诗歌意境的特点及其分类
意境是诗歌创作与鉴赏理论中的核心问题。所谓“意境”,从创作主体而言,它是诗人的主观之情、理与被表现的客观事物之形、神以及诗人对现实人生的独特感悟所形成的艺术画面。绝大多数的诗歌不以塑造人物,描述故事为己任,它所要表现的是诗人心灵思绪的片断,借助的常常是与之相对应的山水草木等事物的形貌,赋之以灵性,寄之以情思,它们不同的艺术形态,则是诗人独特匠心的展示。从接受主体而言,则是凭借诗歌艺术语言的媒介,糅合一己之人生经验,再现诗歌中的艺术情景,并从中体悟、玩索与反观自身,从而产生心灵的回应与共鸣。正如晚清词家况周颐所云:“读词之法,取前人名句意境绝佳者,将此意境缔构于吾想望中。然后澄思渺虑,以吾身入乎其中而涵泳玩索之。”(《蕙风词话》卷一)所谓“缔构”者,盖因诗歌之审美形象皆为零碎、片断、跳跃之故,需读者驰骋联想再予补充、丰富、完美之,从这个意义上讲,读者之鉴赏又何尝不是一种艺术的创造呢。诗歌的创作与鉴赏,实乃艺术审美形象之传递与转换,如此而已。
在中国诗歌史上,任何一首历经岁月、脍炙人口的佳作,都是诗歌意境创造的成功范例。《诗经》《楚辞》中已不乏其例。例如《诗·秦风·蒹葭》:“蒹葭苍苍,白露为霜。所谓伊人,在水一方。溯発从之,道阻且长。溯游从之,宛在水中央。”《九歌·相夫人》:“帝子降兮北渚,目渺渺兮愁予。嫋嫋兮秋风,洞庭波兮木叶下。”前者表现诗人可望不可即之心绪,含咫尺千里之感伤,风格婉约柔美,意境朦胧悠远。后者则寓愁思于落叶秋波之中,遂起千古“悲秋”之意象,意境萧瑟而闳约。
与意境创造之实践相比,意境理论的产生与成熟却要晚得多。“意境”一词,盖出于佛经。佛经中的“六根”——眼、耳、鼻、舌、身和意,产生了所谓“六境”。《门经·卷第九》就有:“眼根色境”、“耳根声境”、“鼻根香境”、“舌根味境”、“身根触境”和“意根法境”等经论。《阿毗达摩俱舍论·卷第一》中又有:“於六根中。眼等前五唯取现境。是故先说。意境不定。三世无为。”佛经以为人体与外界事物之联系,当以人之感官最为直接,与视觉、听觉、嗅觉、味觉和触觉对应的便是色、声、香、味、触之“五境”,因为此五者“唯取现境”,具有直觉性。唯有人之“意境”,乃“意念之境”,它既依托于人体及意识的感知经验,又可以超越自身之“现境”,因而其与道家之“坐驰”和艺术之“想象论”也就最为接近。从哲学上讲,佛教所云之“境”,在某一层面上,实质是指诉之于人之感官与意识的形象感知。
最早将“境”作为诗学术语引入诗歌领域的是唐人。唐代诗僧皎然《诗式·取境》云:“取境之时,须至难至险,始见奇句。成篇之后,观其气貌,有似等闲,不思而得,此高手也。”这里的“境”,就包含了主客观统一、驰骋艺术想象的意思,就是指意境的创造问题。皎然还在《秋日遥和卢使君游何山寺宿扬上人房论涅槃经义》中有“诗情缘境发,法性寄筌空”的诗句,也说明了诗人的情思是包容在诗歌的意境之中的。只是我们今天所说的“意境”,古人往往只称“境”或“境界”。概括古人意境理论之特点,大致具有发散性、相关性和多样性之三端。
一、发散性。诗歌贵在以有限之文字表达无限之情思。钟嵘《诗品序》释“兴”曰:“文已尽而意有余,兴也。”“兴”有感发、联想之义。皎然《诗式》:“缘境不尽曰情。”刘禹锡《董氏武陵集纪》:“境生于象外。”梅尧臣所云“状难写之景如在目前,含不尽之意见于言外”(欧阳修《六一诗话》引),均是。诗人营
造的意境,读者完全可以读出不同的意味。这已是做诗与读诗的常识,不必多言。
二、相关性。皎然《诗式·辨体》云:“取境偏高,则一首举体便高;取境偏逸,
则一首举体便逸。”认为“高古”、“飘逸”等风格均从诗歌的意境中体现出来, 故风格论与意境论关系甚密。司空图《二十四诗品》便是通过描绘不同的艺术意境来展示不同的诗歌风貌的。王国维《人间词话》,则将“词眼”与意境相联系。评赏宋祁《玉楼春》中“红杏枝头春意闹”一语,有“著一‘弄’字而境界全出矣”的名言。作为诗歌的核心理论,举凡诗歌的创作、风格、表现、鉴赏等理论最终都与意境理论相关。甚至可以这样说,其他理论其实都是围绕着意境论来构建的。
三、多样性。古人论诗有“情”“景”“事”“理”四要素之说。故而意境者决非仅仅用“情景交融”四字便可简单涵盖者。在具体的诗作中,往往呈现出不同的意境类型。在这方面,唐代王昌龄《诗格》中的“三境说”极值得注意。其云:
诗有三境:一曰物境。欲为山水诗,则张泉石云峰之境,极丽绝秀者,神之于心,处身于境,视境于心,莹然掌中,然后用思,了然境象,故得形似。二曰情境。娱乐愁怨,皆张于意而处于身,然后驰思,深得其情。三曰意境。亦张之于意而思之于心,则得其真矣。
对王昌龄的“三境”,向有不同之理解。其实古人与今人的最大不同,就是古人从不从理论到理论地玩“纯理论”,他们都坚持从创作中来,再回到创作中去,他们的论诗和赏诗,都是最终为写诗服务的。明乎此,王昌龄的“三境”就不难理解。这里的“三境”,实际上就是意境的三种类型。只是把偏重于描写景物的(如山水诗)称为物境,偏重于抒写情怀的称为情境,偏重于说理言志的称为意境。
第一种:物境。其意境特点是:以景为主,景中藏情。景重,情浓,意淡。比如曹操的《步出夏门行·观沧海》:
东临碣石,以观沧海。水何澹澹,山岛竦峙。树木丛生,百草丰茂。秋风萧瑟,洪波涌起。日月之行,若出其中;星汉灿烂,若出其里。幸甚至哉,歌以咏志。
这是诗人于建安十二年(207)北征乌桓大获全胜后,于是年秋天回师经过河北碣石山时所作。这是我国较早的一首描写山水的诗,“水何澹澹”以下十句,写出
了山海的壮阔和雄浑,我们的眼前仿佛看到了起伏澎湃的波涛,突兀耸立的山岛。接下来写秋风秋色,诗人一反传统的悲秋情绪,把秋天写得极富生机,树木繁茂, 百草丰美,充盈着顽强的生命力。然后再写大海,在秋风中其浩渺波涌的气势,似乎要囊括日月,包容星河,吐纳宇宙。这种描写,正是诗人眼中景和胸中情交融而成的艺术境界,也是诗人宏伟的政治抱负和建功立业雄心壮志的艺术展示。唐代大诗人李白的《蜀道难》《梦游天姥吟留别》《望庐山瀑布》等,均是这一类作品。也有的写景更客观,情思更隐蔽,更追求一种景物之外的韵味。如韦应物的名作《滁州西涧》:
独怜幽草涧边生,上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急,野渡无人舟自横。
全诗以客观的描景写物见长,直抵物境。诗之尾句最为有名,宋代以后常为绘画之题,其神韵情味可见一斑。上联两句写西涧白日之景,有静有动,有声有色;下联状春夜潮涌舟横之象,“野渡无人舟自横”一句,写出野趣,一个“横”字,点出姿
态。清人黄叔灿的《唐诗笺注》评此诗:“闲谈心胸,方能领略此野趣。所难尤在此种笔墨,分明是一幅画图。”王渔洋《唐人万首绝句选》也说:“写景清切,悠然意远。”虽然也有人以诗人当时之处境心情,认为:“‘幽草’、‘黄鹂’,此君子在野,小人在位。‘春潮带雨晚来急’,乃季世危难多,如日之已晚,不复光明也。末句谓宽闲寂寞之滨,必有贤人如孤舟之横渡者,特君不能用耳。此诗人感时多故而作也。”(高發《唐诗品汇》引谢叠山语)不管诗歌是否为“诗人感时多故而作”,但此诗之传世,肯定是写景之自然,韵味之无穷的缘故。宋代寇准《春日登楼怀旧》:“野水无人渡,孤舟尽日横”,欧阳修《采桑子》词:“残阳夕照西湖好,花坞萍汀,十里波平,野渡无人舟自横”,均是袭用韦应物诗中景语,
足见其影响。李白《独坐敬亭山》、王维《山居秋暝》《终南山》《鸟鸣涧》等,均是这类作品。宋人苏舜钦《淮中晚泊犊头》诗,正可与韦诗相媲美:“春阴垂野草青青,时有幽花一时明。晚泊孤舟古祠下,满川风雨看潮生。”其“物境”,与韦诗也是一脉相承的。
第二种:情境。特点是:以情为主,景为情设,情中带景。情重,景散,意明。这类诗歌的意境构不成整体的艺术画面,它是根据情感的需要设置情境,为抒情服务。且看杜甫的《闻官军收河南河北》诗:
剑外忽传收蓟北,初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在?漫卷诗书喜欲狂。
白日放歌须纵酒,青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡,便下襄阳向洛阳。
清人浦起龙《读杜心解》称此诗为老杜“生平第一首快诗”,忧国忧民的诗人终于等来了“安史之乱”被平定的喜讯,满心的喜悦不可抑制,倾泻而出。全诗就是围绕着一个“喜”字,来展开情境。首联写喜出望外之情,用喜极而泣加以烘托。颔联紧承上面写来,先写妻子的愁容一扫而光,继写自己匆匆收拾准备回乡的狂喜之情。下面四句乃想象之辞,战乱一旦结束,一路返乡不用再担惊受怕,所以可以放歌纵酒,伴随着春天万物复苏的景色,与妻儿们高高兴兴地出发,颈联所表达的情景,恰与其《春望》中的“感时花溅泪,恨别鸟惊心”的感伤之辞形成了鲜明的对照。这里是何等的快意!尾联用“即从”、“便下”与“穿”、“向”四个极其连贯的动词,绾结四个地名,一气直下,酣畅淋漓地写出了归心似箭的迫切心情。由于诗人扣住了“喜”字来写,以情为重心,以此带景,移步换形,主宾虚实,累累如贯珠。正如《杜诗说》所云:“言愁者使人对之欲哭,言喜者使人对之欲笑。盖能以其性情,达之纸墨,而后人之性情,类为之感动故也。”这说出了杜诗善于营造情境的特点。这类诗歌的艺术画面虽不如山水诗那样的统一浑成,
但在画面与画面之间仍有着意脉上的贯串和联系。再如杜甫的《春夜喜雨》《咏怀古迹五首》, 刘禹锡《酬乐天扬州席上见赠》,李商隐的《锦瑟》等无题诗均是。
第三种:意境。特点是:以意为主,以气取胜,富有理趣,意中传情。意重,情浓,景淡。这里的“意境”与今天概念不同,特指一种以立意和理趣取胜的作品。在人们通常的认识中,总把意境等同于可以再现的艺术画面,这没有什么不对,但从创作的实际出发,这样的认识又欠全面。因为有不少佳作,如果说有什么艺术画面
的话,它不是通过诗歌的字面去获得,而是要依靠读者从诗人所表现出的精神面貌和气概中去把握。所以王国维在《人间词话》中说:“境非独谓景物也,喜怒哀乐亦人心中之一境界,故能写真景物、真感情者,谓之有境界,否则谓之无境界。”这里说的“喜怒哀乐”,除了指人的情感外,当还包含有诗人对人生的体验
和理解。当然这种理性的认识,是要通过感性的美的形式来表现的。比如曹操的《步出夏门行·龟虽寿》诗:
神龟虽寿,犹有竟时;腾蛇乘雾,终为土灰。老骥伏枥,志在千里;烈士暮年,壮心不已。盈缩之期,不但在天;养怡之福,可得永年。幸甚至哉,歌以咏志。
此作将诗情与哲理相结合。前四句以龟蛇为喻,说明万物都有“竟时”的客观规律,中间四句以老骥起兴,写出壮士暮年雄心不减的豪情,后面四句直赋哲理,指
出虽然万物有终,生命有限,但生命的长短却掌握在自己的手中,只要保持乐观
的精神,就可得到生命的延长。诗人一反常人悲衰嗟老的颓丧情绪,以辩证的思想,诗化的哲理,升华出一种积极乐观的人生态度,给人以鼓舞和启迪。这无疑也是一种诗的意境。诗化的哲理,有时可以超过形象的描写。比如王之涣的《登鹳雀楼》:“白日依山尽,黄河入海流。欲穷千里目,更上一层楼。”另一唐代诗人畅当的《登鹳雀楼》:“迥临飞鸟上,高出世尘间。天势围平野,河流入断山。”两首同题诗意境相似,俱为佳作。但王诗的三、四句,将眼前之景升华到一种极富哲理的艺术境界,给人以广泛而深刻的启示,不能不说要略高后者一筹。唐代杜牧的《乌江亭》诗则借项羽之事全篇议论:“兵家胜败事不期,忍羞包耻是男儿。江东子弟多才俊,卷土重来未可知。”更是理趣多于情致。
也有的以意取胜、以气取胜之作,看似形象性不足,但其审美价值正在于凛然之正气和正义之中,也是一种意境。比如:
十年磨一剑,霜刃未曾试。今日把示君,谁为不平事?(贾岛《剑客》)
生当作人杰,死亦为鬼雄。至今思项羽,不肯过江东。(李清照《绝句》)
前一首宛若一幅泼墨写意的剑客图,剑光闪闪,豪气逼人,语意劲直,却又意在言外,余味无穷。后一首借助历史,言短意长,决绝刚烈。
还有的诗意很朴素、清晰,但却能引起人的思索和联想。如:
春种一粒粟,秋收万颗籽。四海无闲田,农夫犹饿死。(李绅《悯农》)
曾向钱塘住,闻鹃忆蜀乡。不知今夕梦,到蜀到钱塘。(家铉翁《寄江南故人》) 悯农》两首以关注农民疾苦,感叹盘中之餐来之不易而家喻户晓,传诵不衰。其中的第一首语言平易如农谚,而三、四两句,语意却力透纸背。“四海无闲田”与“ 农夫犹饿死”的强烈反差和畸形现实,对时代黑暗入木三分的揭露已不言而喻。比王建《水运行》:“去年六月无稻苗,已说水乡人饿死”,更耐人寻味,也令人不由联想到晚唐陆龟蒙的《新沙》诗:“渤澥声中涨小堤,官家知后海鸥知。蓬莱有路教人到,亦应年年税紫芝。”其中所包含的辛辣讽刺,使我们可以找到农夫饿死的根本原因,也更加理解了罗隐《雪》诗中的“尽道丰年瑞,丰年事若何”的弦外之音。《寄江南故人》诗的作者是南宋末年的家铉翁,他官至端明殿学士、签署枢密院事等职。后出使元廷被扣,但拒不出仕。这是南宋亡后,他写的怀念故国之作。由于他是四川眉山人,所以上联一句写故国,一句写故乡,爱国之志写得很明白。下联写失去故国、故乡之痛,夜里梦中,不知魂归何处。诗中仅以杜鹃“不如归去”的啼声感发情思,但其思绪之痛苦,胸襟之浩渺,真令人挥之不去。
对意境的分类,不但还可进一步地细化,而且即便是上述的分类也只是相对的,在
很多情况下,还存在着互相交叉、结合的现象。譬如白居易的七律《钱塘湖春行》,全诗句句写景,似乎乃“物境”之作,但其诗意之结构上却是移步换形,一句一景,极富跳跃性,又似乎是以“赏春”之情贯穿全篇的“情境”之作,但综合观之,
此诗毕竟以写景为主,故似仍以“物境”为主。总之,把握诗歌意境的特点和分类,对诗歌的创作和鉴赏都具有指导意义,它使诗人在意境的创造中更为明确、更为自觉;对鉴赏者而言,由于对意境认识的深入,所以当他们在赏析诗歌之时,就可对不同之作品,尝试不同之赏析角度与方法。譬如以“物境”为特点者,就不必于诗中强索托寓;“情境”者,就应把握其感情之流程或情思之要穴;而“意境”者,则大可玩索其中之意味或理趣。注意了区别对待,诗歌特点之把握当也会更加准确了。
古代诗歌中的意象分类整理 1、树木类： 树的曲直：事业、人生的坎坷、顺利黄叶：凋零成熟美人迟暮新陈代谢 绿叶：生命力希望活力竹：气节积极向上 柳：送别留恋伤感春天的美好（折柳有惜别怀远之意） 堤柳堆烟：能触发往事如烟，常被用来抒发兴亡之感。 红叶：代称传情之物，后来借指以诗传情。松柏：坚挺傲岸坚强生命力 松：松树是傲霜斗雪的典范。梧桐：凄凉、凄苦、悲伤的象征。 2、花草类： 花开：希望青春人生的灿烂花落：凋零失意人生、事业的挫折 惜春对美好事物的留恋、追怀。桃花：象征美人 梅：傲雪坚强不屈不挠逆境牡丹：富贵美好 草：生命力强生生不息希望荒凉偏僻离恨身份、地位的卑微 禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰）菊：隐逸高洁脱俗 岁寒三友（松、竹、梅）：同菊花，象征人高洁的品格 红豆：即相思豆，借指男女爱情的信物，比喻男女爱情或朋友情谊。源自王维的《相思》诗：“红豆生南国，春来发几枝，劝君多采撷，此物最相思。”诗人借生于南国的红豆，抒发了对友人的眷念之情。 兰：高洁萍、芭蕉：前途迷茫、漂泊不定思乡 莲：由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情高洁的情操 3、动物类： 猿猴：哀伤凄厉杜甫《登高》“风急天高猿啸哀”鸿鹄：:理想追求 鱼：自由惬意鹰：刚劲自由人生的搏击事业的成功 狗、鸡：生活气息田园生活 (瘦)马：奔腾追求漂泊 乌鸦：小人俗客庸夫哀伤沙鸥：飘零伤感鸟：象征自由 莼羹鲈脍：指家乡风味。后来文人以“莼羹鲈脍”、“莼鲈秋思”借指思乡之情。 双鲤：借代远方来信。 庄周梦蝶：庄子以此说明物我为一，万物齐等的思想。后来文人用来借指迷惑的梦幻和变化无常的事物。如陆游《冬夜》诗云：一杯罂粟蛮奴供，庄周蝴蝶两俱空。” (孤)雁：孤独思乡思亲音信消息鸿雁：书信——对亲人的思念。 鸳鸯：指恩爱的夫妇，如“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙”（唐人卢照邻《长安古意》）。 夏蝉：宁静（方闻蝉声）秋蝉：悲凉象征着亡国遗民的悲惨命运品行高洁 燕： （1）表现春光的美好，传达惜春之情。相传燕子于春天社日北来，秋天社日南归，故很多诗人都把它当做春天的象征加以美化和歌颂。如“冥冥花正开，飏飏燕新乳”（韦应物《长安遇冯著》），“燕子来时新社，梨花落后清明” （2）表现爱情的美好，传达思念情人之切。燕子素以雌雄颉颃，飞则相随，以此而成为爱情的象征。
古代诗歌意象大全 在中国古代诗歌中，诗人常用一些特定的事物（象）来表达主题思想及感情（意）。在漫长的文学发展过程中，许多事物被诗人赋予了某种特定的内涵。这些在诗歌中被诗人赋予了某种特定内涵的事物，就是意象。对于今天的中国古典诗歌爱好者来说，从意象入手来阅读和分析古代诗歌，不失为一条捷径。笔者搜集了一些中国古典诗歌中常见的意象，稍加整理说明，希望对大家阅读和分析中国古典诗歌有所帮助。 1.飞鸟：自由的灵魂 诗人们常以鸟的自由飞翔比喻人生理想的实现。汉末《古诗十九首》“不惜歌者苦，但伤知音稀。愿为双鸿鹄，奋翅起高飞”（《西北有高楼》），以双飞的鸿鹄，比喻觅得知音的愿望；无名氏的古诗“我欲渡河水，河水深无梁。愿为双黄鹄，高飞还故乡”（《步出城东门》），诗人希望化身黄鹄，展翅飞越无法渡过的河水，飞回日夜思念的故乡。 崇尚道家思想、追求精神自由的诗人向往隐迹江湖的生活，愿与悠闲自在的鸥鸟为友，忘却世间的争斗。陶渊明做官时甚至“望云惭高鸟，临水愧游鱼”（《始作镇军参军经曲阿诗》），辞官回乡后，则以“众鸟欣有托，吾亦爱吾庐”（《读山海经》）等诗句表现自己的耕读之乐。众鸟安居巢中，诗人爱其庐宇，人鸟之间有种幻化为一的感觉。 然而，并不是所有的的飞鸟的诗人看来都是快乐自由的。天遥地阔中一只飞鸟，在诗人看来，可能是孤凄无伴、漂泊无依的，而这种孤独漂泊的感情，无疑正是诗人内心情绪的反应： 孤鸿号外野，翔鸟鸣北林。徘徊将何见，忧思独伤心。（阮籍《咏怀》）
名岂文章著，官应老病休。飘飘何所处，天地一沙鸥。（杜甫《旅夜书怀》）谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。（苏轼《卜算子》） 苏轼以飞鸿踏雪、一去无踪，暗示人生偶然无定的感慨，形象优美生动，哲理高妙玄远，让人发悟，也使人惆怅。 2.青山：身与心的家园 古人说：智者乐水，仁者乐山。山的静穆，山的宏远，对中国人有着永远的吸引力。“青山一道同云雨，明月何曾是两乡”（王昌龄《送柴侍御》）。“青山”意象在诗歌中频繁出现，它是诗人们借以栖息身心的家园。 从人与青山的自然关系来看，山脉通常是人类居住环境中最恒定、最醒目的存在之一，故乡山脉的轮廊是游子心中最清晰的印痕。“不对芳春酒，还望青山郭”（谢朓《游东田》）；“无穷芳草色，何处故山青”（齐已《送休师归长沙宁觐》），“青山”在诗歌中常带有故乡居所的象征意义。 3.离愁与乡愁：寒衣处处催刀尺 ——中国古曲诗歌中的“捣衣”和“砧声”意象 玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。 这是杜甫晚年出川、滞留巫峡时所作组诗《秋兴八首》之一，表达了诗人于霜红枫叶、丛菊盛开的秋天忧心国事、思念故园的心情。此诗结尾，诗人将浓郁乡情化为古典诗歌中极为常见的一组意象：寒衣刀尺，高城暮色，以及穿透暮色、逾越城垣的急促的砧声。 寒衣、刀尺和砧声，反映了自给自足的小农经济社会中人们以家庭为生产
诗歌题材内容分类鉴赏 诗歌鉴赏1 咏物诗鉴赏 咏物诗是借自然界中的万物寄托诗人自己的感情。在诗人笔下，花鸟草虫皆有品，一花一木皆关情，他们或咏物寄兴，或咏物怡情。 【特点归纳】 1、求其“形似”。[曲尽其妙] 2、由物到人，由实到虚，写出精神品格，求其“神似”[不滞于物] 3、写作技巧 （1）从整体构思看，表现手法：托物言志；常用修辞：比喻、象征、拟人、对比。 （2）从具体描写方法看，正面描写、侧面烘托。 【步骤归纳】 1、“读清”全诗 2、分析物象的外在特征、环境特点和内在品性。 3、联系诗人自身经历和所处社会环境，揣摩诗人所托之情，所言之志。 4、体会诗人手法的高妙。 【实战演练】 1、白云泉白居易 天平山上白云泉，云自无心水自闲。何必奔冲山下去，更添波浪向人间。 （1）简要分析诗中抒情主人公的形象特点。---本诗抒情主人公是一个胸怀淡泊、精神闲适、渴望摆脱俗务，具有出世归隐思想的仕人。诗人的这一思想充斥在整篇诗作中。诗人以“云自无心水自闲”自况，表面上写白云随风飘荡，舒卷自如，无牵无挂，泉水淙淙潺潺，自由流淌，从容自得，实际上正是诗人内心的独白。 （2）本诗在艺术手法上有何突出特点？试简要分析。--诗人运用象征手法写景寓志，以云水的逍遥自在比喻恬淡的胸怀和闲适的心情，用泉水激起的自然风浪象征社会风浪，言浅意深，理趣盎然。 2、柳李商隐 曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天。如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。 [注]李商隐青年时就考中进士，朝气蓬勃，充满信心，然而由于党争倾轧，使他长期沉沦下僚。诗人写此诗时，妻子刚病故，自己又将只身赴蜀，去过那使人厌倦的幕府生涯。 （1）试析“曾逐东风拂舞筵”中“逐”字的精妙之处。--“逐”字写柳枝追逐春风，运用拟人手法，变被动为主动，写出了柳条的蓬勃生机。 （2）试析这首诗对比的表现手法。--前两句写春日之柳追逐东风，在繁花似锦的春日，在热闹非凡的乐游苑的舞筵上，与舞女翩翩起舞；后两句写秋日之柳，清秋斜阳，秋蝉哀鸣，何等萧条凄凉。春日之柳的繁盛反衬出秋日之柳的衰落，表现出作者对秋日之柳的悲叹之情。 （3）诗中表现了诗人怎样的思想感情？--自伤迟暮，自叹身世。（表达作者壮志难酬、命途多舛的悲凉心境。） 诗歌鉴赏2 送别诗鉴赏 背柳永的《雨霖铃》 例：送杜少府之任蜀州王勃 城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。 海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。 【注】杜少府：王勃的友人，生平不详。少府县尉的别称。“蜀州”一作“蜀川”。城阙指京城长安。 三秦：今陕西省关中地区，古为秦国，项羽在灭秦后，曾将秦地分为雍、塞、瞿三国，称三秦。 五津：岷江的五大渡口，分别是白华津、万里津、江首津、涉头津、江南津。 比邻：近邻。曹植《赠白马王彪》：“丈夫四海志，万里犹比邻。”这里化用其意。 【简析】这是王勃的一首赠别名作，它和一般送别诗充满伤感情调迥然不同，有一种奋发有为的精神。诗中第五六两句更使友情升华到一种更高的美学境界。全诗抑扬顿挫，壮阔谨严，是五律的典型作品。从平仄、押韵来看，这首诗符合五律的要求，但在对仗上却和后来标准的五律有异，即首联对仗，颔联散行。这是因为初唐律诗还没有定型。【情感特点】 情感1：茫然、怅然若失。 送杜十四之江南孟浩然
诗歌鉴赏讲义（四）按题材分类 2018.3 （一）山水田园诗 1．概述 山水田园诗是以山水自然景观和田园生活为主要描写对象的诗歌。陶渊明是田园诗的开创者，南朝的谢灵运是山水诗的鼻祖。唐代形成了山水田园诗派，主要有王维、孟浩然、储光羲、常建等。 2．创作特点 山水田园诗属于写景诗的范畴，这类诗歌的主要特点就是“一切景语皆情语”，亦即作者笔下的山水自然景物都融入了作者的主观情愫，或借景抒情，或寓情于景，或情景交融。 3．常见情感内容 1）表达对大自然的喜爱。 2）表达对官场仕途的厌倦，对现实的不满甚至愤怒。 3）表达对宁静平和的归隐生活、闲适恬淡的田园生活的喜爱、向往。 4）出世与入世矛盾心理的折射。 5）对生活、人生哲理的感悟,禅意的寄托。 4.练习 一、幽居初夏（陆游） 湖山胜处放翁家，槐柳阴中野径斜。水满有时观下鹭，草深无处不鸣蛙。 箨龙已过头番笋，木笔犹开第一花①。叹息老来交旧尽，睡来谁共午瓯茶。 【注】①箨龙，就是笋。木笔，又名辛夷花．两者都是初夏见之物。 （1）诗人是从哪几个方面突出表现“幽”的？试作简要分析。（4分） （2）诗人在这首诗中抒发了自己哪些复杂的思想感情？（6分） 二、(2016天津卷)阅读下面的诗，按要求作答。（8分） 登裴秀才迪小台王维 端居不出户，满目望云山。落日鸟边下，秋原人外闲。 遥知远林际，不见此檐间。好客多乘月，应门莫上关。 (1）“满目望云山”句中“望”字一作“空”，你认为这两个字用哪个更好？请说明理由。（2分）（3）你如何理解诗中的“闲”字？（3分） （二）边塞诗 1．概述 边塞诗是以边塞风光、军旅和战争生活为题材的诗歌。唐代从玄宗即位到代宗登基（712——762），这半个世纪通常称为盛唐。经济繁荣，国力强盛，开疆拓土，不少文人，或投笔从戎，或置身幕府，因而出现了大量的边塞战争题材的作品，形成了唐代蔚为壮观的边塞诗派。又称为“高
古诗中常见的意象 1.植物类 2.动物类 3.乐器类 4.自然类 5.场所类 一、植物类（比喻或象征）：芳草、芭蕉、梧桐、松柏、竹子、梅花、兰花、菊花、牡丹、桃花、扬花。 1.芳草 （1）以远接天涯、绵绵不尽、无处不生的春草，来比喻离别的愁绪。乐府诗：青青河边草，绵绵思远道。 （2）表现生生不息和希望：白居易：离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。 （3）( 离别、荒凉、思乡怀人) 如《赋得古原草送别》（白居易） 离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。 远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。 2.莲：由于”莲”与”怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。 如：南朝乐府《西洲曲》：”采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水。” 3.梅花：高洁、气节、坚韧、顽强的生命力，不屈不挠的品格，不与世俗同流合污。 王安石《梅花》“遥知不是雪，为有暗香来。”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。陆游《卜算子》：零落成泥碾作尘，只有香如故。借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。 梅花已成为一种高洁人格的象征。陆游：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”他们都在对梅花的描写中寄托了一种高洁的品格。写出了不怕打击挫折借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。 4.松柏：象征孤直顽强、坚贞不屈。《论语》：“岁寒，然后知松柏之后凋也。” 5.竹：气节、正直、虚心、高洁、积极向上、顽强的生命力，不屈不挠。亭亭玉立，挺拔多姿，蒸蒸日上，以其“遭霜雪而不凋，历四时而常茂”的品格，赢得古今诗人的喜爱和称颂。郑板桥：“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。” 6.“柳”的意象(送别，留恋，思乡伤感)汉代以来，常以折柳相赠来寄托依依惜别之情，由于“柳”、“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情。 （1）“柳”“留”二字谐音，经常暗喻离别。“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”三句，表现了柳永对恋人的怀念。 （2）于檐前屋后，常作故乡的象征。”一上高楼万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。”抒发了许浑对故乡的无限牵挂。 （3）”柳”絮飘忽不定，常作遣愁的凭借。“试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮。梅子黄时雨。”几句，形象地诠释了贺铸此时忧愁的深刻程度。
诗歌的几种分类: 1从表达方式上可以分为抒情诗和叙事诗; 2从体裁上分为古体诗和近体诗两大类 注：四言体盛行于西周、春秋战国时期，除《楚辞》外，其他诗作出现不多。 五言体：秦始皇时的民歌《长城谣》：“生男慎勿举，生女哺用脯。不见长城下，尸骸相支柱。”就是使用五言。汉代的乐府诗如《江南》、《白头吟》、《陌上桑》、《孔雀东南飞》等也是五言。文人作的五言诗，一般认为最早的要算班固的《咏史》。五言的句式是在四言的基础上每句增加一个字，在句子的节奏上增加了一拍，形成了二二一或二一二的节拍群。由于不同节奏在诗中交错运用，就使句式更富于变化，更具有音乐感。 近体诗包括绝句（五言四句、七言四句）、律诗（五言八句、七言八句）、排律（十句以上）三种，以律诗的格律为基准。（绝句的格律是半首律诗。排律则是律诗的延长）。 近体诗特点最基本的格律包括：字数、句数、平仄、押韵和对仗（绝句不要求对仗）几个方面，主要有三点： 1、每句必须平仄相间，同联的两句必须平仄相对，联与联之间必须平仄相粘，即“句内相间，联内相对，联间相粘”； 2、除首尾二联外，中间几联必须对仗； 3、一般来说，诗韵必须押同部到底的平声韵。 3从题材上分为：怀古诗、咏物诗、写景诗、战争诗、行旅或闺怨诗、送别诗等。 （一）怀古诗 怀古诗一般是怀念古代的人物和事迹。 咏史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起，或感慨个人遭遇，或抨击社会现实。如苏轼《念奴娇?赤壁怀古》，感 慨个人遭遇，理想和现实的矛盾，年过半百，功业无成。辛弃疾《永遇乐?京口北固亭怀古》表达对朝廷苟且偷生 的不满，抨击社会现实。也有的咏史怀古诗只是对历史作冷静的理性思考与评价，或仅是客观的叙述，诗人自身的遭遇不在其中，诗人的感慨只是画外之音而已。如刘禹锡的《乌衣巷》，今昔对比，表达了诗人的历史沧桑之感。 1.形式标志：标题中有古迹、古人名，或在古迹、古人前冠以“咏”，或在古迹、古人后加“怀古”、“咏怀”等。 2.内容特点:
一、常见诗歌诗歌意象分类 意象是诗歌创作中不可缺少的因素。所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。简单地说，意象就是寓“意”之“象”，就是用来寄托主观情思的客观物象。在比较文学中，意象的名词解释是：主观的“意”和客观的“象”的结合，也就是融入诗人思想情感的“物象”，是赋有特殊含义和文学意味的具体形象。简单地说就是借物抒情，现对其分类问题做个小结： （一）送别类意象:（表达依依不舍之情，或叙写别后的思念） 1. 杨柳。它源于《诗经?小雅?采薇》“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”，杨柳的依依之态和惜别的依依之情融合在一起。“柳”与“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情，以至许多文人用它来传达怨别、怀远等情思。如柳永《雨霖铃》词中的“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月”等。 2. 长亭。古代路旁置有亭子，供行旅停息休憩或饯别送行。如北周文学家庾信《哀江南赋》：“十里五里，长亭短亭。谓十里一长亭，五里一短亭。”“长亭”成为一个蕴含着依依惜别之情的意象，在古代送别诗词中不断出现。如柳永《雨霖铃》中“寒蝉凄切，对长亭晚”等。 3. 南浦。南浦多见于南方水路送别的诗词中， 如：《河伯》“与子交手兮东行，送美人兮南浦”这一名句有很大关系。南朝文学家江淹作《别赋》（“春
草碧色，春水渌波，送君南浦，伤如之何！”）之后，南浦在送别诗中明显多了起来；到唐宋送别诗词中出现得则更为普遍，如唐代白居易《南浦别》中的“南浦凄凄别，西风袅袅秋”等。 4. 酒。元代杨载说：“凡送人多托酒以将意，写一时之景以兴怀，寓相勉之词以致意。”酒在排解愁绪之外，还饱含着深深的祝福。将美酒和离情联系在一起的诗词多不胜举，如：王维的《渭城曲》中的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，白居易《琵琶行》中的“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”等，都是以酒抒写别离之情。 （一）送别类（或表达依依不舍之情，或叙写别后的思念） 1. 杨柳。“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月” 2. 长亭。“寒蝉凄切，对长亭晚” 3. 南浦。“南浦凄凄别，西风袅袅秋” 4. 酒。“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”， （二、）思乡类意象：（或表达对家乡的思念，或表达对亲人的牵挂） 1. 月亮。一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。如李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。苏轼《水调歌头》：明月几时有，把酒问青天……但愿人长久，千里共婵娟。”从良好的祝愿出发,写兄弟之情。意境豁达开朗，意味深长，用深邃无底而又美妙无空的自然境界体会人生。 2. 鸿雁：鸿雁是大型候鸟，每年秋季奋力飞回故巢的景象，常常引起游子
中国诗歌分类 一、按格律分: ?古体诗（又名古诗、古风）：与近体诗相对 ?特点：句数自由（四言古诗、七言古诗、杂言诗） ?字数、平仄、用韵、对仗自由 ?体例：歌（《茅屋为秋风所破歌》）、行（《琵琶行》）、引（《李凭箜篌引》）、吟（《秦中吟》） ?近体诗（又名今体诗，格律诗）：含律诗和绝句两种。 ?旧体诗（与新诗相对）：古典诗、词、曲 ?词：含小令、中调、长调 二、按诗歌风格分: ?现实主义：诗经——汉乐府——建安诗人——杜甫——白居易 ?浪漫主义：屈原——李白——李贺——苏轼——陆游——辛弃疾——龚自珍 ?词的风格 ?豪放：气势豪放，意境开阔雄浑 苏轼、辛弃疾等 ?婉约：语言清丽含蓄，抒情婉转缠绵 柳永、姜夔、李清照等 三、古典诗歌按题材（内容）： （一）、怀古诗 怀古诗一般是怀念古代的人物和事迹。 咏史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起，或感慨个人遭遇，或抨击社会现实。如苏轼《念奴娇.赤壁怀古》，感慨个人遭遇，理想和现实的矛盾，年过半百，功业无成。辛弃疾《永遇乐.京口北固亭怀古》表达对朝廷苟且偷生的不满，抨击社会现实。也有的咏史怀古诗只是对历史作冷静的理性思考与评价，或仅是客观的叙述，诗人自身的遭遇不在其中，诗人的感慨只是画外之音而已。如刘禹锡的《乌衣巷》，今昔对比，表达了诗人的历史沧桑之感.咏史怀古诗的鉴赏首先要弄清史实、典故，其次要体会意图、感情，再次要品味技巧手法。 1.形式标志：标题中有古迹、古人名，或在古迹、古人前冠以“咏”，或在古迹、古人后加“怀古”、“咏怀”等。 2.内容特点： ①表达像古人那样建立功业志向，抒发对古人的缅怀之情； ②抒发昔盛今衰的感慨，暗含对现实的不满甚至批判，多借古讽今； ③忧国伤时，揭露统治者的昏庸腐朽，同情下层人民的疾苦，但由国家民族的前途命运。 ④悲叹年华消逝，壮志难酬。 （二）、咏物诗 1.咏物诗的特点：内容上以某一物为描写对象，抓住其某些特征着意描摹。思想上往往是托物言志。由物到人，由实到虚，写出精神品格。常用比喻、象征、拟人、对比等表现手法。①以物象为题；②咏（题、赠、赞）+物象 2.内容特点：咏物言志，借所咏之物表达自己的志向或品质；或表达自己对生活的思考、对人事的评价。
、按表达方式分 依据诗歌所使用的主要表达方式，可以把诗歌大致分为抒情诗与叙事诗两大类。 抒情诗以抒发诗人在现实生活中被激发起来的感情为主。在抒情诗中，诗人的着眼点在于通过某种事件或景物表现自己的主观感受，或直抒胸臆，或融情入景，或借古咏怀，或托物言志。抒情诗是一种最个性化的艺术。诗人往往就是抒情诗的主人公，诗人的感情往往决定着诗的格调，诗人的人品往往决定着他的诗品。 叙事诗，则客观地描述社会生活和历史事件，有着完整的故事情节和鲜明的人物形象。 中国是一个诗国，但数量庞大、最为发达的是抒情诗。历史上流传下来的叙事诗作品几乎屈指可数，比如我们熟知的叙事诗只有南北朝时期的乐府民歌《孔雀东南飞》、《木兰诗》，白居易的《琵琶行(并序)》、《长恨歌》等寥寥几首。 二、按表现形式分（体裁） 1．分类简表 古诗 古体诗 四言古诗：出观最早(《诗经》) 五言古诗：成熟于汉代(杜甫《羌村三首》) 七言古诗：成熟于唐代(杜甫《闻官军收河南河北》) 杂言古诗：(李白的《梦游天姥吟留别》) 乐府诗：标题有的加上“歌”、“行”、“歌行”、“引”、“吟”、“曲”等。 近体诗(形成于唐代) 绝句五言绝句 (王之涣《登颧雀楼》) 七言绝句(杜牧《泊秦淮》) 律诗
五言律诗(杜甫《春望》) 七言律诗(杜甫《江畔独步寻花》) 排律 词(又称“诗余”、“长短句”、“倚声”、“填词”)； 调有定格、句有定数，字有定声，以两宋成就最高 曲(又称“词余”)(以元代成就最高) 散曲小令(短小的曲子)(马致远《天净沙·秋思》) 套数(散套)(睢景臣《高祖还乡》) 戏剧(只是供演出的剧本) 杂剧 传奇 2．各种类别的特点 ⑴古体诗古体诗是与“近体诗”相对而言的诗体。近体诗形成以前，除“楚辞”外的各种诗歌体裁，统称“古体诗”。亦称“古诗”、“古风”。古体诗中，五言七言诗作较多，简称“五古”、“七古”。古体诗每篇句数可多可少，每句字数不拘。有四言、五言、六言、七言、杂言各体，后世使用五、七言的较多。用字没有一定的平仄要求，押韵比较自由，可以句句押韵，可以隔句押韵，可以一韵到底，；也可以几句一换韵，从用对仗说，可以全句用，可以半句用，也可以全不用。古体诗这一名称，最早出现于唐代。唐人把产生于唐以前较少格律限制的诗称为古体诗，这是与近体诗相对而言的。后人沿袭唐人的说法，把唐以前的乐府民歌、文人诗以及唐以后文人仿照它们的体式而写的诗歌，统称为古体诗。 (2)近体诗又称“今体诗”，是唐代出现的新诗体，唐人为了与以前的古体诗相区别，故名之为近体涛，是同不受格律限制的古体诗相对而言的。近体诗格律极严，篇有定句(除排格律外，每首诗句数固定)，句有定字(每句诗的宇数固定)，韵有定位(押韵位置固定)，字有定声(诗句中各字的平仄声调固定)，联有定对(律诗中间各联必须对仗)。与古体诗相比，形式更为整齐，节奏更为和谐，但限制也更多。近体诗分律诗和绝句两种。绝句每首四句，律诗每首八句，十句以上的称排律或长律。
常见诗歌诗歌意象分 类
一、常见诗歌诗歌意象分类 意象是诗歌创作中不可缺少的因素。所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。简单地说，意象就是寓“意”之“象”，就是用来寄托主观情思的客观物象。在比较文学中，意象的名词解释是：主观的“意”和客观的“象”的结合，也就是融入诗人思想情感的“物象”，是赋有特殊含义和文学意味的具体形象。简单地说就是借物抒情，现对其分类问题做个小结： （一）送别类意象:（表达依依不舍之情，或叙写别后的思念） 1. 杨柳。它源于《诗经?小雅?采薇》“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”，杨柳的依依之态和惜别的依依之情融合在一起。“柳”与“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情，以至许多文人用它来传达怨别、怀远等情思。如柳永《雨霖铃》词中的“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月”等。 2. 长亭。古代路旁置有亭子，供行旅停息休憩或饯别送行。如北周文学家庾信《哀江南赋》：“十里五里，长亭短亭。谓十里一长亭，五里一短亭。”“长亭”成为一个蕴含着依依惜别之情的意象，在古代送别诗词中不断出现。如柳永《雨霖铃》中“寒蝉凄切，对长亭晚”等。 3. 南浦。南浦多见于南方水路送别的诗词中，如：《河伯》“与子交手兮东行，送美人兮南浦”这一名句有很大关系。南朝文学家江淹作《别赋》 收集于网络，如有侵权请联系管理员删除
（“春草碧色，春水渌波，送君南浦，伤如之何！”）之后，南浦在送别诗中明显多了起来；到唐宋送别诗词中出现得则更为普遍，如唐代白居易《南浦别》中的“南浦凄凄别，西风袅袅秋”等。 4. 酒。元代杨载说：“凡送人多托酒以将意，写一时之景以兴怀，寓相勉之词以致意。”酒在排解愁绪之外，还饱含着深深的祝福。将美酒和离情联系在一起的诗词多不胜举，如：王维的《渭城曲》中的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，白居易《琵琶行》中的“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”等，都是以酒抒写别离之情。 （一）送别类（或表达依依不舍之情，或叙写别后的思念） 1. 杨柳。“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月” 2. 长亭。“寒蝉凄切，对长亭晚” 3. 南浦。“南浦凄凄别，西风袅袅秋” 4. 酒。“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”， （二、）思乡类意象：（或表达对家乡的思念，或表达对亲人的牵挂）1. 月亮。一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。如李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。苏轼《水调歌头》：明月几时有，把酒问青天……但愿人长久，千里共婵娟。”从良好的祝愿出发,写兄弟之情。意境豁达开朗，意味深长，用深邃无底而又美妙无空的自然境界体会人生。 收集于网络，如有侵权请联系管理员删除
诗歌题材容分类鉴赏 诗歌鉴赏1 咏物诗鉴赏 咏物诗是借自然界中的万物寄托诗人自己的感情。在诗人笔下，花鸟草虫皆有品，一花一木皆关情，他们或咏物寄兴，或咏物怡情。 【特点归纳】 1、求其“形似”。[曲尽其妙] 2、由物到人，由实到虚，写出精神品格，求其“神似”[不滞于物] 3、写作技巧 （1）从整体构思看，表现手法：托物言志；常用修辞：比喻、象征、拟人、对比。 （2）从具体描写方法看，正面描写、侧面烘托。 【步骤归纳】 1、“读清”全诗 2、分析物象的外在特征、环境特点和在品性。 3、联系诗人自身经历和所处社会环境，揣摩诗人所托之情，所言之志。 4、体会诗人手法的高妙。 【实战演练】 1、白云泉白居易 天平山上白云泉，云自无心水自闲。何必奔冲山下去，更添波浪向人间。 （1）简要分析诗中抒情主人公的形象特点。---本诗抒情主人公是一个胸怀淡泊、精神闲适、渴望摆脱俗务，具有出世归隐思想的仕人。诗人的这一思想充斥在整篇诗作中。诗人以“云自无心水自闲”自况，表面上写白云随风飘荡，舒卷自如，无牵无挂，泉水淙淙潺潺，自由流淌，从容自得，实际上正是诗人心的独白。 （2）本诗在艺术手法上有何突出特点？试简要分析。--诗人运用象征手法写景寓志，以云水的逍遥自在比喻恬淡的胸怀和闲适的心情，用泉水激起的自然风浪象征社会风浪，言浅意深，理趣盎然。 2、柳商隐 曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天。如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。 [注]商隐青年时就考中进士，朝气蓬勃，充满信心，然而由于党争倾轧，使他长期沉沦下僚。诗人写此诗时，妻子刚病故，自己又将只身赴蜀，去过那使人厌倦的幕府生涯。 （1）试析“曾逐东风拂舞筵”中“逐”字的精妙之处。--“逐”字写柳枝追逐春风，运用拟人手法，变被动为主动，写出了柳条的蓬勃生机。 （2）试析这首诗对比的表现手法。--前两句写春日之柳追逐东风，在繁花似锦的春日，在热闹非凡的乐游苑的舞筵上，与舞女翩翩起舞；后两句写秋日之柳，清秋斜阳，秋蝉哀鸣，何等萧条凄凉。春日之柳的繁盛反衬出秋日之柳的衰落，表现出作者对秋日之柳的悲叹之情。 （3）诗中表现了诗人怎样的思想感情？--自伤迟暮，自叹身世。（表达作者壮志难酬、命途多舛的悲凉心境。） 诗歌鉴赏2 送别诗鉴赏 背柳永的《雨霖铃》 例：送杜少府之任蜀州王勃 城阙辅三，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。 海存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。 【注】杜少府：王勃的友人，生平不详。少府县尉的别称。“蜀州”一作“蜀川”。城阙指京城长安。 三：今省关中地区，古为国，项羽在灭后，曾将地分为雍、塞、瞿三国，称三。 五津：岷江的五大渡口，分别是白华津、万里津、江首津、涉头津、江南津。 比邻：近邻。植《赠白马王彪》：“丈夫四海志，万里犹比邻。”这里化用其意。 【简析】这是王勃的一首赠别名作，它和一般送别诗充满伤感情调迥然不同，有一种奋发有为的精神。诗中第五六两句更使友情升华到一种更高的美学境界。全诗抑扬顿挫，壮阔谨严，是五律的典型作品。从平仄、押韵来看，这首诗符合五律的要求，但在对仗上却和后来标准的五律有异，即首联对仗，颔联散行。这是因为初唐律诗还没有定型。【情感特点】 情感1：茫然、怅然若失。 送杜十四之江南孟浩然
中国古代诗歌的分类 2014-05-12 希望石阅 25623 转 325 转藏到我的图书馆微信分享： 一、古代诗歌体裁分类 1．从诗歌的形式可分为： ①古体诗，也称古诗、古风，指唐以前的诗歌。包括“诗经”“楚辞”、“乐府”等。“歌”、“行”、“引”、“曲”、“吟”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗格律自由，不拘对仗、平仄，押韵较宽，篇幅长短不限，句子有四言、五言、六言、七言体和杂言体。 古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。 ②近体诗，包括律诗和绝句。唐代出现的格律诗，分为律诗和绝句。律诗格律严格，篇有定句（每首八句），句有定字（五字或七字），字有定声（平仄相对），联有定对（中间两联对仗）。 绝句同律诗的区别，最明显的是句数不同，绝句每首四句，通常有五言、七言两种，简称五绝、七绝。绝句的平仄对仗没有律诗那么严格。唐朝以前的绝句叫做古绝句，押韵平仄对仗都较自由；唐朝以后的绝句称为近体绝句，大部分也不讲究对仗，称作散体，如贺知章的《回乡偶书》：“少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。儿童相见不相识，笑问客从何处来？”有的绝句像律诗的一半，格律同于
律诗的前四句、后四句或中间四句。同于律诗前四句的，后两句对仗，如孟浩然的《宿建德江》：“移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。”同于律诗后四句的，前两句对仗，如王之涣的《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”同于律诗中间四句的，前后两句都对仗，如杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。” ③词，又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59－90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。 ④曲，又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。 二、古代诗歌题材分类 一、借景抒情诗 借景抒情诗（写景抒情诗）或借景表达自己的美好志向，或表达作者对所写景物的喜爱之情以及对祖国大好河山的热爱，或借景体现不愿与世俗同流合污的
古代诗歌常见意象分 类整理
意象是诗歌艺术的精灵，是诗歌中熔铸了作者主观感情的客观物象。在我国古典诗歌漫长的历程中，形成了很多传统的意象，它们蕴含的意义基本是固定的。如果我们熟悉这些意象，会给鉴赏诗歌带来很大帮助。 古代诗歌常见意象分类整理 送别 一、送别类 1.杨柳 原因、含义：源于《诗经·小雅·采薇》“昔我亡矣，杨柳依依；今我来恩，雨雪霏霏”，杨柳的依依之态和惜别的依依之情融合在一起。“柳”与“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别之神情，以至许多文人用它来传达怨别、怀远等情恩。 例句：《雨霖铃》：今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。 2.长亭 原因、含义：古代路旁置有亭子，供行旅休息、休憩或饯别送行。在古代词中，它成为一个蕴含着依依惜别之情的意象。 例句：《雨霖铃》：寒蝉凄切，对长亭晚。 3.南浦 原因、含义：南浦多见于南方水路送别的诗词中。 例句：白居易《南浦别》：南浦凄凄别，西风袅袅秋。 4.酒 原因、含义：酒在排解愁绪之外，还饱含着深深的祝福。将美酒和离情联系在一起的诗词多不胜举。 例句：王维《渭城曲》：劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。 5.芳草 原因、含义：喻离恨、离愁。 例句：汉乐府《相和歌辞·饮马长城窟行》：青青河边草，绵绵恩远道。
6.鹧鸪 原因、含义：鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。 例句：辛弃疾《菩萨蛮·书江西造江壁》：江晚正愁余，山深闻鹧鸪。 7.吹笛、吹箫、吹笙 原因、含义：多传达离别之苦、相思之情和内心的孤寂。 例句：王之涣《凉州词》：羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。 二、思乡类 1. 月亮 原因、含义：一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。 例句：李白《静夜思》：床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。 2. 鸿雁 原因、含义：鸿雁是大型候鸟，每年秋季奋力飞回故巢的景象，常常引起游子思乡怀亲和羁旅伤感之情，因此诗人常常借雁抒情。 例句：李清照《一剪梅》：雁字回时，月满西楼。 3. 双鲤 原因、含义：古时人们多以鲤鱼形状的函套藏书信，因此不少文人也在诗中以鲤鱼代指书信。 例句：晏几道《蝶恋花》：蝶去莺飞无处问，隔水高楼，望断双鱼信。 4. 捣衣 原因、含义：月下捣衣，风送砧声这种境界，不仅思妇伤情，也最易触动游子的情怀，因此捣衣意象也是思乡主题的传统意象之一。 例句：李白《子夜吴歌》之三：长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征？
高考语文-古典诗词常见意象分类汇编 在高考中，有一些意象是反复出现的。笔者在此用一首小诗把高考中经常出现的意象进行总结，以助考生记忆，从而更好地解答诗词鉴赏题。 一 植物类 植物类：以植物的某些特征比喻或象征，形成意象相对固定的内涵。 如：芳草、芭蕉、梧桐、松柏、竹子、梅花、兰花、菊花、牡丹、桃花、扬花芳草 1.以远接天涯、绵绵不尽、无处不生的春草，来比喻离别的愁绪。 2.表现生生不息和希望。例诗：白居易：离离原上草，一岁一枯荣。 芭蕉：常与孤独忧愁凄凉特别是离情别绪相联系。 李清照：窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。阴满中庭，叶叶心心舒卷有舍情。 梧桐：表示凄苦、寂寞、惆怅 温庭筠《更漏子》：梧桐树，三更雨，不道离情更苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。 李清照《声声慢》：梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第,怎一个愁字了得。
可见秋雨打梧桐，别有一分愁滋味。 梅花：象征高洁、不屈不挠的品格。 宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。 陆游《卜算子》：零落成泥碾作尘，只有香如故。借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。 松柏：象征孤直、顽强 刘禹锡：后来富贵已凋落，岁寒松柏犹依然 李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李。”韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人 柳： 1.常暗喻离别。 2.“柳”多种于檐前屋后，常作故乡的象征。 许浑《咸阳城东楼》“一上高楼万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。”抒发了许浑对故乡的无限牵挂。 黍离：
《诗经?黍离》有“彼黍离离”的句子，是说东周大夫过西周故都，看到故都长满黍，由此悲叹宫室宗庙的毁坏。后来常用“黍离”表示对国家昔盛今衰的痛惜伤感之情。例诗：许浑《登洛阳古城》：“禾黍离离半野蒿，昔人城此岂知劳？水声东去市朝变，山势北来宫殿高。 桑榆：指日落时余光所照之处，后比喻垂老之年。 例诗：王勃《滕王阁序》：“东隅已逝，桑榆非晚。” 菊花象征高洁、隐逸、脱俗； 桃花象征美女的容颜； 牡丹象征高贵、富贵； 杨花象征飘零、离散。 柳絮、杨花——飘忽不定——离愁别绪——游子思妇，好友相别； 杨花，暮春时节，漫天飞舞，飘飘洒洒，给人一种飘忽不定、漂泊不归的感觉，最易引起离别者的愁绪。如：李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“杨花落尽子规啼，问道龙标过五溪，我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”选“杨花”“子规”点明时令，其飘零之感、流离之恨，跃然纸上。苏轼《水龙吟》：“细看来不是杨花，点点离人泪。” 堤柳堆烟：能触发往事如烟，常被用来抒发兴亡之感。 二
第二节幼儿诗的分类 教学目标：1、了解幼儿诗的分类情况，不同类型幼儿诗的艺术特点 2、初步尝试幼儿抒情诗的片断创作 教学重点：了解不同类型幼儿诗的艺术特点 教学难点：初步尝试幼儿抒情诗的片断创作 教学工具：多媒体设备 教学方法：讲授法，诵读法，讨论法 教学过程： 第一课时 一、幼儿诗的分类：按文学创作的手法为标准，分为幼儿抒情诗、幼儿童话诗、幼儿叙事诗、幼儿题画诗、幼儿散文诗。 二、各类幼儿诗的特点及举例 幼儿抒情诗 （一）学生阅读、感受、思考 1、幼儿抒情诗的定义？ 2、幼儿抒情诗的抒情方式有哪几种？ 3、幼儿抒情诗可以通过哪些抒情视角来表达幼儿情感？ （二）鉴赏幼儿诗，分析其不同抒情视角，感受其童趣美、语言美、韵律美 1、分析、感受《等我也长了胡子》汤锐 学生快速阅读、熟悉指名朗读（点评） 分析感受此首诗的抒情视角、抒情主题、抒情结构和抒情手法 教师范读，提示朗读技巧
2、引导学生通过朗读自行分析、感受几首幼儿抒情诗的特点 作品：《我喜欢你，狐狸》高洪波《鼻子吃蛋糕》陈尚信 《天空》任海蓓 引导学生思考、讨论：它们的抒情视角分别是什么？ 教师指导：如何读出幼儿的情感和情趣？ （三）初步尝试幼儿抒情诗的创作 1、总结所学几首幼儿诗情诗的创作特点 2、想象力拓展练习 3、初步尝试进行幼儿抒情诗的片断创作 第二课时 幼儿童话诗（诗体童话） 定义：诗的形式讲一个小小的童话故事，是诗与童话的巧妙结合。 特点：诗歌语言的凝练与音乐美 童话中拟人化角色的形象，有趣、完善的幻想情节 例：鲁兵《小老虎逛马路》《小猪奴尼》P132 （45） 马尔夏克《笨耗子的故事》P124 （50） 分析：形象、情节、语言、写作视角 幼儿叙事诗 定义：侧重于叙述事件来表达幼儿思想感情的诗，诗与故事的巧妙结合比较于抒情诗：有完整的情节有比较鲜明的人物形象 篇幅较抒情诗长 举例：张秋生《半个喷嚏》分析
古典诗歌中常见的意象分类 （二）大漠、古道、落日、寒风、冷雨、梧桐、杜鹃鸟（子规）芭蕉等这类意象多抒发凄凉悲伤的思绪和孤独惆怅的感情。 例如：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。 梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。 （三）松、菊、梅、竹（咏物诗的标志） 这类意象多用来表达心志的忠贞、品格的高尚。 （四）杨柳、长亭、关山（月）、鹧鸪鸟等 这类意象多用于挥写离别之苦。 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。 （五）春日、清风、明月、泉溪、花草等（山水田园诗的标志）古代诗人多借这类意象抒发闲情雅致。 明月松间照，清泉石上流。 日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。 风（东风、春风、清风与秋风、西风）月（明月、圆月与残月、缺月） 8.古诗意象另外一类分析 动物类：鸦、杜鹃（子规）、猿、蝉。多传达凄楚、哀婉之情。 鸿雁、青鸟、鸳鸯、鹧鸪，多传达相思相爱、离愁、孤寂的情思。 鸿雁是大型候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。也有以鸿雁来指代书信。鸿雁传书的典故大家比较熟悉，鸿雁作为传送
书信的使者在诗歌中的运用也就普遍了。鸳鸯，指恩爱的夫妇，鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。 （鱼——自由，惬意。雁——孤独，思乡，思亲，音信。 狗、鸡、马、沙鸥。狗、鸡——生活气息，田园生活。 乌鸦、沙鸥——飘零，伤感。 行为类： （酒——欢悦，得意与失意，愁苦。）折柳：多传达惜别、思乡之情。 9.古诗意象的具体分类 一、动物类1、蝉-----悲凉： 2、鸿雁：鸿雁是候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。 3、杜鹃又名杜宇、子规，叫声凄切，在古典诗歌中它往往和哀怨相关。 4、鹧鸪：鹧鸪的鸣声让人听起来像行不得也哥哥，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。 5、黄莺：善于歌唱，是春天的象征。 二、植物类 1、柳：留的谐音，折柳有相留之意。故古人有折柳送别的习俗，因此柳带有伤离别的意味。
诗歌中有固定含义的意象： ⒈离别类：双鲤、尺素（远方来信），月亮（思乡或团圆），鸿雁（游子思乡怀亲或羁旅伤感），寒蝉（悲凉），柳（喻离别留念或代故乡），芳草（离愁别恨），鹧鸪鸟（叫声似“行不得也哥哥”，指旅途艰辛或离愁别绪），南浦（送别之地），芭蕉（离情别绪），燕（惜春或恋人思念或物是人非的变迁，或传书叙离情或游子漂泊），关山（思家），长亭短亭（送别），阳关曲（送别的歌声）。 ⒉情爱类：莲（音同“怜”表达爱情），红豆（男女爱情或友谊）红叶（传情之物）。 ⒊人格类：菊花（清高），梅花（不怕摧残敢为人先或保持冰清玉洁）,松（傲霜斗雪坚守节操）， ⒋悲情类：梧桐（象征悲凉），乌鸦（衰败荒凉），杜鹃鸟或子规（象征凄凉哀伤或思家思归），碧血（蒙冤枉而死或忠心不泯灭），猿（悲伤）。 ⒌其它类：昆山玉（人才），折桂（科举及第），采薇（隐居生活），南冠（囚犯），柳营（军营）。东篱（高雅，洁身自好） 意境（氛围）特点术语：孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉，恬静安谧、雄奇优美、生机勃勃、肃杀荒寒、瑰丽雄壮、虚幻飘渺、凄寒萧条、繁华热闹等。 思想感情术语：迷恋、忧愁、惆怅、寂寞、伤感、孤独、烦闷、恬淡、闲
适、欢乐、仰慕、激愤、坚守节操、忧国忧民等。 诗歌主旨类型： ⑴咏史怀古诗:凭吊古迹古人来借古讽今；或感慨昔盛今衰，今不如昔；或渴望像古人一样建功立业。（写古迹古人，多用典故） ⑵托物言志诗：不直接表露思想情感，而是运用比喻、象征、拟 人手法把自己的理想和人格融入一物象中。（常有松、竹、梅等 意象） ⑶边塞征战诗：或抒写报国立功壮志；或征夫思家的思念；或对 开边拓土、穷兵黩武的统治者的讽刺和规劝。 ⑷羁旅思乡诗：写游子漂泊的羁旅愁苦；或所见所闻所感触发的 思念故乡的乡愁。（常有月、柳、雁、书信及梦境幻觉的描写）⑸送别留念诗：或表达别时留恋；或表达别后思念;或表白理想信念;或表达彼此勉励。 ⑹田园山水诗：借写山林田园的闲适美好，表达对世俗与现实的不满、向往宁静平和的归隐思想；或表达自己遗世独立、保持节操品性的情怀。 ⑺即事感怀诗：或忧国忧民；或反映离乱；或渴望建功立业；或仕途失意、闺中怀人；或讴歌河山。 ⑻闺怨闺愁诗：表达对戍边丈夫的思念；或写春光（青春）易逝、光阴不再的感伤；或表达对战争的厌恶。
摘要：诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美。语句一般分行排列。注重结构形式的美。 关键词：诗歌；特征；分类 一、诗歌的形式特征 形式，即体式，指诗歌的语言结构的组合方式，它是为内容服务的，有时奇妙的形式能够造成特殊的艺术效果，有助于读者理解诗意、加深印象。朱光潜先生认为：“诗的实质是语言所表现的情思，形式是情思所流露的语言。”语言是表现思想感情的工具-语言形式实际上也是诗人思想性格的外化，是诗人的一种生命形式。人既是自然的人，也是社会的人，人的思想性格无不打上时代的烙印，因此，诗歌在不同的时期、不同的环境有不同的存在形式。 1.“风”“骚”并称 中国文学史上以“风”、“骚”二体并称，源自《诗经》之“国风”和屈原的《离骚》。 《诗经》大抵是周初至春秋中叶500年间的作品，是我国最早的诗歌总集，共305篇。本只称《诗》，因举成数，又称《诗三百》，又因列为儒家经典之一，故称《诗经》。据《史记》等书记载，《诗经》系孔子编纂。内容分为风、雅、颂三类。风，是产生于西周各国，有不同地方风味的的民歌；雅，是有关政事的诗歌；颂，是统治者通过祭祀为自己歌功颂德的诗歌。赋、比、兴，是《诗经》的主要表现方法，与风、雅、颂合称“六义”·朱熹的《诗集传》云：“赋者，敷陈其事而直言之也。”“比者，以彼物比此物也。”“兴者，先言他物以引起所咏之词也。”如《静女》通篇用赋；《硕鼠》通篇作比；《关雎》中由“关关雎鸠，在河之洲”兴起，引出下文“窈窕淑女，君子好逑”，由禽之思偶鸣叫引出男子对美女的思慕。《诗经》的主要特点是：以四言为主；普遍运用赋、比、兴手法：章法上多重章叠句，反复咏叹：至少隔句押韵，有时换韵，句末若有虚词，在虚词的前一个字上押韵，有时押入声韵；大多诗篇采取现实主义的创作手法。 楚辞，亦称“骚体”，是以屈原为代表的楚国文人在楚国民歌基础上创制的一种新的诗体。代表作是屈原的《离骚》。这类作品篇幅、旬式较长，形式自由，富有浪漫气息，多用“兮”字助语势，抒情气氛浓，有南方地域色彩。汉成帝时，刘向将屈原、宋玉等人的辞赋编为一集，定名为《楚辞》。 2.赋、乐府与歌行 赋，原本为《诗经》“六义”之一，是一种铺陈直言的文学表现手法，后来人们又把用这种手法写成的文章称作赋，沿用其名至今，成为一种文体名称。用华丽的辞藻进行铺陈描述，是赋的表现形式；刻画客观事物，抒写作者情怀，是赋的内容。赋是诗歌的一种变体，兼具诗歌和散文的特点，铺陈其事，讲究文采，多以四言、六言为主，隔三夹五押韵。赋在汉代时最为兴盛，故汉赋也称古赋，与唐诗、宋词并称。其特点是篇幅长、多问答，韵散夹杂。喜用生僻字。六朝时称俳赋，也称骈赋，其特点是篇幅较短，讲求骈偶和用典。唐宋时用于科考，称律赋，讲究格式、对仗、平仄、押韵等，不超过四百字。中唐以后，受古文运动的影响，成为文赋，其特点是句式参差，多以散代骈，押韵较随便，行文流畅，与散文接近，越来越离诗歌远了。如杜牧的《阿房宫赋》、欧阳修的《秋声赋》等。另有一种说法，认为赋分四类：骚体、骈体、文赋、杂赋。 歌行又称“行”，是古体诗的一种，是乐府歌曲的一种体裁·音节、格律比较自由，句子长短参差。歌词音节较长的称“长歌”，如汉乐府中的《长歌行》，有“少壮不努力，老大徒伤悲”的名句，妇孺皆知。歌词音节较短的称“短歌”，如曹操的《短歌行》：“对酒当歌，人生几何……”此诗慷慨悲凉，堪称千古绝唱。又如杜甫的《兵车行》，没有沿用古题，而是缘