企业宣传画册设计的视觉四要素
2012-8-29
一、文字
文字作为视觉形象要素，它首先要有可读性。同时，不同的字体变化和大小及面积的变化，又会带来不同的视觉感受。文字的编排设计是增强视觉效果，使版面个性化的重要手段之一。在宣传册设计中，字体的选择与运用首先要便于识别，容易阅读，不能盲目追求效果而使文字失去最基本信息传达功能。尤其是改变字体形状、结构，运用特技效果或选用书法体、手写体时，更要注意其识别性。
字体的选择还要注意适合诉求的目的。不同的字体具有不同的性格特征，而不同内容、风格的宣传册设计也要求不同的字体设计的定位：或严肃端庄、或活泼轻松、或高雅古典、或新奇现代。要从主题内容出发，选择在形态上或象征意义上与传达内容相吻合的字体。
在整本的宣传册中，字体的变化不宜过多，要注意所选择的字体之间的和谐统一。标题或提示性的文字可适当的变化，内文字体要风格统一。文字的编排要符合人们的阅读习惯，如每行的字数不宜过多，要选用适当的字距与行距。也可用不同的字体编排风格制造出新颖的版面效果，给读者带来不同的视觉感受。
二、图形
图形是一种用形象和色彩来直观地传播信息、观念及交流思想的视觉语言，它能超越国界、排除语言障碍并进入各个领域与人们进行交流与沟通，是人类通用的视觉符号。
在宣传册设计中，图形的运用可起到以下作用：
注目效果：有效地利用图形的视觉效果吸引读者的注意力。这种瞬间产生的强烈的“注目效果”，只有图形可以实现。
看读效果：好的图形设计可准确地传达主题思想，使读者更易于理解和接受它所传达的信息。
诱导效果：猎取读者的好奇惦，使读者被图形吸引，进而将视线引至文字。图形表现的手法多种多样。传统的各种绘画、摄影手法可产生面貌、风格各异的图形、图像。尤其是近年来电脑辅助设计的运用，极大地拓展了图形的创作与表现空间。然而无论用什么手段表现，图形的设计都可以归纳为具象和抽象两个范畴：
具象的图形可表现客观对象的具体形态，同时也能表现出一定的意境。它以直观的形象真实地传达物象的形态美、质地美、色彩美等，具有真实感，容易从视觉上激发人们的兴趣与欲求，从心理上取得人们的信任。尤其是一些具有漂亮外观的产品，常运用真实的图片通过精美的设计制作给人带来赏心悦目的感受。因为它的这些特点，具象图形在宣传册的设计中仍占主导地位。
另外，具象图形是人们喜爱和易于接受的视觉语言形式。运用具象图形来传达某种观念或产品信息，不仅能增强画面的表现力和说服力，提升画面的被注目值，而且能使传达富有成效。
需要注意的是，具象图形、图像的选择、运用要紧扣主题，需要经过加工提炼与严格的筛选，它应是具体图形表现的升华，而不是图片形象的简单罗列、拼凑；
抽象图形运用非写实的抽象化视觉语言表现宣传内容，是一种高度理念化的表现。在宣传册设计中，抽象图形的表现范围是很广的，尤其是现代科技类产品，因其本身具有抽象美的因素，用抽象图形更容易表现出它的本质特征。此外，对有些形象不佳或无具体形象的产品，或有些内容与产品用具象图形表现较困难时，采取抽象图形表现可取得较好的效果。
抽象图表单纯凝练的形式美和强烈鲜明的视觉效果，是人们审美意的增强和时代精神的反映，较之具象图形具有更强的现代感、象征性、典型性。抽象表现可以不受任何表现技巧和对象的束缚，不受时空的局限，扩展了宣传册的表现空间。
无论图形抽象的程度如何，最终还是要让读者接受，因此，在设计与运用抽象图形时，抽象的形态应与主题内容相吻合，表达对象的内容或本质。另外，要了解和掌握人们的审美心理和欣赏习惯，加强针对性和适应性，使抽象图形准确地传递信息并发挥应有的作用。
具象图形与抽象图形具有各自的优势和局限，因此，在宣传册设计的过程中，两种表现方式有时会同时出现或以互为融合的方式出现，如在抽象形式的表现中突出具象的产品。设计时应根据不同的创意与对象采用不同的表现方式。
三、色彩
在宣传册设计的诸要素中，色彩是一个重要的组成部分。它可以制造气氛、烘托主题，强化版面的视觉冲击力，直接引起人们的注意与情感上的反应;另一方面，还可以更为深入地揭示主题与形象的个性特点，强化感知力度，给人留下深刻的印象，在传递信息的同时给人以美的享受。
宣传册的色彩设计应从整体出发，注重各构成要素之间色彩关系的整体统一，以形成能充分体现主题内容的基本色调;进面考虑色彩的明度、色相、纯度各因素的对比与调各关系。设计者对于主体色调的准确把握，可帮助读者形成整体印象，更好地理解主题。
在宣传册设计中，运用商品的象征色及色彩的联想、象征等色彩规律，可增强商品的传达效果。不同种类的商品常以与其感觉相吻合的色彩来表现，如食品、电子产品、化妆品、药品等在用色上有较大的区别;而同一类产品根据其用途、特点还可以再细分。如食品，总的来说大多选用纯度较高，感觉干净的颜色来表现;其中红、橙、黄等暖色能较好的表达色、香、味等感觉，引起人的食欲，故在表现食品方面应用较多;咖啡色常用来表现巧克力或咖啡等一些苦香味的食品;绿色给人新鲜的感觉，常用来表现蔬菜、瓜果;蓝色有清凉感，常用来表现冷冻食品、清爽饮料等。
在运用色彩的过程中既要注意典型的共性表现，也要表达自己的个性。如果所用色彩流于雷同，就失去了新鲜的视觉冲击力。这就需要在设计时打破各种常规或习惯用色的限制，勇于探索，根据表现的内容或产品特点，设计出新颖、独特的色彩格调。总之，宣传册色彩的设计既要从宣传品的内容和产品的特点出发，有一定的共性，又要在同类设计中标新立异，有独特的个性。这样才能加强识别性和记忆性，达到良好的视觉效果。 4、编排我们在编排设计一章中讲述的各种编排方法、规律，同样适用于宣传册的设计。需注意的是，宣传册的形式、开本变化较多，设计时应根据不同的情况区别对待。
页码较少、面积较小的宣传册，在设计时应使版面特征醒目;色彩及形象要明确突出;版面设计要素中;主要文字可适当大一些。
页码较多的宣传册，由于要表现的内容较多，为了实现统一，整体的感觉，在编排上要注意网格结构的运用;要强调节奏的变化关系，保留一定量的空白;色彩之间的关系应保持整体的协调统一。
为避免设计时只注意单页效果面不能把握总体的情况，可采用以下方法来控制整体效果：
首先确定魇创作思路，根据预算情况确定开本及页数;并依照规范版式将图文内容按比例缩小排列在一起，以便全面观察比较，合理调整。
找出整册中共性的因素，设定某种标准或共用形象，将这些主要因素安排好后再设计其它因素。在整册中抓住几个关键点，以点带在来控制整体布局，做到统一中有变化，变化中求统一，达到和谐、完美的视觉效果。
色彩原理概述：
常用颜色模式：RGB 和CMYK
（ 1 ）RGB 色彩模式是用来描述光源的（事物本身可以发光），如光照、视频和显示器显示等，通过所发射的可见光的颜色和强弱来决定所看到的颜色和明暗。RGB加色法：通过RGB 三种色彩光线混合而形成的色彩。
（ 2 ）CMYK 模式是针对不发光的颜料和油墨等成色材料而言的。成色材料输出到纸张上后，经阳光照射，部分光谱被吸收，而另一部分被反射到人眼形成颜色。
CMYK 减色法是相对于RGB 加色法而言，当阳光照射到物体后，部分光谱被吸收，即我们所看到的物体的颜色是反射光的颜色。
影响打印的颜色及效果的因素：
（ 1 ）不同的介质本身的质地、颜色、网点扩大率均会影响打印的颜色。比如同一副图在同样的软件环境中分别打印到普通复印纸、卡片纸、铜板纸、胶版纸等等不同的介质上，颜色和效果当然各不相同。
（ 2 ）不同格式的文件以及不同语言的驱动均会影响打印的颜色。
（ 3 ）不同的打印机当然会打印出不同的颜色。如同一张Demo 样张，分别打在施乐DC5000 和柯美5000上，颜色有不小的差别。
保证打印质量（颜色）的前提条件：
（ 1 ）打印机硬件处于正常状态
（ 2 ）如果需要，手动将打印机色彩平衡调节正常
（ 3 ）尽量使用Photoshop 等专业软件进行图像的制作、排版和打印。
（ 4 ）图像的分辨率应为150dpi~200dpi 。
1．C=青M=品红Y=黄K=黑
目前市场上不管是数码印刷还是传统印刷基本都以CMYK四色印刷形色来表现
目前市场上数码印刷有发展到5色，传统印刷有发展到12色印刷；室内高清写真喷绘最高用到8-12色组成，增加了其它4个颜色来协助，让色彩表现更细腻更逼真
2．RGB只有CMY基本色，没有K，
主要运用在视频显示。如电脑显示，色彩较鲜艳。
纸张的克重：指每平方米纸张的重量，如70g是指每平方米纸的克重是70克；克重越高，纸张越厚。
常用的印刷纸张克重通常有以下几种：
1．复印纸60g 、70g、80g
注：复印纸与胶版表面看起来差不多，复印纸主要是去静电的中性纸，纸基较白，表面较
1．彩基纸90g 、100 g 、120 g 、160 g 、180 g 、200 g 、220 g 、250 g
注：专业为彩色打印机生产的一款纸张，纸基白、表面细、密度高。
2．铜版纸80g、105g、128g、157g 、200g、250 g、300g 、
注：铜版纸分为有光铜、无光铜，无光铜也称哑粉纸，有光铜是在生产过程中纸基上面涂布
3．胶版纸60g 、70g、80g、100g、120g、140g、180 g
注：目前我们用的70g、80g为复印纸，常备有100g、120g、140g
4．轻涂纸54 g、60g、70g、80g、90g
注：数码印刷不用
5．特种纸：纯质、珠光纸、白卡纸、花纹纸、再生纸、环保纸等普通纸张以外的统称特种纸
注：一些没纹路及细纹路的特种纸数码印刷可能印，纹路深不用
6．其它纸：包装用的灰底白、白底白、单铜卡、牛皮纸（黄牛、白牛）等。
注：数码印刷不用
以上前四种纸张数码印刷较常用纸张
国际、国内开本尺寸
1．国内设计、印刷常用开本尺寸
注：以上规格在传统胶印领域较常用
2．国内设计、印刷有时用到开本尺寸
注：以上规格在传统胶印领域较常用
3．国际开本尺寸
注：以上规格在CAD、展板、传统胶印领域较常用二、数码印刷纸张尺寸
1．哑粉纸
２．复印纸
３．彩基纸
４．胶版纸
三、商务印刷品一般尺寸1．名片：
2．三折页广告：
3．普通宣传册：
4．文件封套：
5.招贴画：
6.手提袋：
注：以上为标准手袋尺寸，也可根据所装东西大小制定手袋尺寸。
7.信纸便条：
注：以上为标准手袋尺寸，50张为一本
8.IC卡：85x54MM,
书籍版式设计的基本常识
时间：2012-7-27 来源：本站点击：27
一.版式设计的目的：方便读者，给读者美的享受
二.版式设计的定义：版面的编排设计。在一定的开本上，把书籍原稿的体裁、结构、层次、插图等方面作艺术而又合理的处理。
三.现在常用的一些版式规格：
a）诗集：通常用比较狭长的小开本
b）理论书籍：大32开比较常用
c）儿童读物：接近方形的开度
d）小字典：42开以下的尺寸，106/173mm
e）科技技术书：需要较大较宽的开本
f）画册：接近于正方形的比较多
玖.书籍装帧和书籍生产评审标准
一.装帧：设计方案是否符合出书意图
二.版面设计：
a）书籍的开本、版心和图片尺寸是否协调；设计风格是否贯穿全书始终，包括扉页和附录版面是否易读，是否和书籍内容相
适应（具体到字号、行距、行长之间的关系，左右两边整齐或者只有左边整齐等）
b）字体是否适应书籍的内容和风格？
c）设计方案的执行情况如何（文字与图片的关系、注释和脚注等是否便于查找）
d）版面的字安排是否一目了然、合适和符合目的（文字的醒目、不同字体的混合是否恰当、标题／页码／书眉等的安排）
三.美术设计：
a）护封设计和封面设计是否符合书籍的内容和要求，书脊上是否有文字
b）护封设计和封面设计是否组合在整体方案之中（例如文字、色彩）
c）封面选用的材料是否合理
e）封面设计是否适应书籍装订的工艺要求（例如：封面与书脊连接处，平装书的折痕和精装书的凹槽等）
d）图片（照片、插图、技术插图、装饰等）是否组合在基本方案之中，是否符合书籍的要求经过选择的
f）技术：版面是否均衡（字距有没有太宽或太窄）
g）版面：目录索引、表格和公式的版面质量是否与立体部分相称，字距是否与字的大小和字的风格相适应（在正文字体、标题字体和书名字体方面，标点符号和其他专门符号的字距是否合适）；字距是否均匀的隔开？标题的断行是否符合文字的含义。字体的醒目是否与字体
的风格想适应；词的转行是否明智？是否出现过多？只有左边整齐的版面，右边是否和谐？
h）拼版：拼版是否连贯和前后一致；标题、章节、段、图片等的间隔是否统一；是否避免了恶劣的标点在页面第一行第一个
字位置的情况出现。
我打不开PDF文件怎么办？
时间：2012-7-27 来源：本站点击：28
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我
书籍封面设计市场调查报告 封面设计定位封面设计的成败取决定于设计定位.即要做好前期的客户沟通,具体内容包括:封面设计的风格定位;企业文化及产品特点分析;行业特点定位;画册操作流程;客户的观点等都可能影响封面设计的风格.所以说,好的封面设计一半来自于前期的沟通,才能体现客户的消费需要,为客户带来更大的销售业绩 书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多，其中封面，扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。 封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。 图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这三者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。 当然有的封面设计则侧重于某一点。如以文字为主体的封面设计，此时，设计者就不能随意地丢一些字体堆砌于画面上，否则只仅仅按部就班地传达了信息，却不能给人一种艺术享受。岂不说这是失败的设计，至少对读者是一种不负责任的行为。殊不知，没有读者就没有书籍，因而设计者必须精心地考究一番才行。设计者在字体的形式、大小、疏密和编排设计等方面都比较讲究，在传播信息的同时给人一种韵律美的享受。另外封面标题字体的设计形式必须与内容以及读者对象相统一。成功的设计应具有感情，如政治性读物设计应该是严肃的；科技性读物设计应该是严谨的；少儿性读物设计应该是活泼的等等。 好的封面设计应该在内容的安排上要做到繁而不乱，就是要有主有次，层次分明，简而不空，意味着简单的图形中要有内容，增加一些细节来丰富它。例如在色彩上、印刷上、图形的有机装饰设计上多做些文章，使人看后有一种气氛、意境或者格调。 书籍不是一般商品，而是一种文化。因而在封面设计中，哪怕是一根线、一行字、一个抽象符号，一二块色彩，都要具有一定的设计思想。既要有内容，同时又要具有美感。达到雅俗共赏。 扉页是现代书籍装帧设计不断发展的需要。一本内容很好的书如果缺少扉页，就犹如白玉之瑕，减弱了其收藏价值。爱书之人，对一本好书将会倍加珍惜，往往喜欢在书中写些感受或者缄言之类的警句，若此时书中缺少扉页，该是多少的遗憾。 书中扉页犹如门面里的屏风，随着人们审美观的提高，扉页的质量也越来越好，有的采用高质量的色纸；有的还有肌理，散发出清香；有的还附有一些装饰性的图案或与书籍内容相关并且有代表性的插图设计等。这些对于爱书的人无疑是一份难以言辞的喜悦，从而也提高了书籍的附加价值，吸引更多的购买者。随着人类文化的不断进步，扉页设计越来越受人们的重视，真正优秀的书籍应该仔细设计书前书后的扉页，以满足读者的要求。 插图设计是活跃书籍内容的一个重要因素。有了它，更能发挥读者的想象力和对内容的理解力，并获得一种艺术的享受。尤其是少儿读物更是如此，因为少儿的大脑发育不够健全，对事物缺少理性认识，只有较多的插图设计才能帮助他们理解，才会激起他们阅读的兴趣。 目前书籍里的插图设计主要是美术设计师的创作稿、摄影和电脑设计等几种。摄影插图很逼真，无疑是很受欢迎，但印刷成本高，而且有的插图受条件限制而通过摄影难以达到，如科幻作品，这时必须靠美术设计师创作或电脑设计。在某些方面手绘作品更具有艺术性，或者是摄影力所不及的。总之，各有所长。 总之，一本好的书籍不仅要从形式的吸引上打动读者，同时还要经得“耐人寻味”，这就是要求设计者具有良好的立意和构思，从而使书籍的装帧设计从形式到内容形成一各完美的艺术整体。
平面设计笔试 一、单项选择(第1题～第20题。选择一个正确的答案,将相应的字母填入题内的括号 中。每题1分,满分2０分。) １.Ｃｏrel软件是由( A）公司研制开发。 Ａ.Corｅl B.MircoｓoftC.MａcｒoｍediaＤ.Dosｃrｅet 2.组成平面构成的三要素是(B) Ａ. 节点B．点、线、面Ｃ．象素 D. 路径 ３.CoｒelDRＡW主要是用来处理（A）的软件; A、图形Ｂ、图像Ｃ、文字Ｄ、动画 4．图象分辨率的单位是:( A) A. ｄpi Ｂ．ｐｐiC．ｌpi D．ｐixel 5. 分辨率是指(Ｃ）; A.单位长度上分布的像素的个数 B.单位面积上分布的像素个数 C.整幅图像上分布的像素总数D．当前图层上分布的像素个 6．图象必须是何种模式，才可以转换为位图模式： (Ｂ) Ａ． RＧＢＢ．灰度Ｃ．多通道Ｄ. 索引颜色 7.以下(V ）不是图像模式； A、ＲGＢ B、ＬaｂＣ、HSBD、双色调 8. 可以被加载的笔刷文件的扩展名是？(A） A.aｂr B.jｐeg Ｃ.ｔifｆ D.psd 9.下列关于打开ＰDF文件的操作哪些正确的是（C ) A、Adobe Ｉｌlｕｓｔrａtｏr９.0可以一次打开多页PDF文件 B、AｄｏbｅＩllusｔratoｒ9.０可以打开多页的PＤF文件，但一次只能打开一页* C、Aｄoｂe Ilｌustrator 9.0不可以打开多页ＰDＦ文件 D、Adｏbe Illustrator9.0只能置入ＰDＦ文件 10. ＨＳB模式里H.S.B各代表：( Ａ） A.色相、饱和度、亮度 B.色相、亮度、饱和
C.饱和度、亮度、色相D．亮度、色相、饱和度 11.不能创建选区的工具是（C)； A.单行选框B．磁性套索工具C．文字工具Ｄ.文字蒙版工具 12..存储文件时，(Ｄ）不会被存储； A.颜色通道 B.附加通道Ｃ．路径D.图案 13.CMＹK模式的图象有多少个颜色通道：(D）Ａ． 1 B. ２ C. 3 D．４ 1４．photoshop中针对图形进行自由变化的快捷键是(B ) A. Ctrl+ＤＢ. Ｃtrｌ+T C.Ｃtrl+ｓhifｔ+Ｔ D. Ctrl+ｓhｉft＋Ｄ 15.执行“自由变换”“旋转”时，加按Shift键,限定每旋转一次相对增加( A ）度 A.15 B.30 C.4５ D.6０ 16.以下( Ｃ）格式可以存储多幅图像文件并形成动态效果 A．jpｇ/ｊｐeg Ｂ.psd C.gif Ｄ.tｉｆｆ／ｔif 17. 下面哪个工具可以减少图象的饱和度：（Ｂ) A．加深工具Ｂ．减淡工具 C. 海绵工具 D．任何一个在选项调板中有饱和度滑块的绘图工具 18.用鼠标单击前景色图标会出现：(A) A.颜色拾色器 B.颜色调色板Ｃ.色板调色D.什么都不能出现 1９.当编辑图象时，使用减淡工具可以达到何种目的： ( Ｃ) Ａ. 使图象中某些区域变暗 B. 删除图象中的某些象素 C. 使图象中某些区域变亮 D．使图象中某些区域的饱和度增加 20.平面设计以载体划分,不是印刷类平面设计的是( A） A.户外广告Ｂ.书刊、杂志Ｃ．画册、明信片 D.礼品袋 二、多项选择（第２1题-30题。选择一个正确的答案,将相应的字母填入题内括号中。每题１分，满分１0分) 21．下面哪些选项属于规则选择工具：( A B) A．矩形工具Ｂ. 椭圆形工具 C. 魔术棒工具 D. 套索工具 22.路径是由什么组成的: ( ABC) A．直线 B. 曲线 C．锚点 D．象素 23.在套索工具中包含哪几种套索类型：（ABＤ) A．自由套索工具 B. 多边形套索
和对这个事件的认知水平。就是可以看到的用户的具体操作，专业点的叫“用例”，现在先这么叫做“行为”吧。这三个对于做用户体验和交互设计来讲至关重要，决定了后边的交互工作是否有效，是方向性的。 一个普遍的问题是，目标和任务容易混淆。不过这也正常，因为有三个概念，数量有点多。人们对事物的认知基本上就是二元的，比如“对-错”“好-坏”“美-丑”“想-做”等等，老D猜想，人类最熟悉的事物莫过于人类自身，我们的身体看起来就是个总体对称的物体，左手右手、左耳朵右耳朵，所以人们对于两个东西是最熟悉的，一旦超过了这个就稍微有点难以理解了，怎么区分呢?很简单： 目标–Why，为什么做 任务–What，要做什么 行为–How，怎么做 打个好玩的比方，大象关进冰箱的故事。把大象关进冰箱里，这其实是个任务;第一把门打开，第二把大象放进去，第三把门关上，这就是行为，但是为什么要这么做呢?其实是为了阻止大象去参加动物园的联欢会，这才是目标。 当然，目标是可以不断抽象的，比如回家过年是为了什么?目标是跟亲人团聚。那跟亲人团聚是为了什么?是为了得到亲情和爱，上升到这个高度了就不要再上升了，不要问老D得到亲情和爱是为了什么，老D回答不上来了，只能说，这是人性，不要绕进“究竟是鸡生蛋，还是蛋生鸡”这个死胡同了。 此外，任务是可以不断细分的，比如说大象的故事里那三个步骤也可以说是任务，不过没有什么意义了，开门、关门这对于一个人来说已经是很明确的操作了，没有必要再细化为伸出手-抓住扶手–拉开–这么细节的动作了。操作就是普通用户一看就知道怎么做的事，任务就是需要分解之后才能具体操作的事。 界定任务和行为，我们可以抛一个问题：这个事要怎么做? 如果不能立即做那就是任务，如果能够立即做那就是行为。通常情况下，目标和任务是可以互相转化的，这一层次的目标可能就是上一个层次的任务，是不是有点难以理解? 比如“订票”是过年回家这个目标的任务，但是却是12306注册登录、搜索车票、预定、支付任务的目标。
平面设计心得体会总结三篇 平面设计心得体会总结三篇 通四年的大学生活，使我走进了设计这个领域。从事平面设计对设计工作心得和体会。下面wtt和大家分享平面设计心得体会总结文章，提供参考，欢迎大家阅读。 总结一 虽然课时很短暂，但是去学习到了很多不曾知道的，从而极大的丰富了自己的知识也扩大了自己的知识视野。 平面设计中拥有自己的想法固然重要，但是它的色彩构成也一样重要。色彩构成是以空间、量与质上的可变换性。按照一定的规律将多个色彩组合搭配，在创造出新的色彩心理的过程。然而，色彩的三要素却是占据了主要地位，色彩的色相、饱和度、明度决定了很多的区域，比如：色彩的冷暖、进退和膨胀、轻重、软硬、华丽与朴素等。色彩的艳丽与平淡都是与人的心里有一定的关联的，红、黄、绿、蓝、黑和白是心理感觉颜色视觉上的六种基本感觉。每种颜色都有不同的寓意，这些颜色不可随意搭配，要在适合的场合使用适当的颜色，颜色不需要太多，一个为主，两个为辅即可。色彩构成虽然难理解，不易懂，但要努力研究应该不会太难，理解其中的内在以后的设计中的
色彩不会再杂乱无章。 设计中的色彩多种多样，同样设计中的表现形式也是有很多样式的，比如：品牌广告、机构广告、销售广告、政治广告公益广告等，广告的要素：广告主、广告代理、广告受众、广告费用、广告传媒。在平面设计中要不仅要拥有自己的想法更要学会用水平思考法、类比思考法：比你思考法、对比思考法、强制联想思考法、组合与置法、发散思维法、逆向思维法、直觉思考法、幽默创意法。将这些思考方法使者注入到自己的作品中，这样的作品才会不同凡响，才会与众不同，运用不同的思考方法制作出的作品是不同的。 设计的创意要拥有自己的原则，设计的原则要有相关性、原创性、震撼性。设计的作品不能一味的抄袭被人的东西，要加入自己的想法，将其变为自己的。一个优秀的设计师要具备敏锐的感染力，要具有发明创造的能力、具有一定的美学鉴定能力，对设计构思具有一定的表达能力，还要具备全面的专业技能。设计的创意是平面的第一要素，没有好的创意就没有好的作品，创意中要考虑观众、传媒、文化背景，要解决图形、色彩、文字三者之间的关系，做到新颖、合理和统一，色彩上注意调和、对比、平衡、节奏与韵律，排版中要做到对齐、对比、重复、亲密性，只有将这些都运用到自己的作品中，这样的作品才可以看称谓完美作品。 没有想法的设计，算不上设计;没有思想的设计，不叫设计。设计中的色彩构成固然重要，但是设计中的思想更为重要，要学会学以致用，将学到的知识运用到自己的设计中，提高自己的设计水平。
项目管理三要素：时间、质量、成本工期紧，活儿只能凑合了；超支，赶紧砍内容，别弄那么多；资源有限，人手奇缺，往后拖吧。 这就是我们身边项目运作时常发生的状况。 所有的项目经理都会做预算，都会设置检查点，都知道又要无休止的协调。但真正执行起来，千变万化的现实让他们经常无所适从。 时间、质量、成本难平衡！ 在纸上画一个等边三角形。在各个边上标上时间、质量、成本。我们会看到，任何一方的移动必定带动其他的变形。这个三角形中间又是什么呢？是范围管理，也就是项目范围。这个三角也就是我们常说的“项目管理三角形”。时间、成本、质量就是项目管理的三要素。有一种比喻更能说明三要素之间的关系。 小高为了取悦新认识的女朋友，精心设计了欧洲8日游，旅游花光了他多年的积蓄，旅游结束后，他再也没有财力去继续下一步的发展了。用项目管理的话说，这就是不计成本的恶果。 过了一段时间后，他又攒了一些钱，这次他不和新女朋友旅游了，他请这个姑娘看了场电影—《第一滴血》。看完后，女朋友觉得小高有暴力倾向，又分手了。这一次，小高败在不讲质量。 第三次，小高知道女孩子一般喜欢看歌舞剧，他准备请第三个女朋友去看半年后才上演的《天鹅湖》，战线一直拉着，女朋友爱上了别人——时间拖得太久了。 这个比喻形象地说明了项目管理中的难题：如何平衡三要素之间的关系？ 一般来说，管理者都希望项目完成的时间要快，完成的成本要低，完成后的质量要好。可是这三个要素是彼此互斥的。能够完美做到以上三个要素的项目，少之又少。上世纪60年代初，肯尼迪总统下令要十年内把人送上月球，并安全带回来。这个庞大的计划，要快，必须赶在前苏联之前完成；要好，绝不能出现任何差错；并且在预算上有限制。 结果，在各方为这个项目大开绿灯之后，美国果真抢先把人类送上月球，并平安带了回来。当然，我们平常的项目不可能集所有人力、物力、财力等所有资源，并且得到至高无上的尚方宝剑。 因此，在一般的项目上，这三个要素，彼此之间是鱼与熊掌的关系。要兼顾的难度，会按照几何级数上升。这样一个三角难题，我们怎么去解呢？可以试着从两方面着手。 第一，先弄清楚什么是“好”，什么是“快”，什么是“便宜”。 什么是好项目？一般来说，项目的结果使企业的收入增加、支出减少、服务加强，就是好项目。 那么，什么是“快”？在项目管理上，时间是绝对的。项目经理最容易犯的错误，就是在完工日期的预测上，为了讨好上司而尽量乐观。同时，他们总用历史数据或别人的经验影响自己的预测，也使得项目工期的变化比较大。 要达到预期完工的要求，项目经理要把一个规模大、时间长的项目，分成不同的阶段完成。在每个阶段，又要根据每阶段不同的重点分别来做完工预测。工程分得越细，预测的准确性就越高。这道理很普通，但需要很周详的计划和分析。
书籍装帧艺术 一、课型：设计与生活 二、授课对象：八年级 三、教学目标： 1、知识与技能：了解书籍分类，掌握封面设计三要素，在欣赏作品中通过了解书籍的分类，分析设计的三要素，初步掌握封面的设计方法，提高设计能力。 2、过程与方法：由古到今的一个书籍装帧的演变历程。 3、情感态度与价值观：扩大学生的知识面，激发学生对书籍设计领域的兴趣和创作欲望，提高艺术设计方面的审美能力。 四、教学难点：封面设计的三要素，书籍的名词术语，书籍种类的已知知识与创造性思维 五、教学重点：书籍设计的设计流程，包括制作书的手工能力和绘画能力。 六、教学过程： 1、导入：当我们走进书店选择图书的时候，最先映入我们眼帘的就是各式各样书籍的封面，封面是书籍设计最主要的组成部分。 2、多媒体播放书籍装帧概述，以及由古到今，由竹简到册页到如今的平装精装书籍的演变。 3、书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多，其中封面，扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。(学生分组讨论整理书籍装帧设计的基础知识，教师引导学生进行归纳和概括，完成基本概念教学。) 4、让学生快速浏览本课课本上的文字内容，结合多媒体总结出书籍设计的各部分名称。 5、图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这三者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。 好的封面设计应该在内容的安排上要做到繁而不乱，就是要有主有次，层次分明，简而不空，意味着简单的图形中要有内容，增加一些细节来丰富它。例如在色彩上、印刷上、图形的有机装饰设计上多做些文章，使人看后有一种气氛、意境或者格调。 6、展示一些有意思的书籍的封面设计
2.1 点线面 版面设计中的具象要素是文字图形图片等，抽象要素则为点线面，无论版面上的内容与形式多么复杂，最终都可以归纳到点线面上来，更注重精神与情感。在版面中，一个字母一块极小的图形可以理解为点，一行字和一条带状的图形可以理解为线。一组子一块空白或者一幅图可以理解为面。点线面在不同运动轨迹的引导下会产生不同的节奏和韵律，动与静刚与柔虚与实的感觉通常来自点线面的方向位置空间的相互作
用以及排列组织。通过点先面得分散和集中，拉开了版面的空间层次，形成了叙事强弱之韵律。高明的设计师善于在版面中造就一条潜在的运动轨迹，讲零散的点先面编制与充满韵律的运动之中，以美得旋律一道读者的视线，使所要表达的思想信息能够及其巧妙轻松自如地传达给读者。 版面设计中，无论是抽象形还是具象形，不论以何种形式出现，并等间隔排列时会使人感到一种严谨规律秩序之美，而点在自由排列时给人的感觉是轻松活泼，且具有抒情性。点的不同形态往往能引起观看的不同联想。单个点，多个点以及电的群花能给人带来视觉引导效果。点的形状及组合形式多种多样，但无论何种形态和形式的点，其运用首先从版面全局入手，在同一的前提下寻找变化的形式，并利用聚散大小层次转换变位明暗等形式丰富其视觉效果。 在版面设计中，线与点面相比，线是更活跃更富有个性和已与变化的元素。线有极大地灵活性，它可以任意变换方向形态，既可以严谨形态出现，也可以赋予形态的抒情性和强烈的动感。由于线的长度方向取之起伏疏密赋予了线不同性格，从而呈现出不同的视觉效果和速度舒展飘逸等。加之线的不同组织会产生不同的节奏韵律以及空间层次，先表现力极为丰富，能够诱导出无限潜藏的版面形态。 面在版面设计中常常占有着重要的位置，应用十分广泛，视觉效果最为显著。任何点线的排列及扩展最终必然一
科研设计的主要内容 https://www.doczj.com/doc/5c17121634.html, 2006-11-14 0:10:13 来源：互联网 一、立题 亦称命题，即为一研究课题拟定一最适当之题目，做为该项研究的课题名称。这个题目是科研设计的总纲或其指导中心，也可以说设计中的全部内容皆由此而发，假说、实验、措施等皆为此而设，因此它必须是整个科设想与过程的高度浓缩物。一个好的课题名称，能使人对该项研究工作一目了然、不仅可知其目的、内容和主要方法，甚至透过题目还能看出其假说的科学性。欲达此目的，立题必须力争做到鲜明、具体、确切，若能同时反映出“立意新颖”则属更佳。 在拟定某些（而不是全部）研究课题的名称时，可适当考虑采用下列形式： 立题＝处理因素（具体而不含糊） ＋受试对象（明确而不省略） ＋预期效应（限定而不笼统） ＋工作定性（适当表达留有余地） 当然，大的研究题目亦并非绝对不能成立，如果确是从宏观出发制定一项大的科研计划，其题目必然也会很大；但此类题目毕竟是属于战略性的，其下一系列分题仍需各有一战术性的题目名称。战略性题目是总的探索方向，战述性的题目则是一个个具体的进攻目标。 二、前言 有的科研设计书专门设有这一项，并明确规定应该填写的内容；有的则以“简要说明”代之，其性质与前者基本相同。许多科研设计书内虽无此项要求，设计者也常主动加上一段，称为前言、引言、序言或绪言。这一小段文字主要是引导文章开端，起“破题”作用，在一段文章中往往是不可少的，但在科研设计书中(特别是填写式的)若无此项目则完全可以不要，可直接入手一开头就写“立题依据”。 三、立题依据 此项内容要求回答“为什么要研究这个课题”，应该着重说明选定此一课题的出发点以及主观与客观的条件是什么，选题的独创性、完成的可能性及其实际意义（实用性）如何。必要时尚需进一步说明，这个问题是根据什么临床经验、动物实验或其他间接经验提出来的。情报调研的情况和预试验的初步结果亦应在本项中反映出来，以增加确立这一选题的依据性。具体而不抽象，摆出事实，言之有据，令人信服。 四、国内外现状 国外现状与国内现状应分别叙述，不要忽外忽内搅在一起。先以数语简要交代一下有关该问题的历史沿革并非不可，但没有必要作过多的久远追溯。文字不宜过长，亦无须把外国人的话都重复一遍，重点是介绍有关这一问题最近几年的研究进展和目前状况。 把握好本项内容的关键在于“全”和“新”两个字。即全面掌握情况，除日常所见到的一些资料之外，更重要的是在定题之前要进行一次系统的文献查阅并广泛收集信息；在拥有大量资料的基础上，通过时间上的和认识深度上的比较，自然可以了解到哪些成果或结论是新的和最新的，这就是现状。 然而，有些设计者未能很好地做到这一点，常常是随便找几篇近期文献，便以此为据作为“国内外”现状加以介绍。由于文献的查阅面和收集范围很窄，所了解到的情况必然具有一定的局限性，比较的余地也不会太多，自己选定的课题是在创新还是在重
平面构成三要素是点、线、面（对于色彩构成来说就是色相、明度、彩度）， 所有平面的构成最终归纳都是点、线、面的问题。 一。先讲讲形态。 对于做平面设计来说，接触的多是抽象形态，其他形态就不讲了， 偶然形是什么？就是偶然形成的形态，比如泼墨，碎玻璃。。。 偶然抽象形用的好可以可以制作出极具个性的作品，推荐。 品牌策划商标注册包装公司广告摄影建站模板婚纱摄影展示公司专卖店设计几何抽象形容易给人留下深刻的印象，比如商标，很少看到复杂的形吧？就这个理 有机抽象形主要是流线型这类形态，简单、单纯、合理，产品设计采用较多。 －几何抽象形 抽象形态－－有机抽象形 －偶然抽象形 二。点 点的最大作用是凝聚视线，多点可创造生动感。大家多多注意。 1。点的视觉特性 点：单一点具有集中凝固视线作用，容易形成视觉中心。 多点会有生动感，如果大小也不同，就具有一些个性了。 点的连续会产生节奏，韵律和方向，疏密的点阵会产生空间感。 网站设计门面设计婚纱摄影广告摄影标识设计电视广告片广告公司室内设计2。点的构成方法 1）等间隔2）规律间隔3）不规律间隔4）点的线化5）点的面化 三线 线可以起到引导视线的作用，这点应用很广，大家多多注意。 画面工整感、速度感也是靠线形来表现的。优雅的形往往是曲线形的。 1。线的特性 线：垂直线阳刚有升降感，水平线静止、安定，斜线飞跃、积极， 曲线间接优雅动感，曲折线不安定，粗线稳重、前进感， 细线锐利、纤弱、后退、速度感。
2。线的构成 包装印刷标牌设计设计签名影视广告片影视创作包装袋设计SEO优化产品摄影几何曲线工整冷淡。自由曲线自由有个性。四面 1。面的分类 1）积极的面：点、线移动、放大产生的面 2）消极的面：点、线密集、环绕产生的面 其他分类方法：1）几何形面2）非几何形面 2。面的分割 这就是在做构成练习了。 五图与底关系 图：简单说，就是你要表现的物体，处于画面前方 底：就是背景、处于画面后方。 海报设计建筑摄影SI设计标徽设计注册公司网页设计名片设计动画培训生动的作品肯定是图、底分明的，这样才有层次。 当然也有矛盾图形，比如太极图，无法分辨图与底， 一般来说要求图底分明，当然也可以利用图底来创作有个性的作品。 六基本形与骨架 基本形就是构成图案的最基本的要素，基本型间的关系：分离、接触、覆盖、透叠、联合、减缺、差叠、重合。 骨架就是如坐标一样的dd，用来吧感性的想法理性化。。。 做图案先画骨架来作图可以搞的很工整，推荐。 七平面构成的表现手段 重复、近似、渐变、发射、特异、对比、立体空间、肌理、韵律。 就这么多方法,一定要多多体会这几个词。。。 品牌加盟公交车广告动画培训品牌策划产品设计包装公司展览公司品牌战略特异解释一下，万花丛中一点红，这个红就是特异， 特异有形，大小，色彩的变化，用的好很有个性的哦。 平面构成就这么多，少吧，多体会才是最重要的。
封面设计 教学目标： 知识与技能：了解封面设计的基础知识，使学生初步学习用视觉艺术语言去感受、欣赏封面艺术；能在photoshop中设计出较为和谐、美观、体现个性的封面。 过程与方法：运用课件与实物，强调艺术字与图像的排版设计。借助电脑中丰富的图片资源，运用构图、色彩搭配知识与电脑技能设计封面。 情感态度与价值观：激发学生爱书、爱学习、爱生活的美好道德情操。 教学重点： 运用美术知识与计算机操作技巧，将构图、色彩、美术字等知识综合运用设计封面。 教学难点： 美术字、图片与构图都要体现书籍内容的情感，作品能体现个性，力求创新。教学准备：课件、书籍实物、电脑图库、多媒体电脑 课时：1课时 教学过程： 一、导入新课。 1、出示两本内容相同，封面设计未成型与已成型的书籍，如果你去买书或者到图书馆借书，你会对哪本书感兴趣些？为什么？ 感受书籍封面的作用。（保护书页、宣传作用、欣赏收藏） 2、一本书不仅仅要有好看的内容，还要有美观实用的封面设计，这样才能吸引读者去了解它，给读者有较深的印象。由于书籍的印刷是非常大批量的，所以现在几乎所有的书籍封面都是用电脑设计出的。 揭示课题：封面设计 二、讲授新课 1、出示课件：看我们来到了哪里？（图书馆） 喜欢读书的同学们都知道图书馆是收藏图书最多的地方，这里的书籍丰富多样，有很多适合我们的读物。 除了教科书，你平时还看过哪些内容的书籍呢？（学生自由发言） 2、书籍五花八门，我们能否给它们分分类呢？通过课件出示，引导学生欣赏封面，同时比比谁的观察能力强，记忆书籍的类型又多又准。 学生归纳分类，一般分为：社会科学类、科学技术类、文学艺术类、休闲百科类、儿童读物类、期刊杂志类等。 3、让学生观察自己所带书的封面。每一本书都有自己的封面，犹如人的脸
平面设计 第一章绪论 一、基本概念 1、设计的内涵 英文：指进行某种创造时计划、方案的展开过程，即头脑中的构思。 中文：动脑筋、想办法、找窍门、安排、计划、制定方案等含义。 广义：设计是一种有目的的创造活动。它既可以指这种活动本身，此时它的词性是动词；同时“设计”也可以指这种活动的结果，此时它的词性是名词。 外延：“设计”一词的外延非常广泛，不仅仅局限于某一领域。设计已深入到人类的知识体系中，尤其在应用学科中，设计是人为事物和活动的本质因素所在。 2、平面设计 设计是一种有目的的创造性活动，平面设计是这种活动所要采取的形式之一。 平面设计就是以文字、符号、造型来捕捉美感，表达意象，表达意念与企图，进而达到沟通与说服效果的一种设计活动。在平面设计中需要用视觉元素来传播设计者的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众，让人们通过这些视觉元素了解设计者的设想和计划。 3、设计的本源 人们一直寻找能够用视觉符号思想感情的方法。它深受意识形态的影响，其超大型风格因素是社会政治、经济、文化的缩影，代表着一种浓缩的时代精神。早期的画即是字，字即是画，即所谓的“书画同源”。文字的产生使平面上的基本元素得以完美地组合，印刷的发展及为此提供了舞台。这意味着现代平面设计的真正开始。 4、平面设计的特点 （1）手段性 设计本身不是目的，而是手段，它不可能为设计而设计。设计作品是一种中介，它的核心目的是最终传达设计者的意图。因此当衡量一个作品好坏的时候，是否达到设计要求、能否实现传达目的是首要的指标。 （2）主观性 设计过程是设计师按照自己的主观意愿对设计资源和素材的重新组织、整合过程。主观性是平面设计的一个重要特性。对于同一个设计主题，不同的设计师有不同的设计方案。这就是主观性的体现。 （3）客观性 指的是设计表达的客观规律。合乎现实实际。 （4）创新性 设计不是模仿，设计的本质是创新。创新包含很多方面的内容，所谓创新性，是指对过去经验和知识的分解组合使之实现新的功能。艾伦弗莱彻是以设计为基础来探索一种意念的创造，因此十分强调设计意念的重要性，他说：“在设计中除了意念，其它所要做的就只不过是设色涂抹罢了。” （5）商业性 5、平面设计的分类 平面设计在二维空间的一切设计活动 （1）字体设计 （2）标志设计 （3）视觉识别设计 （4）名片设计 （5）平面广告设计（路牌、招贴、海报）
定义 书籍装帧设计是书籍造型设计的总称。一般包括选择纸张、封面材料、确定开本、字体、字号，设计版式，决定装订方法以及印刷和制作方法等。 书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多，其中封面，扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。 设计原则2有效而恰当地反映书籍的内容、特色和著译者的意图。符合读者不同年龄、 职业、性别的需要，还要考虑大多数人的审美欣赏习惯，并体现不同的民族风格和时代特征。符合当代的技术和购买能力。 封面设计3封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反 映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。 图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这三者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。 好的封面设计应该在内容的安排上要做到繁而不乱，就是要有主有次，层次分明，简而不空，意味着简单的图形中要有内容，增加一些细节来丰富它。例如在色彩上、印刷上、图形的有机装饰设计上多做些文章，使人看后有一种气氛、意境或者格调。 封面设计是书籍装帧设计的重要组成部分。 1.儿童类书籍形式较为活泼，在设计时多采用儿童插图作为主要图形，再配以活泼稚拙的文字，来构成书籍封面。 2.画册类书籍开本一般接近正方形，常用12开、24开等，便于安排图片。常用的设计手法是，选用画册中具有代表性的图画再配以文字。 3.文化类书籍较为庄重，在设计时，多采用内文中的重要图片作为封面的主要图形，文字的字体也较为庄重，多用黑体或宋体；整体色彩的纯度和明度较低，视觉效果沉稳，以反映深厚的文化特色。 4.丛书类书籍整套丛书设计手法一致，每册书根据介绍的种类不同，更换书名和主要图形。这一般是成套书籍封面的常用设计手法。． 5.工具类图书一般比较厚，而且经常使用，因此在设计时，防止磨损多用硬书皮；封面图文设计较为严谨、工整，有较强的秩序感。 正文设计4正文版式设计是书籍装帧的重点，设计时应掌握以下几个要点： 1.正文字体的类别、大小、字距和行距的关系。
平面备课教案 篇二：ps平面设计课程教案 ps平面设计课程教案 课程学时分配表 案例一：时钟图标的绘制 专业：班级：授课教师：授课地点： 授课时间： 案例二：宣传海报的制作 专业：动漫设计与制作班级：ys1201、1203、1205 授课教师：田岭授课地点：动漫 实训室二授课时间： 3.18-3.24 篇三：平面设计类教案 《平面构成》教学大纲 一、课程性质 平面构成是在二维平面内，按照一定法则组构既有形态，从而创造理想形态的造型设计 基础课程。 平面构成课程体系建立在理性与感性相结合,研究与实践相融会的基础上,它与色彩构成、 立体构成平行互补,形成一门相对独立完整的构成体系.一切造型活动都必须从平面入手,培 养平面造型能力,成为一切造型活动的基础. 为以后的专业设计提供技法支持,使我们在从事 设计之前学会运用视觉语言. 二、课程教学目的 1．教学目的： 平面构成教学是研究探讨形式美在所有平面艺术中的构成原理、规律及法则，探讨用多 变的外部视觉形式来保证形式美所追求的永恒性。通过教学提高学生平面构成的理论知识水 平、思维想象能力和对形体变化、组合规律的敏锐感受力，善于从不同角度去发现和表现事 物的能力，启迪艺术设计灵感，为今后从事任何艺术设计门类的创作奠定扎实的基础。 2、教学任务和要求： 本课程为一切造型设计的基础课程，主要培养学生对平面中各个构成要素的组织能力， 要求学生了解平面中各个要素的特点和关系，掌握形式美的法则，设计出符合形式美普遍法 则、构成要素和谐的作品。本课程在主要研究形态之间的比例、平衡、对比、节奏、律动、 推演的同时，对形体进行广泛性和普遍性规律的探讨，讲求图形给人视觉以引导作用并具有 审美价值，借鉴当今前卫艺术的成果，提高学生的设计水平和理论水平。培养学生良好的专 业素养，对材料、工具的认识和掌握，设计画面的平整、洁净，良好的描绘秩序，对自身高 标准的要求和纪律性，对于学生今后设计专业的学习和发展至关重要。熟悉和掌握平面构成 设计理论，提高思维想象能力，研究元素的广泛性和普遍性规律及相关表现技巧。 三、教学内容与纲目 第一章：概论 1、教学目的和要求： 通过本章的学习，了解平面构成的理论和由来以及其原理，知道平面构成是学习什么的。 2、教学内容： 第一节：平面构成简述： 第二节：平面构成的由来： 第三节：平面构成的概念： 第四节：平面构成的广泛意义： 第五节：平面构成的基本要素：
版式设计的四个基本原则 版式设计起源于古代城市规划，发展至今，形式与内容都发生了很大变化。 现代版式设计的目的是什么？简单来说，就是传达信息。使混乱的内容呈现一定秩序，从而流畅的传达给目标受众。 从版式设计要素上讲，版式设计存在四个基本原则，分别是：简单易读的文字;直观醒目的图片;工整美观的排版;清晰明了的配色。以下分别来说。 简单易读的文字：在文字慢慢成熟的过程中，首先追求的是书写的方便。反复使用的东西，被反复的简化和整理，并最终形成固定的形式，就是对再现的追求。下一步就开始对易读性的追求。经过这两个阶段，就形成了现代文字的形式。但是，文字在其自身所处时代中也会发生形式上的变化，因为文字始终是鲜活的。在书写机会逐渐减少的现代社会，对文字的基本要求是易读，所谓易读，就是指文字的可读性很强，这不仅与文字的形体有关，而且也与文字的大小、字距、行距等要素密切相关。 版式设计诸要素中，文字的主要作用是用来传达具体的信息，其基本要求是：简单、易读。 具体处理原则有以下几点： 1：字体、字号、字距和行距 汉字字体繁多，不同的字体具有不同的性格，适用于不同的场所。一般来说，笔画粗细一致的黑体，辨识度会更高一些。此外，过度装饰的文字，不利于快速准确的阅读。字号大小没有统一规定，视使用环境而定，很显然，户外广告的字号应该比宣传彩页的更大一些。另外，如果文字过小，影响到读者的阅读，就肯定不行了。至于字距和行距，也是视具体情况而定，但两者之间，存在一定的比例关系，通常来讲，行距需要大于3倍字距，否则，阅读过程中，读者的视线有可能会转移到旁边的内容上，造成干扰。 2：控制每行或者每列的字数。 依据相关机构所做人机工程学研究成果，在文字横排的情况下，每行不宜超过26个字，如果超过，读者就可能忘记开头的字，换行就是基于这种考虑而采取的方法。相同道理，竖排情况下，每列不应超过41个字。 3：合适的突跳率。 突跳率是指标题与正文字号的比例关系。常规情况下，标题字号大于正文字号，这样做的好处是，标题显得比较醒目，提高突跳率能够增加画面的吸引力并使画面显得更生动。
设施设计的三要素：（一）、功能：功能是设施作为一个物品的基本属性 （二）、材料与结构是物质技术的基础。 （三）、造型位于两者之上的综合体。 设计结构必须是“传力合理、坚固耐用、经济省材”，它的形式由材料和设施决定。 设施结构类型及连接方式：一、框架结构：是以“榫结合连接”为主。 二、板式结构：板状部件连接构成。 三、拆装结构（常用）：设施个零部件之间的结合采用连接件来完成1、抠角连接2、插接连接件3、差挂连接四、折叠结构：1、折叠式2、叠积式3、调节式五、薄壳结构六、充气结构七、整体注塑 造型就是指创造出来的物体形象。 色彩在设施上的应用：1、材料固有色2、保护性的涂料色3、覆面装饰材料色4、金属塑料工业色 造型法则：造型法则是人类经过长期的艺术实践，从自然美和形式美中概括提炼出来的艺术处理手法，适用于所有的艺术创造。 造型法则与设施造型：一、比例于尺度：将各个方向度量之间的关系及物体局部和整体之间的形式美的关系称之为比例。 比例由长宽高三个方向之间的度量数值决定。 尺度：单纯的形式本身不存在尺度，只有在引入某种尺度与其它因素发生关系。 2、 统一于变化：1、对比与协调：线条、形状、色彩、肌理、形体、方向。2、重复与韵律：连续韵律、渐变韵律、起伏韵律、交错韵律 3、重点与一般：突出主题，选择部分精心刻画，重点刻画部分是主要面，主要构件。 3、 均衡与稳定： 1、对称均衡：以一直线为中轴线，线之两边的形体完全对称相当。（一）、绝对对称——镜面对称——即对称轴两侧形完全相同。（二）、相对对称——对称轴的两侧形体，其外形相同，外形尺寸相同，但在其外形内部分割不尽相同。 2、稳定与轻巧：1、使用要求中的稳定2、人们对设施视觉印象上的稳定。上大下小是稳定，上小下大是轻巧 4、 仿生与模拟：人们在造型设计中，借助于生活中遇见的某种形象、形体或仿造和模拟生物的各种原理，进行创作设计的一种手法。
篇一:书籍装帧考察报告 书籍封面设计市场调查报告 封面设计的成败取决定于设计定位.即要做好前期的客户沟通,具体内容包括:封面设计的风格定位;企业文化及产品特点分析;行业特点定位;画册操作流程;客户的观点等都可能影响封面设计的风格.所以说,好的封面设计一半来自于前期的沟通,才能体现客户的消费需要,为客户带来更大的销售业绩。 书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多,其中封面,扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。 封面设计是书籍装帧设计艺术的门面,它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中,书籍的封面起了一个无声的推销员作用,它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。 图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象,把这三者有机的结合起来,从而表现出书籍的丰富内涵,并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。 当然有的封面设计则侧重于某一点。如以文字为主体的封面设计,此时,设计者就不能随意地丢一些字体堆砌于画面上,否则只仅仅按部就班地传达了信息,却不能给人一种艺术享受。岂不说这是失败的设计,至少对读者是一种不负责任的行为。殊不知,没有读者就没有书籍,因而设计者必须精心地考究一番才行。设计者在字体的形式、大小、疏密和编排设计等方面都比较讲究,在传播信息的同时给人一种韵律美的享受。另外封面标题字体的设计形式必须与内容以及读者对象相统一。成功的设计应具有感情,如政治性读物设计应该是严肃的;科技性读物设计应该是严谨的;少儿性读物设计应该是活泼的等等。 好的封面设计应该在内容的安排上要做到繁而不乱,就是要有主有次,层次分明,简而不空,意味着简单的图形中要有内容,增加一些细节来丰富它。例如在色彩上、
科研设计的基本要素和原则 科研课题确定以后,能否取得满意的科研成果及达到预期的目标,在很大程度上取决于科研设计。科研设计就是制定课题研究的技术方案和计划实施方案,它是整个研究工作的蓝图,集中体现了课题课题研究人员的设想,构思。要想使科研设计达到直观,明晰,可供操作,便于实施,必须明确科研设计的基本要素和基本原则。 一科研设计的基本要素 任何一项研究总要包括受试对象,处理因素,观察指标或效应指标三个基本要素。下面对受试对象,处理因素,效应指标的要领及要求作一简要介绍。 1 受试对象 受试对象是指接受实验的动物或人,亦称实验对象,研究对象或观察对象。受试对象的选择非常重要,它对实验结果有着极为重要的影响,受试对象的选择合适与否,对实验成败是很关键的。如果进行动物实验,对实验动物的基本要求是对拟施加的处理因素反应敏感,反应稳定,尽可能近似与人,并且经济可行,容易获得。特殊要求是健康合格,种属一致,品系相同,年龄,窝别,体重差别不大,性别要求雌雄各半。 2 处理因素 就是为了不同的研究目的,加给研究对象以物理的,化学的或生物的各种条件被称为处理因素。在科学研究中,任何实验效应都是多因素作用的结果,我们要抓住主要的,带有关键性的几个因素。 3 实验效应指标 处理因素作用于受试对象所显示出的结果被称为效应。为了具体的,准确的反映出实验效应,就必然需要使用效应指标,指标不仅可以用来揭示实验观察对象的某些特征,也可以用来判断某些特定现象或事实的依据与标准。在医学研究中,不论那种类型的研究,要探索的因素必须通过具体的指标反映出来。 二研究设计的基本原则 1 对照的原则 就是确定实验中相互比较的实验组和对照组,对各组给予不同的处理,然后观察其效应。 对照的意义在于通过它消除和减少实验误差。在医学研究中,除了正常解剖生理数据的调查以外,都要有对照。对照基本要求是除了实验因素作有计划的变化外,实验组与对照组的其他条件应尽量保持一致。
第二章平面设计 思考题 1.如何填制“直线、曲线及转角表”； 2.如何填制“逐桩坐标表”； 3.如何选择圆曲线最小半径； 4.设置缓和曲线的目的和条件是什么？ 习题 一、填空题 ．确定公路几何线形并能使其相互协调的基本要素是。 ．公路平面线形是由、和三要素组合而成。 ．为了保证汽车行驶的安全、稳定，横向力系数必须满足和。 ．路面在平面上有三条基线，即路面未加宽时的、、。根据不同的旋转基线可以把超高缓和段分成种情况共种形式。 ．公路路线平面设计成果主要反映在直线曲线及和两个方面。 ．圆曲线上全加宽值的大小与、和等因素有关。 ．缓和段有、和三种。 ．平面线形中，转向相同的两相邻曲线称为曲线, 而转向相反的两相邻曲线称为曲线。 三种。 ．在两相邻同向曲线间夹直线段处，其长度一般不小于。 ．在两相邻反向曲线间夹直线段处，其长度一般不小于。 ．《技术标准》规定，公路平曲线最小半径可分为、和三种。 ．当圆曲线半径时要进行加宽。四级公路和山岭、重丘区的三级公路采用第类加宽值；其余各级公路采用第类加宽值；对于不经常通行集装箱运输半挂车的公路，可采用第类加宽值。．平面线形组合共有基本型、、、、和型等六种形式。 ．汽车通过弯道时，由于横向力系数的存在，它不仅影响到乘客的舒适性，还增加了消耗和磨损。 ．停车视距计算中的眼高和物高《设计规范》规定为：眼高，物高。 ．《技术标准》规定，缓和曲线采用，其方程表达式为。 ．行车视距分为、、三种。 ．平原地区，路基型式一般为；丘陵地区，路基型式一般为；越岭线中，路基型式一般为。．《设计规范》按计算行车速度的行程规定了平曲线最小长度。 ．停车视距应包括、和三部分距离。 ．根据测定，在转角小于时，司机容易产生错觉，即曲线长将被看成比实际的，公路产生急转弯。 ．《技术标准》规定：当公路平曲线半径小于时，应设缓和曲线。但公路可不设缓和曲线，用直线径相连接。
版式设计总结 所谓的版式设计就是在有限的空间里，编排，安排，组织管理图片、图形、文字色彩及工艺，材料等设计要求，同样的要素通过不同的编排会产生不同的效果。编排组织，管理设计师版式设计的重点。 在上这门课前我从来没想到版式也可以这么多样化，也可以这么的自由化，第一次感觉这个专业的广泛性。在现代社会，编排设计早成为了世界不可缺乏的视觉性公共语言在学习过程中，我了解到原来编排也要有这么多的学问，要先放主体，再编排，格式要注意大字配小字、分栏、字距等，要根据“米”字格式来排放等规则，是以字体、图形、色彩搭配形成的编排版式。通过几周的学习，让我基本了解了版式设计的构成要素、形式的法则等。 版面的基本理论中构成要素包括文字，图形，图片等，图片又包括方形图片、去底图片、多边形图片，异形，曲线形等要素。图形的形式又分三种：出血图形、退底图形、形状图形。文字最注重字体、字号、字距、行距。版面的设计形式法则有位置、方向、紧空紧、比例与分割、对称与均衡、节奏与韵律的等。 版式设计的基本编排有很多种：骨格型，满版型，1/2版，2/3版，叠加与聚散型等多种编排。老实说，我不知道我达到的是什么境界，但我明白在制作自己想象中的版式无疑是一种享受，不管是什么形式的编排都有它独特的艺术感受，前提是要有它的节奏韵律。 版式设计主要强调创意的表现，分为两种创意，一是针对主题思想的创意，一种是版面编排的设计创意。另外还要有优越的审美观念，追求个性品味。审美观念是可以慢慢培养的，一个优秀的版式设计不只是字体，图形、色彩等视觉元素组合的载体，它是创意者的构思舞台。版式设计主要是以视觉来判断整体的构思效果，所以要利用表面的形式来感受其主题思想。 开学以来所有的课程里，我觉得版式设计我学习得最充实，了解到的最多，刚做完稿的时候老师都会针对我们每个人的错误进行提改，让我们了解自己的不足，也吸收别人的长处，让我们有很大的进步空间。当老师把学姐（长）他们的作品拿给我们看的时候，我感觉好震撼，就想那要多大的耐心才能完成这样的作品，消耗的时间也很快，弄得我们常常忘记放学，每次几乎每次都是老师提醒。也对，老师说过这作业其实不难就是麻烦。俗话说“世上无难事，只怕有心人”嘛！ 经过这几周的实践练习，我发现好像越做越简单，越做越顺似的，刚开始做的时候总是犹豫不绝，不知图片、字体该放哪里，慢慢的掌握了其基本理念，也就不那么难拿捏了，在这门课上真的学习到了不少东西。 眼看这个课程就要结束了，虽然为了这个版式严重睡眠不足，但一看到自己装订出来的版式，心里就都是满满的满足感。