《山丹丹花开红艳艳》
——大班民歌欣赏
设计意图：
《山丹丹花开红艳艳》是一首经典的陕北民歌，歌曲曲调悠扬高亢、粗犷、奔放。旋律、速度、节奏、音色、衬词、衬腔等多种元素里有许多可挖掘的音乐价值，这些是目前幼儿音乐教材中比较缺乏的。这样一首民族风味浓郁的陕北信天游，被称之为黄土高原上的明珠。欣赏这样的作品，有助于开阔幼儿的艺术视野，提升他们的审美情趣。大班幼儿已具备初步的艺术欣赏能力和艺术表现能力，因此我尝试在大班开展这次音乐欣赏活动。
活动目标：
1．初步感受陕北民歌悠扬高亢、热烈喜庆、充满活力的风格，尝试演唱B段衬词，感受陕北民歌衬词衬腔的韵味。
2．通过观看PPT、看图谱演唱，运用秧歌舞的形式表现歌曲的喜庆。
3．体验陕北民歌的情趣和健康美，进一步激发对各地民歌的喜爱。
活动准备：
1．幼儿已学习过多种地方民歌及舞蹈，开展过江苏民歌《茉莉花》的歌唱及韵律活动，有演唱衬词和山谷回音游戏的初步经验。
2．PPT课件和图卡，音乐CD，音乐图谱。
活动过程：
一、开始部分
1．在江苏民歌《茉莉花》的音乐声中，唤起幼儿对审美活动的热情。
2．出示民歌视频，重温对地方民歌的记忆。
幼儿逐一欣赏民歌片段，回忆新疆、西藏、内蒙古等地的民歌。
二、基本部分
1．导入陕北民歌的欣赏。
(出示歌手阿宝剧照的PPT)认识这位歌星吗?
2．欣赏陕北民歌《山丹丹花开红艳艳》。
(1)完整倾听，初步感受陕北民歌的韵味儿。
提问：听了这首歌，你有什么感受？你们觉得它跟我们平时唱的歌一样吗?
(出示图谱)引导幼儿从歌曲的旋律、速度、音色等方面描述自己的直觉与感受。
陕北民歌唱起来声音为什么那么高、那么长、那么粗?我们来看看陕北人民生活的地方。
幼儿观看黄土高原PPT画面，倾听教师讲解，并尝试用声音游戏体验。
(2)通过声音游戏，体验陕北民歌的悠扬高亢、粗犷奔放。
游戏一“问候游戏”：向坐在最后排的客人老师问好。
游戏二“山谷回音”：师幼借用歌曲旋律哼唱“大二班的那个小朋友。你好哎——”。
(3)再次欣赏，进一步感受歌曲风格。
陕北民歌除了唱起来声音很长、很高、很粗，你还觉得有什么特别的地方?
幼儿观看歌曲PPT画面，再次欣赏歌曲。
(4)观看图谱，感受歌曲内容及A、B两段的节奏特点。你们听到了什么?看到了什么?
出示图谱，教师根据幼儿回答指图并随机清唱。
(5)运用图谱，尝试演唱B段衬词。
跟随钢琴伴奏，师幼进行接唱练习，教师唱歌词叙述部分，幼儿唱衬词部分。
三、结束部分
1．观察秧歌画面，体验陕北秧歌的热烈、喜庆。
陕北人跳秧歌时拿什么在舞动?
2．教师带领幼儿随乐曲快乐的舞蹈。
3．与客人老师共舞，结束活动。
去邀请旁边的客人老师，和我们一起舞起来、跳起来吧!
师幼在舞蹈中结束活动。
《中国民歌欣赏》 教学目的： 一、通过中国民歌欣赏，使学生了解并热爱我国灿烂的民间音乐文化，培养学生的民族意识； 二、通过欣赏，使学生了解劳动号子、山歌、小调的特点，增进学生对民族艺术的认识，加深情感体验。 三、结合本地民歌进行歌词创编，培养学生爱家乡的感情，启发学生的创造性思维，培养民族精神。 教学重点： 1、分析不同民歌在内容及情感上的不同色彩； 2、民歌新唱中学生的参与及体验。 教学难点： 感受中国民歌的风格、了解中国民歌的特点。 教学内容： 1、欣赏《澧水船夫号子》《赶牲灵》《小河淌水》《下四川》《无锡景》 2、分析了解劳动号子、山歌、小调的特点。 教具准备： 钢琴、多媒体课件、（或录音机、VCD、投影仪） 教学过程： 一、情境导入 二、活动与体验 （一）劳动号子
1、整体感知（多媒体投影） 师：我们先到湖南的澧水边去听一听船夫们的心声，欣赏湖南民歌《澧水船夫号子》，请思考：号子的主要演唱形式，歌曲的表现情绪分别是怎样的？（放音乐和投影，让学生欣赏全曲。） 师：听完这首号子，你认为它的主要演唱形式是什么？ 生：一领众和 师：劳动号子是一种直接伴随劳动而歌唱的歌曲。其作用是指挥劳动、调节情绪。听了号子你仿佛看到什么画面？歌曲情绪是怎样的？ 生：我仿佛看到了船夫们从风平浪静到与凶滩恶水搏斗，最后战胜艰难险阻继续行船的劳动过程。情绪是紧张、有力地。 2、分段赏析 师：请试着唱一唱歌曲的主题，体验一下船工们的生活。（多媒体投影主题旋律） A、学习旋律（只要求学生掌握第二声部，教师唱第一声部） B、填入歌词（号子语言较为简洁，学生能很快学会） 3、综合体验 师：下面我们来当一回船夫，载着理想，驶向成功的彼岸，好不好？你们想一想，该怎样演唱，才能更好地表现出船工们的精神面貌？生：（各抒已见） 师生共同表演唱《澧水船夫号子》，加入划船的律动，全身心投入来表现全曲（可提示学生在歌曲中进行创编，如开头加上“开船罗”的吆喝声，结尾再一齐欢呼“靠岸罗”等）。
音乐欣赏——民族器乐独奏曲《二泉映月》各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢 音乐欣赏——民族器乐独奏曲《二泉映月》 一、教学目的： 、通过讲授，让学生初步了解中国民族器乐独奏的发展概况；知晓民族器乐独奏是中国民族音乐的重要组成部分，它的成就对于民族音乐乃至世界音乐文化，产生了深远影响。 2、通过欣赏，感知传统乐器的演奏特点及乐曲的风格，引发学生喜爱民族音乐和学习民族乐器的志趣。 3、提高学生的音乐鉴赏能力。培养学生爱国热情。 二、教学方法：听讲结合 三、教学重点：《二泉映月》 四、教学准备：多媒体一套 五、教学过程：
、出示二胡、琵琶、古筝等乐器，问：这些乐器属于什么乐器？引入今天课题------民族器乐独奏曲欣赏 2、介绍中国民族乐器和器乐发展概况 音乐小常识提问：你还知道些什么民族器乐？ 、我国出土最早的、保存最完整的乐器，当属河南省舞阳贾湖出土的骨笛、春秋战国时期，《诗经》当中记录的，就有七十多种乐器 、唐代的音乐艺术出现了空前繁荣的局面，拉弦乐器首次出现。 、明清时期，民族之间的文化交流更加活跃，多种少数民族创造和使用的乐器，已成为大家共同使用的乐器。 、近代出现了大批民族器乐革新家及演奏家，如：刘天华、华彦钧等 3、教师指导学生欣赏民族器乐合奏曲 《二泉映月》二胡独奏曲，作者：华彦钧，小名阿炳，民间音乐家，作品
旋律委婉流畅，跌宕起伏，意境深邃，具有强烈的感染力。 这首曲子是阿炳的代表作，最开始为无标题目音乐，是阿炳经过长期的修改演绎，结合自已坎坷的一生逐步发展形成，是我国民间音乐的精华之一，现已在国内外广为流传。创作此曲时阿炳已双目失明，据阿炳的亲友和邻居们回忆，阿炳卖艺一天仍不得温饱，深夜回归小巷之际，常拉此曲，凄切哀怨，尤为动人。１９５０年深秋，在无锡举行的一次音乐会上，阿炳首次也是最后一次演奏此曲，博得观众经久不息的掌声；１９５１年，天津人民广播电台首次播放此曲；１９５９年１０周年国庆时，中国对外文化协会又将此曲作为我国民族音乐的代表之一送给国际友人。从此，此曲在国内外广泛流传，并获得很高评价。１９８５年，此曲在美国被灌成唱片，并在流行全美的十一首中国乐曲中名列榜首。这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思
浅谈汉族民间音乐的分类及其艺术特征与情感传播姓名：钟彩霞专业：学前教育班级：15级2班 汉族民间音乐文化源远流长，被人们广泛传播，一代一代传承与发展，成为中国非物质文化不可或缺的一部分。歌曲中承载着人们的情感与期望，薪火相传，可以说是人们生活的精神支柱。 汉族民间音乐分为民间歌曲，民间歌舞音乐，说唱音乐，戏曲音乐，民间器乐五部分。 1.民间歌曲 民间歌曲是劳动人民在生活和劳动中自己创作、自己演唱的歌曲。它以口头创作、口头流传的方式生存与民间，并在流传过程中不断经受着人民群众集体的筛选、改造、加工和提炼。因此，流传至今的民歌集结了不同时期、不同地域、不同身份、不同经历的人民群众集体的智慧、情感体验和音乐艺术的情感表达方式。汉族民歌主要划分为劳动号子、山歌、小调三类。在此我重点说说山歌。 山歌多在野外歌唱，环境空旷，不受劳动的限制，歌唱者可以无拘无束地抒发内心情绪，因此，山歌的特点一般是节奏比较自由，音调比较悠长，在演唱时，往往可以根据歌唱者当时的情感需要，时而延长、时而缩短它的节奏，曲调也有自由的变化。 客家文化是中华民族的一个重要的组成部分，而客家山歌是客家文化中的一颗璀璨的明珠。客家山歌是客家人表情达意的特殊方式，它承载着客家人真挚的思想感情。在客家山歌中，数量最多、最精彩的是爱情题材的山歌。歌者大多数是不识字的耕夫农妇，歌声缘情而发，天真而又直率，艰辛的劳动和朴实无华的生活是他们创作的灵感
来源。客家爱情山歌语言生动朴素，贯穿歌中的感情真挚热烈，抒发了客家青年男女之间的爱慕和思念之情，表现爱情的悲欢离合。他们借山歌来表达对爱情的追求和向往，例如，青年男女初次相识，互相有了好感，男方会用山歌试探对方的心意：“十八老妹嘀嘀亲，浑水 过河不知深，丢个石子试深浅，唱支山歌试妹心。”他们还借山歌表 达对爱情的坚贞和执着。又如：“生要恋还死要恋，不怕刀枪架眼前。杀头好比风吹帽，坐监好比游花园。”这首山歌直接表现爱情中的男 女为了爱情不怕死不怕受折磨，为了两个人的爱情敢于冲破一切势力，敢于用热血和生命为代价，生死都要相爱的信念，去追求诚挚的爱情，这就是他们冲破封建罗网的最直接呐喊。 2.民间歌舞 我国汉族民间歌舞的主要种类有：秧歌、花灯、花鼓、采茶。东 北秧歌是中国北方地区汉族劳动人民长期创造积累的艺术财富，它起源于插秧耕田的劳动生活，又和古代祭祀农神祈求丰收，祈福禳灾时所唱的颂歌、禳歌有关，由一般的演唱秧歌发展到今天广大群众喜闻乐见的一种汉族民间歌舞。东北秧歌同其它民族舞蹈一样，具有独特的风格和动律特点。东北秧歌的上身动律以及手巾花的各种舞法等都展现了东北秧歌的风格特征，并反映了东北人民豪爽、泼辣、热情的个性。“东北秧歌在风格上以热情、火爆、泼辣、幽默著称。动作既 哏又俏，既稳又浪，而且稳中有浪，浪中有哏，哏中有俏，刚柔结合，不能扭扭捏捏缠绵无力。”体现其风格的要素主要有韵律、体态、动作、节奏、服饰、道具。韵律、体态和手巾花集合在一体的动作结合
【幼儿园精品教案】大班音乐欣赏教案详案《春天在哪里》 【教材简解】 如何让学生更深层次的理解歌曲，仅仅学会歌曲是不够的，教师 应深挖教材中蕴含的更深层次的东西。仿编歌曲《春天在哪里》这个 活动就是挖掘了歌曲可拓展之处，让幼儿在创编歌曲时更好的感受春 天的多种声音和声音的美妙、有趣，潜移默化的引导幼儿不仅可以用 眼睛看世界，也可以用耳朵听世界，感受除视觉外的听觉美。使学生 在表现和创造中获得音乐审美的体验，享受成功的快乐。同时，让幼 儿用不同演唱方式感受音乐活动的乐趣。 【目标预设】 1、学习仿编歌曲《春天在哪里》，体验成功的乐趣。 2、学习问答形式和分组唱和齐唱的方式演唱歌曲。 3、培养幼儿用耳朵感受生活的能力和体验季节之美的审美能力。 【重点和难点】 学习仿编歌曲《春天在哪里》，替换动物的歌声。 【设计思路】 《春天在哪里》这首歌曲，歌词格式整齐、压韵，唱起来朗朗上口，颇含诗意。春天在那里？以这个问题引头的歌词，展开了广阔的 画面，也给幼儿提供了无限的想象余地。诗歌以明快的节奏，营造出 轻松欢快的格调，与春天的景色融合一体，给幼儿以美好的向上的精 神启迪。一般人们是从视觉上感受到春天的到来，而忽视听觉感受到 的春天。我想让幼儿通过仿编歌曲《春天在哪里》中还有会唱歌的XX，让幼儿感受春天声音的美妙。让幼儿老歌新唱，多唱法。让幼儿在拓 展歌曲，创编歌词，运用不同唱法再次感受和表达对春天的喜爱之感情。 【教学理念】
新课程标准指出：“教学内容应重视与学生的生活经念相结合， 加强音乐课与生活的联系。”时值初春，春的气息悄然而至，春天的 生机和希望，激发了幼儿的兴趣。歌曲《春天在哪里》正好表现这一 主题，学生对春天有较丰富的生活经念与知识。新课标同时指出： “音乐基础知识和基本技能的学习，应有机渗透在音乐艺术的审美体 验中。”因此，在教学中不能单纯的传授知识解决难点，而应在丰富、生动、具体的音乐实践活动中，通过体验、探究、合作、综合等方式 和过程来进行，在活动中感受音乐的美，让学生的情感、态度、兴趣 等因素紧密结合，变被动学习为主动学习。仿编歌曲《春天在哪里》 这个音乐活动正是让幼儿在春的意境中，根据以往的经验进行创编， 进一步丰富歌曲，让幼儿在创作中体验快乐和成功，并进一步感受春 天声音的“美”，从而使幼儿对春天在视觉和听觉上有更新的认识和 体验。 【教学准备】 1、春天图片一幅、歌曲图谱一张。《春天在哪里》歌曲磁带及伴 奏带。 2、录音机、磁带（录有青蛙、春雨、溪水、蜜蜂、鸽子、鸟叫、 小鸡、小鸭等声音） 【教育过程】 一、复习歌曲《春天在哪里》 教师带领幼儿将歌曲完整唱一遍。 二、看图谱仿编诗歌 1、出示诗歌曲图谱 提问：春天除了有会唱歌的小黄鹂，你知道春天还有会唱歌的谁呢？（幼儿回答，教师在图谱上替换相应的图片）它是怎么唱歌的？（引导幼儿一起模仿歌声，如：蜜蜂——嗡嗡嗡） 2、我们一起用歌曲里的节奏来唱一唱。（如：还有那会唱歌的小 蜜蜂，嗡嗡嗡嗡嗡嗡嗡嗡嗡嗡嗡嗡| 嗡嗡嗡嗡嗡嗡嗡嗡嗡嗡嗡嗡， 还有那会唱歌的小蜜蜂。）
浅谈西北民歌音乐文化的基本特征 【内容摘要】在我国传统音乐文化里，民歌占据着相当重要的位置，而且每个地区都有自己的民歌，并以多样化的体裁、歌唱形式和内容，反映本地区特有的历史、民俗、性格、情趣和文化传统。要深入了解各地方人民的生活，就要从当地民歌谈起。文中以《高亢的西北腔》为例，通过感受、体验西北三首不同地方的民歌音乐情绪，对民歌，西北民歌的体裁以及三首民歌旋律曲调的分析，浅谈西北民歌音乐文化的基本特征。 【关键词】民歌；西北民歌；音乐文化； 正文： 民歌时人类文化中最宝贵的一个组成部分。每个民族都有自己的民歌,并以多样化的体裁、歌唱形式和内容，反映本民族特有的历史、民俗、性格、情趣和文化传统。民歌的体裁多样，大体可分为劳动歌曲、爱情歌曲、仪式歌曲、乡村或城镇生活歌曲和叙事歌曲。它源于人民的生活，反映人民的生活，也广泛而深入地影响着人民的生活。因此，马克思说：“民歌时唯一的历史传说和编年史”。 民歌多为群众在口头相传中不断加工提高的集体创作。其音乐语言简明洗练，音乐形象鲜明、生动，表现手法丰富多样。常见的民体裁材有：劳动号子、山歌、小调、儿歌、风俗歌等。 作为一名西部的回族回族音乐教育与工作者，我当然要谈谈我们西北民歌了——我们民族的花儿了！。 西北民歌是指流行在山西、陕西、甘肃、宁夏、青海等省区的民歌。其中以“花儿”和“信天游”最具代表性。 “花儿”是流行在青海、甘肃、宁夏的一种山歌，以歌唱爱情为主，主要产生于甘肃的洮岷、临夏和青海的东部农业区，是当地汉、
回、土、撒拉、东乡、保安等民族以及部分裕固族、藏族群众用汉语歌唱的一种口头文学艺术形式。其旋律有两种类型：一种是节奏自由，旋律高亢辽阔、起伏较大的；另一种是节奏工整、结构严谨、旋律平稳、表达感情较为细腻的。 “花儿”的基本特点是：旋律高亢、悠长、多用假声或真假声结合的方法演唱。“信天游”的旋律有两种类型：一种是节奏自由、旋律高亢辽阔、起伏较大的；另一种是节奏工整、结构严谨、旋律平稳、表达感情较为细腻的。西北民歌的骨干音是1 2 5 6，多为上行跳进，下行级进。 按传统说法，男歌手将女情人称为“花儿”，女歌手将男情人称为“少年”，故“花儿”又叫“少年”，（在青海）唱“花儿”也称“漫少年”。歌唱方式为独唱或对唱，演唱时即兴编词，声调高亢舒长。花儿的演唱不论是那个民族，都用汉语演唱，唱法有尖音（假声）和苍音（真声）之别，也有真假声并用者，一般男声多用假声，女声多用真声，男女齐唱对唱时，唱同等音高。花儿的词有着独特的格律，这种格律是区别“花儿”与其它民歌的显著标志。花儿的唱词格式多样，衬语十分丰富，曲体结构也有较多样式。 花儿除在农事劳动和山野运货等劳动场合歌唱外，各地还有“花儿会”的习俗，一般在农历四到六月间（以六月初最盛），选择风景秀丽、名山古刹坐落的地方，会期多则三四天，少则一两天。届时群众云集，对歌声此起彼伏，气氛颇为热烈。 花儿分河湟花儿和洮岷花儿两大系列，河湟花儿曲调丰富多彩，
幼儿园音乐《音乐欣赏》教案1．幼儿感受乐曲欢快的情绪、幽默的风格以及ABA结构和特别的"叮"声出现的规律。 2．创编为打字机加油、放松的动作。 3．在游戏中体验与同伴合作游戏的快乐。 1．打字机的多媒体课件。 2. 教师自制图谱。 3．幼儿参与制作"手抽纸"包(缝在帽子上，里面装满叠好的用废报纸做成的手抽纸)若干、旧尼龙袜若干。 1．出示打字机图片，让幼儿回忆以前了解的有关打字机的知识。 师：小朋友们看看，老师给你们带来了什么? 师：在很多年以前，人们没有计算机，他们就用打字机来打字。美国有个作曲家名叫安德森，他就用了打字机发出的哒、哒的声音写了一首很好听的曲子，叫《打字机》，我们一起来欣赏一下，好吗? 2．欣赏音乐课件《打字机》。 师：请小朋友仔细看，仔细听。注意你看到了什么?你听到了什么?(幼儿欣赏音乐) 师：好看吗?你们听到了什么?(听到打字机哒哒哒的声音) 师：还听到了什么?(叮的一声)
师：还有没有小朋友听到"叮"的声音?谁知道"叮"的声音是什么意思?原来打字机发出"叮"的一声表示第一行文字已经打好了，提示打字员要换到第二行打字了。 3．教师出示图谱，幼儿完整欣赏乐曲。 师：我把打字机这首音乐画成了一幅图谱，请你们一起看看。 我们再听一次音乐，"叮"的一声在什么地方出现?我们试着把它拍出来好吗?(幼儿跟做拍手动作) 4．分A、B段欣赏乐曲，学习游戏动作，掌握关键节奏和表现关键情绪。 (1)老师带领幼儿用打字、拍手的动作掌握节奏。 (2)老师让幼儿用小椅子代替打字机，再次掌握节奏。 "为了让游戏更好玩一点，我们现在把板凳当打字机，准备好了吗?"(玩游戏) (3)启发幼儿创编为打字机加油、给打字机"按摩"的动作。 师：打字机和人一样，劳动久了就会有点累哦，所以它也要休息一下，我们给它加点油，让它放松一下好吗?(幼儿做按摩动作) 5．欣赏两位教师合作的示范表演。 师：想不想让游戏更好玩一点?今天我给你们请来了我的打字机，大家和她打个招呼吧!(配合活动的教师来到现场)
中国民族民间音乐鉴赏 摘要：我国音乐文化多元一体，规模庞大，而民族音乐是我国音乐文化的根本所在，其来源丰富多样，特点显著，风格各异，曲调绚丽，是我国古老音乐文化中一颗璀璨夺目的明珠。民族民间音乐是民族文化的一个重要组成部分，它来源于生产劳动和生活，是民族智慧的结晶，是民族灵魂的载体，它具有丰富多样的品种和鲜明的民族特色以及风格，它是民族精神的象征，更是值得人们去欣赏和研究。站在世界多元文化发展的今天，以怎样的眼光和态度来面对民族民间音乐？ 一、认识民族民间音乐 中国是一个多民族历史悠久的文明古国。在几千年的历史长河中，我国各族人民通过生活实践创造了极其丰富的，具有我国特色的民族音乐，它体现了中华的民族气质和民族精神，是我国古老文化中的一颗璀璨夺目的明珠，也是世界音乐宝库中的一枝奇葩。我国民族音乐是中华民族艺术的精华，根植于中国悠久的传统文化土壤之中，独特的中国传统文化造就了独特的民族音乐。 所谓民族民间音乐，是指一个民族在自身历史进程中用自己独特的表达方式来表达情感、生活的音乐。它是有根音乐，既然是有根，就意味有着生命力，所以被长期广泛流传，它的形成和发展与人们的劳动生活息息相关，体现一个民族在某个生活阶段的心理和情感，（1）如中国的民歌，最初在远古时代，人们在集体劳动为了拼命而发出的呐喊声以及表达心情愉快时发出的欢呼声，这都是最初形成的民歌。虽然当时没有一些文字将其准确记载，但是通过人们在劳动反复吟唱、口传心授，已形成一个“歌谣”。（2）又如情歌的形成专家认为是一个民族的青年男女在劳动之余表情达意时哼的歌，青年男女通过这些简单，朗朗上口的“歌”来表白自己的心声，倾听对方的心灵反映。（3）如后来的说唱音乐、戏曲、歌舞这都是在民歌的基础上发展起来。后来由于有了文字的记载，于是民间艺人又将文学、音乐、表演结合在一起，有些在用地方方言演唱……这些说明民族民间音乐源于生活，所以具有最真实朴质的情感，具有庞大的群众基础，从而支撑它发展到今天，随着历史长河不断向前，不断创造出亮光。 我国民族民间音乐有着非常鲜明的特点：1.乡土性。所谓乡土性，也叫地方性或地域性。
中国民歌赏析总结 在大二课程选修时，我之所以选中国民歌赏析这门课，原因有四，一是班级里大部分的人都选了这门课；二是觉得中国民歌赏析这门课应该会很轻松；三是我本人还是蛮喜欢音乐的；四是自己对于风格迥异的中国民歌的好奇。 在上第一节课时，吴勇老师首先给我们讲解了中国民歌的概念，中国民歌：民歌是人民的歌，是广大人民群众在社会生活实践中，经过广泛的口头传唱逐渐形成和发展起来的，和人民生活紧密地联系着的歌曲艺术。还特地说明了民歌的几个特征。1、民歌在劳动中产生，表达人民的感情、意志和愿望。2、民歌是口头创作，口头流传的。3、民歌在流传过程中经过集体的口头加工。4、我国有不计其数的、各具特色的民歌。5、民歌是艺术宝库中璀璨的明珠。后来又说了中国民歌的分类，分为：号子、山歌（包括一般山歌、小调三大类，教授了我们《起蓬号子》，《对鸟》，《马灯调》三首浙江民歌。这三首民歌对应的地区分别是象山，温州和宁波。对于《起蓬号子》还特意播放了视频给我们看。还提及了《澧水船夫号子》，这一船工号子。然后还告诉我们中国音乐的音阶只有五个音——宫商角徵羽，分别对应西方七声音阶的12356。其中还说起了在后来的课程中，令人印象深刻的是，吴勇老师以《沧海一声笑》为例，教授了我们通过听音符发现中国音乐和西方国家音乐，日本音乐的区别，十分典型。在教授《沂蒙山小调》时，告诉我们《沂蒙山小调》并不是小调，而是山歌。在教授不同地区的民歌时，就说了在离我们浙江地区越近的地区的民歌，我们越是容易体会；而因为地理环境、方言等原因，离我们浙江地区越远的地区的民歌，越是难以学会。而我们在接下来的课程中深深地体会到了这一点，就像安徽的《凤阳花鼓》我们唱起来就朗朗上口，但是四川的《黄杨扁担》，甘肃的《下四川》就让人觉得诘屈聱牙。 至于对吴勇老师的感想和老师需要改善的地方，我觉得老师教授的还不错，每节课吴勇老师都是先示范，领唱，再让我们唱。每节课都在教同学们这一类民歌的音阶的唱法，不厌其烦地教了一遍又一遍，对作为一个音乐老师来说，吴勇老师十分称职，也很到位。但是这门课的大部分时间的课堂氛围都不是很活跃，老师本人也缺少感染力，让人感觉有些无趣和沉闷。对于这个问题，吴勇老师并没有拿出有效措施。 总而言之，我在中国民歌赏析这门课里学到了很多知识，我觉得中国民歌所表达的感情直白，热烈。能让人感受到民歌的独特魅力，激发学生对祖国民族民间音乐的兴趣，增强学生的民族自豪感。民歌是人民集体智慧的结晶，又经受了时间的考验，因而优美动听，具有永恒的生命力。
幼儿园音乐新课程标准教材音乐教案( 2019 — 2020学年度第二学期 ) 学校： 年级： 任课教师： 幼儿园教案 / 幼儿园大班 / 幼儿园大班音乐教案 编订：XX文讯教育机构
大班音乐欣赏《啄木鸟》(教案) 教材简介:本教材主要用途为学习音乐可以提高气质与生活品位，社会上对学音乐的人最常见的评价是有气质有品位，学习音乐可以提高想象力，音乐是声音的表现艺术，本教学设计资料适用于幼儿园幼儿园大班音乐科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。 本内容是按照教材的内容进行的编写，可以放心修改调整或直接进行教学使用。 设计意图： 《啄木鸟》这首乐曲选自奥尔夫打击乐。a段乐曲节奏平稳（可理解为啄木鸟在检查树木）：b段乐曲节奏跳跃（理解为啄木鸟捉虫）c段乐曲优美流畅（理解为啄木鸟跳舞）教师利用图谱帮助幼儿分辨乐曲结构，使幼儿充分体验和感受乐曲的内涵及旋律的美。 活动目标： 1、通过欣赏乐曲，激发幼儿爱护啄木鸟的情感。 2、初步感知乐曲的三段体结构，辨别音乐的不同性质。 3、在理解乐曲的基础上，尝试创编简单的动作表达自己的感受。 活动准备： 1、《啄木鸟》音乐磁带 2、图谱一张 3、啄木鸟以及大树头饰
活动重点难点： 让幼儿理解音乐并能自己辨别三段音乐的不同 活动过程： 一、开始部分： 故事导入：在一个森林里，有几棵大树生病了，于是请来了啄木鸟医生，经过检查发现是害虫在捣乱，于是啄木鸟笃笃笃、笃笃笃。把虫子给捉完了，大树的病好了，又长出了茂盛的树叶，所有的树枝开心的跳起舞来。今天刘老师带来的音乐讲的就是这个故事，我们来听听看。（幼儿完整欣赏一遍音乐） 二、基本部分： （一）完整欣赏乐曲： 师：请小朋友说说看音乐分别说了些什么事情？啄木鸟在干什么？（啄木鸟在给大树检查，啄虫子）现在请小朋友把手指伸出来，我们跟啄木鸟医生一起去给大树看病。（边欣赏音乐边做动作） 1、欣赏第一段音乐 （1）师：刚才我们跟着啄木鸟医生给大树看病给它捉虫子，那你们有没有看见啄木鸟是怎么给大树做检查的呢？（从上到下）那我们一起来跟大树学一学。提问：检查了几颗大树
中国民歌赏析总结 班级：12楼宇姓名：季梦寒学号：123030911 在大二课程选修时，我之所以选中国民歌赏析这门课，原因有四，一是班级里大部分的人都选了这门课；二是觉得中国民歌赏析这门课应该会很轻松；三是我本人还是蛮喜欢音乐的；四是自己对于风格迥异的中国民歌的好奇。 在上第一节课时，吴勇老师首先给我们讲解了中国民歌的概念，中国民歌：民歌是人民的歌，是广大人民群众在社会生活实践中，经过广泛的口头传唱逐渐形成和发展起来的，和人民生活紧密地联系着的歌曲艺术。还特地说明了民歌的几个特征。1、民歌在劳动中产生，表达人民的感情、意志和愿望。2、民歌是口头创作，口头流传的。3、民歌在流传过程中经过集体的口头加工。4、我国有不计其数的、各具特色的民歌。5、民歌是艺术宝库中璀璨的明珠。后来又说了中国民歌的分类，分为：号子、山歌（包括一般山歌、小调三大类，教授了我们《起蓬号子》，《对鸟》，《马灯调》三首浙江民歌。这三首民歌对应的地区分别是象山，温州和宁波。对于《起蓬号子》还特意播放了视频给我们看。还提及了《澧水船夫号子》，这一船工号子。然后还告诉我们中国音乐的音阶只有五个音——宫商角徵羽，分别对应西方七声音阶的12356。其中还说起了在后来的课程中，令人印象深刻的是，吴勇老师以《沧海一声笑》为例，教授了我们通过听音符发现中国音乐和西方国家音乐，日本音乐的区别，十分典型。在教授《沂蒙山小调》时，告诉我们《沂蒙山小调》并不是小调，而是山歌。在教授不同地区的民歌时，就说了在离我们浙江地区越近的地区的民歌，我们越是容易体会；而因为地理环境、方言等原因，离我们浙江地区越远的地区的民歌，越是难以学会。而我们在接下来的课程中深深地体会到了这一点，就像安徽的《凤阳花鼓》我们唱起来就朗朗上口，但是四川的《黄杨扁担》，甘肃的《下四川》就让人觉得诘屈聱牙。 至于对吴勇老师的感想和老师需要改善的地方，我觉得老师教授的还不错，每节课吴勇老师都是先示范，领唱，再让我们唱。每节课都在教同学们这一类民歌的音阶的唱法，不厌其烦地教了一遍又一遍，对作为一个音乐老师来说，吴勇老师十分称职，也很到位。但是这门课的大部分时间的课堂氛围都不是很活跃，老师本人也缺少感染力，让人感觉有些无趣和沉闷。对于这个问题，吴勇老师并没有拿出有效措施。 总而言之，我在中国民歌赏析这门课里学到了很多知识，我觉得中国民歌所表达的感情直白，热烈。能让人感受到民歌的独特魅力，激发学生对祖国民族民间音乐的兴趣，增强学生的民族自豪感。民歌是人民集体智慧的结晶，又经受了时间的考验，因而优美动听，具有永恒的生命力。
《中国经典民族音乐鉴赏》赏析心得在这学期我选修了《中国经典民族音乐鉴赏》这个课程。之所以选它是因为，音乐欣赏是培养和提高我们的审美能力，发展我们的创造性思维，形成良好的人文素养。 在这几讲中，我随着老师见识到了各种的民族乐器，欣赏到了各种古典的民族音乐。比如琵琶曲《十面埋伏》、《春江花月夜》；古筝演奏的《高山流水》、《渔舟唱晚》；扬琴独奏《彝族舞曲》；唢呐吹奏的《百鸟朝凤》；竹笛演奏的《苏州行》；扬琴弹奏的《步步高》等等。当然在这些乐曲中有我很喜爱的几首民乐。 唢呐独奏曲之一就是《百鸟朝凤》这首曲子。原是流行于山东、河南、河北等地的民间乐曲。它以热情欢快的旋律与百鸟和鸣之声，表现了生气勃勃的大自然景象。1953年春，由山东省菏泽专区代表队作为唢呐独奏参加全国会演，受到热烈欢迎。 自《百鸟朝凤》搬上舞台以来，经过了多次加工改编。原在民间流传的《百鸟朝凤》，乐曲结构松散，没有高潮，即兴发挥时，公鸡啼晓、母鸡生蛋，甚至连小孩的哭叫声等都随意加入。当《百鸟朝凤》被选为参加第四届世界青年联欢节演出节目时，经民间乐手任同祥在专业音乐工作者协助下进行加工，针对原曲缺陷，压缩鸟叫声，删去鸡叫声，并设计了一个运用特殊循环换气法长音技巧的华彩乐句，扩充了快板尾段，使全曲在热烈欢腾的气氛中结束。后在第四届世界青年联欢节上荣获民间音乐比赛银质奖。七十年代，在任同祥演奏的基础上，又设计了一个呈现百鸟齐鸣
意境的引子，以加强音乐性，还扩充了华彩乐句，使用快速双吐演奏技巧，使乐曲更为完整。 神话传说，很久很久以前，凤凰只是一只很不起眼的小鸟，羽毛也很平常，丝毫不象传说中的那般光彩夺目。但它有一个优点：它很勤劳，不像别的鸟那样吃饱了就知道玩，而是从早到晚忙个不停，将别的鸟扔掉的果实都一颗一颗捡起来，收藏在洞里。 有些鸟说：“这有什么意思呀？这不是财迷精，大傻瓜吗？”可别小看了这种贮藏食物的行为，到了一定的时候，他可发挥大用处了！ 果然，有一年，森林大旱。鸟儿们觅不到食物，都饿得头昏眼花，快支撑不下去了。这时，凤凰急忙打开山洞，把自己多年积存下来的干果和草籽拿出来分给大家，和大家共渡难关。 旱灾过后，为了感谢凤凰的救命之恩，鸟儿们都从自己身上选了一根最漂亮的羽毛拔下来，制成了一件光彩耀眼的百鸟衣献给凤凰，并一致推举它为鸟王。 以后，每逢凤凰生日之时，四面八方的鸟儿都会飞来向凤凰表示祝贺，这就是百鸟朝凤。 民乐步步高 《步步高》是广东音乐名家吕文成的代表作，旋律轻快激昂，层层递增，富有动力，给人以奋发上进的积极意义。 步步高：吕文成的代表作，是一首颇有特色的广东名乐。乐谱出自1938年沈允升著的《琴弦乐谱》，在当时已很流行。
音乐教案－民歌欣赏 课题民歌欣赏课时1课型综合欣赏课教学目标 1．通过介绍使学生对民歌的种类有个初步的了解和认识。2．通过欣赏和学唱民歌使学生更加热爱民族民间音乐。重点难点1．民歌形成、作用、特点的介绍和欣赏。2．分析民歌类型、特点、体会歌曲的内在感情。教学过程及内容教法、手段一．组织教学，唱师生问候曲。二．引入课题欣赏《美丽的草原我的家》、放音乐，插入讲解：这悠扬的歌声把我们带到了一望无际的大草原，我们知道，草原上的人们最善于歌唱的，当你身临其境的时候，就会从心里强烈的感受到他们歌声的优美，这歌声好像从天上飘来，又好像从地里钻出来的，优美动人的旋律，传入我的耳朵……最后，歌声消失在茫茫草原上，这是一首内蒙古民歌——《美丽的草原我的家》，它表现了草原人民对美丽草原的热爱。三．新课教学（一）民歌概念（出示幻灯）民歌是人民群众的歌，民间的歌，它是劳动人民长期生产劳动和社会活动中，为了表达各种思想感情，而口头传唱，并不断加工而成的一种歌曲形式，它是劳动人民集体智慧的结晶。（二）民歌的分类（出示幻灯）民歌根据其内容、作用、风格、特点、场合、演唱形式的不同可以分为：号子、山歌、小调三大类。1．号子①让学生分成两队表演拔河，喊加油，让学生体验号子在拔河中的作用。②让部分学生抬钢琴，并喊“嗨唷”，使同学们动作一致，节奏一致。观
看《川江船夫号子》、《盐工号子》VCD，让学生思考号子的节奏与劳动节奏有什么关系？③老师总结号子特点（出示幻灯）2．山歌①欣赏广东民歌《月光光》。老师用广东方言演唱后学唱歌曲片断，激发学生热爱乡土音乐。思考：这首歌曲声调、节奏有什么特点？②欣赏四川民歌《太阳出来喜洋洋》，总结山歌的特点（出示幻灯）3．小调（出示幻灯）①欣赏江苏《茉莉花》②欣赏《猜调》，它是一首云南儿童游戏时唱的儿歌，内容生动、形式活泼、以对歌的形式从一个呼吸性音调开始，采用起、展、落的结构。由起歌向对方提出一连串的排性的问句。③总结小调特点（出示幻灯）（三）民歌三种不同类型的特点对比和总结。（出示幻灯）（四）巩固练习，听音乐，辨别民歌类型（放CD）五．课堂小结，布置作业，收集已学民歌，把它们进行分类。六．唱下课曲，结束此课。通过老师对民歌生动的讲解，用方言范唱、学生学唱，欣赏观看、讨论，即兴创作、表演、听辨等手段以充分发挥学生的想象力、听辨能力和即兴表演能力，可以积极调动学生学习兴趣，使学生的思维处于兴趣状态，课堂气氛较活跃，从而达到预定效果。 课题民歌欣赏课时1课型综合欣赏课教学目标 1．通过介绍使学生对民歌的种类有个初步的了解和认识。2．通过欣赏和学唱民歌使学生更加热爱民族民间音乐。重点难点1．民歌形成、作用、特点的介绍和欣赏。2．分析民歌类型、特点、体会歌曲的内在感情。教学过程及内容教法、手段一．组织教
班级：2011级英语3班姓名：林琳学号：2011415078 课序号：01 中国民歌赏析之——山东民歌《沂蒙山小调》 民歌是人类历史上产生最早的语言艺术之一。我们的祖先，在生产活动中，创造了音乐，唱出了最早的民间歌曲——劳动号子。原始的民歌，同人们的生存斗争密切相关，或表达征服自然的愿望，或再现猎获野兽的欢快，或祈祷万物神灵的保佑，它成了人们生活的重要组成部分。随着人类历史的发展，阶级的分化和社会制度的更新，民歌涉及的层面越来越广，其社会作用也显得愈来愈重要了。 从中国民歌的地域分布来看，大概可以分为北方草原文化民歌区，西部受伊斯兰文化影响的新疆民歌区，西部受佛教文化影响的藏族民歌区，西南高原多民族古老原始文化民歌区，东北受萨满教影晌的狩猎文化民歌区，西北高原多民族半农半牧文化民歌区，中原及东部沿海有着古老传统文化的汉族民歌区。汉族民歌区是六个区中最大的一个，而山东民歌则属于东北区部平原民歌支区，山东民歌是山东人民智慧的结晶，是中国民族音乐中的一个璀璨明珠。山东民歌种类多，分布广，分布范围大，其中尤以小调歌曲所占比例大，也是最能代表山东民歌的一种音乐体裁。其小调代表作《沂蒙山小调》是山东民歌中流传最广影响最深远，也是最能代表山东民歌的典范作品之一。 走进沂蒙山区，这首沂蒙山小调在山里，在田间，四处回荡，这首歌沂蒙山的百姓已经唱了60年，60年里沂蒙山小调已经成了沂蒙山的代名词，人们认识沂蒙山，就是从听了这首沂蒙山小调开始的，沂蒙山的民歌，沂蒙山的历史和文化，悠远而古老。 在这片充满着传奇色彩的土地上，两千多年里孕育了深厚的历史文化，在将近百年的时间里，沂蒙山人用勤劳勇敢写下过辉煌的篇章。千百年里，沂蒙山人用歌声抒发着自己的情感，传递着古老的历史和文化，从远古一直延续到今天。 正月里来什么花，先开先败，什么人手挽手走下山来，正月里来什么花先开先败，什么人手挽手走下山来，正月里来迎春花，先开先败，梁山伯祝英台走下山来，正月里来迎春花先开先败，梁山伯祝英台走下山来。 在沂蒙山，老百姓个个都能唱上几句民歌，姑娘们聚在一起，最快乐的事就是唱上几首歌，歌词既有祖辈上传下来的，也有现编现唱的。沂蒙山里的歌，真实记录了百姓的劳动和生活。 1940年正值抗日战争的艰苦岁月，沂蒙抗日根据地建立不久，日寇经常‘扫荡”，以国民党临沂专员张里元为首的顽固派也时常破坏抗日根据地。他们利用当地反动势力——黄沙会，与我抗日军民对抗。为扫除抗日障碍，我费东工委和行署，向黄沙会会员做下大量艰苦细致的政治教育工作，但由于反动派的严密控制，都未能奏效。最终，我军不得不决定使用武力解决。当时抗大文工团的任务就是以文艺宣传为武器，积极配合这一行动，全团一面在前线开展对敌人的政治攻势，一面深入到黄沙会最盛行的沙沟峪、马头崖等地召开干部群众座谈会，进行调查研究和宣传教育，同时搜集创作素材。《沂蒙山小调》就是在这样的情况下，在上白石屋村一间筒陋的民房里创作—出来的。歌曲一经传出，就以其通俗、易懂、生动的歌词，美妙动听的曲调，很快传遍了鲁中、鲁南、滨海、胶东、渤海各抗日根据地，受到了广大军民的普遍喜爱。以后又流传到华北、东北各抗日根据地。 后来，人们根据形势的不断发展，又对歌词内容相继作了修改、充实和完善，渐渐撇开了反对黄沙会的词句，换上了抗日救国，反动投降的内容，给它注入了
幼儿园大班民乐欣赏：紫竹调 设计意图：我国有着丰富的传统民族文化，让孩子初步了解基本知识，能激发孩子的爱国热情。结合现在孩子学乐器热，特设计此活动。希望以点带面，让孩子接触民族文化，接受爱国主义教育。 活动目标：1．学习听辨民族乐器—古筝的音色，简单了解古筝的知识。 2．体验乐曲浓郁的南韵味。 3．初步感知民族音乐，萌发热爱民族文化的情感。 活动准备：1．《紫竹调》录音（独奏与合奏） 2．古筝一架 3．图片四幅：高楼大厦热闹的马路南田园风 光南水乡秀丽景色 4，录像 (1)热闹的街口 (2)南美景、（3）合奏《紫竹调》 活动过程：1．欣赏民乐《紫竹调》 幼儿可以闭着眼睛欣赏 2．了解“民族乐器”、“民族音乐”的概念 （1）“你觉得这段乐曲好听吗?”“那你知道这么好听的乐曲是用什么乐器演奏的吗?” (古筝) “它是由古筝单独演奏的曲子，我们叫它古筝独奏曲。” (2)出示古筝，了解它的简单知识 “有谁知道古筝是哪个国家的乐器?” (中国)“对了，它是中国才有的，早在二千多年前就已经出现了，它是我们民族自己的乐器，我们叫它民族乐器。” (3)熟悉古筝音色
“古筝的音色特别好听，现在，你可以过来弹一弹，听听它发出的声音。” (4)“民族音乐”的概念 “你知道民族乐器演奏出来的音乐叫什么音乐?”民族音乐简称民乐，“刚才我们欣赏的就是民乐《紫竹调》。” 3．欣赏乐曲第二遍(老师弹) (1)提问：你听了感觉怎样? 小结：这是一首抒情、缓慢、优美的乐曲。 b; (2)出示四幅图，教师简单介绍图片内容 “这四幅图中，有二幅表现的就是乐曲的内容，请你再次欣赏，然后把这二幅图选出来。” 4．欣赏乐曲第三遍 (1)自由讨论 (2)幼儿回答 (3)“接着请你边听音乐边来看两段录像，看看到底适合什么内容。” 提问：这下你知道了吗?再次肯定录像与图片内容。 教师小结：民乐《紫竹调》优美动听，正是描绘了南乡村秀丽的景色，给人—种清新、愉快和美好的感觉。 5．欣赏合奏曲《紫竹调》 “我们国家还有很多民族乐器，象二胡、琵琶、笛子等，这些乐器除了可以进行独奏，还可以进行合奏．现在请大家欣赏合奏曲《紫竹调》，你可以学一学各种乐器的演奏，也可以轻轻地用拍手等身体动作来表现。”放录像配音乐 “民间音乐中还有很多好听的乐曲，我们下次再来欣赏好不好?”
摘要中国民族音乐是中华民族的优秀民族文化之一，具有鲜明的民族特色，深刻内涵和丰富内容。欣赏民族音乐要深层次的真正地理解民族音乐的内涵、特点、价值、历史、现状等。[1]然而，如今我们大多数人却盲目的追求流行音乐，对祖国的优秀音乐文化的了解却微乎其微！ 关键词民族；音乐；文化 民族音乐是我们中华民族在几千年的文明中创造的优秀民族文化之一。我国具有悠久的历史传统，复杂多样的自然环境，博大深远的文化背景以及众多民族和人口，逐步形成了具有鲜明的民族特色，深刻内涵和
丰富内容的民族音乐，体现着我们中华民族的民族文化和民族精神。在世界音乐中也占有重要的地位。[1] 以前我认为民族音乐欣赏就是简单地了解一下民族音乐，会唱几首，听几曲去欣赏它们。就像如今我们对音乐的欣赏都是浅层次的、盲目的！自从上了第一节课后，我发现其实并不是那么简单的！要想真正的认识民族音乐，我们必须从历史背景开始，去发掘它们的背景、作者、特色、历史价值……从而真正的理解民族音乐的内涵。 中国民族音乐分为：民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、民间说唱音乐和民间戏曲音乐。据不完全统计，我国民歌约有30万首左右，民族民间器乐约有200余种，独奏、重奏、合奏难以数计，曲艺约有200多个曲种。民族器乐分类有吹奏、弹拨、拉弦、打击乐器，曲式结构大多以曲牌为基础，段落性很强。[2]中国民族音乐具有其鲜明的特点： 首先，从音乐的构成上来说，中国音乐是由指宫、商、角、徵、羽这五个音
组成的五声调式为基础的音乐。[2] 其次，在音乐的表现形式上，中国音乐注重旋律的表现性。在艺术风格上，中国音乐讲究旋律的韵味处理，强调形散神不散。 再次，在古代，音乐一般都离不开舞蹈，我们常常看古装电视剧也会发现里面或多或少都会有民族音乐和舞蹈的结合。从现代音乐角度来看，歌曲的歌词大都是押韵的，可以说一首好的歌词也是一首好的诗歌。[2] 中国民族音乐的价值主要体现在： 第一，具有婉转迂回的曲线美，更具有深刻的表情意义。它不同西方音乐以旋律、和声、复调共同完成音乐的表现内容，经过长期充分的发展，形成了人们独特的单声音乐审美观念。 第二，具有重情、重自娱、重意的音乐审美特质，我们重视其价值功能和表现特征，因此赢得了世界听众的欢迎。[1] 中国民族音乐的发展： 古时期：中华民族音乐的蒙昧时期早于华夏族的始祖神轩辕黄帝两千余年。 夏、商时期：夏商两代是奴隶制社会时期。这时的乐舞已经渐渐脱离原始氏族乐舞为氏族共有的特点。 西周、东周时期：周代时期民间音乐生活涉及社会生活的各个方面，音乐文化高度发达。 秦、汉时期：秦汉时开始出现“乐府”。它继承了周代对采风制度，搜集、整理改变民间音乐，也继承了大量乐工在宴享、郊祀、朝贺等场合演奏。这些用作演唱的歌词，被称为乐府诗。乐府，后来又被引申为泛指各种入乐或不入乐的歌词，甚至一些戏曲和气越也都称之为乐府。汉代主要的歌曲形式是相和歌。 三国、两晋、南北朝时期：由相和歌发展起来的清商乐在北方得到曹魏政权的重视，设置清商署。两晋之交的战乱使清商乐流入南方，与南方的吴歌、西曲融合。在北魏时，这种南北融合的清商乐又回到北方，从而成为流传全国的重要乐种。[3] 其实，我们的生活中充满着各种各样的民族音乐,如同生命里的步伐一般与我们同行。而我们欣赏民族音乐就如同品味生活,让人感受其中的各种喜怒哀乐。因此欣赏民族音乐可以陶冶情操,提高修养！在我们欣赏音乐的过程中,音乐所展现的内涵、历史、价值等会极大地感染我们,我们的性格和爱好也会在音乐欣赏中得到影响！ 总之，通过这段时间的学习我发现民族音乐风格因地区时间差异而不同，这也是它们的魅力所在，也只有这样我们才能够通过民族音乐的相互沟通，让我们的世界不停的发展，永葆生机！ 参考文献： [1] 中国民族音乐鉴赏 [2] 民族器乐欣赏
音乐教案－中国民歌欣赏 音乐课教案 课题：中国民歌欣赏 年级：初中二年级（上学期） 教学目标： 一、通过欣赏中国民歌，使学生懂得民歌是人民群众在千百年来的劳动、生活中口头创作的，是人民集体智慧的结晶，具有鲜明的特色和永恒的生命力。 二、通过教学，使学生了解和继承中国传统音乐的优秀遗产，增强他们对祖国的热爱之情。 教学重点： 中国民歌的基本风格和特征。 教具准备： 多媒体音响设备、歌曲欣赏磁带、录音机、与本课欣赏内容相关的多媒体课件或图片。 课题分析： 一、中国民歌的概念 中国民歌：民歌是人民的歌，是广大人民群众在社会生活实践中，经过广泛的口头传唱逐渐形成和发展起来的，和人民生活紧密地联系着的歌曲艺术。 抓住民歌产生的几个特征：1、民歌在劳动中产生，表达人民的感情、意志和愿望。2、民歌是口头创作，口头流传的。3、民歌在流传过程中经过集体的口头加工。4、我国有不计其数的、名具特色的民歌。5、民歌是艺术宝库中璀璨的明珠。 二、民歌的体裁 我国的民歌极其丰富多彩，按体裁形式，大致可以分为号子、山歌、小调三大类。号子，也叫"劳动号子"，是在劳动过程中产生的与劳动节奏紧密结合，带有呼号的民歌。号子的演唱形式多我一领众和，其结构短小，节奏较为固定，音调铿锵有力，风格粗犷豪放。如湖南民歌《澧水船夫号子》、湖北民歌《打麦号子》。山歌，是劳动人民在山野、田间、牧场即兴抒必思想感情的民歌。山歌音调高亢、嘹亮，旋律和节奏自由、舒展。如内蒙古民歌《牧歌》、苗族民歌《歌唱美丽的家乡》。 小调，也叫"小曲"，是流传于城镇集市并被加工提高，描写生活中各种情绪的抒情性民歌。小调结构比较规整，节奏富于变化，旋律流畅细腻。如《茉莉花》、陕北民歌《高山点灯》、台湾童谣《天黑黑》。 教学过程： 一、导入新课： 同学们，你们成长的每个过程都和民歌有关。在襁褓中，你们的心灵就受到优美的摇篮曲、催眠曲的陶冶、滋育；在牙牙学语时，你们开始唱数数和学知识的儿歌；在幼年、少年时期，民歌伴着你们游戏、学家务活，帮助你们了解自然、历史和生活……今天，我们音乐课的主题就是--中国民歌欣赏。 二、通过音像资料放映三幅与本课欣赏内容相关的图片或风光片断，让学生分别根据歌曲的歌名及歌词内容，给歌曲配上适当的画面，在画面的"背景"下，放歌曲欣赏的录音片断，让学生能有一种最身临其境的感觉，加深对所欣赏内容的理
学习民族音乐鉴赏的心得这学期我学习了《民族音乐鉴赏》这门课程，感觉收获颇丰。 首先，我是一个不敢再人多的地方唱歌的人，即使平时也会在宿舍、家里偶尔吼上两嗓子，一方面觉得自己唱的不怎么好，二是自己没有那个勇气和胆量，也就是所谓的自信心不足。 可是通过音乐鉴赏课，我不仅仅获得了基本的乐理知识，更加收获了一份自信和勇气。 音乐鉴赏课，刚开始还以为只是让我们对一些歌曲做一些评价，其他的应该没有什么要求吧，但是当真的开始上课时，我才发觉我想错了，音乐鉴赏课不仅仅是要求我们学会鉴赏，也要求我们能够知道一些基本的乐理知识，比如音、音的高低、音的长短、音的强弱、音色等等，还有自己能够独立的完成一些简谱试唱练习。 我才知道音乐鉴赏课的真正内容，不仅仅是鉴赏，自己也应该具备基本的音乐知识。 经过上民族音乐鉴赏选修课，我了解到了一些基本的乐理知识，过去的我不要说去认识那一系列千奇百怪的音乐符号，就连最基本的七个音符我也不能说周全，但经过一学期的民族音乐鉴赏学习与视唱，我已经会唱一些简单的曲谱了。 面对一首陌生的歌曲，唱几遍曲谱，我亦能简单的哼唱出这首歌了。 另外，我也会说一点专业术语了，不会再把最基本的“四二拍子”或“二四拍子”说成“四分之二拍子”了。 民族音乐鉴赏课亦让我领略了民族音乐的美妙。 民歌蕴含着朴实美与简洁美，如蒙古族的《牧歌》与四川的《康定情歌》在音乐语言，音乐风格上单纯朴实，清新自然，无华而充满生机，让人易于接受，同时产生极大感染力。
民族乐器具有和谐美和创造美，如琵琶曲《春江花月夜》，二胡曲《二泉映月》，用民族乐器演奏出情思深切、意味隽永、动人心魄的韵味，深受人们的喜爱。 民族音乐鉴赏课更让我对一些耳熟能详的民族音乐有了更深层次的理解，在欣赏陈钢、何占豪创作的小提琴协奏曲《梁祝》中，深刻感受到梁祝二人真挚的情感，音乐主要以“草桥结拜”、“英台抗婚”、“化蝶”为情节展开，大提琴与小提琴交相呼应的音乐形式让人印象深刻，欣赏者可以从中清楚地体味主人公的情感。 而《黄河大合唱》更是由黄河船夫曲、黄河颂、黄河之水天上来、黄水谣、河边对唱、黄河冤、保卫黄河、怒吼吧，黄河八部分组成，过去虽听过这首合唱曲，但从没有听过完整的曲子，而只有完整的听过这首合唱才能更加深刻的理解我们民族伟大的精神，不可战胜的黄河魂，也只有完整的听过这首曲子才能了解我们伟大的民族曾经遭受的苦难与屈辱，总之民族音乐鉴赏课让我对民族音乐有了全新的认识。 此外，民族音乐也能陶冶情操，提高审美观。 当在安静的环境中欣赏民族音乐时，让人身心放松，神游物外，听《牧歌》仿佛置身于内蒙古大草原上，而《小河淌水》又能把人带到云南的碧水青山中。 在繁忙的学习之余听一两首民族音乐，有一种清新脱俗的感觉，音乐作用于人的情感，他对人的教育是在潜移默化中进行的，不知不觉的影响着人的情感、趣味、气质、情操、胸襟。 音乐本身就是一种善于表现和激发感情的艺术，可以说，音乐欣赏的过程就是感情体验的过程，它既是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共鸣的过程。 总之，我觉得，无论是对于我们这些普通的音乐听众，还是对于那些具有很高的音乐素养的音乐家来说，感情体验都是在进行音乐欣赏时不可缺少的一种心理要素。