Photoshop CS4 数码照片专业处理技法读书笔记
一、Camera Raw技巧
3.2 白平衡（解决色偏问题）
使用内置预设获得相近的设置作为起点，然后在微调色温、色调。技巧：要把白平衡快速回复到原来照片设置，只需要在工具栏的白平衡工具上双击。
3.3 三个光源层次的处理——曝光（高光）、黑色（阴影）、亮度（中间调）
1、高光：曝光以及恢复的平衡（曝光度以及削减因高光而失去的细节之间平衡）
曝光：曝光滑块影响照片的整体曝光度，向右拖动使得整体曝光变暗，修剪高光是为了避免照片太亮而失去所有细节的区域。
Alt+（纯白色的是因为高光失去细节的部分）所有被修剪的区域会显示出他们的颜色，如果蓝色通道出现修剪，会看到蓝色，如果部分绿色通道被修剪则会看到绿色区域。最糟糕的是看到白色，这意味着所有颜色都出现修剪。
出现修剪问题是因为太亮造成的，一次可以向左拖动曝光滑块，知道修剪警告消失为止，例如本书例子所给出的照片，如果拖动到曝光，会是照片欠曝，整体太暗，另外一个替代的方法，较少拖动曝光，剩余的没有被修剪的高光，用“恢复”滑块调整，直至白色高光修剪警告变为纯黑色为止。
2、阴影：
Alt+（纯黑色的区域的预览才是失去细节的部分）
阴影，没有重要细节可以忽略他们，如果阴影太少，会使照片变的单调。阴影修剪警告变为白色（直方图左上角）
通常增加黑色也会是照片颜色变得饱和，如果照片过曝请向右拖动黑色，直到颜色和深度恢复为止。
以下部分都为中间调的调整
3、中间调（除高光和阴影之外的其他部分，用亮度调节，其应该与色阶联系在一起共同调整中间调），过度的亮度调整，应该配合增加黑色，以恢复深阴影区域内的细节和颜色饱和度。但是无论如何，也不应该把黑色拖动太远，请记住：填充亮光滑块移的越远，就必须添加越多黑色进行补偿。
3.5 用清晰度滑块增强（或者柔和）图像
清晰度基本上增强中间调的对比度，是图像具有更大的冲击力和影响，他实际上没有锐化图像。同时，可以利用负值来降低中间调对比度，以达到柔和的目的，如美女的皮肤
3.6 曲线调整（调整对比度）（回去重点再看看，有好处的）
4.1 用二次处理创建无法捕捉的效果（之所以能够在photoshop打开了之后，还能切换到Camera Raw处理，称为二次处理，是因为打开的是只能对象，shift+）
流程：智能对象打开——通过拷贝新建智能对象——图层样式（）——混合颜色带（即上面那个灰色的色条shift+拖动半块，为的是使得上方图层中较暗的区域与其下方图层混合）
技巧：始终以智能对象方式打开图像，单击界面下方正中央的蓝色字段——工作流程选项，在“在photoshop内打开为智能对象”复选框打勾。
4.2 一次编辑多幅照片：全部打开，修改一幅图，左边边框全选——同步，在跳出对话框中选择要处理的选项。
使用上一次转换：选中图片，右键单击——上一次转换
4.3 在Camera Raw中锐化
1、JPEG格式：当照片还在相机内，数码相机就向他应用锐化，因此,Camera Raw不会自动应用锐化。
2、RAW拍摄相当于告诉相机忽略锐化，在我们的工作流中，我锐化两次，一次是当Camera Raw打开RAW时，默认时它应用了一些锐化，“拍摄锐化”，一次是在photoshop输出图像之前，称为“输出锐化”。
提示：对于RAW格式图像（相机忽略锐化），用Camera Raw打开图片时，系统就自动为其设置部分锐化，如果不想在这一阶段锐化，，则只要单击‘数量’滑块，拖到0，弹出菜单选择“存储心的相机原始数据默认值”。
技巧：双击缩放图标，就可以快捷的把照片还原100%缩放
细节：决定锐化影响边缘区域范围，对于我们要显示出纹理和细节，则要使用较大细节量，如皮革，大多数风景照片，都市照片，以及具有大量边缘的摩托车照片，如果照片稍微模糊，则较低细节量，例子作者使用了78的细节量。
蒙版：是个无价宝，在应用锐化时候，锐化非常均匀的应用到整个图像，如果只想锐化图像部分区域，其他区域具有柔和的细节，蒙版，他降低非边缘区域的锐化量。替代方案，向图片应用USM锐化滤镜，再添加图层蒙版，蒙迪奥那些柔和的区域。
锐化蒙版：对于四个锐化按钮，按住Alt+滑块，就可以预览锐化分布预览，以蒙版为例：Alt+蒙版右拖，但蒙版值为0时，屏幕为白色，锐化均匀分布在整幅图画上，右拖时，只显示受锐化照片部分。拖到100时只看到最明显的边缘被锐化。
教材例子参数设置：数量110，细节：78，半径：1，蒙版：0
4.4垂直两条色带的按钮——校正色差（色彩镶边）、影晕
注意：在开始拖动滑块之前，我们可能要单击细节图标把瑞华数量降到0%，因为锐化也会导致出现色彩镶边。在Camera Raw内编辑一幅照片后，如果我们单击完成按钮（不是在Photoshop中打开图像），则我们以后需要在Camera Raw内打开照片，查看我们所做的编辑，这是因为这些编辑只存在于Camera Raw内，如果绕过Camera Raw，直接在Photoshop内打开编辑后的TIFF或者JPEG照片，我们前面所做的编辑会看不到。
4.7 水平两条色带的按钮——Camera Raw的色调调和和双色调效果
平衡：它控制分流色调偏向高光颜色还是阴影颜色
4.9 调整或修改颜色范围
有时需要影响整幅图像，如您需要整个天空变得更蓝，或者沙滩色调变得更暖，你还可以改变颜色的饱和度和亮度。
要使颜色变的更丰富：调整颜色的改颜色的亮度以及饱和度。
要改变颜色的范围：改变色相
4.10 校准相机
某些相机似乎有他们自己的“颜色签名”，妹夫照片似乎都有点红，或者妹夫照片似乎都有点太绿，则可以在Camera Raw内对此进行补偿，之后把该颜色掉正设置为这款相机的默认设置。在右上角的“项目”状图标，选择“存储新的Camera Raw默认值”。
4.13 Camera Raw的减少杂色（颜色与明亮度配合使用）
在低照度（黑夜，室内或者音乐会等）下拍摄时，很可能要把ISO提高到800，甚至更高，这样才可以手持拍摄，对吗？数码相机和胶片相机一样，高ISO的副作用是：ISO越高，杂色就越明显（那些烦人的红，绿斑或者色斑），尤其是在阴影中，当我们加亮他们时，情况变得更糟。
要降低杂色，把“颜色”滑块向右拖，这时会发现它很可能很好的消除一些颜色杂色，但它会使整体颜色变得欠饱和，如果这种问题大多出现在阴影区域，请右拖“明亮度”滑块，一定要注意，这可能使照片看起来变柔和。
注意：另外的一个插件：Noiseware Professional处理效果令人吃惊。
4.14 设置分辨率、图像大小、颜色空间和位深度（在“工作流程选项”，即主对话框下面蓝色字段）
位深度：作者通常使用8位，除非遇到Camera Raw难以调整的照片，还需要在Photoshop 中使用曲线进行调整，16位的优点是这些曲线调整对照片的损坏不会太大（出现条带化合色调分离较轻）。
大小：不带符号的选项是正常的尺寸，+表示放大，—表示缩小，缩小时候不会出现质量问题，通常来说，将图像大小增加到下一个更大的尺寸是相当安全的，但是增加到更大的尺寸则有一定的风险，可能会使图像变得更柔和，或像素化。
分辨率：照片最终要印刷，请使用300ppi，如果要在喷墨打印机上打印8*10英寸以上的照片作者使用240ppi，要打印8*10英寸以下照片则可以试试300ppi，如果照片将来只用于Web浏览，则可以使用72ppi。
5.1 减淡、加深和调整照片的各个区域
删除单个调整：Backspace
复位滑块：如果单击画笔边上的+或者-号按钮，它把所有其他滑块复位到他们某人设置，增加或降低该滑块，因此您只用这一调整进行绘图。然而如果您想绘图时候应用多个调整，请不要单击+或者-号（不然的话它会复位其他按钮），二十拖动您想要调整的滑块。
调整画笔真正的威力：是可以只在你想要的区域添加调整，像透明或者锐化。
改变画笔尺寸：使用键盘上左右括号键，左表示缩小，右表示扩大。
例子：是眼白变量（在曝光滑块上单击+两次，直接在眼睛的白色部分和虹膜上绘图，是他们变亮，如果看起来太亮，我们始终可以在事后降低曝光量），柔和皮肤（透明-号单击四次，设置为-100，锐化程度+25），锐化眼睛和睫毛（锐化+100，透明+50）
调整图片大小
6.8 调整图片大小
重点：重定图像像素
问题：复选重定图像像素，在维持长宽不变的前提之下，单方面扩大像素，即ppi，会使低分辨率的图像变的柔和（模糊）或像素化。
分辨率是每一英寸上所包含的像素，ppi表示，如果要保证质量，如果不想降低图像质量，请关闭复选框“重定图像像素”提高ppi会使照片的尺寸变小，反之依然。
6.9 自动运行和调整照片（在“文件”——“脚本”）
6.10 放大照片
例子：原照7英寸*10.546英寸分辨率240ppi；目标24英寸*36英寸360ppi
第一步：输入宽度24英寸，分辨率240ppi，此时高度为36.157，重定图像像素选择“两次立方（适用于平滑渐变）”调整好大小
第二步：在调整完大小之后，需要向上调整分辨率，在分辨率输入360ppi（打破常规，重定图像像素复选框打开时候不要输入更高分辨率）重定图像像素选择“两次方较锐利（适用于缩小）”调整好分辨率；
这样印刷效果不仅好，而且可能比昂贵的尺寸扩展插件还要好。
6.11 是照片缩小
例子：原照：10英寸*6英寸，分辨率300ppi；目标：6英寸*4英寸，像素300ppi；做法复选重定图像像素，直接修改尺寸，当使用这种方法缩小时候，图像很可能变柔和一点，在缩小可能要应用USM锐化滤镜恢复调整尺寸过程中所损失的锐度；
照片变小，不缩小整个文档
Ctrl+T，Shift抓住角点拖动，图像尺寸调整后看起来变柔和，则可以应用USM锐化滤镜
色彩调整
7.1 数码相机颜色校正
消除色偏方法（那几只吸管笔），增加对比度
阴影：消除阴影色偏
高光：消除高光色偏
中间调：抑制中间调高光
调节曲线，是调节对比度
抓手：是调整局部的对比度
7.4 用CS4新的TA T增强对比度
流程
7.6 Dave的中间灰色查找方法
方法：新建图层——编辑——填充（50%灰色）——差值（混合模式）——阙值（底部菜单，拖到最左边，变全白，然后慢慢右拖，第一个呈现出来的褐色就是中间灰）——颜色取样工具（在吸管工具下）——删除整个图层
效果：大多数情况下都是有效的，但我们会遇到一些没有中性中间调的照片，因此我们要么不校正中间调，要么回到我们前面使用的方法——猜测！
7.7 用TAT调整RGB肤色
在使用曲线正确设置高光，中间调和阴影，但是照片中的肤色看起来仍然太红应该怎么办？这种技术消除过多的红色，恢复皮肤的正常颜色。
流程：套索创建选区（按住Shift+是创建多个选区，Alt+减少选区）——创建一个很宽松的选取（它不含颈部）——羽化（羽化半径为3）——色相饱和度（抓手）——调整
7.8 在Camera Raw之外创建自然饱和度
自然饱和度是作者最喜欢的Camera Raw功能之一，它与Camera Raw内的细节饱和度功能基本相同——对照片内最不显眼的颜色提升最多。对已经鲜艳的颜色影响最小，它尽量避免提升肤色色调。
在“自然饱和度”选项中，有个“饱和度”滑块，作者想躲避瘟疫一样躲着它（除非偶尔使用它消除颜色），因此，如果来到这个版块，就是为了调整自然饱和度，而不是饱和度，然而，可以组合使用这个“饱和度”和“自然饱和度”滑块（如降低饱和度，这将均匀地降低整幅照片的颜色，之后提升自然饱和度，这使最呆滞的颜色开始显得更突出）
11.3 用Lab
我们要突出颜色，使他们看来效果更好，更明亮，与他们周围的颜色反差更强烈。这种技术适合于土褐色照片，如果您把这种技术应用到色彩绚丽的照片上，它会使颜色显得太突出。
流程：图像——模式——Lab颜色——图像——应用图像。
注意：我们已经知道怎样应用图层混合模式，而在通道面板内，没有像图层面板那样的通道混合模式，因此，要用混合模式混合通道，我们可以使用应用图像对话框，把通道应用到其自身。
黑白照片创建
8.1 使用黑白转换器
流程：调整——黑白（颜色有三组，每组的颜色之和是100%，这适合保持照片的亮度不变，但这种效果并不好，但大多数摄影师想要更丰富的高对比度黑白效果，这意味着这些颜色的数字之和会大于100%，在“黑白”旁边，有预设）——自动（作者认为它产生的效果比默认转换或任何一种预设都好）——抓手调节（个人认为效果比较好）——创建双色调（如果从“图像”菜单中选择“黑白”，饱和度量设置很高，降低饱和度量，直到它看起来正确为止）。
8.2 用Camera Raw转换为黑白
有时候在拍摄照片，你自己会认为“这能创建优秀的黑白照片”，或者可能在去拍摄之前，你就知道所怕蛇的内容可以创建出出色的黑白照片，着这种情况下，作者喜欢在Camera Raw 内进行转换（事实上，这是作者最喜欢的两种彩色到黑白转换方式之一）
流程：HSL/灰度图标——转换为灰度（但是觉得太平淡了）——自动（将所有灰度混合滑块都设为零，它通常看起来比自动调整效果更糟）——P（切换到彩色照片状态，然后确定
优化流程：因为我们所需要的只是对比度（曲线）和深度（阴影和高光），转换为灰度（这个为起点）——曝光（右拖，增加曝光，如果出现高光修剪，则向右边拖动“修复”恢复那些修剪的高光）——增加黑色（使得阴影变得更丰富好看，如果阴影变得太暗，请向右拖动“填充亮光”滑块）——增加清晰度——调整色调曲线（在增强对比度时，没有什么工具比
色调曲线更好用了）。
8.3 计算法
作者喜欢计算法的三个原因
1、选择它可以立即产生黑白；
2、您可以自己选择喜爱的变化；
3、在用其他方法无法获得
良好的转换效果时，我用它来寻找好的图像
原理：从彩色照片中选择两个效果好的通道，穿件高对比度的黑白照片，如果一个通道看起来太暗，二另一个通道看起来又太亮，通常则可以把这两个通道组合起来，创建出具有一定深度的黑白图像
流程：在源1中选择一个色彩通道（计算把红色通道，跟红色通道作为默认组合，99%情况下，不需要修改源1的某人通道，可以把源1的修改作为最后的解决方案）——源2中选择一个色彩通道（尝试四个通道）——选择混合模式（如果想让照片变得更暗，更丰富，把“混合”改为“柔光”或者“叠加”）——图像——模式——灰度。作者99%的情况下，选择源2的四通通道之一与源1默认通道组合，就能获得满意的效果。
8.4 Scott最喜爱的高对比度黑白技术
按键D：快速切换到前景设置为黑色，背景设置为白色
按键X：前景与背景互换
流程：调整——渐变映射——单击“渐变编辑器”（上面色标表示透明度，下面色标表示颜色）
调整：
1、让它的边缘稍微暗点，在下边添加色标，选择黑色，向左拖动色标变暗，向右拖动色标
变量。
2、把渐变调整图层（在图层面板内）的透明度下降到70%，照片就出现浅浅的色调
3、在图层面板内，把背景图层去色可以观察到不同的效果。
11.1 用四色调创建更丰富的黑白效果
专业人员使用三或者四色调来创建黑白照片，是由3种或者4种不同灰度或者褐色组成的，他们使照片显得更像黑白照片，但具有更深的深度。
流程：先创建黑白效果（前面介绍的任何一种方法）——模式——灰度（提示合并，单击合并，因为渐变模式改变依赖于颜色通道，消除这些通道会改变其效果。）——图像——双色
RGB模式
11.4 流行的高对比度肖像效果
流程：复制图层（三份Ctrl+J）——中间的图层去色——调整最上面的图层（混合方式：柔光；如果想要更锐利、反差效果更强，选择叠加；如果叠加效果太强，可以改变其透明度；
透明度：）——如果要保留原图的某一部分，则增加蒙版——合并图层——滤镜——添加杂
，请注意不要添加太多杂色，最后我们要做锐化）
调整：
1、用蒙版敲开眼睛（按Alt+拖动蒙版，就是复制蒙版）
2、把画笔工具的不透明降低到50%，在顶部图层上嘴唇上绘图，把该图层慢板复制到黑白图层上（就像前面处理眼睛一样，用同样的方法处理蒙版）
3、第一次应用这种效果时它太微弱，则可以选择叠加模式，在尝试该操作之前，请试试复制柔光图层副本，观察能否突出这种效果，如果效果太强，则可以降低图层的透明度。要尝试的另一种技巧是把原来柔光图层不透明降低到70%，恢复一些颜色，具有着色效果。
11.5 模拟双色调
流程：取色笔（在图片内单击，保持，转移到目标图案颜色取色，新建图层，Alt+着色，混合模式颜色，如果颜色太暗，则将背景图案去色）
11.7 即时红外效果
流程：调整——通道混合器——单色(红色：-50；绿色+200；蓝色：-50；为了使得浅绿色的草变得更白，蓝色天空变的更暗，红色：32% 蓝色-127% 绿色：173%)——复制背景图层拖放到顶部——混合方式（叠加）——透明度降低50%
人像处理
人像摄影后期润饰技巧——磨皮、修型、调色 一、各种磨皮方法简介 高斯模糊最常见最方便，利用PS自带的基本工具就可以做到，缺点是处理人像特写时候，人物皮肤容易处理的太光滑变成塑料人。用一些插件例如TOPZA、KODAK、降噪磨皮速度很快，缺点还是不真实。最真实自然的方法是几种PS基本工具结合曲线、色彩平衡或者通道等技术，做出自然真实保留毛孔的人物皮肤。我总结人像有两种风格，一是糖水片那种白里透红的皮肤质感，看不到毛孔，但是也遵循光影原则，适合青春少女甜美风格；另一种是保留毛孔，光影感强，皮肤有各种颜色，商业人像和民俗人像中常用，但是相当费功夫。下图为两种方式对比： 二、清纯甜美磨皮 磨皮插件有兴趣朋友自己研究一下，在这里说一下高斯模糊磨皮方法。磨皮前后对比图，对不住这个姑娘了，希望她不要看到打我。。。
步骤1：首先要去除斑点，打开要处理的图片，复制一层，选择修复画笔工具。点击鼠标右键调节画笔硬度为0，间距默认，调节画笔到合适的大小，按住ALT键，在斑点附近空白处点击鼠标左键取样，松开ALT键，点击斑点，就消失了。这个过程有几个快捷键，按住ALT键双击带锁图层可以解锁，按住ALT+CTRL上下拖动图层可以复制一层，按住ALT键滑动鼠标滚轮可以放大缩小图片，按住空格键用鼠标可以拖动放大后的图像移动。
去斑完成如下： 步骤2：开始皮肤细化的模糊处理。把处理好的图层复制一份，执行滤镜里的高斯模糊命令，模糊半径根据图片大小而定，然后把模糊下面的那层复制一份，移动到模糊层的上方，现在形成了清晰-模糊-清晰-原始图层的格局。选择橡皮擦工具，调到适当大小，硬度为0，擦去第一层清晰的，露出下层模糊层,注意保留原始皮肤的明暗轮廓。见下图效果：
在论坛中，处理人像的帖子很多，而最多的是色彩调节人像的帖子。这就给一些初学者造成了一个误会，好像用PS进行人像修饰重点就是色彩调节。他们花了大量的时间在揣摸如何把一张人像的色彩调得好看，而忽视了一些基础的学习，比如基本的色彩理论没有掌握又如何进行色彩调节，所以学习中只能跟着帖子上的操作步骤亦步亦趋的进行，根本不知道发帖子的人为什么要这样操作而不那样操作。到头来，学到的只是跟着帖子走。跟着帖子走，可能当时会做出一些效果来，离开了帖子又不知所云，换了一张图又不知怎样处理，再按着帖子中的操作步骤操作好像也不行，因为这张图的色彩也许刚好跟帖子中的例子不一致，所以就搁浅了。 建议这些读者应该先学习一些色彩基本理论再来学色彩调节，不一定要学好深，至少懂得什么叫“三原色”，“混合色”、“互补色”等等，因为毕竟多数人不是专业搞设计的，学PS只是用来对自己手中的照片进行一些简单的处理，或者就是把PS当作一种娱乐的工具而已。但就是简单的处理也离不开基础的理论作指导，否则只会事倍功半，欲速而不达。如果掌握了一些基本理论再来学色彩调节，就会事半功倍，可能提高会很快。 要学习PS人像修饰，色彩调节只是其中重要的一个环节，但不是全部。 一般认为人像修饰大致要经过以下流程： 1 .亮度，颜色及色调 这一部分包括处理人像的曝光、白平衡，对比度，初步色彩调整等等，使照片有个基本的正确色调再进行后续处理。 2 .清理 这一部分包括清理皮肤上的斑点污渍，皱纹、衣服上多余的折皱，照片上的划痕，噪点等等。清理背景上影响主体的物件，污渍，使人物主体更突出等等。 3 .增强 这一部分包括对人体进行高度的改变、胖瘦的处理、对五官进行细致修饰，如改变眼睛、鼻子的大小、角度，修改脸形；修改嘴唇的外形、色彩；修饰眼线、眉毛等等。还包括处理头发的颜色、疏密等等。如果你有足够的时间和能力还可以抠图换背景等等。这些都是增强的处理内容。 4 .亮度，色彩，色调和锐化 经过以上一系列处理后，可能图像的亮度、色彩、色调又发生了些许改变，最后再对全片进行一次总
钢笔练习十步曲！ a、b、c分别代表钢笔的三个控制点如下： 。...........。.............。 a............ b...............c 1、按住CTRL 鼠标点b 然后拖动观察现象并记住此功能。 2、按住CTRL 鼠标点a或c 然后拖动观察现象并记住此功能。 3、按住ALT 鼠标点b 观察现象并记住此功能。 4、按住ALT 鼠标点a或c 然后拖动观察现象并记住此功能。 5、画下一个节点时按住SHIFT 观察现象并记住此功能。 6、画下一个节点时按住CTRL 观察现象并记住此功能。 7、画下一个节点时按住SHIFT 不松鼠标拖动观察现象并记住此功能。 8、回到以绘完的接点(就是b)，按住ALT点b 观察现象并记住此功能。然后不松并拖动观察现象并记住此功能。 9、回到以绘完的接点(就是b)，按住CTRL点b 并拖动观察现象并记住此功能。 10、不用键盘，单独用鼠标绘制，观察现象并记住此优点。 你只要把这10步练习5遍，你将会成为扣图高手！ 扣图中的小问题,小技巧: a\绘制中修改节点后,点一下最后的节点,然后接着绘制,这样不会另起一条路径. b\闭合路径后直接按CTRL+回车将路径变为选区. c\在路径面版下面,有把选区变为路径的按纽,变为路径后输出AI格式,可到AI里直接调用. 关于抠图的初步认识一、抠图的本质 所谓抠图，就是将要与不要的图形区分开，也可以说：抠图的本质是更换背景。其具体表现有下述三种情况： 1、更换为透明背景。这是名副其实的抠图。它实际上只能是：将不要的部分透明化（并不是真的换了一个透明背景）。如；创建选区，再拷贝-粘贴。 2、更换为纯色背景。为上述真正意义上的抠图奠定基础。如：利用KnockOut软件或在PS中利用快照。 3、更换为实用背景。它不拘泥于“抠”，而着眼于抠图的应用目的。如：在PS中利用快照。 二、抠图的要点和关键
详解唯美人像摄影和后期处理攻略 本期POCO活动组特别策划了一场《散落的花瓣》人像拍摄活动，避免雷同的糖水片，提升了外拍的创意，也针对拍摄活动中遇到的问题对症下药，从拍摄技巧以及后期方法多个角度阐述，完善你的创作方法，让你的摄影功力迅速提高。在下次活动中脱颖而出!拍出给力佳作，让更多人关注和喜爱你的作品吧!
1、选择拍摄背景和构图方式一般来说外拍时所选的景色都是典型最有代表性的景物，我们每到一处拍摄，要利用好一些特殊质感的背景去有效的突出主体，烘托画面的气氛，这就要求摄影者把被摄对象安排在这种独特风景点中，空旷背景能体现出意境和效果，杂乱的背 景容易让人物不够突出。
2、单一的颜色也可以烘托主体突出的红色花瓣会让画面更加生动，选择单一的色调或者比较艳丽的颜色做为突出一点，然后将其他大面积的画面变成黑白或者单色调，现在有一些相机有这种单一色调识别功能，直接就能拍出这样的效果。拍摄这样的图片一定要注意人物和景物之间的构图搭配的问题，关键在于让画面中的人物与突出的画龙点睛的色彩统一在整 个画面中，这里的关键是人物的位置安排必须恰当。
3、控制景深与细节的表现在选择适当角度和时机的同时，有效的利用前方的景物以及和模特之间的距离控制，把人物的感情和神态充分呈现在画面上。当镜头对准被摄景物时，被摄景物前面的清晰范围叫前景深，后面的清晰范围叫后景深。前景深和后景深加在一起，也 就是整个画面从最近清晰点到最远清晰点的深度，叫全景深。
原片分析：原片来自网友的活动作业，看得出作者是经过后期精心修饰的，景深透视关系比较全面，但是裁切略显含蓄，其实可以再大胆一些。模特面部的暗部偏红，和整个图片的影调关系有点脱节，还要处理下。解决方案：重新调整画面的影调关系，让画面更和谐。裁 切成方幅图片，再虚化处理下背景，加强透视关系。效果图：基本达到预想效果。
前几天太平洋摄影论坛D5200版块，我的好友自得其乐用定焦拍了两张人像，结果发上来我一看都虚了，一般来说这样的片子都是由手抖或安全快门低，导致对焦不实造成的。这种情况是我们在拍摄过程中经常遇到的，出了这样的片子我们会觉得挺可惜的，有人会说：锐化下就可以了，但这里我想说的是：如果直接用USM滤镜锐化，是不能识别图像的真正轮廓的，这时就需要我们利用通道的后期调整来解决，这个方法不仅简单而且还实用，我现在就分享给大家。它和普通加锐是完全不同的，它即能完全保留照片的层次及细节，还能让照片真正的清晰锐利。这也是这节课我要给大家所讲的内容，希望大家能够喜欢。此帖子在D7000版块首发，因为它是本村最火的版块，这样的话能让更多的人了解跟掌握这种方法，图片选自D3100版块的帖子： 图片调整前 器材:尼康D3100 [尼康数码相机] 时间:2011-06-21 14:28:03.40 快门:1/60 光圈:F/5.6 焦距:55毫米感光度:1600
图片调整后 器材:尼康D3100 [尼康数码相机] 时间:2011-06-21 14:28:03.40 快门:1/60 光圈:F/5.6 焦距:55毫米感光度:1600 1：打开图片进行复制：CTRL+J。
2：打开通道面版：选择绿色通道进行复制。因为绿色通道的细节比较丰富，至于选择那个通道，还要根据片子的实际情况来决定。
3：对复制的绿副本通道进行：滤镜--风格化--照亮边缘，参数如下：
4：对绿副本通道进行：滤镜--模糊--高斯模糊，模糊后照片的边缘过渡会比较自然些，模糊半径1-2像素即可。
PhotoShop人像后期处理中几种磨皮方法大揭秘教程 拥有白皙光滑的皮肤是每个女生毕生的梦想，然而在现实生活中，由于种种的原因，并不是每个女生都能够如愿。 好在我们有Photoshop软件，只需要轻轻动动手指，它就能使我们照片中的皮肤重新恢复到婴儿般的细腻。 今天笔者为大家带来的就是众多影楼、工作室人像修片最常用的手法——磨皮。 磨皮顾名思义就是将皮肤模糊掉，它可以去除皮肤上的一些斑点以及细纹，从而使皮肤看起来更加光滑。 下面就是两张磨皮前后的对比图，很明显右边的人物的皮肤看起来要更好一些;给人的视觉效果也更年轻一点。 磨皮前后肤质对比 很多新手都会觉得，想要制作出这样一幅磨皮效果照片，一定是一件很复杂的事，只有那些经过多年苦练的“高手”才能完成。 然而事实上却并非如此，Photoshop软件看起来复杂，但实际上操作起来还是很简单的，下面笔者就以上图为例，一步一步做给大家看。 最快速美肤大法——高斯模糊 在众多时尚人像大片、人像杂志中，我们总能看到那些让很多人留恋的肌肤，光滑而富有质感。 高斯模糊磨皮就是早期时尚杂志常用的磨皮之一，操作方便、简单，这种磨皮方法主要是针对面部的斑点及细纹。 打开图片第一件事就是复制背景图层 首先在Photoshop软件中打开一张需要处理的照片，按键盘上的快捷键“Ctrl+J”复制背景图层。这是因为背景图层默认是锁定的，无法移动或者特殊编辑的， 所以需要复制一个普通的图层出来方便操作(高手都是这么干的)。
第二步：将图层进行适当的高斯模糊 然后在新建的图层上执行【滤镜】|【模糊】|【高斯模糊】命令，打开高斯模糊对话框，设置半径为8。这个值可以根据自己的需要调节，数值越大， 模糊程度越大。 第三步：为图层添加黑色蒙版 模糊处理之后我们需要为该图层添加蒙版，按住“Alt”键的同时，单击“图层”面板底部的“添加图层蒙版”按钮，为图层添加黑色蒙版。 黑色蒙版的目的是将图层1隐藏起来，这时图像又会清晰起来。 完美皮肤“画”出来 添加完黑色蒙版后我们就可以开始给人像做“美肤”了，选择画笔工具，画笔大小根据画面大小选择，不透明度在30%-40%最佳，这样力度较小， 容易控制。 第四步：在蒙版上画出想要模糊的地方 之后我们就在黑色蒙版上对需要磨皮的地方进行涂抹，涂抹时一定要细致，可以在有雀斑的地方多涂抹几次，直到完全消除为止。 需要注意的是，在人像的轮廓处千万不要涂抹，这样会使整个画面看起来模糊。
https://www.doczj.com/doc/6011700503.html, Photoshop给后期人像修图和美化处理 最终效果 原图 1、将背景处理为纯色，用印章工具修复模特头上的杂乱发丝、脸上的瑕疵。鼻尖上的点点高光位也一同去掉。在纯色背景的基础上添加背景光效果，利用魔棒等选区工具很容易做到。
2、脸上痘印一开始就要除掉。 3、为纯色背景添加背景光。
4、模特原有的妆容设计右眼上有只蝴蝶的翅膀，但是并不逼真。这里在其上添加了蝴蝶翅膀的素材，图层模式选择正片叠底，使用蒙版去除不必要的部分。 添加蝴蝶翅膀的素材。
5、利用蒙版和图层模式令其融合。 6、层模式选择“正片叠底”。 7、使用液化工具调整脸型。有种说法“三庭五眼”是人的脸长与脸宽的一般标准比例，不符合此比例，就会与理想的脸型产生距离。虽然不一定照做，但调整的时候如果没有思路，可以与三庭五眼的比例作对比。
8、光影控制方面我们使用PS中的减淡工具来做。首先要观察画面中高光和阴影区域，笔触硬度调节至较低位置，选择范围为中间调，就可以下笔了。目标是令光线更平滑均匀。 前期打光一定要到位，只有前期光线打好了，后期光线才好修。开始修图前要观察全图的光线走向，修图时顺着光线走向涂抹就好，这样出来的效果才顺畅均匀。
调整后，面部光感明显增强，鼻梁显得更直，眼睛周围的皮肤也得到了改善。 9、这是最关键的一步。将迄今为止得到的图像复制成三个图层： 对最下面的图层进行锐化，展示不理会皮肤表现，锐化程度直到眼睫毛、发丝清晰至符合要求; 对中间的图层进行高斯模糊处理，再用蒙版擦出头发眼睛手指等细节丰富的区域; 对最上面的图层进行基底凸现处理，具体方法是滤镜-滤镜库-素描-基底凸现，参数方面将细节调节至最大，平滑度调节至最小，然后按确定，这样就会得到原有皮肤纹理了。 将第三个图层模式选择为正片叠底，不透明度调节至10%左右，直到看到质感符合自己的要求，最后利用蒙版遮掩本来就细节丰富的区域。 三个图层之间的关系：
PhotoShop 人像后期处理中几种磨皮方法大揭秘教程 篇一：Photoshop 给后期人像精修磨皮处理 Photoshop 给后期人像精修磨皮处理 人像处理是一门艺术，处理时既要让人物看上去尽可能完美，又要保证不因调整操作而 失真。如何平衡这两点，全靠后期师的审美把握。 磨皮已经是一种过时的技巧，直接在皮肤 上进行处理很容易留下处理痕迹，一句 PS 过的评价就能抹杀你的所有拍摄和处理的功劳。为 什么时尚杂志中的那些精美大片就能在把人处理得像假人一样完美时， 又能让她们拥有真人一 样的质感?这背后有什么秘诀吗? 频率分区是时尚大片背后的秘诀之一。最基础的分区技巧是将照片划分为高频信息和低 频信息两部分，每个部分都包含了原始文件中的一部分信息，将它们合并在一起就是一幅完整 的原始图像。 使用不同图层保存不同频率信息的优势在于我们可以针对不同频率信息所包含的 画面特性进行更具针对性的调整。 低频细节图层包含画面基本的色彩和影调信息， 我们可以通过该图层还原画面高光表现、 修整皮肤瑕疵、调整肌肤质感等。处理这个图层时下手 可以重一点。高频细节图层包含画面的细节纹理，是让头发、肌理等细节看起来真实的 关键。 在这篇教程里，我们将向大家传授一些频率分区模式下最基本的润饰操作技巧。经过频 率分区处理后，无论是进行锐化还是进行模糊操作都会变得更加的简单有效，而且还能让这两 个看似矛盾的操作相互包容。 25 个你可能不知道的 photoshop 快捷键 在阅读本教程前建议您安装 Photoshop CS5，并且打开软件随时验证，还要在 Photoshop 首选项中启用 OpenGL 绘图。因为本文的许多快捷键仅仅存在于 photoshop CS5。我相信很多 设计师都有过目不忘的好记性，但看完再用，终究比不上边学边用，同时还可以验证本文中的 快捷键是否正确。因为能力有限，错误之处还请大家指点，可随意转载,无需注明出处.以下为 翻译正文： 本文中列举了很多有用的 Photoshop 快捷键，使用这些快捷键可以加快您的工作流程。 有一部分快捷键人们很少注意到，而另一些则被普遍使用，还有一部分仅仅存在于 Photoshop cs5 中。希望本文能对大家有所助益。 1.拖动以缩放 按下 Ctrl+空格+鼠标单击并向左或向右拖动(Mac 下为 Command+空格+鼠标单击)，向左 为缩小，向右为放大，这是一个仅使用一个快捷键就能快速对图像进行缩放的方法(该快捷键 仅存在于 Photoshop CS5，并且要启用 OpenGL 绘图。) 注：在其他的 Photoshop 版本中，按下空格键+Ctrl 键的同时在画布上框选一个区域，就 可以快速放大该区域。 1 / 6
人像摄影的技巧与后期处理分析 人像作为日常摄影活动中的主要拍摄对象，其相较于风景而言，对于专业技术的要求更高，实际上人像摄影虽然是对着人物进行直接拍摄，但并不仅仅局限于人的面貌，需要一定的技巧让最终成像呈现出良好的视觉效果。此外，除了重视摄影技巧之外，还需重视对拍摄作品进行后期处理，使得人像摄影的内容与形式形成统一，凸显画面的和谐与美感。 标签：人像摄影；技巧；后期处理 在众多摄影类型当中，人像摄影可谓是难度系数最高的一种，摄影师需要其艺术直觉，透过对光线的调节、人物的安排去凸显出人物性格，而被拍摄者所呈现出的状态、情绪以及与摄影师的互动态度都会对最终摄影效果有直接影响。 一、人像摄影的拍摄技巧 （一）交流沟通技巧 在摄影过程中，尤其是人像摄影，极其需要摄影师与被拍摄者之间建立有效的交流沟通。在正式拍摄之前的双方交流，能够让被拍摄者心情放松愉悦，这也是确保画面效果呈现最佳状态的基础条件。倘若需要模特进行人像摄影练习，可先从关系亲近的人着手，诸如男女朋友等，在双方默契关系的基础上，能够形成良好沟通，呈现更为完美的画面效果。 （二）人像构图技巧 所谓构图，实际也就是指利用镜头对所要拍摄的画面进行归纳，通过摄影造型的处理去达到拍摄意图。具体来讲，摄影的构图方式包括对称、边沿、井字、圆形、三角等多种，而在人像摄影当中，人物作为画面呈现的重点，需要以人物为中心去展开构图，所以在具体的摄影构图过程中，需注意以下技巧：（1）倘若拍摄画面无背景，则需要尽量弱化背景且保持镜頭与人物的靠近，通过近距离的拍摄去呈现更加清晰的人像。如果利用可调光圈的摄影仪器，则可设定长焦距、远距离进行拍摄，这样拍摄出来的画面会比较干净，人物显得尤为突出；（2）倘若进行室外摄影，则需要注意人物面部不得有异物遮挡，同时还需注意不可出现反光斑点。因此，摄影师需要不断调整拍摄视角去消除不利于观感的景物，对与被拍摄者之间的角度进行调整。如果是初学者，在进行构图时，可尽量将人像安排在画面中央，采取井字线辅助，调好焦距之后，在展开构图。 （三）光线运用技巧 一般来讲，人像摄影尽量选择自然光进行拍摄，但为了保证最终画面效果的最佳状态，还应懂得如何利用光线。在日光强烈的环境下，倘若进行逆光摄影、侧光拍摄人物特点以及窗前日光照射摄影，都会出现由于逆光原因产生的明暗度
PhotoShop人像数码后期修图六大基本步骤详 解 人像摄影表现的主体是人物，照片中人物的表情和姿态在很大程度上决定了图片带给观 者的视觉感受。 对于人像摄影妆面的修饰，我们可以用最简单的工具达到最佳的效果，本期教程将用简 单的六个步骤阐明这一点。 Tips：修饰人物应该从皮肤质感，脸型轮廓，五官比例以及整体色调等方面入手，通过改变局部细节，语出人物气质，塑造人物的形体美感。 效果图
修图基本步骤： 第一步：利用污点修复画笔修饰皮肤。 第二步：利用液化来调整模特的五官。 第三步：妆面局部的处理。 第四步：光影塑造面部骨骼轮廓。 第五步：让照片更具韵味。 第六步：重新定义主色调。 1、利用污点修复画笔来进行皮肤的处理。 在处理的过程中，我们要将皮肤的局部放大到原图的最少5倍以上，这样就很直观的看 到皮肤上的瑕疵和不干净的东西， 我们可以把污点修复画笔调到比较适合的大小，用点的办法来进行修饰。 修复前
修复后 2、利用液化来整理模特的五官。 在整个整形的过程中，我们要注意几个细节，比如：眼睛、鼻梁、嘴的轮廓线等等。液 化的数值一般要进行调整，
画笔的大小根据液化的部位不同而决定，画笔密度在面部整形建议20或者更小，画笔压力建议10或者更小，这样更加具有掌控型。 液化前
液化后
3、妆面细节的处理，比如口红、眼影等一些细节的处理。 这里举例红唇，化妆师在画红唇的时候难免会不那么完美，那作为后期修图师来说就要用我们的技术来弥补这些前期不能达到的效果。 我们可以用仿制图章对嘴边进行整形来获得完美的红唇效果。 修饰前 修饰后
PS人像摄影后期润饰技巧之磨皮、修型、调色综合教程 一、各种磨皮方法简介 高斯模糊最常见最方便，利用PS自带的基本工具就可以做到，缺点是处理人像特写时候，人物皮肤容易处理的太光滑变成塑料人。 用一些插件例如TOPZA、KODAK、降噪磨皮速度很快，缺点还是不真实。最真实自然的方法是几种PS基本工具结合曲线、色彩平衡或者通道等技术， 做出自然真实保留毛孔的人物皮肤。我总结人像有两种风格，一是糖水片那种白里透红的皮肤质感，看不到毛孔，但是也遵循光影原则， 适合青春少女甜美风格;另一种是保留毛孔，光影感强，皮肤有各种颜色，商业人像和民俗人像中常用，但是相当费功夫。下图为两种方式对比： 二、清纯甜美磨皮教程 磨皮插件有兴趣朋友自己研究一下，在这里说一下高斯模糊磨皮方法。磨皮前后对比图，对不住这个姑娘了，希望她不要看到打我。。。 步骤1：首先要去除斑点，打开要处理的图片，复制一层，选择修复画笔工具。点击鼠标右键调节画笔硬度为0，间距默认，调节画笔到合适的大小，
按住ALT键，在斑点附近空白处点击鼠标左键取样，松开ALT键，点击斑点，就消失了。这个过程有几个快捷键，按住ALT键双击带锁图层可以解锁， 按住ALT+CTRL上下拖动图层可以复制一层，按住ALT键滑动鼠标滚轮可以放大缩小图片，按住空格键用鼠标可以拖动放大后的图像移动。 去斑完成如下： 步骤2：开始皮肤细化的模糊处理。把处理好的图层复制一份，执行滤镜里的高斯模糊命令，模糊半径根据图片大小而定，然后把模糊下面的那层 复制一份，移动到模糊层的上方，现在形成了清晰-模糊-清晰-原始图层的格局。选择橡皮擦工具，调到适当大小，硬度为0，擦去第一层清晰的， 露出下层模糊层,注意保留原始皮肤的明暗轮廓。见下图效果： 擦完之后，把模糊层的不透明度调到40%左右，能稍微自然一些，效果图如下：
【教程】人像后期LR+PS超详细流程+思路分析（附赠预设） (这将是一个非常非常非常详细的教程...) 总有人会问: 后期的时候到底该怎么入手啊... 这时候你去求助于玄学大师,大师会告诉你: 怎么好看怎么弄... 这话没错...那么怎么样才能将一张照片弄得好看呢? 首先,你对一张照片需要有个目标,也就是说,要清楚自己想要的效果. 其次,你对达到这种效果需要有一个明确的思路,要知道自己每一步到底在做什么. 最后,你需要解决技术上的问题. 技术永远是放在最后的...要知道,船到桥头自然直. 技术问题永远是放在最后解决的。最难的其实是前两点。因此我也将在这个教程里面把对思路的分析和对每一步的理由讲的更透彻一点，希望对新人能有启发在教程结束的时候我也会双手奉上自己做的几个预设（包括这个做这个教程保存的预设）请大家千万不要留邮箱...我会全部传到网盘的... 但是我依然建议你在看完这个教程之后再去下载相应的预设,这样你才知道该如何根据不同的图对预设做出修改...也希望大家能早日做出属于自己的预设...其实预设不在多,在精,LZ自己经常使用的也就是分享给大家的那三四个...
在我的LOFTER主页“原创教程”这个标签下还有另外两个教程（一个布光教程，一个环境人像后期教程）,也欢迎大家围观~ 目录： 1. 吸管+手动白平衡
2. 白色,黑色色阶+蒙版大法 3. LR曲线大法 4. 色调分离大法 5.HSL大法 6.LR锐化小法 7. 老法师牌暗角大法 8. 鲜艳度是整体调色最后一步 9. 正式修图前的图片分析A （进入重点） 10. 正式修图前的图片分析B 11. 有针对的做出环境调整 12. 人物光影分析 13. 绘制人物明暗层次 14. 强化效果的雪人蒙版大法 15. 可选颜色的调整 16. 滤镜大法处理高光 17. 面部处理以及细节处理
这篇PS人像摄影后期综合处理教程是我刚刚学习过的一个很不错的教程，明天就收假了，几天下来在飞特学习到不少东西，这篇教程推荐过来算是回馈给大家了，希望飞特的朋友们喜欢这篇教程。 一、各种磨皮方法简介 高斯模糊最常见最方便，利用PS自带的基本工具就可以做到，缺点是处理人像特写时候，人物皮肤容易处理的太光滑变成塑料人。 用一些插件例如TOPZA、KODAK、降噪磨皮速度很快，缺点还是不真实。最真实自然的方法是几种PS基本工具结合曲线、色彩平衡或者通道等技术， 做出自然真实保留毛孔的人物皮肤。我总结人像有两种风格，一是糖水片那种白里透红的皮肤质感，看不到毛孔，但是也遵循光影原则， 适合青春少女甜美风格;另一种是保留毛孔，光影感强，皮肤有各种颜色，商业人像和民俗人像中常用，但是相当费功夫。下图为两种方式对比：
FEVTE编注：更多PS照片处理教程学习和PS制作的文字效果作品交流请进入飞特论坛PS照片处理区： https://www.doczj.com/doc/6011700503.html,/forum.php?mod=forumdisplay&fid=156&filter=typeid &typeid=131 二、清纯甜美磨皮教程 磨皮插件有兴趣朋友自己研究一下，在这里说一下高斯模糊磨皮方法。磨皮前后对比图，对不住这个姑娘了，希望她不要看到打我。。。
步骤1：首先要去除斑点，打开要处理的图片，复制一层，选择修复画笔工具。点击鼠标右键调节画笔硬度为0，间距默认，调节画笔到合适的大小， 按住ALT键，在斑点附近空白处点击鼠标左键取样，松开ALT键，点击斑点，就消失了。这个过程有几个快捷键，按住ALT键双击带锁图层可以解锁， 按住ALT+CTRL上下拖动图层可以复制一层，按住ALT键滑动鼠标滚轮可以放大缩小图片，按住空格键用鼠标可以拖动放大后的图像移动。
https://www.doczj.com/doc/6011700503.html, ps为外景人物图像后期处理修饰 原图： 效果图： 通过这里两张图就知道其中的效果层次感就不一样了吧，那么还是进入正题，一起来看看具体操作步骤： 步骤一、分析原图知道这张外景人像在清晰度方面不是很好，光线效果也不行，由于光线照射的原因，造成眼袋、法令纹、嘴角的阴影比较重，需要减淡来将整体增加亮度提升人物。 步骤二、首先按住Ctrl+J键复制图层，用“套索工具”圈选背部，注意不要勾选到衣服拼接线的位置，适当羽化10个像素。
步骤三、按住ctrl+J键复制图层，同时在按住Ctrl+T键，单击鼠标右键，选择“变形”对背部做适当的调整。如图所示： 步骤四、单击“图层”面板的“添加矢量蒙版”按钮，选择“画笔工具”，降低不透明度，设置前景色为黑色，用画笔对图像背部和衣服衔接不自然的位置进行涂抹。如图所示： 步骤五、按住shift键，选择除背景层外的图层，按ctrl+E合并图层，调整细节，复制图层，执行滤镜液化，用向前变形工具“来调整发型、背部、手臂和脸型部位。
步骤六、再用”向前变形工具来调整眼睛、鼻翼及嘴唇部位作适当的修正。如图所示： 步骤七、现在缩小头部，按住Ctrl+T键，单击鼠标右键，选择“透视”，将指针放在左上角的锚点，向左拖曳。如图所示： 步骤八、调整图片大小，单击右键，选择“自由变化”，分别拖曳左下角和右下角的锚点，将图片放大，遮挡瑕疵的地方。如图所示：
步骤九、修除皮肤污点，按住Ctrl+J键复制图层，用“污点修复画笔工具”单击皮肤上的痘痘和黑痣。如图所示： 步骤十、修除大面积污点，用“修补工具”修除发丝、细纹、眼袋和法令纹。如图所示： 步骤十一、用“修补工具”修除肩带的痕迹，以及背部和手臂的大块污点。如图所示： 步骤十二、对图形进行磨皮，选择“仿制图章工具”，将不透明度设置为10%，按住Alt键，吸取好的地方涂抹面部，注意不要破坏原本的明暗结构。如图所示：
先宣布课堂纪律 1、可以提问，但不许打岔，提问一个一个来，解决一个问 题后再提问下一个问题。 2、过于小白的问题，比如PHOTOSHOP从哪下载，为什 么不用光影魔术手等，不许提问 3、与今天主题无关的话题，比如三鹿奶粉，在课堂进行期 间一律不许提 4、教案编的仓促，水平也有限，错误在所难免，如果认为 我说的不对，欢迎指出，如果有更有的方法，也可以提 出，但不要影响我的情绪，也不要就一个问题纠缠不断，浪费大家的时间。 5、本课的课件我弄好后会上传到群共享，所以如果有没听 到的部份可以留课后去找课件，也可以单独找我，不要 提问已经讲过的问题。 一、前言 1、后期处理的重要性 （1）胶片时代，前期由摄影师完成，后期由冲印社完成,很少有摄影有条件自己冲印，而且暗房技术非常复 杂，难度极高。 （2）数码时代，图像处理软件赋予摄影师完全的自主权，
完全地释放了摄影师的创作灵感。 （3）不应该把后期处理视为造假，也不应该迷信相机的直接出片，没有任何数码相机的直接出片能与冲印后的 胶片照片相比。ps只是一个手段，一个步骤，不应 将其视为负担，而应该认真学习，熟练应用，ps会 使摄影人的技术如虎添翼。 二、基本技术 1、对以下工具的使用方法，本次不作重点讲解，相信大家 应该都能熟练掌握。 （1）图片的缩小与放大，图片品质的调整。在使用PHOTOSHOP处理图片时，尽量以最高画质存储。（2）色阶，饱和度，色彩平衡，曲线等，相信大家都使用过，我不再详细将解它们的用途，在以下的内容中结 合图层使用 （3）主要应用工具： 1、套索工具：套索工具能更精确确定选区，分为磁 性套索，普通套索和锚点套索 2、移动工具 3、裁剪工具 4、污点修复工具 5、图章工具