一休さん：聪明的一休
赤毛（あかもう）の?ン：红发安妮
ドラえもん：多拉A梦
名探偵（めいたんてい）コナン：名侦探柯南
ワンピース：海贼王
ルパン三世：鲁班三世
キャプテン翼（つばさ）：足球小将
ナルト：火影忍者
ブリーチ: 死神(BLEACH)
まじっく快斗(キッド)：魔术快斗
花の子ルンルン：花仙子
けれヨンしんちゃん：蜡笔小新
ドラゴンボール：龙珠
ポクットモンスター：宠物小精灵
鉄腕（てつわん）?トム：铁臂阿童木
?ニシャルＤ：头文字D
ちび「矮个子，矬子，孩子，小鬼」丸子（まるこ）ちゃん：
樱桃小丸子
中華（ちゅうか）一番（いちばん）：
中华小当家
セーラームーン：美少女战士
通靈王（シャーマンキング）：通灵王（Shaman King）ヒカルの碁（ご）：棋魂
コードギ?ス反逆（はんぎゃく）のルルーシュ：
反叛的鲁鲁修
デスノート：死亡笔记
十二国記（じゅうにこくき）：十二国记
桜蘭（おうらん）高校（こうこう）ホスト部：
樱兰高校男公关部
テニスの王子様：网球王子
犬夜叉（いぬやしゃ）：犬夜叉
カードキャプターさくら：魔卡少女樱
ちょびっツ：人形电脑天使心
ヴ?ンパ??騎士（ナイト）：吸血鬼骑士
僕等（ぼくら）がいた：我们的存在
ナナ： NANA
ふしぎ遊戯（ゆうぎ）：不思议游戏
黒執事（くろしつじ）：黑执事
鋼の錬金術師：钢之炼金术师
フルーツバスケット：水果篮子
スラムダンケ：灌篮高手
聖闘士（セイント）星矢（セイヤ）：
圣斗士星矢
機動（きどう）戦士（せんし）ガンダム：
机动战士高达
吸血姫美夕（きゅうけつひめラヴ?）：
吸血姫美夕
新世紀（ニューエイジ）エヴ?ンゲリオン：
新世纪福音战士神風怪盗（かみかぜかいとう）ジャンヌ：
神风怪盗贞德
タ?タニ?：泰坦尼亚D·N·ANGEL：天使怪盗
獣神演武（じゅうしんえんぶ）：兽神演武
るろうに剣心（けんしん）：浪客剑心
デ??ボー?ズ：灌篮少年
セブンゴースト＜07-GHOST＞：神幻拍档
推理の絆（すいりのきずな）：推理之绊
エックス：X战记
マクロスシリーズ：超时空要塞
東京ミュウミュウ：东京猫猫
スクラップド?プリンセス：废弃公主
仙界伝封神演義（ほうしんえんぎ）：
封神演义仙界传
デジモン?ドベンチャー：数码宝贝
キャッツ???：猫眼三姐妹
魔法少女（まほうしょうじょ）プリテ?サミー：
魔法少女沙沙美
バンブーブレード：竹刀少女
最遊記（サイユウキ）：最游记
ああっ女神(めがみ)さまっ：我的女神
らんま1/2：乱马1/2
爆転シュートベ?ブレード：战斗陀螺
ハローキテ?： Hello Kitty
ヤダモン：小讨厌
千（せん）と千尋（ちひろ）の神隠し（かみかくし）：
千与千寻
もののけ姫（ひめ）：幽灵公主
となりのトトロ：我的邻居龙猫
耳（みみ）をすませば：侧耳倾听
ゲド戦記（せんき）：地海战记
ハウルの動（うご）く城(しろ)：哈尔的移动城堡
風の谷（たみ）のナウシカ：风之谷
天空（てんくう）の城（しろ）ラピュタ：
天空之城
平成（へいせい）狸（たぬき）合戦（がっせん）ぽんぽこ：
百变狸猫（平成狸合战）セロ弾(ひ)きのゴーシュ: 大提琴手
紅の豚（くれないのぶた）：红猪
となりの山田（やまだ）くん：邻居家的山田君
猫の恩返し（おんがえし）：猫的报恩
海がきこえる：听到涛声
魔女の宅急便（まじょのたっきゅうびん）：
魔女宅急便
おもひでぽろぽろ：岁月的童话
パンダコパンダ：熊猫家族
崖（がけ）の上のポニョ：悬崖上的金鱼公主
火垂るの墓（ほたるのはか）：萤火虫之墓
秒速（びょうそく）5（ご）センチメートル：
秒速5厘米
Metropolis：大都会（だいとかい）
日本经典动漫排行榜 1火影忍者更新至368集8.5 2海贼王更新至438集9.2 3死神更新至258集9.3 4名侦探柯南更新至565集9.7 5守护甜心更新至121集9.6 6海绵宝宝60集全9.5 7家庭教师REBORN! 更新至172集9.7 8犬夜叉完结篇更新至20集9.8 1 9网球王子177集全9.8 10乐比悠悠52集全6.6 11守护猫娘绯鞠更新至07集9.7 12电击小子26集全4.9 13吸血鬼同盟更新至07集9.3 14妖精的尾巴更新至18集9.7 15宠物小精灵... 更新至160集9.7 16笨蛋测试召... 更新至07集9.6 1 火影忍者 2 犬夜叉 3 死神 4 七龙珠 5 -- 恶魔在身边 6 网球王子 7 -- 海贼王 8 灌篮高手 9 蜡笔小新 10 猫和老鼠 11 头文字D 12 龙珠 13 冰菊物语 14 美少女战士 15 柯南 16 游戏王 17 圣斗士 18 头文字d 19 宠物小精灵 20 海盗王 21 天线宝宝 22 最终幻想 23 百变小樱 24 fate
25 名侦探柯南 26 我的野蛮王妃 27 灌蓝高手 28 白雪公主 29 卡卡西 30 死亡笔记 31 迪迦奥特曼 32 机器猫 33 高达 34 彩云国物语 35 哆啦A梦 36 加菲猫 37 变形金刚 38 宝莲灯 39 芭比 40 水果篮子 41 我为歌狂 42 忍者神龟 43 奥林匹斯星传 44 下级生 45 中华小当家 46 超人 47 棋魂 48 通灵王 49 机动战士高达 50 黑猫警长 分享到: 1 火影忍者岸本齐史 2 海盗路飞尾田荣一郎 3 七龙珠Z →完鸟山 明 4 网球王子→完青山冈昌 5 柯南青山冈昌 6 犬夜叉→完高桥留 美子 7 灌篮高手→完井上雄彦 8 游戏王→完 ******* 9 幽游白书→ 完富悭义博 10 高达SEED_DESTINY *** 11 金童卡修 12 蜡笔小 新→完 13 钢之炼金术士→完荒川宏 14 棋魂→完小佃健 15 高达se ed →完 16 通灵王→完武井宏之 17 死神bleach 久保带人 18 浪客剑 心→完和月申宏 19 全职猎人TV版→完富坚义博 20 头文字D第一 部→完重野秀一 21 麻辣老师GTO 藤沢亨 22 头文字D第四部重野 秀一 23 Yu_Gi_Oh_GX游戏王GX **** 24 日式面包王_Yakitate Japa n *** 25 闪灵二人组→完绫峰栏人 26 足球小将高桥阳一 27 乱马→ 完高桥留美子 28 舞 My-HiME →完 *** 29 爱的魔法→完筑地俊 彦 30 中华小当家 31 宝石大陆篇 32 少年蓝球手→完 *** 33 我是大 哥大西森博之 34 武器种族传说(Erementar Gerad) 东まゆみ 35 我的
日本动漫产业分析 目前，世界60%的动漫作品来自日本，动漫产业占日本GDP的比重超过10%，成为日本第三大产业。同时，日本也是世界上最大的动漫产业创作输出国。 动漫产业从狭义的产业内涵看，动漫产业主要指动画产品和漫画出版物。从外延性的广义产业角度看，动漫产业包含范围极广，包括以动画和漫画为核心产品的所有相关行业。具体产品可以包括传统出版物、电影、电视、网络产品、公园、玩具、食品、手机短信、游戏等。 在动画方面，日本的动画片在欧美、东南亚以及我国均占有较大的市场。据初步统计，目前全球播放的动画节目约有60％是日本制作的，世界上有68个国家播放日本电视动画、40个国家上映其动画电影。仅以宫崎骏的《千与千寻》为例，该片不仅在日本市场上获得近3亿美元的票房价值，也在北美市场上取得了超过2亿美元的收入。如果说美国的动漫是以质取胜，那么日本的动漫就可以说是以量取胜了。目前，日本共有400多家动画制作公司，包括“贴牌生产”型的来料加工公司、联盟公司和集团公司等多种类型。这些公司每周能生产70～80集动画作品。这就充分表明日本动画产品的优秀成绩及其受欢迎程度，更表明日本对动漫的依赖越来越大了。 在漫画方面，日本是个漫画大国，目前漫画杂志及单行本的发行量已占杂志和图书发行总量的45％，漫画的读者层从幼儿直到四五十岁的成年人，漫画作品所涉及的范围有科学幻想、探险、政治、经济、奇闻逸事、恋爱、体育、历史、科学、宗教、幽默玩笑以及文艺小说、纪实报告文学等等，无所不包。漫画家也越来越专业，每年都有大量的漫画出版。《浪客剑心》、《猎人》、《最游记》、《火影》、《犬夜叉》、《good morning call》、《东京天使保镖》……都大受读者好评，把漫画这一产业再推到一个新的高度。 在电子游戏方面，因为与动漫画的相互渗透，日本的电子游戏产品也得到了飞速的发展。如《宠物小精灵》就是由掌上机游戏发展而来的动画电视片，并且由此衍生出动画电影、玩具等产品，创下近1万亿日元的经济规模。另一方面，动漫画以及其他衍生产品对电子游戏所涉及形象的具象化，极大地促进了新款掌上游戏机的发售，例如：PSP系列、NDSL。由此可见，日本动漫产业链的每一个环节都处于活跃状态，相互联动，获得巨大收益。 由于大多的观众追动画、越来越多的读者热衷于看漫画，并希望收集到相关的例如女主角的手链等的产品，从而出现了动漫周边这一概念。动漫周边包括包括以动漫为主概念的玩具、食品、饰品等实物，同时也包括音乐、图象、书籍等文化产品。就我觉得，动漫周边是动画、漫画和动漫游戏的一个延伸，动漫周边的产品涉及到生活中的方方面面。在日本，动漫周边潜在着很大的一个市场，从一些摆饰（模型、手办......）到装饰（手链、手表……）到日常用品（台灯、杯杯碟碟……）等等，动漫周边的形式多种多样，适合各种爱好收藏者收藏，而且有的周边还是限量版，就更具收藏价值，吸引更多的消费者。 COSPLAY，即角色扮演指一种自力演绎角色的扮装性质表演艺术行为，被视为一种次文化活动。在经历了六、七十年代的幼稚，八十年代的初创之后，九十年代的COSPLA Y伴随着日本动漫产业中游戏业的急速成熟（最典型的就是任天堂、世嘉和索尼之间的次世代机种之争）以及视觉系乐团的层出不穷而开始步入正轨，成为一个极具规模的动漫业界的附属文化。在九十年代，日本动漫业界成功举办了大量的动漫画展和游戏展，此时的日本漫画商
本科生毕业论文（设计） 日本动漫产业发展现状分析及其对中 国的启示 姓名秦艳萍 学号 专业国际经济与贸易 指导教师娄钰 2006年4月10日
摘要 本文通过对日本动漫产业的发展历程，产业特点，优势所在的分析，得出了日本动漫产业之所以取得当前蓬勃发展的局面，归根到底是由于其完整的产业链，使得产业链的各个部门都能获利，进而得到长足的发展。日本动漫从其发展伊始，就有了一个好的开始，其动漫产业链先从漫画的出版开始，到发行单行本，然后进行动画制作，接着是周边衍生品的开发。在这样一个产业链下，产业活动可以得到源源不断的动力，能够循环往复的进行下去。再者，日本动漫将受众群体进行分类，这大大的扩张了产业市场。由此，我认为，对于振兴我国动漫产业的发展，应该从产业链的发展建设入手，并在此基础上加强人才培养，扩大市场，兼顾成人动漫。为此，我们应该从政府政策，市场人才培训的角度予以支持。 关键词：日本动漫；产业链；创意人才；动漫分级制度 问题：1.模板不对，请紧扣模板 2．题目改为：日本动漫产业的发展及其对中国 的启示 一、日本动漫产业的发展现状 二、日本动漫产业的成就及陈宫的原因 三、我国动漫产业的发展现状 四、我国动漫产业存在的问题 五、启示 沿着这个思路写下去 参考文献格式一定要对 Abstract Inthisarticle,throughanalyzingthedevelopmentandthecharacteristicsofJapaneseanimationindust ry,,,publisherspublishedsingles,animation,目录这个目录不对吧？ 引言 出于对日本动漫的喜爱，本人对日本动漫的精致精彩深有体会，进而对当前我国的动漫产业的发展状况有所质疑，因出此有了这篇研究论文。本文主要分为两部分。第一部分主要是对于日本动漫的发展状况进行研究，学习其产业的发展模式。第二部分主要是针对我国的实际情况，提出相关的改进意见。由于本人能力有限，对问题的认识不够到位，提出的想法会有所局限。 一、日本动漫产业 （一）日本动漫产业的成就 1.概念阐述 动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形
浅谈中日美动漫产业链的现状及 中国动漫产业发展之路 动漫产业链，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，以电影电视传播为拉动效应——带动系列产品的“开发-生产-出版-演出-播出-销售”的营销行为。其直接产品：包含动漫图书、报刊、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等；其间接产品：包含与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营。 从上世纪9O年代至今，中国动画都发展缓慢，很少有具影响力的大作出现。充斥中国动画市场的是大量的美国和日本动画片，国产动画片占动画片播出总量的比例很小。同为东亚国家，日本和中国动画发展的经历迥异。现如今我国的市场经济发展模式趋于成熟，中国卡通产业每年有200亿元潜在的巨大市场。但是，我国动画产业在电视播出市场中尚存在巨大空白，也潜藏着国产动画片的巨大商机。据估计，中国动漫市场空间将超过1000亿人民币。但是如此巨额的空间却被日美等国的动漫占据着主要部分，中国动漫产来发展依然缓慢，综而言之，我查阅了大量资料后认为主要存在着以下的问题： 一、制度。中国的动画审核制度缺乏其灵活性，所有的动画片都是要经过国家广电局审核通过的。但是这种审核制度依然停留在以往的标准，没有与时俱进。在一方面，政府对国产动漫产业施实倾斜政策，规定国产动画片要占电视台动画播放时间的60%以上，减免税收，而在另一方面，又对动漫保留着旧有的观念，视为未成年的思想道德教育的一部分，严重阻碍了动漫产业的扩大与成长，更导致了大部分国产动画产的低幼化，在失去少年青年及成年的大部分市场的同时，又使得这些消费群体在没有适合的国产动画片可看的同时涌向国外动画，进一步加剧了国产动画片的窘境。 二、市场条件： (1)资金来源：传统的动画投资者是各大电视台，其中最驻要的是中央电视台，这是中国最大的官方动画投资商与制作单位。而随着市场经济的发展，民间的投资者比重越来越大，截至06年为止，民间投资已占60%以上，占据着市场的主导地位。但是目前动画产业的投入资金大，投入周期长，依然使得民间投资者没有足够的信心投资动漫产业。 (2)运营模式：中国的动漫产业市场运营模式依旧相当弱后，动画与漫画之间没有联系，动画片生产制作在动漫产业中投资最大，是动漫书的200～300倍，相比于处境艰难的动画市场，漫画市场更是困难重
第一位：七龙珠 可以毫不夸张的说，《龙珠》的诞生标志着日本漫画走向颠峰。 创造“龙珠”神话的是一个懒散却充满想象力的年轻人。鸟山明没有上过大学，19岁从爱知县县立工业高中设计科毕业之后，他就进入了名古屋一家广告设计公司设计广告画。然而还很年轻的他做事并不卖力，在那里工作的三年时间里几乎天天迟到，到后来老板即将炒他鱿鱼的时候，鸟山明自己提出辞职。鸟山明的美术功底其实并不是很好，然而拥有丰富想象力的他对于漫画却有着满腔热情。有一次正处于失业状态的鸟山明看到了《少年跳跃》稿酬丰厚的征稿启事，于是开始创作其第一部漫画。不过鸟山明的这部处女作并没有入选。尽管如此鸟山明并没有放弃，仍旧不断向《少年跳跃》投稿，结果被退稿100多次。直到1978年，鸟山明的“岛上漫游”终于在《少年跳跃》上刊出。1979年，鸟山明的成名作《阿拉蕾》开始在《少年跳跃》上连载，这部充满想象力的搞笑之作立刻获得成功，1981年动画版《阿拉蕾》播出，“阿拉蕾”成为当年最著名的漫画形象，各种相关产品充斥大街小巷，这一年被人称为“阿拉蕾年”。 真正让鸟山明成为日本漫坛教父的是1984年的《龙珠》。鸟山明在创作《阿拉蕾》的过程中经常看成龙的电影寻找灵感，功夫电影看得多了，鸟山明就想到创作一部功夫漫画，于是一部叫做《骑龙少年》的漫画就这样构思起来了。这部漫画尝试性刊载之后获得了好评，于是鸟山明决定退出《阿拉蕾》的创作，开始新漫画的连载，这就是《龙珠》。《龙珠》造成了比《阿拉蕾》更大的轰动，1986年动画版播出后，《龙珠》成为当时最受欢迎的漫画作品。而鸟山明本人也成为手冢治虫之后日本漫坛的又一个漫画之神，当时鸟山明因为居住地送稿不方便而准备迁离原居地，当地政府为了挽留他，特地在鸟山明家到机场之间修了一条高速公路。 第二位：游戏王 1998年“口袋妖怪”的一系列对战卡片在市面上大为风靡，一时之间，卡片游戏的热潮席卷全球，在少年儿童之间的影响力逐日攀升。而以卡片游戏为题
动漫产业链结构优化 1武汉市动漫产业发展概述 八年前,武汉市诞生了湖北省首家动漫企业江通动画公司,迄今全省动漫产业产值7亿元;而仅比湖北起步早两年的湖南,两年前动漫产业总产值就已达亿元。截止2008年12月19日,国产动画创作生产数量位居前十的城市是长沙、杭州、广州、无锡、常州、上海、南京,武汉市榜上无名。 武汉市动漫产业经过这几年的发展已经形成了一定的规模,但是尚未形成一条价值流转顺畅的产业链。当前武汉市动画制作、营销、教学、科研等方面的就业人员达2000余人,产业链从业人员1万余人,动画片年生产能力达5000分钟以上,年出版发行动漫书报刊约1000余种500万册。但是各环节协作较少,尚未形成良好的合作机制。 2武汉市动漫产业面临着有产无链的结构困境 (1)动漫品牌价值没有获得充分挖掘。 商品的市场价值可以分解成使用价值和观念价值,观念价值在大众消费取向中所占的比重会越来越高,而这一点在很大程度上依靠创意。从国际产业链的“微笑曲线”中也可以看出,位于曲线两端、附加值比较高的研发和营销环节中,很大程度上越来越依靠创新的元素来获得增值——带有独特性的创意可以带来更高回报和超额利润。动漫产业能够带动
其他产业的发展主要是通过动漫品牌来传递价值,通过品牌授权给相关产品,从而带来衍生收益。2007年全球与游戏、动画产业相关的衍生产品产值超过6000亿美元,而中国的动漫产业刚刚兴起,市场容量至少有1000亿元人民币。而武汉市由于动漫衍生产业刚刚起步,动漫品牌价值缺少实现的渠道。 (2)产业链上下游尚未形成联动机制。 武汉市动漫产业链上下游尚未形成联动机制,各个环节各自为政,不能发挥各自优势形成一个联盟来共同分享市场的蛋糕。当前武汉市大多数动漫公司从动漫产品的制作到播出、发行一揽到底,面面俱到,分散了精力,无形中削弱了优势。许多单项做得好的动漫制造商,也因为零散、没有衔接成链,出现了销售平台的不足,甚至根本无法催生出动漫产业中最具增值空间的衍生产品。产业链上下游联动机制的缺失分散了动漫企业的竞争优势,削弱了企业竞争力。 (3)缺乏能打通产业链各环节的复合型人才。 动漫产业是否能够获得发展,人才是关键。要从产业链的角度提升产业竞争力,促进产业的发展,必须要拥有一定的技术、又会经营管理、能够把握好动漫产业发展规律的符合型人才。最近喜获成功的《喜羊羊与灰太狼》的成功印证了一点:动画产业是个跨行业的产业,是个综合的门类,制作人才、营销人才同样重要。“喜羊羊”之所以牛气冲天,胜在“合力”。
浅析日本动漫产业发展及对中国的影响 1、日本动漫的整体趋势 日本素有动漫王国之称，是世界上最大的动漫制作和输出国，目前全球播放的动漫作品中有60%以上都来自于日本，在欧洲这个比例更高，达到了80%以上。在日本各种各样的文化产业当中，在电影院，电视台播放的各类动漫节目格外引人注目，动漫已经渗透到了日本社会的各个角落。 日本动漫的国内和国际影响力的确不可小看。首先，动漫文化给日本带来了丰厚的外汇收入，俨然成为了日本的第三支柱产业；其次，日本动漫在某种程度上来说扮演了日本文化大使的角色。毫无疑问，在进行日本动漫制作时，制作者往往有意无意地将日本的价值观念，政治，文化和思想渗透其中。于是，当他国消费者在消费日本动漫时，不可避免地会受到日本文化的影响；最后，日本动漫可以给日本形象加分。日本动漫世界里的人物，不管男女老少，忠奸美丑，都具有形象美的特征，而这正好使世人对日本人的生活方式与国民形象有一个善意的感知。 2007年，日本动漫产业的年营业额已达到230万亿日元，已经成为了日本第三大产业，占日本GDP的9%。根据日本贸易振兴会公布的数据显示，2007年，销往欧洲的日本动漫片以及相关产品的总收入为4亿欧元，是日本出口欧洲钢铁收入的3倍多。日本动漫及其相同产品已经形成了一整套的产业链，促进了日本经济的发展。下面将从三个方面详细地进行论述： 1.1 日本动漫的发展和其独特性 1.1.1日本动漫的发展历程 日本是漫画之国，动漫在日本出版业、娱乐业所占的份额要远大于美国的情形。与美国不同的是，日本动漫历史上就有强大的成人读者和观众群，并非只是为小朋友提供娱乐。因此，作为动漫文化一部分的动漫电影，不可避免地带上了很多成人的视角和思考。总的看来，日本动画电影一般都有个比较成人化的主题，甚至可以说他们的动画电影创作的初衷便是承载那个先行的主题。即使是成人主题最轻微的宫崎骏作品，其中对于人与自然关系思考的程度，仍然是大大超出普通儿童的认识范围。 1950—1970年的日本动漫画是确立风格与技法的一个时代，由手冢发展起的新类型漫画绘画，以剧情发展和人物塑造为主的娱乐故事，逐渐向题材的多元化延伸。1958年东映动画制作并公映了第一部彩色动画电影《白蛇传》，故事以我国家喻户晓的民间传说为蓝本，当时在日本本土和海外都得到很好的评价。另外也有些人尝试不同的动画题材。像1968年《太阳王子大冒险》就是一个成功的例子，而成为后来高水准动画的基础。经过探索期,动画和卡通的分野被确定。因此与中国动画定位的不同开始出现，日本在此之后渐渐开始注重复杂而严密的剧情结构，并受到大龄动画迷们的热烈支持。后来并有《冱屺宇宙战舰》，《永远的大和号》及《宇宙战舰完结篇》等三部电影，寿命长达十年。由富野由悠季原作小说改编成的《机动战士》亦非常卖座。这一点在很大程度上影响了中国动画与日本动画对观众市场占有率的差距。在提高了剧情结构之后，人们追求视觉享受又成为风潮，因此动画画技力求突破。此时期之画技突破有《超时空要塞》，
日本动漫产业的现状分析 日本的动漫产业蓬勃发展，已成为其第三大产业。日本国内的动画市场不断扩张，规模已经突破2000亿日元，国际市场上日本动漫亦是风生水起展露异彩，2003年销往美国的日本动画片以及相关产品的总收入为43.59亿美元。日本动漫产业成功的原因是多方面的，包括动漫作品广泛的社会基础、运行良好的产品开发投资模式、拥有顶尖级的动漫大师和制作机构、政府的支持等。在繁荣的背后，日本动漫产业的缺陷和来自内部与外部的威胁却制约着它的进一步发展，这主要包括：日本国内动漫创作的空壳化现象、动漫作品的质量良莠不齐、具有将动漫产品成功推向国际市场的能力的专业人才的不足，以及来自国外日益激烈的竞争。 有人说现在已经进入了“ACG”时代。所谓“ACG”，是Animation（卡通动画）、Comnics（漫画）、G ame（游戏）的简称，它的三位一体，拼凑出的是一个全新时代的沙盘。日本是“ACG”这个新时代的领跑者。近年来，当日本在制造业遭遇众多强大对手、不再能一枝独秀于世界舞台时，日本致力于用新技术打造新文化产品，使得它从一个产品制造大国，转向一个文化产业输出大国。目前，日本的动漫内容产业市场的总体规模，包括动漫衍生产品市场，诸如动画人物的使用授权、动画人物的玩具制造等，据估计已经达到2兆多日元，广义动漫产业占日本GDP的十多个百分点，它已经成为日本第三大产业。 一、日本动漫产业的成就 1、日本动画的国内市场 2005 动画市场可以大体上划分为三大块：电影市场、电视节目和录像带、DVD版的动画市场。二十世纪70年代，日本动画作为文化产业概念迅猛发展。动画市场的规模，包括动画电影的票房收入、电视动画的收入和售卖和出租录像带、DVD的收益，1975年为46亿日元，80年达到了120亿日元，90年代上升至千亿元的规模（见图1）。90年代，日本动画的市场规模基本保持上升的态势，除去1996年和1999年的些许回调。2001、2002年的市场规模扩张非常快，2002年的总收入达到了2135亿日元，这主要是得益于影片《千里千寻》。2003年日本动画市场因没有具有冲击力的作品出现，规模萎缩到1912亿日元，下降了10.4%。到2004年，日本国内电影院上映的动画片约为81部，由于《哈维尔的移动城堡》轰动性的成功，电影票房、电视动画和录像带等的总收入又重拾上升趋势。 日本2004年的票房收入前20位的电影中，只有7部是国产片，而其中4部是动画电影，占到了57%以上，并且动画片《哈维尔的移动城堡》以200亿日元的收入力拔票房头筹。另外，2004年日本本土出品的电影中票房收入前20位中，动画影片有10部，也占到了50%，其票房排名分别占据第1位、第4位、第5位、第6位、第11位、第15位、第16位、第17位、第18位和第20位的位置，每部影片的票房均超过10亿日元。[1] 日本人对动画电影热情持续升温。日本经济贸易产业部（Ministry of Economy，Trade and Industry）公布的数据显示，2004年在影剧院观看动画片的观众达到了20,649,179人次，比上年的11,533,110人次增加了近80%，占观众总人次的18.7%。日本动漫迷们将他们的可支配收入的大约13%用在了动漫产品的消费上。 日本电视台动画片的播出数量在逐年上升，2001年是2454集，2002年是2748集，2003年是2850集，2003年比2002年增加播出102集。[2] 因为大量动画片安排在孩子们放学以后收看，以及成人动画基本上在晚上11点以后播出，所以大约60%的电视动画片的播出时间集中在晚间（18：00 –5：00）时段，上午时段（5：00 –12：00）播出的动画片为30%多，而下午时段（12：00 –18：00）的比例不
日本动漫产业的发展及对我国动漫产业发 展的启示 【摘要】本文主要总结了日本的动漫发展史，对其特点即发展的原因进行了总结，最后阐述了日本动漫产业的发展及对我国动漫产业发展的启发。随着互联网的发展，动漫借助各种媒介逐渐发展成为一个完整的产业，其衍生品也渗透到了人们生活的方方面面，成为了一支新兴的文化产业军。日本动漫的发展取得了令世人瞩目的成果，在世界动漫市场上占据了近60%的市场份额。在日本动漫业的自身努力和政府的大力支持下，日本动漫业成为了日本经济的重要推动力，对世界产生了重要的影响。 【关键词】动漫；文化；产业 一、日本动漫产业的发展历史 1、战前阶段 从1917年到1945年，是日本的动画的战前发展阶段。在这一阶段的前期，以世界名著为题材，随着军国主义的盛行，在后期主要以宣传、鼓动战争为主，多以战斗夸张式的打斗为主要表现形式。 2、战后短暂的探索期 这一时期的动漫题材繁多，是日本动画家的摸索时期。鉴于日本战败的教训，有的开始创作以反战为题材的漫画;有的内容低俗，有的高雅。总之，这一时期的日本动画的题材十分丰富。 3、画技突破期 1982年，《超时空要塞》引发了第二次动画热，观众开始追求视觉效果，因此，动画画技在这一时期有了重大的突破，再加上题材的明确，经典佳作不断涌现，日本动画进人了成熟期。 4、分线发展期 自1987年到九十年代初，被忽视了多年的幼年观众重新受到了动画亚的重视，动画逐渐考虑以年龄分层制作，因此，自1987年下半年起，高层年龄的动画逐渐转向电影。 5、稳定发展期 1993至今，日本动漫业快速发展，到1996年达到了巅峰期，当年的漫画销售额突破5500亿日元，所发行的漫画也达600万册。近十年来，日本动漫产业平均每年的销售收人达到2000亿日元，已经成为日本经济的三大支柱产业之一。实际
日本经典动漫歌曲收集 转载自音乐掌门人 导语：日本对我们这些童心未泯的人来说，不是他科技强大，而是日本很多动漫真的很好看！日本动漫大国是众所周知的，但是那些经典的动漫相关歌曲，却在我们心中荡漾着~~~现在想起来，还是感觉很多歌曲，听起来还是那么没好。音乐掌门人小编很喜欢久让石的曲子，温暖舒心。不多说了，来看看小编整理的史上最全的日本经典动漫歌曲推荐。先转载分享再说~~~
推荐１——有些动漫从始至终一直存在着 1、《最终幻想（FFX）10》的主题曲，歌名叫做《素敌だね》，“多美好啊”的意思。演唱者：雪村真琴，这首歌曲我相信百分之80的人都喜欢听的。 2 、宫崎俊的《天空之城》主题曲，歌名叫做《君をのせて》，英译为《Laputa》，这个歌曲很美，安静，无论合唱还是英文日文版本，以及纯音乐，都是非常棒的。 3、日本少女漫画《舞-HIME》的插曲，歌名叫做《It's only the fairy tale》，歌者：宫村优子，英文，粘粘的女声，伤感的旋律，三角铁的声音让人难忘。 4、日本少女漫画《水果篮子》的主题曲歌名叫做《For っルへヅバヌグヅト》，英译为《For Fruits Basket》，演唱者：冈琦律子这首歌，也是旋律非常优美的，轻快而安静，适合睡觉前听 5、《最终幻想九》的主题曲，即是王菲的那首《Eyes on me》,这个就不多说了。faye 的演唱功力。。。很清冽的一首歌曲。 6、《最终幻想FFX》的主题曲，白鸟英美子的《Melodies of life》（另有英文版本，不过远不如日文版。）本人觉得这首歌适合在太空中播放，响彻寰宇。 7、《忘れ咲き》柯南的最新ED，Garnet Crow的新单曲，一如GC的传统风格，低沉舒缓，百听不腻(PS:柯南剧场版中的"always" "time after time"也是超级经典)
关于日本动漫对中国动漫产业发展的启示的综述 前言 动漫是通过制作，使一些有或无生命的东西拟人化、夸张化，赋予其人类的一切感情、动作。或将架空的场景加以绘制，使其真实化。动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫薪品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。随着国家对动漫产业等文化产业的高度重视和相关支持政策的出台,各地纷纷建立动漫产业基地、举办各种动漫展和动漫产业交易会,我国的动漫产业也得到了飞速发展,且已经成为潜力巨大、前景广阔的“新兴的朝阳文化产业”。动漫产业是新兴文化产业的重要组成部分，国内正呈现蓬勃发展势头。但不可否认的是，我国的动漫产业仍处在初级发展阶段，各方面发展都不成熟和完善。日本作为世界第一大动漫强国，同时日本早已成为世界上最大的动漫制作和输出国，其动画发展的模式具有鲜明的民族特色。 中国的动漫产业与日本的动漫产业有着明显的差距，我们应该从日本动漫产业的成功发展中得到启示，本文将选择日本动漫产业为研究对象，从不同角度进行分析，比较分析发现中国动漫的不足，借鉴日本经验，从中得到发展的启示。 一、国外关于动漫产业的研究 （一）创意产业发展理论基础 动漫产业作为创意产业的组成部分，具有创意产业的一切特点，具有一脉相承的特征，因此，了解并研究创意产业的理论基础，将帮助于我们对动漫产业的理论有一个更好的理解。创意产业的思想最早可以追溯到Schumpeter，上个世纪初，他在著名的长波理论中提出了创新是经济增长的根本动力；经济学家Romer1986年撰文指出，创意会衍生出无穷的新产品、新市场和财富创造的新机会，所以创意才是一国经济成长的原动力；英国John Hawkins《创意经济：人们如何从思想中创造金钱》一书中，把创意产业界定为其产品都在知识产权法保护范围内的产业。知识产权有四大类，即版权、专利、商标和设计。每一类都有一定的法律实体和管理机构，每一类都产生于保护不同种类的创造性产品的愿望。 （二）产业国际竞争力的相关理论 日本动漫产业能有今日的成就，无疑是在产业竞争发展中具有优势，通过研究其发展的优势将促进我国动漫产业的发展。波特在1990年出版的《国家竞争优势》一书当中，提出了一套用于分析一国产业竞争优势来源的理论框架，并进行了实证分析。这个理论框架就是著名的钻石模型，图1。他认为，一个国家的某种产业竞争力的强弱是由四个基本因素和两个辅助因素来决定的。四个基本因素是：生产要素、需求条件、相关和支持产业、企业的战略、结构和竞争。两个辅助因素是：政府和机会。在要素条件中起到关键作用的不是初级生产要素（天然资源、资金、地理位置等）而是高级要素（现代通讯、
283 实 践 与 探 索INTELLIGENCE ············ ············日本动漫产业模式 带给我们的启示和思考 山东大学物理学院 林鸣远 摘 要：本文通过对动漫产业模式成熟的日本产业链分析，延伸到我国动漫产业现状的不足，提出一些有助于我国动漫发展的建议。 关键词：动漫 产业 模式 漫画 动漫产业被誉为新世纪最有发展潜力的产业之一，它的发展对于转变经济增长方式、优化产业结构具有重要意义。日、美、韩的动漫产品独霸世界，为本国的经济发展提供了巨大的支持，并有效起到了本国文化输出的作用，动漫产业的发展对一个国家亦是不可忽视的方面。本文通过对动漫产业模式成熟的日本产业链进行分析，并对我国动漫产业的不足进行探讨，提出一些有助于我国动漫发展的建议，以就教于同仁。 一、动漫产业的定义与特点1、动漫产业的定义 2006年，国务院办公厅转发了财政部、文化部、广电总局、新闻出版总署等部门联合提出的《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》。此“意见”给“动漫产业”作了一个较权威的界定，这个界定对我们学习、研究和发展动漫产业很有指导意义。“意见”称：动漫产业是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。 2、动漫产业的特点 综合相关文献及对这个产业的一些了解，笔者认为动漫产业有以下特点： （1）具有自己独特产业链，并依靠这个产业链进行成熟的商业运作赚取利润的一种产业。 （2）是资金、技术密集型产业，具有劳动生产率高、资源消耗低、市场竞争力强等优点。 （3）以创意为核心，个性与社会性并存。创新点越多、创意越密集就意味着其冲击力越大、市场吸引力也就越大。当个性化动漫形象获得社会化的认同后就形成了一个具有较高市场价值的产业，实现了经济效益与社会效益的统一。 二、日本动漫产业商业运作分析1、以漫画为产业核心 在日本动漫界，有一个著名的口号：让三岁到八十岁的人都有漫画看。漫画的创作在日本动漫产业中占据了核心部分。 在日本书类销售中，漫画占到了惊人的33%！这在我国根本就是天方夜谭的数字，究竟是什么让日本漫画这么具有生命力？ 首先是优秀作家的培养，日本十分重视漫画人才的培养，在大学中把漫画作为单独的一个专业，而每一个漫画作家都有自己的工作室，有自己的运作团队。在日本，仅职业漫画家就有3000多人，一些自由漫画家更是数不胜数。在人才培养方面，日本动漫产业做得十分到位。从上世纪的手冢治虫，藤子.F.不二雄，鸟山明等人，到现在岸本齐史，尾田荣一郎等作家百花齐放的情景，为日本动漫产业提供了原动力，而以后的所有产品，都是基于此而发展的。 然后是人群定位优势。日本出版社在漫画经营上的成功源于成功地开拓了青少年以上的漫画杂志市场，这类面向成年人的漫画杂志在内容上更注重现实性、题材更趋于多样化，而且针对不同的读者群体，漫画分为幼儿漫画、少年漫画、少女漫画、热血漫画等多种。而由于这种细分，引来了大批的追随者。 最后是成熟的漫画刊物运营机制。现在日本市面上主要有两种漫画书籍，一类是期刊杂志，另一类就是漫画的单行本。当大量青年漫画杂志的涌现，漫画杂志的销售额和销售量迅速扩大。在动漫杂志业，每个出版社不但定位准确，而且营销策略也十分得当。在此过程中漫画生产团体、出版社、发行单位及销售终端从漫画杂志的销售收入中获得相应份额。同时，出版社对杂志消费者进行市场调查，统计出市场欢迎度较高的漫画作品，优胜劣汰。例如《少年jump》就会实行末尾淘汰制，连续三个月排行最后漫画会被清除。单行本就是连载中受欢迎的漫画会编成合集进行出售，例如我们耳熟能详的《龙珠》，单行本共有44本，并受到广大欢迎。单行本亦是漫画给编成动画的剧本，在产业链中起到重要作用。 2、分工协作 在这里的分工协作主要有两种，一是产业链某一环节内部协作，另一个就是产业链间的协作。 先来探讨产业链内部协作，通常每一个画家都有自己的工作室，大致分为两种，一是漫画家有创作与绘画能力，工作室的人员主要是在画完一话后进行纠错，分析作品内容，并未漫画画风等内容提出建议。很多漫画初期画风比较粗糙，到中后期会越来越细腻，可以参照《Naruto》。另一种工作室类似于协同创作，每一部分都有专人负责，大家集体协作完成一部漫画。 在动画及衍生物制作上也有良好的分工协作，制作一集动画，会有一些人模仿漫画进行绘画制作，也有导演，编剧，声优等等分类，其严谨态度不亚于做一部电影。 产业链间的协作也是分工协作的重要一环，大致产业链如下： 漫画制作→动画制作→VOA，剧场版及衍生产品制作
关于日本动漫励志名言 日本动漫我很喜欢看，里面的励志名言我也很喜欢。以下是小编给大家整理的关 于日本动漫励志名言，希望可以帮到大家 1、心若能新生于世，夜半之月也会眷恋吧!《犬夜叉》 2、小姐，让我们保持着那份情谊，直到你能够明白大人之间的那种爱情。《樱桃小丸子》 3、只要活着，总会遇见好事的。《樱桃小丸子》 4、梦想是一个天真的词，实现梦想是一个残酷的词。《哆啦A梦》 5、大人真可怜，没人能让自己依靠、撒娇和骂自己的人。《哆啦A梦》 6、一颗流星，希望我能够永远和杀生丸大人在一起。《犬夜叉》 7、镜子啊镜子，谁是世界是最美丽的…那是小夫先生，真不好意思。《哆啦A 梦》 8、什么牺牲自我的狗屁理论!既然你有生存的权利，我们自然也有!《寄生兽》 9、明明独自一人存在比什么都安全，为什么人类不能忍受独自一个人生活呢。《空之境界》 10、放弃的话一切都没了。《寄生兽》 11、这个世界远比你想象的更深奥，充满了更多谜题。《名侦探柯南》 12、如果人的一生只吃松软的食物，不要求别的，那真是会后悔呀!《樱桃小丸子》 13、**就是这样，双方都认为自己是好的一方。《哆啦A梦》 14、好久没有听到你的声音了，谁叫就算我想听，也没有办法找到你。《名侦探 柯南》 15、伤不是要你去忍耐的东西。痛是要说出来的。《空之境界》 16、就因为这样，两个人失去了永远获得幸福的机会，我和兰这样的情况，我是 不会让它成为未完成!《名侦探柯南》 17、因为我们医生原本的使命并不是验尸找凶手;而是尽自己的力量拯救被害人。《名侦探柯南》 18、我既然身为黑白君，就在这里把事情弄个黑白分明把。《名侦探柯南》 19、欲以不正当的理由得到麒麟者，必须委身移形才能成功。《名侦探柯南》 20、与其最后变卦，最初就别冠冕堂皇。《寄生兽》
xx动漫产业的发展历程 提到动漫，大家首先想到的是日本，日本是世界第一大动漫强国，其动画发展的模式具有鲜明的民族特色。日本动画的发展过程大致可分为4个阶段：1917—1945——萌芽期、1946－1973——探索期、1974—1989——成熟期、1990至今——细化期。1917—1945——萌芽期 1917年，下川凹夫摄制《芋川掠三玄关·一番之卷》，北山清太郎制日本动漫图集(20张)作了《猿蟹和战》，幸内纯一创作了《锅凹内名刁》，此三人为日本动画的奠基人。其中，下川凹夫创作的《芋川掠三玄关·一番之卷》被公认为日本的第一部动画片。1933年，日本第一部有声动画片《力与世间女子》诞生了，它是由政冈宪三和其学生懒尾光世制作完成的。二战期间，懒尾光世拍摄了“桃太郎”系列动画片，鼓吹侵略，美化日本军国主义，其中的代表作是1944年制作的《桃太郎·海上神兵》。 1946－1973——探索期1945年，日本战败后，反战题材的动画影片颇受欢迎且影响深远。 期间的代表人物是被日本动画界誉为“怪人”的动画家——大藤信郎，他于1927年拍摄了黑白版的《鲸鱼》，并于1952年摄制完成了彩色版的《鲸鱼》，该部动画片成为首部获得国际大奖的日本动画片。大藤信郎把流传在中国数千年的皮影戏和日本独有的千代纸结合起来绘制动画。大藤信郎在日本知名度极高，以他的名字命名的“大藤奖”更成为日本一流的动画片奖项。 20世纪六七十年代，手冢治虫成为日本动画界的标志性人物，被誉为“日本动漫之父”。 他创作了一系列精美的动画片，将日本动画片的水平提升到前所未有的档次。其中的代表作品包括《铁臂阿童木》（1963年）、《森林大帝》（1965年）。1966年，手冢治虫创作了《展览会的画》，开始对实验性动画片进行探索。 1974—1989——成熟期1974年，日本动画进入了成熟期。70年代初期，日本涌现出大批科幻机械类动画（即Science Fiction动画，简称SF类动画）的动画家，代表人物有松木零士、富野由悠季、和森正治、美树本晴彦等。其中最
日本动漫产业优势分析 【摘要】日本动漫业除在1997年受到亚洲经济危机的影响，陷入短暂低谷外，其他年份均呈现增长态势。2005年后，随着中国漫画和各类动漫创作基地的建立，人才培育环节的加强，动漫产业链条的完善，中国大陆的动漫产业也将开始进入大发展时代。相信随着中国和韩国等一批未来市场的形成，将进一步推动动漫产业的全球发展。 【关键字】动漫问题优势发展状况 一、世界范围动漫行业前景分析 动漫被称为21世纪知识经济的核心产业，是继IT产业后又一个新的全球经济增长点。统计显示，2004年全球动漫及相关衍生产品总产值在5000亿美元以上，动漫行业的年增长远高于世界平均经济增长幅度。动漫业已经成为当今世界方兴未艾的朝阳产业。据统计，日本动漫及其衍生产品市值规模已经超越了很多传统生产业，其动画产品出口值远远高于钢铁出口值。 二、日本动漫产业概况以及未来走向预测 1、日本动漫产业概况总论 规模及总值比重根据“动漫”的定义，动漫产业的具体统计方式也不相同，从狭义的产业内涵看，动漫产业主要指动画产品和漫画出版物。从外延性的广义产业角度看，动漫产业包含范围极广，包括以动画和漫画为核心产品的所有相关行业。具体产品可以包括传统出版物、电影、电视、网络产品、公园、玩具、食品、手机短信、游戏等。因此，就广义的动漫产业而言，很难有一个比较准确的统计数字。只能根据一些相关机构公布的数据对狭义的产业数据进行初步估算。 根据日本贸易振兴会公布的数据，2003年推销到美国的日本动画片以及相关的产品总收入为43亿5911万美元，是美国进口的日本钢铁产品价值的3倍多。同时根据日本经济产业省公布的另一组相关数据，2003年4月～2004年3月，日本的动漫市场销售额(动漫电影票房、动漫电影以及动漫电视录像带、电视专门频道等的营业收入总额)达3739亿日元，比2002年度的2135亿日元增长了1604亿日元，增幅高达75.1%以上。另根据日本出版科学研究所统计资料，在日本所有的出版物中，漫画读物约占出版物总数的40%。2003年日本共销售图书杂志22278亿日元。 通过以上相关数据根据日元美元相关汇率计算，2003年日本动漫产业总值约为149亿美元（由于日元美元汇率变化较大，取为中间值120）。占其当年GDP 的0.3%，由于动漫产业链较长，若计算其他相关衍生产品，已经成为了日本的第二大盈利性支柱产业。日本动漫产业已经占日本GDP十几个百分点。 2、未来走向预测 日本经过多年的产业经验积累，已经形成了一个比较成熟的生产销售产业链：在杂志上连载——选择读者反馈好的发行单行本——改编成动画片——制作衍生产品（根据漫画造型制造玩具、服装、日常用品、食品等）——开发游戏。
日本最经典动漫35名 本文章摘自百度贴吧，觉得还不错，于是整理了一下发了上来。从排名情况看作者十分用心的，很多还用了并列~呵呵。大部分我个人还是赞同的。但众所周知排名这种东西除非比赛拿分~否则只是单单从人气，影响力，销量等因素从来是很难或者说是不可能排出个所有人都赞同的名次的~不过名次什么的本身对我们来说也并不重要，能上榜的无疑都是经典，没有上的也没人说是衰作。千万作品，万千经典，能够浏览就已是困难之极，要排名，更是免不了会有疏漏，这个我们还是见谅了吧。排名也并不是要争个你死我活，说到底无非是想把优秀的作品们呈现给大家，让大家千万不要错过了！我们要做的，只是怀着一颗感激与谦卑的心去感受这些永恒的经典，聆听着颜色的旋律，和那些感人至深的故事，就足够了吧。。话不多说，下面40余部动画（因为有并列啊）请大家欣赏吧，没有看过的，该补课啦~ 35《魔卡少女樱》，日本动漫，原作CLAMP，1998年正式播放。官方正式译名为《魔卡少女樱》，日文为《カードキャプターさくら》， 大陆译为《百变小樱魔术卡》又译：《百变小樱》，香港译为《百变小樱Magic咭》，台湾译作《库洛魔法使》共分为漫画版，TV版，剧场版和特别版
讲述小樱收复库洛牌的故事。 34家庭教师 Hitman Reborn《家庭教师HitmanReborn》是一部热血动漫， 故事围绕彭格列（意大利黑手党）第十代首领沢田纲吉与其家族成员的成长而展开的一系列故事。彭格列初代后裔沢田纲吉是一个做什么都不行的“废柴纲”，但是为了培养成为彭格列家族首领，
从意大利来了一名杀手叫做里包恩来教导纲吉。内心善良的他不愿意伤害别人，但他为了保护同伴而开始承担起责任，成长为一名优秀的首领。 33银魂 无敌搞笑的奇幻动漫《银魂》，虚构了一个外敌入侵、武士们集体失业的莫名年代， 男主角更是一个喜欢高喊“医生说我血糖偏高，一周只能吃一次圣代”，一边用木刀怒斩敌人的银发男孩，《银魂》讲的就是他跟一大堆不靠谱的朋友大闹江户的故事。
日本动漫产业链公司内部档案编码：[OPPTR-OPPT28-OPPTL98-OPPNN08]
06年日韩记行第一篇：日本动画产业链观察 第一篇：日本动画产业链观察 2006年3月，我随海淀区政府组织的产业考查团去日本韩国考查了一圈，本次出行是为了考查创意产业，原本只想去转一大圈，然后买一堆东西回来研究的，真正去了之后才发现像日本这样的创意产业大国，其奇迹之产生，是由全社会各种各样的因素共同作用而成的。 在友好区练马区政府和商会的安排下，我们参观访问了东映和云雀这两个公司。 东映最出名的是他们的动画电影，当然，这家在日本动画行业排第一的企业，其电视动画片也是最强的，铁臂阿童森、一休、花仙子、龙珠、海盗王等一线大制作均出自东映，其销售额接近行业第二名的二倍。每年生产数百集（具体数字遗失）电视动画片和数部动画电影。这个公司从1955年诞生到1965年的十年后，日本才真正产生了动画工业，可以说完全是动画的狂热爱好者们通过长期艰苦的努力达成的结果。 在东映的第一感受是日本的法制、文化环境均比较健全，知识产权保护得非常好，这成为创意产业可以成为产业的前提条件。东映公司送给我们的礼物就是他们公司动画片中的形象制成的文具、玩具，对于我们中间不了解日本动画的人来说可能并不觉得这些形象的衍生品有多么大的价值，可正是这些形象，通过形象授权生产出的各种各样产品，在熟知这些形象故事群体的长期狂热的消费行为中，创造了动画产业的丰厚利润。这
种模式我国也有引入，比如曾广为炒作的湖南蓝猫，就是凭这种概念得到了国家的大力支持。 日本很多动画公司面对像NHK这样的大电视台，其动画播映只收取很少甚至是零播映费，旨在扩大宣传，促进光盘、玩具等衍生产品的销售。而我们去参观的日本另一家大型动画公司－－云雀公司却不自行生产衍生产品，也不进行动画的渠道销售，而是凭借其扎实的制作质量得到业界的公认，云雀只给电视台做动画就能保证高额的利润，因为电视台对他们的动画收购价非常高，属于买断型合作，这在日本的动画公司中是不多见的。 感谢此次的组织者安排我们参观访问了两家如此典型的企业，也几乎向我们展示了日本动画产业链的全貌。动画生产是一项高成本投入的产业，从成片卖给电视台播映取得播映费，到相关音像制品的销售，再到相关形象衍生产品的销售，其收益也分成了很多步骤。日本动漫工业的成熟在于，任何一个环节都可以使优秀的产品获益，比如云雀就是在第一个环节：电视播映环节回收全部成本外加利润，而东映这样的巨无霸则会在各个环节获利，更有一些中小公司完全靠周边产品获益而将片子免费给电视台播映以扩大宣传。 我们中国从政策层面高调发展国产动画已经有十余年了，但是一直未见成绩，有量无质，有投入无产出的情况一直没改变，对比日本这样一个成熟的动画产业，可以看出我们的问题所在。