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一、填空题
1、综合来说，阿尔托的设计艺术理论包括三个方面：信息理论、表现理论和人文风格。
2、在今天看来，构成主义的主要代表人物当推埃尔?列捷西斯基、塔特林、佩夫斯纳、嘉博，以及乔治?斯登伯和弗拉迪莫?斯登伯兄弟。
3、提西、奥斯玛特、盖斯布勒三人堪称20世纪60年代开创后现代主义平面设计的重要人物，他们的设计给以后的平面设计家在探索这个方向上以重要启示。
3、在苏格兰的“新艺术”运动中，格拉斯哥风格的主要奠基人有（马金托什）、（赫伯特?马克奈）和（麦当娜）姊妹，他们称为格拉斯哥四人。
4、包豪斯最早担任基础课教育的三位全职教员是（伊顿）、（马科斯）、（费宁格），他们都是形式导师。
5、20世纪初期，对现代主义设计思想体系的形成贡献最大的人物是（科布西耶）、（格罗佩斯）、（米斯凡德洛）（弗兰克赖特）、（阿尔瓦阿图）等人。
6、英国“波普”设计比较集中反映在（时装设计）、（家具设计）、（室内设计）、（平面设计）几个方面。
7、“工艺美术”运动最主要的代表人物是英国的（威廉莫里斯）。他是英国工艺美术运动的奠基人，是真正实现英国理论家（拉斯金）思想的一个重要设计先驱。
1、从工业革命以后至20世纪50年代，世界工业设计的发展大体可分为英国的工艺美术运动、法国和比利时的新艺术运动、德国的现代主义运动、法国等国的装饰艺术运动和美国的国际主义风格等运动或风格。
2、“装饰是罪恶”是由设计师卢斯提出。
3、“少即是多”是由设计师米斯·凡德罗提出的，他的代表作有巴塞罗那椅。
4、美国第一代设计师以罗维德、雷福斯为代表。
5、20世纪80年代初，意大利著名设计师索塔萨斯倡导了建立“孟
菲斯”设计小组。
6、美国样式主义风格中最为典型的一种设计风格是流线型风格。
7、瑞士画家伊顿成为第一个创造现代基础课的人，也是最早引入现代色彩体系的教育家之一。他和马克斯、费宁格是最早担任包豪斯基础课的全职教员。
8、英国建筑师理察·罗杰斯于1976年在巴黎建成“蓬皮杜国家艺术和文化中心”。
9、吉马德是法国新艺术的代表人物，最具影响的作品是巴黎地铁入口。
10、西班牙建筑师安东尼·高蒂在新艺术运动中最引人注目代表作是西班牙巴塞罗那的米拉公寓。
11、文杜里的“后现代主义”建筑理论“少即是乏味”与现代主义“少即是多”的信条针锋相对。
12、查尔斯·穆尔设计的新奥尔良意大利广场是后现代主义建筑设计的典型体现。
13、里特维尔德设计的红蓝椅揭示了“风格派”运动的哲学精髓，成为现代设计史上经典之作。
14、1980年在意大利成立的孟菲斯设计师集团是后现代主义在设计界最有影响的组织。15、1851年，在伦敦的海德公园举办了首届世界博览会，约瑟夫·帕克斯顿设计了著名的“水晶宫”。
16、1919年塔特林创作的第三国际纪念塔是构成主义的代表之作。
17、位于纽约的美国电报电话公司纽约总部大厦是后现代主义建筑的代表作。
18、丹麦设计师雅各布森设计的三个经典的椅子是蚁椅、蛋椅、天鹅椅。
19、勒·柯布西耶设计朗香教堂。
20、美国设计理论家维克多·巴巴扎克对绿色设计的诞生起到了重要作用，早在20世纪60年代出版的《为真实世界而设计》中，就提出设计应考虑能源问题。
21、弗兰克·盖里被认为是世界上第一个解构主义的建筑设计师。
22、丹麦设计师汉斯·华格纳采用中国明代家具风格设计了“中国椅子”具有很高的艺术品位，是西方设计师模仿中国家具设计最杰出的实例之一。
23、后现代古典主义是后现代主义出现最早的风格。
24、创造市场是日本索尼公司设计策略的核心。
25、索塔萨斯是意大利战后最具有传奇色彩的设计师，设计风格新奇多变，是后现代主义阶段“孟菲斯”设计的主要倡导者。
1)包豪斯＿＿年在德国成立的一所设计院校，其奠基人是＿＿。（1919，沃尔特·格洛佩斯）
2)荷兰“风格派”的代表人物＿＿起初对于包豪斯是持有批判态度的。（杜斯伯格）
3)德国青年运动最重要的设计家是＿＿。（贝伦斯）
4)被视为流线型运动开端的是＿＿。（1933-1934）
5)＿＿是现代主义设计，国际主义风格的故乡，其现代设计在二战后发展，典型例子是这个国家最大的企业＿＿公司的设计部门。（荷兰，飞利浦）
6)现代主义设计最先起源于＿＿。（德国）
7)人体工程学又称“＿＿”，宗旨是研究人与人造产品之间的＿＿。（人机工程学或人机工学，协调关系）
8)“工艺美术”运动是起源于＿＿19世纪60年代的一场设计运动。（英国）
1.17世纪和18世纪初期的设计，可以以法国路易十四凡尔赛宫的——为最典型的代表。巴罗克风格
2.浪漫主义在美国最大体现是——。首都华盛顿的设计与建筑
3.“工艺美术”运动的起因是针对——的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。家具，室内产品，建筑
4.“新艺术”运动是19世纪末，20世纪初在欧洲和美国产生并发展的一次影响面相当大的——运动，一次内容很广泛的设计运动。装饰艺术
5.“新艺术”运动的风格产生的最早基础之一是——设计。平面设计
6.现代主义设计是从——设计发展起来的。建筑设计
7.从长远的思想影响来看，包豪斯奠定了现代主义设计的——，建立了现代主义设计的——，把以观念为中心的设计体系，以解决问题为中心的设计体系比较完整地奠定起来。观念基础，欧洲体系原则
8.工业同盟是一个由——联合组成的松散组织。建筑家，设计师，工业家
1.英国的“工艺美术”运动是由“工业设计之父”_________倡导的。（威廉·莫里斯）
2.作为“新艺术”发源地的法国，在开始之初就形成了两个中心：一是首都巴黎；另一个是________。（南斯市）
3.在现代主义设计运动中，表现最突出的是德国，其次是______和荷兰。（俄国）
4._________是德国工业联盟的奠基人和整个活动的开创者。（穆特修斯）
5.20世纪初，就在德国现代主义设计迅速发展时，荷兰也出现了具有相同设计风格特征的运动--------________________。（“风格派”运动）
6.美国于20世纪30年代创造性地形成了一种风行美国乃至世界的新设计风格——_____________。（“流线型风格”）
7.装饰艺术的历史渊源：对_____________________________________、从传统艺术的创新中获得创作灵感、舞台艺术的影响、汽车设计样式的影响。(对埃及古代装饰风格的借鉴)
8._____________________被称为“后现代主义设计”理论的真正奠基人，也是后现代主义建筑设计师的代表之一。（罗伯特·文杜里）
二，单选题（10分）
１，关于包豪斯的说法正确的是（A）
A它是世界上第一所完全为发展设计教育而设立的院校。
B，它经历了格洛佩斯，迈耶，马科斯三个阶段。
C，包豪斯第一个校址是迪索，第二个校址是魏玛。
D，1943年，包豪斯被纳粹关闭。
2，美国工业设计奠基人不包括（C）
A，提格B，罗维C，怀特·D·蒂古D，德莱弗斯
3，“装饰艺术”运动说法正确的是（D）
A，它是在20世纪20-30年代在法，美，英国开展的设计运动。
B，其名称出自1925年巴黎办的“装饰艺术”展览。
C，法国的“装饰艺术”风格最集中的体现在家具设计，特别是巴黎的家居设计。
D，“装饰艺术”运动在美国主要体现在平面设计上。
4，以下不属于工业设计范畴的是（B）
A，电子产品B，书籍设计C，日用品设计D，交通工具设计
5，荷兰的现代设计中体现了（D）
A，政府的最佳成果B民间的的最佳成果C，社会的最佳成果D，政府与民间
1、不属于“自由美学社”中重要领导人物的是（A）
A 威廉·莫里斯
B 威尔德C博维 D 维克多·霍塔
2、“装饰艺术”运动风格在形式上是受到几个非常特别的因素影响而成行的，下列选项中不属于其中的是（C）
A 埃及等古代装饰风格的实用性借鉴
B 原始艺术的影响
C 复杂的结构外型
D 舞台艺术的影响
3、芬兰现代设计的奠基人是（D）
A 赖特
B 威尔德
C 格罗佩斯
D 阿尔瓦·阿图
4、最早把钢铁与玻璃引入住宅装饰的设计师是（A）
A 霍塔
B 威尔德
C 博维
D 阿尔瓦·阿图
5、最极端，最具有宗教气氛的新艺术运动代表是哪个国家（D）
A 美国
B 荷兰
C 意大利
D 西班牙
1、（②）是现代设计运动的发起国之一。
①法国②德国③日本④俄国
2、新艺术运动的风格不具有（④）特征。
①植物和动物纹样②采用曲线③避免之线④反对机械化提倡手工艺
3、装饰艺术运动具有的艺术特征是（③）
4、①强调对称②矫饰主义③反对古典主义④哥特风格
5、现代主义设计特点包括（①）
①功能主义②强烈装饰风格③复杂的几何造型④少数贵族化
三，多选题（10分）
1，美国现代设计设计形式包括（A，B，D ）
A，主张多元化，兼收并蓄和折衷主义B，具有轻松、幽默、活泼的总体特征
C，高度商业化、功能主义D，倡导设计为大众服务
2，现代主义建筑设计风格主要特点是（A，B，C ）A，注重建筑的功能和经济性B，强调空间是建筑的主题，反对多余的装饰
C，主张发挥新材料、结构的性能特点D注重建筑材料和美观3，罗维的代表作品有（A，C ）
A，灰狗汽车B，BLUEBIRD收音机C，克莱斯勒汽车D，IBM公司标志
5，“装饰艺术”运动风格形式上受以下（A，B，C，E ）的影响。
A，埃及等古代装饰风格的实用性借鉴。B，原始艺术的影响。
C，简单的几何外形。D，家具的影响E，舞台艺术的影响
1、荷兰的现代设计具有明显的（AD ）
A 功能主义
B 折衷主义
C 国际主义
D 理性主义
2、波普艺术的特点包括（BCDEF）
A 时尚
B 商业性
C 娱乐性
D 消费性
E 纯粹客观性
F 大众化
3·20世纪初期开始，法国的“新艺术”风格陶瓷设计吸收了哪几个国家的风格特点（AC）
A 伊斯兰
B 荷兰
C 中国D印度
4、设计的核心内容包括（ABC ）
A 计划构思的形成视觉传达方式
B 计划通过传达之后的具体应用
C 不包括计划通过传达之后的具体应用
D 不包括视觉传达方式
5、现代设计的范畴大致包括（ABCDE ）
A 现代建筑设计
B 现代产品设计
C 现代平面设计
D 广告设计
E 服装和纺织品设计
1、德国包豪斯经历了哪几个时期（①②④）
①迪索时期②魏玛时期③米斯时期④柏林时期
2、日本的现代设计的特征是（①②③④⑤⑥）
①民族化的②传统的③历史的
④国际的⑤现代的⑥发展的
3、荷兰的现代设计具有明显的（①③）特征。
①理性主义②折衷主义③功能主义④国际主义
4、1925年，德国工业同盟在斯图加特附近的威森豪夫组织的建筑大展体现了现代主义建筑的（①②③④⑤）的特征。①功能主义②非装饰化③减少主义
④六面结构⑤人行通道⑥古典主义
5、波普艺术的特点包括（②③④⑤⑥）
①时尚②商业性③娱乐性
④消费性⑤纯粹客观性⑥大众化
四，判断题（１０分）
1，最早使用流水生产方式生产的汽车,1916年福特T型车，（对）
2，流线型设计19４7年左右被应用于汽车设计。（错）3，可口可乐瓶及不同时期包装设计是由雷蒙德?罗维设计。（对）4，波普艺术主要在产品，服装，平面三个方面开始突破，其中产品最为突出。（错）
5，工业化的人体工程学经历了机械时代，技术革命时期，为人的思维的设计阶段。（对）
6，勒·科布西耶是现代主义的重要奠基人之一。（对）7，现代主义设计的宗旨是面向大众的设计理性。（对）
8，意大利的现代设计大约起源于20世纪末。（错）
1、英国是工业革命的发源地，对于现代设计自然也起到重要的催生作用（√）
2、19世纪，对新古典主义进行挑战的主要风格是歌德风格（√）
3、英国是新艺术的发源地（×）
4、“新艺术”运动完全放弃任何一种传统装饰风格，完全走向自然风格（√）
5、威尔德是包豪斯的创始人（×）
6、包豪斯奠定了现代设计教育的结构基础（√）
7、美国设计的一个非常重要的特点是它的传统与现代双轨并行体制（×）
8、日本现代设计强调集团式工作方式（√）
9、装饰艺术在法国的发展主要集中在家具、平面设计和建筑上（×）
10、现代主义建筑设计是20世纪初在欧美同时产生的最重要的运动之一（×）
1、新包豪斯是格罗佩斯创立的。（×）
2、工业设计和其他设计活动的最大共同点就在于：它们都是立足于解决物与人之间的关系问题，使物能在最大的限度之内满足人的生理和心理的需求。（√）
3、英国工艺美术运动思想的奠基人是威廉.莫里斯。（×）
4、“装饰艺术”运动是对矫饰的“工艺美术”运动的一种反动。
（×）
5、法国的“新艺术”运动与英国“工艺美术”运动都反对机械化的批量生产。（√）
6、威尔德提出产品设计结构合理、材料运用严格准确、工作程序明确清晰这三个设计的基本原则。（√）
7、象征主义艺术是18世纪末的一个非常显著的艺术运动流派。（×）
8、现代设计是工业化大批量生产的技术条件下之必然产物。（√）
9、芝加哥建筑学派大师路易斯·沙利文于1739年第一次提出“形式追随功能”这句话。
（×）
10、巴巴纳克认为：单纯的功能性就是好的设计。
（×）
二、名词解释
1.乌尔姆设计学院（1953----1968）联邦德国乌尔姆市
提出理性设计的原则，与企业联系，发展出系统设计方法，形成了所谓的“乌尔姆哲学”。
乌尔姆所体现的是一种战后工业化时期的知识分子式的新理想主义，它虽然具有非常合理的内容，但是由于过于强调技术因素、工业化特征、科学的设计程序，因而没有考虑、甚至是忽视人的基本心理需求，设计风格冷漠、缺乏人格、缺乏个性、单调。
乌尔姆设计学院的建立和发展，是设计教育理工化的一个重要开端。
2.“工艺美术”运动
是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。这场运动的理论指导是约翰?拉斯金，而运动的主要人物则是艺术家、诗人威廉?莫里斯。他与艺术家福特?布朗等共同组成了艺术小组拉斐尔前派，他们主张回溯中世纪传统，同时也受
到日本艺术的影响，目的是诚实的艺术和回复手工艺传统。他们的设计主要集中在首饰、书籍装帧、纺织品、墙纸、家具和其他的用品上。他们反对机器美学，主张为少数人设计少数的产品。
3.包豪斯
是1919年在德国成立的一所设计学院，也是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。这所由德国著名建筑家、设计理论家沃尔特格罗佩斯创建的学院，通过10多年的努力，集中了20世纪初欧洲各国对于设计的新探索与试验成果，特别是荷兰“风格派”运动、苏联构成主义运动的成果，加以发展和完善，成为集欧洲现代主义设计大成的中心，它把欧洲的现代主义设计运动推倒一个空前高度。虽然这所学校在1933年4月被纳粹政府强行关闭了，但是，它对于现代设计教育的影响是巨大的。20世纪30年代末期，包豪斯的主要领导人物和大批学生、教员因为逃避纳粹法西斯的政治迫害而移居美国，从而把他们在欧洲进行的设计探索、把欧洲现代主义设计思想也带到了新大陆。第二次世界大战结束后，通过他们的教育和设计实践，以美国经济的强大实力为依托，终于把包豪斯的影响发展成一种新的国际主义风格，从而又影响到全世界。
4.“有计划的废止制度”
通用汽车公司的总裁斯隆和设计师厄尔在通用汽车公司中的一个非常大的贡献是创造了汽车设计的新模式，即有计划的废止制度。按照他们的主张，在设计新的汽车式样的时候，必须有计划地考虑以后几年之间不断地更换部分设计，基本造成一种制度，使汽车的式样最少每2年有一次小的变化，每3－4年有一次大的变化，造成有计划的式样老化过程，称为有计划的废止制度。这是一种通过不断改变设计式样造成消费者心理老化的过程，其目的是促使消费者为了追逐新的式样潮流，而放弃旧式样、改换新式样的积极市场促销方式。
5.构成主义（constructivism），又称结构主义。
“构成”成为他们设计的思想基础。从风格上说，构成派是从至上派分离出来的。他们的许多作品是半抽象或抽象性的，主张
用长方形、圆形、直线等构成半抽象或全抽象型的画面或雕塑，注重形态与空间之间的影响。
6.“新艺术”运动
19世纪末、20世纪初在欧洲和美国产生并发展的一次影响面相当大和内容很广泛的“装饰艺术”运动。它涉及到上十个国家，从建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍插图，一直到雕塑和绘画艺术都受到影响，延续时间长达十余年，是设计史上一次非常重要、具有相当影响力的形式主义运动。
7.流线型风格
美国30年代的经济大危机不但促进了美国设计职业化发展，同时也促成了一种新的设计风格的流行——流线型风格。这种风格与当时的时代气氛、技术发展水平是很适应的。流线型风格主要出现在产品设计上，特别是汽车火车等交通工具设计上，以后成为一种风格，影响到其它产品，甚至建筑和室内设计，是30年代很典型的美国式的现代主义风格，与欧洲的包豪斯式的现代主义大相径庭。盖迪斯是使流线型风格普及化的重要人物。
8.“波普”设计
如果要用一个名词来形容60年代的设计风格，大约最恰当的应该是“波普”（POP）了，这个词来自英语的大众化（POPULAR），但是当它与60年代的文化、艺术、思想、设计建立起密切的联系以后，它就不仅是指大众享有的文化，而更加具有反叛正统的意义，是这个时代的最大特征，在西方国家是，最集中反映“波普”设计风格的是英国。波普文化和波普艺术就是大众文化和大众艺术，大众文化是大众的文化，波普文化是知识分子的文化，不过借用了大众文化的某些形式而已，波普运动，是一个典型的知识分子运动。
代表人物：英国理查。汉密尔顿
英国波普设计比较集中反映在时装设计、家具设计、室内设计、平面设计几个方面。主要强调图案装饰。
9.高科技风格
高科技风格源于20世纪20-30年代的机器美学，反映了当时
以机械为代表的技术特点。到70年代以后，一些设计师和建筑师认为，现代科学技术突飞猛进，尖端技术不断进入人类的生活空间，应当树立一种与高科技相应的设计美学，于是出现了所谓的高科技风格。高科技风格首先从建筑设计开始，在工业产品设计中，高科技风格派喜欢用最新材料，尤其是高强钢、硬铝或合金材料，以夸张、暴露的手法塑造产品形象，常常将产品内部的部件、机械组织暴露出来，有时又将复杂的部件涂上鲜艳的色彩，以表现高科技时代的“机械美”、“时代美”、“精确美”。
高科技风格的实质在于把现代主义设计中的技术因素提炼出来，加以夸张处理，形成一种符号的效果，赋予工业结构、工业构造和机械部件一种新的美学价值和意义。
10.极少主义风格
极少主义风格是20世纪80年代开始兴盛的设计风格。其特征是一种美学上追求极端简单的设计，少到不能再少的风格。这种风格是受米斯?凡?德?罗“少则多”的思想和影响发展而来的。这种风格的工业产品，特别是家具，具有简单的结构，比较生硬的表面处理特点。1984年成立的意大利“宙斯”设计集团是极少主义风格最有代表性的组织，而法国设计家菲力普?斯塔克是极少主义风格最重要的代表人物。
11.解构主义风格
所谓解构主义是对结构的破坏和分解。解构主义作为设计形式最先在建筑领域开始，其最重要和影响最大的人物是弗兰克?盖里和彼得森?埃森曼。埃森曼不仅是一位解构主义设计家，而且还是一位学者，1932年出生于美国新泽西州，曾是非常前卫的建筑集团“纽约五人”成员之一，他对解构主义哲学有很深的研究，从1968年起设计了从“1号住宅”开始的系列住宅，从事“深层结构”以及“深层结构”与“表层结构”之间转换的设计实践。1983-1989年设计的俄亥俄州立大学视觉艺术中心是他一生的代表作之一??
12. 新现代主义风格
新现代主义风格是一种对于现代主义进行重新研究和探索发
展的设计风格，与后现代主义对于现代主义的冷嘲热讽相反，新现代主义是坚持现代主义的传统和原则，完全依照现代主义的基本语汇进行设计，而根据需要加入了新的简单形式的象征意义。因此，新现代主义风格既具有现代主义严谨的功能主义和理性主义特点，又具有独特的个人表现和象征特征。
13. 微电子风格
微电子风格是因为技术发展到电子时代，造成大量新的采用新一代的大规模集成电路唱片的电子产品不断涌现而导致的新设计范畴和风格。其重点在于如何把设计功能、材料科学、人体工程学、显示技术与微型化技术相统一，在新产品上集中体现出来，达到良好的功能和形式效果。因此，严格地说，它应属于高科技风格的范畴。微电子风格的工业产品设计具有超薄、超小、轻便、便携、多功能而造型简单明快的特点。
14.绿色设计
绿色设计的概念是20世纪80年代未出现的一股设计潮流。它是一个内涵相当宽泛的概念，实质上，绿色设计是一种设计策略的大变动，一种牵动世界诸多政治与经济问题的全球性思路，一种关系到人类社会的今天与未来的文化反省。
15.生态设计
生态设计是20世纪90年代初出现的关于产品设计的一个新概念。指设计师按照生态学原理和生态思想，预先构思设计的事物的形式和功能，使所设计事物的蓝图等符合生态保护的要求，从而使产品与环境融合，使生态学成为设计思想的一部分。其实，生态设计主要包括两个方面的涵义：一是从保护环境的角度考虑，减少资源消耗，实现可持续发展战略；二是从商业角度考虑，降低成本，减少潜在的责任风险，以提高竞争能力。
16.循环设计
循环设计是20世纪80-90年代产生的一种设计风格。它又称回收设计，是指实现广义回收和利用的方法，即在进行产品设计时，充分考虑产品零部件及材料回收的可能性，回收价值的大致方法，回收处理结构工艺性等与回收有关的一系列问题，以达到
零部件及材料资源和能源的再利用。它旨在通过设计来节约能源和原材料，减少对环境的污染，使人类的设计物能多次反复利用，形成产品设计和使用的良性循环。
17.组合设计
组合设计是20世纪80-90年代工业设计领域中提出的一个概念，是基于循环设计而产生的。它又称模块化设计，是将产品统一功能的单元，设计成具有不同用途或不同性能的可以互换选用的模块式组件，在更好地满足用户需要的同时，达到节约材料和能源，减少环境污染，实现产品的循环利用。
18.装饰艺术运动
“装饰艺术”运动起源于1925年在巴黎举办的“巴黎国际现代化工业装饰艺术展览会”，此运动几乎与现代设计运动同时发展，所以无论是从材料还是形式上都受到现代设计运动的影
响。但在很大程度上他依然是传统的装饰艺术，与强调为大众服务、大批量生产的现代设计相区别。这一艺术运动是工艺美术运动和新艺术运动的延伸,也是设计师在接受了机械化和新材料后的装饰活动,它在风格上还受到当时西方流行的现代艺术流派如野兽派、立体派和未来派的影响，装饰艺术运动喜欢直线和对称的抽象构成形式、极富光泽的材料、具有强烈色彩效果的颜色，还采用机械、钢筋混凝土、合成树脂、强化玻璃等新材料。装饰艺术运动的设计创造了20世纪初新生活的景观，成为极富时代特色的艺术运动。
19.新艺术运动
新艺术运动是19世纪末20世纪初在整个欧洲和美国开展的艺术运动。内容涉及几乎所有的艺术领域。这一艺术受到工艺美术运动的影响，但带有更多感性和浪漫的色彩，是传统的审美观和工业化发展的矛盾的产物。新艺术运动形成的风格完全放弃了传统的参照，与工艺美术运动相比，新艺术运动的线条更为自由流畅夸张，抽象的造型常常从实体中游离出来而陶醉于曲线符号中。新艺术运动的主体多是绵长的流水、变形的花草、苗条漂亮的女郎，带给人更多令人憧憬和幻想的色彩。新艺术运动带有极为明
显的唯美色彩，因此在工业化进程中也仅仅是昙花一现。新艺术运动是一次范围广泛的艺术运动，在各国又呈现出不同的特点。
20.荷兰“风格派”
风格派源于荷兰绘画艺术风格，但他对设计界的影响巨大，风格派被看作是现代主义设计中的重要形态之一。因风格派画家蒙德里安曾以“新造型主义”为题发表论文，以新造型主义来形容其创作风格。故又把风格派称为新造型主义。风格派主张从理性出发，用抽象的几何结构来表达宇宙和自然的和谐与秩序，探索被事物的外貌所掩盖的规律。他们主张把纯艺术的风格派运用到建筑、家具、平面设计中，以创造新的世界秩序。风格派设计所强调的艺术与科学紧密结合的思想和结构第一原则，为以包豪斯为代表的现代设计运动奠定了思想基础。风格派设计的代表有《风格》杂志的封面设计、里特维尔德设计的红蓝椅等，蒙德里安和杜斯伯格有关风格派的理论著述也是风格派设计的理论依据。
21.美国商业性设计
商业性设计是20世纪四五十年代一个颇具影响力的设计流派。工业设计职业化起源与美国，它是20世纪二三十年代激烈商品竞争的产物，带有浓厚的商业气息，美国成为该流派的典型代表。商业性设计的本质是形式主义的。它在设计中强调形式第一、功能第二。美国商业设计的核心是“有计划的废止制度”。尽管其设计宗旨与现代设计的信条是相背离的，但它在设计史上占有不容忽视的地位。
22.解构主义风格
解构主义形成于20世纪80年代，其形式实质是对于结构主义的破坏和分解。最先开始于建筑上，解构主义所反对的是正统原则和正统标准，即现代主义和国际主义原则与标准。后现代主义兴盛了不长时间就衰退了，重视个体、反对总体统一的解构主义哲学被少数设计师认同。解构主义作品貌似凌乱但实质有内在的结构因素和总体性考虑的高度理性化的特点。其重要人物有弗兰克·盖里、艾什曼等盖里的作品具有鲜明的个人特征，采用解构主义哲学的基本原理。重视结构的基本部件，它的设计代表了
解构主义的精神精华，解构主义因为存在许多结构上和工程上的问题，很难立即影响到工业设计，对于平面设计则导致了达达主义风格的复兴。解构主义并没有成为引导性的风格，他一直是知识分子的前卫探索，具有强烈的实验气息。
三、作品（人物）分析
23.米斯·凡德罗
米斯·凡德罗生于德国的一个普通石匠家庭。1907年，他与格罗佩斯一同在贝伦斯的事务所工作，受到贝伦斯的影响很大。1928年他提出了“少即是多”的名言，提倡纯净、简洁的建筑表现。1929年，米斯·凡德罗设计了巴塞罗那国际博览会的德国馆，其内部宽阔的空间，优
雅而单纯的现代家具，使他成为了当时世界上最受关注的现代设计师。1930年，米斯·凡德罗担任包豪斯第三任校长，它努力把学校改造成单纯的设计教育中心。他认为只有建筑设计能够使设计教育得到健康发展。1933年纳粹政府关闭了包豪斯。1938年，米斯·凡德罗移居美国，任伊利诺理工学院建筑系教授。他通过自己一生的实践，奠定了明确的现代主义建筑风格，并影响了好几代现代建筑师和设计师。
24.PH灯
丹麦设计师保罗·海宁森，艺名“PH”，世界上早期灯光设计师之一，灯光领域的先行者。他设计的PH灯不仅是斯堪的纳维亚设计风格的典型代表，也体现了艺术设计的根本原则：科学技术与艺术的完美统一。保罗·汉宁森PH灯这一设计早在1925年的巴黎国际博览会上就获得了金牌，并且至今仍是国际市场上的畅销产品。成为诠释丹麦设计“没有时间限制的风格”的最佳注脚。从科学的角度，PH灯的设计使光线通过层累的灯罩形成了柔和均匀的效果，从而有效的消除了一般灯具所具有的阴影，并对白炽灯光谱进行了有效的补偿，以创造更适宜的光色。而且，灯罩的阻隔在客观上避免了光源眩目对眼睛的刺激，经过分散的光源缓解了与黑暗背景的过度反差，更有利于视觉的舒适，充分诠释了“以人为本”设计思想的渠道。从艺术角度，灯罩优美典
雅的造型设计，如流畅飘逸的线条、错综而简洁的变化、柔和而丰富的光色使整个设计洋溢出浓郁的艺术气息。同时，其造型设计适合于用经济的材料来满足必要的功能，从而使它们有利于进行批量生产。可以说，科学与艺术的完美结合促进了PH灯具在世界范围的经久不衰。
25.曲线风格：曲线风格是新艺术运动中形成的一个风格派，与它同时存在的还有直线风格。曲线派主张师从自然，以模仿自然界动植物纹样的线条进行装饰。无论是物体的形状，还是物体的表面装饰，都以流畅、优雅、波浪起伏的线条为主。其中以法国和比利时为代表，德国，荷兰，西班牙以及英国的利尔兹利也归为曲线派，美国舞蹈家洛伊·富勒的舞姿成为设计师创作的主要灵感。
26.俄国构成主义：俄国构成主义，又称结构主义。是由一小批先进的知识分子和设计师致力于满足新社会制品构成的需要，力图用表现新材料本身特点的空间结构形式作为绘画与雕塑的主题，以致使作品特别是雕塑很像结构物，因而被称为“构成主义”。它是在俄国十月革命前后的政治变革环境中诞生的，立体主义和未来主义是它的两大源泉，代表人物有马列维奇、列捷西斯基、塔特林、佩夫斯纳等。他们的许多作品是半抽象或抽象性的，主张用长方形、圆形、直线等构成半抽象或全抽象型的画面或雕塑，注重形态与空间之间的影响。
三、简答题
1. “工艺美术”运动风格的特征。
从今天的藏品来看，莫里斯事务所设计的物品具有鲜明的特征，后被称为“工艺美术”运动风格的特征。具体表现：
第一，强调手工艺，明确反对机械化的生产。
第二，在装饰上反对古典、传统的复兴风格。
第三，提倡哥特风格和其它中世纪的风格，讲究简单、扑实无华、良好功能。
第四，主张设计的诚实、诚恳，反对设计上的哗众取宠、华而不
实趋向。
第五，装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点。
在设计上，莫里斯强调设计的服务对象，同时也希望能够重新振兴工艺美术的民族传统。
缺点：
对于工业化的反对，对于机械的否定，对于大批量生产的否定，都没有可能成为领导潮流的主流风格，过于强调装饰，增加了产品的费用，也就没有可能为低收入的平民百姓所享有。2、“新艺术”运动与“工艺美术”运动之间的不同：
“工艺美术”运动比较重视中世纪的哥特风格，把哥特风格作为一个重要的参考与借鉴来源，而“新艺术”运动则完全放弃任何一种传统装饰风格，完全走向自然风格，强调自然中不存在直线，强调自然中没有完全的平面，在装饰上突出表现曲线、有机形态，而装饰的动机基本来源于自然形态，充分运用了植物、昆虫、女人体和象征主义；把感觉因素引入了设计，并经常运用明显的性感形象。
3、现代主义设计的形式及其特征
1）、现代主义设计由于最初发端于建筑领域，所以其设计形式的最终形成，在建筑设计中表现得最为充分。在总体上，现代主义建筑设计坚持面向大众的设计立场，改变传统的、昂贵的建筑材料和建设方法，通过采用新兴的工业材料来降低成本，同时，还改变了建筑的基本结构和建筑方法，采用大量预制件、现场组装等方式，完全取消多余的装饰。在建筑的外观设计上，多采用简单的立体主义造型，色彩基本上是白色、黑色；在建筑结构设计上，多用梁柱支撑，全部采用所谓的玻璃幕墙。
2）、整个建筑体现出鲜明的功能主义原则，成为一种单纯到极点，少则多，冷漠而理性，立体主义的新建筑形式。其所追求的功能第一，形式第二的设计理念，使产品的生产实现了标准化、批量化，提高了生产效率，促进了生产力的发展。
4、荷兰风格派运动的鲜明特征
荷兰风格派具有以下四个方面：
第一，将传统的建筑、家具和产品设计、绘画、雕塑的特征完全抛弃，变成最基本的几何结构单体，或者称为“元素”（element）。
第二，把最基本的几何结构单体，或者元素进行结构组合，形成简单的结构组合，但是，在新的结构组合当中，单体依然保持相对的独立性和鲜明的可观性，即个体的整体中，不因整体而失去个体的形态特征。
第三，造型与装饰艺术中，除了对称性以外，非对称性是体现艺术效果的最有效手段。大多数的艺术家对非对称性进行了深入的研究和运用。
第四，在造型上，非常特别地反复运用几何结构，在色彩的使用上，重视基本原色和中性色。
5、装饰艺术的风格特征
首先，从造型语言来说，它趋于几何但不过分强调对称，趋于直线但又不囿于直线。几何扇形、放射状线条、闪电型、曲折型、重叠箭头型、星星闪烁型、连锁的几何构图、之字形或金字塔形的造型是其设计造型的主要形态，并通过贵重金属、宝石或象牙等高档材料表现出来，给人以新奇和时髦的造型感受，弥漫着贵族高雅的情调。
其次，从色彩的运用而言，它具有鲜明、强烈的色彩持征，鲜红、鲜蓝、鲜黄、鲜橙以及金属色受到了特别的重视。通过这些色彩的运用，使其设计达到了绚丽夺目甚至金碧辉煌的效果。
6、包豪斯初步建立了自己的教学体系，形成了一种代表未来的新美学思想，归纳起来，其突出地表现在哪几个方面包豪斯初步建立了自己的教学体系，形成了一种代表未来的新美学思想，归纳起来，其突出地表现在如下几个方面：
第一，设计艺术的整体观念。
第二，坚持教学合一。
第三，认为国际风格是艺术追求的目标。
第四，充分认识到东方哲学在其理论体系中的重要性。
7、包豪斯的设计思想从总体上来说，表现为以下三点：
第一、艺术与技术的新统一。
第二、设计的目的是功能，而不是产品。
第三、设计必须遵循自然与客观法则进行。
8、“计划废止制”的特点主要表现在三个方面：
1、功能性废止，即使新产品具有更多、更新的功能，从而替代老产品。
2、款式性废止，即不断推出新的流行风格式样和款式。致使原来的产品过时而遭消费者丢弃。
3、质量性废止，即在设计和生产中预先限定使用寿命，使其在一定时间后无法再使用。
总之，其目的在于以人为方式有计划地迫使商品在短期内失效，造成消费者心理老化，促使消费者不断更新，购买新的产品。
9、“后现代主义设计”表现在以下几个方面：
第一，反对设计形式单一化，主张设计形式多样化，这与现代主义所追求的与工业社会的标准化、专业化、同步化和集中化等高效率、高技术原则相一致的做法是有明显区别的。
第二，反对理性主义、关注人性。现代主义强调功能——结构的合理性与逻辑性，强调理性主义，而后现代主义则与后工业社会相一致，倾向于幽默，满足人性的本能需要。“功能”已不再被视为产品设计的第一要素，主张以“游戏的心态”来处理作品。第三，强调形态的隐喻、符号和文化的历史，注重产品的人文含义，主张新旧糅合，主张兼容并蓄。正因为如此，所以后现代主义设计大量创造性地运用符号语言，按照产品的实际功能定向和人们的生理、心理以及社会历史的文脉联系，对产品进行解构、组合和调整，创造了许多丰富、复杂、多元的产品形态。
第四，关注设计作品与环境的关系，认识到设计的后果与社会的可持续发展紧密联系在一起。在后现代主义设计者看来，设计的人性化、幽默化和自由化的最终持续实现，是与产品的使用环境和人类的生存环境息息相关的，任何设计必须适应环境，而不能改变环境，所以绿色环保设计被后现代主义设计者视为最基本的法则之一。
10、“德国工业同盟（Werkbund）”宣言的主要内容