人教版美术第八册教案
全册教材分析
主要内容：
本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。
教材重点：
在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
教材难点：
强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
教学目标：
知识和能力：
通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的
空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
过程与方法：
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
情感态度价值观：
在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
全册教学进度
周次内容
第一周聚聚散散
第二周小圆点的魅力黑与白
第三周主体与背景
第四周冰川与晚霞
第五周画嗅觉
第六周卡通画
第七周双胞胎
第八周藏书票
第九周我和我的小伙伴
第十周那一刻的我
第十一周愉快的春游
第十二周哪些是相同的
第十三周千变万化的帽子
第十四周飘来飘去的小岛
第十五周迷宫电脑美术
第十六周会游的玩具
第十七周光的魅力
第十八周珍爱国宝秦始皇陵兵马俑
第1课聚聚散散
教材分析：
在上两册的教材中，都有过以叠词为课题的造型表现与欣赏评述相结合的有趣的课，引导学生在游戏式的活动中体会构图中的聚与散的关系。
课时：2课时
教学目的：
1、让学生通过游戏、实验等掌握颜色的喷与点的方法，在玩中体会聚和散的感觉，培养学生动手动脑的能力。
2、通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野，加深学生对聚
和散的理解，培养学生的欣赏能力。
教学重难点：
重点：体会聚和散的感觉
难点：用各种形式表现聚和散
教具准备：
吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水教学过程：
第一课时
一、欣赏导入
1、让学生欣赏吴冠中的作品，请学生说说作品中的内容及自己的感受。
2、教师介绍吴冠中的作品，引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。
3、出示课题——聚聚散散
二、体会大师作品中的韵律：
这里有作品欣赏，请大家欣赏后小组讨论：“你最想为大家介绍哪幅作品？作品描绘了什么？”
在大师的作品中《春如线——疏、密》为我们描绘了不同的春天，你能比较一下这两幅作品给你的不同感受吗？
“纤细的线条宛如少女长发般的垂柳传递了生命的信息。宣纸上彩墨点点，如春雨播洒池塘；又如春花灿烂点点梨白桃粉、迎春黄。”通过欣赏你能不能找出吴冠中老师绘画的特点，体会其中的精髓。（板
书：点线结合）
在大师的笔下“点就是跳跃的音符，线就是舞动的长袖。”他运用点和线歌颂了江南，歌颂了春天，表达了自己对祖国的无限眷恋。
“大师与大师”：同样都是用点和线来作画，吴冠中和西方画家波洛克、凡高又有什么不同呢？课后同学们可以通过查阅画家资料和搜集他们的作品进行对比。
三、游戏体验
1、教师语言引导，启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。
2、师生讨论交流。
3、教师引导学生思考，可以用哪些方法表现聚和散。
4、师生交流，教师引导学生欣赏课本范例。师生共同研究课本中范例的制作方法。
四、交流体验
执教时间：2月20日——2月22日
札记：对于吴冠中的作品，多数孩子都不能理解，甚至认为这些画是“乱画”。为了让他们都理解其作品的内涵，我带他们浏览了吴冠中作品的网站，从时代的角度、人文的角度多方面的介绍了作品的寓意，使得孩子们终于从画面中悟出了“聚”与“散”。
第二节
一、师生交流：
1、教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法，强调水分的掌握。
2、学生动手尝试颜色的喷与点，体验聚和散的感觉。
3、师生对学生的尝试练习进行评价。
二、布置作业，教师强调用不同的工具尝试表现聚和散。
三、学生制作，教师巡回辅导。
作业：用各种工具滴（喷）洒颜料，产生聚和散的效果。
四、展示学生作品，师生评价。
五、拓展：
引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果，让学生利用课余时间进行制作。
执教时间：2月23日——2月24日
札记：在用喷洒的方法进行作业时，很容易溅在身上，一定要提前嘱咐好学生避让，喷洒时动作幅度小一些，尽量保持好卫生。
第2课小圆点的魅力
课型：造型?表现
欣赏?评述
课时：1课时
教材分析：
本课是上一课的延续，一个黑点在纸中的不同位置，会给人不同的感觉，通过观察和分析、比较，可以让学生直观地了解其中的奥妙。教学目标：
1、让学生在纸上画摆放小圆点，体验各种变化，并组合出各种创意的作品。
2、在摆放圆点中发现有创意的圆组合会产生美感，给自己带来心灵的愉悦。
教学思路：
本节课教学内容意在让学生从大自然和生活的万物中发现圆点的几种基本形状：圆面、圆圈；发现圆点在纸上不同的位置，给人不同的感觉，产生基本变化：通过对教材创造性的处理，突出一个“玩”字，力求在教学中师生共同创设轻松和谐的氛围，既竞争又合作，共同发现小圆点的魅力，用圆点来创造美。
教学重点：
让学生从大自然和生活的万物中发现线条的几种变化，发现圆点在纸上的不同位置产生的不同感觉。
教学难点：
让学生有创意地玩小圆点，用圆点组合出有创意的作品。
教学准备：
预习：指导学生预习教材内容，收集圆的物品，观察寻找现实生活中出现的圆的图案。
教具：平面构成“圆点的变化”。
学具：彩笔、瓶盖、纽扣等圆的东西。
教学过程：
一、导入新课
上课，同学们好！
今天的美术课和平时有点不一样，主要有两个方面，其一、教室里
来了许多老师和我们一起来上这一堂美术课，大家用掌声表示欢迎。其二、就是唐老师为大家带来了一位小伙伴，同学们肯定会喜欢上它的，大家看，它来了--
展示课件动画图片和播放声音，出现一个小圆点，（说话：同学们，大家好！我的名字叫小圆点，我喜欢穿各种色彩的衣服，我的本领可大啦！能大能小，位置和大小的变化还能给人产生不一样的感觉！在生活中和美术作品中经常可以见到我的身影！大家都称我为魅力的小圆点呢！）
“同学们，听完了小圆点的自我介绍，它的自我评价还挺高，那今天，我们就让小圆点来展示一下它的魅力吧！”板书：《小圆点的魅力》
二、讲授新课
今天我们在欣赏小圆点魅力之前，必须知道，怎么样才能算小圆点？谁能告诉老师，圆该怎么画呢？
学生来一个画圆，
老师用圆规示范画圆的方法。当然我们在画的时候不可能这么标准，做到尽量而已！
老师加于讲解：固定圆心，半径相等长度，旋转360度就是一个标准的圆了，如果里面是实心（有色彩）就是圆点，如果里面空心的那就是圆圈了！那今天我们画的圆点就是实心的，因为比较小！所以才叫为小圆点。
（一）、大家看见今天的课题肯定会觉得有点奇怪，小圆点的魅力在
哪里？怎么体现出来呢？我们马上就可以领略到啦!
老师在黑板上贴好一张白纸,粘上一个小黑圆点,并做从上往下移动,出现三种画面效果，让同学们一起来观察,一起来体验小圆点位置变化后产生的不同心理感觉，并把自己的感觉提出来。
老师出示一个乒乓球，加与示范，这就好比是一个小圆点，师生一起进行总结出三种感觉：
1．下落感(悬空的感觉)
2．稳定感（上下左右的作用力一样,四平八稳。）
3．安定感(没有地方可以掉了)
老师拿出2个小圆黑点，要求同学们在一张白纸上摆放出吸引感和排斥感。
（请出2位同学上来进行摆放）
并得出以下两点感觉:
4．相互吸引感
5．相互排斥感。
老师总结：小圆点只要把位置改变了一下，就能产生不一样的感觉，所以我们在画画时，要注意，主体物的位置就象小圆点一样，位置不同也会产生不一样的画面和心理感觉！（出示课件，结合美术作品进行讲解）
(主体物---苹果，具有下落感)
（二）、同学们都知道，所有的美术作品都是由什么组成呢？点、线、面，哪位同学告诉老师，点是如何变成线的呢？(张贴两张点的范图)
1．直线、曲线的感觉
圆点越密，线的感觉就越明显，朝一个方向排列就成了一条直线，朝其它方向排列就成了一条曲线。所以点排列在一起会有线的感觉。(师生互动，得出相同的感受)
2．移动的感觉
圆点从大到小，是一种透视现象，渐变后会产生移动的感觉！(师生互动，得出相同的感受)。
出示课件---火车图片，加深学生的理解。
（三）、在生活中，小圆点无处不在，看：
出示课件，展示生活中具有小圆点存在的图片，联系生活，从身边寻找灵感，激发学生创作欲望。(如---衣服、鞋、围棋、人民会堂灯、药丸、被子等等！)
老师加于讲解，并渗透二方连续和四方连续图案的相关知识。（四）、小圆点不仅仅出现于生活中的每个角落,而且美术作品中，也有他们可爱的身影呢！你们看！出示课件，展示画面中具有小圆点存在的美术作品，让学生明白小圆点的作用和独特的画面艺术效果。同学们在欣赏美术作品的同时,老师从构图、色彩等审美角度讲解，让学生认识俄国莫斯科画家康定斯基、中国著名画家吴冠中老先生及其美术作品,使学生在美术欣赏和审美能力方面得到一定的锻炼，最后重点介绍点彩画派的创始人法国画家修拉和其代表性的美术作品《大碗岛星期日的下午》。
（五）、利用小圆点还可以摆放、拼出很多漂亮的图形呢！大大小小
的圆点组合在一块，就成了一张美丽的作品了！
出示课件，展示小圆点的美术作品、书本范作。
让学生结合美术作品，知道什么是抽象和具象作品。并从作品中发现小圆点有大小之分、聚散之分，有无规则之分等。
出示老师的示范作品（2张）
继续讲解抽象和具象美术作品的概念，加深学生的理解和运用的方法。
三、布置作业，教师巡视辅导
小圆点展示自己的魅力这么久了，现在该轮到我们一展自己的魅力了！但是小圆点还有几句话要给我们交代，它要和我们说什么呢？展示课件图片和播放声音：
老师再复述一遍，并根据不同水平定下三个评价标准（1个红点、2个红点、3个红点）。
1．每位同学用彩色小圆点进行装饰或用小圆点拼出其形状。
2．要美观。
3．更需要创意。
（播放轻音乐，愉悦课堂气氛）
方法不限，可以大小彩点结合使用，也可以直接点出作品，或点出作品轮廓后再填充彩点，还可以和线条互相结合在一起使用，自己寻找适合自己的方法，灵活机动。
四、作业欣赏、评价
评价小圆点的美术作品，师生共评、自评，好在哪？不好又在哪？互相提点建议！再次改进和提高自己的水平。
五、总结、拓展
本节课主要是运用彩绘圆点的方法完成美术作品，小圆点的魅力还远远不仅仅在于此呢！还可以利用其它方法、材料，如布、色卡、圆的小物件等等，都可以展示小圆点的魅力所在，在下一课时中我们会继续学习，采用手工制作的方式再次显示小圆点的魅力。
小圆点无所不在，美也无所不在，只要我们善于用发现、审美的眼睛去观察、去创造，美就在我们身边！
札记：
没有付出就没有回报，课前的精心准备，换来了学生学习的欢乐，老师也感到了身心的愉悦。一堂课，只要学生学的开心、画的顺利，老师教的实在，我认为就是一堂成功的美术课。
教学伊始，学生首先就被老师设计的课件动画小圆点吸引住了，通过认识新朋友---小圆点的自我介绍，抓住了学生好奇和探究的心理，使他们的注意力高度集中了起来。老师顺势而导，自然而然的学生就进入了教学当中，再对小圆点进行分析、比较，以及对小圆点美术作品的欣赏和运用，让孩子们对小圆点有一个系统的认识和理解，并体验
从感性认识上升到理性认识的一个过程。本课在课堂教学环节的设计上比较合理，由少到多、由看到做、由简到杂，学生容易接受，可操作性很强，从学生完成的作品情况来分析，大部分的学生作业都很投入，可以很好的完成小圆点的美术作品。在教学中学生的求知识欲和表现欲很强，占用了课堂大部分的时间，真正把课堂还给学生，所以整堂课在时间安排上非常紧凑，最后学生作业的时间不是很充足，部分孩子虽然还在努力，但也只有在课后继续完成了。
在课堂教学设计当初，并没有讲到小圆点的聚散、规则以及作品欣赏做到归类等问题，给这堂美术课留下了少许遗憾。课虽结束了，但思考仍在继续着。
第3课黑与白
课型：造型?表现
欣赏?评述
课时：1课时
教材分析：
黑白之间的相互转换，会取得意想不到的效果，但只有尝试才能了解。教学目标：
1.、引导学生欣赏黑与白图形，激发他们的灵感。
2.、使学生掌握黑与白图形的创作灵感。
3.、指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。
教学重点：
引导学生欣赏黑与白图形，使学生掌握黑与白图形的创作灵感。
教学难点：
指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。
教学准备：
教具：有关的图片、资料、范图、
学具：收集到的图片、资料、绘画工具
教学过程：
一、引导阶段
1、引导学生欣赏有关的黑与白的图形，感受黑与白图形之间的相互转换，激发他们的创作灵感。
2、引导学生小组交流，谈谈各自的看法。
二、发展阶段
教师与学生一起总结创作黑白正负图形的要领：
1、不规则图形组成的正负形：图形简洁，线条流畅，主要以面的形式表现。
2、对称法组成的正负形：黑与白都是一个完整的图形。
3、重复法组成的正负形：每个基本形大小相同，造型简洁。
4、二方连续法组成的正负形：由一个基本形可以重复，改变方向组成正负形。
三、讨论交流：
引导学生讨论、交流，准备用什么方式方法设计一幅什么方
法组成的黑与白图画？
四、作业要求：
1、用黑与白表现正负形。
2、图形简洁，有创意，形式感强。
3、线条流畅，涂色均匀。
五、展示评价：
1、学生将作品展示在黑板上。
2、引导学生欣赏、评价，“你喜欢哪一幅作品，为什么？”
3、引导作者反思，说说“你觉得自己这幅画有何改进的地方？”
六、课后拓展：
鼓励学生根据这节课所学的正负形，体会其形式美。
执教时间：3月1日——3月3日
札记：黑白图形之间的相互转换，会取得意想不到的效果，在作业过程中，许多孩子惊奇的发现：从黑纸上剪下花纹后，剩下的纸铺在白纸上居然也有着奇妙的效果！我适时引导他们：这世上并不缺少美，只是缺少发现。只要带着艺术的眼光看世界，没有废弃物，只看你肯不肯动脑筋加工。
第4课主体与背景
课型：造型表现欣赏评述
教学目标：
欣赏人或物在不同背景下，所产生的不同效果，认识主体与背景之间
的关系。利用绘画形式表现主体与背景之间的关系。
教学重点：
让学生了解艺术创作中主体与背景之间的相互关系。
教学难点：
利用绘画形式表现主体与背景之间的关系。
教具、学具准备：
范图、纸、水彩笔、油画棒、剪刀
教学过程：
1、引入
师出示一幅画，问学生：图中出现了什么样的人物和背景，他们在干什么？他们的主次关系在哪里？学生答：人物（玩耍）---主体环境（建筑）——背景
师揭题：主体与背景（课件1）
2、讲授新课
A、师出示四组同一主体、不同背景的图片进行欣赏：
让学生说说他们的主次关系。及对画面的不同感受
B、学生思考：生活中是否也有这样的情景？
：学校、家里、游乐场所等
C、师出示一幅画完的主体，学生思考可用什么样的背景来衬托。师小结：同一主体，不同的背景下会产生不同的效果。也反映出不同的意境。
不是任何的背景都符合主体。
（认真观察作品，不是所有的事物都能在一起产生和谐的。）
D、师生共同讨论作画步骤
：先小组讨论、思考主体要画什么
：主体在哪些情况下出现（背景）
：小组讨论分工问题。
：可由一人或两人来画主体，剩下的同学画背景、上色。要做到主体与背景合情合理。
：最后画主体的同学剪下主体，帖于各个背景上。完成整幅图。
（分小组讨论交流创作的内容，综合练习，相互学习，培养协调能力。）3、作业要求：用绘画的形式，表现主体与背景的关系。以小组为单位，1人画主体，其余的画背景。
4、学生创作、师辅导
5、作业展示、评价
6、学生收拾与整理
执教时间：3月6日——3月7日
札记：
在制作本节课的范作时，我把一张画着维尼熊的旧贺年卡的背景镂空掉，背面又贴上了一个封套，然后画了好几张风景画的背景插进去。这样就变成了“维尼熊去雪山”，“维尼熊去林海”等等有趣的画面。上课演示时引起了学生们很大的兴趣，也很容易明白了主体与背景的关系。
第5课冰川与晚霞
课时：2课时
教学目标：
美术知识：本课为色彩构成知识。
1. 让学生知道色彩构成的意义。
2. 理解色相及其推移变化
3. 色相推移作业的画法要求。
美术能力：学会观察分析色相的顺序，并按照色相的有规律的变化来完成
一幅色相推移练习作业。
品德教育：培养学生现代审美意识和设计意识，以及耐心有序的工作习惯。
教学重点：做色彩明度推移学习。
教学难点：明度深浅对比的变化层次。让学生初步掌握调色的方法和技能
及掌握涂色的方法。
学法指导：
1、使学生初步了解，一种颜色逐渐加黑，会逐渐变深，逐渐加白会逐渐变浅的效果。
2、初步学会使用水粉颜色，并初步掌握调色的比例和方法，能均匀整洁的涂好颜色。
3、运用明度推移的方法画出一幅具有推移效果的图案。
色彩三要素是色相、明度、纯度。色相是指色彩的相貌，通常以色彩的名称来表现，比如：红、黄、兰。明度是指色彩的明暗程度，当一个基本色加黑就会变深，降低这个基本色的明度，相反，加白色就会变浅，提高这个基本色的明度。纯度是指颜色纯粹的程度，当一个颜色的色素达到极限强度时，正好发挥其色彩的固有特性，这块颜色就达到了饱和程度。
教具、学具的准备。
教师用具：范画，电脑演示文稿、文字说明等
学生用具：16开图画纸，水彩颜料、毛笔、调色碟
教学过程：
第一节
一、导入新课
电脑演示一组图片，提出问题：图中色彩有什么变化？欣赏图片并思考问题启发学习动机，初步认识明度和推移效果。得出结果：色彩由深到浅，由浅到深。
小结：色彩逐渐变深或变浅。
听讲，记忆。
二、讲授新课
1、板书课题：《冰川与晚霞》
2、反馈提问：哪位同学知道本节课要学习什么？
3、展出示学习目标。听讲，记忆，表述目标主要内容。明确本课学习目标：理解什么是明度推移？按照明度推移的方法完成一幅作
品。
知道什么是明度，色彩的明暗程度即明度。
突出本课重点：
1、提问：
什么是明度？
什么是明度推移？
2、组织讨论
3、电视演示推移的过程。观看录像，课本参考，小组讨论思考，表述明度推移的概念以及推移过程。
直观演示1、提问：如何绘制《冰川与晚霞》？
2、解决学生预习中遇到的困难。
3、播放录像：明度推移的绘画过程。
思考问题：本课的作业要求，根据什么内容画？注意什么？画面怎么样？
4、绘画重点是调色的方法。思考，表述明度推移的方法。
提出预习当中的疑问
作业要求：按照明度推移完成作业，注意调色的方法，画面干净整洁。解决本课难点：逐渐加白色变浅，逐渐加黑色变深。启发创作，培养学生的审美意识。
1、展示教师作品
2、比较学生作品
欣赏、阐述自己的观点
人教版美术教案第八册（全册） 目录： 1：聚聚散散2：小圆点的魅力3：黑与白4：主体与背景5：冰川与晚霞 6：画嗅觉7：卡通画8：双胞胎9：藏书票10：我和我的小伙伴11：那一刻的我12：愉快的春游13 ：哪些是相同的14：千变万化的帽子15：飘来飘去的小岛 16：迷宫17：电脑美术18：会游的玩具19：光的魅力20：珍爱国宝秦始皇兵马俑 第1课聚聚散散 教材分析： 在上两册的教材中，都有过以叠词为课题的 造型表现与欣赏评述相结合的有趣的课，引导学 生在游戏式的活动中体会构图中的聚与散的关系 课时：2课时 教学目的： 1让学生通过游戏实验等掌握颜色的喷与点的方 法，在玩中体会聚和散的感觉，培养学生动手动 脑的能力 2通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视 野，加深学生对聚和散的理解，培养学生的欣赏 能力 教学重难点： 重点：体会聚和散的感觉 难点：用各种形式表现聚和散 教具准备： 吴冠中的作品学生作品水粉颜料排笔彩色纸剪刀胶水 教学过程： 第一课时 一欣赏导入 1让学生欣赏吴冠中的作品，请学生说说作品中的内容及自己的感受 2教师介绍吴冠中的作品，引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果 3出示课题聚聚散散 二体会大师作品中的韵律： 这里有作品欣赏，请大家欣赏后小组讨论：你最想为大家介绍哪幅作品？作品描绘了什么？ 在大师的作品中春如线疏密为我们描绘了不同的春天，你能比较一下这两幅作品给你的不同感受吗？ 纤细的线条宛如少女长发般的垂柳传递了生命的信息宣纸上彩墨点点，如春雨播洒池塘；又如春花灿烂点点梨白桃粉迎春黄 通过欣赏你能不能找出吴冠中老师绘画的特点，体会其中的精髓（板书：点线结合）在大师的笔下点就是跳跃的音符，线就是舞动的长袖他运用点和线歌颂了江南，歌颂了春天，表达了自己对祖国的无限眷恋
小学美术第二册全册教案(苏教版) 本资料为woRD文档，请点击下载地址下载全文下载地址春天的颜色 一、教材分析： 春天五彩缤纷、鸟语花香、生机盎然，给人以无限美好的记忆。通过组织孩子们走进山林、原野，寻找春天的足迹，感受美好春光，通过画笔和一切可以利用的美术表达工具，涂抹自己心目中的春天的色彩，表达自己观察和感受到的春天的景色，培养他们的审美能力和创造能力，激发他们对大自然的热爱，丰富他们五彩的精神世界。 二、学习目标： 认知目标：通过对自然的观察，感受春天丰富的色彩，感受季节美。 操作目标：在看一看，说一说，画一画的学习活动中，提高表达能力和想象力，并讷讷感用自己擅长的美术语言表达自己的思想情感。 情感目标：通过对春天的观察及表现，充分感受春天的色彩没及季节美。 三、学习重难点： 重点：感受春天的色彩没，用简短的语言和自己喜欢的色彩加以描绘和表现，体验美术探究活动的快乐。 难点：用什么样的美术语言表现春天的色彩美。 四、学习准备： 师：景点、授课环境的选择；应用及写生、示范、指导的工具材
料。 生：学生所需的相关工具材料及户外活动的服装、鞋帽等。 五、学习方法： （一）引 师：小朋友，你们知道现在是什么季节吗？ 生：知道，春天！ 师：对了，冬天过去了，春天来了，那春天跟冬天有什么不同呢？老师今天就带你们去一个地方——-植物园（根据地方优势，也可以是公园、野外等），看看春天究竟给我们带来了什么，你们愿意去找一找吗？ 生：好！哦！去植物园了，去找春天哦！ （组织学习，讲解室外写生纪律要求） （二）议： 师：同学们，你找到春天了吗？ 生：找到了，找到了，春天呀—— （请小朋友观察周围的环境，从这些事物的生长现象和色彩变化方面加以描述。） 师：那么，你们觉得春天美吗？你想怎么表现？ 生：有—— 师：好，那我们就来比一比，看谁的眼中春天最美丽，颜色最漂亮！ .学生绘画或制作（可分小组协作），教师指导。
镇平全兴双语实验学校 小学美术五年级上册教案 李乐敏
五年级美术教学计划 一．教学总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 二．．学生情况分析 五年级学生对美术学习的兴趣非常高，平时就有很多学生平时就爱画画，也有一定的美术知识，所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。 三教材分析 我校采用的是人民教育出版社的教材，该教材紧跟义务教育课程标准，贴近儿童的心理，符合儿童的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。五年级美术教材一共分为16课。每一课都侧重于“造型·表现” 、“设计·应用” 、“欣赏·评述” 、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强，贴近生活，有浓厚的湖乡味。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。 四、教学措施 1、注重对学生造型·表现的培养。在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。 2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。 3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。 4、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。 5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系；调查了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。 6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。 7、教师以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。 8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品，鼓励学生利用国际互联网资源，检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野，展示他们的美术作品进行交流。
小学美术教案：《我们身边的线条》 《我们身边的线条》 教学理念 中小学美术教学大纲的修订，具有划时代的意义，它为学校美术教育 拓展了博大的空间，为中小学美术教育指明了方向, 美术课堂教学正 朝着多元化的趋势发展。我的教学设计理念是以大纲精神为指导，以 学科理论为依据，在教学实践中突出对孩子的兴趣培养引导孩子从生 活中去发现美、感受美，重视创新意识与实践水平的培养，把审美教 育贯穿于课堂中，发挥美育辅德益智的功效。教师想要获得良好的课 堂教学效果，就要对课堂教学的结构予以合理的组织与精心设计，使 其充分发挥各教学环节的作用，把握住每一个教学环节，充分地调动 孩子学习的积极性和创作的热情，激发学生浓厚的学习兴趣。以下是 我的整个教学设计理念： 1、丰富视觉和触觉经验 协助孩子了解美术基本语言和知识，在设计本课过程中，利用工艺品、绘画作品、多媒体课件使孩子们通过多种感官接触物质和形象世界， 从中体验、感受线的美感及表现力，提升他们的审美水平。 （1）通过折折手中的电线，找找身边的线、摸摸工艺品上的线，观察 课件中的自然物水波纹、山石线、动物身上的斑纹……，体验人文环 境中的线：建筑、服装，使孩子在游戏中理解各种各样的线，并初步 感受线的美感，培养他们的观察习惯。 （2）创设情境。全体师生共同舞动彩带，使孩子们充分体验曲线给人 的自由活泼的美感，再次利用易弯曲变形的电线使每人分别体验、折 线的坚硬、直线的挺拔严肃等不同感受。 （3）通过四幅典型的艺术作品，引导孩子进一步感受艺术作品中线的 美感及表现力，初步了解线的表现方法，提升他们的审美水平。
2、体验美术学习活动的快乐，培养美术学习兴趣 兴趣是学习美术的基本动力。课堂中应充分发挥美术教学特有的魅力，学习多样的表现形式，激发孩子的学习兴趣，并使这种兴趣转化为长 久的情感态度。教师采用多种形式引导孩子们感受美术学习的轻松与 情趣，体验美术活动的乐趣。通过折一折（电线）、找一找（身边的线）、摸一摸（工艺品）、玩玩（彩带）、看看（艺术作品）、听听（故事）说说、画画等一系列教学活动，使孩子们初步感受，理解线 的美感及表现力——迫切尝试用线去表达自己的情感——兴趣勃勃地 向同伴们介绍自己线画的作品。在这个过程中，激发了孩子的好奇心，求知欲，培养孩子的兴趣，满足审美需要，使课堂成为孩子们自由挥 洒的天地，限度地激发他们学习、创作的欲望；同时他们还体验了美 术学习活动的快乐与成功，进一步激发他们产生新的心理需要。 3、为孩子提供创造的空间 “我的梦”既激发了孩子的表现欲望，又为孩子提供了想象、创造的 空间。孩子在“最感兴趣的梦境”中，思路开阔，充分发挥了每个人 的创造才能。在此基础上，用不同的工具、材料表现出自己的所想所思，使作业形式、内容体现出个性化的表现。 4、美术与其它学科相联系，发展综合学习水平 锻炼孩子的语言表达水平贯穿了整节课，特别是在讲述“我的梦”时 与语文学科更是紧密相联。小结过程中，通过展示其他同学听音乐过 程中表现的线描作品，引导孩子将美术与音乐相联系，以形成更大的 知识背景，发展综合学习水平，使素质教育落在实处。 教学方案 [课题] 《我们身边的线条》选自人美版小学美术第二册第13课。 [课型]
八年级上学期美术教学计划 新的一年新的学期又开始了，为培养全面加特长的合格中学生，培养学生的创新精神和实践能力，努力提高学生学习的兴趣，兼顾学生知识技能的习得和学生个别的发展，根据初二学生的特点，特制定教学计划如下： 一、指导思想： 全面贯彻党的教育方针，全面实施素质教育，培养全面发展的人才，发展学生的艺术特长，尽显艺术才能，体现个性发展，努力提高学生审美素质，表现能力。二、教学目标： 通过美术教学，向学生传授美术基础知识和基本技能，培养学生的审美能力，增强爱国主义精神，陶冶高尚的情操，形成良好的品质，提高学生的观察能力、想象能力和创新思维水平。 三、教学的重点和难点： 联系生活，扎实、活泼、有序地全面提高学生的美术素养，养成学习美术的良好习惯；在教学的过程中，努力开拓学生的视野，注重培养创新精神，提高文化品位和审美情趣，培养社会主义道德品质，有利于发展健康个性，逐步形成健全人格。通过学习掌握一定的学习方法，能把内心的情感、思想，通过语言文字表达出来，学会对生活的观察和分析、表达。培养学生良好的美术学习习惯，并积累一定的绘画能力和创作能力。认识美术与生活的联系，形成良好的学习和创作习惯。 四、学生知识现状的分析： 所带八年级现有6个教学班，通过七年级的学习，已经掌握了一定的美术基础知识，部分学生的美术特长有所发展。但每个班的学生的美术知识与能力都参差不齐，部分学生学习美术的兴趣不浓，主动性不强，俗语说，兴趣是最好的老师，调动其主动性、积极性是关键。 五、提高质量的措施： 1、认真备课，分析教材，培养学生热爱艺术、热爱生活的情感。
2、注重联系学生实际情况，灵活地开展教学。 3、培养学生创新能力，注重学生动手、动脑的锻炼、培养。 4、组织有意义的美术活动，让学生从中体会乐趣，激发学生学习动力。活动中，互相学习，共同进步，培养集体荣誉感。 5、适时开展比赛，在比中学，学中比，促进提高。 6、采取美育与德育想渗透的教学方式，注重培养学生健康向上的人格品质，做到教书更育人，使他们成为思想素质高尚的人才。 六、教学进度：
人教版小学美术课教案 【篇一：人教版小学美术三年级上册教案】 小学美术三年级上册教案第一课魔幻的颜色 教学目标： 1、认识三原色。 2、观察两个原色调和之后产生的色彩变化，说出由两原色调出的第 三个颜色（间色） 3、能够调出预想的色彩，并用它们涂抹成一幅绘画作品。 教学重难点： 1、能否用三原色调出三个间色 2、能否分别说出三个间色分别是由那两个原色调出来的。 教学课时：1课时 课前准备：水彩画工具，色彩卡片，图片，范作。 教学过程： 一、引导阶段 因为三年级的学生对水彩颜色接触的不是很多，所以有必要指导一 下如何使用水彩颜色。 1、师：同学们。你们用过水彩吗？谁能说说水彩颜料有什作用？ 学生根据自己的认识回答 2、师：水彩不但能帮我们画画，还能帮我们和更多的颜色交朋友呢！ 二、发展阶段 1、认识三原色: a. 出示定义。 问:在这么多颜色当申，怎么样的颜色称为原色?哪几种颜色是原色?请大家先记住这么一句话:不能由其他颜色调合成的颜色叫原色。(师 贴出定义)。 b.观看电脑课件。 师:哪几种颜色不能由其他颜色调合成?下面大家来看一组画面。听 听颜色自己的声音。(师击键，播放设计制作好的电脑课件，一段拟 人卡通画面)。师:看了动画镜头，知道几种什么色在说话? (让学生回答，说出红、黄、蓝。) 师:这三种色都说了句什么? (不能由别的颜色调合成)
c. 得出定义:我们知道，不能由别的颜色调合成的颜色是原色，红、黄、蓝不能由别的颜色调合成，那么，红、黄、蓝就是原色。因为 是三种颜色，所以我们称它们为三原色。 2、认识三间色: a.观看幻灯，让学生观察三原色相加能否变化出别的颜色。 b.演示色轮，出示三色轮，分析三原色相加变化哪三种颜色。 问:色圈红色和黄色重叠的部分是什么色? 色圈黄色和蓝色重叠的部分是什么色? 色圈蓝色和红色重叠的部分是什么色? (让学生细致观察后回答。) 师小结:用色块表示。 红＋黄＝橙 黄＋蓝=绿 蓝＋红=紫 d.做实验:通过实验，进一步证实三个公式。 师演示:为了证实三原色相加是否产生了橙、绿、紫，先从红、黄两 杯色水中各倒一部分渗合，大家看看渗合后变成什么色?(师边说边做)。生:橙色。 让学生上台继续进行黄、蓝相加，蓝、红相加，分别变为绿和紫的 色水实验。 师小结:通过色水实验，我们进一步证实了这三个公式是正确的。说 明了三原色相加会产生新的颜色橙、绿、紫。 e. 得出定义。 师:通过刚才的讲解、实验。我们发现这三种色里面，不管哪」种色，都是由两种原色相加产生的。根据这点，我们也给间色下定义。 生:(答) 师贴出间色定义 (用两种原色调合成的颜色叫间色)。 3、做游戏: 师:接下来，我们一起来做个游戏，这个游戏是这样:黑板上三个公式，每个公式都少了一、两种颜色。 师把这三个公式上少了的颜色，以击鼓传色的形式在同学间传开， 鼓声停止时色块稳谁芋另、;那位同学就把手中的色块放在黑板上三 个公式申适当位置。 老师击鼓，为了公平可让同学用红领巾蒙住眼晴。
第一课为中国队加油 一、教学目标 1.认识奖杯的构成特点和造型的形式美。 2.发挥想象，尝试用泥塑表现一个新颖的奖杯造型。 3.通过学习活动，培养学生对中国体育的热情，加强设计造型能力。 二、教材分析1.编写思路。通过“为中国队加油”这一切入点,让学生们了解有这样一类专门为体育运动设计的奖杯。由于功能的多样,各种寓意丰富、造型独特的奖杯能让学生开阔眼界。因此，这节课内容贴近学生，应为学生们喜欢。通过这节“应用·设计”领域的课业，能够给学生提供很大的想象空间，培养学生的创新意识，并能通过实际设计激发学生的爱国热情。 2.重点、难点。重点：尝试用泥塑表现一个新颖的奖杯造型。难点：奖杯造型设计的独特和新颖。泥塑制作中的部件连接。 三、教学设计教学准备（学生）彩泥、毛线、羽毛等综合材料。（教师）课件、奖杯、奖杯底座（可用泡沫板做一个大型奖杯底座）。 教学过程 1.游戏导入。小游戏：猜猜看，它们（各类型奖杯的图片）是属于哪一类型、什么项目（如体育奖、绘画奖、科学发明奖等）的奖杯？启发学生的设计思维，讲解奖杯的设计要点、设计过程。积极参与猜猜看的小游戏，进一步提高对奖杯的认识。（1）确定奖项，是用于学习奖、体育奖、绘画奖，还是科学发明奖等。（2）构思奖杯的造型（紧扣主题）。（3）用概括夸张的手法画出来。（4）添画红绸带着色，并尽量简练地写上奖项的名称。 2.欣赏探究。（1）提供奖杯实物和图片让学生观察比较，让他们能更好地认识奖杯的外形结构特征。（2）创作活动：这节课我们就为2008年奥运会设计奖杯，为中国队加油（揭题）。 3.师生探讨制作步骤。（1）构思，设计草图。（2）根据构思，用彩泥或废旧物品制作奖杯的底座与奖杯身。（3）装饰。用彩泥、毛线、羽毛等废旧材料装饰。 4.学生创作（独立制作或合作）。教师巡视指导。 5.展示评价。（1）学生将作品固定在几个圆形泡沫板上，并进行展示。（2）学生挑选几座自己喜欢的奖杯展示在实物投影上，并加以评价；教师挑选几座有代表性的、有创意的奖杯展示于实物投影上，并加以评价。（3）教师将固定着学生作品的泡沫板组装成一个更大的奖杯。（4）创设颁奖情景，将大型奖杯颁发给班级中公认的体育特长生，鼓励其奋发向上，力争将来为中国体育事业发挥自己的特长。结束语：我们用今天精心制作的奖杯来预祝中国队在2008年奥运会上能取得更好的成绩，并希望全体同学努力学习，将来能够在各行各业捧到光荣的奖杯，为祖国的繁荣昌盛贡献自己的力量。 四、相关资料乒乓球男子团体奖杯——斯韦思林杯和乒乓球女子团体——考比伦杯的由来。1962年12月,在英国伦敦斯韦思林的图书馆里，举行了第1次具有历史性的国际乒乓球联合会代表大会，同时举行了第1届世界乒乓球锦标赛。英国乒乓球协会主席、国际乒乓球联合会首任主席伊沃·蒙塔古先生的母亲，前任国际乒乓球联合会名誉主席斯韦思林女士，捐赠了以她的名字命名的斯韦思林杯，作为男子团体冠军奖杯。1934年，第8届世界乒乓球锦标赛在法国巴黎举行，在这次比赛中，首次设立了团体赛项目。作为东道主法国乒乓球协会主席马赛尔·考比伦先生，捐赠了以他的名字命名的马赛尔·考比伦杯，作为女子团体赛的优胜奖杯。所有奖杯都是流动的。各项冠军获得者可保持该项奖杯到下届世乒赛开始前交给国际乒联，然后颂发给下一届世乒赛的冠军。唯有男女单打冠军如果连续3次获得勃莱德杯或连续4次获得盖斯特杯，则由国际乒联制作一个小于原奖杯一半的复制品，由获得者永远保存。 五、教学反思
(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 一年级第二册美术教案 第1课影子的游戏 教学课时：2课时 教学课型：造型`表现 教学目标：（1）知识目标：通过描画自己的影子，感受图形的外形美。 （2）技能目标：通过描画和添加的表现手法，简洁图形的艺术美有初步的了解，并进行创作。 （3）德育目标：教育学生热爱并保护五彩斑斓的世界。 教学重点：通过描画自己的影子，感受图形的外形美。 教学难点：通过描画和添加的表现手法，简洁图形的艺术美有初步的了解，并进行创作。 教学准备：教具：剪影作品课本画笔作业纸学具：课本寻找影子的造型画笔作业纸 教材分析：本课所学的内容《影子的游戏》，是人民教育出版社出版的第二册第一课美术教材，是属于造型.表现课。由于该课是新学期的第一堂课，因此本节课我以游戏体验为主调动学生认知和学习的兴趣。小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，强调通过综合性美术活动的体验学习，引导学生主动探索，研究创造，并运用综合性知识技能去造型表现和展示，唤起学生对未知领域的探究欲望，体验愉悦和成就感。体验的学习方式是多姿多彩的，本节课通过学生亲身体验影子，感受影子，并通过各种游戏活动，认识影子并用一至两种方法表现影子。 教学过程：(一)导入新课： 1.学生在投影仪下任意摆弄小手，让他们无意识地发现屏幕上有影子。
2.教师在投影仪下摆弄手势，吸引学生兴趣。提问：1.小朋友们看到屏幕上有什么？谁能告诉老师它叫什么名字？(屏幕上有各种动物的图案，他们叫影子。) 3.影子是什么颜色的？——黑色3.让学生在灯光下摆弄小手。提问：你们发现了什么？(在灯光下也有影子。)【评析】学生无意中发现屏幕上有黑乎乎的东西在动，吸引学生的注意力。教师在投影仪下摆弄手势，使学生们发现黑乎乎的手还能变成各种小动物，这样学生们发现了影子，并对影子产生了兴趣。紧接着让学生们在灯光下摆弄小手，是他们进一步发现了除了投影仪在灯光下也能有影子产生。 (二)讲授新课： (1)游戏：1.让学生到操场上找影子。 讨论并交流自己找到了哪些影子。(有树的影子、花的影子、教学楼的影子、人的影子等等) 思考：为什么会有影子？影子是如何产生的？他有什么特点？2.让学生带着问题到阳光下做各种各样的动作，或利用形体组合成各种造型。(2)学生回答问题，教师小结。小朋友们发现了影子，它是光照在物体上，在物体的背面就产生了影子。它的特点是有光有物就有影子，影子永远在被照物体的背后。 (3)请学生思考，小组讨论，如何才能把影子留下来？师:我们发现的影子千姿百态，请小朋友们开动脑筋，充分利用材料以小组的形式用绘画或手工制作等形式表现影子。比一比哪一个小组的小朋友想的办法最多，最好。 (4)学生以小组合作的形式进行比赛 (5)小组代表发言并展示作业。 (6)教师示范如何画影。(用简笔画形式快速表现。)范画1.教师引导学生回忆边说边画，小朋友们刚才在阳光下做各种各样的动作和造型，小朋友们的背后都产生了影子。 范画2.小朋友们都了解了影子的特点是永远在被照物体的背后，那请小朋友们想一想老师这么画对吗？
《捣练图》 教学目标： 通过本课的欣赏与评价，使学生掌握美术欣赏的学习方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。从而了解中国古代人物画的发展，了解唐代人物画概况。 教学重点：欣赏、讨论画中人物的动作姿态，尤其是细节的描写。 教学难点：让学生在欣赏的过程中学会分析唐代仕女画中的人物造型与其他时期人物画造型的比较，以及和西方古典绘画中的任务比较，在感性的理解学习中，培养学生热爱中国传统艺术的情操和认识唐代仕女画所达到的高度成就及艺术和历史文献价值。 教具准备：多媒体课件、图片资料、教科书等。 学具准备：收集来的资料、教科书等。 教学过程： 教学内容 一、导入 多媒体播放《武则天》影视片段。 引导学生注意观察剧中人物的体型、服饰、动态等。引出问题： 1．剧中讲述的是什么朝代的故事？ 2．剧中妇女的体型是胖还是瘦？她们穿戴的服饰有何特色？ 待学生回答后，教师：我们来看看唐代的画家是如何体现他们当代的生活片段的。请同学们看屏幕。（板书课题） 二、新授 播放课件的《捣练图》全图。 （一）这是典型的中国古代仕女画， 问题：什么是仕女画？ 它以中国传统的长卷形式，表现了唐代宫廷妇女用木杵捣练、熨烫和缝纫的劳动场面。
问题： 1．什么是捣练？ 2．什么是熨烫？ 3．这幅画的作者是谁？ 4．据传这幅画是宋徽宗赵佶的摹本，那赵佶是谁呢？ 引导学生通过教科书或其它途径查找作者张萱及周昉、赵佶的生平及艺术特点。可在课前安排学生通过上网或有关书籍收集更多资料。 学生解答“仕女画”。 学生解答“捣练”、“熨烫”。 学生查找资料，认识张萱、周昉、赵佶及相关背景。 （二）共同探讨，解读《捣练图》。 1．这幅作品可以分为三个部分，即捣练、织修、熨烫三个场面，请问：画中共有多少个人物？ 2．画家十分注重构图的技巧，着重刻画人物的动作姿态，尤其注重细节描写，请同学们注意观察，把这些细节找出来。（播放一段古典音乐）主要细节有：捣练部分四个妇女的朝向各不相同；左边那位妇女传神的挽袖动态；熨烫部分左侧妇女扯练时微微着力的后仰；中间熨烫妇女专注的神态；几个小孩的穿插，以及扇火小孩因怕热而回头等动作。这些细节的刻画非常真实、生动而富有生活情趣，使互相对称的构图不致呆板。 3．人物的造型（丰颊肥体）及其衣着的设色，与同时期的女性人物雕塑和绘画的造型完全一致，是盛唐时期的典型风格。 请同学们比较教科书中那三幅同时期的女性形象的画作。 学生发言后，教师归纳。 学生分组讨论，找出细节描写，派代表描述。 学生对比相同时期和不同时期女性的形象及服饰，畅所欲言。 三、思考与讨论： 唐代人物画中人物造型的主要特点是什么？ 教师再播放一组西方古代人物画作品，提出问题： 《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同？
第一课流动的颜色 教学目标： 1、知道两种颜色调和后会产生第三种颜色。 2、根据吹画后的效果，展开想像，并添画成一幅完整的作品。 3、培养学生的想象能力和抽象思维能力。 教学重、难点： 1、让学生在观察两种颜色互相渗透过程中，感受色彩变化的美。 2、培养学生动手能力和观察能力。 3、根据吹画的效果巧妙地添画。 教学课时：2课时 课前准备：教师准备儿作，以及水彩颜料、画纸、吸管、毛笔、调色盘。 教学过程： （第1课时） 一、导入阶段： 1、请一位同学和老师一起做游戏：老师有红、黃、蓝三种颜色，两人各滴一种颜色在画纸上，再用吸管吹，让颜料混合、互相渗透。让全班同学观察两种颜色互相渗透的变化过程，并且把看到的变化分别在小组里说一说。 2、请两位同学上台，再做一次游戏，把看到的变化经小组讨论后，在班上说一说。 3、教师小结：两种流动的颜色在互相混合、渗透的过程中变幻无穷，今天, 我们一起动手试试，看看这种美妙的变化。 4、揭示课题：流动的颜色 二、课堂教学： 1、师示调颜色：用毛笔籬水放在调色盘里，再蘸颜料在调色盘里调匀，调到毛笔 蘸颜料时，水份饱满且不滴落。 2、教师示让颜色互相混合、互相渗透的方法：倾斜画面，直接用嘴吹，用吸管吹等。 3、师问：除了老师的这些方法之外，大家想想还有什么办法可以使颜色流动吗？（要求同学在小组里讨论，在作业时应用、尝试。） 4、强调在作业游戏的过程中要注意观察色彩融合、渗透时的美妙变化。 5、教师帮助学生一起总结，示语句表达形式。 师示：我用 _______ 办法，让_色和_色融合在一起，我看 到：______________________________ O
人美课标版美术教案八年级上 第一周课题《盛唐女性的生活—<捣练图>》 一、教学目标： 1、知识目标： （1）学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》； （2）了解唐代人物画概况； （3）了解中国古代人物画的发展； （4）学会美术欣赏的学习方法。 2、能力目标： （1）培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力； （2）培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力； 3、情感目标： （1）提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平； （2）体会中国古代人物画，特别是唐代仕女画独特的艺术魅力； （3）了解唐代历史，激发学生的民族自豪感。 二、教学重点：多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》 三、教学难点：美术欣赏的学习方法 四、教学方法：讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习 五、教学过程： （一）、布置课前学习任务。 教师要求学生查阅书籍，或上网查询网页、网站，收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。（可制成读书卡片） （二）、播放影视剧《大明宫词》片段，导入新课。
激发学生的学习兴趣，让学生产生共鸣，对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。导入《捣练图》。 （三）、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画：以网页设计贯穿课堂教学始终，在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。 （1）版块设计： 学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上，分组讨论网页版块组成。教师给予适当指导。讨论后师生共同总结确定。 版块一：仕女画（相关文字、图片） 版块二：宋徽宗赵佶（相关文字、图片） 版块三：唐女性形象（相关文字、图片） 版块四：画家小传（相关文字、图片） 版块五：思考与讨论 （2）围绕《捣练图》进行研究性学习，充实网页版块。 1、分组讨论以上前四个版块。通过汇总已备学习资料，查阅书籍，上网等形式，将和本专题相关的知识和信息归并，经讨论一致同意后整理成文，由各组派代表陈述本组观点。 2、重点分析第五版块，确定研究内容。 教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。学生思考、讨论、分析、解决，总结。 （1）从美术的角度（《捣练图》传达的直接信息） 内容分析；构图样式；绘画技法；色彩；细节描写；艺术风格等 （2）从历史的角度（《捣练图》传达的间接信息） 主要通过画中唐代妇女经济；文化；政治；民族关系：地理角度（信息综合） 《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同？收集西方古代人物画资料。 （四）、学习结果检测、呈示。 1、随堂检测
苏教第八册美术教案(常国富) 第一课节日 1.教学目标 (1)认知目标:引导学生感受传统节日,回忆丰富多彩的节日场景,抓住节日活动中具有表现力的一面,让学生学会运用不同材料\不同绘画方法,发挥想像表现热闹的节日场景,进一步培养学生的观察能力和造型能力. (2)操行目标:通过对本课的学习,让学生在感受\讨论\表演\绘画\制作\表现节日的有关活动中,激发学生 对美好生活的热爱,更好地体验节日给我们的生活用品\学习带来的乐趣,从而掌握节日场面的表现方法;加深对传统节日文化\风俗的了解,增强学生的民族自豪感. (3)情感目标:培养学生对传统节日文化的了解和认识,增强民族自豪感.提高学生创造力及表现事物的能力,发展艺术感知能力和造型表现能力. 2.学习内容 教学重点:着重利用多方面的信息让学生感受\表现节日.在课堂上,教师可引导学生通过看看\说说,由浅入深地感受节日活动,掌握节日场景的绘画方法,并引导学生主动探索研究传统节日中的风俗活动. 教学难点:回忆丰富多彩的节日场景,抓住节日活动中最具有表现力的一面,让学生学会运用不同材料\不同绘画方法,发挥作用想像表现热闹欢快的节日场景. 3.建议课时:1~2课时 教学过程: 课前准备: 师:有关节日的大量视频录像\图片\磁带\各种与节日有关的风俗习惯的文字介绍\范作\课件等. 生:收集各种与节日有关的风俗习惯图片和文字,以及绘画工具(油画棒\彩笔). 教学思路: (1)创设情景\激发兴趣:教室里挂些与节日有关的饰品,窗户上贴些窗花,营造出节日的气氛.观看具有代表性的不同节日的有关视频,引导学生感受节日欢快的氛围,激发学生参与课堂的兴趣.(多媒体课件展示) (2)讨论探究:组织学生讨论所看的是哪些节日?并尝试介绍与这些节日相关的风俗活动. (3)模仿游戏:学生自己模仿节日活动中人物动作\活动的情景,如:端午节划龙舟\重阳节登山\元宵节看花灯……体验\感受可以加深学生记忆,给学生留下深刻印象.激发学生主动参与课堂的欲望. (4)欣赏交流讨论:欣赏课本图片,讲述图片中节日场景的构图方法和色彩的表现,激发学生兴趣.引导学生观察节日中的细节,开阔学生的眼界,拓宽学生的思路,发展学生的扩散性思维. (5)总结示范:老师示范绘画一幅体现节日热闹场面\有一定人物造型的画面. (6)学生作业:让学生在感受的基础上,选择利用自己所带的工具材料画出一幅具有节日气氛的画面.主要让学生在感受的基础上,引导学生体验\探索\研究节日场景的表现方法,鼓励学生自由大胆地想像,制作具有一定人物动态的作品,在绘画过程中体会创作的快乐;并让学生在绘画过程中体验民族自豪感,增强学生的审美感受. (7)评价展示:学生自主评价为主.学生互评,老师评价小结为辅培养学生的自主创作和评价意识.鼓励构思 新颖\独特的学生,激励学生的创造欲望.学生之间的交流可以锻炼学生的表达能力,拓宽学生的思维,体现自主学习,探究学习.培养学生的评价能力，提高审美欣赏能力。 （8）课的拓展：欣赏有关节日活动的照片、诗词，在诗词中寻找中国传统节日的活动，体验古人在诗词中表达出的对于节日的情感。例如清明节、中秋节……让学生在体验中了解中国传统节日，引导学生热爱中国传统文化。 第二课看花灯 1、教学目标 （1）认知目标：通过观看各种花灯，引导学生感受传统节日，回忆丰富多彩的灯会场景，抓住灯会活动中
一年级上册 课题:神奇的口袋 学习领域:造型*表现 课时:一课时 教学目标: 1.引导学生认识各种美术工具和材料。 2.引导学生用不同的美术工具和材料,大胆、自由的表达自己的各种想法。 3.引导学生在认识美术工具和材料中对美术课产生兴趣 教材简析:本课是引导学生初识美术工具和材料,可让学生尝试使用一下,或看一看、摸一摸各种绘画的效果。教师要准备好各种形式的美术作品供学生欣赏。 教学重、难点:通过活动引导学生对美术创造产生浓厚的兴趣。 课前准备: (1)教师准备蜡笔、水笔、钢笔、毛笔、油画笔、水彩颜料、橡皮泥、、陶土、剪刀、图画纸、宣纸等美术工具和颜料。 (2)教师准备一些可用来绘画、雕刻、拓印、拼贴、编织的自然材料和人造材料。 (3)教师搜集由各种工具和材料制作的美术作品(中国画、水彩画、版画、雕塑、剪纸、素描等) 教学活动设计:
(1)引导阶段: 教师在课前利用旧衣服自制一挎包,放入各种美术材料和工具。上课时让学生上来抽奖:抽出一样来让其他人说说这是什么东西?是干什么用的?引起学生好奇心,激发他们的学习兴趣。 都掏出来后,教师选几样常用材料当场操作、示范。并出示不同材料所作的美术作品,让学生看一看、摸一摸、比一比、了解不同材料的性能及特点和不同的表现效果。(2)发展阶段 鼓励学生学用自己感兴趣的工具和材料进行创作,以体会工具和材料的性能。 在进行创作的过程中,尽量鼓励学生大胆、自由的表现,使学生对美术课产生兴趣。 (3)收拾与整理; 作业完成后,应督促学生收拾工具和材料,整理桌面,保持教室环境的卫生、整洁。课后拓展: 寻找自己家中或周围可用来绘画、粘贴、拓印、拼贴编织的各种自然材料和人造材料进行尝试性的美术创作。 教学评价: (1)是否认识一些主要的美术工具材料。 (2)能否大胆运用美术工具材料,自由表达自己的想法。 (3)是否对美术课产生兴趣。
浙教版小学美术第八册教学设计 第1课为中国队加油 教学目标 1.认识奖杯的构成特点和造型的形式美。 2.发挥想象，尝试用泥塑表示一个新颖的奖杯造型。 3.通过学习活动，培养同学对中国体育的热情，加强设计造型能力。 教学重点、难点。 重点：尝试用泥塑表示一个新颖的奖杯造型。 难点：奖杯造型设计的独特和新颖。泥塑制作中的部件连接。 第一课时 课前准备 （同学）陶泥。 （教师）各种奖杯的图片和自制课件。 教学过程 1.导入新课，直入主题。 教师手持奖杯，问：这是什么？它有什么特别之处？同学自由回答：美观、新颖等。 教师：看到奖杯你想到了什么？
同学：想到中国健儿的努力拼搏，想到领奖等。初识奖杯，联系同学已有的生活体验。 2.挖掘奖杯内涵。 教师：那就让我们再一次来回顾中国健儿登上最高领奖台的激动时刻吧！课件出示经剪辑的影像，同学观看，并谈谈自身的体会。 教师小结，激发同学的民族自豪感：金灿灿的奖杯是体育健儿付出汗水的回报，是奋发向上的见证，是荣誉，更是献给祖国母亲最好的礼物。 3.探索奖杯的艺术特色。 教师：正因为奖杯如此重要，所以奖杯都经过艺术家精心的设计和制作。 提问：在生活或影视中大家见过比较特别的奖杯吗？同学回答，教师根据同学的描述在黑板上简单画出奖杯外形。 教师出示各种有代表性的奖杯图片提问：（1）你最喜欢哪个？（2）你能说说它们的一起点和不同点吗？（同学欣赏、评述） ①同学归纳，教师板书。一起点：奖杯的设计和所要颁发的奖项有较大的联系。 ②不同点：不同外形种类（几何形、人物形、动物形、植物形等）不同材质种类（金质、铜质、
水晶、合金等） 师生讨论小结： 有的造型简洁大方，有的精美华丽，有的形象可爱。 获得更多的感性素材，进一步认识奖杯，为启发同学的创作思路作铺垫。 教师：XX年北京奥运会就快到了，让我们为中国体育健儿们设计一座特别而又新颖的奖杯吧！ 请同学们谈论自身想设计什么样的奖杯，可让同学先表达自身的想法，启迪。 教师和时总结同学想法的亮点，并罗列同学设计的类型：植物类、动物类、笼统类。 师生研讨，如何预料操作中可能会遇到的问题和解决的方法。 4.泥塑奖杯。 同学根据自身设计的草图自由制作。 （同学可在纸上作草图，也可直接泥塑造型）教师巡视指导。 教师提醒制作时奖杯各部件的连接要素。 5.同学作业展示。 同学展示自身设计的作品并介绍。评出最佳创意奖、最佳制作奖，鼓励同学，使其获得成绩感。
《绘画的多元化》教案 教材分析： 一、教学指导思想 艺术是精神产品，不同的世界观、创作观和审美观决定了人们对艺术作品内容与形式的审美选择是不同的，因而，艺术不可能有统一的审美标准。各种形式风格的作品都会得到不同人群的喜爱，这就决定了当今社会艺术的多元化。 此外，让学生对美术及美术作品自身的一些特点，如作品的时代背景、主题思想、形式语言以及作者等有一定的了解和认识。使学生对社会艺术的多元化有所了解和认识。提高他们对艺术作品的鉴赏能力，开拓视野、积累知识、提高艺术修养素质。 让学生充分认识到，作为社会大家庭的成员之一，必须具备一定的普通知识。这些普通知识是一个人的快乐之源，它既是专业知识发展的基础，也是人际交往的基础。普通知识涉及广泛，美术知识就是其中之一。对经典美术作品的必要理解，是当今社会作为一个公民所应当具备的普通知识。 教材版面分析： 本课以不同时期、不同国家和地域，以及不同流派艺术的介绍、欣赏与综合分析为主线，试图对艺术多元化形成的原因和对多元化的立场取向进行探索。 教学内容与目标： 1、知识与能力目标（显性内容与目标） 通过欣赏，初步了解作品的创作主题和表现手法，理解所表达的创作思想。了解世界各国的绘画都有其独特的面貌，就像各民族都有自己特殊的语言文字一样。了解绘画作品独特的思维艺术创作主张。 2、过程与方法目标 通过分析古今中外美术作品多元化的现象和对现代艺术的欣赏，让学生了解艺术作品随着时代的发展而发生的巨大变化，欣赏不同艺术流派的现代艺术作品和艺术特点，感受各自的艺术特点引导学生在一个开放的、自由的、坦诚的氛围中表达自己的审美感受，发表自我的观点。 3、情感态度价值观（隐性内容与目标） 培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度，养成珍惜生命价值和关注人的生存状态的人
1课题：美术是人类文化的造型载体 课型：欣赏课课时：一课时 1. 教学目标：通过欣赏美术作品，认识美术是人类社会的文化资源，从而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。 2. 教学重点：理解“美术是人类文化的造型载体”这一基本认识。 3. 教学难点：美术作品与特定时代文化的联系。 4. 教学方法：讲授法、讨论法 5. 教学过程： （1 导入：出示2幅作品——〈〈秦始皇陵兵马俑〉〉、〈〈清明上河图〉〉提问（仔细观察上述作品后，你能理解它们所反映的历史文化以及经济、政治和生活背景吗？）教师在学生常识性地回答问题后，提出自己的见解：在人类没有创造文字之前，我们对历史的了解主要是通过一些造型实物（绘画、雕塑、工艺品、建筑等）获得的。即便文字出现以后，也需要造型实物提供直观的印证。所以，一件美术作品不仅仅是由美术的意义，而且能够代表一定的文化特征，所以我们说“美术是人类文化的造型载体”。 （2 新授：因此，我们在接触一件美术作品时，不仅要从审美的角度加以欣赏，而且要善于发掘其所蕴含的文化意义。 〈簪花仕女图〉〉唐代周昉 提问： 1. 从作品仕女的姿势造型中，你能看出表现了什么样的生活内容？2. 从作品仕女的华美服装和精美的手饰中，你觉得唐代纺织技术与工艺水平如何?3. 从作品描绘的仕女面庞、体态、你能说出当时对女性的审美观吗？解释： 1. 从作品描绘的几个贵妇在庭院中闲步、赏花、采花、戏犬的情节，让人感到上流社会贵妇虽然物质富足，但却精神空虚、百无聊赖。2. 从画中描绘的轻纱薄翼般的华美衣裙，反映出唐代的纺织技术和工艺水平已是相当的高超。3. 反映出当时对女性美的审美标准是丰腴，而非我们当代苗条。 与同学讨论，共同探讨几件作品的文化意义。 1.〈〈舞马衔杯纹银壶〉〉是传统的中原样式吗？ 2.从〈〈三彩骆驼载舞俑〉〉中的人物的面目特征来看，他们是哪里的人？ 4. 你知道教堂和道观用途分别是什么吗？它们的外观有什么区别?你能从这两种不同的建筑风格中看到两个不同地域的文化差异吗？ 分组讨论书中作品，教师提出要讨论的问题。 服装组的图片讨论。北京街道的图片讨论。 建筑图片讨论。岩画的图片讨论。传统工艺品图片讨论。 每组代表分别向全班同学汇报本组的讨论结果。 6. 小结： 通过欣赏美术作品，认识美术是人类社会的文化资源，从而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。将历史、地理等学科知识与美术知识结合起来，提高对问题的整体认识和综合思维能力。 教案意见：本教案的设置突出体现美术课程的人文性，旨在引导学生学会从文化的角度认识美术作品，认识美术作品所折射的时代文化特征，所打上的历史烙印，从而形成一种良好的美术欣赏习惯和发现各种关系的综合思维能力个人评价：学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系并对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产…… 2手绘线条图象----物象的多视角表达 授课时间：1课时 教学目标：（1）在对手绘线条表达物象多视角的学习过程中,培养学生的形象思维能力,培养从多视角观察事物的习惯，全面、整体认识事物的能力和理解分析的能力，培养综合能。在绘画和设计过程中，引导学生充分发挥联想和想象。（2）初步掌握用手绘线条表达物象的多视角的方法，表达物象的多个角度，对物象有个整体的认识。 教学方法：讲解法、讨论法、分析法、分析法 教学重点：对物象进行多视角观察后，能够对物象的结构、方位有明确的认识。 教学难点：对物品的平面、正视、侧视图中所画的各个局部，能从空间上有正确的理解。 教学过程： 一、新课导入 1.物象多视角”的理解。 (1)实物举例。
二年级小学美术下册全册教案(人美版) 一、教材分析本课属于“造型、表现”系列，通过教学让学生掌握根据图片情境添加适当内容的添画方法，提高学习美术的兴趣，培养学生热爱生活的情感。通过本课的教学，培养学生的想像力和创新能力，训练和提高学生动手制作(剪、画、贴)能力，掌握图片的基本方法。 二、教学目标 1、了解添画的基本方法，掌握如何使图片内容与添加内容统一的相关知识。利用图片情境添加适当内容，采用剪、画、贴的方法进行装饰的添加。 2、通过本课教学，培养学生想象力和创新精神，让学生在参与美术活动中，学习相关的美术知识，提高审美情趣。 三、重点难点重点：根据图片情境添加内容，学习简单的添画方法。 难点：使内容与环境尽可能统一。 四、课时安排：2课时 五、德育渗透培养学生积极动手参与，享受劳动所带来的乐趣。 六、材料准备风景图片一张(可以使用旧挂历)、剪子、胶水、彩色笔。 七、教学过程
1、提示学生集中注意力，准备好学习用具。 2、组织学生欣赏图片，分小组交流。 了解图片内容，为添画做铺垫。 (介绍、分析、欣赏图片内容) 3、教师讲解，出示课题----添画 4、出示图片，组织同学分析画面情境，讨论问题： (1) 如果以这幅画为背景添画，你认为可以添加什么内容？说一说理由。 (2) 你认为根据画面情境添画，应该注意什么？ 5、播放教学课件，根据图片内容选择适当内容进行添加。 学习如何使添画内容与图片情境相统一，解决教学重点。 6、看教材第2页、第3页，分析书中作品： (1) 你喜欢哪一幅作品？为什么？ (2) 说一说制作方法。 7、组织师生共同演示：在前一张展示图片中完成添画内容。 8、作业： 要求：根据你自己选的图片内容进行添画练习，注意图片情境与添画内容的统一。