学前儿童艺术教育（美术部分）平时作业
第一章作业：
一、名词解释
1、美术：是以一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等塑造占据一定空间、具有可视性的平面或立体形象，以反应客观世界和表达对客观世界感受的一种艺术形式。
2、美术创作：是指儿童依据自身的审美经验和审美体验，运用儿童自身掌握的美术语言和方式所进行的从审美意向到艺术形象、情境或意境的创造性活动。
二、简答题
1、简述儿童美术的特点。
答：儿童美术虽属于美术范畴，但是儿童的特定属性，决定了儿童美术具有自身独特的特征。
（一）时间性与主体性；
（二）审美游戏性；
（三）直觉性；
2、简述美术创作对儿童发展的意义。
答：（一）开阔视野，发展儿童创造性的审美能力；
（二）发展儿童的想象力与思维能力；
（三）发展儿童的语言表达能力；
（四）发展儿童的动手操作能力，促进儿童全脑功能与一般智慧的发展；（五）帮助儿童养成积极的情感态度。
3、简述幼儿园艺术教育目标。
答：幼儿园艺术教育目标包括让幼儿能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美；喜欢参加艺术活动，并大胆地表现自己的情感与体验；能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动三方面。
4、简述艺术教育课程改革视野中的儿童美术创作的观点。
答：（一）美术创作是儿童美术教育的范畴；
（二）美术创作是儿童情感表达的需要；
（三）美术创作是需要技术支持的；
（四）美术创作是儿童个性化特征的体现；
（五）美术创作强调儿童的“创造”。
三、简析题
1、简析美术创作对儿童发展的意义。
学习美术知识与技能；形成必要的审美意识与审美态度；构建美术创作氛围；诱发创作冲动。
2、简要说明你对幼儿园艺术教育教育目标的理解？
第二章作业：
一、简答题
1、简述儿童绘画能力发展的四个阶段。
答：儿童绘画能力的发展分为四个阶段：“涂鸦期”、“象征期”、“概念期”和“写实期”。
2、简述儿童手工能力发展的三个阶段。
答：1.无目的活动期；
2.基本形状期；
3.样式化期。
3、简述儿童美术欣赏能力发展的四个阶段。
答：（一）婴儿的感知期；
（二）符号的认识期；
（三）“写实主义”的高峰期；
（四）“写实主义”高峰期的衰退和审美感受性的出现期。
4、简述儿童美术创作的三个阶段。
答：儿童美术创作的过程分为儿童美术创作的信息获取、儿童美术创作的视觉转化、儿童美术创作的表象输出三个阶段。
5、简述儿童在象征期时，色彩认知与运用方面的特点。
答：这时的儿童辨色能力提高很快，对颜色开始有了自己的喜好。他们对红色、黄色等波长较长的温暖色比较喜爱，而对波长较短的冷色，如蓝色、紫色等不太喜爱。他们用喜爱的颜色来描绘自己喜欢的东西，而把自认为不好看的颜色涂在自己不喜欢或可有可无的事物上。画面上的色彩种类在增多，但缺乏色彩的协调。涂色逐渐由无序、不均匀向方向一致、均匀发展。
6、简述儿童在涂鸦期发展的几个阶段。
答：“涂鸦”这段时期，划分为四个阶段：
1.未分化的“涂鸦”；
2.有控制的“涂鸦”；
3.圆形“涂鸦”；
4.命名“涂鸦”；总之，“涂鸦”期是儿童绘画的准备阶段，“涂鸦”是一种积极的学习活动。
二、简析题
1、请结合儿童美术创作阶段理论，谈谈应该怎样开展儿童美术创作教学。
答：
2、简要分析儿童美术创作教学中“教”、“学”、“用”三者之间的关系。
第三章作业：
一、名词解释
1、艺术无错原则：
2、个体差异原则
3、审美性原则
4、体验优先原则
5、在“关系”中学习
6、尝试错误
7、联想与迁移
8、多维示范
9、命题式儿童美术创作
10、意愿式儿童美术创作
二、简答题
1、简述美术欣赏四个基本环节。
2、简述美术创作的意义。
3、简述儿童美术创作方法。
4、简述示范的方法。
5、简述幼儿园美术教学的三种主要形式。
三、简析题
1、简要分析尝试与直接教授相结合的美术技能教学过程设计与直接教授的美术技能教学过程设计的异同。
答：尝试与直接教授相结合的美术技能教学过程设计在于教师为儿童提供体验的机会，鼓励儿童在没有习得必要的美术技能前进行大胆地尝试。儿童切身的体验问题的发生可以刺激儿童对美术技能学习的兴趣。教师通过问题情景了解儿童可能发生的问题，分析儿童问题，并结合儿童的问题进行有针对性的技能教学，可以提高教学的实际效果。美国著名美术教育家阿恩海姆教授认为“当儿童遇到美术表达困难时，教师提供的帮助最有效”。
直接教授的美术技能教学过程设计相对更注重儿童原有美术知识、技能与新学美术知识技能之间的连结，比较多用于儿童已有相关美术知识技能基础的美术技能教学当中。教师在教学过程中，要充分尊重儿童的反馈，了解需要，注重互动关系的构建。因为这种教学过程相对比较枯燥，如果不注意儿童兴趣的调动，他们学习美术技能效果不能保证。教师可以从教学环境、媒体、组织形式、方法等设计上入手，设计适合儿童美术技能学习最优化的过程。
2、试分析儿童美术创作的艺术无错原则基本内涵。
答：艺术无错原则旨在明确儿童美术创作的本质特征是要追求创造的自由与变化。美术创造活动应该没有绝对的规则与绝对的是非对错。美术作为视觉艺术，它有视知觉和视觉心理的特点，个体在面对同一特性物象时，所获取的视觉印象以及相关的视觉心理的反应是有很大的差异的，反映了美术的生理特性。美术作为艺术一种重要形式，它是直觉的也是感性的，适合传达情感、情调、情态，这就是美术的情感特性。当然，离开了儿童所处的社会与生活环境探讨美术的生理性与情感性，是没有意义的。由此可知，儿童美术创作是一个形式感的客观性与人的主观感受所产生的综合效应过程，这就决定了艺术创作过程与艺术作品的多样性特征。
儿童作为一个在逐步社会化而且不断学习成长中的个体，对儿童来讲，美术创作就是借助美术的手段，表现自己的所见、所闻、所思、所想。加上儿童在获
取与运用点、线、面、体、色彩等美术知识与技能时，由于兴趣、能力、审美经验、年龄等方面的原因，儿童在美术创作过程中的表现与最终作品的出现会存在事实上的差异。倡导艺术无错，意味着为儿童创造自由的艺术表现空间，意味着为儿童的多元艺术发展创造条件。对教师而言，意味着要学习从儿童生命的视角欣赏儿童的美术创作，简单临摹的教学方法有待改进，需要思考儿童美术创作需要哪些基本元素与技能以及如何引导儿童学习掌握并能自主运用。
3、试分析儿童美术创作的审美性原则基本内涵。
4、试分析命题式儿童美术创作与意愿式儿童美术创作的关联。
答：命题式与意愿式儿童美术创作应是互为支持的关系。命题式儿童美术创作关注的是什么、怎样以及应该怎样的问题，对儿童来讲是更偏重于学习美术知识与技能，教师监控程度较高。而意愿式美术创作需要有很好的命题式美术创作作为铺垫，它所关注的是儿童是否乐于主动发生美术创作行动，创作行动的自主性如何，作品是否有独特性等等问题。儿童参与意愿式美术创作程度的高低将直接影响他们对教师教学的投入水平，可以说两种类型的儿童美术创作是相辅相成的关系。
一般来说年龄小的儿童以命题式美术创作为主，随着儿童年龄增长，能力提升，逐步可以增加意愿式美术创作。意愿式美术创作对儿童个体的能力、创作意识以及独立创作能力都有较高的要求。
四、实践分析题
1、请举例说明儿童美术创作引导中在“关系”中学习的方法运用。
答：美术表现基点的寻找意在帮助儿童在关系的范畴中学习与运用美术创作的知识、技能，以提升美术创作的效益为目的。美术创作过程中涉及不同纬度的多种关系的构建与运用，诸如美术知识、技能与儿童内心体验的关系，美术各个表现要素之间的关系，儿童内心体验与环境的关系等等。
在关系中学习、领悟美术学科中诸如点、线、形状、形态、色彩等要素之间的关联，可以帮助儿童获得运用美术技法的意识与能力，是推动儿童展开自主创作的捷径。以动物与人物造型以及动态教学为例，比如引导儿童学画小鸡，一般是以两个大小不一的圆组合的基础上进行添加嘴巴、翅膀、脚以及相关的背景物构成。教师在开展教学时如果以两个圆的相互关系为表现基点引导儿童感受在同
样两个圆的基础上可以进行很多变化，对儿童学习兴趣诱发与学习效率提升都会有很大的帮助。教师可以给予儿童处理画小鸡所用的两个圆关系的示范。教师可以告之先画大圆为小鸡的身体，以小圆为小鸡的脑袋，然后结合示范告之小圆与大圆的两种关系，即小圆可以画在大圆的外面，但必须与大圆的圆周相连，小圆可以画在大圆的里面，在此基础上进行相关物件的添加。如此，儿童表现出来的小鸡的动态就会比较多样与生动。如果是在理解关系的基点上学习造型，而且在教师一贯的教学中得以延续的话，儿童在美术创作中处理关系的意识与能力也会得到加强。画鸡可以这样，画人、牛、猫、狗等同样也可以这样。
2、请举例说明儿童美术创作引导中尝试错误的方法运用。
3、请举例说明儿童美术创作引导中联想与迁移的方法运用。
第五章作业：
一、名词解释
1、线描画
2、油画棒画
3、水粉画
4、水彩笔画
5、中国画
6、刮画
7、版画
8、装饰画
9、综合材料绘画
二、简答题
1、简述写实类线描画的创作建议。
2、简述装饰画的创作建议。
2、简述综合材料绘画创作步骤。
第六章作业：
一、名词解释
1、木艺
2、石玩
3、沙画
4、绳结
5、泥塑
6、布艺
7、纸塑
二、简答题
1、简述木艺创作的指导要点。
2、简述石玩活动的指导要点。
3、简述沙画的指导要点。
答：教师需要根据儿童沙画操作台的实际大小，决定实际活动的人数；
在活动开展初期，应培养儿童良好的活动常规及操作材料的使用、摆放、整理等常规；
教师可以根据沙画创作活动的需要，引导儿童收集有用的生活材料用于沙画创作；
在作品的评价上，可采取以下评价方式：作品现场评价；作品保留评价。
4、简述绳结活动的指导要点。
5、简述布贴画制作步骤。
6、简述布衣小制作的基本步骤。
第七章作业：
1、色相
2、色彩构成
3、色彩情感
4、色彩认知
5、色彩游戏
二、简答题
1、简述色彩教育的四个纬度。
答：色彩认知；色彩联想；色彩情感；色彩构成。
2、色彩实验活动的教学意义。
3、色彩实验活动对儿童发展的意义。
第十章作业：
一、名词解释
1、美术作品评价
2、美术作评赏析
二、简答题
1、儿童美术作品评价的标准。
2、儿童美术作评赏析的基本原则。
答：适龄性（1分）；题材性（1分）；创造性（1分）；艺术性（1分）；
三、简要分析题
试分析儿童美术作品评价与赏析的区别。
答：儿童美术作品评价主要指针对儿童美术学习结果的测量和评价。教师通过评价能了解儿童当前的美术能力水平和美术活动过程中的身心发展水平，如表现力、智力等方面存在的问题。通过评价结果，教师可以总结儿童美术发展的一般规律，并反思教学活动中活动设计、组织、指导的效果，为进一步的美术教育和指导提供依据。而儿童美术作品赏析是一种较为简单、直观、易行的一种评价方法。教师通过对同年龄段的不同儿童的作品进行横向比较，能发现儿童美术创作的一般特征和个体差异；通过对同一儿童的不同时期的作品进行持续的收集和评价，可以分析出该儿童美术能力的发展情况。
四、实践分析题
请对如下作品进行赏析。
图1：喝醉酒的爸爸/谷虚怀/6岁 图2：叔叔给我们盖新楼/李冠群/6岁 图1这幅画充满了童真与野性的趣味，杂乱的线条和对比强烈的色彩都传递着“爸爸喝醉了”这个信息。红色能给人兴奋、刺激的视觉感受，用在这里更生动地描绘出爸爸醉酒后满脸通红的样子。
13春《学前儿童美术教育》辅导课件知识点整理 教材特征： 以某种或数种理论作为其设计思想的基础，并以此处理和协调教育活动中，各种成分之间的各种关系，使之成为一个协调的总体。 探讨在通过实施过程，发挥整体的功能，以达到预期的学前儿童美术教育的目的，来实现学前儿童美术教育的价值。 《学前儿童美术教育》课程复习提纲 第一章美术与儿童美术 第二章儿童美术的发展 第三章学前儿童美术教育的涵义与发展 第四章学前儿童美术教育目的论 第五章托幼机构美术教育活动的设计与实施 第一章美术与儿童美术 学习目标： ●儿童美术与成人美术的区别； ●当代儿童美术，最具有代表性的几种理论： (1) 阿恩海姆的视知觉和视觉思维的理论， (2) 里德的艺术与教育完全交互融合的理论， (3) 罗恩菲尔德的儿童美术发展阶段的理论； 学习重点： 了解美术与儿童美术各自的本质，理解两者之间的共同点和区别，学习关于儿童美术的几种主要理论，能对这些理论的长处与不足作出简单的评析。 美术： 美术也称造型艺术、视觉艺术或空间艺术，是运用一定的物质材料和手段（如绘画用颜料、纸、布、绢；雕塑用木、石、泥、铜等等），通过自己独特的艺术语言（线条、形体、色彩等等）所塑造的静态的、在一定范围内展现的视觉形象来完成作品，表达作者对客观世界具体事物的情感和美化生活的一种艺术形式。 儿童美术 指的是3—6学前儿童所从事的造型艺术活动欣活动。 它反映了儿童对其周围世界的认识、情感、思想、愿望以及审美追求。 学前儿童美术活动的种类：（1）绘画（2）手工（3）美术欣赏 儿童美术与成人美术的区别 美术对于儿童和成人的意义不完全相同。 成人美术的意义：是人类视觉意象的升华，是人类智慧的结晶，是人类表现的最高形式。儿童美术的意义：成年人对儿童美术的认识是儿童的成长过程。 德国人玛克斯?德索在《美学与艺术理论》中谈到：儿童时代里，-------对于成长中的儿
学前儿童艺术教育（音乐）作业1 （第1至2章） 一、填空题（每空1分，共15分） 1．加德纳认为要想理解儿童的艺术发展就需要理解生命过程中的三大系统，这三大系统是：制 作系统、知觉系统、感受系统。 2．幼儿园音乐作品表现性的二种依附性是对形式的依附、对再现性的依附。 3．儿童艺术发展三阶段是：（0-1岁）前符号阶段、（2-7岁）符号运用阶段、8岁后）继 续进步与可能的退步阶段。 4．音乐的句法因素是旋律、和声、节奏。 5．节奏的两个方面是拍子、节奏型。 6．幼儿拍感的两个方面是合拍、二拍、三拍的强弱韵律感。 7．音乐的非句法因素是音色、织体、速度、曲式结构、力度。 8.早期儿童艺术教育研究者需要解决的一个核心问题是：如何让让8岁以后的儿童的艺术表达能力不退化。 9.对于幼儿园音乐教师来说，挖掘音乐作品再现内容一般可以采取以下两个步骤：第一步曲式分析，旨在捕捉再现内容的音乐主题；第二步：动作表现，旨在诠释再现内容。 10.用肌肉感引导幼儿辨认先紧后松节奏型的方法是：双手抱拳与伸展 二、简答题： 1.简述音乐教育的儿童在八岁前没有获得全面而基础的音乐经验的可能原因是什么？ 答：第一，早期音乐学习缺乏感受系统的参与；第二，早期音乐学习缺乏音乐知觉系统的参与；音乐学习缺乏制作系统的参与。 2．幼儿节奏感发展特征。 答：3-4岁幼儿可以通过大量的身体动作表演与打击乐演奏表演获得稳定的节拍感；4-5岁幼
儿通过 1 快与慢的配合理解节拍，通过歌谣朗诵理解节奏型；5-6岁幼儿已经能够理解歌曲的节奏型，能独立完成快慢节拍的变换，能理解节奏的主题、动机。 3.简述制作系统，知觉系统，感受系统的含义。 答：（1）制作系统：制作系统的产物是行动，而行动是指向目的的，不只是单纯的身体运动（2）知觉系统：知觉系统的产物是识别，从音乐学习的角度来说，是对各种音乐形式样式的辨别、确认。 （3）感受系统：感受系统的结果是情感，从音乐学习的角度来说，这种情感可以包括任何有关儿童的情绪情感反应。 4.简述音乐作品的形式性，再现性及表现性的含义。 答：（1）．音乐作品的再现性：音乐作品中的句法与非句法形式主要用来描绘或刻画人、物、地点、事件等客观现实的性质。 （2）音乐作品的形式性：音乐作品中涉及由句法与非句法因素组成的作曲或即兴的音乐设计。 （3）音乐作品的表现性：音乐作品中的句法与非句法形式对人类情感、情绪的表达性质。 5.简述符合幼儿趣味的歌曲特点。 答：（1）歌词本身生动、具有儿童语言的口味，幼儿容易朗诵；（2）歌词所描述的主题突出、故事性强、幼儿容易动作表演；（3）旋律音调与词调吻合，幼儿容易歌唱。 四、论述题（每题10分，共20分） 1．论述学前儿童的三大音乐趣味。 答：（1）音量要素是幼儿最主要的音乐兴趣；（2）运动是幼儿对音乐感兴趣的第二重要因素；（3）让幼儿感兴趣的音乐作品类型是“关于”某些事情的音乐。 2．论述幼儿园音乐作品再现性的形式规限。 答：幼儿园音乐作品再现特性的挖掘是处理张力的结果，其中再现性是价值范畴，是我们追求的；而形式性是规限范畴，即所有的再现性内容的挖掘以符合形式性为基本条件，离开了形式规限的再现性往 2
2017年6月国开(中央电大)专科《学前儿童艺术教育(美术)》期末考试试题及答案 说明：试卷号码：2506； 课程代码：01740； 适用专业及层次：学前教育专科； 考试形式及比例：形考(30%、纸考)、终考(70%、纸考)。 一、选择题 1.美术形象的存在方式依赖(A)。 A.空间 B.色彩 C.形状 2.1923年幼儿教育家(B)先生在南京创办我国最早的幼儿园——鼓楼幼稚园，提倡中国化的幼儿教育。 A.张雪门 B.陶行知 C.陈鹤琴 3.以画面色彩与再现客观事物或表现主观情感有无关系及关系的密切程度为标准，幼儿对色彩的运用可以分为涂抹阶段、装饰阶段、(C)三个阶段。 A.兴趣阶段 B.游戏阶段 C.再现和表现阶段 4.对教师教学行为的评价目的主要体现在(B)，促进美术教育的发展。 A.提高学前儿童学习美术的兴趣 B.对以往的美术教育作出反思 C.更好地把握学前儿童教育美术活动成果 5.儿童的审美情感具有(C)，他们常常将审美过程中的那种情感带人其他活动中，把自己当作是某个形象本身，沉浸在角色之中。 A.外显性 B.直觉性 C.弥漫性 6.国内外学者一般认为，儿童涂鸦期的线条有杂乱线、单一线、圆形线、(B)四种水平。 A.曲折线 B.命名线 C.平行线 7.从幼儿实际的涂画行为和过程上看，涂鸦是(C)的画线活动。 A.有意识 B.表达思想 C.没有表现意图 8.在学前儿童美术的评价是一个整体的评价，这一评价目的关注了幼儿的可持续发展和(B)两个方面。 A.教师的教学效果 B.教师的可持续发展 C.天赋 9.幼儿审美取决于自身的内在规定性和结构与对象之间内在的适应性，是因为幼儿审美具有的(B)。 A.完形性 B.主动性 C.情感性 10.在手工教学的构思过程中，“(C)”和“因材施艺”是两大基本原则。 A.废物利用 B.物尽其用 C.因意选材 二、填空题 11.美术也称造型艺术、____或空间艺术。 视觉艺术 12.研究者在对绘画作品的研究中发现，幼儿绘画水平有三个较大的飞跃，依此，将幼儿美术能力的发展分为“涂鸦”期、____、“概念画”期三个阶段。 “象征”期 13.在幼儿园，美术教育内容一般可分为绘画、手工和____三大方面。 欣赏 14.教师在指导儿童进行美术欣赏过程中，应注意从他们的____特点出发，启发、引导其进行美术欣赏。
学前教育（音乐）参考答案，请核对，可能某些解答题还要充实。（2011.12.9） 一、填空题 1．从我国学校音乐教育产生的渊源来看，我国传统的音乐教育内容是西方音乐作品. 1．加德纳认为要想理解儿童的艺术发展就需要理解生命过程中的三大系统，是：制作系统、知觉系统、感受系统。 2．幼儿园音乐作品表现性的二种依附性是对形式的依附、对再现性的依附。 3．儿童艺术发展三阶段是：（0-1岁）前符号阶段、（2-7岁）符号运用阶段、（8岁后）继续进步与可能的退步阶段。 4．音乐的句法因素是旋律、和声与节奏。 5．节奏的两个方面是拍子与节奏型。 6．幼儿拍感的两个方面是合拍，二拍、三拍的强弱韵律感。 7．音乐的非句法因素是音色、织体、速度、曲式结构与力度。 1．幼儿的三种身体动作类型非移动动作、移动动作、与物体一起移动动作。 2．非移动动作可以从四个方面探究，它们是意识到身体的部分与整体、空间、层次、重量。 3．3-4岁幼儿嗓音能达到的音区是d1-b1。 4．4-5岁幼儿嗓音能达到的音区是d1-c2。 5．5-6岁幼儿嗓音能达到的音区是d1-d2。 7．幼儿的音乐创作形式是即兴。 8．音乐制作的关键经验有动作制作、歌唱、演奏。 9．幼儿音乐学习中的原有知识是音乐音响之外的内容。 10．音乐再现性最重要特征是与幼儿生活经验相连。 11．幼儿音乐感知有效性的两个制约条件是在行动中感知；感知的内容指向音乐形式的样式。 1．幼儿园音乐课程目标的主要取向是表现性目标。 2．学前儿童音乐课程目标的四个层次是音乐课程目标、年龄阶段目标、单元目标、具体活动目标。 3．学前儿童音乐课程内容组织的标准是连续性、顺序性与整合性。 4．幼儿园音乐课程评价的四个基本问题是评什么、谁来评、为什么评、怎么评。 5．学前儿童音乐技能类型有身体动作音乐技能、嗓音表达音乐技能、打击乐器音乐技能、即兴音乐技能。 6．在幼儿园音乐教学中运用铺垫手法的两种目的是为音乐审美经验铺垫；为生活经验本身铺垫。 7．幼儿园音乐教学中的两种铺垫方式是围绕目的进行铺垫；以综合为视角进行铺垫。 1．节奏经验的年龄目标有稳定的节拍；疏密节奏型。 2．节奏与节拍分离的二种音乐材料类型是童谣与常规游戏；一字一音并具活泼风格的歌曲。 3．学习打击乐器音色所用的三类音乐材料是打击乐器演奏的音响材料；能用打击乐乐器模拟的生活中的声音；即兴创作打击乐作品。4．学习人声所用的四类音乐材料是分辨说、唱、悄悄话与喊叫的音响材料；故事；歌曲；用于辨别的音响。 5．风格经验的年龄目标有摇篮曲、舞曲、进行曲。 6．进行曲的音乐特点是进行曲的音乐特点是用偶数拍子、节奏鲜明、重拍突出、结构整齐。 7．进行曲的二种类型是比较优雅的进行曲、比较喧闹的进行曲。 学前教育（音乐） 二、名词解释 1．制作系统的产物是行动，而行动是指向目的的，不只是单纯的身体运动 2．知觉系统的产物是识别，从音乐学习的角度来说，是对各种音乐形式样式的辨别、确认。 3．音符单一的节奏型只有一到二种音符组成的节奏型 4．音乐作品的再现性音乐作品中的句法与非句法形式主要用来描绘或刻画人、物、地点、事件等客观现实的性质。 5．音乐作品的形式性音乐作品中涉及由句法与非句法因素组成的作曲或即兴的音乐设计。 1．故事性歌曲指那类歌词内容有故事情节的歌曲。 2．音乐即兴是音乐制作的一种形式，在这种形式中一人或多人自发地、同时地对一音乐作品进行诠释、表演、创作。 3．创编歌词活动是利用幼儿语言发展能力先于音乐能力的优势，通过把歌唱的心理能量主要用于编歌词的方式促进嗓音控制能力自动化的活动。 4．自发咏唱幼儿基于一个很熟悉的歌曲片断或一个简单的词，或是无词的，哼唱出在一个简单的音调上绕来绕去的旋律。 5．感受系统的结果是情感，从音乐学习的角度来说，这种情感可以包括任何有关儿童的情绪情感反应。 1．幼儿园音乐课程目标是实现幼儿园教育目标的手段，是帮助幼儿获得音乐经验，促进幼儿身心和谐发展的各种音乐教育活动的总和。2．学前儿童音乐课程的内容组织指在音乐价值观的指导下，将选出的课程内容要素妥善地组织成幼儿园教育活动结构，使教育活动要素在动态运行的教育活动结构系统中产生合力，以便有效地实现幼儿园音乐课程目标。
和平电大《学前儿童美术教育》教案 一、教学目标： 1、知识目标： 识记： （1）美术的概念和种类。 （2）幼儿美术活动的特点。 （3）绘画的年龄特点以及绘画中的特殊表现。 理解： (1)幼儿各年龄班美术教育的目标：小班、中班、大班的幼儿对美术的感受力、理解力和表现力。 (2)幼儿美术教育活动常用的方法。 2、能力目标： (1)培养幼儿欣赏美术作品的能力，发展幼儿细致的观察力和丰富的想象力。 (2)通过线条、形体、色彩等要素初步感受并喜爱周围环境和美术作品中的形式美和内容美。 二、教学重难点： （1）教学重点：幼儿绘画中的特殊表现；发展学生有个性的表现能力，并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。 （2）教学难点：幼儿美术教育活动设计的常用方法；突破学科本位，建立美术、音乐、文学问的彼此联系，进行综合实践活动。 三、教学方法： (1)通过启发和诱导，充分发挥每个学生的主体性和创造性，重视对学生个性和创造精神的培养；并使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识。 (2)在美术绘画方法中主要运用“示范讲解法”，这是美术活动中最常见的教学手段，帮助幼儿掌握正确的表现方法。 （3）学生的学法主要有“讨论法”，在观察之后和操作之前，提供给学生一个相对自由的空间，鼓励学生大胆的讨论，有利于发展学生的想象力和自主解决问题的能力。“操作法”使学生通过动手操作，掌握技能技巧和从中体验情感教育。 三、教学过程： 导入新课：艺术的门类包括戏曲、舞蹈、音乐、美术，以及电影、电视广播等艺术。他们在生活中所扮演的角色也各不相同。那么美术
在我们身边扮演什么角色？我们为什么要学习美术？ (1)美术与我们生活密切相关，几乎时时处处都有美术，它在社会 中应用广泛。例如：建筑、工商业、服装、居室设计等都离不开美术。 A：日用品（例茶杯、壶、炊具、餐具）的造型审美。B：机械制造 专业，机械零、部件图的绘制、识读，零、部件的设计不仅要符合标 准，实用，还应美观好看，（尤其是外部表面的零、部件）。C：交通 工具：汽车等色彩与外观审美。D：商品包装外观E：广告业的装饰 装潢。都需要有一定的美术知识和技能，有较高的审美修养。 (2)对审美水平的提高、性情的陶冶、情绪情感的引导、形象思 维的训练、感知能力的促进等多个方面都有着不可替代的作用和意义。 (一)美术的概念。 作品展示与分析：教材插图：一幅是梵高的《向日葵》，一幅是西 班牙画家米罗的作品《人投鸟一石子》。旨在向同学们展示美术的魅 力，使同学们对“美术”概念有一个感性的认识。 1、先简单介绍画家的情况后，请学生自己说说看到了什么，有意 识地将有关颜色和线条等造型元素的探讨引入学生的视线，让他们说 说对画中一些颜色和线条的感受。 2、在你生活中都接触过哪些美术作品? 3、有人认为美术教育对幼儿可有可无。你是否赞同这种看法? (1)启发学生了解画家运用的是一种夸张、变形的艺术手法。 (2)如：油画、壁画、浮雕、陶瓷玉石雕刻等等。 (3)幼儿美术教育和幼儿园其他学科教育有着密切的内在联系，彼 此互相促进，相得益彰。例如，常识、语言等教学为美术提供了认识、 理解事物的基础，而美术活动所反映出的内容反过来又对其他学科起 着重复、巩固和提高的作用。美术是指作者运用一定的物质材料，塑 造出可视的、静止的、平面的或立体的形象，表现其对周围世界的认 识、感受、信仰、生活理想和美好追求。 (二) 美术的种类 美术主要包括： 1、绘画 绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。 绘画：指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、设色和构图等艺术手段，在二维空间里塑造出静态的视觉形象。 从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画
《学前儿童美术教育》模拟考试试卷答案（A卷） 一、名词解释（每题3分，共12分） 1、散点式构图：摆脱了地平线，开始表现出物体的离散关系。 2、透明式表现：把看不到的物体象X光透视一样表现出来。 3、蝌蚪人：头部、躯干部和四肢尚未分化完全的人。 4、展开式：儿童把在不同视角看到的物体在一张画面上表现出来。 二、填空题（每题2分，共14分） 1、凯洛格把儿童早期的样式配置分为17 种。 2、儿童绘画的发展经历了以下几个阶段：涂鸦期、象征期和图式期。 3、随着儿童认知的发展和眼手的逐渐协调，儿童会用轮廓线勾画出两个或两个 以上图形的外部界线，而图形之间相互结合的部位则融合在一起。 4、凯洛格把三个或三个以上的图形结合而形成的图形称为集合体。 5、儿童刚开始运用水平——垂直参照系统进行构图时有些呆板和模式化，此时 所画的人，我们称之为稻草人。 6、“给予幼儿一张硬纸，幼儿能在教师的指导下，用它制作一个立方体”。这一 目标取向属于行为目标。 7、根据阿恩海姆的理论，儿童画蝌蚪人是因为他们的知觉尚未分化。 三、简答题（每题6分，共24分） 1、简述儿童绘画发展中象征期的特征。 造型上：用图象表达意愿，用简单的几何图形和线条组合，具备物体的基本部分。 色彩上：对颜色有自己的喜好，并用它们来描绘各种事物，注意按物体的固有色来选择相应的颜色涂染。涂色方面显得毫无顺序，不均匀。构图上：把物体随机地安排在画面上，不注意大小比例。 2、简述儿童在绘画中是如何处理事物之间关系的？ 最初是把事物看成各自独立的个体，与其它事物缺乏联系；逐渐以简单的方法处理事物间的关系；最后能客观地从整体上把握事物间的关系。 3、家庭美术教育有哪些方法？ 创设良好的家庭美术环境，初步感知美术的基本要素，鼓励儿童多欣赏美的事物，正确对待儿童的美术学习。 4、教师如何指导幼儿的粘贴活动？ 引导儿童掌握粘贴的工具和材料的性质，引导儿童了解粘贴的步骤和方法，一次活动中不宜提供给儿童过多的材料。 四、论述题（每题15分，共30分） 1、结合所学理论谈谈如何选择幼儿绘画教育的内容。 绘画教育的内容包括：绘画工具和材料的认识和使用，绘画的形式语言，（简单解释8分） 结合实际来谈绘画教育内容的选择（7分） 2、结合实际谈谈观察法和演示法在幼儿园美术教育活动中的运用。 演示法运用的基本要求（5分） 观察法运用的基本要求（5分） 在实践中的运用（5分）
A. 发展幼儿运用嗓音进行艺术表现的能力 B. 让幼儿享受参与歌唱活动的快乐 C. 发展幼儿感受音乐的能力 D ?掌握粗浅的歌唱知识技能 2. 艺术是学前儿童的一种游戏，他们对美的感受往往直接地以动作、 表情、语言和活动等方 式表现，带有强烈的（ C ）的特点。 A.动作性 B. 思维性 C.表现性 D. 抽象性 3在学前阶段进行的音乐教育，其本质是对人进行 （D ）。 A. 美的教育 B.良好的个性教育 C.艺术的教育 D.基本素质的教育 4.经过大量实践和实验研究后提出 “儿童自然发展法”的是（B ）。 审美性原则指在音乐教育活动设计中把握好儿童的审美特点， 以审美感知的培养、审美情感 的激发为出发点，遵循将审美的特殊性质贯彻于音乐的欣赏、表演和创造等活动形式之中。 2. 艺术审美活动： 艺术审美活动是人类审美活动的一种高级、 特殊的形态，就是感受、领悟客观事物或现象本 身所呈现的美：具体地说，它指的是人在其社会实践过程中与客观事物或现象所历史地发生 和构建的一种特殊的表现性关系。 3. 有效迁移: 有效迁移作为一个词语时， 它的意思是离开原来的所在地而另换地点或由于自然力的作用从 《学前儿童艺术教育》 1.歌唱活动本身的教育目标中，最基础的目标是 3分，共12分） （B ）。 A.达尔克尔兹 B.柯达伊 D.奥尔 、名词解释（每小题 6分，共30 分） C.铃木
一地移向另一地。在心理学中，它指的是是一种学习对另一种学习的影响， 指在一种情境中 获得的技能、知识或态度对另一种情境中技能、知识的获得或态度的形成的积极影响。 4. 示范法： 示范法指儿童的许多行为并非通过直接实践或受到强化形成的, 鸣，从而增加良好行 为的获得或减少、削弱不良行为。 5.演示法： 演示法是指教师陈示实物、教具，进行示范性实验， 或通过现代化教学手段， 使学生获取知 识的教学方法。演示法常配合讲授法、谈话法一起使用，它对提高学生的学习兴趣发展观察 能力和抽象思维能力，减少学习中的困难有重要作用。 （1） 创造宽松的心理环境，激发幼儿的创造意识和动机； （2） 丰富幼儿的经验，引导幼儿对内在表象进行加工改造; （3） 正确认识创造力与技能的关系; （4） 正确认识、使用示范和范例。 2. 简述“适应性功能”发挥作用的立足点。 顺应儿童生理、心理机能活动变化的规律，是一个相对独立的教学活动片段能够对儿童 的生理心理发展产生最佳的综合性影响效应。 3. 简述幼儿心理调节的基本方法。 1. 幼儿因素的调节 （1） 满足幼儿对探究、创新的需要; （2） 满足幼儿对秩序的需要； （3） 满足幼儿对参与的需要； （4） 满足幼儿对接纳的需要。 2. 教师因素的调节 （1）情绪表达；（2）行动方式。 3. 材料因素的调节 而是通过观察、学习产生共 10分，共40分） 、简答题（每小题
美术 1、谈谈对学前儿童进行美术教育的意义 学前儿童美术教育赋予儿童自发的美术游戏以极大的教育价值，使儿童能在这种具有明显的审美特征的游戏活动中愉悦自己，满足自己，表现自己，使幼儿人格的“种子”通过美术游戏这一自然生长的土壤得以发芽，为形成健全人格奠定基础。 学前儿童所具有的先天的艺术潜质，可以在适当的教育的激发和影响下得到很好的发展。而学前阶段是对儿童进行艺术教育的关键时期。学前儿童的美术作品及其创作过程充分表现了他们的创造力。而教师对这种创造性的美术作品的赞赏和鼓励必然会使儿童对美术创作活动产生更大的兴趣，从而更进一步地促进其创造能力的发展。 儿童在视觉形象的欣赏、表现和创造活动中领悟审美思想和审美形态，从而逐步完善自己的审美心理结构，审美教育是全面发展教育不可缺少的组成部分。所以，学前儿童美术教育可以作为学前教育“各领域内容相互渗透”的载体，也就是说，艺术应为教育的基础。教育的目的是在发展独特性的同时，也发展个体的社会意识。 学前儿童美术教育应使幼儿能从美术的角度，为在情感和思想上有资格介入人类心灵交流的系统提供必要的准备。 （以上是学前儿童进行美术教育的意义的基本框架，论述时还可根据自己的理解举例阐述）2、教师引导儿童进行泥塑活动时应注意哪些 第一，教师自己要了解泥塑活动中所使用的粘泥、橡皮泥和面团的特性。 第二，彩塑是具有民族特色的工艺品，因而，在幼儿园大班时，教师可引导儿童对自己制作的泥塑作品进行着色描绘以美化作品。 第三，教师在评价儿童的泥塑作品时不应把重点放在追求作品的精确与细致上，而应注重儿童泥塑操作的过程及作品整体的稚拙感。 第四，妥善处理儿童的泥塑作品。 3、学前儿童美术教学活动的描述阶段 所谓描述，是指陈述美术作品外在的可立即指称的视觉对象，而不涉及作品的含义及其价值的认定。如果作品是写实的，则要指出作品包含哪些形象，如作品中所包含的人物、动物、景物、物品等。如果作品是抽象的，则要指出主要的形状、色彩及其运动的趋向。为此，教师可以用提问的方式来进行。 4、学前儿童美术欣赏教学需要作哪些准备？又透过哪几个层次进行教学？ 要点描述： (1)深入了解儿童对欣赏的特殊态度、情感、信念和价值观，他们对美术表现形式的情感和理念。每个孩子的能力是不一样的，一定要以儿童能接受的程度作为课程教学的起点。 (2)教师要具备一定的艺术素养，有较为广泛的艺术知识和技能，并能不断学习，富有挑战冒险的精神，为儿童提供丰富的美感经验，用富有创意的课题吸引儿童的兴趣。 (3)选择经典性的艺术作品，向儿童作系列的介绍，可以开拓儿童的视野，训练儿童艺术的敏感性。 5、如何引导学前儿童进行有效的观察 ①选择可供学前儿童欣赏感知的对象。美术心理学的研究表明，来自现实生活本身并且经过创作者亲身体验过的知觉材料远比间接的知觉刺激重要得多。
《学前儿童艺术教育》作业 本课程作业由两部分组成。第一部分为“客观题部分”，由15个选择题组成，每题1分，共15分。第二部分为“主观题部分”，由简答题和论述题组成，共15分。作业总分30分，将作为平时成绩记入课程总成绩。 客观题部分 一、选择题（每题1分，共15题） 1．音乐教材必须体现幼儿教育（）的特点。（ D ） A.艺术性、节奏性 B. 感知性、随意性 C. 活动性、艺术性 D.活动性、实践性 2．音乐教育的终极目标是( C ) A. 音乐感的发展 B. 学习能力的发展 C. 全面发展 D. 音乐知识技能的发展 3．《梦幻曲》的曲作者是（A） A. 舒曼 B.圣桑 C. 丁善德 D.汤普森 4．奥尔夫体系的课程内容主要包括嗓音造型、（）造型、声音造型三个方面。（B ）A. 肢体 B.动作 C. 情景 D.音域 5．歌唱活动本身的教育目标中，最基础的目标是( B ) A.发展幼儿运用嗓音进行艺术表现的能力 B.让幼儿享受参与歌唱活动的快乐 C.发展幼儿感受音乐的能力 D.掌握粗浅的歌唱知识技能 6.整个音乐教育和谐的第一基础是( A ) A.目标和谐 B.过程和谐 C.方法和谐 D.评价和谐 7．艺术是学前儿童的一种游戏，他们对美的感受往往直接地以动作、表情、语言和活动等方式表现，带有强烈的（）的特点 ( C ) A.动作性 B.思维性 C.表现性 D.抽象性
8．音乐艺术的一个突出特征就是具有音乐形象的（ B ） A. 确定性 B.不确定性 C.时代 性 D.不可塑性 9．在欣赏河北儿歌《小白菜》时，所提供的视觉材料应是（C） A. 色彩辉煌，构图具有动感 B. 色彩淡雅，构图呈静态 C. 色彩冷峻，构图凝重凄凉 D. 色彩鲜艳，构图简洁 10.为了引导幼儿感知音乐的细节，体验音乐的暗示性，表达音乐速度的适宜性，在教学过 程中，教师可采用( A ) A.现场哼唱或演奏的方法 B.示范和讲解的方法 C.分句欣赏的方法 D.反复练习法 11.经过大量实践和实验研究后提出“儿童自然发展法”的是( B ) A.达尔克尔兹 B.柯达伊 C.铃 木 D.奥尔 12.在学前阶段进行的音乐教育，其本质是对人进行( D ) A.美的教育 B.良好的个性教育 C.艺术的教育 D.基本素质的教育 13.教师在韵律活动中为发展幼儿个性所使用的下列方法中，不正确的是( D ) A.让每位儿童能够认识到自己的努力和提高 B.对不同的儿童提不同的要求 C.给每位儿童成功表现自己的机会 D.让儿童相互竞争，相互比较 14.在艺术欣赏活动中，教师应尽力选择最好的艺术作品，使幼儿尽早开始发展对艺术的(C) A. 理解 B.表现 C.敏感 D.创造 15．美国教育学家布鲁姆把教育目标分成（B ）三个领域，每一领域的教育目标又依据能力的复杂程度或品格的内化程度，分成由低到高的不同层次，最终形成一个完整的目标体系。 A. 感知、情感、想象 B. 认知、情感、动作技能 C. 感觉、知觉、想象 D. 感知、认知、动作技能 主观题部分
---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 《学前儿童美术教育》考试试卷（A卷）《学前儿童美术教育》模拟考试试卷答案（A 卷）一、名词解释（每题 3 分，共 12 分） 1、散点式构图： 摆脱了地平线，开始表现出物体的离散关系。 2、透明式表现： 把看不到的物体象 X 光透视一样表现出来。 3、蝌蚪人： 头部、躯干部和四肢尚未分化完全的人。 4、展开式： 儿童把在不同视角看到的物体在一张画面上表现出来。 二、填空题（每题 2 分，共 14 分） 1、凯洛格把儿童早期的样式配置分为 17 种。 2、儿童绘画的发展经历了以下几个阶段： 涂鸦期、象征期和图式期。 3、随着儿童认知的发展和眼手的逐渐协调，儿童会用轮廓线勾画出两个或两个以上图形的外部界线，而图形之间相互结合的部位则融合在一起。 4、凯洛格把三个或三个以上的图形结合而形成的图形称为集合体。 5、儿童刚开始运用水平垂直参照系统进行构图时有些呆板和模式化，此时所画的人，我们称之为稻草人。 1/ 12
6、给予幼儿一张硬纸，幼儿能在教师的指导下，用它制作一个立方体。 这一目标取向属于行为目标。 7、根据阿恩海姆的理论，儿童画蝌蚪人是因为他们的知觉尚未分化。 三、简答题（每题 6 分，共 24 分） 1、简述儿童绘画发展中象征期的特征。 造型上： 用图象表达意愿，用简单的几何图形和线条组合，具备物体的基本部分。 色彩上： 对颜色有自己的喜好，并用它们来描绘各种事物，注意按物体的固有色来选择相应的颜色涂染。 涂色方面显得毫无顺序，不均匀。 构图上： 把物体随机地安排在画面上，不注意大小比例。 2、简述儿童在绘画中是如何处理事物之间关系的？最初是把事物看成各自独立的个体，与其它事物缺乏联系；逐渐以简单的方法处理事物间的关系；最后能客观地从整体上把握事物间的关系。 3、家庭美术教育有哪些方法？创设良好的家庭美术环境，初步感知美术的基本要素，鼓励儿童多欣赏美的事物，正确对待儿
华师《学前儿童艺术教育基础》在线作业（100分） 单选题判断题 一、单选题（共40 道试题，共80 分。） 1. 儿童画发展阶段中的涂鸦期开始于儿童( D )。 A. 4岁左右 B. 3岁左右 C. 2岁左右 D. 1岁半左右 满分：2 分 2. 皮亚杰发现，7岁以下的儿童（B）的观点相当严重，因此，受主观情绪支配的绘画方式是7岁以下儿童的主要特征。A. 主观印象 B. 自我中心 C. 写实主义 D. 客观印象 满分：2 分 3. 轮船看不见了。”这个事例说明（D） A. 孩子不会爱惜艺术作品 B. 孩子没有养成良好的习惯 C. 艺术对孩子来说没有什么价值 D. 艺术对于学前儿童来说价值在于作画过程，而非完美的作品本身 满分：2 分 4. 儿童画发展阶段中的写实期，大约发生在儿童（D）。A. 3岁—4岁左右 B. 4岁—5岁左右 C. 5岁—7岁左右 D. 8岁—14岁左右 满分：2 分 5. 7岁以下儿童所画的桌子，往往不论从哪个角度看上去总是加上四条腿；所画物体不论远近，都保持同样大小，甚至大小颠倒，说明：(C)。A. 儿童感觉的强调和夸张 B. 儿童画中表象符号的形成 C. 儿童画他所知，而非画他所见 D. 是涂鸦期的典型特征 满分：2 分 6. 关于学前儿童手工发展阶段的基本形状期的描述，正确的是（A）。A. 儿童由无目的的动作到呈现出有意图的尝试 B. 手工活动没有明确的目的 C. 只是一种纯粹的玩耍活动，不能正确使用手工工具和材料 D. 会借助辅助工具表现所制作物体的细节、特征 满分：2 分 7. 依据艺术的物化形式划分，美术主要是一种(B)。 A. 时间艺术 B. 空间艺术
一、填空题 1．加德纳认为要想理解儿童的艺术发展就需要理解生命过程中的三大系统，是：感受系统、制作系统、知觉系统。 2．幼儿园音乐作品表现性的二种依附性是对形式的依附、对再现性的依附。 3．儿童艺术发展三阶段是：（0-1岁）前符号阶段、（2-7岁）符号运用阶段、（8岁后）继续进步与可能的退步阶段。 4．音乐的句法因素是旋律、和声与节奏。 5．节奏的两个方面是拍子与节奏型。 6．幼儿拍感的两个方面是合拍，二拍、三拍的强弱韵律感。 7．音乐的非句法因素是音色、织体、速度、曲式结构与力度。 8．早期儿童艺术教育研究者需要解决的一个核心问题是如何让8岁以后的儿童的艺术表达能力不退化 9.对于幼儿园音乐教师来说挖掘音乐作品再现内容一般可以采取以下两个步骤：第一步，曲式分析，旨在捕捉再现内容的音乐主题；第二步，动作表现，旨在诠释再现内容。 10.用肌肉感引导幼儿辨认先紧后松节奏型的方法是双手抱拳与伸展。 二、简答题 1.简述音乐教育的儿童在八岁前没有获得全面而基础的音乐经验的可能原因。 答：第一，早期音乐学习缺乏感受系统的参与;第二，早期音乐学习缺乏音乐知觉系统的参与；音乐学习缺乏制作系统的参与。 2.简述幼儿节奏感发展特征。 答：3-4岁幼儿可以通过大量的身体动作表演与打击乐演奏表演获得稳定的节拍感；4-5岁幼儿通过快与慢的配合理解节拍通过歌谣朗诵理解节奏型；5-6岁幼儿已经能够理解歌曲的节奏型能独立完成快慢节拍的变换能理解节奏的主题、动机。 3.简述制作系统、知觉系统、感受系统的含义。 答：1、制作系统：制作系统的产物是行动，而行动是指向目的的，不只是单纯的身体运动。 2、知觉系统：知觉系统的产物是识别，从音乐学习的角度来说，是对各种音乐形式样式的辨别、确认。 3、感受系统：感受系统的结果是情感，从音乐学习的角度来说，这种情感可以包括任何有关儿童的情绪情感反应。 4.简述音乐作品的形式性、再现性及表现性的含义。 答：1、音乐作品的再现性：音乐作品中的句法与非句法形式主要用来描绘或刻画人、物、地点、事件等客观现实的性质。2、音乐作品的形式性：音乐作品中涉及由句法与非句法因素组成的作曲或即兴的音乐设计。3、音乐作品的表现性：音乐作品中的句法与非句法形式对人类情感、情绪的表达性质。 5.简述符合幼儿趣味的歌曲特点。 答：1、歌词本身生动、具有儿童语言的口味幼儿容易朗诵。 2、歌词所描述的主题突出、故事性强、幼儿容易动作表演。 3、旋律音调与词调吻合，幼儿容易歌唱。 三、论述题 1、答： 1、歌词本身生动、具有儿童语言的口味幼儿容易朗诵。 2、歌词所描述的主题突出、故事性强、幼儿容易动作表演。 3、旋律音调与词调吻合，幼儿容易歌唱。
学前儿童美术教育 一、单项选择题 1.学前儿童美术教育中，教师应引导小班儿童在泥工中塑造（ B ） A.平面物象 B.简单立体物象 C.结构复杂物象 D.物象主要特征和细节 2.学前儿童美术教育中，教师应引导中班儿童在绘画中表现感受过的物体的（ C ） A.轮廓特征 B.基本形态 C.基本结构和主要特征 D.动态结构 3 .学前儿童手工发展的第三阶段称样式化期，它的年龄段为（ D ） 岁~3 岁岁~4 岁 岁~5 岁岁~7 岁 4.罗达?凯洛格列举了大量世界儿童画资料，说明了儿童绘画发展的详细历程。在这一历程 中由抽象到绘画途径的重要一环，标志着幼儿已能画出具有构造意义的图画的是 （C ）A.结合体 B.集合体 C.曼陀罗 D.放射型 5.初入园的儿童用四条边线组成方形物时非常困难，因为此时他们尚处于（ B ）A?“垂直性”无区别阶段B?“方向性”无区别阶段 C?“水平性”无区别阶段D?“平面性”无区别阶段 6.在美术起源学说中，认为“情感表现是艺术最主要的功能，也是艺术发生的主要动因”的 观点属于（B ）
7.大正时期，领导日本自由画教育运动的画家是( A ) A.山本鼎 B.福禄培尔 C.乌索娃 D.西泽克 8.根据比纳(A Bi net)关于儿童对图画感知阶段的划分，能说出关于人或动物所做事情的简短 语句的儿童处在对图画感知的( C ) A.罗列对象时期 B.解释时期 C.描述对象阶段 D.涂鸦阶段 9.关于学前儿童美术欣赏课程目标的表述，错误．．的是( D ) A.应让幼儿对某些名画有初步的印象 B.应培养具有知觉美的某些基本要素的能力 C.应让幼儿有叙述和谈论艺术作品的能力 D.应让幼儿能开展高质量的艺术批评 10.心理学家格塞尔认为，在儿童发展中起决定作用的是( B ) A.最近发展区 B.成熟 C.同化和顺应 D.模仿 11.运用线条、色彩等要素，在二维空间里塑造出静态视觉形式的艺术形式是( A ) A. 绘画 B.雕塑 C.工艺美术 D.建筑艺术 12.在近代儿童美术教育史上，为学前儿童美术教育作出突出贡献的教育家应首推( A ) A.裴斯泰洛齐和福禄贝尔 B.裴斯泰洛齐和罗伯特?欧文 C.蒙台梭利和福禄贝尔 D.蒙台梭利和罗伯特?欧文 13.包括美术教育在内的艺术教育要培养的人格类型是( A ) A.审美型人格 B.冲突型人格
本课程作业由两部分组成。第一部分为“客观题部分”，由15 个选择题组成，每题1分，共15分。第二部分为“主观题部分”，由简答题和论述题组成，共15 分。作业总分30 分，将作为平时成绩记入课程总成绩。 客观题部分 一、选择题（每题1分，共15 题） 1．音乐教材必须体现幼儿教育（）的特点。（） A. 艺术性、节奏性 B.感知性、随意性 C.活动性、艺术性 D.活动性、实践性 2．音乐教育的终极目标是（） A. 音乐感的发展 B.学习能力的发展 C.全面发展 D.音乐知识技能的发展3.《梦幻曲》的曲作者是（） A.xxB圣桑C.xxD.xx 4．奥尔夫体系的课程内容主要包括嗓音造型、（）造型、声音造型三个方面。（）A.肢体B动作C情景D.音域 5．歌唱活动本身的教育目标中，最基础的目标是（） A. 发展幼儿运用嗓音进行艺术表现的能力 B. 让幼儿享受参与歌唱活动的快乐 C. 发展幼儿感受音乐的能力 D. 掌握粗浅的歌唱知识技能 6.整个音乐教育和谐的第一基础是（）
A.目标和谐 B.过程和谐C方法和谐D.评价和谐7.艺术是学前儿童的一种游 戏，他们对美的感受往往直接地以动作、表情、语言和活动等 方式表现，带有强烈的()的特点() A.动作性B思维性C表现性D抽象性 8.音乐艺术的一个突出特征就是具有音乐形象的() A.确定性 B.不确定性 C.时代 性D.不可塑性 9 .在欣赏河北儿歌《小白菜》时，所提供的视觉材料应是( ) A.色彩辉煌，构图具有动感 B.色彩淡雅，构图呈静态 C.色彩冷峻，构图凝重凄凉 D.色彩鲜艳，构图简洁 10. 为了引导幼儿感知音乐的细节，体验音乐的暗示性，表达音乐速度的适宜性，在教学过程中，教师可采用() A.现场哼唱或演奏的方法 B.示范和讲解的方法C分句欣赏的方法D.反复练习法 11. 经过大量实践和实验研究后提出儿童自然发展法”的是() A.达尔克尔兹 B.xx C.xx 木 D.xx 12. 在学前阶段进行的音乐教育，其本质是对人进行() A.xx教育B良好的个性教育 C.艺术的教育 D.基本素质的教育 13. 教师在韵律活动中为发展幼儿个性所使用的下列方法中，不正确的是()A.让每位儿童能够认识到自己的努力和提高 B. 对不同的儿童提不同的要求
学前儿童美术教育 一、单项选择题 1. 学前儿童美术教育中，教师应引导小班儿童在泥工中塑造（ A. 平面物象 B.简单立体物象 C. 结构复杂物象 D.物象主要特征和细节 2. 学前儿童美术教育中，教师应引导中班儿童在绘画中表现感受过的物体的（ A. 轮廓特征 B.基本形态 C.基本结构和主要特征 D.动态结构 3. 学前儿童手工发展的第三阶段称样式化期，它的年龄段为（ A.2 岁~3岁 B.2 岁~4岁 C.4 岁~5岁 D.5 岁~7岁 4. 罗达?凯洛格列举了大量世界儿童画资料，说明了儿童绘画发展的详细历程。在这一历程 中由抽象到绘画途径的重要一环，标志着幼儿已能画出具有构造意义的图画的是 A.结合体 B.集合体 C.曼陀罗 D.放射型 5. 初入园的儿童用四条边线组成方形物时非常困难，因为此时他们尚处于（ A. “垂直性”无区别阶段 B. “方向性”无区别阶段 C. “水平性”无区别阶段 D. “平面性”无区别阶段 6. 在美术起源学说中，认为“情感表现是艺术最主要的功能，也是艺术发生的主要动因”的 观点属于（ B ） A.游戏说 B.表现说 C.模仿说 D.巫术说 7. 大正时期，领导日本自由画教育运动的画家是（ A ） A.山本鼎 B.福禄培尔 C.乌索娃 D.西泽克 8. 根据比纳（A ? Binet ）关于儿童对图画感知阶段的划分，能说出关于人或动物所做事情的简 短语句的儿童处在对图画感知的（ A. 罗列对象时期 C.描述对象阶段 9. 关于学前儿童美术欣赏课程目标的表述， 10. 心理学家格塞尔认为，在儿童发展中起决定作用的是（ A.最近发展区 B.成熟 C.同化和顺应 D.模仿 11. 运用线条、色彩等要素，在二维空间里塑造出静态视觉形式的艺术形式是 A.绘画 B.雕塑 C.工艺美术 D.建筑艺术 12. 在近代儿童美术教育史上，为学前儿童美术教育作出突出贡献的教育家应首推 A.裴斯泰洛齐和福禄贝尔 B.裴斯泰洛齐和罗伯特?欧文 B ） D ） C ） B ） C ） B.解释时期 D .涂鸦阶段 错 误 ．．的是（ D ） A. 应让幼儿对某些名画有初步的印象 C.应让幼儿有叙述和谈论艺术作品的能力 B. 应培养具有知觉美的某些基本要素的能 力 B ）
第八章学前儿童音乐经验（一）节奏 综合复习题 一、填空题 1．节奏经验的年龄目标有稳定的节拍、疏密节奏型。 2．用不移动与移动动作合拍的五种音乐材料类型是常规游戏、童谣动作模仿歌曲、不移动动作与歌词对应的歌曲、移动动作与歌词对应的歌曲、移动动作与歌词对应的游戏。 3．节奏与节拍分离的二种音乐材料类型是童谣与常规游戏、一字一音并且活泼风格的歌曲。 二、简答题 1．简述节拍音乐经验获得机制。 答：1、幼儿通过模仿教师的身体动作制作方式来感知拍子2、用同样的身体制作方式在不同的音乐作品中表达对拍子的理解3、对同一音乐作品通过打击乐制作方式来表达对拍子的理解。 2．在语言节奏中让感知节拍教师需要具备的二个条件是什么？ 答：1、教师的示范准确并一以贯之2、教师的评价准确并一以贯之 3．简述节奏型音乐经验获得机制。 答：1、幼儿通过模仿教师的身体动作制作方式来感知节奏型2、用同样的身体制作方式在不同的音乐作品中表达对节奏的理解3、对同一音乐作品通过打击乐制作方式来表达节奏的理解。 4．“雨落在草地上，雨落在树上，雨落在房顶上，就不落在我身上。”写出这首童谣的节奏型与节拍。 答：节奏型：A xAxcA xAxcA A’A xAxcA A A’A xAxcA A’ xAxcA A xAxcA/ 节拍：A A A A’A A A A’A A A A’A A A A/ 三、论述题 1．论述幼儿提炼乐曲节奏型可能使用的四种方法。 答：1、提炼出节拍，用打击乐演奏出来2、提炼出音符简化后的节奏型，即出掉附点、切分等难的音符，只留下四分、八分、二分等简单音符，并组织成节奏型。3、基本上也是提炼节拍，但在延续音上又保留了节奏。4、完全根据重拍提炼节奏型。 第九章学前儿童音乐经验（二）旋律 综合复习题 一、填空题 1．旋律经验的年龄目标有声音的高与低、旋律的上行与下行、旋律的级进与跳进。 2．进行声音的高低感知的三类音乐材料类型是能让幼儿分辨并模仿的带有声音高低的生活音响材料；内容含有视觉高低形象的歌曲、儿歌；能用高低身体动作表达音的高低的乐曲。 二、简答题 1．简述声音高低经验获得机制。 答：1、幼儿通过对空间高低的探究来知觉声音的高低2、幼儿通过教师手势的提示来
学前儿童美术教育答案 Document number【AA80KGB-AA98YT-AAT8CB-2A6UT-A18GG】
学前儿童美术综合练习及参考答案 一、填空题：（每空1分） 1、美术形象的存在方式依赖空间。 2、美术的基本表现形式和手段是线条、形体、结构和色彩。 3、20世纪初期，在我国建立幼稚园时，福禄倍尔、蒙台梭利的幼儿教育思想及杜威的教育思想相继传入我国。就造型美术教学方法而言，当时主要摹仿采纳的是经由日本传来的福禄倍尔以造型性游戏和手工制作为主的教学模式。 4、1994年定稿并出版的美国《艺术教育国家标准》指出：“年幼的儿童以极大的热情对视觉艺术教学所提供的艺术材料进行实验，对各种观念进行探究。他们在艺术作品的创作和共享过程中表露出欢乐和兴奋。创造是这种教学的核心。” 5、陈鹤琴把儿童绘画的发展分为四个时期，这四个时期分别是涂鸦期、象征期、定型期、写实期。 6、里德生平着作等身，最重要的着作是《通过艺术的教育》。 7、国内外许多学者进行了研究，结果不尽相同，但一般认为涂鸦线条有杂乱线、单一线、圆形线、命名线四种水平。 8、以画面色彩与再现客观事物或表现主观情感有无关系及关系的密切程度为标准，幼儿对色彩的运用可以分为涂抹阶段、装饰阶段、再现和表现阶段三个阶段。 9、学前儿童美术教学活动的目标是儿童美术教育的目的和要求的归纳，是学前儿童美术教学活动的具体标准和要求。 10、在幼儿园，美术教育内容一般可分为欣赏、绘画和手工三大方面。 11、技能技巧的形成需要有一定的练习，这种练习包括分步练习与整体练习。 12、学前儿童绘画创作活动从心理学的角度看，大约经历了知觉、体验与 反思、表达这样一个流程。 13、对话法是指美术欣赏教育中儿童、教师与美术作品三者之间的相互作用与相互交流。 14、手工教学中，教师应注意让幼儿在学习过程中，弄清原理和步骤，以帮助儿童形成技能，并将技能迁移到其他手工制作活动中去。 15、学前儿童美术的评价是一个整体的评价，不仅包括对儿童美术结果和儿童美术发展 的测量和评价，还包括对美术教育活动中教师的 状况、活动设计、活动组织、活动指导 和活动效果的评价。也就是说，这一评价目的关注了幼儿的可持续发展和教师的可持续发展两个方面。 16、学前儿童参与美术活动的行为过程的评价应注意根据三种不同的角度来把握，它们是将幼儿当前的学习与幼儿自己过去的学习相比较、将某一幼儿的美术学习与其他幼儿进行比较、将幼儿的学习与理想中的评价 标准进行比较，这种比较使教师能清楚地把握到幼儿在其所处的发展阶段中的位置，同时制订今后发展的目标。 17、色彩的三要素是色相、明度、 纯度。 18、色彩的明度是指色彩的明暗程度，在七种基本色相中，最亮的色彩是黄色。 二、选择题：（每题2分） 1、美术也称 C 、 D 或 F 。 A、形体艺术 B、影像艺术 C、造型艺术 D、视觉艺术 E、民间艺术 F、空间艺术 2、学前儿童美术教育的内容涉及 C 、 D 和 F 三大板块，它们各自独立但又相互联系。 A 素描、 B 设计、 C 绘画、 D 手工、 E 色彩、 F 欣赏 3、美术教育史上第一个“发现了儿童绘画”、给儿童绘画以崇高地位的人是 A ： A．弗兰兹·西泽克 B．福禄倍尔 C．皮亚杰 D．冈仓觉 4、1923年幼儿教育家 B 先生在南京创办我国最早的幼儿园——鼓楼幼稚园，提倡中国化的幼儿教育。 A．张雪门 B．陶行知 C．陈鹤琴 D．蔡元培 5、《画架绘画与儿童人格》的作者是： B 。 A．加登纳 B．艾修勒和哈特薇克 C．里德D．阿恩海姆 6、研究者在对绘画作品的研究中发现，幼儿绘画水平有三个较大的飞跃，依此，将幼儿美术能力的发展分为 A 三个阶段。 A．“涂鸦”期、“象征”期和“概念画”期 B．“概念画”期、“象征”期和“涂鸦”期 C．“象征”期、“涂鸦”期和“概念画”期 7、 A 是幼儿期最高的构图形式，以这种方式构图的画面有了清晰明确的前后关系。 A．遮挡式 B．零乱式 C．并列式 D．多层并列式 8、儿童美术欣赏课的基本方法是 A 。 A、对话 B、讲述 C、临摹 9、儿童美术绘画课的基本方法有写生画、 C 、命题画、意愿画。 A、素描 B、设计 C、临摹 10、命题画可分为 A 和 D 。 A．物体画 B．写生画 C．情节画 D．临摹画