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声乐教案
第一章歌唱的发声原理
一、教学目的:
使学生明确歌唱的发声原理应包括气息的运动轨迹、发声咬字部位的重心
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2
呼吸原理:腹式呼吸法,体会自然叹气时小腹的收缩力及腰部四周的扩张力。
运用共鸣腔体全身歌唱的原理:感受和体会打哈欠时的自然状态找到共鸣腔打开的感觉。
(二)实际操作训练
1.歌唱发声中的发声训练;
(1)5 4 ︱3 2 ︱1 —‖
U……………………
(2)1 2 ︱3 2 ︱1 —‖
U……………………
声。
训练方法:
(1)老师示范,提出要求,讲解练习的要点;
(2)学生逐条做发声练习,教师随时指导;
2.初学程度歌曲的运用,例如《花非花》等
(1)作品分析:《花非花》曲调优美,形式短小,连前奏在内,只有10小节。白居易的诗给人以朦胧感,黄自的音调更好地表现出这种意境。白居易的《花非花》节律规整,奇丽缠绵,为千古传颂之佳作,而黄自的音调则完美地再现了原作的意蕴,该曲不愧一首短小而精美的艺术歌曲,通过学习,增强学生的美感体验,培养学生欣赏美的能力。歌曲承继了诗的意境,节奏平衡,旋
“非
魅力。
第二章歌唱的呼吸训练
教学目的:
通过系统的呼吸训练及声乐作品辅导,让学生了解呼吸在歌唱中的重要性,即没有呼吸的支持就没有动力,就不能发声的辩证关系,让学生初步学会吸气、呼气、巧用气。
教学重点:
1.歌唱的呼吸方法。
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3
4
1
2
二、发声训练:
54 32∣1—‖
u
53 42∣1—‖
a o u
1234 5432∣1—‖
1.训练要求:
(1)精神饱满,全身协调地演唱;
(2)在哼鸣位置上进行开口音的训练,上下牙打开,舌头平放,稳定喉头,
(
(
2
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1
2
为基础的一首短小的民歌,全曲的节奏舒展从容,深沉有力,基本上保持一字一拍一言,音调宽广豪迈,庄重肃穆,既表现了广大群众真挚深厚的感情,又突出英雄高大的形象。在演唱时要抓住歌曲的艺术形象,注意气息的支持力,声音的高低位置统一,保持气息喉头的平稳,寻找到最优美动听的头腔共鸣。
3.歌曲演唱时对难点、重点的训练与突破。
4.学生完整演唱作品,加强歌曲作品的艺术处理,注重歌曲的艺术表现力的训练。
四、小结:通过本节课的训练,使学生对歌曲呼吸科学的发声有了进一步的认识,基本上掌握了正确的呼吸支持下的歌唱状态,训练时,还需加强和老
1
2
四、教学难点
1.演唱中的统一位置。
2.装饰音的演唱准确性。
五、教学教具
钢琴、多媒体设备、谱架、音响、摄像机
六、教学过程
1.介绍本课内容
(1)自然声区的共鸣训练:歌唱声音的训练都是从自然声音的基础上发展起来的。所谓自然声区,就是不用任何强制力量就能唱出接近说话音高的声。
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2
3
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u wo
训练要求:
(1)精神饱满,全身积极地、放松地、协调地演唱;每条练声曲都用中速进行练习。
(2)哼鸣时,嘴轻闭,打开牙关,舌头平放,喉头自然放松下沉,鼻腔兴奋张开,寻找哭泣的感觉往眉心集中哼鸣。
(3)发声时在横膈膜的支持下,喉头稳定,喉部肌肉自然放松,喉咙打开,母音清楚、准确、声音均衡连贯。
(4)韵母转换声音位置的统一。
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3
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《渔家姑娘在海边》歌曲是电影《海霞》的插曲,由四体乐段加补充并重复一遍而构成。第一遍连贯流畅,体现出抒情性;第二遍在力度上有所变化,强调了革命性。歌曲的节奏自由多变,一字多音为主的词曲结合,装饰音的使
用,衬腔的运用,使整首歌曲的曲调即优美委婉又具有民歌风味。歌曲结尾渐慢渐弱的衬腔,韵味独特。
(2)教师范唱:声情并茂地演唱歌曲的第一段,让学生感受歌曲的意境。
(3)学生演唱歌曲
(4)指出问题,分析问题,解决:
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5.布置新作业
第三章歌唱的共鸣训练(二)—“面罩”
时间:具体按每学期教学安排而定
地点:南校区音乐实训楼多媒体教室或各声乐教师教学琴房
上课老师:声乐教研室教师
学生:音乐系学生
一﹑教学目的
使学生明确“面罩”共鸣是结果而不是手段,不跟学生要面罩,要给学生得到“面罩”共鸣的方法:在歌唱发声过程中,所有的共鸣腔体都要起作用,
能
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2.训练学生获得歌唱共鸣的基本状态:吸气——喉结下降——小舌头、上口盖上提,这些动作一气呵成。
五、教学要求
1.熟悉歌曲的旋律,把练声时掌握的技术技巧运用到演唱作品中。
2.注意歌唱基本状态、气息﹑共鸣和咬字吐字的处理。
3.运用微格教学技术通过录像的回放使学生更直观的了解自己在歌唱中的不足,同时缩短学生改正错误的时间,提高教学质量。
六、教材分析
《牧羊姑娘》:歌曲以带再现的二段式为基本结构重复构成。基本上每乐
统一。
二乐
1
(
m m
(2)半开口练习: 1 3 2 4 | 3 5 4 2 | 1 - |
üü
5 4 3 2 1 2 3 4 | 5 4 3 2 1 |
üyo üyo
(3)开口练习: 5 4 3 2 | 1 - |
0 O
5 3 4 2 | 3 1 2 7 | 1 - |
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2
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(4)完整演绎作品,加强歌曲作品的艺术处理,注重声乐作品的艺术表现力。
3.教师小结
歌唱中的面罩共鸣训练只是一种假设提法,学生们在学习过程中一定要把这个提法所强调的过程和结果严格区分开来,避免概念混淆,导致学习过程中走弯路。
4.布置作业
第四章歌唱的语言训练
钢琴、多媒体设备
六、教学过程
1.发声练习
教学要求:深呼吸叹气,找到叹气时气息的支点,即小腹部自然回收、腰部自然扩张的感觉,同时配以内口咽半打哈欠(外笑里抬)状态,牙关咬字后迅速松开,使声音往回吸在歌唱通道里唱。
(1)哼鸣练习:
(2)U母音与a母音的转换练习:
(2)学生逐条做发声练习,教师随时指导;
2.咬字吐字的发声练习在声乐作品演唱中的运用
例如:民族风格浓郁的《火把节的火把》
附曲谱例:
演唱要点:
(1)熟悉了解这首歌的曲式结构:引子﹢A﹢B,曲调来源于云南彝族民间风格,6/8拍圆舞曲节奏流畅、明快,表现了彝家姑娘载歌载舞对生活充满热情和向往。
(2)强调语言的声母清晰,韵母通畅圆润。在共性发声的基础上,表现民族
3.
二、教学方法
讲解、示范、启发、鉴赏
三、教学重点
1.在正确发声方法下的歌唱训练。
2.注意钢琴的伴奏作用,练唱时尽量使伴奏与曲调;演唱与内容溶为一体,推动影响学生的再创造。
3.除方法技巧外,倘需“投入”,即对歌曲进行艺术处理,并真切地表现出来。
四、教学难点
1
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1 3 5 3 ︱1 3 5 3 ︱1 0 ‖
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训练要求:
(1)精神饱满,全身协调地演唱;
(2)哼鸣时,嘴轻闭,上下牙打开,舌头平移,喉头下沉,鼻腔兴奋张开,寻找叹气的感觉。
(3)在横膈膜的支持下,稳定喉头,抬起软腭,轻柔地深吸气,喉咙保持在吸气时的歌唱状态。
(4)韵母转换声音位置的统一。
(
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3
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A
B
C
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这样,语言才能做到字正腔圆。
B:在表达第二段时,注意把字头、字腹、字尾完成好,声进管,音能大,也能小,也能高,也能低,也能出现各种色彩,非常科学。
C:风格、韵味也很重要,本曲虽无明显地方风格,但却有中国曲式的风格,其韵味更多是一种不可抑制的愤懑之情。这从歌曲的音调,语气和情绪变化,同音调、节奏的结合非常贴切中体现出来。它是从弱拍开始的写法,恰如其分地表现了旧中国低层歌女们的不平与呐喊。
4.学生演唱歌曲
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讲解、示范、启发、运用多媒体技术进行教学。
三、教学重点
1.钢琴伴奏对歌者的陪衬作用
2.钢琴伴奏对歌者的加强补充作用
3.钢琴伴奏对歌声的烘托作用
4.钢琴伴奏对歌曲的引导、转折作用
5.钢琴伴奏不仅对歌曲特征的表达具有促进作用,还给歌者以节奏依靠。
四、教学难点:
艺术歌曲的演唱者与钢琴伴奏的弹奏者之间,如何做到相互交融,合为一
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(
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充作用;烘托作用;对歌曲的引导、转折作用;给歌者以节奏依靠。
2钢琴伴奏在艺术歌曲中所起作用的具体曲例
(1)钢琴伴奏对歌者的陪衬作用
主要是通过调性、和声、织体,及适宜的速度、力度、节奏型来衬托背景、描绘意境、渲染气氛。举例说明:
例如,勃拉姆斯的《摇篮由》:歌曲一开始,钢琴首选奏出轻盈动荡的音型,并贯穿全曲,如摇篮一样晃动着,把人们带到安谧恬静的意境之中;引出温厚纯朴的旋律,通过它那平缓的语气、祥和的气氛,细腻地勾画出一幅慈母
(
(3)钢琴伴奏对歌声的烘托作用
主要用和声色彩的倾向性变化,织体的复杂化,加强节奏的紧凑性和弹奏的力度,以及左右手音乐反向扩张进行等手法,来加强音乐发展的推动力,从而掀起歌曲的高潮,达到推动、烘托歌声的作用。举例说明: