现在建筑的形式与风格
序：现代建筑中的风格流派，好像在我们的理解之中，它们之间似清晰，但好似更加模糊，我所理解它们的关系又好像不只是简单的概念与风格上的迥异，而它们在形成、发展以及在整个世界建筑历史上所起到的、发挥到的作用与影响。
先了解一下“现代建筑”中的“种种”风格的名称：
“现代主义”(Modernisrn)，“后现代主义”（Post-moderw）更有诸如：“新现代主义”、“晚期现代主义”、“上下主义”、“文脉主义”、“装饰主义”、“新乡土风格”、“极简主义”、“绝对主义”、“至上主义”、“新造型主义”、“语镜主义”、“简约主义”、“新古典主义”、“后工业主义”……
（一）建筑的萌芽，在新时器时代末期
公元前3000年时，一种新的艺术形式出现了在欧洲：建筑。多尔曼--首座筑起的整体是在水平方向上摆放两块巨石，在它们上面横放着第三块扁平的石板。这些粗糙的石块被称之为“巨石建筑”，它已经通过自己的组合方式预示了过梁的体系。在并排堆起多尔曼时，人便创造了被遮盖的小径，它们形成了厅室。人们有时也在地上立起狭长的巨石，它们被称为曼赫尔。
应当指出，在公元前2000年时，西欧尚处于巨石建筑时代，而在中东的其它一些文明却已经达到了极其重要的发展阶段。
（二）最早的现代建筑
要说到最早的现代建筑产生于德国，但是最早形成建筑风格与流派的“建筑”却不在德国，但说到现代建筑的风格与“什么什么”主义首先要了解该风格流派形成的原因，当然诸多要素组合在一起才是“构成”建筑形式的条件。
（三）形成建筑风格的条件
伴随着当时世界的经济水平、社会环境、宗教信仰与政治体制一同产生于世
1、好像基督教堂就要色彩绚丽而佛教中菩萨的庙宇就要空灵、静谥这也许就是宗教信仰在建筑艺术或建筑风格的产生上所起到的影响与作用。
2、从哥特、文艺复兴到巴洛克、洛可可，再从美国殖民地时期风格到欧洲的新古典或从中国建筑中的苏州园林到波西米亚式的二层小阁楼，每栋建筑或者说每种建筑的风格与主义的产生，无不在上述的原因之外，更加融入与渗透出民族特性。就好像中国人认定了中庸、静谥，而美国人性格开放，海纳百川。
（四）对于现代建筑的理解与其原则
1、喜欢后现代主义的建筑不是因为它“内衣外穿”的“性感”，也不是因为它符号般对“历史”的诠释，更不是它严肃背后的玩世不恭（当然不是对历史的玩世不恭），而是因为它的复杂与矛盾，反对简单的、模式的、讲求文脉和人情味和对结构外露的“自信心”。
2、也喜欢现代主义建筑，不管它是否与“后现代与晚期现代主义”决裂，而是因为它严谨的态度，解决了大规模人群的居住问题，因为它的平整、简约，因为密斯·凡·德·罗。因为勒·柯布西耶，因为它的重复、粗犷或细腻和（less is more）少就是多，更因为它的“四望无阻，灵活多用”的设计思想。
（五）形成现代主义建筑风格的原因与因素
产生于19世纪末的20世纪初的现代主义建筑运动，是伴随着近代工业化大生产，钢铁的出现，玻璃幕墙的产生，以及人类对过去的居住环境与状态的反思而产生的，但是最重要的是因为人们开始厌倦了诸如欧洲古典主义等等主义建筑的古板和浮华，人类有了大工业的生产水平与能力。有了建筑更大、更粗的建筑来解决居住问题，混凝土的出现配合钢铁的出现与使用使建筑内外的建筑与装饰风格和建筑主体分离，脱离出来，而且发展为不依附于建筑的
主体，而相对独立的部分。也解开了建筑风格与建筑装饰部件和主体，怎样结合的矛盾，这也是产生现代主义建筑的技术条件。
（六）维也纳分离学派运动，对于现代建筑产生与发展的深刻与先驱般的作用。
19世纪欧洲以维也纳为中心的分离运动。是现代主义建筑设计先驱，这也是现代主义建筑产生的观念条件。
这场建筑思潮运动的重要原则是注重建筑的功能性、实用性，但审美与玄学的目的要求，却不在所谓的功能性之内，这与古典风格的建筑迥然不同。像巴洛克与洛可可为之自豪与标志性的象征的那些装饰线条被现代主义建筑视为毫无价值的东西，（这与后现代主义的符号代表特性的表现风格不同），简洁的立面，流动而开阔的空间，通风采风甚至是人在空间之中之外的活动，结构合理，居住、办公舒适等，让这一切融入建筑之中。无论是“现代主义”建筑和“后现代主义”建筑，人类的审美意识已从建筑空间本身转向时空环境（三维空间+时间=四维空间）以人为主体，强调参与性与对建筑本身的理解与体验。
当然，“现代主义”建筑风格本身包括好多流派，但它们表现的侧重点并不一致，创作也各有特色，从德国人“罗皮乌斯”到“密斯”到法国人“勒·柯布西耶”，但是现代主义的特征与原则大致可归纳如下：
1、强调建筑随着时代发展而变化与发展，现代建筑应用工业时代相适应。
2、强调建筑师应研究和解决建筑的实用功能与经济问题。
3、主张积极采用新材料新结构，促进建筑技术革新。
4、主张坚决摆脱历史上建筑模式的束缚，放手创新建筑。
5、发展建筑美学创造新的建筑风格。
（七）现代建筑的危机
现代主义建筑在创造了无数个建筑奇迹与视觉奇迹、功能奇迹的同时也出现了危机。
它尽管解决了人类居住的基本功能，却让人类的视野中充满了白色的、强烈到感到恐惧，反射着强烈阳光的“盒子景观”，转眼一看，现代主义建筑并非不讲求‘精神层面的需求与追求’，而是现代主义建筑产生和鼎盛的年代恰好是二战，而现代主义建筑就是伴随机器大工业时代出现和发展的，在满足了人类居住的同时，那股金属般的简洁的、重复的、少里求多的，粗犷中含着无力般的细腻的味道也蕴含其中。
在“现代主义”的大概念之下，那些诸如“简约主义”、“纯净主义”、“白色派”、“纽约五”、“至上主义”……其原则无不在于降低“大师”们自身的情感表现，而朝着单纯的、逻辑的、选择发展的。利用有限的信息和设计符号，传达耐人寻味与“大师”们心目当中要表达的思想主题与精神宗旨，在看似纷乱的设计符号，与重复的结构或材质中保持清晰的脉络与结构般的机器美学，更能在观者的记忆当中提供精神的索引信号。
（八）法兰克福工艺美术馆的建筑诠释了“先锋派时代现代主义”设计大师们的思想，就像建筑师们将博物馆所在公园的环境轴线引进建筑主体内部却有意与建筑本身轴线与公园环境轴形成3.5度的微小夹角，这样就产生了空间上的紧张（“现代主义”认为空间是建筑的主体），丰富和旋转运动之感，反映了建筑师在解决建筑与环境的连续性和建筑师的主观发挥之间所做的努力，这两者碰撞的结果是丰富的，动感和复杂的空间，正如柯布西耶通过二元对立来取得的艺术效果，建筑师也以其复杂丰富的反差，来创作非凡的艺术效果，正是“辉煌的混乱”（splerdid chaos）。
（九）人们对于模式的现代主义的反感和“现代主义”的危机，为后现代主义的产生垫定了审美基础。
在以前的论述中提到过现代主义出现过的危机，原因当然有很多种因素，但人们对国际式、模式式的建筑风格感到厌倦与反感，人们视野中已无法再容忍白色的盒子式的方块的强烈的反射着阳光的建筑（但值得一提的是，虽然“现代主义”面临危机，但“先锋派时代现代主
义”的大师们的建筑作品的光辉足以掩盖与挽救“现代主义”建筑，
也正如柯布西耶的“粗野主义”为“现代主义”的发展指出了方向），应当指出的是现代主义建筑按照工业化大生产的规范要求，排除装饰，强调使用功能以及造型的单纯化，给予使用功能形态表现的最重要地位。这样必然会走向一个极端玻璃幕墙，光光的四壁，理性简洁的造型，使“国际式”建筑千篇一律。让无数个“盒子”耸立在我们的城市之中。久而久之，人们对现代主义开始感到枯燥和厌倦，转而追求功能和形式的多样化，开始怀疑、批评，同时责难开始增多，这也为以后的后现代主义的产生奠定了审美基础。
（十）关于“后现代主义”的原则、个性与理解
在“现代主义”或危机或发展的同时，也就是在20世纪六、七十年代，随着世界经济的发展与增长，看世界从大工业化、大机器化生产，也就是过量工业化转向后工业化阶段或者说是脱工业化阶段之际，市场经济繁荣，种种条件促进了人们开始对城市建筑的发展与广义的环境问题进行了彻底的反思。这次思潮的形式不像历史上有过的“种种主义”、“种种风格”那样以概而论，而是那似有似无而又真实存在的。无奈之中，人们就称之为“后现代主义”（Post-modern）
如此难以定义的“后现代”却被某些人戏剧性地标出了起源与时间地点，而做为“后现代主义”思想中对历史要素的深刻表现，出现了一种所谓“类型学”建筑学，即不但要将历史性的空间和外形，而且要将精神史体现出来的建筑学说。
“后现代主义”一种与“新现代主义”相左，与“现代主义”分庭抗礼的建筑艺术思潮。与“晚期现代主义”相比，“后现代主义”更加强调个性和作品的历史文化内涵。强调文脉与符号对整个作品精神主旨的诠释，而与“现代主义”相比，“后现代主义”强调建筑的复杂性与矛盾性，反对简单化的、模式化的、讲求文脉的、来去的、多样的和人情味的，认为建筑是装饰起来的掩蔽物，在构图理论中吸收其它艺术或自然科学概念，如“片断、反射、折射、裂变、变形、与矛盾共处”等。
不管怎样，我所理解“后现代主义”是无法定义的，也无须定义的，在建筑界一种比较公认
的看法是“后现代主义”是二十世纪60年代以来一切修正或背离“现代主义”的倾向和流派的总称。如“新乡土风格”、“装饰主义”、“后现代古典主义”等。
法国蓬皮杜艺术和文化中心，就是一座“后现代主义”建筑的杰出代表，（设计师R·罗杰斯英，R·皮亚诺意）它座落在巴黎市中心区，它的外貌奇特。钢结构梁、柱、拉杆等暴露在建筑主体之外，就连各种用途的管子也被涂上不同的颜色，让建筑的设备的功能通过最为简单与直观的装饰手法示人。各种线管也毫不遮掩地裸露在外立面上，让人们从大街上就可以看到复杂的内部与各种部件之间的结构关系，或矛盾或拆分或整合……扶梯也悬于楼体之外，这一切的目的就是要使楼层内部的空间不受阻碍，把建筑看作同城市一样灵活的永远变动的框架与构图方法。这就是“后现代主义”所要表达的。应该适应人的不断变化的要求，借以促进丰富多样的活动，要使人在室内外都能够自由的活动，自由和变动的性能就是建筑的艺术表现，同时它又与“机械主义”的复活有关。“内衣外穿”将原来不得以“见人”的“零件”、“内脏”当作装饰品来安排。
再谈到蓬皮杜的设计的中心思想，就是要建筑一个悬空的大玻璃盒子，内部是活动的可拆可分的，把在内部各种各样的组合表现于各种体面之外。我想它不是一座“缪斯的神庙”，更不是一座帝王居住的宫殿，而是灵感交流的生动场所。然而建造的结果与原始设计并不相同。“它”没有悬空而是扎入地里，6层楼板也被牢固的定死，自动扶梯和所有供应载运系统也没有因运行的命令式要求而放在楼外。那是什么样的原因，使蓬皮杜变成了现在这个样子呢？是那场人们对“现代主义”建筑的反思运动？还是设计大师们已认识到世界已经进入全新的时代，而不再是那个“大工业、大机器生产”的时代了。我想这座文化工厂最后成了现在这个样子的另外一个原因，就是人们在重新审视了那个“大工业时代”生活、生产方式之后，对进入“后工业
时代”充满了美好的憧憬。为一个新时代的到来树立一座“地标”，用“后现代”符号般的造型诠释对事物与历史的诠释。
也正如“现代主义”下的各种流派与风格一样。“后现代”旗下也有好多风格与流派，它们在“后现代主义”的“带领”和“指引”下进行着不断地发展。
（无论怎样主义，一切风格的形成与表现形式都要以技术与材料为依附，因为不管是“现代主义”“后现代主义”“巴洛克”“洛可可”等等，大凡所有风格表现出来的建筑都要“木头”“石头”或“非膨胀性土”堆积出来。这也就是建筑风格的形成的另外因素）。
（19世纪，三种建筑材料的诞生奠定了现代建筑的出现，第一：钢铁；第二：混凝土；第三：平板玻璃）。
（十一）“后现代主义”建筑的危机
20世纪，七八十年代正是西方建筑的动荡年代，各种流派使用民族动机，显性和隐性的手法改造现代建筑（例如：1999年9月，德国帝国大厦的改造工程）（“新”与“旧”的对话）。这时出现的建筑是各个时代各种风格的大杂烩，“后现代”的刻板成为“现代主义”的镜子。
总之，是在有了“现代主义”之后才能有的“后现代主义”。两种主义在它们形成后的若干年里，似清晰似模糊的对抗或敬畏着，形成了世界建筑史上空前的繁荣。
西方从90年代开始又对建筑进行了新思考“后现代主义”逐步被抛弃，
第一，它滥用装饰使建筑的造价增高，不合理的投资过于庞大；第二，由于调侃般的使用历史事物的符号遭到理论界的反对，自身缺乏学术上的支持；第三，商业炒作痕迹太重，建筑应有成熟的发展阶段，而“后现代主义”建筑不可能有不同的表现。过分地依赖商业炒作，造成很多的困惑，而建筑本身符号过于鲜明，很容易成为清晰、凝固、过时的象征。这些也成为了“后现代主义”建筑短命的原因。（法国启蒙思想家狄德罗说过：美与关系俱生、俱长、俱灭），当“后现代”的符号们失去了与之呼应的“关系”，美到哪里去了？当然也被调侃“掉”了？！
但不论怎样种种主义，种种风格的“建筑们”，它们都是凝固的音乐，都是组成这唯美乐章中的旋律，只不过有的是“古典音乐”，有的是“爵士音乐”，还有的就是“通俗歌曲”罢了。
（十二）现代建筑的摇篮在德国。而讲到现代建筑的秩序，主要是功能性、技术条件和形式。
而过去的传统是形式为首位，技术条件和功能性全世界都是一样的，都把形式放在第一位。而恰恰是德国在一战之前提出改变建筑的秩序，率先把功能性放在第一位，技术条件为功能服务，而形式为第三，这正是人们将现代建筑在德国这样的荣誉送给了德国人。
德国提出：建筑设计首先为大众服务，这里提出建筑是指批量生产的，为大众服务的，建筑必须为社会中最主要的人服务。必须用现代化的材料，现代化的设计形式。（认为简约主义、极少主义不是形式，只是造价低廉，为大众服务，这是一个现代建筑的背景。也是“现代主义”建筑产生的经济与社会条件）。
再讲形式，以前的建筑是先有形式，技术是为形式服务，功能是最后的结果。现在首先要满足功能、形式追求功能，其实功能也就是形式，为解决“人”的问题，建筑的形式（也就是功能）出现发展，因为“人”的需求而产生而消亡，也是重要的因素之一。
但谁又能说谁的表现形式比谁的好，比谁强大，有多大的作用与影响？不然！只要对历史、人，能够担负起责任就是强大的、唯美的、永垂不朽的。一切皆如此。到了今天，建筑的形式与“风格”已从单纯的“什么什么主义”中脱离出来了，而融入了以人为本的内容当中。
总之，现代建筑在以人为本，为人民服务之外没有主流的方向，只有探索的方向。
我以为20世纪是大师们的年代，而21世纪是非大师或者说是“我”的年代，“个人”的取向取代大师的影响。个性化会得到充分的张扬（但要反对虚无主义）。
我们期盼着多元化的新建筑繁荣时代更早的到来，出现更多的“主义”“形式”，更好的为“大众”服务
中国传统建筑的特点分析 ——关于郑州几处古建筑的浅析 摘要：中国自古地大物博，建筑艺术源远流长。不同时期和地域其建筑风格也各有差异，但其传统建筑的组群布局、空间、结构、建筑材料及装饰艺术等方面却有着共同的特点。本文主要是以康百万庄园和郑州城隍庙、文庙为例，分析中国传统建筑各方面的特点，以期对其得到更深的认识。 关键词：郑州，建筑风格，康百万庄园，城隍庙，文庙 一、中原古建典范——康百万庄园 中国传统建筑有着悠久的历史，有着深厚的文化内涵和特点。建筑作为人类生活最基本的人工自然物和自然环境，它既是物质文化的重要组成部分，又具有精神方面的文化内涵。为了更好的了解中国传统建筑，我参观考察了位于河南省巩义市康店镇的康百万庄园。雨果在《巴黎圣母院》中写道：“人类没有任何一种重要的思想不想不被建筑艺术写在石头上。”步入庄园，我仿佛走进了明、清、民国三个历史时期的风雨沧桑，进入了一幅幅历史画卷之中。下面就康百万庄园主宅区的建筑，作一些分析。 康百万庄园是集农、官、商为一体的大建筑群，是历史特定时期的特殊产物，有着浓厚的历史积淀与丰富的艺术内涵，具有较高的历史价值、科学价值和艺术价值，是中国着名的三大地主庄园之一。康百万家族以农、商、官结合的方式发家，辉煌时期曾经有“马跑千里
不吃别家草，人行千里尽是康家田”之美誉。一直发展延续富裕了12代，400余年(跨明、清、民国三个历史时期)。康百万家族在物质富裕之后，便大兴土木，充分利用自然地势，“靠山筑窑洞，临街建楼房，濒河设码头，据险垒寨墙”。整个庄园分为生活区、生产区、园林区、教育区和社会活动场所，形成了功能齐全、布局严谨、等级森严、风格各异的多个建筑群体。园区的介绍说：“据1965年统计，保存下来的尚有十大部分，33个庭院，53座楼房，73孔窑洞，共计571间，建筑面积64300平方米。到2005年，整个庄园建筑除了寨上主宅区完整外，其余保留下来的建筑群已不是1965年统计时的面貌。”尽管群体建筑和单体建筑数量减少，仅就现有建筑而论，其科学价值、艺术价值、历史价值和传统建筑的文化价值之高，也是其他绝大多数民居建筑不可比拟的，可谓明清民居传统建筑文化的浓缩图。 在日常设计中，建筑方案的选定至关重要，建筑风格千变万化，但一个地方有一个地方的地域特色，在设计中如何有地方特色，达到和谐的目的至关重要。康百万庄园处于嵩、邙、河、洛交汇处，依山傍水，有“金龟探水”之美称，鲜明的体现了我国传统建筑天人合一的整体观念。庄园以寨上主宅区为核心，依次向南、东、北方向的寨下发展。首先，在选址方面它充分考虑到周围的自然地理地貌，康百万庄园背依邙山，面临洛水，北近黄河，南凭黑石关，环境优美，水陆交通便利。其中尤以主宅区最为典型，主宅区南北长83米，东西宽73米，建于邙山半腰。整个建筑群依山就势，充分利用此处的地理地貌，用青砖砌筑寨墙，顶部有垛口，形成堡垒式大庭院，庭院经由
哥特式建筑赏析 哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，13～15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑。哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。最负著名的哥特式建筑有巴黎圣母大教堂、意大利米兰大教堂、德国科隆大教堂、英国威斯敏斯特大教堂 （一）哥特式建筑的历史背景 自公元12世纪到公元15世纪，城市已成为各个封建王国的政治、宗教、经济和文化中心，这一时期兴起了封建社会大发展的产物——哥特式艺术。 其开始于建筑方面，而后才追件波及到雕刻和绘画。它发展的重点是从追求建筑的效果而转向绘画的效果：早期哥特式雕刻和绘画都是巨大建筑的一部分，而晚期的建筑和雕刻则追求片面装饰性的效果，不再追求结实和简洁的处理。 哥特式建筑（Gothic architecture）是以法国为中心发展起来的。在12—15世纪，城市手工业和商业行会相当发达，城市内实行一定程度的民主政体，市民们以极高的热情建造教堂，以此相互争胜来表现自己的城市。另外，当时教堂已不再是纯属宗教性建筑物，它已成为城市公共生活的中心，成为市民大会堂，公共礼堂，甚至可用作市场和剧场。在宗教节日时，教堂往往成为热闹的赛会场地。 确切说，开始于1140-1144年间路易七世的长玺官苏热重修圣德尼教堂之时。圣德尼教堂表明了一种新的建筑风格，这种风格从本质上区别于罗马式建筑：首先，后者有着结实而厚重的墙壁，而前者具有轻盈、纤细的结构。罗马式的教堂建有沉重的拱顶，其稳定性取决于足够厚实的墙壁，以支撑各种各样的压力和应力。其次在罗马式建筑中，窗户总是很小，而现在，窗户的尺寸大大增加，允许空前规模的采用彩色玻璃画。第三，圣德尼教堂的片面遵循了带有呈放射分布的礼拜堂的后堂回廊式型制，但这些礼拜堂不再像早先建筑那样呈孤立的单元。 （二）哥特式建筑的技术成就 哥特式建筑所显示的技术成就，我们可以从两个方面具体地感受到。首先是外部造型。哥特式建筑特别是教堂，外观的基本特征是高而直，其典型构图是一对高耸的尖塔，中间夹着中厅的山墙，在山墙檐头的栏杆、大门洞上设置了一列布有雕像的凹龛，把整个立面横联系起来，在中央的栏杆和凹龛之间是象征天堂的圆形玫瑰窗。西立面作为教堂的入口，有三座门洞，门洞内都有几层线脚，线脚上刻着成串的圣像。所有墙体上均由垂直线条统贯，一切造型部位和装饰细部都以尖拱、尖券、尖顶为合成要素，所有的拱券都是尖尖的，所有门洞上的山花、凹龛上的华盖、扶壁上的脊边都是尖耸的，所有的塔、扶壁和墙垣上端都冠以直刺苍穹的小尖顶。与此同时，建筑的立面越往上划分越为细巧，形体和装饰越见玲珑。这一切，都使整个教堂充满了一种超俗脱凡，腾跃迁升的动感与气势。这种气势将基督教的“天国理想”表现得生动、具体，也显示出中世纪高超的建筑技
新古典主义建筑风格的发展与应用探讨 摘要：居住区的环境是城市整体环境中的重要组成部分，它不仅给居民提供了居住的生活空间，而且为了满足居民日常生活所需的物质和精神要求，还增添了各项基础服务设施。其中居住小区的景观环境是人居环境中不可或缺的一部分。自近代以来，西方多元的建筑文化汹涌而来，中国的民传统的民居建筑风格收到强烈的冲击，并从此开始变化，本文介绍中国建筑风格的发展演变及新古典主义建筑风格在住宅小区建筑设计的应用。 关键词:新古典主义；居住区；建筑风格 Abstract: Since the modern times, Western pluralistic architecture culture is billowy and come, Chinese people traditional residential architecture style received strong impact, and then began to change, this paper introduces Chinese architectural style of the evolution and the Neo-classical architectural style in residential building design application. Key words: neoclassicism; residential district; architectural style 0引言 建筑风格是一个建筑物的个性或独特表征；风格是建筑的一种方式、类型或方法；建筑风格是一代人文思想的重要组成部分，它作为凝固的社会思潮深刻地体现出人类的价值观和美学观”；建筑风格是建筑艺术和审美价值的直接体现形式。我国的民居建筑风格是有着深厚地域文化底蕴的文化活动和行为，随着社会经济文化的发展变化，建筑风格和特色，赋予时代和生活的印记。 1我国居住建筑风格演变 在中国近现代政治经济环境的剧烈变化下，中国居住建筑风格演变大致能分为四个阶段。 随着鸦片战争的到来，中西文化交流的大门打开，传教士带来的宗教文化被逐渐融入到建筑设计中去。清末民初，在西方列强不断的军事，经济，文化的冲击下，效仿西方成为当时的普遍选择。民居建筑中多以西方建筑为时髦，西方人则直接将本国建筑风格殖入租界和其势力范围。 19世纪末大量外国房产商在中国开发住宅项目，从最初英国商人经营的木板简屋到以后建造的石库门里弄民居，在维持中国传统合院住宅单体建筑格局的基础上，采用了西方联排式住宅的整体组合式。 20世纪初，“花园洋房”即独立式的私人住宅开始出现，特别是中华民国
（新）古典主义建筑的特点巴洛克和洛可可流行到了18世纪初期时，人们逐渐厌倦了这种繁复的风格。随着建筑相关技术的进步，以及考古学家在庞贝城建筑遗迹研究上取得的新进展，古典主义又以其简洁的造型和所蕴含的独特意义而倍受推崇。由于封建体制的完结，此时的古典主义风格的建筑成为新兴资本主义国家，如美国、法国、英国和德国等国家的普遍采用，因此也可称其为新古典主义。其中尤以法国为复兴古典风格建筑的运动中心。 新古典主义建筑的基本特征： 一、排斥民族传统和地域特色，崇尚古典柱式，恪守古罗马的古典规范，以此作为建筑艺术的基础。 二、总体布局、建筑平面和外立面造型强调主从关系，突出轴线，讲究对称。常用半圆形穹顶统帅整幢建筑物，成为中心；提倡富于统一性与稳定性的横三段和纵三段式的立面构图形式。 三、强调建筑的美在于局部和整体之间以及局部相互之间的正确的比例关系，把比例看作建筑造型中的决定性因素。 四、在建筑造型上追求端庄、宏伟；室内则极尽豪华，充满装饰性。 法国古典主义建筑实例： 1.巴黎罗浮宫东立面
罗浮宫东立面是法国古典主义建筑的代表，长172m，高28m，构图采用横三段与纵三段的手法。底层是厚实的基座，中段是两层高的巨柱式柱子，顶部是水平厚檐。纵向实际上分五段，以柱廊为主，但两端及中央采用了凯旋门式的构图，中央部分为山花，因而主轴线很明确，造型轮廓整齐、庄重雄伟，被称为是理性美的代表。 2.巴黎歌剧院
这座歌剧院由加尼埃尔设计，建造于1862至1875年，是一座拥有现代材料和建筑结构的建筑物，但设计师却仍旧为它设计了一层古典风格的外罩。正立面底层为传统的连拱券形式；二层有成对的壁柱装饰超大的开窗。窗户上设置了对称的山花装饰，并加入了一条装饰带，上面布满了各种装饰物；歌剧院顶部还被设计成了一个巨大的皇冠造型。 新古典主义建筑的典型实例还有法国的雄师凯旋门，德国的勃兰 登堡门和美国的国会大厦。
世界主要建筑风格分类 1、意大利建筑风格 意大利建筑在建筑技术、规模和类型及建筑艺术手法上都有很大的发展，无论在建筑空间、建筑构件还是建筑外形装饰上，都体现一种秩序、一种规律、一种统一的空间概念。 流行于19世纪下半叶的意大利式风格，一般为方形或近似方形的平面，红瓦缓坡顶，出檐较深，檐下有很大的托架（也称牛腿）。檐口处精雕细凿，气势宏大，既美观有避免雨水淋湿檐口及外墙而变色，使外观看上去始终保持鲜艳亮丽没有污浊。普通的意大利风格的建筑，朝向花园的一面有半圆形封闭式门廊，落地长窗将室内与室外花园连成一体，门廊上面是二楼的半圆形露台。 意大利建筑在细节的处理上特别细腻精巧，又贴近自然的脉动，使其拥有永恒的生命力。其中铁艺是意大利建筑的一个亮点，阳台、窗间都有铁铸花饰，既保持了罗马建筑特色，又升华了建筑作为住宅的韵味感。尖顶、石柱、浮雕……彰显着意大利建筑风格古老、雄伟的历史感。 2、地中海建筑风格 闲适、浪漫却不乏宁静是地中海风格建筑所蕴含生活方式的精髓所在。 地中海风格建筑，原来是特指沿欧洲地中海北岸沿线的建筑，特别是西班牙、葡萄牙、法国、意大利、希腊这些国家南部沿海地区的住宅。这些地中海沿岸的建筑和当地乡村风格的建筑相结合，产生了诸如法国普罗旺斯、意大利拖斯卡纳等地区的经典建筑风格。后来这种建筑风格融入欧洲其他地区的建筑特点后，逐渐演变成一种豪宅的符号。闲适、浪漫却不乏宁静是地中海风格建筑所蕴含的生活方式的精髓所在。 长长的廊道，延伸至尽头后垂直拐弯；半圆形高大的拱门，或数个连接或垂直交接；墙面通过穿凿或半穿凿形成镂空的景致。这是地中海建筑中最常见的三个元素。 地中海风格的建筑舍弃浮华的石材，用红瓦白墙营造出与自然合一的朴实质感。 地中海风格从建筑的形态上看，经常出现很多不对称的设计，尤其是西班牙风格的建筑，采用了很多圆弧形结构。外立面颜色温润而醇和、材料粗朴而富有质感、建筑中包含众多的回廊、构架和观景平台。
新古典主义建筑风格 新古典主义建筑风格是怎样的建筑风格？新古典主义的设计风格其实就是经过改良的古典主义风格。一方面保留了材质、色彩的大致风格，仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴，同时又摒弃了过于复杂的肌理和装饰，简化了线条。 新古典主义建筑风格发展历程： 在西方建筑史上，曾出现过两次新古典主义建筑现象。一次是从18世纪下半叶到19世纪末期(1750～1899年)；另一次是从20世纪五六十年代至今。 18世纪60年代到19世纪，欧美一些国家流行一种古典复兴建筑风格。当时，人们受启蒙运动的思想影响，考古又使古希腊、罗马建筑艺术珍品大量出土，为这种思想创造了借鉴的条件。采用这种建筑风格的主要是法院、银行、交易所、博物馆、剧院等公共建筑和一些纪念性建筑，而对一般的住宅、教堂、学校影响不大。 法国在18世纪末、19世纪初是欧洲新古典建筑活动的中心。法国大革命时在巴黎兴建万神庙是典型的古典式建筑。拿破仑时代在巴黎兴建了许多纪念性建筑，其中雄师凯旋门、马德兰教堂等都是古罗马建筑式样的翻板。 英国以复兴希腊建筑形式为主，如伦敦的不列颠博物馆。德国柏林的勃兰登堡门、柏林宫廷剧院都是复兴希腊建筑形式的。其中勃兰登堡门仿制雅典卫城的山门建成。美国独立以前，建筑造型多采用欧洲样
式。独立后，美国借助于希腊、罗马的古典建筑来表现民主、自由、光荣和独立，因而新古典建筑大兴。美国国会大厦仿照巴黎万神庙建成，极力表现雄伟，强调纪念性。华盛顿的林肯纪念堂等则充分体现了希腊建筑形式，这种形式在其他一些纪念性建筑和公共建筑中表现比较突出。 而在中国，恰恰也同样出现了两次所谓的新古典主义风潮，一次是从19世纪末至20世纪初，第一批新古典主义建筑是随着殖民主义所强加的文化殖民出现的。各式殖民建筑对中国，尤其对中国沿海城市的建筑影响颇深，在20世纪30年代达到鼎盛。如天津、上海、大连、哈尔滨、青岛、广州，沈阳等城市，这些西方古典主义风格甚至成为这些城市的”文脉”。 新古典主义建筑风格设计内涵： 欧洲文化丰富的艺术底蕴，开放、创新的设计思想及其尊贵的姿容，一直以来颇受众人喜爱与追求。新古典风格从简单到繁杂、从整体到局部，精雕细琢，镶花刻金给人一丝不苟的印象。一方面保留了材质、色彩的大致风格，仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴，同时又摒弃了过于复杂的肌理和装饰，简化了线条。 新古典主义建筑风格基本特征： 一、讲究风格，在造型设计时不是仿古，也不是复古，而是追求神似。 二、用现代材料和加工技术追求传统样式的大的轮廓特点。 三、对历史样式用简化的手法。
新古典主义风格详细介绍 一、基本概念：新古典主义的设计风格其实是经过改良的古典主义风格。欧洲文化丰富的艺术底蕴，开放、创新的设计思想及其尊贵的姿容，一直以来颇受众人喜爱与追求。新古典风格从简单到繁杂、从整体到局部，精雕细琢，镶花刻金都给人一丝不苟的印象。一方面保留了材质、色彩的大致风格，仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴，同时又摒弃了过于复杂的肌理和装饰，简化了线条。 二、新古典主义风格概述：新古典主义是与古典主义相对应的概念，而古典主义指的是地中海文化中的古希腊和古罗马时期的建筑风格，甚至还包括古埃及和哥特建筑。 新古典主义是对于传袭已久的古典主义风格的扬弃，既传承了古典主义那种肃穆、大气和精细之美，又摒弃了其过于繁复和浮华的表象，在立足地域特色的基础上依托新的科技和工艺，大量吸收新的美感形式，从而，与人们的审美标准相呼应成为一种生活品质的象征，能够表现当代社会人们生活方式和生活节奏的变化，从而满足人们对于自身生活的一种深层次的需求。 在西方建筑史上，曾出现过两次新古典主义建筑现象。一次是从18世纪下半叶到19世纪末期(1750～1900年);另一次是从20世纪五六十年代至今。 而在中国，恰恰也同样出现了两次所谓的新古典主义风潮，一次是从19世纪末至20世纪初，第一批新古典主义建筑是随着殖民主义所强加的文化殖民出现的。各式殖民建筑对中国，尤其对中国沿海城市的建筑影响颇深，在20世纪30年代达到鼎盛。如上海、大连、哈尔滨、青岛、广州，沈阳等城市，这些西方古典主义风格甚至成为这些城市的“文脉”。 中国的第二次新古典主义风是从上世纪80年代开始的，直到今天余波未止。80年代的建筑大多是以简单的几何形体组合的、符合实用经济美观原则的、朴素的国际式盒子。这些建筑普遍风格单一、没有个性，缺少建筑细部，对运用现代材料、技术，符合当代美学原则，表现先进文化的现代建筑之美，认识不足或认为高不可攀。相反，典雅精致、构图严谨、装饰性强、豪华高贵的“欧式建筑”却很容易被接受;那些原来象征至高无上的皇权、神权的柱廊、穹顶或凯旋门式的建筑语言在大众的眼中变成了一种高尚生活的象征，全国上下掀起了一股巨大的“欧陆旋风”。从内容上看，所谓的“欧陆风”是简单的把西洋古典建筑的某种柱式、山花、罗马式穹隆圆顶、哥特式尖券或文艺复兴花饰、线脚等造型元素，直接堆砌运用到立面设计中，而这些造型元素各自及整体的构图比例、组合关系往往不能严格遵循古典建筑的原则和章法，最后成了一盘西洋建筑符号的“大杂烩”。 新古典主义是对于欧陆风是一次有力的反驳和净化，它讲求血统的纯正、形式的地道、制作的精良、与趣味的高贵，主导建筑风格是明确的而不是拼凑感十足的。在设计实践中，新古典主义的市场主要来自两个方面：一是城市里的中高端住宅。首先是由于新古典主义的表现手法具有更容易被认同的品质感;同时由于其采用较为繁复的装饰和线条，会增加一定的实施难度和成本;中高端住宅的开发商更容易接受新古典主义风格。二是近郊区的高舒适度住宅。人们之所以选择
引言 什么是哥特式风格呢？哥特式风格史于歌特复兴时期，最早起源于日耳曼部族，它是以贵族奢侈糜烂的生活为原型，将各种极尽奢侈的小装饰品用于打造整个建筑。建筑多以流畅的线条，瑰丽的图案，精致的雕刻等为主要设计手法，从而打造出一种颇受欢迎的建筑。那么哥特式建筑特点是什么呢？哥特式建筑的主要特点是运用宗教的笔法，将现实主义的特色倾情展现，可运用夸张的手法，将贵族生活的奢侈与糜烂都展现了出来。其描绘的具体手法有：尖形拱门、尖塔高耸、、尖肋拱顶、飞扶壁、修长的束柱、大窗户及花窗玻璃等。最负著名的哥特式建筑代表作有巴黎圣母大教堂，德国科隆大教堂，意大利米兰大教堂，英国威斯敏斯特大教堂等。 前言 哥特式建筑艺术和文艺复兴时期教堂建筑都是某种文化的综合体现,虽然是抽象的,但又是具体的,可以感受的。在不同的时代背景下,社会传统,宗教信仰,自然条件等方面均表现不同的特点。成为某个时代,民族的标志,也成为一种特有的文化语言。哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，13～15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑。哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位当代的哥特文化是一种在很多国家都存在的亚文化种类。比起同时期其他流行文化,哥特亚文化存在的时间要长得多,并且仍在向着多元化发展。当代的哥特文化伴随
着音乐、美学和时尚的体验于一身。哥特音乐流派众多。通常来说这一类的乐队倾向于凄惨、神秘声音的演绎并打扮成产生同样视觉效果的外表,在服饰中大量使用黑色并且加入化妆和发型。90年代,维多利亚时尚的复兴流行于哥特圈中,哥特迷们从19世纪中期的哥特复兴和维多利亚文化更加病态的其他方方面面汲取了大量灵感。哥特文化影响了不同的艺术家,不止是音乐家还有画家和摄影师。他们的作品的创作动机建立在神秘主义,病态和浪漫主义之上。本文以哥特艺术的复兴为索引,讨论欧洲中世纪教堂的艺术衰败之后,哥特艺术以亚文化的形式渗透到音乐和视觉领域的价值所
我国隋唐时期古建筑特点 2009-10-21 20:36:28| 分类：默认分类| 标签：| 字号大中小订阅 我国隋唐时期古建筑特点（一 标签：铺作东大殿斗拱含元殿鉴真日本旅游分类：仿唐古建筑隋历史背景：隋代结束了自西晋末年以来近三百年的分裂局面，使我国迎来了又一次复兴；隋文帝后期与隋炀帝前期，国家富足强盛，社会空前繁荣。唐代的各种法制法令、行政机构设置、军队编制等无一不承隋制，就连辉煌的唐长安城，也是承继了隋代的大兴城。隋代开挖的北大运河南起杭州，北迄北京，跨长江黄河，长约2500 公里，成为 中国南北交通大动脉，大大地促进了南方经济的发展，加强了南北交流，唐代的繁荣，在很大程度上有赖于这条大运河。 隋代建筑可以说是南北朝建筑向唐代建筑的转变的一个过渡，它的斗拱还比较简单，鸱尾形象较唐代建筑 清瘦，但建筑的整体形象已变得饱满起来。 到了唐代。我们的民族，总算拥有这么一个让后人可以自敖的朝代。英国学者威尔斯说：“当西方人的心灵为神学所缠迷而处于蒙昧黑暗之中时，中国人的思想却是开放的、兼收并蓄而好探求的”。唐文化博大精深，全面辉煌，泽被东西，独领风骚。我唐都长安，那时是世界上最为繁华、最为富庶和文明的城市，为各国人民所向往。当时有位从西方来华学习的“梵僧”写诗道：“愿身长在中华国，生生得见五台山”。世界学者们公认的“中华文化圈”其总体格局，也是在隋唐时期完成的。唐文化对东亚各国，尤其是对日本的影响更为突出，例如今天在日本被尊为“正统”的“和样” 建筑，即是唐代风格。唐代的建筑发展到了一个成熟的时期，形成了一个完整的建筑体系。它规模宏大，气势磅礴，形体俊美，庄重大方，整齐而不呆板，华美而不纤巧，舒展而不张扬，古朴却富有活力——正是当时时代精神的完美体现！ 唐长安城明德门复原图 唐长安城在隋大兴城的基础上建成，面积83平方公里，是今西安市区（明西安城）的8倍。长安城中“百千家似围棋局，十二街如种菜畦”，宫苑相连，街坊纵横，规整方正，布局合理，是当时全国政治、经济、文化中心，也是世界上人口最多和最为繁华的城市之一。唐长安城由外郭城、宫城、皇城和各坊、市等组成。宫城和皇城在外郭城北部的中间，宫城在北，皇城在南。东西两市分别在皇城的东南和南方。城墙厚度一般为12 米左右，现仅有很少残存。在城门处的墙面原砌有砖壁. 城墙有壕沟环绕一周。宫城周长公里多，其中部为太极宫、太极殿，是皇帝为理国务的正衙所在。皇城东西宽与宫城相等，周长为公里。其南沿正中为朱雀门，向南为朱雀大街，是整个长安城的中轴线。皇城是中央各个衙署的所在地。长安内城有南北向大街11条东西向大街14条，街面宽阔，其中最大的朱雀大街宽达150 至155 米，颇为壮观。城内共划成110 个坊，布局十分规整。街道两边树木成行，城内还有四条渠道流经，供应用水。长安城除了宫内的皇家圃苑，还有著名的风景区曲江池，为这个繁华、喧闹的大唐帝国的首都，平添了几分秀色。考古研究者在对城址进行了探测之后，发掘了大明宫、兴庆宫和青龙寺、西明寺等几处重要遗址。 上：唐大明宫玄武门复原图下：某影视城中的仿 唐城门
后现代主义建筑特点与代表
二．后现代主义建筑特点与代表 一．.简介 20世纪60年代以来，在美国和西欧出现的反对或修正现代主义建筑的思潮。第二次世界大战结束后，现代主义建筑成为世界许多地区占主导地位的建筑潮流。但是在现代主义建筑阵营内部很快就出现了分歧，一些人对现代主义的建筑观点和风格提出怀疑 二．时代背景探究 上世纪五六十年代，一些西方学者提出了"后现代"或"后工业社会"的概念。这个概念明确地表达了与"现代"告别的意愿。从语言的角度说，当一个时代仍然是以它之前的时代来定义时，就说明了它自身特征的不明朗和对前一时代的依赖。美国学者丹尼尔·贝尔把这种若即若离的感觉表达得相当细致。他说："对于我们生活于其中的西方社会来说，我们的感觉过去是、现在仍然是：它处于一种巨大的历史变革之中，旧的社会关系（由财产决定的）、现有的权力的结构（集中于少数权贵集团）、以及资产阶级的文化（其基础是克制和延迟满足的思想）都正在迅速消蚀。动荡的根源来自科学和技术方面，也还有文化方面。......这种新的社会形式究竟会象个什么样子，现在还不完全清楚。......‘后'这个缀语，是要说生活于间隙时期的感觉。"他还说："后现代时期或者后现代社会不是一个定义，而只是一个问题。 着眼于经济与社会发展方式，丹尼尔·贝尔描述了"后工业社会"与"工业社会"或"现代社会"不同的五个方面："⒈经济方面：从产品生产经济转变为服务性经济；⒉职业分布：专业与技术人员阶级处于主导地位；⒊中轴原理：理论知识处于中心地位，它是社会革新与制定政策的源泉；⒋未来的方向：控制技术发展，对技术进行鉴定；⒌制定决策：创造新的‘智能技术'。" 在对人口密度和环境状况比较敏感的西方城市，50年代起出现了"郊区化"的运动，人口开始向外流动。其结果是造成了内城衰退或叫"城市中心渗漏"现象。市中心仅仅是工作地点，超过当地居住人口十数倍的上班族白天驾车进城，造成停车和交通疏导的严重问题；夜里返回郊区，将市中心留给犯罪分子横行，使治安状况严重恶化。而从另一个角度看，郊区的土地也不是无限的。城市的膨胀挤占了乡村或农业文明，农田的外迁有大幅度地缩小了荒野的面积，整个地球的生态平衡被严重破坏了。现有的"分散主义"和"集中主义"城市规划理论似乎都不可能提供现成的解决方案。因此，在70年代前后，各发达国家均提出了内城复苏的建设方案，制订各种优惠政策鼓励居民重返市中心。我所谓的"后城市"就是指要在现代城市诸种复杂问题的基础上重建适合工作与人居的市区
中国古代建筑的类型及特点 从类型上看，中国古代建筑大体有宫殿、陵墓、寺庙和民居四类。宫殿建筑以皇宫为代表，以高、大、深、严为特点。高以突出之势显现帝王地位崇高，大以空间显示疆土和国威，深是纵深，严是排列严整，以显示帝王的尊严。陵墓在显示已逝帝王威严的同时多了一份肃穆气氛。秦始皇陵的兵马俑，表现了秦灭六国的国威和一代暴君不可一世的气势；唐高宗和武后合葬的乾陵，则通过长约四公里的神道更多地表现了庄严和肃穆。寺庙建筑由于特定的宗教信仰背景，主要体现了和谐、澄静、神秘的特点。寺庙或建于都市，或筑于名山，正所谓"南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中"，营造出美妙的自然和人文环境，使人在和谐的氛围中亲近佛教。民居反映了家族和睦、亲情融洽的居家文化，显得古朴而温馨。 从总体上看，中国古代建筑艺术从一个侧面透视出中国传统文化的特色。一是群体组合。四合院是四面合一的，如有数进院落，也是连成一体的。皇宫宫殿的大和深，也是由建筑组群来体现的。这是传统文化注重家庭团聚、国家一统的反映。二是布局平整。从周代开始，就已经有王室居中，左宗庙、右社稷、前朝、后市和居民四布的都市规划制度。后世都城和寺庙往往以中轴为线，对称排列，均衡分布。无论是皇宫还是民居内部，都按尊卑长幼的次序各有其所，不得混淆。这是传统文化重礼、尊君、崇孝的反映。三是封闭自守。古代建筑虽有御敌、防盗的考虑，但其封闭形态也不能说没有自守自足的心理因素。大到万里长城，中到护城河和城墙，小到四合院和客家圆形土楼，都反映了传统文化封闭自足、不待外求的一面。 信息来源：云南省教育厅高教处组编.中西文化概述.云南大学出版社，2001年2版第168-169页
中国古代建筑的七大特点 1.木结构 受技术和经济发展的限制，木材是用于建造大多数中国传统建筑结构的主要材料。大多数幸存的古建筑由于其木结构而不能追溯到明朝(1368-1644)。Yingxian Wooden Pagoda是中国最古老的全木塔- 它建于1056年。 2.低层 福建土楼中国古代的多层住宅建筑很少。大多数，从普通的房屋到宫殿建筑，只有一个故事。一个特例是福建的土楼(土楼)。这些小城堡的建造是为了抵御海盗的入侵和骚扰。除此之外，餐厅和酒店分为两层。中国古代唯一的多层建筑通常是寺庙，宝塔或军事要塞，如城墙。 3.吉祥色彩 中国的紫禁城的黄色屋顶瓦片是为皇室保留的，黄色是皇帝的颜色。屋顶上的红色弧形瓷砖和红色木制品在中国展示了最幸运的颜色。绿色也是屋顶瓦片的流行颜色，代表着财富，成长和和谐。 4.对称布局
中国古代建筑风格各异，如皇宫，寺庙和住宅建筑。然而，大多数布局遵循对称规则：主要建筑物位于南北轴线上，然后次要建筑物通常位于东西对的两侧。中国园林放弃了对称性，更加强调与自然和谐相处。它们融合了自然风光和人造建筑。阅读更多中国园林。 5.地理变异 中国古代建筑随着区域地理而变化。在北京，受保护的四合院庭院是最好的气候建筑风格。外墙采用封闭式布局，防止冬季寒风和春季华北地区经常发生沙尘暴。在陕西，人们在黄土高原的软弱悬崖上挖掘窑洞。这些窑洞在冬季提供相当温和的温度，夏季凉爽。他们面向南方以获得最佳照明。在中国南方，由于其潮湿和炎热的气候，包括古老的龙脊梯田，踩着竹子的房子提供了凉爽干燥的住宿形式。 6.朝南面 由于中国位于北半球，因此大多数中国古代建筑结构朝南以寻求温暖和光明。在过去，当中国人相信风水时，房屋是按照风水指南建造的，这可能是建筑经验的基础。他们提供了许多实际好处。南方的景观往往与自然避难所，防御性和宜人的风景相辅相成。 7.很好的一致性
哥特式建筑风格特点?哥特式建筑风格的代 表作有哪些? 导读:本文介绍在房屋装修，风格设计的一些知识事项，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 哥特式建筑风格是在欧洲开始流行的,这种建筑风格主要是在欧洲有比较多,其有独特的特点,但国人对这种建筑风格可能不够了解,这建筑风格的代表有很多,基本上都在欧洲,那么,接下来小编就和大家介绍一下哥特式建筑风格特点,哥特式建筑风格的代表作有哪些。 哥特式建筑风格特点? 1.哥特式建筑的特点是尖塔高耸、尖形拱门、大窗户及绘有圣经故事的花窗玻璃。在设计中利用尖肋拱顶、飞扶壁、修长的束柱,营造出轻盈修长的飞天感。新的框架结构以增加支撑顶部的力量,使整个建筑以线条、雄伟的外观和教堂内空阔空间,常结合镶着彩色玻璃的长窗,使教堂内产生一种浓厚的宗教气氛。 2.尖肋拱顶是从罗曼式建筑的圆筒拱顶普遍改为尖肋拱顶,推力作用于四个拱底石上,这样拱顶的高度和跨度不再受限制,可以建得又大又高。 3.飞扶壁飞扶壁(Buttress),也称扶拱垛,是一种用来分担主墙压力的辅助设施,在罗曼式建筑中即已得到大量运
用，但哥特式建筑把原本实心的、被屋顶遮盖起来的扶壁,都露在外面,称为飞扶壁。由于对教堂的高度有了进一步的要求,扶壁的作用和外观也被大大增强了。亚眠大教堂的扶拱垛有两道拱壁,以支撑来自推力点上方和下方的推力。沙特尔大教堂用横向小连拱廊增加其抗力,博韦大教堂则双进拱桥增加扶拱垛的承受力。有的在扶拱垛上又加装了尖塔改善平衡。扶拱垛上往往有繁复的装饰雕刻,轻盈美观,高耸峭拔。 4.花窗玻璃哥特式建筑逐渐取消了台廊、楼廊,增加侧廊窗户的面积,直至整个教堂采用大面积排窗。这些窗户既高且大,几乎承担了墙体的功能。并应用了从阿拉伯国家学得的彩色玻璃工艺,拼组成一幅幅五颜六色的宗教故事,起到了向不识字的民众宣传教义的作用,也具有很高的艺术成就。花窗玻璃以红、蓝二色为主,蓝色象征天国,红色象征基督的鲜血。 哥特式建筑风格的代表作有哪些? 1.巴黎圣母大教堂,德国科隆大教堂,意大利米兰大教堂,英国威斯敏斯特大教堂等都是哥特式建筑的代表作。 2.巴黎圣母大教堂位于法国巴黎,始建于1163年,是古老巴黎的象征。 3.德国科隆大教堂造型古朴豪迈,是哥特式建筑的杰出作品。
十种建筑风格的特点 (2011-09-25 10:56:14) 转载▼ 标签： 杂谈 NO.1 地中海建筑风格（Mediterranean Style） 闲适、浪漫却不乏宁静是地中海风格建筑所蕴含生活方式的精髓所在。 地中海风格建筑，原来是特指沿欧洲地中海北岸沿线的建筑，特别是西班牙、葡萄牙、法国、意大利、希腊这些国家南部沿海地区的住宅。这些地中海沿岸的建筑和当地乡村风格的建筑相结合，产生了诸如法国普罗旺斯、意大利托斯卡纳等地区的经典建筑风格。后来这种建筑风格融入欧洲其他地区的建筑特点后，逐渐演变成一种豪宅的符号。闲适、浪漫却不乏宁静的地中海风格建筑所蕴含的生活方式的精髓所在。 长长的廊道，延伸至尽头然后垂直拐弯；半圆形高大的拱门，或数个连接或垂直交接；墙面通过穿凿或半穿凿形成镂空的景致。这是地中海建筑中最常见的三个元素。 地中海风格的建筑舍弃浮华的石材，用红瓦白墙营造出与自然合一的朴实质感。建筑外墙的涂料经过工匠们一层层、一遍遍的粉刷，颜色就渐渐的沉淀下来；岁月愈久，颜色愈白，味道愈浓，体现了一种传统的手艺精神。 地中海风格从建筑的形态上看，经常出现很多不对称的设计，尤其是西班牙风格的建筑，采用了很多圆弧形结构，包括墙体、护栏、门窗框架，乃至屋顶上使用的筒瓦。外立面颜色温润而醇和、材料粗朴而富有质感、建筑中包含众多的回廊、构架和观景平台。 地中海风格在细节的处理上特别细腻精巧，在西班牙建筑中，经常广泛运用螺旋形结构配件，包括阳台、窗间柱子等多用螺旋形铸铁花饰。此外，在地中海建筑中往往采用建筑圆角，让外立面更富动感，并配合以落地大窗和防锈锻铁为装饰的小窗，外墙局部用文化石河特别的涂料；露台上采用弧形栏杆等；而装饰性用的烟囱，则带有传统的英国风味。所蕴含的生活方式的精髓所在。 长长的廊道，延伸至尽头然后垂直拐弯；半圆形高大的拱门，或数个连接或垂直交接；墙面通过穿凿或半穿凿形成镂空的景致。这是地中海建筑中最常见的三个元素。
中国古建筑之特征 第一节中国建筑之特征 建筑之始，产生于实际需要，受制于自然物理，非着意创制形式，更无所谓派别。其结构之系统，及形式之派别，乃其材料环境所形成。古代原始建筑，如埃及、巴比伦、伊琴、美洲、及中国诸系，莫不各自在其环境中产生，先而胚胎，粗具规模，继而长成，转增繁缛。其活动乃赓续的依其时其地之气候，物产材料之供给；随其国其俗，思想制度，政治经济之趋向；更同其时代之艺文，技巧，知识发明之进退，而不自觉。建筑之规模，形体，工程、艺术之嬗递演变，乃其民族特殊文化兴衰潮汐之映影；一国一族之建筑适反鉴其物质精神，继往开来之面貌。今日之治古史者，常赖其建筑之遗迹或记载以测其文化，其故因此。盖建筑活动与民族文化之动向实相牵连，互为因果者也。 中国建筑乃一独立之结构系统，历史悠长，散布区域辽阔。在军事，政治及思想方面，中国虽常与他族接触，但建筑之基本结构及部署之原则，仅有和缓之变迁，顺序之进展，直至最近半世纪，未受其它建筑之影响。数千年来无遽变之迹，渗杂之象，一贯以其独特纯粹之木构系统，随我民族足迹所至，树立文化表志，都会边疆，无论其为一郡之雄，或一村之僻，其大小建置，或为我国人民居处之所托，或为我政治、宗教、国防、经济之所系，上自文化精神之重，下至服饰、车马、工艺、器用之细，无不与之息息相关。中国建筑之个性乃即我民族之性格，即我艺术及思想特殊之一部，非但在其结构本身之材质方法而已。 建筑显著特征之所以形成，有两因素：有属于实物结构技术上之取法及发展者，有缘于环境思想之趋向者。对此种种特征，治建筑史者必先事把握，加以理解，始不至淆乱一系建筑自身优劣之准绳，不惑于他时他族建筑与我之异同。治中国建筑史者对此着意，对中国建筑物始能有正确之观点，不作偏激之毁誉。 今略举中国建筑之主要特征：
哥特式建筑的特点 罗马风（式）建筑的进一步发展，就是12～15世纪西欧以法国为中心的哥特式建筑。哥特式建筑起源于法国，是13～15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。“哥特”原义是指野蛮人，哥特艺术是野蛮艺术之义，是一个贬义词。在欧洲人眼里罗马式是正统艺术，继而兴起的新的建筑形式就被贬为“哥特”(野蛮)了。主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑。法国早期哥特式教堂的代表作是巴黎圣母院。哥特式教堂建筑最突出的特点是它形成了具有独创性的结构体系，完全脱离了古罗马的影响：首先是采用了尖券、X形尖肋拱等建筑形式来减轻屋顶的重量，比罗马式半圆形拱顶更稳固，所以哥特式教堂的内部空间更高旷、轻巧。其次是形体向上的动势十分强烈，轻灵的垂直线直贯全身。不论是墙和塔都是越往上分划越细，装饰越多，也越玲珑，而且顶上都有锋利的、直刺苍穹的小尖顶。不仅所有的券是尖的，而且建筑局部和细节的上端也都是尖的，整个教堂处处充满向上的冲力。另外，哥特式建筑的窗户尺寸大大的增加了，一起应运而生的还有优美的彩色玻璃窗画。这种画也成为不识字信徒们的圣经。圆形的玫瑰窗象征天堂，各式圣者登上了色彩绚丽的玻璃窗，酷似丰富多彩的舞台画面。当人们走近教堂不仅产生对天国的神幻感，也产生装饰美感。由于它是玻璃画能依靠光线的穿透而生艳，以其光色的奇妙而引人入胜。
哥特式玫瑰窗
彩色绘画玻璃窗 具体特征是： 1.门窗由半圆拱形改为尖拱，更具向上的方向感。 2.柱子采用束柱，就是一根柱子做得好像几根细柱捆成一束，垂线感觉强烈。 3.拱顶则用尖券X形交叉式或六分肋拱作为承重构件，使大厅显得高耸而奇特。 4.飞扶壁在外墙与柱间的运用起到了斜撑的作用。同时，飞扶壁做得 很空灵，也起到装饰作用。
十种建筑风格分类及介绍 1、地中海建筑风格 2、意大利建筑风格 3、法式建筑风格 4、英式建筑风格 5、德式建筑风格 6、北美建筑风格 7、新古典主义建筑风格 8、新中式建筑风格 9、现代主义建筑风格10、综合类建筑风格 1、地中海建筑风格 闲适、浪漫却不乏宁静是地中海风格建筑所蕴含生活方式的精髓所在。 地中海风格建筑，原来是特指沿欧洲地中海北岸沿线的建筑，特别是西班牙、葡萄牙、法国、意大利、希腊这些国家南部沿海地区的住宅。这些地中海沿岸的建筑和当地乡村风格的建筑相结合，产生了诸如法国普罗旺斯、意大利拖斯卡纳等地区的经典建筑风格。后来这种建筑风格融入欧洲其他地区的建筑特点后，逐渐演变成一种豪宅的符号。闲适、浪漫却不乏宁静是地中海风格建筑所蕴含的生活方式的精髓所在。 长长的廊道，延伸至尽头后垂直拐弯；半圆形高大的拱门，或数个连接或垂直交接；墙面通过穿凿或半穿凿形成镂空的景致。这是地中海建筑中最常见的三个元素。 地中海风格的建筑舍弃浮华的石材，用红瓦白墙营造出与自然合一的朴实质感。 地中海风格从建筑的形态上看，经常出现很多不对称的设计，尤其是西班牙风格的建筑，采用了很多圆弧形结构。外立面颜色温润而醇和、材料粗朴而富有质感、建筑中包含众多的回廊、构架和观景平台。 地中海风格在细节的处理上特别细腻精巧，在西班牙建筑中，经常广泛运用螺旋形结构配件。此外，在地中海建筑中往往采用建筑圆角，让外立面更富动感，并配合以落地大窗和防锈锻铁为装饰的小窗，外墙局部用文化石和特别的涂料；露台上采用弧形栏杆等；而装饰性用的烟囱，则带有传统的英国风味。 2、意大利建筑风格 意大利建筑在建筑技术、规模和类型及建筑艺术手法上都有很大的发展，无论在建筑空间、建筑构件还是建筑外形装饰上，都体现一种秩序、一种规律、一种统一的空间概念。 流行于19世纪下半叶的意大利式风格，一般为方形或近似方形的平面，红瓦缓坡顶，出檐较深，檐下有很大的托架（也称牛腿）。檐口处精雕细凿，气势宏大，既美观有避免雨水淋湿檐口及外墙而变色，使外观看上去始终保持鲜艳亮丽没有污浊。普通的意大利风格的建筑，朝向花园的一面有半圆形封闭式门廊，落地长窗将室内与室外花园连成一体，门廊上面是二楼的半圆形露台。 意大利建筑在细节的处理上特别细腻精巧，又贴近自然的脉动，使其拥有永恒的生命力。其中铁艺是意大利建筑的一个亮点，阳台、窗间都有铁铸花饰，既保持了罗马建筑特色，又升华了建筑作为住宅的韵味感。尖顶、石柱、浮雕……彰显着意大利建筑风格古老、雄伟的历史感。 3、法式建筑风格 法式建筑往往不求简单的协调，而是崇尚冲突之美，呈现出浪漫典雅风格。法式建筑还有一个特点，就是对建筑的整体方面有着严格的把握，善于在细节雕琢上下工夫。法式建筑是经典的，而不是时尚的，是经过数百年的历史筛选和时
古建筑特点及主要结构形式分析 中国古建筑源远流长、博大精深，形成了深厚的建筑文化和精巧的建筑结构特点，外观雄浑壮观，结构符合现代力学与结构的设计原理，在结构的搭接、抗震能力方面都表现出优良的特质。本文对古建筑的历史发展、仿古建筑研究的现状进行了分析，论述了古建筑的特点和结构形式，并总结了其模数特点。 古建筑发展 中国古代建筑绵延几千年历史，木结构和砖石结构是其主要的结构特点。根据建筑材料以及结构的复杂程度，古建筑发展几个阶段大致可分为以下几个时期。第一阶段，七千年前至公元前21世纪，这阶段人类社会处于石器时代末期，原始社会建筑也渐渐从半居穴到地面建筑转变，从以土为主逐渐向以木为主的方向过渡。木材材质方面，初期的榫卯结构出现，但其连接比较简单。第二阶段，公元前21世纪至公元前476年，奴隶社会阶段，即夏朝至春秋时期，木构造技术中的榫卯结构日趋完善，斗拱这一建筑的重要构件也随之出现。第三阶段，公元前475年至公元280年，经历战国、秦、两汉、三国朝代替换，虽然战乱纷争，但斗拱却被人们广泛认可，迅速发展为建筑结构中不可缺少的一部分。木结构建筑的结构方式已经趋于完善，抬梁式和穿斗式两种主要的结构形式已经形成。第四阶段，公元265年至589年，两晋、南北朝时期，木构造建筑作为主流建筑类型应用越来
越广，随着佛教的兴起，古建筑木结构技术在佛教建筑中的应用占据越来越重要的地位。第五阶段，公元581至960年，历史正处于隋、唐、五代时期，木结构建筑大量使用，殿堂式木结构建筑体量趋于庞大。同时砖石建筑也随着木结构的发展而发展很快，整体的建筑形象气势磅礡、雄浑豪健，特别是帝宫建筑更显耀眼，民居也呈现出比较多方位的元素。第六阶段，为公元960至1279年，此时历史处于宋、辽、金时期，建筑规模总体呈缩小的势态，但建筑精致精巧，结构变化丰富，各地出现具有地方特色的建筑风格，北宋官方还颁布了关于建筑设计和施工的规范书——《营造法式》，极大的推动了建筑设计和建筑技术发展。也标志着中国古建筑发展到了较高水平阶段。第七阶段，为公元1271至1840年，此时历史为元、明、清时期，明、清到了古建发展的最后时期。建筑形式和结构特点发展更加丰富多彩，建筑形式分为五种：庑殿、歇山、硬山、悬山、攒尖五种基本形式，同时还存在形形色色的复合式建筑形式，使得此时期的建筑色彩更加多样，形式更加巧妙和合理。各朝代的建筑也具有自己的特色，再加上南方建筑的精巧和北方建筑的厚重大气，官家和民间建筑的华丽庄严和简朴实用，形成了多姿多彩的历史画面。中国古建筑的发展大致经历了以上七个时期，体现了从简单到复杂、从低级到高级、从一元到多元、从单色到多色的发展历程，越来越成熟。从使用方面材料考虑，古代建筑以木结构为主，而且选用高强度、高韧度等材性较好的木材，同时辅以相关的加固措施和其它材料等手段，结构形式主要有梁、架、檩、柱、斗拱、雀替等单构件和复合构件，通过构件本身的
浅析哥特式建筑和伊斯兰风格建筑异同
————————————————————————————————作者：————————————————————————————————日期：
[组图]浅析哥特式建筑和伊斯兰风格建筑的异同 发来源：《中华建筑报》 摘要：哥特式建筑的尖顶、拱肋、飞扶壁，以及高高的垂直线条仿佛一直延伸到了天际，创造出一种神圣的感觉。哥特式教堂充满了宗教的气氛，当光线射入深深的内部空间时，从五彩的玻璃中投射下来的光线更渲染了教堂宗教的气氛。而穹隆、纹样、彩色玻璃工艺等则借鉴了阿拉伯建筑风格。 关键词：哥特式建筑；伊斯兰风格建筑 哥特式建筑11世纪下半叶发轫于法国，13世纪~15世纪流行于欧洲，是一种兴盛于中世纪高峰与末期的建筑风格。它由罗曼式建筑风格发展而来，文艺复兴时期获得继承发展。主要建筑是天主教堂，也影响到普通建筑。哥特式建筑的高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。
12世纪~15世纪，法国的城市手工业和商业行会相当发达，市民们以极高的热情建造教堂，相互争胜。当时教堂已不再是纯属宗教性建筑物，它已成为城市公共生活的中心，成为市民大会堂、公共礼堂，甚至用作市场和剧场。在宗教节日时，教堂往往成为热闹的赛会场地。哥特式建筑的特点是尖塔高耸、尖形拱门、大窗户及绘有圣经故事的花窗玻璃。在设计中利用尖肋拱顶、飞扶壁、修长的束柱，营造出轻盈修长的飞天感。新的框架结构增强支撑顶部的力量，整个建筑以直升线条、雄伟的外观和教堂内空阔空间，使教堂内产生一种浓厚的宗教气氛。教堂的平面基本为拉丁十字形，但其西端门的两侧增加一对高塔。 哥特式建筑从罗曼式建筑的圆筒拱顶普遍改为尖肋拱顶，推力作用于4个拱底石上，这样拱顶的高度和跨度不再受限制，可以建得又大又高。并且尖肋拱顶也具有"向上"的视觉暗示。扶壁也称扶拱垛，是一种用来分担主墙压力的辅助设施，在罗曼式建筑中得到大量运用。哥特式建筑把原本实心的、被屋顶遮盖起来的扶壁，都露在外面，称为飞扶壁。由于对教堂的高度有进一步的要求，扶壁的作用和外观也被大大增强了。亚眠大教堂的扶拱垛有两道拱壁，以支撑来自推力点上方和下方的推力。沙特尔大教堂用横向小连拱廊增加其抗力，博韦大教堂则双进拱桥增加扶拱垛的承受力。有的在扶拱垛上又加装了尖塔改善平衡。扶拱垛上往往有繁复的装饰雕刻，轻盈美观，高耸峭拔。