1、单色素描稿阶段
2、第一遍颜色开始铺。
背景的第一遍。瓦片要一片一片的画，需要耐心。
3、开始第2遍
4、这是经过几遍上色后最后的效果。
完成图
神话人物 <一>神话人物介绍 一．第一代神：创始元灵（宇宙间唯一的一个清醒者） 创始元灵徒弟：鸿钧老祖混鹏祖师女娲娘娘陆压道君二．第二代神：鸿钧老祖混鹏祖师女娲娘娘陆压道君“鸿钧老祖第一仙，弟子盘古初开天，先有鸿钧后有天，陆压道君还在前” 1.鸿钧老祖------也称“鸿钧道人”，修玄清气，是太上老君元始天尊通天教主的师傅，门徒是“昊天”玉皇大帝。 2.混鹏祖师-----修“玄灵气”,是接引道人和准提道人师傅。接引道人后来转世为释迦牟尼佛，准提道人为菩提老祖，即为孙悟空师傅。两人创立西方教，分别为大小教主。 3.女娲娘娘-----修“玄空气”女娲石人首蛇身，生性孤僻，胸怀广大，素有悲天悯人之抱负，炼烧红黄蓝白黑五彩灵石补天，砍万年巨龟四腿做为擎天柱，女娲造苍生万物等。
4.陆压道人-----修“玄明气”，乃离火之精，飞出三界外不在五行中，不上朝火云三圣皇，中不理瑶池和天帝，不在三教中，不在极乐地，散圣仙。有月光宝盒。 三．第三代神： A.鸿钧祖师门下的：太上老君元始天尊通天教主玉皇大帝。 1.太上老君：又名老子，道德天尊。竟能一气化三清，从元神真身中分别修出“太玄清气”“玉玄清气”“上玄清气”创立道教。大弟子为自来。 2.元始天尊：又名盘古，（有说法是盘古的前身，叫元始天王，与太元玉女结婚，生下元始天尊），修出玉玄清气的境界。并创立阐教，门下弟子无数。尤有玉虚十二仙修行为最圆通者，分别为：广成子赤精子太乙真人文殊广法天尊普贤真人慈航道人黄龙真人道德真君清虚道德真君惧留孙玉鼎真人和云中子，还有姜子牙和申公豹等。 3.通天教主：也称“灵宝天尊”，曾在“玄清气”中修出“上玄清气”的境界。并创立截教，门下弟子无数，有二十四星宿，雷公电母（雷公即为宙斯波塞冬-哈迪斯）和普天星相。以上三者即为三清
第16 单元第17 周8 学时 单元标题： 人物肖像画创意素描 教学地点：动漫画室 教学目标： 知识目标： 1、熟悉肖像素描的写生方法和步骤 2、掌握正确的观察和写生方法， 3、熟悉肖像画创意方法和形式手段 能力（技能）目标： 1、能进行人物肖像素描写生和临摹 2、能运用多种形式和表现方法进行肖像画创意素描表现 素质目标： 1、培养和提高学生美术造型能力 2、较高的艺术审美能力 3、具有一定的学习能力和创新精神 教学重点： 1、肖像素描的写生 2、肖像画创意素描的表现 教学难点： 肖像画创意素描的表现 教学方法： 赏析教学法、观察法、讲授法、角色扮演法、练习法 教学材料及工具： 人物肖像画优秀素描作品、模特（或石膏头像）、素描纸、铅笔、橡皮、画架、画板等 考核与评价方式： 考核方式：考勤+ 作业完成情况 评价方式： 1、学生自我评价 2、小组互评 3、教师评价
一、作品赏析，导入新课： 分析作品的表现手法及特点 二、讲授新课 （一）肖像画创意素描的表现手法 1、具象写生 2、抽象表现 ①夸张、变形 包括：形体夸张、表情夸张、动作夸张 ②填加 ③置换 ④错位重组 ⑤打散重构 3、两种表现手法结合运用 （二）肖像画创意表现的特点： 一是形似，二是合理、幽默式的夸张变形。 肖像画创意表现的绘制方法和要点： ①对人体结构及透视的把握 ②肖像画创意的重点在于捕捉人物的神态表情。 每个人都有属于个人的习惯性的表情和动作，要抓住属于对象个人特有的神态表情加以刻画。 ③变形和夸张要依据一定的结构规律 ④要表现出人物的精神气质。可借助于人的表情、习惯性动作或是人物的一些细微的特征，如胡须的形状、皱纹、疤痕等来表现。 三、作业布置 1、人物肖像素描写生 2、人物肖像创意素描表现
红楼梦人物关系图 红楼梦人物关系图 红楼梦人物关系图 红楼梦人物关系图《红楼梦》中的主要人物归谱如下： 十二金钗：林黛玉、薛宝钗、贾元春、贾迎春、贾探春、贾惜春、李纨、妙玉、史湘云、王熙凤、贾巧姐、秦可卿。 十二丫环：晴雯、麝月、袭人、鸳鸯、雪雁、紫鹃、碧痕、平儿、香菱、金钏、司棋、抱琴。 十二家人：赖大、焦大、王善保、周瑞、林之孝、乌进孝、包勇、吴贵、吴新登、邓好时、王柱儿、余信。相关文章；新版红楼梦人物关系图红楼夺红榜之红楼梦官职排行榜红楼梦十二大才女才子排行榜红楼梦十二大美女排行榜红楼梦后二十八回人物故事情节 十二儿：庆儿、昭儿、兴儿、隆儿、坠儿、喜儿、寿儿、丰儿、住儿、小舍儿、李十儿、玉柱儿。 十二贾氏：贾敬、贾赦、贾政、贾宝玉、贾琏、贾珍、贾环、贾蓉、贾兰、贾芸、贾蔷、贾芹。 十二官：琪官、芳官、藕官、蕊官、药官、玉官、宝官、龄官、茄官、艾官、豆官、葵官。 七尼：妙玉、智能、智通、智善、圆信、大色空、净虚。 七彩：彩屏、彩儿、彩凤、彩霞、彩鸾、彩明、彩云。 四春：贾元春、贾迎春、贾探春、贾惜春。 四宝：贾宝玉、甄宝玉、薛宝钗、薛宝琴。
四薛：薛蟠、薛蝌、薛宝钗、薛宝琴。 四王：王夫人、王熙凤、王子腾、王仁。 四尤：尤老娘、尤氏、尤二姐、尤三姐。 四草辈：贾蓉、贾兰、贾芸、贾芹。 四玉辈：贾珍、贾琏、贾环、贾瑞。 四文辈：贾敬、贾赦、贾政、贾敏。 四代辈：贾代儒、贾代化、贾代修、贾代善。四烈婢：晴雯、金钏、鸳鸯、司棋。 四清客：詹光、单聘仁、程日兴、王作梅。四无辜：石呆子、张华、冯渊、张金哥。 四小厮：茗烟、扫红、锄药、伴鹤。 四小：小鹊、小红、小蝉、小舍儿。 四婆子：刘姥姥、马道婆、宋嬷嬷、张妈妈。四情友：秦锺、蒋玉菡、柳湘莲、东平王。四壮客：乌进孝、冷子兴、山子野、方椿。四宦官：载权、夏秉忠、周太监、裘世安。文房四宝：抱琴、司棋、侍画、入画。 四珍宝：珍珠、琥珀、玻璃、翡翠。 一主三仆： 史湘云——翠缕、笑儿、篆儿。 贾探春——侍画、翠墨、小蝉。 贾宝玉——茗烟、袭人、晴雯。 林黛玉——紫鹃、雪雁、春纤。
用文字画人物肖像——人物外貌描写四法 通过对人物外貌的描写，往往能反映人物的内心世界和性格特征。这里教你几种外貌描写的方法，你可以运用到平时的写作中。一、白描式描写就是不加渲染烘托，不用华丽的词藻，而以简练的笔墨勾勒出鲜明生动的人物形象来。这种描写方法的运用，可以给读者一个简单而明快的印象。如《藤野先生》中的“黑瘦”“八字须”“戴着眼镜，挟着一叠大大小小的书”“缓慢而很有顿挫的声调”“衣服太模胡”“冬天是一件旧外套”等，抓住藤野先生的特征，几笔勾勒，就活画出一位生活俭朴、治学严谨的学者形象。二、漫画式描写需要强调人物外貌的某一特征时，可以采用夸张的手法进行描写，这就是漫画式描写。如鲁迅笔下的阿Q：“最恼人的是在他头皮上，颇有几处不知起于何时的癞疮疤。这虽然也在他身上，而看阿Q的意思，倒也似乎以为不足贵的，因为他讳说”癞“以及一切近于”赖“的音，后来推而广之，”光“也讳，”亮“也讳，再后来，连”灯“”烛“都讳了。”鲁迅先生抓住阿Q外形上最引人注目的、最富幽默色彩的特征头上的癞疮疤，以诙谐的语言进行了夸张描写，为读者描绘了一幅幽默的人物漫画。三、工笔式描写工笔描写指对人物多用笔墨做细致入微的刻画，犹如电影中的人物特写或绘画中的工笔肖像画，人物的外貌特征、服饰、穿戴以及细微的表情，都能让读者看得清清楚楚。如刘绍堂《榆钱饭》中：“丫姑野性，胆子比人的个儿还大：她把黑油油的大辫子七缠八绕地盘在脖子上，雪白的牙齿咬着辫梢儿，光了脚丫子，双手合抱比她的腰还粗的树身，哧溜溜，哧溜溜，一直爬到树梢，叉开腿骑在树杈上。”这段文字用工笔细描法，把一个“野性”“胆大”的“丫姑”惟妙惟肖地刻画了出来，令人过目难忘。四、间接式描写就是不直接描写人物的外貌特征，而是通过写周围人物的反应来表现特定人物的外貌。此法含蓄隽永，给人以广
《肖像画》教学设计 这是一篇由网络搜集整理的关于《肖像画》教学设计的文档，希望对你能有帮助。 一、教学目标 知识与技能：了解人物脸形、五官、表情等特点，掌握三庭五眼的规律，并运用线描的方式画一幅人物肖像画。 过程与方法：通过对身边小伙伴的观察、描述和分析，能够准确抓住人物特征及其比例关系，提高动手能力。 情感、态度和价值观：提高观察能力和动手造型能力，体验以线造型的艺术魅力，增强同学之间的深厚友谊。 二、教学重难点 重点：人物脸形的特点以及三庭五眼的比例关系。 难点：能够准确抓住人物的主要特征和神态，运用线条进行表现。 三、教学过程 活动一：激趣导入 展开“明星猜猜看”的游戏，多媒体课件展示明星头像图片，并提问： 你们有自己喜欢的明星吗?能说出他们的名字吗? 学生回答自己喜欢的明星，教师总结：在对明星外貌进行区分的过程中，我们会抓住某一个外貌特征来进行比对，那么在表现人物肖像时我们该抓住哪些特点呢?今天就让我们一起走进这片神奇的天地《肖像画》。 活动二：描述分析
1.脸形特征 (1)引导学生同桌间互相观察： 你知道你同桌的脸形有什么特点吗?(有的是方方正正;有的是头部上方较下方更圆润) (2)用多媒体展示八种不同的脸形和相对应的汉字，引导学生进行连线游戏，根据自己的发现将对应的脸形和汉字相连接。 结合汉字，不同的.脸形有什么不同的特征? 学生回答，教师总结：为了帮助人们把握人的脸形特征，古代艺术家把脸形归纳为“田、由、国、用、目、甲、风、申”八个字型的脸形。面扁方为田、方者为国、倒挂形长为目、上削下方为由、上方下削为甲、上削下尖为申、腮阔为风、上方下大为用。即为“八格”，脸形特征有规律可循：“像之大概，不外八格”。但是脸形特征因人而异，并不是一成不变的，有的人脸形比较明显，有的人具备多种脸形特点。 2.五官比例 教师多媒体展示五官的比例图，请学生仔细观察： (1)动手量一量，找一找头部的五官各部分的比例有怎样的特殊之处?(头长均等的分为三部分，面部宽度有五只眼睛的长度) (2)继续观察、测量，图中眼睛的位置在什么地方?(头部长度的二分之一处) 学生回答，教师总结：从发际到眉弓，等于眉弓到鼻底，又等于鼻底到下巴，即为三庭，上庭是从发际到眉弓、中庭是眉到鼻底、下庭是鼻底到下巴。脸的正面，眼睛处于头部长度的二分之一位置，脸宽为五个眼睛长，两眼之间为一个眼长，叫做“五眼”。这就是人物面部比例：三庭五眼。
《画人物》教案 一、教学目标 【知识与技能目标】 了解各种脸型及人体比例结构，把握人物特征。 【过程与方法目标】 通过观察、欣赏，运用某种造型方法表现同学的特征。 【情感态度价值观目标】 通过学习活动，养成良好的观察能力和造型表现的能力。 二、教学重难点 【重点】 了解不同人物的发型、脸、五官、表情的特点。 【难点】 突出人物形象特征。 三、教学用具 绘画用笔、纸、图片等相关资料 四、教学过程 (一)激趣导入 (出示明星漫画肖像)让学生猜一猜是谁，并说出从什么地方看出来的?(学生踊跃回答)师：画家抓住了成龙的——眼睛小、鼻子大这一特点,对成龙的鼻子和眼睛进行了夸张,对特点不明显的眉毛、耳朵、嘴进行了概括。让我们一起了解人脸具体创作方法——《画人像》。 (二)新课讲授 1.(出示名人漫画肖像)师：许多明星被大众所熟悉，他们的特征也非常明显，观察图片思考这些人物五官有什么不同? (学生回答)教师总结：发型不同、脸型不同、五官都有各自的特点。 追问：人物的特征主要是通过哪个方面表现出来的?(学生思考回答) 教师总结：人物的头部是反应人物特征最主要的地方，包括相貌、精神状态，还有性格特征。而人物头部的特征主要是通过脸型、五官和发型来表现出来的，艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。 2.欣赏艺术作品肖像画(达芬奇《蒙娜丽莎》、后现代版《蒙娜丽莎》)观察对比这两张作品的在表现人物特征的手法有什么特点?(学生积极思考并回答) 教师总结：时代的不同，创作手法有着很大区别，前者唯美写实，后者夸张搞怪。可见肖像画的创作方式及表现手段的不同即使同一事物也会有不同效果。 继续欣赏人像图片。提出问题：对比画面中人物的脸型，你能归结出哪些形状?由此思考人物的脸型有哪些?
三国演义人物精彩点评 皇叔是仁德的；爱民是如子的；特长是会哭的；眼泪是充足的。孔明是伟大的；治国是有方的；用兵是如神的；放火是专长的。庞统是可惜的；出场是很少的；长相是挺丑的；死的是很惨的。云长是红脸的；胡子是很长的；自负是肯定的；倒霉是迟早的。翼德是莽撞的；粗中是有细的；嗓门是挺大的；睡觉是睁眼的。子龙是完美的；大家是喜欢的；胜仗是常打的；受伤是没有的。孟起是英武的；单挑是不怕的；父仇是想报的；最后是病死的。汉升是挺老的；胡子是很白的；经验是丰富的；射箭是神准的。魏延是倒霉的；丞相是讨厌的；反骨是天生的；造反是必然的。姜维是好样的；文武是全才的；打仗是很行的；失败是可敬的。阿斗是幸福的；吃喝是不愁的；操心是从不的；强项是玩乐的。孟获是皮厚的；造反是没完的；被擒是经常的；总算是投降的。曹操是奸诈的；性格是多疑的；手段是毒辣的；下手是无情的。仲达是小心的；耐心是很好的；大器事晚成的；子孙是厉害的。郭嘉是可叹的；才华是出众的；英年是早逝的；孟德是痛哭的。杨修是有才的；缺点是多嘴的；风头是爱出的；被杀是难免的。张辽是厉害的；死党是关公的；有勇是有谋的；小孩是吓到的。许褚是强悍的；外号是虎痴的；作战是玩命的；绝招是裸奔的。典韦是大意的；喝醉是不对的；双戟是被偷的；战死是壮烈的。孙权是中庸的；父业是继承的；胡子是紫色的；眼珠是进口的。周朗是俊美的；老婆是漂亮的；水战是擅长的；火气是不小的。鲁肃是老实的；为人是诚实的；荆州是常跑的；结果是徒劳的。陆逊是斯文的；做人是低调的；本事是不小的；前途是无量的。甘宁是锦帆的；水贼是做过的；劫营是拿手的；兵多是不必的。周泰是忠心的；护主是拼命的；伤疤是暴多的；吴侯是称赞的。二乔是可怜的；运气是不好的；丈夫是早死的；守寡是痛苦的。吕布是英勇的；画戟是无敌的；人品是不佳的；勒死是可惜的。董卓是万恶的；诸侯是共讨的；好色是成性的；下场是可悲的。貂蝉是绝色的；容貌是动人的；风华是绝代的；红颜是薄命的。袁绍是兵多的；粮草是充足的；实力是雄厚的；用人是不当的。袁术是不智的；玉玺是骗到的；称帝是冒险的；时机是未到的。
新修订小学阶段原创精品配套教材人物肖像画教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改 Portrait Painting 教师：风老师 风顺第二小学 编订：FoonShion教育
人物肖像画 环节一“班级大相册” 教师播放老师和同学的一组生活镜头，激起学生对这个题材的兴趣。 *师：你对我们中的谁最有兴趣呢？用你们的眼睛做摄像机，仔细的把他拍下来。 学生活动：互相观察，情感交流。 *师：“为什么我们班级大相册中的老师和同学会这么可爱？” *生：略 *师：“虽然动画片《樱桃小丸子》中的小丸子和她的同学老师造型很简单，和真人并不是特别相象，但是我们看到她们都非常亲切，这是为什么呢？怎样让画面中的人物生动起来呢？” *生：略 学生找到打开人物肖像画大门的第二把钥匙：表现神态。（多媒体展示：插入“抓住神态”和“表现神态”两把钥匙，“人
物肖像画大门”随之打开。） 环节二“参观小画廊，我是评论家” 多媒体演示----不同形式的肖像画作品（点击放大） *师：“请同学们看屏幕，这里老师选择了画廊中的一些画，其中有你喜欢的吗？” *生：略 *师：“你最喜欢那一张画的绘画风格，你觉得哪一张画的给你一些启发？” *生：略 *师：“你打算选择哪种形式来表现你的画面内容呢？或者你有什么样的新构思？” *生：略 教学策略： 采用“自学--指导”模式，教师设计参观画廊这一活动，让学生欣赏不同风格的肖像作品，并通过比较与体验，了解画家是如何表现人物的外形特征和情感神态，在这一基础上由学生选择借鉴大胆地探索适合自己的表现方法，从而以自主探究的形式解决自己在绘画中遇到的困难，层层深入，突破难关，较好的解决教学难点。 思考： 你会采用哪种方法进行创作呢？ 反思：
关系图的设计 导语： WPS是金山公司开发的一款类似Microsoft Office的国产办公软件。使用WPS可以编辑文档、制作表格、放映幻灯片等。那么该如何用它制作关系图呢？本文将为你解答。 免费获取组织架构图软件：https://www.doczj.com/doc/664256669.html,/orgchart/ WPS里哪些好看又专业的关系图是做的？ 用WPS确实是可以绘制关系图，但如果你想要绘制出“别人家”的那种关系图，光使用WPS是远远不够的，需要借助专业的关系图软件。 亿图图示，一款专业的图形图表设计软件。软件采用最简单的拖曳式作图方式，无需任何基础也能快速掌握，自带近千种模板，上万个符号可以自由使用，即使你是新手也可以以非常容易的制作出专业精美的关系图。
用亿图图示，怎样制作能在WPS上使用的关系图？ 亿图图示软件里，提供了大量专业的用于表示关系图相关的图形符号，比如家庭关系、人物关系、企业组织架构之间的关系等等。你只需要选择相关的图形，直接到画布上就能用。如果后期你需要对成员信息进行变更、修改，可以快速的通过替换功能来操作，画图简单、修改方便、保存更便捷！
通过连接符，可以将具体的人物关系进行连接。一般连接过程是由上至下，由祖辈到子辈进行。
使用免费关系图模板，绘图更方便 关系图是什么样子的？其实根据不同的情况，关系图也会有所不同，但是关系图也有其一定的特征和规律性。在亿图软件中，除了常规的关系图符号以外，还内置了多个家谱图、组织结构图、人物关系图模板，你可以选择所需的实例，然后在上面直接进行修改，也可以借鉴模板的布局绘制属于你的关系图。 获取更多组织架构图软件使用技巧：https://www.doczj.com/doc/664256669.html,/software/orgchart/
人物肖像画是一种刻画人物具体形象的绘画。在中国绘画中，为了将它与花鸟、山水等画种进行区分，因此喜欢称它为“人物画”，传统说法上又把它称为“传神”或“写真”。而在西方，则更习惯说成“肖像画”（portrait），即以客观对象的外貌为主要内容的绘画方式，可分为头像、半身像、全身像、群像等。 一、起源 中国人物画的产生早于其他中国画科，历史十分悠久。在周代就出现了历史人物壁画。至战国秦汉，以历史现实或神话中人物故事和人物活动为题材的作品大量涌现。现在我们所能看到的最早中国人物画是战国楚墓出土的《人物龙凤帛画》与《人物驭龙帛画》。 西方在旧石器时代已经出现人的形象，包括人形和手印。古埃及壁画中有一幅戴花冠的男子像，浓眉大眼，皮肤呈棕褐色，表情平静，此画可以被看做西方肖像画的开始。从同期的雕塑和面具来看，这时期的艺术家已经掌握了人物造像的技巧。罗马艺术继承和模仿了希腊艺术，从庞贝古城出土的《面包师夫妇》来看，其肖像在人物形象的刻画和心理的表现上都达到了相当高的水平。 二、材料 中国画所用多是毛笔、砚、墨、绢、纸、水性颜料，可通过水来调和各种颜色，笔尖长而尖圆，柔软，落笔后不可更改。 西方画则多用油画笔、油性颜料、油画布，笔尖扁平整齐，较硬，可再三涂改。油画颜料则是通过油来调色，着色力和覆盖力强，颜色结实牢固，可以和多种颜料混合使用。 三、绘画特色 1.构图 中国画在构图方法上不受焦点透视的束缚，多采用散点透视法，使得视野宽广辽阔，构图灵活自由，画中的物象可以随意列置，冲破了时间与空间的局限。中国画喜爱留白，习惯运用画面中的空白，人物往往站画面的面积很小，达到虚实相生的效果。 西方的人物肖像画则站整个画面的主导位置，大概三分之二的面积。中国画属二维空间，西方则注重体现三维空间的构图。 2.造型 西方绘画以造型为基础，要求科学严谨的形体塑造，讲究“以形写形”，所以更注重写实手法的运用。同时，通过色彩搭配的表现．来烘托作品所散发的主旨及内涵。 中国画造型上不拘泥于表面上的形似，其形象的塑造以能传达出物象的神态、情韵和画家的主观情感为要旨。因而对那些能体现出神情特征的部分．则可以采取夸张，甚至变形的手法加以刻画。一般来说，中国画造型的重点是用笔和墨。用笔讲究粗细、疾徐、顿挫、转折、方圆等变化，以表现人物的性格、精神状态和笔韵的自然流畅。中国画的用墨之妙于虚实相生、浓淡相宜．以此来表达作者的审美情趣。 3.光色的表现 西画在用色上强调自然界对于物体的光影变化来表现人的体积感、厚重感，画面中往往会有比较集中的光源，并且通过光影的不同的变化，表现出真实的色彩空间，强调色彩的多样性，通过色彩的冷暖变化来塑造空间感。如卡拉瓦乔的作品。 中国画则以用墨为主。用墨亦如用色，即用墨的浓淡变化代替色彩，以调入水分的多寡和运笔疾缓及笔触的长短大小的不同，造成了笔墨技巧的千变万化和明暗调子的丰富多变。同时墨还可以与色相互结合，形成墨色互补的多样性。 4、思想内容和艺术创作 中国肖像画的特点来源于中华民族悠久的传统文化和丰富的美学思想,总体上的美学追求，不在于将物象画得逼真、相似，而是通过笔墨情趣抒发胸怀、寄托情思。西方肖像画常常是为了反映现实生活，严谨写实，具有一定的的社会功能。 油画强调对生活的再现和表现性，画面给人以美感和趣味性，而中国画除了表达情趣意境传神外，还要有画品的要求。特别是文人画．在创作中强调书画同源，注重画家本人的人品及素养。在具体作品中讲究诗、书、画、印的有机结合，并通过在画面上题写诗文跋语，表达画家对社会、人生及艺术的认知，既起到了深化主题的作用，又是画面的有机组成部分。
[绘画教程]动漫人物绘制全过程 下面说说用photoshop画CG动漫插图.photoshop这软件中并不具备一些很专业的画图工具.我个人用photoshop作画的时候几乎只用[喷笔]而已。photoshop是一个非常简易实用的设计软件.功能很多,除了用来做平面设计外,用作修改自己的照片也很不错. 下面说说用photoshop画CG动漫插图.photoshop这软件中并不具备一些很专业的画图工具.我个人用photoshop作画的时候几乎只用[喷笔]而已. 1）打开一张线稿(如图9-01所示),选用工具栏中的【喷笔】,数值不要调节,尽量依靠自己握笔的压力大小来画出轻重的笔触. 在【图层】中新建一个图层,设置为【正片叠底】； (如图9-219到图9-222所示) 图9-219 打开草稿
图9-220 选取画笔工具 图9-221启用喷枪工具 图9-222正片叠底 2）调色的时候不要直接在【颜色】面版中选取色彩，要在【拾色器里】调配你想要的颜色. 这样色彩变化更多，色彩更加丰富；(如图9-223所示)
图9-223在拾色器里选取色彩 3）第一步,使用【喷笔】给画中人物涂上基本色.一般给人物着色的时候,先要从人物的肌肤着手.然后逐渐向临近的物件涂上基本色.这样可以把控好一个人物的整体色调. (如图9-224到图9-227所示) 图9-224 基本色
图9-225皮肤的基本色图 图9-226帽子的基本色 图9-227 上基本色
4）先给整个人物的各个物件都涂上基本色.这一步可以说很重要,也可以说很次要.重要是因为这个基本色几乎会决定了整个人物色彩的最终效果.次要的是无论最终效果怎么样,最后整理的时候还是可以用功能调节补救的(这就是电脑绘画的伟大之处啊).但上基本色的时候还是要讲究一下色彩的搭配.每一个单独的颜色想要表现出它在一个画面中独有感觉,都是需要另一个色彩跟他搭配或者冲突而产生的.颜色跟足球一样都是讲究团体合作的.一幅画里面要是只用单一的一种颜色,只做黑白灰变化的时候是很容易控制画面效果的,可是现实中的每个物体本身都会受光源照射而产生的色彩变化,还会受周围的环境色的影响产生的色彩变化的,两种以上的颜色放在一起的时候那就要讲究选色的搭配了. (如图9-228到图9-229所示) 图9-228 铺完基本色
女性的眼睛 现在就让我们从最常见的漫画式眼睛－－“美女型大眼”的画法开始啦。先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里我们画的是脸部右边的眼睛（也就是人物的左眼），因此曲线左端要比右端高（日式的大眼睛眼角有些下垂，楚楚可怜的样子，不过垂得太厉害了，小龙女就会成老龙婆）。其实这个还没成型眼睛的顶端并非完美的曲线，而是稍带些棱角。也有些类型的眼睛几乎完全在正顶端弯曲。 接下来，我们来画眼睛的下半部分。为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。你可看看本页后面的例子,来体会线条倾斜度所产生的变化效果。通过辅助线画出下眼线，眼角稍微向下往右倾斜一些,右下角的线条要画得略粗些。 擦掉辅助线，在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜（就是眼珠子）是个大的圆形, 不过这里我们把它画成细长的椭圆形，当然你可以根据自己的喜好把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖－－其实不论哪种风格的眼睛，我们都无法完全看到整个眼珠，上部几乎都要被眼框边缘掩盖（当然惊恐、愤怒时例外）。 下一步,画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源，并且在整个画面中都是始终不变的。举例来说，如果在一张画中光线是从左边照射的,那么画面其余部分的高光区也必须源于左
边,否则光线所产生的明暗关系就不协调了(除非你使用了多个光源，不过本教材不涉及此范围)。画两个长椭圆形: 大的椭圆形在虹膜（眼珠）的左上部(与虹膜的边缘重叠,如图所示),很小的那个在眼睛的另一边。 接着,在高光的下面画上瞳孔。高亮区一般位于上端，千万别把瞳孔画到高光下面了。 再画出睫毛，我们所画的这个眼睛，睫毛是从眼睛右上部长出的连续的穗状物。睫毛要顺着眼睛的曲线来画,看起来才会像是由眼上长出的，别光画些粘在她眼睛上的“Z”形的折线^_ ~其实睫毛就是从眼皮上边生出的细小曲线啦。 （此处所述为PS的功能）点击层面板上的选框，将层1设定为"保护区透明区"（Pre serve Transparency）,如左图所示。这样你只能在已有的线条上加色，而不会把没涂颜色的空白处弄脏。它的作用非常重要。:)选一支大的画笔，用纯黑色（0,0,0）在整个画面上涂抹。所勾的边线将会变成它应有的黑色。:) 好，现在我们开始画另一种风格的眼睛－－不是我们通常所见的一种。这种类型更细长、优雅，看起来也写实一些, 所以比较严肃的动、漫画中常常采用。这种特殊的眼睛属于De edlit “Lodoss War”（是不是《罗德岛战记》？）类, 比杀手还要酷得多的造型(这种眼睛始于杀手！)。先画一条细长的曲线。左边应该比右边低，而且线左边的转折处要锐利一点。
戏剧的人物众多，首先要弄懂这些人物的关系。我让学生把人物关系用图画出来，一则看孩子们对文本的理解程度，二则也是让孩子们看书的变相要求。从学生画的《哈姆雷特》的人物关系图看，他们基本掌握了文本的内容，但是没有什么新的理解，大部分学生还是把哈姆雷特画在最中间，其他人物紧紧围绕在哈姆雷特的周围，这是最基本的对文本的理解。不过有这样几个人物关系图有些创意： 很喜欢张薇用心形将哈姆雷特圈起来，不知道张薇的具体用意是什么，也许是暗示哈姆雷特是全剧的中心，也许是提示我们应该用心感受哈姆雷特。上课的时候同学们也是一眼就看到了这个心形，但同学们说这是爱心。张薇补充说，很多的箭头指向心形，也有寓意哈姆雷特是受害者的意思。
林玉婷的图很简单清晰，一目了然，可见林玉婷对文本阅读得很细致清楚，这是最难得的。还有国王上面的皇冠，真的好形象，很有情趣。
罗悦画得图更富个性，每一个人物下面都有一个三角形，为了给人稳定感？后来证实在美术中这个三角是就是人躯干的意思。每两个人之间的线条都是两条，为了说明白双边关系。再看看三顶皇冠，证明这三个人拥有至高无上的皇权位置。尤其是奥菲利亚头上的长发，还是圈圈的长发，多可爱呀。
尤泽锋的图表展现出来的是以皇权为中心的结构，大部分人紧紧地围绕在国王的周围。但又没有忽视哈姆雷特的对剧情的辐射作用，众多人物在这两个人指挥下活动，形成了这样一个复杂的人物关系。
郭淑芬的图很清晰，体现了以国王和哈姆雷特为中心的观点，但其他人物呈放射状，而不是像前面的同学的图形是紧紧围绕在国王周围，放射状给人以挣脱的感觉，说明皇权的统治是非人性的。
初中美术《肖像画》教学设计 一、教学目标 知识与技能了解人物脸形、五官、表情等特点，掌握三庭五眼的规律，并运用线描的方式画一幅人物肖像画。 过程与方法通过对身边小伙伴的观察、描述和分析，能够准确抓住人物特征及其比例关系，提高动手能力。 情感、态度和价值观提高观察能力和动手造型能力，体验以线造型的艺术魅力，增强同学之间的深厚友谊。 二、教学重难点 重点人物脸形的特点以及三庭五眼的比例关系。 难点能够准确抓住人物的主要特征和神态，运用线条进行表现。 三、教学过程 活动一激趣导入
展开“明星猜猜看”的游戏，多媒体课件展示明星头像图片，并提问 你们有自己喜欢的明星吗?能说出他们的名字吗? 学生回答自己喜欢的明星，教师总结在对明星外貌进行区分的过程中，我们会抓住某一个外貌特征来进行比对，那么在表现人物肖像时我们该抓住哪些特点呢?今天就让我们一起走进这片神奇的天地《肖像画》。 活动二描述分析 脸形特征 (1)引导学生同桌间互相观察 你知道你同桌的脸形有什么特点吗?(有的是方方正正;有的是头部上方较下方更圆润)(2)用多媒体展示八种不同的脸形和相对应的汉字，引导学生进行连线游戏，根据自己的发现将对应的脸形和汉字相连接。 结合汉字，不同的脸形有什么不同的特征? 学生回答，教师总结为了帮助人们把握人的脸形特征，古代艺术家把脸形归
纳为“田、由、国、用、目、甲、风、申”八个字型的脸形。面扁方为田、方者为国、倒挂形长为目、上削下方为由、上方下削为甲、上削下尖为申、腮阔为风、上方下大为用。即为“八格”，脸形特征有规律可循“像之大概，不外八格”。但是脸形特征因人而异，并不是一成不变的，有的人脸形比较明显，有的人具备多种脸形特点。 五官比例 教师多媒体展示五官的比例图，请学生仔细观察 (1)动手量一量，找一找头部的五官各部分的比例有怎样的特殊之处?(头长均等的分为三部分，面部宽度有五只眼睛的长度)(2)继续观察、测量，图中眼睛的位置在什么地方?(头部长度的二分之一处)学生回答，教师总结从发际到眉弓，等于眉弓到鼻底，又等于鼻底到下巴，即为三庭，上庭是从发际到眉弓、中庭是眉到鼻底、下庭是鼻底到下巴。脸的正面，眼睛处于头部长度的二分之一位置，脸宽为五个眼睛长，两眼之间为一个眼长，叫做“五眼”。这就是人物面部比例三庭五眼。 肖像画作品 展示费欣的速写作品《东方少女》，仔细观察
美术课《动漫画人物》教案设计 教学目标： 1、让学生初步了解动漫画的风格特点及基本知识技巧，使学生在学习动漫的过程中体会到快乐，能充分表达自己的思想。 2、培养学生用简练的线条，概括的造型，夸张的表现方法来创作 动漫形象，提高他们的创造能力。 教学重点：用线描的形式来创作动漫画、 教学难点：造型要活泼多变，夸张幽默，线条简约。 课前准备： 教师准备：范画，挂图、课件、勾线笔等材料工具。 学生准备：勾线笔、漫画书，纸等材料工具。 课堂教学： 一、引导阶段 1、启发谈话 教室板书几种基本的形状，让学生想象添加，教师板画（形状、数字、字母） 2、明确本课的教学任务。 二、发展阶段 1、介绍动漫画的特点
动漫画其实是动画和漫画的合称，是把一些原本没有生命的东西，经过加工制作成有生命的东西，它兼有夸张、讽刺、幽默的多方面特点，作为一门艺术，动漫越来越受到人们的喜爱。 2、展示范画 动漫画的内容由简到繁，由浅入深，逐渐让学生领略到动漫的艺术特点，并体会其丰富多彩的表现形式。 3、教师播放动漫画视频，师生共同欣赏，并加以赏析，让学生尽情发表自己的意见。 4、教师示范演示作画过程： （1）起稿构图 （2）勾出大体轮廓 （3）仔细描绘完成 5学习要求：利用你带来的漫画资料和你掌握的知识技巧，创作几个动漫人物画。 三、收拾与 四、课后拓展 今天我们学习了动漫画的方法技巧，课下你可以试着给你家人、朋友，同学用动漫画的表现形式，给他们画人物的肖像。看谁抓特征好，画的最棒。 五、课后反思 动漫画本身就是孩子们比较喜欢的画种之一，它将理想的人物和事物用夸张、讽刺、幽默的形式表现出来，活泼生动，深受人们的
《三国演义》人物和事件关系框架图 张东雄 玉玺得主的演变:孙坚灭火得玉玺—→孙策用玉玺向袁术借兵—→袁术欲称帝—→徐熮杀袁术侄袁胤，夺得玉玺,赴许都献于曹操—→玉玺归曹操。 赤兔马得主的演变:李肃说吕布降董卓—→吕布得赤兔马—→吕布死,曹操得赤兔马—→收买关羽送赤兔马—→关羽败走麦城—→赤兔马被潘璋部将马忠所获—→马忠献赤兔马与孙权—→孙权即赐马忠骑坐—→献赤兔马与孙权—→赤兔马绝食而死。 曹魏帝位的演变：曹丕称帝—→曹睿—→曹芳—→曹髦—→曹奂 刘蜀帝位的演变：刘备—→刘禅 孙吴帝位的演变:曹丕死，孙权称帝—→孙亮—→孙休—→孙皓 一、三国鼎立前出现的次要人物 1、董卓：董卓进京、迁都长安、大闹凤仪亭、董卓被杀、董卓死无葬地 2、吕布:李肃说吕布、吕布杀义父丁原、吕布濮阳破曹操—、吕布乘夜袭取徐州、吕布辕门射戟、下邳吕布被擒、吕布怕死大骂刘备、曹操白门楼缢死吕布。３、陈宫：捉放曹 4、刘表：刘表路截孙坚、蔡夫人隔屏听密语、蔡瑁设宴襄阳
5、王允：连环计 6、袁绍:诸侯联合讨伐董卓、磐河袁绍攻公孙瓒、官渡之战:袁绍吐血而亡 7、陶谦：陶谦一让徐州、陶谦二让徐州、陶谦三让徐州 8、袁术：袁术起兵攻刘备、玉玺归曹操、袁术兵败身死 二、三国鼎立中出现的主要人物 曹魏人物关系 (一)曹家 1、曹操：许劭评曹操“子治世之能臣,乱世之奸雄也”、曹操献刀谋刺董卓、错杀吕伯奢全家、报父仇讨徐州、曹操战宛城、折典韦死曹昂、独哭典韦、征讨袁术、借人头定军心，杀粮官王垕讨伐张绣时割发代首、许田打围、青梅煮酒论英雄、玉玺归曹操、祢衡裸衣骂曹、曹操收买关羽、官渡之战、跣足迎许攸、夜袭乌巢、烧通敌信买人心：怜才赦陈琳、一哭郭嘉、杀孔融全家、误杀蔡瑁和张允、横槊赋诗、曹操惨败被追杀、三笑一哭、曹操第二次哭郭嘉:“割须弃袍”于潼关、夺船避箭于渭水、裸衣斗马超、曹操为魏王杀谋士崔琰、曹操计杀百官：借鸡肋口号杀杨修、曹操厚葬关公、曹操杀华佗：曹操病死 ２、曹嵩；曹操父,本姓夏侯氏，因为中常侍曹腾之养子，故冒姓曹。曹父曹嵩被杀 ３、曹昂：曹操长子、在宛城之战中,把坐骑让于曹操,被乱箭射死。 4、曹丕:、曹丕乘乱纳甄氏、贾诩用计长子曹丕夺嗣位、曹丕继魏王位逼弟、兄逼弟曹植赋诗、七步诗、曹丕逼献帝退位、曹丕托孤、病死: 5、曹植：曹操三子、兄逼弟曹植赋诗、七步诗
动漫人物绘画技巧讲解：成熟型人物的画法 步骤一：草图。 1、确定头型。斜侧面的头型是兼有正面和正侧面特点的形状，一面更类似正面另一面更类似正侧面，大家请结合正面和正侧面的图，想象这个形状的空间立体结构。 2、在鼻中线、水平中线方向画上十字线。注意两条线都是带有弧度的，一定要画的要带有立体感 3、眉眼框。同样是左右并不对称，下线也要带有弧度，靠近的一侧一定要长一些，具体长度要看头部的角度而定。 4、视线与耳鼻线、脸颊线、耳中线。视线与耳鼻线与水平中线画法类似；脸颊线与正侧面类似，是由眉眼框的竖线延长形成，这条线与鼻中线另一侧的脸轮廓线形成的平面就是正面的脸；耳中线的位置则由脸颊线的位置与后脑线推断出。 步骤二： 1、脸轮廓线。一侧从眉线画起（同时带有正面颧骨的突起与正侧面嘴部的收缩特点），另一侧只需要画到耳鼻线即可（更类似于正侧面的下颌骨轮廓，但要注意弧度的变化）。 2、眼睛、眉毛。其中一侧眼睛的内眼角紧靠鼻中线的，另一侧的眼睛则仍要注意“五眼”的关系，保持双眼的距离；一侧的眉毛直接画到眉心点，另一侧的眉毛则要断开，但延长线同样汇聚到眉心点。 3、鼻子、嘴、耳朵。鼻子的起、终点都位于鼻中线上，呈折线型，通常起终点是视线与鼻中线的交点，鼻尖在耳鼻线的平面上，注意折线的距离要与脸的角度保持协调，不要折出去太远；嘴也并不对称，鼻中线两侧的长度与鼻中线两侧的脸部长度相对应；耳朵兼有正面和正侧面的特点。 4、发迹线和头发外轮廓。请注意一侧的头发在脸颊线的位置出现的拐点，这样才能突出脸的立体感。 步骤三： 1、对头发的轮廓线进行修正。
2、对头发的细节进行补充。注意如果是这样的分头，头发要汇聚形成发线，发型才会自然。 3、成品图。 动漫人物绘画技巧讲解：少女型人物的画法 今天我们来学习动漫人物中少女型任务的画法。 步骤一：草图。 1、确定头型。正侧面的头骨基本是一个倾斜的鸡蛋型（略呈三角型） 2、在横竖方向画上中线。竖线是耳朵所处的脸的侧对称轴。 3、眉眼框。与正面不同，正侧面的眉眼框的竖线并不一定是眉眼的边界，而是眉骨的边界，是脸颊的位置，大致是头宽的1/4以内。 4、视线与耳鼻线。少女型的耳鼻线比LOLI型略高（是越成年人，鼻子以下越偏长） 步骤二： 1、脸轮廓线。与正面不同的是，正侧面的脸轮廓要从发迹线开始画起。整个轮廓在眉心处突前，在视线处回收，在鼻尖处大幅度突前，收于下颌（其中在嘴的位置成W型。在颌唇沟至下颌底处略前倾，大致与发迹至眉心的倾斜度平行），耳根位于耳鼻线与中轴交点，在该点下面画出咬合部的骨骼轮廓。 PS：眉眼框的竖线的延长线与耳鼻线的交点，到下颌底的线就是正面的脸部轮廓线，对女孩来说这个线并不太重要，男性角色经常会画出这个线。 2、眼睛、眉毛。正侧面的眉眼都会较窄，眼角有时是明显收缩成角的（整个眼睛呈三角型），瞳孔一般位于边上而不是中间（一定注意不要画成正面的眼睛），眼睛的前边界要与脸的轮廓有一段距离。 3、完整的发迹轮廓和头发外轮廓、脖子的位置。发迹轮廓的拐点是在眉眼框上线的延长线处；而前后头发的宽度（视线处的宽度）也等于头发最高点到下颌最低点的距离，不要怕过于宽；前脖线位于下颌到耳中线的一半，后脖线比前脖线宽，下端略向外倾（后脖线的延长线一定要超过耳朵的后边界）
油画人物肖像画的构图技巧解析 肖像油画应该跟用油画画其他主题一样，对画面构图、颜色等方面多加考虑。一幅肖像画要具有它自身的特点，将人物的个性描绘出来，所以你就必须要考虑，怎样构图才能够将对象的个性表现出来。首先，必须要规划出头和衣服的位置，还有人物的躯干要在画面上出现多少（你可以只画到肩膀，或是继续画到手的位置），以及画面的背景和其他一些物体。 要能够发现你的对象身上与众不同的气质。通常开始画一些你熟悉的人，会比较容易抓住这种感觉，因为在你们之前的交往中，你已经自然而然地对他做出了这些观察。大多数人都有他们自己特殊的头和手的摆放位置，并且也有他们特定的坐姿。他们无法通过你的指示来摆成这样，但是如果你让他们放松下来，他们会逐渐形成自然的姿势并且能够保持。 为你的肖像画画面选一种色彩组合，但是要记住，通常最好让背景和衣服的颜色相对地缓和，这样它们才不会跟脸部的色彩产生对抗，从而让脸部处于画面焦点的位置。尝试各种不同的光源，确保阴影的投射方式在某种程度上能显示出对象面部的结构特征。总的来说，最好避免非常刺眼的光线，因为它会让对象看上去憔悴苍老，并且还会使暗部失去色彩。
《新生儿》史蒂芬·.克劳瑟这幅肖像油画中，窗框在画面中形成一个背景框，突出了精心绘制的头部，远处花园中的绿色灌木用来强调画面“新生”这个主题。人物倾斜的头部和放在婴儿身上的手，既传递出入物那种平静慈爱的心情，也使得画面构图看上去具有动感。 《我的女儿乔治娅.罗森加坦》纳奥米.亚历山大肖像画证明了笔触在整个画面中的重要性。在这里，画家以明确的笔触沿着头发的轮廓、宽松的上衣、手臂和椅背画出来，然后又继续在画面中上升，围绕在背景的墙面上。画这些旋涡式的笔触的一个最主要的目的，就是突出窗框的垂直感，并且让窗框笔直的外形和黑色的调子跟椅背那种大胆的外轮廓线形成对比。 北京桔子树少儿美术培训班课程内容通常分为： 少儿素描培训班、少儿国画培训班、少儿油画培训班、少儿水粉培训班、少儿漫画培训班、少儿创意美术培训班。 北京桔子树少儿美术培训班课程介绍： 按照教学总计划指定的课程内容包括：线描创作，水粉创作，油画基础，欣赏，及课外活动包含考级，户外写生，展览观摩等内容；通过教学计划的针对性从而达到通过灵活生动有趣的绘画教学引导形式，保护孩子的想象力，激发孩子的创造力，加深孩子对美术的热爱，扎实美术专业的功底，提升审美价值观，让孩子更加自信，在众孩子中脱颖而出。
五年级美术上册《画人像》教案 教学目标 能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定 的了解。 了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。 培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。培养学生关爱他人，尊重他 人的品质。 教学重点 人物的脸型和表情 教学难点 人物肖像画的表现 教学准备 具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料，多媒体教学设备等 教学过程 一、游戏导入 出示图片：同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是：猜猜“他”是谁
说说“他”的特征 仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？说说“我” 的特征 二、新 每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特 征。 说说艺术作品中典型人物的某些特征 《蒙娜丽萨》 出示艺术作品 学生观察、体验、讨论人物特征 教师简单介绍达芬奇、《蒙娜丽萨》 学生说说感受、特征，教师总结。 看达芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。 《凡高自画像》 出示艺术作品 学生观察、体验、讨论、猜想人物特征 教师简单介绍凡高，增加学生对凡高及其作品的认识。 学生说说特征，教师总结。 毕加索的人物肖像画 现代版的《蒙娜丽萨》 三、探索
比较刚才所看的作品，想想：画人像为什么会有这么大的变化？这又与什么有关呢2、 学生讨论、猜想。 教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王后、 富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活 的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以 后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画 的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。 这就是肖像画的起源和最初的作用。 四、分析人物特征的表现手段 同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面 表现出来呢？ 人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征 。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往
卡通人物手脚的绘画方法和技巧 作者：小人物上篮（火星时代）出处 俗话说“画人难画手”，这说明画手是比较难的，为此我们应先了解手的结构。 手的结构可分为手掌和手腕两部分，要将手掌看成一个不规则的五边形，作画时，先要将这两部分看作一个整体，画出手的边线，再定出大拇指的位置。 要明确每个手指的长度是各不相同的，手指的关节部位要适当弯曲，在特写画面中，要画出手指的两个关节，特别要强调一下拇指和小指的外轮廓线，这样会更有立体感。
画手的背面一侧应以硬线勾出，以表现骨骼的硬度，手掌一面要以软线来画，表现柔软的质感。 而手指是很灵活的，所以，五个手指不要分开来观察，随着手的动势，角度的不同，形状也不一样。
女性的手指较纤细，骨节不突出，指甲较长，为了表现女性手的细腻、柔软的感觉，所以用线要平滑、有性。 男性手掌较宽厚，手指粗壮，关节明显，多以硬线来表现。 脚的表现 脚的运动规律是通过脚与小腿之间所成的角度来表现的，要注意观察脚、脚踝、小腿之间的关系。
画脚的时候一定要注意鞋是随着脚的动作而发生角度变化，画时要想到脚的状态，鞋的款式不同要用不同的笔来表现其质感。
卡通绘画中人物透视的简单表现 2007-03-21 09:58作者：小人物上篮（火星时代）出处：责任编辑：Shiny 点击查看更多卡通漫画绘制方法 https://www.doczj.com/doc/664256669.html,/comic/ 1.“空间立体透视”，说白了就是近大远小。看下面这幅画，主人公的眼睛就有明显的“近大远小”的感觉。 2.对于一幅画的透视，有一条辅助线，这条辅助线就是这幅画的地平线。 3.有一个消失点，一般来说这个点是可以在辅助线上随便放的。