《定格动画》课程标准
课程代码：课程名称：定格动画
课程类型：专业基础课课程属类：艺术
课程学分：计划课时：64
教学组织：集中进行适用范围：动画（三年制及四年制）
先修课程：动画剧本与分镜头台本制作
课程部门：动画学院教研室：动画教研室
制订人：王兴起批准人：
第一部分前言
一、课程性质
定格动画是当今动画三大主流表现形式的一种，其历史悠久。属于技法课类。在教学中重在培养学生对定格动画的认知以及自我动手的能力。为今后学生动画专业的扩展打开思路，增加表现技法。
在定格动画的创作中，材料应用始终是影片效果的最大因素，从简单材料的直接摆拍到综合材料的精细雕刻、数字操控拍摄，材料就是影片主体。历经近百年的发展，定格动画的材料应用形态在随时代与科技的进步而革新，定格动画的创作内涵也即随之转变。
二、课程的设计思路
在学生开始专业理论课前，开始定格动画课程有助于拓展学生的创作思维，打破动画只有手绘二维和3D动画的误区。为今后的理论学习增加了实践渠道。同时定格动画也是动画专业的必修课程，是动画的一种表现形式。
第二部分课程目标
一、总目标
通过定格动画的学习训练，提高学生对动画的认知能力，对动画短片创作的整体把握能力。
二、分目标
（一）、知识与能力
1、通过课堂教学，使学生能够较全面地掌握定格动画的基本知识，定格动画的表现方法及定格动画的基本理论。
2、通过定格动画角色和场景的制作，锻炼提高学生的动手能力和团队合作意识。
3、通过定格动画的拍摄制作，提高学生对动画短片的整体把握能力，对动作的认知能力。
（二）、过程与方法
1、提前一周督促学生预习关于定格动画的相关知识。
2、把班级学生分为若干小组，以授课的方式轮流讲解定格动画知识。
3、学生讲述完由任课教师补充讲解关于定格动画的相关知识。
4、全班分组进行定格动画制作。
5、任课老师督促协助学生完成定格动画的制作。
第三部分内容标准
课题训练
课题一：定格动画（ 4 课时）
内容标准
第一节、定格动画定义。
第二节、定格动画的发展史。
第三节、定格动画的概述。
教学重点
定格动画的定义
教学目标
通过本章的学习，明白什么是定格动画，定格动画的基本知识。
课题二：定格动画的制作流程（ 32 课时）
内容标准
1、故事脚本的选择
2，分镜头的绘制
3，拍摄器材的选择和工具的准备
4，角色的制作
5，场景和灯光的选择
6，拍摄制作
7，剪辑输出
教学重点
定格动画角色的制作，场景和灯光的选择
教学目标
通过本章的学习，了解定格动画的制作方法及不同题材的定格动画表现的要领。课题三：定格动画的劣势与优势（ 4 课时）
内容标准
第一节定格动画的劣势
第二节定格动画的优势。。
教学重点
了解定格动画的特点优势
教学目标
通过本章的学习，掌握定格动画的优劣形式，明确制作定格动画的利与弊。
课题四：国内外优秀定格动画赏析（ 16课时）
第一节国外定格动画赏析
第二节国内定格动画赏析
第三节国内为定格动画对比
教学重点
国内定格动画的赏析
教学目标
通过对国内外定格动画的赏析吸取前人的宝贵经验，提高学生的制作水平。
第四部分实施建议
一、教学建议
理论知识与实训相结合，作业讲评与学生自评相结合。
二、评价建议
（一）、对学生的评价
动画创作的整体把握能力，动画制作的动手能力，动画制作的团队协作能力。（二）、对教师的评价
按照学校相关规定进行。
（三）、对课程体系的评价
按照学校相关规定评价。
三、课程资源的开发与利用
定格动画的制作学习为今后的动画学习和动画创作打好基础，团队制作意识的练习是动画制作中隐形的保证。
四、教材编写与使用建议
河北美术学院
学期授课计划总表
（学期）
课程名称定格动画
计划学时 64
系部动画
课程建设负责人王兴起
教研室动画
制定日期 11 年 11月15 日
学期授课计划表
（ 2011-2012 学期）
课程名称：定格动画课程建设负责人：王兴起
定格动画知识扫盲 定格动画简介定格动画是通过逐格地拍摄对象然后连续放映，从而产生拍摄对象连续运动的效果。我们通常所说的定格动画一般由黏土偶，木偶或混合材料来制作角色的。定格动画的历史和传统意义上的手绘动画历史一样长，甚至可能更古老。由于定格动画制造出的人物富有鲜明的个性，故事情节丰富，且易于操作，而受到年轻人越来越多的追捧。 定格动画的制作流程: 一部定格动画的制作包括：脚本创意→分镜头画稿→角色设定和制作→道具场景制作→逐桢拍摄→后期合成。 脚本创意（剧本编写）：脚本创意为定格动画制作提供内容。根据故事的复杂程度，有些是详细的剧本，有些是制作方向的指导。对于任何一个动画片，脚本创意和剧本编写是基础。好的动画片必须要有一个好的故事内容。 分镜头画稿：导演需要把剧本分镜头化，并让画稿人员画出分镜头。分镜头对于定格动画的制作非常重要。它为黏土动画的制作、拍摄和后期合成提供了构图、内容、色彩等参考。 角色设定和制作：角色设定从某种意义上是一个动画片的关键。定格动画的角色设计分两个步骤：角色画稿和角色制作。通常，我们先用平面的手法进行角色设计。在角色平面画稿的基础上，挑选出比较符合的角色，然后通过各种材料去制作。 道具场景制作：道具场景的制作是其他动画形式中没有的。定格动画其实就是把故事里的世界用实物做出来，然后让角色在实体存在的场景里，去演绎故事。 逐桢拍摄：在所有的制作完成后，就进入拍摄阶段。通常我们用专业的数码单反相机来保证画面的完美。在拍摄过程中，灯光、摄影角度都是决定片子好坏的关键。 后期剪辑和合成：后期工作把拍摄的画面进行符合节奏的剪辑、配音、特效、有时还需要合成二维和三维技术。 下面以黏土动画为例来阐述各个关键步骤： 造型：黏土动画角色的造型部分主要分为两块：骨架和附着在上面的黏土。骨架的制作很关键，它要求能做各种动作姿势并且要结实不容易损坏。这就要求关节处要能反复使用而不易折断。一般来说，小成本的片子用铝丝即可，因为铝丝较软，容易摆动作。黏土的选择主要有两个要求：好塑型和不沾手。好塑型就是很容易将黏土按照设定的造型塑造出来，不要太软也不是太硬，在做动作时很容易控制，不会断裂。不沾手就是在拍摄时由于灯光的强烈照射黏土不会软化，否则就会变形而且很容易把黏土沾在手上并弄脏造型，同时也影响了画面的质量。 拍摄：黏土动画是逐帧拍摄的，对于电视片来说是25帧/秒，而电影则是24帧/秒，一拍二就可以保证动作非常流畅。拍摄时要注意把场景里所有的东西都要固定好。灯光的布置在拍摄时显得尤为重要。拍摄的数码相机最好有手动白平衡和手动对焦以及手动调节快门速度和光圈，这样你在拍摄时能更加得心应手。还要配有快门线或遥控器这些配件，尽量减轻拍摄时相机的震荡。采用调节光强弱的影室专业用灯，以防拍出的画面会忽明忽暗。拍摄台需配上专业的蓝幕，方便后期制作。
《可视化应用设计》课程教学大纲 课程代码：100241001 课程英文名称:Visualization design 课程总学时：48 讲课：8 实验：40 上机：40 适用专业：动画专业 大纲编写（修订）时间：2017 一、大纲使用说明 （一）课程的地位及教学目标 可视化应用设计是动画专业的一门必修专业课程。主要作用是让学生学会使用计算机可视化软件来实现产品建筑等需要展示物体的分解与介绍动画，并能够根据自己的所需进行三维产品的渲染。3d max & Maya软件的学习和掌握也是必不可少的工具软件并且可视化作品需要后期合成软件的辅助，这也是需要综合的运用各种软件与技术手段来实现的多媒体协同制作，最终目的达到可以制作各种完整的商用视频短片。 通过本课程的学习，学生将达到以下要求： 1.能深入的了解可视化项目的制作流程与服务对象。 2.具备拟写可视化设计项目文案能力，具备把握项目规律的能力。 3.掌握后期合成能力能对已经分解的产品模型进行标注等操作。 4.能对商业项目有自己的见解能归纳出符合此类项目的风格。 （二）知识、能力及技能方面的基本要求 1.基本知识：掌握三维软件所应用的可视化领域包括军事、科技、医疗、地产、产品、教育等方面可视化应用的理论知识。 2.基本理论和方法：掌握可视化表现手法，能使用多种软件与制作技巧来完成可视化产品短片的制作。 3.基本技能：掌握三维模型搭建能力，掌握材质动态表现能力，掌握综合的后期合成技术，掌握背景音乐的拟合技术。 （三）实施说明 1.教学方法：课堂重点对基本知识进行讲解，采用启发式教学，培养学生思考问题、分析问题和解决问题的能力；调动学生学习的主观积极性，鼓励学生大胆实践,努力创新制作出具有视觉冲击力的可视化作品。 2.教学手段：本课程是动画专业的必修课。在教学中采用三维群集渲染技术、摄影棚现场创作及户外航拍指导等先进教学手段，做好实践课的辅导教学。以确保在有限的学时内，全面、高质量地完成课程教学任务。 3可视化应用设计：要求构思新颖、表现具有视觉冲击力，能精确的表现客户意图。 （四）对先修课的要求 本课程需要在完成先修课程之后进行。本课程主要的先修课程有设计色彩、动画软件基础、三维形态设计商业摄影以及影视后期技术等专业知识。 （五）对习题课、实验环节的要求 1.每个相关技术种类都安排习题，使学生通过习题作业进一步理解和巩固所学知识，培养学生解决实际问题的能力。 2.课后作业主要是解决授课中的重点和难点，课堂上教师对作业中的重点和难点要特殊强调。学生必须按时完成课后作业，课堂安排作业讲评。授课与讲评出勤情况占课程成绩的20%。
创意短片制作课程教学大纲 Creative Short Film Production 一、课程基本情况 课程类别：专业方向课 课程学分：4学分 课程总学时：64学时，其中讲课：52学时，上机：12学时 课程性质：选修 开课学期：第6学期 先修课程：Flash软件、后期非编软件 适用专业：动画专业（数字绘画方向） 教材：《动画短片创作》，上海交通大学出版社，吴云初，2011年，第2版 开课单位：传媒与艺术学院动画系 二、课程性质、教学目标和任务 本课程具有综合性强、技术含量高的特点，是动画专业的综合实践课程，理论讲授为辅助，更多要求学生动手进行实际制作。从最初的动画创意到中期动画制作，再到后期非编软件的应用，通过本课程的学习让学生对动画短片制作的流程有一个全面完整的认识与体会，并能够以团队合作的形式完成一部创意动画短片的制作。 本课程从动画短片的概念和发展历史入手，按不同的划分标准对动画短片进行介绍，以时间发展为线索，结合丰富的图例和创作实践对手绘、定格、新媒体、Flash等几种动画短片的制作流程进行分析，重视启发思维和掌握实践技巧，详细解读动画短片创作的步骤、方法和规范。在教学过程中，注重学生创意思维的培养，强调其所制作的短片具有独特艺术个性，引导学生运用插画课程相关知识发挥插画元素在动画中的作用，设计具有新鲜视觉感的创意动画作品。 三、教学内容和要求 1、动画短片基础（4学时） （1）了解动画发展历程； （2）了解动画片的分类； （3）优秀动画短片浅析； 重点：掌握动画短片区别于动画长篇作品的特征； 难点：把握动画短片的总体艺术特征； 2、艺术短片与实用短片（4学时） （1）了解艺术短片价值、类型等； （2）了解电视动画多集片创作； （3）理解教育教学动画创作； （4）了解音乐动画、广告动画创作； 重点：掌握动画短片分类的依据； 难点：明确不同类型动画短片的特征与创作方法； 3、短片的剧本（4学时） （1）了解情节类短片剧本的故事情节设计； （2）初步掌握短片剧本的写作要求； （3）初步掌握剧本的原创与改编的方法； （4）掌握科普类、公益广告类动画短片剧本的创作；
第一单元 定格动画制作基础 单元目标 1. 了解动画发展史及掌握定格动画基本原理。 2.了解定格动画制作流程。 3.会安装和使用“纽斯达”定格动画软件。 4.会使用“纽斯达”套装搭建简单场景。 单元内容 本章节主要介绍了定格动画的基本原理和发展历程。重点是掌握动画制作流程 和“纽斯达”定格动画软件的使用。大多数人认为定格动画是一个小儿科的动画技法，原因是它的制作原理实在是太简单，太直观了，很难让人相信在这个领域中有什么高深的知识和技术。然而，在这个看似简单平常的领域不仅包含了大量的知识和技术，而且曾经创造过许许多多的视觉奇观。仿佛闯进了一个陌生的神奇世界，不断得到令人欣喜的新体验。 单元内容结构图 一个精彩的世界——定格动画 走进定格动画——制作流程 定格动画制作基础 定格动画制作利器——“纽斯达”套装 三维空间艺术——动画场景设计
第一课一个精彩的世界——定格动画 当我们看到一连串影像活跃于纸上开始走路时，已经是深具魅力的一件事。 当我们看到一连串影像边走路边说话时，真是非常令人惊异的体验。 当我们看到一连串影像走路、说话并思考的时候，这简直是一件多么让人迷醉的事，尤其是看到独一无二、过去从不出现的事物，则是毫无止境地令人着迷。 我们尝试着让画面动起来，动画的概念远比电影或电视渊远。 活动主题 自20世纪50年代、60年代起，我国老一辈动画艺术家创作了许多优秀的定格动画作品，吸引了无数观众的目光，在国内外获得了许多大奖。许多优秀的作品都具有鲜明的民族特色，例如《曹冲称象》、《阿凡提》、《狐狸打猎人》等，直到今天还为人津津乐道。 到了20世纪90年代的时候，出现多部经典定格动画大片，例如《圣诞夜惊魂》、《小鸡快跑》，为这门古老的动画艺术增添了新的亮点。现在，就让我们开始起航，展开想象的翅膀，走进一个精彩的世界——定格动画。 【参考活动主题】 1.根据小资料中的动画发展史，你对哪个制作动画的方法印象深刻，请说出原因。 2.利用定格动画原理制作一个简单的动作变化。 活动目的 1.通过本次活动，激发我们学习定格动画的兴趣，了解定格动画的发展历史。 2.通过制作一个简单的动作变化，体会定格动画基本原理。 3.增长定格动画知识，培养互相合作、共同探讨的实践意识。 活动准备 1.材料准备：学校有上网条件，纸和笔、绘图工具、细绳。你还知道目前有哪些动画片制作的时候使用了定格动画技术？
《中外动画赏析》教学大纲 课程编号课程类型专门课适用专业动漫设计与制作总学时56 理论学时56 实践学时0 制订日期制订人审核人 一、课程的性质、目的与任务 本课程是动漫设计与制作专业课。本课程的任务是通过对优秀动画影片的分析，从多个角度为学生勾画出动画电影创作的整体线条。由此学会去分析各种风格的动画片和其创作特点，深入了解动画创作的现状。 主要通过从剧作、人物造型、动画设定、镜头画面、CG技术、动画色彩、动画音乐以及市场营销、衍生品的开发等不同的视角，分析影片的成败得失。为学生以后的创作打下基础。方便学生理解和学习动画电影的创作过程。为学生寻求动画艺术上的突破做准备。二、教学基本要求 （1）知识目标 1、了解什么是动画鉴赏； 2、怎样欣赏动画作品； 3、掌握动画剧本评论书写技巧。 （2）能力目标 1、了解动画艺术鉴赏内涵； 2、提高动画审美鉴赏水平。 三、教学内容 第1章什么是动画 1.1 动画的定义 1. 已有的动画定义 2. 动画定义的总结 1.2 动画的特性 1. 动画艺术的特性 2. 动画片与非动画片的区别 第2章哪些是动画 2.1 动画的常规分类 1. 动画创作目的分类 2. 动画的造型分类 3. 动画的叙事结构分类 4. 动画的审美主体分类 2.2 类型动画 1. 类型动画分类 2. 类型动画的特征 第3章动画的发展是怎样的 3.1 动画的起源和技术发展 1. 原始意象“动画” 2. 早期“动画” 3. 动画技术发展
3.2 动画的发展阶段 1. 早期传统“动画” 2. 现代动画阶段 3. 新媒体动画阶段 第4章各国动画面貌如何 4.1 欧洲动画的发展 1. 法国动画 2. 德国动画 3. 英国动画 4. 俄罗斯动画 5. 南斯拉夫动画 6. 欧洲动画的特点 4.2 美国动画的发展 1. 美国动画发展的分期 2. 美国主要动画制作公司 3. 美国动画的特点 4.3 日本动画的发展 1. 萌芽时期(1917－1945年) 2. 探索时期(1945－1962年) 3. 全面振兴的阶段(1963－1978年) 4. 黄金时代(1978－1989年) 5. 世纪末的辉煌(1990－2000年) 6. 新世纪的发展(2001年至今) 4.4 中国动画的发展 1. 中国动画的历史 2. 中国动画学派的特点 3. 中国港台动画 第5章动画是怎样创作的 5.1 动画创作者 1. 动画创作者与社会 2. 动画创作者的基本修养 5.2 动画创作方法 1. 现实主义、浪漫主义与现代主义 2. 原创与改编 3. 改编的方法 5.3 动画制作流程 1. 传统二维动画片制作流程 2. 三维电脑动画制作流程 【知识拓展1】剪纸动画的制作流程【知识拓展2】黏土动画的制作流程第6章动画作品有哪些构成元素6.1 动画叙事 1. 动画的主题 2. 动画的母题
教师教育学院教育技术专业微课设计与开发课程教学大纲 一、课程概况（Course Overview） 课程名称：微课设计与开发 Course：Micro lesson design and development 课程编号：025******* Course Number：025******* 适用学生: 师范各专业 Designed for: Normal students 学分：1 学时：16 Credit: 1 Class hour: 16 预修课程：计算机基础 Preparatory Courses: Computer basis 二、课程简介（Course Descriptions）： 《微课设计与开发》的目标是让学生知道微课的概念、类型、特点及其发展历程，利用计算机软件、摄录编技术和移动终端等开发教学微视频，熟悉微课在教学中的应用模式并能利用课程管理平台实现对视频课资源的管理和推送。 三、教学内容与教学安排（Course Content and Arrangement）
四、推荐教材及参考书目 (Recommended Teaching Materials and Reference Books) 1.推荐教材(Recommended Teaching Materials) 方其桂. 微课制作实例教程.清华大学出版社.2015 2.参考书目(Reference Books) （1）李本友，吕维智.微课的理论与制作技巧.中国轻工业出版社.2015. （2）刘万辉.微课开发与制作技术.高等教育出版社.2015 五、考核与评价方式(Course Evaluation) 本课程采用课堂表现+网络表现+综合作品+实验+考勤的多元化考核方式，其中综合作品50%+实验20%+网络学习10%+考勤10% 撰写人：黄立新审定人：
定格动画学习心得 随着2006年《僵尸新娘》、《人兔的诅咒》两部定格动画入围奥斯卡奖最佳动画片，人们重新将目光聚焦在这种古老的甚至几乎已经生疏的动画技术身上。 自19世纪末电影产生初期，就存在的定格动画(stop-motion animation)，是通过逐格地拍摄对象然后使之连续放映的动画手法，从而创造出仿佛活了一般的人物和人们能想象到的任何奇异角色。它的产生源自逐格摄影术的发明与传统木偶戏的结合。通常的定格动画都是由黏土偶、木偶或混合材料的角色来进行拍摄的。这种动画形式的历史比传统意义上的手绘动画(cel animation)更加漫长。在早期欧美定格动画师大量的实践中，以动画片为主要形式的定格动画从包括定格动画电影特效的内涵中分离出来，成为一种独立的动画艺术形式，而它的普及过程竟达一个世纪之久。在三十多年大量的定格动画创作实践中，阿德曼动画公司对定格动画的制作模式和艺术语言进行了大量研究，华莱士典型的大嘴形象不仅带来了夸张生动的表演，更为控制口型提供了方便。在阿德曼动画公司的动画中，人物说话的表演都是由近二十个备用口型交替完成的。替换口型的目的是节省时间，由于免除了角色变形的麻烦，能够带来更加完美流畅的视觉效果。阿德曼的代表形象、嘴部造型都大同小异，动画师按照英文26个字母的发音口型制作出约16个替换口型。编导在摄影表中准确标明每句话、每个字母发音持续的时间，动画师就可以按照摄影表进行口型的替换拍摄了。尽管富于经验加上先期准备充分，《人兔的诅咒》（斯蒂夫·博克斯与尼克·帕克联合导演）前前后后仍然花费了整整5年时间完成，有二百五十多名工作人员与三十多名动画师参与创作。在如此之大的劳动强度下，平均每天却只能拍出3 秒钟的镜头。 相对于英国人专注于手工技术，蒂姆·伯顿的《僵尸新娘》运用了更先进的技术。模型制作师专门为每个模型的头部制作了精密的机械结构来完成各种表情。为了让木偶有丰富的表情变化，制作人员特别在人偶脑袋中安装了机械转动装置，可以由耳朵和藏在头发中的机关控制少数表情。人偶的服装饰品也颇费心思，单是僵尸新娘戴的面纱和花冠就花了10个月的时间才制作完成。《僵尸新娘》花了蒂姆·伯顿整整十年时间才全部完工。所有角色都是手工制作的真实的木偶，蒂姆·伯顿的制作队伍非常耐心地按照胶片运转的频率，逐格移动木偶，他们的认真态度体现出对定格动画非凡的热情。定格动画电影在利用科技完善造型语言、画面效果的同时，呈现出符合世界动画电影潮流的三大趋势：视觉效果逼真化、情节故事片化、角色明星化。 定格动画汲取了电影的镜头语言、语汇，通过长短镜头让定格动作或一连串短促的动画随着情节连续起来，充分发挥出镜头的活力，有时能够让人忘却定格动画动作不流畅的不足，令表演给人栩栩如生的感受。剧本中大量的时空转变给定格动画带来了巨大的挑战。定格动画的魅力在于表现单一场景中动作的变化，场景和演员都是人工制作的，多变的时空不仅增加了布景的制作难度，更要求动画导演有良好的驾驭影片情节节奏和画面效果的能力。由于定格动画的拍摄时间漫长，如何组织不同时空的情节至关重要，《僵尸新娘》、《人兔的诅咒》这两部电影中的角色常常转换在多个场景中，《人兔的诅咒》中甚至有大量的打斗、角逐场面，这些定格动画用营造出的幻想世界牢牢抓住了观众的心。此外，定格动画的人工造型比电脑动画形象更能触动人们渴望回归自然的神经，精致的画面让定格动画如同工艺品一样可以让观众细细品味。 中国动画人在不断向外国定格动画大师学习的同时，也创作出很多自己的经
《经典动画影片赏析》教学大纲 大纲说明 课程代码：总课时：32课时（理论教学32课时，实践教学0课时） 课程类别：选修课程 总学分：2学分 适用专业：本科 课程的性质、目的、任务：《经典动画影片赏析》是本科公选课程。 动画片是人类从事艺术活动的一个特殊阶段，它反映了儿童的天性，表现出儿童的形象思维，是儿童用来表达思想感情的特殊视觉语言。动画片能培养和提高儿童敏锐的审美感受力，丰富的审美判断力和审美创造力。目前中国动画片市场处于一个不稳定的过度转型阶段，鱼龙混杂，大量低质、劣质动画片充斥市场，而真正意义上的优质影片却是凤毛麟角。通过本课程的学习，使学生了解动画片与儿童的关系；了解儿童喜欢动画片的原因以及动画片对儿童各方面的积极消极的影响；通过观摩分析中外经典动画片，提高学生的动画鉴赏能力；提高学生将有效的动画资源用于教学的能力，为将来从事小学教育事业打好基础。 教学基本方式：主要采用讲授、小组讨论、案例分析等教学方法，在重视理论知识教学同时加强实践能力训练，通过动画影片实例讲解，幻灯片展示以及多媒体教学手段向学生展示与讲解，并通过课堂动画影片赏析进行教学，使学生能直观的学习动画影片分析，利用其声、光、电等先进技术辅助教学，以提高学生的学习兴趣，促进学生积极思维；扩大课堂知识的容量，丰富课堂教学内容；减轻学生记忆负担，提高学生学习效率。 大纲的使用说明：由于本课程暂时无任何教材可用，故大纲的制定以自编教材为蓝本；在每章的教学纲要中都标明了课时、讲授要点、重点和难点，在具体授课时可依此为参照；本课程理论教学32学时，在实际教学中，可结合实际适当安排理论教学、实践教学和自学的相应内容。 大纲正文 第一章动画片概述课时：4课时（理论教学4课时，实践教学0课时） 基本要求：了解什么是动画。了解当代动画的几种表现类型。掌握动画片的的基本特点。 重点：当代动画的几种表现类型。 难点：动画片的基本特点。 教学内容： 第一节中外经典动画片片段欣赏 一、中外经典动画片片段欣赏 二、问卷调查
《动画概论》 教学大纲 课程编号：开课单位：江西师范大学美术学院 课程类别：专业主干适应专业：动画 总学时数：32学时学分：2学分 适用学期：第1学期 选用教材：动画艺术史出版单位及时间：陕西人民美术出版社2002年一．教学目标 本课程为专业理论课程。通过教学使学生进一步了解动画的定义与历史，重要的流派与个人及创作方式，学习拍摄电影相关技巧，通过作业与论文，进一步加强训练和观察方法的培养，提高学生的动画电影鉴赏水平。 二．课程要求 通过几周的学习使学生熟悉电影从被发明，到日渐担当各种社会使命，特别是成为当代艺术中重要的一种媒介的历史，对动画史上重要的艺术家、流派有理性的认识，并能够对自己的创作起到一定作用。教学重点在于通过教学使学生了解动画电影的历史，了解动画电影的语言，画面控制等，在此激发学生热情的基础上通过一定的实践，鼓励学生多作个性化尝试，注重作品创作的视觉效果。三．教学内容 第一节动画理论（2课时） 一、动画的起源 1、动画的产生。 2、雷诺的贡献。 3、逐格拍摄技术和勃莱克顿。 4、动画电影的发明者科尔。 5、动画之父雷诺。 二、动画的特点 1、动画片的分类。 2、动画的特点。 3、走向写实的动画片。 三、动画的定义
1、动画的定义。 2、动画新概念 第二节动画历史（6课时） 1、动画的萌芽期--动画意识的觉醒。 2、动画的探索期--动画技术和工具的革新。 3、动画的完善期--实验性动画短片的探索： ①1906-1937年美国的动画。 ②1906-1937年欧洲的动画。 ③1906-1937年亚洲的动画。 4、成熟期--传统影视动画的繁荣 ①1937-1982年美国的动画。 ②1937-1982年欧洲的动画。 ③1937-1982年亚洲的动画。 5、分化期--动画形态的分化：传统动画与数字动画。 第三节动画的历史和表现形式（2课时） 1、动画历史 ①美国动画历史：起源、概念、表现形式、结构、主题。 ②欧洲动画历史：特征、与美国动画的区别、实验性创意短片、法国、捷克斯洛伐克、波兰学派。 ③亚洲动画历史：日本动画（起源、特点、动画大师）中国动画（起源、动画片、剪纸片、木偶片、影片介绍、动画大师）。 第四节动画的原理（2课时） 1、压缩与伸展。 2、预备动作。 3、夸张。 4、重点动作和连续动作。 5、跟随与重叠。 6、慢进与慢出。 第五节动画的制作流程（6课时）
《动画素描》课程教学大纲 一、本课程性质、教学目的 《动画素描》是针对于动画专业本科生开设的一门专业基础必修课。通过本课程的学习，使学生系统的掌握动画专业素描课程的观察方法和表现方法，提高素描、速写熟练的表达能力，培养学生的专业基础素质与专业实践技能，为学生后续动画专业课程的学习打下坚实的美术基础。 二、教学内容 第一章动画素描概述及表现方法 4学时（理论2学时，课内实践2学时） 第一节认识动画素描 第二节动画素描的表现形式 第三节动画素描的立体空间处理 第四节动画素描的表现方法 本章重点：动画素描的表现形式及表现方法 第二章几何体空间运动 16学时（理论2学时，课内实践14学时）第一节几何体空间运动原理与法则 第二节几何体空间运动的透视变化 第三节几何体空间运动的表现方法 第四节几何体空间运动的创意设计 教学重点：几何体的透视变化及空间运动规律 实践教学内容及要求： 内容：设计单个几何体的连续动态 要求：使学生充分认识几何体的透视规律及空间结构，运用几何体空间运动规律、主观创意，进行空间运动变化的连续动态设计。要求学生具备理性分析能力和创意表现能力。
本章作业要求： 以一种较复杂几何体为主体形象，设计一组完整的连续动态。要求创意设计要符合运动规律，并能够合理的表现几何体空间运动中的透视、结构及形体角度变化。 [学生课堂实践]：几何穿插体空间运动4开1张 第三章人物头像速写 10学时（理论2学时，课内实践8学时）第一节头部解剖结构 第二节头部几何形体概括 第三节形象特征 第四节人物的表情 第五节人像的夸张与概括表现 理论教学重点：人物头部的造型结构及表现。 实践教学内容及要求： 内容：建立人物形象资料库 1、典型的五官特征及典型形象 2、典型的表情特征 3、多角度人物头像速写练习。 4、短时人物头像速写练习 5、对一个人物形象进行概括、夸张的表现 要求：通过实践练习，使学生深入理解并掌握人物头部的造型结构及变化规律，要求对结构形状与结构关系的理解立体而全面。 本章作业要求： 能够主动的用线造型，对人物头像特征进行夸张、概括的表现。[学生课堂实践]：人物头像速写4开1张 第四章人物全身像速写 16学时（理论2学时，课内实践14学时）第一节人体解剖结构
高等专科学校 影视多媒体技术专业 课程教学大纲 二○○八年十月
目录 1.素描 (1) 2.色彩 (3) 3.构成艺术 (6) 4.计算机平面图像处理 (10) 5.计算机多媒体制作 (15) 6.计算机三维动画 (21) 7.影视后期处理 (27) 8.艺术设计概论 (32) 9.实用媒体美学 (36) 10.摄影与摄像 (43) 11.定格动画制作 (48) 12.影视创作（1） (53) 13.影视创作（2） (56) 14.场景与造型设计 (59) 15.二维动画制作 (61) 16.三维动画创作（1） (65) 17.三维动画创作（2） (68) 18.程序设计语言 (71) 19.数据库技术及其应用 (75) 20.广告学与CI策划 (81) 21.电影电视剪辑学 (86) 22.工程制图与透视基础 (89) 23.计算机绘图（ CAD） (94) 24.计算机网页设计 (98) 25.印前设计 (105) 26.毕业设计（论文） (108) 27.多媒体制作实践 (110) 28.三维动画制作实践 (112) 29.写生实习 (113) 30.影视后期处理实践 (114) 31.沙盘制作实践 (115) 32.计算机平面设计实践 (116) 33.毕业顶岗实习 (117)
素描 英文名称：Sketch 课程编号：03240001 适用专业：影视多媒体技术 总学时数：98 学分：3.5 一、本课程性质、目的和任务 本课程是专科全日制三年影视多媒体技术专业研究解决造型和设计能力的z专业基础课。其主要目的和任务是改变学生认识及表现物象的观察与思维方式，培养学生的造型能力和设计表观能力，同时让学生掌握一定的美术基础知识，提高审美能力 二、课程教学容及要求 第一章素描概述、石膏几何体写生 1、教学容 纸和工具掌握；素描基础知识、结构素描画法 2、重点、难点 重点：结构素描的画法 难点：物体空间结构的理解与表现 3、教学基本要求 （1）了解纸、笔的性能和正确的学习方法 （2）了解素描的步骤及方法技巧、构图、比例 第二章静物写生 1、教学容 掌握静物写生的要求（结构素描与明暗素描） 2、重点、难点 重点：总体色调的把握 难点：注意黑白灰关系 3、教学基本要求 （1）掌握简易透视 （2）了解方形物体的透视现象、圆形物体的透视 第三章风景写生 1、教学容 掌握风景写生技法、风景速写的技法 2、重点、难点 重点：色、质、量、体感的综合表现 难点：构成技法的运用 3、教学基本要求 （1）了解结构素描和块面素描及速写的相互联系及区别 （2）了解物体的结构及三维空间的表现 第四章石膏头像、胸像写生 1、教学容 头部骨骼、肌肉的结构、动态、特征、及表现
西安翻译学院定格动画课程教学大纲 中文：定格动画 课程名称 英文：Design of Animation Shorts 课程编号学时68 所属教研室动画教研室 先修课程速描、水彩、线描造型 课程类型专业选修课考核方式短片制作 开课专业动画专业 教学目的和要求 教学目的： 《定格动画》是动画专业学生的选修课，是实践性环节教学，是检验课堂教学、提高自身素质的重要手段。本课程安排在四年级第一学期开设。 该课程学习的目的是使学生掌握定格动画短片设计的基础技法，为今后的毕业设计创作与工作打下坚实的基础。通过定格动画短片设计的学习和创作实践，培养学生动画短片设计的能力。本课程从学生独力创作动画剧本开始，在进行短片风格设定、角色造型设计、场景设计、原画与中间画设计后，更新学生的动画创作理念；通过运用定格动画短片技术制作短片，来强调其与新技术的巧妙结合，并努力在艺术鉴赏、审美意趣上提高学生的创作水平。在创作的实践中，使学生熟练掌握定格动画创作技法与技巧，培养具有全新艺术理念和扎实创作能力的动画人才。 教学要求： 掌握定格动画短片制作理论知识与基本技法；能独立完成定格动画短片创作；利用传统的手绘方法或新数字制作技术，创作出有自己风格的定格动画作品；作业完成后，由任课老师对作业进行评分。 教学内容及基本要求 第一章概述 第一节定格动画的基本原理和应用 是一种古老的电影摄影术，它是由摄影机逐格地拍摄物体的空间位置变化来获得被拍摄对象连续运动假象的摄影技术 第二节定格动画的发展历程 1909年《尼古丁公主》 1915年，第一部黏土动画《失落的环节》 1925年《失落的世界》 1931年《第八奇迹》《金刚》等 教学重、难点：原理与应用。 基本要求： 了解定格动画的发展历程；理解定格动画的原理；掌握定格动画应用。 第二章基础知识 第一节偶形基础知识 偶形的制作品质是逐格动画片能否成功的决定性因素
《创意定格动画》教学设计 教学目标： 1.通过学习，学生知道定格动画的原理和定格动画拍摄所需要的工具和材料。 2.培养学生通过不同方法解决问题的能力；锻炼学生探究问题的能力。培养学生的创新思维能力。 3.掌握动画形成原理和定格动画的拍摄流程后，能小组合作完成定格动画的拍摄。 教学重点： 让学生了解定格动画的原理。 教学难点： 小组合作设计并完成创意定格动画的制作。 教学准备： 师：课件、视频、板贴。 生：拍摄所需要准备的工具和材料。 教学过程： 一、情境导入： 同学们，喜欢看动画片吗？（喜欢）那魔术表演呢？当魔术表演遇上动画又会是怎样的情景？一起来欣赏一段视频。（播视频：神奇的手） 看过视频有什么感受？ 这么神奇的效果是怎么拍摄出来的呢？片中采用的是拥近百年
的历史动画制作方式—定格动画。（出示板贴）今天我们就来学习定格动画的制作。学会了制作定格动画，你也会拥有像魔术大师那样的神奇魔力。 看过了动画，你能猜出定格动画是怎么拍摄的吗？ 用什么来制作呢？老师今天就为同学们带来了定格动画的制作法宝。看，就靠它。（拿出照相机。） 二、制作学习： 1.动画体验。 有了它，就可以实现你很多的奇思妙想。（板书奇思妙想） 一起来欣赏一组由我的学生拍摄的照片。（快慢两种方式展示《魔力书包》照片） 你有什么发现？秘密被大家发现了。用快播的形式把照片播放一遍，就有了动画的效果。为什么会这样呢？ 2.动画形成原理—视觉暂留。 瞧，老师这有一个好玩的玩具（出示玩具）。纸板的一面是笼子，一面是鸟。谁知道怎么玩？（两名同学试一试） 大家注意观察，你看到了什么？鸟怎么就会进入到笼子里呢？ （生说） 结：鸟没有消失，笼子出现了。笼子没有消失，鸟出现了。这种现象在物理学上被称为视觉暂留。（屏幕出示视觉暂留） 3.探究定格动画拍摄。 是不是所有的画面都能通过快速播放实现动画的效果呢？（不是，
影视多媒体技术专业课程教学大纲
景德镇高等专科学校 影视多媒体技术专业 课程教学大纲 二○○八年十月
目录 1.素描 (1) 2.色彩 (3) 3.构成艺术 (6) 4.计算机平面图像处理 (10) 5.计算机多媒体制作 (15) 6.计算机三维动画 (21) 7.影视后期处理 (27) 8.艺术设计概论 (32) 9.实用媒体美学 (36) 10.摄影与摄像 (43) 11.定格动画制作 (48) 12.影视创作（1） (53) 13.影视创作（2） (56) 14.场景与造型设计 (59) 15.二维动画制作 (61) 16.三维动画创作（1） (65) 17.三维动画创作（2） (68) 18.程序设计语言 (71) 19.数据库技术及其应用 (75) 20.广告学与CI策划 (81) 21.电影电视剪辑学 (86) 22.工程制图与透视基础 (89) 23.计算机绘图（ CAD） (94) 24.计算机网页设计 (98) 25.印前设计 (105) 26.毕业设计（论文） (108) 27.多媒体制作实践 (110) 28.三维动画制作实践 (112) 29.写生实习 (113) 30.影视后期处理实践 (114) 31.沙盘制作实践 (115) 32.计算机平面设计实践 (116) 33.毕业顶岗实习 (117)
素描 英文名称：Sketch 课程编号：03240001 适用专业：影视多媒体技术 总学时数：98 学分：3.5 一、本课程性质、目的和任务 本课程是专科全日制三年影视多媒体技术专业研究解决造型和设计能力的z专业基础课。其主要目的和任务是改变学生认识及表现物象的观察与思维方式，培养学生的造型能力和设计表观能力，同时让学生掌握一定的美术基础知识，提高审美能力 二、课程教学内容及要求 第一章素描概述、石膏几何体写生 1、教学内容 纸张和工具掌握；素描基础知识、结构素描画法
《中外动画赏析》教学大纲 一、课程的性质、目的与任务 本课程是动漫设计与制作专业课。本课程的任务是通过对优秀动画影片的分析，从多个角度为学生勾画出动画电影创作的整体线条。由此学会去分析各种风格的动画片和其创作特 点，深入了解动画创作的现状。 主要通过从剧作、人物造型、动画设定、镜头画面、CG技术、动画色彩、动画音乐以 及市场营销、衍生品的开发等不同的视角，分析影片的成败得失。为学生以后的创作打下基础。方便学生理解和学习动画电影的创作过程。为学生寻求动画艺术上的突破做准备。 二、教学基本要求 （1 ）知识目标 1、了解什么是动画鉴赏； 2、怎样欣赏动画作品； 3、掌握动画剧本评论书写技巧。 （2 ）能力目标 1、了解动画艺术鉴赏内涵； 2、提高动画审美鉴赏水平。 三、教学内容 第1章什么是动画 1.1 动画的定义 1. 已有的动画定义 2. 动画定义的总结 1.2 动画的特性 1. 动画艺术的特性 2. 动画片与非动画片的区别第2章哪些是动画 2.1 动画的常规分类 1. 动画创作目的分类 2. 动画的造型分类 3. 动画的叙事结构分类 4. 动画的审美主体分类 2.2 类型动画 1. 类型动画分类 2. 类型动画的特征 第3章动画的发展是怎样的 3.1 动画的起源和技术发展
1. 原始意象“动画” 2. 早期“动画” 3. 动画技术发展
3.2动画的发展阶段 1.早期传统“动画” 2.现代动画阶段 3.新媒体动画阶段 第4 章各国动画面貌如何 4.1欧洲动画的发展 1.法国动画 2.德国动画 3.英国动画 4.俄罗斯动画 5.南斯拉夫动画 6.欧洲动画的特点 4.2美国动画的发展 1.美国动画发展的分期 2.美国主要动画制作公司 3.美国动画的特点 4.3日本动画的发展 1.萌芽时期（1917 －1945 年） 2.探索时期（1945 －1962 年） 3.全面振兴的阶段（1963 －1978 年） 4.黄金时代（1978 －1989 年） 5.世纪末的辉煌（1990 －2000 年） 6.新世纪的发展（2001 年至今） 4.4中国动画的发展 1.中国动画的历史 2.中国动画学派的特点 3.中国港台动画 第 5 章动画是怎样创作的 5.1动画创作者 1.动画创作者与社会 2.动画创作者的基本修养 5.2动画创作方法 1.现实主义、浪漫主义与现代主义 2.原创与改编 3.改编的方法 5.3动画制作流程 1.传统二维动画片制作流程 2.三维电脑动画制作流程 【知识拓展1】剪纸动画的制作流程【知识拓展2】黏土动画的制作流程第6 章动画作品有哪些构成元素6.1 动画叙事 1. 动画的主题 2. 动画的母题 3. 动画的情节 4. 动画的结构 6.2 动画角色
第一单元定格动画制作基础 单元目标 1.了解动画发展史及掌握定格动画基本原理。 2.了解定格动画制作流程。 3.会安装和使用“纽斯达”定格动画软件。 4.会使用“纽斯达”套装搭建简单场景。 单元内容本章节主要介绍了定格动画的基本原理和发展历程。重点是掌握动画制作流程和“纽斯达”定格动画软件的使用。大多数人认为定格动画是一个小儿科的动画技法，原因是它的制作原理实在是太简单，太直观了，很难让人相信在这个领域中有什么高深的知识和技术。然而，在这个看似简单平常的领域不仅包含了大量的知识和技术，而且曾经创造过许许多多的视觉奇观。仿佛闯进了一个陌生的神奇世界，不断得到令人欣喜的新体验。 单元内容结构图
第一课一个精彩的世界——定格动画 当我们看到一连串影像活跃于纸上开始走路时，已经是深具魅力的一件事。 当我们看到一连串影像边走路边说话时，真是非常令人惊异的体验。 当我们看到一连串影像走路、说话并思考的时候，这简直是一件多么让人迷醉的事，尤其是看到独一无二、过去从不出现的事物，则是毫无止境地令人着迷。 我们尝试着让画面动起来，动画的概念远比电影或电视渊远。 活动主题 自20世纪50 年代、60年代起，我国老一辈动画艺术家创作了许多优秀的定格动画作品，吸引了无数观众的目光，在国内外获得了许多大奖。许多优秀的作品都具有鲜明的民族特色，例如《曹冲称象》、《阿凡提》、《狐狸打猎人》等，直到今天还为人津津乐道。 到了20世纪90年代的时候，出现多部经典定格动画大片，例如《圣诞夜惊魂》、《小鸡快跑》，为这门古老的动画艺术增添了新的亮点。现在，就让我们开始起航，展开想象的翅膀，走进一个精彩的世界——定格动画。 【参考活动主题】 1.根据小资料中的动画发展史，你对哪个制作动画的方法印象深刻，请说出原因。 2.利用定格动画原理制作一个简单的动作变化。 活动目的 1.通过本次活动，激发我们学习定格动画的兴趣，了解定格动画的发展历史。 2.通过制作一个简单的动作变化，体会定格动画基本原理。 3.增长定格动画知识，培养互相合作、共同探讨的实践意识你还知道目前有哪些动画片制作的时候使用了定 格动画
《动画概论》课程教学大纲 一课程名称：动画概论/ Animation introduction 二课程代码：05509241 三课程类别：专业课 四课程性质与教学目的： 本课程是动画专业基础课程。了解影视动画设计、影视动画技法、影视动画制作的基本技能，开阔文化视野，培养创新思维，提高美学修养，陶冶高尚情操。使学生了解动画的发展历史和前景，充分认识到动画对人类生活所起的重要作用；了解动画的基本分类和各主要流派的代表人物及其代表作，提高对动画艺术的鉴赏能力。本课程分别从动画的性质、定义、起源、发展、动画片的类型、动画的工艺、动画片的制作流程、动画创作基本知识以及动画学习方法等方面，对动画艺术体系的整体框架进行分析讲解。 五学时/学分：32/2 六先修课程：素描、色彩 七适用专业：动画专业 八教学内容及要求： 第一章动画的性质与定义 1.1动画的本体特性 1.2动画作品特性 1.3关于动画的定义 重点：动画的定义 难点：动画的本体特性 第二章动画的形态系统 2.1动画的本体形态 2.2动画作品的形态 2.3动画作品的叙事形式 2.4动画作品的分类 2.5动画作品呈现方式 重点：动画作品的形态与叙事形式 难点：动画的本体形态 第三章动画的历史——起源、发展 3.1原始意象动画 3.2机械实验阶段 3.3动画的先驱人物 3.4 动画产业的形成 3.5电脑动画的发展
3.6动画重点国家 重点：动画先驱人物 难点：机械实验阶段 第四章动画片的生产过程4.1策划与筹备阶段 4.2设计与制作阶段 4.3作品加工阶段 4.4三维电脑动画生产流程重点：传统动画工艺流程难点：设计与制作阶段 第五章动画必备知识 5.1制片常识 5.2专业术语 5.3工具与材料 重点：专业术语 难点：制片常识 第六章学习动画的方法6.1动画作品解读 6.2基本能力训练 6.3素质培养 重点：基本能力训练 难点：动画作品解读 第七章动画学术系统 7.1动画理论体系 7.2动画学科体系 7.3动画学术交流 重点：动画理论体系 难点：动画学科体系 九学时分配：
04503《动画概论》自考教学大纲 第一部分课程性质与设置目的 一、课程性质与特点 《动画概论》课程是动画专业的一门专业理论课程。它从理论上分析、探讨动画艺术从诞生到发展至今的整体面貌与特征。该课程的定位在于：系统了解动画艺术的专业知识，培养对动画的学习兴趣、了解多种动画形式的艺术特点。通过对动画艺术的系统介绍，旨在让学生从专业的角度了解动画这门艺术。 二、课程目标与基本要求 《动画概论》课程涉及到的主要内容包括：从专业理论角度分析动画艺术的定义；从优秀的作品分析与介绍中了解各种类型动画的典型艺术特征；从动画的发展过程中初步了解动画艺术的起源、发展概貌以及类型特点；从专业的制作流程角度分析传统手绘动画、CGI动画、定格动画的基本制作流程；从动画的学习方法上简单介绍动画的术语、工具、操作的要求与规范。以上这些内容将为今后动画专业各门课程的更深层的动画专业理论、动画专业实践的学习打下比较坚实的基础。 三、与本专业其他课程的关系 《动画概论》课程是作为动画专业的必修理论课程，也是动画理论课中最为重要的一门，为更好地学习动画专业的相关后续课程起到了重要的铺垫作用。与《动画影片赏析》《动画技法与原理》《动画理论与研究》等课程有着紧密的关系。 第二部分课程内容与考试目标 认识篇 第一章动画历史 一、学习目的和要求 从动画技术与艺术形态发展的角度了解动画艺术的起源与发展概况，本章主要介绍了动画的原始状态、技术尝试与实验、诞生与动画的发展以及各国动画发展概况。这些对动画历史的梳理，有助于更为深刻，全面了解动画艺术。 二、课程内容 第一节梦想与发明（1824—1895） 技术装置决定着动画艺术存在的方式，没有现在技术的研发，动画形式还停留在纸翻图谱的状态。皮特马克罗格葛特对视觉暂留的研究；约翰A怕瑞斯的幻盘；约瑟夫普拉托的诡盘。埃米尔雷诺对当时各种发明进行的全面系统地研究和实验。这一时期诞生的早期成果和作品。
定格动画（stop-motion Animation）是通过创作人员使用黏土、橡皮泥、硅胶、速成钢等材料，塑造成立体的偶，然后一边变动动作，一边逐格拍摄。从角色造型制作到场景搭建到拍摄整个流程。我们通常所指的定格动画一般都是由黏土偶，木偶或混合材料的角色来演出的。这种动画形式的历史和传统意义上的手绘动画（Cel Animation）历史一样长，甚至可能更古老。 定格动画是一种特殊的动画形式，与手绘动画、电脑动画共同构成了现代动画的三大门类。在定格动画的创作中，材料应用始终是影片效果的最大因素，从简单材料的直接摆拍到综合材料的精细雕刻、数字操控拍摄，材料是就是影片主体。历经近百年的发展，定格动画的材料应用形态在随时代与科技的进步而革新，定格动画的创作内涵也即随之转变。 定格动画作为动画艺术的一个分支在全世界有着深远的意义并且具有一定的影响力，从《超级无敌掌门狗》、《小鸡快跑》这些国外的奥斯卡获奖动画长片到我国的《阿凡提的故事》、《神笔马良》等都已经在人们的心目中深深的扎根了，目前国内建设动画学院及动画实验室，主要的用途在定格动画角色设计与创作、逐格动画拍摄，结合后期合成与编辑的实践性教育过程的开展，供在校师生进行专业方面的学术研究和实践创作，将理论与实践相结合，提高专业技术水平，完善专业学科建设与资源整合，发挥自身优势,稳步发展,求实创新,实现成为强大的动画专业人才储备中心或数字内容创作制作基地。 定格动画制作流程: 【前期流程】 企画->预算->脚本->设计的讨论（人偶角色的设定，舞台、小道具的设计）->故事板的绘制->人偶和道具的制作->将道具人偶模型置于舞台背景中->配音以及进行真人模拟动作的彩排 【拍摄流程】 摄影工作室的准备->最终动态故事板的确定->舞台背景->灯光照明->人偶和小道具的布置->相机和三角架->根据故事板进行分组拍摄 AnimtorHD电影级专业定格动画软件、专业的进口三角架、专业的进口云台、高清摄影机（HDV）、手动功能强的准专业数码相机、单反数码相机、定格动画数控推拉摇移设备、高配电脑、灯光照明组、蓝幕布或绿幕布、拍摄台带背景板架等 【后期合成编辑流程】 修图à剪辑à画面色调的调整à影像特效的添加à字幕à灌入声音（效果音、台词、音响）à最终编辑完成 ●故事和脚本