雨霖铃柳永意境 《雨霖铃》是柳永的名作，以下是小编整理的雨霖铃柳永意境，欢迎参考阅 读！ 雨霖铃（柳永） 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手 相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。 此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？ 意境赏析 此词为抒写离情别绪的千古名篇，也是柳词和有宋一代婉约词的杰出代表。 词中，作者将他离开汴京与恋人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人。 词的上片写临别时的情景，下片主要写别后情景。全词起伏跌宕，声情双绘，是 流行的“宋金十大曲”之一。 起首三句写别时之景， 点明了地点和节序。 云： “孟 秋之月，寒蝉鸣。”可见时间大约在农历七月。然而词人并没有纯客观地铺叙自 然景物， 而是通过景物的描写， 氛围的渲染， 融情入景， 暗寓别意。 秋季， 暮色， 骤雨寒蝉，词人所见所闻，无处不凄凉。“对长亭晚”一句，中间插刀，极顿挫 吞咽之致， 更准确地传达了这种凄凉况味。 这三句景色的铺写， 也为后两句的“无 绪”和“催发”，设下伏笔。“都门帐饮”，语本：“帐饮东都，送客金谷。” 他的恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无兴致。 接下去说：“留恋处、兰舟催发”，这七个字完全是写实，然却以精炼之笔刻画 了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何 其类锐！这里的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵， 但却直而能纡，更能促使感情的深化。于是后面便迸出“执手相看泪眼，竟无语 凝噎”二句。寥寥十一字，语言通俗而感情深挚，形象逼真 ，如在目前。真是 力敌千钧！ 词人凝噎在喉的就“念去去”二句的。 这里的去声“念”字用得特别 好，读去声，作为领格，上承“凝噎”而自然一转，下启“千里”以下而一气流 贯。“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿， 遂觉去路茫茫， 道里修远。 “千里”以下， 声调和谐， 景色如绘。 既曰“烟波”， 又曰“暮霭”， 更曰“沉沉”， 着色一层浓似一层 ； 既曰“千里”， 又曰“阔”， 一程远似一程。道尽了恋人分手时难舍的别情。 上片正面话别，下片则宕开一笔，先作泛论，从个别说到一般。“多情自古 伤离别”意谓伤离惜别，并不自我始，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋节”一
雨霖铃柳永诗歌鉴赏 导语：《雨霖铃》以秋景写离情，情景交融;在表现上，以时间发展为序， 虚实相生，层层递进，一气呵成;语言自然明畅，不尚雕琢，以白描取胜，确实 表现了一种“清和朗畅”，“意致绵密”(黄蓼园语)和“秀淡幽绝”(周济语) 的风格特色。今天小编就跟大家一起来鉴赏《雨霖铃》。希望对你有所启发和帮 助。 雨霖铃柳永宋词赏析 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手 相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。 此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？ 译文 秋后的蝉叫得是那样地凄凉而急促，面对着长亭，正是傍晚时分，一阵急雨 刚停住。在京都城外设帐饯别，却没有畅饮的心绪，正在依依不舍的时候，船上 的人已催着出发。握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语 都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波， 那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。 自古以来多情的人最伤心的是离别， 更何况又逢这萧瑟冷落的秋季， 这离愁 哪能经受得了！ 谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边， 面对凄厉的晨 风和黎明的残月了。这一去长年相别，（相爱的人不在一起，）我料想即使遇到 好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹的情意，又能和谁一同欣赏呢？ 注释 凄切：凄凉急促。 骤雨：急猛的阵雨 都门：指汴京。 帐饮：设帐置酒宴送行。 无绪：没有情绪 兰舟：鲁班曾刻木兰树为舟，后用坐船的美称 凝噎：喉咙哽塞，欲语不出的样子。 去去：重复言之，表路途之远 暮霭：傍晚的云气 经年：经过一年又一年。 风情：男女相爱之情，深情蜜意。 雨霖铃柳永诗歌
高二语文说课《雨霖铃》说课稿 各位评委老师:大家好～ 我今天说课的题目是高中语文必修四第二单元的《雨霖铃》。下面我从教材分析、学情介绍、教学方法、学习方法、教学过程五个部分来进行说明。 一、教材分析 (一)单元教学目标 必修四第二单元编选的是四位著名词人的作品，在新人教版五个必修模块中，这是唯一的宋词单元。四人在词坛上都占有一席之地，他们的创作跨度约有二百年，词作既充分体现了宋词的艺术价值，又能大致反映出宋词的发展脉络。按照传统的提法，柳永和李清照则是婉约派的典范，苏轼和辛弃疾是豪放派代表。教材编者可谓用心良苦，编选四人各富代表性的词来学习，通过比较，使学生了解完全不同的两种词风，进一步体会四位词人不同的创作风格。 本单元教学在学生理解词的内容后，教给鉴赏词的方法。通过鉴赏，体味词中表达的情感，分析作者是如何传情达意的，进一步了解词的特点和写法(情景交融、点染、白描、叠字等)，让学生在学习后对词的鉴赏建立一个初步的感性的理解。 因本单元的学习还应引导学生对鉴赏古典诗词的一般方法进行总结，为以后进行诗歌与散文系列模块的选修打下坚实的基础。 (二)课文特点 《雨霖铃》是宋代婉约派的代表作。这首词写的是才情卓著、但一生仕途坎坷不济的柳永离开都城汴京(今河南开封)时与一位红颜知己缠绵悱恻的别离情景。以“离情”为线索，用白描、铺叙、点染的手法，细致地描写了情人话别时留恋难舍的情景，反映了作者仕途失意的郁闷心情，景中见情，以情带景，是柳永的代表作。其中的“杨柳岸晓风残月”被誉为千古名句。
《教学大纲》要求“培养学生初步鉴赏文学作品的能力，能感受形象，品味语言，有自己的情感体验和思考，受到感染和启迪”。 根据教材特点及《大纲》要求，确立教学目标如下:了解婉约派的主要特征、柳永及“雨霖铃”词牌;理解“景中见情、缘情设景”的艺术特色和虚实结合的艺术表现手法;初步掌握鉴赏词的基本步骤和方法;培养学生对古典诗词的热爱及纯正的文学趣味。 教学重点为:“景中见情、缘情设景”的艺术特色和理解虚实结合的艺术表现手法。 教学难点为:名句的鉴赏方法。 二、学情介绍 本课的教学对象是高一年级学生，对词这种体裁并不算陌生。在初中时已有接触，当时的学习要求只是读一读，背一背，了解大意，体会情感而已。进入高中阶段，这种要求显然是不够的，不能只局限于某一篇作品、某一位作家，而要把他们放在整个宋词的发展脉络中观照、比较他们的地位和作用，这样才能引导学生更好地鉴赏作品的思想和艺术价值。 必修一时又学过毛泽东的《沁园春?长沙》，感受了词的语言美、意境美，但只停留在较浅的层面上，他们的思维能力和审美能力还有待提高，所以教师要引导学生进入特定的审美意境，培养学生的鉴赏能力。 还有一点我们需要注意，可塑性极强。语文学习“得法于课内，受益于课外。”如果在课堂上能帮助每一位学生习得正确的语文学习方法，养成良好的语文学习习惯，那将是他们 三、教学方法
【教学设计理念】 《雨霖铃》写的是柳永离开都城汴京（现在河南开封）时与一位红颜知己缠绵悱恻的别离情景。柳永继承和发展了离愁别恨，男欢女爱的婉约词风。该词的完整的场景，人物形象，动作细节是前人的诗词中很少能找寻到的。新课标提出让学生在阅读与鉴赏的过程中,不断充实精神生活,完善自我人格,提升人生境界,作为婉约派代表词作的《雨霖铃》对培养学生鉴赏文学作品的能力，提高文学的品位，具有重要作用。 【预设思路】 将诗歌教学中的涵泳、体悟真正落实到学生的学习中，途径就是引导学生读、强调学生写，启发学生悟，引领学生真正走入词的意境、词人表达的情感中。 【教学目标】 <1>、了解作家生活状况及作品表达的思想感情。 <2>、引导学生品味词的意境和语言，感受词中浓浓的离别之情。 <3>、在诵读品味的过程中，体会作者的思想感情，提高学生的审美情趣 【教学重难点】 <1>、诵读，能够读出层次性，一次比一次更能走入词境，更能体现词人表达的情感。 <2>、写作，能够融情入景，将浓缩的写景名句“展开”，展成契合词句意境的画面。 <3>、体悟，能够体悟出柳永独特的离情，即“无话可说”、“无人可说”、“自言自语”的三重境界。 <4>、诗意，能够使学生感受到词的魅力，能够感到一种诗意的召唤，并在心田中萌发追寻“诗意栖居”的嫩芽。 【教学设计过程】： 一、入乎其境，感乎其情： 1、课前播放《长亭送别》歌曲，让学生在音乐欣赏中进入情境。 2、人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛。（六月是一个别离的季节。高一的文理分科，高三的各奔前程。）请我们在座的各位同学微笑着伸出你的右手，和你两边的同学握个手，真诚的说一句：高一有你相伴，真好！在众多的离别诗词中，我最喜欢南朝江淹《别赋》：“黯然销魂者，唯别而已矣．” 3、走进词人柳永，原名三变，字耆卿，宋仁宗景祐元年进士，世称柳屯田，是北宋婉妁词派的代表词人，他继承发展了突出别恨离愁男欢女爱的词风，《雨霖铃》便是柳词中最能体现这种风格的杰作，这首词写于他仕途失意，心情压抑，决定离开京城去外地的时候，
教学设计 《雨霖铃》教学设计。 一、教学目标 1、反复诵读中把握作者的感情 2、赏析这首词的主要艺术手法 二、教学重难点 （一）教学重点 1.在朗读中品味这首词的意境； 2.引导学生体味这首词情景交融的艺术特色。 （二）教学难点 1.引导在了解词作内容的基础上把握诵读技巧； 2.引导学生深刻分析这首词的艺术特色。 三、教学方法 诵读法、讨论法、点拨法、 四、教学准备 多媒体投影； 五、教学过程 （一）新课导入 课前给学生播放《风居住的街道》这首曲子。感受哀婉缠绵的曲调。 今天让我们婉约派词人，柳永的《雨霖铃》。 1.作者简介（多媒体播放）
柳永（约987年―约1053年），北宋婉约派最具代表性的人物之一。其词多描绘城市风光和歌妓生活，特别擅长抒写羁旅行役之情。创作慢词独多（在他之前，慢词总共不过十余首，而他一人就创作慢词132首）。他的词铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”足见他的词深受市民喜爱，纪昀在《四库全书总目提要》中对柳永也是倍加推崇地说：“诗当学杜诗，词当学柳词”。可见，柳永对宋词的发展有一定影响。 2、写作背景 本词是作者赴屯田员外郎任时作。黄升在《花庵词选》中记载了这样一件事：宋仁宗颇好词，近臣有意拔擢柳永，在一次宫廷宴会上叫柳永按仁宗的旨意填词。柳作了一首《醉蓬莱》，其中“宸游凤辇何处”一句正与御制的真宗挽词暗合，仁宗感到不快，以此对他冷淡。所以柳永只做了一个小小的屯田员外郎（官职六品，但无实权，是虚职），为此词人在赴任时的那种羁旅行役之情，沦落飘泊之感是可以想见的，更何况还要与心爱的人相别。宦途失意的压抑，与恋人别离的痛苦交织在一起，内心充满哀怨，于是作此《雨霖铃》以寄别恨。 二、初步诵读，把握内容 这首词的基调：低沉、哀婉、悲伤、凄清。 词的上片写在一个秋天雨后的傍晚，词人和恋人在都门外离别时依依不舍的情景； 下片写词人想象离别后羁旅生活的情状。 三、批文入情，深入诵读 （一）“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇” 1.“寒蝉”秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命在旦夕，因此这寒蝉更增添了悲凉。 2.“凄切”一词为本词定下基调。长亭，古代大道上每五里设一短亭，十里设一长亭，后被当作别离地点的通称。成为表现离愁别绪的常用意象之一。 此句虽明写景，却暗含情，环境氛围多悲戚之意。
《雨霖铃》的诵读教学尝试 李涛淄博五中语文组 一、案例的提出 按新教学大纲的要求，高中语文阅读的主要目的是培养学生鉴赏文学作品的能力，培养学生健康高尚的审美情趣，提高他们的文学品位，并进而培养和提高他们的写作能力。 柳永词《雨霖铃》围绕“伤离别”而构思，层次特别清楚，语言简洁明了。先写离别之前，重在勾勒环境；次写离别时候，重在描写情态；再写别后想象，重在刻画心理。情感悲伤而语言优美，格调低沉却韵律和谐。因此，非常适合诵读教学。 二、案例的目的： 1、以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境； 2、通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。 三、案例的内容 初步感受 1、选学生代表朗读，另外的学生进行评点，教师点评。 2.、教师指导（学生读出的地方要予以肯定，没有读出的地方教师加以补充） ①寒蝉凄切——“凄”字要读得长，“切”字要短促，要读出词的凄切情感 ②竟无语凝噎——要稍重、稍停，并读出哽咽之声、冷涩之感（人物情感的高潮） ③念去去——要稍重、稍停，拖音（领起字） ④今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月——“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断 ⑤更那堪冷落清秋节——要稍重、稍停，拖音（领起字） ⑥便纵有千种风情，更与何人说——要稍重、稍停，拖音（领起字） 加深了解 一、学生听录音朗读并思考。（播放朗诵，让学生在聆听中体会这首词，并谈谈观看后的一个整体感受。） 思考：1、你觉得这首词的感情基调是怎样的呢？ （明确：浓情厚意从低徊婉转、一唱三叹的旋律里汩汩而出，离愁别恨也从悱恻动人、缠绵哀怨的诗意里幽幽而泻。） 2、这首词的主要内容是什么？ （明确：在萧瑟的秋天里，词人和他的红颜知己伤心地告别） 3、词中哪句话最能体现这个内容呢？ （明确：多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！这首词就是在冷落清秋的景色中抒发他离别的伤感之情。） 二、由词句赏析确定诵读基调和技法 （一）分析上阕 意象：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、暮霭 寒蝉 秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉便剩下几声若断若续的哀鸣了，命折旦夕。因此，寒蝉就成了悲凉的同义词了。 长亭
柳永（北宋）《雨霖铃》赏析 题解： 《雨霖铃》词牌名，也写作《雨淋铃》。相传唐玄宗入蜀时因在雨中闻铃声而思念杨贵妃，故作此曲。曲调自身就具有哀伤的成分。宋代柳永的《雨霖铃》最为有名，而其中的“多情自古伤离别”一句更成为千古名句。 柳永简介： 柳永，（约987年—约1053年）北宋著名词人，婉约派最具代表性的人物。汉族，崇安（今福建武夷山）人，原名三变，字景庄，后改名永，字耆卿，排行第七，又称柳七。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。他自称“奉旨填词柳三变”，以毕生精力作词，并以“白衣卿相”自诩。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情，创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传极其广泛，人称“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，对宋词的发展有重大影响。《雨霖铃》原文： 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说?
赏析： 柳永是一个浪漫词人，一个江湖词人，也是一个与词共着生命的专业词人。他一生混迹于乐工歌妓间，这些人都跟当时主要供歌唱的词有着血缘关系，这种生活决定了他以毕生精力来写词。郑振铎先生生说他“除词外没有著作，除词外没有爱好，除词外没有学问”（《中国插图本文学史》）。这虽然说得有些绝对，但确能概括初他作为一个专注于词的创作的词人的基本特点。 柳永的词大都是在“偎红倚翠”生活中“浅斟低唱”的产物。前人说他“工于羁旅行役”（《直斋书录解题》卷二十一)，这是他的词在题材内容上不同于前人的一个重要方面。他离乡背井，长期浪迹江湖，体尝到了生活中的种种苦况；又因此常常不得不与所恋的人离别，故所作多怨苦凄悲之辞。《雨霖铃》（寒蝉凄切)便是他这方面的代表作。 这是一首送别词。在柳永以前，抒写离愁别绪的词非常多。但因为柳永是一个长期浪迹江湖的游子，对生活有着独特的体验，因而他写一对恋人的离别，就不同于传统的送别词那种红楼深院、春花秋月的狭小境界，而表现出一种烟波浩荡、楚天开阔的气象。 上片写临别时恋恋不舍的情绪。“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”这三句说，在深秋时节的一个黄昏，阵雨刚停，一对恋人到长亭告别。这里不仅交代了时间、地点，而且就所闻所见
《雨霖铃》赏析式教学案例 问题与背景： 怎样全面提高学生的语文素养，充分发挥语文课程的育人功能，一直是困扰语文教师，尤其是职业学校语文教师的一大难题。笔者自从事职业学校语文教育以来，一直积极探索、实践课堂有效教学，倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手；重视培养学生搜集和处理信息的能力、获取新知识的能力、分析和解决问题的能力以及交流与合作的能力；注重语文应用、审美与探究能力的培养，促进学生均衡而有个性地发展。 作为课堂有效教学的一次成果展示，我为我校旅游系的教师上了一次题为《别有一番滋味在心头――走进的哀愁与美丽》的示范课。《雨霖铃寒蝉凄切》作为宋代婉约词派的代表作，它不仅是一幅凄美婉约的水墨山水画、还是一首细腻委婉的别离情歌，更是一曲仕途失意、前途无望的人生悲叹。 我所面对的教学主体是高职二年级的学生，他们有过诗歌学习的经历，具备一定的诗歌欣赏能力和自主学习的能力。所以教学中可突破诗词教学朗读与串讲的一般模式，采取学生自主探究(侧重赏析与感悟)的新形式，激发学生诵读感悟的兴趣，引导学生自己走进词中，进人情境，自己去品
诗，进而独立阅读鉴赏词作。 在第一课时，我主要指导学生搜集与该词相关的资料，做一些基础性的工作。比如，《雨霖铃》这首词牌名的由来、它的感情基调、柳永其人、该词的写作背景，文意的疏通、在文意疏通的基础上，确定该词“伤离别”这一情感中心，对学生进行分组――绘画组、评说组、朗诵组，并对学生的一些问题进行解答与指导。 第二课时是学生探究学习的展示课。该课通过赏画，感悟别情；通过评说，品味别境；通过诵唱，感受别韵。 、 学生利用课外时间，深入细致地研读该词，画出四幅与文意非常契合的图画，绘画组和评说组的同学在课堂上进行合作，从四幅画中的意象、对应该词的词句、以及它们怎样围绕“伤离别”这一中心展开等问题进行讲解，同时，朗诵组的同学思考为了凸现“伤离别”的中心，在读这几句词时，该运用什么样的语调来朗读这一问题，为最后的朗读做铺垫。 案例叙述： 在教师带领学生赏析完第一幅“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”图后，学生紧紧围绕老师提出的问题对他们所画的图画进行评析。下面摘录其中的一部分。 第二幅：“执手相看泪眼，竞无语凝噎”图 学生：在我们这幅画中，大家一眼就可以看出有一对执
《雨霖铃》教学设计 教学目标： 1.了解词的相关知识。 2.了解词人柳永作者简介。 3.学习诗歌鉴赏手法：借景抒情、情景交融、虚实结合。 4.品味词人浓浓的离别相思之情。 一、导入 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。我们的生活中总是充满了离别的痛苦，古语有云：黯然销魂者，唯别而已。今天，让我们一起叩响词的门扉，聆听其中的离愁别绪；走进《雨霖铃》，去看柳永的生命中演绎了怎样的悲欢与离合。 二、词体知识 词，又称作“诗余”“长短句”“曲子词”。 词分两阙：上阙下阙 词风及代表人物：豪放派苏轼辛弃疾 婉约派柳永李清照 《雨霖铃》词牌名，唐玄宗时教坊大曲名，后用为词调来源于唐玄宗“夜雨闻铃肠断声”。 三、柳永简介 柳永才情卓著，但一生仕途坎坷不济，更多的时日是跟歌伎们一起，过着依红偎翠、浅斟低唱的生活。他深深了解这些歌伎们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。 柳永原名柳三变，大约在38岁时进京参加科举考试。以自己的才华，柳三变有充分的信心金榜题名，而且幻想着有一番大作为。谁知第一次考试没有考上，他不在乎，轻轻一笑。等了5 年，第二次开科又没有考上，这回他忍不住要发牢骚了，便写了那首著名的《鹤冲天》，其中有“才子词人，自是白衣卿相”和“忍把浮名，换了浅斟低唱”。 柳三变这首牢骚歌被广为传唱，竟传到了皇宫里，宋仁宗一听大为恼火，并记在心里。三年后，他再次参加科举考试，这次好不容易通过了，但临到皇帝圈点放榜时，宋仁宗说：“且去浅斟低唱，何要浮名? ”又把他给勾掉了。这次打击实在太大，柳三变就更深地扎到市民堆里去写他的歌词，并且不无解嘲地说：“我是奉旨填词。”之后柳永流落于汴京、苏州、杭州等地，每到一地都流连于秦楼楚馆，为歌伎填词作曲。 最后，他在饱受世态炎凉之后，“怪胆狂情”逐渐消退，才改名为柳永，54岁时才考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。柳永最终客死襄阳，家无余财，群伎合金葬之南门外。在柳永的作品中，很多反映了他和歌伎们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中最为世人传诵的一首。这首词写的是他不得不离开都城汴京时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。 四、整体感知： 1．听录音，注意正音和节奏 2.指读，注意诗歌基调。本词是词人与红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的离别场景，因此与“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”诀别的悲壮不同，是“凄苦”。 3.全诗写了什么内容？抒发什么情感？ “多情自古伤离别”，词以“伤离别”为主线。写离别，抒“伤”情。 锤炼诗眼：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节. 该句在诗中为“过片”，承上启下，并表明诗歌主旨情感，为全词“诗眼”。而且本句由
柳永《雨霖铃》赏析 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说? 柳永是一个浪漫词人，一个江湖词人，也是一个与词共着生命的专业词人。他一生混迹于乐工歌妓间，这些人都跟当时主要供歌唱的词有着血缘关系，这种生活决定了他以毕生精力来写词。郑振铎先生生说他“除词外没有著作，除词外没有爱好，除词外没有学问”（《中国插图本文学史》）。这虽然说得有些绝对，但确能概括初他作为一个专注于词的创作的词人的基本特点。 柳永的词大都是在“偎红倚翠”生活中“浅斟低唱”的产物。前人说他“工于羁旅行役”（《直斋书录解题》卷二十一)，这是他的词在题材内容上不同于前人的一个重要方面。他离乡背井，长期浪迹江湖，体尝到了生活中的种种苦况；又所以常常不得不与所恋的人离别，故所作多怨苦凄悲之辞。《雨霖铃》（寒蝉凄切)便是他这方面的代表作。 这是一首送别词。在柳永以前，抒写离愁别绪的词非常多。但因为柳永是一个长期浪迹江湖的游子，对生活有着独特的体验，因而他写一对恋人的离别，就不同于传统的送别词那种红楼深院、春花秋月的狭小境界，而表现出一种烟波浩荡、楚天开阔的气象。 上片写临别时恋恋不舍的情绪。“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”这三句说，在深秋时节的一个黄昏，阵雨刚停，一对恋人到长亭告别。这里不但交代了时间、地点，而且就所闻所见烘托出一种浓重的凄凉气氛。耳边是秋蝉凄切的鸣叫，眼前是令人黯然伤神的暮雨黄昏。这里所写的景象中已暗含了词人的感情，而又同时为下片“冷落清秋节”的概括先伏一笔。“骤雨初歇”四个字意味着马上就要起行，自然地引出下面对临别时矛盾复杂心情的描写：“都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。”“都门帐饮”，是指在京都的城门外设帐置酒送别。从这句看，这首词很可能是作者离开汴京南去，跟恋人话别时所写。依恋不舍却又不得不分离，因而也没有了心绪；可这时候，兰舟无’情，正在催人出发。“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”这两句描写握手告别时的情状，感情深挚，出语凄苦。临别之际，一对恋人该有千言万语要倾诉、叮嘱，不过手拉着手，泪眼朦胧，你看着我，我看着你，却连一句话也说不出来。无言胜过有言，正因为气结声阻，就更能见出内心的悲伤。“念千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”这三句以景写情，寓情于景。一个“念”字领起，说明下面所写的景象仅仅一种想象，而不是眼前的实景。但虚中见实，由推想的情景中更能表现出一对离人此刻的思绪和心境。重复“去”字，表明行程很远。“念”字的主语是谁?词里没有交代。从感情来看，应该包括行者和送行者两个方面。分别以后，前去便是楚天辽阔，烟波无际，行人就要消失在烟笼雾罩、广漠空旷的尽处了。上片写离别时的情景，经历了一个时间发展过程，景象是由小到大，由近及远，而离人的思想感情则越来越强烈，到最后三句发展到高潮，因而既收束上片，又引出下片。下片写离别之后的孤寂伤感。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”这三句，由个人的离别之苦而推及于一般离人的思想感情，俯仰古今，在难言的凄哀中去深沉地思索人们普遍的感情体验。不过跟苏轼在著名的中秋词中“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”的超旷态度不同，词人越是把个人悲苦的离情放到历史发展的广阔时空中来咀嚼，就越加陷入深沉的感伤之中，并让读者越发感受到那沉重感情的分量。“冷落清秋节”，照应到上头三句，使得情景交融，增强了艺术感染力。“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”这两句是为人传诵的名句，被称为“古今俊语”。“酒醒”二字和上片“都门帐饮无绪”遥相呼应，使人将酒醒后的情景同前面送别时的情景自然地联系起来。妙在词人不写情而写景，寓情于景中。他不直接说自己酒醒之后如何寂寞孤凄，仅仅拈出在飘流的孤舟中所见所感的三种物象：岸边的杨柳，黎明时的冷风，空中的残月，心中那种凄哀悲苦的感情便充分地表现出来了。“此
教学设计 设计思想 “板块式教学设计”，板块思路为四个步骤：诵读——品情——赏句——背诵。“四段滚动教学模式”，四段分别为：问题呈现---自我感悟---合作交流---评价提升 教学目标 知识目标1、了解“雨霖铃”词牌名的由来及作者简介 2、掌握鉴赏诗词的基本方法。 能力目标：1、理解“情景交融”的艺术特色。 2、掌握名句鉴赏的重要方法。 情感目标：培养纯正的文学趣味，感受纯真美好的爱情。 教学重点和难点 教学重点：1、反复诵读，体会情感。 2、品味鉴赏美段名句。 教学难点：理解情景交融的艺术特色 学习过程 （一）导入：由宋祖英的歌曲《雨霖铃》导入新课 设计说明：这样可以活跃气氛，激发兴趣，创设情境。 （二）诵读课文，为鉴赏做准备 1、试读：注意字音、感情基调。标出不理解之处。采用学生自由读的方式。 设计说明：“试读”可让学生明确自己掌握知识的情况，使课堂学习更具目标性、针对性。 2、个读、比读:和自己的读法有哪些不同之处？ 设计说明：我指3生来读，比较读的感情 教师点拔：本次是宋词中经典写离别之情的词，很美，不只是要读顺，还读出味道来。要把自己作为文中的主人公，饱含深情地朗读，抒发了他内心深处的离愁别绪。 3、齐读，概括诗意，把握感情基调。 4、听名家朗读，领会其感情 学生读完后，放录音，让学生体会、比较，找差距。以便加强诵读。 5、生再来模仿读，找出最能直接体现作者离别心情的句子。多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！
点拨：回忆古诗中写离别的诗句。这么多离情诗句中，为什么柳词能流传那么广泛，有什么特别之处？品读：多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！ 点拨：多情自古伤离别（直接点出离别伤感），更那堪，冷落清秋节（更加渲染凄清冷落的环境）！为双重伤感 这种写法：借景抒情情景交融 （三）理解课文，体会文中蕴含的情感美 1、试找出词中借景抒情的句子，并勾画出意象； 2、这些意象渲染了怎样的氛围（意境）？表达了作者怎样的情感？ 意象：出现在作品中带有主观感情的物象 （1）.寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。（渲染了凄切悲凉的氛围） （2）.念去去（点：直接点出了词人心中的留恋与不舍的离情），千里烟波，暮霭沉沉楚天阔（染：再用烟波浩渺、暮霭浓重、天地辽阔的景象渲染苍茫冷寞的离别氛围） （3）.多情自古伤离别（点），更那堪，冷落清秋节（一重渲染）！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月（二重渲染，渲染凄清孤寂的氛围）。 总结：点染是绘画中的点笔染瀚手法，后来借用到古典诗词中。 词中描写的景物（板书） 意象意境 上片实写寒蝉、长亭、骤雨凄切悲凉借景抒情 烟波、暮霭、楚天苍茫落寞虚实相生 下片虚写杨柳、晓风、残月凄清孤寂 感情：凄凉哀婉的离愁别绪 3、齐读这三句写景句，品味其中的情 设计说明：对本文艺术手法的使用，学生可能说出“借景抒情”“情景交融”等手法，但理解还处于较肤浅的层次，教师应引导学生明白这种艺术特色。它体现了作者主观情感对景物的选择性和限制性，是创作者根据自己的情感需要设置的相应意象。本文“虚实相生”的写法也是难点，应抓住“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”和“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”等句和上下文内容作比较分析，要让学生真正理解，不可让学生吃“夹生饭”。学生讨论，教师提问并投放别前、别时、别后三幅画面的关键词，重要意象、意境和艺术手法。 设计说明：此问题的设置是让学生明确意象对于表达情感和营造意境的作用。了解意象
别有一番滋味在心头———柳永《雨霖铃》赏析 教 学 设 计
别有一番滋味在心头 ——柳永《雨霖铃》赏析式教学设计 【教材分析】 《雨霖铃》选自中等职业教育课程改革国家规划教材《语文》基础模块下册第六单元，本单元的学习重点是古诗文欣赏，重在提高学生的审美能力和文化素养。这首词是柳永抒写离情别绪的千古名篇，既是一首绝好的词，又是一幅优美的画，因此我设计了一节赏析课，引导学生以画入词，把握情景交融和虚实相生的表现手法，感受幽怨伤感的离别之情，培养古诗词的鉴赏能力。 【学情分析】 本节课的教学对象是中职一年级幼师专业的学生，她们都有古诗词的学习经历，但是对古诗词往往缺乏兴趣，不想学，学了就忘，难以领略古诗词的魅力。不过幼师学生学习音乐、美术，具备一定的审美感受力，喜欢信息化媒体，乐于接受感性的、直观的学习方式，因此，教师在教学时要注重课堂形式的创新，激发学生的学习兴趣。 【教学目标】 1.诵读品味，感受离别之韵。 2.以画入词，进入离别之境。 3.合作问答，探究艺术手法。 【教学重难点】把握作品情景交融和虚实相生的艺术手法。 【教学方法】
本文的教学利用“翻转课堂”的教学模式，让学生课前通过观看教师录制的“微课视频”，完成自主学习。课堂上，师生合作，探究文本。课堂教学主要采用了活动法、诵读法和合作探究法。 【教学课时】 一课时 【教学准备】 制作PPT课件、录制微课视频、优酷网、班级QQ群 【课前准备】 教师授课在网络，学生自主学习，与文本对话。 上课前一周，教师将课文主要知识点录制成“微课视频”上传到优酷网，将网址链接到班级QQ群论坛，要求学生自主安排时间观看视频，完成学习，根据学习情况填写个人学习任务单。学生组成九个学习小组，完成小组活动任务，并提交小组学习任务单。 学习任务单内容如下： ( )个人学习任务单
柳永雨霖铃原文及赏析 《雨霖铃·寒蝉凄切》是宋代词人柳永的作品。此词上片细腻刻画了情人离 别的场景，抒发离情别绪；下片着重摹写想象中别后的凄楚情状。下面是小编整 理的柳永雨霖铃原文及赏析，希望对你有所帮助！ 原文 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都(dū)门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。 执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那（nǎ）堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸、晓 风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。 译文 秋后的蝉叫得是那样地凄凉而急促，面对着长亭，正是傍晚时分，一阵急雨 刚停住。 在京都城外设帐饯(jiàn， 本义： 设酒食送行) 别， 却没有畅饮的心绪， 正在依依不舍的时候， 船上的人已催着出发。 握着手互相瞧着对方泪光闪闪的眼 睛，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这 一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。 自古以来多情的人最伤心的是离别， 更何况又逢这萧瑟冷落的秋季， 这离愁 哪能经受得了！ 谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边， 面对凄厉的晨 风和黎明的残月了。这一去长年相别，（相爱的人不在一起，）我料想即使遇到 好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹的情意，又再同谁去诉说呢？ 评解 《雨霖铃》被称为宋金十大名曲之一。本篇《雨霖铃》是柳永的十大代表作 之一。 《雨霖铃》这首词以冷落秋景为衬托，淋漓渲染了惜别的场景，进而推测别 后的铭心刻骨的思念。层层铺叙，情景交融，委婉多致。表现了柳词“细密而妥 溜，明白而家常”的特点。（刘熙载《艺概》） 赏析 词以“伤离别”为主线，目录清晰。开首三句道出时间、地点、景物。以凄 清景色揭开了离别的序曲：清秋节令的“寒蝉”，衬托着“凄切”悲凉秋景。人 将别、 日已晚、 雨乍停、 蝉声切。 惜别的长亭， 凄凉的深秋。 壮士分别尚且悲伤， 更何况这对一别可能成永诀的恋人呢？“都门”三句， 写离别时的心情。 设宴帐
《雨霖铃》教学设计 （一）导入 折柳意象，提出问题。 （二）学习目标 知识与技能目标：诵读词作； 过程与方法目标：解读意象； 情感、态度和价值观目标：品读情感。 （三）走近作者 （1）柳永生平； （2）婉约派词风介绍。 （四）诵读 （1）试读：提问一学生诵读，注意语调、语速及感情基调。 （2）教师范读：教学配乐朗诵。标出断句。 （3）听读和比读：分男女生朗读，上下阙。教师点拨情感。 （4）分部齐读：男女生分上下阙齐读。 （5）齐读：问题导入，主旨句，“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。”带入感情齐读。 （五）鉴赏 （1）整体鉴赏：归纳词中意象，理解情景交融。 （2）上阕：“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”分析，内容上：离别之情。手法上：细节描写。 （3）下阕：“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”内容上：意象分析，解答导入时的折柳典故；手法上：意象组合。 （4）小结：清秋节里长亭别，泪眼无语千古绝。注意结合作者生平分析。 （六）作业 将词改写成诗。 《雨霖铃》学情分析
学生学习情况分析 学生所在学期尾高一下学期，渐渐适应了高中生活，已经有了一定的文言文阅读基础的积累。在古诗文学习方面，进一步接触了由《诗经》到“楚辞”、由汉乐府到唐诗的品读过渡。特别是唐诗的积累和学习，对学习宋词很有帮助。 学生虽然已学过了一定量的诗词，但无法灵活运用鉴赏方法；虽能体会本文的情感，却难把握作者的艺术手段，因此，我把应用恰当的方法品味本词的情感作为教学重点，把艺术手法的赏析作为教学难点。另外，学生对诗词朗诵重视不够，所以，指导诗词朗诵的方法也是教学中不可缺少的部分。应让学生明确诵读是鉴赏诗词的基础，又是鉴赏品味的升华，鉴赏的过程，既是品味的过程，更是为理解背诵做准备。 《雨霖铃》效果分析 柳永的《雨霖铃》是抒写离情别绪的千古名篇，也是柳词和有宋一代婉约词的杰出代表。新课程标准下的语文教学，重新强调回归体验、回归心灵。尤其是诗歌更要注重让学生获得直观感受，获得心灵共鸣，从而得到美的享受。 创设情境、符合考纲、整合知识、有效评价，这些都是高效课堂的基本要求，作为一名初登讲台的青年教师，我觉得自己还不能做到面面俱到、将这些要求全部落实到课堂教学的环节中。因此，我便结合所讲课文的特点，结合诵读以问题导入式作为落实高效课堂的主要手段。 首先是反复的诵读，能够让学生通过诵读感知文本，对全词有了整体上的把握。应该说，学生的诵读成为理解词作情景交融手法的重要基础。 在诵读的后半段，我在导入问题时有意对文章进行了“总——分——总”的肢解。以“词的主旨句是哪一句？”这一问题全局导入，而后分上下阙，在充满“景语”的上阕找“情语”，在满是“情语”的下阕找“情语”，学生自我带着问题去探究，学生能够主动发现问题并解决问题，最后让学生通过自己的能力对全词的情感基调有所把握。 教师在指导学生鉴赏语言的时候，也积极调动学生的发散思维，拓展联系其他诗词作品，进一步提高了学生古诗词的鉴赏水平。
雨霖铃教学设计(市级 一等奖)
《雨霖铃》教学设计 宁化六中张茂香 一、教学内容分析 《雨霖铃》是人教版普通高中课程标准实验教科书语文必修4第二单元《柳永词二首》中的一篇。此单元选了柳永、苏轼、李清照、辛弃疾四位词人的作品。主要目的是了解宋词的各个流派及各流派的基本特征，掌握诗词鉴赏的基本方法，明确意象、意境与情感的关系，从而提高学生的鉴赏水平。所选的四位作家是宋词发展史上的代表人物。他们的词作，既充分体现了宋词的艺术价值，又能大致反映出宋词发展的脉络。 此文是柳永的代表作，描写作者与情人难舍难分、缠绵悱恻的离别情绪及设想别后清冷孤寂的情景。他用白描、铺叙、渲染的手法，离别前写气氛，离别后写情态、心理，把依依不舍之情表现得淋漓尽致。并多用景物衬托，景中有情、情中见景、情景交融，产生了极佳的艺术效果。此文集中体现了婉约派词的风格。 二、学生学习情况分析 学生虽然已学过了一定量的诗词，但无法灵活运用鉴赏方法；虽能体会本文的情感，却难把握作者的艺术手段，因此，我把应用恰当的方法品味本词的情感作为教学重点，把艺术手法的赏析作为教学难点。另外，学生对诗词朗诵重视不够，所以，指导诗词朗诵的方法也是教学中不可缺少的部分。应让学生明确诵读是鉴赏诗词的基础，又是鉴赏品味的升华，鉴赏的过程，既是品味的过程，更是为理解背诵做准备。 三、设计思想 “ 板块式教学设计”是余映潮老师在深入语文课堂教学实践基础上所提出的。就是将一节课或一篇课文的教学内容及教学过程分为几个明显的而彼此之间又有密切关联的教学“模块”，即教学的过程呈“板块”状并列而又一步一步地逐层深入的教学设计思路。此课的指导思想主要就是“板块式”教学法。板块思路为四个步骤：诵读——品情——赏句——背诵。 四、教学目标 知识目标 1、比较豪放派和婉约派的不同风格 2、掌握鉴赏诗词的基本方法。 能力目标：1、理解“景中见情、缘情设景”的艺术特色。 2、掌握名句鉴赏的重要方法。 情感目标：培养纯正的文学趣味，感受纯真美好的爱情。 五、教学重点和难点 教学重点：1、反复诵读，体会情感。 2、品味鉴赏美段名句。 教学难点：理解缘情设景的艺术特色及虚实结合的写法 六、教学过程设计 （一）导入
柳永《雨霖铃》阅读答案及赏析 雨霖铃 柳永 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？ 问题1．简析这首词逐层深入地描写离愁别恨的写作特色。 答：这首词是抒写离愁别恨的，为了表现离别之苦，作者不仅写出了男女双方的依依不舍的分手场面，而且把这个场面放在冷落的清秋时节，通过寒蝉凄切骤雨初歇的环境气氛加以渲染表现，突出了离别的难以忍受，这是第一层。在此基础上，作者又通过想象，设想离别后的情景：念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月让人感到，离别苦，离别后没有你的日子更苦，这是第二层。紧接着，作者又写到：此去经年，应是良辰美景虚设。便纵有千种风情，更与何人说，意思是离别后没有你的日子中，良辰美景尤其痛苦。这是第三层。这首词就是这样逐层深入地描写离愁别恨得逞的。 问题2．简析这首词运用虚实结合的写法描写离愁别恨的写作特色。 答：实主要表现在上片开头的环境描写和中间的细节描写，词作主要通过这些描写了离别的环境，渲染了气氛，表现男女恋人的依依不舍。虚写有三个层次：第一层：念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔，想象前路的空旷迷茫，表现作者的孤独和迷惘；第二个层次，今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月，因情造景，设想酒醒之后的情景，表现作者离开恋人之后的痛苦；第三层，此去经年，应是良辰美景虚设。便纵有千种风情，更与何人说，设想在离开恋人后的漫长时间中，碰到良辰美景之时的感受，表现作者，又拓展了情感的表现空间，使感情进一步深化，增强了感染力。 问题3．结合诗句，联系意象，简析这首词情景交融的写法。 答：为了抒发离别之苦，词人采用了借景抒情、情景交融的写法，选取寒蝉长亭骤雨都门兰舟烟波暮霭楚天杨柳晓风残月等一系列意象，把离愁别绪的感受，通过景物描写表现出来，使主观思想感情和客观形象和谐统一，意与境会，创造出完美的意境，具有很强的艺术感染力。 问题4．今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月这两句为什么会成为千古名句，它们好在哪里？ 答：今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月这两句是千古名句，它好在：第一，虚景实写，词人设想出次日酒醒时的时间、地点和特定环境氛围，渲染了悲凉凄冷的气氛，衬托出词人形单影只的古量孤零心境。第二，意象选择，词人选择杨柳晓风残月这三个意象，在古人心目中，都具有离别或相思的意味用以描绘凄清孤寂的秋景，景中有情，把词人请了的感情融化在景物描写之中，耐人寻味。 5、《雨霖铃》里描写了哪些离别情景？词的上片和下片所描写的景色有什么不同？整首词具有怎样的意境？ 参考答案： 《雨霖铃》描写了饯别时暗淡、低落的心情，船要出发时难分难舍的痛苦，设想中今宵酒醒后的凄凉、怅惘以及日后良辰好景不再的极度孤独、无聊。词的上片所描写的景色是离别时实际的环境的，下片则是对第二天清晨酒醒后所见到的景物的设想。整首词意境缠绵悱恻、凄凉清丽。
柳永描写爱情的诗词《雨霖铃·寒蝉凄切》鉴赏 《雨霖铃·寒蝉凄切》 宋·柳永 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？ 【译注】 自古以来多情之人最难过的是离别，更何况又逢这萧瑟冷落的秋季，这离愁哪能经受得了！ 【赏析】 “多情自古伤离别”，从大处落笔，指出自古以来多情之人皆因离别而伤，具有普遍的意义，以伤情总起全词。“更那堪冷落清秋节”，则是在离别的基础上把情感更向前推进了一层，与李易安“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”有异曲同工之妙。景物层层推进，感情层层递增，景与情实不可分。 词中大致有两种情，其一即词人的宦途失意，不得不离京远行，郁郁而不得志，前途惨淡渺茫；其二，词人与恋人分别，失去了感情上的寄托，惆怅苦闷。两种悲愁融合在一起，又正好遇上这凄凉冷落的秋景，一瞬间愁增百倍，悲添万分，无怪乎词人哀呼“更那堪冷落清秋节”。自己的悲苦虽然也是来自“自古多情伤离别”，但与他们比起来，其凄惨之多之大，唯过之而无不及。所以全词笼罩了一种过度的伤感，令人不忍卒读。
扩展阅读：柳词内容 1、描写市民阶层男女之间的感情 柳永词大量描写市民阶层男女之间的感情，词中的女主人公，多 数是沦入青楼的不幸女子。柳永的这类词，不仅表现了世俗女性大胆 而泼辣的爱情意识，还写出了被遗弃的或失恋的平民女子的痛苦心声。在词，柳永第一次笔端伸向平民妇女的内心世界，为她们诉说心中的 苦闷忧怨。正是基于这样的原因，柳永的词才走向平民化、大众化， 使词获得了新的发展趋势。 2、描写都市生活和市井风光 柳永词多方面展现了北宋繁华富裕的都市生活和丰富多彩的市井 风情。柳永长期生活在都市里，对都市生活有着丰富的体验，他用彩 笔一一描绘过当时汴京、洛阳、益州、扬州、会稽、金陵、杭州等城 市的繁荣景象和市民的游乐情景。这些都市风情画，前所未有地展现 出当时社会的太平气象。 3、描写羁旅行役 柳永多次科举失利后，为了生计，不得不到处宦游干谒，以期能 谋取一官半职。柳永工于羁旅行役词，正是基于他一生宦游沉浮、浪 迹江湖的切身感受。《乐章集》中六十多首羁旅行役词，比较全面地 展现出柳永一生中的追求、挫折、矛盾、苦闷、辛酸、失意等复杂心态。在这类词中，柳永写其行踪所至，自抒漂泊生活中的离别相思之情，背景远比五代以及宋初词人所写思乡念远词阔大，意境也更苍凉，特别真切感人。 4、其他 柳永还写过许多歌颂帝王、达官贵人的词，也写过一些自叙怀抱，自叹平生遭际的词，例如其《戚氏》一篇，是《乐章集》中最长的一 首词，他在词中对自己的生平作了回顾，字里行间颇多感触，唱出了 天涯沦落的不遇之士的悲音，被誉为《离骚》的遗风。