古代文学期末复习
一、绪论
唐宋诗文比较
宋代散文文体出现了多样化趋势，注意吸收骈文在辞采、声调等方面的长处，以构筑古文的节奏韵律之美。同时，借鉴古文手法，对骈文进行改造，创造出参用散体单行的四六和文赋。还出现了笔记体，文体长短不拘，轻松活泼，是古文文体解放的重要标志。
散文的议论、抒情、叙事功能更加完善，使散文的实用价值和审美价值更好地结合起来。
风格趋于平易畅达、简洁明快，主要是朝着更加自然、更加贴近生活的方向发展；就美学价值而言，宋文与唐文并无高下之分。
从整个诗歌史来看，宋诗正是唐诗发展的必然结果。自唐开始，诗歌在题材和语言上趋于通俗化，描写平凡、琐细的日常生活，入宋以后则发展成为诗坛的普遍风气。宋诗在题材方面较为成功的开拓，便是向日常生活倾斜。这种特征使宋诗具有平易近人的优点，但缺乏唐诗那种源于浪漫精神的奇情壮采。唐诗的美学风范是以丰润华美为特征，宋诗以平淡为美学追求。
宋诗中的情感内蕴经过理性的节制，比较温和、内敛，不如唐诗那样热烈、外扬；宋诗的艺术外貌平淡瘦劲，不如唐诗那样色泽丰美；宋诗的长处，不在情韵而在于思理。
白体
宋初效法白居易作诗。代表作家有李昉、徐铉、王禹偁等人。“白体”诗的特征是“顺熟”、“容易”、“浅切”。王禹偁更重视白居易的讽喻诗，总体风格平易流畅，简雅古淡。
西昆体
是宋初诗坛上声势最盛的一个诗歌流派，它是以《西昆酬唱集》而得名的，是以杨亿为首的17位宋初馆阁文臣互相唱和、点缀升平的诗歌总集，其诗人中成就较高的有杨亿、刘筠、钱惟演。它是晚唐五代诗风的沿续，艺术上大多师法李商隐，片面发展了李商隐追求形式美的倾向，其诗雕润密丽、音调铿锵、辞藻华丽、声律和谐、对仗工整，呈现出整饬、典丽的艺术特征。但是从总体上看，西昆体诗的思想内容是比较贫乏的，诗歌思想内容贫乏空虚，脱离社会现实，缺乏真情实感。
二、晏殊词及其艺术特征
（一）晏殊的富贵人生及其文学中对“富贵态”的追求
1、“太平宰相”与雍容典雅的审美情趣；
2、诗歌追求“富贵态”，反对“乞儿相”（表现在对富贵气象的追求，反对诗词中堆砌华
丽的词藻）；
3、对“情”的认同及“情中有思”的词学观。
（二）晏殊词的艺术特征
1、对气象的追求和词境的拓展（艳情词）
晏殊词的题材多为男女相思与离愁别恨，形式多为小令，情趣多为柔软婉约一路，表现出对五代词风因袭的一面；但略去容貌色相的描写，侧重对主人公内在恋情的表现，过滤了词的艳冶妖丽的杂质，追求整体的富贵气象和神韵雅致，提升了词的审美品位，扩大了词的艺术境界，表现出对五代词风革新求变的一面。
2、对人生的体悟与理性思考（闲情词）
晏殊词侧重对生活本身的表现与思考，既有反思与体悟人生的无限忧思（即王国维所说的“忧生之叹”），充满了生命意识和现实理性精神，又有对富贵生活的陶赏、高雅情趣的炫耀及人生“富贵态”的雍容表现，从而把五代词表现“闲情”的内容深入掘发并提升到一个理性的层次，形成晏殊词“情中有思”（即浓情中渗透理性沉思的特质）的独特审美表征。
3、清丽淡雅、温润秀界的语言与蕴藉含蓄、珠圆玉润的风格特点
（1）晏殊词的语言一洗五代“花间”词的脂粉气和浓艳色彩，而变得清丽淡雅、温润秀界，这和晏殊的词学观和艺术追求有关。
（2）晏殊词的词境深、语言精，外在景象与词人的内在情感妙合无垠。绝少雕琢之作，含义丰富、字眼精警，情景交融而精工美妙。锻炼之极而复归自然，即虽极炉锤之工而不留毫发迹痕，形成了蕴藉含蓄、珠圆玉润的风格。
三、欧阳修词及其艺术特征
（一）注重情感的开发与情韵的抒写
一方面，欧阳修词对于情感世界的开拓更深、更为细腻、更富有情感色彩，更注重歌颂爱情的永恒以及对情的专注。另一方面，欧阳修词情感浓烈而芬芳，但香而不腻。语言缠绵而艳丽，却艳而不淫。如：
（二）主体风格深婉疏隽、中正和雅
和晏殊词相比，欧阳修词深婉之中含有疏隽之气，风格中正和雅、疏宕婉曲。品味高雅，有诗歌的韵味和意境，但又不失词的本体色彩。后人有所谓“疏隽开子瞻，深婉开少游”（冯煦语）的评价，“深婉”、“疏隽”是对欧词的准确定位。欧词又有向诗歌技法和韵味靠拢的一面，后人又以“中正和雅”评其词的风格。如《踏莎行》：
候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪。楼高莫近危栏倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。（欧阳修《踏莎行》）（1）虚实相生，以虚明实。透过一层、从对面而写的抒情手法，使词曲折有致，别有深情。（2）以乐写愁，欲抑先扬。由春光之美转出离恨之愁，以景与情的对比、反衬，婉曲缠绵，情思深远。
（3）注重情感的开发与抒写，偏重于情韵的勾画以及清纯形象的描写。
（4）写情不过分专注于对色彩感官刺激美的渲染，而注重对情的外在情韵的描摹。
（三）对题材的开拓及豪放词的构建
平山阑槛倚晴空。山色有无中。手种堂前垂柳，别来几度春风。文章太守，挥毫万字，一饮千钟。行乐直须年少，尊前看取衰翁。（欧阳修《朝中措》）
点评：
欧词新变成分的体现之一，主要表现在扩大了词的抒情功能，沿着李煜词所开辟的方向，进一步用词来抒发自我的人生感受，开后世豪放词的先河。后人所谓“疏隽开子瞻（苏轼）”
（冯煦语）的说法，也是指这一点而言。
（四）“雅”、“俗”兼容的创作特点
四、柳永
一、审美内涵和趣味变“雅”为“俗”
柳永不仅从音乐体制上改变和发展了词的声腔体式，而且从创作方向上改变了词的审美内涵和审美趣味，即变“雅”为“俗”，着意运用通俗化的语言表现时俗化的市民生活情调。（一）表现世俗女性大胆而泼辣的爱情意识
（二）表现被遗弃或失恋平民女子的痛苦心声
（三）表现下层妓女的不幸和从良愿望
1、柳永词多以平等的身份和相知的态度，对待那些被抛弃、欺侮的青楼女子，欣赏她们的天然风韵和高超技艺（《少年游》《木兰花》），关心同情她们的不幸和痛苦（《少年游》），表白她们独立自尊的人格和脱离娼籍的愿望（《迷仙引》）。
2、柳永歌妓词与唐五代以来的同类词相比，不仅有内容风格的不同，更体现出一种人格观念的变化。
3、作为一个特殊社会群体的歌妓，与市民的生活内容、消费方式密不可分，因而，柳永词真切表现她们的命运，也非常贴近市民大众的日常生活和欣赏趣味。
二、多方面展示北宋繁华都市生活和市井风情
柳永词多方面展示北宋繁华都市生活和丰富多彩的市井风情，如《迎新春》写汴京，《瑞鹧鸪》写苏州，其他如写洛阳、
益州、扬州、会稽、杭州等，对当时城市繁荣景象和市民的游乐生活作了精彩的描绘。这也是传统词所没有的，是柳永词的第三个贡献。其中代表作就是《望海潮》
三、柳永对慢词发展的贡献
（一）大力创作慢词，从根本上改变了小令一统天下的格局
唐五代词体以小令为主，柳永大力创作慢词，从根本上改变了唐五代以来小令一统天下的格局，使慢词与小令平分秋色，齐头并进。
（二）篇幅体制的扩大，扩充了词的含量，增强了词的表现能力
柳永填制了大量的慢词，或变旧声作新声，或衍小令为长调，或自创新调，慢词篇幅体制的扩大，扩充了词的含量，增强了词的表现能力。
（三）形式体制的完备，为宋词内容的开拓提供了前提条件
词至柳永，体制始备。令引近慢，单调、双调、三叠、四叠等长调短令，日益丰富。形式体制的完备，为宋词的发展和后继者在内容上的开拓提供了前提条件。
四、慢词语言与表现方法的革新
（一）柳永在词语言表达方式上，进行了大胆的革新。不像唐五代以来的文人词从书面语汇中提炼高雅绮丽的语言，而是充分运用现实生活中的日常口语、俚语，如“怎”、“争”、“恁”、“消得”、“都来”等。用富有表现力的口语入词，不仅生动活泼，亲切有味，又易于理解接受。
（二）词的体式和内容的变化，要求表现方法也要作相应的变革。柳永为适应慢词长调体式的需要和市民大众欣赏趣味的需求，创造性地运用了铺叙和白描的手法。
1、铺叙手法的创造性使用
小令由于篇幅短小，只用传统比兴手法，通过象征性的意象群来烘托、传达抒情主人公的情思意绪。而慢词则可以尽情地铺叙衍展，故柳永将“赋法”的移植于词，或直接层层刻画抒情主人公丰富复杂的内心世界，或铺陈描绘情事发生、发展的场面和过程，以展现不同时空
场景中人物心态的变化。
2、因铺叙而成的独特结构方式
（1）柳词长于铺叙，多数词采用平铺直叙的章法，一般是“时空序列性结构”，即按情事发生、发展的时空顺序来组织词的结构。如《雨霖铃》用铺叙衍情法，整个送别的场景、过程，别前、别时、别后的环境氛围及人物的动作、情态、心绪，都有细致的描绘和具体的刻画。结构方式表现在直线贯穿，即时空关系上的一次性转换或无转换，意象组合上的多连贯、递进而少杂陈、错综关系。
（2）善于巧妙地利用时空转换来叙事、布景、言情，自创出独特的结构方式。词的一般结构方式，是由过去和现在或加上将来的二重或三重时空构成的单线结构（如《雨霖铃》），柳永又扩展为从现在回想过去而念及现在，又设想将来再回到现在，即体现出“回环往复式”的多重时间结构（如《驻马听》《浪淘沙慢》《慢卷绸》等）。
（3）在空间结构方式上，柳永也将一般的人我双方互写和双重结构，发展为从自我思念对方又设想对方思念自我的多重空间结构。
3、白描手法的使用
（1）与铺叙相配合，柳永还大量使用白描手法，写景状物，不用假借替代；言情叙事，不需烘托渲染，而直抒胸臆（如《忆帝京》）。
（2）柳永词抒情则即事言情、直抒胸臆，都为白描手法。不仅细致生动、明白晓畅，而且极有层次、景中含情，寄寓着深沉的感慨。
五、题材取向上朝着自我化的方向拓展
柳永不仅创造和发展了词调、词法，而且在词的审美趣味方面朝着通俗化的方向变化，还在题材取向上朝着自我化的方向拓展。
1、晚唐五代词，除韦庄、李煜后期词以外，大多是表现离愁别恨、男欢女爱等类型化情感，柳永词则注意表现自我独特的人生体验和心态。如《鹤冲天》（详见教材），尽情地抒发了名落孙山的愤懑不平，也展现了他的叛逆反抗精神和狂放不羁的个性。
2、羁旅行役词抒发宦游浮沉、浪迹江湖的切身感受，如《安公子》《六么令》《定风波》《夜半乐》等，“尤工于羁旅行役”，比较全面地展现了柳永一生中追求、挫折、矛盾、苦闷、辛酸、失意等复杂心态，体现出抒情自我化的特点。
3、柳永把词的抒情取向转移到自我独特的人生体验上来，冲决了此前词中普泛化、类型化的情感世界的藩篱，给词的情感增添了个体化、自我化的色彩，使词的抒情取向朝着创作主体的内心世界回归、贴近。
六、柳永对后世词人的影响
1、柳永对曹组等词人的影响
2、柳永词调的创用、章法的铺叙、景物的描写、意象的组合和题材的开拓对苏轼等词人的影响
3、柳永“俗词”对黄庭坚、秦观等词人的影响
4、柳永慢词铺叙点染法对秦观、周邦彦等词人的影响
五、欧阳修的诗歌创作
（一）欧诗的内容特征
1、关注社会现实生活，同情人民疾苦的诗篇
2、深刻表现个人的生活经历和内心感受的作品
3、酬唱题赠诗
（二）欧诗的艺术特征
1、散文手法和以议论为诗——欧诗的表现手法。
在表现手法上，欧诗发展了韩愈以文为诗、以议论为诗的传统，以古文的气势、叙事手法和大量的散文章法、句法来丰富诗歌的表现手段，使诗歌具有散文般流动的气韵与品格。欧诗喜好发表议论，无论咏史言情，还是写景状物，触处即生议论，往往与叙事、抒情融为一体，富于意趣情韵，显露出宋诗的创作个性和时代特征。
2、语言清新流畅，章法委婉平易，形成流丽宛转的风格
欧诗风格流丽宛转，既学李白的畅达却少其豪放之气，也学韩愈的峭健又无其艰涩之态。章法委婉平易而跌宕有序，句法流转错落，古诗讲究回环往复、逆转顺布，富于变化；善于随着感情的变化调换韵脚，造成抑扬之势。律诗生动自然，多自出胸臆，用典不多，在写景述情中自然流露，记事、抒情都平平着笔，散文化的手法和议论结合，清新活泼，毫无雕琢怪涩之弊，但气格风骨自蕴其中。绝句明丽清朗，风流蕴藉，音节和谐工整，以韵味见长。
六、梅尧臣的诗歌创作
梅诗的艺术特征
1、追求“平淡”的艺术风格
与题材内容趋于平凡化相应的是，梅诗在艺术风格上以追求“平淡”为终极目标。
梅诗的“平淡”不是指陶渊明、韦应物的诗风，而是指一种超越了雕润绮丽的老成风格。2、梅诗更主要的特征是“古硬”
梅诗的“古硬”，表现在追求意境的新奇深警及文字生涩、色彩黯淡、意象瘦硬几个方面。虽说这种尝试和演变给梅诗带来了词句枯涩、缺乏韵味的缺点，但最终导致了新诗风的形成，即形成一种以“筋骨思理”见长的宋诗新格调。
七、欧阳修散文创作
一、欧阳修的散文
（一）、欧阳修的散文理论
1、在文与道的关系上，主张文道并重。其道虽仍以儒家之道为旨归，但更强调同“切于事实”相结合，要有现实生活的内容；同时也强调文学本身的特殊性、独立性，并不因重道而轻文，大大提高了文学的地位。
2、继承了韩、柳古文“文从字顺”的一面，摒弃了奇险深奥的一面，大力提倡和推广平易自然的文风。
3、追求简洁谨严的古文手法，注意形式的多样化，并积极吸收骈文的优点进行散文创作。（二）、欧文题材内容概述
欧阳修散文题材广泛，内容充实，具有深刻的现实性和丰富的意蕴内涵。议论文包括政论、史论、文论等，《与高司谏书》《五代史伶官传序》等是其突出代表。记叙文主要包括亭台记、哀祭文、墓志铭等，《醉翁亭记》《泷冈阡表》等是其典型杰作。文赋突破了以往骈赋、律赋的限制，《秋声赋》是抒情文赋的典范。
二、欧阳修的议论文
政论：抨击时弊，阐说政治改革的主张。
史论：总结历史经验教训，为现实政治服务。
文论：论述创作得失，推进诗文革新，皆有感而发，有为而作。
主要特色
第一，义正辞严，理足辞胜，剖析剀切，气势充沛；在议论中渗透浓厚的感情色彩，情带理
行，情理交融。
第二，注重情绪变化与文章节奏变化的协调，时而舒展，时而收敛，纡缓从容，舒婉有致，富于宛转多姿的韵味。
第三，语言骈散兼行，以散为主，变化开阖，气脉流动，富于内在节奏感和韵律感。
三、欧阳修的记叙文
主要包括亭台记、哀祭文、墓志铭等。或记山水风光之美，或述存亡离合之感，或抒悱恻恳挚之情，往往是叙事、写景兼重，议论、抒情交融，皆言之有物，情文并至。
艺术特点
亭台记和山水游记善于概括描绘，往往三言两语即摹写景物如画，且颇有意境；善于根据不同的景物展开议论，因物命意，抒发情感，格调各异，构思新颖，毫无雷同之弊，不仅富有理趣，而且很有情韵。
哀祭文和墓志铭注意剪裁，抓住人物生平的主要行迹，突出大节；行文委婉含蓄，一唱三叹，意真、言缓、语切；格调凄怆低回，沉郁悲凉，深情绵邈，真挚感人。
四、欧阳修散文的艺术特点（总结）
1、平易自然、委婉曲折的风格
平易自然主要指语言不浮华，不滞涩，简洁晓畅，圆融轻快，这是艺术上炉火纯青后所达到的极高境界；委婉曲折主要指文章的经营组织上有层次，有波澜，文气纡徐舒缓，章法跌宕变化，这是欧文的独特风貌。
2、叙议结合、情韵兼胜的表现方法
欧文亦议亦叙，叙议结合，说理、抒情交融互汇，理中含情，情韵兼胜，形成独特的“六一风神”。
3、章法跌宕变化，“简而有法”
章法讲究婉曲，但不故作奇诡，追求“简而有法”，说理平中见奇，叙述纡徐委婉，描写言简义丰。真正做到平易与委婉、自然与曲折的内在统一。
4、“文从字顺”的语言
语言追求晓畅明晰、言到意随，质朴中含雍容委备之趣，平易中见深致醇厚之味。句法骈散兼行，工稳整飭中有纡徐委婉之变化，散朗疏宕中又含凝炼精简之丰韵。
八、苏轼
一、苏轼议论文的特点
苏轼议论文以政论和史论为主，多针对现实而写，内容充实深刻，史论也大都是借古喻今，有较强的社会意义。代表作有《留侯论》《教战守策》等。
第一，以意为主，立意新警，敢于摆脱成见而自创新意，随机生发，善于翻空出奇而又能自圆其说。
第二，章法奇纵，随意曲折，不拘一格，雄辩滔滔，具有浑浩流转、磅礴雄放的气势。
第三，语言长短不拘，放言高论，辞锋锐利，横竖烂漫；有时善于运用浅显生动的比喻，来阐明深刻的道理。
二、苏轼记叙文的特点
苏轼记叙文最富有艺术独创性，包括山水亭台游记、人物传记和碑传文等，代表作有《喜雨亭记》《石钟山记》《记承天寺夜游》《方山子传》等。
第一，随物赋形，意到笔随，如行云流水，变幻莫测，立意构思匠心独运，布局谋篇毫不雷同。
第二，善于体察自然景观和人情物态的精微神理，以爽利多彩的文笔进行艺术性的再现。
第三，写法不拘格套，或以“论”为“记”，意尽而止；或描写、叙述、抒情、议论错杂并用，旷观、达识、至理、深情和谐统一，既具有诗情画意，又具有思致理趣。
三、苏轼散文艺术特点综述
（一）文理自然、姿态横生的风格特征
苏文风格随表现对象的不同而变化自如，像行云流水一样自然、畅达。韩愈的古文依靠雄辩和布局、蓄势等手段来取得气势的雄放，而苏文却依靠挥洒如意、思绪泉涌的方式达到同样的目的。苏文气势雄放，语言却平易自然，这正是宋文异于唐文的特征之一。
（二）不拘常格的表现手法
无论叙事言理、咏物抒怀、吊古记游等，都不主故常，不落窠臼。为适应表情达意的需要，苏文笔法多样而和谐统一。议论文随机生发，翻空出奇，形式活泼，议论生动，夹叙夹议，兼带抒情；记叙文随物赋形，叙事、抒情、议论完美结合；小品文信笔而曲折尽意，意境超然，韵味隽永。
（三）长短适意、灵动多变的语言
苏轼散文骈散结合，笔法多变，整饬中有飞动之趣。骈句变单调为丰赡，散句以灵动写旷达之思，转换自如，意到笔随。
以散句为主，以骈句为辅，多变的句式句法及各种句式的自如驾驭，对陈述、感叹、疑问和反问、排比、对偶等多种句式及句间的承转变换灵活多变。
四、苏诗的艺术特点
（一）苏诗的艺术技巧
苏轼学博才高，对诗歌艺术技巧的掌握达到了得心应手的纯属境界，并以翻新出奇的精神对待艺术规范，纵意所如，触手成春。
1、苏诗的比喻生动新奇，层出不穷
如“春畦雨过罗纨腻”（《南园》）、“相排竞进头如鼋”（《王维吴道子画》）等，都脍炙人口。《百步洪》连用七喻描摹奔水，显得妙喻连生。
苏诗比喻有些为全篇的构思而发，显得空灵绝妙，神韵盎然；有些则连环设喻，横竖烂漫，生动活泼；有些则诙谐新鲜，充满新意而又奇趣横生。
2、苏诗的用典和对仗
苏诗用典时信手拈来，左右逢源。因用典过多，有时也遭人批评，但多数情况下用典稳妥精当，且浑然天成，达到了如水中着盐的妙境（诗例详见教材）。
苏诗用典能深化诗歌的意境和内涵，增强诗歌的生动性和表现力，达到言简意丰的艺术目的。用典灵活妥贴，如水中着盐，浑然无迹，却内含深味。以意使事，用典而不伤神韵。苏诗的对仗既精工又活泼流动，构思打破常规，对法生新，不落俗套（诗例详见教材）。正因为苏轼对比喻、用典和对仗等技巧的掌握已臻化境，所以能够超越技巧，挥洒如意，丝毫看不出锻炼之痕（诗例详见教材）。
（二）苏诗驾驭题材的非凡能力
苏诗表现力惊人，几乎没有不能入诗的题材。如写临流照水，汲水煎茶，如《泛颖》《汲江煎茶》（诗例详见教材），表现出宋代文人的生活意趣，格外生动有趣。如写病鹤，写渴虎（诗例详见教材），能写尽其情态和精神。即使是十分难以处理的题材，苏诗也能化难为易，举重若轻，如《续丽人行》（诗例详见教材），想落天外，非常切题，显示出驾驭题材的非凡能力。
苏轼笔锋爽利，诗思敏锐，无论体情绘物，还是叙事说理，都能化隐为显，无幽不达，圆熟自然。
（三）苏诗的风格
苏轼对诗歌风格主张兼收并蓄，多元化的审美情趣使苏诗具有各种不同的风格倾向。苏轼尤其重视两种互相对立风格的融合，十分注意使阳刚之美与阴柔之美的互相渗透，互相调节。苏诗风格以清雄豪放为主调而兼具多种特色，在不同时期、不同作品中其风格也有不同表现。苏轼早期诗偏于雄健奔放，中期绚烂多彩、气象峥嵘，晚期趋于质实平淡而内蕴精深华妙。
五、苏轼对宋诗艺术发展的贡献
（一）发扬了宋诗“以议论入诗”的特点，避免了尖新生硬和枯燥乏味的缺点
1、苏诗以议论入诗而构思新颖，深得理趣
苏诗精于议论，新奇警策，深刻透辟，触处生春，无不如意，而且其议论往往借助于形象的描绘和生动的叙事，即事明理，叙议结合，收到了引人入胜、发人深思的艺术效果。
苏诗构思新颖，命意新巧，想象奇幻，很少就题论题直说正说，而是透过一层说，构思变化莫测，曲折跌宕。联想驰骋纵横，出人意外，同时又相当敏捷，富于生活气息。
2、以议论入诗因比喻而“灵妙”“空妙”
前人评苏诗以议论入诗而并不生硬枯燥，反而具有“灵妙”“空妙”的特点，它表现为通过种种新颖独特的感受和联想而生成的出人意外的比喻，以议论入诗因比喻而“灵妙”“空妙”。
（二）苏诗的艺术兼容性，推动了宋诗艺术特点的全面形成和发展
1、章法结构方面，苏诗继承了梅、欧以来宋诗讲究意脉贯通的特点，诗篇的构成，或以主体的情绪变化为脉络，或以主体所感受的时间流驶、景物移转为脉络，文理自然，但更少拘谨，流动感更强，更为跌宕起伏，笔势骞腾奇纵而又章法严谨。
2、苏诗善于打通各种文体，以文为诗，以古体写近体，其诗纵横开阖，收放自如，最大限度地发挥了诗歌的自由度。兼备各种体式，尤以七言诸体为妙。其中形式自由的七言古体和七言歌行，淋漓酣畅，雄浑豪迈，气势奔放，变幻无穷，成就最高。七律流丽圆转，自然洒脱。七绝精美明快，富有情致。
六、苏轼词的内容特征
扩大词的表现功能，开拓词境，是苏轼改革词体的主要方向。他将传统的表现女性化的柔情之词扩展为表现男性化的豪放之词，将传统上只表现爱情之词变革为表现性情之词，使词像诗一样可以充分表现作者的性情怀抱和人格个性。苏轼词的内容特征方面，主要体现在“向内”和“向外”开拓的两个方面。
（一）向内心的世界开拓——苏词内容特征之一
1、塑造英雄人物形象，寄托慷慨激昂的爱国情怀，如《江城子》（老夫聊发少年狂）等，是对词的内容的开拓。
2、抒写人生理想，表达人生体验
深层次地展示自我丰富而复杂的精神世界，体现出活脱脱的个性风神，显示出强烈的主体意识，如《沁园春》《定风波》《水调歌头》等。
3、抒发一往情深的亲情、友情
（二）向外在的世界开拓——苏词内容特征之二
苏词既向内心的世界开拓，也向外在的世界开拓。晚唐五代文人词所表现的生活场景很狭小，主要局限于封闭性的画楼绣户、亭台院落之中。入宋以后，柳永始将词境延伸到都邑市井和千里关河、苇村山驿等自然空间，张先则向日常官场生活环境靠近。
苏轼不仅在词中大力描绘了作者日常交际、闲居读书及躬耕、射猎、游览等生活场景，而且进一步展现了大自然的壮丽景色。
1、对自然山水的描写
苏词对自然山水的描写，或以奔走流动的气势取胜（如《满江红》），或以清新秀丽的画面见称（如《行香子·湖州作》）；有时则把对自然山水的观照与对历史、人生的反思结合起来，在雄奇壮阔的自然美中融注入深沉的历史感和人生感慨（如《念奴娇·赤壁怀古》）；有时又钟情于和谐宁静的自然山水，借以表现忘怀物我、超然自适的人生态度（如《西江月》）。
2、对自然风光和农村风情的描绘
3、形神兼备、寄托遥深的咏物词
七、苏轼词的艺术特色
（一）扩大了词的表现功能，丰富了词的情感内涵，拓展了词的时空场景，从而提高了词的艺术品位，把词堂堂正正地引入了文学中心的殿堂，使词从“小道”上升为一种与诗具有同等地位的抒情文体。
1、苏轼用创作实践证明，词与诗一样具有充分表现社会生活和现实人生的功能，并开创了直抒胸臆，甚至纯以议论写怀的抒情手法，将写景、叙事、抒情、议论熔于一炉。
2、苏轼词以宏大场面烘托非凡人物，用日常小景寄情寓理，拓展了词的时空场景，扩大了词的表现功能；还创造性地运用词题和词序，与词的内容相互补充，深化了词的主题表达和审美内涵。
（二）“以诗为词”的表现手法
“以诗为词”的手法，是苏轼变革词风的主要武器。所谓“以诗为词”，是将诗的表现手法移植于词。体现在以下四个方面：
1、题序的使用
苏轼之前的词，大多是应歌而作的代言体，词有调名表明其唱法即可，绝大多数词无题序。苏轼把词变为缘事而发、因情而作的抒情言志之体，故“情”、“事”均有交代和说明。苏词大量采用标题和小序的形式，使词的题序和词本文构成不可分割的有机统一体。苏词有些题序交代词的创作动机和缘起，以确定词中所抒情感的指向。有些题序与词本文在内容上有互补作用。题序的使用，既便于交代词的写作时地和创作缘起，也可以丰富和深化词的审美内涵。
2、大量使事用典
大量使事用典是，苏轼“以诗为词”手法的重要体现。这既是一种替代性、浓缩性的叙事方式，也是一种曲折深婉的抒情方法。如《江城子·密州出猎》具有较浓厚的叙事性和纪实性，但写射猎打虎的过程非三言两语所能穷形尽相，就用孙权射虎的典故来作替代性的概括描写；下阕用冯唐的典故，既表达了作者的壮志，又蕴含着对历史人物和自我怀才不遇的隐痛，增强了词的历史感和现实感。
苏词大量运用题序和典故，丰富和发展了词的表现手法，对后来词的发展产生了重大影响。
3、突破音乐对词体的制约和束缚
从本质上说，苏轼“以诗为词”是突破音乐对词体的制约和束缚，把词从音乐的附属品变为一种独立的抒情诗体。苏轼写词，主要是供人阅读，而不求人演唱，故注重抒情言志的自由，虽也遵守词的音乐规范而不为音乐所拘，即使偶尔不协音律也在所不顾。
不以词意就声律，让艺术形式服从于内容，以诗歌的韵律写词，在句法、平仄、韵律等方面都有所革新，而不拘于词律的规定。如《水龙吟·次韵章质夫杨花词》最后三句的断句。
在两宋词风转变中，苏轼是关键人物。强化词的文学性，弱化词对音乐的依附性，是苏轼为后代词人所指出的“向上一路”。后来的南渡词人和辛派词人就是沿着此路而进一步开拓发展的。
（三）苏词的语言风格
苏词像苏诗一样，表现出充沛的激情，丰富的想象力和变化自如、多姿多彩的语言风格。
虽然苏轼大多数词的风格仍与传统的婉约柔美之风比较接近，但已有相当数量的作品体现出奔放豪迈、倾荡磊落如天风海雨般的新风格，如《水调歌头》等，“一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪宛转之度，使人登高望远，举首高歌，而逸怀浩气，超乎尘埃之外”，表现出一种新的美学风范。
八、苏轼对宋词发展的贡献
1、在观念上，破除了诗尊词卑、诗庄词媚的传统见解，把词与诗相提并论，认为二者是具有同等功用的文体，大大提高了词的文学地位与艺术价值。
2、在内容上，进一步突破了晚唐五代以来“词为艳科”的藩篱，“以诗为词”，凡是诗能表现的内容，几乎都用词表现出来，扩大了词的创作视野，开拓了词的境界。
3、在风格上，于柔媚婉约之外，另创奔放豪迈、倾荡磊落的豪放词风，在两宋词史上是一次重大转变，为南渡词人和辛派词人开了先路。
4、在形式上，无论是词的表现手法、艺术技巧，还是语言、音律各个方面，都有很大的发展，增强了词这一新诗体的表现功能，显示出前所未有的新风貌。
九、黄庭坚与江西诗派
一、黄庭坚的诗歌理论
黄庭坚诗论虽并不轻视诗歌的思想内容，但更强调抒写性情，反对讪谤怒骂，谈得更多的是诗歌艺术。
第一，黄庭坚论诗以杜甫为宗，以学杜来反对学李商隐的西昆体，虽然也强调诗歌的社会功用，但主要不是学习杜诗的现实主义精神，而是专力在杜诗的形式技巧上下功夫。
第二，黄庭坚主张创新，“文章最忌随人后”，“自成一家始逼真”，是他的自白。为了使诗歌创作具有独创性而不落俗套，不惜刻意求新求奇，即使强调学习前人，目的仍是“以故为新”。
第三，在创作方法上，黄庭坚主张“无一字无来处”和“点铁成金”，注重从前人作品及书本中汲取艺术营养，力求熟练掌握炼字、造句、谋篇等写作技巧，再力求打破技巧的束缚而进入“不烦绳削而自合”的境界。
八字心法
“夺胎换骨”——模拟前人的诗意时，要改换成自己的言词或有所引申发展；
“点铁成金”——取前人之“陈言”时，必须经过重新熔铸，使之在自己的诗歌中获得新的意蕴。
黄庭坚诗法：目的是推陈出新，化腐朽为神奇。
二、黄诗的题材特点及其意义
1、只有少数作品直接反映了社会政治现实，主要内容是描述个人生活经历和抒写自我怀抱，揭示了自己卓行独立、不同流俗的内心世界与精神追求，抒发了诗人数遭贬谪、转徙江湖的愤懑之情。此外，还创作了为数不少的题画诗、咏物诗、论诗诗等。
2、人文意象丰富密集，表现出内敛型的审美情趣
黄诗人文意象格外丰富、密集。喜爱吟咏书画作品、亭台楼阁以及笔、墨、纸、砚、香、扇等物品。写其他题材也努力抉发其中的文人意识，书卷气与生活气息并存，更加内敛而趋于个人文化生活感觉的表达，更多显示出士人的审美情趣、价值取向，从而表现出深刻的文化内涵，这正是宋诗别开生面的表现之一。
3、黄诗题材转型的意义
黄诗由指陈时弊、干预现实转向吟咏情性、涵养道德，为维护宋诗在唐诗之外别立一宗的独立发展做出了重要贡献。北宋后期诗坛，黄庭坚被认为是最足以体现宋调特色的作家，题
材特点是一个重要因素。
三、黄诗鲜明的艺术个性
1、生新廉悍的艺术风格
黄诗更引人注目的是鲜明的艺术个性。自梅尧臣以来，北宋诗人都在诗歌艺术上追求“生新”，也即追求在唐诗之外另辟境界，而黄庭坚在这方面表现出更强烈的自觉性。他的整个诗歌创作都贯彻了求新求变的精神，从而创造了生新廉悍的艺术风貌。
“生新”——即在唐诗之外另辟境界，追求对唐诗风格陌生化的结果；
“廉悍”——即瘦硬，指章法的曲折、句法的奇矫、声律的奇峭、音节的拗健等方面综合而成的艺术风貌。
黄诗擅长挖掘平常题材的深刻内涵，营造格韵高绝的诗歌境界；善于从哲学或精神的较高层次来处理日常生活题材，向心灵深处挖掘独特的人生体验，并以独特的手法加以表现，使常见的题材翻出新意和深意，从而创造出“生新”的境界和“廉悍”的艺术风貌。
2、追求回旋曲折的章法
黄诗不论长短，往往都包含多层次的意思，章法回旋曲折，决不平铺直叙。如五古《过家》、七古《次韵子瞻题郭熙画秋山》及七绝《病起荆江亭即事十首》之五，都是如此。
作诗正如作杂剧，初时布置，临了须打诨，方是出场。（《王直方诗话》引黄庭坚语）意即要像参军戏中的“打诨”一样，在必要的地方来一个出乎读者意外的转折，以意脉的突然断裂而产生艺术张力。如《次韵裴仲谋同年》的次联：“舞阳去叶才百里，贱子与公俱少年。”上下句的意思相去很远，读来有奇崛之感。
3、黄诗的修辞及语言特点
（1）黄诗运用修辞手段，善于用出奇制胜，往往以奇崛的比喻，造成强烈的修辞效果。如用“煎成车声绕羊肠”来喻煎茶的声音，又如“程婴杵臼立孤难，伯夷叔齐采薇瘦”，以古代的仁人志士来喻竹子的高风亮节，都是很新警的比喻。
（2）重视炼字造句，务去陈言，力撰硬语。如“秋水粘天不自多”、“春去不窥园，黄鹂颇三请”等。最成功的则是那些用常见的字词组成新奇意象的作品，如《寄黄几复》，字面较为平常，典故也是常见，但经过巧妙的艺术构思，以故为新，在整体上取得了新奇的艺术境界。
（3）黄诗还有声律奇峭的特点，一是句中音节打破常规，如“心犹未死杯中物，春不能朱镜里颜”等，矫健奇峭。二是律诗中多用拗句，以避免平仄和谐以致圆熟的声调。如《题落星寺》，大拗大救，奇崛劲挺，为表现幽僻清绝的境界创制了恰到好处的语音外壳。黄庭坚300多首七律中有一半是拗体，这也是形成其生新廉悍风格的重要因素。
（4）好用冷僻的典故和稀见的字面，善于使事用典，点化前人的诗意或诗句，广征博引，点石成金，以俗造雅，下语奇警，使诗格变得拗峭奇崛、生新瘦硬。
四、江西诗派
1、江西诗派，由吕本中《江西诗社宗派图》而得名。
2、江西诗派25人并非都是江西人，只是他们都师法江西黄庭坚，故以江西称派。
3、宋末元初的方回在《瀛奎律髓》中，又提出了江西诗派的“一祖（杜甫）三宗（黄庭坚、陈师道、陈与义）”之说。
4、江西诗派诗人主张以杜甫为宗，诗作或多或少受到黄庭坚的影响，在题材取向和风格倾向上都比较接近。他们过分强调形式技巧，讲究章法、句法，喜用拗律、险韵，形成一种生新瘦硬、奇峭艰涩的诗风。
5、江西诗派是两宋之交最为流行、影响最大的一个诗歌流派。
十、周邦彦
一、周邦彦词的题材分类与内容特征
周邦彦被誉为“词家之正宗”，是北宋词坛的“集大成者”，对宋词艺术形式的成熟与完美，做出了重要贡献。但周词在题材和内容方面并不丰富，主要有羁旅行役、咏物、爱情、赠别和登临怀古等题材，表现词人孤独疲倦、漂泊流落的情绪，以及伤春悲秋、怀古伤今、离愁别恨的失意情怀，或者借爱情寄托人生感慨、身世遭遇，与婉约派词人柳永、秦观等一脉相承，在题材内容方面并没有新的开拓和发展。
（一）周邦彦的羁旅行役词
主要抒写词人孤独疲倦、漂泊流落的情绪，对宦游生涯的厌倦和人生失意的感慨与对故乡、旧友的思念，并以自我抒情的方式表现士大夫文人抑郁苦闷的情怀，潜在地反映出北宋亡国前夕士大夫悲观失望的心理。
（二）周邦彦的咏物词
咏物是周词的主要题材。柳永等宋初词人的咏物词，主要描摹物态，图形写貌。苏轼的咏物词，开始将状物态与抒人情合而为一，但所作咏物词不多。
周邦彦所作咏物词既丰富，如咏新月、春雨、梅花、梨花、杨柳等，又将身世飘零之感、仕途沦落之悲、情场失意之苦与所咏之物融为一体，为南宋咏物词的重寄托开启了门径。在艺术上，周邦彦咏物词密丽幽深，浑厚醇雅，言情体物，穷极工巧，善于铺叙，长于勾勒，以工笔写景咏物，形神兼备，以思力摹写人情物态，细腻入微，进一步发展了柳永“以赋为词”的写法，初步确立了宋代咏物词的艺术规范和基本作法（如《六丑·蔷薇谢后作》等，详见“铺叙”条词例分析）。
（三）周邦彦的登临怀古词
（四）爱情词，如《瑞龙吟》等
二、周邦彦词的艺术特色
（一）周词的铺叙和章法结构
周词的章法结构，主要是从柳永词变化而来。柳词善铺叙，但大多数是平铺直叙，一般是“时空序列性结构”，即按情事发生、发展的时空顺序来组织词的结构，明白晓畅，但失于平板单一而少变化。
1、周词也长于铺叙，但他变“直叙”为“曲叙”，往往将顺序、倒叙和插叙错综结合，时空结构上体现为“跳跃性的回环往复式结构”，过去、现在、未来和我方、他方的时空场景交错叠映，章法严密而结构繁复多变。
2、周词的铺叙，还善于增加并变换角度、层次
周词的铺叙，还善于增加并变换角度、层次。能够把一丝感触、情绪向四面八方展开，又层层深入地烘托刻画，使情思毫发毕现。
（二）周词的句法、炼字等语言特点
1、周词善于锻炼字句，自铸伟辞，熔化典故成语，隐括前人诗句
比起晏几道、贺铸等人词偶尔化用一二句，或仅字面化用，或仅一字不改地全句嵌用，或句法不变而略改几字，周词往往一词中数句化用，不仅从字面上化用前人诗句变成新的语言，更从立意上点化前人诗句而创造出新的意境，从而把它发展为一种完备的语言技巧。2、周词语言富艳精工而又浑然天成
周词采融前人诗句的情况，主要有两种:一是借用前人诗句作辞藻，即“字面”;二是用前人诗句的意境，加以点化，创造出新的意境。
实际上，周词并非仅采用前人诗句字面，还把前人诗句的意蕴风骨融通于词，形成清真词典雅富丽又饶于情致的特点。周词善于融化前人诗句的意境，表达出自己的心态与情感。因为能融化，也能创造出新的意境，故不露针线痕迹，语语如己出，即“浑然天成”;因表达得深美，且加入新意，故又不失创造性。
周词既善于锻炼字句，自铸伟辞，更善于熔化典故成语、隐括前人诗句入词，浑化无迹，如同己出，字字有来历，带有浓重的书卷气，因而形成富艳精工的语言特征，这就使词的语言风格进一步向雅化、文人化的方向发展。
（三）周词的音律特点
调美、律严、字工，是周词在音律方面的特点。
1、调美
周邦彦与柳永一样，也长于自度曲。他新创、自度的曲调共50多调，虽不及柳永之多，但声腔圆美，用字高雅，较柳永俗词俗调更符合南宋雅士尤其是知音识律者的遵从和效法。周邦彦妙解音律，整理古调之外，还创制了许多引、近、犯曲（如《兰陵王》《六丑》等），音律清妍和雅，深得词家正宗之神韵。
2、律严
周词音律和谐，注重词调声情与宫调的协调。宫调不同，声情各异。如商调凄怆怨慕，黄钟宫富贵缠绵。周邦彦写离别感伤的词《少年游》（并刀如水）选用商调，而《少年游》（南都石黛）则用黄钟宫。
3、字工
周词审音用字，格律法度极为精审，用字平仄皆有严格规定，仄声中的上、去、入三声亦不容相混，使词的音律字句趋于完善和定型，对音律的规范化有很大的贡献。
周词擅长用拗句，有清浊抑扬之美。在拗怒中追求音律的和谐统一，既使字声的错综使用更能恰当地表达喜怒哀乐的不同情感，又能加强声情顿挫的美感，适应歌唱者的自然声腔和乐曲旋律的需要。音律上做到拗怒与和谐的矛盾统一，是周词的独创。
（四）周词浑厚和雅、沉郁顿挫的风格特点
后人多以“浑”字评周词，如冯煦《蒿斋论词》：“周之胜史，则又在一浑字。词至于浑，而无可复进矣。”孙麟趾《词径》：“词至浑，功候十分矣。”所谓“浑”，“浑成”、“浑厚”之意，指的是周词“浑厚和雅”的艺术风格。
周词以浑厚和雅、沉郁顿挫为风格特点。“沉郁”指感情深沉含蓄，“顿挫”指手法变幻多端。周词以讲究人工思力为特点，在艺术技巧方面的圆美醇熟，以及思想内容与形式因素之间的完美和谐，协律、高雅、典重、多故实、善铺叙，并在浑化无迹中沉郁顿挫地表达情感。
十一、李清照
一、“别是一家”的词论
（一）李清照在理论上确立了词体的独特地位，提出了词“别是一家”之说
1、在李清照之前，李之仪曾从创作论的角度，提出过词“自有一种风格”的看法；
2、李清照进而从本体论的角度，提出了词“别是一家”的理论。所谓“别是一家”，意指词是与诗不同的一种独立的抒情文体，词对音乐性和节奏感有更为独特的要求，不仅像诗那样要分平仄，而且还要“分五音，又分五声，又分六律，又分清浊轻重”，以便“协律”、“可歌”。否则，词就成了“句读不葺之诗”，而失去了词作自身的文体特性。词作只有保持自身独立的文体特性，才能不被诗所替代，在文学之林中占有独立的地位。
3、如果说苏轼是从诗词同源的渊源论角度提高词体的地位，那么，李清照是从本体论出发进一步确立了词体独立的文学地位。
（二）词“别是一家”内容及对李清照词论的评价
1、词“别是一家”说从本体论角度提出词的五个标准（协律、铺叙、典重、情致、故实），特别区分了词的音律与诗的格律的不同（“盖诗文分平侧，而词分五音，又分五声，又分六
律，又分清浊轻重”）。
2、通过批评苏轼等人的词提出词“别是一家”说，推进了北宋由苏轼引起的诗词之辩。强调诗词之别，目的在于讲求词的音律特点和突出词的本体特征，可避免在词的题材风格拓展过程中忽视词体特点的弊病。
3、词“别是一家”说通过词的音乐性来区分诗词，但并没有在词的题材和表现风格上严分疆界，也没有限定婉约词为正宗，只强调严格保持词体独特的抒情方式，这在词的创作逐步规律化、文人化的时代，是有利于词的发展的。
二、李清照词的分期
（一）在创作上，李清照生动地展现了她的生命历程和情感历程。她的一生既享受过幸福，也饱经苦难。以44岁南渡为界，李清照词分为前后两个时期：
1、前期词主要表现闺房生活，闺房绣户是她的生活世界，而美满的婚姻爱情成为她主要的人生理想。随着赵明诚的出仕，夫妻暂离，生活出现了暂时的缺憾，创作了系列略带苦涩幽怨的望夫词，如《凤凰台上忆吹箫》《一剪梅》《醉花阴》等。
2、后期词主要表现晚年的凄凉身世和寂寞愁苦，人生命运的巨变，引起心境和词境的变化，代表作有《声声慢》《永遇乐》等。
（二）李清照前期词
李清照前期词的内容，多写闺房生活与自然美景，抒写离别相思，热烈而大胆地表露爱情、讴歌爱情，是对封建礼教的冲击。作品明亮轻快，洋溢着青春活力。
1、略带苦涩幽怨的望夫
2、描写自然景物的词
作为杰出的女词人，李清照并没有把自己完全封闭在闺房之内，而是常常走向大自然，去感受大自然的和谐美丽，以拓展胸襟，陶冶情操。如果把她前期词作中所表现出来的情感世界分为两半，可以说一半是对丈夫的钟情，另一半是对自然景物的热爱，以及对禽鸟花草的眷顾。
（三）李清照后期词
李清照后期词的内容，主要表现晚年的凄凉身世和寂寞愁苦，人生命运的巨变，引起心境和词境的变化。或触景生情，或托物寓意，委婉而深沉地抒发她的故土之恋、家国之恨，把个人的遭遇和时代的不幸交织在一起，具有更为丰厚的情感内涵。词调转为沉郁凄怆、悲凉哀惋。
三、李清照词的艺术特征
（一）艺术表现方式的独特性
1、李清照的情感世界史独特的，她的艺术表现方式也是独特的。她善于选取自己日常生活中的起居环境、行动、细节来展现自我的内心世界。如《添字丑奴儿》“愁损北人不惯起来听”的动作描写，传神地表现出初到南方时不习惯夜雨霖霪的烦躁心理。而“守著窗儿，独自怎生得黑”、“怕见夜间出去。不如向、帘儿底下，听人笑语”等动作细节，也典型地表现出年老寡居独有的生活情态和寂寞心境。
2、善于以委婉曲折的笔调表现复杂微妙的情感变化，在起伏回环的语脉中传写出女性特有的深婉细腻的心理状态（如《凤凰台上忆吹箫》等）；善于捕捉稍纵即逝而又难以言传的真切感受，并运用化虚为实的手法，使之形象化、具体化（如《一剪梅》等）。
3、以女性的身份塑造抒情主人公多愁善感、缠绵凄惋的自我形象，真实地展现了词人的情感历程和内心世界，表现出较为浓厚的女性自觉意识（如《声声慢》等）。
（二）李清照词的语言艺术
1、无论是口语，还是书面语，一经她提炼熔铸，就别开生面，精妙清亮，风韵天然。如“绿肥红瘦”、“人比黄花瘦”等，都是“人工天巧，可称绝唱”。而《声声慢》开头连用
14个叠字，从动作、环境到心理感受多层次地表现出寡居老人闷坐无聊、茫然若失而四顾寻觅的恍惚悲凉的心态，更是千古创格。
2、善于用最平常最简练的生活化语言，精确地表现复杂微妙的心理和多变的情感流程，如“才下眉头，却上心头”（《一剪梅》）八字，传达出心理的曲折变化。“只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁”（《武陵春》）三句，也将内心的犹豫和不堪负载的愁苦量化和具体化，既曲折生动又巧妙自然。
3、语言清新素雅，不用华丽的色彩、富艳的词藻来装饰，善于从日常生活中提炼富有表现力的浅俗之语，既有典雅的文人趣味，又有浓烈的生活气息，以俗为雅，独具个性。（三）李清照词的审美境界
语言清新素雅，很适合表现淡雅清疏的审美境界。她曾赞美桂花是“暗淡轻黄体性柔”（《鹧鸪天》），这既是李清照的审美理想，也可视作其审美境界的艺术写照。无论是写情绘景还是咏物，如《醉花阴》《怨王孙》和《孤雁儿》等，都不用华丽的色彩、富艳的词藻来装饰，而是用白描手法，创造出水墨画般的清婉秀逸的意境。
四、李清照词的贡献和地位
李清照是中国文学史上创造力最强、艺术成就最高的女性作家。她以女性的身份，真挚大胆地表现对爱情的热烈追求，丰富生动地抒写自我的情感世界，不仅比“男子作闺音”更为真切自然，而且改变了男子一统文坛的传统格局，在中国文学史上占有崇高的地位。
十二、陆游等中兴四大诗人
一、陆游诗歌的特点与成就
陆游一生勤奋创作，流传至今的诗就有9400多首。诗歌的内容极为丰富，涉及题材极为广泛，几乎涵盖了社会生活的各个方面。其中最重要的是爱国主题和日常生活情景的吟咏。（一）抗敌复国主题
爱国诗是陆游创作的中心题材，抗敌复国尤其是其反复强调的主题。陆诗中价值最高、影响最大的部分也是爱国诗。爱国诗内容博大，思想精深，感情真挚，多层次、多角度、深入全面地表现了作者的爱国精神，唱出了时代的最强音。
补讲：陆游爱国诗的主要内容
（1）描写沦陷区人民的苦难生活及对故国之师的期待（如《秋夜将晓出篱门迎凉有感》等），歌颂了广大民众纯洁的爱国主义品质。
（2）热情讴歌北伐抗战，大声呼吁抗金救国，写出南宋军民不甘屈服的气概（如《金错刀行》等）；抒发爱国人士的报国壮志和忧国深思，英雄迟暮的感慨与壮志难酬的悲愤（如《书愤》等）。
（3）抨击南宋朝廷妥协苟安的和戎政策，揭露投降卖国的罪恶行径，具有尖锐的批判性和强烈的战斗性（如《关山月》《追感往事》之五等）。
补讲：陆游爱国诗的艺术特征
（1）很少对客观现实作具体刻画，注重抒写个人的主观感受，擅长以简短的篇幅囊括丰富的内容。善于把巨大的现实内容压缩，以概括性和抒情性而叙事。
这类诗有“诗史“之称，不用杜甫纯客观的描写，也没有白居易夹叙夹议的讽刺色调。叙事诗的题材以抒情性的短诗概写，着墨不多而感情丰富。
（2）常以现实笔法抒写理想，用纪梦诗形式表达复国愿望。纪梦诗的手法，体现理想与现实的矛盾，情调悲愤沉郁，诗风悲壮奔放。
这类诗有“小李白”之称，纪梦诗有实境，也有想象中的幻境，多为征战生活的曲折反映。（3）使事熨帖，气格高昂，意境警拔，长于锤炼文字，工于剪裁句法。
二、陆诗的艺术特点
1、气势奔放、境界壮阔的诗风
陆诗在风格上追求雄浑豪健而鄙弃纤巧细弱。53岁时写的《白鹤馆夜坐》（诗例详见教材），不满“翡翠兰苕”般的纤巧，而赞美屈、宋赋和李、杜诗的“雄浑”。正是在这种风格论的指导下，陆游形成了气势奔放、境界壮阔的诗风。
（1）陆游热情奔放，神采飞扬，把在现实生活中无法实现自己的壮志豪情都倾泻在诗中，常常凭借幻境、梦境一吐胸中的壮怀英气。丰富多彩的纪梦诗，构成陆诗飘逸奔放的特点，而神似李白。
（2）严酷的现实环境给诗人心灵压上了无法摆脱的重负，所以陆游的诗风又有近于杜甫的沉郁悲凉的一面。兼融李白的飘逸奔放与杜甫的沉郁顿挫于一炉，构成了陆游的独特诗风。（3）但陆诗又不像李、杜诗那样雄奇莫测，陆诗的语言平易晓畅，章法整饬谨严，即使是七言古诗也不例外。如《长歌行》（详见教材），笔力清壮顿挫，结构波澜迭起，恢宏雄放的气势寓于明朗晓畅的语言和整饬的句式之中，典型地体现陆诗的个性风格，故被后人推为陆诗的压卷之作。赵翼评陆诗是“看似奔放，实则谨严”，正指此而言。
2、无体不备，尤擅七言
（1）陆游擅长的诗体是七言诗，七古、七律和七绝的成就都很高。其中七律尤以对仗工整而著称，刘克庄甚至说“古人好对偶被放翁用尽”（《后村诗话》前集）。陆诗的对仗常常能做到工整而不落纤巧，新奇而不至于雕琢，同样体现出平易近人的倾向。这就与他深为不满的晚唐诗风拉开了距离，而与苏黄以来的宋诗倾向一脉相承。
（2）陆游的七绝诗笔致流转，情韵深永。如《剑门道中遇微雨》等，悲愤的情绪出之以清丽流转的字句，情致深婉，颇有向唐人绝句意境回归的迹象。
三、杨万里诚斋体的风格特征
诚斋体的风格特征是自然活泼，饶有谐趣。
1、形成诚斋体的两大要素
诚斋体的要素之一：
诗人把自己的主观情感最大程度地投射在客观事物上，笔下的草木虫乃至山水风云无不具有知觉和情感，无不充满生机和灵性。如《桂源铺》《都下无忧馆小楼春尽旅怀》，描写对象的盎然生机给诗歌带来活泼的风格。
诚斋体的要素之二：
想象奇特，但不用奇奥生僻的字句或夭矫奇崛的结构，却用浅近明白的语言和流畅直致的章法，近于口语。如《重九后二日……》《池口移舟……》等。
2、诚斋体的独创性
（1）善于将稍纵即逝的场景捕捉入诗
善于从日常生活的平凡景物中摄取新鲜的形象，并能眼疾手快地将自然环境中稍纵即逝、转瞬即改的场景捕捉入诗。
（2）“活法”与“插科打诨”
善于观察景物的细微特征，独出心裁，在别人意想不到处落墨，并用奇巧的构思和拟人化的手法表现出来，是杨万里诗“活法”理论的具体展现。
（3）鲜活泼辣的语言
善于提炼口语、俗语入诗，语言力求朴素自然，用白描手法而新鲜泼辣、自然活泼，生机盎然而韵味深厚。
不用奇奥生僻的字句，用浅近明白的语言，有时近于口语。如《重九后二日同徐克章登万花川谷月下传觞》。比起江西派造语生涩隐晦的作风，诚斋体应是宋诗语言的一次解放和革新。但有时显得粗率滑易、浅俗无味，难免有不耐咀嚼的缺点。
十三、辛弃疾词
一、辛弃疾对词境的开拓（内容特点）
（一）英雄形象的自我展示
唐五代以来，词中先后出现了三种主要类型的抒情主人公，即唐五代时的红粉佳人、北宋时的失意文人和南渡初年的苦闷志士。辛弃疾横刀跃马登上词坛，又拓展出一类虎啸风生、气势豪迈的英雄形象。
1、抒写英雄的精神个性
辛弃疾平生以英雄自诩，渴望成就英雄的伟业，成为曹操、刘备那样的英雄（如《满江红》《南乡子》等）。在唐宋词史上，没有谁像辛弃疾这样钟情、崇拜英雄，抒写英雄的精神个性。苏轼也曾向往周瑜，但他在赤壁缅怀英雄时，想到的是“多情应笑我，早生华发”，那是文士常有的感伤；而辛弃疾凭吊赤壁时，是“半夜一声长啸，悲天地，为予窄”（《霜天晓角·赤壁》），则显露出英雄壮士的本色。同一环境的不同情绪体验，反映出主体不同的气质。
2、英雄形象的使命感
英雄的历史使命，是为民族的事业而奋斗终生。辛弃疾的使命感异常强烈而执着（如《贺新郎·同父见和再用前韵》《满江红》等）。即使是仕途失意，落魄闲居，也难忘他的历史使命，时刻思念着故国江山。虽华发苍颜，但壮心不已（如《清平乐·独宿博山王氏庵》）。
3、英雄形象的阶段性特征
辛词有意“要写行藏入笑林”，注重从人物的行为活动中展现抒情人物的心态情感和个性形象。因此其词中的抒情人物形象不仅丰满鲜活，富有立体感，而且具有变异性、阶段性特征。
（1）少年辛弃疾，是沙场点兵的将帅执戈横槊的英雄，气势豪迈，虎啸风生，如《念奴娇》“少年横槊”、《鹧鸪天》“壮岁旌旗拥万夫”等。
（2）进入中年后，经历了人世的危机和宦海浮沉，已无法点兵沙场，只能在落日楼头，摩挲抚剑，面对友人，弹铗悲歌（如《满江红》），当年叱咤风云的少年将帅变成了失路英雄（如《鹧鸪天》《定风波》）。被迫退隐以后，又变为手不离杯的醉翁、抱瓮灌园的村叟。（3）到了暮年晚景，虽仍执着于功名事业，但已逐渐失去了往日的狂傲与乐观，而常常陷入失望之中（如《水调歌头》《鹧鸪天》《蓦山溪》）。
稼轩词所展示的自我形象，是唐宋词史上独一无二的个性鲜明丰满的英雄形象。
（1）少年辛弃疾的英雄形象
少年辛弃疾，是沙场点兵的将帅执戈横槊的英雄。追忆虎啸风生的战斗生活，抒发抗金北伐、收复中原的爱国热情。采用今昔对比的手法，展现昔日英雄沙场征战、秋日点兵的场面，刻画英雄建功立业、恢复中原的情怀，侧重昔与今、梦与现实的对比，以驰骋疆场的梦想和对往昔功业的追忆，衬托英雄赋闲的沉痛和孤独。
（2）中年辛弃疾的英雄形象
进入中年后，经历了人世的危机和宦海浮沉，已无法点兵沙场，只能在落日楼头，摩挲抚剑，弹铗悲歌。词人登高远望，但见秋色无边，远山带恨，事业无成，有家难归，壮志难酬，悲愤之情奔涌而出。情感由个体人生苦闷向深广的民族社会忧患提升，充分表现出英雄心灵世界的丰富性和曲折性。采用直抒胸臆的赋笔，借典故抒情和叙事的手法，深度开掘了词体的抒情功能和叙事功能。
（3）暮年辛弃疾的英雄形象
通过怀古，以言时事，词格苍劲悲凉，豪视一世。寄寓了对国事的感慨和忧虑，意蕴深厚。
虽仍执着于功名事业，但已逐渐失去了往日的狂傲与乐观。笔调沉雄凄婉，意境苍凉悲壮，结构严密，层次井然，写景、叙事、议论、抒情，纵笔开阖，一气贯注。情怀悲愤激烈，却含蓄吐出，极尽沉郁跌宕之致。
（二）心灵世界的拓展
辛弃疾对词的心灵世界也有深广的拓展。作为英雄壮士，辛弃疾的心态，既不同于晏、欧诸人的从容平和，苏轼的超然旷达，秦、周等人的悲戚哀怨，也不同于南渡志士悲愤渐平之后的失望消沉，而常常是豪情激扬（如《贺新郎·韩仲止判院山中见访席上用前韵》《永遇乐·京口北固亭怀古》《玉楼春》《水调歌头》《江神子·和人韵》等），激烈难平的怨愤，高度深沉的压抑，飞动跳荡的生命激情，构成了辛弃疾独特的生命情怀。
1、表达壮志难酬的满腔悲愤，
抒写英雄失路的无限焦虑
南渡词人的情感世界已由个体的人生苦闷延伸向民族社会的忧患，辛弃疾继承并弘扬了这一创作精神，表现出更深广的社会忧患和个体人生的苦闷。
如《水龙吟·登建康赏心亭》，故国沦陷、国耻未雪的仇恨和焦虑，故乡难归、流落江南的漂泊感，英雄无用的压抑感，壮怀理想无人理解的孤独感，英雄生命等闲虚度的失落感，时不我待的紧迫感，交织于心；充分表现出英雄心灵世界的丰富性和曲折性，深度开掘了词体的抒情功能和叙事功能。
2、不满南宋朝廷的偏安政策，
批判现实社会的黑暗腐朽
辛弃疾对民族苦难忧患的社会根源有清醒的认识，在词中，他往往用英雄特有的理性精神来反思、探寻民族悲剧的根源，因而辛词比南渡词人有更深刻强烈的批判性和战斗性。他谴责朝廷当局的苟且偷生（如《水龙吟·为韩南涧尚书寿》），痛愤英雄豪杰被压抑摧残（如《贺新郎》），更直接讽刺宋光宗迫使自己投闲退隐（如《小重山·与客泛西湖》）。在名篇《摸鱼儿》词中对排挤妒忌自己的群小也进行了辛辣的嘲讽和抨击。
（三）农村田园生活和隐逸情趣的表现
辛弃疾拓展词境的另一个层面是对农村田园生活和隐逸情趣的表现。农村乡土，自苏轼在词世界里初度开垦后，久已荒芜。虽然朱敦儒晚年词中也有体现（如《感皇恩》），但那是隐士眼中的生活世界，并不是地道的乡野。辛弃疾对上饶、铅山的村民和山水景致作了多角度的素描，给词世界增添了极富生活气息的一道清新自然的乡村风景线，如《清平乐》和《西江月·夜行黄沙道中》。
二、辛词的艺术成就
（一）意象的转换
鲜明独特的意象往往体现出诗人的个性风格，而意象群的流变又从一个侧面反映出诗歌史的变迁。相对而言，唐五代词的意象主要来源于闺房绣户和青楼酒馆，至柳永、张先、王安石、苏轼而一变，他们开始创造出与文士日常生活、官场生活相关的意象和自然山水意象。至南渡词又一变，此时词中开始出现与民族苦难、社会现实生活相关的意象。稼轩词所创造的战争和军事活动的意象，又使词的意象群出现了一次大的转换。
辛词意象转换的两大特点
1、辛弃疾有着横戈杀敌的战斗经验，既熟悉军事生活，又时刻期待着重上战场。辛词如刀、枪、剑、戟、弓、箭、戈、马、旌旗、将军、奇兵等军事意象，充满英雄主义色彩。稼轩词军事意象频繁出现，构成词史上罕见的军事景观。在《破阵子》《水调歌头》等词作中，密集的军事意象群，连接成雄豪壮阔的审美境界，更能体现出辛词的个性特色，也反映出两宋词史的又一重大变化，即男子汉气概的激扬，词中女性的柔婉美最终让位于血性男子的力度美和崇高美。
2、辛弃疾以特有的眼光，将普通景物幻化、创造成军事意象，如《沁园春》“叠嶂西驰”，静止的青山能变成奔腾飞驰的战马，林间的松树也幻化成等待检阅的勇武士兵，抒情意象的军事化，是稼轩词所独具的艺术特色。
（二）以文为词和用经用史
稼轩词不仅转换了意象群，而且更新了表现方法，在苏轼“以诗为词”的基础上，进而“以文为词”。稼轩词“以文为词”主要表现在：
1、将古文辞赋中常见的章法和议论、对话等手法移植于词
（1）《贺新郎·别茂嘉十二弟》，即采用辞赋的结构方式，极似李白《拟恨赋》，章法独特绝妙，造成稼轩词笔重力大、恣雎猖扬的特点。
（2）《沁园春·将止酒戒酒杯使勿进》，模仿汉赋《解嘲》《答客难》的宾主问答体，让人与酒杯对话，已是别出心裁；而词中的议论，纵横奔放，又蕴含着丰富的人生哲理和幽默感，余味无穷。
（3）《木兰花慢》用天问体，连用七个问句以探询月中奥秘，奇特浪漫，理趣盎然，表现出倔强、愤懑、坚贞、峻洁的英雄性格，表现方法的革新，带来了词境的新变。
2、语言上的用经用史和散文化的句法
以文为词，既是方法的革新，也是语言的变革。前人作词，除从现实生活中提炼语言外，主要从前代诗赋中吸取语汇，而稼轩则独创性地用经史子等散文中的语汇入词，不仅赋予古代语言以新的生命活力，而且空前地扩大和丰富了词的语言。
（1）经史散文中的语言信手拈来，皆如己出，如《贺新郎》“甚矣吾衰矣”，首句和尾句都从经史中化出，而自饶新意。
（2）使用散文化的句法，并不违反词的格律规范，仍协律可歌。如《西江月》“醉里且贪欢笑”的句式，虽多是散文化，音韵节奏却依旧自然流畅，活泼传神。
在词史上，辛弃疾创造和使用的语言最为丰富多彩；雅俗并收，古今融合，骈散兼行，随意挥洒，而精当巧妙。真正达到了无意不可入，无语不可用，合乎规范而又极尽自由的艺术境界。
对稼轩词“以文为词”的评价
1、“以文为词”综合运用描写、叙述、抒情、议论诸种手段，讲究章法收纵、开阖、起伏的多变，把词的容量和表现功能发挥到极致。
2、“以文为词”成功地将辞赋古文的章法、句式、对话等具体手法移植于词，直写胸臆，无意不可入，为散文艺术与词体创作之间打通了道路，扩大了词的表现方法。
3、“以文为词”使传统词的含蓄之美被文理横生的恣肆气度所代替，可谓词创作艺术史上的新变。
辛词表现方法的其他新变（总结）
（1）即事叙景的手法
“北宋词多就景叙情……至稼轩、白石一变而为即事叙景。”（周济语）
所谓“即事叙景”，与即景抒情不同。即景抒情重在抒情，即事叙景重在叙事，写景只是叙事的组成部分，作为叙事的烘染和铺垫。如《永遇乐》“寻常巷陌，斜阳草树，人道寄奴曾住”，《摸鱼儿》“休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处”，既是写景，也是叙事。（2）用典故抒情
稼轩词引用蕴含丰富的典故，曲折、生动地表达复杂的思想感情。典故包含有人物、情节、场景或警策性的语言。使事用典通过概括力极强的词句，借以集中地表达思想（如《摸鱼儿》《水龙吟·登建康赏心亭》），渲染气氛，铸造意境（《永遇乐·京口北固亭怀古》《贺新郎·别茂嘉十二弟》），使用典故的功效在词中得到充分发。
（3）打破上下片之间的界限
传统写法是上片主要写景，下片主要抒情，而稼轩词打破了分片的限制。如《破阵子》“醉里挑灯看剑”、《贺新郎》“绿树听鹈鴃”、《摸鱼儿》“更能消”等，上下片突破传统模式，于一气贯串之后尾句突然转折，把沉痛的感情反跌得无以复加，形成一组内容完整、意境清晰的画面。
（三）多样化的风格
1、内容的博大精深，表现方式的千变万化，语言的不主故常，构成了辛词多样化的风格。雄深雅健，悲壮沉郁，俊爽流利，飘逸闲适，秾纤婉丽，都兼收并蓄，其中最能体现他个性风格的是刚柔相济和亦庄亦谐两种风格。写豪气，是以深婉之笔出之；抒柔情，又渗透着英雄的豪气。悲壮中有婉转，豪气中有缠绵，柔情中有刚劲，是稼轩词风的独特处，也是辛派后劲不可企及之处。
2、以豪放为基调，雄深雅健、悲壮沉郁是主导风格，俊爽流利、飘逸闲适、秾纤婉丽是非主导风格，词风呈现出多样化和丰富性。在强化词的意格风骨、注入阳刚之气的同时，又保留传统词体温婉曼长的审美特质，形成刚柔相济和亦庄亦谐的新风格体系。
十四、姜夔、吴文英及宋末词坛
一、姜词的题材内容特征
1、姜夔恋情词表现出与传统题材迥然不同的风貌，用独特的冷色调来处理炽热的柔情，将恋情雅化，深情绵邈中又有幽韵冷香（如《踏莎行》等）。
2、姜夔咏物词表现出前所未有的复杂意蕴，即自我的人生失意、对国事的感慨和对爱情的深深怀恋，这些与咏物融为一体，形神兼备、寄托遥深中又显得空灵蕴藉、清空超眇（如《暗香》《疏影》等）。
3、姜夔登临怀古词隐含有浓郁的身世寥落之感和孤芳自赏之情，表现出江湖“雅士”飘然不群的清高个性（如《点绛唇》等）。
4、姜夔都市词表现家国之恨、黍离之悲，具有现实性和爱国精神，但写法较为含蓄委婉，侧重从虚处落笔，情调也较为低沉伤感（如《扬州慢》等）。
二、姜夔词的艺术特征
（一）清刚醇雅的审美风格
苏轼首开以诗为词的风气后，经由辛弃疾的发展，词与诗在表现手法和抒情功能上已基本合流，只是词仍然保持着入乐可歌的特性。姜夔接受辛弃疾的影响，也移诗法入词。但姜夔移诗法入词，不是要进一步扩大词的表现功能，而是使词的语言风格雅化和刚化。他秉承周邦彦字炼句琢的创作态度，借鉴江西诗派清劲瘦硬的语言特色来改造传统艳情词、婉约词华丽柔软的语言基调，而创造出一种清刚醇雅的审美风格。
（二）幽冷悲凉的词境
姜夔的时代是一个令人灰心失望的时代。作为江湖游士，他的前途命运更是渺茫暗淡。加上他一生贫病交加，对凄凉寒苦有着深刻的感受，所以他总是以一种忧郁凄凉的眼光来看待世界。就像中唐诗人贾岛爱静、爱瘦、爱冷，也爱这些情调的象征一样，姜夔也偏爱冷香、冷红、冷云、冷枫、暗柳、暗雨等衰落、枯败、阴冷的意象群，以此来营构幽冷悲凉的词境。如《霓裳中序第一》词中病人和淡月、寒蛩、坠红、衰荷、暗水等色调阴暗的意象群，构成幽冷悲凉的境界，表现词人浪迹江湖时凄凉悲苦、孤独寂寞的人生感受。刘熙载用“幽韵冷香”四字来概括姜词的境界，确实独具慧眼。
姜词偏爱阴冷的意象群，这些“冷”“暗”的色调并不是物象的原色，而是词人心理的投射。而破败之景和衰弱之物，又象征着词人美好理想被摧残后的孤独失望。
（三）特有的艺术思维方式
．《毛诗大序》的“情志统一”说 “情志统一”说是《毛诗大序》提出来的一个诗论观点，文章里说：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。情动于中而形于言。”从这里可以看出《毛诗大序》是承认诗歌是抒情言志的，情与志是统一的。情，是感情，志，是志意怀抱，但具体所指，根据文中的论述，当多指对人伦教化、政教礼义得失的观点和看法。感情受到激发，就会发言成诗，而诗歌抒发这种感情，表达心中的志意。《毛诗大序》强调诗歌“吟咏情性”，但在情志关系上，它更重在志。这基本上是继承先秦“诗言志”的观点，但它正确地阐明了诗抒情言志的特点，说明对文学本质的认识已较先秦时代进一步深化了。情志说对后来文学批评的影响很大，后世对诗歌思想内容的评价多集中在情和志上。"情志统一"说：即“志之所之”和“吟咏情性”——对诗歌本质认识的深化。它吸收了《乐记》的观点，但又有了发展，认为诗歌既是“志之所之”，又是“吟咏情性”，提出了情志统一的诗歌本质论。见于《诗大序》：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。” “发乎情，止乎礼义”的原则；反映了儒家文艺思想的保守性，认为诗歌创作要合乎“发乎情，止乎礼义”的原则，不能超越礼义的大防。《诗大序》基于儒家的视角，特别重视以政教为核心的诗的社会作用。所谓“经夫妇，成孝敬，厚人伦”云云，正是指诗歌的一种自上而下的教化作用。序文已认识到这种教化作用与情感之间的关系，所以说“风以动之，教以化之”。不过，序文将情感作用(如“动天地感鬼神”云云)与社会作用都夸大了。由于诗歌被视为一种教化的工具，在《毛诗序》看来，《诗经》中的每篇作品都是对某种教化观念的隐喻，如以“后妃之德”解《关雎》，这就未免牵强附会。同时，序文认为政治与诗歌既然是不可分的，那么时代政治之盛衰自然对诗歌发展产生极大影响，因而提出了“变风变雅”之说。后来刘勰在《文心雕龙·时序》篇中说：“时运交移，质文代变”，这与序文的观点是相通的。 ．《毛诗大序》的诗“六义”说 《毛诗大序》提到“诗有六义”的说法：“诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”风，指风教臣民百姓，并且可以表达臣民心声，讥刺上政。赋，用作动词，指铺叙直说。比，比喻。兴，起的意思。兼有发端和比喻的双重作用。雅是正的意思。颂，周王朝和鲁、宋二国祭祀时用以赞神的歌舞。 《毛诗大序》在解释风、雅的意义时，接触到了文艺创作的概括性与典型性的特征，所谓“以一国之事，系一人之本”，“言天下之事，形四方之风”者，是说诗歌创作以具体的个别来表现一般的特点。也就是说，《毛诗大序》对风、雅的解释符合现代文艺理论中以个别表现一般的观点。 ．《毛诗大序》的“讽谏”说 《诗大序》：“上以風化下，下以風刺上，主文而譎諫，言之者無罪，聞之者足以戒，故曰風。”“讽谏”就是讽刺的意思，但仔细体会词义，讽谏”是讽而谏，就是在讽刺之中包含着“谏（劝说）”的意思，因此在讽刺的程度上较“讽刺”要稍微弱一点。《毛诗大序》提出了“讽谏”说：“上以风化下，下以风刺上”，“言之者无罪，闻之者足以戒。”这就充分肯定了文艺批判现实的意义和作用。老百姓可以用用文艺的形式对上层统治者进行批判，而且“言之者无罪，闻之者足以戒”，这就包含着一定的民主因素。它为后来进步的文学家用文学创作干预现实，批判社会黑暗政治提供了“初步的理论依据，对文艺与现实的关系作了比较明确的论述。但是它又主张不要过于激烈显露，要“主文而谲谏”，要温和委婉，仍
中国古代文学史（大三上） 一、填空题。 1、王安石晚年曾隐居在南京城东钟山，又称紫金山，这座山向西距南京城7里，向东距钟山山顶也是约7里，因此称半山，这期间他的诗以七绝形式描写自然风光，注重炼字炼意，如“春风又绿江南岸，明月何时照我还？”。受到历代诗论家的赞赏,世称半山体。又称“王荆公体”、半山绝句、半山诗。 2、《春江花月夜》，中国唐代诗人张若虚（与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”）仅存的一首名诗，描绘春天夜晚江畔的景色，词句优美，被称为是“孤篇盖全唐”的杰作，闻一多称之为：“这是诗中的诗，顶峰上的顶峰。” 3、北宋处士林逋（和靖先生），隐居杭州孤山，不娶无子，而植梅放鹤，以梅为妻，以鹤为子，称“梅妻鹤子”，被传为千古佳话。他的《山园小梅》诗中名句：“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”是梅花的传神写照，脍炙人口，被誉为千古绝唱。 4、扬州慢，词牌名，是南宋词人、音乐家姜夔的自度曲，“千岩老人以为有《黍离》之悲（即故国之悲）也”而以此调创作的词中最著名的就是姜夔的《扬州慢·淮左名都》。 5、文章四友指崔融、李峤、苏味道、杜审言。 6、柳永，北宋婉约派词最具代表性的人物之一,代表作《雨霖铃》。原名三变，字景庄。后改名永，字耆卿。排行第七，又称柳七。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。他自称“奉旨填词柳三变”，以毕生精力作词，并以“白衣卿相”自许。 二、选择题。 1、初唐四杰指：王勃、卢照邻、杨炯、骆宾王。唐P185 2、通俗诗派，又称“元白诗派”，是中唐时期，以元稹（《织妇词》、《田家词》）、白居易（组诗《秦中吟》 10首、《新乐府》50首，感伤诗《长恨歌》、《琵琶行》）为代表的一个诗派，诗歌多用写实手法，多用“新乐府”诗，语言通俗易懂和浅显，重要作家还有张籍（《节妇吟》“还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时”）、王建（《田家行》）、李坤等。唐P277 3、苏门四学士：黄庭坚、秦观、晁补之、张耒。 苏门六君子：黄庭坚、秦观、晁补之、张耒、陈师道、李廌。 4、陈子昂论诗提倡汉魏风骨，主张诗要有兴寄，强调文学的社会意义，反对齐、梁以来的形式主义文风。 他自己的创作，如《登幽州台歌》、《感遇》等共三十八首诗，风格朴质而明朗，格调苍凉激越，标志
三、先秦三古七段 上古:先秦两汉1先秦2秦汉 中古:魏晋至唐中叶 3魏晋－明中叶4唐中叶至南宋5元初至明中叶 近古:明中叶－“五四6明嘉靖初至鸦片战争7鸦片战争至“五四” 先秦文学的特点:文史哲不分,诗乐舞结合 掌握三首诗歌《擊壤歌》:“日出而作,日入而息。鑿井而飲,耕田而食。帝力于我何有哉！” 《彈歌》:“斷竹,續竹,飛土,逐宍。” 《蜡辞》: “土反其宅,水归其壑,昆虫毋作,草木归其泽！” 神话产生与内容:１、自然神话2创世神话3英雄神话 神话的演变1、历史化2、宗教化3、文学化扩充下如何历史化等等 《诗经》又称《诗三百》存目311篇,其中《南陔》、《白华》等六篇“笙诗”,有目而无辞, 故实有305篇。 《诗经》主要收集了西周初年至春秋中叶(前11至前6世纪)五百多年间的作品。 采诗、献诗、删诗孔子 风:周南、召南、邶风、鄘风、卫风、王风、郑风、齐风、魏风、唐风、秦风、陈风、桧风、曹风、豳风,共160篇。 雅:小雅、大雅,共105篇 颂:周颂31,鲁颂4,商颂5,共40篇。 《毛公鼎》,长四百九十七字, “抵得一篇尚书”。 《尚书》的概念: 我国最早的一部历史文献。《尚书》原称《书》,“尚”通“上”,指“上古之书”;又称《书经》。《尚书》的内容:《虞书》2篇,《夏书》2篇, 《商书》5篇, 《周书》19篇。 《春秋》:第一部编年体断代简史。上起鲁隐公元年(前772),下迄鲁哀公十四年(前481),共二百四十二年。 《春秋》笔法:“不虚美,不隐恶,以一字寓褒贬。”(教材在扩充) 春秋三传:《左传》与《春秋公羊传》(公羊高)、《春秋榖梁传》(谷梁赤)合称“春秋三传”。《左传》的叙事特征 １、以叙事体现道德评价。２、叙事手法的多样化:倒叙、预叙、插叙、补叙等。３、注重完整叙述事件的过程与因果关系,且常有道德化与神秘化的特点。４、富有戏剧性。５、善于写人,个性鲜明,以对话为主要表现手段。6、善于写战争。7、擅长细节描写。 《国语》的成书与体制我国最早的一部国别史。
古代文学期末考试复习资料 一、填空： 1.《诗经》又名诗三百，共311篇。按照音乐类分为三种，分别是风、雅、颂。共有15种国风，举出其中五种：周南、召南、邶、卫、王。《雅》分为大雅和小雅；。《颂》诗又分为《周颂》《鲁颂》《商颂》。 2.楚辞的代表作者是屈原，除了《离骚》之外，屈原创作的楚辞有《九章》、《天问》。 名：屈平，字：原 楚辞作家除了屈原，还有宋玉，他的作品有《九辨》、《风赋》。 3.《左传》是《春秋左氏传》的简称。春秋末年左丘明为解释孔子的《春秋》而作。 4.最早的一部国别体史书《国语》: 5.先秦最早的一部语录体散文著作《论语》。 6.先秦时代最富有诗意的哲学著作《庄子》。 7.先秦时代以为集大成思想家：荀子。 8.汉大赋的著名作家除了司马相如以外，还有扬雄《长杨赋》、《羽猎赋》； 班固《两都赋》。 9.奠定汉大赋作品基础的是《枚乘》的《七发》。 10.刘勰在《文心雕龙》中把《古诗十九首》喻为五言诗之最。 11.“八月湖水平，涵虚混太清”的作者是孟浩然 12.汉赋在发展过程中经历了三个阶段：骚体赋、大赋、抒情小赋。 其中张衡的一篇《归田赋》是抒情小赋的代表。 13.魏晋的诗人喜欢谈玄说道，他们谈论的主题有三玄， 这三玄分别是《老子》、《庄子》、《周易》。 二、默写： 1.上善若水，水善利万物而不争。处众人之所恶，故几于道。 2.命曰蹶痿之机；洞房清宫，命曰寒热之媒；皓齿蛾眉，命曰伐性之斧；甘脆肥脓，命曰腐肠之药。（七发）。 3. 《终南别业》王维
中岁颇好道，晚家南山陲。兴来每独往，胜事空自知。 行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期。 4.《咏史》左思 皓天舒白日，灵境耀神州。列宅紫宫里，飞宇若云浮。峨峨高门内，蔼蔼皆王侯。 自非攀龙客，何为欻来游。被褐出阊阖，高步追许由。振衣千仞冈，濯足万里流。 5.《酬张少府》王维 晚年惟好静，万事不关心。 自顾无长策，空知返旧林。 松风吹解带，山月照弹琴。 君问穷通理，渔歌入浦深。 6.《题宣州开元寺水阁》杜牧 六朝文物草连空，天淡云闲今古同。 鸟去鸟来山色里，人歌人哭水声中。 深秋帘幕千家雨，落日楼台一笛风。 惆怅无日见范蠡，参差烟树五湖东。 三、名词解释： 1.风雅精神: 《诗经》表现出的关注现实的热情、强烈的政治和道德意识、真诚积极的人生态度，被后人概括为“风雅精神”，在思想内容上被后世诗人立为准的，直接影响了后世诗人的创作。汉乐府缘事而发，建安诗人慷慨之音，都是这种精神的直接继承。 2.建安风骨： 指汉魏之际曹氏父子、建安七子等人诗文的俊爽刚健风格。汉末建安时期文坛巨匠“三曹”（曹操、曹丕、曹植）、“七子”（孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢）继承了汉乐府民歌的现实主义传统，普遍采用五言形式，以风骨遒劲而著称，并具有慷慨悲凉的阳刚之气，形成了文学史上“建安风骨”的独特风格，被后人尊为典范。
全国2013年7月高等教育自学考试 中国古代文学史（一）试题和答案 课程代码：00538 请考生按规定用笔将所有试题的答案涂、写在答题纸上。 选择题部分 注意事项： 1．答题前，考生务必将自己的考试课程名称、姓名、准考证号用黑色字迹的签字笔或钢笔填写在答题纸规定的位置上。 2．每小题选出答案后，用2B铅笔把答题纸上对应题目的答案标号涂黑。如需改动，用橡皮擦干净后，再选涂其他答案标号。不能答在试题卷上。 一、单项选择题（本大题共30小题，每小题1分，共30分） 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其选出并将“答题纸”的相应代码涂黑。错涂、多涂或未涂均无分。 1．下列选项中，与《诗经》的形成、编订无关 ．．的是 A．献诗B．采诗 C．删诗D．诵诗 2．“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”出自《诗经》的 A．《东山》B．《采薇》 C．《关雎》D．《蒹葭》 3．关于《诗经》，以下说法正确的是 A．“颂”分为商颂、周颂两部分 B．“雅”分为大雅、小雅、别雅三部分 C．《风雨》是表现夫妻情爱深挚的诗歌 D．《七月》是周人的史诗之一 4．中国最早的历史文集是 A．《春秋》B．《尚书》 C．《左传》D．《战国策》 5．以下不属于 ．．．《战国策》文学特色的是 A．铺张辩丽B．善用寓言 C．夸饰恣肆D．想象奇幻
6．先秦诸子散文中艺术水平最高的是 A．《孟子》B．《庄子》 C．《论语》D．《韩非子》 《庄子》在诸子散文中艺术成就最高。首先，它善于通过形象的比喻和情节性强的寓言故事说理，将文学与哲理熔为一炉，使深邃的哲理形象生动，充满情趣。其次，《庄子》想象丰富，构思奇特，选象组象，大胆夸张，波诡云谲，意境雄阔，具有浓厚的浪漫主义色彩。再次，《庄子》的语言激情澎湃，气势磅礴，而且语汇丰富，造语新词，如“逍遥”、“浑沌”、“造化”、“志怪”、“小说”、“寓言”、“运斤成风”、“游刃有余”、“邯郸学步”、“东施效颦”等等，至今还广为运用。 7．《吕氏春秋》的文学价值主要是 A．承继先秦纵横家散文的风调 B．创作了大量生动有趣的寓言故事 C．开创了纪传体通史范例 D．用多种艺术表现手段展示鲜明的人物性格 8．《史记?廉颇蔺相如列传》中“渑池之会”主要表现蔺相如 A．思虑百姓疾苦B．先公后私 C．维护国家尊严D．深谋远虑 9．《汉书》中“八表”和《天文志》的补作者之一是 A．班超B．班昭 C．尹敏D．孟异 10．《吴越春秋》的作者是 A．袁康B．桓谭 C．赵晔D．刘歆 11．司马相如《天子游猎赋》的最主要表现手法是 A．直抒胸臆B．比喻象征 C．情景交融D．铺叙摹绘 12．对冯衍《显志赋》创作影响较大的是 A．枚乘赋B．屈原赋 C．孔臧赋D．贾谊赋 13．下列诗句出自《古诗十九首》的是 A．馨香盈怀袖，路远莫致之。B．临河濯长缨，念子怅悠悠。 C．结志青云上，何时复来还。D．北方有佳人，绝世而独立。14．汉乐府《艳歌何尝行》所表现的是 A．兄弟冷漠相忘B．夫妇生死相依 C．女子地位卑下D．战争惨无人道
古代文学B期末复习指 导答案精 Company number【1089WT-1898YT-1W8CB-9UUT-92108】
中国古代文学(B1期末复习指导及答案1 1.所谓“先秦”,即秦朝统一之前的时期;这一时期的文学就是所谓 “ 先秦文学”。 2.教材认为,春秋时期的文学,保留到今天的主要有《诗经》理的部分“ 小雅”、“ 国风”,《尚书》里的某些作品。以及《国语》里的部分资料。 3.教材指出,春秋时代的文学,保留到今天的主要有《诗经》里的部分 “ 《左传》”、“ 《战国策》” ,《尚书》里的某些作品和《国语》里的部分资料。 4.教材指出,战国时期的文学,从中原地区来说主要是散文,而当时的散文又主要包括历史散文和诸子散文(即诸子散文两大类。 5.战国时期的历史散文主要代表作有《国语》、《左传》、《战国策》等。 6.《诗经》是我国第一部诗歌总集。它收录了西周初年至春秋中叶或稍后大约五六百年间的305篇诗歌作品。 7.《诗经》,当时人叫它《诗》或《诗三百》,到汉代,它作为儒家的经典地位被确定下来,成为《诗经》。 8.教材认为,《诗经》的“ 风”、“ 雅”、“颂”是一种音乐的分类,由音乐而得名。 9.汉代,传《诗》的共有四家:《鲁诗》的传人是鲁人申培,《齐诗》的传人是齐人辕固,韩婴所传为《韩诗》,毛亨所传为《毛诗》;前三家诗逐渐亡佚,只有毛亨所传的《诗》流传了下来,这就是我们今天看到的《诗经》。
10.《诗经》在艺术上对后代文学影响最大的是赋、比、兴的表现手法。 11.《诗经?关雎》首章前四句是“关关雎鸠,在河之洲。窈窕淑女,君子好逑”。 12.《诗经?王风?君子于役》诗的第一章是:“君子于役,不知其期,曷至哉?鸡栖于埘,日之夕矣,羊牛下来。君子于役,如之何勿思?” 13.战国时期的散文主要包括两大类:诸子散文(即诸子散文和历史散 文。 14.教材认为,战国时期历史散文中的《左传》和《战国策》,两千多年来一直被当作古代文章的典范。 15.教材认为,战国时期哲理散文(即诸子散文中的《孟子》和《庄子》,两千多年来一直被当作古代文章的典范。 16.我国最早的一部历史散文集是《商书》,《国语》则是一部按国别记载的史书,大约成书于战国初年,而《战国策》则是一部战国时期的历史史料汇编。 17.孟子提出的重要文艺见解是“ 知人论世”和“ 以意逆志”。 18.《逍遥游》和《鱼我所欲也章》的作者分别是战国时期的散文家庄子 和孟子。 19.《天时不如地利章》和《养生主》的作者分别是孟子和庄 子。
中国古代文学史复习资料大全(袁行霈版) 第一编先秦文学第一章上古神话 一．熟读 《精卫填海》、《夸父逐日》、《鲧禹治水》、《黄帝擒蚩尤》、《女娲补天》、《后羿射日》、《共工怒触不周山》。 二.解释: 1、神话 2、神话的历史化 三.填空 1、我国古代保存神话最多的著作就是? 《山海经》。 2、神话的主要内容包括创世神话、始祖神话、洪水神话战争神话、发明创造神话。 3、中国著名的四大神话就是 :女娲补天、共工触山、后羿射日与嫦娥奔月 ,它保存在《淮南子》中。 四.简答 1、神话所蕴涵的民族精神就是什么？ 2、神话的主要思维特征表现在哪几个方面？ 五.论述 根据您所阅读的神话故事说说中国古代神话的主要内容(不少于500字)。 第二章《诗经》 一.背诵与默写篇目:《关雎》、《氓》、《采薇》、《蒹葭》。 二.解释:1、风雅颂 2、赋比兴 3、四家诗 三.填空 1。它收录了我国自西周初年至春秋中叶大约500 年间的 305 篇作品。 2、《诗经》本来只称《诗》 ,或连其诗篇数称“诗三百“,后世儒家尊之为《诗经》。 3、《诗经》就是按风、雅、颂三类编排的,一般都认为它们就是根据音乐的不同来分类的。 4、《诗经》共有等十五“国风”,共篇。 5、《诗经》中的“雅”分与 ,前者有篇,后者有篇,共篇。 6、《诗经》中的“颂”包括颂、颂、颂,它们分别有篇、篇与篇作品,共40篇/ 7、汉代传习《诗经》的有四家,它们的最早传授者分别就是与。现在流传下来的就是 ,这就就是我们现在读到的《诗经》。 8、《诗经》的旧注本,最重要的就是《毛诗正义》与《诗集传》。《毛诗正义》就是西汉毛亨传,东汉笺,唐疏。《诗集传》就是南宋注的。 9、《诗经》的内容可以归纳为6个方面,它们就是与。 10、《诗经》的艺术特色,从、、等三个方面进行了归纳与论述。 11、《诗经》的表现手法,前人总结概括为、、,它们与、、合称为诗之“六义”。朱熹有三句话解释《诗经》的表现手法,其原文就是“” ,“” ,“”。 12、《诗经》中的周民族史诗主要保存在《大雅》里,按其所记述的事件的时间先后,依次为、、、与 5篇。 四.简答 1、《诗经》就是怎样编定成书的？《诗经》中作品的年代与作者情况如何？ 2、您同意“孔子删诗”的说法不？为什么？ 3、《诗经》主要包括了哪些方面的内容？就是举代表作品进行说明。 4、《诗经》反映周民族发祥、发展的史诗有哪几篇作品？请简述它们的内容。 5、《七月》一就是诗怎样描写奴隶的痛苦生活的？
一、填空题： 1、初唐作家中提倡“兴寄”与“风骨”的诗人是--------------------。 2、“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”所描写的是--------------的景致。 3、“过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠”出自于------------------。 4、“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”出自于-------------------。 5、“明月松间照，清泉石上流”出自于------------------------------。 6、完成诗句：“日暮苍山远，天寒白屋贫。-------------------，---------------------。” 7、“回看天际下中流，岩上无心云相逐”出自于------------------------。 8、唐代传奇之名来源于作家---------的小说集----------------。 9、“黄粱美梦”一语出自---------------------------。 10、“宁为百夫长，胜作一书生”出自于--------------------------------。 11、“人世几回伤往事，山形依旧枕寒流”出自于--------------------------------。 12、五言律诗的定型是由-----------、---------二位诗人最后完成的。 13、“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”出自于---------------。 14、“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”出自于---------------。 15、“业精于勤，荒于嬉；行成于思，毁于随”出自于------------------------。 16、《长恨歌传》的作者是----------------------。 17、唐诗中有“孤篇横绝”之誉的杰作是。 18、“露重飞难进，风多响易沉”出自于。 19、“事修而谤兴，德高而毁来”出自于。 20、“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲出自于”。 21、“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”出自于。 22、“如何四纪为天子，不及卢家有莫愁”出自于。 23、唐代作家中将寓言发展成为独立的文学样式的是。 24、提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的作家是。 25、“遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻”出自于。 26、“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒”出自于。 27、“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”出自于。
中国古代文学史试题及答案(三) 一、单项选择题(本大题共30小题，每小题1分，共30分)在每小题列出的四个备选项中只有一个符合题目要求的。请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。 1.《尚书》中 关于原始初民模仿动物而歌唱的记载是( ) A.贲如，皤如，白马翰如 B.士刲羊，无血 C.予击石拊石，百兽率舞 D.三人操牛尾，投足以歌八阀 2.《诗经·七月》是( ) A.爱情诗 B.战争诗 C.农事诗 D.怨刺诗 3.《春秋》的编纂体例是( ) A.国别体 B.纪传体 C.编年体 D.纪事本末体 4.《左传》的风格特色是( ) A.佶屈聱牙 B.情韵并美 C.辩丽恣肆 D.质朴平实 5.下列寓言出自《战国策》的是( ) A.处女遇盗 B.郢书燕读 C.刻舟求剑 D.狡兔三窟 6.《九章》大多数作品的体式是( ) A.论体 B.赋体 C.骚体 D.七体 7.晁错主张劝农务本的名篇，一篇是《守边劝农疏》，另一篇是( ) A.《论贵粟疏》 B.《论积贮疏》 C.《至言》 D.《陈政事疏》 8.造成《汉书》、《史记》写作思想和特色不同的主要原因是( ) A.作者的思想差异和具体写作环境的不同 B.作者对历史著作性质功能的认识不同 C.作者具有“颂世”和“刺世”的不同主张 D.作者对历史著作“实录”标准的认识不同 9.最早以“赋”作为文体名称的作品是( ) A.《高唐赋》 B.《吊屈原赋》 C.《柳赋》 D.《赋篇》 10.东汉赋体文学创作的发展趋势是( ) A.由骚体赋向大赋转变 B.由小赋向京都赋转变 C.由大赋向抒情小赋转变 D.由大赋向骚体赋转变 11.在《乐府诗集》的以下类目中，保存两汉乐府民歌最多的是( ) A.《鼓吹曲辞》 B.《杂曲歌辞》 C.《相和歌辞》 D.《杂歌谣辞》 12.最早载录《古诗十九首》的古代典籍是( ) A.《玉台新咏》 B.《文选》 C.《乐府诗集》 D.《古诗纪》 13.曹植诗歌创作中成就最高的诗体是( ) A.四言诗 B.五言诗 C.七言诗 D.杂言诗14.正始诗人阮籍最著名的诗作是( ) A.咏怀诗B.幽愤诗C.拟古诗D.悼亡诗 15.西晋诗风的特点是( ) A.沉痛委曲，意蕴深沉 B.梗概多气，志深笔长 C.理过其辞，淡乎寡味 D.结藻清英，流韵绮靡 1、C 2、C 3、C 4、B 5、D 6、C 7、A 8、A 9、D 10、C 11、C 12、B 13、B 14、A 15、D 16.刘琨诗歌的风格是( ) A.笔力雄迈，文典以怨 B.英雄失路，万绪悲凉 C.坎土禀咏怀，彪炳可玩 D.平淡自然，韵味醇厚 17.晋代诗人郭璞最著名的诗作类型是( ) A.咏史诗 B.游仙诗 C.玄言诗 D.田园诗
1建安风骨：是人们对建安大时期美学风格的概括。如刘勰在文心雕龙中所说：观其时文,雅好慷慨,良由世积乱离,风衰俗怨,并志深而笔长,故梗概而多气也。指作品内在的“雅好慷慨”的品格，和语言表达上简练刚健的方式相结合，而形成的艺术风貌。代表人物“三曹”（曹操、曹丕、曹植）、“七子”（孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢） 2建安七子: 指东汉末建安时期曹氏父子之外的七位著名诗人。他们是，孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢。“七子”之称，始于曹丕所著《典论·论文》，其中以王粲陈旧最高 3宫体诗: 盛行于南朝梁陈时期的诗体，宫体之称始于梁简文帝萧纲时，作为永明新体诗的“新变”，内容，内容上不独以“止乎衽席之间”“恩极闺房之内”为主。形式上也有“清辞巧制”“雕琢蔓藻”代表人物萧氏父子，庾信等 4初唐四杰：初唐时期诗坛上出现的以“文章齐名天下”的四位杰出诗人，他们是王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王，又称“王杨卢骆”。他们在诗歌创作上，大大扩大了诗歌创作领域与题材，并把诗歌从宫廷引向市井，从京都引向边塞荒漠。在艺术上有博大之象。对唐诗发展有巨大推动作用。他们有着相同的审美追求，起着继往开来的作用。他们的诗文各有特点，王杨擅于五言律诗，卢骆长于七言歌行 5竹林七贤：识见于世说新语。任诞。魏晋之际的文学七个代表作家，常集于竹林之下，故名竹林七贤。以阮籍嵇康文学成就最高，七人分别为嵇康、阮籍、山涛、向秀、刘伶、王戎及阮咸。 6大历十才子：十才子最初见于中唐诗人姚合的极玄集。其中包括十才子为李端、卢纶、吉中孚、韩翃、钱起、司空曙、苗发、崔洞（一作峒）、耿湋、夏侯审。其主要创作诗风相像，他们或寄情山水景物或写羁旅之情。 7元和体：是指元、白在元和年间写的次韵相酬的，穷极声韵的长篇排律，以及杯酒光景间感叹自身遭遇的小碎篇章，再加之艳体诗在内统称为元和体。形成诗到元和体是体裁变新的局面。 8象外之象：司空图在《与极浦书》中提出的文论诗主张。诗歌创作具有象外之象。其中第一象是诗歌中具体，鲜明所感可言的形象画面。第二象指形象画面中所蕴含的无穷韵味，是无象之象。 9玄言诗：东晋时期出现的一种诗风，代表人物有孙卓，许洵等。理过其辞，淡乎寡味，平典似道德论 10骈文：齐梁时期，骈文是文章的代表。骈偶平整，声韵谐美，用典繁复，辞藻华美，四六句型是其最基本的文体要素。骈文在两汉时期孕育而出。在齐梁时期确立体势，并进入鼎盛期。 11永明体：南朝齐永明年间，沈约等人发现诗歌韵律，以晋宋以来诗歌中对偶形式相结合出现的新诗体，注重对偶，讲求音律，守护四声八病之说，对篇短小，是我国诗歌由古体向近体的过渡诗体，反映了诗歌创作由较为自由发展到讲求格律的必然趋势，代表人物有沈约，谢朓，王融
00538 中国古代文学史(一) 大纲复习资料完整版 第一编先秦文学 第一章上古歌谣和神话传说 第一节上古歌谣 第二节神话传说 第二章《诗经》 第一节《诗经》的来源，分类和流传第二节社会政治诗 第三节情爱诗 第四节史诗及其他 第五节《诗经》的文学成就 第三章先秦散文 第一节历史散文 第二节诸子散文 第四章屈原和楚辞 第一节楚辞的产生 第二节屈原及其创作 第三节《离骚》 第四节屈原的其他作品 第五节宋玉及其他楚辞作家第二编秦汉文学 第一章秦汉散文 第一节李斯与秦代散文 第二节贾谊与西汉初期散文 第三节刘向与西汉中后期散文 第四节东汉散文 第二章司马迁与汉代史散文 第一节司马迁及其《史记》写作 第二节《史记》人物传记的文学成就 第三节班固《汉书》及东汉其他历史散文 第三章汉代辞赋 第一节贾谊，枚乘与汉初辞赋 第二节司马相如扬雄 第三节西汉中后期其他辞赋作家及东汉辞赋的承变第四章汉代诗歌 第一节乐府民歌 第二节五言诗的起源 第三节《古诗十九首》及其他 第三编魏晋南北朝文学 第一章建安风骨 第一节曹操与曹丕 第二节曹植 第三节建安七子及蔡琰 第二章正始之音 第一节时代思潮与正始诗歌第二节阮籍诗 第三节嵇康诗第三章两晋诗坛 第一节太康诗风 第二节左思与刘琨 第三节游仙诗与玄言诗 第四章杰出诗人陶渊明 第一节陶渊明的生平及思想 第二节陶渊明的诗歌 第三节陶渊明的散文和辞赋 1
第五章南北朝诗歌 第一节南朝诗歌 第二节北朝诗歌 第三节南北朝乐府民歌 第六章魏晋南北朝赋 第一节建安赋作的繁荣 第二节两晋赋坛的多样化倾向 第三节精致化的南朝骈赋 第四节北朝赋与庾信 第七章魏晋南北朝散文 第一节魏晋文章 第二节南朝骈文 第三节北朝散文 第八章魏晋南北朝小说 第一节魏晋南北朝小说创作的繁荣 第二节志怪小说与《搜神记》 第三节志人小说与《世说新语》 第九章魏晋南北朝文学批评 第一节魏《典论?论文》与《文赋》 第二节刘勰《文心雕龙》 第三节志人小说与《世说新语》 第三节钟嵘《诗品》及其他 第四编隋唐五代文学 第一章隋代文学与初唐诗歌 第一节隋代文学 第二节贞观诗坛与“初唐四杰” 第三节杜审言与沈，宋 第四节陈子昂与张若虚等 第二章盛唐诗歌 第一节王维，孟浩然等山水诗人 第二节王翰，王昌龄，崔颢等豪侠诗人第三节高适，岑参等边塞诗人 第三章李白第一节李白的生平和思想性格 第二节李白的乐府歌行 第三节李白的绝句 第五节李白诗歌的艺术成就及影响第四章杜甫 第一节杜甫的生平和思想 第二节杜诗的“诗史”性质及写实手法第三节杜诗的沉郁顿挫和律体成就 第四节杜诗的集大成和对后世的影响第五章大历诗坛 第一节韦应物与刘长卿 第二节大历十才子 第三节顾况，李益 第六章中唐诗歌 第一节白居易，元稹等人 第二节韩愈，孟郊 第三节李贺 第四节刘禹锡，柳宗元 第七章李商隐与晚唐诗歌 第一节李商隐 第二节杜牧，许浑 第三节贾岛与姚合 第四节皮日休，陆龟蒙，司空图等 第八章唐代散文 第一节唐代古文运动 第二节韩，柳散文的杰出成就 第三节晚唐的讽刺小品文 第九章唐传奇与变文，俗讲 第一节唐代传奇小说 第二节敦煌变文与俗讲 第十章唐五代词 第一节早期的民间词与文人词 第二节温庭筠，韦庄与花间词 第三节冯延巳，李煜与南唐词
汉语言文学自学考试《古代文学》复习资料 元曲四大家：马致远、关汉卿、白朴、郑光祖。 南戏：也称戏文，是南曲戏文的简称，与北杂剧相对而言，是中国最早的戏剧形式。南戏在北宋杂剧的基础上，吸收了诸宫调、唱赚里巷歌谣等多种艺术形式，综合而成。代表作有《荆钗记》《白兔记》《拜月记》《杀狗记》等。 荆刘拜杀：指南戏的代表作品《荆钗记》《白兔记》《拜月记》《杀狗记》，也被称为四大传奇故事。 传奇：在元末明初南戏创作的高潮之后，越来越多文人参与到南戏的创作中来。他们在南戏的基础上，从整理，改编已有的戏文入手，吸取北曲杂剧中的优点，最终确立了传奇的体制。代表作有《五伦全备记》《香囊记》 临川四梦：临川四梦又称玉茗堂四梦。指明代作家汤显祖的《牡丹亭》《紫钗记》《邯郸记》《南柯记》四剧的合称。四剧皆有梦境，故称临川四梦。 三言二拍：指冯梦龙编写的小说集《喻世明言》《警世通言》和《醒世恒言》，后人称“三言” 凌濛初编写的《拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》简称“二拍” 四大奇书：指明人所言本朝“四大奇书”《《三国演义》《水浒传》《西游记》《金瓶梅》 桐城派：康熙至乾隆年间产生的桐城派，是清代影响最大的一个散文流派，他们的文论形成了一个完整的体系。代表作家有方苞、刘大魁、谢鼐。 性灵说：中国古代诗论的一种诗歌创作和评论主张。它强调诗歌创作要直接抒发诗人的心灵，表现真情实感，认为诗歌的本质即表达感情的，是人的感情的自然流露，代表人物袁枚 童心说：由明代思想家李贽提出，所谓“童心”就是真心，“童心说”本身包含了个性解放的要求，针对虚伪的道学和儒学典籍，反对假人、假文，因而具有进步性和战斗性。 “前后七子”：指明代中叶形成的文学群体，他们在政治上反对当时的腐朽势力，同时希望通过复古来扫除“台阁体”的影响，纠正文风之弊，提出"文必秦汉，诗必盛唐"的口号。而比起前七子，后七子在学古过程中对法度格调的讲究更趋于强化和具体化。“前七子”以李梦阳、何景明为领袖，“后七子”以李攀龙、王世贞为代表。 元杂剧四大爱情剧：王实甫《西厢记》、关汉卿《拜月亭》、白朴《墙头马上》、郑光祖《倩女离魂》。 四大谴责小说：鲁迅认为的晚清四大谴责小说是中国清末4部谴责小说的合称。即李宝嘉（李伯元）的《官场现形记》、吴沃尧的《二十年目睹之怪现状》、刘鹗的《老残游记》、曾朴的《孽海花》。 四、简答： 1、简述苏轼对词的发展的贡献 （1）在词的写作目的上，苏轼以词言志，抒写主观怀抱，改变了应歌而作的单一取向。 （2）在词的取材、创作方法和精神品格方面，苏轼打破了诗与词的绝对界限，极大地拓展了词的表现范围和题材内容。
中国古代文学史试卷及答案(三) 一、单项选择题(本大题共30小题，每小题1分，共30分)在每小题列出的四个备选项中只有一个符合题目要求的。请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。 1.《尚书》中 关于原始初民模仿动物而歌唱的记载是( ) A.贲如，皤如，白马翰如 B.士刲羊，无血 C.予击石拊石，百兽率舞 D.三人操牛尾，投足以歌八阀 2.《诗经·七月》是( ) A.爱情诗 B.战争诗 C.农事诗 D.怨刺诗 3.《春秋》的编纂体例是( ) A.国别体 B.纪传体 C.编年体 D.纪事本末体 4.《左传》的风格特色是( ) A.佶屈聱牙 B.情韵并美 C.辩丽恣肆 D.质朴平实 5.下列寓言出自《战国策》的是( ) A.处女遇盗 B.郢书燕读 C.刻舟求剑 D.狡兔三窟 6.《九章》大多数作品的体式是( ) A.论体 B.赋体 C.骚体 D.七体 7.晁错主张劝农务本的名篇，一篇是《守边劝农疏》，另一篇是( ) A.《论贵粟疏》 B.《论积贮疏》 C.《至言》 D.《陈政事疏》 8.造成《汉书》、《史记》写作思想和特色不同的主要原因是( ) A.作者的思想差异和具体写作环境的不同 B.作者对历史著作性质功能的认识不同 C.作者具有“颂世”和“刺世”的不同主张 D.作者对历史著作“实录”标准的认识不同 9.最早以“赋”作为文体名称的作品是( ) A.《高唐赋》 B.《吊屈原赋》 C.《柳赋》 D.《赋篇》 10.东汉赋体文学创作的发展趋势是( ) A.由骚体赋向大赋转变 B.由小赋向京都赋转变 C.由大赋向抒情小赋转变 D.由大赋向骚体赋转变 11.在《乐府诗集》的以下类目中，保存两汉乐府民歌最多的是( ) A.《鼓吹曲辞》 B.《杂曲歌辞》 C.《相和歌辞》 D.《杂歌谣辞》 12.最早载录《古诗十九首》的古代典籍是( )
先秦文学 《诗经》 篇目&时代：305+6 西周初-春秋中叶 作者：社会多阶层 四家诗“鲁诗”、“齐诗”、“韩诗”三家诗和“毛诗”的合称。《鲁诗》因鲁人申培而得名；《齐诗》出于齐人辕固；《韩诗》出于燕人韩婴；《毛诗》则由其传授者毛公而得名。 赋铺陈直言 比（1）类似于修辞的“比”（2）“比体诗” 兴（1）有比喻或象征意义的兴句（2）烘托环境，创造气氛的兴句。 （3）与下文内容无关联的兴句 《春秋》 中国古代第一部记事详赡完整的编年史 以记春秋时期各诸侯国政治、外交、军事活动为主，真实、生动、深刻地反映了错综复杂、变化多端的社会矛盾。 散文成就：主要表现在叙事、记言两方面。 叙事：1.长于写人 在事件中写人，塑造人物真实、生动，有个性。 善写人物性格的发展（重耳）。 即使是出场次数不多的人物也塑造得非常生动。（季隗、怀嬴、崔杼） 2.善于叙战 “国之大事，在祀与戎。” 全景式地叙写，如晋楚城濮之战；基本不写战争，而重在写战前、战后与战争有关的许多事件，如秦晋殽之战。 注重描写战争中的人。 写战争情节细大不捐，生动逼真。 记言：用简练而接近口语的文句，表达当日巧妙词令，尤其长于外交辞令。 如烛之武退秦师事。 如重耳对楚王，虽落难，亦极自尊，不卑不亢，不失国家尊严。 文学成就 1.发展了《春秋》编年体，为历史著作撰述方法提供典范。自此，修史重文采，重叙事和刻画人物，《战国策》、《史记》受其影响。 2.叙事、记言的艺术经验长远影响着后代叙事与议论散文的创作。唐宋以后古文家多摹《左传》；直接或间接地影响了古代小说的发展。 春秋笔法 所谓“春秋笔法”，也叫“春秋书法”或“微言大义”，是我国古代的一种历史叙述方法和技巧。顾名思义，一种笔法而已，或者说一种使用语言的艺术，是孔子首创的一种文章写法，即在文章的记叙之中表现出作者的思想倾向，而不是通过议论性文辞表达出来。
《中国古代文学史》复习资料 14汉语言田昭波 一、填空 1元曲（体制：科范、宾白）：A.元曲又称夹心， 是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。杂剧，宋代以滑稽搞笑为特点的一种表演形式。元代发展成戏曲形式，每本以四折为主，在开头或折间另加楔子。每折用同宫调同韵的北曲套曲和宾白组成。如关汉卿的《窦娥冤》等。流行于大都（今北京）一带。明清两代也有杂剧，但每本不限四折。 散曲，盛行于元、明、清三代的没有宾白的曲子形式。内容以抒情为主，有小令和散套两种。 B.科范，也就是科（介），科介是指古代戏曲创作与表演中，用于表达人物动作、表情以及舞台效果的提示。“科”，通常指唱、白以外的动作。亦作"科泛"。指戏曲程式动作 C.宾白，是古代汉族戏曲剧本中的。汉族戏曲艺术以唱为主，所以把叫做宾白。 明《南词叙录》：“唱为主，白为宾，故曰宾白。”一说“两人对说曰宾，一人自说曰白。”（明《菊坡丛话》）。 2.《西厢记》（来源《莺莺传》、《董西厢》延续）：《西厢记》全名《崔莺莺待月西厢记》，又称“北西厢”，元代汉族戏曲剧本，王实甫撰。元稹曾作《莺莺传》，其中张生对崔莺莺始乱终弃。说起《西厢记》，人们一般会想到元代王实甫的《西厢
记》，殊不知，在王实甫之前，金代的董解元也有一部《西厢记》，这两部“西厢”一般被人们称为“王西厢”和“董西厢”。 “董西厢”又称《西厢记诸宫调》、《弦索西厢》，是金代戏曲家董解元根据元稹《莺莺传》所创作的叙事体诸宫调小说作品。该作品对于原作进行了大量修改：改变了原来故事结局，重新确立了矛盾冲突，大大扩充了故事内容，丰富了人物语言，比较完整地塑造了性格鲜明的人物形象。该作品对王实甫《西厢记》有重要影响。 3.《牡丹亭》：《牡丹亭》，全名《牡丹亭还魂记》，改编于明代话本小说《杜丽娘慕色还魂记》。《牡丹亭》是明代剧作家汤显祖的代表作，也是他一生最得意之作，他曾言“吾一生四梦，得意处唯在《牡丹》。”《牡丹亭》与《紫钗记》、《邯郸记》和《南柯记》合称“玉茗堂四梦”，也叫“临川四梦”。 名句赏析：情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可 复生者，皆非情之至也。 袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。停半晌、整花钿。没揣菱花，偷人半面，迤逗的彩云偏。 原来姹紫嫣红开遍，似这般都付断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。 恰三春好处无人见，不提防沉鱼落雁鸟惊喧，则怕的羞花闭月花愁颤。则为你如花美眷，似水流年。 困春心游赏倦，也不索香薰绣被眠。天呵，有心情那梦儿还去不远 4.《秋思》马致远：《天净沙?秋思》是元曲作家马致远创作的小令，是一首著名的散曲作品。此曲以多种景物并置，组合成一幅秋郊夕照图，让天涯游子骑一匹瘦马出现在一派凄凉的背景上，从中透出令人哀愁的情调，它抒发了一个飘零天涯的游子在秋天思念故乡、倦于漂泊的凄苦愁楚之情。这支小令句法别致，前三句全由名词性词组构成，
中国古代文学史一期末复习资料 第一编：先秦文学 1、神话的分类：1.创世神话2.始祖神话3.洪水神话4.战争神话5.英雄神话6.发明神话 神话的艺术特色：1.深重的忧患意识2.将人神化，重视人的社会性3.体现了先民的抗争精神 2、《诗经》风雅颂：一般认为是所用音乐的不同作分类依据：“风”，指各地不同的音乐；“雅”，是正声，是王朝统治地区的音乐；“颂”是宗庙祭祀用的舞曲。 3、《诗经》赋比兴：赋是《诗经》中运用最多的表现手法。它可以是直接叙事，也可以是直接的刻画描写，还可以是直言其志或直抒胸臆。比，一般说就是比喻。兴与诗歌情思相关时，一般会起到烘托氛围或与诗歌意义发生某种联系的作用，如《关雎》。 4、《诗经》的审美价值 1.淳朴自然的艺术风格。 2.赋、比、兴的表现手法。 3.优美自然的语言和形式：重章叠句的章法结构，以四言为基本句式，但又参差变化，比较灵活，节奏鲜明，音韵谐恰，有天然的音乐美感。词汇丰富、大量的双声叠韵的连绵词和叠字，增加了诗歌的韵律美。 4.反映生活、干预现实政治的创作倾向。 5、《诗经》对后世的影响 1.现实主义精神。 2.赋比兴的艺术手法和诗歌意象的创造。 3.负面影响：开启了庙堂粉饰太平、歌功颂德的文学先河。 6、屈原作品：《九歌》（11篇）、《九章》（9篇）。 7、①楚辞文体的一般特点 以《离骚》、《九歌》等为代表的典型样式。在诗风、体式、语言上均具有某些共同特点： A. 从诗风言，想象丰富，铺排夸饰，是楚辞的共同特征。 B. 从体式言，楚辞较之《诗经》，篇幅极大增长，句式也由四言为主变为长短不拘，参差错落。 C. 就语言说，楚辞多用楚语楚声，多写楚地风物。 ②与楚辞相关的楚文化要素 楚辞与楚文化关系密切，可从以下几方面来看： 1）楚辞的产生，与楚声、楚歌有直接联系。 2）楚辞的产生与楚国民间“巫歌”关系密切。 3）楚辞充满楚地风物的描写，使用着道地的楚地方言，自不待言。 8、《离骚》的思想内容 《离骚》是屈原自叙生平的长篇抒情诗，他的情感和思想都熔铸在其中。 1）“美政”理想和深沉的爱国情感。 屈原洞察诸侯争霸的形势，提出了他的“美政”理想，衷心希望祖国强盛独立。即便遭际不平，祖国的独立和强盛，也始终是屈原最为关心的事。强烈的爱国感情使屈原决定以死殉国。这是《离骚》最令人感佩的主题之一。 2）追求理想九死不悔的坚韧品格和疾恶如仇的批判精神。 对于“美政”理想，屈原九死不悔；对于奸佞群小，他无情抨击。表现屈原对理想的不懈追求和对奸佞小人的批判蔑视，是《离骚》的一个主要内容。这种爱憎鲜明的精神品格，给人留下了难忘的印象。 9、试论《离骚》的主要艺术特色。 一、浓烈的激情和奇幻的想象。《离骚》前半回顾往事，追忆身世、理想和遭遇，基本是写实，但那些比兴手法铺叙夸饰自己的美好品质的诗句，已具有奇异想象的特色；后半写对未来道路的探索，则更是火一样的浓烈激情、忠贞深沉的爱国情感，通过奔腾飘逸、上天入地的想象淋漓尽致地喷发出来。 二、洁纯美、独立不屈的抒情主人公形象。高贵的出身，崇高的理想，峻洁纯美、独立不屈的人格，及其异常浓烈的情感，构成了抒情主人公超凡脱俗的完美想象，具有象征意味，表现了这篇抒情长诗的精神实质。 三、比兴手法的拓展。它把《诗经》片段的比兴发展成为长篇诗歌中比兴的连续使用，还把《诗经》那种喻象、喻体各自独立的单纯比喻合二为一。在《诗经》基础上拓展的寄情于物、托物抒情的表现手法，形成了我国文学中著名的香草美人的托喻手法的传统，影响深远。 四、结构特点。全诗都围绕着，诗人忠贞不渝的故国情感和追求崇高理想九死不悔的精神来谋篇布局的。前半部分回顾历史，实写，后半部分对理想之实现的探索，虚写。 五、形式和语言特色。既采用了民歌形式，也汲取了散文的笔法，成为一种句式长短不拘、韵句散语相间的新的文学表现形式。《离骚》后半表现诗人的思想活动，往往设为主客问答，铺排描写。语言丰富多彩、双声叠韵比比皆是。 10、屈原在文学史上的影响 1.作为爱国志士深受后人景仰（推动了爱国主义文学的形成、发展）。 2.奠定了浪漫主义（想象与夸张）诗歌的传统。 3.创造了骚体文学的样式与技巧（楚辞体：句法参差灵活，结构富于变化，吸收民歌手法，打破四言体的格局） 11、（1）《尚书》是我国第一部历史散文集。 （2）《春秋》：是鲁国的编年史（微言大义） （3）《左传》编年史，作者左丘明。1.民本思想2.赞扬开明政治，揭露残害人民的暴政、暴君以及统治者的败得丑行3.局限性：过分强调礼制，等级观念很深，对旧制度的崩溃表示惋惜 《左传》的文学特色。 一、文学性的剪裁和历史事件的故事情节化。二、刻画人物性格神形毕现，有立体感。三、生动的场面描写和传神的细节描写。四、善于叙写外交辞令，理富文美。 （4）《国语》第一部国别史，以记言为主。 （5）《战国策》铺排纵恣，国别史。一）纵横家的思想：1.崇尚计谋策略。2.重视名位利禄。3.重视审时度势。 二）文学色彩：1.叙写事物，铺张凌厉。2.说理论事，纵横驰骋。3.塑造了许多具有鲜明个性的人物形象。4.叙事记人，情节曲折，富于故事性。5.善用寓言譬喻，而不引《诗经》《尚书》。 （6）《吕氏春秋》文学特征《吕氏春秋》文章一般比较短小，以事实说理，平实畅达，不求华丽。其最大成就，是它创作了近300则丰富多彩的寓言故事。