栏目纪录片就是纪录片电视化..像一个品牌栏目一样..按照一个大体的主题而脱战的纪录片..就想《旅游卫视》的《行者》纪律片..讲的都是一切旅行类的事件..
经典纪律片大体就跟特别纪律片差不多吧..就是去记载一些特别的事件..或者是一个特殊的时刻..这类纪律片主要就是在片子中突出一件事情..让大家了解他的来龙去脉..
联系就是他们都有一个主题..而栏目纪律片是根据这个主题才录制一系列贴近这个主题的事件，
经典纪律片则是完全的根据这个主题来录制事件..
图像化
【视听天地】纪录片《幼儿园》的艺术表现手法国际评审委员会对纪录片《幼儿园》评语选摘：2004年6月，第十届上海国际电视节·白玉兰奖之“人文类纪录片最佳创意奖”：《幼儿园》以一种纪实的形式，表达了孩子与成年人之间的关系与影响，既充满童趣又具有社会内涵，是一部寓意式的纪录片。2004年12月，2004广州国际纪录片大会·纪录片大奖：这部影片非常完美地展现了童年生活本身，在这一方面这部片超越了其他所有纪录片的主题。片中展现了许多精彩时刻，比如警觉、亲密、天真，但同时也有天真的丧失。这部片非常清晰地展示了儿童世界是成人世界的价值观的折射，同时也提醒我们作为成年人的责任。本片风格纯朴自然，全世界的每一位观众都能产生共鸣。2004年，当张以庆的新作《幼儿园》连续捧得第十一届上海电视节“白玉兰·最佳人文类纪录片创意奖”、广州国际纪录片大会唯一“纪录片大奖”的时候，张导这个纪录片领域的“领跑者”和“颠覆者”，自然又一次成为学术界关注的焦点人物。有关他和他作品的研究也大量涌现。在见仁见智的文章中，不乏精到中肯的褒奖，也不乏诘难质疑的“商榷”。在《幼儿园》中，张以庆立足于客观纪录的“生活碎片”，大胆采用了一系列艺术表现手法，使作品最终臻于完美。某种程度上说，《幼儿园》的成功，就是电视综合艺术手法充分调动、巧妙运用的成功。下面试从几个方面加以探讨： 1. 拍摄－－从“不拍什么”拍起在《幼儿园》中，张以庆在经历了最初的茫然无措之后，确立了该片的拍摄原则：就是“不拍什么”比“拍什么”重要－－我知道我不拍什么。他的所谓“不拍什么”，即舍弃“概念性的东西”：不拍上课，不拍老师，不拍家长，不拍室外实景，甚至不拍“六·一”……总之，大家熟悉的概念性的东西一概不拍。张以庆说：一天一天在幼儿园那么待着，于是有一些东西我们就可以确定了，就是要从看似常态的生活中，捕捉那些意想不到的、非常态的、生动的东西，捕捉那些异样的、瞬间流露出来的东西。直觉与感性主导的张以庆，即便面对原生态的纪录，依然是一副叛逆者的姿态。这种面临着将幼儿园边缘化表现的风险取舍，着实需要极大的勇气和超强的审视能力。惟其如此，才能出奇制胜。而这，也正是张以庆的理念追求和看家本领。不拍什么，既是张以庆处心积虑的选择，也是其独特的审美价值判断。在这方面，他的个性特质及另类思维方式起了至关重要的作用。那么，在张以庆的眼里，什么样的东西才是感性的呢？首先，他采取了平视的手法，以孩子们的视野来看待幼儿园。这样，自然就要剔除成人眼中的概念化的元素，并进而筛选出鲜活的、极富感染力的符号。在这里，张以庆将对拍摄内容的取舍变成了一门艺术。
幼儿园里每天司空见惯的上课、学习、游戏等等早已被大家所熟知的内容，无论多少台摄像机，都只能拍出同一种意思。因此，在张以庆的眼里，这些都成了了无生气的画面。老师和家长，本身就是一系列概念的代表者或制造者，也很难构成幼儿园原生态的东西，因此也只能放弃。至于室外的场景，在孩子们的眼中，只是一个懵懂的印象，当然可以人为地忽略……如此一来，张以庆的幼儿园顿时就清静了、干净了、纯粹了。相形之下，那些意想不到的、非常态的、生动的东西，那些异样的、瞬间流露出来的东西就自然地进入了张以庆的视野。而这些，也正是幼儿园小居民们的生活写真：其实孩子们面临着好多好多的问题，比如衣服总也穿不好，鞋带系了个死结，摞不上板凳……说张以庆独具慧眼也好，匠心独运也罢，反正正是这一艺术化的构思设计，使《幼儿园》一着得手，全盘皆活。 2.外景－－虚化处理的艺术价值在《幼儿园》中，外景几乎都是虚化的拍摄、剪辑效果－－操场上热闹的活动、大门口人们晃动的身影，乃至哗啦啦的下雨情景……都被刻意虚化。看到《幼儿园》中诗化般的外景，人们在叫绝的同时，也不禁掠过一丝隐忧：假如张以庆不能突发灵感，没有采用此种艺术处理方式，将会给整个节目带来怎样的损失啊？不过，非常庆幸，张以庆及时发现了
它，并成功地运用了它。在电视节目创作过程中，镜头虚化（虚焦）这一艺术表现手法也经常被采用。但在纪录片这样重大而特定的题材中，将外景几乎全部使用虚焦处理，光靠灵感或者胆识是不够的，更主要的还得看是否能更好地为主题思想服务。除此之外，虚焦画面的巧妙运用，从传播效果上看，还别有一番意蕴：其一，外景之虚，更映衬了幼儿园生活的环境之实，使孩子这一主体元素越发突出。其二，外景之虚，更加烘托出孩子们的思想、行为之实，使他们真实的另一面得以张显并引起人们足够的关注。其三，外景之虚，更加切合孩子们对外面世界的感觉之实，是他们眼中朦胧而又真实的世界。因此，经过这样一种艺术手法的处理，可以让孩子们形成一个相对透明的空间，并不受干扰地演绎他们的故事。当然，虚化的外景，也让张以庆找到了一个仿佛空灵般的圣殿，并顺利地捕捉到了一连串灵动的符号，最终将其变成了一串串成功的果实。 3.对话－－黑白影像的思想深度在《幼儿园》里，从练习数学心算的孩子熊经纬，到后来与家庭、生活、理想、情感及至国际国内时事政治等项内容相关的一系列对话，这些画面均采用了黑白艺术处理。在色彩斑斓的幼儿园，在五彩缤纷的儿童内心世界，为什么要用黑白色调处理孩子心算及展示思想灵魂的场景，让儿童的心灵深处如此地不明朗，甚或灰暗？这确实是颇耐人寻味的话题。
撇开结构样式的说法，张以庆没有过多地谈及黑白手法究竟“负载着”哪些“非常多义的、丰富的、多功能的内涵”。诚然，从一部近70分钟的大片来说，如果不充分考虑片子的结构形式，张以庆5000分钟的幼儿园“碎片”是很难粘贴在一块的。因此，没有前面心算数学题的的介入，后面的对话就显得唐突和刻意主观。同样，如果没有前面常态性的心算学习场面出现，就不会衬托出后面对话的精彩。这种结构样式，不仅体现了《幼儿园》别具一格的结构美学，更巧妙地避开了故事化纪录片的情节高潮－－因为《幼儿园》是无故事化的纪录片。除了结构的需要之外，黑白影调这种“妙手偶得”，其实还有更精彩的意蕴－－它能够形成强烈的视觉反差，增强作品的感染力。在影像作品里，运用黑白艺术手法处理的作品是最具视觉冲击效果的。如作为“希望工程”形象代表的“大眼睛姑娘”，就是《中国青年报》记者解海龙采用黑白照片刊发出来并引起强烈社会反响的经典范例。同样道理，《幼儿园》中黑白色调的表现手法，将孩子们成人般的思想表达出来之后，在人们审视的目光中，他们俨然已经是一个个小小的思想者了。而且，这种深沉的、成熟的思想表达，是与人们想象中、概念中天真无邪、纯洁浪漫的孩子大相径庭的，由不得不发人深省。此外，这种深邃的蕴涵，从另一个侧面也折射出成年人的童年岁月，由此又反衬出时代的变迁烙在一代人身上深深的印记。而这，才是纪录片纪录时代、关注人文的真实精神体现和深刻含义所在。 4.解说－－画面语言代替“上帝之声”通篇不用解说词，是《幼儿园》新的创作特点。相对于较早前大量使用解说词的《舟舟的世界》和只用了千把字解说的《英和白》，《幼儿园》在纪录片长期以来多遭病诟的解说词方面，算是来了一次“彻底革命”－－全部采用画面语言。纪录片解说词，作为记录过程中的必要交代和有机补充，往往在节目中有着不可或缺的地位和作用。而恰到好处的旁白，更是被称作“上帝的声音”。但这一传统的电视艺术创作手法，却因为被质疑记录不真实，或创作者容易导入过多的主观意识而屡屡受到指责。在《幼儿园》中，向来以“主观表现”见长的张以庆，偏偏这次要彻底地客观一回，全部用表达能力强、内涵极其丰富的画面语言来展示所要承载的一切。丢弃了“解说词”这根拐杖，对张以庆来说，既是严峻的挑战，同时又是其主观创作回归纯客观的一次大胆尝试。这种极限跨越，尽管是纪录片最原始的追求，但却像陈景润破解哥德巴赫“1+2”命题一样，既无比简单，又无比复杂。值得庆幸的是，张以庆在设法解决了一系列相关难题之后，终于涉险过关。中国纪录片学术委员会名誉会长陈汉元说：《幼儿园》没有解说词，但它比有解说更具有说服力。 5.《茉莉花》－－生命的咏叹与升华以北方曲调的《茉莉花》作为片子的主题音乐，并且在节目中前后出现了五次，是《幼儿园》又一处成功的妙笔。
诗意
《海豚湾》评价与赏析
美国西部时间2010年3月7日，美国第82届奥斯卡金像奖把最佳纪录长片奖颁给了《海豚湾》。“湛蓝的海豚湾泛起猩红，日本太地町渔民对海豚的大规模血腥屠杀在悄然进行……”这是美国纪录片《海豚湾》中震撼人心的一幕。
当我们被纪录片中一幕幕真实而残忍的画面深深震撼的同时，我们灵魂深处的道德底线又一次的被挑战了，悲愤的心情久久不能平静。但当我回过头来再次观看这部几乎是让我从头哭到尾的纪录片时，导演对纪录片的把握和素材运用之精湛，更是让我深深的为之折服。一、真实
这也是这部纪录片最震撼我的地方，首先是它对表现对象的非虚构性。纪录片的主角都是真实的客观存在，它以日本太地町当地的渔民肆意的捕杀海豚这一真实的事件和当时捕杀过程中真实的情景为表现对象，在此基础上加以选择和组接，来表达作者理查德·欧巴和导演路易·塞霍尤斯的思想。
整个纪录片的拍摄是在真实的环境和时间内，拍摄着真实的渔民和海豚，它有效地记录了客观自然的真实形象，在很大程度上消除了认为的主观色彩，并最大限度的满足了受众“了解真相”的求知心理。整部纪录片中的每一个凄美而惨烈的镜头都渗透着作者对保护海豚、关爱生命的深沉的呐喊，这种适度的情感渗透非但没有影响纪录片真实性的表达，反而的渲染、强化、延伸、凸显客观的记录主体，有利于主题的表达和升华，提升了纪录片存在的价值。《海豚湾》以一种现场目击的形式，更好的让事件本身说话，真实具体的展现拍摄对象在此过程中具体的情状，描述真实的氛围，让观众自己做分析、判断，得出自己的结论。
二、客观再现
这部纪录片通过对材料精心的选择、镜头的运用、编辑的取舍等整体的把握，客观的再现了当时海豚惨遭屠杀的悲惨情景。作者能够很正确的抓住所要表现的重点的细节，这些细节的展示则更具表现性和震撼力，如：每年9月，海豚捕杀季到来时，太地町的渔民们驾着十几艘小船开往海豚聚集的海口，人们分乘几条小船，在海上驱逐成群的海豚。为了扰乱海豚的声呐系统，渔民们从船上将一根长杆置入海中，不断的用力敲打并制造出一排声浪，目的是让海豚这种主要依靠敏锐听觉生存的动物受到惊吓。我不得不说当我看到这些最具智慧的动物在这种折磨下疯狂的逃窜，拼命地挣扎，发出让人心碎的哀鸣，我承认，我没有办法控制自己的情绪。
《海豚湾》以真实客观的拍摄，微妙精致的剪辑，客观再现与主观表达的有机结合，虚与实的巧妙融合，真实而又客观的再现，这些都让观众激活了视觉运动，透视了另一种思想感受。纪录片以客观质朴的具象阐述深邃，以和谐的存在解构冲突，以感性的质感诠释理性，给人心灵的震撼。
三、选题新颖
其实纵观最近几年的纪录片，关注弱势群体，保护动物，珍惜生命等方面的选题并不少见，但是《海豚湾》并不只只局限于这些，它通过艰难的拍摄，真实客观的再现，再一次升华了保护海豚的主题，同时又再一次的将全世界的目光集中在日本太地町这个惨绝人寰的海豚地狱。
《海豚湾》拥有庞大而巩固的信息源，这就保证了它在选题过程中会有更多的选择机会和更新颖的选题角度。这部纪录片做到了尽量排除导演等主创人员的主观观念干扰，基本还原了渔民捕杀海豚时最自然、最松弛、最真实的生活状态和本来面貌。故事的线索来源是10年前，美国环保人士理查德·奥巴里偶然发现了太地町的“秘密”，漫长的反太地町海豚捕杀的行动也就由此开始。2006年，导演路易·塞霍尤斯开始用他的镜头追踪纪录奥巴里对太地町屠杀海豚的揭秘行动。由此，一个凄美绝伦的画卷在世人震惊的眼光注视下慢慢展开了。
《海豚湾》在选题过程中很好的避免了两极分化，用主流的意识形态和生活状态去表达主题，同时又兼顾了其拍摄主体的个性以及个体所表达的丰富多彩。这部纪录片通过镜头中的客观影像，深刻的表达了创作者对大肆捕杀海豚中具有主题意义相关的渔民和捕杀事件等的价值判断，并依次实现与观众的心灵碰撞和情感交流，很好的避免了描绘现实的主观形式。
四、拍摄过程和技术手段
在实际拍摄的过程中，《海豚湾》的导演和主创又亲赴拍摄地——日本太地町，经过实地考察，并借助技术和主创们的私人关系调动了可以说是目前纪录片的最高级的拍摄手段。导演路易·塞霍尤斯为避开当地渔民的封锁和驱赶，他们将摄像机安装在遥控飞机上、岩石间和水下，最终拍到了屠杀海豚时的血腥场面。
拍摄《海豚湾》是一个非常艰难的过程，这其中排除拍摄环境恶劣的自然因素，人为的因素则是构成这部纪录片拍摄顺利进行的最大阻碍。导演路易·塞霍尤斯曾经说：“当时感觉自己就像007。”的确，拍摄这样一部题材的纪录片，正常拍摄显然是不被允许的，有时候甚至主创们都是冒着生命危险去进行拍摄的。从2008年起，长达近三年的实地“侦察”、“潜伏”、“排兵”、“布阵”到“只许成功不许失败”的决心，最终成功地完成了对秘密屠杀全程的实景拍摄和曝光，导演皮斯霍斯走了不同的拍摄路线。
2008年他们聚集了一支堪比“十一罗汉”的精英团队，佯装成一个摇滚乐团，再次进入太地町。他们请一位加拿大潜水女冠军和自由潜水教练帮助在水下偷偷装上摄像机和听音器；他们甚至还找来了加拿大空军的技师来为他们制作了无人驾驶的遥控飞机模型；他们使用的全部都是只有在军事领域中才会用到的无热源的高清摄像机……这一切的高超的技术手段和先进的技术设备，都为拍摄过程中能够顺利的捕捉所需要的画面提供了支持。
为了能够顺利的完成拍摄任务，主创们还要和当地的警察及卫兵打起了游击战，每到夜晚，主创们就要全副武装，穿着迷彩服，脸上涂抹着彩绘，在夜色的掩护下秘密拍摄。正是这种坚持不懈的努力和将生死置之度外的精神，才让世界看到了镜头下，日本捕鱼船缓缓地在静止的方格中移动，原本蔚蓝色纯净的海水，瞬间被大片大片鲜红的血色所侵染，当眼中最后一点蓝色的温柔被血腥的味道吞噬，弥漫在观众脸上的泪水也都被映成了血一样的红色，海豚们疯狂的的跳跃、挣扎，那惨烈的哀号声让人心如刀绞……
五、主题深刻
以日本太地町渔民大量捕杀海豚为主要内容的《海豚湾》，它所表达的思想和内容是益于社会进步和人类文明发展的。主题的选取亦是源于生活中活生生的场景，纪录片中的素材不论是选取还是安排都是紧紧围绕主题的。
日本太地町捕杀海豚已经有着很久的历史了，但是一直没有人来真正的关注过。《海豚湾》在别人没有涉及的领域和视觉角度，用别人没有用过的技术手段，拍摄出别人没有拍摄的画面。整个纪录片立意高，形式独特，在创作技巧上也有高过别人的手段，在此基础上收获了很好的效果。
保护动物、珍爱生命、反对肆意捕杀的主题是永恒的，《海豚湾》存在的目的是让人们对肆意捕杀海豚寻求一次自身的反省和心灵的启迪，让人们更好的从中发现生命本身的意义所在。这部纪录片在表现大量海豚被捕杀的同时不忘表现一些个体的行为，如某只海豚被渔民们用长钩刀砍杀，用削尖了的长枪将其刺伤，然后拉上小船，割断它的喉咙，砍开它的脊髓，当记录者把镜头从场面进入到某个具体的海豚，一个血淋淋的事实就被赤裸裸的展现在世人的眼前。而纪录片所要表达的主题及其深刻的涵义也就在这一刹那被完全的释放出来，震撼着每一个受众的心。
导演路易·塞霍尤斯给了受众一副特殊的眼力，使受众从这个特殊的方面去洞察纪录片中的角色以及角色所处的情景。《海豚湾》的主题明显深刻，这在一定程度上会对观众的欣赏活动有一定的帮助，并进而使观众对生活的某一方面进行积极的思考。
《海豚湾》在表现渔民们捕杀的场景时，抓住了渔民们最本性的心态，这些看似冷静的画面所诠释的人性的感悟是非常有冲击力的。《海豚湾》很好的捕捉到了正在发生的事件，主创们很正确的判断出了日本太地町渔民大量捕杀海豚这个事件的价值所在，敏锐的记录下了捕杀海豚整个事件的发生缘由、发生过程、发展过程及结果，从而把日本太地町渔民大量捕杀海豚这个事件作为一个完整的情节融合到整部纪录片去，用血淋淋的事实本身去诠释出主题。
六、长镜头的运用
《海豚湾》中综合运用的长镜头也是让我印象深刻的一部分，它记录的捕杀流程相对完整，特别是对事件的来龙去脉交代得较为清晰。通过长镜头展示的客观时空，彰显了日本太地町渔民大量捕杀海豚这个事件的本来面目，以及营造了环境氛围和节奏，在一部分画面中制造了悬念，很好的调动了观众的情绪。
在《海豚湾》中有一个长镜头表现的是原本蔚蓝纯净的海水被一点点渗透成血红的颜色，这个镜头在很大程度上包容了许多作者要表达的内容，同时又给观众很大的思考空间。通过长长的镜头反映了捕杀者的残忍，给观众以强烈的震撼的同时也给观众以生命的思考。
通过《海豚湾》的长镜头我们再一次的感受到了震撼生命的真实感，它能够表现真实的对象、真实的空间、真实的时间，保持日本太地町渔民大量捕杀海豚这个事件连续性、完整性和客观性，从不同角度展示了当时的情景，具有较强的真实感和深刻的现场气氛。同时通过镜头的运动，造成了一定的氛围和节奏，从而影响观众的情绪和心理。
七、纪实性的叙事手法
《海豚湾》让世界注意到了本该关注却一直没有关注的地方，让人们思考了应该思考却还没来得及思考的问题。从结构上看，《海豚湾》通过对生活中日本太地町渔民大量捕杀海豚的纪实叙述，将观众引到对现实存在的认识和思考上来；在语言的运用上，《海豚湾》则更为注重对事实的陈述，而不是运用隐喻、借喻等积极修辞手法；在叙事元素的使用上，《海豚湾》尊重包括时间、地点、人物、事件等客观的叙事元素，而非杜撰。
《海豚湾》把叙述作为一种手段，以真实为目的，以客观为原则，向人们展示发生过的事实，指导观众对自然、社会、生命等各类问题进行深层次的认识和思考。《海豚湾》没有去组织矛盾冲突、安排事物的发展，它只是选择日本太地町渔民大量捕杀海豚的片段来表现主题。从表面上看《海豚湾》只是对事件的如实描述，但它在表达的过程中不光只是单单的叙述，同时也包括了情感的抒发、心意的寄托，甚至还有理念的表达等。
《海豚湾》主要依仗题材的取舍详略，细节的形神兼备，镜头选择与转换之间融进的情绪意蕴以及叙述过程中的场景感，来实现无我的叙事境界。在叙述过程中，制作者尽量躲避到事件的背后，使观众有一种身临其境的现场感，它是要观众自己多看多想，而不是由制作者代替观众去思考，不是谁在说教，它只提供事实，由观众自己在思考中接受。这种开放式的叙事结构，更加真实，也更加自由。《海豚湾》强调从观众的多维视角，而非从作者的个体视角来看待并反映生活，为观众认识生活、认识世界提供多维参考。
同样，《海豚湾》在叙事方面也遵循了一般纪录片的原则和特征，它脉络清晰、层次分明，详略得当、虚实相生，在题材的选择上强调情节的不完整性和主题的集中性以及张弛缓急的叙事性节奏。
八、声画一体的表现形式
当红色在眼底蔓延开来，我仿佛闻到了血腥的味道，当海豚惨烈的哀鸣划过耳际，我的世界都为之颤抖，那种发自生命的最后的嘶吼结合着画面中一个个可爱生命的消逝，我想，应该没有人会无动于衷。这就是《海豚湾》这部纪录片声画一体的表现形式所带来的震撼效果。这部纪录片让观众从连贯的画面中，从视觉形象和听觉形象中，清楚明白的了解到日本太地町渔民大量捕杀海豚发生发展的全过程，又能感受到海豚的命运，接受创作者所要表达的情理。《海豚湾》通过恰当的选择画面接点，使其动作连贯、形象逼真、镜头转换自然流畅，
使其内容和情节既合乎生活逻辑、有富于艺术节奏。
来自纪录片画面中的同期声则很好的渲染了气氛，深化了主题。现场的同期声使观众有一种身历其境的真实感，很好的渲染出现场的气氛，同时也深化了画面内部的思想意义。《海豚湾》中的音响参与到了叙事、塑造人物的部分，同时承担了时间和空间的转换和组合，与画面一起共建了艺术节奏，直接传递着信息。《海豚湾》根据题材内容和艺术要求，对现场声进行了巧妙的处理，使之产生了与精彩镜头相媲美的闪光点，并在精彩的细节中起到了独特的作用。
4.
浅析中国纪录片的现状和发展(一) 摘要]随着中外电视文化交流日益扩大，近年来中国纪录片创作的越来越活跃，并接二连三地在国际上获奖。今天我们的纪录片更多的是如何尽快转换思路，建立和适应市场运作机制。关键词]纪录片中国纪录片未来和发展 纪录片是以真实生活为创作素材，以真人真事为表现对象，以不能虚构情节、不能用演员扮演、不能任意改换地点环境、不能变更生活进程为其基本特性。在人类影像发展史上，纪录片作为一种独特的艺术形式，试图寻求对现实世界的关照与摹写，把人类自身的发展和与自然的抗争以影像的形式再现或表现于世，它对于生活的逼真的批判性与尖锐性更给人类在高速发展的历程中以反思空间。 一、我国当代纪录片的发展回溯与现状 从中日合拍纪录片《丝绸之路》开始，给电视界带来了开放的意识。1982年拍摄的《话说长江》、1984年的《话说运河》成为中国纪录片发展史上最早的高潮，直到1991年的《沙与海》和孙曾田导演的《最后的山神》，先后国内获得亚广联国际纪录片奖的片子。后来又有了像《望长城》这样的佳作，而1993年《生活空间》的推出，将中国纪录片放到了电视的最前沿。正是使传播的内容直接诉诸观感，使传播者全身心、以人的整体进行介入，在更大程度上，能够使得观众有很大的思考和参与空间。 文革时期是我国电影纪录片的盛产时期；1950年的《中华儿女》是新中国第一部在国际上获奖的影片，1963年李俊导演的《农奴》是第一部反映解放前西藏人民非人般苦难生活的影片，于1981年获菲律宾马尼拉国际电影节金鸡奖。几十年来，中国纪录片的内容和形式非常单一，拍摄纪录片的目的不过是为了进行宣传。但是，在过去的两三年中，中国独立纪录片文化发生了革命性的变化。廉价、便捷的摄像设备的普及，商业电视台数量的增加使得越来越多的年轻中国人举起镜头，制作自己的纪录片。 湖北电视台导演张以庆拍摄的纪录片《幼儿园》，在2005年6月的上海第10届国际电视节上获得了“最佳人文类纪录片创意奖”，又于同年12月在广州国际纪录片大会上获得大奖。《幼儿园》的获奖至少向世人证实了，中国的人文纪录片还是可以与世界水平一比高下，特别是在艺术内涵方面，但如果要谈到纪录片的市场运作，以及制作的多样化方面，我国的纪录片整体上就明显存在很多的不足，可以概括为多样化的缺乏、市场化的滞后等问题。二、中国纪录片多样化的缺乏 我们参展纪录片基本都只是采用一些中规中矩的传统拍摄制作模式，与国外的同行相比较，我们在多样化制作方面还有很多东西需要学习。而且，制作形式的单一也使得国内的纪录片很难有很大的突破，所以，创造性地使用多元化的元素，是中国纪录片急待加强的工作。好的选题并不能保证是一部优秀的作品。只有实现内容和形式的有机统一，一部好的纪录片才谈得上是一部优秀的作品。纵观国内外优秀纪录片创作，在艺术表现上，一方面写实与表意共存。写实，重画面语言，造型艺术，构图精湛，剪辑考究，学院气浓重；写意，取前被众家之长，将文化、历史、社会变迁的理解通过各种技术艺术手段表达出来。另一方面多时空交错，创作类型多元化。主要可归纳为以下几个主要方面： （一）纪录片题材选择的多元化视角 近年来的国际获奖纪录片在题材选择上，呈现出创作出多元化的趋势，综观当代国际获奖纪录片从题材上至少可分为四类：发生在当今世界的具有新闻价值的纪录片、已经发生的历史事件、科学文化类纪录片和人类学纪录片；而国际上比较畅销的题材则主要集中在人文、社会、自然与环境三大类型上，它们展示了丰富的各国文化，满足了部分观众追求知识性、趣味性、探秘性的心理需求，将知识性、趣味性、欣赏性和社会性、教育性等有机地融入节目中。 （二）纪录片强化故事性
辉煌中国第一集观后感 导读：本文辉煌中国第一集观后感，仅供参考，如果能帮助到您，欢迎点评和分享。 党的十九大召开在即，中央电视台播放纪录片《辉煌中国》。下面是为大家整理的：“辉煌中国第一集观后感”，仅供参考，欢迎阅读!内容请继续关注 辉煌中国第一集观后感新中国成立以来，为了增强中国综合实力，提高国际竞争力，党中央制定很多发展强国战略。改革开放以来，党中央在农业、工业、服务业三大产业上都制定了很多方针政策，改善人民群众生活环境，从过去的难解温饱变成如今的安居乐业，变化之大让世界各国都为之惊叹。 党的十九大召开在即，中央电视台播放纪录片《辉煌中国》，讲述了中国的发展史，第一集《圆梦工程》中道出了中国的发展不仅要为近期常态考虑，还要为长远做打算，不仅要为自己，更要为子孙后代创造一个美好的环境而努力奋斗。孙中山在过去就对中国的未来规划做了详细说明，要修建约16万公里的铁路、160万公里的公路，开凿并整修全国水道和运河，建设3个世界级大港口，发展内河交通和水利、发展电力事业......在当时的人们眼中觉得要想实现这一计划，步履维艰，艰苦卓绝。但在21世纪的今天，孙中山的规划理念已变成现实，甚至远远超越了当初的设想。 中国跨海大桥的建设，已是世界级的，可以说创造了世界桥梁建
设领域的多个第一，桥梁总体跨度最长、钢结构桥体最长、海底隧道最长的港珠澳大桥就是其标志性建筑。 中国的高铁和高速公路也是世界级工程，在建设过程中会遇到地理环境极度复杂的问题，但最终中国拥有了十分发达的交通网络，这离不开工程师和工人们的辛勤努力，胡麻岭隧道便是其中的代表作，隧道穿越一座水库和一条河流，还穿越第三系饱和富水粉细砂地层，在施工过程中要考虑诸多安全隐患，施工进度深受影响，历经八年正式贯通，该项目被称为“头号重难点工程”。 在其他建筑行业，中国也有重大的突破，这些都离不开中国工程师和工人的不懈努力。当然，中国科技实力不断增强，促进中国建筑行业的不断崛起，也是一个关键因素。 通过这次纪录片的观看，让人们了解到，科技创新的发展成果给中国带来翻天覆地的变化，交通变得如此发达，人们出门旅游十分方便，走南闯北带来诸多便利，也给诸多行业带来福利，旅游业、快递服务业、交通运输业的业绩水平都有明显的提高，交通条件发达带动中国经济收增长入。 总的来说，要坚持贯彻落实科学发展观，坚持人才强国战略，科技创新，在世界竞争中打下扎实基础，为人民群众能够过上幸福美好的日子而努力奋斗。
中国电视纪录片从诞生的1958年开始至今的近半个世纪的发展历程，根据风格、类型、功 能等彼此关联映照的多种环境因素，大致可以分为以下四个时期： 1、政治化纪录片时期（1958 —1977年） 这一时期，中国电视纪录片在观念上依附于政治，在形态上则依附于其他的电视节目。 由于受社会政治因素的影响，电视纪录片几乎都染上了政治化色彩。政治化纪录片在语言上 显得空洞，在题材上出现雷同，在风格上则是单一，缺少甚至可以说几乎没有人性色彩和人文精神。而由于技术局限和观念作用所导致的声画剥离的影片形态，使得这一时期的纪录片 出现浓重的灌输味。因此，这一时期的电视纪录片虽然负载重要的职能、有着相当的地位，但实际上并没有起多大作用。 2、人文化纪录片时期（1978 —1992 年） 第二时期的纪录片没有了第一时期的政治味道。受社会思潮的影响，人的意识开始觉醒， 原来的英雄主题逐步被人的主题所取代。尽管出现在电视纪录片中的一个个人还不是独立的 个体，而更像是集体的人性化的符号，但是已经和前一个时期的虚幻的英雄全然不同。即使是对民族精神的象征的山河的观照，也赋予了人文的色彩。 由于承载着教化的功能，带有民族象征意义的山川河流以及长城运河等均成为这个时期纪录片的最佳对象和载体。对于民族以及历史等大题材的观照成为这个时期电视纪录片的一大特色。宏大主题的纪录片，需要一种群体性力量，需要群体共同的激情，需要集体创作的机制，这成为这一时期中国电视纪录片的一个特点。 这一时期纪录片开始凸显媒介传播意识，这主要是因为那个时期社会对电视纪录片的功 能性需要所致，是纪录片本体以外因素作用的结果。 3、平民化纪录片时期（1993 —1998年） 第三时期出现了不同题材的纪录片，都把思考、关注的立足点放在了人与人之间的关系 上。纪录片的承载已经改变，意识形态的因素被人文的因素所取代。纪录片美学、哲学的意味加强，而它的社会性功能自然削弱。人的主题、百姓意识、平民化视角这些国际化的纪录 片表征，成了这个阶段中国电视纪录片的主导性观念。这一时期的电视纪录片在题材的选择 上有了国际化的意识，在主题的立意上站在了人类的高度。平时成为这一时期纪录片的主要 创作理念，它的主要特征是要还原事物的本来面貌。这不仅是纪录片在语言形态上回归本体， 更是作为纪录者对纪录对象的姿态的一种转变。 这一时期中国电视纪录片的个体意识也明显增强，表现在纪录片的选材和创作上出现个 人化的倾向。在创作对象个体化的同时，却也不自觉地淡化了他们与社会的关系。 4、社会化纪录片时期（1999 —迄今） 第四时期，市场”和社会责任”是两个核心词汇。市场和社会责任之间的关系也就是观众和社会责任之间的关系。全面回归社会、走向社会化，成为这一时期中国电视纪录片的一个基本特征。 人虽然仍是这一时期的重要主题和关注中心，不过已经悄悄有所调整和变化。首先，是在人的选择上已经不再倾向于封闭环境中的、弱视的、偏远的人群，而是选择主流的、处于 现实中心的、社会化程度高的人群，新闻的因素越来越被某些纪录片所重视；
纪录片《辉煌中国》第五集观后感 中国，一个古老的国家，却也是一股新生的力量。 自1842年清鸦片战争战败，第一个不平等条约《南京条约》的签订起，中国人民曾经历了一个多世纪的荆棘之路、苦难之路。 945年新中国成立，中国人民的思想得到了解放，中国的劳动人民不再遭受非人道的压迫、剥削。但四万万人民，四万万张嘴，数以万计的中国人民，还不能填饱自己的肚子。这个占了世界总人口五分之一的国家，该如何解决人民吃饭问题，成了党和国家和人民所必须面对的难题。 终于，经历了数十年的努力，在上世纪末，中国基本解决了温饱问题，中国进入了小康社会。 “民亦劳止，汔可小康”。小康一词，古已有之。小康社会曾是古代思想家描绘的诱人的社会理想，也表现普通百姓对宽裕、殷实的理想生活的追求。可见，自古以来，中国人民就一直都在为达成一个理想的社会目标而奋斗。 近代，邓小平同志首先提出了小康社会。1978年12月第十一届三中全会开始实行了对内改革、对外开放的“改革开放”政策。中国再一次向世界打开了国门，“对外开放”也成了一项基本国策，成了中国的强国之路。 992年，中国改革开放转型后，正式全面建设小康社会转型。在基本摆脱了温饱社会之后，我们又要向下一个目标
——全面建成小康社会而奋斗。 经过了数十年的努力，我们也将按照规划，在本世纪二十年代末，迎来小康社会的全面建成。中国，这个国家的综合实力，又跨上了一个新的台阶。 小康社会，处于温饱社会和富裕社会之间。在这个社会阶段，人民的各项基础需求应得到保障。医疗、教育、养老、安全、劳动需求都应该得到保障和满足，党的十八大以来，党和国家更加注重了百姓的生活需求，更加关心、更加注重人民的生活水平。该集纪录片，分别从各个方面介绍了五年以来，党中央对提高人民生活水平的不懈努力与风斗。 孩子的教育是这个千千万万家庭最关系的问题之一，能否为自己的孩子提供良好的教育环境，也是天下家长的心头事。城市中生活的我们，也许并不知情，那些大山里的孩子，是多么地向往我们的学习条件。曾经，大山里，有一群孩子，他们渴望有朝一日，能通过读书来海边自己的命运，可是现实却没有允许他们读书，他们也许一辈子都离开不了那片山林。而今，九年义务制教育基本完善，国家担负起了这些孩子的学习经费，为平困地区的他们提供了免费的营养午餐，也派去了乡村支教教师，为他们提供更好的学习环境和条件，为他们的未来带来了光明。教育制度的全面完善，也是全面建成小康社会的一个重要保障。 老人养老，同样也是热门所关注的社会热点问题。如今
中国纪录片的发展历 程
一 .中国纪录片的发展经历了哪些阶段，请结合各个时期的重要作品展开论述。 1.战争时期的新闻纪录片电影。重要作品1938年《延安和八路军》（袁牧之 导）反映了全国各地抗日爱国青年从四面八方来到延安的情景；重点纪录了毛泽东、朱德和八路军其他高级指挥员的风采，以及延安的自然风貌与社会风貌、抗日军政大学、陕北公学、鲁迅艺术学院等。那时的人力物力严重匮乏，纪录片发展速度缓慢。 2.建国初期的起步阶段（1958~1966文革前）这阶段是对新闻纪录电影的延 续，传播渠道主要是电视。主要创作人员有中央新闻电影制片厂，八一电影制片厂。主要任务：报道社会主义建设的新事物和新成就。主要形式：电视纪录片和新闻片。作品有《收租院》（北京电视台拍摄）重大意义1.突破了“报道型”新闻纪录片的僵化模式2.开创了以文学性见长的散文体纪录片3 既有“宣传教育”的思想性，又有艺术的生动性 3.十年动乱时期的纪录片（1966~1978）被极左路线和帮派压制和束缚的时 代，公式化，概念化，题材严重狭窄手法严重僵化。状态：在夹缝中顽强生存。优秀作品《深山养路工》吉林省铁岭地区一支活跃在深山峡谷中的铁路养路队，十几年如一日坚守岗位，爱护国家财产，保证铁路运输安全。本片运用老工人的同期声讲话，以多种蒙太奇手法，制造了戏剧性效果，具有生动感人的表现力。《放鹿》《下课以后》《太行山下新愚公》等。 4.纪录片的初步繁荣（20世纪70年代末~80年代末）1,纪录片开始栏目化 1978年9月30日央视《祖国各地》1989年《地方台50分钟》2.作品数量多，内容广，形式多样。内容：人物，城市风光民俗宗教历史文化等。形式：散文式，抒情诗式音画式调查报告式等。3.出现了系列化，长篇化的
辉煌中国第一集观后感1000字 导读：本文辉煌中国第一集观后感1000字，仅供参考，如果能帮助到您，欢迎点评和分享。 六集电视纪录片《辉煌中国》正在热播，下面是为大家整理的：“辉煌中国第一集观后感1000字”，仅供参考，欢迎阅读!相关内容请继续关注 辉煌中国第一集观后感1000字（一）过去的五年，全国人民同心同德，砥砺奋进，在很多领域取得了辉煌的成绩。纪录片《辉煌中国》回顾过去五年的辉煌，展现新发展理念的内涵，能够激发起国民的自豪感、增强国民的自信心。 《辉煌中国》第一集“圆梦工程”展示了中国大地上的超级工程。十八大以来，中国桥、中国路、中国车、中国港、中国网，这些浩大工程顺利建设的背后是我国科技实力的折射，是我国综合国力的折射。 这么浩大的工程出自勤劳、智慧的中国人之手。曾经，我们造不出汽车、拖拉机，就连火柴、肥皂等生活用品也要从国外进口，“洋火”“洋碱”的称谓正是那个时代的写照。今天的中国，造出了让世人惊叹的超级工程。没有强大的科技实力、综合国力，是无法实现的。 桥、路、车、港、网、水、气、电，这些是基础设施。基础设施建设搞好了，会极大地方便人们的生活。港珠澳大桥等大桥建成，高铁在全国很多地方出现，“复兴号”动车组四个多小时就从北京到了上海，上网速度越来越快，一系列浩大工程的开展让人们感觉到了生
活的变化。桥更宽了，路更通了，车更先进了，港口更高大上了，网络进入千家万户，水电气保障了人们的基本生活。孙中山先生提出《建国方略》，好多梦想在今天变成了现实。 今天的中国，正在从站起来、富起来走向强起来。这五年，国人砥砺奋进，各行各业创造了很多不平凡的业绩。标志性的浩大工程，体现了“中国制造”的实力。“中国制造”走向中高端，不再是简单的加工衣服。高铁、核电成为中国的新名片，体现了国家实力的快速提升。标志性的浩大工程，增进了国人的自豪感。看这一集，人们会感慨，“厉害了，我的国”!厉害的是我的国，是辛勤工作在各条战线上的建设者。他们是超级工程的实施者，是圆梦工程的践行者。我们应当向默默无闻的劳动者致敬，他们创造了这五年的辉煌成绩。 没有人能随随便便成功。中国人勤劳、智慧、善良。就勤劳而言，不少人废寝忘食地投入工作，不达目标决不罢休。就智慧而言，中国人创造了绵延五千余年而不衰的辉煌、灿烂的中华文明。完成超级工程会面临很多困难，建设者们闯关夺隘，降伏了前行过程中的“拦路虎”，交出了一份亮丽的成绩单。当“墨子”号量子卫星穿行在太空，当“天眼”射电望远镜投入运营，辉煌成绩单的背后是相关人员的辛勤付出。他们在春天播撒汗水，秋天收获了沉甸甸的果实。党的十九大即将召开，各条战线喜讯频传，以优异成绩向党的十九大献礼。 这五年，国人创造了很多辉煌，这些秀美的诗行是人们用心谱写的结果。辉煌属于过去，我们应当不忘初心，砥砺前行。前路漫漫，我们不能有丝毫的懈怠。
( 心得体会) 单位：____________________ 姓名：____________________ 日期：____________________ 编号：YB-BH-003967 纪录片《辉煌中国开放中国》心Experience of the documentary "brilliant China and open China"
纪录片《辉煌中国开放中国》心得体 会 纪录片《辉煌中国开放中国》心得体会 纪录片《辉煌中国》第六集《开放中国》于24日晚播出，主要聚焦于党的十八大以来，中国坚定不移地推进对外开放，取得的巨大成就。通过这一集的观看，更加坚定了我国不移地推进对外开放策略的信念。 海纳百川，有容乃大。实践证明，开放是国家繁荣发展的必由之路。面对世界经济格局的深刻调整，中国的态度是响亮的。这五年，创建自贸区，倡导“一带一路”，成立亚投行，建设开放型经济新体制，全方位对外开放新格局加快形成。北京APEC、杭州G20、达沃斯论坛、金砖厦门会晤，更多中国理念、中国方案，得到世界广泛认同。走进世界舞台中心的东方大国，已经成为拉动全球经济增长的第一引擎，成为全球经济治理的重要力量，成为国人获得自豪赢得尊重的坚强靠山。中国，在开放的道路上走得更加自信、坚定、从容。 自改革开放以来，我国取得了巨大的成就： 科技方面：有曙光2000大型计算机、神舟六号、“嫦娥一号” 外交方面：有香港回归、澳门回归、加入wto 教育方面：有全国基本普及九年义务教育、高等教育大发展、职业教育
发展迅速 体育方面：有承办1990年亚运会、承办2008奥运会、雅典奥运会中国获32枚金牌居世界第三 经济方面：有中国经济总量已位居世界第四，外贸总额位居全球第三、人民生活总体上进入了小康水平、中国现已成为世界第一外汇储备大国人民生活方面：有物质丰富、交通明显改善私家车占有一定的比例、社会保障制度逐步完善 文化艺术方面：有电视逐步进入每个家庭、影视艺术成为人们生活的重要组成部分、涌现出一批艺术作品改革开放30年来的飞速发展，是不是使国家的各行各业都发生了日新月异的变化 这些举世瞩目的成就无不证明中国坚定不移地推进对外开放的正确方向，改革开放是决定当代中国命运的关键抉择。 纪录片《辉煌中国开放中国》心得体会 《辉煌中国》由中央宣传部、央视联合制作，全片共六集，分别为《圆梦工程》、《创新活力》、《协调发展》、《绿色家园》、《共享小康》、《开放中国》，第六集聚焦党的十八大以来，中国坚定不移地推进对外开放，取得了巨大成就。 实践证明，开放是国家繁荣发展的必由之路，面对世界经济格局的深刻调整，中国的态度是响亮的。在这砥砺奋进的五年来，中国创建了自由贸易区，倡导“一带一路”，成立亚投行，建设开放型经济新体制，全方位对外开放新格局加快形成。北京APEC、杭州G20、达沃斯论坛、金砖厦门会晤，更多中国理念、中国方案，得到世界广泛认同。中国这一东方大国正走进世界大舞台的中心，成为拉动全球经济增长的第一引擎;成为全球经济治理的重要力量;已经成为国人的骄傲
传媒史话 中国纪录片发展历程探析● 岳英杰 政治号角,宣讲主流文化 中国电视纪录片的发展初期是1958~1966年,这个时期的纪录片发展还不完善,只能称为新闻纪录电影。风格样式单一,人力少,资源不足,纪录片是在很艰难的情况下发展的。当时的纪录片作为政治号角,宣传意图明显,只是一种报道形式,记录着国家领导人出访、考察、社会政治变迁等等政治事件,在这种方针政策下拍摄的佳作有《到农村去》、《周恩来外交风云》等纪录电影。 1978~1990年,纪录片得到了蓬勃发展,改革开放的提出,给中国带来前所未有的生机勃勃,与此同时电视纪录片也有了自己的天地和发展空间。纪录片的题材,作品风格、表现手法都有 着新的发展和影响。纪录片走向大众传 播,出现了系列化、长篇化的创作倾向, 期间主要代表作有《丝绸之路》、《话说 长江》、《望长城》等。这些纪录片篇幅 宏伟,气势浩荡,内容丰富,深深地吸 引亿万电视观众,产生了巨大的社会影 响。 电视纪录片《话说长江》就是1983 年,中国和日本合拍的一部描写长江和 长江两岸人民生活的一部记录片。引起
了中国观众的强烈反响。这是中国观众第一次全面直观地看到了国家的人文地理。①从电视纪录片的艺术性角度来讲, 《话说长江》是中国纪录片历史上的里程碑。为了适应观众的审美习惯,结构上 采用了“章回评书体”;②为了更好地增 强观众的参与意识,在表现手法上增设 了“节目主持人”;为了更好地遵循电视 节目播出的特殊规律,在技术上采用了 篇幅规范化和定期定时播出。《话说长江》,几乎全部都是同期声,拍成都的 茶馆,倒水的声音、小孩打呼噜的声音、说书的讲《三国演义》的声音。这样生动、生活化的纪录片《话说长江》第一次让中国人通过电视感受到了江山的壮丽与秀美,引发了对祖国河山的热爱之情。在《话说长江》之后,中央电视台 又拍摄了《话说运河》、《望长城》。《望长城》被认为是纪录片实现突
艺考——纪录片分析 纪录片的意义 纪录片是了解一个国家、社会和民族文化发展的最好渠道和方式。真实的纪录片集纳起来所保留的就是一部人类文明史，它的珍贵价值是无法替代的。 纪录片的定义 具有文献资料性质的、以文献资料为基础制作的影片。 ──法国《电影词典》 一种非虚构的影片，具有一个有说服力的主题 ──美国《电影术语汇编 抓住现实的片断，将其有意义地结合起来。 ──维尔托夫 创造性地处理现实。 ──格里尔逊 纪录片就是一种非虚构的，看得见、听得见的传播形式，而被它所纪录的内容则是天文地理、生命非生命无所不包。 ──陈汉元 纪录片是以真实生活为创作素材，以真人真事为表现对象,并对其进行艺术的加工与展现的，以展现真实为本质，并用真实引发人们思考的电影或电视艺术形式。纪录片的核心为真实。电影的诞生始于纪录片的创作。 ——百度百科 纪录片的特征 1、纪录片独特的人文性 2、纪录片独特的时间性 3、纪录片独特的结构性 纪录片与专题片的区别（问答题需要记忆） 1、真实原则均不可违背，专题性对纪录片更有主 观色彩。 2、从篇幅上来讲，专题片的长短、结构有一定的 模式，且可以成为“连续的”或“系列的”，但纪录片却基本上只能是一个故事（一个人或一件事），其长短因题材而定，短者几分钟，长者数十分钟甚至几小时。 3、从制作上，纪录片比较考究，它从创意、构思、章节、景别、用光、色彩、音乐、解说、音响和剪辑方面都要有精心的打造，要求把“故事说得生动”。而专题片在以上这些技术技巧上则不那么讲究，他只要求把“道理讲清楚”即可. 4、从时效上讲，专题片跟“新闻片”比较接近。而纪录片，但他往往不须具备较强的新闻性和实效性，它可以任选题材，精心制作，反复播出，永久保存。 5、从投入和产出方面讲，纪录片显然要在人力、物力、财力和时间上比较铺张，纪录片讲求“质”，专题片讲求“量” 五、纪录片的分类（写影评前一定要把纪录片归类） 纪录片的分类，没有固定的统一标准，按功能分宣传纪录片、商业纪录片、独立纪录片，依照题材与表现方法的不同，一般分为以下几类： 1、时事报导片：指报导新近发生的新闻事件的纪录像片，它的性质与新闻片相同。《监守自
观看纪录片《辉煌中国》有感 观看纪录片《辉煌中国》有感 观看六集记录片《辉煌中国》之后，感想颇多。该宣传片以创新、协调、绿色、开放、共享的新发展理念为脉络，充分展示党的十八大以来中国人民更多的获得感、安全感、幸福感、自豪感，真实记录共产党领导下的历史性飞跃。 现在的中国有信心和能力实现中华民族的伟大复兴。富不富先修路，交通设施的极大改善，海运铁路公路等等工程的建设，打造了四通八达的交通路线，更展示了中国的技术实力。例如外国人眼里的中国新四大发明之一的中国高铁，是中国一张亮丽的名片。当然，有成绩就必须有付出，成功的背后总是会有艰辛的努力，中国人的不懈努力终究化为成果。 老百姓对美好生活的向往，是期待有更好的教育，更稳定的工作，更满意的收入、更可靠的社会保障、更高水平的医疗卫生服务，更舒适的居住条件。创新给中国的经济带来了活力，无论是微信支
付或是共享单车，给大众生活带来方便同时也大大的提升了幸福感。不以牺牲环境为代价的发展理念，既要金山银山又要绿水青山或者宁要绿水青山不要金山银山的发展理念，实现天蓝地绿水净的大美中国。 今天，我们每个中国人都应该牢固树立绿色发展理念，更加努力工作，干一行爱一行，在自己的工作岗位上贡献力量，小康社会的明天和中华民族伟大复兴的明天也有今天自己的奉献和缩影。 观看纪录片《辉煌中国》有感 观看六集记录片《辉煌中国》之后，感想颇多。该宣传片以创新、协调、绿色、开放、共享的新发展理念为脉络，充分展示党的十八大以来中国人民更多的获得感、安全感、幸福感、自豪感，真实记录共产党领导下的历史性飞跃。 现在的中国有信心和能力实现中华民族的伟大复兴。富不富先修路，交通设施的极大改善，海运铁路公路等等工程的建设，打造了四通八达的交通
电视纪录片分析《再说长江》——审美的诗意栖居 美学境界的追求，是纪录片创作的灵魂，也是纪录片发展生生不息的原动力。作为集合了多种艺术语言表现手法的电视艺术形态，电视纪录片已经在多个层面上拓展和延伸了其美学范畴。我国近几年制作的大型电视纪录片中，多种视听语言的综合运用，更加体现出此点。《再说长江》、《大国崛起》、《新丝绸之路》等就是最好的代表。 作为一种艺术，美学上的价值一直是纪录片追求的目标。不管是崇尚“真实就是力量”的纪实美学，还是信奉唯美的超现实主义美学，都体现了纪录片的开放性和包容性。这里，我们仅以《再说长江》为例，从音响和画面等角度切入，对其美学价值的内外在表现做一分析。正是在整合了传统的人文理念和先进的电视技术之后，《再说长江》才将审美的意境得以延伸、拓展，从而在感性和理性两个层面上使观众体验了千变万化的审美感受。 音响——拓展审美空间 车尔尼雪夫斯基曾经生动地描述了声音世界：“在空气中总是不乏轻微地运动，这种运动为我们的听觉给自然界添上新的生命；树叶萧飒作声——这种微风几乎使人觉察不出，树木好像活了起来，……于是大自然变得气象万千，生动活泼，到处都是轻快的嚅嚅之声，到处都是活动……”车尔尼雪夫斯基的这番描述为我们展现了大自然音响当中的一个侧面，而在《再说长江》中为我们勾勒的是更为宏大更为震撼的“活动着的声音”，是大自然与人类社会完美结合的统一体。 一、传承经典营造历史归依感 “你从雪山走来，春潮是你的丰采；你向东海奔去，惊涛是你的气概；你用甘甜的乳汁，哺育各族儿女；你用健美的臂膀，挽起高山大海。……”《长江之歌》，一首大气磅礴的赞歌，一首浓浓深情的颂歌，正是这首歌使人们催生出无限的奋斗豪情，正是这首歌使神州书写出绚丽的诗篇。经过20年的积淀，经过20年的升华，《长江之歌》可以说已经成为中华民族的象征符号，因而《再说长江》的主题曲仍然沿用这首歌，从创作的角度看，这是它与《话说长江》的延续性承接，这不仅为观众营造出回归历史、情感归依的意境，也是在声音元素上渲染、突出长江源源不断的生命本质，是在表现手法上将有形的线谱形式转化为无形的鼓舞形态，从而成功地实现了20 年艺术的承接，影像的延续。 从观众的感知层面来分析，《长江之歌》再次拉近了观众与长江的距离，仿佛长江就在你我心中流淌，奔腾不息的江水与跃动的音符一起演绎着历史的沧桑巨变，一起将观众的接受心理、审美需求转化为对长江的深深眷恋、对祖国的热情歌颂。这样在无形中唤起观众的亲近心理，在20年前《话说长江》影像的回忆中对20年后的长江有了新的认识与理解。 二、编织旋律制造多项和谐感 根据不同的内容和情感，运用不同旋律的音乐配合镜头的节奏，契合观众的审美心理。在《再说长江》第20集《江湖武汉》中，追溯久远、神秘的历史时，运用稳健、有力的音响加以烘托，从而达到对历史的再梳理。在介绍汉口形成的一段中，交响乐沉稳、厚重，寓意着500年前汉水从秦岭走来，带着对长江的皈依感走来，脚步和缓而奔放。在介绍1954年武汉人民战胜大洪水，1956年毛泽东畅游长江，兴然题写“一桥飞架南北，天堑变通途”时，伴着《长江之歌》交响乐的明快、雅致，为观众展现了武汉人民战胜自然灾害，建设崭新大武汉，乃至全国人民建设美好家园的豪情壮志。 在《再说长江》第30集《时速上海》中，轻快、跃动的旋律勾勒出上海充满青春、激情的都市风貌，南京路、人民广场、新天地是上海时代变迁的标志，在这几部分的介绍中，音响运用集中体现出上海发展的高起点、高速度和高效率；起伏有致、自然流畅的钢琴曲，将“精彩上海”的绚丽华采、“超越3号”氢燃料电池汽车的实验开发和商运磁悬浮列车的高速行驶演绎成上海发展交响曲中最为高
[内容提要]结构是电视纪录片的存在方式与意义体现，而不同的创作主体对电视纪录片会有不同结构建构。平行结构思维与渐进结构思维是电视纪录片叙事结构的两种基本思维方式，也为电视纪录片结构建构提供了框架与路径。而电视纪录片结构构建的美学追求，有助于最大程度地实现电视纪录片的表现效果。 [关键词]电视纪录片；叙事结构；平行结构思维；渐进结构思维 电视纪录片，是以美学和社会学意义的视听语言，真实地记录和表现人或者事物的历史或者社会现实存在状态的一种影视艺术形式。电视纪录片，从本质上说是一种叙事，是叙述者通过某种叙述行为或者技巧，运用叙述话语向受众叙述故事或者事件的一种动态的双向交流过程。电视纪录片要有效实现信息的传播，离不开一定的叙事方法和技巧，而叙事结构则是电视纪录片形成和存在的前提条件。 叙事结构：电视纪录片的存在方式与意义体现 现代意义上的电视纪录片的叙事结构，不仅是电视纪录片部分与部分、部分与整体之间的内在联系与外在秩序的统一，同时也是创作者根据生活规律和主观体验感受，以各种手段有主次、有层次地安排纪录片内容，并使之成为严密的有机整体的行为过程。电视纪录片的叙事结构可以分为内部结构与外部结构。内部结构是体现文气的内部因素，如思路、线索、情感、气韵、逻辑等，它使作品上下连贯，过渡自然；外部结构则是表现电视纪录片外部形式的因素，如层次、照应、开头、结尾等，是对作品整体形式的把握，它使作品层次分明，结构完整。内部结构与外部结构是一种支配与被支配的相互依存关系。 叙事结构是电视纪录片形成和存在的一种方式。电视纪录片叙事结构的任务就是按照一定的原则和要求，将材料、观点、体验等内在要素，有步骤、有主次地加以安排，形成聚合和支撑电视纪录片各个部件的框架。电视纪录片的叙事结构是一种形式存在，但它的存在意义并不仅仅是装载内容，还是一种价值和意义的体现。电视纪录片的记录并非事无巨细地一一记载，而是创作者“选择”的结果。这种选择，是承载并体现了某种“意义”的，既是创作者思想观念的体现，同时也是其观照自我、观照人生、观照世界的体现。结构，作为对内容有主动表现力的形式呈现，关系到作品的整体形态，影响到作品整体的表现意义，因此，从此种意义上说，结构是衡量电视纪录片艺术质量的标志，是体现创作者思想能力和艺术能力的重要标志。 一般来说，电视纪录片内容的固有存在方式以及各种联系和秩序，直接制约着电视纪录片的叙事结构以生活的流程来建构，这也使电视纪录片的叙事结构具有浓厚的客观规定性；但是创作主体并不是消极、被动地映射客观事物，而是有所选择的主观能动行为。而创作主体的审美观、价值观等的差异性，直接导致电视纪录片的叙事结构呈现出丰富性与复杂性。 平行与渐进：电视纪录片的两种结构思维 在电视纪录片中，结构是叙事的具体化和意义化，叙事要通过结构才能流畅地表达作者的审美感知。不过，任何结构都是人们思维的结果。结构思维是行文思维阶段将生成的时间性、空间性材料转化为一维的、线性的语言链和语言流的思维过程。结构思维的目的在于通过语言和材料的叙述创造一个拟自然的时空结构和逻辑结
中国纪录片历史
90年代之前 中国纪录片的历史是从西方国家的摄影师来中国拍新闻片开始的。19世纪末，外国摄影师拍摄了义和团和八国联军，同时又拍摄了纪录当时中国社会生活风貌的影片。以后在20世纪初拍摄了光绪皇帝和慈禧太后大出丧等新闻片。1911年辛亥革命时期，除日本摄影师拍摄了《辛亥鳞爪录》外，中国摄影师朱连奎等也拍摄了反映武昌起义的《武汉战争》，稍后一些，又拍摄了反映二次革命的《上海战争》。1918年前后，商务印书馆拍摄了一些以时事和风景为内容的纪录短片：《欧战祝胜游行》、《第五次远东运动会》以及《南京名胜》、《西湖风景》等。1924年前后，第一次国共合作期间，孙中山十分重视纪录片的拍摄。他以大元帅的名义下令有关方面给予电影摄影师黎民伟工作上的方便。黎民伟这个时期拍摄了《国民革命军海陆空大战记》等新闻片和纪录片，并在孙中山逝世后，利用已拍的材料汇编为《勋业千秋》。在这个时期，苏联摄影师布留姆等人也在中国拍摄了《伟大的飞行与中国国内战争》、《1927年的上海》等。 抗日战争时期，中国电影工作者走出摄影棚，用手提摄影机拍摄了许多具有历史价值的新闻纪录片，并从实际工作中培养起一批专业的新闻纪录电影工作者。国民政府军事委员会政治部所属的中国电影制片厂、国民党中央宣传委员会所属的中央电影摄影场以及西北影业公司等先后摄制了《抗战特辑》、《抗战实录》等新闻杂志片，纪录片则有《芦沟桥事变》、《空军战绩》、《松沪前线》、《湘北大捷》、《民族万岁》和《华北是我们的》等，也给中国新闻纪录电影事业带来了新的发展。
1953年7月，在北京建立了中国第一个摄制新闻片和纪录片的专业机构──中央新闻纪录电影制片厂。此外，中国人民解放军的八一电影制片厂和其它电影厂也拍摄一定数量的纪录像片。新闻纪录电影从业人员的数量和素质都有很大提高，并在少数民族中培养了创作人员，摄制了大量新闻片和长短纪录片。如《百万雄师下江南》、《新中国的诞生》、《红旗漫卷西风》、《抗美援朝》、《中国民族大团结》、《伟大的土地改革》、《早春》、《百万农奴站起来》、《黄河巨变》、《非洲之角》、《在激流中》、《征服世界最高峰》、《先驱者之歌》、《莫让年华付水流》、《我们看到的日本》等，其中有些曾在国内外获奖。中国第一部彩色舞台纪录片是1953年拍的《梁山伯与祝英台》。70年代以后，电视在全国迅速发展和普及，为新闻纪录电影的播映提供了更及时的手段，开拓了更广阔的领域，新闻纪录电影除继续在影院放映外，也大量进入了电视屏幕。 在此期间，台湾国民党系统的“中制”、“台制”和民营的公司等也拍摄了一些新闻纪录像片。较有影响的有《传统小镇──美浓》、《国剧艺术》和《龙的传人》等。香港的某些电影企业也拍摄过一些反映中国抗日战争和太平洋战争的纪录片如《惨痛的战争》等。 90年代以后
讲述中国回归历史 ——浅析中国纪录片市场的发展历程 【摘要】纪录真实，讲述历史。“纪录片”作为大众传播的众多手段之一，有其不可替代的价值。中国纪录片至今已经走过了半个多世纪的发展历程，其中，有过万人空巷的繁荣，也有过被人遗忘的落魄。本文通过从中国纪录片发展历程、现状、成就、存在的问题几方面进行阐述，以朴实的态度对中国纪录片进行全新的思考，希望中国纪录片真正可以走向世界，走进百姓心里，走的更远。 【关键词】纪录片；中国纪录片；发展历程；前景；现状；问题 0.引言 2011年中央电视台纪录片频道的成立，使冰封多年的中国纪录片市场开始回暖。随着2012年《舌尖上的中国》开播，更是迎来了中国纪录片市场的春天。但是面临随之而来越来越多的受众群体，中国优秀纪录片资源的匮乏、不完善的市场机制、题材的单一等都是中国纪录片产业现在面临的问题，如何让中国纪录片市场更有生命力，更长久，是一个值得思考的问题。 1.纪录片 1.1什么是纪录片 纪录片是以真实生活为创作素材，以真人真事为表现对象，以不能虚构情节、不能用演员扮演、不能任意改换地点环境、不能变更生活进程为其基本特性。在人类影像发展史上，纪录片作为一种独特的艺术形式，试图寻求对现实世界的关照与摹写，把人类自身的发展和与自然的抗争以影像的形式再现或表现于世，它对于生活的逼真的批判性与尖锐性更给人类在高速发展的历程中以反思空间。
1.2纪录片的发展历程 纪录片起源于19世纪20年代期间，随着记录电影逐渐被定位为艺术性的电影，它在电影大家庭中也获取了一个新的地位。这一时期的纪录片有三种倾向：异国风情纪录片、直接记录现实的纪录片、编辑性纪录片。 1.3纪录片的价值与意义 纪录片是以人为中心或以人的价值为中心真实而非虚构的，他的本源在于逝去的历史和现实的存在。像人文社会纪录片关注的是现实的社会，以及现实的条件下人们的生活状态，而从这些状态中我们也可以看到我们生活得影子，并从中学习到如何去面对生活，纪录片从宏观角度来说提供了我们认识世界的窗口。 2.中国纪录片的发展历程 2.1建国初期，新闻纪录与宣讲主义（1958年——1966年） 中国电视纪录片的起始于1958年——1966年文革前，早期的电视纪录片与新闻片没有什么本质的区别，只不过报道的更详细一点，更长一点，基本上是新闻纪录电影的延续。1958年5月1日，北京电视台(中央电视台前身)试播，这一天的节目除了新闻报道外，还有一部纪录影片《到农村去》，同年，该台播放了第一部电视纪录片《英雄的信阳人民》，主要反映河南信阳地区人民抗旱坚持生产的事迹。当时，纪录片作为政治传播手段，宣传意图明显，主要任务就是宣传党的重大方针政策，报道新中国社会主义建设的成就，记录社会政治变迁等等政治事件。 当时的佳作有《到农村去》、《周恩来外交风云》等纪录电影，1963年李俊导演的影片《农奴》，反映了解放前西藏人民非人般的苦难生活，于1981年获菲律宾马尼拉国际电影节金鸡奖。1966年陈汉元编
90年代之前 中国纪录片的历史是从西方国家的摄影师来中国拍新闻片开始的。19世纪末，外国摄 影师拍摄了义和团和八国联军，同时又拍摄了纪录当时中国社会生活风貌的影片。以后在20世纪初拍摄了光绪皇帝和慈禧太后大出丧等新闻片。1911年辛亥革命时期，除日本摄影师拍摄了《辛亥鳞爪录》外，中国摄影师朱连奎等也拍摄了反映武昌起义的《武汉战争》， 稍后一些，又拍摄了反映二次革命的《上海战争》。1918年前后，商务印书馆拍摄了一些以时事和风景为内容的纪录短片：《欧战祝胜游行》、《第五次远东运动会》以及《南京名胜》、《西湖风景》等。1924年前后，第一次国共合作期间，孙中山十分重视纪录片的拍摄。他以大元帅的名义下令有关方面给予电影摄影师黎民伟工作上的方便。黎民伟这个时期 拍摄了《国民革命军海陆空大战记》等新闻片和纪录片，并在孙中山逝世后，利用已拍的材 料汇编为《勋业千秋》。在这个时期，苏联摄影师布留姆等人也在中国拍摄了《伟大的飞行与中国国内战争》、《1927年的上海》等。 抗日战争时期，中国电影工作者走出摄影棚，用手提摄影机拍摄了许多具有历史价值的新闻纪录片，并从实际工作中培养起一批专业的新闻纪录电影工作者。国民政府军事委员 会政治部所属的中国电影制片厂、国民党中央宣传委员会所属的中央电影摄影场以及西北影业公司等先后摄制了《抗战特辑》、《抗战实录》等新闻杂志片，纪录片则有《芦沟桥事变》、《空军战绩》、《松沪前线》、《湘北大捷》、《民族万岁》和《华北是我们的》等，也给中国新闻纪录电影事业带来了新的发展。 1953年7月，在北京建立了中国第一个摄制新闻片和纪录片的专业机构---- 中央新闻纪录电影制片厂。此外，中国人民解放军的八一电影制片厂和其它电影厂也拍摄一定数量的纪录像片。新闻纪录电影从业人员的数量和素质都有很大提高，并在少数民族中培养了创作 人员，摄制了大量新闻片和长短纪录片。如《百万雄师下江南》、《新中国的诞生》、《红旗漫卷西风》、《抗美援朝》、《中国民族大团结》、《伟大的土地改革》、《早春》、《百万农奴站起来》、《黄河巨变》、《非洲之角》、《在激流中》、《征服世界最高峰》、《先驱者之歌》、《莫让年华付水流》、《我们看到的日本》等，其中有些曾在国内外获奖。中国第一部彩色舞台纪录片是1953年拍的《梁山伯与祝英台》。70年代以后，电视在全国迅速发展和普及，为新闻纪录电影的播映提供了更及时的手段，开拓了更广阔的领域，新闻纪 录电影除继续在影院放映外，也大量进入了电视屏幕。 在此期间，台湾国民党系统的“中制”、“台制”和民营的公司等也拍摄了一些新闻纪录像片。较有影响的有《传统小镇一一美浓》、《国剧艺术》和《龙的传人》等。香港的某些电影企业也拍摄过一些反映中国抗日战争和太平洋战争的纪录片如《惨痛的战争》等。
探析电视纪录片的叙事结构 叙事结构如同搭建房子框架一般，只有框架结构合理优美，那么所拍纪录片才能有质量、艺术，给观众一种美妙的观看体验。把握好结构，对提高纪录片整体质量具有重要作用。 1.电视纪录片与叙事结构 1.1电视纪录片 电视纪录片是利用影视电子拍摄记录设备，对文化、政治与经济等题材，做完整、系统性的报道，是一种以专题为形式的报道节目。纪录片录制时，从新闻报道角度出发，真实客观的对社会生活进行记录。从客观上，反应真实的人物、事件、场景，其录制内容不含有虚假成分，而电视纪录片的魅力就在于它的真实性与纪实性。 1.2叙事结构对于电视纪录片的意义 传统电视节目为迎合观众观看口味会刻意虚构一些情节，这些虚构情节在电视纪录片当中都是坚决不能出现的，电视纪录片以其真实性与纪实性，使之与传统电视节目存在着本质上的区别。电视纪录片的内容题材较多，导致一些电视纪录片在素材选择时，往往无法顾及到观众的观看口味，导致节目收视率低。但通过合理安排电视纪录片的叙事结构，能够在一定程度上提高纪录片的趣味性，激发观众的观看兴趣。所以，合理选择电视纪录片的叙事结构，对电视纪录片的拍摄质量、观众观看兴趣的激发以及节目收视率有着重要作用。 1.常用的电视纪录片叙事结构 1.1递进式叙事结构 递进式叙事结构是根据被记录事物发展进程、情节推进以及大众对事物认知的逻辑顺序进行结构安排。这种叙事结构方式能够较好的突出整部电视纪录片的情节发展，同时还能循序渐进的将剧情人物、事件做一定情节的提示。 （1）时间为轴线 递进式叙事结构能够依据时间做为轴线，将被记录事件、人物的进程、活动与材料进行整合，这种叙事结构具有较强的叙事性以及严谨的生活逻辑性。此类电视纪录片，以某电视台拍摄的一部母子亲情的电视纪录片为例。这部纪录片描述的是：儿子为报达老母亲的养育恩情，用三轮车载着母亲在全国各处旅游，让老母亲开开眼界的事情，这部纪录片就是采用了递进式叙事结构，利用旅游所费时间为纪录片轴线，以老母亲与儿子在旅游过程中的活动为叙事顺序，在摄制组跟随录制的一年时间中，详细记录了这一家人的生活状态。这种拍摄方式不但完
辉煌中国第二集创新活力观后感（一） 自古以来，科学技术就是以一种不可逆转的力量推动着人类社会向前发展，一个国家的经济强大，不能单靠经济总量决定，一个名族是否强大，也不能单凭人口规模、领土幅员多寡而定。旧中国的落后，最大的问题就是科技创新的落后，新中国的我国战略之一就是把创新作为引领发展的第一动力，把科技创新，摆在国家发展全局核心的位置。 惟创新者进，惟创新者强，惟创新者胜。我国的科技创新，为人民大众提供了便捷，为企业的发展提供了活力，为国家的富强提供了力量。支付宝、微信等支付端，开创了世界无现金先河，共享单车的推广，为国家节能环保做出了贡献，更为群众打开方便之门。 实体经济是国家的生命线。发展制造业，尤其是科技支撑的先进制造业，德国工业“4.0”，使德国的制造业冠绝全球，我国在党的领导下，走改革开放，科技创新，独立自主的道路，科技迎头赶上，中国“2025”制造蓝图，已初露锋芒，大飞机、航空母舰、深海钻探都走在世界先列。 机者如神，难遇易失。我们要主动赢得发展的主动，目前中国经济发展已经进入新常态，经济增速趋缓，传统产能过剩，投资拉动的边际效应减弱，经济结构发生深刻变化。要妥善应对我国经济社会发展中面临的困难和挑战，更加创新活力。 辉煌中国第二集创新活力观后感（二）
由中共中央宣传部、中央电视台联合制作的六集电视纪录片《辉煌中国》热播。全片分为《圆梦工程》《创新活力》《协调发展》《绿色家园》《共享小康》《开放中国》六集.尤其第二集《创新活力》给我感想最多。该集主要讲述这五年来我国聚焦创新，从移动支付到共享经济、从中国制造到大国重器、从海工领域到空天领域，无疑不展示出我国大力实施创新驱动发展战略所取得的巨大成就。 2016年，中国移动支付金额超过208万亿元人民币，世界第一;中国超级计算机已经站上技术制高点，世界最快的超级计算机神威·太湖之光完全使用国产芯片;中国每年要产生300亿件快递包裹，智慧物流体系建设领先全球;2016年中国工业机器人销量接近9万台，位居世界第一;中国智能工厂已遍布146个行业领域……一项项尖端创新，正不断拉伸人们对“顶配中国”的想象。 创新让我们有了作为。穷则变，变则通。面对复杂的改革环境、艰巨的发展任务，今天的中国比以往任何时候都更加需要创新，世界变化之快，民众诉求之高，通过创新，求变化、求发展，敢于啃硬骨头，敢于冲破藩篱，冲破思想障碍，突破利益固化的藩篱，才能掌握发展主动权，民众得到实惠，国家得到发展。 用科学的发展方式和创新发展的战略，我国才能走到世界前列，百姓的期待才能有实现的一天。辉煌中国，辉煌凝聚在地图上纵横交叉的交通线上，凝聚在每样中国人自己创造的成就之中。使科技创新理念遍布全国，给祖国更添新辉煌!