浅谈字体设计教学中的寓教于乐
【摘要】本文针对当下字体设计教学的现状展开研究，指出原有的字体设计教学方式方法看似合理，但确忽略了一个非常重要的问题，这就是寓教于乐理念在字体设计教学改革中的重要作用，这也是国际社会在设计教学中更先进的地方，我们应不断创新设计教学理念和有效创新设计教学的方法，与时俱进，为培养创新人才奠定良好的基础。
【关键词】寓教于乐；字体设计；教学；理念
1 寓教于乐的理解
孔子曰：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。” 懂得学习方法的人不如喜爱学习的人，喜爱学习的人不如为学习感到快乐的人，我们现在提倡把学生的“苦学”变为“乐学”，就是让学生达到孔子说的这种境界，只有以学习为乐，才能克服当中所遇到的困难。人们理解寓教于乐时往往容易陷入误区，单纯地将乐看作娱乐化的情感体验或经历，简单得将取悦于学生等同为教学的增长点，于是出现了过分追逐教学娱乐化效果的现象，这是不科学也是不合理的。快乐是伴随教学整个过程中的一种情感体验，如果单以快乐指标作为衡量教学的效果，无疑是有失偏颇的。
教学在本质上就是要通过教师的言传身教引导学生对知识的掌握从而达到教学目标，快乐的情感体验是一种激发学生学习动机的正能量，知识的传授在任何时候都是教学的核心点，离开知识传授单纯地追求“乐”的发生，无异是舍本逐末。寓教于乐的有的放矢是与教师良好的职业素质息息相关的，它通常表现为教师应当在教学中传授专业知识与技能，并激发学生学习的兴趣和愿望，将快乐学习的正确理念贯穿于整个教学过程，并以育人为最终目标。
2 字体设计教学现状
字体设计在信息化时代的背景下扮演了十分重要的角色，其运用的广泛性已渗透到生活的方方面面。由此而备受关注的字体设计则被列为视觉传达设计专业的必修核心课程之一，它在整个专业链的教学过程中起着承上启下的重要作用。近些年，字体设计教学经过不断地完善与发展，很多教师都总结出了一套严谨而科学的训练方法，从最初的理论讲授与作品解析到开展临摹训练，稳扎稳打，逐步走向字体的变形与创作，也可将实践项目引入与课堂教学相结合，这些尝试无疑对字体设计教学起到了积极的作用。
然而在经历了多年的字体设计教学后，笔者发现了一些问题所在。原有的字体设计教学方式方法看似合理，但确忽略了一个非常重要的问题，那就是寓教于乐理念在字体设计教学改革中的重要作用，学生的被动创作动机在整个过程中表露无遗，他们能够说服自己勉强完成教师布置的任务，但是整个过程他们会觉得了无生趣，有些干脆就表现得不屑一顾。兴趣培养看似没那么得重要，但对于培
第一章字体设计概述
二、教学过程： （一）导入： 文字设计意为对文字按视觉设计规律加以整体的精心安排。文字设计是人类生产与实践的产物，是随着人类文明的发展而逐步成熟的。进行文字设计，必须对它的历史和演变有个大概的了解。 （二）教学步骤： 1.文字设计总述 从古至今，文字在我们的生活中是必不可少的事物，我们不能想象没有文字的世界将会是怎样。在平面设计中，设计师在文字上所花的心思和功夫最多，因为文字能直观地表达设计师所的意念。在文字上的创造设计，直接反映出平面作品的主题。 如设计一幅戴尔笔记本电脑的广告海报，假设海报上没有出现“戴尔”两个文字，即使放上所有戴尔笔记本电脑的图片都不能让人们得知这些电脑是什么品牌。只要写上“戴尔笔记本电脑”几个文字，即使没有产品图片，大家也能知道这张海报的主题。从这个实例中，可以看出文字在平面设计中的重要性。 2.字体设计的地位与功能 文字原本唯一的功能是传达信息，而现在商业社会，文字有了新的作用和功能：就是以个性、特征强烈而有力的形式起到宣传作用。 3.文字设计的历史与发展 世界各国的历史尽管有长有短，文字的形式也不尽相同，但世界文字在历经悠久的历史长河之后，逐步形成代表当今世界文字体系的两大板块结构：代表华夏文化的汉字体系和象征西方文明的拉丁字母文字体系。汉字和拉丁字母文字都是起源于图形符号，各自经过几千年的演化发展，最终形成了各具特色的文字体系。 汉字仍然保留了象形文字图画的感觉，字形外观规整为方形，而在笔画的变化上呈现出无穷含义。每个独立的汉字都有各自的含义，在这一点上和拉丁字母文字截然不同。因而在汉字的文字设计上更重于形意结合。 拉丁字母文字是由26个简单字母组成的完整的语言体系，拉丁字母本身没有含义，必须以字母组合构成词来表述词义。其字母外形各异，富于变化，在字
《字体设计》教学设计 李琼玲高一求实班 教学目的： 通过本课的教学，使学生对字体设计艺术，特别是字体设计，有所了解，有所认识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养对字体设计的欣赏能力，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。 教学重难点： 使学生懂得字体设计的主要原则，以帮助学生能更好的理解字体设计，能够将字体进行艺术处理。 材料准备：白纸、铅笔 教学过程： 一、导入新课 上课之前请同学们在老师发的纸上写上“欢度儿童节”五个字。给大家两分钟时间，尽全力写的好看。 好，进入了我们这节课的主题：字体设计（打开) 二、传授新课 、介绍中国汉字的发展史 （）篆书（展示篆书图片） （）隶书 （）楷书 （）草书 （）行书 请学生简略讲述各种不同字体的变化，通过了解中国文字的历史变化，增加与字体有关的知识，为字体设计做铺垫 2、进入主题，字体设计的含义
字体设计：就是将字体设计进行艺术处理。 字体设计在视觉传达上运用的很广泛。 教师：同学们，我们一起来看看字体设计在我们生活中运用到了哪些方面呢？ （展示，字体设计在海报，食品包装，网络，标志等方面运用的图例。分别进行讲解，讲解过程中请同学参与思考，回答问题） 如：电影《湄公河行动》，《美人鱼》、《功夫梦》、《捉妖记》的海报字体的字体变化，请同学说看到的变化，在同学的回答中引导学生自己归纳出字体设计的一些常见的方法。 3、让学生了解宋体和黑体的字体的特征和写法 教师课堂示范“求”“实”两个字，分别以宋体和黑体展示其特征和写法 4、总结字体设计的方法： 一种是字体笔画发生变化；将字体的长短进行拉长或缩短。 另一种是在字体上加图形或者填充字体之间的空隙。 5、教师示范“求实”两字字体设计。并将设计的思路和方法讲述给学生。 三、学生再次将“欢度儿童节”五个字进行设计，用上老师教授的字体设计的方法 通过学习后与前面课前所写的字进行对比，检验学习的效果。 四、教师讲评学生作品 从学生作品的形式，含义上进行分析。给予肯定和赞扬，增强学生自信心。 五、课堂总结： 通过这节课的学习，同学们的心里种下了一颗设计的种子，希望能用今天的方法在以后的生活中将字体设计的更好。能够在设计这个行业中出现你们的身影。
《字体设计》课程教学大纲 系（部）：信息工程系 教研室：应用教研室 日期：2010年08月23日
《字体设计》教学大纲（36课时） 一、课程基本信息 1、课程代码：0411107 2、课程名称：《字体设计》 3、学时/学分：36学时/2学分 4、先修课程：无 5、面向对象：广告媒体开发专业专科生 6、开课系（部）：信息工程系 7、教材、教学参考书： 《字体设计》主编张爱民周赞中国青年出版社 二、课程的性质、任务及教学目标 课程性质：《字体设计》，是平面设计、视觉传达设计、工业设计、环境艺术设计、产品造型设计及数字媒体等专业技能课程之一，属于我系的关于计算机应用技术平面设计类专业的重要基础课程，广告媒体设计专业开设的一门属于专业基础课和必修课。 课程任务：结合职业技术教学设计专业的特点，采用深入浅出的启发式教学，强调学以致用，学用结合，通过典型的字例练习，使学生能掌握字体的一般规律，并能够举一反三，以培养学生的实际操作动手能力为主，并达到以临摹、默写、课堂辅导、创新创意及实际运用的一系列过程，以达到走向市场实际操作的能力，着重培养学生实践、创意的思想意识，为走向社会打下良好的基础。另外，还要培养启发学生的民族自尊心和社会责任感，承担起文化传承的重任。 教学目标：通过该课程学习使学生熟练掌握中,外文基本字体的书写方法及创意字体设计的基本规律,能够根据文字内容独立完成字体创意绘写的全过程;了解字体与版式编排的基本方法;会运用字体设计简单的平面物,如标语,店面,海报,招贴等,使所学知识在相关课程中发挥积极的作用;全面提高学生字体设计能力,解决字体在平面设计中的应用问题。
浅谈当代字体设计教学的改革 【摘要】字体在视觉传达设计中占着极为重要的地位，它主要用于个媒介的传递与交流，或多或少对人类的文化、精神文明有着一定的影响力。就其形式而言，在多种多样的基础上有着属于它自己独特的魅力，字体设计的精髓就在于此。它不仅仅是一种语言符号，同时也包含了人类复杂的情感和审美度。在当代的教学改革中，培养学生对字体基本原理的掌握，着重提高学生的创新能力与鉴赏能力，在理解的基础上进行创造性思维和发散性思维训练，有助于其全新设计理念的提出，能让学生更好的在当今社会竞争中脱颖而出。 【关键词】字体设计；创新思维；教学改革；视觉传达 一、传统字体设计教学的现状以及它所存在的问题 首先，字体设计意为对字体按视觉设计加以整体的精心安排，它是在逐步实践中加以产生进而成熟的，进行字体设计的前提就必须对它的历史演变有个全面的了解。但是一般人会认为所谓的字体设计仅仅就是“美术字”，只追求其色彩搭配和美观，其实不然。在我国传统字体设计教学的课
程里，教师教学只是以课本、视频为主，以笔画、结构的稍稍区分为辅，按部就班地传授自己的观念，而不是亲身实践如何以文字的本身拓展其形象的变化，以至于学生的设计范围受限，不能很好的表达自己所需要表达的含义，甚至说不上这样设计的理论出自何处。传统教学所暴露的各种问题是矛盾又相互统一的，改善其教学模式迫在眉睫。 二、字体教学的改革核心――“创异” 社会是进步的，人类是发展的。任何传统体制下都有与其矛盾的中合体，在摒弃和融合的同时创新是至关重要的。创新是事物价值量变和质变的决定因素，任何事物的发展都离不开改革创新，字体设计教育的改革亦是如此，培养学生的发散思维与空间想象能力才能使字体设计发挥它所独特的魅力，创造潜在的价值体系。在这里，教育者就起着领导性的作用，生动形象的课堂以及惟妙惟肖的设计理念才能激发学生对于设计的热情，激励他们勇于创新，增强他们敢于挑战自我的信心；被教育者能更加地集中精神在自己的设计中，用不同的视角来发现生活中的美，生活中的设计，从而得到锻炼。然而字体教学的改革核心―即为“创异”。 （一）“创异”能力的含义 “创异”不同于创新，它们之间是有本质的区别的，创新可以是多方位的也可以是异想天开的，通俗点讲就是每一个人差不多都有其创新精神，只是开发迟早的问题，这是
第12 课艺术字体扮漂亮教学设计 、教学设计理念： 现代教育理念要求以学生发展为本，在此原则下就是要承认学生的差异和发展的不平衡性。学生之间的差异是指一个人素质结构上的差异，反映到信息技术课的学习上，有的同学兴趣在计算机的操作上，有的同学对电脑绘画很有创意，但对指法练习没有兴趣。这就是个体差异反应到信息技术课的具体表现。我们在对学生有一定的统一要求的基础上（如简单的操作、基础知识等），根据不同学生的实际情况要积极引导他们在信息技术课上的个性发展和创新。有的学生已经不满足现有课本上的知识，而要去更深的领域中去探寻，所以在课堂设计中，即要让学生以我的教学设计为主线，又要让自己用自己的思维在我的设计中进行延伸，创造出属于自己的作品。我就鼓励他们网查询资料，成立计算机兴趣小组，同学们之间互相交流，向他们感兴趣的方面去钻研。只要对症下药，他们就会非常专心致志，乐此不疲陶醉在信息技术的海洋里。 二、教学内容：《插入艺术字》 三、教材分析： 插入艺术字》是在学习了插入剪贴画、图片、掌握调整图片属性方法的基 础上学习的。本课主要是让学生掌握如何添加艺术字，并熟练掌握艺术字格式设置，使得设计出来的版面更有观赏性。本课主要讲解了艺术字添加方法，艺术字颜色的修改，形状的变化，以及版式、竖排等工具按钮的初步综合运用，让学生从中体会学习的乐趣与成就感。在新课程标准的指导下，教育目的要让学生乐于探究，热爱科学，并树立社会责任感；学会用科学的思维方式解决自身学习、日常生活中遇到的问题。本课时学生容易犯的毛病是操作时只围绕艺术字的几个格式进行，不能深入挖掘艺术字多样性与灵活性，从而致使学生学习乏味，无激情。 为此，教学安排了学生对艺术字基本格式设置的同时，特别强调了艺术字与图形、文字混排及如何用艺术字来制作精美的圣诞贺卡，使学生在掌握艺术字应用的同时，结合图形、文字等一系列的综合运用，能真正领会WOR所展现的艺术效果。 四、教学目标： 认知目标：1 、掌握插入艺术字的方法； 2、学会修改艺术字的内容、颜色、形状； 3、艺术字竖排效果的设置； 能力目标：1 、逐步提高学生利用信息技术表达自己的思想和情感、完成作品创作的能力； 2、逐步提高学生审美能力和综合运用知识的能力； 情感目标：1 、鼓励学生与人合作、互相启发、共同完成学习任务； 2、让学生在这堂课中体会快乐和收获； 五、教学时间： 1 课时
摘要：随着时代的发展，现代平面设计日新月异，字体设计课堂教学不在是一个孤立的训练美术字的过 程，而是引导学生在现代艺术设计的理念背景下重新认识文字，创造文字形态的过程。传统的字体设计教学模式已不能适应现代社会的需求，字体设计教学需要改革与创新，需要注入新的教学理念。 关键词：字体设计创意改革教学设计 方寸之间有所作为 李俊峰 山东英才学院艺术设计学院山东济南２５０１０４ 【中图分类号】J292【文献标识码】A 【文章编号】1002-2139（2009）-23-0173-02 语言是传达思想情感的媒介，文字是记录语言的符号。前者以“音”的形式表达，后者以“形”的方式体现，“形”、“音”、“义”构成了文字的三要素，文字是利用形态，通过声音来表达意义的。意美以感心，音美以感耳，形美以感目。文字不仅在乎外形，也在乎形所给予的优美感觉，这种追求美感的文字被成为字体设计。字体设计是运用装饰手法美化文字的一种书写艺术，是探讨文字造形的理论和技术、是研究文字字体、笔画、结构以及编排等专门设计的课程。千姿百态，美观实用，在现代视觉传达设计中被广泛的应用，并以它的艺术感染力起着美化生活的作用。 字体设计作为一门设计基础课程，它既是现代平面设计中承担信息传达的重要媒介，也是各高职院校设计教育中重要的基础课程。面对新的形势、新的变化，传统的字体设计教学已不能满足学生的需求，字体设计教学需要改进教学方法，注入新的教学理念。如何结合现代社会需求突破传统教学模式，加大字体创意设计，加强学生创造力和设计能力的培养，提高学生的字体设计应用开发能力,是文章探析的重点。在教学实践中，打破原有教学模式，大胆尝试新的教学方法，取得了一些经验和体会，也取得了一些较好的教学效果。 一、去旧扬新，突破传统教学模式，确定新的教学思路 随着时代的发展和科学技术的进步，文字作为设计的主要手段也发生了变化，并超越了书写概念的层面，不能将字体设计局限于简单的书写变形之中。传统的字体设计教学模式，以文字的摹写为主，往往是教师讲授完理论知识，使学生在了解中外文字发展简史的基础上，在方格或米字格中临摹几张宋体字、黑体字，或摹写一段拉丁字母，充其量最后安排一段字体的变形就算完事。只注重于字体的笔划、结构、书写等理性美感研究，忽视了文字作为特殊的设计元素所发挥的作用。学生每日深埋于大量的摹写之中，难免会感到枯燥、乏味，对课程的兴趣也会逐渐下降。 如何突破传统的教学模式，转变旧的教学思路，使学生通过字体的创意设计，真正体会字体在设计中所起到的作用以及对字体设计的应用开发，是字体设计教学思路改革的主要问题。 我们常常习惯地认为字体只不过是文字的有形媒介，是文字内容传达的“隐性”载体，而忽略了字体自身存在的设计价值。实际上，字体不仅是文字的书写形式，更重要的是借助字体的字形特点、间架结构，来探讨笔画与笔画间、字词与字词间的表层形式所传递出的视觉空间的组合问题，以及与图形在限定的范围内互相结合的技巧，以提高文字的可记忆度，符合服务对象的使用目的并获取最好的传达效果，这就是字体设计的任务。我们要去旧扬新，对可借鉴的知识继承和发展，而那些不利于优秀设计人才培养的 旧模式，则坚决果断地抛弃。在当今的设计世界中，字体的出现、翻新、淘汰都十分迅速。所以字体设计教学不仅仅是对字体的了解与掌握，还要结合不同的表现手法对字体进行创意设计、变形、装饰以及美化加工，更加适应社会的需求，为学生提供一个“学以致用”的平台，使他们充分掌握字体设计应用开发能力和“身临奇境”处于市场中的真实感。这就意味着要大胆突破旧有的教学模式，形成一套新的教学思路。 二、合理设计教学环节，注重学生创造力和设计能力的培养 现有的教材内容和传统的教学模式，都是单一的传授知识。必须在教学过程中设立合理的教学环节，适当补充新的内容。教师在设计布置作业中，有意识的安排字体设计的内容尽量与其他设计紧密结合，其目的就是要注重发展学生的创造思维和动手操作的实践能力，也为学生以后把字体设计融入专业设计打下基础。 （一）字体设计与版式设计相结合，注重学生综合能力的提高任何一件平面设计作品，都是通过字体与色彩、图形，经构图的编排，形成一个完整的画面。字体作为版式设计中的元素之一，在平面视觉传达设计中占有极其重要的地位。字体设计的首要任务是版面文字的视觉处理化。换句话说，就是通过恰当的字体设计，使图文的阅读顺畅舒适。把字体堪称是另一类的视觉图形，并重视它在平面设计作品中不可或缺的作用，是许多优秀作品追求的最终目的，甚至有相当数量的设计作品是纯粹用文字构成，它们或以优美的书写体作为设计的核心元素，或用由基本字体转化而来的专用字体作为视觉中心。但无论怎样，字体设计的优劣，都直接关系到设计作品的整体效果。 教学过程中，通过给学生扩充版式设计内容以及版设设计的编排，使学生体会字体应用的广泛性。既要注意单个字体表现形式，也要注重整个版面的字体排列所构成的形式美。根据特定内容的需要，通过一定的形式，将文字字体、图形、线条线框和颜色色块等视觉元素，进行合理地组合排列，以正确地表现版面信息，并运用造型要素及形式原理，把构思与计划以恰当的视觉形式表达出来。学生通过学习，使各种构成要素和谐地出现在同一个版面上，互相衬托，互相呼应，把文字、图形的内容有机地组合，能使版面产生清晰的条理性，用悦目的组织形式更好地突出主题，达到最佳视觉诉求效果。 （二）字体设计与书籍装帧设计相结合，注重提高学生的动手能力 学生在进行练习过程中，作业的提交方式也有所改进。要求学生将自己每一单元的零散作业汇编装订成册，并按照自己的风格进行统一装帧，使学生在完成字体设计的同时，对书籍装帧也开始 —浅谈字体设计教学改革新思路 艺术教育
字体设计教学谈 河南农业大学华豫学院传媒与艺术学院闫慧 在整个艺术设计专业的课程学习中，字体设计较前面所学的课程是一门转折性的重要课程，它和图形创意并驾齐驱，起着承上启下的作用。在整个字体设计的教学过程中，教学的运作顺序应该是黑、宋体基础字体的练习，另外就是单字、多字、段落文字等的创意字体练习。这些练习只要能和实际联系起来，就能发挥它们最大的作用。 关键词：字体设计创意应用 一字体设计的来龙去脉 在讲解字体设计之前首先要了解的就是字体的来龙去脉，这样学生就可以从更深的程度了解字体设计了。文字的产生是人类文明与进步的重要标志，人类最早的文字，包括苏美尔人的楔形文字，埃及的象形文字，中国的象形、会意、会意和仿音结合的文字这三种类型。不过我了解字体的来源的时候从东西方分开来述说。 西方的文字起源众说风云，有人说西方最早的字母符号是古腓基人创造的，古希腊人引进了这套字母，也有人说大约在公元3000年前，两河流域的苏美尔人就创造了利用木片在湿泥板上刻画的楔形文字，古埃及人吸收美索不达米亚和苏美尔文化，创造了以图形为核心的埃及象形文字……而中国的汉字在记载中是历史上最古老的文字。六千余年来，它以独特的形象和符号演变至今，有着独特的意义。 “字体设计”在整个社会发展的时间，其概念一直处于一种比较模糊的状态，但它的发展历程及其影响却是清晰可见的。 字体设计按照文字形成来源大致可以分为拉丁字母和汉字两大类： ㈠字体设计在西方 字体设计的出现随着工业革命的发展得到很大的推动，新的印刷技术导致了印刷业的繁荣，大量出版物的出现又必然导致大量设计的需求。平面设计中的元素字体，在工业时期发生了巨大的变化，而且变化显著。19世纪以来，为了适应新的传播需求，新的、比较简明的字体和版式设计随之出现。 字体的改进和创新工作主要是在铸字公司中进行的，英国伦敦的铸字公司就特别活跃，创造了大量新的字体，当然字体设计在后来的发展中经历着复杂的经历。比如：19世纪上半叶，“埃及体”的发展和发展应用，它去掉了一些不必要的装饰，再就是为现代字体设计奠定了坚实基础的无饰线体。20世纪上半叶的字体设计趋势便是无装饰线体的发展应用，一个便是“新罗马体”的应用。包豪斯的拜耶是现代字体设计的重要奠基人，他影响了整个一代字体设计家，促成了现代字体设计的发展过程。他重视字体的简单、理性的几何形式。另一个便是英国的“时报新罗马体”的创造和广泛影响。在经过平面设计家斯坦利·摩里森（Stanley Morison）的大力改进、反复比较和研究下，对典雅和稳健的罗马体进行大规模的修改，减少了装饰线，使字体更加清晰、准确，并且设计了一套套的字体，便于报刊纸和刊物的使用。 ㈡字体设计在东方（中国） 中国的汉字说起来应该是文字的寿星，中国汉字发展到今天，已有6000年之多的历史。有记载的便是“甲骨文”的发展，在这之前的历史我们不去考证了。从甲骨文开始我们对汉字进行简单的述说，中国文化的发展史也是汉字文化的发展史，当然这也是汉字造型流变的历程。汉字经过了篆书、隶书、楷书、行书……的发展，这些是中国特有的传统文字的造型，中国现代字体的产生也是由于印刷术的产生而发展起来的。 汉字的演变历史对我们进行中文字体设计提供了丰富的灵感。在文字设计中，如能充分发挥汉字各种字体的特点及风采，运用巧妙、构思独到，一定能设计出精美的作品来。
《字体设计基础》课程授课教案 （草子整理：注意大家主要是看第二节，第三节，第四节） 第一讲字体设计的基本概论（可先跳过，时间充裕可以看看）一、字体设计的由来与发展： Typegraphic----对文字按视觉设计规律加以整体的精心安排。 人类生产与实践的产物，远古时期人类将抽象的几何符号与象形图符发展成文字，现代字体设计理论是19世纪30年代在英国产生的“工艺美术运动”和二十世纪初具有国际性的“新美术运动”（装饰、结构和功能的整体性是其强调的设计基本原理）。 书法：写字的艺术。 印刷字体：造型上注重通用性与规格化。是字体设计的一个重要部分。 字体设计的功能：信息传播与视觉审美。 如今字体设计概念的内涵具体表现为： 1、强调以信息传播为主导功能的研究； 2、将视觉要素的构成形式为主要的表现手段； 3、具有鲜明个性的视觉识别形象。 二、字体设计的历史发展与风格变迁 （一）汉字简史 我国的字体设计产生于商代及周初铀器铭文中的图形文字，至今已有3500多年的历史。 汉字经过了6000多年的变化，其演变过程是： 甲骨文→金文→小篆→隶书→楷书→行书 （商）（周）（秦）（汉）（魏晋）草书 以上的“甲金篆隶草楷行”七种字体称为“汉字七体” 商朝的甲骨文距今约3600多年的历史。商代统治者用龟甲兽骨占卜吉凶，又在甲骨上刻记所占事项及事后应验的卜辞或有关记事，其文字称甲骨文。 金文是铜器铭文，又称钟鼎文。由于铜器的制作大多有纪念价值，因此刻写者也较用心，比较起甲骨文，金文就像是装饰体。 西周后期，汉字发展演变为大篆。大篆的发展结果产生了两个特点：一是线条化，早期粗细不匀的线条变得均匀柔和了，它们随实物画出的线条十分简练生动；二是规范化，字形结构趋向整齐，逐渐离开了图画的原形，奠定了方块字的基础。 秦朝丞相李斯对大篆加以去繁就简，改为小篆。小篆除了把大篆的形体简化之外，并把线条化和规范化达到了完善的程度，几乎完全脱离了图画文字，成为整齐和谐、十分美观的基本上是长方形的方块字体。但是小篆也有它自己的根本性缺点，那就是它的线条用笔书写起来不方便，所以几乎在同时也产生了形体向两边撑开成为扁方形的隶书。 汉代，隶书发展到成熟阶段，汉字的易读性和书写速度都大大提高。隶书之
《字体设计》教学设计 李琼玲 高一求实班
教学目的： 通过本课的教学，使学生对字体设计艺术，特别是字体设计，有所了解，有所认识，达到 开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养对字体设计的欣赏能力，提高艺术欣赏水平，树立正确 的审美观点。b5E2RGbCAP
教学重难点： 使学生懂得字体设计的主要原则，以帮助学生能更好的理解字体设计，能够将字体进行艺 术处理。 材料准备：白纸、铅笔
教学过程 ： 一、导入 新课 上课之前请同学们在老师发的纸上写上“欢度儿童节 ”五个字。给大家两分钟时间，尽全 力写的好看。 好，进入了我们这节课的主题：字体设计（打开 PPT)
二、传授新课 1、介绍中国汉字的发展史 （1）篆书（PPT 展示篆书图片） （2）隶书 （3）楷书 （4）草书 （5）行书
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请学生简略讲述各种不同字体的变化， 通过了解中国文字的历史变化， 增加与字体有关的知识， 为字体设计做铺垫 2、进入主题，字体设计的含义 字体设计：就是将字体设计进行艺术处理。 字体设计在视觉传达上运用的很广泛。 教师：同学们，我们一起来看看字体设计在我们生活中运用到了哪些方面呢？ （展示 PPT，字体设计在海报，食品包装，网络，标志等方面运用的图例。分别进行讲解，讲 解过程中请同学参与思考，回答问题）p1EanqFDPw 如：电影《湄公河行动》 ， 《美人鱼》 、 《功夫梦》 、 《捉妖记》的海报字体的字体变化，请同学说 看到的变化，在同学的回答中引导学生自己归纳出字体设计的一些常见的方法。DXDiTa9E3d 3、让学生了解宋体和黑体的字体的特征和写法 教师课堂示范“求” “实”两个字，分别以宋体和黑体展示其特征和写法 4、总结字体设计的方法： 一种是字体笔画发生变化；将字体的长短进行拉长或缩短。 另一种是在字体上加图形或者填充字体之间的空隙。 5、教师示范“求实”两字字体设计。并将设计的思路和方法讲述给学生。
三、学生再次将“欢度儿童节”五个字进行设计，用上老师教授的字体设计的方法 通过学习后与前面课前所写的字进行对比，检验学习的效果。
四、教师讲评学生作品 从学生作品的形式，含义上进行分析。给予肯定和赞扬，增强学生自信心。
五、课堂总结： 通过这节课的学习，同学们的心里种下了一颗设计的种子，希望能用今天的方法在以后的生 活中将字体设计的更好。能够在设计这个行业中出现你们的身影。
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字体设计公开课教案 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN
江苏城市职业学院宜兴办学点 教 案 授教者: 吕立刚 授课课题: 艺术字的设计 授课学科: 品牌字体设计 授课地点: 6#203 授课班级：城职10装潢 授课时间: 2011.12.7 2
一、学习任务 【能力目标】 能尝试进行艺术字的设计，并在设计过程中总结得失，积累经验。 【知识目标】 了解艺术字的概念；初步掌握设计艺术字的基本要点。 【情感目标】 初步接触团队合作的工作模式，培养自身的团队意识，并能够积极主动与团队成员交流，完成团队任务。 二、指导思想 广告设计应用中，设计师经常会根据需要，设计创作出一些独特的艺术字体，这些艺术字各具特点、个性鲜明，在设计作品中起到画龙点睛的作用。本节课的学习内容，主要就是通过对艺术字实例的分析归纳，让学生初步掌握艺术字设计的基本方法和要点。 本课程设计的主要目的是让学生能够在“学中做、做中学”，所以采用了“自主探究”的教学方法，把课程主要分为三部分： ①对实例进行分析、归纳；（引导） ②学生进行创作实践；（解决问题、积累经验） ③讲评作业并总结创作方法。（揭示） 另外，考虑到企业中设计工作一般都是以团队的形式来完成的，在学生实践这个环节，还采用了“团队合作”教学法，让学生接受并习惯这种工作模式。 【教学重点及难点】 艺术字的设计方法；通过学习和实践，总结出设计艺术字的要点。 3
三、授课过程 4
【环节一】 1、艺术字的定义： 艺术字是经过专业的字体设计师艺术加工的汉字变形字体，字体特点符合文字含义、具有美观有趣、易认易识、醒目张扬等特性，是一种有图案意味或装饰意味的字体变形。艺术字是从汉字的义、形和结构特征出发，对汉字的笔画和结构作合理的变形装饰，书写出美观形象的变体字。 2、实例分析与归纳： ①文鼎霹雳体 ②文鼎胡子体启发式教学 范例教学 仔细体会着重强调部 分，这段文字已经指 出艺术字设计的基本 方法。 结合实例对笔画、字 形、结构等进行分 析，初步了解该如何 着手进行艺术字设 计。 教学指导学习活动任务训练教学过程方法手段 5
第一章字体设计概述一、本章首页
二、教学过程： （一）导入： 文字设计意为对文字按视觉设计规律加以整体的精心安排。文字设计是人类生产与实践的产物，是随着人类文明的发展而逐步成熟的。进行文字设计，必须对它的历史和演变有个大概的了解。 （二）教学步骤： 1.文字设计总述 从古至今，文字在我们的生活中是必不可少的事物，我们不能想象没有文字的世界将会是怎样。在平面设计中，设计师在文字上所花的心思和功夫最多，因为文字能直观地表达设计师所的意念。 在文字上的创造设计，直接反映出平面作品的主题。 如设计一幅戴尔笔记本电脑的广告海报，假设海报上没有出现“戴尔”两个文字，即使放上所有戴尔笔记本电脑的图片都不能让人们得知这些电脑是什么品牌。只要写上“戴尔笔记本电脑”几个文字，即使没有产品图片，大家也能知道这张海报的主题。从这个实例中，可以看出文字在平面设计中的重要性。 2.字体设计的地位与功能 文字原本唯一的功能是传达信息，而现在商业社会，文字有了新的作用和功能：就是以个性、特征强烈而有力的形式起到宣传作用。 3.文字设计的历史与发展 世界各国的历史尽管有长有短，文字的形式也不尽相同，但世界文字在历经悠久的历史长河之后，逐步形成代表当今世界文字体系的两大板块结构：代表华夏文化的汉字体系和象征西方文明的拉丁字母文字体系。汉字和拉丁字母文字都是起源于图形符号，各自经过几千年的演化发展，最终形成了各具特色的文字体系。 汉字仍然保留了象形文字图画的感觉，字形外观规整为方形，而在笔画的变化上呈现出无穷含义。每个独立的汉字都有各自的含义，在这
一点上和拉丁字母文字截然不同。因而在汉字的文字设计上更重于形意结合。 拉丁字母文字是由26个简单字母组成的完整的语言体系，拉丁字母本身没有含义，必须以字母组合构成词来表述词义。其字母外形各异，富于变化，在字体整体设计上有很好的优势。 汉字的历史 中国文字——汉字的产生，有据可查的， 是在约公元前14世纪的殷商后期， 这时形成了初步的定型文字，即甲骨文。 甲骨文既是象形字又是表音字， 至今汉字中仍有一些和图画一样的象形文字， 十分生动。 文字设计的历史与发展-象形文字 到了西周后期，汉字发展演变为大篆。大篆的发展结果产生了两个特点：一是线条化，早期粗细不匀的线条变得均匀柔和了，它们随实物画出的线条十分简练生动；二是规范化，字形结构趋向整齐，逐渐离开了图画的原形，奠定了方块字的基础。 后来秦朝丞相李斯对大篆加以去繁就简，改为小篆。小篆除了把大篆的形体简化之外，并把线条化和规范化达到了完善的程度，几乎完全脱离了图画文字，成为整齐和谐、十分美观的基本上是长方形的方块字
美术课《字的创意设计》教学反思 一、教学目标： 1．了解字体装饰艺术的特点，学习字体设计方法，能从汉字的义、形和结构特征动身，对汉字的笔画和结构作合理的联想和变形，创意出美观形象的美术字。 2．从设计和创意美术字的过程中，发展同学的形象思维，使同学充沛体会美术与自身的学习、生活息息相关。学习用美术语言表达思想，提高审美文化素养。 3．了解中国古老汉字的历史和构成，感受汉字的微妙和艺术魅力。增进同学对祖国优秀保守文化的理解和热爱，激发爱国主义热情。 二、设计与思路： 在“字的创意设计”中，我设计了四个大的环节：一是认古代汉字，二是欣赏现代美术字，三是设计指导，四是创意设计竞赛。 本课的重点是字画结合，而汉字的一个重要的特点就是它的“表意性”，而古代汉字更能体现这一特点，因此，从认古代汉字这一活动入手就能让同学较好地感受汉字的表意性特点，从而为他们的创意设计打下基础。同时也能较好地激发同学对祖国古老文化热情。 现代美术字的欣赏，主要目的有两个，一是让同学感受
现代美术字的艺术魅力（体现在它外型的生动和设计的巧妙两个方面），让同学从感官和内心去喜欢它，并从中学到设计的方法；第二就是让同学了解艺术字的设计与他们的生活和学习息息相关。于是，我收集了一些店面、封面、广告、队报等艺术字的照片，激发同学的创作动力，让他们懂得学好艺术字的重要意义。 “创意设计”指导是本课的重点局部。我从突出重点和突破难点考虑，牢牢抓住“创意”两字进行展开。如谈谈“创意”是什么意思，“火”怎样创意，两个“蝶”字的创意哪个好等，使同学较好地掌握创意设计的方法和注意点：那就是首先要有大胆的想象力，其次是要巧妙地联系字的含义，然后是变形后要让人认得出这个字，要与字型结合并要好看等等。 在创意实践这一块，我设计了两个活动环节，一是在老师精心挑选的一些字的轮廓上进行创意设计，如火、山、雨等简单的字的设计；二是直接选择自身喜欢的字进行设计。如自身的名字等。之所以这样布置，是因为我考虑到美术字的设计难度较高，需要有一定的正规美术字的基础，而一开始就让同学既控制字的轮廓，又要创意变形，难度太大，弄不好很有可能就无法突破本节课字画结合这一重点，因此在空心字创意设计时，同学的注意力非常集中，手脚得以充沛放开。在这一环节，我在同学作业前，提供了教师的示范作
湖南省第一师范学校课程教案 授课教师：职称：助教单位：
第一讲字体设计的基本概论 一、字体设计的由来与发展： Typegraphic----对文字按视觉设计规律加以整体的精心安排。 人类生产与实践的产物，远古时期人类将抽象的几何符号与象形图符发展成文字，现代字体设计理论是19世纪30年代在英国产生的“工艺美术运动”和二十世纪初具有国际性的“新美术运动”（装饰、结构和功能的整体性是其强调的设计基本原理）。 书法：写字的艺术。 印刷字体：造型上注重通用性与规格化。是字体设计的一个重要部分。 字体设计的功能：信息传播与视觉审美。 如今字体设计概念的内涵具体表现为： 1、强调以信息传播为主导功能的研究； 2、将视觉要素的构成形式为主要的表现手段； 3、具有鲜明个性的视觉识别形象。 二、字体设计的历史发展与风格变迁 （一）汉字简史 我国的字体设计产生于商代及周初铀器铭文中的图形文字，至今已有3500多年的历史。 汉字经过了6000多年的变化，其演变过程是： 甲骨文→金文→小篆→隶书→楷书→行书 （商）（周）（秦）（汉）（魏晋）草书 以上的“甲金篆隶草楷行”七种字体称为“汉字七体” 商朝的甲骨文距今约3600多年的历史。商代统治者用龟甲兽骨占卜吉凶，又在甲骨上刻记所占事项及事后应验的卜辞或有关记事，其文字称甲骨文。 金文是铜器铭文，又称钟鼎文。由于铜器的制作大多有纪念价值，因此刻写者也较用心，比较起甲骨文，金文就像是装饰体。 西周后期，汉字发展演变为大篆。大篆的发展结果产生了两个特点：一是线条化，早期粗细不匀的线条变得均匀柔和了，它们随实物画出的线条十分简练生动；二是规范化，字形结构趋向整齐，逐渐离开了图画的原形，奠定了方块字的基础。 秦朝丞相李斯对大篆加以去繁就简，改为小篆。小篆除了把大篆的形体简化之外，并把线条化和规范化达到了完善的程度，几乎完全脱离了图画文字，成为整齐和谐、十分美观的基本上是长方形的方块字体。但是小篆也有它自己的根本性缺点，那就是它的线条用笔书写起来不方便，所以几乎在同时也产生了形体向两边撑开成为扁方形的隶书。 汉代，隶书发展到成熟阶段，汉字的易读性和书写速度都大大提高。隶书之后又演变为章草，而后行草，至唐朝有了抒发书者胸臆，寄情于笔端表现的狂草。随后，糅和了隶书和草书而自成一体的楷书（又称真书）在唐朝开始盛行。我们今天所用的印刷体，即由楷书变化而来。介于楷书与草书之间的是行书，它书写流畅，用笔灵活，据传是汉代刘德升所制，传至今日，仍是我们日常书写所习惯使用的字体。
第一章一．选择题 1.汉字最小的构字单位是：（）。 A.偏旁 B.笔画 C.字母 D.独体字 B 2.甲骨文是出现在：（）。 A. 远古时间 B. 殷商时期 C. 夏朝 D. 唐朝 B 3.汉字特有的形态为：（）。 A. 圆形 B. 方形 C. 三角形 D. 椭圆形 B 4.人类学家已发现（）种语言。 A. 1000多 B. 100多 C. 6000多 D. 80多
C 5.圣书体、僧侣体、世俗体是（）的演变。 A. 古埃及象形文字 B. 东巴象形文字 C. 甲骨文 D. 楔形文字 A 6.僧侣体是由僧侣们写在（）上。 A. 莎纸草 B. 龟背 C. 石碑 D. 泥板 A 7.楔形文字出现在：（）。 A. 两河流域 B. 黄河流域 C. 长江流域 D. 中美洲 A *8.美索不达米亚地区诞生了：（）。 A. 甲骨文 B. 玛雅文字 C. 埃及文字 D. 楔形文字 D 9.字形基本相同，每字均有独立意义的文字属于（）。
A. 象形文字 B. 拼音文字 C. 阿拉伯文字 D. 古希腊文字 A 10.字母本身无意义，要依靠字母连接成文的拼音文字属于（）。 A. 象形文字 B. 拼音文字 C. 隶书文字 D. 山形文字 B 11.圣书体没有被写在（）上。 A. 纪念碑 B. 庙宇墙壁 C. 墓穴 D. 日常公文 D 12.世界上最古老的文字分布在（）。 A. 北纬15°~35°之间 B. 干旱地区 C. 沙漠地区 D. 临海地区 A 13.表音符号是指：（）。 A. 指用图画表达词语意义 B. 把词语的发音表示出来 C. 在词尾加上一个表明属于哪个事物范畴的图形 D. 指用图画描述图画 B 14.表意符号是指：（）。 A. 指用图画表达词语意义
第1课有创意的字 教材版本：人教版初级中学课本美术七年上第三单元传递我们的心声 教学课时： 1课时 一、教学目标 1．知识与技能 1、了解宋体、黑体字美术字的基本笔形特征和写法； 2、了解美术字与创意美术字在生活中的运用，学习和掌握创意美术字的种类和表现形式、创意字的特点及变化原则，设计出具有创意美术字特征、造型美观的创意字体。 2．过程与方法 通过对创意美术字变化原则、种类和表现形式的分析，归纳创意字的设计特点，探索创意字的设计方法，尝试对单或词字进行创意表现。 3．情感态度价值观 1、了解生活中设计无处不在，充分体会美术与自己的学习、生活息息相关。 2、从设计创意美术字的过程中，发展形象思维，体会创造的乐趣。 二、教材分析 文字作为信息交流的重要载体，与人类社会息息相关。传播信息是文字最基本也是最重要的功能，随着社会发展的繁荣与进步，衍生出多种多样的装饰应用范围：报纸、杂志、路牌、灯箱、POP、包装盒、手提袋、书籍……不胜枚举。面对如此发达的媒体时代，基本字体早已不能满足，因此需要发挥巧妙的艺术构思，创作出意趣独特，富有创意的字体。 本课属于“设计·应用”领域。它能帮助学生了解基本字体的特征及写法，创意字的种类及表现形式，阐明了生活中设计无处不在，并通过让学生自己动手设计创意字活动，从而达到学会独立绘写的能力。 三、重点难点分析 教学重点：创意美术字的种类和表现形式。
教学难点：创意美术字的创作思路与变化的特点及设计原则。 四、教学策略 采用直接感知及探究的教学策略。通过对创意字的种类和表现形式的讲解，使同学们了解和掌握创意美术字的设计原则，从中发现创意美术字的特点，培养学生观察研究、解决问题的能力；其次，通过对西湖创意美术字的分析，掌握字体创作思路，自如地运用创意美术字的基本表现形式，设计出有创意的字。 五、教学环境 1．多媒体教学 六、教学过程
《字体与版式设计》 教学大纲
《文字与版式》教学大纲 一、课程简介 本课程是视觉传达设计专业的专业必修课程，它是本专业中所有专业设计课程的基础课程。该课程使学生深入理解文字的视觉形态与视觉感受的关系。通过本课程的教学，使同学们扎实地理解英文文字的不可变的结构和文字形态可创新和探索的众多可能性，这是本课程训练的目标所在。学生应在了解英文字体的历史发展和文化内涵的基础上，进行临摹、绘写以及设计创意，把握字体结构特征并培养处理平面要素的关系，在这个过程中逐渐培养学生独特的观察事物角度和思考问题的方式。 二、教学内容与要求 第一单元：认识英文字体设计 【教学内容】 一、认识文字设计 第一节文字设计的概念和本质 第二节文字设计的应用 第三节文字设计发展的历史 二、追溯历史 第一节拉丁文字的起源与发展 第二节历史上重要字体设计师作品 三、感悟英文字体设计 第一节西文印刷字体的种类 第二节西文字体设计的内涵
第三节西文字体设计的规范性使用 【教学重点及难点】 重点：了解字体设计的全貌和在各领域的应用，通过不同的设计角度感受和理解字体设计的目的。难点：字体设计的视觉体验，体会英文字体设计的平面语言。 【基本要求】 使学生掌握文字设计的基本概念，了解文字设计在报刊杂志、品牌形象、招贴广告以及建筑环境等各领域中的应用形式，并通过分析学习历史上重要设计师的字体设计作品来深刻理解文字设计的内涵。 本阶段需要外出调研、考察：英文字体的媒介运用、表现形式及与环境的关系，制作成ppt调研报告。 多媒体教室：讲授及实践；图书馆：资料查询；美术馆、博物馆、艺术区、书店、商业街区等：调研、考察；机房：做调研报告。 第二单元：英文字体的绘写及设计 【教学内容】 一、英文字体绘写 第一节参考线 第二节字距与词距 第三节书写注意事项 第四节罗马字体的绘写要求及规范 二、英文印刷字体设计 第一节英文印刷字体的特点及应用 第二节英文字体设计的媒介和手段 第三节印刷字体设计大赛的设计赏析及要求 【教学重点及难点】
《美术字体设计》教学设计 一、课题：美术字体设计 二、课型：设计、应用 三、授课年级：七年级授课人： 四、课时安排：一课时 五、辅助教学：幻灯片板书范例 六、教学方法：引导式、讲授式 七、学法指导：合作探究鼓励创新 八、教学目标： 1、了解美术字的应用及相关知识。 2、学习美术字的变化方法，并进行书写练习。 九、教学重、难点： 1、重点：美术字的特点和设计步骤。 2、难点：美术字的变化方法。 十、教学过程： 1、组织教学： （1）检查学生的学习用品 （2）稳定学生情绪 2、教学导入： 回顾已学内容，黑体字的特点和宋体字的特点。 3、讲授新课： 我们已经学习了黑体字和宋体字的书写并了解到他们的书写也遵循一定的章程和规律。但是除了这两种字体外，美术字还有哪些字体呢？今天我们就来学习一种新的美术字体——变体美术字。 其实在我们的日常生活中变体美术字的应用是十分广泛的（请同学看视频）看看我们身边最熟悉的地方都是哪儿运用到了变体美术字。并请同学总结变体美术字相对于黑体、宋体字它的特点是什么？ 变体美术字的特点：
变体美术字更能吸引人，其生动性和趣味性很强，装饰效果很好，有些美术字本身就是一幅图案。（由此得出） 变体美术字的定义：（大家齐读） 变体美术字是在宋体字、黑体字的基础上经过修饰、变化、夸张后形成的新字体。 （出示一组图片）并请同学讨论一下，你能发现它们各自的变化规律吗？ （设计意图：学生合作讨论，培养学生合作探究的意识。） 总结——变体美术字变化的大致方法： a、笔画变化：改变笔画的粗细长短求得变化，或者改变笔画的形状求得变化。（出示 图例） b、字形变化：改变字体的外形，可以写成长、扁、圆、梯形、菱形等。（出示图例） c、结构变化：有意识的将某些笔画进行省略、合并或移位来求得新颖的效果。（出示 图例） d、象形：根据某些事物的实际形象来装饰相对应的字体。（出示图例） e、立体：画出字的影子或边框以求立体的效果。（出示图例） 4、课堂练习： 出示图片并请同学指出分别属于哪一种变化方法。（教师指正） 5、补充说明： 变体美术字的变化方法并不是一个死板的公式，而是可以灵活应用的，有些方法可以结合起来，对于同一个变体美术字还可以进行笔画、字形和结构的综合变化。只有这样，才能真正写好美术字。（演示范例） 6、课堂作业： 根据今天所学知识设计一下自己的名字，要求上色。 7、作业展示： 以竞赛的性质看一看哪位同学的名字设计的又快又漂亮，并请同学自己去讲解设计思路，教师引导学生评价。（开拓思路指出不足并鼓励创新） 十一、小结： 通过作业了解学生对知识的掌握情况，并强调变体美术字的设计方法进行综合运用才是对所学知识灵活运用的体现。
字体设计教学设计文件管理序列号：[K8UY-K9IO69-O6M243-OL889-F88688]
字体设计 设计思路 本课教学可以采用“探究—发现—实践—应用”的教学策略。即教学中先引导学生探讨美术字、变体美术字的渊源关系，发现创意字体的特点，培养学生观察研究，解决问题的能力；其次，通过了解创意字体的笔画特征，掌握字体构思的三种变化；最后根据主题的需要，自如的运用创意美术字的基本变化形式，设计出有创意的字 教学目标 知识与技能目标： 1.了解数字化美术字的概念，中国文字的美术文化背景，认识美术 字是由书法派生出来的分支书体，能说出字体与书体之间的特点 与区别。 2.了解黑体、宋体等基本美术字体的笔形特征和写法；学习字体设 计的知识，了解变体美术字的创意方法。设计出具有现代感、造 型美观的创意字体。 3.了解字体设计中功能性与审美性的统一，实用性与装饰性的统 一。 过程与方法： 通过对生活中创意字体的收集与分析，归纳创意字的设计特点，探索创意字的设计方法，尝试对字、词或成语进行表现。 情感、态度和价值观：
1．体验书法艺术的博大，增强民族自豪感，在练习中体验书写的乐趣。 2．了解生活中设计无处不在，充分体会美术与自己的学习生，生活息息相关。 3．从设计和创意美术字的过程中，发展形象思维，体会创造的乐趣。 教学重点 掌握美术字体设计的基本知识、技巧、方法。 教学难点 美术变形体设计的创意。 课前准备： 教师准备教具：多媒体课件、有关生活中创意字应用的资料、作品范例、 学生准备用具：收集生活中创意字应用的相关资料，铅笔、画图用具、纸张。 教学过程：