人美版六年级美术下教案
学年度六年级美术下册教学计划
一、对学生情况的分析：
六年级学生们的美术基础不相同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，乐于动手，对手工制作课充满了极高的热情，对美具有了较高的欣赏能力。从六年级上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们的兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的能力。
二、对美术教材的认识和分析：
小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。
小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
三、教学的目标和要求：
目标：
通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
要求：
1、初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。
2、培养健康的审美情趣，提高对美的感受能力。
3、帮助学生认识物体结构和空间关系，学习浅显的构图、色彩等知识，进一步提高绘画表现能力和设计制作能力。
四、教学内容：
1、欣赏儿童能够理解的中外优秀美术作品。
2、认识立体物的透视现象，初步学习运用线条和其它材料表现立体物。
3、学习简单的构图知识。
4、体验中国画的笔墨情趣，临摹中国画。
5、了解木版画的制作方法，并进行制作。
6、运用多种材料和方法进行有创意的制作活动。
7、运用学过的美术表现方法为书籍、新闻故事或事件进行配画。
8、认识标志和街头标识物的作用，懂得区别。
9、运用已学过的美术知识进行综合练习。
五、教学措施：
1、认真学习大纲、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
2、改进学习、教学方法，从小学生的年龄及心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
3、深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品，及时进行直观教学。
4、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。
5、关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
6、学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。
六、教学进度
第1 课明暗与立体教学目标1让学生初步了解物体的明暗产生原因与规律。学生能运用简单明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。
2、通过观察、分析、比较，使学生了解规律，通过练习初步掌握简单的明暗表现方法技巧。
3培养学生观察自然现象能力与兴趣，感受明暗调子的美感。
教学重点：引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。
教学难点：初步学会运用明暗法来表现出物体的立体感。
教具准备：球体、六面体等膏模型，聚光灯，多媒体课件，范画，绘画工具材料。
学具：素描纸，2B4B6B 铅笔（或 B3B5B 铅笔），橡皮等绘画用品。
教学过程
一、导入欣赏美术教室墙壁上张贴的素描。
欣赏多媒体课件展示的素描作品。
欣赏一两张线描作品。
比较明暗调子作品与线描作品，说说明暗调子素描的艺术特点。
师生共同总结
,明暗调子素描作品能够画出物体的体积。和线描相比更具真实感，空间感和质感。
再欣赏优秀明暗调子素描作品，激发学生的兴趣，掌握了明暗调子规律，我们可以轻易画出物体的体积感。
同学们想不想试一试？
今天我们共同学习新课明暗与立体。
教师板书课题明暗与立体
二、明暗的产生我们首先来研究研究明暗怎样产生的。
1、平整的我们把它放在灯光下，同学们来观察一下
2、能不能让这张纸产生明暗变化？
学生说，教师演示。
先把它卷曲一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化？
总结：有了从明到暗的逐渐过渡的变化。
下面来再把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化？
总结：明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。
最后把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化？
总结：纸上出现了丰富的明暗变化。
通过刚才的观察，你能总结出明暗是怎样产生的吗？
总结：有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。
物体表面转折也更明显，明暗对比
三、三大面五调子
1、观察：当光线照射在石膏球体上时，你看到石膏球体的明暗调子呈现出什么变化？
出示石膏球实物或多媒体图片，学生思考回答。
总结：光照后，球体表面出现了明、暗半球。仔细观察，球体的亮部有没有明暗变化？暗部呢？
总结：球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：
亮面，灰面，暗面，这就是我们通常说的黑白灰三大面。
暗面又可以分为明暗交界线、反光、投影，加上受光的亮面、灰面，又称为五调子
四、老师演示石膏立方体明暗调子画法
1、观察比较。
找出六面体三大面亮面、灰面、暗面即黑白灰三大面。分清三大面的明暗层次。然后再找出暗面的变化明暗交界线、反光和投影。
2、简单用线造型。
注意竖线垂直，斜线延长能相交于视平线上一点。（近大远小的视觉规律）先把暗面加重至合适明暗程度，再画出灰面，灰面的层次要介于暗面与亮面之间，注意不断比较，画出合理的明暗层次。
4、丰富暗部，画出投影。从明暗交界线开始，不断加深明暗交界线，然后由重到轻逐步过渡到反光部分，注意过渡均匀。画出投影，注意近实远虚，明暗层次过度均匀。
5、适当添加背景作为衬托。
调整统一。
五、学生练习，教师辅导。
尝试按照范图画出六面体三大面五调子，尝试画出六面体的体积感。
六、作业展示评价自评互评，然后教师点评。优秀作品的作者谈谈心得体会，小结。
第2 课寻找美的踪迹教学目标
1、培养学生从身边的事物发现美，创造美的能力。初步认识色彩，明暗，肌理，疏密，对称与均衡，变化与统一等美的形式法则，从生活中寻找美、感受美。
2、通过欣赏佳作，老师讲授，观察生活，动手练习拍摄照片进行练习，提高学生感受力、表现力，完成教学任务。
3、培养学生用心感受生活美，热爱生活的情感。
教学重点：合理构图，认识色彩，明暗，肌理，疏密，对称均衡，变化统一等美的形式法则教学难点 :小中见大，从平常的生活中的事物局部发现美感，表现美。
教具准备：数码相机，有拍照功能的手机、学具准备：数码相机或手机教学过程一：欣赏佳作。
1、欣赏图片。浏览老师拍摄的照片小可爱多黄瓜苔藓碎石路晚霞云朵俯视家乡，引导学生欣赏，感受生活中美无处不在。
引出课题寻找美的踪迹。（板书课题）2：请学生欣赏太行绝壁的远观和近看的图片。学生谈谈对事物的观察角度不同，会有什么不同感受。
教师小结：远看绵延起伏，气势雄伟；近看壁立千仞，惊险奇绝教师启发学生：古代诗人杜甫有诗“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”也是来形容从不同角度观察事物的美。
设计意图：引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美。
3：请学生欣赏元阳梯田、长河落日的照片。
提问学生：从这些自然的景色中，还隐藏着哪些美的踪迹呢？色彩，韵律，肌理，线条，疏密请学生欣赏唐槐、汉柏的远观和近看的图片小结：这些景色都是我们平时注意到的美。成林的大树很美，片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。事物大到宇宙空间，小到微观世界，无论巨细，都有美的法则存在，只要我们用心体会，都能感受到其强烈的美感。
设计意图：引导学生发现宏观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美。
4：再次欣赏碎石路小可爱多黄瓜苔藓树皮纹理不必是名山大川，不必是天涯海角，就在我们的身边，美无处不在，行色匆匆的你注意到了吗？放慢脚步，留心身边的平凡事物，哪怕是一花一草，一虫一石，也有它动人的一面，关注一下它吧，一定会给你惊喜。
5：请学生欣赏课本 P2图片。
说说它们各自美在哪里？
构图？疏密？肌理？色彩？线条？各抒己见。
5：请学生欣赏课本 P2 图片。
说说它们各自美在哪里？
构图？疏密？肌理？色彩？线条？各抒己见。
二：作业设计学生作业要求，可以用数码相机或手机直接拍摄风景或者事物的局部的照片。
教师鼓励学生用多种工具相结合的方法个人或小组合作完成作业，教师进行指导，并要求给作品起名字。
三、作品展示：
作业完成后，学生相互欣赏，通过师生互评对作业进行评价。
第3 课记录色彩教学目标
1、学生能理解色彩冷暖变化，通过色彩表达自我情感，提高审美认知水平。学生通过趣味游戏和名画赏析，加深学生对色彩知识的理解，通过课堂绘画创作实践来体验自我情感表达。
2、通过色彩归类游戏、色彩知识学习、课堂绘画实验、作业交流、评价总结等环节完成教学任务。
3、了解体验色彩带给生活的乐趣，鼓励学生积极尝试创作，学会自我表达，自我欣赏，培养学生擅于交流，健康乐观的态度。
教学重点：培养观察能力、运用、表现色彩的能力，初步掌握用色彩造型的方法。掌握色彩冷暖变化规律，色彩传达相关知识。
教学难点：
引导学生理解色彩冷暖变化规律，体验色彩传达带来的不同感受，并能运用到课堂绘画实验中。
教具准备：多媒体课件、画纸，颜料，画笔，风景或风景作品图片教学过程导入新课同学们，在开始今天新课之前呢，我们先来一起玩一个游戏在黑板上有二张不同颜色的卡片，大家根据自己对每一张卡片的冷暖感受，请把它们分为暖色卡片一组和冷色卡片一组。
学生尝试按照色彩的冷暖对色彩进行分组。
师小结。
一、欣赏几张风景作品。
说说哪一张属于暖色风景色调？哪一张属于冷色风景色调？
学生欣赏回答
二、色彩小知识：
师问：通过刚才的游戏和作品欣赏，大家请告诉我，师问：通过刚才的游戏和作品欣赏，大家请告诉我，色彩可以分哪两大类色调？
生答：暖色和冷色。
师：对！这节课呢，我们就要通过学习色彩冷暖变化规律，体验不同色彩带给我们的不同感觉，把握住风景的主色调，运用自己手中的画笔，描绘出自己的独特色彩感受。
三、理解概念教学活动师：大家观察一下四季图片。P PT 展示四季图片，四季的景色有什么不同？
生：讨论回答师：观察后我们发现，正是四季时间的变化，使得不同季节的景色有着不同色彩倾向。好，那么我们再来观察一下印象时期大师的作品。P PT 展示莫奈的多幅干草垛莫奈的作品以色彩和光线的精巧运用著称，长期探索光色与空气的表现效果，常常在不同的时间和光线下，对同一对象作多幅的描绘，从自然的光色变幻中抒发瞬间的感觉。
四、作业练习在看过大师的作品后，你想亲自动手实践一下吗？我给大家安排了两种练习要求，大家可根据自己的情况任选其一。
作业要求：
（1）选择一张风景照片或者绘画作品，感受画面色彩，用画笔记录自己的色彩感受。
（2）自选一幅风景图片或绘画作品，发挥创造力，可以改变原有画面色调，表达自我感受。
五、教学评价和作业交流把自己作业相互展示一下，自评互评，谈谈对自己、对其他同学作业的看法。
第4 课雕与刻的乐趣教学目标1：知道雕刻是一种独特的造型艺术，了解雕刻的表现形式和与基本方法，初步掌握刻直线、弧线、阴阳线的基本技能，雕刻的简单物品。
2：通过欣赏、感受、体验不同材质不同种类雕刻的形式美和表现方法，运用铲、削、刻等简单的方法，选择一种合适的材料，完成一件雕刻作品。
3：显性：感受中国秦砖汉瓦、木雕所表达的文化内涵和艺术魅力；体会雕刻艺术和生活的密切，体验雕刻的乐趣，激发对雕刻的喜爱。
隐性：享受成功的快乐，激发民族自豪感，尊重弘扬民族文化。
教学重点：学会从内容、形式、表现手段的雕刻。
教学难点：掌握刻直线、弧线、阴阳线的基本技能；雕刻作品的构思设计和表现语言。
教具准备：各种雕刻作品、雕刻材料（南瓜、橡皮、肥皂、萝卜、石头等）、刻刀、画笔、图案资料等等。
教学过程
一、导入：
1、展示石雕作品，很多人称中国是石头文化，石雕石刻艺术折射出中国独特的文化。
教师出示各种雕刻作品或是图片，让学生猜一猜，它们是用什么材料做成的。
2、出示不同的材质的雕刻，让学生欣赏后了解雕刻材料的多样性。
如果你来雕刻会选择什么材料？
3、出示课题，明确学习任务我们能作什么样的雕刻品
二、新授
1、浮雕与圆雕展示浮雕和圆雕作品图片，让学生知道雕刻的种类，试着找出雕刻的特点？
圆雕：强调立体造型，观赏者可以从不同角度看到物体的各个侧面，它要求雕刻者从前、后、左、右、上、中、下全方位进行雕刻。
浮雕：是雕塑与绘画结合的产物，用压缩的办法来处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。
2、阴刻与阳刻阴刻为凹形状。
阳刻为凸起形状，是将笔画显示平面物体之上的立体线条。
分类：平面雕刻称浮雕，立体雕刻称圆雕以刀代笔、凹凸感、纹理感、层次分明
3、播放雕刻作品小视频：雕刻品是如何作出来的。
演示过程：
a、选择素材
b、在规定的形状中描绘图形
c、先雕大形的再刻小形，先整体，再局部
三、练习
1、首先要选择一块雕刻材料，根据其形状设计出一个动物形象，画好之后用刀将墨线以外的部分刻去，再由大到小修正其形象同时注意它的完整性，最后作细节部分的雕刻，完成作品。（画稿子、雕刻、调整）
2、引导学生根据材料外形，选择雕刻内容，设计好花纹。一开始可以选择简单一些的花样或是做浮雕形式的作品。
3、学生作业，教师巡视制导。
期间按步骤出示较好作品，及时提出不足。
第5 课浮雕教学目标
1、了解浮雕的概念和分类。学习用山红泥或紫砂泥制作一个泥浮雕作品。
2、通过欣赏名作，看制作视频，小组合作学习，教师讲解、示范，学生练习，完成学习目标。
3、培养在生活中发现美，并用自己双手美化生活的情趣。提高学生审美能力。
教学重点：制作泥浮雕。
教学难点：设计一个自己喜爱的泥浮雕。
教具准备：
收集有关浮雕的资料、图片，准备多媒体课件及示范用材料。
学具准备：
陶泥、泥塑工具、报纸、画稿、抹布。
教学过程一：欣赏
1、汉画像石作品图片。
2、淮海烈士纪念塔四周基座浮雕作品图片。
3、唐代昭陵六骏图片。
4、古典家具、建筑配件浮雕作品图片。
欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想？
这些作品和我们通常见到的雕塑例如大卫、维纳斯从表现手法上有什么不同的地方？图片展示大卫、维纳斯。
生答：一种是完全立体的，一种是在平面的基础上有一部分立体。
说说我们周围还有哪些这种类型的雕塑？
揭示“浮雕”的概念、二：学习制作泥版浮雕
1、欣赏课本上的学生泥浮雕作品，说说表现了哪些题材？
小组讨论，猜猜这些作品各自采取了哪些表现手法。
2、欣赏课本泥浮雕作品制作步骤图例，说说泥浮雕的制作主要有哪些步骤？
制作泥版浮雕主要有以下几个步骤：
(1)、揉泥 (2)、拍泥板 (3)、割边 (4)、刻画或粘贴形象 ,用铅笔或者自己的泥塑工具在底板上画上形象。画形象时我们可以参考我们制作漏印版画时制作的形象。堆出大的形体。
(5)、细部刻画雕琢利用手指或泥塑工具，将自己已经制成的大的形体进行仔细地雕琢，可以用压、剪、刻、画等方法进行装饰，最后形成制作精美的泥版浮雕。
三：学生练习
1、以小组为单位讨论，说说打算怎样表现泥浮雕选出代表谈一谈想法。
2、小组合作练习。
四、评析作业各小组将制作完成的作品摆放到指定位置。
第6 课画扇面教学目标
1、了解祖国传统文化的精髓，感受不同的扇面形式。尝试运用山水或花鸟画技法作扇面绘制的练习，让学生掌握扇面作画的特点及步骤。
2、通过欣赏，讲述，示范，学生练习、展示评述等教学方法完成学习目标。
3、了解我国丰富的扇文化，体验扇子的艺术美感，增强学生的生活情趣。
教学重点：通过各种扇子的欣赏，走近祖国传统扇文化，了解并掌握扇面的各种不同形式。
教学难点：了解扇面画的装饰作用，体会扇面画之美。
教具准备实物投影仪、多媒体课件、不同种类的扇子范作、空白扇面。国画颜料、宣纸、毛笔、调色盘、较硬的白纸、扇架。：
教学过程
一、看图片，引入新课
1、三国演义里有个神机妙算的诸葛亮。手里平常爱拿什么东西？
鹅毛扇。代表风雅，智慧。
2、宫女持扇图片。
3、电视剧电影文学作品中的文人雅士最常拿折扇。
想一想这些扇子的作用是什么 ? 扇子是一种可以随身携带的物品，古代的文人雅士往往在扇面上题诗作画，展示自己的才华，也可以把扇子送给亲朋好友，以示友情。
久而久之，竟然形成了一种专门的艺术形式画扇面。
二、新课内容
1、你还见过哪些类型的扇子？
PPT 课件展示扇子图片。
学生说，教师总结。
扇子的种类：折扇、团扇、葫芦形扇、梯形扇、芭蕉叶形扇、方形扇、椭圆形扇等。
制作扇子的材料：绢、纸扇、木、羽毛、象牙、蒲葵叶、竹编、蒲编、麦秆编等。
2、扇子的实用性与艺术性团扇、中国折扇等扇子是一种实用性与艺术性高度结合的物品。
扇子本身的造型美与书画艺术高度结合，体现了中国人的智慧与艺术造诣。有了诗书画的的扇子不仅仅是一件实用器，更是一件艺术品，它使扇子的价值有了质的升华。
书圣王羲之很多脍炙人口的故事流传至今，其中题扇桥更是广为人知，谁能讲讲这个故事？
这样的故事还有东坡画扇、教师示范、指导。
（1）根据扇面形状构图构思、选择自己所喜欢的山水或花鸟水墨画。
在不同形状的扇面上，需要不同的构图。比如老师今天选择的是折扇，（利用实物投影仪展示）在构图上应该注意什么呢？（学生讨论回答）折扇一般由左右两条直线和上下两条弧线组成四边。在扇面上绘画要考虑扇面的形状，画景物时可先在扇面上画出浅浅的水平线，以免景物随扇子弧线歪斜。但在特殊情况下，画的景物随弧线弯曲也别有风味。
2、教师示范在扇面上作画：
老师就以折枝石榴为题，进行示范。
教师演示“三笔画枝”，注意线条的粗细，长短，方向，还要注意墨色变化。
学生可以在自己准备的扇面纸上跟随老师一同练习。
（3）题款：
通常在作画完毕之后要提上诗文或画名、作者的姓名，再加盖印章。题字分横竖题两种：竖题依斜线斜写；横题则依弧线曲行。
三、作业要求：
用国画中的山水或花鸟等形式，在上节课做好的扇面纸上作画。
画面构图要有美感，题款要和画面和谐，美观。
四、学生练习，教师辅导。
五、作业展示评价。
各小组将画好的作品张贴到指定位置。
第7 课工笔花卉教学目标
1、通过工笔花鸟画白描花卉勾线技法的演示，使学生比较直观的了解和观摩工笔花鸟画毛笔和宣纸的使用及勾线的技巧方法。知道工笔花鸟画白描线条的要求，并进行勾线练习，每笔都要有起笔、行笔、收笔三个动作。
2、通过欣赏名画、演示、讲解与练习、作业展示评比的活动让学生了解工笔花卉的美感与绘画方法、过程。
3、培养学生热爱祖国传统艺术的感情。i 。
教学重点：使学生掌握运笔行线的方向、速度和力度，在顿挫、提按中画出流畅或凝重的线条，表现出所描绘的对象的质感和量感。
教学难点：使学生了解白描花卉的写线的方法、技巧。
教具准备挂图、幻灯片、放大的花卉图、 PPT 课件。笔墨纸砚等绘画工具。
教学过程
一、检查工具的准备情况熟宣纸、勾线笔、墨汁等
二、欣赏古今名家工笔花卉作品
1、出水芙蓉宋
2、碧桃图宋
3、国色现代俞致贞
4、茶梅寒雀图现代陈之佛
三、教师演示以叶片为例，进行勾线的示范。
四、学生练习
1、勾线起笔顺序：为不蹭脏画面，一般白描勾勒大致要从上到下，从左到右顺序勾下来。
2、如何表现结构之前后关系：
当两条线相遇，一线在前压住另一条线，即为前压后。
3、边缘线与折面线的处理：
花叶的轮廓线大致可分为两类不同的线条：一种是叶片和花瓣转折时产生的折面线和花叶的主筋。另一种是叶片、花瓣的边缘线要用顿挫、起伏、有粗细和连断等多种变化的笔触，以表现花叶曲折丰富的变化。这两种线条既有对比，又要统一。
注意事项：
A、毛笔的操作要领