《风景写生》教案
课程性质：风景写生是美术学专业的技能实践课程，为必修课。
授课xx级：2014级美术学1xx
授课题目：风景写生
教学时数：5xx
一、教学目的：风景写生课的教学目的是：通过景物写生训练使学生掌握对周围环境色调的表现能力，同时通过外光作业的训练进一步提高对色彩的感受和提炼概括能力。运用色彩材料表现外光色调，结合素描中的基本要求，探求大自然光色变化规律，研究天、地（或水）、物三者的相互关系，学习色彩风景写生的基本方法。
二、教学的重点和难点
1、重点：着重解决画面的构图、色彩色调、表现手段，探索风景画的各种表现技法；提高捕捉自然色彩和提炼概括的能力。
2、难点：学会整体观察色彩的方法，掌握风景写生色彩的一般规律。
三、教学要求：
通过本阶段的练习，要求学生学会用概括的手法，表现繁杂的自然景物，构图简练，色彩整体，能动的去把握和控制画面的能力，能够运用油画材料表现不同的物象，画面丰富耐看，每幅画都有明确的色调，有一定的个人特点和追求。
四、教学方法和教学手段：
课堂讲授、示范、写生实践。
根据学生专业基础不同的情况，要用因材施教的方法，课堂教学除讲授专业理论知识外，同时采取作品赏析、直观写生示范等手段，调动学生的学习热情，并提高其色彩审美和思维能力。
五、教学过程设计：
（一）、教学内容
1、风景画的特点
⑴、时间
风景写生是指在户外进行的写生训练。与室内不同的是光线在不断的变化，大自然所呈现的物象复杂繁多，色彩丰富而多变，一般不宜做长期作业和细致的表现。做画的时间段一般应选择在清晨至上午九点之间，下午选择在五点至日落之前，中午光线太强，色彩极为单调，不宜作画。
时间因素在静物写生中并不那么突出，但在风景画写生或创作中，有时显得非常重要。
大自然所呈现的晨曦、中午、傍晚和夜幕，无不影响着形象的外视形式。即使我们面对同一方向，观察同一景色，在不同的时间也会产生不同的感觉，由此引起不同的心态共鸣。
⑵、空间
在大自然中，空间是无限的。在静物写生中的空间，远不过数米。而大自然那无限的空间必然包含着更加丰富的内容。如果从形象和空间双重角度去理解，把静物写生比作一首小诗，那么，风景画无疑是一部巨著。只有风景画才能浓缩辽阔的田野、茂密的森林、繁华的城镇和一望无际的海洋，也只有风景画才能展示大自然那种博大的风姿。风景画是描写空间的最好形式。
⑶、季节
季节是大自然周而复始的运动常态。它们也是风景画写生与创作经常需要考虑的内容。
从可感、可视的双重因素着眼，季节的变化最基本的乃是气温和生态的变化。如春暖、夏炎、秋爽、冬寒，他们赋予大自然的风采，犹如演员扮演各种角色去登台，今天斑斓，明天繁茂，后天素雅……类似这些永无休止的变化，都可归结为形象的形体、形态和色调的变化。
画者对季节的研究，通常围绕于形象。首先从整体关系上进行比较和把握，同时也不放松对形象细部的分析和研究。尽管天、地、树木、山水各有相对稳定的形式，但它们处在不同的季节，又会出现明显的或是微妙的差异。以天为例，即使同是晴天，四季也各不相同，更何况其他的景物。
⑷、气候
风、雨、阴、晴……各种在空间中产生的气象运动的形态，如果从视觉效果上去分析，它们彼此的差别主要是光感、动势、色调和气氛的差别。任何形象处在空间之中，每时每刻无不受着光线、空间和环境的影响。比如刮风、尘土飞扬，树木、庄稼、花草势必产生反复的动势，有时连各个形象以至整个天色都起了变化。又如下雨，满天银色的水珠，似乎像一串串珍珠，笼罩于形象的表面；尤其那些平日隐约可见的远景，此刻或许已被雨水所“吞没”。
再如晴天，其色调与阴天不同，前者艳丽而生发，后者虽然暗淡，但他有素雅宁静的感觉。
风景画对气候的描写，除了揭示它们赋予自然景色的各种美感以外，显然也是为了寓意人们的各种心态，所谓借景抒情。
⑸、地域
描绘地域特色，无疑也是风景画有别于其他题材的内容。有些题材只要如实记录就含有地域特色的因素，像海洋、雪山、黄土地、草原等。也有一些不同地域中的遗址和新貌，必然蕴涵着历史和文化的内涵。常见的车站、码头、工矿、都市，均系人们建设的成果。更不必说那些纪念性建筑和历史名城了。
以上列举的五个方面，在大自然中它们是不可分割的，在具体做画的过程中要有所侧重，但它们又是完整的，互相交替。
2、风景画中表现空间的两个因素：
1）一是透视，透视是表现空间的重要因素。没有明暗调子和色彩，只用线画出景物的透视，也可以表现出景物的远近空间和立体效果。如中国传统绘画中的线描；油画中，后期印象主义画家中，有的也主要依靠透视来表现空间关系。
2）二是由于光与大气层对景物的影响，而产生的明暗与色彩调子的变化，给人产生空间感。在色彩画中，研究明暗调子和色彩与空间表现的规律是十分重要的。
3）近、中、远景三个空间层次的特征
根据景物近、中、远三个空间层次，景物的形体、色彩、明暗调子的视觉感，在互相比较的情况下，可以归纳以下一些特征：
近景——轮廓与结构关系比较明确，细节也较清楚，形体比较大，体积感强，色彩丰富鲜明，纯度较高，明暗对比强。
中景——与近景相比较，形体轮廓与结构关系减弱，细节模糊，色彩粉质增多，纯度降低，倾向冷调，明暗对比变弱。
远景——景物形体轮廓及结构模糊，色调单纯统一，含更多粉质，偏冷调；明暗对比逐渐减弱，立体感消失，给人以平面的感觉。
3、画面的空间表现
如何在平面的墙壁、木板、画布或纸上表达辽阔的空间，人们在绘画实践中总结了多种表达空间的语言。实际上各种语言均是利用人们的视错觉，使人在平面上观察图像，而能得到一种深度感。归纳起来大致有下述几种空间表达法。
1）线性透视法
透视学中有向心透视、平行透视、成角透视、仰视透视、俯视透视等诸多透视法则，人们运用近大远小、近长远短等视觉现象，运用线、形的走向等表现出深远的感觉。
2）空气远近法
空气远近法又称空气透视法。自然界中的景物因距离观察者远近不同，中间存在的厚薄程度亦不同（空气是一种物质存在，其透明性并非绝对透明），因而产生清楚与模糊的感觉不同，把这种愈远愈模糊的感觉表现在画面上，就叫做空气透视法。
3）色彩远近法
色彩远近法亦是透视法的一种。因为景物的距离越远，空气在阳光下呈现微微的青灰色，致使越远的物体色度越低，对比也弱，把这种色彩间的关系表现在画面上称之为色彩远近法。
4）平面重叠法
即将景色中的各个平面，一个放在另一个的前面，利用物体前后的重叠关系表示远近关系的画法。越近的东西形体越完整，位置也比较低。远处的物体则刚好相反。这是最原始的透视法则。
5）焦点透视法
运用照相术中的焦点透视原理，只有焦点所对之物是清楚的，其余则比较模糊。
6）xx的色彩模糊振动法
印象派画家无论在远、中、近景上，同样使用高色度的色彩，运用色点的互相侵入，模糊物体的边线；利用色彩的互相反拨、互相衬托，在色点的模糊振动中表现出深远的距离感。
4、风景写生选景遵循的原则
1）选取xx的对象
比如村落农舍，几株老树，普通的小工厂，古老的建筑、野外的草地、河湖等等。这类对象的造型与色彩都比较自然、和谐，往往能传达某种意境。初学时最好少画人工雕琢痕迹很重或过于花俏的东西，这类景物似乎很吸引人，但容易使画面零乱，没有色调，这类东西画多了还会造成审美能力下降。朴素的对象的另一个好处是随处可见，减少到处乱跑之苦。
只要用心观察，随时都可能发现优美的景物。
2）选择的对象要有意趣
画写生没有绘画的冲动是画不好的，只有吸引你的，有意趣的东西才能引起你的冲动。
哪怕是水边的一组石块，小小的野花，只要它触动了你，就能诱发发现的愿望。有浓厚的兴趣才可能去深入的观察和表现。
5、风景画的选材内容
风景写生的题材，范围十分广泛。如城市建筑、名山大川、乡村风光、海岛渔村、河港码头、工地厂房、山地丘陵、溪谷田野、园林花圃、森林草原、市场街景和一些人物的社会生活场景等等。有风俗性的场景，也有富有意境的风景写生题材。这些景物都是与人们生活密切相关的，所以描绘自然风光的风景画，总是受到人们的喜爱。选景不在于空间如何的庞大，或内容多么复杂，实际上一些平常的景色，在季节、气候、光线、时间的变化情况下，也会显现出十分动人的诗情画意。每一个好的景色，如山区、水乡、海岛、渔村、森林、黄土高原等，都具有不同的环境特点与情调，能给人以精巧、绚丽、雄伟、壮阔、沉寂、活跃、幽雅、古朴、浓艳、清丽等种种不同的感受。这种对自然的感受，是选景取材的动机和依据。
6、风景画的写生地点选择
一些新鲜的事物，总是容易引起人们的关注和兴趣，而一个非常熟悉的环境，容易使人们对它产生描绘的激情，所以许多画家常常喜欢到一些风景具有特色的新鲜的地方去写生。
如山水甲天下的桂林，秀丽的青岛海滨，美丽的杭州西子湖，还有河道纵横、黑瓦白墙、古朴幽雅的江南水乡，以及辽阔的西北草原和具有南国风光的海南椰林等。但是，也有许多画家，专心致志地画某一类题材的风景画，他们深入体验、观察、研究，把自己钟爱的题材，表现得特别深刻动人。于是，出现了一些专门画城市建筑的、画森林的、画海洋的、画水乡的风景画家。19世纪印象主义的绘画大师，常对同一对象，在不同的光线、时间条件下，进行多幅不同色调的写生，研究光与空气对色彩变化所产生的微妙影响。所以，选取题材时，应该有自己的意图和目的。
初学者应根据习作的要求与进度，去选择合适的景色来写生，最好选具有近景、中景、远景的平远风景人手练习，因为这类景色，可以明确认识到视平线在画面中的地位与作用，了解形体与色彩由于空间距离关系所产生的变化规律。另外，不要总是局限于环境类似，色调类同，缺乏新意的选景，应该有意选择具有明显地域区别或环境特点的对象来写生。如画过色彩秀丽结构精巧的园林风景以后，可以去画古朴素雅的小镇河港；画过繁华活跃的城市街景后，可以接着画静寂广阔的田野山林；画过巍巍群山和高耸挺拔的森林古木后，再去画些平远舒展的江海景色……在这些对比鲜明的景色写生中，有利于提高自己的观察和感受能力，从而促进对于不同环境的构图、色彩、形象、意境的充分认识，提高作品的绘画效果和感人魅力。
7、风景写生的方法步骤
⑴、选景
风景写生在选景时应突出一个主要表现物，也就是“主景”，要尽可能使周围的配景与主景有机的配合、烘托，不要面面俱到、平分秋色。画面主题指向要明确，如画一条古老的街道，构图时“主景”一定是街道，而不要过分突出旁边的民房，要将道路两旁的行人、道具、车辆等进行大胆的取舍，以免喧宾夺主；如果要画树，那就要选择树为画面主景、房屋、街道、人物为配景，才能使作品主题明确。所以，突出主景，舍去无关的因素，这在风景写生选时非常重要。
⑵、构图
风景的构图取决于主景物的形状特征：长方形、方形、竖长方形均可，物体的布局要主次分明，错落有序，上下左右取均衡。确定好画面以后，再用简单明确的单色画出物象的基本布局和框架。如果构图有失衡现象，可将取景框以外的物体移至画面当中，或者根据画面的其它因素，增加一些局部，以保证画面的构图均衡。要注意的是：不要上下或左右等分画面，另外对所描绘的对象要有预想效果。
⑶、铺色
选定画面主色调，一定要抓住第一印象，迅速判断大胆落笔。在迅速做出判断之后，用大笔将主色调铺于画面，但不要铺满得太满，注意空间感，调子明确即可。要找大的关系，切不可急于描绘细节。自然界中的客观物象各有其色，但无论是阳光或是天光都对物体产生影响，如没有明确的光线照射，就要选择色相相近的、面积较大的色块做主调。比如想表现阴天下黄土坡上的羊群，还有农舍和绿树，这时没有明确的光照，如选择羊群为主要表现对象，在定主调时可选择黄土坡的颜色为大面积的主调，房屋、天空、绿树可做点缀色等。从主调子色和主要对象入手进行深入，在刻画形体的同时丰富色彩的变化，但也不要过细的刻画，注意用笔和追求“画意”，对于有些细节点到为止，深入并不意味着面面俱到，而是做到主次协调一致。
⑷、调整完成
调整本该贯穿做画的始终，修改本身就是一种调整，每个阶段只是调整的内容、方式和程度的不同。这里所说的调整，是指最后阶段也是最全面最重要的调整。这种调整是完善形象、完美形式和深化内容的最终塑造过程，内容十分广泛，具体指向应根据各幅画面而定——既可能是描写形体、色调、空间、质感诸方面存在的问题，也可能是由于神韵、意趣、艺术表现不够精到需要补救。调整画面，加强第一印象，这一步也可以根据记忆加工，主要是追求画面的整体“意境”，突出主题气氛和情调。
（二）、作品赏析
六、参考书目
《油画》xx编著高等教育出版社
《油画写生技法》李真胜编著陕西人民美术出版社
七、教学小结
景物写生课，内容主要包括室内环境写生和室外风景写生，其教学目的是：通过景物写生训练使学生掌握对周围环境色调的表现能力，同时通过外光作业的训练进一步提高对色彩的感受和提炼概括能力。
八、作业
1、每天两幅油画风景写生作品。
2、每天两幅风景速写作品。
3、不同时间、不同天气的风景写生练习。
《风景写生》课程教案 2015 ~ 2016 学年第一学期 教学系部动漫艺术系教研室数字媒体工作室课程名称风景写生授课班级装潢艺术设计专3-14-1 装潢艺术设计专5-12 授课教师孙立研 辽宁经济职业技术学院 辽宁经济职业技术学院 教案,首页, 授课时间8月 31 日~ 9月18 日教案编写时间 8 月 25 日课程名称风景写生授课教师孙立研总学时:72 课程代码 周学时:3 课程性质必修课 (?)选修课 ( ) 理论学时:8 考试( ? ) 考核方式理论课实践课理论+实践实践学时:64 考查( ) 课程类型 ? 装潢艺术设计专3-14-1班授课专业装潢艺术设计授课班级装潢艺术设计专3-12班 风景写生课程是让学生到大自然中、去感受和体验大自然的魅力、并学会用绘画的 语言去再现它、采集地方文化，对民族建筑及风俗进行探究，把地域文化与现代文化有 机地结合起来，学习归纳自然形态、创造自我对自然感受的新形态。课程任务风景写生是培养学生的综合素质的一种形式，通过其课程训练学会敏锐的观察和捕及目标捉物象的能力、本课程是对大自然中的造型形态及光和色彩之间的关系进行分析和观
察，把不同时间的光影关系和对物象的感受通过绘画语言反映出来，使学生更进一步地 理解和认识自然美，提高艺术造型能力。 重点:1、掌握取景、构图法则与透视。 课程重点2、掌握光色变化规律与空间表达。 及难点难点:掌握画面色调的形成与色彩的整体关系。 教学方法:本课程由于为属理论与实践结合的专业课程，主要采用任务驱动式和实操、教学方法演示法等。 与手段教学手段:范画、现场教学现代教学设施设备，以及特殊教学或实践环境等、师生互动 等的设计。 学生使用教材: 参考资料: 《色彩风景写生》金平吉林美术出版社教材及《景物写生》陈文华广西美术出版社参考资料《外国油画风景作品选》天津人民美术出版社《中国当代油画家风景写生画集》王铁牛天津人民美术出版社 《与色彩对话水粉风景写生》宫六朝邱玉祥花山文艺出版社 辽宁经济职业技术学院 教案 第 1 周第 1 次课授课时间 2015.8.31 授课题目第一章风景写生的基础知识 授课方式理论课( ? );实践课(?);实习( ) 教学时数 4学时 教学目的:通过本单元的学习，前期包括理论讲授和优秀作品临摹与赏析，教学目的使学生先对课程知识有一个系统、完整的了解，并通过优秀作品临摹与赏
校园风景写生课 《义务教育美术课程标准》中指出：“有条件的学校应积极开发课程资源，充分利用条件，获得最新的美术教育资源，开发新的教学内容，探索新的美术教学方法……”在贯彻课程标准时，笔者利用我们学校独特的自然风景资源，尝试将其引入美术课堂，组织学生进行校园风景写生，写生教学从诸多方面获得良好效果，深受学生欢迎。 一、在教学中激发学生学习兴趣 传统的美术课，教材中的美术作品虽然精美，但往往距离学生的生活经验比较远。学生虽然内心有欣羡之情，但又有“高不可攀、爱莫能学”之感，渐渐地学习兴趣就越来越淡了。我想，教学内容是学生学习和认识的对象，如果与学生学习生活实际有较大距离，就难以引起学生的学习兴趣，更无法满足学生对美术审美的需求。 校园写生在美术课教学中具有不可替代的重要意义，带学生走出教室到大自然中学习，原本笼统的概念、生硬的技法变得具体、真实、亲切。写生过程彼此放松，大家在宽松融洽、愉快的氛围中度过40分钟时间。这种特殊的学习方式，大大激发了学生学习兴趣。在教学设计上，可采用观察、启发、诱导、示范讲解等方法，制作校园风景图片、PPT、
视频资料等校园风景写生作品，对校园美丽风景进行展示，引导学生发言，发表对每张图片和作品的认识和看法，教师全程参与，在欣赏互动中激发学生兴趣。 二、培养学生审美能力 生活中不缺少美，只是缺少发现美的眼睛。怎样靠我们的眼睛去发现美呢？其实我们生活的环境就是美的源泉。校园是我们最熟悉、最情真的地方，靠近一点去体会校园自然环境中的形式美感。比如，我们的校园，钟亭，精致小巧，踞高远眺是美的；小桥流水，动静结合是美的，绿地石桌是美的，连校园来去匆匆的学子也是美的；还可以远一点去观察校园自然环境中的形式美感，我们学校依山傍海，虽然山不太高，但错落有致，绿树成荫，校园间建筑物雄踞山腰，富有气势，园内上下左右通道以规整石砌的台阶连结，使幽静的校园更富有层次变化，形成特有的建筑风韵。这是很有特色的美术资源。在教学设计上，把美术的基础知识融入教学中，教会学生运用线描的形式去阐述绘画透视规律，把握造型，表现美感，提高审美能力，还要教会学生在写生时如何取景，如何构图。我在教学写生我校钟亭一课中，教会学生使用双手架成“口”字形进行取景，如何处理好近景、中景、远景的关系，通过多角度、多方位、多视点去发现和寻找美。法国艺术大师罗丹说：用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。美景震撼
《古镇风景写生》教案 教学目标: 1、了解各当地的古镇特点，体验民族文化的魅力，开拓艺术视野。 2、通过欣赏和观察，课内与课外的结合，体会中国古老的民居文化内涵，探索艺术与社会生活及时代之间的密切联系。 3、通过师生对作品艺术形象的分析,评述和讨论,使学生了解再现性美术作品造型要素,表现手段及艺术效果上所体现的主要特征。 教学重点： 1、古镇体现了民族风情，分析它们的不同点，用线在对其写生上面的正确运用。 2、找出线描淡彩写生与古镇建筑在艺术效果上的契合点，巧妙的结合并运用到绘画当中来。 教学难点: 1、领略古镇的风情，了解其文化背景与艺术特点，走进古镇，活现艺术魅力。 2、如何调动学生对古镇艺术欣赏的动力，根据对象快速的表现主题。 3、欣赏讨论作品;艺术表现手段、特征。 教具: 古填照片数张,名画家线描速写若干幅，学生优秀范画，名画家作品资料若干幅。 教学过程: 1、导入:(提问)同学们设想一下在没有现代高楼和繁华街道的情况下，那些古老的居民们是怎样生活的呢 2、讲授新课:选择在校外开始进行教学。教师带领学生游览环境,引导学生留心观察校外具有美感特征的现代建筑,比较一下古镇和它们之间的差异,老师进行必要的观察提示。
3、回到教室中继续进行课堂教学，翻开课本，根据教材先对这些古镇作简单的分析。例如①：丽江古城（云南）是自然美与人工美，艺术与适用经济的有机统一，主街傍河、小巷临渠。古城建筑全为古朴的院落民居，房屋构造简造、粗犷，而庭院布置和房屋细部装饰丰富而细腻，居民喜植四时花木，形成人与自然的美好和谐。 ②：乌镇（浙江）是典型的江南水乡古镇，素有“鱼米之乡，丝绸之府”之称。具典型江南水乡特征的乌镇，完整地保存着原有晚清和民国时期水乡古镇的风貌和格局。以河为街，街桥相连，依河筑屋，水镇一体，组织起水阁、桥梁、石板巷、茅盾故居等独具江南韵味的建筑因素，体现了中国古典民居“以和为美”的人文思想，以其自然环境和人文环境和谐相处的整体美，呈现江南水乡古镇的空间魅力。 4、教师出示课前写生线描,色彩范画;出示照片及其线描写生、色彩写生教师范画,引导学生欣赏并讨论教师是怎样表现景物的,哪些地方与真实面貌不同。 5、用多媒体设备播放生活真实场景资料片及优秀学生美术作品,指导学生加以比较分析、讨论。 6、欣赏作品请学生回答: (1)你对作品中的线条表现有什么样的视觉感受 (2)说明作品中真实地再现出哪些具体的个别对象 7、研究与讨论: (1)这些绘画作品形象包含着哪些造型要素和表现手段 (2)每一幅作品着重再现对象的什么特征 8、小结:师生共同用讨论的形式,以写实的手法对古镇和现实生活进行客观真实的反映,传达出创作者对所表现的事物的认识和情感,是美术作品基本手段和方法。
风景写生的构图练习 （教学案例） 这堂课的教学内容是高等教育出版社《素描》中的第四章第一节《风景写生的构图》。我所教的年级是我校的高二（5）班。目的是为学生外出写生课作准备。我安排了室外课，要求同学们分组进行观察、体验、然后进行构图练习。整个教学过程分成三个阶段进行。 第一阶段：分组准备 “请同学们讲述一下对我们学校环境的感受。”从感受着手导入课题。 同学甲：“我们学校有长长的上山台阶、新旧不同的教学楼、开阔的草坪和郁郁葱葱的紫藤走廊。” 同学乙：“整齐的教学大楼，宽敞明亮的教室。” 同学丙：“台阶式的后花园和独特的挡土而成的山腰操场。” ……… 我顺着同学们的话题说：“那么，让我们通过屏幕一起来欣赏学校的美吧！”点击课件播放几张自己拍摄的校园风景照，与同学们一起欣赏。两分钟后，我对同学们说：“让我们走出教室，用手中的画笔画出学校的美吧！”接着告诉同学们，这堂课的任务是观察、体验、选择校园的美景，结合上节课所讲的风景构图的基本要求和基本形式，然后进行我们的构图练习。 接着我对上节课的内容做了简单的提问。如： 风景构图的基本要求：1、要完整、稳定。2、要有鲜明的形式美感。 风景构图的基本形式：1、垂直线构图。2、水平线构图。3、斜线构图。4、S形构图。5、起伏线构图。6、三角形构图。7、十字线构图。
接下来我让同学们用了三分钟时间讨论如何取景的问题。同学们结合上节课所讲的内容总结了几个比较好的方法： 方法一：用食指和拇指组成一个直角，两手相对将食指和拇指分别相连，组成一个长方形，放在眼前，就形成一个取景框，可用于取景。 方法二：用二张纸折成长条形，每条再对折，一条夹着一条，形成一个可缩放的取景框。 方法三：用一张卡纸，在中间雕一个方形，通过中间的空洞就能观察景物了。 这些简单又实用的取景方法赢得同学们的掌声。 为了保证室外活动的顺利进行，我和同学们达成四点共识： 1、每四人分成一组，每组安排一个组长，负责本组活动，起稿草图。 2、要求每组完成一到二张构图。 3、安排同学观察写生的地点：大操场、新教学楼前的草坪、后花园、阶 梯教室附近。这样既不影响其他班级的上课，又便于观察。 4、要求同学们下课前15分钟回到教室集中，交流感受，评价作业情况。第二阶段：实际操作 同学们以最快的速度来到各自的目的地，寻找最佳角度。快的二三分钟进入状态。五分钟后基本上都进入角色。几个人一组相互交流、切磋……… “后花园是学校最美的地方，园中的组合亭是园中的点睛之笔，我们就取这个景吧！” “好。” “就画这个景。”
精心整理《风景写生》教案 课程性质：风景写生是美术学专业的技能实践课程，为必修课。 授课班级：2014级美术学1班 授课题目：风景写生 教学时数：5周 一、教学目的：风景写生课的教学目的是：通过景物写生训练使学生掌握对周围环境色调的表现能力，同时 1 2 下午选择在五点至日落之前，中午光线太强，色彩极为单调，不宜作画。 时间因素在静物写生中并不那么突出，但在风景画写生或创作中，有时显得非常重要。大自然所呈现的晨曦、中午、傍晚和夜幕，无不影响着形象的外视形式。即使我们面对同一方向，观察同一景色，在不同的时间也会产生不同的感觉，由此引起不同的心态共鸣。 ⑵、空间 在大自然中，空间是无限的。在静物写生中的空间，远不过数米。而大自然那无限的空间必然包含着更加丰富的内容。如果从形象和空间双重角度去理解，把静物写生比作一首小诗，那么，风景画无疑是一部巨着。只
有风景画才能浓缩辽阔的田野、茂密的森林、繁华的城镇和一望无际的海洋，也只有风景画才能展示大自然那种博大的风姿。风景画是描写空间的最好形式。 ⑶、季节 季节是大自然周而复始的运动常态。它们也是风景画写生与创作经常需要考虑的内容。 从可感、可视的双重因素着眼，季节的变化最基本的乃是气温和生态的变化。如春暖、夏炎、秋爽、冬寒，他们赋予大自然的风采，犹如演员扮演各种角色去登台，今天斑斓，明天繁茂，后天素雅……类似这些永无休止的变化，都可归结为形象的形体、形态和色调的变化。 画者对季节的研究，通常围绕于形象。首先从整体关系上进行比较和把握，同时也不放松对形象细部的分 2）二是由于光与大气层对景物的影响，而产生的明暗与色彩调子的变化，给人产生空间感。在色彩画中，研究明暗调子和色彩与空间表现的规律是十分重要的。 3）近、中、远景三个空间层次的特征 根据景物近、中、远三个空间层次，景物的形体、色彩、明暗调子的视觉感，在互相比较的情况下，可以归纳以下一些特征： 近景——轮廓与结构关系比较明确，细节也较清楚，形体比较大，体积感强，色彩丰富鲜明，纯度较高，明暗对比强。
教学内容风景写生课时 2 教学目标1、了解风景写生的题材，学会如何制作取景框，并能灵活运用所学到的知识进行风景 写生。 2、能够运用取景框对风景进行取舍，学会如何运用线进行风景写生，抓住重点，分清 层次，能够独立地画一幅简单的风景画。（不要求学生掌握平行透视、焦点透视的死知识，强调构图知识，注意突出主体，线条组织疏密有序。） 3、通过写生训练，培养学生敏锐的观察能力和捕捉物象的能力，鼓励学生关注社会， 关注生活。 教学重点制作取景框，学习线描写生的方法。 教学难点 运用取景框，选取一处风景进行线描写生。 教学准备教师：多媒体课件、风景图片、自制的取景框。 学生：铅笔、画纸、卡纸，刀剪直尺等，风景图片。 教学过程 主备复备 第一课时 教学过程： 一、导入 1、欣赏一组图片，感受自然风光。 2、欣赏、分析课本图例，巩固对近大远小、近高远低、近宽 远窄概念的理解。 师：“同学们学习了基本的空间远近的知识。下面让我们来欣 赏一组图片，看看他们是如何运用这些表现方法的。” 巩固、加深对近大远小视觉现象的理解。 二、风景写生的方法与步骤。 1、欣赏课本的图片，了解白色方框的作用，师：“这些方框我 们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作用，它就像照相 机的镜头，照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不 好有直接关系。所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不 好有直接关系。” 1）师示范：可用双手架成“口”字形进行取景。 学生学老师的样子来做，学习用双手拇指、食指配合进行取景。 2）还有一种方法进行构图取景，介绍取景框的做法。 选取长10厘米，宽7厘米的硬卡纸一张，在卡纸中间画8厘 米长，5厘米宽的长方形一个，用直尺、美工刀进行切割，保 留两厘米宽的外框，作为取景框。 师展示“回”字形的取景框，并介绍其使用方法。 老师示范，学生按照老师的方法，制作取景框，学习老师拿尺 子、刀子的方法，注意安全使用工具。
美术课《风景写生》教案设计 梨林镇中心小学商国庆 教学目标： 学习简单的风景构图知识，利用所学的透视和构图知识进行风景写生。 巩固对透视概念的理解，提高造型能力与构图能力。 教学重点、难点： 1、了解简单的风景构图知识，巩固对透视概念的理解。 2、如何把透视和构图知识运用到绘画实践中。 学情分析 六年级一班学生34人，勤奋学习，聪明可爱。班里学生都喜欢上美术课，爱好绘画。最近我发现学生都很喜欢画风景画。有的同学告诉我：老师,其实画画很有意思，用笔能表现不同的美，很神奇。学生的绘画热情高涨，积极性高。在以后的课堂上我还要想更多的方法来让他们喜欢画画，让他们用手中的彩笔画出更多更美的画。 教学过程： （一）启发谈话，导入新课 生活中处处有美景，山川河流，清风明月，高楼大厦，田园风光……它们千姿百态，五彩缤纷。让我们拿起画笔，把这些美丽的景色留在我们的图画纸上吧！ 今天，我们学习第5课《风景写生》 （二）初读课文，欣赏图例 师：“同学们学习了基本的透视知识。下面让我们来欣赏一组图片，看看他们是如何运用哪些透视方法的。”巩固、加深对平行透视（一点透视）和成角透视（两点透视）的理解。引导学生分析它们的特点。 （三）了解风景写生的方法与步骤 1、欣赏课本第12页下方的图片，了解白色方框的作用。 2、师：“这些方框我们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作用，它就像照相机的镜头，照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不好有直接关
系。所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系。” 3、师展示“回”字形的取景框。并介绍其使用方法。同时介绍在没有取景框的情况下，可用双手架成“口”字形进行取景。 4、讲解风景写生的方法和步骤，了解风景写生中的近景、中景、远景的概念。如何利用取景框进行取景构图。在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化。如何在画面中确定“视平线”和“消失点”。 5、欣赏一些风景画和学生习作。 6、步骤：观察——取景——构图——描绘——修改——收拾完成 （四）取景构图实地风景写生 选择校园钟楼集中引导学生进行取景，观察钟楼的透视变化，然后以小组的形式分散开进行实地风景写生。 老师巡视辅导，及时帮助学生改正错误。 （五）总结点评。
第4课身边的风景 课型：造型.表现（线描写生练习） 教学目标： 1.掌握基本的写生方法，形成正确的写生习惯；学习表现景物的构图规律和用线方法。 2.进一步加深对线条美的理解，提高发现美、创造美的能力。 3.体会生活中处处有艺术。 教学重点：掌握基本的写生方法，提高发现美创造美的能力。 教学难点：学习构图规律和用线方法，用速写的方式画风景画。 教学方法：欣赏、讨论、练习 教具：线描作品图片，多媒体课件 课时安排：2课时 教学过程： 一、情境激趣。 1.当你走过大街小巷，有时你会发现，身边发生了许多有趣的事情。同学们说说你认为有趣的事，让大家也来分享一下。（学生回答） 2.教师小结：只要我们去留意观察，细心体味，你就会发现展现在我们眼前的是一幅幅动人的生活画卷。（揭题：《身边的风景》） 二、讲解如何构图。（以课本第8页范图为例） 1.当我们看风景时，能看见的风景很多，如何来取景呢？ 2.学生思考、讨论。 3.取景：双手组成镜框，先观察周围的景色，选取吸引你的部分，仔细观察，确立主体。 4.把你看见的景象用简单的线条画下来。再在此基础上进行修
改。 三、分析范图：课本第9页吴冠中作品和两幅学生作品 1.吴冠中的《山村新居》：从画面中你看见了什么？感受到了什么？（学生发言） 2.你能用美术的语言说说画家吴冠中是用了那些绘画手法体现出你们所感受到的美丽？ 四、多媒体展示线描写生作品，学生欣赏。 五、讲解描绘步骤： 1.起稿：根据画面主体勾画草图，可适当进行取舍和位移。 2.深入：对定好的草图进行深入的刻画，可整体考虑也可从局部画起。 六、风景写生练习 1.要求：能勾画出草图并简单对主体进行描绘。 2.指导学生选景写生： （1）选好要表现的风景，确定画面主体景物、安排好构图。 （2）先用简单的线条勾出整体轮廓图。一次画不好，可以反复修改。 （3）细节刻画，注意线条的疏密简繁。 七、课堂小结：作品展评。 板书设计： 第4课身边的风景 身边的故事：取景方法： …………双手组成镜框取景
小学风景画教案 小学生在创作风景画的时候，不仅能提高他们的动手绘画能力，还可以提高他们的观察能力。以下是分享给大家的小学风景画教案，一起来看看吧! 小学风景画教案篇1 教学目标： 1.学习简单的风景构图知识，利用所学的透视和构图知识进行风景写生 2.巩固对透视概念的理解，提高造型能力与构图能力。 教学重点：了解简单的风景构图知识，巩固对透视概念的理解。 教学难点：如何把透视和构图知识运用到绘画实践中。 重难点解决方法：教师画出房子的结构，接触复杂形体让学生带来的疑惑。教学过程： (一)引导阶段(10 12分钟) 1.欣赏、分析课本图例，巩固对透视概念的理解。 师：同学们学习了基本的透视知识。下面让我们来欣赏一组图片，看看他们是如何运用哪些透视方法的。巩固、加深对平行透视(一点透视)和成角透视(两点透视)的理解。引导学生分析他们的特点。 2.了解风景写生的方法与步骤。 (1)欣赏课本第2页下方的图片，了解白色方框的作用。 师：这些方框我们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作
用，它就象照相机的镜头，照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不好有直接关系。所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系。 (2) 师展示回字形的取景框。并介绍其使用方法。同时介绍在没有取景框的情况下，可用双手架成口字形进行取景。 (3)以图片或照片资料为例或通过对窗外景物的观察，讲解风景写生的方法和步骤，了解风景写生中的近景、中景、远景的概念。如何利用取景框进行取景构图。在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化。如何在画面中确定视平线和消失点。(4)欣赏一些风景画和学生习作。 步骤：观察取景构图描绘修改收拾完成 (二)发展阶段(28 30分钟) 1、取景构图实地风景写生 选择操场或顶楼阳台先集中引导学生进行取景，观察建筑物的透视变化，然后以小组的形式分散开进行实地风景写生。 2、风景写生，应该有明确的目的和要求。通过写生能全面接触到风景画中的各类问题，如题材、选景、构图、色彩、技巧、意境等等。其基本任务归纳起来有以下几个方面： (1)培养对大自然风光美的观察力和感受力，提高选材取景及构图的能力。 (2)认识外光的景物规律，感受并表现出景的意境和情调。
第12课水墨表现——校园景物 时间安排： 课时：1课时 新课标思想：【造型·表现】学习领域 运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。 教学目标： 了解简单的中国传统绘画方法。学会中国画中的主宾安排。体验笔墨趣味，丰富对校园的感情。 教学重点：体验笔墨趣味，丰富对校园的感情。 教学难点：学会中国画中的主宾安排。 教材分析：中国画的基本技法，如用笔用墨学生都接触过也练习过，但是接触和练习得不多。 设计理念：校园景物的选择上应当可以体现校园的特点和校园的美。引导选景很重要，《给母校的留影》一课已经打下了一些基础。 教学过程： 一、导入 美丽的校园、高高的教学楼、精致的假山石、生动的雕塑、青翠的秀竹。校园的一草一木都给我们留小下了深刻的印象，使它们伴我们成长，也丰富了我们的校园生活。在即将离开母校的时候，用手中的画笔把校园的景物描绘得更美丽吧。 出示课题 二、新授 1.复习中国画的用笔用墨知识 用笔：中锋、侧锋。一名学生示范 用墨：焦、浓、重、淡、清。教师示范。 分析26页《上学图》中的用墨和用笔。 2.对比发现问题提出解决办法。 分析第一组：主宾关系的处理 一幅画的景物要有主有宾，主是画中最主要的形象，有了主还要有陪衬便是宾。在构图上有宾无主就散漫，有主无宾就单调少变化，有主有宾的画面就丰富，给人以美感。 分析第二组：书中的画是如何将前景和后景区分开的？
浓淡区分前景和远景。 3.小组讨论： （1）说说你最喜欢校园中的哪一景物，怎样表现才能使这一景物突出？ （2）哪想用那些学过的中国画技法表现校园景物。 学生汇报，教师补充。 4.绘画步骤 （1）画出进景、注意浓淡及前后变化。 （2）上色要有色彩虚实变化。 （3）补配景，题字，完成作品。 三、作业要求 有主有宾 有浓淡之分区分前后 四、学生活动 用中国话的方法创作一幅校园景物华，教师指导。 五、课堂小结作品展示 板书设计： 水墨表现——校园景物 教学反思：课上了解简单的中国传统绘画方法。学会中国画中的主宾安排。体验笔墨趣味，丰富对校园的感情。发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。 第三课色彩丰富的风景画 一、教学内容与目标： 1、显性内容与目标： 让学生掌握一些构成风景画的色彩的知识，主要掌握色调对情感的影响、色彩的对比和统一。了解一幅好的色彩风景画流言有哪些因素构成，应该如何去欣赏。 2、隐性内容与目标： 以培养学生的审美能力、对色彩风景画知识的运用能力为主要目的。可以通过小组学习的方法，培养团结协作精神。通过欣赏和实践，培养学生发现美、热爱大自然、热爱生活的美好情感。
风景写生教案 小学美术教案 教材分析 大自然的景色总是十分迷人的。历代的骚人墨客总是充满激情，用自己喜爱的艺术形式去表现它。唐代大诗人杜牧的《山行》“远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红似二月花”，他被山径白云，人家红叶的迷人秋色所陶醉，写出了充满感情，形象具体，色彩艳丽的山水诗。人们往往很想把大自然的华丽风光画下来，但怎样才能把美丽的最有特色的风景画好呢？这就需要学会选材取景。本课重点是教学生运用取景框帮助选择美丽风景的方法。取景框的制法是在厚纸上挖一个内框约4，5cmX 3cm的方孔即可，在优美的风景前，用取景框可取得自己满意的构图。如无厚纸，用双手做“框”也可以；假如只凭直觉，没有经验是很难取得好效果的。 作钢笔淡彩，要求用钢笔线条画好画面效果，然后按物体的固有淡淡地平涂一层水彩，要求明快、清新，既有线又有色。所以着色一定要淡、透明。着色时如感到颜色分量不够，待干后再加上第二遍色，切不可来回涂抹，以免将线条洗掉，弄脏画面。 教学目的 通过观察，学会取景，并运用钢笔淡彩的表现方法画一幅风景写生画，提高学生的 观察能力和表现能力。同时，教育学生，要爱护环境，讲究卫生，作业时不弄脏环境，培养环境意识。 作业要求 、用钢笔淡彩的方法画一幅风景写生。 课前准备 1.在校园内选定一处有特色的简洁而层 ’次分明的景物供学生写生。 ’ 2.布置学生携带铅笔、钢笔和水彩。 3，教师准备钢笔淡彩风景作品和示范用 教学过程 第一节 ●一、出示钢笔淡彩作品，导入新课。 ●二、讲授新课：
i 1。钢笔淡彩作品分析。指导学生从作品的选材、构图、表现方法等去认识大自然的迷人景色，激发学生绘画兴趣；认识钢笔也是绘画工具，知道本课是要求用钢笔淡彩作风景画练习。 2.分析钢笔淡彩的特点：“钢笔淡彩”是绘画的一种表现形式，以线为主，色彩辅之。 3.绘画方法：（教师示范全过程） ①取景（运用取景框或用双手做“框”，选取美的构图）。 ②用铅笔定位置（画面应有前、中、远景，把主要景物放在中景里，使画面层次多， 立体感强）。 ②用钢笔线条进行刻画。 ④着色。用固有色薄涂。 ●三、学生集队到指定地点写生，教师指导取风景。提醒学生注意透视现象。本节课完成 用钢笔描绘风景的大体效果。 ●四、讲评对构图好，层次分明，形象较准确的作业给予表扬。布置学生下节课带水彩用 品。 。第二节 ●一、检查、讲评上次作业，导入新课。 ●二、讲授钢笔淡彩的绘画方法： 1，用钢笔画好景物，对主要景物作细致刻画，远景处理宜简（前课已完成）。 2.待钢笔画稿干后，观察景物的色彩，以物体的固有色为主，淡淡地涂上色彩，使 钢笔线条显露，如发现颜色分量不够，待颜色干后再涂一次，切不可来回涂抹，以免将线条洗掉或弄脏画面。着色可从远到近（教师示范）。 ●三、带队到指定地点，进行风景写生。学生着色，教师指导。 ●四、课堂小结。张贴学生作业，共同评议。对主体突出、色彩明快、钢笔淡彩特点 强的作业给予表扬，鼓励同学课余多作练习。 1.钢笔淡彩，即是钢笔速写加着淡彩。前面已学了速写，本课可算是继续练习，因此在教学上应把前面画速写存在的问题作为本课讲授解难的主要内容。“淡彩”只要求学生按固有色着彩，难度不大。很明显，钢笔速写仍是本课练习的重点。 2;风景写生教学，一般是带学生到现场进行讲授的。假若学生纪律不够好，可采用
风景写生教案 第一章风景写生概述 一．教学目的 通过对风景写生的讲解，让学生对风景写生的概念、风景写生的中西方文化背景，风景写生的工具、风景写生的表现技法、风景写生的步骤等知识有一个基本的了解和认识。二．教学主要内容 1．风景写生的概念：风景写生的运用一定的工具和技巧手段，将风景写生中最优美动人的神态表现出来，并借以抒发作者真挚的内心感受的绘画形式。 2．风景写生的中西方文化背景的差异 3．- 4．风景写生的工具（钢笔、铅笔、马克笔、针管笔、彩色铅笔、速写薄、复印纸、宣纸、墨水、画夹等） 5．风景写生的表现方式：速写、素描、线描、水粉、水彩、水墨等均可，表现方式多样） 6．风景写生的步骤可以分为整体到局部或局部到整体两种。 三．重点和难点分析 1．中西方风景写生的文化差异。 2．风景写生如何开始着手。 四．教学方法：讲授、示范、临摹 五．教改措施：可举实例，展示图片帮助学生理解 六．课时安排：4个课时 七．教学手段：讲授为主及板书 八．^ 九．授课程序 1．开门见山提出风景写生的概念，让学生的思维能马上进入主题。 2．接着对于风景写生的文化含义及中西方风景写生方式的差异作一介绍，并拿出图片作为展示，让学生有更直观的印象。 3．介绍风景写生的技法知识，如写生工具，表现手法等； 4．介绍风景写生的入手方式； 5．将准备的临摹资料发放给学生（共20张） 6．学生欣赏作品及做些简单临摹，老师巡视指导。 7．课堂小节。 十．板书设计
中间用大号字体写出本堂课讲授的题目“风景写生”，自左至右依次写出本课题的知识要点。 十一．~ 十二．教学小结 本章节主要是讲述风景写生的理论知识，及技法准备问题，因此知识点讲述得较多，下次课便进入临摹、写生等技法训练阶段。 、 ?
. 姓名： 学号： 学院： 专业：工业设计班级： 教师：
风景写生实践报告 九月，正是一个收获的季节，在这个收获记的季节里，我们进行了为期十天的风景写生实践课。 我们的写生地点是河北省秦皇岛市抚宁县境内驻操营镇的画家村，在没去之前就听上一届的学长们说那地方不错，风景优美，多奇山峻石，还有很多果树，心里充满了期待。 十九日一早，我们怀着激动的心情登上了汽车，往我们的目的地进发，在车上，同学们有的欢声笑语高谈画家村，有的却昏昏欲睡，直到一种气势恢宏，造型独特的大山映入我们的眼帘，车厢内顿时一片哗然，一扫萎靡颓唐之气。没错，我们已经进入到了驻操营镇的范围了。一路上时不时的能看到驻操营的字眼一闪而过。 经过大约两个小时的车程，我们终于到画家村了，一下车，前面就是一座造型奇特的山，山虽不高，但却峻峭险伟，让人很有一种征服的欲望，远处还有长城，烽火台。这里就是画家村，也是长城写生基地。这里的长城就是那种最原始的长城，由于年代久远，很多地方都显得古老，由于破损，也显出一种残缺的美，气势也依旧在。这里的山大多是那种土石山，多悬崖峭壁。 住进小四合院之后，也到了午餐时间，在来之前，有同学说这里的伙食不好，吃不习惯，我很担心吃不饱。来到餐厅一看，每个桌上都摆着七八个菜，看起来还不错，还有肉，比学校的伙食好多了，我
知道，我的担心是多余的。 中餐过后，在老师的带领下，我们开始出去爬山了，我们的目标就是最高的那座山。就这样我们开始了我们的爬山之旅，最后差点回不来了，因为那山是在太陡了，我们上去之后下不来了。最后还是从山另一边的山谷里下来的，所幸的是，我们还赶在了晚餐之前回到了住所。经过了一天的劳累，晚上我们都睡的特香。 在随后的近十天里，我们每天写生画画，或者是出去拍照采景，整个的写生过程都是我们美好的回忆。记得有一次，我和宿舍几个哥们一起，为了能找到更美的风景，走了好远好远，最后中餐都没吃上，不过那边风景也确实不错，我们还是很开心的。晚上回去的时候，刚到饭点，放下画袋，我们立即奔上餐厅，然后狠狠的吃了几大碗米饭。写生的日子是快乐的，虽然每天画画回来很累，课仍然开心，因为我们被大自然拥抱，远离了城市的喧嚣，那里清新的空气也净化了我们的身心。在这样的坏境中写生真是一种享受，你可以什么都不用去想，仿佛可以达到天人合一的境界。我才知道，学校为什么要组织我们出来写生了，在风景如此优美的地方，可以更好的激发我们的创作激情。不会像我们在学校一样画画时缺乏激情缺乏创造力。在这么优美的地方写生，不知不觉中自己也成了画里的一部分。画山，水和树的时候，我感觉进入了一种状态，我想画，并且要画好，意识这样提醒我。当画画很有感觉时，周围的一切都会被淡忘，时间也因此凝固，画了一遍又一遍，虽然屡次失败，但是并没有想到要放弃。这个时候显得耐心十足并且很享受，心情好的时候画的东西也充满快乐。
第十二课《桌面上的物品》写生画 1课时 一、教学内容： 《桌面上的物品》——写生画 二、教学目的： 通过桌面上的物品，写生学习一些基本的美术知识，表现出物体的形状比例、位置的相互关系。教育学生养成爱整洁的良好习惯。 三、教学重点： 教育学生养成爱整洁的良好习惯。 四、教学难点： 学习一些基本的美术知识，表现出物体的形状比例、位置的相互关系。五、教学教具： 选择与生活、学习在关的物体，如“书包与水壶”“手提篮与黄 瓜”“茶杯与方茶叶罐”的布置在桌面上，供学生绘画。 绘画步骤图，范作。 六、教学过程： 一、出示写生物品，“茶杯与方茶叶罐”。 教师启发学生理解它们是什么形体的，想一想前课是怎样画立方体与圆柱体的，板书课题： 〈桌面上的物品〉——写生画。 二、讲授新课： 1、桌面上的东西，“茶杯与方茶叶罐”是生活用品，低中有高，大中有小，位置有前后，给人以节奏的美感，使人感到生活中的乐趣。在你自己的位置在看它们谁高谁大，谁前谁后？茶叶罐是什么透视？ 2、桌面上的物品，总有引人注意的地方，例如茶叶罐是什么颜色的，表面有什么装饰图案？绘画时要仔细刻画对茶杯的结构和外形特征，要引导学生分析。 3、绘画方法： 教师出示步骤图，边讲边示范，
（1）找好位置，确定构图，用直线定位置。 （2）先从前面主要的物体开始画，画出各物体相互间的比例、位置及透视关系。 （3）根据美的原则进行深入刻画。 （4）注意立方体和圆柱体透视变化，检查整体效果。 三、学生练习。 用线描表现对象，教师指导，特别是要求学生构图要饱满，大胆用线，画出各物体形体特征比例和空间位置的相互关系。 四、小结： 展览学生作品，表扬优秀作业，指出存在问题。 第十三课《风景》速写 1课时 一、教学内容： 《风景》——速写 二、教学目的： 选择校园一角，以较短的时间，用线条把美丽的风景画出来。 三、教学重点： 学会对自然的风景有选择的构图，培养学生的观察能力。 四、教学难点： 掌握用各种线条表现各种物体的不同形象和特点。 五、教学教具： 1、选择校园较美丽现时又简单的一角，作为学生练习速写的景点。 2、风景图片，风景速写范画。 六、教学过程： 一、出示风景图片和风景速写给学生欣赏，引起学生绘画兴趣。 二、讲授新课。
教案3 风景写生的方法与步骤 一、教案设计思想： 风景写生是造型训练的一个重要途径，它不像静物写生那样在特定的光线下、特定的环境中进行作画，它有不同的季节变化、不同的地域特征、早中晚光线的转换、阴睛雨雪天气的变化等，为我们学习掌握造型规律营造了极好的客观环境。风景写生时要注重观察感受和理性分析。本课的教学要求学生掌握风景写生的方法与步骤，完成一幅完整的素描风景画。在讲述时以一幅作品为例，从构图起稿开始，经过画大色调、深入刻画到最后的完成，有计划有步骤地进行。 （本课以讲述为主，接着安排三课时的训练时间） 二、课时结构：一课时 三、教具准备：教材、多媒体课件、范画等 四、教学目的： 1、掌握风景写生的方法与步骤。 2、具备一定的观察分析能力及审美能力。 五、教学重点与难点： 风景写生的方法与步骤既是重点也是难点。 六、教学过程： 1、导入新课： （让学生观看几张完成的画面） 师问：大家知道这些画是怎样画出来的吗？ 学生回答。 师：画无定法，在你能画的时候怎样画都行，可以整体把握，也可以局部完成，因为你心中有整体的画面。可在初画的阶段，我们还是得遵循客观的作画程序，分步来进行。 2、讲授新课： 风景写生视野宽阔、景物繁杂，要求立意构图，概括取舍，下面我们分步来讲解作画程序。 （观看步骤图一）
①构图与起稿 师：根据取景、构思的需要，首先确定画面地平线的高低位置和构图基本形式。接着是确定景物位置，简略地画出景物的基本形。 构图起稿的主要任务是“经营位置”，确定布局。在这重要的第一步中，一是把握构图基本形式；二是把握透视关系；三是把握景物的主次、前后、疏密的布局变化。 （观看步骤图二） ②画大色调 师：画大色调要根据景物近、中、远景的空间关系，按照近浓远淡、近实远虚的色彩空间原理划分出三个色调层次，并画出大体的色调关系，为主题意境的表现奠定整体色调气氛。 画大色调要注意整体比较，从远景画起，从浅的色调层次画起，以利于把握由远及近的空间与色调关系。 （观看步骤图三） ③、中景刻画、近景表现 师讲述：一般来说中景部分往往是风景写生的重点，即主体部分。中景的色调变化最为丰富，它既可丰富空间层次，也可概括空间层次，它在远景的衬托或近景的掩映下所产生的变化，对画面气氛于意境的边县有着重要的作用，因此需要着力刻画。 中景的刻画要特别注意整体比较，准确把握近、中、远大块色调的对比关系。 近景一般都较清晰具体、对比强烈，在色调上深色更浓重，浅色则更明亮。 近景的表现要根据画面主题的需要而定，如果以中景为主题，则尽可处理得简略概括一些。 近景的表现无论是简略还是具体，都需要准确把握与中、远景的色调对比关系，而使画面空间更加为丰富、深远。 （观看步骤图四） ④、调整统一
《色彩风景写生》教案 慈溪职业高级中学---余迪波 教学对象：职高学生 教材：中等职业学校课本 课型：综合课 课时：五课时 一、教材分析 本章节选自高等教育出版社出版由远宏主编的【色彩】中《风景写生》这一内容。风景写生是以大自然为对象，根据作者的表现意图，描绘景色或场面的画种，进行风景写生是训练色彩关系的一个重要途径。 二、教学目标： 1、使学生初步了解色彩风景写生的基础知识，培养学生对自然的热爱和表现的兴趣，充分认识“生活中处处存在美、关键要靠我们的眼睛去发现”（罗丹语）。 2、引导学生通过细致的观察，感受色彩的美并正确掌握作画的步骤、方法。指导学生运用透视、构图知识表现风景并通过色调分析使学生了解色彩冷、暖调子的表现方法。 3、鼓励学生关注社会、关注生活，提高欣赏和分析美术作品色彩的能力运用自己的绘画语言去表现美、创造美。 三、教学重点：
对色彩（水粉）风景写生方法、步骤的掌握 四、教学难点： 对写生中光色转瞬多变的记忆能力以及对色彩关系的感性认识和理性认识。 五、教具准备： 课件、色彩挂图、取景框、水粉绘画工具等 六、教学方法： 发现法、引导法、演示法 七、教学设想： 色彩风景写生课符合课程安排的需要，导入课题生动自然，学生兴趣浓厚，绘画积极性高。第一课时采用多媒体教学，了解风景写生的基本方法及作画步骤，第二课时至第四课时安排室外写生，最后一课时是作业整理和点评。在教学中采用观察、启发、比较、讨论、归纳等方式，使学生的心理达到一种“欲罢不能”的兴奋状态，从而对风景写生产生浓厚的学习兴趣，发挥学生的主观能动性，体现学生的主体作用。课堂小结中学生阐述自己对风景写生的认识，教师用启发式归纳等形式来进行教学，促进学生潜能、个性、创造力等方面全面发展。 八、教学过程： （一）组织教学，稳定情绪 （二）自然风光欣赏导入，使学生首先感受到风景色彩的美。 （三）色彩挂图（凡高、希施金、莫奈作品），激发学生绘画的欲望。
《风景写生》教案 课程性质：风景写生是美术学专业的技能实践课程，为必修课。 授课xx级：2014级美术学1xx 授课题目：风景写生 教学时数：5xx 一、教学目的：风景写生课的教学目的是：通过景物写生训练使学生掌握对周围环境色调的表现能力，同时通过外光作业的训练进一步提高对色彩的感受和提炼概括能力。运用色彩材料表现外光色调，结合素描中的基本要求，探求大自然光色变化规律，研究天、地（或水）、物三者的相互关系，学习色彩风景写生的基本方法。 二、教学的重点和难点 1、重点：着重解决画面的构图、色彩色调、表现手段，探索风景画的各种表现技法；提高捕捉自然色彩和提炼概括的能力。 2、难点：学会整体观察色彩的方法，掌握风景写生色彩的一般规律。 三、教学要求： 通过本阶段的练习，要求学生学会用概括的手法，表现繁杂的自然景物，构图简练，色彩整体，能动的去把握和控制画面的能力，能够运用油画材料表现不同的物象，画面丰富耐看，每幅画都有明确的色调，有一定的个人特点和追求。 四、教学方法和教学手段： 课堂讲授、示范、写生实践。 根据学生专业基础不同的情况，要用因材施教的方法，课堂教学除讲授专业理论知识外，同时采取作品赏析、直观写生示范等手段，调动学生的学习热情，并提高其色彩审美和思维能力。
五、教学过程设计： （一）、教学内容 1、风景画的特点 ⑴、时间 风景写生是指在户外进行的写生训练。与室内不同的是光线在不断的变化，大自然所呈现的物象复杂繁多，色彩丰富而多变，一般不宜做长期作业和细致的表现。做画的时间段一般应选择在清晨至上午九点之间，下午选择在五点至日落之前，中午光线太强，色彩极为单调，不宜作画。 时间因素在静物写生中并不那么突出，但在风景画写生或创作中，有时显得非常重要。 大自然所呈现的晨曦、中午、傍晚和夜幕，无不影响着形象的外视形式。即使我们面对同一方向，观察同一景色，在不同的时间也会产生不同的感觉，由此引起不同的心态共鸣。 ⑵、空间 在大自然中，空间是无限的。在静物写生中的空间，远不过数米。而大自然那无限的空间必然包含着更加丰富的内容。如果从形象和空间双重角度去理解，把静物写生比作一首小诗，那么，风景画无疑是一部巨著。只有风景画才能浓缩辽阔的田野、茂密的森林、繁华的城镇和一望无际的海洋，也只有风景画才能展示大自然那种博大的风姿。风景画是描写空间的最好形式。 ⑶、季节 季节是大自然周而复始的运动常态。它们也是风景画写生与创作经常需要考虑的内容。 从可感、可视的双重因素着眼，季节的变化最基本的乃是气温和生态的变化。如春暖、夏炎、秋爽、冬寒，他们赋予大自然的风采，犹如演员扮演各种角色去登台，今天斑斓，明天繁茂，后天素雅……类似这些永无休止的变化，都可归结为形象的形体、形态和色调的变化。
人教版小学六年级上册美术第二课《风景写生》 课时：3-4 课时 教学目标： 学习简单的风景构图知识，利用所学的透视和构图知识进行风景写生。 巩固对透视概念的理解，提高造型能力与构图能力。 教学重点：了解简单的风景构图知识，巩固对透视概念的理解。 教学难点：如何把透视和构图知识运用到绘画实践中。 教学过程： （一）引导阶段（第1 课时） 欣赏、分析课本图例，巩固对透视概念的理解。 师：“同学们学习了基本的透视知识。下面让我们来欣赏一组图片，看看他们是如何运用哪些透视方法的。”巩固、加深对平行透视（一点透视）和成角透视（两点透视）的理解。引导学生分析他们的特点。 了解风景写生的方法与步骤。 欣赏课本第2页下方的图片，了解白色方框的作用，师：“这些方框我们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作用，它就象照相机的镜头，照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不好有直接关系。所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系。”师展示“回”字形的取景框。并介绍其使用方法。同时介绍在没有取景框的情况下，可用双手架成“口”字形进行取景。
以图片或照片资料为例或通过对窗外景物的观察，讲解风景写生的方法和步骤，了解风景写生中的近景、中景、远景的概念。如何利用取景框进行取景构图。在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化。如何在画面中确定“视平线”和“消失点”。欣赏一些风景画和学生习作。 步骤：观察——取景——构图——描绘——修改——收拾完成（二）发展阶段（第2-4 课时） 取景构图实地风景写生 选择操场或顶楼阳台先集中引导学生进行取景，观察建筑物的透视变化，然后以小组的形式分散开进行实地风景写生。 老师巡视辅导，及时帮助学生改正错误。 作业点评。