苗族文化
一、苗族历史
苗族的历史源远流长，和远古时代的“九黎”、“三苗”、“荆蛮”有着很密切的联系．他们之间是一种一脉相承的渊源源关系，他们各自都包含有苗旅的先民。
苗族与“九黎”苗族的族属渊源，与距今5000多年前的“九黎”根据我国汉文史籍记载，“九黎”是远古时代生活在中国这：地上的一个较早的部落联盟。“九黎”的首领叫“蚩尤”。尤”统领的百姓就是“苗民”。
苗族与“三苗”在“九黎”以后，也就是尧、舜、禹时期，“九黎”的后裔通过发展，又逐渐形成了新的部落联盟，史称“三苗”，又称“有苗”或“苗民”。
苗族与“荆蛮”“三苗”之后，有关“苗”的记载曾中断过一段时间。到夏、商、周时期，古籍记载中又出现了一个庞大的部落集团，史称“荆蛮”或“蛮荆”，有时又称“荆楚”或“荆”，因其位居南方，又有“南蛮’’之说。一般认为，“荆蛮”即“三苗”或“有苗”的遗裔，而“荆蛮’’包含有相当多的“苗族”成分。这样说的理由，一是“蛮’’与“苗”读音相近，二者可以音转；
关于“蛮荆”或“荆蛮”的含义，《毛诗正义》说：“蛮荆，州之蛮也。，’这句话的意思就是说，“蛮荆”即居住在荆州的瞳……而所谓“荆州”，《尚书正义》说：“北据荆山，南及衡山之阳。”看来是一块广大的地区。在这里，“”字虽不能与今天的苗族相等同，但多少还是包含有苗族的先民在内。
所以说：苗族来源于黄帝时代的“九黎”、尧舜禹时代的“三苗”，而商周时期的“荆蛮”则是“三苗”的遗裔。苗族是贵州省内人口最多的少数民旅，占全国苗族总数的一半，所以人们常说：贵州是“苗族的大本营”。贵州苗族集中了全国苗族主要的文化特征，如较多的方言、次方言和多数土语，主要的服饰类型，重要的工艺美术，基本的风俗习惯，基本类型的耕作文化等等。
二、苗族音乐舞蹈
(1)歌曲
苗族的歌曲可分为飞歌，游方歌，风俗歌、叙事歌、祭祀歌等几种。飞歌是苗族音乐中富特色的体裁，多在山岗林野和田间地头演唱。特点是音调高昂，气势雄浑，节奏舒广自由，旋律起伏大。一些地区分男声飞歌和女声飞歌，并分为高腔和平腔两种腔式。飞歌，多用在喜庆、迎送等大众场合，见物即兴，现编现唱。歌词内容以颂扬、感谢、鼓动一类为主，过苗年、划龙舟等节日喜庆活动，一般要唱飞歌。飞歌题材内容极为广泛，堪称苗族歌唱艺术的瑰宝。
(2)乐器
苗族乐器最著名的要算芦笙。雷山县的排卡村和凯里市的新
光村是远近闻名的芦笙制作专业村塞。其他有芒筒、唢呐、大号、直’木鼓、铜鼓、皮鼓、大筛锣、大箫、竹笛、口弦、古瓢琴、二胡、四胡、木鼓、铜鼓、反豉、大锣、包包锣、大镲、小镲、木叶等。根据功能，苗族器乐曲目可分为风俗仪式性和生活性两大类。前者由乐器组合，后者则多为独奏。
（3）舞蹈
在苗族中，芦笙舞是一种流行最广最具特色的舞蹈形式，除铜仁仁地区外，其余地区均有流行。芦笙舞多在节日中表演，以集体舞为主。黔西北的芦笙舞除集体舞外也一人或数人表演的。有的芦笙舞表演者能做出许多惊险的高难度动作。集舞蹈，杂技、体育和音乐为一体。鼓舞也是苗族中比较流行的舞蹈，尤其以松桃一带的花鼓舞最为著名。有男子舞、女子舞、男女混合舞、单人舞、双人舞、四人舞、八人舞等形式。从乐器数量看，则有单面鼓、双面鼓、四面鼓等。舞姿可表现社会生活的各个方面台江反排木鼓舞的动作热情奔放，被誉为“东方迪斯科”。丹寨的“锦鸡舞”也很有特点．这是一种男女混合的集体舞，数名男青年排成数行在前面吹芦笙做引导，数十名乃至上百名青年妇女排成长蛇阵紧跟其后，沿逆时针方向转圈，边转边舞。舞蹈以脚步动作为主，腰膝自然摆动，双手则垂直放松于裙边，舞步舒缓有致，在独具特色的服饰的衬托下，整个舞蹈就犹如锦鸡觅食，富有浓郁的生活气息。此外，在黔东南、黔南和黔西南的一些苗族地区，还流行板凳舞、铜鼓舞等。
三、苗族服饰
苗族平时着便装，以自种、家纺、自制的麻布衣裙为主，极简朴。节庆日着盛装，习称"花衣"，五彩斑斓，精工制作，美仑美奂，极富民族特色。花衣面料多用白色麻布或棉布，面料要先经过蜡染、刺绣等工艺加工，再裁制成衣裙。蜡染，古代称"蜡缬"。苗族妇女多习此艺。用竹制的蜡刀，蘸上溶解的蜡汁，在底料上描画图案。描画好图案的底料投入染缸中浸染后，置于清水中煮沸，蜡汁溶化脱落，图案显示。蜡染的图案以流水、花草、虫、鱼、飞禽及几何图纹为主，描画时不打底样，也不借助规、尺等工具，心到、意到、笔到，抽象与具象，写实与夸张，规整与变化，全由作者的审美情趣与技巧决定，艺术个性鲜明，灵性自如。
刺绣是苗族渊源久远的工艺美术。刺绣的技法有平绣、破绣、打籽绣、盘绣、丝绣等几十种针法，图案造型多以花鸟虫鱼以及自然崇拜中的"神物"为表现对象，诸如出污泥而不染的荷花，玉洁冰清的玉兰花，傲霜斗雪的腊梅花，高格逸品的秋菊，仙风道骨的白鹤，轻盈翱翔的飞燕，以及龙凤呈样、凤穿牡丹、双凤朝阳、二龙戏珠、岁寒三友等组合图案，古朴典雅、美观大方。
经蜡染、刺绣加工后的面料，在缝制为衣裙时，还要镶嵌色彩艳丽、极富民族特色的压条、缀饰。苗族古歌《逐鹿之战》对花衣上的图案及其象征意义有深情的表达："我可爱的江普，绣上花衣裙永远叫子孙怀念。……那块披领代表京城，花衣上的方块代表田地，花点代表谷穗，花纹就是'罗浪周底'，围裙波浪式的线条，就是奔腾的江河，围边的尖形蓝色图案，是那永久不变的山谷。"显然，花衣不仅是美的表达，也寄寓着深沉的对先民、对祖居地的拳拳不已的怀念。
四、苗族民居
苗族大多数居住在山区，由于各地自然环境的差异，民居形式与习俗不尽相同。黔东南和湘西多为“吊脚楼”式住房，湘西也有一些苗族垒石为屋。西部苗族多为土房或石头房。各地苗族住房多以茅草、树皮、石块为顶，现瓦房逐渐增多。一些处于极贫困状态的苗族还住岩棚或叉叉房（几根树枝搭建而成，十分简陋）。近十几年来，苗族的住房条件有了较大的改观。苗族吊脚楼精美别致，竿栏式结构，分三面吊脚和单面吊脚之分。窗琳雕花精美，工艺精湛，虽经百年仍完好如处。
五、苗族婚恋
苗族男女青年恋爱，总的说来较为自由，一般不受父母干涉。男女青年还在十五六岁的时候，多数就开始为恋爱作些准备，如学吹木叶，学吹口琴，学唱山歌等。随着年龄的
增长，就逐渐加入恋爱的行列。恋爱开始于双方的相互认识。苗族男女相互认识，主要有以下一些途径：一是春节、花山节时的玩耍，方式是通过打毽、对唱山歌等进行认识；二是游方，即男青年外出游玩，到外村去寻找自己的意中人；三是在别人举行婚礼时，通过交谈或对唱山歌等认识；四是赶集时认识，等等。这其中，有的由他人介绍，有的则是自己看上。但不管是哪种情况，男方都要想方设法主动与女方搭讪，甚至与女方一起劳动等，以便相互沟通，若女方喜欢，就与之交谈；若不喜欢，则走开或说些拒绝的话。当然，初次见面，还谈不上真的喜欢与否。一般情况下，开始双方都是开些玩笑，唱唱山歌，以了解对方的论理能力、情趣、爱好等。待认识深入，双方确实喜欢，再谈到“正题”。苗族男女青年恋爱，除直接交谈、对唱山歌外，还有一些其他方式，如吹木叶、吹口琴、拉二胡、弹三弦等，都可以表达情义。每当这些乐器响起，有情人不仅听着美妙的乐声，而且还可知道音中之意，甚至可以像对唱山歌一样进行问答，动情之至，真的可以决定终身。因此，在苗族民间，常有以一
曲木叶、一曲口琴等结为夫妻的事例。
六、苗族节日
（一)“四月八”节
每年农历四月初八，是贵州一些地区苗族群众的传统节日。其中，以贵阳市最为隆重。相传，古代苗族英雄亚努，率领苗族同胞与统治阶级作斗争，不幸于农历四月初八壮烈牺牲，葬于今贵阳市喷水池附近。之后每年这天，当地民众都要汇集于喷水池旁，着盛装，献歌舞，以示纪念。
贵阳“四月八”发展至今，内容逐渐增多，它已不仅是苗族的传统节日，而且有其他民族的共同参与，是由政府有关部门扶持的各民族大团结的狂欢盛会。节日当天，参与集会的各少数民族群众，穿金戴银，盛装打扮，从贵阳郊区，从龙里、惠水等近邻县乡，奔赴贵阳街头，或歌舞、或奏乐、或购物、或游玩、或观看文艺演出，到
处欢歌笑语，喜气洋洋。其时，各家商店电竞相推出民族商品，使“四月八”俨然成了民族服饰展示会和民族商贸交易会。
黄平飞云崖附近每年也过“四月八”，当地的苗族同胞聚集～起，以跳芦笙、对山歌等形式欢庆“四月八”。
(二)姊妹节
姊蛛节，又称“姊妹饭’’节，是黔东南清水江流域一带苗族的传统节日。有的地区自农历三月士五开始过（秉县一些地区)，有的地区自三月十五开始（如台江县一些地区)，历时二至三天。
相传，古时清水江边苗寨有一群聪明、美丽的姑娘，因居住偏僻，虽已成年却还未出嫁成婚。于是，其父母们商定，让姑娘们捕鱼虾做菜，蒸花糯米做饭，吸引外地小伙子前来讨花米饭吃。由此，男女双方建立感情，不久都找到了心爱的人。时间一久，相沿成习，便演变为节日。节日期问，每户都要做姊妹饭，姊妹饭是一种经过染色、分甑蒸后再捏合在一起的彩色糯米饭团。红色象征爱情，黄色表示富裕_白色表明纯洁，绿色祈盼长寿，蓝色表示友谊紫黑色则
显示坚贞不屈。饭团晶莹透亮，香软可口，除自己食用外，还用以选择佳偶和招待亲友。姑娘们都会在饭团里面埋藏“小秘密”：藏着小竹钩的，意味着可与小伙子交朋友；藏着一双筷子或两朵花瓣，表示愿结连理；藏着辣椒、姜蒜的，则表示姑娘不愿与小伙子再交往下去…
节日期间，青年男女谈情说爱、行歌互答，并有许多文体活动。外地朋友和远方游客至此，主人也会敬酒献歌，赠送彩色糯米饭
团。因此．外国朋友说：姊妹节，是一个藏在五彩饭团中的“东方情人节”
(三)苗族祭鼓节
祭鼓节．又称为吃牯脏“”。是苗旌同胞祭祀祖先的传统节日，常在秋收后举行。苗族祭鼓活动有定期和不定期两种，不定期的规模较小，程序也较简单。定期的有三年、五年、七年、九年和卜三年举行一次，其中十三年一次的最为隆重。祭鼓节到来之前，首先由群众选出本届“鼓头”数人，主持祭鼓事务。
祭鼓仪式的重要庆祝活动有斗牛和盛装歌舞。每个苗族村寨
都喂养一条专用于比赛的大水牯牛。斗牛经过精心打扮，威武雄壮。斗牛时，铁炮震天，锣鼓齐鸣。获胜一方的村民要给水牛披红挂彩，以示庆贺。斗牛以后，即行祭鼓各寨将早已备好的作为祭奠的牛当场宰杀，由主持人诵念祭祀祖先恩德的唱词，然后礼邀亲朋和过路行人、观光客人一同享用酒肉。盛装歌舞的场面热闹壮观，延续好几天，是祭鼓节的高潮。
(四)苗族龙船节
每年农所五月下旬。清水江流域曲苗乡都要举办龙船节台江
施洞一带的龙船节最为壮观。
相传，苗族英雄久保斩杀清水江上的恶龙，为民除害，后人为纪念这位英雄，制成龙船巡江游弋，以祝愿风调雨顺，国泰民安。
龙船由独术雕制的一只母船和两只子船捆扎而成，名为“子母船”，龙头长约2米，用水柳雕刻，除龙角外，还有一对巨大的牛角。
参加龙船竞赛的人由鼓头、鼓手和水手组成。竞赛前，龙船会沿江接受鼓头亲朋好友赠送的鸭、鹅等礼品，并挂置在龙船颈脖，以显示其亲友众多和富有。竞赛时，鼓乐喧天，热闹非凡。
(五)吃新节
每年农历七八月问，新谷成熟，贵州各地的苗族、侗族、仡佬族等少数民族，都有过“吃新节”的传统。具体时间虽不统一，但节日内容却大同小异。
吃新节一般是一至三天。届时，家家户户要以新米饭祭祀祖先．并祝来年丰收。斗牛、跳芦笙、对歌等文体活动，也同时进行。
(六)苗年
苗年是苗族祭祀祖先和庆祝丰收的节日，无统一固定日期，一般是在农历十月的第一或第二个卯日，也有的地区在寅日、丑日或亥日过。
苗年包括“小年”、“大年”和“尾巴年”三个时段。小年一般不走亲访友，过得较为简单。大年持续三至五天，有的地区持续十多天。其活动内容包括：家家户户持大红公鸡到村边路口迎祖先“魂灵”回家，然后祭祖，全家欢聚洒宴。人夜守岁时，众人围在火塘边，吟唱古歌、酒歌，谈新论旧。从第二日起，老人们轮流宴请宾朋，青年们收拾打扮，参加跳芦笙、斗牛、赛马、“游方”（谈恋爱)等聚会。
苗族的迎亲嫁女，建房造屋等活动，也喜欢选择在苗年期间进行，因而更增添了节日的欢乐气氛。许多地区还在苗年期间举行民间文艺会演或体育运动会。
少儿民族舞：苗族民间舞蹈概况 笛子舞十二套古代芦笙组舞铜鼓舞 云南省苗族共八十九万六千余人(据1990年普查统计)，分布在文山、红河、昭通、曲靖、楚雄、昆明、玉溪、大理、丽江、迪庆、保山、东川等地(州)市。居住的特点是大分散、小集中。多数成寨而居。 苗族自称：“蒙”、“猛”、“阿蒙”、“阿卯”，内部又有若 干个自称，如“蒙西”、“蒙能”、“蒙耍”、“阿卯照”、“卯咱”等等。外部亦有若干根据服饰色彩、发式区别的他称。 云南苗族的语言，属于汉藏语系苗瑶语族苗语文的西部方言。其 中又分为两个次方言：川黔滇次方言和滇东北次方言。 苗族宗教主要为自然崇拜和祖先崇拜，祟尚万物有灵，但没有偶像。祭山林、石头、水井、古树等。鸦片战争以后，有部分苗族也信 仰天主教、基督教和佛教。 云南苗族主要从事农业生产。极少数居住在高寒山区，兼事畜牧业。没有工业，连成行的手工业都没有，仅仅只有家庭手工业，但其 产品完全是为了应付生活的需要，几乎不作为商品。饲养、畜牧，也 不当作商品，而是作为生活消费。所以，商品经济极不发达，几乎不 事商贾。 实行一夫一妻制。婚姻基本上有两种形式，一种是青年男女自由 社交，相爱后经父母同意(父母不同意者极少)而婚配。这类地区的情 歌特发达，“古歌”也发达。而另一种是父母约束极严、封建意识浓 厚的地方，男女青年不能实行自由社交，不进洞房不见新人面。这类 地方，情歌特别少，但“骂歌”发达。骂父母、骂哥嫂、骂媒人、骂 舅舅，哭诉婚姻不自由。 苗族人民创造了丰富的民间神话、传说故事、诗歌、音乐和舞蹈。古歌是苗族最的民族艺术。唱开天辟地、祭祀和娱神；战争和迁徒，
以及婚丧嫁娶，男女社交和性爱。由诗歌、音乐、舞蹈融汇而形成的 芦望歌舞，是苗族传统文化的典范。它既是艺术，也是史诗和历史。 是苗族民间舞蹈的瑰宝。 因为历没有文字，也就没有文字记录的历史。相关族源及民族迁 徒等重大事件，在苗族内部只凭口传心授，用世代相传的芦笙歌舞来 记叙。芦笙舞一旦在某种场合里隆重举行，必然以芦笙曲辞为主要内 容实行上承下传的宣传，起到教育后代的作用。芦笙原是用于娱神的 舞蹈，巫师用笙曲娱神，口叙之以辞，渐而成歌，故称芦笙歌舞艺术。 芦笙既是芦笙歌舞的道具，也是伴奏的乐器。苗语中没有芦笙专 门用词而只有“乐器”一词，可见芦笙是苗族生活中最早出现的乐器。苗族人民认为，芦笙所发出的是“母亲的声音”，在社会生活中起着 特殊的作用。 苗族历迁徒频繁，但是，不论在什么情况下，迁徒到什么地方， 都离不开芦笙歌舞，并使用芦笙歌舞记录下他们新的迁徒过程和经历。亲友分散了，又可凭借着芦笙歌舞重新凝聚起来，生存下去，繁衍延续，仍然是一个具有统一意志的民族。能够说芦笙歌舞既是一种艺术 形式，也是一种民族凝聚力的标志。芦笙歌舞代表着祖先和灵魂，也 代表着生命
摘要：银饰作为一种文化现象在历史上曾被许多民族青睐，成为多元文化交流的载体之一。而苗族的银饰决不单纯表现为某个民族专有的艺术形态，在其上千年的传承和发展过程中，不断融合其他民族的服饰文化，并逐渐形成了一个独有化、多元化的美学形式和艺术体系。本文将从苗族的历史渊源、服饰总况、银饰加工等方面介绍苗族的银饰文化。 一、历史渊源 苗族是我国一个非常古老的民族,具有独特的民族文化。苗族银饰按照装饰部位的不同，可分头饰、颈饰、胸饰、手饰、盛装饰和童帽饰等。在苗族传统文化中，银饰不仅是美好的和财富的象征，更是避邪的神物，可以带来吉祥和幸福。其银饰种类繁多，造型奇特，工艺精致，在中国各民族中是首屈一指的。 二、银饰特征 苗族银饰素以用料讲究、构图精巧、造型典雅、色彩艳丽、纯朴自然、技艺精湛而著称，具有大、重、多等典型的民族服饰文化特点。 1.1 以大为美 苗族银饰以大为美，讲究堆大为山，呈现出巍峨之美；水大为海，呈现出浩渺之美。苗族银饰以大为美的独特见识，在美学上有一定的道理，同时也是穿戴者的财富象征。 1.2 以重为美 苗族银饰以重为美，贵州施洞苗族当地流行的圆轮形耳环单只最重达200克，而黎平苗族妇女的篓花银排圈讲究愈重愈好，重者逾八斤，令人叹为观止。 1.3 以多为美 苗族银饰以多为美，耳环挂三四只，叠至垂肩；项圈戴三四件，没颈掩额;腑饰、腰饰倾其所有，悉数佩戴。特别是清水江流域的银衣，组合部件即有数百之多，重叠繁复，呈现出一种繁缚之美。 1.4 不变中求变 苗族银饰讲究变化，这一点也是在追求大、重、多的过程中不断创新，在多种求变，衍生出更多的外形美。 三、加工工艺 苗族银饰的加工基本以家庭作坊为单位进行手工操作。苗族银匠将熔炼过的白银利用压、寥、刻、搂等工艺，制出精美纹样，然后再焊接或编织成型。苗族银饰加工流程非常复杂，往往一件银饰多经过一二十道工序才能完成。在银饰的外在形式上，苗族银匠会更根据本系的传统习惯和审美情趣，对细节或局部的刻画进行继承和创新，在工艺上精益求精，使苗族银饰日臻完美。 四、银饰类别 苗族女性所佩带的银饰丰富多彩，从头到脚，处处银饰.按装饰的位置分，主要包括了头饰、胸颈饰、手饰、衣饰、背饰、腰坠饰、脚饰等。 4.1 银头饰 苗族头饰在所有服饰中占有重要地位，往往通过头饰可判断出服饰主人的各种情况。苗家女子的头饰种类有包括银角银帽、银围帕、银发簪、银耳环等。 银帽最为复杂和耀眼。湘西地区的银帽无顶，为环形花冠，帽冠上加工有凸纹动物及花卉形象，以银丝焊连，突出平面装饰，层次感极强。冠在头上，脚下走动，颤枝银花一片银光闪烁，显得花姿绰约。 银角分别有西江、施洞、排调三种类型。施洞型银角又称银扇，因其在分叉的两角间均匀分布四根银片颇类扇骨而得名。排调型银角似角似羽，两角一分为二，远看似角，近看如羽。而最有特色的是西江型，银角两角分叉，主纹通常为二龙戏珠形象，姑娘们佩戴时还要
苗族传文化传承情况 根据我们自己所设计的《苗族传统文化传承的现状调查》的问卷，将调查获得 的数据、谈话内容进行归类分析，从中我们可以看出苗族传统文化传承中存在 的问题。 1、 关于苗族民族语言的掌握与应用情况 我们在“关于苗族语言的掌握与应用情况”的调查中，被调查者对“苗族语言 非常熟练，并且经常使用”的人达84%；“能够听懂，也会使用简单的对话” 者为2%；“基本上能够听得懂，但不会使用”者为2%；“完全不会，知道较少，基本不使用”者为12%。 苗语是苗族人民主要的交际工具；属汉藏语系苗瑶语族。苗族无自己的民族 文字，民族文化的传播主要依靠口耳相传。[2]通过调查发现：绝大多数的苗族同胞在村民与村民之间、家庭内部的日常交往都使用苗语。边远村寨的苗族学 龄前儿童、中老年妇女只会使用苗语，少使用双语。大部分中青年人既能够使 用苗语，也会讲汉语，还有的会讲侗语或水语。知识分子家庭、与汉族通婚的 家庭，少讲苗语，多讲汉语。因此，我们认为苗语的传统地位比较牢固，短期 内不会消失，传承民族文化最基本的条件还是具备的。 2、 对苗族传统民族服饰的认知情况 在“对苗族民族服饰的认知情况”的调查中，被调查者对于苗族民族服饰 “会自己做，并经常穿戴”的人为14%；“自己会做，只有在重大民族节日活 动才穿戴”的人为33%；“自己不会做，只有在民族重要活动时才穿戴”的人 为41%；“自己不会做，也不穿戴”的人为12%。 改革开放后，苗族同胞与外面世界的沟通与交流扩大，作为苗族族徽的民族 服饰受到了较大的冲击。在日常生活中完全穿戴苗族服饰的苗族越来越少。年 轻人取而代之的是汉族服饰和西装，市场上各种时髦款式的服饰在苗族社区都 能见到，老年人也很少在平时穿戴民族服饰了。苗族同胞在节日期间，往往有 一部分人穿戴民族服饰，但是节日一过，传统民族服饰也就收藏起来了。因此，我们认为：苗族服饰在短期内不会消失，但存在着消失的危险。过去的服饰是 族徽，民族精神的象征，民族歧视越厉害，族徽的作用就越大。如今民族敌对 情绪已经消失。服饰上的族徽作用渐渐淡化。对服装的穿着不是那么严格，服 饰的流变速度就会加快 (3) 3、对苗族民俗文化的认知情况
报告编号：YT-FS-7087-53 苗族文化调研报告(完整 版) After Completing The T ask According To The Original Plan, A Report Will Be Formed T o Reflect The Basic Situation Encountered, Reveal The Existing Problems And Put Forward Future Ideas. 互惠互利共同繁荣 Mutual Benefit And Common Prosperity
苗族文化调研报告(完整版) 备注：该报告书文本主要按照原定计划完成任务后形成报告，并反映遇到的基本情况、实际取得的成功和过程中取得的经验教训、揭露存在的问题以及提出今后设想。文档可根据实际情况进行修改和使用。 调研地点：湖南省凤凰县麻冲乡老洞村、扭仁村、高通村 调研对象：当地居民、学生、游客等 调研时间：20xx年7月7日至20xx年7月16日 1、苗歌 听扭仁小学龙校长、麻老师及麻志官老人说起：苗歌对上一辈的人来说就像我们现在的必修课，它主要包括感恩歌，祝酒歌，贺喜歌，庆典歌，其中用到了许多隐喻和暗喻等修辞手法，且这些喻体大都来自自然的花草树木和虫鱼鸟兽；因此唱出的歌也都是取自生活反映生活，需要演唱者有较高的观察、鉴别、领悟和创作能力；可称得上是心灵的造化，自然的灵现。苗歌一般没有音乐伴奏。
2、苗鼓 居村民介绍，凤凰苗族鼓舞，大体上可分为猴儿鼓和花鼓两大类。猴儿鼓是娱乐者模拟猴子的动作翩翩起舞，其动作诙谐，难度大，舞得好的人不多；花鼓异常柔美，异常抒情，具有很强的观赏性，在凤凰腊尔山、山江、麻冲、落潮井一带苗区十分流行。 打花鼓(即花鼓舞)一般是两个人，但也有四人、八人的，另外还有一个站在鼓旁敲击鼓梆，控制舞蹈节奏的，谓之敲边鼓。花鼓的基本功有三：一是手功，二是腰技，三是步法。步法有快三步慢三步两种，步法是否踩到点子上，直接关系到花鼓的“套路”，因此至关重要。 3、苗舞 盛传在湘西凤凰的苗舞主要包括：竹竿舞和三人鞋，这两种舞蹈简单易学。例如竹竿舞据说是苗族群众在生产生活中自创的一种自娱性舞蹈，平行摆开两条方木作垫架，垫架上横放若干条手腕粗的长竹竿，持竿者相向地双手各执一条竹竿尾端，把竹竿与垫架、
苗族银饰的分类之胸颈饰 欢迎进入凤凰银饰传习所官网了解更多的苗族银饰和凤凰古城旅游资讯，打造精美苗族手工艺银饰品，传承千年苗族银饰文化。 凤凰县苗族银饰锻制技艺传习所将保护和传承国家级非物质文化遗产项目——苗族银饰锻制技艺作为自己的职责，从未停止对苗族传统文化、工艺的挖掘、保护和技术改造。目前已挖掘、复原、整理苗族银饰锻制技艺的工艺有:溶化、锻造、浮雕、透雕、圆雕、冷拉丝、搓丝、多层掐花、编丝、吹焊、镶嵌等，并已用于产品制作。 苗族银饰的胸颈饰包括:银项圈、银压领、银胸牌、银胸吊饰等。 1?银项圈 苗族很重视对胸颈部位的装饰，由此银项圈成为银饰中制作考究的一支。其可分为链型和圈型两种。链型以链环相连，可活动变化;圈型则用银片或银条制成圈形，定型后不可活动。少数亦有链圈合一的。此外，在贵州都柳江流域还流行一种银排圈，即套圈，每套少则几个，多则十儿个，由内及外，圈径递次增大。属于链型的有8字环形项链、金瓜项链、串珠型项链、四方形项链、响铃项链等。属于圈型的有扭索项圈、绞丝项圈、串戒指项圈、百叶项圈、篓花项圈、藤形项圈、银龙项圈、方柱扭索项圈。链圈合一的有百家保锁带链项圈。串戒指项圈很奇特，是以篓花银片为内圈，用十四枚戒指串成的。为避免戒指重叠，以银丝将戒指等距固定，戒面以蝶及瓜米为垂穗。绞丝项圈呈绞花状，系用两根银条互相穿合，连续编圈制成，两端用细银丝扭索缠成圆柱形。其造型华丽。银龙项圈为双层，以银片拼合，里层扁平，表层呈半圆弧状。其上为凸纹二龙戏珠图，项圈下缘垂十一串银吊，吊分四级，为蝶、莲台菩萨、银铃、叶片等形象。其造型芋满，工艺复杂，是
苗族银项圈中的精品。藤形项圈制作工艺较简单，但古枝扎藤的造型却令人感受到山野清新的气息。 2?银压领 银压领是流行于湘西和贵州清水江流域苗族地区的压饰，因佩戴后可平贴衣襟而得名。银压领系从长命锁演变而来。长命锁的前身为"长命搂"，始于汉代，是人们为避不祥，端午节时悬挂于门帽的五色丝线。至明代，演变成儿童专用颈饰，后逐渐发展成长命锁。长命锁在黔中和清水江流域的部分苗族地区，还保持原始的长方形，锁上篓有"长命富贵"等宇样，往往同项圈连体或配套使用。银压领脱离原型较远，为半圆形或腰子形，体积增大数倍，纹样芋富，制作工艺复杂。湘西苗族的银压领为腰子形，表面镂空二龙戏珠的纹样，并垂十只蝴蝶，每蝶垂三根银链叶片吊。长16厘米的银吊如瀑布倾泻，掩及肚腹。雷公山脚的银压领更是兼用圆雕、浮雕及透雕技术，造型繁缚，工艺精美。压领主纹为两只圆雕银腆磷，可活动的镂空银球居中，其上银龙腾跃，其下银花簇簇。 3?银胸牌 银胸牌系部分苗族地区流行的胸饰，通常为单层长方形或半圆形篓花银片制成，形状规整，佩戴位置较银压领、银锁靠上。同银压领一样，银胸牌也是由长命锁演变而来，因此，这三种银饰在同一苗族分支内一般只使用其中一种，而不会两种以上并存。有的银胸牌为单片，体形小。也有的银胸牌较大，且两三片拼连，几乎遮住佩戴者的整个胸腹，装饰效果十分夸张。 4?银胸吊饰 常见的银胸吊饰有蝶形吊、鸟形吊、鱼形吊、钱纹吊、骑马人物吊等等，通常由银链、吊牌、坠饰组成，多级，一级一形，递次而下，多者可达四至五级。流行于都柳江流域的蝶形吊体形最大，分五级，总长在85厘米以上。该地的鸟形吊造
凤凰古城苗族的民俗风情 欢迎进入凤凰银饰传习所官网了解更多的苗族银饰和凤凰古城旅游资讯，打造精美苗族手工艺银饰品，传承千年苗族银饰文化。 凤凰县苗族银饰锻制技艺传习所将保护和传承国家级非物质文化遗产项目——苗族银饰锻制技艺作为自己的职责，从未停止对苗族传统文化、工艺的挖掘、保护和技术改造。目前已挖掘、复原、整理苗族银饰锻制技艺的工艺有：溶化、锻造、浮雕、透雕、圆雕、冷拉丝、搓丝、多层掐花、编丝、吹焊、镶嵌等，并已用于产品制作。 湘西土家族苗族自治州位于湖南省西北部，与湖北省、贵州省、重庆市接壤，面积15486平方公里，境内居住着土家族、苗族、回族、瑶族、侗族、白族等少数民族，人口264.58万人，其中土家族105万人，苗族86万人，少数民族占总人口的72.9%。辖吉首市和龙山、永顺、保靖、花垣、古丈、凤凰、泸溪七县。 苗族是一个十分好客的民族。有稀客、贵客来到苗寨，往往是主人家请客喝酒吃饭以后，主人家的兄弟、房族、友邻甚至全寨的人家都会接着来请，真可谓“一家客人全寨亲”。苗家请客大都有鸡、鸭、鱼、肉和木耳、香菇、豆腐、豆芽，以及富有民族特色的腌鱼、盐酸菜、香肠、血豆腐等菜肴。不仅要敬酒劝酒，还要唱古歌、飞歌助兴。 住房大多为木结构建筑，有平房和楼房两种，也有长方形的茅草房。多以大米为主食，玉米、小麦、红薯为辅；一些地方以玉米、荞麦和土豆为主食。饮酒的嗜好十分普遍。各地妇女服饰差异较大，多数地区妇女穿大领对襟短衣和长短不一的百褶裙，有的长及脚面，有的短至膝盖。部分地区妇女穿大襟右衽上衣，下着宽脚裤。有的上衣无领，衣袖和裤脚缘有宽大花边，头缠布头巾，戴耳环、项圈、手镯等饰物。苗族妇女的头饰式样繁多，挽髻于头顶，配上各种式样的包头帕，有的包成尖顶、圆顶，有的把头发绕在支架上，高竖于头顶上。她们的盛装以黔东南的独具特色，把银饰钉在衣服上成“银衣”，头上戴着形如牛角的银质头饰，高达尺余。男子服装差别不大 婚俗：婚前青年男女自由恋爱，多数以本人意愿与征求父母意见相结合。 丧葬：行土葬，葬礼较简朴，但均以芦笙奏哀乐。主要节日有苗年、春节、四月八、吃新节、龙船节、清明节。 礼节：宴会上，鸡头一定要敬给客人中的长者，鸡腿赐于年纪虽不大但不常来的远客。吃鱼时，主人往往将整条鱼敬给客人。有些地方还敬“牛角酒”、“梳子肉”“，客人如一一接受，主人最高兴。如有人酒量小，不喜肥肉，可说明情况，主人不勉强，但不吃饱喝足，则被视为看不起主人。 禁忌：“四月八”这天，各家不得役牛；参加送亲的人们一路上要小心行走，千万别把腿脚扭伤，否则会被认为不吉利；人死入葬后一个月内，家里人不能婚嫁，也不能唱歌或吹芦笙；有的地方过年节不许杀狗，更不许吃狗肉；禁止在寨子周围挖土，禁止砍伐寨子附近的古树；同辈男女都以兄弟姐妹相称，最忌“姐夫”、“妹夫”之称。，多着大襟或对襟短衣，下穿长裤。部分地区男子穿麻布短衣或长衫，披编有几何图形的披肩或羊毛毡.
教育在传承和发展苗族传统文化中的作用 我国《教育大辞典》对少数民族原始社会形态教育作了这样的解释：在少数民族原始社会，人们还尚未从生产生活过程中完全分离出来，那是没有专门的教育机构和专职教师，社会即学校，长辈或能者即教师，各种知识互相交织，包罗万象，呈现教育社会性;全社会成员一律平等，不分男女老幼，聪明愚笨，均有受教育权利，表现受教育的全面性即使在当今我国苗族地区，社会教育依然是传承和发展苗族传统文化的重要途径。 一、苗族社会教育的基本形式 苗族是一个有语言无文字的民族，许多丰富多彩的苗族传统文化都是通过社会教育的方式来完成的。我国苗族地区社会教育的基本形式主要是人们通过举行祭祀、婚庆、丧葬、集会以及节日等集体活动传承和发展民族传统文化的过程。这些集体活动积淀和熔铸了苗族的历史传统、宗教信仰、伦理规范、民间习俗等文化内涵，是苗族传统文化的重要载体和具体表现形式。通过举行上述原生态的社会集体活动，将参与者带入苗族传统文化的浓厚氛围中，让他们在这种原生态的社会集体活动中学习和领悟本民族的传统文化。 二、苗族社会教育的主要内容 第一，生存技艺教育。在古代苗族社会，苗族先民主要以粗狂的农耕生产为主，辅之以采摘和狩猎维持生计。在这样的历史条件下，苗族先民社会教育的内容便是传授生存技艺，教育方式主要表现为苗族老人在带领年轻人进行农耕生产、制造工具、采集野果以及狩猎等过程中，向他们传授苗族社会基本的生存技巧和经验。 第二，民族历史教育。苗族历史是一部艰难的迁徙史，追溯民族历史、探寻民族由来不仅是每个苗族个体的心理需求，而且更是苗族人民进行历史教育的重要内容。在传统苗族社会，茶余饭后，苗族小孩经常围坐老人旁边，聆听他们唱说苗族古歌或讲述神话传说，每一次闲聊都将是苗族小孩的一次生动的社会教育课。 第三，行为规范教育。苗族往往聚族而居，一个家支或宗族多居住在一个村寨，一个或几个村寨组成鼓社。在传统苗族社会，苗族人民以鼓社为单位开展各种集体活动如集体劳动、集体祭祀、集体节日等。每一种活动均由知晓苗族习俗的理老主持仪式，宣讲各种宗法礼仪。每举行一次活动人们都会从中受到一定苗族传统礼仪的熏陶，这对约束人们的社会行为具有重要作用。 三、社会教育传承和发展苗族传统文化的方法 第一，开展民间文化活动宣传苗族传统文化。社会即学校、生活即老师是民族地区社会教育传承和发展民族传统文化的生动概括。在利用社会教育传承和发展苗族传统文化方面，贵州苗族地方政府曾做过多次尝试。例如2002年，贵州省台江县县直属若干单位与县境内一个乡镇或村组成苗族文化俱乐部，请苗族歌舞教师指导，每逢周末轮流在县城秀眉广场开展唱苗歌、跳苗舞活动。苗族文化的真正继承者是当地普通苗族群众，开展民间文化活动宣传苗族传统文化，有助于扩大苗族传统文化的社会影响力，实现苗族文化社会教育主体的自然生成。例如通过举行鼓社祭活动，让人们在苗族历史与文化的代言人巫师的引领下中接受
苗族文化调研报告 调研地方：湖南省凤凰县麻冲乡老洞村、扭仁村、高通村 调研对象：当地居民、学生、游客等 调研时刻：2010年7月7日至2010年7月16日 1、苗歌 听扭仁小学龙校长、麻老师及麻志官老人说起：苗歌对上一辈的人来说就像我们如今的必修课，它要紧包括感恩歌，祝酒歌，贺喜歌，庆典歌，其中用到了许多隐喻和暗喻等修辞手法，且这些喻体大都来自自然的花草树木和虫鱼鸟兽；所以唱出的歌也基本上取自日子反映日子，需要演唱者有较高的观看、鉴别、领悟和创作能力；可称得上是心灵的造化，自然的灵现。苗歌普通没有音乐伴奏。 2、苗鼓 居村民介绍，凤凰苗族鼓励，大体上可分为猴儿鼓和花鼓两大类。猴儿鼓是娱乐者模拟猴子的动作翩翩起舞，其动作诙谐，难度大，舞得好的人别多；花鼓异常柔美，异常抒情，具有很强的欣赏性，在凤凰腊尔山、山江、麻冲、降潮井一带苗区十分流行。 打花鼓(即花鼓励)普通是两个人，但也有四人、八人的，另外还有一具站在鼓旁敲击鼓梆，操纵舞蹈节奏的，谓之敲边鼓。花鼓的基本功有三：一是手功，二是腰技，三是步法。步法有快三步慢三步两种，步法是否踩到点子上，直接关系到花鼓的“套路”，所以至关重要。 3、苗舞 盛传在湘西凤凰的苗舞要紧包括：竹竿舞和三人鞋，这两种舞蹈简单易学。例如竹竿舞据说是苗族群众在生产日子中自创的一种自娱性舞蹈，平行摆开两条方木作垫架，垫架上横放若干条手腕粗的长竹竿，持竿者相向地双手各执一条竹竿尾端，把竹竿与垫架、竹竿与竹竿碰击出有节奏的声音，跳舞者要在竹竿分合的眨眼，别但要敏捷地进退跳跃，最好能跳出潇洒自然的动作（我们的两位队员尝试了一下，跳了几下下就被吓得跳了出来）。 三人鞋也是很有味的，三个人同穿一双“鞋”（两根长板），苗家小姐们很厉害，还能跳出优美的舞姿，节奏感很强，游客观众们惊叹别已。 4、苗族服饰 苗族服饰要紧表如今：服装、头饰、银饰、银梳、银镯、银项几个方面，穿圆领大襟短衣，盘肩、袖口等处有少许绣花；宽足裤，裤筒边缘多饰花边；包扎又高又大的青布或花布头帕，戴银饰。男装多为青色土布衣裤，包青头帕。如今他们惟独在传统节日、喜庆的生活才穿上本族传统服饰。 5、苗族传统节日 湘西苗族的传统节日要紧有：开年节、四月八、龙船节、六月六。节日那天，村民都身穿节日盛装，聚拢在一起。 6、苗族待客礼仪 当游客们进入苗寨时，苗家人们会进行苗家拦门“三道卡”风俗，即“卡歌”、“卡鼓”和“卡酒”。所谓“卡歌”，即当远方的客人到苗寨来做客，苗寨里的少年男女要肩拱肩、手拉手，用对歌的方式来表达对客人的热情欢迎；“卡鼓”，即在进苗寨的路上，苗家阿姐阿嫂们会用击鼓拦门的方式，同客人比试鼓艺，并展示苗家人多姿多彩的鼓励智慧；“卡酒”，即好客的苗家人在寨门口端着自家酿造的包谷烧或米酒拦门，苗家人将农事或家事编成苗歌后向客人提咨询，客人答对并喝下拦门酒，则表示客人看得起苗家人，客人方可入寨并被试为最尊贵的客人。这是特别典型苗族村野文化。 6、湘西苗族文化现状 苗族人们的能歌善舞以及对歌舞的热爱在这个地方表露无遗。记得我们到达的那天差不多晚上十一多了，可村里面那回荡的苗歌丝毫没有疲乏的感受，向来连续到晚上十二多才停
浅谈苗族银饰文化 摘要 银饰作为一种文化现象在历史上曾被许多民族青睐，成为多元文化交流的载体之一。在这一载体中，融合有来自南方少数民族的"耳档"，起源于北方少数民族的“跳脱”，以及从古代饰物中沿袭而来的“步摇”、“五兵佩”和中国传统的龙、凤、鳞纹样等等。苗族银饰可分头饰、颈饰、胸饰、手饰、盛装饰和童帽饰等，都是由苗族男性银铁匠精心做成。苗族银饰以其多样的品种、奇美的造型和精巧的工艺，不仅向人们呈现了一个瑰丽多彩的艺术世界，而且也展示出一个有着丰富内涵的精神世界。 关键字：苗族；银饰；分类；工艺 首饰是服饰的一个组成部分。服是服装；饰是服装的附加物或替代品。首饰，在古代通指男女头上的饰品。然而，现在专指女人饰物，例如：手镯，戒指等。现在首饰为人们佩戴的饰物的总称。也具有表现社会地位、显示财富等意义。苗族银饰的种类较多，从头到脚，无处不饰。除头饰、胸颈饰、手饰、衣饰、背饰、腰坠饰外，个别地方还有脚饰。本文通过对苗族银饰的特征和文化方面的介绍，有助于我们认识自身的传统的银饰文化。 一、苗族银饰特点简介 1.苗族银饰介绍 苗族丰富多彩的服饰文化中，又以银饰最富盛名。明代郭子章在《黔记》中对黔东和黔中苗族曾这样记载：“以银环，银圈饰耳”。至清代，使用银饰盛极苗乡，不仅佩戴普遍，而且数量之多为其他民族所罕见。黔东和湘西苗族男女均戴银饰，以妇女最为隆重，头戴银冠、项饰、银圈，身着银衣，手配银镯，脚套银链，以多为美，以重为富。2006年5月湖南省把湘西州苗族服饰列入首批非物质文化遗产代表作名录，苗族银饰是整个苗族服饰中最精美的华章！ 2.苗族银饰的特征 （1）巫文化主宰了苗族银饰的精神内涵 （2）苗族银饰中的龙的形状不同于中国传统文化中的龙 （3）苗族银饰中独特的迁徙文化 （4）苗族银饰中可以透视出苗族的平等观念 （5）苗族银饰具有一种展示性
苗族民风民俗精选作文500字 导语：大家知道苗族民风民俗有哪些?如何写好苗族民风精选作文?以下是小编为大家搜集的文章，欢迎大家阅读与借鉴! 苗族民风民俗精选作文500字(一) 踏入苗家门坎，映入眼帘的首先是挂在屋梁上的各种粮食，它们是苗家人的骄傲，是五谷丰收的象征。走廊上的木凳被苗家称作“每人靠”，意思是每个人都能坐一坐，歇一歇。苗家门口挂着的牛角是用于驱邪的吉祥物，也是苗家用来敬酒的工具。在苗家众多的迎宾礼仪中，最隆重、最具风格的莫过于敬牛角酒。传说到苗家做客时，只要摸摸牛角就会给你带来好运，同时还得踩踩堂屋中间的木板，这块木板称“平安桥”，能让人平平安安，万事如意 苗族的礼仪有：客人来访，必杀鸡宰鸭盛情招待，若是远道来的贵客，有的地方还要在寨前摆酒迎接。吃鸡时，鸡头要敬给客人中的长者，鸡腿要赐给年纪最小的客人。有的地方还有分鸡心的习俗，即由家里年纪最大的主人用筷子把鸡心或鸭心拈给客人，但客人不能自己吃掉，必须把鸡心平分给在座的老人。有的地方还敬“牛角酒”、“梳子肉”，客人一一接受，主人最快乐。如客人酒量小，不喜欢吃肥肉，可以说明情况，主人不勉强，但不吃饱喝足，则被视为看不起主人。 苗族人接待客人时，主人会穿上节日盛装。男主人到村寨外的路旁，恭迎客人光临。有时甚至还摆下酒席。客人到家门口时，男主人
以唱歌形式叫门，告知女主人贵客已经临门，女主人唱着歌开门迎客。 苗家人非常好客，来了客人要杀鸡宰鸭，由家长或本家中最有威望的老人将鸡心或鸭心敬给客人。按苗家风俗，客人不能马上一个人吃完，须与同座的老人分享，以示自己铁面无私。 苗族民风民俗精选作文500字(二) 不同的民族，不同的风情。不一样的风俗造就了来自不一样的节日风俗，今天我就带大家领略一下苗族的风土人情。 苗族主要聚居于贵州省东南部、广西大苗山、海南岛及贵州、湖南、湖北、四川、云南、广西等省区的接壤地带。 苗族十分注重礼仪。客人来访，必杀鸡宰鸭盛情招待，若是远道来的贵客，苗族人习惯先请客人饮牛角酒。吃鸡时，鸡头要敬给客人中的长者，鸡腿要赐给年纪最小的客人。有的地方还有分鸡心的习俗，即由家里年纪最大的主人用筷子把鸡心或鸭心拈给客人，但客人不能自己吃掉，必须把鸡心平分给在座的老人。如客人酒量小，不喜欢吃肥肉，可以说明情况，主人不勉强，但不吃苗族讲究真情实意，非常热情，最忌浮华与虚伪。主人路遇客人不抢走第一步，不走在前面;交谈中用敬语称呼;迎客要穿节日服装;对贵客要到寨外摆酒迎候;客人到家门，男主人要叫门，告知在家的女主人，女主人要唱歌开门迎客;在客人面前，女主人不登高上楼;宴会上以鸡、鸭待客为佳肴，以心、肝最贵重，要先给给客人或长者，客人则分给众人享用，次序是先长后幼。客人不要称主人“苗子”，他们喜自称“蒙”。 苗族人确实是尊老爱幼，真情实意，热情好客，非常注重礼节的。
苗族装饰艺术中苗族传统文化的探析 摘要 湘西位于我国西部地区，是湘区是苗族聚集地之一，研究苗族装饰艺术是对整个苗族传统文化的探析。苗族装饰艺术容丰富，形式多样。其中，苗族特有的传统装饰纹样以其饱满的构图，古朴的色调以及纯朴的整体风格深深吸引着无数的现代设计师。苗族装饰艺术纹样中精髓部分的吸取及创新并最终结合现代元素，创造出符合现代审美特征的室设计设艺术作品，使人们生活和居住的空间能够与其所需的心理空间相互协调的心理诉求得以满足，延续传统装饰艺术是现代设艺术设计发展又一新的途径。 关键词：湘西苗族装饰艺术纹样室设计室装饰艺术设计 Summary Western Hunan is located in western China, is one of Xiangxi Miao area is a gathering place, a study Hmong Art Deco Analysis of the entire Hmong traditional culture. Hmong Art Deco rich, diverse forms. Among them, the Hmong traditional decorative patterns unique to its full composition, simple colors and simple overall style attracted countless modern designers. Hmong lessons and innovations in essence part of the Art Deco patterns and eventually combined with modern elements to create a work of art of interior design furnishings meet modern aesthetic characteristics, so that people can live and space to live their mental space needed psychological demands to be coordinated satisfied, the continuation of the traditional decorative arts is a new way to the
贵州苗族文化 苗族是我国人口较多的少数民族之一，历史悠久、分布面广。苗族又是一个世界性的民族，在五大洲都有足迹，主要分布在泰国、老挝、越南、法国、德国、英国、加拿大、阿根廷。澳大利亚、美国等国家。一在国内主要分布在贵州、湖南、云南、四川、广西、湖北、海南等省内。其中贵州最多，据1990年第四次人口普查统计，共有3686900人，遍布全省的各专州县市。古全国苗族总数的一半以上。其中又以黔东南苗族侗族自治州最多，也最集中，而台江又是全国苗族人口比例最高的一个县，苗族占全县人口97%，被称为“天下苗族第一县”;其余分布在毕节、铜六、遵义、黔南、黔西南、安顺、六盘水、贵阳市等，人们常说:“贵州是苗族的大本营”。苗族喜欢聚族而居，仅黔东南地区的苗族就占全国苗族总人口的四分之一，为全省苗族的39。5%，且多数分布在远离城市的偏僻山区，以村办单位聚族而居，与其官民族合村共寨的极少。 贵州苗族集中了全国苗族主要的文化特征，如较大的方言，次方言和多数土语(苗族语言属于汉藏语系苗瑶语族苗语文，有湘西、黔东。川黔慎三大方言区)，台江苗族属黔东方言，主要的服饰类型，重要的工艺美术，基本的风俗习惯，基本类型的耕作文化等等，无不具备，可说是全国苗族文化的代表。中外许多民族学者，都把贵州作为研究苗族的理想园地，而台江又是这块理想园地中一颗最亮丽的明珠。下面主要对台江苗族历史和习俗作简要介绍。 苗族的源流及迁移 (一)源流 苗族源于黄帝时期的“九黎”，尧舜时期的“三苗”。“九黎”是五千多年前居住有黄河中下游的一个部落，后与黄帝部落发生战争，即历史所称的“琢鹿大战”。在战争中，黄帝与炎帝联合，九黎首领蚩尤被黄帝擒杀，余部退入长江中下
浅谈黔东南苗族银饰文化内涵与审美意蕴 摘要：黔东南的苗族同胞有着悠久的历史，在漫长历史中创造了自己灿烂的民族文化。黔东南银饰作为服饰的重要组成部分，通过漫长的历史流程，经由地理环境、生产生活方式、风俗习惯、图腾崇拜、以及艺术传统，形成了黔东南形式多样的，内容丰富的苗族银饰文化。银饰文化作为民族服饰文化中不可缺少的组成部分，在产生、造型上和民族服饰一样，受到了各方面的影响，独特的地域民族文化的产生，形成了多样化的银饰文化，本文就苗族的民族银饰文化及苗族银饰的审美意蕴进行探讨。 关键词：苗族银饰文化审美意蕴 Abstract:The Miao Qiandongnan compatriots have a long history, in the long history of creating its own national culture brilliant. Qiandongnan Silver as an important component of clothing, through the long historical process, by the geographical environment, the production of life, customs, totem worship, as well as the artistic tradition, formed a variety of Qiandongnan, content-rich Miao Silver culture. Silver culture as national dress culture an integral part of its generation, and national dress shapes, as has been the impact of various aspects, the unique geographical culture have created a variety of silver culture, This article on the Hmong culture and the ethnic Miao Silver Silver to explore the aesthetic implication. Keywords: Miao Silver Cultural Aesthetic Implications 一、黔东南苗族银饰状况及影响 中国苗族在漫长的历史发展过程中，为了生存和发展用血和汗铺写了自己光辉灿烂的历史，创造出了独具特色的苗族文化。银饰是苗族文化的重要组成部分，它有着丰厚的文化内涵和高超的工艺美术被称为“服饰上的史书”。它真实地体现了苗族历史、经济、文化、艺术、客观地反映了苗族人民的生产生活，民族性格和审美情趣，具有丰厚的文化内涵。 黔东南苗族是崇尚银的民族，在苗族服饰中，银饰是一种较为普遍，被广泛采用的饰品。成为苗族妇女节日盛装最为昂贵的装饰物，也是苗族生活中不可缺少的物品，他在苗族人民心中占有重要的地位。银在苗族同胞眼里视为财富的象征，所以银饰往往是苗族家庭必备的装饰物，家里银饰越多，分量越重，就表明该户人家经济状况好；戴上银饰既富又美，所以在黔东南苗族的女孩一出生起，父母就开始为她攒银子，一直攒到女儿出嫁那天，身上所佩戴的银饰越多，父母的脸上就越有光。相反，便觉得丢脸。但是父母的财力也是有限的，大多数人家拼其一生的心血，也只能攒够长女的银饰，所以苗族姑娘并不是人人都有，而且一旦结婚，一部分的银饰成为陪嫁品，又会传给自己的女儿。苗族人通过辛勤的劳动，以伐木、山货、中药材等从外地换取白银加工为装饰品，并一代代积攒下来，把银饰作为富有和美好的家征，并受到别人的称赞和羡慕为荣。因此在今天的黔东南苗族节日里，才能够看到精美且丰盛的苗族银饰。
《苗族风俗与文化》 苗族是一个古老而又多姿多彩的民族，自称"木"、"蒙"、"达木"、"达吉"。新中国成立后统称"苗族"。苗族最大的特点是盛产各种木材和土特产，保持灿烂古朴的民族传统文化。苗族地区以农业为主，以狩猎为辅。苗族的挑花、刺绣、织锦、蜡染、剪纸、手饰制作等工艺美术瑰丽多彩，驰名中外。其中，苗族的蜡染工艺已有千年历史。苗族服饰多达一百三十多种，可以同世界上任何一个民族的服饰相媲美。 苗族十分注重礼仪。客人来访，必杀鸡宰鸭盛情款待，若是远道来的贵客，苗族人习惯先请客人饮牛角酒。苗族讲究真情实意，非常热情，最忌浮华与虚伪。 踩花山是境内苗族人民的盛大传统节日，一般在每年农历正月初一、初三、初六这几天举办。凡有苗族居住的各县，这几天都要立花杆，举行隆重的踩花山活动。这既是苗族男女青年谈情说爱的好时机，也是苗族人民开展文体娱乐活动的重要场所。此外，还有赶年场、三月三、赶清明、看龙场、四月八、樱桃会、跳香会等节日。 苗族是一夫一妻制，男女青年婚前有传统的社交活动。如“会姑娘”就是苗族青年自由恋爱的方式。在青年男女婚恋过程中也必不可少的食品是糯米饭。湖南城步的苗族把画有鸳鸯的糯米粑作为信物互相馈赠；举行婚礼时，新娘新郎要喝交杯酒，主婚人还要请新郎、新娘吃画有龙凤和奉娃娃图案的糯米粑。 喜戴银饰是苗族姑娘的天性，她们挽发髻于头顶，戴上高约20公分左右，制作精美的银花冠，花冠前方插有6根高低不齐的银翘翅，上面大都打制着二龙戏珠图案。苗家姑娘盛装的服饰常常有数公斤重，有的是几代人积累继承下来的。素有“花衣银装赛天仙”的美称。苗家银饰的工艺，华丽考究、巧夺天工，充分显示了苗族人民的智慧和才能。苗族的服饰各地不完全相同，男子多用布包头，身穿短衣裤，但苗族妇女的穿戴普遍比较讲究，尤其是盛装，极为精美，花饰很多，有的裙子有四十多层，故名“百褶裙”。衣裙上面绣制的各种图案，古色古香，异彩纷呈。妇女擅长纺织、刺绣、蜡染，工艺十分精湛。 大部分地区的苗族一日三餐，均以大米为主食。油炸食品以油炸粑粑最为常见。各地苗族普遍喜食酸味菜肴，酸汤家家必备。苗族的食物保存，普遍采用腌制法，蔬菜、鸡、鸭、鱼、肉都喜欢腌成酸味的。苗族几乎家家都有腌制食品的坛子，统称酸坛。 苗族酿酒历史悠久，从制曲、发酵、蒸馏、勾兑、窖藏都有一套完整的工艺。日常饮料以油茶最为普遍。湘西苗族还特制有一种万花茶。酸汤也是常见的饮料。 由于长期分散居住，形成了不同地区各自的特点，房屋多系木结构，以瓦、杉皮或茅草等盖顶，黔中或黔西地区有用薄石板盖顶。山区多为吊脚楼；海南岛和云南昭通等地则住长形茅草房或以树干交叉搭成的“杈杈房”；湘西一带则为石屋。 苗族的宗教信仰主要是原始宗教，重视拜山神、树神、猎神、雨神、火神等自然神祝，遇有暴风骤雨，要烧黄腊祭鬼；小孩生病，要拜献石头神；大人生病，要杀猪祭水井神，并取“灵水”治病；家有不幸，要“做牛鬼”，即“推牛还愿”，祈求神灵保佑。祖先崇拜在苗族中也很盛行，最大的祭祖节日是每年秋后的“西松”节。 苗族有丰富的民间文学。由于数千年来没有文字，这种文学仅能以口头进行创作、表演和承传，因此口头文学就成了苗族文学最普遍的表现形式，其数量浩如烟海。在众多的口头文学中，又有诗歌、故事、寓言、谜语、笑话、顺口溜等形式。 苗族诗歌讲求音韵，有五言体、七言体、长短句。语言简练和谐、匀称，通谷易懂，能表达丰富的思想感情，具有很强的艺术感染力，是苗族民间文学的最重要表现形式，使用范围极
苗族传统文化的传承与发展现状调查研究 ——以贵州省雷山县方祥乡为例 调查问卷 调查时间：2011年7月日调查地点：贵州省雷山县方祥乡 尊敬的受访人： 您好！我们是大学学院《苗族传统文化的传承与发展现状调查研究——以贵州省雷山县方祥乡为例》研究课题组的成员。少数民族的传统文化一直是祖先留给我们的一笔宝贵财富。我们的此次调查主要是想了解当前社会人们对传统文化的状况，您是我们从众多人中按照科学的抽样方法挑选出来的被访问者，您的回答对我们的研究非常重要。您对问卷中的问题的回答无对错、好坏之分，也不必署名，调查获得的资料只作研究之用，请您如实说明自己的情况和看法，不必有任何顾虑。谢谢合作！ 被调查人：性别：文化程度：年龄：职业： 家庭地址（或工作单位）： 1、你会说苗语吗？ A、会； B、会一点 C、不会（请注明原因） 2、你是否会唱苗歌？你认为目前已经出现断代了吗？
A、会，没有出现断代的迹象 B、会，但有断代的迹象和危险 C、不会，但没有断代的迹象和危险 D、不会，但有断代的迹象和危险 E、会一点，有断代的迹象和危险 F、会一点，没有断代的迹象和危险 3、你是否会吹芦笙、跳芦笙舞？你认为目前已经出现断代了吗？ A、会，没有出现断代的迹象 B、会，但有断代的迹象和危险 C、不会，但没有断代的迹象和危险 D、不会，但有断代的迹象和危险 E、会一点，有断代的迹象和危险 F、会一点，没有断代的迹象和危险 4、节日期间，你会用苗语喊老祖宗或叫魂吗？ A、会 B、不会 C、不会，但今后要学 D、没有必要学 5、你认为苗族芦笙师、歌师等苗族艺人有文化吗？ A、有，那才是苗族文化的真正传承者或代表人 B、没有，那些人也算有文化的话，我读那么多书干什么？ C、看你怎么理解文化的概念 6、你尊重芦笙师、歌师等民间艺人吗？苗学会是否有必要为苗族民间艺人建立档案并帮助有计划地向政府申报民间艺人名录？ A、尊重；非常有必要 B、谢谢但没有必要 C、不值得尊重就不必要了 D、无所谓，与我无关 7、在公众场合看到芦笙师或歌师们对歌、跳芦笙舞等，你怎么感觉呢？ A、感到由衷的高兴 B、没感觉 C、亲切且尊重 D、丢脸 8、在苗族生活中能没有芦笙师吗？
苗族，(越南文：Mèo；泰语:???? / ???；Maew / Mong 英语也称Hmong)，是一个发源于中国的国际性的民 族，在2000年的人口普查中，苗族总人口为：894,0116人，主要分布在贵州、湖南、云南、湖北、海南、广西、等省（区）。苗族聚居的苗岭山脉和武陵山脉气候温和，山环水绕，大小田坝点缀其间。苗族人主要种植水稻、玉米、谷子、小麦、棉花、烤烟、油菜、油桐等。 苗族的历史悠久，在中国古代典籍中，早就有关于五千多年前苗族先民的记载，苗族的先祖可追溯到原始社会时代活跃于中原地区的蚩尤部落。商周时期，苗族先民便开始在长江中下游建立“三苗国”，从事农业稻作。苗族在历史上多次迁徙，大致路线是由黄河流域至湘（湖南）、至黔（贵州）、至滇（云南）。苗族有自己的语言，属汉藏语系苗瑶语族苗语支。原先苗族有自己民族文字，《苗族古歌》记载了苗族先民在逃避战争和躲避朝廷的追杀中，为了隐秘行踪，担心苗族文字暴露予敌人，不得不将文字抹掉烧掉，当仅有的那些为数不多的知识分子去世后，文字也随之丢失，留下的只有现在的那写在衣服上的文字。 后20世纪50年代后期苗族又开始创制了拉丁化拼音文字。现今大部分人通用汉文。苗族的音乐舞蹈历史悠久，群众喜爱的芦笙舞，技艺很高。苗族的挑花、刺绣、织锦、蜡染、首饰制作等工艺美术，瑰丽多彩，在国际上享有盛名。苗族节日较多，较隆重的节日有过“花山节”、“四月八”、“龙舟节”等。 苗族曾经自称Hmub(谐音：牡）、Hmongb(谐音：蒙）、Hmaob(谐音：摸）、maob(谐音：毛），有的地区自称“ghab nus(谐音：嘎脑）、ghab Xongb (谐音：仡熊）、deb songb(谐音：带叟）等。他称“长裙苗”、“短裙苗”、“红苗”、“白苗”、“青苗”、“花苗”等等，新中国成立后统称为苗族，英文写作：MIAO 和HONGB. 其中青苗人精通药草，善于运用草药治病救人。 苗族自治州：恩施州、湘西州、文山州、黔东南州、黔南州、黔西南州 苗族自治县： 苗族地区：四川省，云南省，贵州省 外国：越南、老挝、泰国、美国、法国、澳大利亚 蚩尤的读法：蚩尤chī yóu，。因其有与黄帝争战失败的经历而闻。上古时代九黎族部落酋长，中国神话中的武战神。曾与炎帝大战，后把炎帝打败，于是炎帝与黄帝一起联合来战蚩尤。蚩尤率八十一 个兄弟举兵与黄帝争天，在涿鹿展开激战。。黄帝不能力敌，请天神助其破之。杀得天昏地暗， 血流成河。蚩尤被黄帝所杀，帝斩其首葬之，首级化为血枫林。后黄帝尊蚩尤为“兵主”，即战 争之神。他勇猛的形象仍然让人畏惧，黄帝把他的形象画在军旗上，用来鼓励自己的军队勇敢 作战，诸侯见蚩尤像不战而降。传说中蚩尤性情豪爽、刚直不阿、打仗勇往直前，充满武将帝 王阳刚之美，不愧为一代盖世豪杰。后来人们为了歌颂黄帝，便丑化蚩尤，把他论为妖魔、邪 神形象。 蚩尤约在4600多年以前，黄帝战胜炎帝后，在今河北涿鹿县境内，展开了与蚩尤部落的战争——涿鹿之战，蚩尤战死，东夷、九黎等部族融入了炎黄部族，形成了今天中华民族的最早主体。 苗族文明始祖、中国工业鼻祖-----------蚩尤 苗族歌后----阿幼朵苗族、籍贯：贵州省黄平县谷陇镇爱好：唱歌、跳舞、服装设计文化：现在就读北师大单位：中央民族歌舞团 宋祖英—苗族1966.08.13降临湘西古丈县岩头寨乡老寨村 刘媛媛苗族红旗歌手————<五星红旗> 土家族文化