一．Delay延迟效果器。
延迟效果器能够在声音播放间隔一定时间后，再次播放同样的声音，以产生拖延和重复感。
它一般有以下几个参数：
1．干声输出（dry out）:
是指原来的声音输出的音量大小。
2．延迟输出（delay out）:
是指声音再次回放时的音量大小。
3．延迟时间（delay time）:
是指原来的声音和回放时的声音之间的时间间隔。
4．衰减时间（decay time）:
是指声音从原始声音后的第一次回声开始，回声的音量依次减弱，直到最后一次回声的完全消失所用的时间。时间越长重复回声的次数就越多，反之，越少。
二．Chorus合唱效果器。
合唱效果器是指在原来的声音基础上叠加一些由计算机产生的类似的声音样本，并和原乐器叠加，使单个乐器听起来象多个乐器一样，更有层次感。
合唱效果器一般有以下几个参数：
1．Input gain(输入增益)：
用来控制输入音量的大小。输入增益越大，合唱的效果越明显；输入增益越小，合唱的效果越不明显。
2．Dry out (干声输出)：
用来调节原来的声音输出的音量大小。最大调节可以保持原来声音的面貌。
3．Chorus out(合唱输出)：
用来调节产生的合唱效果的音量大小。也就是调节在原来声音基础上产生的新的声音样本的音量大小。
4．Chorus size(合唱空间)：
用来控制合唱空间的大小。空间越大，共鸣越强，合唱效果就越明显。
5．Feedback(声音反馈)：
是用来调节产生声音的反馈长短。如果加大这个值，可以明显地听出原有干声基础上的合唱声音变长了。如果再加大这个值，就能听到明显的金属共鸣声。
6．Chorus out delay(合唱延迟时间)：
是指基础声音播放后，再次播放产生的新声音所间隔的时间。通常在
0.1~100ms之间，超过50ms后，延迟听起来就非常明显了。
切记，不可把这个延迟时间做为延迟效果器使用，应严格控制。
7．Modulation rate(调制率)是指能够产生颤音效果的频率范围。
Modulation depth(调制深度)是指颤音的颤抖浓度，调制率和调制深度应同时应用，以达到更好的效果。
如果你想用一个人搞一个小合唱的话，或用一种乐器搞一个小合奏的话，不妨用用这个效果器。三．Distortion失真效果器。
失真效果器是指声音过载后，破坏了原来固有的属性，使声音形成一种嘶叫的、嘈杂的声效的效果器。有人问，它有什么作用呢？它的作用主要是用于电吉他的失真音色，热爱重金属的朋友千万不要错过。至于其他乐器，我们还是极力避免声音的失真的。
它一般有以下参数：
1．Wet out(失真输出)：
是指输出失真音量的大小。这个值越大，声音的失真度就越大；反之，则越小。
2．Dry out(干声输出)：
是指输出的原始声音的大小。这个值越大，声音越接近原来的真实声音。
3．Input gain(输入增益)：
是指输入声音的音量大小。这个值越大，声音就越失真，反之，声音就越小。
如果你是为了吉他的失真音色，我建议你不妨用一下Dsound的吉他效果器，必竟是专业的吉他效果器嘛！四．Envelope包络线控制器。
包络线控制器是对音频事件的音量、声相等因素进行灵活操作的一种效果器。有的音乐软件把它放在了编辑菜单里，不过触类旁通吗？它主要用来制作一些声音特效。
如：
声音的渐强、渐弱，声像的左右偏移等。
包络线控制器一般都是图示的。固只有以下几种参数：
1．结点的产生：
在包络线上点击鼠标左键，便会增加一个结点。
2．结点的删除：
在包络线上的结点上点击鼠标右键，便会删除一个结点。
3．包络线的绘制：
拖动包络线上的结点就能对包络线进行各种形状的绘制。
如果你想制作声音的渐强、渐弱，声像的左右偏移，不妨试试它。
五．Flange镶边效果器。镶边效果器是为原来的声音镶上一种全新的、奇特的声音边缘。让人感到一种回旋、游移的声音效果器。
它一般有以下几种参数：
1．Dry out（干声输出）：
是指原始声音的输出音量。它越大，声音越接近原始的声音。
2．Wet out (湿声输出)：
是指镶边后的声音的输出音量。它越大，镶边的效果越明显。
3．Rate（镶边比率）：
是指镶边效果所占的比率。它越大，镶边的效果就越明显。
4．Depth（镶边深度）：
是指镶边效果所产生的深度。它越大，声效的动感越强。
如果你想制作一种光怪陆离的声音效果，这个效果器不可不试。如果你对电子音乐感兴趣的话，它也会给你带来一个意外的惊喜的。
六．Noise gate噪音门效果器。
噪音门效果器是用于去除录音过程中的各种噪音而设计的。它有一个极限的取值，即：
threshold.低于这个极限的音量部分将被去除，高于这个极限的音量部分则被保留。
它一般有以下几种参数：
1．Threshold (极限)：
这个是用来控制被去除的音量与被保留的音量之间界线的一个值控制器。
2．Attack time(起始时间)：
是指音量超过极限值时，用来提升噪音门增益的时间。当它最大时，音量产生缓慢增大的效果。
3．Release time(释放时间)：
是指音量低于极限值时，用来降低噪音门增益的时间。
当它最大时，可保持自然声学的衰减过程，否则，则减少衰减的时间。
七．Roulade颤音效果器。
颤音效果器是为了让声音产生颤动的一种效果器。
它根据工作原理可分为以下几种方式：
1．Gapper是在指定的频率处用加入空白音频事件的方法来达到颤音效果的。这种方法由于插入了空白的音频事件，所以原来的音频事件会跟着加长。
2．Snipper是在指定的音频处用删除音频事件的方法来达到颤音效果的。这种方法由于删除了音频事件，所以原来的音频事件会跟着缩短。
3．Vibrato是通过改变音频事件音高的方法来产生颤音效果的。它产生的颤音事件与原音频事件的长度是完全一致的。
有人问了，它有什么作用呢？你如果对恐怖音乐感兴趣的话，不妨试试这个软件。它制作出来的人声好恐怖哟！
录音技术基础知识基本录音/多轨录音 无论是盒式磁带录音机、数码多轨录音机、硬盘录音机，还是其它录音媒体，其录音过程大致相同，目的都是将声音获取到缩混带上。 做此工作，录音工程师采用两个步骤： 1、多轨录音——各种乐器和人声的录音与叠加录音的过程，每种录音都有各 自的“音轨”。 2、多轨缩混——将这些多轨内容同步录在一组立体声轨上（“母带录音”），可 以用某种播放系统如CD播放机或磁带卡座等进行再制作。 录音基础/多轨录音 多轨录音指多种乐器或人声的互相“叠加”，以便在播放任意一种音色时，同时听到其它的音色。有的录音设备具备将不同乐器录在每个“轨”上的能力。多轨录音好比将16个盒带录音机的磁带并列在一起。就成为16轨磁带（实际32轨，因为盒式磁带是立体声，有两个轨），从而具备了每轨录制不同乐器的潜力。 换言之，假如您为一个鼓手、一个贝司和一个伴奏吉他手弹奏的曲子录音，用一台多轨录音机将每种乐器录在各自轨上。由于是一起演奏的曲子，音符要互相合拍，播放时，听起来仍好象几个乐手在一起演奏一般。如果您要在歌曲中加入一个主音吉他，既然每个乐器都录在各自音频上，就要先播放前三个轨，使吉他手在第四轨上录制主音吉他时，能与其它乐器“合拍”。这个过程就叫叠加。 按传统方式，录音师要先录制“节奏轨”，包括：鼓、贝司、伴奏吉他、键盘以及一个将被替换的主音人声，所有都录在一起。下一步，录音师开始做叠加，加入其它节奏，主声部，背景人声，所有其它乐器，最后录制主音人声。而现代
录音方式通常是一次制作一个轨，按排序的乐器、鼓的循环，或者人声开始录音。 关键点是最终你的乐器必须被同时录制在一起。一旦完成后，混音过程才能开始。 录音基础/多轨缩混 缩混的目的是将你所录制的轨道缩到两个轨道（立体声）上或一个轨（单声）上。这样就可以在传统的播放系统如卡带或CD播放机上今昔播放了。 按传统方法，多轨录音机连在多通道的调音台上，这样每一个轨在调音面板上都可以被单独进行处理了。换句话说，多轨录音机的每一个输出都连接到调音台的每一个输入通道上，从那里再进行合并，成为单一的立体声输出。这个立体声的输出可以连接到母带处理机上录制立体声信号。 在合并许多通道到两个通道时，调音台还处理其它一些重要工作，如： -调节乐器的频率内容，一般称为EQ。 -给乐器增加效果，如混响，回声或合唱。 -调节每一轨的音量，保证不会有单独的乐器音量太过于大或者小。 如今，多轨录音机，多通道调调音台，均衡和效果器上的所有功能都可以集中在一个装置上。而且还可以用光盘刻录机、数码录音机或硬盘作为母带处理机。当然重要的是您的曲子中的所有的乐器都被录音、加工、缩混最后成为一种媒介而被大众听到。 一般连接端子 输入端子 在开始录音之前，你需要将乐器或者是话筒连接到录音机或调音台的输入部分。可能你会注意到有一些不同的连接类型，如：RCA型（在家用的立体声设备上也可
什么是效果器呢 效果器是提供各种声场效果的音响周边器材。原先主要用于录音棚和电影伴音效果的制作，现在已广泛应用现场扩声系统。无论效果器的品质如何优秀，如果不能掌握其调整技巧，不但无法获得预期的音响效果，而且还会破坏整个系统的音质。 效果器有哪些效果类型 效果器的基本效果类型有声场效果、特殊效果和声源效果三大类。数字效果一般都储存有几十种或数百种效果类型，有的效果器还有参数均衡、噪声门、激励器和压缩/限幅某功能。使用者可根据自己的需要选择相应的效果类型。 1．室内声音效果的组成 直达声：Direction 听众直接从声源使播过来获得的声音。声压级的传播衰减与距离的平方成反比。即距离增加一倍，声压级减小6dB。与房间的吸声特性无关。 近次反射声（早期反射声）Eary Refections经周围介面一次、二次。反射后到达听众处的声音。近次反射声与直达声间的时间延迟为30ms，人的听觉无法分辨出直达声还是近次反射声，只能把它们叠加在一起感受，近次反射声对提高压级和清晰度有益，并与反射介面的吸声特性有关。 后期反射声（混响声） 比直达声晚到大于30ms的各次反射声称为后期反射声（混响声），混响声可帮助人们辨别房间的封闭空间特性（房间容积的大小）。对音乐节目来说可增加乐声的丰满度，它在提供优美动听成分的同时并对近次反射声具有掩蔽效应，影响了声音的清晰度和语言的可懂度。因此这个成分不可没有，也不宜过大。混响声的大小与周围介面的吸声特性有关，常用混时间RT来表示。 混响时间Reverberation Time
声源达到稳态，停止发声后，室内声压级衰减0dB所需的时间。 2．声场效果 声场效果主要是模仿在不同容积、体形和吸声条件的房间中传播的声音效果。 声场效果的参数主要是：混响时间RT、延迟时间、声音扩散和反射声的密度某参数。 混响时间的调整 混响时间的长短，给人以房间体积大小的听音效果。效果器的混响时间长短可根据下列因素来确定：容积较大、吸声不足的房间，效果器的人工混响时间要短。 男声演唱时混响时间应短些；女声演唱时混响时间可长些。专业歌手混响时间应短些，否则会破坏原有音色的特征；业余歌手可用较长的混响时间，以掩盖声音的不足之处。 环境噪声大的场合混响时间可适当加长。 效果声音量较大时，混响时间可调得短一些。 预延时（Pre Delay）的调整 预延时是控制效果器回声（Echo）的间隔时间。回声是同一声音先后到达的时间差超过50Ms时的现象。Pre Delay主要用来改善演唱的颤音效果。一般歌唱的颤音频率范围（声音起伏的间隔时间）在秒~秒之间。Pre Delay小于秒时，延时器就成为混响器，此时可模仿早期反射声效果，使声音加厚、加重。 回声效果的反馈率（Feed back） 这个参数控制回声的次数，可从0%~99%之间调节。反馈率最小时，效果器实际上就是一个延时器，最大时会形成无休止的回声，因此一般调在30%左右。 3．特殊效果 Plate金属板效果 模拟板式混响器的声音效果，它的特点的是声音清脆。
一．Delay延迟效果器。 延迟效果器能够在声音播放间隔一定时间后，再次播放同样的声音，以产生拖延和重复感。 它一般有以下几个参数： 1．干声输出（dry out）:是指原来的声音输出的音量大小。 2．延迟输出（delay out）:是指声音再次回放时的音量大小。 3．延迟时间（delay time）:是指原来的声音和回放时的声音之间的时间间隔。 4．衰减时间（decay time）:是指声音从原始声音后的第一次回声开始，回声的音量依次减弱，直到最后一次回声的完全消失所用的时间。时间越长重复回声的次数就越多，反之，越少。 二．Chorus 合唱效果器。 合唱效果器是指在原来的声音基础上叠加一些由计算机产生的类似的声音样本，并和原乐器叠加，使单个乐器听起来象多个乐器一样，更有层次感。 合唱效果器一般有以下几个参数： 1． Input gain(输入增益)：用来控制输入音量的大小。输入增益越大，合唱的效果越明显；输入增益越小，合唱的效果越不明显。 2． Dry out (干声输出)：用来调节原来的声音输出的音量大小。最大调节可以保持原来声音的面貌。 3． Chorus out(合唱输出)：用来调节产生的合唱效果的音量大小。也就是调节在原来声音基础上产生的新的声音样本的音量大小。 4． Chorus size(合唱空间)：用来控制合唱空间的大小。空间越大，共鸣越强，合唱效果就越明显。 5． Feedback(声音反馈)：是用来调节产生声音的反馈长短。如果加大这个值，可以明显地听出原有干声基础上的合唱声音变长了。如果再加大这个值，就能听到明显的金属共鸣声。 6． Chorus out delay(合唱延迟时间)：是指基础声音播放后，再次播放产生的新声音所间隔的时间。通常在0.1~100ms之间，超过50ms后，延迟听起来就非常明显了。切记，不可把这个延迟时间做为延迟效果器使用，应严格控制。
『配音公社』[技巧交流]如何录音+音频后期处理经验(转载) 访问数：2148 回复数：23 楼主作者：Tassels发表日期：2010-3-25 11:14:24 感谢絮絮的共享。 ------------------------------- 以下内容为转载 ------------------------------- 这是本人多年来对音频后期处理的一些点滴经验，告诉大家同享，不对之处，请提出不同的见解，共同学习了。 AA3.0的前身是AA1.5，是一款功能齐全，占用资源少，界面清新，操作容易，支持机器配置不高的声卡，和SAM8.0录音编辑软件相比，有他的过人之处。那么如何用好这款录音软件呢？听我慢慢地跟你说： 录音前进行必要的设置： 1．是用几十元的家用麦克进行录音，要用反手键点选右下角的喇叭图标----打开音量控制----勾选麦克音量。 2．要是用上万元的调音台进行录音，要用反手键点选右下角的喇叭图标----打开音量控制----勾选线路输入音量。不然，在录音时会把伴奏的声音录进去的。直接录成混音，到时候你哭都没有办法的。 再在属性栏中点播放----要勾选线路音量，这时，伴奏的音乐通过耳机你就可以听到音乐了。 3．对机器特别低的电脑，为了让他更好地服务，点菜单中的编辑----录音音频设置----不勾选独占模式。(如果你有两块声卡，并且又没有屏闭的话。如果你已经屏闭了版载声卡，这项就不设置了。) 如何获取纯伴奏音乐： 一是在网上下载。一是在VCD，DVD的音视频光盘上截取，伴奏音乐多得不得了。最好是用纯音乐，省时省力。如果没有怎么办呢？就用AA3.0做噻，也就是人们说的消音，方法如下： 1．拿到原曲，听一遍。不是所有的曲子都适合消音的。可以先分辨下，那
录制人声时如何巧妙的使用均衡器 录制人声时如何巧妙的使用均衡器 从严格的定义上讲，人声部分是一首“声乐歌曲”的焦点。不过，要想将人声缩混得十分出色，使它的音色富有穿透力可不是件容易的事尤其是当使用大量的电子音乐作背景的时候。所以，这里给大家列举一些有关均衡器的提示和技巧，以便大家提高人声的缩混质量。首先，一定要记住这个“进来什么样”/“出去什么样”的定律：这是得到满意的人声和满意的录音的前提条件。 超越性能极限 如果你不是刻意追求一种极端少见的人声效果，类似完全压扁的人声、极度尖锐/低音技术的声音，或着是那种长途电话里的声音的话，那么恰如其分地使用均衡器能够极大地增强你音乐的表现力。我的偏好是基本上关掉125到240Hz附近的推子，将2.5到3.5kHz的推子拉下少许以衰减部分dB，这样就可以除去那些十分尖锐的频率，而10到15或16kHz的频段范围则要提升，以便强烈地突出旋律。 所有那些常见的、不定因素（歌手、麦克风等等）将最终决定你应该使用什么样的均衡器，不过作为开始，这是应该掌握的基本原理。目前的趋势是那种清脆的主音音色，高音清澈透明，低音也很好但不冒尖。主唱与乐队的混音应当保持恰当的比例, 一开始,我使用高通滤波器将部分低音关掉。有些话筒和大多数的调音台都内置这种滤波器。常用的这些频段范围根据硬件的设计或生产厂家的不同，衰减的频段范围也有所不同（例如：每八度关掉6dB，100周波以下），一般都是从60Hz到200Hz左右。 运用这样的滤波方式可以使贝司的低音部分从声乐轨分离出来，使它适应它的自己恰当的频响范围，这样也不会和其它伴奏乐器发生频段上的冲突。它还有助于弱化一些破裂音（爆响的扑声以及其它一些辅音），使其不是那么明显。一个好的滤波器应当会将它们全部过滤掉。当然，大多数的人声通常都不会在160左右周波以下有什么作为，所以，将这一部分切掉并不会造成太大的损失。 其次，在大约125到240Hz的频段范围衰减4到6个dB，是为了使人声从底鼓/贝司/大桶鼓的音响区域中脱离出来。要知道，一下切掉得太多的话可能会导致人声特别地单薄，所以应该循序渐进，每次一点一点地剪切。此外，即便是在同一首歌曲当中，剪切的频段范围和剪切的多少还应依据歌手的不同而因地制宜。在有些缩混中，主音轨就是一种完全平直的人声，或者只是在录入时加了少量的均衡。不过有时候，一首曲子本身可能会出现很大的变化，歌手可能会在几个小节之内突然降低或提升一个八度的音高，这就要求增加均衡器来与 乐曲其它声部相匹配。 根据所使用的设备，有许多办法可以可以实时进行均衡器调节。如果用的是模拟调音台，通常的办法是将人声轨分叉到两个调音台的通道上，每个的均衡器设置不同（经常音量推子也有所不同）。然后，你只要根据需要将一个音轨静音，同时开启另一个音轨，或将它们交叉渐变即可完成。 如果调音台的通道不够用了，也可以使用外接的均衡器来进行交替设置，同样也能起到同样的作用。既可以使用调音台的通道插入开关，也可以使用均衡器的经过控制按钮来方便地打
调音经验6、数字效果器的使用技巧
6、数字效果器的使用技巧 效果器是处理、制造各种声场效果的音响周边器材，一般用于对人声进行处理，在大多数音响系统中，如果人声没有经过效果器处理就会变得没有丰满度和亮度，形象来说就是：干瘪没有水分。 现在最新的效果器都使用了数字微处理器，所以我们也称其为：数字效果器了，要了解效果器的原理我们有必要先了解一些声学原理： 相关声学原理 一个室内声场大体可分为三种声音：第一是直达声；第二是早期反射声；第三是混响声。 1、直达声： 我们人耳直接听到的声音就是直达声，这个很好理解，必须是我们所在的位置靠近发声源，才可能尽可能多的听到直达声。在传播过程中，直达声不受室内反射界面的影响，现在我们在声场设计上要求尽可能多的利用音箱发出的直达声，合理控制反射声，以达到完美的效果。 2、早期反射声 是指在一个声场内，一种声音发出后，经过声场周围界面的一次、二次或几次反射后的声音，早期反射声与直达声之间的延迟时间不会超过70ms，超过
70ms人耳就能听得出箱边声和混响声了。在声场中，合适的早期反射声可以使声音更加浑厚和丰满。 3、混响声 混响声是早期反射声后到达的、经声场界面多次反射的声音。合适的混响声可以使声音具有不同环境感，有利于提高声音的丰满度；过强的混响声会破坏声音的清晰度。 以上是一些基本的声学知识，总之在一个声场中，正常情况下我们首先听到的声音应该是直达声，接着是早期反射声，最后听到的是混响声。 二、数字效果器的功能和参数调整 在一个声场内，要靠建声来改变声场内混响的一些参数是很困难的，但有了数字效果器就变得容易了，虽然数字效果器处理的混响声音可能比不上声场中的自然混响声，但毕竟数字效果器可以灵活的调整直达声、早期反射声和混响时间等参数，所以现在数字效果器也成为了一台必不可少的音响周边设备。目前的数字效果器品牌种类繁多，但其中日本的YAMAHA系列效果器无疑是在我国使用最多的品牌。早在90年代初YAMAHA就有700、990、 1000等知名系列，目前最新的型号已经是SPX 2000效果器了。由于现在效果器的详细说明太复杂，比如YAMAHA SPX2000效果器的说明书就有100多页，我们在这里篇幅有限，所以下面只能以SPX2000为例做一些简单的介绍：
前级效果器的调试方法 KTV包房中，一直以来回声混响的调校，主要依靠调音师所积累的经验和临场。极少有人在这个方面进行系统的原理分析，形成较为科学和系统的知道理论。QQ:19680308 Puresound?纯音实验室专门针对这一方面进行了深入研究，总结出回声混响使用的一些理论和技巧，在这里抛砖引玉，分享给各位合作伙伴。更希望能得到各路高手的指正和分享。首先我们来明确一下回声和混响的特征： 回声（Echo&Delay）：声波在传播过程中，碰到大的反射面（如建筑物的墙壁等）后反射回来，再度能够听到的声音，称之为回声。人耳能辨别出回声的条件是反射声具有足够大的声强，并且与原声的时差须大于0.1秒。回声的声音特征为：Echo跟Delay效果很类似，不同处在于Echo的音质会受到反弹物(如墙壁)材质、距离的影响；而Delay效果则纯粹将原音再拷贝，不影响音质。 混响（reverberation）：声波在室内传播时，要被墙壁、天花板、地板等障碍物反射和散射，每反射散射一次都要被障碍物吸收一些。这样，当声源停止发声后，声波在室内要经过多次反射和吸收，最后才消失，我们就感觉到声源停止发声后声音还继续一段时间。这种现象叫做混响。由于被多方向的反射面反射、散射以及部分吸收，混响的声音特征为带
有波浪感的虚化声音。 从上面对回声和混响的定义中，我们可以非常直观的得到回声和混响的声音特征：回声基本是原音的拷贝，而混响是虚化的声音。 在KTV演唱中，使用回声和混响的目的非常的明确：帮助演唱者进行演唱。而帮助演唱者获得较好的演唱感受，主要实现以下几个方面的辅助和补偿： 1、人声和音乐的融合； 2、营造较好的空间感； 3、对普通演唱者的人声增强，让演唱的声音相对饱满。 在目前的KTV行业中，目前大多数调音师最为常用的方式为重回声、轻混响。主要使用回声，稍许使用混响补充来达到以上的目的。 那么，之前我们对回声和混响的定义分析，采用这样的手段，是否能够达到我们满意的音效呢？下面我们详细的进行一些分析和讨论，来探讨实现以上三个方面，我们究竟该使用什么样的方法更加合理： 1、人声和音乐的融合 人声和音乐的融合是KTV演唱中的最基本要求，一旦人声和音乐不能很好的融合，就会严重影响演唱者的唱感，会产生跑调，跟不上节拍等各种现象。
1、TC出品的效果器插件包。TC的这些VST效果插件一直都是被广泛使用. TC Compressor DeEsser压缩、消唇齿音效果器 Compressor压缩效果可以这样理解，就是把音频低的地方提升，把高的地方下压，以便让音频整体的音量更均匀，通过设置压缩的比例和起始时间以及释放时间，可以让一些比如低鼓、军鼓、BASS等乐器听起来感觉更有力，DeEsser我们一般翻译为消唇齿音效果，也有叫嘶声消除器的。它可以通过调整压缩、门限的参数来消除人声或乐器4KHZ到8KHZ之间的嘶声。比如唱歌时由口齿发出的唇齿音、箱琴在弹奏时发出的一些杂音。 中英文名词对照：Compressors/压缩、attack time/起始时间、threshold/门限、release time/释放时间、ratio/压缩 比例、SoftKNEE/拐点柔软度、Hard Time/硬的时间，SoftKNEE和Hard Time一起来设置拐点柔软度是硬还是软。De- Esser/嘶声消除。（其他品牌的压缩效果器都大同小异，不再重复解释，实际运用后面章节叙述）
TC Filtrator滤波效果器 简单来说Filtrator就是通过过滤某些频段和调整失真饱和度以及低频震荡来创造出一个全新的声音。TC Filtrator滤波 效果器主要分为：FILTER滤波模块、LFO低频震荡模块、DRIVE失真度模块并在ENV FOLLOWER模块中调整相关参数值。如 果你需要把你的声音变成一个外星人或者类似机器人的声音，想得到一种特殊的效果你不仿试试它，不过想用好可不是 那么简单。 中英文名词对照：Filter/滤波器、LFO/低频震荡器、Speed/速率、Division/分界点、Slope/倾斜值、Attack/起始时间 、HOLD/保持时间、DECAY/衰变时间（其他品牌的滤波效果器也是大同小异，不再重复叙述）
录音人声处理步骤和方法 2009-05-05 22:31:28| 分类：音乐技术交流阅读1132 评论1 字号：大中小订阅 录音人声处理步骤和方法 母带处理软件IZotope.Ozone3臭氧教程 母带处理软件IZotope.Ozone3臭氧教程 软音源地址：https://www.doczj.com/doc/587414958.html,本工作室开设：古典吉他考级和电吉他班编曲作曲电脑音乐制作班乐理辅导班等等 希望广大乐迷积极参与哦！{注：深圳吉他} 各位录音兄弟们好。现在是凌晨三点半。我从睡梦中醒来，给大家写这个教程。由于时间仓促，所以行文快速，有错漏的请各位高手们一一指出了。 后期处理即是母带处理。也就是录音混缩最后一个阶段的制作处理，做混音最后一步的调整和处理。母带处理不是件小事，绝对不能忽视，它甚至关系到整个作品给人的听觉上的感受。后期处理广义上指的是整个作品经过伴奏的录制、人声录制，人声效果混音、合成混缩后的再进行的环节。这是我对后期处理的理解，不知各位觉得是否贴切。许多兄弟位后期处理用恐龙（T-RACKS），哪个更好用，是仁者见仁、智者见智的，不过我还是对臭氧情有独钟。 Ozone3，江湖人称臭氧3。是一款运行在DX平台上的综合式音频效果插件，主要用于后期的母带处理。也就是最好用的后期处理软件。该插件界面超酷、功能强大、操作复杂、品质一流，目前最新版本为3.0.111版，由izotope公司开发。 OZONE3是个组合式的插件。包含有10段均衡器、混响器、电平标准化、高质量的采样精度转换、多段激励器、多段动态处理、多段立体声扩展、总输入/输出电平调节。比OZONE2多了好多新功能和算法。软件预置的方案比以往版本更丰富，有很大的实用和参考价值，并且还可以到https://www.doczj.com/doc/587414958.html,下载许多新的预置参数。 我用臭氧的时间不长，不过细细研究了一番。发现它并没有像许多人说的那么难。对OZONE的六个效果器基分别解释： 1）均衡器 是个典型的参量式EQ，可任意定制频段数量、范围和频点。这是我用过的音质最好最精细的EQ。EQ也并没有有些人说得那么神话。如果只是做流行音乐的话，你只需要记得这些人声的频段就行了。 100hz 以下（必切，喷麦声，低频噪音频段） 200-500hz 人声低音（决定响度、力度、震撼度；鼻音重则衰减） 500-900hz 人声中音、乐音、泛音（决定温暖度、音色；音色坚硬则衰减） 900-2Khz 人声齿音、人声高频（决定穿透力，音色太刺则衰减） 4-10Khz 选择切除 臭氧3 EQ的使用快捷键： ←→左移/右移频段节点（每按一次） ↑↓增益/衰减0.1db（每按一次） Ctrl + ← 增加Q值（值越大，带宽越小） Ctrl + → 减少Q值（值越小，带宽越大） 我一般只用它来修补和突出某频段的人声，这是我的常用设置： 1.5K 提升 5.3db 增加明亮感 29hz 衰减-2.3db 减少轰隆声 69hz 衰减-0.9db 减少轰隆声 600){return this.width=600;}"> 2）混响器 母带加的混响不同于混缩时的混响。最重要的是不能破坏作品的清晰度、原有声相，并要合理地设置声场。要与混音时的混响相互配合。这是我混音的设置： 600){return this.width=600;}"> 与之相对应的后期混响，要适度了(也就是说要两次混响，混音时一次，后期时一次，所以混音时的混响要适度)。不要加了效果像唱K房的感觉，这是最失败的混响。做音乐不像唱K，可以猛加混响掩盖声线的缺陷。混响太多，会令人感到不亲切，不真实，不自然地。 600){return this.width=600;}"> 后期处理加的混响主要用来冲淡伴奏轨和人声轨的混响达到统一，令人声与伴奏融合得更和谐。所以添加一定要适度。界点为50hz和7khz，以保证混响不至于浑浊。 3）音量最大化 左边部分是最大化音量（电平标准化），这个很好理解，也可以说这部分是个母带处理的整体限制器。相信用过WAVES L2的朋友很容易上手的。比L2多了几个选项。要慢慢理解。
6、数字效果器的使用技巧 效果器是处理、制造各种声场效果的音响周边器材，一般用于对人声进行处理，在大多数音响系统中，如果人声没有经过效果器处理就会变得没有丰满度和亮度，形象来说就是：干瘪没有水分。 现在最新的效果器都使用了数字微处理器，所以我们也称其为：数字效果器了，要了解效果器的原理我们有必要先了解一些声学原理： 相关声学原理 一个室内声场大体可分为三种声音：第一是直达声；第二是早期反射声；第三是混响声。 1、直达声： 我们人耳直接听到的声音就是直达声，这个很好理解，必须是我们所在的位置靠近发声源，才可能尽可能多的听到直达声。在传播过程中，直达声不受室内反射界面的影响，现在我们在声场设计上要求尽可能多的利用音箱发出的直达声，合理控制反射声，以达到完美的效果。 2、早期反射声 是指在一个声场内，一种声音发出后，经过声场周围界面的一次、二次或几次反射后的声音，早期反射声与直达声之间的延迟时间不会超过70ms，超过70ms人耳就能听得出箱边声和混响声了。在声场中，合适的早期反射声可以使声音更加浑厚和丰满。 3、混响声 混响声是早期反射声后到达的、经声场界面多次反射的声音。合适的混响声可以使声音具有不同环境感，有利于提高声音的丰满度；过强的混响声会破坏声音的清晰度。 以上是一些基本的声学知识，总之在一个声场中，正常情况下我们首先听到的声音应该是直达声，接着是早期反射声，最后听到的是混响声。 二、数字效果器的功能和参数调整 在一个声场内，要靠建声来改变声场内混响的一些参数是很困难的，但有了数字效果器就变得容易了，虽然数字效果器处理的混响声音可能比不上声场中的自然混响声，但毕竟数字效果器可以灵活的调整直达声、早期反射声和混响时间等参数，所以现在数字效果器也成为了一台必不可少的音响周边设备。目前的数字效果器品牌种类繁多，但其中日本的Y AMAHA 系列效果器无疑是在我国使用最多的品牌。早在90年代初Y AMAHA就有700、990、1000等知名系列，目前最新的型号已经是SPX 2000效果器了。由于现在效果器的详细说明太复杂，比如Y AMAHA SPX2000效果器的说明书就有100多页，我们在这里篇幅有限，所以下面只能以SPX2000为例做一些简单的介绍：
音频混音效果器类型简介 效果介绍 每种类型的效果都有什么作用？应当什么时候加以应用？ 是什么让经过专业录音的歌曲听起来那么得“专业”？这应该不仅仅只是插上麦克风和吉他那么简单吧？实际上也是，良好的录音会提供给你好的素材和环境。比如，民族音乐或者交响乐就需要现场录制，不用其它修饰。 话说，大量的录音作品使用了效果工具，让声音更紧，更甜。这些设备被称作效果处理器，有硬件和软件的版本。你应该在很多种专业录音棚的照片上看到过。 效果器有很多不同的类型。有一些非常使用，用来控制录音信号。另外也有设计来增加空间感的。还有一些特殊的效果，用以增加歌曲的乐趣。 因为大多数流行的硬件效果器都有数字技术的基础，所以效果处理器是最早进行软件模型化处理并投放市场的。 现在市场中有经典效果器模型以及利用现代计算机优势制作的全新处理工具。 大多数的软件音序器会捆绑一些基本的效果，还有一些需要你从网络或零售商那里获得。不过，你并不需要花大量的资金去建立你的效果器工厂——有成百上千的免费效果器可以使用，这都归功于很多天才的软件开发者的无私奉献。 混响
压缩比例越高，效果就越强烈。1:1的设置没有什么作用，12：1的设置则会很猛烈。同样你也可以配合启动值和释放值来控制压缩器运作的速度。 使用 在那些需要收紧的对象上使用压缩。除非你的歌手掌握了很好的麦克风技巧，否则人声是需要考虑的。鼓组也是，用压缩器可以对其进行良好的塑造。 通过压缩，你的整体混音响度会更大。不过，太多的压缩或限制很容易让你的音乐失去生命。EQ和滤波器 PSP Audioware的sQuad套装中有一系列受模拟设备影响的EQ。 作用 EQ可以控制轨道的高中低频的用量。有的只有低音和高音控制，另外的则有8，16或32个频段。每一段都有滑竿，可以切除或提升特定频率或设定频率。 EQ和滤波器基本上是同样的东西，不过滤波器主要是设计用来减少特定频率的电平，而不做提升。 这些工具可以用来塑造轨道的音色——良好的混音中各种声音不会相互冲突。EQ或滤波器就是设计用来帮助收紧或强化频率的。 原理 EQ和滤波器给了你提升或衰减特定频率电平的控制能力。 滤波器是最简单的——它们通常提供了“切除”频率点之下或之上内容的功能。使用后，这
录制人声的一点窍门（一） 首先，我们要弄清楚一个问题，你做的是音乐还是歌？我的意思并不是说歌就不是音乐，我的意思是你要把歌和纯音乐分开，在歌里，人声是绝对的主导。所以，正确的处理歌里的人声在整个歌里占有了非常重要的地位。 现在，我们从准备工作入手，首先你得有一个像样一点的话筒，千万别相信别人说的一两百元的话筒就能录出专业的人声。那些卡拉ok话筒尤为明显，由于过分地夸大中频段、而且往往为了不出杂音把高频削掉了，这样的话筒当然录不出清晰的人声，好多朋友在单独用卡拉ok话筒录音的时候觉得人声还可以，但是做完整个音乐混缩的时候才发现人声含混不清，不管怎么弄都不好听，就是这个原因。同样的道理，有些人刚开始用akg这样的话筒的时候觉得很不习惯，认为噪音奇大，声音发尖，其实对于人声来讲，我认为清晰亮丽的高音频段非常重要，比如有一些流行歌曲本身混响较大，混缩时就非得再把高频提升一点，要不然混响不够，要不然含混不清，这就待后面再讲了。我的建议是录音时用耳机听回送，基本上听不到环境噪音和电流声就可以了，当然专业一点的话筒阻抗比较大，没有话放听起来可能吃力一点，所以最好弄个话放或者弄个大功率耳机。 好了，提归正转。现在开始录音！ 现在做第一步工作，降噪。 有人说了，降噪我会啊，选取一段噪音波形为样本，然后再整体降噪呗，慢着，这个地方就容易出问题，首先你要听一下噪音属于哪一类？在人声里占到多大的比重。看这个噪音采样（图一），这是一段人声静音时的环境噪音在COOLEDIT里的噪音采样。（有关具体步骤请参阅胡戈和张俊在 https://www.doczj.com/doc/587414958.html,上的有关文章，在此不详述）这段频谱的噪音量实际上已经非常小，而且主要是非常高频的电流声，这样的噪音是可以通过上述方法解决的，但是如果噪音的量比较大，而且参杂了许多中高频的环境噪音的话，我建议你不要用这个方法，因为这样会吃掉你的声音，还会让人声产生吭吭巴巴的现象。所以我建议这个方法要慎用，而且采样的时候尽量采最小最平直的一部分噪音。如果降噪完毕在人声中间还有噪音啊、喘气声啊，我建议你直接把那一部分静音，这样尽管人声里还有一点噪音，但是被人声掩盖，人声间歇时又是静音，整个人声就会听起来比较干净。说一千道一万最
专业的效果器使用技巧 效果器是提供各种声场效果的音响周边器材。原先主要用于录音棚和电影伴音效果的制作，现在已广泛应用现场扩声系统。无论效果器的品质如何优秀，如果不能掌握其调整技巧，不但无法获得预期的音响效果，而且还会破坏整个系统的音质。 效果器的基本效果类型有声场效果、特殊效果和声源效果三大类。数字效果一般都储存有几十种或数百种效果类型，有的效果器还有参数均衡、噪声门、激励器和压缩/限幅某功能。使用者可根据自己的需要选择相应的效果类型。 1．室内声音效果的组成：l直达声：Direction听众直接从声源使播过来获得的声音。声压级的传播衰减与距离的平方成反比。即距离增加一倍，声压级减小6dB。与房间的吸声特性无关。 近次反射声（早期反射声）EaryRefections经周围介面一次、二次。反射后到达听众处的声音。近次反射声与直达声间的时间延迟为30ms，人的听觉无法分辨出直达声还是近次反射声，只能把它们叠加在一起感受，近次反射声对提高压级和清晰度有益，并与反射介面的吸声特性有关。 后期反射声（混响声）比直达声晚到大于30ms的各次反射声称为后期反射声（混响声），混响声可帮助人们辨别房间的封闭空间特性（房间容积的大小）。对音乐节目来说可增加乐声的丰满度，它在提供优美动听成分的同时并对近次反射声具有掩蔽效应，影响了声音的清晰度和语言的可懂度。因此这个成分不可没有，也不宜过大。混响声的大小与周围介面的吸声特性有关，常用混时间RT来表示。 l混响时间ReverberationTime是声源达到稳态，停止发声后，室内声压级衰减60dB所需的时间。 声场效果声场效果主要是模仿在不同容积、体形和吸声条件的房间中传播的声音效果。声场效果的参数主要是：混响时间RT、延迟时间、声音扩散和反射声的密度某参数。 （1）混响时间的调整。混响时间的长短，给人以房间体积大小的听音效果。效果器的混响时间长短可根据下列因素来确定：l容积较大、吸声不足的房间，效果器的人工混响时间要短。l男声演唱时混响时间应短些；女声演唱时
1 混响效果器的发展及现状 多年以来，混响效果器为音频制作、声学工程等各种大大小小应用层面注入了活力。混响器是用于为声反射相对较小的声音信号添加空间感，从而增强声音悦耳程度的“神奇”的声音工具。对于所有音频相关从业者来说是再熟悉不过的工具了，也是现代音乐录音制作、影视声音制作中必不可少的得力助手。 古老的板式混响器是人工混响器的始祖，体积大而且重，只能固定使用，安装时要有一定的隔声和防振措施才能使用。随着近年来计算机技术的飞速发展，数字音频制作技术及工具也发展到了一个前所未有的新层面，数字混响器早已取代了当年繁杂的板式混响器，并有了更广泛的应用。单就数字混响器本身来说，美国Lexicon 的PCM 480L、960L， [摘 要] 现在算法混响和采样混响效果器俨然可以达到过去无法想象的悦耳逼真的混响声，而 基于声音调制合成技术的混响效果器——调制混响器的出现，颠覆了传统的混响器反 射声建立方式，将控制功能强大的合成调制功能引入到混响器的设计当中，通过强大 的路由功能，实现对混响器效果及效果器本身的控制。通过对IK Multimedia CSR-1调 制混响效果与传统顶级混响效果器的功能及听感比较，展望今后混响效果器的发展方 向。 [关键词] 声音合成技术 调制混响器 混响器控制功能 丹麦TC Electronic 的Reverb 4000、Reverb 6000等硬件混响器凭借其各自的优秀算法和优异听觉效果，多年以来仍然是世界各大录音棚、工作室、电影混录棚里应用最为广泛的混响制作工具。随着数字DSP 技术的不断进步，把包括混响运算在内的音频效果运算任务交给专门的DSP 芯片的解决方案得到了Universal Audio、TC Electronic 以及SSL 等音频设备知名厂商的大力推广，大大减轻了不能胜任多任务运算计算机CPU 芯片的负担，从而保证了数字音频工作站(DAW)更为稳定的运行，而且由于出品此类DSP 效果卡的厂商都有各自基于混响效果的看家本领，其DSP 效果卡也继承了许多真实硬件混响效果器的衣钵，此外这些产品能够作为VST、RTAS、AU 等插件格式与主流音频工作站无缝链接，因而受到了许多录音师、工程师的追捧。近年来CPU 运算速率的不断提高，64位运算以及多核计算机中央处 潜力无限的数字混响效果器 ——调制混响器(1)
audition人声处理技巧 人声音源的频谱分布比较特殊，就其发音方式而言，他有三个部分：一个是由声带震动所产生的乐音，此部分的发音最为灵活，不同音高、不同发音方式所产生的频谱变化也很大；二是鼻腔的形状较为稳定，因而其共鸣所产生的谐音频谱分布变化不大；三是口腔气流在齿缝间的摩擦声，这种齿音与声带震动所产生的乐音基本无关。 频率均衡可以大致的将这三部分频谱分离出来。用于调节鼻音的频率段在500Hz，以下均衡的中点频率一般在80~150Hz，均衡带宽为4个倍频程。例如，可以将100Hz定为频率均衡的中点，均衡曲线应从100~400Hz平缓的过渡，均衡增益的调节范围可以为+10Db~ -6dB。这里应提醒大家的是：进行此项调整的监听音箱不得使用低频发音很弱的小箱子，以避免鼻音被无意过分加重。 人声乐音的频谱随音调的变化也很大，所以调节乐音的均衡曲线应非常平缓，均衡的中点频率可在1000~3400Hz，均衡带宽为六个倍频程。此一频段控制着歌唱发音的明亮感，向上调节可温和地提升人声的亮度。然而如需降低人声的明亮度，情况就会更复杂一些。一般音感过分明亮的人声大多都是2500Hz附近的频谱较强，这里我们可用均衡带宽为1/2倍频程，均衡增益为-4dB左右的均衡处理，在2500Hz附近寻找一个效果最好的频点即可。 人声齿音的频谱分布在4kHz以上。由于此频段亦包含部分乐音频谱，所以建议调节齿音的频段应为6~16KHz，均衡带宽为3个倍频程，均衡中点频率一般在10~12KHz，均衡增益最大向上可调至+10Db；如需向下降低人声齿音的响度，则应使用均衡带宽为1/2倍频程，均衡中点频率为6800Hz的均衡处理，其均衡增益最低可向下降至-10Db。 由以上分析可以看出，对人声进行频率均衡处理时，为突出某一音感而进行的频段提升，都尽量使用曲线平缓的宽频带均衡。这是为了使人声鼻音、乐音、齿音三部分的频谱分布均匀连贯，以使其发音自然、顺畅。从理论上讲，应使人声在发任何音时，其响度都保持恒定。 为了在不破坏人生自然感的基础上对其进行特定效果的处理可以使用1/5倍频程的均衡处理，具体有以下几种情形： （1）音感狭窄，缺乏厚度，可在800Hz处使用1/5倍频程的衰减处理，衰减的最大值可以在-3dB。 （2）卷舌齿音的音感尖啸，"嘘"音缺乏清澈感，可在2500Hz处使用1/5倍频程的衰减处理，衰减的最大值可以在-6Db。 对音源的均衡处理，最好是使用能显示均衡曲线的均衡器。一般数字调音台均衡器上的均衡增益调节钮用"G"来标识，均衡频率调节钮用"F"来标识，均衡带宽调节钮用"F"或"Q"来标识。 延时反馈 延时反馈是效果处理当中应用最为广泛，但也是最为复杂的方式。其中，混响、合唱、镶边、回声等效果，其基本处理方式都是延时反馈。 1、混响 混响效果主要是用于增加音源的融合感。自然音源的延时声阵列非常密集、复杂，所以模拟混响效果的程序也复杂多变。常见参数有以下几种： 混响时间：能逼真的模拟自然混响的数码混响器上都有一套复杂的程序，其上虽然有很多技术参数可调，然而对这些技术参数的调整都不会比原有的效果更为自然，尤其是混响时间。 高频滚降：此项参数用于模拟自然混响当中，空气对高频的吸收效应，以产生较为自然的混响效果。一般高频混降的可调范围为0.1~1.0。此值较高时，混响效果也较接近自然混
什么就是效果器呢？ 效果器就是提供各种声场效果的音响周边器材。原先主要用于录音棚与电影伴音效果的制作,现在已广泛应用现场扩声系统。无论效果器的品质如何优秀,如果不能掌握其调整技巧,不但无法获得预期的音响效果,而且还会破坏整个系统的音质。 效果器有哪些效果类型？ 效果器的基本效果类型有声场效果、特殊效果与声源效果三大类。数字效果一般都储存有几十种或数百种效果类型,有的效果器还有参数均衡、噪声门、激励器与压缩/限幅某功能。使用者可根据自己的需要选择相应的效果类型。 1. 室内声音效果的组成 直达声:Direction 听众直接从声源使播过来获得的声音。声压级的传播衰减与距离的平方成反比。即距离增加一倍,声压级减小6dB。与房间的吸声特性无关。 近次反射声(早期反射声)Eary Refections经周围介面一次、二次。反射后到达听众处的声音。近次反射声与直达声间的时间延迟为30ms,人的听觉无法分辨出直达声还就是近次反射声,只能把它们叠加在一起感受,近次反射声对提高压级与清晰度有益,并与反射介面的吸声特性有关。 后期反射声(混响声) 比直达声晚到大于30ms的各次反射声称为后期反射声(混响声),混响声可帮助人们辨别房间的封闭空间特性(房间容积的大小)。对音乐节目来说可增加乐声的丰满度,它在提供优美动听成分的同时并对近次反射声具有掩蔽效应,影响了声音的清晰度与语言的可懂度。因此这个成分不可没有,也不宜过大。混响声的大小与周围介面的吸声特性有关,常用混时间RT来表示。 混响时间Reverberation Time 声源达到稳态,停止发声后,室内声压级衰减0dB所需的时间。 2. 声场效果 声场效果主要就是模仿在不同容积、体形与吸声条件的房间中传播的声音效果。 声场效果的参数主要就是:混响时间RT、延迟时间、声音扩散与反射声的密度某参数。 混响时间的调整
几种立体声录音方法 一、A/B制式首先我来介绍一下A/B制式，A/B制式是最早采用的录制立体声的方法，有人形象的称它为拉开距离式拾音方法。 两支传声器在舞台上或者录音室里拉开 2.0- 3.5米的距离，传声器可以是无方向性的也可以是心形的，它们平行地对准乐队，也可以稍微向左右两侧张开一些。 对A/B制式拾音来说，每一件乐器（声源）到达两支传声器处的声音信号之间，既存在强度差也存在时间差。 强度差是由传声器的指向性图形以及声源到达两支传声器的距离不同所形成的。 在这种录音制式中，强度差和时间差对定向的作用迭加在一起了。 很明显，对于不再中轴线上的声源，前导的声道始终是声级较高的声道。 心理声学的研究，时间差比强度差更加的重要。 这种制式的特点是简单，对所使用的一对传声器，在性能和技术指标配对上要求并不太严格。 这种拾音制式有两个明显的缺陷： 一是存在中间空洞，中间稀疏或者称为中间后退现象。 就是说当重放用A/B制式所录的音乐的时候，听众往往回感到中间部位乐器的声象变弱，或者这些乐器的声象在中间部位变得稀疏起来，而更多的乐器声象向左右扬声器方向靠拢，使得两端乐器声象密集起来。 有时，也使听众感到中间部位的声象向舞台后部退去。 对于这种缺陷，可以借助两种方法来改善。
一种方法是在录音的时候增加一个中间传声器，把它的信号放大，再分别分配到左右声道中去。 另外一种方法是再重放时增加一个中置扬声器，而将左右声道信号各分一部分给此扬声器放声。 上述缺陷在两支当传声器拉开 2.5- 3.5米以上时，将变得相当明显。 当然，放声时如果将两支扬声器朝向稍微向听音室中间偏转一点，中间空洞现象也有些改善。 ～～～～～～一句老话～～～～办法是人想出来的嘛！A/B制式还有一个很明显的缺陷就是，它的录音在作单声道兼容重放时，将存在相位干涉现象，因而兼容度很低～～～～～对于中国现在的电视基于单声道来说，就应该注意咯！这是很容易加以说明的，当作单声道兼容重放时，必须把左右声道信号迭加在一起才能形成单声道信号。 由于左右内同一声音信号中存在时间差，也就是存在相应的相位差，因而在迭加时，必然会使某些频率的信号抵消或者部分抵消，从而使重放音质变恶劣。 一些专门的试验结果表明，A/B制式两支传声器拉开仅30厘米的时候，就已经出现明显的相位抵消现象，因为这个距离已经相当于中，高频声音信号的λ/2或n.λ/2了。 此时，作单声道兼容收听的大多数听众，都能听出这种音质的变劣。 试验还说明： 当某一频率的声音信号在左右声道间有6db以上的强度差时，则兼容放声的相位差不会引起明显的相位干涉现象，因而不会明显损害收听音质。
waves 效果器全套中英文说对照表 99个英文中文 01.Prologue 12:42 加载方法 02.API-2500 09:06 压缩处理 03.API-550A 09:04 均衡处理 04.API-550B 05:29 均衡处理 05.API-560 03:20 均衡处理 06.AudioTrack 09:50 多重效果 07.C1 Comp 04:16 压缩处理 08.C1 Comp-Gate 12:33 压缩+门限 09.C1 Comp-Sc 18:00 侧链压缩 10.C1 Gate 07:14 门限处理 11.C4 13:14 多段动态 12.DeEsser 03:44 齿音消除 13.Doppler 04:48 声场调整 14.Doubler 12:32 合唱效果 15.Enigma 09:36 迷幻效果 16.IDR 01:45 抖动处理 17.L1-Ultramaximizer 02:54 母带处理 18.L1-Ultramaximizer+ 03:49 母带处理 19.L2 02:52 母带处理 20.L3-MultiMaximizer 11:56 母带处理 21.L3-UltraMaximizer 03:38 母带处理 22.LinEq Broadband 05:40 均衡处理 23.LinMB 08:57 多段动态 24.MaxxBass 03:59 泛音处理 25.MetaFlanger 06:40 镶边效果 26.MondoMod 09:15 调制效果 27.Morphoder 07:18 声码效果 28.PAZ Analyzer 11:36 综合分析仪 29.PAZ Frequency 15:31 频谱仪 30.PAZ Meters 12:10 电平表 31.PAZ Position 11:16 声场仪 32.Qx-Paragraphic EQ 21:07 均衡处理 33.RBass 05:22 泛音处理 34.RChannel 09:23 多重效果 35.RComp 18:11 压缩处理 36.RDeEsser 04:32 齿音消除 37.REQ bands 04:43 均衡处理 38.RVerb 26:39 卷积混响