服装设计分析及市场分析
设计背景：
东方面孔如今在国际时尚圈已经成为不能再忽视的存在，比起金发鼻咽白皮肤，东方美人的着装也许更有美感。
做生活的女主角，追求自己想要的东西，女性也相信自己，能做的更好，积极地应对现实的坎坷，困难面前，不再做鸵鸟，而已漂亮简洁，的乐观之态去迎接挑战。
大学，是知识的圣堂，礼仪的殿堂。大学生，作为社会最有激情创意、最具活力希望的群体，应以良好的心态来认识着装的积极效应，探究服装的文化内涵，充分发挥服装的优点来弥补自身条件的不足，提升审美的品位，充分展现当代大学生自信、健康、美丽、时尚的青春风貌
作品灵感来源
第一作品灵感来源：
马甲和长T恤塑造层次感，下身黑色七分裤舒适又简洁。鞋子的色彩明快，是人眼前一亮，永阳下身课着长筒修身裤装，符合现代大学生着装简洁大方，又不失美丽的要求。
第二件作品灵感来源：
天蓝色半袖休闲衬衣，有衬衣的简洁大方，改良后又不是美丽活泼，黑色的修身长裤，配黑色的休闲船鞋十分具有摩登的气息，帅帅的典型，玲珑有致的牛仔修身长裤休闲又有些优雅，红色的宝宝在夏天是十分明亮的颜色，具有热情，同样符合现代年轻大学生的着装风格。
设计构思
《弟子规》中有言：“衣贵洁，不贵华；上循分，下称家。”我认为，当代大学生着装并不一定追求华丽、品牌，应以符合当代大学生身份，符合礼仪，得体大方为佳。大学生的衣着应以得体、实用、经济为原则，注意衣着与环境、场合、身份、气质、个性等因素相匹配，穿出自己的风格才是最美的！
其实，着装风格不仅是心灵的外观，更是一个人修养、气质的体现。当代大学生要掌握着装的常识，对着装原则和着装礼仪的把握，是达到内外和谐统一美的不可或缺的条件。还要有运动健美的素质，健美的形体是着装美的天然条件。更要有文化修养与高雅的审美能力，这样才能充分彰显当代大学生真实的魅力与风采！
创作技法及材料调查
1：设计图样采用彩色铅笔而画，服装整体设计风格属于摩登风格，颜色比较亮丽，明快。
第一幅作品材料：上衣短袖采用莫代尔棉的材质，贴身舒适，而且透气性好，下身黑色短裤采用同样的材质，也可采用贴身软牛仔面料。
第二幅作品材质：
上衣采用雪纺纱的面料，透气性好，下身采用黑色莫代尔棉的黑色布料。
要达到的效果：贴身穿着透气性好，且柔软舒适，夏天穿着清爽凉快，且不失青春气息。
整体形展示
所需布料的市场情况：
莫代尔棉的特性：1、莫代尔的特点是将天然纤维豪华质感与合成纤维的实用性合二为一。具有棉的柔软、丝的光泽，麻的滑爽，而且其吸水、透气性能都优于棉，具有较高的上染率，织物颜色明亮而饱满。
2、莫代尔可与其他纤维混纺，如棉、麻、丝等以提升这些布料的品质，使面料能保持柔软、滑爽。
3、莫代尔织物经过多次水洗后，依然保持原有的光滑及柔顺手感、柔软与明亮。
4、由于MODAL纤维的优良特性和环保性，已被纺织业一致公认为是21世纪最具有潜质的纤维通常的应用时常常与其它纤维混纺，如棉、麻、丝等以提升这些布料的品质，使面料能保持柔软、滑爽。莫代尔面料可用于生产运动装，休闲装，衬衣，高级成衣面料等。雪纺的特性：轻薄透明，手感柔爽富有弹性，外观清淡雅洁，具有良好的透气性和悬垂性，穿着飘逸、舒适
市场前景：莫代尔与雪纺都是市面上比较常见的面料，这几年市场大兴，且价格不贵，用来做衣服成本不高，且设计的本款衣服设计简洁大方，第一款采用彩色的莫代尔棉，T恤长裤都为经典款型，会被大众人群所接受，第二款衣服衬衣一直是经典衣服，经久不衰，短裤也是被大众接受的，由此分析衣服具有一定的市场价值，市场需求。
服装品牌企划案 品牌《暗黑童话》 学院艺术设计学院 专业服装设计与工程 班级 10服装1W 、10服装2班 指导教师张义芳 《暗黑童话》女装品牌策划方案 目录 1.1品牌策划
1.1.1品牌标识 (5) 1.1.2品牌故事 (5) 1.1.3品牌描述/设计理念 (5) 1.1.4品牌理念 (6) 1.1.5品牌诠释 (6) 1.1.6风格特征 (6) 1.1.7目标消费群 (7) 1.1.8目标市场 (7) 1.1.8.1城市专卖店分布对比 (8) 1.2产品策划 1.2.1产品风格 (8) 1.2.2产品层次 (8) 1.2.3产品结构 (8) 1.2.3产品款式数量和尺寸 (8) 1.2.4价格范围 (9) 1.3店面策划 1.3.1店面形象描述 (9) 1.3.2店面橱窗描述 (9) 1.3.3店面陈列描述 (9) 1.3.4灯光照明描述 (9) 1.3.5饰品陈列描述 (9) 1.3.6店员形象描述 (9) 1.4经营策略 1.4.1经营策略概述 (9) 1.4.2经营策略——选址 (10) 1.4.2.1店址确认 (10) 1.4.2.2选址原因 (10) 1.4.3经营策略——加盟代理 (10) 1.4.3.1加盟代理条件 (10) 1.4.3.2加盟代理程序 (10)
1.5品牌推广 1.5.1品牌推广目的 (11) 1.5.2品牌推广方式 (11) 1.5.3促销手段 (11) 1.6资金预算 1.6.1企业规模预算和人员预估 (13) 2．《暗黑童话》女装15SS产品企划 2.1系列分类 (14) 2.2系列描述 (14) 2.3系列色彩版 (16) 2.4系列色彩搭配版 (16) 2.5系列面料版 (17) 3.《暗黑童话》女装15SS款式图 4.《暗黑童话》女装15SS产品开发企划 4.1开发时间表 (19) 4.2波段 (20) 4.2.1早春1 (20) 4.2.2早春2 (21) 4.2.3春季 (23) 4.2.4夏季 (23) 4.2.5盛夏 (24) 4.3产品开发计划表 (24) 4.3.1 15春季产品分类情况 (25) 4.3.2 15夏季产品分类情况 (25) 4.4产品开发日期进程表 (27) 4.4.1春季开发日期进程表 4.4.2夏季开发日期进程表 5.结论 (29) 6.小组成员分工明细 (30)
服装设计专业教学计划 ′ 服装设计专业教学计划 一、专业名称、专业代码 专业名称：服装设计专业代码：610204 二、学制与招生对象 学制：三年制 招生对象：普高（职高）毕业生 三、行业与岗位分析 (一) 行业分析 改革开放以来，随着社会生产力的不断发展，人们的物质、精神生活水平已有很大的提高，社会需求也在不断地重组、融合、延伸、拓展。当今时代信息技术在产业中占有重要的地位，由于信息技术的推动和影响，科学技术的渗透和延伸， "纯艺术"与应用艺术概念的界定也越来越趋于模糊。服装艺术的实用性、应用性需求已形成主流，文化消费或精神消费已成为社会的一种普遍需求。 （二）岗位分析 随着经济的快速发展，人民生活水平的大力提高，人们对服装的要求越来越高，服装的流行变化日趋加快。作为都市产业的服装业，正向高标准、高设计附加值、高新技术大量使用的方向迈进。而服装设计、服装样版设计等专业技术则是推动服装行业大力发展的关键。本专业学生毕业后可从事以下岗位的工作：（1）服装设计师。 （2）服装样版师。 （3）工艺师。 （4）形象设计师。 （5）市场营销人员。 （6）管理者。 四、培养目标与规格要求 （一）培养目标 本专业的培养的目标是以服务为宗旨，以就业为导向，走产学研结合的发展道路，思想培养服务于民族地区基础教育和经济社会协调发展的“下的去、留的住、用的上”，实践能力强，具有良好的职业道德的技能，高素质的“一专多能”的实用型服装设计艺术人才。培养适应社会主义现代化建设需要，德、智、体、美全面发展，掌握美术教育的基本理论和基础知识，具有较强的服装设计技能技法，能在社会上从事服装设计的工作，创作具有中国特色的服装设计，为我国服装设计注入一股新鲜的推动力。 （二）人才规格 热爱祖国，拥护社会主义，懂得并积极践行邓小平理论和“三个代表”重要思想，能正确认识和处理国家、
品牌《暗黑童话》 学院艺术设计学院 专业服装设计与工程 班级 10服装1W 、10服装2班 指导教师张义芳
《暗黑童话》女装品牌策划方案 目录 1.1品牌策划 1.1.1品牌标识 (5) 1.1.2品牌故事 (5) 1.1.3品牌描述/设计理念 (5) 1.1.4品牌理念 (6) 1.1.5品牌诠释 (6) 1.1.6风格特征 (6) 1.1.7目标消费群 (7) 1.1.8目标市场 (7) 1.1.8.1城市专卖店分布对比 (8) 1.2产品策划 1.2.1产品风格 (8) 1.2.2产品层次 (8) 1.2.3产品结构 (8) 1.2.3产品款式数量和尺寸 (8) 1.2.4价格范围 (9) 1.3店面策划 1.3.1店面形象描述 (9) 1.3.2店面橱窗描述 (9) 1.3.3店面陈列描述 (9) 1.3.4灯光照明描述 (9) 1.3.5饰品陈列描述 (9) 1.3.6店员形象描述 (9) 1.4经营策略 1.4.1经营策略概述 (9) 1.4.2经营策略——选址 (10) 1.4.2.1店址确认 (10)
1.4.2.2选址原因 (10) 1.4.3经营策略——加盟代理 (10) 1.4.3.1加盟代理条件 (10) 1.4.3.2加盟代理程序 (10) 1.5品牌推广 1.5.1品牌推广目的 (11) 1.5.2品牌推广方式 (11) 1.5.3促销手段 (11) 1.6资金预算 1.6.1企业规模预算和人员预估 (13) 2．《暗黑童话》女装15SS产品企划 2.1系列分类 (14) 2.2系列描述 (14) 2.3系列色彩版 (16) 2.4系列色彩搭配版 (16) 2.5系列面料版 (17) 3.《暗黑童话》女装15SS款式图 4.《暗黑童话》女装15SS产品开发企划 4.1开发时间表 (19) 4.2波段 (20) 4.2.1早春1 (20) 4.2.2早春2 (21) 4.2.3春季 (23) 4.2.4夏季 (23) 4.2.5盛夏 (24) 4.3产品开发计划表 (24) 4.3.1 15春季产品分类情况 (25) 4.3.2 15夏季产品分类情况 (25) 4.4产品开发日期进程表 (27)
中国服装设计师品牌的现状分析 摘要：中国服装设计师品牌近几十年来随着国内经 济的不断发展受到越来越多人的关注。本文利用中国十佳服装设计师的数据，系统地介绍了中国服装设计师品牌的现状，并从人才需求、品牌知名度、定位、文化底蕴、法律体系五个方面分析了中国服装设计师品牌存在的问题，最后提出了相应的对策建议。 关键词：设计师品牌；现状；原因 每年举办的中国国际时装周不仅在国际上具有一定影 响力，而且也为中国服装设计师提供了展示能力的平台。每届中国国际时装周都会评选出十位十佳时装设计师，十佳时装设计师在中国服装设计师中具有代表意义。本文经过筛选后，以符合条件的十佳时装设计师品牌为样本，研究中国服装设计师品牌的发展现状。 一、十佳时装设计师品牌现状分析 1.十佳时装设计师创立品牌人数比例接近一半 每一届中国国际时装都将评选出十位十佳时装设计师，从1995年开始到2014年整整20届，其中34名设计师获得2-3次该奖项。统计结果显示：共有162名时装设计师在20届中国国际时装周中获得十佳时装设计师称号。其中92名
并未创立自己的设计师品牌，创立品牌的只有70名。 表1 十佳时装设计师创立品牌的情况 数据来源：中国时尚品牌网、中国服装设计师协会。 在查阅资料统计数据时，发现没有创立品牌的设计师大部分是一直在为国内外知名服装品牌做职业设计，少部分的设计师是自由职业，例如为企业服务，兼任服装设计教师等等。 2.十佳时装设计师品牌以成衣为主 根据服装生产的批量不同可将设计师品牌分为成衣和 高级定制两类。根据表1十佳时装设计师品牌创立情况，五位设计师创立了两个设计师品牌。故分析对象为70位十佳 时装设计师创立的75个设计师品牌。 表2 十佳设计师品牌经营模式的情况 数据来源：百度百科、中国时尚品牌网。 根据表2可知，我国服装设计师品牌经营模式以成衣为主，比例高达80%，但高级定制的比例也不算太低。之所以成衣分布大，主要是成衣经营模式符合大众，成衣大量生产，同一款式可适合不同的顾客，同时成衣品牌的价位相对较低，能占有广泛的市场。随着社会发展，经济不断的增长，人们的收入随之增多，消费者的追求不断提高，对高级定制模式
服装设计教学工作总结(2篇) 小编语:服装设计专业产业课程，强调知识的应用性，实践性。设计课教学模式已不能适应当今社会的需求，以下是关于服装设计教学工作总结,供大家参考! 范文(一) 本学期即将结束，在这一学期里，我觉得自己在思想、工作、学习以及个人素质能力等各方面都有进一步提高。本人不断学习，努力进取，在自己的教学工作中努力突出艺术学科特色，把美的享受带给学生，让学生在艺术中得到熏陶，审美能力得到提高。现对自己本学期的工作述职如下：教师职业道德方面 本人能积极参加政治学习，关心国家大事，拥护党中央的正确领导，坚持四项基本原则，拥护党的各项方针政策;教育目的明确，态度端正，钻研业务，勤奋刻苦;教学工作认真负责，关心学生，爱护学生，为人师表，有奉献精神。 我能一直坚守在自己的工作岗位上，不管是自己的本职工作——服装设计课程的教学，还是我所担任班主任的工作，我都能在自己的岗位上尽职尽责，让领导、教师和学生满意。 我能不断学习各种教育理论来充实自己，以便在工作中
以坚实的理论作为指导，更好地进行教育教学。 个人教学技能方面 在学科教学工作方面，我除了做好钻研教材、备好课、上好课等常规工作以外，本学年，我还做好以下几点工作。 一、教育教学方面： 要提高教学质量，关键是上好课。为了上好课，我做了下面的工作： 1、课前准备：备好课。 2、认真钻研教材，对教材的基本思想、基本概念，每句话、每个字都弄清楚，了解教材的结构，重点与难点，掌握知识的逻辑，能运用自如，知道应补充哪些资料，怎样才能教好。 3、了解学生原有的知识技能的质量，他们的兴趣、需要、方法、习惯，学习新知识可能会有哪些困难，采取相应的预防措施。 4、考虑教法，教法尽量新颖活泼，让课堂充满活力。上好课的前提是做好课前准备，不打无准备之仗。上课时认真讲课，力求以服装设计学科的特点来进行教学。坚持以审美教育为核心，注重培养学生对设计及动手能力的兴趣、爱好及情感。努力做到通过艺术教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的设计实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受设计、
我设计的服装 【学习领域】 造型表现 【课时安排】 2课时 【教学目标】 1.学习讨论经典服装设计作品中的造型、色彩、图案等设计元素与形式原理的有机结合，并注意其功能性。 2.尝试根据设计意图选择利用废旧媒材进行初步的服装设计和制作活动。合理使用工具和制作方法，体验设计和制作的过程，发展创新意识和创造能力。 3.养成勤于观察，敏于发现、善于借鉴的行为习惯，增强以设计和工艺改善环境与生活的意识。 【教学重点】 选择合适的媒材及制作方法，实现与服装设计创意的有机结合。 【教学难点】 媒材的选择与服饰的联系，创意设计的视觉表达。 【教学准备】 教师：服装样式、服装设计效果图等。 学生：卡纸、报纸、包装纸等，工具材料。 【教学过程】 一、对比欣赏拓展视野 课前，老师让大家搜集有关服装发展、设计方面的知识，请同学与大家一起交流。
1.服装与人类的生活息息相关，最早是遮挡身体和保暖用的，后来它演变成为一门艺术，不仅可以满足人们的日常需要，还装饰美化人们的生活。 2.查找了关于服装的相关资料： 服装是一种身份地位的象征，一种符号，它代表个人的政治地位，和社会地位，因此，自古国君为政之道，服装是很重要的一项，服装制度得以完成，政治秩序也就完成了一部份。所以，在中国传统上，服装是政治的一部份，其重要性，远超出服装在现代社会的地位。古代的服装，依穿着场合，主要可分为：礼服、朝服、常服三类，每类又可分几种，原则是地位愈高的人，可以穿的种类愈多，可以用的颜色愈多。 引导解决问题： （1）服装设计中影响外观美的主要因素是什么？ （2）款式设计包括哪些方面的设计？ （3）各方面设计时要注意些什么？ （4）色彩设计主要有哪几类。 二、分析技法发现方法 现代服装被称为人类的第二皮肤，它代表个人的品位，不同的场合，要穿相应的服装，如：运动装、套装、工作装、校服等。 现代社会服装的功能、样式更是多姿多彩，从功能上分有礼服、职业装、学生装、休闲装、泳装等，种类有：男装、女装、童装，在日常生活中，我们一般要根据不同的场合穿相应的服装，如：开运动会或上体育课时要穿运动装；平日上学要穿有衣领或有袖的服装，以示对老师、同学的尊重；在家休息可穿家居服、休闲服；陪爸爸、妈妈参加别人的婚礼，要穿礼服，这时我们可穿中国传统的服装。 教师引导解决问题：
薄涛：著名服装设计师，薄涛制衣（中国）有限公司董事长、艺术总监；最早在国内开设高级时装定制的设计师，第一位服装设计外观专利申请人。曾推出薄涛盛装制服、薄涛高级成衣、薄涛高级时装定制三个系列，2007年与松雷集团共同投资组建北京蝶之尚时装有限公司，推出品牌“蝶”。擅长女装礼服类设计。 陈闻：中国十佳服装设计师，创立LIEN21设计顾问工作室、CHENWENSTUDIO上海陈闻服装创作工作室。曾就职品牌“威鹏”、美国牛仔休闲品牌DNIM、设计师品牌CHENWENSTUDIO，时尚休闲女装品牌BINDWLLD WEEKEND，爱登堡等。擅长牛仔休闲类设计。 蔡美月：“中国十佳时装设计师”，厦门(台湾)伟栊服饰有限公司创办者兼总设计师，曾任厦门伟栊服饰有限公司总设计师，厦门萝丝夫人贸易有限公司总经理。偏重平民婚纱设计。 邓达智：加拿大安大略省获GUELPH大学经济学学士，曾任英国伦敦“CHI”服装系列设计师、“古谷惠”及“读卖”设计总监；兼任时装历史服饰评论研究者、作家、电视及电台节目主持人；2003年联合设计师亚辰、资深艺术指导苏绮甜组成CHISON（至神）企业发展中心。 邓皓：中国十佳服装设计师；深圳市邓皓时装设计有限公司董事长兼艺术总监；经日本、法国进修、深造，广东省优秀服装企业家。对针织面料和色彩、纹样有独到见解。 邓兆萍：中国十佳服装设计师，广州心水服装服饰有限公司设计总监，1996年创立“兆丰制服”和“心水时装”。擅长女装设计和制服设计。 端木文：中国十佳服装设计师，曾与多家国内外著名服装品牌合作，先后任职于意大利旗牌王公司、福建才子集团、九牧王（中国）服装集团、美国Leedarson立达星服装公司、厦门永泽时装设计有限公司、加拿大PAD服装科技、问鼎国际品牌顾问机构。 房莹：中国服装设计师“金顶奖”得主，毕业于中央工艺美术学院，研修于法国巴黎高级时装工会学校。在美国纽约举办过丝绸专场时装发布会，参加在法国举办的“时尚中华”当代中国优秀时装设计师作品发布会。现在北京798艺术区开设“房莹空间”。 方敏：中国十佳服装设计师，在法国获高级服装文凭；创建“名娜”女装品牌、“洛兹·法雷德”休闲男装，任宁波洛兹服装设计有限公司总经理。 方健夫：中国十佳服装设计师，先后任职于意斯奴服饰有限公司、“KENNETH·FONG设计工作室”，中山市建德制衣厂、美国ZIPPINC集团、法国服装技术研究学会、“KENNETH FONG”肯尼斯方服装品牌设计策划机构。
服装设计艺术及影响设计 一、服装设计中语言文化艺术发展的现状 由于世界各地社会文化的发展层次和层度不一，对物质生活和文化生活的品味不一，对服装设计语言文化艺术的主观理解和客观教育认知不一，出现了服装设计中语言文化艺术的发展程度也有不少的差距。在这里，我们或许可以用西方现代艺术的发展历程作为服装设计中语言文化艺术发展程度的判断和评价标准，以此来度量一下当前服装设计中语言文化艺术的发展差异。我们都知道西方现代艺术发展所经历的六个时期：第一是对表现手段现实化的探索时期；第二是表现手段即艺术符号的确认时期；第三是艺术符号的形式与表达的内涵完全同一化时期；第四是艺术符号被提炼到夸张和变形但未失去原有的象征意义的时期；第五是艺术符号经历过夸张和变形进入极端且富有新意的时期；第六是艺术符号的非定型时期，即艺术符号变得让人无法理解，出现一种阶段性的新潮现象.如果以这种西方现代艺术标准来衡量目前的服装设计中语言文化艺术发展的程度，可以说目前的服装设计中语言文化艺术所表现出的设计品味水平参差不齐。某些地方的设计品味以及其服装设计中语言文化艺术所表现出的象征意义正进入第四、五时期；更有甚者，有极少数地方的服装设计品味即将进入第六时期。这些高品位的语言文化艺术设计的服装所呈现出的那种姿态超乎一般人的想象，但是它又没有完全脱离具体的语言文化艺术符号设计，即该设计处于一种形神兼备时期，既处于一种可视阶段又处于一种可感阶段，有其独特的“只可意会不可言传”之妙。当然，不可否认的是也有不少的服装设计产品处于第三时期，甚至是一、二时期，像这种一直处于该阶段且停滞不前的产品毫无新意可言，是一种设计观念无个性、无情感的重复，更是一种对服装设计的理念及服装设计中的语言文化艺术缺乏细致研究、深入发现、独特理解，只是简单的对贫乏的语言文化艺术设计的服装的再创造，没有新意的语言文化艺术设计. 二、语言文化艺术给提高服装设计品味带来的启发 实际上，不管是哪个国家服装的设计文化，很早之前就开始运用诸多的语言文化艺术符号来体现服装设计的独特品味，以一种比较现实、理性的展示方式来体现对服装设计中语言文化艺术符号的理解，以此来摆脱专门实用主义服装的普通和平凡。比如说我国各朝各代的朝服样式及其花纹图案的设计品味及设计要求。如用飞鸟作为文官朝服的图案，象征其文花；用走兽作为武将朝服的图案，象征其英勇。用飞鸟走兽来设计服装，不仅仅为其美观，更是为了体现封建帝制的政治文化，可以说从代表义走入引申义，从一般的服装设计图案提升到了国家政治文化的高度，可以说代表了政治符号的语言功能。因此可以这样理解：如果现在的服装设计仍不能快速的与语言文化艺术相结合，那么在未来的服装文化中无法找到其栖身之所，或者可以说将处于服装设计文化的最底层。我们可以预见：随着社会文化的发展以及时代的变迁，服装的设计将更依
服装设计企划方案 服装设计企划方案 一、设计风格 舒适性和随意性。注意童装款式的宽松、尺寸的适度和色彩的搭配。同时，改变了原来在童装上绣花、嵌珠等繁琐的设计，设计出让儿童喜欢的具有简洁、朴实、自然风格的休闲童装。这将是未来童装设计的主流。注意花卉、动物等图案的创新。设计出儿童喜爱的卡通、q版的字母、可爱的品牌形象等新图案，并在童装配套的装饰上有较大改进，如配内衣、太阳帽、鸭舌帽、船型帽、马甲、背带、腰包等。 二、面料 面料大多采用全棉布、水洗布、双面绒、灯芯绒、牛仔布、格条布等吸汗、透气、无刺激皮肤的织物。在面料色彩上，采用中性色调、单一色调，如： 白、黄、灰、黑、淡绿、浅黄等，易于被儿童接受 三、目标消费群 （1） 0岁至5岁的学前儿童 （2）6岁至10岁的儿童 四、价格 童装与成人装不同，儿童是消费者，家长却是消费的决策者，这加大了市场行销复杂性。随着独生子女人数的增加，家长在子女消费的支出将会越来越大。为适应大众消费，价格多为中档价位，套装约在240元上下，上衣、裤子约为150元左右。
五、营销策略 1、店面布置 店内配有电脑、音响等设备，可播放儿童歌曲、讲故事等。还可播放家长喜欢听的曲子。狂的士高也要播放，顾客的情绪高涨，容易达成购买行为。 收银台附近要摆放价位较低的商品，袜子或小玩具，单价10元左右，这些东西利于顾客交款时顺便购买。 2、广告宣传 0岁至5岁的学前儿童，几乎完全依赖父母的决策。在策划儿童服装广告时，应把父母作为主要的讨求对象，告诉他们你的产品能使宝宝更快更健康地成长，使他们相信购买你的产品是一种正确的选择。 6岁至10岁。是一群喜欢流行的群体，也是最重量级的电视观众。随着年龄的增长和消费地位的不断提升，他们影响父母购物行为的能力越来越强。广告要想取宠于这群体，就必须了解他们到底是喜欢“萝卜”，还是喜欢“青菜”，把广告诉求的基本构架建筑在他们的消费心理和消费行为需求之上，以其认同和接受。 3、促销活动 （1）以旧换新： 开展以旧换新活动，旧衣或旧儿童用品可在购买新童装时折价。 （2）生日促销： 中国人很多，每天都有好多过生日的儿童，我们可规定在本店为儿童购买生日礼物的家长，购物满一定金额元，可享受价值一定金额
服装设计专业教学改革探析 服装设计专业的教学过程中，要充分注重和当前教育发展要求相契合，加快教学改革的步伐，从而提高整体教学质量。文章就服装设计专业教学发展的要求以及现状加以阐述，然后对服装设计专业教学改革措施进行详细探究。 标签：服装设计;教学改革;教学现状 1.服装设计专业教学发展的要求 服装设计专业教学过程中，新的教学阶段对其教学就有着新的要求，这也是服装产业发展对其提出的发展要求，在行业的发展趋势下，专业方向的划分标准就更为细化，注重对专业化人才的培养，服装设计专业教学要能和市场发展的需求相结合，注重细分化的人才培养，从而满足行业发展要求。服装市场的发展对服装设计专业教学也提出了更高要求，注重可持续创新能力的培养，对综合素质强的服装设计专业人才的需求比较大。服装市场的发展过程中，对独立设计品牌提出了更高的教学发展要求，注重国际化设计视野人才培养需求，充分重视多元化课程成果的评价体系构建。 2.服装设计专业教学现状 受到诸多因素影响，当前服装设计专业的教学过程中还存在着一些教学问题，主要体现在对服装设计专业课程的设置过程中存在不合理的现象。服装设计专业实践性比较强，但是从实际的课程设置现状能发现，实践课程比较少，不能和学生实践能力培养紧密结合起来，这就必然会影响学生的进一步学习发展。 实习基地建设不完善。一些学校在实习基地的建设方面没有加强，缺乏校企合作的关系，在实习基地的建设资金上比较缺乏，这些综合性的因素就造成了实践教学质量低的结果。 服装设计教学手段有待创新。传统的教学方式对学生的服裝设计专业知识技能的提高效率比较低，并且对学生思维能力的培养作用较小，教学中教师往往是采取照本宣科的方式来讲述重点知识，对新的教学方法的应用没有重视，如采取小组学习以及情景教学等。由于在实际的教学手段上比较陈旧落后，学生学习的积极主动性就很难得到有效激发，这就必然不利于学生的专业知识学习。 二、服装设计专业教学改革措施 第一，注重课程科学化设置。为提高服装设计专业教学质量，就要从课程设置环节加强质量控制。服装设计专业课程所包含的内容比较多，其中有材料色彩款式识别搭配，以及对品牌的策划设计和成衣效果展示等诸多内容，这些理论课程的知识都是学生学习的重点。同时也有着CAD制图等操作的学习内容，这就需要在课程设置过程中，能和学生的理论实践结合的发展目标相契合，注重实践课程的科学设置，和学生实践能力培养发展的目标相结合，促进学生综合学习能
品牌服装设计教学大纲 服装设计方向） 176学时） 课程名称：《品牌服装设计》 参考教材：《品牌服装设计》刘晓刚编著东华大学出版社2006 年出版《服装商品企划学》李俊主编中国纺织出版社2005 年出版 《现代展示艺术设计》李喻军主编湖南科学技术出版社2002 年出版开课部门：服装系 学时：总176 （理论12 学时，实训154 学时） 适用专业：服装设计专业 职业标准：服装设计师助理 一、课程性质与任务 本课程是高职高专服装类专业学生的必修课程之一，也是服装类专业的核心能力课程。 课程设置 是根据企业的用人需求，毕业生的主要就业岗位包括服装设计师、服装设计师助理、服装陈列师等。 本课程的实施需在学生掌握一定的版型、设计和制作知识的基础上，结合企业的实际 开发项目， 以品牌服装为主线，以品牌服装设计为核心内容，从设计的角度出发，综合运用所学知识展开教学。
二、教学目的与要求 通过本课程的学习，学生奠定了良好的综合运用知识的能力，保证综合实训以及毕业 设计能够顺 利完成。 《品牌服装设计》课程教学是以培养服装行业高级实用人才为目标，要有一定的岗位 针对性和 实用性，学生通过对品牌服装设计基础的学习，可以将掌握的服装设计基本知识和基本技 能充分运用 到市场设计实践中去，也可以熟悉和掌握品牌企业的运做方式以及业内动态，有利于促进 学生专业技 能和综合技能的提高，对学生职业能力、职业素质的养成具有重要的作用，使学生毕业后能够迅速投入企业的岗位角色，担当起产品设计的重任。 三、教学内容 课业一：目标品牌市场调研工作任务——对已有目标市场进行调研与市场分析。确定新产品的设计方向。 学习目标——学习本课程后学生应该能够根据新产品设计开发任务书，在规定时间内制定详细完 整的调研计划、合理分配调研任务、确定采取什么调研方法、及如何按计划实施调研，并 对获得的调 研信息的进一步分析比较。培养调研过程中发现问题、解决问题的能力、以及对调研中出现的意外情 况的应对能力。培养团队的沟通与合作精神。以及学生独立完成工作记录的存档、资料收 集整理分析, 并最终完成一个完整的调研报告书的任务。 学习组织形式与方法——在规定时间内，以分组的形式进行市场调研。教师在调研过程中主要起 指导作用.以学生为主体,选出组长,采取分工合作的方式。团队合作任务的分配按企业设计师助理的工 作内容进行划分。 评价要求——明确过程确认制度, 每完成一个环节需要下一个工作环节对其进行确认。调研报告
服装艺术设计专业 专业代号：高中起点本科为990135；专科为050402；独立本科段为050419 一、专业的基本要求（含专业的培养目标） 在政治上以马列主义、毛泽东思想、邓小平理论为指导，坚持四项基本原则，坚持改革开放，培养良好的职业道德和工作作风，热爱祖国并为之勤奋工作。 本专业培养能系统地掌握服装艺术设计专业的基本理论、基本知识和基本技能，具有一定的审美能力与时装设计能力，能合理选用各种服装材料，熟练掌握服装加工工艺和设备性能，并具有一定的服装艺术研究设计的能力和现代应用技术水平，有较好的外语基础，成为能够从事服装艺术设计教学与研究工作的高层次技术人才。 二、课程设置及说明
累计学分：总学分140学分，其中专科段70学分，独立本科段70学分。 三、报考条件 以下专业专科以上层次的毕业生可直接报考本专业独立本科段： 服装与表演、服装设计、染织艺术设计、纺织品设计、服装工程、针织工程、染整工程、装潢艺术设计、环境艺术设计、电脑艺术设计、广告艺术设计、工艺美术、工业设计、艺术设计（平面设计）、视觉传达。 不符合直接报考条件专业的毕业生报考本专业独立本科段时，须加试（0679）服装工艺、（0680）服装结构设计、（0684）服装纸样放缩3门课程，所有加试课程均为推荐课程。 四、实践性环节考核部分 1．含实践的课程及实践所占学分 2．技能考核课程：（0673）素描（二）（人物线描为主）、（0674）色彩、（0675）
构成（平面、色彩、立体）、（0676）基础图案、（0678）服装效果图、（0679）服装工艺、（0680）服装结构设计、（0681）服装款式设计、（0684）服装纸样放缩、（0711）展示设计、（5334）服装设计、（5335）服装图形设计、（5337）服饰品设计、（7072）企业形象设计（CIS）、（7537）服装CAD（二）、（7538）立体裁剪3．（8939）服装艺术设计毕业考核：撰写毕业论文并答辩。 五、学位课程 （5333）服装概论、（5334）服装设计、（5337）服饰品设计 六、沟通课程 高中起点本科专业：（0672）中外服装史、（0677）服装材料、（5332）艺术专业英语、（5336）服装美学 独立本科段专业：（5332）艺术专业英语、（5336）服装美学 七、主要课程说明 1.(0001)马克思主义哲学原理 本课程是高等教育自学考试公共政治课之一。设置本课的目的，是为了使自学者掌握马克思主义哲学基本原理，树立科学的世界观、人生观、价值观，提高分析和解决实际问题的能力，并为学好其他各门课程提供方法论的指导。本课程主要内容包括马克思主义哲学家是时代精神的精华、世界统一于物质、唯物辩证法是关于联系与发展的科学、认识和实践、人类社会存在和发展的基础、社会基本结构与社会形态的更替、社会发展的动力系统、社会进步与人的全面发展八章，系统而有重点地阐述了马克思主义哲学的基本概念和基本原理。注重理论联系实际，努力体现时代特征，探讨了当代实践提出的一些重大理论问题，吸收了学术理论界研究的一些新成果，逻辑结构严谨，条理清楚，概念准确，观点明确，深入浅出，通俗易懂，适合高等教育自学考试应考者和助学者使用。 2．（0002）邓小平理论概论 本课程主要是对学生进行建设有中国特色社会主义理论与实践的教育。课程
服装营销与品牌服装设计的关系 在服装品牌的发展中，到底是设计重要还是营销重要，这是一个服装实战中必须正视的问题。如何树立正确的服装营销观念，并用来指导服装品牌的建设，是服装企业首先要解决的问题。中国服装企业营销观念和操作的偏差和低水平能够是制约中国服装品牌发展的关键，因此我们非常有必要来厘清服装营销的观念，把握设计与营销的辩证关系。 一、曲高和寡少人追——以设计为中心的服装品牌思维 由于服装的流行性，注定了服装产品的不断变化，也就意味着需要不断进行创造和设计，因此，设计无疑是重要的，乃至于很多品牌的创始者就是设计师，杭州女装多数品牌的老板就是设计师出身。正因为如此，设计被放到服装界无以复加的地位，业界广为流传着这样的认知：设计是品牌的灵魂。而在众多中国服装企业，营销则只是服装品牌的陪衬，只是充当着促销的角色。这就是以设计为中心的服装品牌思维。 在这种服装品牌思维中，设计被看作是服装企业的主导，设计部门凌驾于其他部门之上，而营销则被局限在推广促销已经设计制造出来的服装产品上。销售的不畅往往片面指责营销部门销售的不力，而没有认真审视设计是否符合市场消费群体的需求。 毫无疑问，绝大多数设计师没有受过营销相关的商业训练，设计师的专业设计技能鼓励设计师从内心出发，象创作作品一样进行服装设计，更多的体现设计师本人的风格。设计师很少能够考虑推出的市场时机以及成本问题，因此导致许多服装设计不能吻合市场需求或者设计难以实现。有些美轮美奂的服装设计可能会获得大奖，但是却不能为市场接受，所谓的叫好不叫座。 以设计为中心虽然偶尔能碰运气推出若干畅销服装款式，但依赖设计师的技巧和直觉来满足消费者，失败率实在太高。
20世纪标志性人物，设计师与他的作品及其特点 1．保罗’布瓦列特(Paul Poiret，1879—1944年) 保罗·布瓦列特被誉为“全世界第一个时装设计师”。1879年他出身于巴黎一个布商之家。1904年在巴黎欧伯街独立开店营业，妻子丹妮丝是他设计灵感的源泉。他主张放弃束腰造型和紧身胸衣，把服装设计重心放到女性身体的自然表达上，强调服装的支点不在腰上而在肩部。“把女性从紧身胸衣的独裁垄断中解放出来”成为他时装革命的El号，这使设计师和着装者对服装开始有了全新的看法和体验，从而开启了服装自由化、个性化的新时代。布瓦列特的设计改变了原来服装的基本结构，使女装轻松、自然，他提高了服装的腰线，衣领也越开越低，形成了和传统女装的巨大差异。之后他相继推出的一系列简便、瘦长、外轮廓线呈直线条的服装，改变了女装的紧身造型，在服装史上具有划时代的意义。1911年他推出了表现女性优雅而行走相当不便的霍布尔裙(hobble skirt)或叫蹒跚裙，风行于巴黎十多年。霍布尔裙发表不久，为了步行方便，他又将霍布尔裙的下摆开衩，将设计的重点下移，也将人们的视线吸引到女性的腿部。在服装色彩上，采用了强烈的色彩，取代了传统s形服装流行的淡色、粉色系列，图案也不再是以往的淡雅花卉，而是具有强烈表现色彩的花纹，并采用华丽的装饰，色彩鲜艳的刺绣、锦缎、流苏、珍珠和罕见的羽毛都是他广泛使用的装饰品。布瓦列特另外一个重大的创造是他在服装设计中借鉴了日本、中国、印度和阿拉伯世界具有东方韵味的服装特点和风格。如采用带腰带的长袖衣衫(caftans)、日本式样的和服(ki．monos)、东方宽大的女子长裤(pantaloon)、阿拉伯风格的女子束腰外衣(tunic)、面纱、穆斯林式样的头巾(turban)，这些设计都非常典雅而流畅，加上鲜艳的色彩图案，引起巴黎和其他欧洲国家上层女子的喜爱。同时布瓦列特也是世界上第一个出品自己香水的时装设计家。到此为止，布瓦列特不再仅仅是一个时装设计师，而成为20世纪第一个真正的设计师，从首饰到室内设计，他在人们的生活中留下自己的设计作品。布瓦列特打破了紧身胸衣对女性身体的束缚，创造了具有品牌意识、时髦观念的美观大方的新女装，从而开创了时装行业，成为现代时装设计的奠基人 2．帕坎夫人简·帕坎是20世纪初期法国时装界相当出风头的女设计师，她比布瓦列 特稍早出现在巴黎时装界，1891年在巴黎开设自己的时装店“帕坎之家”(Maison Paquin)。1900年，帕康是第一个被推选为当年的巴黎世界博览会时装部分负责人的女性；1913年，她又是第一个获得法国荣誉军团勋章的女性。她也是法国第一个在纽约、马德里、布宜诺斯艾利斯设立分店的时装设计师。这些使她在时装史早期具有相当重要的地位。帕康夫人设计的服装具有实用、高雅的风格特点，并且制作工艺精良，作品中纤婉、古典的意蕴给人们留下了深刻的印象。她的毛皮服装很受欢迎，根据不同的服用对象，在各种材料的衣服领子、袖口以及饰带、围脖和皮手筒上都使用了各种富有个性的裘皮装饰。1906年，帕康设计了她著名的“帝国风格”(Empire--line Dresses)女装系列，开始改变传统的s形或者A形女装设计的套路，试图探索服装的新形式。1926年推出的三角形毛皮大翻领大衣等，至今仍以“帕坎式”留名于世 3．露西尔(Lucile，1863—1935年) 女设计师露西尔1863年出生于英国伦敦，1891 年在伦敦老柏林街创办了英国第一家法国式时装店，1910年2月在纽约开设时装分公司，并从伦敦请来时装模特进行表演，首次将时装表演艺术推上了舞台，轰动了整个纽约。此后她又陆续在巴黎和芝加哥开设了时装分店，很快她的时装事业赢得极高的声誉。露西尔一
服装类专业发展规划 专业开设可行性论证报告 服装工业是我国纺织行业的一个重要的产业部门，长期以来为保障我国人民衣着需要、在我国出口创汇以及积累国家建设资金等方面发挥了重要的作用。经济的发展促使人们对服装的需求从温暖型向审美型转变，同时随着我国加入世贸组织，我国纺织服装业近年来发展势头迅猛。为适应经济发展的需要，不少服装企业也由过去传统的以来料加工为主的小作坊逐步发展成集面料研发、产品设计、生产制作、销售为一体的综合性企业。随着科技的进步和对外联系合作的增多，不少新设备、新工艺、新技术逐渐被运用到服装设计、生产、销售过程中。服装企业的蓬勃发展迫切呼唤高素质的劳动者。因此职业教育必须要正视企业的发展对人才需求的变化，通过多途径探索来提高服装专业学生的职业技能水平，以满足企业的要求。 一、专业设置的背景及人才需求预测分析 （一）专业设置的背景 我国是世界服装生产大国，年生产总量、总产值、出口总额均进入世界前列。国内衣着类消费零售额近十年快速增长，国内需求也十分旺盛。市场需要大批量服装技术应用性人才，服装中等技术教育需要大力发展。世界进入知识经济、全球化经济、信息化时代，信息网络化管理技术、WTO国际贸易规范和品牌经济等对中国服装业提出了新的挑战，也对服装制作技术提出了新的挑战。 根据成都市工业和商贸发展规划，将在新都区大丰和彭州市建立服装制造基地，产值三年内将达到50亿元以上。服装企业需要上万名一线生产技术人员，包括制样、放码、缝纫、质检、包装等工作岗位的熟练工人，因此，服装制作与营销专业的设置势在必行。 （二）专业人才需求预测分析 本专业毕业生主要面向各类服装企业，从事服装设计、新产品开发、服装生产、技术管理等工作。 1、中国服装市场将继续稳定增长。中高档服装市场及与服装相关的配饰行业市场潜力巨大，企业的规模生产、规模销售、网络销售等均为服装专业毕业生提供了广阔的就业市场。 2、传统服装行业的劳动密集型特征决定了现从业人员文化和技术基础的缺陷。WTO 新规范的进入，迫使行业加速调整人员结构，大批量补充成衣工艺技术初、中级应用性人才。现服装制作行业大量招聘的就业岗位也显露出不可忽视的就业市场潜力。
一、名词解释 1、品牌服装：是指具有一定市场认知度的、形象较完整的、形成一定商业信誉的服装产品系统 2、品牌服装设计：是指在企业的品牌经营理念指导下，按照品牌服装的运作规律和产品特征进行的服装产品开发。 3、服装三要素：款式、面料、颜色 4、设计资源：目前正在被本品牌所利用的各种资源企业的实质是盈利性组织；追求盈利的最大化是企业的目标 5、卖品：又叫跑量产品，是指能够想成大量销售的产品 6、看品：又叫形象产品，是指能够激起购买欲望的产品 7、设计主体：产品开发的团体或机构（包括自主设计、外包设计、合作设计三种形式） 8、自主设计：调动本企业内所有相关部门，由企业内部完成全部产品是开发设计任务； 9、外包设计：又叫外发设计、委托设计，是指将设计任务全部打包，委托本企业意外的专业设计机构完成。 10、合作设计：又叫联合设计，是指服装企业和设计机构双方或多方协作，联合开展设计工作 11、品牌的风格走向：企业根据品牌发展战略才需要，采取保守或激进的姿态作线性的滞留或伸展，也即参照品牌所处的市场地位和角色档次，特别是消费者的反馈，举得设计的工作形成（包括延续设计和提升设计）12、延续设计：在保持既定风格不变或变化有限的前提下进行产品开发，相对提升设计而言是一种比较保守的设计形式； 13、提升设计：依据品牌原有的产品基础，配合企业的品牌转型需要面对产品开发做出较大改变； 14、全新设计：相对整合设计而言的，指在一个销售季节里全部推出新设计的货品 15、整合设计：是相对全新设计而言，是指对产品的现有状况进行从新编组排列，并适当加入统一元素，是原来的非理想状态的产品达到有序、鲜明的目的；16、设计制度：是为了保 证设计工作质量而建立 的，因此，设计制度也是 工作制度 17、设计沟通：是指设计 部门与其他部门或设计 师之间进行设计内容的 交流，因此，沟通具有双 向的特征。 18、设计元素：是指构成 物质状态的服装产品的 最小单位，也是对服装零 部件的最终拆分 19、虚拟主体：是指在企 业产品开发之初设定的、 以目标顾客为对象的、描 述品牌的理想风格 20、设计品质：是指最终 究完成结果与最初企业 划目标之间的距离，设计 品质控制就是要把握两 者之间差距的合理性 21、服装风格是：服装设 计师通过设计方法，将其 对服装现象的理解用服 装作为载体表现出来的 面貌特征，发展为品牌的 服装设计接过即为服装 品牌风格 22、设计中的人力资源： 是指与设计工作相关的 人员及其知识，其主体为 服装设计师、样板师、工 艺师 23、潜在的信息资源：是 指个人在认知和创造过 程中储存在大脑中的信 息资源 24、现实的信息资源：是 指潜在信息资源经个人 表述之后能够为他人直 接利用的信息资源 25、信息资源是任何人无 权全部或永久买断其使 用权的社会财富 26、信息资源来源包括： a互联网b出版物c电视 d流行市场 27、信息整合：对能够获 取的信息进行过滤、筛 选、提炼的过程 28、直接参展：在展览会 期间设立展位，主动推广 品牌 29、间接参展：参观浏览 展览会，掌握业界动态 30、展览资源即各种类型 和级别的专业会展资源 31、面料织造商：指直接 从事面料生产制造的企 业；优点：较低的价格， 交货速度快；缺点：选择 狭隘 32、面料代理商：专门销 售各种品类的面料代理 公司，是进口面料的主要 渠到；优点：选择的面料 范围较广，品种丰富；缺 点：价格较高，交货较长， 不能及时追加订单 33、面料市场：指集中成 千上万的面料公司飞面 料批发市场；优点：拿货 快，价格低廉；缺点：不 能保证质量 34、现货：不用专门下单 生产的现成品；优点：用 于紧急生产；缺点：颜色 固定 35、期货：必须专门下单 指定生产的货品；优点： 产品种类、数量和颜色可 以随心所欲缺点：生产计 划性强，销售规模较大 36、生产资源：能够为品 牌服装产品进行加工的 企业网络，尤其对单纯的 没有生产能力的品牌公 司来说，必须建立服装加 工企业网络，根据这些企 业是加工能力发单加工 37、生产资源：来源包括 企业自身拥有的生产能 力和承接加工的客户单 位 38、设计管理的根本目 的：提高设计品质 39、设计品质：品牌服装 在根本所在，需要通过良 性的设计管理模式加以 保证 40、设计管理：是企业发 展策略和设计思想高度 统一的手段 41、激励机制：通过一套 理性化的制度来反映激 励机制与激励客体相互 作用的方法；实质：要求 管理者抱着人性的观念 通过企业划的制度来规 范员工的行为 42、流行：即流动与风行： 是指个体事物通过社会 共体的模仿心理而变成 社会事物的流动现象，具 有迅速传播而盛行一时 的特点，也是共性的特 征。 43、社会共体是指具有共 性特征的事物，共性是指 不同事物所共有的普遍 性质，它决定这类事物的 价值取向。 44、服装流行的环境条 件：是指流行现象的生成 和发展所需要的环境因 素。围绕服装流行的环境 主要有：人口密集、地理 优越、经济发达、文化深 厚、社会稳定。 第一章绪论 （一）品牌服装设计的界 定 1.品牌服装是指具有一 定市场认知度、形象较为 完整的、形成一定商业信 誉的服装产品系统。2.品 牌服装设计是指在企业 的品牌经营理念指导下， 按照品牌服装的运作规 律和产品特征进行的服 装产品开发。 3.从品牌角度看，服装设 计分为品牌服装设计和 非品牌服装设计两大类。 4.品牌服装设计的三个 特征：1完整性（所谓设 计方案的完整性，食指整 个设计方案要求包括产 品计划、产品框架、故事 版、产品设计等全部内 容。）2规范性3计划性 （主要体现在设计的每 个阶段的时间接点的安 排和控制） （二）品牌服装设计的主 体 1.市场的作用：市场是国 民经济的神经，能够非常 灵活而准确地反映消费 需求变化。 2.市场的任务：是消化产 品，从而激励企业行为。 其主体仍然消费者。 3.企业的作用：企业是国 民经济的细胞，在品牌建 设中起着策划与执行的 关键作用。 4.企业的任务：是制定品 牌发展战略，为品牌目标 的达成提供正确的经营 思路、充足的资金投入和 宽广的发展空间，搭建稳 固的品牌建设平台，为设 计师创造良好的工作条 件。 5.设计师的作用：是负责 实施产品设计，把品牌理 念演绎成服装产品。 6.设计师的任务：理解品 牌的既定风格，按照服装 产品的特点，提出具体的 设计思路，及时与企业各 部门沟通，做好抽象的品 牌理念和具象的服装产 品之间的翻译工作。 7.企业的性质决定了企 业的根本目的在于盈利， 企业推行品牌战略的最 大依据是市场需求 8.品牌服装设计的三大 要素：设计风格、产品系 列、设计元素 第二章品牌服装设计概 要 （一）设计的准备：（储 备设计资源、修炼专业水 平端正工作心态、分析设 计任务、制定设计计划） 1.设计资源可以分为：现 行设计资源和潜在设计 资源 2.现行设计资源；指目前 正在被本品牌所利用的 各种资源 3.潜在设计资源：指社会 同行所拥有或散存于社