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美术课程标准

美术课程标准
美术课程标准

一、课程:亲子美术

二、对象:3-4岁

三、绘画特征:

3岁左右得孩子正处于涂鸦期,她们得绘画就是由无目得到有目得涂画,没有具体形象。她们画画得原因一就是幼儿自身运动得要求,二就是源于模仿。由于动作不够协调,画在纸上得就是一些凌乱得线条,有时会把线条涂到纸外;或者就是在纸上重复地画一些圆圈,有时幼儿边画边自语或做出表情,表现自己想画得东西。

四、教学目标:

满足孩子自身得绘画需求;

给她们提供多种绘画材料与环境让幼儿尽情得体验与感受绘画过程带来得乐趣。

引导、鼓励孩子创造属于自己得绘画符号与色彩表现形式;通过视觉、听觉、嗅觉、触觉等感知活得开展,激发孩子对美术活动得兴趣与创作热情。

五、重点难点:

以游戏与体验式教学为主导

通过语言、音乐、生活化情景及美得环境等多种形式,激发幼儿绘画表达得冲动,通过不同质地得材料运用,增强幼儿对点、线、面、形、色得好奇与认知,在表达中感觉形,感觉色,感觉美。通过游戏认识身边得事物及色彩得丰富与多变性,通过培养色彩感觉,鼓励幼儿自我表述,大胆涂鸦,不受拘束,保护原发性创造,让幼儿在绘画游戏中建立常规,享受美感与快乐。

六、教学内容

寒假班:

建立常规,以游戏体验为主,用绘画与手工相结合得方式,结合幼儿感兴趣与熟悉得内容,认识绘画得基本元素点线面,增强对美得感受力与动手能力。

春季班:

以点线面展开大自然中得植物、昆虫、动物为主要内容,结合色彩,感觉形,感觉色,感觉美。用拟人得手法与丰富得材料进行展开教学,体现趣味,激发幼儿兴趣,培养想象力。

七:课程内容:色彩、粘土、拼贴、蜡笔,拓印,刮画等

一、课程:少儿美术(小班)

二、对象:4、5-6岁

三:绘画特征:

4岁左右得孩子处在象征期(表象符号期),这一时期孩子得绘画就是根据记忆创造象征符号,进行说明性图解。这一阶段幼儿得绘画特征,反映出孩子得认知过程,从形上来说,她们观察客观物象后,根据客观事物特征,把复杂得形象概念化、简单化,这就是孩子对客观事物得认识。从色彩上来说,这一时期得幼儿由于认知得局限,她们得绘画喜欢选择对比强烈得高浓度颜色,在表现上不受物体固有颜色得限制,她们常常选择自己喜欢或认为好瞧得颜色,随心所欲

地涂抹,就是儿童主观心理得表现。

三、教学目标:

1、学会使用各种绘画工具(水粉笔、水粉颜料、剪刀等),掌握初步得绘画方法(如何调色、怎样拼贴等)。通过不同质地得材料运用,增强对点、线、面、形、色得好奇与认知,在表达中感觉形,感觉色,感觉美。

2、体会色彩之间调与后得变化,根据自己得画面需求来选择色彩。

3、根据孩子得认知特点,运用多种形式与方法启发孩子体验各种绘画材料表现出得不同效果。

4、多多提供给学生动手操作得机会,锻炼她们手脑得协调性。

四、重点难点:

坚持绘画活动与游戏相结合得教学原则,鼓励幼儿通过观察、感受、比较得放法进行感知能力得培养,促进个性表达,丰富绘画语言,学习欣赏自己与同伴得作品,发现美,享受快乐。

学习使用简单得工具,掌握画,贴、拼、撕等基本技能,促进手,眼、脑协调发展,以实物、图片、视频、语言、故事、音乐引发幼儿得绘画兴趣,激发绘画表达得欲望。

五、教学内容

寒假班:

通过不同质地得材料运用,掌握画,贴、拼、撕等基本技能,增强对点、线、面、形、色得好奇与认知。认识不同形状,如:圆,方,三角及多种形状得组合,并运用拟人手法进行简单得趣味造型,对大小高矮胖瘦方向多少得认识与排列,增强构图意识,提高美感能力。认识三原色、三间色及冷暖色,学习单色与多色得平涂着色方法。

春季班:

通过视、听、嗅、触等全方位得感知,启发幼儿观察自己熟悉得植物、蔬菜、昆虫系列进行主观表达,体现造型得独特性,结合拟人进行联想,体现趣味性,激发幼儿想象力。综合运用材料与绘画相结合,结合课程知识点创作绘画。

七:课程内容:水彩,水粉、粘土,剪纸拼贴、蜡笔、立体空间设计,拓印,刮画等

一、课程:少儿美术(中班)

二、对象:6-7岁

三、绘画特征:

6岁左右得孩子处在意象表现期(图示期即主观表现期)。这一时期儿童记忆得最大特征就是整体记忆,能把所见所闻得事情作为整体得保存在记忆中,并能凭记忆把所见事物加以概括与重新组合表现出来。儿童绘画由于受“自我中心”得影响,处理画面空间关系时就不能根据物象得真实情景描画,也不懂画画需要固定在一个视点上观察,她们常根据需要移动视点去表现要说明得事物,X光线式得透明画法就是儿童绘画常见得形式,当儿童认为事物得内部情景特别重要时,就把瞧不到得内部与外部一起画出来,于就是就产生了大人瞧起来奇怪

可笑得画面。随着她们参加社会活动得增多与知识面得不断扩大,绘画创作达到高潮,进入儿童绘画得黄金时代。

四、教学目标:

1、掌握多种绘画材料

2、学习运用点线面与黑白灰得线描绘画。

3、学会认知与应用色彩得冷暖对比,两种以上色彩之间得调与,培养儿童得探索欲望。

4、学会用夸张变形、拟人化、抽象、象征等得手法表现出自己所感、所知、所想得事物。

5、初步理解物体得遮挡、纵深、远近等关系以及物象得空间位置,让学生绘画得平面二维空间表现手法更为丰富。

五、重点难点:

坚持绘画活动与游戏相结合得教学原则,鼓励幼儿通过观察、感受、比较得放法进行感知能力得培养,促进个性表达,丰富绘画语言,学习欣赏自己与同伴得作品,发现美,享受快乐。

学习使用简单得工具,掌握画,贴、拼、撕等基本技能,促进手,眼、脑协调发展,以实物、图片、视频、语言、故事、音乐引发幼儿得绘画兴趣,激发绘画表达得欲望。

六、教学内容

寒假班:

以主题内容创作,运用线描知识,把所见事物加以概括与重新组合表现出来。增强构图意识,

提高美感能力。运用三原色、三间色及冷暖色,通过单色与多色得平涂着色方法。应用色彩得冷暖对比,两种以上色彩之间得调与。综合运用材料。

春季班:

以主题内容创作,掌握多种绘画材料得特点,用夸张变形、拟人化、抽象、象征等得手法表现出自己所感、所知、所想得事物。在画面中运用初步理解物体得遮挡、纵深、远近等关系以及物象得空间位置,表现丰富得画面。

七、课程内容:

水彩,水粉、粘土,剪纸拼贴、蜡笔、立体空间设计,刮画,拓印,水墨,版画,色粉画等

一、课程:少儿美术(大班)

二、对象:7-10岁

三、绘画特征:

1、主观感觉表现期(5至9岁)主观感觉期就是孩子学习儿童画得黄金时期。这时期年龄小一点得孩子能够画其所想,稍大一点得画其所见。观察力进一步增强开始对细节得描绘。这一时期就是儿童思维最活跃得时期,也就是儿童画创作最多得时期。她们能够表达自己得想法,并且有明显得写实倾向。6岁后得孩子,就能这一时期就是儿童思维最活跃得时期,也就是儿童画创作最多得时期。她们能够表达自己得想法,并且有明显得写实倾向。6岁后得孩子,就能把所见所闻得事情作为整体记下来,保存在记忆中。并能凭记忆把所见事物加以概括与重新组合表现出来。

2、视觉写实期(9岁以上)这一时期,开始向写实方向转化,关心自己作品得好坏,否定过去自己画过得画,注重所描绘物体得逼真性,爱欣赏有立体感,有明暗变化丰富,色彩真实感强得作品。这一时期孩子得想象力及形象记忆能力方面发展逐渐减慢。观察写实能力飞速发展。不再适合学习纯粹得儿童画。

(注意:7-10岁就是两个不同绘画特征得年龄段,由于孩子年龄,理解,认知,技能等方面得不同,会存在绘画特征上得差异,有些孩子比较喜欢表现,有些孩子比较适合写实,可以根据孩子喜好选择喜欢得绘画特征去创作。)

四、教学目标:

主要就是以:技能提升,专业方向;审美评价,表达自我;多元艺术,拓宽视野;集体协作,自主意

识等为主。

1、掌握多种绘画材料得特点(宣纸、色粉笔等)与绘画形式(版画、浮雕等),

2、熟练运用点线面与黑白灰得线描绘画。

3、应用色彩知识,色彩之间得调与。

4、用夸张变形、拟人化、抽象、象征等得手法表现出自己所感、所知、所想得事物。

5、处理物体得遮挡、纵深、远近、虚实、粗细,疏密,等关系以及物象得空间位置,让学生绘画得平面二维空间表现手法更为丰富。

五、重点难点:

采用生动活泼得教学方式把孩子引入更专业得绘画创作中来,培养学生主动观察,分析,表现得良好作画习惯,锻炼孩子得耐心,胆量与表现欲。提高绘画自信心与创作水平。学习水彩,油画,丙烯,版画等多种绘画课程。着力培养孩子得独立创作能力、艺术兴趣与志向,充分发挥其想象力、创造力,增强绘画表现手法得同时全面提高艺术修养。

六、教学内容:

寒假班:提高学生得观察表现能力。以主题,故事展开创作内容,运用点线面与黑白灰得线描绘画。结合色彩知识,用夸张变形、拟人化、抽象、象征等得手法表现出自己所感、所知、所想得事物。

春季班:欣赏画作,通过接触各种不同得绘画风格,提高学生得审美能力。从主观表现逐渐过度到写实,把所见事物加以概括与重新组合表现出来,开始写实方向转化,处理物体得遮挡、纵深、远近、虚实、粗细,疏密,等关系以及物象得空间位置。

七、课程内容:水彩,水粉,粘土,剪纸拼贴、蜡笔,立体空间设计,刮画,水墨,版画,拓印,丙烯,油画等

一、课程:创意素描

二、对象:8-12岁?

三、绘画特征:?视觉写实期(9岁以上)这一时期,开始向写实方向转化,关心自己作品得好坏,否定过去自己画过得画,注重所描绘物体得逼真性,爱欣赏有立体感,有明暗变化丰富,色彩真实感强得作品。这一时期孩子得想象力及形象记忆能力方面发展逐渐减慢。观察写实能力飞速发展。不再适合学习纯粹得儿童画。?(当孩子学完彩色得儿童创作画后还应该再学什么?有得人试图利用材质得变化来抓住孩子得兴趣,然而那就是短暂得;有得人试图让孩子学习高考生所画得东西,以为那就就是提升;还有得人以为教孩子简单得素描就就是基础。而儿童创意素描就是较为符合孩子心理、生理发展得特点,又不失艺术得真谛;它既丰富了儿童绘画得种类,又填补了儿童绘画向专业绘画过渡技法上得空缺,这就就是“儿童创意素描”。)

四、教学目标:

发散式学习方法?“儿童创意素描”就是一个新鲜得名词,就是一个崭新得学科。简单地说就就是用素描得技法表现儿童创作画得构思;用开放得思路,不限题材,不限手法来描绘自己身边得事物。深入地讲,这里面有孩子得童真、童趣,有专业得绘画艺术中黑白灰构成,空间透视得艺术美,同时又具有“万物静观皆自得”得真境。?课程训练体系由浅入深,循序渐进,可以充分调动学生得想象力,开拓创意思维与想象空间,就是培养主观精神及内在情感表达、表现得有效方式及方法。

五、重点难点:

创意素描就是一种创造性活动,开发创意思维,掌握画面构图,注意物体得形状与结构,不仅就是动手,观察能力得培养尤为重要。通过各种表现手法,表现出对象得立体空间,质感,量感。通过学习绘画养成利用发散性思维得学习习惯,培养学生得创新能力。

?六、教学内容:

第一阶段:延续儿童创作画得创意及构图规律,让孩子熟悉素描得线条、调子得排列与表现完整画面得构成技法;

第二阶段:则渗透了石膏几何体得表现与透视得概念;

第三阶段:则就是静物写生后得二度创作,更加强调了构成与形式感得把握。???七:课程内容:铅笔,彩铅,炭笔,碳粉,色粉笔等。

在这里必须强调得就是:

1、家长与教师要跟据孩子得年龄阶段特点,抓住不同得黄金期来辅导孩子得绘画方向,千万不能做拔苗助长得事。

2、写实期以前得儿童学画要以培养孩子各方面得能力为主,不要过分强调绘画形象得真实性。

3、写实期以后,儿童形象记忆、想象、创造等能力得发展逐渐变慢,观察写实能力发展加快,指导时观察表现方面可加强训练。

《美术基础》课程标准剖析

《美术基础》课程标准 课程编码:课程类别:专业必修课 适用专业:电视节目制作、动漫设计授课单位:数字媒体学院 学分:学时: 编写执笔人及编写日期: 审定负责人及审定日期: 1.课程定位和课程设计 1.1课程性质与作用 《美术基础》是国家教育部规定的高等院校大学生综合素质培养课程之一,是电视节目专业、美术与设计类专业的专业基础课程。本课程是电视节目专业、美术与设计类专业的一门以应用性职业岗位需求为中心,以素质教育、创新教育为基础,以学生能力培养、技能实训为本位,使高职专业教育与社会有机衔接,全面构建适应21世纪人才培养需求的高职高专课程。是校企合作开发的基于平面广告设计工作过程的课程。 本课程是本专业的基础课程,能够锻炼学生的动手能力,和造型和色彩搭配能力,对手绘能力有很大的锻炼。本课程是为同期和后续课程学生能快速的把设计理念和感觉用手绘的方式表达出来同时可以清晰的传达。 《美术基础》的学习,学生已经掌握了一定的美术造型规律、方法、步骤,特别是掌握了一定的视觉传达形式美的原则和基本的美学知识、掌握了一定的美术鉴赏的方法,电视节目制作专业在此基础上,可以进行《电视画面美术》、《视听语言》、《影视欣赏》等专业课程的教学。 1.2课程设计理念 1.2.1面向全体学生 高等职业教育阶段的美术教育,必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能,能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程适应素质教育的要求,面向全体学生,选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容,并通过有效的学习方式,帮助学生逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养,为终身学习奠定基础。 1.2.2激发学生学习兴趣 兴趣是学习美术的基本动力之一。美术课程强调通过发挥美术教学特有的魅力,使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应,以灵活多样的教学方法,激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化为持久的情感态度。美术课

儿童美术创作教案-

剪纸娃娃的教学设计 一、教学对象分析: 四年级的小朋友,喜欢剪纸,但学生初次接触纸材平面造型的学习内容、设计知识和制作方法。对三年级的小朋友不宜要求过高,因此,引导学生时,让学生在“玩玩、看看、做做、想想”的探究体验中掌握一点制作、装饰设计的方法。 二、教学内容分析: 本课是“设计应用”单元其中的一节课,教学内容旨在激发学生对节日的憧憬,让学生在认识“形”的基础上,体验设计应用的乐趣。 其中,“形”的选择是本课的重点,教学中,通过“剪一剪、试一试、比一比”感受和激发“形”的想像,解决教学重点问题;以“摆一摆”的拼贴游戏等方法简化复杂的装饰设计过程,突破教学难点问题。并在学习过程中,培养学生审美创作能力,养成耐心细致的工作态度。 三、教学目标: 1.知识与技能 2.感知民间剪纸的审美情趣。 3.感知民间剪纸造型简练,饱满和对称的形式美。 4.用纸材剪出对称的娃娃形象。

四、教学重点、难点: 1.重点:感知剪纸作品中的优美线条、用趣的纹样、审美的情趣。 “形与色”的设计与剪裁制作 2.难点:①理解民间剪纸的寓意 ②掌握线条连接不断的设计。 ③色彩对比的搭配及装饰 3.兴趣点:民间剪纸中有趣的图案。 4.观察点:①民间剪纸中有趣的图像 ②线连接不断 ③对称形式美 ④对称中求变化 五、课前准备:课件彩纸、示范作品、各种规格彩色纸、剪刀、胶水 六、教学过程:

七、课后评价与反思 教师总结:简直来自民间,表现民间,它以其独特的艺术魅力深受人民喜爱,它丰富了我们的生活,美化了我们的环境。我们要从民间剪纸中吸取营养,多看、多想、多动手,更进一步去学习、掌握和发扬剪纸的艺术。 今天我们学会了剪纸的艺术和方法,下课后希望同学们剪些漂亮的剪纸娃娃来图案来装饰下自己的卧室,也希望同学们在剪法上有所创新。 第十三小组:12级小教综合班 邱华靖(1203040036)、裴露莹(1211033027)、王润珊(1203030026)、徐杜铖(1201010028)、蔺建军(1204011042)、彭建辉(1204011049)、熊俊高(1204011071)

美术课程标准

学习时间:2013.6.14 学习内容:义务教育《美术课程标准》(2011年版) 第一部分前言 美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味,丰富人类的精神和物质世界美术教育具有悠久的历史,近代以来,美术课程更以其丰富的教育价值列入中小学课程体系中。当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求,学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向21世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向。美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用,为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民。 美术课程以社会主义核心价值体系为导向,弘扬优秀的中华文化,力求体现素质教育的要求以学习活动方式划分美术学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验紧密关联,使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能力,提高审美品位和审美能力,增强对自然和人类社会的热爱及责任感,形成创造美好生活的愿望与能力。 一、课程性质 美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。 美术课程凸显视觉性。学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验,发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力。 美术课程具有实践性。学生在美术学习中运用传统媒介或新媒体来创造作品,发展想象能力、实践能力和创造能力。 美术课程追求人文性。学生在美术学习中学会欣赏和尊重不同时代和文化的美术作品,关注生活中的美术现象,涵养人文精神。 美术课程强调愉悦性。学生在美术学习中自由抒发情感,表达个性和创意,增强自信心,养成健康人格。 二、课程基本理念 (一)面向全体学生 实施义务教育阶段的美术教育,必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能,能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程适应素质教育的要求,面向全体学生,选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容,并通

美术鉴赏期末考试答案

美术鉴赏期末考试答案 一、单选题(题数:50,共 50.0 分) 1 .将色彩提升为欣赏的主体地位的是以下哪个画派?()(1.0分) A、抽象派 B、海上画派 C、威尼斯派 D、印象派 正确答案:D 我的答案:D 2 .康定斯基属于以下哪个绘画流派?()(1.0分) A、威尼斯画派 B、印象派 C、抽象派 D、海上画派 正确答案:C 我的答案:C 3 .书法从()开始作为一门专业学科在高校设立。(1.0分) A、20世纪70年代 B、20世纪80年代 C、20世纪90年代 D、21世纪初期 正确答案:B 我的答案:B 4 .古代画作中的蝙蝠象征着()。(1.0分) A、福气 B、富贵 C、长寿 D、多子多孙 正确答案:A 我的答案:A 5 .中国漫画艺术的高峰期是在()。(1.0分) A、20世纪70年代 B、20世纪80年代 C、20世纪90年代 D、21世纪初期 正确答案:B 我的答案:B 6 .古希腊陶瓶上的东方化纹样式主要是受以下哪个国家的影响?()(1.0分) A、中国 B、埃及 C、印度 D、日本 正确答案:B 我的答案:B

7 .杨柳青年画源于以下哪个地区?()(1.0分) A、天津 B、北京 C、苏州 D、成都 正确答案:A 我的答案:A 8 .张大千学习过的画家不包括以下哪位?()(1.0分) A、石涛 B、徐渭 C、李可染 D、陈洪绶 正确答案:C 我的答案:C 9 .被荆浩认为“有笔无墨”的画家是以下哪一位?()(1.0分) A、项容 B、黄公望 C、唐寅 D、吴道子 正确答案:D 我的答案:D 10 .铁线描这类比较硬的绘画笔法是从()之后才开始流行的。(1.0分) A、唐代 B、宋代 C、元代 D、明代 正确答案:B 我的答案:B 11 .张大千送给毕加索的毛笔使用的以下哪种动物毛?()(1.0分) A、狐狸 B、狼 C、鹅 D、牛 正确答案:D 我的答案:D 12 .敦煌壁画有包括()个石窟群。(1.0分) A、200多 B、300多 C、400多 D、500多 正确答案:C 我的答案:C 13 .《重屏会棋图》的作者是()。(1.0分)

三年级美术课程标准

三年级美术学科《课程标准》 (一)“造型,表现”学习领域 1.目标 初步认识线条、形状、色彩与肌理等造型元素,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过观察、绘画、制作等方法表现所见所闻、所感所想,激发丰富的想象,唤起创造的欲望(加上“唤起”用逗号断句体现了它们是前后关系而非并列关系)。 2.学习活动建议 用写生(含速写)、记忆、想象和创造等方式,进行造型表现活动。(明确写生和速写太好了,不过对速写应该广义地理解)学习线条、形状、色彩和肌理的基本知识,并用于描绘事物,表达情感。(明确了“线条”,很中国) 选择各种易于加工的媒材,运用剪贴、折叠、切挖和组合等方法,进行有意图的造型活动。 尝试用毛笔、水性颜料、墨和宣纸等工具、材料,开展趣味性造型活动。 用描绘、剪刻和印制等方法,进行简易版画创作。(以“简易版画”代替“纸板印制”既宽泛又准确,说明了方法就增加了可操作性) 3.评价要点 对造型表现活动有比较浓厚的兴趣,并表现出想象力和创造力。 在绘画作品中表现自己所观察到的事物的特征和感受。 运用3种以上的方法,创作表达一定意图的立体作品。(又是“12色”的同理) 认识和运用原色、间色和冷暖色。 (二)“设计,应用”学习领域 1.目标 尝试从形状与用途的关系,认识设计和工艺的造型、色彩、媒材,学习对比与和谐、对称与均衡等形式原理,用手绘草图或立体制作的方法表现设计构想,感受设计和工艺与其他美术活动的区别。(强调了“形状”与“用途”,分清了“设计”与“工艺”,淡化了“制作”,取消了“装饰”) 2.学习活动建议 观察和分析用品的造型、色彩、媒材与用途的关系,表达自己的感受。(强调了“观察”)

高中美术新课程标准(完整版_)

高中美术新课程标准(完整版) 第一部分前言 美术课程是普通高中课程的组成部分之一。它对于提高学生的整体素质,发展学生的审美能力,培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。 1997年《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲(初审稿)》的颁布,使美术课程正式进入普通高中课程体系,从而形成了我国基础教育美术课程相对完整的格局。但是也应该看到,我国的普通高中美术课程仍有一些方面尚需改革和完善,才能适应素质教育的要求。 制订新的《普通高中美术课程标准》,应力求体现我国普通高中教育的培养目标,鼓励学生在感受、体验、参与、探究、思考和合作等学习活动的基础上,进一步学习基本的美术知识与技能,体验美术学习的过程和方法,形成有益于个人和社会的情感、态度和价值观。通过课程改革,要构建符合基础教育要求的具有时代性、基础性和选择性的美术课程体系,为不同兴趣和专长的学生提供进一步发展的平台。 一、课程性质 普通高中美术课程是艺术学习领域中的必修课程之一。普通高中美术课程既与义务教育阶段的美术课程相衔接,又具有自己的特点,是高一层次的美术课程。普通高中美术课程具有人文学科的特征,能够帮助学生实现下列价值: (一)陶冶审美情操,提高生活品质 美术是一种视觉艺术,在发展学生的视知觉,获得以视觉为主的审美体验,陶冶审美情操,提高生活品质等方面,具有其他学科难以替代的作用。 普通高中美术课程能够提高学生对自然物、人造物形态美的认识,提高对美术作品的内容、材料、形式、风格的多样性的认识,使学生体验美术与生活的关系,陶冶审美情操,提高生活品质。 (二)传承文化艺术,弘扬人文精神 我国的美术有着悠久的历史和辉煌的成就,与其他国家和民族的美术共同构成世界美术的多元化。美术是人类文化的重要组成部分,美术课程具有传承文化艺术的功能。 普通高中美术课程能使学生较为全面地了解美术与自我、美术与自然、美术与社会等方面的关系,引导学生热爱祖国,理解文化艺术,弘扬人文精神。 (三)激发创新精神,增强实践能力 美术实践是一种创造性的活动,在激发人的创新精神,发展动手能力和开发潜能等方面具有独特的作用。 普通高中美术课程能使学生在美术活动中充分发挥个性和想象、思考、判断等能力,接触各种工具、材料、操作方式和表现形式,得到其他学科难以获得的各种体验。这种融鉴赏与创作为一体的学习活动,对发挥个性、激发创新精神、增强实践能力是十分有益的。 (四)调节心理状态,促进身心健康 美术实践作为一种情感表达活动,能使人获得成功感和自信心,具有促进人际交流,释放紧张或消极情绪,增强身心健康的作用。

美术鉴赏期末考试答案

美术鉴赏期末考试答案 美术鉴赏期末考试答案一、单选题 1 .将色彩提升为欣赏的主体地位的是以下哪个画派?A、抽象派B、海上画派C、威尼斯派D、印象派正确答案: D 我的答案:D 2 .康定斯基属于以下哪个绘画流派? A、威尼斯画派 B、印象派 C、抽象派 D、海上画派正确答案:C 我的答案:C 3 .书法从开始作为一门专业学科在高校设立。A、20世纪70年代B、20世纪80年代C、20世纪90年代D、21世纪初期正确答案:B 我的答案:B 4 .古代画作中的蝙蝠象征着。A、福气B、富贵C、长寿D、多子多孙正确答案:A 我的答案:A 5 .中国漫画艺术的高峰期是在。A、20世纪70年代B、20世纪80年代C、20世纪90年代D、21世纪初期正确答案: B 我的答案:B

6 .古希腊陶瓶上的东方化纹样式主要是受以下哪个国家的影响?A、中国B、埃及C、印度D、日本正确答案:B 我的答案:B 7 .杨柳青年画源于以下哪个地区?A、天津B、北京C、苏州D、成都正确答案:A 我的答案:A 8 .张大千学习过的画家不包括以下哪位?A、石涛B、徐渭C、李可染D、陈洪绶正确答案: C 我的答案:C 9 .被荆浩认为“有笔无墨”的画家是以下哪一位?A、项容B、黄公望C、唐寅D、吴道子正确答案: D 我的答案:D 10 .铁线描这类比较硬的绘画笔法是从之后才开始流行的。A、唐代B、宋代C、元代D、明代正确答案:B 我的答案:B 11 .张大千送给毕加索的毛笔使用的以下哪种动物毛?A、狐狸B、狼C、鹅D、牛正确答案:D 我的答案:D 12 .敦煌壁画有包括个石窟群。A、200多B、300多C、400多D、500多正确答案:C 我

《美术与幼儿美术创作(简笔画)》课程标准

XX职业技术学院 《美术与幼儿美术创作(简笔画)》课程标准 制定时间: 修订时间: 适用专业: 开设单位: 制订人: 修订人: 教研室主任: 系部主任: 教务科技处编制

《美术与幼儿美术创作(简笔画)》课程标准 一、课程定位 本课程是学前教育专业的专业课程。本课程是第一学期第一门课程,后续课程为色彩、手工制作、环境创设三门课程。 通过本课程的学习,学生能够从事幼儿园环境创设和美术教育等工作,同时具备一定的幼儿园美术能力和教学应用能力,对培养学生的职业能力和职业素质起到主要的支撑作用。 二、课程设计思路 本课程设计遵循提高毕业生就业率、就业质量、长期职业发展能力,培养多层次技术技能人才,坚持产教融合、全面发展的现代职业教育指导思想,课程目标是学生幼儿园环境创设和美术教育职业能力开发,课程教学内容的取舍遵循紧紧围绕完成工作任务的需要,同时充分考虑学生对理论知识及实际经验的掌握和应用的原则,课程实施学练一体化的教学模式,为学生更好掌握与幼儿园环境创设及美术教育工作的发展奠定良好基础。 三、课程培养目标 通过本课程的学习,使学生达到以下知识、能力、素质(思想政治教育)目标。 知识目标: 1.让学生们了解简笔画的造型原理; 2.熟练掌握基本表现技法,能够用点、线、面等基本表现手段描绘和概括形体,了解动物、植物、器物及人物的造型结构; 3.提高画面的构图审美能力,使画面具有一定的美感。 能力目标:

1.通过课堂练习,让学生们掌握用简笔的方法概括提炼物体个性特征的能力; 2.通过学习,在短时间内快速准确且生动的表现对象的能力; 3.具有一定的创作能力,能较好的表现具有一定情境或故事性的场景和画面。素质(思想政治教育)目标: 1. 用生动可爱的简笔画形象来培养学生的绘画兴趣,帮助幼儿理解美认识美; 2. 提高审美能力,为所表现的简笔画形象或场景赋予个人特色。 四、课程内容标准 ⒈学习情境设计 学习情境设计一览表 ⒉教学单元(项目)设计 教学单元(项目)设计一览表

高中美术 美术鉴赏期末考试试卷(闭卷B卷)

《美术鉴赏》期末考试试卷(闭卷B卷) 一、单项选择题:共15小题,每小题1分,共15分。在每小题给出的4个选项中,只有一项是符合题 目要求的,把所选项的字母填在题前括号上。 1、()《最后的晚餐》是的绘画代表作品。 A.米开朗基罗 B.达?芬奇 C.凡·高 D.拉斐尔 2、()1980年,尚在四川美院学画的罗中立根据自己在大巴山生活的体验以及与农民结下的深情,创作了《》这幅超级写实主义作品并且一举成名。 A、《劳动者》 B、《守粪农民》 C、《父亲》 D、《大巴山》 3、()下列作品不属于罗丹的作品是。 A、《吻》 B、《永恒的春天》 C、《思想者》 D、《米洛的维纳斯》 4、()《森林之神与仙女们》是画家的代表作之一。 A. 拉斐尔 B.达?芬奇 C.米开朗基罗 D.布格罗 5、()是文艺复兴时期威尼斯画派著名画家乔尔乔纳最成功的油画作品。 A、《大宫女》 B、《入睡的维纳斯》 C、《泉》 D、《瓦平松的浴女》 6、()下面作品中,不属于版画作品的是。 A、潘鹤《艰难岁月》 B、徐匡《奶奶》 C、古元《夏》 D、赵延年《起来,不愿做奴隶的人们》 7、()巴黎圣母院是属于西方美术上风格的建筑? A 罗马式 B 巴洛克式 C 哥特式 D 拜占庭式 8、()唐代画家阎立本的代表作有。 A、《历代帝王图》 B、《历代名画记》 C、《秋江晴嶂图》 D、《庐山图》 9、()是俄罗斯著名画家克拉姆斯柯依的油画作品。 A、《不相称的婚姻》 B、《伏尔加纤夫》 C、《无名女郎》 D、《深渊》 10、()《大浴女》是法国印象派画家于1887年创作的。 A、雷诺阿 B、莫奈 C、塞尚 D、毕沙罗 11、()下图《秋艳》是20世纪中国著名画家的作品。 A、黄宾虹、 B、吴昌硕、 C、林风眠、 D、黄永玉 12、()1912 年,创办了中国第一所美术学校——上海图画美术院。。 A、林风眠 B、徐悲鸿 C、刘海粟 D、潘天寿 13、()黄宾虹是中国近代卓越的国画家。是他的最后一幅绝笔精品之一。 A、《黄山一线天奇峰》 B、《黄山汤口图》 C、《蛙声十里出山泉》 D、《雁荡山花》14、()20世纪是中国画尤其是人物画复兴繁荣的世纪。在几代画家的共同努力下,形成了关注社会、深入生活、亲近人民、注重写实、结合传统、追求创新的现代人物画的传统。其中在现代中国人物画发展的历史上,贡献巨大,成就卓越。他们二位在中国人物画教学上的探索与成就,影响了不止一代学人,是我们值得珍视的宝贵传统。 A、徐悲鸿和刘海粟 B、徐悲鸿和蒋兆和 C、潘天寿和蒋兆和 D、林风眠和潘天寿 15、()《塔吉克新娘》是的作品。以该幅作品为标志,中国肖像油画掀开了新的一页。 A、董希文、 B、王式廓、 C、靳尚谊 D、詹建俊 二、填空题:共15小题,15个空,每空一分,共15分。把答案填在题中横线上。 1、画家画舞不是靠照片,靠的是他非凡的目识、心视和意测的能力。他画舞独树一帜,别具 一格,目前还没有人达到他这样的高度。 2、唐朝杰出画家吴道子用状如兰叶或状如蕙菜条的笔法来表现衣褶,有飘举飞动之势,被后人 称“”。 3、在第二次世界大战中,西方美术的代表作是毕加索的《》,东方美术的代表作 就是的《流民图》。毕加索是一幅抽象作品,而《流民图》是写实主义、现实主义的。这两件作品,各具特点,相映成辉,体现了东西文化各不相同的思维方式和表达方式。 4、王式廓的素描《》从1950年酝酿到1 959年完成,整整花费了10年时间。王式廓 把自己的事业与国家民族的命运结合在一起,在创造中不断地进行自我完善,追求更高的艺术境界,他手握画笔倒在画架之旁的极其敬业的精神成为了美术界的“王式廊精神”,这种精神也使我们在欣赏活动中受到了深刻的启发和教育。 5、中国画是以水为调合剂、以为主要颜料、以为主要工具,画在 上的—种画种。 6、丰子恺可以说是中国现代杰出的文艺通才,他一生涉猎广泛,著作等身,他在文学、翻译、美术、书 法、音乐等方面均有较深的造诣。因此丰子恺曾被誉为“”的。 7、朱耷绘画艺术的特点是以形写情,变形取神;着墨简淡,运笔奔放;布局疏朗,意境空旷;精力充沛, 气势雄壮。他的形式和技法是他的真情实感的最好的一种表现。其暑款是“”,形似哭之,笑之,深刻揭示了他狂放傲岸的情性。 8、画家的牦牛,可以毫不脸红地与徐悲鸿的马、齐白石的虾并肩比立于中国美术史。他在动物 题材上40年代画牦牛和骆驼,50年代画熊猫,70年代画金鱼,都是神形俱佳,造型概括,笔墨淋漓,影响了新中国的国画风尚。 9、齐白石为我们留下了脍炙人口的艺术至理名言“”。这就 是艺术的辩证法。 10、《雅典学院》是佛罗伦萨著名画家作于1509---1511年间的壁画。 11、黄宾虹渊博的学识,丰富的书画实践,使黄宾虹的画论画史研究,有着深刻的独到见解。他概括出“”四字,成为了中国画艺术的境界和审美标准, 三、英译汉或汉译英:(7分) 1)民间美术。 2)Computer paintings 。

学前教育专业《美术》课程标准

学前教育专业《美术》课程标准 第一部分前言 《美术》课程是学前教育专业的基础课程之一。它为学前教育专业的学生,今后从事幼儿教育工作,提高自身艺术素养,培养实践动手能力具有非常重要作用。 《美术》课程一直是学前教育专业的基础课程之一。通过几年来的教学实践,我们已制订了《美术》课程的教学大纲,积累了一定的教学经验。但是也应该看到,与其他院校的学前教育专业相比,我们仍存在一定的差距,仍有一些需要改革和完善的地方。 制订学前教育专业《美术》课程标准,其目的是使这门课程更加规范,便于检查、监督。同时,通过实践、研究,构建起符合时代要求的课程的体系,为学前教育专业学生的发展奠定基础。 一、课程性质 学前教育专业的《美术》课程,与专业院校的美术课程不同,具有自己的特点,它既要学习一些美术基础知识与技能,又要把所学到的美术知识与技能,在以后所从事的幼儿教育中,发挥起一定的作用。学前教育专业的《美术》课程,能帮助学生实现以下的价值。 (一)陶冶审美情操,提高生活品位 美术是一种视觉艺术,在发展人的视知觉,获得以视觉为主的审美体验,陶冶审美情操,提高生活品位等方面,具有其他专业学科难以替代的作用。 本课程开设的绘画、设计与工艺、中外美术作品欣赏等学习内容,能够使学生在制作艺术作品的过程中,以及在欣赏中外经典艺术的作品时,陶冶审美情操,提高他们的生活品位。 (二)抒发个人情感,获得个性发展 美术创作与欣赏是一种情感表达活动,在创作与欣赏的表达过程中,来抒

发个人的情感。美术创作强调想象力与创造力,作品的独特性与独创性是艺术创作所追求的最高目标,因此,美术创作对学生个性的发展,会起很好的作用。 本课程开设的绘画、设计与工艺、中外美术作品欣赏等学习内容,能够使学生在制作艺术作品的过程中,以及在欣赏中外经典艺术的作品时,抒发个人情感,获得个性发展。 (三)掌握必备技艺,形成职业素养 美术是一门具有人文性质的课程,但在具体的学习过程中要掌握一定的技能与技巧。因此,技能技巧的学习是本课程的重点内容。由于我们培养的对象是学前教育专业的学生,因此,我们与美术专业院校所要求的技能技巧不同。我们对技能技巧方面的要求是尽量广一些,浅一些,主要能为他们今后从事幼儿教育工作奠定一些必备的基本技艺。 本课程开设的绘画、设计与工艺、中外美术作品欣赏等学习内容,能够使学生在制作艺术作品的过程中,以及在欣赏中外经典艺术的作品时,掌握必备的技艺,形成良好的职业素养。 二、课程的基本理念 (一)体现时代性与基础性 学前教育专业《美术》课程,既要体现时代发展的要求,如增加学习现代设计艺术等内容;又要注重学科的基础性,如绘画中的素描、色彩的学习等。 (二)注重学生能力的发展 学前教育专业《美术》课程,应注重培养学生多种能力的发展,如敏锐的洞察能力、表达与交流的能力、处理问题的能力以及动手绘制的能力等。 (三)提升未来教师的素养 学前教育专业的学生,毕业后是从事幼儿教育工作的。通过美术学习,一方面使其掌握基本的美术知识与技能,另一方面,使其学会用艺术思维的方式认识世界,为学生将来从事学前教育职业提高艺术素养。

小学美术新课程标准及大纲

小学美术新课程标准第一部分前言(1) 一、课程性质与价值 二、基本理念 三、设计思路 第二部分课程目标 ?一、总目标 二、阶段目标 第三部分内容标准 一、内容说明 二、内容标准 第一学段(1~2年级) 第二学段(3~4年级) 第三学段(5~6年级) 第四学段(7~9年级) 第四部分实施建议 一、教学建议 二、评价建议 三、课程资源的开发与利用 四、教材编写建议 附录 一、案例 二、名词术语解释 第一部分前言一、课程性质与价值 (一)陶冶学生的情操,提高审美能力 (二)引导学生参与文化的传承和交流 (三)发展学生的感知能力初形象思维能力 (四)形成学生的创新精神和技术意识 (五)促进学生的个性形成和全面发展 二、基本理念 (一)使学生形成基本的美术素养

(二)激发学生学习美术的兴趣 (三)在广泛的文化情境中认识美术 (四)培养创新精神和解决问题的能力 (五)为促进学生发展而进行评价 三、设计思路 (一)完善体例,使结构更完整,表述更明确 (二)以学生学习活动方式划分学习领域,加强学习活动的综合性和探究性 (三)在保证基本规定性的同时,给予教师更大的教学空间 (四)注意《标准》实施的可行性 第二部分课程目标 总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。 第三部分内容标准 四个学习领域 通过“造型,表现”领域的学习活动,学生应达到以下目标: 第一,认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等基本造型要素,并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动。激发想像力和创新意识。 第二,通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验,发展艺术感知能力和造型表现能力。 第三,体验造型活动的乐趣,产生对美术学习的持久兴趣。 通过“设计·应用”领域的学习活动,学生应达到以下目标: 第一、了解“物以致用”的设计思想,并运用设计和工艺的基本知识和方法,进行有目的的创意、设计和制作活动,发展创新意识和创造能力。 第二、感受各种材料的特性,合理利用多种材料和工具进行制作活动,提高动手能力。 第三、了解艺术形式美感及其与设计功能的统一,提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力,激发美化生活的愿望。 第四、养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的工作态度。 通过“欣赏·评述”领域的学习活动,学生应该达到以下目标: 第一、激发参与“欣赏·评述”活动的兴趣,学习多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征,了解中外美术发展概况。 第二、逐步提高视觉感受能力,掌握运用语言、文字和形体表达自己的感受和认识的基本方法,形成健康的审美情趣,发展审美能力。 第三、逐步形成崇尚文明、珍惜优秀民族艺术与文化遗产、尊重世界多元文化的态度。

美术课程标准

一、课程:亲子美术 二、对象:3-4岁 三、绘画特征: 3岁左右的孩子正处于涂鸦期,他们的绘画是由无目的到有目的涂画,没有具体形象。他们画画的原因一是幼儿自身运动的要求,二是源于模仿。由于动作不够协调,画在纸上的是一些凌乱的线条,有时会把线条涂到纸外;或者是在纸上重复地画一些圆圈,有时幼儿边画边自语或做出表情,表现自己想画的东西。 四、教学目标: 满足孩子自身的绘画需求; 给他们提供多种绘画材料和环境让幼儿尽情的体验和感受绘画过程带来的乐趣。 引导、鼓励孩子创造属于自己的绘画符号与色彩表现形式;通过视觉、听觉、嗅觉、触觉等感知活的开展,激发孩子对美术活动的兴趣与创作热情。 五、重点难点: 以游戏和体验式教学为主导 通过语言、音乐、生活化情景及美的环境等多种形式,激发幼儿绘画表达的冲动,通过不同质地的材料运用,增强幼儿对点、线、面、形、色的好奇与认知,在表达中感觉形,感觉色,感觉美。通过游戏认识身边的事物及色彩的丰富和多变性,通过培养色彩感觉,鼓励幼儿自我表述,大胆涂鸦,不受拘束,保护原发性创造,让幼儿在绘画游戏中建立常规,享受美感和快乐。 六、教学内容 寒假班: 建立常规,以游戏体验为主,用绘画和手工相结合的方式,结合幼儿感兴趣和熟悉的内容,认识绘画的基本元素点线面,增强对美的感受力和动手能力。 春季班: 以点线面展开大自然中的植物、昆虫、动物为主要内容,结合色彩,感觉形,感觉色,感觉美。用拟人的手法和丰富的材料进行展开教学,体现趣味,激发幼儿兴趣,培养想象力。 七:课程内容:色彩、粘土、拼贴、蜡笔,拓印,刮画等

二、对象:4.5-6岁 三:绘画特征: 4岁左右的孩子处在象征期(表象符号期),这一时期孩子的绘画是根据记忆创造象征符号,进行说明性图解。这一阶段幼儿的绘画特征,反映出孩子的认知过程,从形上来说,他们观察客观物象后,根据客观事物特征,把复杂的形象概念化、简单化,这是孩子对客观事物的认识。从色彩上来说,这一时期的幼儿由于认知的局限,他们的绘画喜欢选择对比强烈的高浓度颜色,在表现上不受物体固有颜色的限制,他们常常选择自己喜欢或认为好看的颜色,随心所欲地涂抹,是儿童主观心理的表现。 三、教学目标: 1、学会使用各种绘画工具(水粉笔、水粉颜料、剪刀等),掌握初步的绘画方法(如何调色、怎样拼贴等)。通过不同质地的材料运用,增强对点、线、面、形、色的好奇与认知,在表达中感觉形,感觉色,感觉美。 2、体会色彩之间调和后的变化,根据自己的画面需求来选择色彩。 3、根据孩子的认知特点,运用多种形式与方法启发孩子体验各种绘画材料表现出的不同效果。 4、多多提供给学生动手操作的机会,锻炼他们手脑的协调性。 四、重点难点: 坚持绘画活动与游戏相结合的教学原则,鼓励幼儿通过观察、感受、比较的放法进行感知能力的培养,促进个性表达,丰富绘画语言,学习欣赏自己和同伴的作品,发现美,享受快乐。学习使用简单的工具,掌握画,贴、拼、撕等基本技能,促进手,眼、脑协调发展,以实物、图片、视频、语言、故事、音乐引发幼儿的绘画兴趣,激发绘画表达的欲望。 五、教学内容 寒假班: 通过不同质地的材料运用,掌握画,贴、拼、撕等基本技能,增强对点、线、面、形、色的好奇与认知。认识不同形状,如:圆,方,三角及多种形状的组合,并运用拟人手法进行简单的趣味造型,对大小高矮胖瘦方向多少的认识和排列,增强构图意识,提高美感能力。认识三原色、三间色及冷暖色,学习单色和多色的平涂着色方法。 春季班: 通过视、听、嗅、触等全方位的感知,启发幼儿观察自己熟悉的植物、蔬菜、昆虫系列进行主观表达,体现造型的独特性,结合拟人进行联想,体现趣味性,激发幼儿想象力。综合运用材料与绘画相结合,结合课程知识点创作绘画。 七:课程内容:水彩,水粉、粘土,剪纸拼贴、蜡笔、立体空间设计,拓印,刮画等

儿童美术基础课标

《儿童美术基础》课程标准 第一部分前言 《儿童美术基础》课程是高等职业技术院校学前教育专业一门必修的职业能力核心课程。它为学前教育专业的学生,今后从事幼儿教育工作,提高自身艺术素养,培养实践动手能力具有非常重要作用。 一、课程的性质和作用 《儿童美术基础》是学前教育专业的一门核心职业素质课程。它是学前教育专业的一门专业必修课,总学时为28学时。本课程开设在第一学期,与专业院校的美术课程不同,具有自己的特点,它既要学习一些美术基础知识与技能,又要把所学到的美术知识与技能,在以后所从事的幼儿教育中,发挥起一定的作用。学前教育专业的《儿童美术基础》课程,能帮助学生实现以下的价值。 (一)掌握必备技艺,形成职业素养 美术是一门具有人文性质的课程,但在具体的学习过程中要掌握一定的技能与技巧。因此,技能技巧的学习是本课程的重点内容。由于我们培养的对象是学前教育专业的学生,因此,我们与美术专业院校所要求的技能技巧不同。我们对技能技巧方面的要求是尽量广一些,浅一些,主要能为他们今后从事幼儿教育工作奠定一些必备的基本技艺。 (二)抒发个人情感,获得个性发展 美术创作与欣赏是一种情感表达活动,在创作与欣赏的表达过程中,来抒发个人的情感。美术创作强调想象力与创造力,作品的独特性与独创性是艺术创作所追求的最高目标,因此,美术创作对学生个

性的发展,会起很好的作用。 本课程开设的绘画、设计与工艺、中外美术作品欣赏等学习内容,能够使学生在制作艺术作品的过程中,以及在欣赏中外经典艺术的作品时,抒发个人情感,获得个性发展。 (三)陶冶审美情操,提高生活品位 美术是一种视觉艺术,在发展人的视知觉,获得以视觉为主的审美体验,陶冶审美情操,提高生活品位等方面,具有其他专业学科难以替代的作用。 本课程开设的绘画、设计与工艺、中外美术作品欣赏等学习内容,能够使学生在制作艺术作品的过程中,以及在欣赏中外经典艺术的作品时,陶冶审美情操,提高他们的生活品位。 本课程开设的绘画、设计与工艺、中外美术作品欣赏等学习内容,能够使学生在制作艺术作品的过程中,以及在欣赏中外经典艺术的作品时,掌握必备的技艺,形成良好的职业素养。 同时。该课程的学习可为后续课程提供技术支撑,是学前教育专业人才职业能力培养体系中的重要环节。 二、课程基本理念 (一)体现时代性与基础性 学前教育专业《儿童美术基础》课程,既要体现时代发展的要求,如增加学习现代设计艺术等内容;又要注重学科的基础性,如绘画中的素描、色彩的学习等。 (二)注重学生能力的发展 学前教育专业《儿童美术基础》课程,应注重培养学生多种能力的发展,如敏锐的洞察能力、表达与交流的能力、处理问题的能力以

小度写范文中小学生美术作品画展前言模板

中小学生美术作品画展前言 中小学生美术作品画展前言艺术是心灵的呼喊,是人类对美的不倦追求和向往,艺术的浪花,在历史的长河中不断前行,叙写着人类灿烂的文明。艺术的美不在于完美,而在于闪烁的艺术火花是否真正让人们感受到美好和真诚,在于它与生俱来的质朴的感染力。从孩童的涂鸦到你将看到的学生作品展览,反映的正是一种对艺术、对生活的美好向往和追求。这种追求正是一座城市、一个地区艺术生命的源泉所在。鄞州人杰地灵,老一辈著名油画家沙耆、书法家沙孟海享誉海内外,现在鄞州的教师也以自己对艺术的热爱,传承着艺术的真谛。鄞州的美术教学在新课程改革大潮中取得了丰硕的成果,美术教研网站、美术课题获省、市获奖,一批教师成长为省、市教坛新秀,众多美术课被评为国家、省、市级优质课。教师成长带来了学生艺术学习中的成功,鄞江中学、姜山中学等学校美术高考连年取得佳绩,初中、小学美术特色教育千姿百态,学生的美术作品在各级各类比赛中频频获奖,在报刊杂志上不断发表。本次中小学生美术作品展的举行,是鄞州区美术教学工作、学生艺术创作成果的一次集中交流与展示。展览收到中小学生作品600余件,涉及书法、国画、油画、粉画、设计、摄影、工艺等众多门类,充分体现了学生艺术学习、艺术创作的多样性。由于场地的限制,展览展出的只是部分作品,但在作品的线条与色彩之间,你将看到鄞州学生对人生的态度、对生活的热爱、对艺术之美执着的追求,将看到他们艺术探索时的沉思与顿悟,艺术创造时的快乐和轻松,贴近他们稚嫩的作品,你还能听到他们与世界共振的心音。如果人生如庄稼,那学生时代就是庄稼拔节成长,努力孕育花蕾的时刻,成长需要知识丰富的土壤,也需要艺术不竭的水源,只有经历艺术的熏陶,人生才能开出绚烂的花朵,结出甜美的果实。

2016.5尔雅《美术鉴赏》期末考试(20)

一、单选题(题数:50,共50.0分) 单选题开始 1 印度石窟的建筑形制分为两类,一类是支提窟,一类是()。 1.0分 A、?梅乐窟 B、?岩石窟 C、?藻井 D、?毗诃罗 正确答案:D 我的答案:D 单选题结束单选题开始 2 中国最早详细地论述艺术史和艺术理论的著作是()。 1.0分 A、?《清异录》 B、?《集古录》 C、?《历代名画记》 D、?《宣和画谱》

正确答案:C 我的答案:C 单选题结束单选题开始 3 《镜前的少女》这幅画作的特点是()。 1.0分 A、?用色彩来表达人物的光影变化 B、?以平面的方式来展现立体的空间 C、?用白描的形式表达人物神韵 D、?用素描的形式描绘身体线条 正确答案:B 我的答案:B 单选题结束单选题开始 4 被民间人士在绘画的行会当作祖师爷来供奉的画家是()。 1.0分 A、?吴道子 B、?唐寅

C、?仇英 D、?倪瓒 正确答案:A 我的答案:A 单选题结束单选题开始 5 郑板桥知县退休后,靠卖画为生,在他家里的价目表上,大幅画卖()。 1.0分 A、?六两小麦 B、?六两大米 C、?六两银子 D、?六两黄金 正确答案:C 我的答案:C 单选题结束单选题开始 6 唐寅在画作中写的“治下唐寅画呈李父母大人先生”,表明了该幅画是送给()的。

1.0分 A、?岳父母 B、?父母 C、?地方长官 D、?祖父母 正确答案:C 我的答案:C 单选题结束单选题开始 7 文化通过物质载体和()传承下来。 1.0分 A、?精神载体 B、?语言载体 C、?心理载体 D、?环境载体 正确答案:B 我的答案:B 单选题结束单选题开始

完整word版美术课程标准

第一部分前言 美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味,丰富人类的精神和物质世界美术教育具有悠久的历史,近代以来,美术课程更以其丰富的教育价值列入中小学课程体系中。当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求,学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向21世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向。美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用,为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民。 美术课程以社会主义核心价值体系为导向,弘扬优秀的中华文化,力求体现素质教育的要求以学习活动方式划分美术学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验紧密关联,使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能力,提高审美品位和审美能力,增强对自然和人类社会的热爱及责任感,形成创造美好生活的愿望与能力。 一、课程性质 美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。 美术课程凸显视觉性。学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验,发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力。 美术课程具有实践性。学生在美术学习中运用传统媒介或新媒体来创造作品,发展想象能力、实践能力和创造能力。 美术课程追求人文性。学生在美术学习中学会欣赏和尊重不同时代和文化的美术作品,关注生活中的美术现象,涵养人文精神。 美术课程强调愉悦性。学生在美术学习中自由抒发情感,表达个性和创意,增强自信心,养成健康人格。 二、课程基本理念 (一)面向全体学生 实施义务教育阶段的美术教育,必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能,能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程适应素质教育的要求,面向全体学生,选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容,并通过有效的学习方式,帮助学生逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养,为终身学习奠定基础。 (二)激发学生学习兴趣 兴趣是学习美术的基本动力之一。美术课程强调通过发挥美术教学特有的魅力,使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应,以灵活多样的教学方法,激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化为持久的情感态度。美术课程注重内容与学生的生活经验紧密联系,发挥知识和技能在帮助学生提高精神和生活品质方面的作用,让学生在实际生活中领悟美术的独特价值。 (三)关注文化与生活 美术是人类文化的一个重要组成部分,与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系。通过美术课程,学生了解人类文化的丰富性,在广泛的文化情境中认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献,并逐步形成热爱祖国优秀文化传统和尊重世界文化多样性的价值观。 (四)注重创新精神 现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性,因此,美术课程特别重视对学生个性与创新精神的培养,采取多种方法,帮助学生学会运用美术的方法,将创意转化为具体成果。通过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,发展综合实践能力,创造性地解决问题。 三、课程设计思路 (一)以美术学习活动方式划分学习领域,加强综合性和探究性 美术课程改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法,从促进学生素质发展的角度,根据美 术学习活动方式划分为“造型表现”“设计应用”“欣赏评述”和“综合探索”四个学习领域。美术学习活动大致可分为创作和欣赏两类。为了便于学习,将创作活动再具体分为“造型表现”和“设计应用”两个学习领域。“造型表现”是美术学习的基础,其活动方式更强调自由表现,大胆创造,外化自己的情感和认识。“设计应用”学习领域包括设计和工艺学习内容,既强调形成创意,又关注活动的功能和目的。“欣赏评述”这一学习领域则注重通过感受、欣赏和表达等活动方式,内化知识,形成审美心理结构。 综合性学习是当代教育发展的一个新特点,美术课程特别设置了“综合探索”这一新的学习领域。“综合探索”学习领域提供了上述美术学习领域之间、美术与其他学科、美术与社会等方面相综合的活动,旨在发展学生的综合实践能力和探究发现能力。 上述四个学习领域的划分是相对的,每一学习领域各有侧重,又互相交融,紧密相关,形成一个具有

绘画基础与幼儿绘画课程标准

《绘画基础与幼儿绘画》课程标准 一、标题 绘画基础与幼儿绘画课程标准 二、适用对象 适用于中等职业学校学前教育专业。 三、课程性质 本课程是学前教育专业学生必修的一门专业技能课程。课程的目的在于使 学生初学掌握幼儿园美术教育的理论知识,正确的教育观点和多样化的教学方法,具备一定的幼儿园美术教学技能的实际操作能力。重在培养学生的美术欣 赏能力与美术基础知识认识,基础素描学习和色彩基础知识认识与学习;特别 注意学习简单色彩绘画能力、幼儿简笔画、装饰画的学习与掌握等等;力求能 在实践教学中运用和更好的教育幼儿。 四、参考课时 《绘画基础与幼儿绘画》课程共计66学时,安排在一年级两个学期内完成,以每周2学时,第一学期17周,第二学期16周,共计66学时。 五、总学分 4学分 六、课程目标 通过美术教学,使学生初步了解优秀美术作品,逐步形成正确的审美观。 具有比较系统和比较扎实的绘画与工艺的造型能力。学会学习,培养学生创新 精神与实践能力,从而加强职业美术教育以适应幼儿美术教育工作的需要。为 将来成为一名专业化的幼儿教师和从事学前教育科学研究打下专业基础。

七、设计思路 在《绘画基础与幼儿绘画》的教学过程中,教师能遵循“学以致用”的能 力培养为主线,将理论知识学习与下幼儿园“工作”紧密结合起来,设置仿真 实践操作任务,将理论知识的学习与任务、项目结合起来,将抽象的知识转化 为学生可感知的对象,使学生容易理解接受,让学生在实践活动中获知幼儿的 绘画的特点,掌握绘画的方法,并以此来解决实际问题。 这种课程体系的设计把工作实践作为课程体系展开的起点,让学生进入工 作实践,为学生提供体验完整工作过程的学习机会,逐步实现从学习者到工作 者的角色转换。由于鲜活工作场景的刺激,中等职业学生对幼儿教师职业的责 任感和价值感有了更深的认识和体会。 1、校园合作,共同建设 本课程建设的合作企业是天津市蓟县大地幼儿园、天津市蓟县童话之城双 语幼儿园、天津市蓟县金贝星光幼儿园。合作企业在课程建设中提供了幼儿园 教学的数据和资料,参加多次课程设计论证,幼儿园专家作为课程组主讲教师,担任相关教学做一体课程内容的教学工作,接受专任教师到幼儿园调研、实践,校园双方合作开发研究项目。 2、多元化教学方法设计 教学团队设计以学生为主体教学的开放性教学项目,应用角色扮演、案例 分析、仿真模拟操作、现场教学、实战对抗、启发引导等多元化教学法。培养 学生自主学习、分析、判断和解决实际问题的能力。 课程以项目为载体,共设计了十个项目,各学习项目的学时和课程内容选 取依据如下:

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