在平仄中教学唐诗宋词
文论家和文学史家都认为“一代有一代之文章”。也就是说每一个历史时期，都有一种代表性的文体，在这一特定的时期里，这种文体的作者最多，作品最繁茂，艺术成就最高，对后世的影响最大，以致于人们一提起那个时代，便会联想起那种文体，那些文风；当然,提起那种文体，人们也会联想起那个时代。唐诗、宋词即是如此，这些能够代表一个时代的作品同时也必然拥有强大的生命力，长久地为人们所喜爱。李白、杜甫是照耀盛唐诗坛的明星，分别代表了浪漫主义和现实主义艺术传统的最高成就。白居易是杜甫之后的又一位伟大的现实主义诗人，以白居易为代表的新乐府运动贯穿了整个中唐，他用浅易的语言和乐府的形式反映民生疾苦。晚唐的李商隐，杜牧等人的诗里又充满了迟暮黄昏的梦幻情调，爱情主题十分流利。宋词是词中的经典，正如鲁迅先生所说“好诗已被唐人做完”一样，词也已被宋人做完。在宋代，词作为配乐辞语的附庸意义逐渐化，作为一种韵文的文体意义渐渐占据上风并终于普及。词的抒情境域也日渐拓宽，感情容量日益扩大，适应的场合更为广阔，题咏的对象，渐趋丰富。既有“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，“相顾无言，唯有泪千行”，“柔情似水，佳期如梦”的细腻的情感、婉约的风格；又有“大江东去，浪涛尽，千古风流人物”，“金
戈铁马，气吞万里如虎”，“天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞”的磅礴的气势、豪放的特征。
1、走进诗词的意境。诗词是抒情的语言艺术。抒情同写景、叙事结合起来，形成源远流长的优秀传统。如情随境生，或移情入境，或体贴物情，或物我情融，这就是意与境的交融的方法，这种手法使诗词的意蕴深厚、含蓄、精练、意味隽永。王国维的《人间词话》中说：古今之成大事业大学问者，必经过三种之境界“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”此第二境也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人正在灯火阑珊处”此第三境也。王国维所说成大事业大学问的三种境界，正可借以说明诗歌构思过程。诗的构思阶段，作者运用艺术的联想和想象，上下求索，追求意与境的交融，正好比“独上高楼，望尽天涯路”。当意与境初步形成后，作者将继续开拓、挖掘、锤炼，这是创作的最艰辛的一步。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，正好形容了此时创作中的苦楚。当意境的深化，拓展到一定的程度时，眼前便豁然开朗，“柳暗花明又一村”的全新境界，就展现在眼前，此所谓“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”。“蓦然”一词正恰当地说明了，意与境实现了完美统一。
2、品味诗词的语言。唐诗宋词的语言，凝炼、形象、生动，具有高度的概括力和艺术表现力，教学中引导学生要
抓住诗句中最有表现力的词语。如杜甫诗《登高》中“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，这两句诗中表现了诗人眼
前的秋江景色的典型特征。诗人仰望茫远无边、萧萧而下的木叶，俯视川流不息、滚滚而来的江水，在写景的同时抒发了自己长年漂泊，老病孤愁的感情，羁旅愁和孤独感就像落叶和江水一样。正是“无边”和“不尽”二语，使诗的境界才更显得广阔深远；再加上落叶的“萧萧”之声，长江的“滚滚”之势，更使人觉得气象万千，其状物之工，到了出神入化的境地。更为重要是，读者从这里还可以看出诗人的心情激荡不已：木叶落意味着一年将尽，会使诗人引起韶光易逝的感觉；或许，甚至会使他超越时间的限制，联想到历代的一些优秀人物的不幸遭遇，来抒发诗人自己壮志难酬的苦痛、感伤。再如，李清照《声声慢》的结句“这次第怎一个‘愁’字了得”，含蓄地点明了全词的主旨，女词人此刻的感情状况，种种无尽的哀痛，绝非一个“愁”字所能尽，而是比“愁”更深沉、更凝重得多。这深沉、凝重的内涵女词人没有明说，也许是不忍心说，这给读者留下了无限广阔的想像空间。
3、领悟运用多种修辞手法及文学手段来增强了诗词表
现力的作用。如《梦游天姥吟留别》的奇丽的想象，《琵琶行》的生动形象的比喻，《永遇乐?京口北固亭怀古》的恰当用典，《山居秋暝》中画面的勾勒，《声声慢》的精巧的叠字、夸张、对仗，《雨霖铃》中的虚实相济、巧妙的过渡等等，
都使诗词更为生动、鲜活、富有表现力。
4、感受诗词语言的音乐美。诗词和音乐的关系是密切的。诗词作者在创作诗词的时候自然而然地注意声音的组织，既用语言所包含的意义去影响读者的感情，又调动语言的声音去打动读者的心灵，使诗词产生音乐的效果。古诗词尤其注重节奏和韵律。节奏与句式有密切的关系，一般的五言句是三拍（“二、二、一式”，或“二、一、二式”），七言句是四拍（“二、二、二、一式”或“二、二、一、二式”）如“明月/ 松间/ 照，清泉/ 石上/ 流。竹喧/ 归/ 浣女，莲动/ 下/ 渔舟”。“无边/ 落木/ 萧萧/ 下，不尽/ 长江/ 滚滚/来”，“庄生/晓梦/迷/蝴蝶，望帝/春心/托/杜鹃”。当然，划分诗
词的节奏，有时不可单看五言或七言的句式，还要联系意义的表达。如“竟/无语/凝噎”节奏是“一、二、二”，“便/
纵有/千种/风情”，节奏是“一、二、二、二”。至于诗词的
押韵，律诗、绝句都有固定的位置，偶句押韵，也有首句入韵；词的押韵则按词牌，不同的词牌韵脚的位置和数目也往往不同。
另外，诗词中的讲究平仄、对仗，以及叠词的运用都平添了诗词的音乐美，也加强了诗词的抒情效果。如“万里悲秋常作客，百年多病独登台”，“乱石穿空，惊涛拍岸”，平
仄相对，对仗工整，抑扬顿挫，音韵和谐。“寻寻觅觅，冷
冷清清，凄凄惨惨戚戚”七对叠字生动细致地刻画了女词人
丧夫后的心理过程，表现了她何等地悲哀，何等地凄凉啊。
5、学以致用、诗话古诗词。新课标强调，“语文具有重要的审美功能，高中语文课程应关注学生情感的发展，让学生受到美的熏陶，培养自觉的审美意识和高尚的审美情趣，培养审美感知和审美创造能力”，“理解作品思想内涵，探索作品丰富意蕴，领悟作品的艺术魅力。用历史的眼光和现代观念审视古诗文的思想内容，并给予恰当的评价。”古诗词的美，美在意境，美在语言，美在作品的艺术魅力，学习了本单元的唐诗、宋词，何不让学生在诗词美的天空下徜徉，诗话一下唐诗、宋词，尝试着用对联式的语言点评诗词呢？在平仄中平仄，把自己对诗词美的感悟写下来。现辑录一些学生们的品评、感悟。
山中秋夜景，诗情画意。心里自然趣，恬淡高洁。――评王维《山居秋暝》
吊蜀相，佐先辅后撑危局；抒己志，匡时济世忧国民。――评杜甫《蜀相》
追怀石城古迹，山依在，水寂回；抒写盛衰情思，月还来，城已非。――评刘禹锡《石头城》
集一生情历，郁愤却不绝望；溢满腔豪情，慷慨未曾颓唐。――评陆游《书愤》
登台见清冷惨淡景，高处乃漂泊孤愁人。――评杜甫《登高》
辞情人难分难舍长亭晚泪眼相看，想前途忽明忽暗杨柳岸清秋何堪。――评柳永《雨霖铃》
公瑾从容成就千古风流人物，大江东去开创一代豪放词风。――评苏轼《念奴娇?赤壁怀古》
寻寻觅觅觅得憔悴人，点点滴滴滴出了得愁。――评李清照《声声慢》
京口怀古，颂英雄，表雄图大略；北固铭训，警当权，述深谋远虑。――评辛弃疾《永遇乐.京口北国亭怀古》荠麦青，角声寒，未息国难添仇恨；芍药红，月色冷，全在空城话凄凉。――评姜夔《扬州慢》
苏贤明，安徽省泗县第一中学教师。
五言律诗的平仄 五言律诗的平仄 律诗必须讲究平仄，这可以说是律诗中最重要的因素。律诗使用平仄的规则，一直影响到后来的词、曲。在五言律诗中，平仄只有四个类型，可以构成两联。就是：仄仄平平仄a，仄仄仄平平 A。平平平仄仄 b，平平仄仄平 B。 每句后的英文字母表示每种格式：a、A都是仄头(仄声开头)，b、B都是平头(平声开头)。有这两联的错综变化，可以构成五律的四种平仄格式(其实只有两种基本格式)：仄起式仄仄平平仄 a，平平仄仄平 B。平平平仄仄 b，仄仄仄平平 A。仄仄平平仄 a，平平仄仄平 B。平平平仄仄 b，仄仄仄平平 A。 季秋苏五弟缨江楼夜宴 [唐] 杜甫 对月哪无酒，登楼况有江。听歌惊白发，笑舞拓秋窗。尊蚁添相续，沙鸥并一双。尽怜君醉倒，更觉片心降。 从军行 [唐]杨炯烽火照五京，心中自不平。牙璋辞凤阙，铁骑绕龙城。云暗凋旗画，风多杂鼓声。宁为百夫长，胜作一书生。 平起式平平平仄仄 b，仄仄仄平平 A。仄仄平平仄 a，平平仄仄平 B。平平平仄仄 b，仄仄仄平平 A。仄仄平平仄 a，平平仄仄平 B。春日登楼怀归 [宋] 寇准高楼聊引望，杳杳一川平。野水无人渡，孤舟尽日横。荒村生断霭，古寺语流莺。旧业遥清渭，沉思忽自惊。 答白刑部闻新蝉 [唐] 刘禹锡 蝉声未发前，已自感流年。一入凄凉耳，如闻断续弦。晴清依露叶，晚急畏霞天。何事秋卿咏，逢时亦悄然。 一、三、五、七这四个出句开头两个字如果是平头，那么二、四、六、八四个对句开头两个字就必须是仄头；出句如果是仄头，对句就必须是平头。这叫做“对”。律诗共八句，出句和对句合称为一联。一共有四联，。分别是首联，颔联，颈联和尾联。上一联的对句如果是平头，，下一联的出句必须也是平头；上一联的对句如果是仄头，下一联的出句必须也是仄头。这叫做“粘”。五言排律是五言律诗的延长，五言律绝是五言律诗的减半，因此，五言排律或五言律绝都只要依照五言律诗的平仄，不违反“粘”“对”的规则就可以了。
古体诗和近体诗的区别方法 近体诗【近体诗】亦称“今体诗”。诗体名。唐代形成的律诗和绝诗的通称，同古体诗相对而言。句数、字数和平仄、用韵等都有严格规定。 近体诗包括绝句（五言四句、七言四句）、律诗（五言八句、七言八句）、排律（十句以上）三种，以律诗的格律为基准。（绝句的格律是半首律诗。排律则是律诗的延长）。最基本的格律包括：字数、句数平仄、用韵和对仗（绝句不要求对仗）几个方面，主要有三点：1、每句必须平仄相间，同联的两句必须平仄相对，联与联之间必须平仄相粘；2、除首尾二联外，必须要对仗；3、一韵到底的平声韵。 律诗分为五言和七言，讲平仄，八句 绝句分为五言和七言绝句，四句 一、以格律分类： 古体诗除了需要用韵之外，不受格律限制。近体诗除了需要用韵之外，受到格律的限制。 二、以字数分类： 近体诗只有五言、七言二种形式。古体诗有四言、五言（称五古）、七言（称七古）、字数不整齐的称杂言古诗（杂言古诗因有七字句，所以也称七古），也有少数三言、六言。 三、以句数分类： 古体诗从二句到百句都有。近体诗绝句四句，律诗八句，排律八句以上。 四、以用韵分类： （一）古体诗： 1. 全首诗可用一个平声韵或仄声韵，又可随意转为其它韵。 2. 一首诗中每句都可以用韵，用于韵的字可以重复。 3. 诗中用韵不限定在偶数句子上，奇数句也可以用韵。 4. 诗中可以用邻韵和上去声通押。 5. 允许散文化的句子。 （二）近体诗： 1. 一首诗限用一个韵，除第一句可以用韵或不用韵之外，其余句子都是双数句用韵。 2. 用于韵脚的字不能重复。 3. 不用韵句子的末一字，平仄声不能与用韵句子的末一字相同。 4. 除起句外不能用邻韵。 邻韵：某些韵母的发音与另一个或另一些韵母相近。它们是「邻韵」。在填词押韵时，我们常常会借用一些邻韵的字。只要两个韵发音相近，就也算作押韵了。例如《蛛丝马迹》第二段：地上有面包糠伴两滴冷汗原来雪柜清仓查明谁来造案 这句歌词中，「糠」和「仓」都是ㄤ韵，而「汗」和「案」则是ㄢ韵。但由於两韵发音相近，所以这仍是押韵 5. 都用平声韵。绝句是四句,律诗是八句
十六字令 词例：［元］周晴川 眠， △， 月影穿窗白玉钱。 ◎ ● ◎ ○ ● ● △。 无人弄， ◎ ◎ ●， 移过枕函边。 ◎ ● ● ○ △。 说明：十六字令，又名《苍梧谣》、《归字谣》，单调十六字，三平韵。捣练子 词例：［南唐］李煜 深院静， ○ ● ●， 小庭空， ● ○ △， 断续寒砧断续风。 ◎ ● ◎ ○ ● ● △。 无奈夜长人不寐， ◎ ● ◎ ○ ○ ● ●， 数声和月到帘栊。 ◎ ◎ ◎ ● ● ○ △。 说明：《捣练子》又称《捣练子令》，单调廿七字，三平韵。 忆江南 词例：［唐］白居易 江南好， ○ ◎ ●， 风景旧曾谙。 ◎ ● ● ○ △。 日出江花红胜火， ◎ ● ◎ ○ ○ ● ●， 春来江水绿如蓝。 ◎ ○ ◎ ● ● ○ △。
能不忆江南？ ◎ ● ● ○ △。 说明：《忆江南》又名《望江南》、《梦江南》、《望江梅》、江南好等，单调二十七字，三平韵，北宋起开始有双调，实际不过是将单片重复而已。 忆王孙 词例：［宋］李重元 萋萋芳草忆王孙， ◎ ○ ◎ ● ● ○ △， 柳外楼高空断魂。 ◎ ● ◎ ○ ◎ ● △。 杜宇声声不忍闻。 ◎ ● ◎ ○ ● ● △。 欲黄昏， ● ○ △， 雨打梨花深闭门。 ◎ ● ◎ ○ ◎ ● △。 说明：《忆王孙》，单调三十一字，五平韵，句句用韵，亦有将单片重复做双调者。 如梦令 词例：［宋］秦观 遥夜月明如水， ◎ ● ◎ ○ ○ ▲， 风紧驿亭深闭。 ◎ ● ◎ ○ ○ ▲。 梦破鼠窥灯， ◎ ● ● ○ ○， 霜送晓寒侵被。 ◎ ● ◎ ○ ○ ▲。 无寐！ ○ ▲， 无寐！ ○ ▲。 门外马嘶人起。 ◎ ● ◎ ○ ○ ▲。
七律平仄的基本格式 七言律诗是律诗的一种。律诗是中国近体诗的一种，因其格律严密，故名。起源于南北朝，成熟于唐初。八句，四韵或五韵。中间两联必须对仗。第二、四、六、八句押韵，首句可押可不押，通常押平声。分五言、七言两体。七字的称七言律诗，简称七律。 律诗每首有四联（即八句），每句五个字的是五言律诗,简称“五律”，每句七个字的是七言律诗，简称“七律”。律诗的第一、二句称为“首联”，三、四句称为“颔联”，五、六句为“颈联”，七、八句为“尾联”。“颔联”和“颈联”必须对偶；第二、四、六、八句最后的一个字必须同韵。近体诗又名今体诗，为唐代新兴的诗体，因与古体有别而得名。近体诗分为绝句、律诗二种,四句为绝句，八句为律诗。 基本句式 每首八句，每句七字，共五十六字。一般逢偶句押平声韵（第一句可押可不押），一韵到底，当中不换韵。 律诗的四联，各有一个特定的名称，第一联叫首联，第二联叫颔联，第三联叫颈联，第四联叫尾联。按照规定，颔联和颈联必须对仗，首联和尾联可对可不对。 七律有四个基本句式： 平平仄仄平平仄（末了两字是平仄，称之为平仄脚）； 仄仄平平仄仄平（末了两字是仄平，称之为仄平脚）； 仄仄平平平仄仄（末了两字是仄仄，称之为仄仄脚）； 平平仄仄仄平平（末了两字是平平，称之为平平脚）。 这四种句式是律诗平仄格式变化的基础，由此构成七言律诗的四种基本格式: 1、平起首句起韵型 2、平起首句不起韵型 平平仄仄仄平平平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平仄仄平平仄仄平 仄仄平平平仄仄仄仄平平平仄仄
平平仄仄仄平平平平仄仄仄平平 平平仄仄平平仄平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平仄仄平平仄仄平 仄仄平平平仄仄仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平平平仄仄仄平平3、仄起首句起韵型4、仄起首句不起韵型仄仄平平仄仄平仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平平平仄仄仄平平 平平仄仄平平仄平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平仄仄平平仄仄平 仄仄平平平仄仄仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平平平仄仄仄平平 平平仄仄平平仄平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平仄仄平平仄仄平七律是五律的扩展，扩展的办法是在五字句的上面加一个两字的头。仄上加平，平上加仄。试看下面的对照表： （1）平仄脚 五言仄起仄收仄仄平平仄 七言平起仄收平平仄仄平平仄 （2）仄平脚 五言平起平收平平仄仄平 七言仄起平收仄仄平平仄仄平 （3）仄仄脚 五言平起仄收平平平仄仄 七言仄起仄收仄仄平平平仄仄 （4）平平脚 五言仄起平收仄仄仄平平 七言平起平收平平仄仄仄平平 因此，七律的平仄也只有四个类型，这四个类型也可以构成两联，即：
七言律诗 一、篇幅固定。每首八句，每句七字，共五十六字。 二、押韵严格。全篇四韵或五韵，一般逢偶数句押韵，即第二、四、六、八句最后的一个字要同韵。 三、讲究平仄。即要符合平仄律，就是在一般情况下，以两个音节（两个字）为一个音步，平仄交互安排。 四、要求对仗。颔联和颈联必须对仗，首联和尾联可对可不对。 1.平起首句入韵式（绝句1+2） 平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 2.平起首句不入韵式（绝句2+2） 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 3.仄起首句入韵式（绝句3+4） 仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 4.仄起首句不入韵式（绝句4+4） 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 七言绝句 对联笼统的说是1,3,5不论,2,4,6分明--即平仄相对 上联必须以仄音收尾,而且不能出现三仄尾,下联必须以平音收尾,不能以三平尾结束1.平起首句入韵 (平)平(仄)仄仄平平，(仄)仄平平仄仄平。 (仄)仄(平)平平仄仄，(平)平(仄)仄仄平平。 2.平起首句不入韵，首句换成“平平仄仄平平仄”，其余不变。 (平)平(仄)仄平平仄，(仄)仄平平仄仄平。 (仄)仄(平)平平仄仄，(平)平(仄)仄仄平平。 3.仄起首句入韵 (仄)仄平平仄仄平，(平)平(仄)仄仄平平。 (平)平(仄)仄平平仄，(仄)仄平平仄仄平。 4.仄起首句不入韵，首句换成“仄仄平平平仄仄”，其余不变。 (仄)仄(平)平平仄仄，(平)平(仄)仄仄平平。 (平)平(仄)仄平平仄，(仄)仄平平仄仄平。
诗词的平仄 平仄是诗词格律的一个术语：诗人们把四声分成平仄两大类，平就是平声（阴平、阳平），仄就是上去入三声。仄，按字义解释，就是不平的意思。 简单的说： 平：一声和二声，分别又叫阴平和阳平； 仄：三声和四声。 平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明衰远道，入声短促急收藏。而现代普通话已经没有了入声字，都归入其他三个调子的字里（现代汉语的四个调依次是阴平、阳平、上声、去声）。也就是说，要分辨平仄，只要把混在阴平阳平里的入声字分辨出来就行了。 凭什么来分平仄两大类呢？因为平声是没有升降的，较长的，而其他三声是有升降的（入声也可能是微升或微降），较短的，这样，它们就形成了两大类型。如果让这两类声调在诗词中交错着，那就能使声调多样化，而不至于单调。古人所谓“声调铿锵”，虽然有许多讲究，但是平仄谐和是其中的一个重要因素。 平仄在诗词中又是怎样交错着的呢？我们可以概括为两句话： ⑴平仄在本句中是交替的； ⑵平仄在对句中是对立的。 这种平仄的规则在律诗表现的特别明显。 例如毛主席《长征》诗的第五、六两句： 金沙水拍云崖暖， 大渡桥横铁索寒。 这两句诗的平仄是： 平平｜仄仄｜平平｜仄， 仄仄｜平平｜仄仄｜平。 就本句来说，每两个字一个节奏。平起句平平后面跟着的是仄仄，仄仄后面跟着的是平平，最后一个又是仄。仄起句仄仄后面跟着的是平平，平平后面跟着的是仄仄，最后一个又是平。这就是交替。就对句来说，“金沙”对“大渡”，是平平对仄仄，“水拍”对“桥横”，
是仄仄对平平，“云崖”对“铁索”，是平平对仄仄，“暖”对“寒”，是仄对平。这就是对立。 关于诗词的平仄规则，下文律诗的平仄及词的平仄中还要详细讨论。现在先谈一谈我们怎样辨别平仄。 如果你的方言是有入声的（譬如说，你是江浙人或山西人、湖南人、华南人），那么，问题就容易解决。在那些有入声的方言里，声调不止四个，不但平声分阴阳，连上声、去声、入声，往往也都分阴阳。象广州入声还分为三类。 这都好办：只消把它们合并起来就是了，例如把阴平、阳平合并为平声，把阴上、阳上、阴去、阳去、阴入、阳入合并为仄声，就是了。问题在于你要先弄清楚自已方言里有几个声调。这就要找一位懂得声调的朋友帮助一下。如果你在语文课上已经学过本地声调和普通话声调的对应规律，已经弄清楚了自已方言里的声调，就更好了。 如果你是湖北、四川、云南、贵州和广西北部的人，那么入声字在你的方言里都归了阳平。这样，遇到阳平字就应该特别注意，其中有一部分在古代是属于入声字的。至于哪些字属入声，哪些字属阳平，就只好查字典或韵书了。 如果你是北方人，那么，辨别平仄的方法又跟湖北等处稍有不同。古代入声字既然在普通话里多数变了去声，去声也是仄声；又有一部分变了上声，上声也是仄声。因此，由入变去和由入变上的字都不妨碍我们辨别平仄；只有由入变平（阴平、阳平）才造成辨别平仄的困难。我们遇着诗律上规定用仄声的地方，而诗人用了一个在今天读来是平声的字，引起了我们的怀疑，可以查字典或韵书来解决。 注意，凡韵尾是 -n或-ng的字，不会是入声字。如果就湖北、四川、云南、贵州和广西北部来说，ai、ei、ao、ou等韵基本上也没有入声字。 总之，入声问题是辨别平仄的唯一障碍。这个障碍是查字典或韵书才能消除的；但是，平仄的道理是很好懂的。而且，中国大约还有一半的地方是保留着入声的，在那些地方的人们，辨别平仄更是没有问题了。 旧诗词的平仄与现代汉语有所不同，因为当时的四声是平、上、去、入，而不是阴平、阳平、上、去。旧四声的调值实质怎样，现在还有许多争论。我们读旧诗词、写作格律诗，哈哈认为只要知道同现在的明显区别就行了，特别是写旧体诗，哈哈是主张用今声今韵的，反对照过去的韵书照搬照用，因为那样写出来的东西，大家读起来有时会有很明显的别拗的感觉。
【第四节律诗】 一、律诗的平仄 平仄，这是律诗中最重要的因素。律诗有一套固定的平仄格式，八句的每一句的每一个字，该平该仄，都必须逐字讲究。用字不合平仄格式，就不是律诗。这种规则，一直应用到后代的词曲。我们讲诗词的格律，主要就是讲平仄。五言律诗只有四种平仄格式，七言律诗也只有四种平仄格式。 （一）五律的平仄 五言的平仄，只有四种句型，如下： （1）仄仄平平仄（2）平平仄仄平 （3）平平平仄仄（4）仄仄仄平平 （二）七言的平仄 和五言一样，七言也只有四种句型，如下： （1）平平仄仄平平仄（2）仄仄平平仄仄平 （3）仄仄平平平仄仄（4）平平仄仄仄平平 （二）七律的平仄 （1）仄起不入韵式 闻官军收河南河北杜甫(十六唐) 仄仄平平平仄仄，剑外忽传收蓟北， │ 对 平平仄仄仄平平。初闻涕泪满衣裳。cháng │ 粘 平平仄仄平平仄，却看妻子愁何在， │ 对 仄仄平平仄仄平，漫卷诗书喜欲狂。kuáng │ 粘 仄仄平平平仄仄，白日放歌须纵酒， │ 对 平平仄仄仄平平。青春作伴好还乡。xiāng │ 粘 平平仄仄平平仄，即从巴峡穿巫峡， │ 对 仄仄平平仄仄平，便下襄阳向洛阳。yáng * “看”在这里作平声。 （2）平起不入韵式 野望杜甫（十三豪） 平平仄仄平平仄，西山白雪三城戍， │ 对 仄仄平平仄仄平。南浦清江万里桥。qiáo │ 粘
仄仄平平平仄仄，海内风尘诸弟隔， │ 对 平平仄仄仄平平。天涯涕泪一身遥。yáo │ 粘 平平仄仄平平仄，惟将迟暮供多病， │ 对 仄仄平平仄仄平。未有涓埃答圣朝。cháo │ 粘 仄仄平平平仄仄，跨马出郊时极目， │ 对 平平仄仄仄平平。不堪人事日萧条。tiáo （3）仄起入韵式 书愤陆游（十四寒） 仄仄平平仄仄平，早岁那知世事艰？jiān │ 对 平平仄仄仄平平。中原北望气如山。shān │ 粘 平平仄仄平平仄，楼船夜雪瓜州渡， │ 对 仄仄平平仄仄平。铁马秋风大散关。guān │ 粘 仄仄平平平仄仄，塞上长城空自许， │ 对 平平仄仄仄平平。镜中衰鬓已先斑。bān │ 粘 平平仄仄平平仄，出师一表真名世， │ 对 仄仄平平仄仄平。千载谁堪伯仲间？jiān （4）平起入韵式 贫女秦韬玉(十六唐) 平平仄仄仄平平，蓬门未识绮罗香，xiāng │ 对 仄仄平平仄仄平。拟托良媒益自伤。shāng │ 粘 仄仄平平平仄仄，谁爱风流高格调， │ 对 平平仄仄仄平平。共怜时世俭梳妆。zhuāng │ 粘 平平仄仄平平仄，敢将十指夸针巧， │ 对 仄仄平平仄仄平。不把双眉斗画长。cháng │ 粘 仄仄平平平仄仄，苦恨年年压金线， │ 对 平平仄仄仄平平。为他人作嫁衣裳。sháng 三、律诗平仄的变通 律诗的平仄格式要求严格，但也有灵活性，在一定条件下，有的地方也可以变通。细心的朋友也许不难发现，在前面所举的例子中，平仄关系都与要求不一致，难
律诗 中国近体诗的一种。格律严密。发源于南朝齐永明时沈约等讲究声律、对偶的新体诗，至初唐沈佺期、宋之问时正式定型，成熟于盛唐时期。律诗要求诗句字数整齐划一，每首分别为五言、六言、七言句，简称五律、六律、七律，其中六律较少见。通常的律诗规定每首8句。如果仅6句，则称为小律或三韵律诗；超过8句，即10句以上的，则称排律或长律。通常以8句完篇的律诗，每2句成一联，计四联，习惯上称第一联为破题，第二联为颔联、第三联为颈联、第四联为结句。每首的二、三两联（即颔联、颈联）的上下句必须是对偶句。排律除首末两联不对外，中间各联必须上下句对偶。小律对偶要求较宽。律诗要求全首通押一韵，限平声韵；第二、四、六、八句押韵，首句可押可不押，律诗每句中用字平仄相间。上下句中的平仄相对，有“仄起”与“平起”两式。另外，律诗的格律要求也适用于绝句。 唐代律诗在定型化过程中和定型后，都存在变例，有些律诗不完全按照格式写作，如崔颢的《黄鹤楼》，即前半首为古体格调，后半首才合律。律诗的这种变化被称为拗体。 绝句 中国诗体。又称截句、断句、绝诗。每首四句，通常有五言、七言两种。简称五绝、七绝，也偶有六绝。它源于汉及魏晋南北朝歌谣。“绝句”这一名称大约起于南朝。梁、陈时，已较普遍地用绝句泛指四句短诗，其押韵平仄都较自由，或称古绝句。唐以后盛行近体绝句，格律同于八句律诗中的前、后或中间四句。所以，唐人有的在诗集中把绝句归于律诗。后来也有学者认为绝句是截于律诗之半而成。绝句灵活轻便，适于表现一瞬即逝的意念和感受，广为诗人所采用，创作之繁荣超过其他各体诗。宋代洪迈曾辑录唐人绝句万首，约占现存唐诗总数1／5。除李白、王昌龄、杜牧、李商隐以绝句擅长外，还有不少千古名篇，并不一定出自名家之手。另外，唐人绝句大都配乐歌唱，如王维《渭城曲》、李白《清平调》、刘禹锡和白居易的《竹枝词》、《杨柳枝》等，所以，绝句也被人视作唐人乐府 声韵和节律。指诗词中的平仄格式和押韵规则。引申为音响的节奏规律 云对雨，雪对风，晚照对晴空。来鸿对去燕，宿鸟对鸣虫。 整个句子就是节律了，有快有慢是节律 格律诗的三要素：平仄、押韵、对仗。。首先要熟记平仄格式，其次要会辨别具体字的平仄仄仄平平仄 平平仄仄平 平平平仄仄 仄仄仄平平这是五五言律诗的平仄格式。 仄仄平平仄仄平 平平仄仄平平仄 仄仄平平平仄仄
古诗平仄规律
古诗词的平仄规律 平仄，是中国诗词中用字的声调。平指平直，仄指曲折。根据隋朝至宋朝时期修订的韵书，如《切韵》、《广韵》以及使用最广泛的《平水韵》等，中古汉语有四种声调，称为平、上、去、入。除了平声，其余三种声调有高低的变化，故统称为仄声。诗词中平仄的运用有一定格式，称为格律。平声和仄声，代指由平仄构成的诗文的韵律。平仄是四声二元化的尝试。四声是古代汉语的四种声调。所谓声调，指语音的高低、升降、长短。平仄是在四声基础上，用不完全归纳法归纳出来的，平指平直，仄指曲折。 上声，去声，入声为仄，剩下了的是平声。 普通话入声消失，入声归入仄声中的上去两声和平声中的阴平、阳平，这导致用普通话判别诗词平仄会有错误。 一、近体诗的一般规律 首先看看刘禹锡的《酬乐天扬州初逢席上见赠》： 巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。 怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。 沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。 今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。 这是一首七言律诗，全首八句，共分为四联。第一、二句称为首联，第二、三句为颔联，第五、六句为颈联，第七、八句为尾联。每联中的第一句叫出句，第二句叫对句。这首诗的平仄格式为： ○○●●○○●,●●○○●●△。 ⊙●○○○●●,◎○⊙●●○△。 ○○●●○○●,●●○○●●△。
体格式如下： ○○●●●○△ 因最后两字为两个平声字，也叫平平脚 （2）平起首句不入韵式 这是指第一句第一个字为平声字，第一句的最后一字为仄声字不押韵，具体格式如下： ○○●●○○● 因最后两个字为平仄，也叫平仄脚。 （3）仄起首句入韵式 这是指第一句第一个字为仄声字，第一句的最后一字为平声字押韵，具体格式如下： ●●○○●●△ 因最后两个字为仄平，也叫仄平脚。 （4）仄起首句不入韵式 这是指第一句第一个字为仄声字，第一句的最后一字为仄声字不押韵，具体格式如下： ●●○○○●● 因最后两个字为仄仄，也叫仄仄脚。 古诗平仄规律2 下面举诗为例： 第（1）种格式平起首句入韵式（刘长卿《寄友人》） ○○●●●○△新年草色远凄凄，
七言律诗的写作要点 七言律诗的写作要点 一、律诗是诗词里讲究最多的诗种（包括律绝） 习一下七言绝句的平仄构造 1、平起平落（首句入韵） ： （平）平（仄）仄仄平平， （仄 ）仄平平《仄》仄平 （仄 ）仄（平）平《平》仄仄， （平）平（仄 ）仄仄 平平。 2、仄起平落（首句入韵） ： （仄）仄平平《仄》仄平， （平）平（仄 ）仄仄平平。 （平）平（仄）仄《平》平仄， 3、平起平落（首句不入韵） （平）平（仄）仄《平》平仄， （仄）仄（平）平《平》仄仄， 4、仄起平落（首句不入韵） （仄）仄（平）平《平》仄仄， （平）平（仄）仄《平》平仄， 、/. I 、, G > : 注意： （），内的字宜平可仄： （平）； 注释： 1、括号（），内的字宜仄可平： （仄） ； 2、括号 我们先复 （仄）仄平平《仄》仄 平 （仄）仄平平《仄》仄 平 （平）平（仄）仄仄平 平。 （平）平（仄）仄仄平
3、括号《》，变格时宜平可仄：《平》； 4、括号《》变 格时宜仄可平：《仄》。初学者不必学习变格句型，尊重《》 内用字平仄 绝句（指律绝）1、2、4 句用韵（一般压平韵，首句不用韵应符合第3、4 的格式）。二、七言律诗的平仄七言律诗简称“七律” 。如同“五言律诗”前面加与五言前节两个字平仄相反的字既成。七律同七绝一样，首句通常入韵（七律首句不入韵也可，古今少见，但必须符合 3、4 的 格式；“五绝”“五律”首句通常不入韵）。七律2、4、6、8 句都入韵，一定要用平声韵。3、5、7 句不入韵，但尾字必须用仄音字。否则就不为律诗了（不是所有的七言八句都是“ X 律”如格律不符只能根据诗的格律归为古风了）。“七律”和“七绝”一样也有4 种格式。可看出它是两首七绝平仄格式相加：1、平起（首句用韵）：等于七绝（1）（3）形式相加。 （平）平（仄）仄仄平平，（仄）仄平平《仄》仄平。（仄）仄（平）平《平》仄仄，（平）平（仄）仄仄平平。（平）平（仄）仄《平》平仄，（仄）仄平平《仄》仄平。（仄）仄（平）平《平》仄仄，（平）平（仄）仄仄平平。如，毛泽东七律长征：红军不怕远征难，万水千山只等闲。五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸。 金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。更喜岷山千里雪，三军
第一种是：七绝平起首句押韵 （平）平（仄）仄仄平平 (韵) （仄）仄平平仄仄平 (韵) （仄）仄（平）平平仄仄 （平）平（仄）仄仄平平 (韵) 第二种：七绝仄起首句押韵 是把第一种的前半首和后半首对调，并且使首句仍然收平调，第三句仍然收仄脚：（仄）仄（平）平仄仄平 (韵) （平）平（仄）仄仄平平 (韵) （平）平（仄）仄平平仄 （仄）仄平平仄仄平 (韵) 第三种：七绝平起首句不押韵 是第一种的变相，只是把首句改为不押韵。少见。 （平）平（仄）仄平平仄 （仄）仄平平仄仄平 (韵) （仄）仄（平）平平仄仄 （平）平（仄）仄仄平平 (韵) 第四种七绝仄起首句不押韵 是第二种的变相，只是把首句改为不押韵。 （仄）仄（平）平平仄仄 （平）平（仄）仄仄平平 (韵)
（平）平（仄）仄平平仄 （仄）仄平平仄仄平 (韵) 七言绝句每句第一个字是不拘平仄的，第三字在许多情况下也不拘平仄。 一、七言律诗 1、七言律诗简称“七律”。每首八句，每句七个字，共五十六字。一般逢偶句押平声韵，一韵到底，中间不换韵。 其基本句式有四个：平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平，仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。这四种句式依其后两字分别称为“平仄脚”、“仄平脚”、“仄仄脚”、“平平脚”。 2、七律的四格（去掉有下划线的两字，则剩下的为五律的四格）
二、七言绝句 1、七言绝句也叫“七绝”。每首四句，每句七个字，共二十八个字。从句数、字数来说刚好是七言律诗的一半；就其平仄来说，七言绝句的格式，恰好是七言律诗第一种格式的前半首和后半首。 2、七绝的四格（去掉有下划线的两字，则剩下的为五绝的四格）
古诗词写作要点 （本文整理前半部分针对初学者，看了前两页基本就可以掌握诗词基本规则，后边为更复杂的技巧。） 第一课：对仗 诗的前提是联语，就是俗称的对子，所以我们先从对子开始说 1。平仄的分别：一声二声为平。三声四声为仄。 2。对仗 A, 词法对仗：名词对名词，颜色对颜色，方位对方位，数量词对数量词~~等等 B, 句法结构对仗：词组结构相同，句子成分和其搭配方式相同，句子节奏相同。 C，平仄对仗：平对仄，仄对平，严格此要求的是工对，最后一个字平仄对仗的是宽对 例：上联：二猿断木深山中，小猴子也敢对锯 下联：一马陷足污泥内，老畜生怎能出蹄 第二课：诗体 四言诗（诗经体） 骚体诗（楚辞体） 乐府诗（杂言，五言，七言） 五言古诗（五言古绝，五言古风） 七言古诗（柏梁体，七言古绝，七言古风） 近体诗（律诗和绝句） 曲子词（小令，中调，长调） 散曲（小令，散曲） 现代白话自由体诗 律诗，绝句，散曲，词为近体诗，以外的全为古体诗！切忌切忌，近体诗有严格的格式，古体诗没有，为自由体。具体格式后边细说。 第三课：押韵
韵表里有严格分类。需要的可网上搜索“平水韵”打印备用。 其实韵，就是拼音里的韵母，但是现在的汉语发音已经和古时候有很多不同，所以业余做诗的大可不必记这么多，可以自己按现在的语言习惯押韵 律诗和绝句，只能压平声韵。3，5，7句最后一字必须是仄声，第一句随便。律诗第三句要和第四句对仗，第五和第六也要对仗！！后边细说。 1，押运的基本样式: A,偶压法：逢双句押韵 B,连压法：句句押韵，一韵到底 C,换压法：多见古体诗和现代诗 2，押韵的忌讳： A,避免为了押韵句子意思勉强 B,避免出韵，就是韵部压错。 C,避免重韵。一字不可在韵字上出现两次 D,避免撞韵，就是在不该押韵的地方押韵 E,避免挤韵，指一句中韵母韵脚字太多，最忌韵前字和韵字同韵 F,避免轻声字押韵 G,避免同意字押韵 第四课：近体诗格律 一，近体诗的形式特征 1，句数和字数固定，（8句和4句，7言和5言） 2，只压平声韵 3，讲究平仄的相间（平仄有规律的出现），相对（就是对子的要求），相粘，（这个后边解释）4，律诗要求颔联和颈联~~“对仗”~~两句为一联 例：1234567 ，1234567（首联） 1234567 ，1234567（颔联） 1234567 ，1234567（颈联）
1.起源时间不同： （1）上古诗歌以古体诗中的四言诗为主，古体诗中的五言最早产生于汉代。而古体七言的产生可能早于古体五言。但在唐代以前不如古体五言多见。到了唐代，古体七言大量地出现，唐人又称古体七言为长句。 （2）律诗起源于南朝齐永明时沈约等讲究声律、对仗的新体诗，至初唐沈佺期、宋之问等进一步发展定型，盛行于唐宋时期。 （3）绝句是唐朝流行起来的一种汉族诗歌体裁，属于近体诗的一种形式。绝句一词最早在南朝的齐、梁时代就已出现。 2.诗歌字数上的不同： （1）古诗有所谓四言诗、五言诗和七言诗等。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。 （2）律诗常见的类型有五律，七律和排律三种，每首限定八句：五律规定每句五字，全首共40字；七律规定每句七字，全首共56字。 （3）绝句由四句组成，常见的有五言绝句和七言绝句。 3.格律要求不同 （1）古体诗的韵脚字，可用平声，也可用上、去、入声。 古体诗的押韵，有的是两句一押韵；有的是一句一押韵；还有的是三、四句一押韵。 古体诗在汉、魏和六朝诗的平仄完全是自由的。唐以后，由于受近体诗的影响，往往也用律句，这称为入律古风。古体诗有了一般古体诗和入律古风的区别。 古体诗的对仗，不同于近体诗，不受格律的限制。 （2）律诗格律要求非常严格。在句数，字数，押韵，平仄，对仗各方面都有严格规定： 限定用平声韵，而且一韵到底，中间不得换韵。五律以首句不入韵为正例，入韵为变例；七律以首句入韵为正例，不入韵为变例。 每句的句式和字的平仄都有规定：讲究粘和对。 每首中间两联必须用对偶，这是律诗的重要特点。其他两联用不用对仗。 (3)绝句的韵脚在二、四两句，通常押平声韵。如果第一句押韵，也押平声韵。 扩展材料 古诗体裁的分类
平仄有声词牌韵律大全（上） 忆王孙，词牌名 单调三十一字，五平韵，句句用韵，亦有将单片重复做双调者。 词牌格式 (平)平(仄)仄仄平平，(仄)仄平平(仄)仄平。(仄)仄平平(仄)仄平。仄平平。(仄)仄平平(仄)仄平。 李重元 萋萋芳草忆王孙，韵柳外楼高空断魂。杜宇声声不忍闻。欲黄昏。雨打梨花深闭门。 如梦令，词牌名 又被称作《忆仙姿》、《宴桃园》、《无梦令》，其调为单调三十三字，五仄韵，一叠韵，上去通押。 词牌格式 (仄)仄(仄)平平仄，(仄)仄(仄)平平仄。(仄)仄仄平平，(仄)仄(仄)平平仄。平仄，平仄（叠句），(仄)仄(仄)平平仄。 李清照 常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
乌夜啼，词牌名 亦称《相见欢》、《秋夜月》、《上西楼》，双调三十六字，前阕三平韵，后阕两仄韵、两平韵。 词牌格式 [平]平[平]仄平平，仄平平。[仄]仄[平]平平仄、仄平平。[仄][平] 仄，[仄][平]仄，仄平平。[仄]仄[平]平平仄、仄平平。 李煜 无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱， 是离愁。别是一般滋味、在心头。 长相思，词牌名 亦称《长相思令》《相思令》《吴山青》。 双调三十六字，前后阕格式相同,各三平韵,一叠韵,一韵到底。 词牌格式 仄(仄)平，仄(仄)平（叠后二字），(仄)仄平平(仄)仄平。(平)平(仄)仄平。仄(仄)平，仄(仄)平（叠后二字），(仄)仄平平(仄)仄平。(平)平(仄)仄平。 白居易 汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡头。吴山点点愁。思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休。明月人倚楼。 生查子，词牌名 亦称《楚云深》，双调四十字，前后阕格式相同，各两仄韵，上去通押。
绝句的格律 绝句的格律 嘉靖年间（1522—1566），有个为皇帝到苏州搜刮纺织品的太监，因不顺手，便作了一首诗曰：“朝廷差我到苏州，府县官员不理咱。有朝一日朝京去，人生何处不相逢。”此诗不要说意境，连个韵脚都不押。有个按察使却拍马说：“好诗！”太监说：“虽不成诗，押韵而已。” 且看下面不是太监写的匿名诗：“不过黄河不怕凶，慌不择路路不通，不择手段终获胜，睁眼细看是奸雄！” 此首匿名诗；正如这位“为皇帝搜刮纺织品的太监”说的：“随不成诗，押韵而已。”，这首“姑且称”诗，内容姑且不论，仅格律而言，失错、失粘、失对。不懂诗不要紧，可得好好学学，你妈妈未把你教会，我今天就对你这个没门槛养的，补补课好了。文是长了点，你可要耐心看下去，就是看完了，你也不一定就会。回去再找你妈妈给你辅导辅导，下面就给你讲讲《绝句的格律》： 绝句这个名称产生于南朝齐、梁时期，也是当时一种文学形式，梁代徐陵编的《玉台新詠》第十卷中汇集五言四句小诗，称为绝句，还把汉代同一形式的诗加上“古绝句”名称。但这只是雏形，没有完备的格律。后经过一些诗人运用和提高，逐渐趋于成熟，到唐朝人手里。就制定了一套完整的格律，为绝句正式定了型。定型后的绝句，每首都是五言或七言四句，在声韵格律上有它特定的严格要求。因此，这种绝句，也称律绝。为了有别，人们就称以前那种雏形绝句或以后不按格律写的绝句为古绝。 绝句诗的格律，主要分为两个部分：一是诗中要用韵，一般称为“押韵”；二是每一句中的平声字和仄声字的排列，以及根据平仄声字不同排列的句式，句与句之间的联系，都要依照一定的规则。 押韵。 关于押韵问题，第一讲中已谈到。绝句诗的押韵，就是在每首诗的第一、第二和第四句的末一字，用同一个韵目的字做韵脚；第一句的末一字可用邻韵，也可不押韵。也就是说除第一句可以不押韵外，其中第二、第四句的末一字，要用同属一个韵并且同是平声（第一声或第二声）的字做韵脚，如果用了不同韵目的字做韵脚，就叫“出韵”或“落韵”，这是违反格律的。第一句虽不要求用韵，但七言绝句如第一句用韵，可增加音乐美感。故七言绝句第一句，以用韵的为较多。而五言绝句第一句不用韵的居多。此外，一首诗用于韵脚的字不能重复。绝句诗唯独第三句规定不用韵，但由于绝句诗作为格律诗限用平声韵，所以第三句的末一字也限用仄声字。第一句不用韵的绝句，其第一句的末一字也限用仄声字。 现举第一句不用韵的和第一句用韵的五言绝句为例，唐代诗人王之焕《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”这是第一句不用韵的。
对诗词平仄的认识 欲知平仄，先悉四声。 其实我们于四声并不陌生，只是这里面有个差别而已。 在《汉语拼音方案》里，普通话有“阴平、阳平、上声、去声”四种声调符号，也就是我们自小学起就熟悉的俗称一、二、三、四声的声调，如妈、麻、马、骂的声调。 但我们所熟悉的四声，只是现代汉语的四声，而格律诗词里使用的四声，却指的是古汉语的四声，这就是差别。也正因为这个差别的存在，所以在格律诗词里，平仄对于现在来说，最不容易掌握好。 古汉语里的四声（以下简称古四声），为“平、上、去、入”四种声调，在《康熙字典》的前面有“分四声法”的歌诀： 平声平道莫低昂， 上声高呼猛烈强， 去声分明哀远道， 入声短促急收藏。 虽然现在看来这样的分法不是很科学，但是难能可贵的是让现在的我们多少知道古四声的大概区别。 古四声与现代四声比较起来，是“平分阴阳，入声消失；上去仍在”。 “平分阴阳”，也就是古音里的平声在普通话里分成了阴平和阳平两种声调（也有变为去声的，如看：看守与看见），此处略过，后面再提。 “入声消失”，不是自推广普通话后开始的，最早应当是自宋朝以后，在当时的北方话里，已经没有了入声（细究元曲，就基本上没有入声了），而现在有些方言里，仍然保留了入声的声调，比如从1数到10，用上海话或者广东话说一遍，再用贵州（或者贵阳话）说，比较一下就基本清楚入声调的变化，江浙和广东等地的方言里还保留有入声的音调，而西南的方言（属于北方话语系）里，入声一律变成阳平音调了。比如一、六、八、十、月、雪等等。 但入声的消失（相对于现代普通话而言），并不仅仅是转进阳平这一个声调里。就普通话而言，按王力先生的说法，是入声字变为去声的最多，其次是阳平，变为上声的最少。 “上去仍在”，主要是从形式符号上来说的，部分字在上声和去声之间的变化，一般的不影响平仄关系，因为上、去声的字均同属于仄类声调。 综上所述，我们可知以下粗略的古今四声对应关系： 古四声现代普通话四声
七律平仄表 七律平仄的基本格式 七言律诗是律诗的一种。律诗是中国近体诗的一种，因其格律严密，故名。起源于南北朝，成熟于唐初。八句，四韵或五韵。中间两联必须对仗。第二、四、六、八句押韵，首句可押可不押，通常押平声。分五言、七言两体。七字的称七言律诗，简称七律。 律诗每首有四联（即八句），每句五个字的是五言律诗,简称“五律”，每句七个字的是七言律诗，简称“七律”。律诗的第一、二句称为“首联”，三、四句称为“颔联”，五、六句为“颈联”，七、八句为“尾联”。“颔联”和“颈联”必须对偶；第二、四、六、八句最后的一个字必须同韵。近体诗又名今体诗，为唐代新兴的诗体，因与古体有别而得名。近体诗分为绝句、律诗二种,四句为绝句，八句为律诗。 基本句式 每首八句，每句七字，共五十六字。一般逢偶句押平声韵（第一句可押可不押），一韵到底，当中不换韵。 律诗的四联，各有一个特定的名称，第一联叫首联，第二联叫颔联，第三联叫颈联，第四联叫尾联。按照规定，颔联和颈联必须对仗，首联和尾联可对可不对。七律有四个基本句式： 平平仄仄平平仄（末了两字是平仄，称之为平仄脚）； 仄仄平平仄仄平（末了两字是仄平，称之为仄平脚）； 仄仄平平平仄仄（末了两字是仄仄，称之为仄仄脚）；
平平仄仄仄平平（末了两字是平平，称之为平平脚）。 这四种句式是律诗平仄格式变化的基础，由此构成七言律诗的四种基本格式: 1、平起首句起韵型2、平起首句不起韵型平平仄仄仄平平平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平仄仄平平仄仄平 仄仄平平平仄仄仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平平平仄仄仄平平 平平仄仄平平仄平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平仄仄平平仄仄平 仄仄平平平仄仄仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平平平仄仄仄平平3、仄起首句起韵型4、仄起首句不起韵型仄仄平平仄仄平仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平平平仄仄仄平平 平平仄仄平平仄平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平仄仄平平仄仄平 仄仄平平平仄仄仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平平平仄仄仄平平 平平仄仄平平仄平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平仄仄平平仄仄平 七律是五律的扩展，扩展的办法是在五字句的上面加一个两字的头。仄上加平，平上加仄。试看下面的对照表：
绝句与律诗的16种 格式及其练习 《五绝★梅》 迎雪屹墙东，馨香染碧空。玉枝藏艳蕊，清韵暖寒冬。附诗谱： 五绝格式一： 仄起首句押韵 ⊙仄仄平平，（韵） 平平仄仄平。（韵） ⊙平平仄仄，（韵） ⊙仄仄平平。（韵） 《五绝★兰》 足立崖岩顶，幽香漫宇穹。淡泊名利客，剑叶傲芳丛。附诗谱： 五绝格式二： 仄起首句不押韵 ⊙仄平平仄，（豆） 平平仄仄平。（韵） ⊙平平仄仄，（豆） ⊙仄仄平平。（韵） 《五绝★竹》 清风两袖藏，碧骨毅如钢。绿叶迎霜剑，虚怀纳谷苍。附诗谱： 五绝格式三： 平起首句押韵 平平仄仄平，（韵） ⊙仄仄平平。（韵） ⊙仄平平仄，（豆） 平平仄仄平。（韵） 《五绝★菊》 重阳篱侧艳，遍地瘦花黄。彩蝶栖芳蕊，飞霜作银装。附词谱： 五绝格式四： 平起首句不押韵 ⊙平平仄仄，（豆） ⊙仄仄平平。（韵） ⊙仄平平仄，（豆） 平平仄仄平。（韵）《五律☆春》 落日近黄昏，烟霞醉朔云。 和风摇翠柳，粼水绕山村。 青絮增朝色，桃花减暮沉。 夕红邀紫燕，粉蝶戏芳群！ 附诗谱： 五律格式一： 仄起首句押韵 ⊙仄仄平平（韵） 平平⊙仄平（韵） ⊙平⊙仄仄（豆） ⊙仄仄平平（韵） ⊙仄⊙平仄（豆） 平平⊙仄平（韵） ⊙平⊙仄仄（豆） ⊙仄仄平平（韵） 《五律☆夏》 暮雨消沉暑，风衔泥土新。 临窗迷柳色，卧野醉花荫。 山远蝶踪隐，林深隔鸟音。 莲香染碧水，月影戏游鳞！ 附诗谱： 五律格式二： 仄起首句不押韵 ⊙仄⊙平仄（豆） 平平⊙仄平（韵） ⊙平⊙仄仄（豆） ⊙仄仄平平（韵） ⊙仄⊙平仄（豆） 平平⊙仄平（韵） ⊙平⊙仄仄（豆） ⊙仄仄平平（韵） 《五律☆秋》 青山隐翠溪，碧竹缀秋篱。 枫雨润峦野，桐风院巷袭。 田林挂硕果，街树隐黄鹂。 菊韵香亭榭，鸳鸯舞滟漪！ 附诗谱： 五律格式三： 平起首句押韵 平平⊙仄平（韵） ⊙仄仄平平（韵) ⊙仄⊙平仄（豆） 平平⊙仄平（韵） ⊙平⊙仄仄（豆） ⊙仄仄平平（韵） ⊙仄⊙平仄（豆） 平平⊙仄平（韵） 《五律☆冬》 千山遮白被，楼宇傲寒梅。 玉骨迎风立，冰魂伴雪飞。 清枝疏影瘦，琼蕊暗香肥。 江内水成冻，茅檐晶泪垂！ 附诗谱： 五律格式四： 平起首句不押韵 ⊙平⊙仄仄（豆） ⊙仄仄平平（韵） ⊙仄⊙平仄（豆） 平平⊙仄平（韵） ⊙平⊙仄仄（豆） ⊙仄仄平平（韵） ⊙仄⊙平仄（豆） 平平⊙仄平（韵） 《七绝☆琴》 弦隐潺流渡锦舟， 律携花雨伴月幽。 知音识趣莲心悦， 流水高山雅韵悠！ 附诗谱： 七绝格式一： 仄起首句押韵 ⊙仄平平仄仄平，（韵） ⊙平⊙仄仄平平。（韵） ⊙平⊙仄平平仄，（豆） ⊙仄平平仄仄平。（韵） 《七绝☆棋》 邀友饮茶香竹苑， 溪边对奕卧蒲团。 清风妙解悠然趣， 养性怡情品雅闲！ 附诗谱： 七绝格式二： 仄起首句不押韵 ⊙仄⊙平平仄仄，（豆） ⊙平⊙仄仄平平。（韵） ⊙平⊙仄平平仄，（豆） ⊙仄平平仄仄平。（韵）
《古典诗词格律入门》 博文收藏 2009-12-04 1302 第三编近体诗的格律 第一节什么叫近体诗 近体诗以律诗为代表，是唐代产生、定型的一种新诗体，它有固定的字数、句数、句式、韵脚，而且按照“对”、“粘”的规则安排平仄，力求对仗工整、和谐，这些都有许多的讲究，因为格律很严，故名律诗。 唐代以前的诗，只讲究押韵，没有其它方面的要求，人们把这种形式自由没有格律约束的诗，叫做“古体诗”，或者“古风”，而把唐代产生、发展、定型并有严整格律的新诗体，叫做“近体诗”或“今体诗”。 近体诗分为律诗（包括排律）和绝句。二者又都有五言、七言的分别（唐诗中也有少数六言诗）。律诗有下面几方面的特点 （一）每首限定八句，每句五个字的叫五言律诗，简称“五律”，全诗共四十个字；每句七个字的，叫七言律诗，简称“七律”，全诗共五十六个字（诗，一个字为一言）。 （二）押平声韵。 （三）每句诗的平仄句式都有严格规定。 （四）每首都要用对仗，而且对仗的位置也都有规定（固定的位置）。 律诗中有超过八句的，称为排律，也叫长律。排律也有五言的，叫五言排律（五排）；七言的叫七言排律（七排）。格律和律诗相同，除了尾联（或者首联和尾联）之外，其它各联，均要用对仗，它是律诗的延长。 律诗也有少于八句，只有四句的，叫做绝句，它是律诗的一半。也有五言、七言的分别，五言绝句每首只有二十个字，简称五绝；七言绝句每首只有二十八个字，简称七绝。绝句实际是半首律诗，格律要求完全和律诗相同。 绝句还有古绝、律绝之别，古绝可以押仄声韵，就是押平声韵的，其它方面也不受近体诗格律的限制，所以古绝应算作古体诗。 第二节律诗的用韵
律诗（包括律绝）的用韵有几个重要问题需要注意弄清楚。 （一）关于韵脚的位置和安排 律诗、律绝押韵的位置是固定的，凡律诗偶数句末的一个字必须押韵（韵脚的位置),全诗至少有四个韵脚。奇数句收仄声，不押韵；偶数句收平声，押韵。如果首句收平声的话要押韵，那就叫首句入韵，全诗就有五个韵脚。 五言律诗以首句不押韵最为常见（谓之常格），那么全诗就有四个韵脚。如 李益（唐）《喜见外弟又言别》 十年离乱后，长大一相逢。 问姓惊初见，称名忆旧容。 别来沧海事，语罢暮天钟。 明日巴陵道，秋山又几重。 全诗用了“逢”、“容”、“钟”、“重”四个韵脚，属于《诗韵》上平声中“二冬”的韵部（字下的单横线表示平声韵脚，下同）。 五律首句入韵的。如 杜甫（唐）《月夜忆舍弟》 戍鼓断人行，边秋一雁声。 露从今夜白，月是故乡明。 有弟皆分散，无家问死生。 寄书常不达，况乃未休兵。 全诗用了“行”、“声”、“明”、“生”、“兵”五个韵脚，属于《诗韵》下平声“八庚”的韵部。 五律首句入韵，被视为別格。 七律则与五律相反，首句多数押韵（谓之常格）。如 李商隐（唐）《无题》 相见时难别亦难，东风无力百花残。