中外电影史
1、电影的诞生时间，电影之父。
1895年12月28日卢米埃尔兄弟
2、梅里爱的创作
（1）魔术片贵妇人的失踪停机再拍多头人遮盖法魔窟跌引法
（2）排演的时事新闻片德莱弗斯案件
（3）神话故事片小红帽仙女国灰姑娘
（4）科幻探险片月球旅行记太空旅行记
贡献：（1）发现“停机再拍”
（2）初步确立了电影的制作模式
（3）将电影引向了叙事，“以人为安排情节”的方式来讲述故事,具体表现在：
a讲述一个完整的故事
b将戏剧的方法引进到电影中
c实现了电影叙事的一些基本技法，如叠印、淡入淡出、渐隐、移动摄影等
意义和价值：
a充分发掘了电影的表现性
b认识到电影叙事是电影的根本出路
c将魔术和戏剧引入电影
d开创了科幻片的新类型电影
局限性：a拘泥于戏剧美学
b用戏剧叙事取代电影叙事
c始终把电影当作舞台剧处理
d固定视点——“乐队指挥的视点”
e特技成了目的，而不是表现手段
3、布莱顿学派的主要导演、作品、贡献。
1阿尔培特·斯密士《祖母的放大镜》
《望远镜中所见的风景》
在一个场景里交替使用特写镜头和远景镜头，打破了传统艺术时空的固定模式。电影最早的“分镜头”原则由此产生。
2詹姆士·威廉逊《中国教会被袭记》
强调运用物体强烈的运动感来造成景别上的奇特变化，根据剧情需要将两个不同情境中的形象交替出现，具有典型的“追逐片”特征，为以后的惊险片、美国西部片开辟了道路。
3埃斯美·柯林斯《汽车中的婚礼》
用移动摄影和正反打交替表现两辆汽车相互追赶的场面，运用大特写表现戴戒指。这些电影语言的最初使用成为日后电影叙事的普遍的创作手段。尤其正反打发展为好莱坞经典情节剧的主要叙事语言。
4塞尔·海普华斯《义犬救主记》《士兵的归来》《战争前的一个后备兵》对于社会问题的关注。布赖顿学派就此发展了社会文献性影片，如柯林斯的《衣衫褴褛》《贫民窟的孩子们》
4、艺术电影运动的经过及其影响
a法国人是最先把电影当作一门艺术来看待的。在当时法国戏剧中盛行上演由文学名著改编的剧目，电影效仿戏剧，从古典文学和戏剧中寻找题材进行表现。
b1908年，由艺术电影公司拍摄的第一部作品《吉斯公爵的被刺》在巴黎上映，获得了巨大的成功。
c《吉斯公爵的被刺》所使用的制作方法不仅在法国得到了继续发展，在意大利、丹麦、英国和美国都先后采用了这一方法，这就是所谓的“艺术电影运动”。
艺术电影运动的影响：
1提高了电影的艺术品位
2重视电影分工，提高编、导、演的地位
3重新吸引了大量观众，改变了观众构成
4将传统戏剧观念通过电影更进一步延伸
5延长了电影的放映长度标准
6将职业演员引入电影
5、鲍特的创作
20世纪初为建立电影化叙事的尝试
１《一个美国消防员的生活》1902, 在电影叙事时空的探索：
（１）平行剪辑，将户外实景和室内“人工布景”结合，将同时发生、不同地点的场景剪辑在一起。
（２）剪辑中时空的统一，解决了电影叙事中一个核心问题：流畅。
2 《火车大劫案》1903由鲍特编、导、摄、剪独立完成，14个不完整的动作场面，没有叠化剪辑的连接，全部用直接剪辑手法连接。
影片在叙述层面上的建树，如镜头运用与剪辑、机位选择、视角变化等具有创建性和驱动力，从更深远的意义上说，正是这些方面的创造，才使电影具有了自己独立的表达方式，才使电影不同于戏剧而成为独立的艺术。
1鲍特的探索确立了好莱坞剪辑风格的经典原则。
2另一个突出贡献是影片创下了最高的票房收入，引起了人们竞相模仿，也启发了人们：电影是一个投资的方向，从而刺激了全国“镍币影院”的热潮。
3为“西部片”在美国的统治地位打下了基础。
6、格里菲斯的主要作品，及诞生时间。
1915年2月8日《一个国家的诞生》
7、印象派电影的主要特征和贡献
特征：以简单的故事框架作为依托，以视觉结构的表现手段突出描写人物的心理状态，传达特定的情感和情绪，从而表现出所谓作品的诗意状态。
贡献：a开掘题材拓展电影心理叙事的表现
b追求自然物象与人物心理和精神的对应
c确立新的摄影技巧以求适应人物心理和精神的视觉表达d强调视觉节奏的表现与节奏性剪辑的重要性
8、德国表现主义、室内剧的代表作品。
a罗伯特· 维内的《卡里加里博士》
b《泥人哥连》保罗·威格纳
c《疲倦的死》弗立茨·朗格
d《吸血鬼诺斯费拉杜》茂瑙
室内剧
1922年茂瑙创作的《最卑贱的人》
9、蒙太奇学派的主要人物和代表性作品。
辩证蒙太奇——《战舰波将金号》
理性蒙太奇——《十月》
普多夫金的蒙太奇叙事——《母亲》
苏联学派指以库里肖夫（实验）
11、有声电影的产生过程
1默片时代的电影配乐到爱迪生19世纪发明留声视镜；与此同时美国、苏联和欧洲一些国家做这方面的研究，声画同步观念十分久
2第一部有声电影的诞生：1927年10月6日《爵士歌手》影片中不仅出现唱词还出现对白。
3华纳公司的起死回生促使美国所有电影制片厂两年内改拍有声片，美国有声片观众猛增
b促使了其他制片厂纷纷拍摄有声片
c宣告了默片时代的终结
12、诗意现实主义的概念和代表导演、作品。
法国30年代以后出现的一种电影创作倾向。继承20年代先锋主义电影运动中的创新精神和实验精神，接受声音的挑战，有意避免默片只能在画面上做戏的方式，富有想象力去创造新的艺术形式。影片中诗意的对话，引人入胜的视觉影象，透彻的社会分析，复杂的虚构结构，丰富多彩的哲理暗示，构成一个细腻的混合体，表现出法国电影在思想上的成熟。
先驱：三十年代初《零分操行》让·维果《驳船阿塔朗特号》
高峰：1934~1939年《游戏规则》
后期：1939年以后《自由属于我们》雷内·克莱尔
写实主义大师让·雷诺阿《大幻灭》《游戏规则》1
13、经典好莱坞时期的主要类型，代表性作品，类型电影的观念和模式。
喜剧片——《一夜风流》；西部片——《关山飞渡》
强盗片——《疤脸大盗》；音乐片——《绿野仙踪》
1类型电影的概念
由不同的题材、技巧而形成的影片范式
2公式化的情节、定型化的人物、图解化的视觉形象、观众固定的阅读期待
3类型片是好莱坞生产方式的最集中、最成功的体现。
类型电影的叙事模式
1以故事情节的戏剧性取胜；2人物关系从属于情节关系；3因果关系封闭的线性发展；4封闭的结构和大团圆结局；5连贯的剪辑和流畅的时空组合
两位大师a希区柯克——悬念大师：
《39级台阶》《后窗》《精神病患者》《西北偏北》《鸟》b奥逊·威尔斯《公民凯恩》
两部影片:a《关山飞渡》约翰·韦恩塑造西部英雄
b《公民凯恩》缺失与异化
14、意大新现实主义理念，主要导演，作品，美学特征，开创的电影叙事的新风格。
1.废墟中的电影运动。“还我普通人”“把摄影机扛到街头去”
2.回到卢米艾尔的真实。追求真实的力量。《罗马11时》
以电影特有的表达方式，真实地反映这一时期意大利的社会环境与人们的生存状况，以及准确的体现了人们对于历史和现实问题的思考。
奠基：维斯康蒂《沉沦》1942年
全盛期：1945-1947年罗西里尼《罗马，不设防的城市》维斯康蒂《大地在波动》德·西卡《偷自行车的人》桑蒂斯《罗马十一时》
柴伐梯尼确立的创作原则：真实、事实
1纪录性2实景拍摄3长镜头的运用4非职业演员的运用5朴实的结构6方言的使用
影响：现实主义流派电影中的重要一环
从外部世界的现实主义转向了人类内心的现实主义，培养了现代主义电影大师
15、法国新浪潮和左岸派的主要过程、主要导演、作品和美学特征
1958~1962：
a1958诞生年：法国《快报》专栏记者首次使用“新浪潮”
特吕弗《淘气鬼》问世
B1959幸福年：特吕弗《胡作非为》戛纳最佳导演，标志新浪潮被评论家承认
C1960高峰年：新人多产量高
D1961没落年：下坡路，“真理电影”出现
e1962危机年：除戈达尔《如此生活》没有什么作品《电影手册》特刊确定“新浪潮”的称呼
特吕弗《四百下》《朱尔和吉姆》
戈达尔《筋疲力尽》
a纪实风格个性特色b强烈个人传记色彩c否定传统道德观念d自然主义摄影风格e表演追求真实自然f时空切换节奏加快
左岸派主要特征
a把人的精神过程搬上银幕b历史事件与个人记忆糅合在一起c不同剪辑风格的实践d表演追求间离效果e制作相对精致完整
阿仑·雷乃《广岛之恋》1959年《去年在马里昂巴德》
16、巴赞的著作、理论和观点
巴赞长镜头理论
《摄影影像的本体论》：照相性——客观还原，引申出电影的纪实审美特征
1电影是现实的渐近线，它比任何艺术都更接近生活、贴近现实
2景深镜头和场面调度构成了“感性的真实空间和时间”
17、新好莱坞电影经过，主要导演和作品
a1967~1976年：电影学院毕业的学生接受作者观念，向欧洲电影学习，用电影讲述自己的故事
标志：《邦尼和克莱德》1967年，主人公是社会秩序的破坏者和颠覆者
b两个阶段
准备阶段 1960~1967年约翰·卡萨维特斯的电影创新：手提摄影、实景拍摄、即兴表演等
高峰时期 1969~1976年《逍遥骑士》成为六七十年代美国电影史上重要的分水岭
a马丁·斯科塞斯：《出租汽车司机》《基督最后的诱惑》《愤怒的公牛》《好家伙》《穷街陋巷》
b科波拉：《教父》系列《对话》《现代启示录》
c奥利弗·斯通：《野战排》《肯尼迪》《天生杀人狂》d乔治·卢卡斯：《星球大战》系列
e斯皮尔伯格：《大白鲨》《ET》《侏罗纪公园》
18、主要中国导演及作品
费穆《小城之春》、蔡楚生《渔光曲》《一江春水向东流》、谢晋《女篮5号》《红色娘子军》《天云山传奇》《高山下的花环》《芙蓉镇》、汤晓丹《不夜城》、谢铁骊《早春二月》、吴贻弓《城南旧事》、张艺谋、陈凯歌《黄土地》、贾樟柯《小武》《站台》、王小帅《冬春的日子》《十七岁的单车》
滑稽与笑
一、喜剧的意蕴和喜剧的美感：
喜剧的意蕴的核心：时间感。整个世界是一个新陈代谢、辞旧迎新的过程，是一个不断更新和再生的过程。旧的死亡了，新的又会产生。旧的东西，丧失了生命力的即将死亡的东西，总显得滑稽可笑，于是产生了喜剧。
喜剧的美感：同情感、智慧感、新奇感
低下卑劣的东西以高尚堂皇的面貌出现
无足轻重的东西以异常严重的面貌出现
二、李泽厚论滑稽与笑
“滑稽具有的审美实质，就在于引起人们看到恶的渺小和空虚，意识到善的优越和胜利，也就是看到自己的斗争的优越和胜利，而引起美感愉快。滑稽所引起的美感特点是一种轻松的愉快，经常与笑联系在一起。这里的笑不是生理意义上的反射，而是具有深刻的社会性质的。”
伦理一种满足感、快慰感
理智冷静认知、机智幽默
三、卓别林
卓别林一生共拍摄80余部影片
夏尔洛：“绅士流浪汉”形象
一、装束上的落差：选择麦克斯?林戴的礼帽、手杖和小胡子，并以瘦小上装、肥长裤子和过大鞋子
二、饱含着小人物的心酸、喜悦和快慰：《马戏团》中失恋的夏尔洛，《城市之光》中赢得了复明姑娘的感恩之情的夏尔洛；《寻子遇仙记》中不畏艰辛寻求幸福的夏尔洛。
三、饱含着对资本主义社会弊病的抨击：夏尔洛作为倍受欺凌的“失业者”形象出现的。
夏尔洛的机智和幽默，乐观和倔强的精神，表现弱小身躯与强大势力之间的周旋与较量。
“崇高”概括了继承希伯来文化的西方基督教文化中以哥特式教堂为代表的审美意象的大风格。崇高感主体由对对象的恐惧而产生的痛感转化为由肯定主体尊严而产生的快感。
“崇高”是对命运、时间和不可复返的生命的一种内在体验：精神人格的不断超越与实现
当这些与某种价值系统联系起来时，就有了崇高的道德意义。
崇高的人类社会理想的不断超越与实现，成为命运、历史、生命的无限历程。
中外尅影史色影发畏易 程 PIeaSUre GroUP OffiCe [T985AB-B866SYT-B182C-BS682T-STT18]
彳外电影史 申国电影艺求农展史 上篇 一、绪论 中国电影史与世界电影史有某些共同的发展规律，但更有着自身鲜明的特点：其一，中国电影史与所处的社会环境、政治斗争情况有着密切的关系。这一点它比外国电影史显得更加突出。 其二，中国电影创作在很大程度上受着中国的历史文化传统和民族审美心理习惯的影响，它与传统的戏剧、文学、绘画等艺术有着密切的关系，故中国电影的发展，在某种意义上讲就是外来技术手段与中国传统文化相结合的过程。 其三，作为综合艺术的中国电影，各个艺术部门发展是不平衡的，这与中国工业技术落后和电影家的电影观念不同有关。 开创期的中国电影(1896——1931) 一、早期电彩安晨 1、1896年，上海徐园“乂一村”放映“西洋影戏”，这是中国第一次放映电影 2、1905年，任景丰请谭鑫培拍摄了中国第一部无声影片，我国最早的戏曲片 《定军山》 3、张石川“处处为兴是尚” 《难夫难妻》,是中国第一部短故事片；《掷果缘》是中国现存最早较完整的故事片；《歌女红牡丹》是中国第一部有声片。他的一部分片子是宣传改良的社会片，如《孤儿救祖记》、《玉梨魂》等，有一定暴露意义；而相当一部分则是以迎合小市民口味，投机牟利为□的的言情、滑稽故事片，如《滑稽大王游华记》等；他还编导了《火烧红莲寺》连集片，点燃了20年代后期武侠神怪片之火。 郑正秋主张戏剧是改革社会，教化观众的工具 是中国最早的电影编剧和导演之一，是中国电影事业的拓荒者之一。1913年应张石川之邀编导了《难夫难妻》，因主张教化社会，编写了《孤儿救祖记》, 获得成功。 九一八事变后，认识到“电影是负着时代前驱的责任”,希望电影界叫出“反帝、反封、反资”的口号来。这时期他编导了具有进步意义的《自曲之花》、 《春水秋波》、《姊妹花》等片，其中1933年摄制的〈姊妹花〉成绩最佳，标志了他思想、艺术发展的高峰，成为他后期代表作。 二、左窶电彩运幼 （-）1930年3月，共产党领导的以鲁迅为首的中国左翼作家联盟在上海宣告成立，此后，乂提出了领导电影工作的纲领〈最近行动纲领一一在现阶段对于白区戏剧运动的领导纲领〉有关电影的条款。 《最近行动纲领》规划了左翼运动的方向，是党领导的左翼文艺工作者准备向电影节进军的号角。
《中外电影史》课程理论教学大纲 一、课程编码及课程名称（五号黑体） 课程编码： 课程名称：中外电影史The history of World and China movie 二、学时、学分及适用专业 总学时数：36 学分：2适用专业：广播电视新闻学（（本科） 三、课程教学目标： 电影是一种复杂的历史现象（它既是一种艺术形式，也是一种经济结构、技术体系和文化产品）。换言之，电影是一个开放的系统，它不仅是构成一个整体的一组成分，而且也是相互关联、互为条件的一组成分。任何一种电影史的定义都应承认，电影的发展包含了电影作为特殊技术体系的变革、电影作为视听再现系统的变革以及电影作为社会机构的变革。本课程是向同学介绍评析中国和外国电影各个历史阶段的主要艺术运动和艺术思潮、重要的电影艺术家和代表性作品，梳理出中外电影历史的发展线索和优秀的艺术传统。本课程在教学过程中要求从发展比较的观点分析中外电影现象之间的联系、影响，重点透视外国电影对中国电影现状和发展的借鉴价值。 四、课程的性质和任务 本课程要求同学了解中外电影发展的历史脉络，对各个历史阶段电影的发展状况，生长的时代背景、具备的艺术特征以及重要人物和经典作品有初步理解和评析。观摩任课教师指定的具有历史价值和艺术内涵的电影文本，并结合历史语境进行鉴赏分析，把握中外电影艺术发展的历史特点和文化传统。本课程学时安排为140学时，考试时间不计入内。教学方法以课堂讲授为主，结合经典片段评析观摩。同时，由教师指定，要求学生在课余自行看完50部左右的中外电影史上的代表作品，并做好观片笔记。 五、课程教学的基本要求： 本课程在教学上要求对电影发展中所涉及到的问题精讲细评，深入讨论、准确掌握。首先厘清中外电影发展中的诸多观点与争议的主要脉络，在此基础上深入讲解具体的影片创作和理论思潮，并引导学生进行课堂专题讨论和课外小论文写作，促使学生准确、明晰地掌握、分析中外电影发展的主要现象与问题，建立正确宏观的电影史识。 六、课程教学内容 第一章导论（共2学时） （一）本章教学基本要求 了解本课程特性、研究对象、学习方法和电影史的分期。 1.1 教学内容：视觉文化时代
电影开端——<定军山> 1905年戏曲片《定军山》中国自己摄制的第一部影片任景丰开办的北京丰泰照相馆摄制第一部无声电影中国电影的开端之作 第一部短故事片——<难夫难妻> 又名《劳工之爱情》“明星”公司张石川郑正秋“文明戏 第一部有声片——<歌女红牡丹>1931 三部长故事片 中国最早的长故事片：20年代奠定类型片基础 中国影戏研究社：《阎瑞生》（剧情长片） 上海影戏公司：《海誓》（爱情片） 新亚影片公司：《红粉骷髅》（侦探片） 郑正秋《孤儿救祖记》1923 中国电影的拓荒者开创了中国电影从现实社会生活和从戏剧舞台艺术方面吸取丰富创作养料的优良传统为中国电影艺术道路开辟奠定了基础 《孤儿救祖记》是第一部完整的实现郑正秋创作思想的电影作品 也是第一部在商业上和艺术上获得双重成功的影片 确立了今后该公司创作长篇正剧为主要方向 左翼电影运动——新兴电影运动 1.1931“九一八”事变、1932“一二八”事变后社会变革民族意识崛起 “九一八”和“一二八”事件的背景下和中国电影的现状，需要寻找出路 2. 1931 中国左翼戏剧家联盟规定了中国共产党在当时电影战线斗争纲领和方针 3. 《啼笑因缘》脱离生活逃避现实的鸳鸯蝴蝶派作品时逢“一二八”遭遇意料外的票房惨败1932年夏明星公司老板开始考虑改变制片方针阿英、夏衍、郑伯奇进入明星公司标志着左翼电影工作者投身电影界的正式开始田汉和阳翰笙一同加入新成立的艺华公司、 4.1933年2月, 中国电影文化协会成立其成员主要有：郑正秋、周剑云等 5．1933年3月瞿秋白领导下党领导的五人“电影小组”成立（阿英夏衍王尘无石凌鹤司徒慧敏） 期间代表作有《三个摩登女性》、《狂流》、《都会的早晨》、《小玩意》、《姊妹花》、《渔光曲》《大路》、《女性的呐喊》、等. 6. 1936年1月由欧阳予倩、蔡楚生、周剑云等人发起的上海救国会也宣告成立，此后，上海电影界在“国防电影”的口号下, 陆续完成了一些抗日爱国题材的影片。 “国防电影”广义的和狭义的其代表作分别是：《压岁钱》和《狼山喋血记》 夏衍 中国革命电影的主要开创者之一新中国电影最早的党员代表作狂流压岁钱春蚕 蔡楚生 二代导演《渔光曲》第一部在国外获奖作品《一江春水向东流》《新女性》
填空 1、1895年12月28 卢米埃尔兄弟《工厂大门》46、《火车进站》《婴儿的午餐》41、《水浇园丁》 2、乔治?梅里爱（创造了快动作、慢动作、停机再拍、叠印、淡出、淡入等特技摄影，开创了电影有画面技巧剪辑，从而使电影剪辑从技术变为艺术，电影开始有了戏剧性）。其代表作有《贵妇人的失踪》、《月球旅行记》 3、爱迪生：活动电影摄影机活动电影放映机 4、鲍特《火车大劫案》《一个美国消防员的生活》 5、格里菲斯《一个国家的诞生》、《党同伐异》 6、“布莱顿学派”代表人物： 阿尔伯特·史密斯《鲸吞》《玛丽’珍妮的灾难》《祖母的放大镜》 詹姆斯·威廉逊《中国教会被袭击》 7、1896年8月11日上海徐园“又一村”放映西洋影戏 8、五大——米高梅、二十世纪福克斯、雷电华、华纳兄弟、派拉蒙 三小——环球、联美、哥伦比亚 9、爱森斯坦《战舰波将金号》、《罢工》、《十月》 普多夫金《母亲》、《圣彼得堡的末日》 10、罗西里尼《罗马，不设防的城市》、《战火》 德‘西卡《偷自行车的人》、《擦鞋童》 11、表现主义：伯特·维内的《卡里加里博士》、保罗·威格纳的《泥人哥连》、弗莱德立
希·茂瑙的《吸血鬼诺斯费拉枚》、保罗·莱尼的《蜡像陈列馆》 12、印象派：阿贝尔·冈斯（《拿破仑》）、路易·德里克（《狂热》）和让·爱普斯坦（《三棱镜》）特性：上镜头性视觉韵律 13、抽象派： 14、超现实主义：易斯·布努艾尔的《一条名叫安达鲁的狗》和杜拉克的《贝壳和僧侣》 15、新好莱坞：阿瑟佩恩《邦妮与克莱德》、迈克‘尼克尔《毕业生》、丹尼斯’霍伯《逍遥骑士》、卢卡斯《星球大战》、科波拉《现代启示录》 16、明星公司张石川《孤儿救祖记》开创中国家庭伦理剧先河 左翼电影：明星公司程步高《春蚕》《狂流》 战后两大公司：民族国家情怀昆仑公司蔡楚生《一江春水向东流》《八千里路云和月》都市生活文华公司桑弧《太太万岁》费穆《小城之春》 名词解释 1、吸引力电影（P18）：1895年到1906年制作的早期电影称作吸引力电影，指的是电影娱乐观众的方式，迷恋电影技术本身。虽然没有故事，但是观众还是能够被不连贯的运动影像所吸引。这并不是说当时没有讲故事的电影，而是说它不是主流样式。吸引力之一是观众看到自己或者自己认识的人映在银幕上让人心动不已。汤姆·甘宁展示炫耀影像本身的魅力。旅行纪录片是早期放映的重要内容，例如乔治梅里爱的《月球旅行记》鲍特《火车大劫案》。大多在室内拍摄，灯光容易控制。新闻片是这一形式的变种，杂耍影院又被称为“视觉记者”。电影在美国流行的最明晰的标志是第一次在胶片上记录战争，即1898年的美西战争。新电影人利用了人们对美西战争电影的兴趣进入了电影业，录制了各种与战争有关的活动影像。 2、电影专利公司（P22）：1908年为了与对手竞争电影市场，爱迪生联合美国七家、法国
电影史复习重点Revised on November 25, 2020
中国电影史历史分期： 拓荒期（1896-1932）中国电影的传入以及第一个黄金时代 探索期（1932-1949）中国点一个的初步成熟 发展期（1949-1966）新中国十七年电影创作 停滞期（1966-1976）文革十年的中国电影 复苏期（1976-1984）新中国电影的恢复 繁荣期（1984至今）飞速发展的中国电影走向世界 中国电影的发展特点： 1：社会历史变革直接影响着中国电影在思想内容和艺术形式的变革 2：受到中华民族历史文化传统和民族的审美心理传统的深刻影响 3：中国戏剧和文学保持了一种特殊联系，尤其是戏剧的影响更加明显 4：与世界电影相比，中国电影相对来说一直比较落后 5：各个创作部门的发展不平衡 中国第一座专业影院：1908年西班牙人雷玛斯在上海建起—虹口大戏院 电影创作： 1913年《难夫难妻》（郑正秋导演编剧）中国故事片开端 1913年《庄子试妻》（黎民伟）“香港电影之父” 20年代《阎瑞生》（任彭年导演）中国第一部长故事片，中国电影探索期结束 《车中盗》（任彭年导演）中国最早类型片，确立了娱乐观众的方向 商业投机性：决定中国工业从一开始就缺乏坚实的经济技术基础，创作上一味迎合观众的低级趣味，粗制滥造模仿外国商业影片
1920年商务印书馆为梅兰芳拍摄《春香闹学》、《天女散花》 郑正秋电影成就： 1922年与张石川等组成明星电影公司，是中国电影事业的开拓者 艺术主张：以艺术形式进行社会教化，把丰富的戏剧经验运用到电影创作中，形成了自己独特的创作风格 电影创作： 《难夫难妻》（中国第一部故事片） 《孤儿救祖记》（是中国电影成为一种艺术特色，独立的艺术形式的一种开端） 《玉梨观》 《劳工之爱情》（滑稽短片） 《自由之花》 《姊妹花》（最早有声故事片） 1923年明星电影公司《孤儿救祖记》（郑正秋编导）是我国第一部艺术片，打破了外国影片独占我国电影市场的局面，掀起了国产电影创作的阵阵高潮。中国电影创作正式进入长片创作阶段。 郑正秋的制片思想：主张有一选定的教育作用的通俗的大众化的商业电影制片思想。 主要贡献：电影事业的开创者，开创了中国电影从现实社会生活和戏剧舞台方面吸取丰富的创作养料的优良传统，为中国电影艺术道路的开辟奠定了基础。 张石川：中国电影的先驱
中国电影史 第一章“影戏”——中国电影的奠基（1896年～1932年） 1、投机性的电影生产对中国电影初期发展起了什么作用？ 答：中国最早的一些电影企业大部分都是为了商业投机的目的而兴办的，缺乏坚实的经济技术基础，创作上低级趣味，粗制滥造，脱离时代，脱离人民生活。 但也有一批有志之士对中国电影事业和艺术基础的奠定付出了艰苦的劳动。如商务印书馆成立活动影片部，坚持严肃的制片方针，可以说是中国民族资产阶级认认真真地把电影作为一种事业来办的开端。 还有一些人虽然开始也是以投机为目的涉足电影，但最终致力于电影事业并取得了相当的成果。如“明星”电影公司等一些影片公司，形成了一批比较稳定的电影生产队伍，成为左右中国电影市场的主要力量。这些电影公司对中国电影发展的历史功罪各有不同，但它们的出现为电影艺术的发展提供了一定的物质基础。有了这种事业的基础，中国电影才有可能在艺术上逐渐进步。 2、郑正秋在中国电影历史发展中的地位和作用如何？ 答：郑正秋是中国电影事业的开拓者，也是早期最主要的电影艺术家。他早年以“药风”为笔名从事戏剧评论，主张戏剧应是改良社会、教化民众的工具，对提倡新剧、改良旧剧做了不少工作。郑正秋坚持主张以艺术形式进行社会教化的方针，把他丰富的戏剧经验运用到电影创作中来，形成了自己独特的创作风格。1923年由他编剧、张石川导演拍摄了长故事片《孤儿救祖记》获得了巨大的成功。在艺术形式上，《孤》没有像当时大多数中国电影那样盲目模仿西方电影，而是从中国传统的叙事艺术和舞台戏剧学习了许多表现方法运用到影片拍摄之中。《孤》是中国电影成为一种有民族特色的、独立的艺术形式的一个开端。它的成功不仅在经济上拯救了“明星”公司和初兴的中国电影事业、促进了对电影的投资，而且在艺术上奠定了郑正秋在当时电影创作界的领导地位，推动了他的艺术主张的传播。这部影片的成功在使“影戏”风格在中国电影发展中占据主流地位方面起到了重要的作用。 作为电影编导，郑正秋在艺术创作上也取得了相当的成就。郑正秋作为中国电影的拓荒者，其主要的功绩并不是把某种电影语言的具体表现手段介绍到中国来了，除了在电影事业的开拓方面的功绩之外，最主要在于他开创了中国电影从现实社会生活和从戏剧舞台艺术方面吸取丰富的创 作养料的优良传统，为中国电影艺术道路的开辟奠定了基础。 3、如何看待田汉等人早期的电影主张？ 答：在知识分子加入到电影行列之中，田汉早期的电影主张提得最明确，也最有代表性。田汉1926年组织了“南国电影社”，筹拍了《到民间去》和《断笛余音》两部带有明显民粹派色彩的影片。田汉把电影看作是
中外电影史课程教学大纲 课程编号：0341fx05课程性质：必修学分：2 总学时：54 开课学期：第三学年第一学期适用专业：广播电视编导专业本科先修课程：影视作品赏析、剧本写作、摄影摄像基础 一、课程介绍 《中外电影史》是广播电视编导专业的学科基础课。本课程的重点应放在扩展学生认知电影的发展历程，要求对中外电影流派与发展详尽的讲解，并着重通过经典电影的赏析与评论，来培养学生电影欣赏水平与评价能力，为后续课程提供审美与批判情趣的积累。 二﹑本课程的目的和任务 1﹑使学生了解中外电影历史的有关理论知识，掌握中国第五、六代导演的风格与特点，通过不同国家的经典代表作品赏析来扩展学生对中外电影的鉴赏能力，并以此激发和培养学生镜头感与创作能力。 2、培养学生电影赏析的审美情趣，这是进一步学习专业编导课程必须具备的基本能力。因此，在教学安排上，应尽量注重对学生对国内外电影流派与先锋导演的剖析，以便为今后的专业编导打下卓越的审美与镜头表达基础。 三、本课程的基本要求及内容 第一章世界电影史 1.1895年12月28日，卢米埃尔兄弟在巴黎的地下咖啡厅放映了《工厂大门》、《火车进站》等短篇，标志着电影的诞生。由此也开启了电影的纪实主义风格，是电影纪录片的先驱。《工厂大门》是电影史上第一部影片。卢米埃尔表现现实生活完全是写实的，记录性的；他们倾向自然、模拟现实，是再现主义。 2. 乔治.梅里爱（法国）是世界上第一位电影艺术家。代表作是《月球旅行记》、《贵妇人的失踪》，开启了摄影棚、科幻电影的先河，是电影故事片的先驱。梅里爱是幻想主义、浪漫主义；他倾向技术、改变现实、是表现主义。
3.1903年鲍特拍摄了《火车大劫案》。鲍特创造性地发明了电影叙事的流畅性剪辑。 4.格里菲斯，对早期美国电影发展作出了极大贡献的开创性人物，奠定了好莱坞的流畅剪辑基础。代表作是《一个国家的诞生》、《党同伐异》。“最后一分钟剪辑”的发明者。 1915年，格里菲斯导演了巨片《一个国家的诞生》，该片广泛吸纳了世界电影在最初20年里的探索成就，如：平行剪辑、运动镜头、特写镜头、多角度摄影，并由此确立了以“镜头”而不是以“场面”作为影片结构基础的“电影叙事语言”，从而让世界电影开始由一种杂耍过渡为一门独立的新兴艺术形式。 第二章欧洲先锋派电影运动（1917---1928年） 欧洲第一次电影运动 20世纪初直至第一次世界大战之后，多种思想、艺术流派在欧美兴起，由于这些思想、艺术流派共同特征是：颠覆传统价值观念，主张个性自由抒发，重视对“心理现实”的认知和表达，并大多具有“非理性”的特点，因此，它们被后世统称为“现代主义”思潮。 上述思潮在第一次世界大战后，也波及到了电影创作中，并主要体现在以下流派及其代表作当中： “第七艺术”：电影是继绘画、建筑、雕塑、诗歌、音乐、舞蹈之后的第七艺术。 法国印象主义： 路易.德吕克《洪水》、阿贝尔.冈斯《车轮》。
中外电影史考试复习 知识点
电影叙事的发现 一、卢米埃尔兄弟 1、卢米埃尔兄弟运用“电影活动镜”拍摄了50多部短片，它们大致有几种题材？ （1）反映工厂生活的题材。如《工厂的大门》。 （2）表现家庭生活的影片。如《婴儿的午餐》。 （3）拍摄社会生活和自然风光的影片。如《火车到站》、《水浇园丁》。 2、卢米埃尔兄弟对世界电影的贡献是什么？ （1）卢米埃尔兄弟发明的“电影活动镜”，是在世界电影史上最终完成了电影的发明。（2）卢米埃尔兄弟的影片，现实主义地表现了人们的生活。 （3）训练和培养了电影史上第一批摄影师。卢米埃尔兄弟被公认为“电影之父”。 （4）创造了移动摄影。 二、梅丽爱的创新（1896-1912） 1、使电影成为被策划的充满特技的戏剧表演，让观众首次看到了电影制造奇幻世界的魔力。 2、“停机再拍”产生叙事效果 3、“电影是一个可以按照创作者的意志来观察、解释，以至于歪曲现实的方法。” 4、局限：终未跳出舞台框架 三、卢米埃尔和梅丽爱的对比
布莱顿学派的叙事突破(1902-1908) 1、代表人物：乔治阿尔伯特史密斯和詹姆斯威廉森出生并工作于布莱顿而得名 2、创新突破： A、系列镜头的使用 B、蒙太奇的时空转换镜头的雏形，为后来的埃德温、鲍特、格里菲斯等大师级人物引领了方向 自觉的叙事 一、埃德温鲍特：《火车大劫案》 1、剪辑组合解决电影叙事过程中的核心问题“流畅” 2、在视觉上突破了日常视点 二、格里菲斯：《一个国家的诞生》《党同伐异》 1、电影特色？ （1）电影的叙事方式：明显的受到了狄更斯小说的影响，强调以情节结构作为影片叙事的基础。 （2）电影的时空：以具体的视觉画面与抽象的思维概念相结合，使电影情节的构筑进入到电影寓意的阐释范畴，大大超越了影片实际叙事时间，也形成了冲破故事空间束缚的空间观念。 （3）电影的语言：确立了以镜头作为电影时空结构的基本构成单位的原则。实际上是现代电影分镜头和剪辑的基础。 4、格里菲斯对世界电影的主要贡献在哪儿？ （1）把电影从戏剧中分离出来，使电影成为一门独立的“第七艺术”。 （2）着力于探求电影特技，尤其是摄影构图和蒙太奇。 （3）他的影片中所体现出来的不再是场面，而是镜头，这是世界电影史上的首创。 重要作品：《党同伐异》 剧情简介： 这第一个故事叫做“母与法”。讲述20世纪初的加利福尼亚州，一位青年工人被人诬陷为杀人犯，被判处死刑。而他的妻子则必须在行刑之前找出真凶，营救她的丈夫。第二个故
中外电影史 外国电影 序 一、电影的诞生 1829年，比利时物理学家约瑟夫·普拉托提出了“视觉滞留”的原理。 1824年，法国物理学家尼赛富尔·涅普斯拍出一幅静物照片，此后照相术迅速发展。1878年，英国摄影师爱德华·穆布里奇拍出表现物体连续运动的一组照片。 ` 1882年，法国人马莱研制出“摄影枪”，此后他又发明了“软片式连续摄影机”。 1894年，美国发明家爱迪生在他的机械师协助下制作出了“电影视镜”。 1895年12月28日，法国人卢米埃尔兄弟用他们发明的“活动电影机”首次售票公映了他们的电影。这一天被公认为电影的诞生日。 二、电影艺术的形成与发展 继卢米埃尔之后，法国人乔治·梅里爱把魔术表演剧院改造成摄影棚，进行魔术电影实验。 1903年，美国导演埃德温·鲍特拍摄了《火车大劫案》，由此，电影形成了一个较为完整的叙事体。 1915年，美国导演大卫·格里菲斯拍摄了《一个国家的诞生》，标志着电影艺术的初步形成。 > 1927年10月6日公映的美国电影《爵士歌手》是有声电影开端的标志。 1935年美国电影《浮华世家》是第一部用彩色胶片拍摄的彩色电影。 20世纪70年代以后，高科技开始影响和改变着电影的面貌。 第一章法国电影 第一节法国的印象派和先锋派电影 一、印象派电影 代表作：路易·德吕克、谢尔曼·杜拉克《西班牙的节日》、阿倍尔·冈斯《车轮》、让·爱浦斯坦《忠诚的心》 印象派电影的特点：不注重影片的外在故事情节，而善于展示人物的心理活动；着重创造气氛，用环境衬托人物的心理和命运；追求造型美，追求新奇的视觉形象和
新颖的拍摄角度。 （ 二、先锋派电影 先锋派电影的特点： 1、在反对商业电影的口号下，力图否定电影的大众化性质，使电影成为只能供少数 人观赏的、无功利目的的艺术品。 2、借用现代派文艺的各种主张和手法。 先锋派电影的理论主张： 1、反对叙事，主张非情节化、非戏剧化，要求以抽象的图形、唯美的形式、孤立的 形象和空洞的抒情作为影片的全部内容。 2、倡导通过联想的绝对自由来达到“电影诗”的境界，排斥任何真实、任何理性的 含义，需要的只是纯粹的运动、节奏和情绪。 3、描写充满潜意识活动的非理性世界。 ￥ 4、把表现物放在比表现人更重要的地位或者至少是平等的地位。 1、纯电影 纯电影的特点：摆脱故事情节和舞台剧的影响，单纯以运动，包括各种线条和形状的变化来触发观赏者的情绪。 代表作：费尔南·莱谢尔《机械舞蹈》 2、达达主义电影 达达主义电影的特点：没有主题和情节，追求奇异怪诞的视觉效果。 代表作：雷内·克莱尔《幕间休息》 3、超现实主义电影 … 超现实主义电影的特点：形象化的表现梦境、潜意识活动和变态心理，真实的场景与非理性行为交织在一起，借以表现主观世界的混乱、幽暗、痛苦和失落感。 代表作：谢尔曼·杜拉克《贝壳与僧侣》、路易斯·布努艾尔《一条安达鲁狗》、《黄金时代》 第二节法国诗意现实主义电影 一、诗意现实主义电影的特点 以富有感情的笔调描写法国的社会现实，特别是普通人的生活遭遇，注重展示人物的心理活动。影片多采用景深镜头。 二、诗意现实主义电影的主要导演及其作品 雷内·克莱尔《巴黎屋檐下》、让·维果《操行零分》、马赛尔·卡尔内《雾码头》、叙利恩·杜维威尔《同心协力》、让·雷诺阿《大幻灭》、《游戏规则》 第三节法国“新浪潮”电影 — 一、“新浪潮”电影的理论基础 1、电影的记录本性理论 2、场面调度理论 3、作者电影观念 二、“新浪潮”电影的创作特征 三、“新浪潮”电影的主要导演及其作品 1、让-吕克·戈达尔《筋疲力尽》
中外电影史复习思考题 一、名词解释： （一）视觉暂留原理 （二）诗意现实主义电影 （三）蒙太奇 （四）辨士 （五）“敖德萨阶梯” （六）库里肖夫效应 （七）强盗片 （八）样板戏电影 二、填空题： （一）电影发明的三大科学依据是、、。 （二）的“银幕戏剧”把一部影片看成一系列的舞台场面。他的摄影机始终静止地面对舞台空间。摄影机的视点实际上就是固定不变的最佳观众席的视点，也就是人们通常所说的“的视点”。 （三）1904年，埃德温?鲍特拍摄的首开美国西部电影的先河。20年后，西部片大师横空出世，拍摄了《关山飞渡》等多部西部片，当之无愧地成为西部片第一人。 （四）1958年，克洛德?夏布罗尔导演的《表兄弟》揭开了“法国新浪潮”电影运动的序幕。次年，横空出世，拍摄了影响深远的《四百下》，接着戈达尔导演彻底颠覆传统电影语言的。 （五）上一世纪20到30年代年代是德国电影的黄金时代，德国电影先后诞生了、、、等多种风格类型的电影，可谓流派纷呈，大师云集。 （六）意大利新现实主义电影导演中影响最大的四位电影大师当
属、、和。 （七）法国诗意现实主义时期的著名导演以拍摄题材的写实电影而著称，他在三十年代导演了著名的影片《雾码头》和《日出》。。 （八）电影史上的第一次电影放映活动是在年，法国巴黎卡普辛路14号的大咖啡馆的地下室。片名为。这一天被公认为世界电影的诞生日。 （九）在1941年拍摄的是美国电影历史上第一部现代主义电影，是电影史上的一座里程碑，在电影语言的成就上超过了同一时期的任何一部影片。 （十）类型电影一般具备着三大要素：、和。 （十一）1967年，随着阿瑟?佩恩导演的影片的出现，标志着“新好莱坞”的诞生，代表性电影还有迈克?尼科尔斯导演的《毕业生》，丹尼斯?霍柏导演的。 （十二）1962年，26名来自慕尼黑的短片新导演宣称“要制作一种新的电影”，签定了著名的，这是西德电影的一个转折点，标志着的诞生。 （十三）1947年，被称为“新现实主义之父”的新现实主义电影大师导演了一部在美学上极为有价值的新现实主义作品，被称为是最全面和最彻底贯彻新现实主义电影的创作原则的一部影片。 （十四）1951年，黑泽明导演的影片在意大利威尼斯电影节获奖，征服了西方，打开了日本电影通往世界电影的大门。这一时期，走向世界的日本电影还有导演的《雨月物语》。 （十五）小津安二郎被认为是最具有日本风格的导演，擅长以平淡素朴的风格拍摄家庭剧，他导演的最后一部电影是《秋刀鱼的滋味》。 （十六）日本战后独立电影运动的领军人物之一是新藤兼人，他在战后导演的杰作在莫斯科国际电影节上获得了大奖，而他导演的另一部名作直接影响了中国第五代导演张艺谋的处女作《红高粱》。 （十七）法国诗意现实主义的大师以开创了单元段落镜头的场面调度风格而享誉于世，这种风格集中地体现在他三十年代的导演的两部经典杰作中，这
中外电影史整理 一：名词解释 1.类型电影 是指按照约定俗成的类型要求或原则制作出来的影片，它们拥有相似的主题、情结、人物、场景和电影技巧的影片。是商业化的生产和意识形态生产的共同产物，尤其是在美国好莱坞中成为商业电影制作的主流。在三十年代形成规模并占据了主导地位。它是指由不同的题材或技巧形成的不同的影片范式。类型电影的主要特点是：公式化的情节、定型化的人物、图解式的人物形象。常见的类型有西部片、警匪片、灾难片、歌舞片、科幻片、动作片等。 2.好莱坞明星制 最早是由环球公司的卡尔.莱默尔发明的。突出演员作用，为已经确定好某种类型角色的演员量身定做影片，使之成为观众崇拜的偶像，是20世纪初在好莱坞逐渐形成的制造和鼓励明星崇拜的商业手段。 3.意大利新现实电影 鲜明的美学特征标志着有声电影以来电影趋向于现实主义美学追求的最突出成就，也是先锋主义电影运动之后第二次电影美学运动。 4.布莱顿学派 创造性地运动“蒙太奇”发现电影独特的思维表达。交替使用特写和远景或近景与远景镜头。 5.左岸派电影 50年代末60年代初法国电影的一个派别。在法国新浪潮兴起的同时，在巴黎有另一批电影艺术家拍出一些与传统叙事技巧大相径庭，有着明显的侧重人物内心描写倾向的电影，由于艺术家们大都居住在塞纳河左岸而得名。 6.美国默片 20世纪初中期，美国拍摄了一系列无声电影，电影只有画面和背景音乐，剧中人通过动作，表情让观众了解剧情，必要时，会插入一些字幕来帮助观众了解人物语言，期中以格里菲斯与卓别林的喜剧电影最为代表。 7.古典电影 指美国主流剧情片，大约是从1910年代中期到60年代末，它在故事，明星，制作商都很强，剪接则强调古典剪接，视觉风格很少扰乱角色的动作，其故事结构简洁，并逐渐推向高潮，结尾则多为封闭式。 二：简答题 1.早期电影创作两种风格 在电影的初创期，卢米埃尔和梅里爱截然不同地代表着两种倾向，两种风格。在卢米埃尔看来，电影无非是一种“科学珍品”，运用于艺术并不是目的，他的口号是再现生活，而且卢米埃尔擅长使用摄影机固定镜头，长镜头来记录现实，所以他的影片明显带有纪录片的风格，他曾分别将摄制的几部短片按其自身先后与逻辑关系联结起来，形成了最初的蒙太奇。梅里爱则认为电影能够创造艺术，“银幕即舞台”可以“改变生活”，而且他有意识的利用运动镜头和演员的表演以及戏剧中的诸多元素创造出一种“戏剧电影”，并娴熟的运用了镜头组合，按自己的喜好使用“场面转换”的手法，这无疑是对蒙太奇的一次发展，所以他的影片明显带有故事片的风格。卢米埃尔表现现实生活完全是写实的，记录性的，是再现主义，梅里爱却是幻想的，浪漫主义的，是表现主义。卢米埃尔可称为电影纪录片的先驱，梅里爱则可称为电影故事片的先驱。 2.新现实主义电影创作美学特征 主要表现了人类对于生存的四个基本问题的思考：1.反对战争2.反对饥饿3.反对贫困和失业所造成的困境4.反对家庭解体和堕落。
研究性学习成果报告 ——中外电影差距小组成员：（高二20班） 人处在人的世界里，走在熙熙攘攘的人群中，陌生、冷漠、喧嚣又没有意思，再善良的人眼里也会透着冷漠。其实，行走的每一个人都有自己的故事、自己的生活。所以，电影是个好东西，它经常把镜头锁定其中一个人，讲述关于他的故事，于是你的眼睛变得温柔起来，顺着他的感觉，一起喜怒哀乐，许多缺点、错误都被容忍，让你觉得顺理成章，情有可原，因为那是一个人，仿佛就是你自己。 电影就是这样，让人喜，亦让人悲。而在今天物质文明高度发达的时代，人们更多的是追求精神生活的充足。电影迎合了人们的心理，所以今天电影的发展也倍受人们的关注。带着对电影热爱与关心，我们走进了这个课题。 回眸过去的电影发展史，在经历了一百多年的风风雨雨后，电影已发展到数字化时代。奥斯卡金像奖、金棕榈奖等已成为中外电影人一生追求的目标。然而，这些奖项却大部分被外国影人拿走，为什么中国的影视作品很难在国际上获奖？为什么中国影视不被世界所接受？ FIRST:提出疑问：-----大片仅仅是娱乐吗？ SECOND:分析问题： 1、《黄河绝恋》和《泰坦尼克号》对比：这两部影片均以一段历史题材为背景，以爱情为主线。可是《泰坦尼克号》成为响誉全球的大片，获得多项奥斯卡大奖，而《黄河绝恋》却在奥斯卡评选中早早出局。为什么会这样呢？ 《泰坦尼克号》成功之核心----征服世界人民的“思想性”！“人性的考验！” ---- 江泽民总书记评价《泰坦尼克号》
“人性的考验”确实是这部影片的最能牵动人心的地方。在今天经济高度发达的美国，在被超快感的忙碌渐渐冷淡下来的情绪中，人们可以从这部影片中找到些许人心的温暖。在欣赏完这部电影之后，令我们感动的，难道仅仅是它美丽的爱情故事吗？不！在我们脑海里久久盘旋的镜头，是在生死关头还倾心的演奏交响乐的勇敢的乐手们，是在纷乱逃亡的脚步中还努力维持序的船员们，是在危急时刻仍然没考虑自身安危，主张先送走老人，小孩和妇女的举动，而老人们却安详的躺在床上，等待着与自己忠爱的伴侣化做永恒，把逃生的机会留给更多年轻的生命……，西方中产阶级价值观今天风靡世界，它的核心便是财富观念.这种观念的特点是一切判断均从财富出发。《泰坦尼克号》的主要篇幅是鄙视以财富取人的，Jack和Rose身上，影片似乎寄寓着对以财富划分等级秩序的叛逆。一般认为，这种叛逆正是美国自由平等精神的标志。问题是叛逆不是针对财富，只是针对等级差别，而叛逆者自身最终也是为着追逐财富。譬如Jack因赌博赢取了一张船票，要到美国发财的狂喜心态顿时溢于言表。毫无疑问，Jack身上的自由平等精神，是自由平等地获取财富的精神。 《泰坦尼克号》影片的大部分构思都是在炫耀财富的魅力。豪华的游船本身已是一种象征：它把财富的魅力表现得很有生气，并尽量显示西方在二十世纪初叶所具有的因敛财有成而无法掩饰的傲慢。Jack站在船头狂叫“我是世界之王！”后来导演卡梅隆在奥斯卡颁奖会上也如此狂嚣，充分说明了西方中产阶级在赢取财富方面倾尽心智的精神境界。 所谓浪漫爱情史诗尽管动人，但它可以视为这种西方财富观念的点缀。无非是说，追逐财富本身不妨碍爱情生活的纯洁，因此，也就不妨碍把财富当成爱情生活的点缀。价值连城的“海洋之心”贯串影片始终便是一个很好的例证。Rose既珍视爱情，同样珍视“海洋之心”的财富象征。所以许多观众直观地认为，这一点已起码说明露丝的爱情不够纯洁。 为什么要用“海洋之心”作为贯串全片的重要道具呢？它难道对男女主人公的爱情有任何衬托的意义吗？其实没有“海洋之心”，Jack和Rose的浪漫爱情丝毫无损。“海洋之心”的介入，只是给这段爱情添入一种中产阶级财富魅力的氛围，让人感觉到财富的魅力真是无处不在。它使Jack和Rose的爱情不可能完全只在三等舱里完成。华贵生活的实现，似乎才是浪漫爱情的终点。这样的浪漫史诗，说到底是西方中产阶级价值观照耀下的青蛙王子的故事。以财富为中心的西方中产阶级价值观，和以自然为中心的中国传统文化精神是迥然不
中外电影史名词解释总汇
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中外电影史名词解释汇总 1、影戏：从20年代初期开始，中国电影开始在艺术上逐步形成了一套创作方法和创作风格，它渐渐形成了一种传统，对以后中国电影的发展产生着十分深远的影响。我们把这种传统称为“影戏”。“影戏”是30年代中期。以前中国人对电影的通用名称，直到30年代左翼电影运动兴起之后才逐渐被“电影”一词所替代。“影戏”这一名称很形象地反映了当时电影创作的特点，也反映出当时的电影工作者的电影观念。中国电影传统的形成正是与当时的戏剧有着直接的关系的。这一点在当时郑正秋、张石川等人为代表的电影创作主潮中很明显地表现出来。“影戏”的创作风格是初期中国电影创作的主流。 2、市民电影：在旧中国，电影观众主要是上海等大都市中下层市民。他们一般文化素质和艺术旨趣都比较低。电影对他们来讲就是一种廉价的娱乐和消遣工具。电影观众的状况在很大程度上决定了商业电影的发展方向。许多出于商业投机心理而从事电影的人为了赚钱，便大拍迎合这类观众趣味的影片。在这种前提下影片生产中的模仿和粗制滥造的现象便十分明显地呈现出来。1927年前后，电影中先后掀起了古装、武侠、神怪等一系列热潮，使这种末流的商业性市民电影彻底统治了中国影坛。这些末流的市民电影与郑正秋等较严肃的创作一起，为中国电影中“影戏”传统的形成奠定了最初的基础。 3、“长城”、“神州”：这是主要由知识分子组成的两家影片公司，他们的创作较明显地反映出对电影创作的探索。“长城”公司提出“问题剧”的口号，主张用电影反映社会问题。“神州”公司主张“潜移默化”地用电影影响人们的世界观和生活观。他们大都受到新文化运动之后的“为人生而艺术”的主张的影响。“长城”公司的主要创作人员侯曜伴便主张以电影艺术“表现人生”、“批评人生”、“调和人生”、“美化人生”。 4、唯美派电影：现式主义的唯美派电影是初期中国电影中的一支很小的力量，主要只有但杜宇、史东山等人拍摄的少数几部影片。这些创作者对电影内容表现的思想性很少注意，而是非常强调电影所谓“美的作用”。他们对电影美的认识主要集中在银幕造型的绘画美方面，主张电影应提供形式美和感官享受。因此其多数影片尽管内容乏善可陈，但从布景、服装、画面的光线、构图的镜头处理和剪接等都力图精致。然而，在中国的社会中并没有唯美主意艺术存在的条件和土壤，这种影片被人们讥为“绣花枕头”而受到贬斥，行家就失去了生命力。但其从视觉形象入手认识电影的尝试却是有独特的意义的。 5、左翼电影运动：左翼电影运动是在国民党反动派加紧反革命文化围剿的严酷政治形势下由进步文艺工作者如夏衍、田汉等掀起的，它经历了一个曲折的过程。1932年到1933年，在“一·二八”事变后人民抗日热情不断高涨的形势下，左翼电影迅速兴起，出现了一批思想观点鲜明，艺术上也有一定成就的影片。如《姊妹花》、《渔光曲》。这是左翼电影的第一个高潮。另一方面，严峻形势的压力也促进了左翼电影工作者的成长和成熟。他们开始尝试以更巧妙隐晦的题材选
《中外电影史》课程理论教学大纲
《中外电影史》课程理论教学大纲 一、课程编码及课程名称（五号黑体） 课程编码： 课程名称：中外电影史 The history of World and China movie 二、学时、学分及适用专业 总学时数：36 学分：2适用专业：广播电视新闻学（（本科） 三、课程教学目标： 电影是一种复杂的历史现象（它既是一种艺术形式，也是一种经济结构、技术体系和文化产品）。换言之，电影是一个开放的系统，它不仅是构成一个整体的一组成分，而且也是相互关联、互为条件的一组成分。任何一种电影史的定义都应承认，电影的发展包含了电影作为特殊技术体系的变革、电影作为视听再现系统的变革以及电影作为社会机构的变革。本课程是向同学介绍评析中国和外国电影各个历史阶段的主要艺术运动和艺术思潮、重要的电影艺术家和代表性作品，梳理出中外电影历史的发展线索和优秀的艺术传统。本课程在教学过程中要求从发展比较的观点分析中外电影现象之间的联系、影响，重点透视外国电影对中国电影现状和发展的借鉴价值。 四、课程的性质和任务 本课程要求同学了解中外电影发展的历史脉络，对各个历史阶段电影的发展状况，生长的时代背景、具备的艺术特征以及重要人物和经典作品有初步理解和评析。观摩任课教师指定的具有历史价值和艺术内涵的电影文本，并结合历史语境进行鉴赏分析，把握中外电影艺术发展的历史特点和文化传统。本课程学时安排为140学时，考试时间不计入内。教学方法以课堂讲授为主，结合经典片段评析观摩。同时，由教师指定，要求学生在课余自行看完50部左右的中外电影史上的代表作品，并做好观片笔记。 五、课程教学的基本要求： 本课程在教学上要求对电影发展中所涉及到的问题精讲细评，深入讨论、准确掌握。首先
单项选择 1.美国发明家B.汤姆斯爱迪生曾经利用他发明的维太放映机，在纽约公映他的影片。 2.以下选项哪一项不是形容电影的三大物质条件？C.照相机 3.电影叙事的是从C.梅里埃的电影中开始。 4.格里菲斯的第一部长故事片是A.一个国家的诞生。 5.电影史上表现主义的奠基人是A.梅里埃 6.世界电影史上第一个完整、系统的电影美学的学派。D.苏联蒙太奇学派 7.电影B.《党同伐异》是格里菲斯自我辩解的作品。 8. D.路易德吕克被称为第一个真正的电影学家。 9.最重要的“室内剧”作品是茂瑙的A.最卑贱的人 10.最具有代表性的“达达主义”电影是弗兰西斯皮卡比亚编剧的B.《幕间休息》. 11.在电影领域，代表先锋运动中最成熟，最超现实，最弗洛伊德式的电影是路易布努埃 尔的C.《一条安达鲁狗》 12.路易德吕克的理论代表作D.《上镜头性》为电影成为独立的艺术奠基了理论基础。 13.以下哪项作品不属于印象主义代表人物阿尔培甘斯的？D.《贝克与僧侣》 14.德吕克的剧本《西班牙的节日》有第一位女导演A.谢尔曼杜拉克拍成的电影。 15.B.杰杜拉克对印象主义理论作了明确的归纳与总结，指出电影B.杰杜拉克视觉的艺术。 16.A.达达主义是先锋派电影中产量最多的，最滥的电影流派。 17.好莱坞的黄金时代具体指20世纪B 30-40年代。 18.C.《爵士歌手》是有声片诞生的标志，同时也是美国社会主义文化生活发生变化的一次 预演。 19.赛那特是美国喜剧片的奠基人和创始人。 20.在电影史上第一部比较完整意义上的西部影片是鲍特的《火车大劫案》 21.奥森威尔斯以B.《公民凯恩》使好莱坞完成了视听语言模式的现代化转换 22.真正的记录片之父是美国人《菲拉哈迪》， 23. 1929年，格涅尔逊摄制了A《漂网渔船》，这是他直接拍摄的唯一一部片子。 24. 1976年，伊文斯拍摄了表现当时中国人民生活的毁誉参片的影片。 25. 《诗意现实主义》是法国先锋派电影消退之后出现的电影新潮 26. 1940年卓别林拍摄了《大独裁者》这是美国第一部反纳粹法西斯的影片 27 雷内·克莱尔曾经拍摄过达达之父的代表作《幕间休息》 28 让·雷诺啊的作品《朗吉先生的罪名》表现了工人自己组织起来进行生产自救。被看做一部具有社会主义倾向的影片 29苏联“社会主义现实主义”作为一种创作准则，大致可分为五个阶段 30苏联“社会主义现实主义”成功时期最具典型标志影片。是瓦西里耶夫兄弟摄制的影片《夏伯阳》 31在“电影荒年期”苏联电影创作遇到了严重破坏《1952》年全苏联的电影生产具有五部32苏联70—80年代最具典型的战争片是罗斯托茨基拍摄的《这里的黎明静悄悄》 33以下那部电影不是让·雷诺阿导演的《雾码头》 34以下那部影片为了诗意现实主义的大鼎之作《游戏规则》 35以下那部不是标志新现实主义进入全盛时期的影片《偷自行车的人》 37德西卡最重要的新现实主义影片是《偷自行车的人》 38《罗西里尼》拍摄了三部标志先现实主义进入全盛阶段的影片 39标志罗西里尼预新现实主义告别的影片是《德意志·零年》
填空 1、1895 年 12 月 28 卢米埃尔兄弟《工厂大门》 46、《火车进站》《婴儿的午餐》 41、《水浇园丁》 2、乔治?梅里爱（创造了快动作、慢动作、停机再拍、叠印、淡出、淡入等特技摄影，开创了电影有画面技巧剪辑，从而使电影剪辑从技术变为艺术，电影开始有了戏剧性）。其代表作有《贵妇人的失踪》、《月球旅行记》 3、爱迪生：活动电影摄影机活动电影放映机 4、鲍特《火车大劫案》《一个美国消防员的生活》 5、格里菲斯《一个国家的诞生》、《党同伐异》 6、“布莱顿学派”代表人物： 阿尔伯特?史密斯《鲸吞》《玛丽’珍妮的灾难》《祖母的放大镜》 詹姆斯?威廉逊《中国教会被袭击》 7、1896 年 8 月 11 日上海徐园“又一村”放映西洋影戏 8、五大——米高梅、二十世纪福克斯、雷电华、华纳兄弟、派拉蒙三小——环球、联美、哥伦比亚 9、爱森斯坦《战舰波将金号》、《罢工》、《十月》 普多夫金《母亲》、《圣彼得堡的末日》 10、罗西里尼《罗马，不设防的城市》、《战火》 德‘西卡《偷自行车的人》、《擦鞋童》 11、表现主义：伯特?维内的《卡里加里博士》、保罗?威格纳的《泥人哥连》、弗莱德立 希?茂瑙的《吸血鬼诺斯费拉枚》、保罗?莱尼的《蜡像陈列馆》 12、印象派：阿贝尔?冈斯（《拿破仑》）、路易?德里克（《狂热》）和让?爱普斯坦（《三棱镜》）特性：上镜头性视觉韵律 13、抽象派： 14、超现实主义：易斯?布努艾尔的《一条名叫安达鲁的狗》和杜拉克的《贝壳和僧侣》 15、新好莱坞：阿瑟佩恩《邦妮与克莱德》、迈克‘尼克尔《毕业生》、丹尼斯'霍伯《逍遥骑士》、卢卡斯《星球大战》、科波拉《现代启示录》 16、明星公司张石川《孤儿救祖记》开创中国家庭伦理剧先河 左翼电影：明星公司程步高《春蚕》《狂流》 战后两大公司：民族国家情怀昆仑公司蔡楚生《一江春水向东流》《八千里路云和月》都市生活文华公司桑弧《太太万岁》费穆《小城之春》 名词解释 1、吸引力电影（ P18）： 1895 年到 1906 年制作的早期电影称作吸引力电影，指的是电影娱 乐观众的方式，迷恋电影技术本身。虽然没有故事，但是观众还是能够被不连贯的运动影像所吸引。这并不是说当时没有讲故事的电影，而是说它不是主流样式。吸引力之一是观众看到自己或者自己认识的人映在银幕上让人心动不已。汤姆?甘宁展示炫耀影像本身的魅力。旅行纪录片是早期放映的重要内容，例如乔治梅里爱的《月球旅行记》鲍特《火车大劫案》。大多在室内拍摄，灯光容易控制。新闻片是这一形式的变种，杂耍影院又被称为“视觉记者”。电影在美国流行的最明晰的标志是第一次在胶片上记录战争，即1898 年的美西战争。新电 影人利用了人们对美西战争电影的兴趣进入了电影业，录制了各种与战争有关的活动影像。 2、电影专利公司（ P22）： 1908 年为了与对手竞争电影市场，爱迪生联合美国七家、法国 两家电影制片公司组成电影专利公司，他们从各种电影技术发明者那里取得了十六种专利权，还从唯一能生产胶片的柯达公司取得了胶片的专买权。1909 年开始起诉放映非专利公司电影的放映商。以法律为武器，对电影经济实行全面垄断性控制。电影专利公司成员享受到规模经