12夜电影观后感范文赏析
12夜是一部非常经典的影视作品，下面是橙子为大家整理的12夜电影观后感，希望你会喜欢!
12夜电影观后感：文艺青年
对于我这种对校园青涩爱情片尤为钟爱的文艺小青年来说，看过的爱情片自然不计其数，但从未有哪部爱情电影能如同《十二夜》一般如此让我产生共鸣。以前看过的爱情片大多都感叹于男女主或甜蜜或虐心的感情，但并没有过多的感触，也从未对爱情有过更深层次的理解，但看了《十二夜》这部电影，我真实得感受到了我对于爱情观的变化，或许是因为我的最近一段恋情跟这部电影有着惊人的相似，或许女主的个性跟我实在是如出一辙，如若不然，我想我应该不会有如此强烈的共鸣。
影片刚开始女主由于怀疑男朋友出轨而神速般的恋上男主，我想从这里就已经暗示了这段感情会无疾而终。这不由让我想到了我和我的前任，或许是因为曾经学长带给我的心酸，或许是我急于想在大学谈一场恋爱，或许是他给我的印象迷惑性太大，就出去游玩了一次我俩就正式成为了男女朋友。正如女主在上出租车之前，她甚至没有正眼看过陈奕迅，在车上却突发奇想要他假扮自己的男朋友，到这里其实陈奕迅一共也没说过几句话，根本谈不上哪里吸引了张柏芝。倒是她反复无常的样子让陈奕迅觉得她很有趣，然后随口说出一些“你不伤心吗”“你还挺厉害的”“变心的那个是你?”这种探索性语言，让
张柏芝觉得又有人对自己感兴趣，又有人关心自己，想了解自己了。一切都是新鲜的。然后这两个人，一个想要猎奇，一个需要被猎奇，于是很自然的走到了一起。而我对我的前任亦是如此。在谈恋爱之前，我从未过多得关注过他，反倒是他刚开始给我的一些暗示让我觉得又有人开始关注我，而当时的我也是处于极度寂寞中，所以也就在一起了。
12夜电影观后感：：爱情轮回
电影开始的镜头是失恋后的阿杰(谢霆锋)，失魂落魄的躯壳，每个经历过爱情的人都能感同身受，而对于正在经历失恋的人，这种感觉一定更加强烈。日复一日魂不守舍，接起电话才发现是电视里的电话声这种情节一定不会陌生，嘴角撇起一笑，是可悲还是可笑。。。。他病了。爱情，就如一场大病。镜头扫到冰箱，贴着他和jeasdfsnnie的合照，这是我第一遍看时看到却忘记的细节，这是我第二遍看时才明白的情节，我甚至觉得这是编剧最精彩的故事设置。结束的时候，jeasdfsnnie在街上为了躲避asdfslasdfsn而偶遇的阿杰，我原以为阿杰是她下一个十二夜爱情轮回的开始。然而，十二夜，在你以为开始的时候，其实已经结束了。
12夜电影观后感：黑夜不再来
我们总是祈祷，如果有下次我肯定不会这样那样。但问题是，如果你都已经踏入了下次，那就证明你已经又陷入了同一个圈套中了，否则这就不是下次了。
努力想把第二次看这部片的感受写得赤裸一点，想把一些稍纵即
逝的感受记得清楚一些深刻一些，可是往往力不从心，越是贴近心底的感受就越难把它从那个隐蔽的角落拽出来。
最深刻的一句是“为什么别人不喜欢你，你就觉得自己一无是处?”我们的价值从来都不应该由别人赋予，你的喜欢应该是我的额外收益，而不是我的固定收入，所以拥有和失去都是一些随机性强而概率小的意外罢了。很讨厌宿命这个词，既消极厌世又凄惨悲凉。如果12夜后还是这种无奈的轮回，那么应该检讨的就是我们自己究竟是把这一切当作一场恋爱还是一场游戏呢?
只愿黑夜不再来。
电视剧剧评范文如何写好电影电视剧影评写影视评论，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。一部电影或电视剧涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影或电视剧反复回味思考，用心灵再度感受，把握住影视剧中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。 具体来说： （一）立意要新，开掘要深。写影视评论要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影视剧的内容，结合社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影视剧本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。 （二）要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品"必须坏处说坏，好处说好"，还要"知入论世"。他说"倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。"对影视剧作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不
是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同样，我们在写影视评论时，也不能人云亦云，如评电影《花季，雨季》时，在一片叫好声中，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了，就很有思考。 （三）要重视影视剧的艺术分析。电影电视是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影视评论要重视对影视剧艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对影视艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读相关理论书籍和多欣赏优秀影片电视剧来解决。每年的电影电视剧大奖评选，世界各国的影展等都给我们提供了这样的机会，虽不能亲临其境，但通过多种媒体一样能了解动态，捕捉到世界电影发展的最新信息。 （四）影视评论写作可以有长有短，可着眼于一部影视的一个镜头，也可以着眼于一种影视现象。练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技、拍摄技巧、导演意图、影视风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如剧中的学生、教师、军人
电影剧本写作基础——创造人物 写创本有两种办法。一种是先有了想法，然后按照这种想法去创造人物。“三个家伙打算去抢曼哈顿银行”就是这种例子。你先有个想法，然后把人物“装”进去。《洛奇》讲的是一个穷极潦倒的拳击师得到和世界重量级拳击冠军比赛的机会。《三伏天的下午》讲的是一个男人为了要做性别转换手术打算到银行去弄钱。《竞赛》讲的是一个人想打破水上竞速纪录。创造人物要适合你的想法。 写剧本的另一种办法是创作一个人物；从人物身上会产生出需求、动作和故事。《艾丽丝不再住在这儿了》中的艾丽丝就是这种例子。简?方达（jane fonda）想到一个在某一情境中的人物，她把它讲给合作者听。于是《归家》就诞生了。阿瑟?劳伦兹（arthur lauren （the turningpoint）是从那两个人物（由秀莉?麦克兰shirley mac ts）的《转折点》 lai-ne和安妮?班克罗夫特anne bancroft饰）中产生出来的。创造出一个人物，你就能创造一个故事。 在舍伍德?欧克斯实验学院里我最喜欢的编剧课之一就是“人物创作”课。我们设计一个人物，男的或女的，为剧本提供一个设想。人人参加，提出想法和建议。这样就逐渐形成了一个人物，于是我们就开始构成一个故事。这要花上几个小时，我们一般总能搞出一个扎实的人物，有时还能搞出一个很好的电影构思。 我们得益不少，这种做法使我们学会了把创作经验的零星片断加以条理化的创作过程。创造人物是一个过程。在实现这一过程并获得体验之前，你完全象一个大雾中的瞎子尴尬地到处乱撞。
你怎样去创造人物呢？我们从头开始。我提出一系列问题让同学们回答。我用这些答案来形成一个人物。这样，从这个人物中就出现一个故事。有时这进行得非常顺利。我们搞出一个有趣的人物和富有戏剧性的电影前提。有的时候就不行。但是从有限的课时和班里同学们的状况看，这就算挺不错了。 下面是进行得比较好的一课的简要情况。问题是从一般到特殊，从来龙去脉到内容。当你读的时候，也可以另选自己的答案来代替我们的，从而能形成自己的故事。 我对全班同学讲：“现在大家来参加一个人物创作的练习。 我提出问题。你们提供答案。” 他们乐呵呵地同意了。 我说：“好，我们从哪儿开始呢？” “波士顿，”乔在教室最后一排大声喊道。 “波士顿？” “对，他是波士顿人！”他说。 “不！她是波士顿人！”几个女生喊着。
励志电影观后感范文 首先，应该感谢我们的团队领导，要感谢的人太多了，在此就不一一列出，我很荣幸，感谢老师们给了我一次学习的机会，让我从跨出大学校门的那一刻，再一次感觉到了家的温暖，领导们无微不至的关怀，让我这棵幼苗茁壮成长，更重要的是给我指引了一条通往成功路的通道。 下面我也很想把我看完短片后的心情与大家分享一下：一个没有灵魂的团队是活不久的。每次领导们与我们分享，我都很兴奋，感觉又一次注入了新鲜血液。其实在实践中遇到过很多很多的挫折，每当回味起领导们的讲话，想到他们比我们辛苦千倍万倍时，我的一点点付出显得很微不足道。我相信我们的领导，他们已经为我们做出了榜样，这已经是最好的证明。他们是我心中的宝剑，每当会客时，便亮出。 让我看到的是：成功就在眼前!因为我们已经把每天必学习养成了一种习惯，这种好的习惯已经像接力赛一样传了下来。因为一个“缘”字把大家聚集在了一起，今天提笔写文字的这一刹那突然意识到：自己在实践中干得还是太少太少，想得好，可不做都是空啊! 实践当中的快乐，谁做了谁最有体会，谁最有发言权!李云龙是一个执行高手，我的榜样。李云龙，这个传奇人物，他的特点是与时俱进。让我联想到了在工作当中应当注意的细节。细节决定成败。正因为李云龙每一个细节做的都很完
美，所以他自然会成功。 我最喜欢李云龙说的一句话：“告诉战士们，不要怕受伤，伤几根肋骨没关系，总比在战场上丢了性命强”。一个没有学习力的人，也一定不会有执行力。我目前要做的现在已明确，希望领导们多给些建议，感谢在工作中帮助过我的人，我也很乐意为大家服务，以表现一下本人的价值所在，谢谢大家给我这样一个机会。在这个大家庭里，我感觉到很温馨。既然是一家人，我们都好好的爱它吧! 史证明，英雄往往以集体的形式出现。二战时期苏联一个飞行纵队涌现出20名王牌飞行员。无独有偶，苏军某部飞蛇大队涌现了21名特级战斗英雄。究其原因，他们都具有同样的性格和气质，承传同样的优秀传统，凝聚无畏的战斗意志。无论在什么样的情况下，他们都敢于亮-剑，哪怕是剩下最后一个人，也要坚持到最后一秒。一个优秀的集体，应该具有培养英才的土壤。大到这个团队的整体，小到团队的每个成员都有一种豪气当头，势不可挡的爆发力和强大的凝聚力，从而铸就成这个团体亘古不变的灵魂。亮-剑精神讲的团结的力量。 亮-剑是一种团结。历史证明，英雄往往以集体的形式出现。二战时期苏联一个飞行纵队涌现出20名王牌飞行员。无独有偶，苏军某部飞蛇大队涌现了21名特级战斗英雄。究其原因，他们都具有同样的性格和气质，承传同样的优秀
篇一：辛亥革命电影观后感范文(3篇) 辛亥革命电影观后感范文（3篇） 1、《辛亥革命》电影观后感 谁终将声震人间，必长久深自缄默；谁终将点燃闪电，必长久如云漂泊。 这具屹立的骸骨：民-族民-权民生之骨。这个清澈的灵魂：天下为公之魂。这是一个朴素的名字：孙文，他是一个医生。这具医生的骸骨，这个灵魂的名字，具体又是怎样的形象？不知他的勇气从何而来，他的力量——灵魂的力量——又如何而来。他的陵墓上镌刻着“天下为公”，意味着他立志做黄帝魂的拯救者——这也许能解释：重扬黄帝旗的同盟会在武昌的一声枪响，十六年的鸡蛋终于一朝撞碎了石头，这个医生却没有摇身变作历-史上成百上千画地为隅的枭雄，而是将自己作为最后一片蛋壳，向摇摇欲坠的巨石发出了最后一击他的形象清晰了起来：恢复中-华，他胜利了；创建共-和，他胜利了；重焕黄帝文化，他胜利了；揭开现代建设，他胜利了；黄埔肇基两-岸国防，他胜利了；他的继承者们废除了不平等条约，赢来了港澳回归，他胜利了??这位医生在天上会怎样俯瞰着这个苦难的民-族呢？是依旧忧郁地凝望着她的病痛？是仍然抚-摸-着被虚骄的讪笑所掩盖的病灶与伤痕？还是悲悯地注视着她膝盖之下被风化已久的盐碱地，恨不能再生人间、再尝一遍俗尘的辛酸，以将她脊梁里潜伏的“强掩弱、众暴寡”的辫子连根拔起，重生那个“大道之行也，天下为公”的华夏原型，再现她“选贤与能，讲信修睦，故人不独亲其亲，不独子其子，使老有所终，壮有所用，幼有所长，矜寡孤独废疾者，皆有所养”的华夏姣颜？ 前所未有的使命向你我他发出了召唤，泪水早已打湿-了我们灵魂的信笺——我们的灵魂，就是黄帝的灵魂，就是中山的灵魂；我们每一个灵魂，不论是过去的、现在的、将来的、呐喊的、彷徨的、遥远的，都早已在黄帝和中山为我们注-入的血脉里，回荡着黄河的号角。在这号角中，我们每一个炎黄子孙都不再属于自己，同时每一个炎黄子孙都从此属于我们自己。革吅命远未成功，同志仍须努力，每一个炎黄子孙，正在那具前无古人后无来者的医生的骸骨下瞻仰着凡十三亿、历八千年的灵光，他告诉我们：从这里开始吧，迈开新的步伐，向一切苦难与耻辱挺-进，为了我们所爱的华夏。 2、观电影《辛亥革命》有感 今天我去电影院看了辛亥革命这部电影,这部电影介绍了清末政府腐败不堪，官吏肆意搜刮民财，人民的生活已到穷途末路了。加上帝国主义不断向中国做经济、文化侵略，中华民族受到这种侵略辱，不仅人民无以聊生，连国家也面临覆灭的命运。孙中山先生看到这种情形，知道民族已经面临存亡的关头，如果不推翻满清政府，便无法拯救中国。于是便集合许多同志进行革命工作。孙中山先生决心革命的时候，年纪才二十岁。当时他是以学堂做为宣传革命的根据地，并且利用行医看病的机会，向外一步一步扩展，吸收同志。到了一八九四年，甲午战争时，孙中山先生组织兴中会，革命组织才成立。从那时候起，轰轰烈烈的革命行动才一次一次的展开来。孙中山先生发动的革命前后有十一次。《辛亥革命》这部电影很好地描述了当年革命时的前因后果已经革命的精神，主要是孙中山先生的那种精神，而且影片将辛亥革命中的重大历史事件都给了很详细的描述，像黄花岗起义、武昌起义、孙中山回国、孙中山就任总统、袁世凯逼清王朝退位到最终袁世凯窃取革命成果，至少很好地解释了孙中山先生的革命思想以及他为什么要辞去总统的职位，其实，在那个时代，孙中山先生也有很多的无奈。 我认为这部电影很真实只是还原历史的真相，基本上十分靠谱，没有吹嘘，没有功过是非，没有对孙中山先生三民主义的批判，有的只是孙中山先生在革命过程中的无奈，所以我们不应该用意识形态的眼光去看待这部电影，而且其中所展示的孙中山先生的革命思想也同样非常值得我们学习和敬仰。 3、纪录片《辛亥革命》观后感
《八佰》影评例文 《八佰》影评范文 昨天呢，是八佰官方的首映时间。其实这片听说早就开始卖票放映了。但我还是忙的等到了周五晚上才兴致勃勃的跑了过去。 这也是我今年看的第一场电影。 看完之后呢，晚上做梦竟然梦到了自己在战场上，然后血管断了，被一帮人抬着我去找队医给我接血管。 作为一个常年喜欢研究恐怖悬疑片的人，我已经好久没因为哪部电影而做这么血腥的梦了，可见《八佰》这个片子的威力有多猛。 主要是因为里面的战争场面很真实，也是难得的一个如此尺度的国产片。 今天跟大家分享一下我对八佰的评价。当然啊，我不给大家拆剧情那么详细的讲。毕竟是个刚上映的片子。讲太细了那就算剧透了。 先给两个字：不赖。 如果说要打分的话，我觉得可以给个7 分吧。 首先呢，我觉得如果作为一名普通观众，这个片子应该是精彩的，但作为常年研究各种电影的我来说。这个片子里是有很多不足的。 当然今天咱们不是来诋毁人家电影的，咱就只是客观的简单评论一下。 首先说影片的节奏掌控的总体来说很好，不拖拉，符合商业大片的气质，在电影院里生存是没问题的。 电影的美术、视觉效果，应该是我给这部片子所有环节里面，分
数最高的一环。 然后摄影方面，全篇几乎都是运动组合镜头。几乎没多少固定镜头。手法很炫。 演员方面，演技都在线。王千源、张译、姜武这三位的演技，我就不说了，一如既往的稳。 里面魏晨倒是给我来了个惊喜。 我这个人呢，是不怎么爱看小鲜肉演戏的。之前也确实没怎么看过魏晨演的作品。在我印象里他还是那个唱歌很棒的歌手呢，但是魏晨演戏却是不错。 然后，重点啊。大家弹幕先稳一稳啊。回到家我才突然想起来，魏晨已经不算小鲜肉了。这是我们那个时代快乐男声的选手啊。 恍惚间，如同隔世。我又想起了年龄的代沟。。。。我又自闭了。。。。 话说回来，总之呢，这片子是好看的。值得大家买票的。 但为什么说打个7 分呢? 主要还是剧情上。在文戏方面。 在去看这个片子之前那，很多人说这个片子是催泪弹。然而我觉得实际上，并没达到。 我不知道是不是有删减的问题奥，因为我也没看过未删减版的。 在我目前看到的这个版本里。我认为在文戏方面还是有太多的欠妥的。 影片从一开始，就在给我们奠定一个就是催泪弹的基调。 然而每次要到泪点的时候，他的剧情就戛然而止，给你收回去了。
《电影剧作写作基础》摘要 第一章电影剧本是什么？ 一部电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事。它象名词(noun)──指的是一个人或几个人，在一个地方或几个地方，去干他或她的事情。所有的电影剧本都贯彻执行这一基本前提。一部故事片是一个视觉媒介，它是把一条基本的故事线加以戏剧化。如同所有的故事一样，它有一个明确的开端、中段和结尾。 所有的电影剧本都包括这一基本的线性结构。我们把这一电影剧本的模式称之为示例。它就是一个模特儿，一个式样，一个构思的规划。 第一幕，或称开端一个标准电影剧本的篇幅大约有120页，或长两个小时。不论你的剧本全用对话、全用描写，或两者兼有之，均可按一分钟一页来计算。电影剧本中的一页等于银幕时间一分钟。第一幕是开端，可看成建置(setup)部分，这是因为你要用30页左右的稿纸去建置（确定）你的故事。你应该用大约十页的篇幅来让读者明白谁是你的主要人物，什么是故事的前提，故事的情境是什么。在第一幕结尾处要有一个情节点。所谓情节点就是一个事变或事件，它紧紧织入故事之中，并把故事转向另一方向。这一事件一般出现在第25～27页之间。 第二幕，或称对抗第二幕是你故事的主体部分。一般是在剧本的第30页至90页。它之所以称为电影剧本的对抗部分，是因为一切戏剧的基础都是冲突(conflict)。一旦你给自己的人物规定出需求(need)，亦即在剧本中他想要达到什么目的，他的目标是什么，你就可以为这一需求设置障碍(obstacles)，这样就产生了冲突。第二幕结尾处的情节点一般发生在第85页至90页之间。 第三幕，或称结局第三幕通常发生在第90页至第120页之间，是故事的结局。故事是如何结束的？主人公怎么样了？他是活着还是死了？他是成功还是失败了？等等。你的故事需要有一个有力的结尾，以便使人理解并求得完整。 戏剧性结构可以被规定为：一系列互为关联的事情、情节或事件按线性安排最后导致一个戏剧性的结局。 第二章主题 当我们谈论电影剧本的主题时，我们实际谈的是剧本中的动作和人物。动作就是发生了什么事情，而人物，就是遇到这件事情的人。每个电影剧本都把动作和人物加以戏剧化了。 每个故事都有明确的开端、中段和结尾。每个电影剧本都有个主题。第一步是寻找主题，寻找主题应从寻找一个动作和一个人物开始做起。下一步是扩展你的主题，赋予剧本中的动作以血肉，把焦点集中在剧中人物身上，这样就扩展了故事线和突出了细节。要想方设法去收集素材。 调查研究会给你一些想法，使你对人物、情境和故事发生地点有所认识。它
励志电影《心灵捕手》观后感精选范文3篇 《心灵捕手》观后感1 电影《心灵捕手》是一部97年的老片，虽然因为罗宾威廉斯的缘故而早有耳闻，但一直未及观赏。这次由于心理培训得以如愿，自然感到愉悦。但是电影本身却并不是令人感到愉悦的喜剧片，而是一部反映青少年心灵成长的剧情片。剧中众多的心灵斗争，激烈的争论场面无不令人紧张，进而对主人公的命运、剧中人物关系感到忧心忡忡。 该剧的剧情是一名普通的美国青年威尔亨廷，在著名的麻省理工大学担任清洁工期间，碰巧看到知名数学教授林保在告示板上给学生出的一道数学难题无人问津，回去仅在镜子上写下一串公式便迎刃而解。于是，便在学校的告示板上作了答案。当大家都在等待这位数学天才出现的时候，他并没有出现因为他根本不属于这里，不属于林保教授的讲堂。又一次，林保教授出了题，威尔信手拈来，将题作出。这次林保教授看到了他，他转身骂了一句，转身便跑。在哈佛大学的酒吧，威尔以自己深厚的学术修养羞辱了那自以为是的哈佛高材生，并赢得了少女施嘉娜的赞赏。这时，影片为我们展现的是a good boy who called Will Hunting，这是我对影片片名的第一个理解。最终，愤世嫉俗、叛逆不羁的少年因为打假事件送到了管教所，在他即将入狱的那一刻，他答应了林保教授的条件，每周都要按时接受教授的学术辅导以及心理医生的心理辅导。
如何引导他们正确的处理关系，正确看待问题，林保教授发现了威尔的数学天分，并有意将其塑造为下一位爱因斯坦式人物，他竭尽全力的训练威尔。这些都难不到他，但是教授请来的五位心理学大师都一一被威尔尖酸刻薄却又不失严谨的论调驳斥败北。他们的失败不仅在于威尔的天才和叛逆。比如第一位心理学家就缺乏咨询员的基本咨询原则——真诚。无奈之下，教授请来了他的大学同学，由罗宾威廉斯饰演的心理学教授肖恩。 肖恩给威尔的辅导一共有八次，八个场景处处叫人难忘，这里不加熬述。 其间一个场景，一个小时的沉默。查询了有关资料，虽然我还未曾接听来访者的电话，但也知道沉默是很令咨询师尴尬的场面，会觉得无所事事。这在我和学生谈话中也曾遇到过，非要觉得说话才是给学生的教育。但对于有经验的咨询师而言，这不是简单的不说话，而是一种静静的关怀。这符合罗杰斯的关怀技术。 威尔首先说话了，两个人打破了沉寂。肖恩说出了妻子的缺点，但即便这样他仍然是自己的妻子。两个人在一起就要兼容对方的优缺点。我在与学生交谈时，也偶尔会讲一些自身的经历，容易让学生达到认同。接着，肖恩说出威尔自身也并不十全十美，让威尔相信没有人完美。如果我们发现自身的缺陷却又不敢承认，就容易造成问题。当威尔对肖恩产生兴趣而反复提问时，肖恩嘎然而止，指出时间到了。 “你有能触动你心灵的人么?”肖恩指出威尔总是在逃避，没有胆量证实自己。一场激烈的争吵，肖恩赶走了威尔，以次让威尔讲出
观看电影观后感范文600字大全 观看电影感触和感悟就是观后感的结合，以下是小编给大家整理的观看电影观后 感600字大全，希望可以帮到大家 观看电影观后感600字大全<一> 最近，我看了一部电影——《奇幻森林》。它改编自英国作家约瑟夫·鲁德亚 德·吉卜林的小说《丛林之书》。早在电影上映之前，就有不少人对它赞不绝口。可是，“百闻不如一见”，看了之后，我才明白了它令人叹服的原因。 首先，是电影诉说了一个令人惊心动魄的故事，扣人心弦。 电影的主角毛克利是一个由狼群养大的人类男孩，他一向以森林为家。可是，突 然有一天，他发现这个家不再安全了：受过人类伤害的老虎谢利汗，发誓要将毛克利 铲除。毛克利为了逃脱老虎的追捕，跟随严厉的导师黑豹巴吉拉和自由自在的好友棕 熊巴鲁，踏上了如履薄冰、步步惊心的旅程。 其次，是电影展现了奇幻森林的恢宏场景。 在惊险难忘的旅程中，毛克利遇到了一些对他居心叵测的丛林生物，包括巨蟒卡，她用迷人的声音和眼神迷惑毛克利;还遇上了花言巧语的猩猩路易王，他试图经过威逼 利诱让毛克利交出迷幻而致命的“红花”——火焰的秘密……此外，还有种种惊险梦幻 的森林奇景，让人叹为观止(我感觉有点模仿希腊史诗《奥赛罗》)。 第三，是电影成功地将真人与3D技术天衣无缝地结合起来，给观众无限的震撼 与惊喜。 《奇幻森林》运用最先进的技术，近乎完美地将真人表演与照片般真实的CGI动物、森林环境融合在一齐，并经过精妙的叙事方法，带观众步入令人屏息、眼花缭乱 的奇幻森林世界。看了电影，我深深地沉浸在这高科技与真人结合的全新世界里。 在生活中，我们可能没有像毛克利这么惊心动魄的经历，可是，谁不会遭遇人生 的各种挑战和考验呢?而毛克利的不畏艰险、勇敢拼搏、团结互助的精神，正是我们需要学习的。勇敢乐观、携手合作、同舟共济，能够使我们傲视人生中的种种挑战与考验， 观看电影观后感600字大全<二> “月亮在白莲花般的云朵里，穿行——”一个小女孩坐在大槐树下，托着下巴望着 月亮，遐想着美丽的飞天梦。
影评范文 影评 电影评论，简称影评，是对一部电影的导演、演员、镜头语言、拍摄技术、剧情、线索、环境、色彩、光线等进行分析和批评，又称电影批评。 评论目的 电影评论的目的在于分析、鉴定和评价蕴含在银幕中的审美价值、认识价值、社会意义、镜头语言等方面，达到拍摄影片的目的，解释影片中所体现出的道理，既能通过分析影片的成败得失，帮助导演开阔视野，提高创作水平，以促进电影艺术的繁荣和发展；还能通过分析和评价，影响观众对影片的理解和鉴赏，提高观众的欣赏水平，从而间接促进电影艺术的发展。 评论内容 电影评论的内容是多样的。有着重评论影片的题材、主题、人物和它的社会意义的，也有专门论述不同片种、样式或影片的艺术风格、造型表现手段和电影语言的运用的；有对某一时期、某一流派的电影创作进行专题评论的，也有为著名的电影导演、演员等电影艺术家撰写评传的；既有在报刊上对当时上映的影片或某种创作问题写专栏评论的，也有对一定时期和范围内的影片进行评论的。由于读者和观众的层次不同，既需要供电影专业工作者研究用的专题论文，也需要有提高一般观众欣赏水平的影评文章。 景别运用
特写：拍摄人像的面部、被摄对象的一个局部的镜头。它可使表现对象从周围环境中突现出来，造成清晰的视觉形象，得到强调的效果。特写镜头能表现人物细微的情绪变化，揭示人物心灵瞬间的动向，使观众在视觉和心理上受到强烈的感染。近景：摄取人物胸部以上的电影画面。它能使观众看清人物的面部表情，或某种形体动作，有利于对人物的容貌、神态、衣着、仪表作细致的刻画。中景：摄取人物膝盖以上部分的电影画面。它有利于显示人物的形体动作，有利于交代人与人之间的关系，可以加深画面的纵深感，表现出一定的环境、气氛，而且通过镜头的组接，还能把某一冲突的经过叙述得有条不紊，常用以叙述剧情。全景：摄取人物全身或场景全貌的电影画面。它可以充分展示人物的整个动作和人物的相互关系。在全景中，人物与环境常常融为一体，能创造出有人有景的生动画面。远景：是指表现广阔空间或者开阔场面的画面的景别，是所有景别中视距最远、表现空间范围最大的一种景别。在电视节目中常用于表现地理环境、自然风貌和开阔的场景和场面。大远景：通常是从高角度拍摄的画面，用来做为定场镜头或提示宽广开阔的空间。 声画应用 声音：包括人声、背景音乐、音响 人声：交代说明、推进剧情、推动人物性格 背景音乐：烘托气氛、渲染氛围、深化主题、善于抒情 音响：增加真实感、烘托环境气氛、抒情言志 画面：包括人物、景物、道具
电影剧本写作规范 导读：一个标准电影剧本的篇幅大约有120页(英文)，或长两个小时。不论你的剧本全用对话、全用描写，或两者兼有之，均可按一分钟一页来计算。规矩是不变的——电影剧本中的一页等于银幕时间一分钟。第一幕是开端，可看成建置(setup)部分，这是因为你要用30页左右的稿纸去建置(确定)你的故事。如果你去看电影，你时常会自觉或不自觉地做出判断——你是否喜爱这部影片。你应该及时地抓住你的读者。你应该用大约十页的篇幅来让读者明白谁是你的主要人物，什么是故事的前提，故事的情境是什么。(中文剧本一页相当于英文剧本两页) 第一幕 可看成建置(setup)部分，这是因为你要用30页左右的稿纸去建置(确定)你的故事 。如果你去看电影，你时常会自觉或不自觉地做出判断──你是否喜爱这部影片。今后看电影时，请注意 一下，你需要多长时间做出你是否喜爱这部影片的决定。一般大约十分钟左右。也就相当于你写的电影剧 本的头十页。你应该及时地抓住你的读者。 你应该用大约十页的篇幅来让读者明白谁是你的主要人物，什么是故事的前提，故事的情境是什么。 第二幕
第二幕是你故事的主体部分。一般是在剧本的第30页至90页。它之所以称为电影剧本的对抗部分，是因为一切戏剧的基础都是冲突(conflict)。一旦你给自己的人物规定出需求(need)，亦即在剧本中他想要达到什么目的，他的目标是什么，你就可以为这一需求设置障碍(obstacles)，这样就产生了冲突。在《唐人街》这个侦探故事中，第二幕就是杰克·尼科尔森与一些势力发生了冲突，这些势力不愿意让他调查出谁应该对墨尔雷先生之死以及争水丑闻负责。杰克·尼科尔森所需要克服的障碍支配着这个故事的戏剧性动作(dramatic action)。第二幕结尾处的`情节点一般发生在第85页至90页之间。在《唐人街》中，第二幕的结尾的情节点就是：杰克·尼科尔森在墨尔雷先生被谋杀的水池中找到了一副眼镜，并知道它不是墨尔雷的就是属于那个谋杀者的。这样就把故事引入到结局部分。 第三幕 第三幕通常发生在第90页至第120页之间，是故事的结局。故事是如何结束的?主人公怎么样了?他是活着还是死了?他是成功还是失败了?等等。你的故事需要有一个有力的结尾，以便使人理解并求得完整。戏剧性结构可以被规定为：一系列互为关联的事情、情节或事件按线性安排最后导致一个戏剧性的结局。如何安排这些结构组成部分，决定了你的电影的形式。以《安妮·霍尔》(Annie Hall)为例，它是一个由闪回来叙述的故事，但也有一个明确的开端、中段和结尾。《去年在马里昂巴德》(Annee derniere a Marienbad)也是一样。《公
《隐形的翅膀》励志电影观后感范文 《隐形的翅膀》观后感1 今天，天气晴朗，阳光明媚。一看就知道是个好日子，没错，我们学校组织今天下午看电影。 “每一次都在徘徊孤单中坚强，每一次就算很受伤也不闪泪光我知道我一直有双隐形的翅膀，带我飞飞过绝望……”我们今天要看的电影的名字就是《隐形的翅膀》，而且电影的女主角就像歌里唱的一样坚强。 这部电影讲述了一个残疾的农村女孩的故事。女孩的名字叫志华，她生在一个贫穷的家庭，因为一次放风筝时不小心触到了高压电。这一点可不得了，虽然生命保住了，可是永远失去了双臂。她想到过自杀，可是在爸爸的教育下，又坚强起来，重新学习，重新回到学校。做作业对一个残疾女孩有多么难呀，但是她坚持住了，她练习用脚写字。她成功了，又重返校园，她练习用脚吃饭，用脚穿衣服，用脚做许多手做的事。 可是不幸再一次降落在她的头上，她的妈妈得了精神分裂症，不久就去世了。老师看她体形不错，柔软度还行，就推荐她去参加残疾人奥运会的比赛，她通过她的努力，取得了残疾人奥运会的游泳冠军。
她是多么坚强的女孩呀!尽管遭到了这么多不幸，但她也是不幸中的万幸，有这么多人帮助她，使她克服困难，找回信心，相信她的妈妈在天之灵也会安息的。 我看了电影，更加觉得每一个五官的重要性，珍惜自己，珍惜健康。她的坚强让我们佩服，她的信心值得我们拥有。这时候，仿佛《隐形的翅膀》又在我耳边萦绕，志华的坚强也深深地印在我的脑海里，我会永远记住志华，一个无比坚强的女孩! 《隐形的翅膀》观后感2 昨天下午，和学生们一起看了《隐形的翅膀》。这部电影讲述了一个高中女孩因为意外而失去双臂，但她仍然靠自己的毅力克服学习、生活上的各种困难，终于考上大学，并成为一名优秀的游泳运动员的真实故事。 看完之后，很多学生和老师们都流泪了。是啊，孩子们幼小而单纯的心灵是很容易被震撼的，每当女孩遇到挫折时，孩子们就会默默流泪;每当女孩学会用脚洗脸、刷牙，用脚穿衣、做饭，甚至用脚写字、画画时，孩子们都会鼓掌。我知道，孩子们被女孩坚强的毅力所感动，被女孩灵活的双脚所折服。在世人眼里，残疾人应受人照顾，但女孩却用自己的双脚照顾患精神病的母亲和生病的同学，而女孩选择游泳的原因也是为了以后能够救起跳水自尽的母亲，这也是给我最深的感触。影片在一场游泳比赛中结束，女孩顶着母亲去世的巨大悲痛，奋勇向前，获得比赛第一，
《攀登者》电影观后感范文5篇 《攀登者》电影观后感一 《攀登者》发布了吴京版人物预告，在极寒环境里拍摄，而且拍摄任务又重。吴京在腿伤还未愈的情况下进组拍摄，大量的跑、跳、跪和攀爬的'动作戏也加剧了腿伤。戴着夹板，拄着拐杖拍戏，非常拼，做着各种危险动作。影片中“为了向全世界证明，为了测量出珠峰的‘中国高度’，8848。13米”，攀登者们拼命往上冲! 吴京拍戏太拼命了，为了拍好攀登者里登山队员勇攀珠峰的戏份，以前的腿伤复发还不断尝试弹跳，这样的运动力度小编我都为他担心，吴京坚持下去了，真的很佩服他!期待电影攀登者! 而且吴京拍戏是出了名的拼，这次《攀登者》在拍摄过程中他带伤上场，各种动作戏精益求精，全程都没有替身，京哥不愧是硬汉，是一位敬业的演员。 吴京腿伤还没好，就去珠峰进行攀登训练，拍摄《攀登者》期间所有的动作戏坚持亲自上场，张译说：“他浑身上下充满了冲劲的一个人”，井柏然说：“他永远像一个大男孩。”胡歌说：“他在剧组像中流砥柱”。和这种敬业的人一起合作，感觉应该很热血很上头。 吴京真硬汉!腿伤复发，戴着夹板拍摄，极寒天气，还要在雪山上做跳摔跪的动作，有伤痛经历的人应该都能体会到这是多么艰难痛苦的事情，可是他为了攀登者做到了!他在采访中说：“我想我应该珍惜每一次在镜头上出演的机会，因为可能是在你这部戏里的最后一次展示，所以自然而然忘了腿伤只管去做”。
吴京真的太能吃苦了!戴着夹板还坚持拍戏，看他一瘸一拐的样子，太心疼，为拍戏贡献了太多太多，每一部电影成果的背后都是不为人知的努力和坚持，为吴京点赞，这个男人真的是太绝啦! 《攀登者》电影观后感二 这个国庆档，多部被人们所看好的电影将上映，其中尤为突出的是吴京电影《攀登者》，这部戏由吴京主演，当然还有其他几位实力派演员，如章子怡、胡歌、张译等，都是大家所熟悉的实力派演员。 除此之外，还有《中国机长》这部戏也很有看点。这部戏由张涵予、杜江等主演，同样让人热血沸腾。不过，要比起明星实力和阵容以及让人更加热血沸腾的电影，当属电影《我和我的祖国》了。 《我和我的祖国》由陈凯歌、徐峥等多位大牌导演一起联合导演，演员阵容更是强大到无敌。包括吴京、葛优、马伊琍、张嘉译、黄渤、佟丽娅等等，可以说大半个演艺圈的明星都到了。 正因为这强大的明星阵容，使得很多网友都认为这部戏要赶超电影《战狼2》，票房很可能会载入历史。毕竟，今年国庆是70周年大庆，值得大家纪念的日子。所以，这部戏上映后必然会激发大家的爱国热情。 在这种情况下，不少人认为《攀登者》和《中国机长》都要靠边站了。《我和我的祖国》会引发几代人的回忆，也会激发大家的爱国热情，自然会掀起一股观看的热潮。 不过，这部戏也引起了一些网友的吐槽，因为不少网友发现这部戏中有外国国籍的演员，比如陈飞宇就是美国国籍。还有陈凯歌在网
第五章影视评论例文鉴赏 例文一：那驶向灵魂的火车 ——评影片《天下无贼》导演的创作风格 “如果说《手机》是一杆子插到生活里的话，《天下无贼》可以说是打一巴掌揉三揉，对人性和生活都充满了善意，甚至有些乌托邦式的理想主义。” ——冯小刚 影片《天下无贼》表现的一个有情有义、浪子回头的故事，是人性中善与恶的一次又一次的正面交锋，是沉睡心灵深处的良知被唤醒，并以血的代价寻找心灵家园的一次长途跋涉，是一趟重建人类尊严的艰苦旅行。与冯小刚导演以往影片的幽默与诙谐风格不同的是该片的风格趋于悲凉和虚无： 他人即天堂他人即地狱 《天下无贼》首先一种基调便是人性的“悲凉”。电影有时无疑可以承当一种麻醉和止疼的良药。“如果说我们生活的世界真的是一个干净的世界，那我就没有任何必要去拍这部电影。因为观众看电影是去买醉的，他花钱在电影院里待这一个多小时，就像喝了一杯酒，有点让你晕乎的麻药，有点快感。因此我也可以说，这部电影不治病，它是一针麻药，它仅仅止疼，不解决任何问题。”冯小刚这样谦卑的话语里其实透漏的便是一种心底的凉意，一种同情，一种悲悯情怀。 影片中刘德华饰演的王薄这一人物形象极好的担负起了导演抒发的这种情怀的对象，虽然王薄看起来很潇洒狂放，但实际上心里对盗贼世界失去希望了，他做了一场又一场的秀帮傻根圆“天下无贼”梦，但实际呢？天下还是有贼的，他骗过了傻根，但他骗不了自己，所以他在戏里的台词是很冷很尖锐的，一切都说明了他的失望，最后他在和人打斗时死了。 这部戏里的确有喜剧成份，但是如果观众透过这个故事看本质，更多的可能就是经过反思之后体会到的那种悲凉之感。导演的悲悯与同情，是与同名小说作者的情感产生共鸣后的对弱势群体和边缘人群的良心关注，傻根无疑是这类人群的代表，影片里到处是贼，而淳朴憨厚的傻根却始终愿意相信“天下无贼”。这是一个多么易碎的好梦，一个多么容易破灭的理想。应该说，这是一个具有强烈的理想主义色彩的人物形象，虽然在现实中是不会碰到的，但却寄托着一种美好的理想与愿望，是对人类灵魂深处那种美好而又单纯想法的呼唤。 大音希声大象无形 《天下无贼》另一种基调便是理想的“虚无”，导演有一个“天下无贼”的信念，这是不仅是傻根的一句梦话，同样是导演演绎编剧的和自己所要表达的一种理想与梦境，可正是这句梦话竟然成为片中两个贼呵护的对象，没有让傻根从梦中醒来，导演与为观众的我们亦是如此。在这次艰难的旅途中，痴人说梦的境界最终改变了两个盗贼——王薄和王丽的命运，重新作出了他们的人生抉择。也许只有让他们付出那样惨痛的代价才能救出人性中沉睡的人们，也许只有让这种悖反刻骨铭心才能让你可以不相信“天下无贼”，但却让你不能够怀疑善良和真诚的力量。 同样的虚无色彩也表现在故事背景上，那是一片高原，那片高原，是行走很久都没有人烟、有狼会在夜幕里出现、有宗教精神支撑人类生存的荒芜所在。但冯小刚将其中发生的故事处理得很实在：一个农民、一对情侣（一个即将成为母亲的女人）、一伙贼、六万块钱、一列火车，所有这些可用数据表明的元素可以进行无数种组合。冯小刚懂得把握住其中关键的那部分，一个空间的边缘、一个人性的边缘。高原上奔驰的那列火车就像一个空中楼阁，映射着凡世的热闹，又充满出世的可能。 火车开过的也许是所有冯小刚作品留下的烙印，生活的现实与美好、小人物的辛酸与尊严、爱情的坚贞与脆弱，还有理想的卑微与伟大。这一切却又在列车驶向心灵家园的途中渐趋丰
励志电影《心灵捕手》观后感范文3篇 励志电影《心灵捕手》观后感范文篇1 这是一部让我感动至深的电一影。关于天才，关于人生。影片开头对于主人公天赋的发现及家庭背景并未做惊奇地描写，而仿佛是自然发生的事。在麻省理工做清洁工，实则对高等数学的狂一热。有一帮社会最底层的难兄难弟，冲动，斗殴，实则是表达对社会的不满。 影片的起伏点在于兰博教授为因斗殴面临坐牢的戴尔保释，并为其提供学一习一高等数学的机会和心理辅导，并最终碰上作为心理学教授的西恩。此时戴尔的天赋被展现的淋一漓尽致。从前几任心理医生的著作中即可研究出对方的弱点，对其攻击。唯有西恩教授在遭受同样的侮辱及愚弄后，依然放下一身段与其一交一流，用自己的人生及经历来感化戴尔，并最终得到亦师亦友的关系，自己的情一操一得到升华，心结也得以解一开。 我从影片的后半部分即开始流泪。是因为我钟情于思想一性一的影片，久违了这样的片子;是因为被主人公的经历触及，回想起自己的人生低一潮一期;是因为被西恩教授用人生的感悟去感化戴尔时流露的真情感动，追忆起自己是如何走出那段低一潮一期的。 关于人生，关于真诚。年轻气盛的戴尔，凭着自己的天赋把教授们耍得一团一团一转。从表面上看是这样，其实反映出戴尔因家庭暴力引起对别人的不信任。而当西恩教授用亲身经历来与戴尔分享时，
表现出极其真诚的态度，从而教育戴尔与人相处最基本的要素是真诚。一爱一情亦如是。 励志电影《心灵捕手》观后感范文篇2 看了这部片子过后，每个人有很深的感触。这种感触随着电影情节的发展而有所加强、有所加深。 首先，感触于威尔惊人的天才能力。他能解出哈佛高材生们解不出的数学题，他能做出世界上只有两个人会的难题，他甚至能只需三分钟就解出教授数年来攻克不下的疑难。他熟悉各类书籍，让哈佛的聪明小子自愧不如，让心理医生愤然离开。他烧掉自己轻易解出来的教授却解不出来的答案，打击教授的自信是他自己树立自信的一种方式。然而呢他对于自己为什么不参加国家情报局的情报工作的解释独到而又有见地。然而那些所谓的正儿八经在天才眼里，只是荒唐。 然后，感触于天才的孤独，天才都是孤独的，威尔也是。表面上一大堆朋友围在身边，热热闹闹;具有超人的能力又使他魅力四射，然而影片在这些东西后面呈现出来的是威尔紧闭的心。世界惊呼于他的天才，我们却丝毫没有看到他的内心。直到心理教授西恩用他优于威尔对真实生活经历的感受而开始捕获他的心灵时，威尔的心才开始慢慢打开。这时，我看到的是他的寂寞，没有人能够真正了解真实的他，因为他逃避着自己。由于他孤独，对现实有自己的看法但希望安于现世，与朋友们喝酒、干活、说脏话。他认为劳动是光荣的，特别是体力劳动。而威尔的所谓的自尊让他拒绝了爱情，天才居然没有爱的勇气，他该是多么的孤僻，二十年来压抑着自己、隐藏着自己。然
《2012》电影观后感精选范文5篇 大家有没有去观看过电影2012，没有写过关于2012的观后感。以下是小编整理的观后感范文5篇，希望可以分享给大家进行参考和借鉴。 一次偶然的机会，我看了《2012》这部电影。这部影片展现了世界末日来临之时，各地遭受火山爆发、地震、海啸等灾害的时候人类做出的种种表现和发生的各种情景。在世 界末日来临之际，与生命相比，一切事都是微不足道的小事了，在紧张的环境中大家都在 想如何逃生，可是冷静下来仔细想一想，不但有不可抗拒的自然灾害，并且还有人类对环 境的破坏，导致了世界末日的降临。虽然此刻还没到世界末日的那一天，可是关爱我们的 家园——地球，已经迫在眉睫! 作为我们小学生，该怎样来呵护我们的地球呢? 我们应当节俭每一滴水。坚持做到随手关好水龙头，从饮水机倒水，喝多少倒多少， 做到没有剩余的、浪费的水。进取寻找生活中其他节水的小技巧，让水循环使用。譬如： 拖地的水我们能够拿去浇花;洗脸的水能够拿去洗衣服;我们还能够把衣服集中一齐洗，这 样一样能够节俭水的消耗量。 我们应当节俭每一度电。在这个时代里，电已经成为了我们生活中的必需品。我们每 一天在电灯下学习，工作;我们每一天用电话来传递讯息;夏天，我们吹电扇;冬天，我们开 空调。这些我们都需要用电。电不是取之不尽，用之不竭的。我们必须要做到不开“无人灯”，合理使用家用电器。更应当广泛寻找并实践节俭用电的小知识，小窍门。 我们应当节俭每一张纸。纸是从木头变化而来的，节俭用纸，就是节俭树木。而纸和树木对我们都有很大的用处，树木能调节气候、净化空气、防风降噪，它是人类的好朋友。我们用纸写字，计算时，你又是否想到过那些有过沙尘暴的地区都是因为缺少树木而带来 一次又一次灾害。我们应当坚持做到作业纸双面使用，多用手帕少用纸巾，把旧教科书送给有需要的朋友。 我们应当节俭粮食。古人李绅写古诗《悯农》：“春种一粒粟，秋收万颗子。四海无 闲田，农夫犹饿死。”他这是想告诉我们，我们吃的每一粒米，每一片菜叶，都是人们辛 勤劳动的果实。我们应当坚持做到吃饭不剩一粒米，剩菜打包不浪费，尽量少吃零食，过 健康俭约的生活。 我们不仅仅要自我时时处处节俭资源，我们也应当当好“小宣传员”，向全社会进取宣传，提议他们到酒店聚餐结束后，养成“吃不了兜着走”的好习惯;提议他们少用或不用一次性筷子、一次性饭盒、一次性打火机、一次性牙刷、一次性杯子等物品。
Example 1: Schindler's List The best Holocaust movie ever made is Life is Beautiful. However, since Life is Beautiful came out in 1997, there has to have been another film that held the title before Benigni's comic masterpiece came along and snatched it away. That film is Schindler's List. Schindler's List is the true story of Oscar Schindler, a Nazi party member, a war profiteer, and a man responsible for saving the lives of over 2000 Jews in the Holocaust. As would be expected from the majority of Holocaust movies, Schindler's List is a film that you cannot say you love without feeling like a total schmuck. However Schindler's List is what you would call an endearing film. Schindler's List utilizes a stark score by John Williams and a black & white photography by Janusz Kaminski in order to provide the full effect of the Holocaust: utter depression and hopelessness. The film is about as depressing to watch as Leaving Las Vegas. However, despite the desire to use a Smith & Wesson on yourself while watching this movie, the film manages to compel your interest. Zaillian's script is right on target: pulling us in at the beginning with the story of Oscar's brilliant (although narcissistic) formation of a business out of nothing. The business exploits the Jew so much that you begin to wonder if you are watching the wrong movie. However, after Schindler witnesses the liquidation of the Warsaw Ghetto (still the most touching bunch of celluloid I have ever watched), he begins to work subversively against the Germans and for the Jews. The one thing that weakens the film is the presence of humor. If a movie is going for the absolute drab, as Schindler's List did, it would be a good idea to not try to lighten a moment by adding a joke that you would find in a second-rate comedy. Humor has never been Zaillian's strongtpoint, and he shouldn't have tried to start. Regardless, Schindler's List is still the best movie that Spielberg ever made, and the second-best film about the Holocaust, Schindler's List is a true dramatic classic, capable of making anyone cry. Example 2: Brave Heart 1 Intoxicated by the melodious and plaintive tune on bagpipe, which is the characteristic musical instrument of Scotland, my heart cannot help floating up and down with the extremely tragic destiny and intense emotion of the valiant hero---William Wallace (played by Mel Gibson). Brave Heart is an outstanding epic movie in which lots of various complex emotions, including the permanent pursuit of freedom and the brutal oppression, the persistent patriotism and the despicable surrender to power and status, the gallant self-sacrifice and the mean act of betrayal, the most unforgettable and moving love and the most irreconcilable hatred and all the severe conflicts between them are displayed incisively, thoroughly and excellently. It is the innocent and romantic memory of first love full of fragrance of purple thistle that invokes William Wallace in returning homeland. The purple thistle that Murron gives William Wallace at his father's burial symbolizes the immortal love. Under the horrible shade of cruel oppression of England they struggle for their perfect love courageously. Unfortunately,