钢琴音乐鉴赏
贝多芬：贝多芬的交响曲以表现革命斗争的英雄为中心，这在当时最能激动人心的创作题材。他的创作的构思之宽广，形象之宏伟，感情之深邃，对比之鲜明，都使他偏重于采用并扩充奏鸣曲形式；同时，他创作的形象丰富多样，运用在他的每一部作品中的奏鸣曲形式又各有其特点。他对奏鸣曲形式的处理，在音调和形象上都达到了内在的统一——他不仅在一个乐章的范围内使各个主题形成相互间的统一，而且在整个套曲的不同乐章中也是这样。例如，《第三交响曲》第一乐章第一主题的英雄性号角式的音调，也在其他乐章中出现，《第五交响曲》第一乐章的第一主题甚至起了主导动机的作用。。他还把歌剧创作的戏剧性手法应用到他的交响乐创作中去，使交响曲成为一种深具戏剧性的器乐体裁；他把交响曲中原来的小步舞曲乐章改为诙谐曲，扩大了表现力的范围。
贝多芬则保留古典四乐章形式，但把第三乐章的“小步舞曲式”改为悲壮深刻的“诙谐曲；首度创作了五乐章的《田园交响曲》，并赋予每个乐章一个小标题；音乐史上第一次在交响乐中引入人声。
贝多芬则把英雄的主题放在他的交响曲中的首位，赋予他所表现的英雄以哲学家与战士的品格和思想家的头脑。他所塑造的英雄生活在人民中间，把为人民争取自由作为生活的目的，他为实现正义的事业而奋斗，他在同敌对势力的斗争中甚至牺牲了自己，直至赢得了斗争的胜利
贝多芬集古典主义之大成，开浪漫主义之先河，其创作反映了资产阶级上升时期的进步思想。他通过精湛的艺术手法，大大加强了作品的感染力，把欧洲古典乐派推向新的高峰，并开辟了浪漫主义乐派个性解放的新方向。
肖邦
他把浪漫主义的时代风格与爱国主义的精神内容紧密的融合在他的音乐作品中。
他的音乐是最钢琴化的，丰富的音型织体，富有想象力的踏板和独特的节奏都是他风格的重要因素。他的创作常常突破传统的形式和手法，但作品结构仍然清晰，即兴抒情诗式的音乐表达和半音的和声洋溢着强烈的浪漫主义气息。他的音乐从不是描述性的，而是真情的自白。他在马祖卡和波罗奈兹舞曲中创造性的运用民间调式和特性节奏，具有浓郁的民间情趣。我么可以从他的
肖邦的大多数作品都笼罩在一层或浓或淡的忧郁之中，他以浪漫主义的艺术风格，描绘着大自然的夜色，也倾诉着作者心灵的话语，他的夜曲旋律恬静、优美、抒情。思想内容丰富而深刻，形式多样而色彩绚丽。在夜曲中，肖邦把他的整个心灵都打开了。
他的艺术特点是随想式的、任意是、即使是最微小的细节也是非常迷人而富有特性的“让音乐本身去说话，不要把主观的臆象强加给听众”这就是肖邦的信念肖邦的艺术是不受高高在上的形式法则所支配的，迷人的旋律以及丰富多彩的和声织成了它们自己的幻想般的形式，而这种形式恰恰是和这种音乐的性质配合得很好的这种艺术是独创的、自由独立的在肖邦的生活、音乐学习和音乐创作中，不管是在波兰，还是在离开祖国后，都与进步音乐家和文化人有密切的接触，时刻在关心着本民族的命运他的作品中深刻地体现了作曲家的爱国主义气质和民族主义思想体现战争气氛的波洛涅兹舞曲中，波兰民族的血液沸腾得格外有力，矫健勇猛而拱起的旋律犹如折弯的钢条骑士般的玛祖卡闪烁着火热而辉煌的姿态甜蜜的柔情和风趣的卖俏贯穿在圆舞曲中抒情的灵性在光辉灿烂的练习曲中庆祝着最大的胜利孤独中梦幻般的夜曲是向静夜倾诉一个人最恳切的渴望
李斯特
富有戏剧性朗诵的旋律音调，浪漫主义的“美声宣叙调”(belcanto-parlando)亦称“朗诵调”，是意大利早期歌剧表演风格的一种新形式，旋律变化不大，接近于说话般的自然音调，其音高节奏处理也接近戏剧朗诵音调，旋律背后常充斥有口语和朗诵的脉动。没有固定的结构模式，篇幅短小而具伸缩性。歌词常做纯音节处理，多用同音反复而较少起伏。在李斯特戏剧性的叙事歌曲中这种音调较为常见。
丰富多彩的和声运用
浪漫主义音乐最突出的是以个人的主观感受和心理冲动来引导创作，这就意味着创作不仅更加依赖乐器色彩和织体构成，而且更注重和声语言向更微妙的方面扩展与变化，要求在调性和声系统不崩溃的情况下尽可能地发掘其色彩表现。从李斯特许多艺术歌曲中可以看出，为了达到管弦乐般的戏剧效果，他对发展新的和声语言有着强烈的愿望。歌曲中变化和弦与半音化和声的大量使用，使调性和声的表现范围扩大到了更远的边缘。
此外，李斯特还是“最早大量采用增三和弦的几个作曲家之一”歌曲中大量增和弦、四度叠置和弦和其他各种非正统和弦的运用自如，对科内利乌斯((Peter Cornelius, L824-1874)和后来的阿道夫·延森(Adolf Jenson,1837-1879)都有很大影响。延森曾用李斯特式的和声点缀他的歌曲《你的美人》、《在你的手指上》、《我变得如此苍白》;科内利乌斯在他的《圣诞之夜》中也由钢琴奏出庄严的李斯特和声，其三首毕尔格十四行诗配曲及1861至1863年间的黑贝尔歌曲都更富于李斯特和弦的特征。
特别是李斯特的晚期作品中，许多异常先进的和声运用不仅影响了当时很多作曲家的音乐创作，甚至直接预示了20世纪的和声发展方向，这也正是其音乐开拓者的伟大之处。
李斯特整个一生都生活在浪漫主义时期，他的艺术歌曲创作在许多方面都体现了浪漫主义音乐的风格特点—勇于摆脱传统的束缚，大胆创新和标新立异，永无止境地要求变革。拉赫玛尼诺夫
拉赫玛尼诺夫极为重视且长于旋律的写作，他是继柴科夫斯基以后，个性最为鲜明的一位俄罗斯旋律大师。
拉赫玛尼诺夫的钢琴音乐极其的优美流畅且富于表情，曲调的歌唱性经常如其声乐作品般的美丽而令人难以忘怀，尤其是那种凝重的、乡愁式的悠长旋律，不仅能够丝丝人扣地深人人心，而且更能够充分的展示出拉赫玛尼诺夫对于旋律处理的独特魅力和过人之处在保持旋律间共性联系，使得同一作品的旋律风格得以完整统一的同时，拉赫玛尼诺夫在旋律创作上的强烈个性与高超技艺又使其作品中时常蕴含着浓淡各异的色彩差异与强烈的戏剧张力。
拉赫玛尼诺夫的钢琴音乐中，每每都会有让人耳目一新的旋律出现，并且大多优美流畅、质朴自然。这点应归功于拉赫玛尼诺夫浪漫主义的精神气质、热潮如涌的创作灵感与俄罗斯厚重的民族情怀。一如密尔斯坦所说:拉赫玛尼诺夫的音乐，除了保有了肖邦音乐的浪漫元素、李斯特大钢琴家的巨匠风范、最重要的是他的旋律是俄罗斯式的悲切、哀伤、优美而富于旋律化。的确，俄罗斯广裹的自然风光与深厚的民族音乐基础，确实是饱含创作热情又富于创作灵性的作曲家的无尽源泉—尽管这种素材对于拉赫玛尼诺夫来说是间接而非直接的。同时俄罗斯多民族国家的特性，又使拉赫玛尼诺夫的作品中常伴有异族的风格情调，如(第二钢琴协奏曲》第二乐章副部主题的旋律与(第三钢琴协奏曲》主部主题的旋律，就隐隐地透射出一种神秘的东方情韵。
坚持以传统的三度叠置和弦为最基本的和声材料，坚持以传统的调性功能和声为最核心的创作手法。
他从不将演奏技巧放在首位，而是让它服从于严谨的艺术构思。
作曲家与钢琴家的双重身份，也使协奏曲这一器乐体裁，成为拉赫玛尼诺夫既能充分显示其高超的个人技巧，又能够充分表达其深刻艺术内涵的最佳方式。作曲家的身份既可以使他的作品不至于成为空洞无物仅是技术展示的练习曲，又可以使每一次高难技术的出现成为其音乐发展的必然;钢琴家的身份则能够在充分保证作品高难技术的前提下，将技巧的极限控制在一个合理的范围之内。这样，拉赫玛尼诺夫钢琴音乐的“炫技”，就完全可以成为一种能够被理解和接受的方式存在了。
个性鲜明的旋律、色彩斑斓的和声、戏剧性的高潮设计、独特高超的配器手法，加之对音乐创作的持久热情，这些因素的综合，搭建出了拉赫玛尼诺夫五光十色的音响
格里格
民族乐派。在艺术风格方面，民族乐派的作曲家大量运用民族民间音乐素材，并创造性地与西欧传统音乐的表现手段和艺术技巧相结合，因而使作品具有鲜明的民族风格，并达到了高度的艺术水平。这主要体现在作品的体裁和音乐语言上。
格里格继承了19世纪上半叶钢琴特性小曲的体裁形式，把欧洲传统的作曲技术与挪威民间音乐的表现方式相结合，
但汇聚了古典、浪漫、印象派音乐的风格特点；将感受与想象、主观与客观融为一体；纯真朴实，清新隽永，毫不矫揉造作；更具有客观性和现实性。
格里格的音乐创作紧紧地与祖国和民族相连,并从中吸取精华,将其作为创作的素材。
格里格作品的旋律中，调式的属音常常是一个动机或者一个乐句的结束音，它经常出现在强拍上。如果动机或乐句被重复，同时也意味着属音被重复，因此属音成了格里格旋律中的稳定因素。在他的旋律中最有特点的音程是大三度（从导音到属音），三全音（从升高的下属音到主音或从导音到下属音），大七度（从导音到主音）和增二度（从小调中升高的下属音到上中音）。这些音程在作品中常被加以强调，最典型的是在三度跳进之前加入装饰音，如加入倚音或双倚音等，这些都是格里格用在其作品中的“挪威调料”。从旋律进行的方向来看，弧形旋律线条最常见。但在弧形线条中，上行线条所用的时值与下行线条的并不一样，上行线条常常作为下行线条的“弱起”，因此下行线条往往是重要的、有份量的。
在格里格的作品中经常形成一种由持续音或持续和弦、缓慢的和声节奏、相应的力度处理所构成的和声背景，在这种条件下，他通过仅仅变换一个和弦音就能获得令人惊叹的和声色彩变化。⑨格里格一方面以其对和声音响独特、细腻的处理，被视为北欧印象主义；另一方面以其对民间音乐素材有意识的运用处理.
《海上钢琴师》音乐赏析 影片简介：电影《海上钢琴师》整部影片采用回忆的方式讲述了一个名为1900的天才钢琴师从出生到死亡始终没有踏上过陆地的传奇故事。时空的交错，场景 的切换，镜头的衔接，整部电影都处理得十分流畅自然。 影片属于浪漫主义风格。整部情绪基调根据音乐时起时落。影片音乐的风格属于综合型的设置。音乐主题带有鲜明的人物形象特征，每个主题都形成了首尾呼应的显著特征。 影片音乐的风格是过去与现在的交错进行，在现实与过去的时间和空间转换上运用了大量的音乐蒙太奇手法、并将音响带有一定的音高。 主题音乐有两个。 第一次出现是影片闪回，麦克斯走进了一家收购乐器的店铺。为了填饱肚子，他只好卖掉小号。老板看出那是把名牌乐器，但只肯出很少的钱收购。麦克斯被迫答应下来，但是出于留恋，他想分手前再吹一次小号。老板尽管显得不耐烦，但还是答应了。这次音乐的出现，主要是想把这个音乐的来由和主人公1900呈现出来，让观众先了解。 第二次出现是旧唱片中的播放。此时的音乐是想表达麦克斯对1900的留恋与他所有的经历。也借此机会讲述关于一位海上钢琴家的传奇。 第三次出现是女孩出现在玻璃面前，1900正在录制演奏，透过窗户，1900看见了女孩。便演奏出了这首影片的主题音乐。此次音乐的出现主要是想表达1900如何用自己内心的音乐来描述女孩的美丽与善良，通过音乐来描述女孩在1900心目中的地位。我认为这一段音乐也是故事最精彩的部分。 第四次出现是在麦克斯为了不让船上的1900被炸药炸死，通过借到音乐唱片和留声机带到船上来寻找1900，希望他听到音乐能出现。此次音乐的出现主要是想表达麦克斯与1900的友情之深厚，麦克斯对1900的那份朋友之间的感情，那份执着。 场景音乐第一次出现是黑人丹尼在客厅的钢琴上，发现了一个被人遗弃在盛放柠檬用的纸盒子里的孩子，好心的丹尼收养了这个婴儿，取名叫1900。此时音乐的出现主要是想表达丹尼对待孩子的一种爱心与关怀，从而也打击没有做好为人父母的人们。 第二次出现是1900来到了头等舱.透过大客厅门口的玻璃屏风，看见了玻璃后面传来的那快乐的音乐。这次音乐的出现主要是表达孩子对待音乐的好奇，因为从来没有听过，第一次听到。 第三次出现是在夜间， 1900端坐在钢琴前，轻轻弹着琴键，发出美妙的旋律。所有人都惊呆了。此次音乐的出现主要是想表达1900对音乐的渴望与本身的天赋。 第四次出现是麦克斯的小号独奏，显示出了他那技巧和迷人的音色同时也征服了招工者。
1 下列哪位作曲家希望听众按照他的表现意图去理解音乐( )（分）分 A、 柴可夫斯基 B、 理查·斯特劳迪 C、 里姆斯基·科萨科夫 D、 巴赫 正确答案： B 我的答案：A 2 关于《忐忑》,下列说法错误的是( )。（分） 分 A、 歌唱者是龚琳娜 B、 在这首歌曲中,人声是作为乐器出现的 C、 歌曲节奏变化多端,表演夸张,歌词神秘 D、 这首歌有确定的歌词
正确答案： D 我的答案：D 3 我们在演奏“激情型”乐句时必须拿下“制高点”的原因是:()（分）分 A、 规律因素 B、 惯性因素 C、 客观因素 D、 主观感受因素 正确答案： B 我的答案：B 4 下列哪一项不属于音乐审美能力中的能力要素:()（分） 分 A、 直觉能力 B、 注意能力 C、 记忆能力 D、 知觉能力
正确答案： A 我的答案：C 5 下列哪一项不属于音乐的再现认知:()（分） 分 A、 变化主题再现 B、 变化音色再现 C、 变化速度再现 D、 变化力度再现 正确答案： A 我的答案：A 6 下列哪个演奏家的《A大调钢琴奏鸣曲作品:K331》最具有丰富性( )（分）分 A、 Kraus,L B、 Schiff,A C、 Gould,G D、
Cortot 正确答案： C 我的答案：A 7 青主先生的音乐专著是下列哪一部:()（分） 分 A、 《大江东去》 B、 《乐话》 C、 《我住长江头》 D、 《清歌集》 正确答案： B 我的答案：B 8 下列哪位演奏家的《第二钢琴协奏曲》中最为精准的传达了内心感受( )（分）分 A、 李斯特 B、 格伦古尔德 C、 卡琴
第二周中国民歌 教学课题：中国民歌欣赏 年级：大学一年级 课时：2课时 教具：多媒体设备，音响 教学目的：通过对中国民歌的分类介绍，使学生了解中国各地的民歌 教学内容 1什么是民歌 民歌就是民间所流传的歌曲的简称。它是一种非常重要的民族文化。民间歌曲源远流长，世世代代伴随着人民群众生活、劳动。《诗经》中的《国风》，就是我国最早的民歌选集。民间歌曲浸透了劳动人民心血，是发自人民群众肺腑的声音。 2民歌的创作特点 民歌是在广泛的群众性即兴编创中产生，并通过口头传唱来代代延续的。民歌的创作，具有集体性的特点。也就是说，民歌是由人民群众集体创作出来的，它并没有具体的作者。民歌在人民群众中广泛传唱，同时经历着一个被选择、被加工的过程，所以，每一首能够流传下来的民歌，都凝聚着人民的心血和智慧。 3民歌的特点与风格 民歌在结构上一般都比较短小，艺术形象集中，单纯。表现内容的方法比较直接，朴实。而且具有浓郁的地方色彩。我国的各个地区，各个民族都有着丰富的民歌宝藏，由于民歌受各地区各民族的生活条件，风俗习惯和语言音调等因素的影响，因而各地的民歌都具有独特的民族风格和浓厚的乡土气息，地方味很浓。比如说，平原地区的民
歌大多是婉转流畅，就好象中国南方地区的吴侬软语，小桥流水一样，而北方的人一般都比较豪爽粗圹，西北地区的民歌也都往往比较高亢，没有南部民歌优雅细致。而草原地区的民歌则是音调悠长，气息宽广，有种蓝天白云的感觉。 4民歌的分类 由于民歌是人民群众表达自己思想感情的一种艺术形式，所以它所表达的题材内容非常广泛，有反映日常生活的，有表达爱情的，有反映社会矛盾的，还有歌唱风光等等很多，几乎囊括了生活中各个方面。由于内容表现的不同需要，民歌的体裁形式也是多种多样，各种不同场合，不同地区的生活方式，编唱条件和思想内容的表现要求，使各类民歌具有不同的表现方法和音乐特征，形成了不同的体裁形式。大体上可分有三大类：1号子2山歌3小调 号子 1号子的起源 号子也称劳动号子、哨子。是一种伴随着劳动歌唱的民间歌曲。《淮南子》里有这样一段记载：今夫举大木者，前呼“邪许”，后亦应之，此举重劝力之歌也。这是以前的人民一边集体搬运巨木，一边呼喊号子的逼真描写。而且，还说出了一个极朴素又极重要的道理：早在原始时代，凡“举重”，必唱“劝力之歌”。所谓“劝力之歌”就是后来的劳动号子。 2特点与分类 这种体裁是人们在参与需要相互协作的集体劳动时，为了统一劳动节奏、协调劳动动作、调解劳动情绪而唱的一种民歌。所以，产生“号子”的必备条件首先是集体劳动，同时还必须是需要互相协作的集体劳动。诸如出海打鱼，森林伐木、抬木，江河摇橹、拉纤、放排，码头搬运，建筑工地打夯、打硪，上山撬石、打石以及挖石膏、制盐等劳动几乎都要有不同的劳动号子相伴。因此，号子类别划分的主要依据就是不同的工种和传唱环境。从历年已经采录到的音乐资料来看，
2016上半年尔雅周海宏《音乐鉴赏》期末考试答案（20）一、单选题（题数：50，共50.0 分） 1 下列哪一项钢琴表演艺术被称为“一个人演奏一个乐器的打击乐队”：（） 1.0 分 A、乐队钢琴 B、现代钢琴 C、古钢琴 D、预置钢琴 正确答案：D 我的答案：D 2 陕北民歌《脚夫调》表现的是哪一种情感：（） 1.0 分 A、欢快 B、伤感 C、奋进 D、愤懑 正确答案：D 我的答案：D 3 当我们在创作乐曲时，如果意图表达渴望或内心涌动的情感时应采用下列哪一种变化 手法：（） 1.0 分 A、渐弱 B、渐长 C、渐强 D、渐缓 正确答案：C 我的答案：C 4 在演奏的过程中，我们经常忽视对下列哪一项的精细控制：（） 1.0 分 A、远景 B、全景 C、近景 D、中景 正确答案：D 我的答案：D 5 《4分33秒》是由下列哪一位先锋派作曲家所创作的：（） 1.0 分 A、冈瑟·舒勒 B、 C.德彪西 C、约翰·凯奇 D、R.瓦格纳 正确答案：C 我的答案：C 6 我们之所以能够听懂音乐是依靠下列哪种方式：（） 1.0 分 A、听觉 B、视觉 C、联觉通感 D、解说 正确答案：C 我的答案：C 7 期待反应的“期待”理解正确的是：（） 1.0 分 A、自己内心的理解 B、期待好听的效果 C、是对下一个音的期待 D、是一种本能反 应正确答案：C 我的答案：C 8 通过联觉习惯感知的音乐会通过哪一机制唤起听众更强烈的感受：（）0.0 分 A、以往类似的经验 B、听众的听觉 C、听众的思想活动 D、听 众的情绪反应 正确答案：A 我的答案：D 9 以下对联觉反应的表述错误的是：（） 1.0 分 A、联觉是一种习惯和本能 B、联觉是一种理性行为 C、联觉无法控制 D、联觉反映无处不在 正确答案：B 我的答案：B 10 下列哪一项不是“南朱北李”中的“南朱”朱蓬博老师的作品：（）0.0 分A、《红珊瑚》B、《刘三姐》C、《年轻的朋友来相会》D、《社长 的女儿》正确答案：C 我的答案：D 11 我们安排音乐的结构时，在音乐演奏的高潮点之间要保持下列哪一种状态：（） 1.0 分A、越来越快B、越来越慢C、渐慢渐强D、越来越弱 正确答案：C 我的答案：C 12 格里埃尔是下列哪一个国家的伟大作曲家：（） 1.0 分 A、奥地利 B、苏联 C、芬兰 D、英国正确答案：B 我 的答案：B
《海上钢琴师》音乐赏析 建环2012-02班钱彬20121251 佛曰，一沙一世界，一花一天堂。一沙是一部好的电影，一花是一曲好的音乐。音乐就是电影世界里的天堂。因为我们站在音乐的天堂俯瞰上帝眼中的世界，所以只有一世的我们才得以享受几生的爱恨情仇。 我看海上钢琴师前，已有无数人介绍，不过，已经有所准备，在看过后，我亦不能减少我的溢美之词。整部电影与音乐紧密结合、血脉相连，宛如一对双生花。所谓经典，就是指这样的电影。 海上钢琴师之所以成为经典，在于他的许多对话精确的体现了1900的内心。从小就呆在船上的1900对陆地充满了恐惧，他一生从未曾踏上陆地，只在双手游动于琴弦间时神游世界，和通过双眼观察旅客，体味人生百态。一个中年船客的话被一直记在他内心深处。那个船客告诉他，他听见大海说，生命是重大的，所以他才要改变。也许是因为那个人提到了海的声音他才能去相信，因为只有声音才是他与这个世界最直接最敏锐的沟通途径。他一直对陆地怀有矛盾的情感，他向往它，又不肯触及它，所以那个中年人的话让他相信，也许终有一天，他回离开船。——但是直到那一天他决定离开，他突然发现，外面的世界对他如此陌生，他从未接触过，不知何去何从，从哪里出发，终归何处，他对自己所能做的感到迷茫，对未知的感到害怕。他只能留在船上，即使，最后一起被炸药炸飞。 《海上钢琴师》的配乐以爵士乐为主，色调专一，很容易引起观众的共鸣，也有便于主题的引出。像最精彩的斗琴片断，Jelly Roll Morton和1900所弹的五首曲子《Big Fat Ham 》、《平安夜》、《渴望》、《扭断你的手指》、《笨蜂飞舞》都是爵士乐，连Max吹的小号曲也是爵士乐。这种不变的乐调正反映出他的永恒：1900生在大海上，葬在大海上，对于一生无根的他，大海是他永远的归宿。他对海的依恋是那么地执着，而这种执着最终体现在他的指尖下流淌着的音符中。电影中，我们能够深深感觉到，他不是单纯地在弹音乐，而是在书写自己的人生。这种感情随着爵士乐的一次次重复变得更加明显。最后他与自己的音乐、那架钢琴、“弗吉尼亚”号船一起沉入海底，留下的是无限的伤感、心酸与叹息。 电影的主人公1900他一生都在海上，他是一位真正的水手；他一生都在弹琴，他是一位真正的钢琴家；他一生都在坚持，一位真正的大海守望者。守望自由，守望孤独，守望音乐。 在1900八岁时，Danny Boodman死了，在懵懂的1900于生离死别前迷茫时，突然听见远处传来美妙动人的声音，他回过头，身边一个亚洲女人告诉他，这是音乐。 几日后，1900在夜里偷偷溜进餐厅，来到白天船属乐手演奏娱乐上等乘客的钢琴前，弹起了自己即兴发挥的曲子。歌声吵醒了许多乘客，他们好奇的想去探个究竟，却都陶醉在这小家伙如天籁般的音乐中。第一次弹琴，就为我们带来了“A Mozart Reincarnated”，安静，自然，随性。简单的钢琴键的敲击，简单的音符，简单的男孩。这首曲子洗去了那个时代的污浊，如此干净。“what’s his name?”“1900”“not the song, the boy”“1900”“like a song”，1900本身就是一首曲子，优美的旋律，优美的人生。也就是这首莫扎特的再生，拉开了
研究性学习设计模板 【研究性学习的标题】腔调情韵——多彩的民歌之高亢的西北腔、飘逸的南国风专题 【研究任务名称】影响民歌风格特征的因素 【小组成员】以班级为单位，分六个讨论小组，每组十人。 【任务完成期限】1课次 【情境】 1.问题情境导入——认识民歌 2. 对比欣赏情景导入激发学生探究兴趣 【任务】 探究西北民歌和南方民歌的音乐风格特征分别是什么？影响其音乐风格的因素有哪些？ 【活动和过程】 活动一：你认识的民歌 1、提出问题导入：如果有一天你站到世界的舞台上，你将展示一首什么歌？ 采用自由交流的方式，请同学说出自己选择的歌曲，并谈谈为什么选择这首歌。从而引出民歌。 2、你是怎样理解民歌的？ 分组讨论和交流：分组展示课前搜集的资料：什么是民歌，民歌的常见体裁。 3、分组听辨比赛：你能分辨出不同地区的民歌并说出理由吗？ 采用抢答比赛的方式，请同学们判断所播放歌曲分别是哪个地区的民歌？为什么？ 活动二：南腔北调大比拼 1、听歌： （1）对比欣赏西北民歌《上去高山望平川》与南方歌曲《弥渡山歌》，感受其不同音乐风格。 （2）对比欣赏西北民歌《脚夫调》和南方歌曲《对鸟》,进一步体验南北音乐风格的不同之处。 采用自由讨论的方式，请同学们谈谈自己对南北方音乐不同风格的感受。 2、唱歌：学唱西北民歌《上去高山望平川》与南方歌曲《弥渡山歌》，亲自参与感受、体验南北民歌的不 同韵律、风格。 3、多媒体课件展示《上去高山望平川》和《弥渡山歌》的曲谱，以小组为单位进行探索性学习，分别从节奏、旋律走向运行、语言特点、调式等方面对两地歌曲的不同音乐特点进行分析、比较，并填写分析表格，最后展示比较结果。 活动三：赛歌会 “你还会哪些西北民歌和南方歌曲？” 分南北方两大组以“赛歌会”的形式比赛演唱本地区的歌曲，进一步体验南北方民歌的不同风格。 活动四：刨根问底 探究：西北民歌和南方民歌的音乐风格特征分别是什么？影响其音乐风格的因素有哪些？ （老师巡视，引导学生将成果做成演示文稿并展示） 【资源列表】 1.提供数字化多媒体系统。 2. 3.提供多首具有代表性的西北民歌及南方民歌，供学生使用。
高中音乐鉴赏汉族民歌 作者：XYY01891 所属学段：音乐所属学科：高中一年 级教案版本：国家统编教程上传时间：2011-12-29 21:28:50 《汉族民歌》 教学目标 l、能认真听赏所选教学内容，感受不同体裁形式、不同地域的汉族民歌的不同风格特点。 2、能与老师和同学合作演唱《过滩号子》，体验船夫与惊涛骇浪搏斗的情景。 3、在欣赏体验的基础上，能对汉族民歌的主要体裁（号子、山歌、小调）的音乐特点进行探讨，与同学一起共同归纳、总结。 教学重点：感受不同体裁形式、不同地域的汉族民歌的不同风格特点 教学难点：能对汉族民歌的主要体裁（号子、山歌、小调）的音乐特点进行探讨 教具：多媒体课件，钢琴 教学过程 一、导入 1、师：我们中华文明上下五千年，可谓历史悠久，文化灿烂，在这绚烂多彩的文化百花园中，有一支特别鲜艳的花朵，那就是我们今天将要了解的“汉族民歌”。 2、学生展示交流课前收集的资料。 二、新课教学： （一）劳动号子 1、播放电影《锦上添花》片段，导出劳动号子的教学内容。 问：这种音乐体裁的名称是什么？在劳动中所起的作用是什么？ 2、播放《澧水船夫号子》
提问：歌曲的演唱形式有什么特点？ 湖南有湘、资、沅、澧四大江河，澧水位于西北部。这首号子生动的表现了船夫们从风平浪静的航行到遇风暴、过险滩，最后战胜艰险、继续平水航行的完整劳动过程，反映了船夫们紧张激烈的劳动生活和乐观自豪、坚毅勇敢的性格。 劳动号子是人们在从事体力劳动的过程中创作并演唱的一种带呼号性的歌曲。一般具有指挥劳动、协调动作、鼓舞劳动热情、消除疲劳的作用。号子的律动感很强，节奏比较固定，与劳动的节奏紧密配合，既适合于边唱边劳动，又可以鼓舞劳动热情。号子的音调粗犷有力，多采用领唱与齐唱，一领众和的演唱形式。 3、师生合作表演《过滩号子》，亲身体验号子的风格特点。 （二）山歌 1、播放《刘三姐》片段，看看“对山歌”的热闹场面和歌手即兴对答的机智表现，导出山歌的教学内容。 山歌是广大劳动人民在山上、田间、牧场劳动、休息时即兴演唱的歌曲，是劳动人民表达内心思想感情的抒情小曲。山歌的延长形式有独唱、对唱、领唱、合唱等。我国的山歌非常丰富，各地山歌的名称也各不相同，如陕北的“信天游”、山西的“山曲”、内蒙古的“爬山调”、青海的“花儿”、四川的“晨曲”等。 2、比较听赏《赶牲灵》《小河淌水》 提问：你能听出它们分别是哪个地方的民歌吗？旋律各有什么特点？ 《赶牲灵》陕北（陕北、山西河套）高亢风趣 《小河淌水》云南清新优美 《赶牲灵》：把少女盼望赶牲灵的情人归来的心理活动描述得惟妙惟肖 《小河淌水》：描绘了一个充满了诗情画意的悠远意境：银色的月光下，四周一片宁静，只有山下的小河不时发出潺潺的流水声。聪慧美丽的阿妹，见景生情，望月抒怀，把对阿哥的一片深情倾注在优美的旋律中。 教师小结： 山歌的旋律高亢、悠扬、爽朗、质朴，节奏比较自由。有时为了使歌声传得更远，感情抒发得更充分，常常在歌曲开始时加一个吆喝性的喊
《海上钢琴师》视听语言分析 描述:电影《海上钢琴师》整部影片采用回忆的方式讲述了一个名为1900的天才钢琴师从出生到死亡始终没有踏上过陆地的传奇故事。时空的交错，场景的切换，镜头的衔接，整部电影都处理得十分流畅自然。整个故事浑然一体，没有一丝一毫突兀的感觉。让观看者不知不觉融入到电影中去，如同身临其境般与故事中的人物同喜同悲。 电影《海上钢琴师》整部影片采用回忆的方式讲述了一个名为1900的天才钢琴师从出生到死亡始终没有踏上过陆地的传奇故事。时空的交错，场景的切换，镜头的衔接，整部电影都处理得十分流畅自然。整个故事浑然一体，没有一丝一毫突兀的感觉。让观看者不知不觉融入到电影中去，如同身临其境般与故事中的人物同喜同悲。 导演托纳托雷似乎比较钟情于在影片中贯穿一种比较含蓄甚至是有点悲剧色彩的格调,在《天堂电影院》和《海上钢琴师》这两部他的代表作中充分体现了他的这个特色,《海上钢琴师》中1900的与船同亡的结局给观者留下的不仅仅是对主人公的惋惜,更多的却是对这个世界的思考。 下面仅就“钢琴决斗”一场试分析影片的一些视听特征。 场景选择 在“钢琴决斗”这场戏中，导演选择让决斗在维尼吉亚号上华丽的舞池中展开。维尼吉亚号可以说是1900的整个世界，正如他自己所说“我的世界就是在这艘船上”而船上的舞池是1900唯一展现他才华的地方，对于一个没有生日、没有国籍、甚至是否存在于世都被怀疑的1900来说这方小小的舞台是其存在的体现与意义。Jelly选择在舞会高潮的时候开始了他的挑战。这个爵士乐的发明者，从这个场景一开始就被塑造成一个被金钱和名利所包裹的人。次刻，他需要在一个万众瞩目的时候登场，他是在炫耀,他要在众人面前羞辱这个被人称为比他强的1900。全然不顾这个从未离开过维尼吉亚号，所有音乐仅限一方小小舞台的1900，他带着莫明的仇恨向1900的根据地席卷而来。 同时，这个攒动着当时社会名流的舞池，集聚着一群趋炎附势、人云亦云自诩为音乐欣赏者的人。他们浮华、并不愿意沉静下来欣赏真正美妙的音乐。这也直接影响到1900最终没有踏出那一小步的原因，因为他们根本不懂得1900的音乐。1900是个天生的钢琴家，同时也是个天生的思想者，他追求生活存在的意义。他清楚地认识自己，大海就是他的世界，钢琴就是他的人生，他可以用88个键弹凑像大海一样无限宽广的音乐，在这里他能看到天边的尽头，而这是那些人所不能明白和理解的。
高中音乐期末（考试鉴赏） 姓名_________________ 班级_________________ 一、填空题（40分） 1、《草原放牧》是（）《草原小姐妹》的第一部分。 A、二胡独奏曲 B、琵琶协奏曲 C、交响乐 2、（）是指音乐运动中音的长短和强弱。 A 、旋律B、和声C、节奏 3、民歌—多为群众在口头相传中不断加工提高的（）。 A、个人创作 B、集体创作 C、自由创作 4、蒙古族民歌中旋律舒展悠长、节奏自由的是（）。 A、长调 B、短调 C、高调 5、( )是古典主义音乐的杰出代表，他们被人们称作“维也纳古典乐派”，标志着古典主义音乐风格的成熟，是古典主义音乐的高峰。 A 贝多芬、德彪西、巴赫 B 贝多芬、海顿、莫扎特C勋伯格、海顿、莫扎特 6、（）是一种由一个人同时唱两个声部的歌唱艺术,是蒙古国和我国蒙古族人民中特有的一种民间唱法。 A、山歌 B、克隆宗 C、呼麦 D、木卡姆 7、下列乐曲是由萨朗吉演奏的是（）。 A、《四岁的红鬃马》 B、《欢迎》 C、《星星索》 D、《巴雅提木卡姆》 8、马林巴琴是流行于（）的木琴总称，是非洲最有代表性的乐器之一。 A、亚洲 B、欧洲 C、非洲 D、拉丁美洲 9、《锦鸡出山》是依据湖南土家族（）改编的一首器乐曲。 A、打溜子 B、民歌 C、吹歌 D、花鼓 10、《中花六板》是（）中流传较广的一首乐曲。 A、广东音乐 B、江南丝竹 C、.吹打乐 D、弦乐 11、四大徽班是三庆、四喜、（）、春台。 A 、西皮B、二黄C、和春D、一徽 12、被誉为“伟大的演员，美的化身”的京剧表演艺术家是（）。 A、.梅兰芳 B、尚小云 C、荀慧生 D、程砚秋 13、贝多芬是（）的作曲家。 A、德国 B、俄罗斯 C、波兰 D、奥地利 14、十二平均律是将八度音程平均分为（）个相等音程的律制。 A 、12 B 、10 C 、8 D、5 15、《上去高山望平川》是流传在陕西北部的一首（）。 A、花儿 B、信天游 C、地花鼓 D、小调 16、《魔王》是一首戏剧性很强的（）。 A、抒情歌曲 B、叙事歌曲 C、通俗歌曲 D、爵士歌曲 17、下列哪位作曲家被称为“歌曲之王”。（） A、肖邦 B、贝多芬 C、舒伯特 D、黄自 18、下列哪位作曲家被人们称为“钢琴诗人”。（） A、李云迪 B、肖邦 C、巴赫 D、李斯特 19、交响诗套曲《我的祖国》作者是（）。 A、西贝柳斯 B、乔羽 C、柏辽兹 D、斯美塔那 20、著名的《南部之子》音乐的作曲家，同时被称“爵士乐之父”的是（）。 A、雅尼 B、若拉?琼斯 C、海顿 D、路易斯?阿姆斯特朗
《汉族民歌》 教学目标 l、能认真听赏所选教学内容，感受不同体裁形式、不同地域的汉族民歌的不同风格特点。 2、能与老师和同学合作演唱《过滩号子》，体验船夫与惊涛骇浪搏斗的情景。 3、在欣赏体验的基础上，能对汉族民歌的主要体裁（号子、山歌、小调）的音乐特点进行探讨，与同学一起共同归纳、总结。 教学过程 一、导入 1、师：我们中华文明上下五千年，可谓历史悠久，文化灿烂，在这绚烂多彩的文化百花园中，有一支特别鲜艳的花朵，那就是我们今天将要了解的“汉族民歌”。 2、学生展示交流课前收集的资料。 二、新课教学： （一）劳动号子 1、播放电影《锦上添花》片段，导出劳动号子的教学内容。 问：这种音乐体裁的名称是什么？在劳动中所起的作用是什么？ 2、播放《澧水船夫号子》 提问：歌曲的演唱形式有什么特点？ 湖南有湘、资、沅、澧四大江河，澧水位于西北部。这首号子生动的表现了船夫们从风平浪静的航行到遇风暴、过险滩，最后战胜艰险、继续平水航行的完整劳动过程，反映了船夫们紧张激烈的劳动生活和乐观自豪、坚毅勇敢的性格。 劳动号子是人们在从事体力劳动的过程中创作并演唱的一种带呼号性的歌曲。一般具有指挥劳动、协调动作、鼓舞劳动热情、消除疲劳的作用。号子的律动感很强，节奏比较固定，与劳动的节奏紧密配合，既适合于边唱边劳动，又可以鼓舞劳动热情。号子的音调粗犷有力，多采用领唱与齐唱，一领众和的演唱形式。 3、师生合作表演《过滩号子》，亲身体验号子的风格特点。 （二）山歌 1、播放《刘三姐》片段，看看“对山歌”的热闹场面和歌手即兴对答的机智表现，导出山歌的教学内容。 山歌是广大劳动人民在山上、田间、牧场劳动、休息时即兴演唱的歌曲，是劳动人民表达内心思想感情的抒情小曲。山歌的延长形式有独唱、对唱、领唱、合唱等。我国的山歌非常丰富，各地山歌的名称也各不相同，如陕北的“信天游”、山西的“山曲”、内蒙古的“爬山调”、青海的“花儿”、四川的“晨曲”等。 2、比较听赏《赶牲灵》《小河淌水》 提问：你能听出它们分别是哪个地方的民歌吗？旋律各有什么特点？ 《赶牲灵》陕北（陕北、山西河套）高亢风趣 《小河淌水》云南清新优美 《赶牲灵》：把少女盼望赶牲灵的情人归来的心理活动描述得惟妙惟肖 《小河淌水》：描绘了一个充满了诗情画意的悠远意境：银色的月光下，四周一片宁静，只有山下的小河不时发出潺潺的流水声。聪慧美丽的阿妹，见景生情，望月抒怀，把对阿哥的一片深情倾注在优美的旋律中。
2015《音乐鉴赏》周海宏考试题目和答案
2015周海宏《音乐鉴赏》考试题目和答案一、单选题（题数：30，共60.0 分） 1“忠实于原作”实际上指的不是下列哪一项：（）2.0 分 A、传统 B、权威 C、教师 D、作曲家的内心效果 正确答案： D 2下列哪一位作曲家擅长使用大量复调性的音乐：（）2.0 分 A、拉威尔 B、格罗菲 C、理查·斯特劳斯 D、穆索尔斯基 正确答案： C 3人与人之间活动的共同的审美规律被称为：（） 2.0 分 A、主观偏好 B、社会共识 C、主体间性 D、主观个性
正确答案：C 4一首乐曲的创造性以及它的持久性来源于下列哪一种审美特质：（）2.0 分 A、随波逐流 B、不可替代 C、服从于权威 D、千篇一律 正确答案： B 5在演奏时，音量的明暗程度取决于：（）2.0 分 A、音量大小 B、音量长短 C、音量高低 D、音量刻度 正确答案： C 6从作品角度看，音乐能否引起明确的内容理解取决于下面哪一项：（）2.0 分 A、持续而稳定的联觉对应关系 B、持续而跳跃的联觉对应关系 C、非持续而稳定的联觉对应关系 D、非持续而跳跃的联觉对应关系 正确答案： A 7下列哪一项表述不属于推动音乐作品的力量：
（）2.0 分 A、大量音响凑集 B、阻碍期待 C、提高音量 D、加强张力 正确答案： C 8下列哪一项不是《美学散步》中所揭示的中国音乐的审美特质：（）2.0 分 A、追求意境 B、追求空灵 C、追求韵味 D、追求炫丽 正确答案： D 9中国的传统音乐中缺少下列哪一个因素：（） 2.0 分 A、节奏 B、旋律 C、乐器 D、合音 正确答案： D 10西贝柳斯所著的《芬兰颂》没有表现出下列哪一项情感寓意：（）2.0 分
《音乐名作选讲》课程论文 电影《海上钢琴师》音乐赏析 姓名： 系（院）： 专业： 学号： 联系电话： 指导教师：
学院：班级：姓名：学号：电话： 《海上钢琴师》音乐赏析 ［摘要］现在的电影已经成为一门综合的艺术表现形式，其间通过音乐的加入使影视作品变得充盈丰满。当今很多电影中在各个情节穿插音乐，它在加强影片的感情、突出情节的戏剧性和渲染故事气氛等方面具有功不可没的意义。电影中音乐的加入使得电影趋于完美和完整，甚至音乐成为电影中最值得记忆和评价的特殊部分。本文以电影《海上钢琴师》剧情为线索，分析其中音乐带给这部影片及观众的感知能力和中心渲染作用，从而更好地电影与音乐的共生关系。 ［关键词］《海上钢琴师》，电影，音乐，作用 音乐作为一门独立的艺术学科，有着不同于其他学科的艺术性和特殊性，它在电影艺术的动态构成中，将故事内在的含义同现实生活中的人生哲理合二为一，呈现出审美情趣和视听上的美感。而电影在当代艺术范围内作为一项综合门类，体现的是声画艺术的结合，表现出整体的意象和感觉。音乐在电影中可以通过节奏、音律、声部的变化来表达电影的故事情节和人物情感，使电影结构更加鲜明灵活和充满趣味性。因此，在电影的发展历程中被艺术创作者们视为电影艺术的重要组成部分。此时，音乐作为电影艺术的一个新体裁形式，在影视中具有不可忽视的位置，甚至可以说电影与音乐是共生的，它们来源于生活并且高于生活，两者相辅相成、缺一不可。 在这部电影里音乐就是这部电影的灵魂，正是那无处不在的音乐完美的展示 1900 那个诗意自由而又充满奇幻的世界。当那空灵而玄妙的音乐声在每一个喧嚣或是寂寞的场景深处响起，就仿佛是 Tim Roth 那纯净安详的目光在尘世间闪烁，仿佛是 1900 那飞扬而静谧的灵魂在低低地诉说。 《海上钢琴师》处处离不开音乐，正是由于音乐带动着故事的发展。小孩子无师自通的演奏震惊全船的人，1900 也因此开始了他的音乐生涯。接着在船上初识 Max，他用自己的音乐给他缓解晕船的痛苦。在狂风暴雨中，1900 和钢琴随着海浪的颠簸在船上四处滑行，宛如生出双翼，可以自由地飞翔。你可以想象，一架钢琴在船上滑来滑去，琴师坐在钢琴前望着被自己撞碎的屏风笑得像个孩子，忽远忽近的琴音响起在每一个未知的角落里，灵动的乐声仿佛是风雨中的精灵在纵声欢笑，又好象是来自大海深处的回响，歌咏着曾经的辉煌。而这一切只是一个大孩子心血来潮的游戏。1900对这个世界的欣喜和充满诗意的想象在我们每个人心中激起了纵情驰骋的愿望。不仅如此,1900 真的是个音乐天才。他能用自己的音乐来描述舞会里不同人物的心态,谋杀亲夫的老女人、妓女、偷礼服的 3 等舱乘客等等。在他轻巧飞舞的手指下一切都变得充满生命力，那真实的人生场景也变成了一幕幕音乐短剧。 如果说前面那一切只是铺垫的话，那和“爵士乐祖师”Jelly 的巅峰对决则无疑是火花四溢的高潮。1900弹奏的第一首乐曲（“平安夜”）让Jelly 感到了羞辱;第二首乐曲（“The Crave”）则是完全照搬Jelly的演奏曲目；第三首（“Enduring Movement”）行云流水般的音符，华丽的演奏技巧，直接震惊了全场观众（假发而不自知的女人、让咖啡溢出的侍者、呆住无法反应的Jelly，以及音符停止时那全场的鸦雀无声）。但接着剧情突转，从紧张中舒缓过来。结束了和谢利的比赛，便有唱片公司来找他做专辑。在这一段剧情中自然而然的引出了整部电影中最重要的一首音乐“柔情似水”（Playing Love）。在这首歌曲的演奏是我觉得最富有感性的一幕，如果说钢琴“火拼”的情节是一次震撼的汹涌波涛的洗
1
音乐音响的两个基本属性是下面哪一项：（）
?
A、
视觉性；非语义性
?
B、
没有视觉性；没有语义性
?
C、
没有视觉性；语义性
?
D、
视觉性；语义性
我的答案 ：B
2
下面哪一项不是与声音高对应的联觉反应：（）
?
兴奋
A、
?
B、
运动迟钝
?
C、
形状体积小
?
视觉亮
D、
我的答案 ：C
3
偏离“最近期待”，而又在期待可接受的范围时所产生的感觉：（）
?
A、
“俗”的本质
?
B、
“雅”的本质
?
C、
“新颖性”的本质
?
D、
“求异心理”的本质
我的答案 ：C
4
下面关于“期待什么”表达正确的一项是：（）
?
A、
期待听众的反应
?
B、
期待它以什么音出现
?
C、
期待它带给你什么快感
?
D、
期待演奏的效果
我的答案 ：A
5
审美的第三个要素经验不包括下面哪一项：（）
?
A、
创作与理解
?
B、
风格与文化
?
C、
形式与体裁
?
D、
内容与题材
我的答案 ：B
6
有序，体现为下面哪一项的结构“严谨”：（）
?
音响
A、
?
节奏
B、
?
音准
C、
?
演奏
D、
我的答案 ：A
7
《古钢琴协奏曲》是一首典型的什么主义的作品：（）
?
简约
A、
?
古典
B、
?
流行
C、
?
D、
音乐鉴赏民歌 This model paper was revised by the Standardization Office on December 10, 2020
第二周中国民歌 教学课题：中国民歌欣赏 年级：大学一年级 课时：2课时 教具：多媒体设备，音响 教学目的：通过对中国民歌的分类介绍，使学生了解中国各地的民歌 教学内容 1什么是民歌 民歌就是民间所流传的歌曲的简称。它是一种非常重要的民族文化。民间歌曲源远流长，世世代代伴随着人民群众生活、劳动。《诗经》中的《国风》，就是我国最早的民歌选集。民间歌曲浸透了劳动人民心血，是发自人民群众肺腑的声音。 2民歌的创作特点 民歌是在广泛的群众性即兴编创中产生，并通过口头传唱来代代延续的。民歌的创作，具有集体性的特点。也就是说，民歌是由人民群众集体创作出来的，它并没有具体的作者。民歌在人民群众中广泛传唱，同时经历着一个被选择、被加工的过程，所以，每一首能够流传下来的民歌，都凝聚着人民的心血和智慧。 3民歌的特点与风格 民歌在结构上一般都比较短小，艺术形象集中，单纯。表现内容的方法比较直接，朴实。而且具有浓郁的地方色彩。我国的各个地区，各个民族都有着丰富的民歌宝藏，由于民歌受各地区各民族的生活条件，风俗习惯和语言音调等因素的影响，因而各地的民歌都具有独特的民族风格和浓厚的乡土气息，地方味很浓。比如说，平原地区的民歌大多是婉转流
畅，就好象中国南方地区的吴侬软语，小桥流水一样，而北方的人一般都比较豪爽粗圹，西北地区的民歌也都往往比较高亢，没有南部民歌优雅细致。而草原地区的民歌则是音调悠长，气息宽广，有种蓝天白云的感觉。 4民歌的分类 由于民歌是人民群众表达自己思想感情的一种艺术形式，所以它所表达的题材内容非常广泛，有反映日常生活的，有表达爱情的，有反映社会矛盾的，还有歌唱风光等等很多，几乎囊括了生活中各个方面。由于内容表现的不同需要，民歌的体裁形式也是多种多样，各种不同场合，不同地区的生活方式，编唱条件和思想内容的表现要求，使各类民歌具有不同的表现方法和音乐特征，形成了不同的体裁形式。大体上可分有三大类：1号子2山歌3小调 号子 1号子的起源 号子也称劳动号子、哨子。是一种伴随着劳动歌唱的民间歌曲。《淮南子》里有这样一段记载：今夫举大木者，前呼“邪许”，后亦应之，此举重劝力之歌也。这是以前的人民一边集体搬运巨木，一边呼喊号子的逼真描写。而且，还说出了一个极朴素又极重要的道理：早在原始时代，凡“举重”，必唱“劝力之歌”。所谓“劝力之歌”就是后来的劳动号子。 2特点与分类 这种体裁是人们在参与需要相互协作的集体劳动时，为了统一劳动节奏、协调劳动动作、调解劳动情绪而唱的一种民歌。所以，产生“号子”的必备条件首先是集体劳动，同时还必须是需要互相协作的集体劳动。诸如出海打鱼，森林伐木、抬木，江河摇橹、拉纤、放排，码头搬运，建筑工地打夯、打硪，上山撬石、打石以及挖石膏、制盐等劳动几乎都要有不同的劳动号子相伴。因此，号子类别划分的主要依据就是不同的工种和传唱环境。从历年已经采录到的音乐资料来看，大体上可以分为：江河船工号子，码头搬运号子，森林林工号子，工地建工号子，（也就是我们熟悉的打硪歌）等等很多种。 3演唱方式
音乐角度赏《The legend of 1900》 如果说1988年的《天堂影院》讲述的故事是以电影和电影史为背景，而1990年的《天伦之旅》是以歌剧为背景，那么1999年的《The Legend of 1900》（《1900传奇》）的故事就是以音乐，确切地说是以钢琴和爵士乐为背景了。一向自任编剧的托尔纳托雷这次又在新千年——也就是进入21世纪——的前夕，把意大利作家亚历山大巴厘戈（音译，不知准不准）的小说《二十世纪》进行精彩的改编后搬上了世界荧幕。从影片的片名、立意、发行时间以及各方面所达到的艺术水准来看，我认为称之为20世纪的“The Last Picture”（“最后一部电影”），它是当之无愧再合适不过了。是的，在最富于戏剧性的新的世纪即将到来的时刻，由一部讲述发生在上一世纪初的传奇故事的意大利影片，来为仅有区区百年历史，却早已在当今世界所有艺术形式中独领风骚的电影这门艺术画上了一个完美的句号。 影片是从小号手麦克斯对好友的强烈思念开始的，随着他满怀失落和惆怅之情的内心独白，在影片片头，我们看见又有许多目光中饱含憧憬的移民，乘坐一艘大客轮“弗吉尼亚号”来到了新大陆。 （片头主题音乐） 影片闪回，麦克斯一路沉思着走进了伦敦一家收购乐器的店铺。为了填饱肚子，他只好忍痛卖掉自己心爱的小号。精明的老板看出那是把名牌乐器，但只肯出很少的钱6英镑10先令来收购。麦克斯被迫答应下来，但是出于留恋，他想分手前再吹一次小号。老板尽管显得不耐烦，但还是答应了。 （小号吹奏的影片主题） （旧唱片中钢琴演奏的主题） 人生许多机遇都出于偶然。如果麦克斯没有吹小号，也许就不会有机会讲述关于一位海上钢琴家的传奇了。当他正沉浸在自己吹奏的乐曲中时，耳畔却传来留声机播放的一张旧唱片上钢琴演奏的同一首曲子。老板正急于知道演奏者是谁。（时光回溯） 弗吉尼亚号上的锅炉工黑人丹尼趁客人下船的时候到上等舱来碰运气，希望能捡到点值钱的丢弃物。但没想到在豪华大客厅的钢琴上，他竟发现了一个襁褓中的孩子，被人遗弃在盛放柠檬用的纸盒子里。 好心的丹尼收养了这个既没有出生证也不知道名字的婴儿。既然他是在1900年1月1日得到了这个孩子，索性就给孩子起了个简单又有意义的名字：1900。为了躲人耳目，逃过移民局的查问，名叫1900的这个孩子从来不下船，他的世界就在汪洋大海上。1900和养父丹尼在弗吉尼亚号上一起过的日子倒也快活自在。 （音乐）但是不久丹尼就不幸受伤去世。有一天，1900循着音乐的声音悄悄地来到了头等舱.透过大客厅门口的玻璃屏风，孩子的眼前出现了一个显得光怪陆离但却色彩丰富的花花
1
以下关于乐感的说法不正确的是：（） （1.0 分）
1.0 分
?
A、
期待感
?
B、
联觉反应
?
C、
可以训练
?
D、
不可以训练
正确答案： D 我的答案：D
2
通常来讲，整个欧洲音乐的渊源可以追溯到下列哪一部著作。（）（1.0 分）
1.0 分
?
A、
《小夜曲》
?
B、
《安魂曲》
?
C、
《格里高利圣咏》
?
D、
《巴斯蒂安与巴斯蒂娜》
正确答案： C 我的答案：C
3
音乐不能直接传达思想概念是因为音乐不具有：（）（1.0 分）
1.0 分
?
A、
视觉性
?
B、
语义性
?
C、
表达性
?
D、
标准性
正确答案： B 我的答案：B
4
Glanzberg 的《Padam》是一部伟大著作，其写作特点不包括下列哪一项：（）（1.0 分）
1.0 分
?
A、
细腻
?
B、
复杂
?
C、
现代
?
D、
简约
正确答案： D 我的答案：D
5
下列那哪部作品是青主先生的音乐专著：（）（1.0 分）
1.0 分
?
A、
《乐话》
?
B、
《大江东去》
?
C、
《我住长江头》
?
D、
《清歌集》
正确答案： A 我的答案：A
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根据形式与体裁的经验音乐的美丽不包含以下哪一方面：（）（1.0 分）
《海上钢琴师》音乐赏析 08车辆工程3班刘坚200830082034 22# 海总是载满了回忆的，无论它是快乐的，希望或不堪回首…… 在这部电影里音乐就是这部电影的灵魂，正是那无处不在的音乐完美的展示1900那个诗意自由而又充满奇幻的世界。当那空灵而玄妙的音乐声在每一个喧嚣或是寂寞的场景深处响起，就仿佛是Tim Roth那纯净安详的目光在尘世间闪烁，仿佛是1900那飞扬而静谧的灵魂在低低地诉说。 《海上钢琴师》处处离不开音乐，正是由于音乐带动着故事的发展。小孩子无师自通的演奏震惊全船的人，1900也因此开始了他的音乐生涯。接着在船上初识Max，他用自己的音乐给他缓解晕船的痛苦。在狂风暴雨中，1900和钢琴随着海浪的颠簸在船上四处滑行，宛如生出双翼，可以自由地飞翔。你可以想象，一架钢琴在船上滑来滑去，琴师坐在钢琴前望着被自己撞碎的屏风笑得像个孩子，忽远忽近的琴音响起在每一个未知的角落里，灵动的乐声仿佛是风雨中的精灵在纵声欢笑，又好象是来自大海深处的回响，歌咏着曾经的辉煌。而这一切只是一个大孩子心血来潮的游戏。1900对这个世界的欣喜和充满诗意的想象在我们每个人心中激起了纵情驰骋的愿望。不仅如此,1900真的是个音乐天才。他能用自己的音乐来描述舞会里不同人物的心态,谋杀亲夫的老女人、妓女、偷礼服的3等舱乘客等等。在他轻巧飞舞的手指下一切都变得充满生命力，那真实的人生场景也变成了一幕幕音乐短剧。 如果说前面那一切只是铺垫的话，那和“爵士乐祖师”Jelly的巅峰对决则无疑是火花四溢的高潮。1900弹奏的第一首乐曲（“平安夜”）让Jelly感到了羞辱;第二首乐曲（“The Crave”）则是完全照搬Jelly的演奏曲目；第三首（“Enduring Movement”）行云流水般的音符，华丽的演奏技巧，直接震惊了全场观众（假发而不自知的女人、让咖啡溢出的侍者、呆住无法反应的Jelly，以及音符停止时那全场的鸦雀无声）。但接着剧情突转，从紧张中舒缓过来。结束了和谢利的比赛，便有唱片公司来找他做专辑。在这一段剧情中自然而然的引出了整部电影中最重要的一首音乐“柔情似水”（Playing Love）。在这首歌曲的演奏是我觉得最富有感性的一幕，如果说钢琴“火拼”的情节是一次震撼的汹涌波涛的洗礼。那这一幕在我看来是一次心灵的自然净化，是一种对于灵魂深处的追寻，那种淡雅看似优美的却透露出“1900”的对于内心的希望，无奈。欢喜和淡淡的忧愁痛苦的感情交织的复杂心情。 这段剧情的开头是一段看似明快激烈的兴奋与欢快的基调的曲风，手指强烈的痛击琴键。但看过影片和细细品味词曲的人会发现，此时的钢琴曲是充满了不屑，无奈和少于愤慨，对于心中孤傲的那份气节最后的保留。这是的“1900”是在操作琴键，他是主体。孤独的主体。 直到她的出现，那个无名的看似普通的女孩，此时的音调慢慢舒缓。淡雅，轻柔看似平静但蕴含着激动喜悦和忧愁，慢慢地音调高高的扬起，又慢慢的舒缓，这个女孩如同一滴出晨的露珠，落入平静的池塘般荡起圈圈波纹，此时的琴曲乍然而停，虽然只有瞬间，但这间隙的曲调变换折射出一种真爱的情节，单纯的细致的，优雅的，琴曲的舒缓与情节中1900瞩望女孩的眼神一样，单纯安静。除了淡雅，我不知道怎么来形如那段情景，两人像是能互相看见般的对视，琴调里蕴含了希望的依靠的感觉，伴随1900那看似呆滞的眼神，他似乎看到了未来，对于爱情或者希望的未来。音乐体现了1900的感情平静但又波澜。 女孩离去，音乐如失去灵魂似的丧失了感情，慢慢的停止，1900不知道停止了，此时钢琴是主体，他只是附着灵魂的躯体，他的灵魂在琴键里。最后的一段是失望还是为自己悲哀，我很难揣摩，1900的眼神也随同音乐灵魂的丧失而消失，也许是飞向了那个女孩也许去寻找自己的父亲，或者就留在钢琴里，被自己锁住了，此时音乐不再是乐曲而是悲伤的哭泣，伤感的感觉油然而生，不再是明快的节奏换而言是断点的音节............. 1