服装设计方案
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服装设计方案（一）
一、前言
1998年9月，“林中鸟”起步于服装业异军突起的浙江温州。目前，已崛起为一家固定员工近千人、专卖网络遍布全国二十多个省（市、自治区）、连锁专卖店近200家的中型企业。
“林中鸟”公司总部位于温州瓯海经济开发区，生产设计中心设在广东中山，公司设有董事长办公室、财务部、人力资源部、拓展部、商务部、计划部、生产部、企划部等职能部门。
“林中鸟”休闲服饰包括八大类、300多种款式，以“都市化，大众化，时尚化，休闲化”的风格赢得众多消费者的青睐。“林中鸟”高扬“为快乐生活”大旗，主张“为快乐而生活，并且快乐地生活着”。
眼下林中鸟可以说前有狼后有虎，尤其是通过这届的北京服装博览会，我们应该清楚的看到，现在的休闲服市场，已经非常的残酷，我们再也不能把眼光盯在温州的几家品牌，一些其它地区的品牌，已经日新月异，发展非常迅速。我们必须在公司主体思想意识上做好迎接更恶劣挑战的准备，增加我们的危机感
二、公司简介
创业伊始，“林中鸟”即明确“倡导现代时尚生活，铸造一流休闲品牌”的企业宗旨，树立“稳中求快、精益求精”的发展思路，十分注重“人才”、“管理”、“质量”、“企业文化”和“专卖店形象”等五大工程建设。公司上下，协力拼搏，从而取得了企业实力不断增强、专卖网络迅速扩张、销售业绩持续攀升的喜人局势。“林中鸟”的成功运作模式还引起《人民日报》海外版、《中华工商时报》、《中国服饰报》、《服装时报》、《中国纺织报》、中央电视台等新闻媒介的高度关注。
在“林中鸟”近百人在“人才工程”上，“林中鸟”大量引进高级管理和技术人才，做到“人尽其才、才为所用”，并实行“优胜劣汰”的竞争机制，主张“压力与动力并存”，从而使员工的积极性、主动性和创造性得到充分调动，整个公司呈现出一派蓬勃局面。的行政队伍中，83％为大专以上专业技术人才，并
涌现了一大批营销、招商、管理、督导等方面的能手。
三、市场现状与分析
1、市场背景
（1）全国各地休闲服场竞争激烈
休闲服企业不断增多，商家不断涌现，瓜分着消费者的钱袋，挤占着休闲服的市场，
（2）产品结构类同，但老品牌占上风
眼下虽然几家休闲服的产品结构虽然类同，但是依旧是老品牌占上风。原因是它们的市场积累丰厚。
（3）品牌形象综合
从广告宣传、营销水平、品牌号召力到消费者选择偏好，林中鸟整体上和他们比还是有一段距离。
温州消费者对休闲服饰的认识有较快的提高，他们不仅仅是看产品，同时还追求价格比例。
2、竞争者状况（温州地区）
第一集团军：邦威、高邦，他们是领先品牌；
第二集团军：森马、拜丽德他们是强势品牌；
第三集团军林中鸟、意丹奴。
特点：品牌知名度高，企业实力强大，广告投入大。实施本地化战略，降低成本，强化竞争力。
3、消费者状况
消费者对休闲服饰已经认同，经常购买者占78、89％，偶尔购买者占8、15％，只有2、96％的人从来不购买。但年龄结构明显偏小。
4、林中鸟的市场表现
知名度、美誉度不十分高。有一定的市场占有率，尤其是南方市场。而且今年产品开发还有一定的竞争力。虽然有前一段时间特价的不俗表现，但综合实力表现不突出。
结论：市场潜力极大，教育转变引导消费者任务极重。
消费者已经被培养起消费休闲服饰的习惯，这个消费习惯是几家牌子共同完
成的。从长远来说，目前消费者有相当大的部分会有换口味的倾向，市场潜力极大，但培养教育消费者是较长期渐进的过程，林中鸟任重道远。
四、宏观环境状况
1、消费群体
即将成为历史，不久的将来必将是时装时代。”采访中，惠文龙告诉记者，未来10年内，中国“60后”、“70后”将渐入中老年一代，他们对服饰的要求比较简单，追求的是简单和品质。而“80后”、“90后”一代对服饰的要求则截然不同，这一代人的消费观念超前，敢于大胆追求个性化，而且求知欲、成就欲、表现欲都特别强烈。惠文龙说，在变化频率越来越快的今天，服装更多的是承载着人的思想和观念，蕴涵着当代人的文化精神。然而进入当今时代，消费者对服装设计的要求是在不断变化的，求新颖、求个性是众多服装消费者的终极目标。时装的新鲜性、奇特性吸引了众多年轻一代的消费者。
2、需求状况
整个龙城路以经营服装为主，占48、05%，其次为鞋，占有9、48%，其中二轻商场以经营服装、鞋、家用小电器、饰品为主，龙城名店广场一楼经营鞋，二楼经营男服装。龙城路作为城中区主要商业路段，人流、车流比较繁忙，但受限于交通管制（龙城路为单行线），给消费者带来诸多不便，但该路段仍然是商业旺街。
五、营销战略
1、目标市场：柳州市龙城路
2、定位：龙城地下街
3、产品线：林中鸟服饰公司
4、定价：产品销售成本的构成及销售价格制订的依据等
5、服务：售后客户服务。
6、广告：林中鸟时尚服务区
六、产品如何摆放
（1）“正确的产品”：在产品生动化陈列实施时，产品是最重要的。一般会选择高回转率的商品，并且优先从高利润产品群中挑选。当然，产品的种类、规格必须符合市场和消费者的需要，并且有明显的竞争性。如果产品选择错误，陈
列对销售的提升效果将无法发挥出来。
（2）“正确的地点”：产品生动化陈列实施的地点应该是高人流区，位置能够符合消费者购买的习惯，能够有效地对竞争品牌的类似产品进行拦截。
（3）“正确的时机”：产品生动化并不是任何时候都会有明显的效果，它往往被用于下列时机：季节性购买时刻、尖峰购买时间、周末购物或者配合广告和促销活动的时候。
（4）“正确的数量”：产品生动化陈列实施时要注意：一是要考虑陈列带来的销售增长，因此需要足够的库存以避免断货；二是需要足量的存货配合达到陈列的效果，这两者不可或缺。
（5）“正确的价格”：价格对于同类产品而言应该有明显的竞争性，在价格标志上应清清楚楚地告诉消费者购买时在价格上所能得到的好处。通常在陈列促销时价格上会有折让。
（6）“正确的陈列形式”：有足够的空间，应该符合或者大于产品的市场占有率，陈列容易拿取，容易比较，容易选择，容易看到。
七、人员培训
1、自信。你对自己所说的话，必须有绝对的信心，客户才会听你的。你必须对你推销的产品、你的公司，甚至你自己，都充满信心，才有可能取信于客户。
2、助人。所谓助人就是愿意不计一切地去帮助他人。工作人员的主要职责就是：帮助你的客户选择他们所需的产品，此时，你若能站在客户的立场帮他选购的话，你一定能够成为广受欢迎的销售员。
3、热诚。热诚是全世界推销专家公认的一项重要的人格特征。它能驱使别人赞同你的意见，为你的产品做义务宣传员，甚至成为你的义务推销员。热诚就是你表现出来的兴奋与自信，引起客户的共鸣，而对你的话深信不疑。赞美客户是表现热诚的主要方法，但赞美要恰到好处，掌握好赞美的分寸，一要真诚，二要把握时机。
4、友善。对人友善，必获回报。表示友善的最好方法就是微笑。只要你养成逢人就展露亲切微笑的好习惯，保证你广得人缘，生意兴隆。友善就是真诚的微笑、开朗的心胸，加上亲切的态度。微笑代表了礼貌、友善、亲切与欢快。它不必花成本，也无需努力，但它使人感到舒适，乐于接受你。
5、要有随机应变的能力销售员在推销过程中会遇到千奇百怪的人和事，如拘泥于一般的原则不会变通，往往导致推销失败。因此，一定要有随机应变的能力。
八、优势和劣势
优势：柳州的夜景很漂亮，所以晚上的人流也是很多的。逛市场、商场、超市、休闲的人群大多都是年轻群体，女性占多数，尤其是白天上班的女性群体，晚上才有时间购物，这也对我们店占有很大的优势。地下街早上10:00开门到晚上22:00才关门。这样人们也有充足的时间逛街和购物了。龙城路作为城中区主要商业路段，所以人流量还是很多的。
劣势：龙城路作为城中区主要商业路段，人流、车流比较繁忙，但受限于交通管制（龙城路为单行线），给消费者带来诸多不便，但该路段仍然是商业旺街。
服装设计方案（二）
一、策划背景：
1、随着现代社会的不断发展，海南传统民族服饰文化记忆在人们生活中已日渐消退，世代遗留下的仅有的民族服装款式和色彩已经不能满足日益提高的人们审美水平的要求；
2、历时几届嬉水节服饰大赛，虽然在不同程度上推动了海南民族服饰文化的向前，但在设计理念和推广使用程度上还有一定的欠缺；
3、中国有56个民族，传统概念里，人们首先通过服饰来区分不同的民族，海南民族服饰不仅是海南民族区别与其他少数民族的显著标志，同时也是海南少数民族历史文化中不可多得的一块瑰宝，传承和发扬海南传统民族服饰文化，让更多的人们了解海南民族服饰、了解海南民族文化势在必行！
二、策划目的：
1、“锦绣海南七彩霓裳”服装设计大赛旨在通过全国优秀设计师对海南传统风情服饰的进一步挖掘，将其海南民族服饰形象进行变异、转移和重构，设计出具有国际风范的海南风情民族服饰；
2、通过全国邀请赛，吸引更多的人关注海南、关注保亭，通过关注海南民族服饰，进而关注海南民族文化；
3、民族文化，时尚创造、品牌市场三位—体的服装设计为今后海南风格服
装品牌建设做贡献。
三、大赛名称：
2009年中国海南七仙温泉嬉水节
“锦绣海南七彩霓裳”海南风情服饰全国设计邀请赛
四、组织机构：（主办、协办、承办及冠名单位）
主办单位：海南省民族宗教厅
海南省广播电视总台第四频道
海南省青年联合会
保亭黎族苗族自治县人民政府
承办单位：保亭县民族宗教局
协办单位：中国服装设计师协会官方网站（风尚网）
冠名单位：（待定）
四、组织机构：（组织委员会）
1、顾问：海南省民族宗教厅领导
2、组织委员会——
组委会主任（待定）
组委会秘书长：（待定）
组委会成员：（待定）
五、参赛方式：
1、凡从事和喜爱服装设计的朋友均可报名参赛，参赛者可通过比赛
专业网站进行报名，并将设计作品发往大赛指定地址，不使用设计图的参赛人员可将成衣作品直接邮寄至大赛组委会；
2、组委会将邀请专家对所有作品进行评定，最终选出20个设计款式进入总决赛；作品入选总决赛后，将在8月中旬到海南参加全国总决赛，入选总决赛者需将自己设计作品以成衣形式参加总决赛。
六、作品要求：
1、作品主题：锦绣海南七彩霓裳
2、作品按4-6套为一个系列参赛。不受性别面料、季节限制；
3、作品融入时尚创意设计概念，突出海南民族风情服饰特点，
将服饰时代性和民族性有机融和，同时兼有一定的可穿性。
七、作品评比：
1、由国内著名服装设计师、专家、专业服装媒体评论员组成评委会；
2、评委会由7人组成，
3、决赛以模特着装动态表演的形式进行，由评委根据大赛基本要求和评分办法，对作品创意、表现手法、视觉效果等进行综合评价，当场评分并颁奖。
八、奖项设立：
1、对获奖者颁发奖金、奖杯及证书
金奖1名：奖金各20000元人民币，颁发奖杯、证书；
银奖2名：奖金各8000元人民币，颁发奖杯、证书；
铜奖3名：奖金各5000元人民币，颁发奖杯、证书；
优秀奖8名：奖金各2000元人民币，证书；
2、入围决赛的选手在海南参赛期间的食宿费由组委会承担；
3、入围决赛的选手往返火车交通费用由组委会承担。
服装设计方案（三）
一、活动主题：华夏民族夏日服装展示活动
二、活动目的：
1、通过该活动进一部激发民族创新意识，响应国家’’建设创新型国家”的号召。
2、推动我国服装业自主创新意识的形成与发展，增强我国服装的自主设计能力，宣传并打造我国品牌服装，转变我国服装业的增长方式。
3、继承并发展我国的服装文化，推动我国民族文化的振兴。
4、丰富校园文化活动，为海大学生创造一个锻炼自我能力展现自我才能的平台。
5、打造中国民族企业中纺基团公司的品牌形象，让中纺集团公司早日走向世界。
6、锻炼公关六组学生的公关交际、公关策划、公关组织能力，增强六组这个组织的名誉度与美誉度，为六组学生的发展创造一个优越的环境。
三、活动时间：
1、初步准备阶段：9月10日—9月30日
2、正式进行阶段：10月2日—10月4日
3、活动闭幕阶段：10月5日
四、活动地点：海南大学第一田劲场
五、活动组织单位：公关六组
中纺集团公司海南分公司
六、活动协办单位：海口市电视台，海南大学艺术学院，海南大学记者站，海南大学形象与礼仪协会。
七、初步准备阶段：
1、时间： 9月10日—9月30日
2、组织人员安排：
江姗：项目经理，作为此次活动总负责人，领导全局，安排主要工作，协调人际系，并与李强主管商议确定评委人选。
袁超：负责财务安排，编写财务预算
邓梅君：负责参与设计同学的报名，作品的收集，以及联系中纺集团公司海南分公司设计部制作参展学生的设计方案，。
文思：负责联系海口市电视台海南大学记者站，做好活动各方面的宣传工作。
刘晓琴：负责活动所需物品的准备，做好活动期间的后勤工作，最后进行参赛作品的成绩汇总。
萧G铭：负责联系海南大学艺术学院与海南大学形象与礼仪协会，做好活动期间各项节目的设计、准备与排练。
袁博：负责活动期间会场的设计与布置工作，购买相关奖品与道具。
王文龙：主持活动正式进行阶段各项工作，协调好各方面的工作。
李强主管：中纺集团公司海南分公司此次活动筹备工作负责人，选择公司的参展服装作品，联系一些民族服装企业代表等工作。
3、报名安排：电话报名—*********
手机报名—***********
固定报名地点—海南大学大学形象与礼仪协会办公室，海南大学艺术学院学生会办公室
4、报名时间：9月10日—9月20日
5、宣传准备：首先由海口电视台以广告的形式将此次活动向社会各界宣传，吸引服装企业界的注意力，让服装厂商派代表参展；让民族文化界知名人事也参与此次活动中来，并为此次活动写些有关文章进行宣传，让公众进一步了解此次活动的重要意义。其次，由海南大学记者站在校刊上校报上写文章在校内进行宣传，并以广播的形式向全校师生公布相关流程；最后，以海报通知的形式进行介绍本次活动的参与方法以及重要意义。
6、活动道具准备：由袁超与刘晓琴负责准备相关演员化装品衣服，联系舞台搭建商与音响租用等商家，以及购买其他所需物品。
八、活动正式进行阶段：
1、时间： 10月2日—10月4日
2、初期：A布置会场安排节目： 10月2日上午，由张主管与袁博以及舞台搭建商布置会场，萧G铭带领海南大学艺术学院与海南大学形象与礼仪协会的演员做好化装与简单预演
3、设立场地前台接待
⑴负责参展企业报到登记与参赛学生的贵宾入做
⑵根据参展报名情况落实参展证的派发和展品进入场地确认
⑷进行一些有关中纺集团公司海南分公司的咨询活动，介绍展场的大体安排情况
4、由张主管亲自安排本公司以及参赛作品的场地以及派业务人员进行作品介绍。
5、活动开幕式：首先由中纺集团公司海南分公司总经理发表讲话。然后由主持人介绍此次活动重要佳宾与参赛人员。
6、王文龙与节目主持人共同安排节目的各项工作，其余工作按事前安排有序进行。
7、由刘晓琴对评委的评议与打分进行汇总，选出各等级奖的得主。
8、由文思主持电视台记者做好相关拍摄工作。
9、由中纺集团公司海南分公司的相关人员登记其他企业代表对其评价较高的参赛作品进行连接登记，在活动结束后进行合作谈判，使得参赛人员的作品可
以服务社会，获得专利。
九、活动闭幕：1由与会重要佳宾以及活动负责人为获奖佳宾颁奖。
2由海南大学艺术学院院长发表重要讲话，并阐述此次活动的评价与意义。
3晚会以我国传统音乐结束。
4最后由组织人员有次序的安排到场人员的退场。
十、预算：
（一）主会场租金 :2000
（二）会场气氛布置：2000
（三）设备租用：
投影仪有线话筒无线话筒桌椅音响2500
（四）舞台搭建商： 3000
（五）广告宣传：
电视台 3000 同声传译设备500 会议资料300
纪念品奖品 1500 会场礼仪 300 代表证 300
广告牌 200 文件包300
（六）、交通通讯、联络电话费：500
（八）、员工劳务费以及艺术学院演员报酬： 5000
（九）、办公费用：1000
（十）、不可预见费用：3000
（十一）、根据会议策划需要的其它的费用（另议）
总计花费估计：30000
中纺集团公司海南分公司赞助费：40000
节余：10000
十二、可行性评估：
1、赞助此次活动能树立中纺集团公司的良好形象，为中纺集团公司的发展创造一个良好的社会环境，最为重要的是，学生的服装设计很可能为中纺集团公司打造一个个新的品牌，提升中纺的自主设计能力，增强中纺在国内甚至国外的影响力。而赞助此次活动只要40000元，对中纺如此大的企业来说，只是一笔小数目。
2、此次活动目的在于激发民族创新意识，响应国家’’建设创新型国家”的号召，因此它会得到社会各界的积极响应
3、此次活动为海大学生创造一个锻炼自我能力展现自我才能的平台，学生的作品还有机会获得企业生产，获得丰厚的专利报酬，因此有这方面爱好的学生也会积极报名参加
4、公关六组组员之间关系好，组员团结，而且个人才能也比较出众，因此有能力组织此次活动。
服装设计说明
“绚影”女装设计说明 服装是人类在这个世界上的第一层外壳，服装已经不是传统意义上的服装穿着，它是一种文化，需要消费者对服装进行第二次设计，通过相应的裁剪技术和缝纫工艺，将设计构思做成实物，让艺术美达到最高点。 追求生活、追求时尚是现代人们对生活的一种体现，时尚永远不曾过去，永远都在重现，文明的精华、视觉的经典，无论主张冷漠还是热情，奢华还是简约，都在生活中展现的淋漓尽致。 一、“绚影”的设计主题 本系列灵感来源于对生活的品味，在现实生活中时尚在变幻着它的角色，在复杂多彩的现实生活中上演着戏剧，融合现代时尚造型优雅、精致。展现了对明天的憧憬，表现了对过去的追忆。单一色彩对人的视觉赋予亲和力，接近于大自然，把服装展现的更生活化。 二、“绚影”的设计步骤 （一）款式设计 这个系列的服装简约而不失潮流，线条流畅而简单。服装整体简约、优雅、大方，简单而不
失单调，体现了服装的经典，重现逝去的简约风格。裙的上下分割看似简单的分割而整体的重点也在于此，整体的服装造型体现出服装的经美绝纶。局部上的设计给人视觉的撞击带来了不一样的感觉。这个系列的服装运用的比例与分割、对称与均衡、多样与统一等造型艺术来达到服装的和谐与完美。 在服装用料上以单一的颜色主面料，网眼布与纱为辅料，在前胸设计上，开口在胸高点下，突出了女性的柔美，性感的一面，优雅而大方。款式以宽松型，没有女性的曲线美，突出了整体的休闲美感。但在服装的局部进行点缀，在前裙片的贴块上烫上烫钻，修饰了服装整体的单一，在贴块的细部用珠片再加以点缀，金色卓而不郡，点缀的部位有规律而不张扬。身体的曲线、浪漫的细节，充分的展现出了都市之时尚精神。 （二）结构设计 服装结构设计是服装的整体体现。款式设计的构思与服装结构设计是相互补的。服装结构设计决定了服装的整体造型，造型的好与坏取决于服装的结构设计。本系列服装的结构简单以上下裙片的分割。分割的部位的异域抽成细褶来达到整
赵卉洲解说2014APEC服装设计总体思路11月10日，2014年中国APEC峰会在北京举行，21个经济体领导人正式亮相北京会议期间，参会领导人及其配偶的“新中装”成为焦点。 领导人的服装着装不仅代表着个人的形象品味，同时也传递着一国的文化风貌。在本次APEC服装设计师、EACHWAY（艺之卉）时尚集团首席设计师赵卉洲看来，本次APEC服装设计的总体思路是不仅要体现中国元素，彰显东道国的文化内涵，展现大国风范，又要尊重和融入其他国家及民族的元素，让各国领导人“各美其美，美美与共”，同时在对中国元素的使用上，用现代化和国际化的手法来表现。 成为本次APEC领导人女性亲属服的设计及样衣制作核心设计师，让赵卉洲感到非常兴奋：“APEC太太团的服装不同于领导人的着装，相对轻松和随性，这也能让设计师在原料选用、廓形设计、元素运用和表现手法上有更大的发挥空间。” 对此，赵卉洲表示，在本次APEC领导人女性家属服设计上，其设计团队着力展现当代女性的新风貌，表现出女性的成熟、优雅之美，致力打造出APEC气质之美。“我们团队在设计前期查阅了大量资料，除了深入研究中国传统的文化史籍之外，也了解APEC不同国家领导人配偶的个人风格、喜好和禁忌，研究历年APEC太太团着装，从而实现中国元素最国际化和现代的表达。” 对于本次设计及样衣制作，赵卉洲告诉记者，在面料的选用上，考虑到APEC开会期间的气候，服装需要既轻薄又保暖，所以其研发了羊毛和真丝的混纺面料；在颜色的选用上，主要以素雅色系为主，如：传统的藏青、牡丹红以及浅杏色；在廓形设计上，选用目前最流行的极简大廓形设计，不仅简约大气，且对不同体型的包容性较好；在元素使用上，大量使用苏绣等传统工艺来进行细节装饰；在工艺上，采用手工缝制内线等无缝处理手法。
服装设计灵感说明 Hessen was revised in January 2021
服装设计大赛创作主题灵感说明 第一系列：男装主题：简洁 本系列来源于弘扬中华民族服饰文化，引导青年时尚潮流发展，倡导传统文化与现代时尚的融合，喁艺术来源于生活与生活情调相结合，体现年轻的时尚。。。。。。 第二系列：男装主题：无彩印象 灰色轨迹蕴籍了深度，厚度，兼收并畜，游刃于色彩与比例之间。华贵2的织物交织在一起，前卫的解构主义与传统的结合，弥漫着数逆的先锋精神，演义着现代男性的时尚魅力。 第三系列：男装主题：真我年代 就做我自己，生活没有什么不可以，不断挖掘自己，留下的是足迹，带走的四经历。 本系列加入了明克。媳皮元素，却演绎时尚，经典，舒适的生活主题，采用皮，柳丁，针织，以及卡其面料。释放身体。释放个性做真我自己。 第四系列：男装主题：men时代 男权社会的文明与暴力，用精密而复杂的结构体现后工业时代的严谨与机械文明的进步，钢铁般的质地，凶器般类结肢动物的肆掳构成方式，象征科学被暴力绑架对立而又统一的表现了科学文明与人类兽性的冲突与妥协，黑与白，善与恶，战争与和平是人类永恒的主题。 第五系列：男装主题：袋行天下 本系列的灵感来源与袋，男装不局限与正袋那种形式，它可以通过袋子的不同变化，来展现80后男子的不同风格。 第六系列：男装主题：祥云风暴 让设计回归中国，体现中国的风味，又不失时尚之气在面料上绘制中国传统详云图案，对面料进行分割组合，辑明线等组合服装，彰显男性阳刚之气。
第七系列：男装主题：forever y 简约而非简单。想象一下最基本的廓形和通过出其不意的结构处理内敛而低调的廓形更加显现出肩部造型的强壮，具有80年代感的长裤套装是最具趋势性的回归，当太阳从水平线上升起，夜晚与白昼交替，生生不息，弥漫在空气中，重新伪装而成的极简主义。 工艺说明；灰色调成为主流，始终游走在黑，白，灰的自由，沉重，出境状态中。寻觅精心搭配的程试化主题。不同面料的组合使连体的它看上去恰恰不那么‘连体’ 第八系列：童装主题：炫动star 本系列服装主要是口袋的设计和运用。袖子设计的表现为口袋的设计形式，裤管也运用口袋的形式设计，运用镶拼法，注重细节设计，功能设计，个性化表现，体现了舒适，大方，简单，运动的效果。 设计理念；本系列童装设计灵感来源于中国奥运会，充满活力，色彩运用于‘豆’田园色调，增添了童年的那份活跃。设计的简约性，演绎了一个缤纷的儿童世界。 第九系列：童装主题：跳跃08 本系列灵感来源于2008年中国面临的挑战和考验。08年对中国来说，充满了严重的考验，作为21世纪的儿童，我们要更加坚强和独立，让自己的梦想随着时代的进步，随着不断的世界不断的飞跃，让自己的希望随着坚定的步伐，随着心灵的寄托不断的坚强。本系列是酒红色和白色组合，白色代表纯洁透明，而酒红色更突出了坚强与稳定。搭配银色佩饰，更符合小孩子天真活泼的性格，在衣服上采用分割，镶边层次等手法，款式上有圆领，方领和荷叶边等变化更加突出小孩子的可爱。 第十系列：童装主题：瓜瓜和虫虫 灵感来源与大自然的奇妙世界，那可爱的小动物，小植物，小瓜瓜呀，小虫虫呀，是我要表达的主题。在面料上的用填充物[珍珠棉]表达到膨胀的效果！ 第十一系列：童装主题：未来之星 本系列主体；未来之星。本系列灵感来源于童装的梦想，经过年轻幼年的童装他们面带灿烂的笑脸心里充满了坚强和对未来的希望。当四川，512发生后，他们从来没有放弃心中的梦想，而是看见可希望，走到了坚强。这种坚强是来自于祖国的力量，我把这童年的梦想送给灾区的美国遇难的孩子们，告诉他们一定要坚强。
品牌《暗黑童话》 学院艺术设计学院 专业服装设计与工程 班级 10服装1W 、10服装2班 指导教师张义芳
《暗黑童话》女装品牌策划方案 目录 1.1品牌策划 1.1.1品牌标识 (5) 1.1.2品牌故事 (5) 1.1.3品牌描述/设计理念 (5) 1.1.4品牌理念 (6) 1.1.5品牌诠释 (6) 1.1.6风格特征 (6) 1.1.7目标消费群 (7) 1.1.8目标市场 (7) 1.1.8.1城市专卖店分布对比 (8) 1.2产品策划 1.2.1产品风格 (8) 1.2.2产品层次 (8) 1.2.3产品结构 (8) 1.2.3产品款式数量和尺寸 (8) 1.2.4价格范围 (9) 1.3店面策划 1.3.1店面形象描述 (9) 1.3.2店面橱窗描述 (9) 1.3.3店面陈列描述 (9) 1.3.4灯光照明描述 (9) 1.3.5饰品陈列描述 (9) 1.3.6店员形象描述 (9) 1.4经营策略 1.4.1经营策略概述 (9) 1.4.2经营策略——选址 (10) 1.4.2.1店址确认 (10)
1.4.2.2选址原因 (10) 1.4.3经营策略——加盟代理 (10) 1.4.3.1加盟代理条件 (10) 1.4.3.2加盟代理程序 (10) 1.5品牌推广 1.5.1品牌推广目的 (11) 1.5.2品牌推广方式 (11) 1.5.3促销手段 (11) 1.6资金预算 1.6.1企业规模预算和人员预估 (13) 2．《暗黑童话》女装15SS产品企划 2.1系列分类 (14) 2.2系列描述 (14) 2.3系列色彩版 (16) 2.4系列色彩搭配版 (16) 2.5系列面料版 (17) 3.《暗黑童话》女装15SS款式图 4.《暗黑童话》女装15SS产品开发企划 4.1开发时间表 (19) 4.2波段 (20) 4.2.1早春1 (20) 4.2.2早春2 (21) 4.2.3春季 (23) 4.2.4夏季 (23) 4.2.5盛夏 (24) 4.3产品开发计划表 (24) 4.3.1 15春季产品分类情况 (25) 4.3.2 15夏季产品分类情况 (25) 4.4产品开发日期进程表 (27)
服装设计策划方案 篇一：20XX春夏服装设计企划方案 20XX春夏服装设计企划方案 20XX春夏服装设计企划方案，“非凡年代”主题将过去和现代融合，体现摩登美感，更新了宏观趋势。50年代复古风为服装增添了一抹性感和活力，同时军装风的精致蕾丝和花卉也服装增添了女性化魅力。 “非凡年代”主题将过去和现代融合，体现摩登美感，更新了宏观趋势。魅惑半身裙和修身裙体现50年代的活力和性感。短身上装，高腰铅笔裙和衬衫式连衣裙迎合主题，同时，轻盈条格平布，纯棉材质和立体装饰保持了现代女性化造型。淡橄榄绿，卡其色和靛青色军装风造型注入了柔美元素。廓形奢华，实用面料，装饰细节，工艺精湛，融合了精致蕾丝，花卉印花，共同演绎出浪漫风尚。 造型：里维埃拉风廓形和浪漫女性化魅力用于军装风造型。 色彩 紫色浪潮融入蓝色色调，同时，橄榄绿，紫水晶色，和彩虹色与时尚红色搭配，使飘逸色彩更加明亮。 印花&图案 水彩印花，植物印花和花卉印花体现复古墙纸风，同时，新款传统格子纹体现中世纪美感。
针织 针织衫重新呈现出复古纹理，比如蕾丝，钩针，复古提花，精致网眼和运动针织布以及罗纹针织。 梭织 轧花和活褶表面处理，甜美泡泡纱和轧花提花是梭织材质的主打，并搭配棉织牛仔布，斜纹布，府绸和丝质贡缎。 细节 “非凡年代”采用娇媚荷叶边，蝴蝶结式腰带和花卉装饰与大口袋和铜纽扣搭配，演绎出女性化和实用性的活力对比。 中世纪摩登造型 系列款图 浪漫制服 系列款图 夏日风衣 西装式夹克。 西装式夹克搭配腰带，体现腰部曲线。纯棉西装或起皱泡泡纱彰显服装结构。 短袖衬衫 领尖带扣衬衫以简约袖子和箱型比例为特点。纯棉府绸剪出精致比例。 搭配过膝铅笔裙。 伞裙
品牌服装设计教学大纲 服装设计方向） 176学时） 课程名称：《品牌服装设计》 参考教材：《品牌服装设计》刘晓刚编著东华大学出版社2006 年出版《服装商品企划学》李俊主编中国纺织出版社2005 年出版 《现代展示艺术设计》李喻军主编湖南科学技术出版社2002 年出版开课部门：服装系 学时：总176 （理论12 学时，实训154 学时） 适用专业：服装设计专业 职业标准：服装设计师助理 一、课程性质与任务 本课程是高职高专服装类专业学生的必修课程之一，也是服装类专业的核心能力课程。 课程设置 是根据企业的用人需求，毕业生的主要就业岗位包括服装设计师、服装设计师助理、服装陈列师等。 本课程的实施需在学生掌握一定的版型、设计和制作知识的基础上，结合企业的实际 开发项目， 以品牌服装为主线，以品牌服装设计为核心内容，从设计的角度出发，综合运用所学知识展开教学。
二、教学目的与要求 通过本课程的学习，学生奠定了良好的综合运用知识的能力，保证综合实训以及毕业 设计能够顺 利完成。 《品牌服装设计》课程教学是以培养服装行业高级实用人才为目标，要有一定的岗位 针对性和 实用性，学生通过对品牌服装设计基础的学习，可以将掌握的服装设计基本知识和基本技 能充分运用 到市场设计实践中去，也可以熟悉和掌握品牌企业的运做方式以及业内动态，有利于促进 学生专业技 能和综合技能的提高，对学生职业能力、职业素质的养成具有重要的作用，使学生毕业后能够迅速投入企业的岗位角色，担当起产品设计的重任。 三、教学内容 课业一：目标品牌市场调研工作任务——对已有目标市场进行调研与市场分析。确定新产品的设计方向。 学习目标——学习本课程后学生应该能够根据新产品设计开发任务书，在规定时间内制定详细完 整的调研计划、合理分配调研任务、确定采取什么调研方法、及如何按计划实施调研，并 对获得的调 研信息的进一步分析比较。培养调研过程中发现问题、解决问题的能力、以及对调研中出现的意外情 况的应对能力。培养团队的沟通与合作精神。以及学生独立完成工作记录的存档、资料收 集整理分析, 并最终完成一个完整的调研报告书的任务。 学习组织形式与方法——在规定时间内，以分组的形式进行市场调研。教师在调研过程中主要起 指导作用.以学生为主体,选出组长,采取分工合作的方式。团队合作任务的分配按企业设计师助理的工 作内容进行划分。 评价要求——明确过程确认制度, 每完成一个环节需要下一个工作环节对其进行确认。调研报告
学习服装设计的方法 学习服装设计的方法 作为服装设计师要具备哪些基础知识和技能呢？，只有搞清楚了这些，你才有明确的努力方向，你才能针对性去学习！ 美术功底 大部分服装设计师第一份工作大多从画图稿、样衣开始的，因此服装设计师的画笔就像猎人手里的枪，能不能打到鸟不一定，但是能够给人以专业感和威信感。只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力以绘画的形式准确地表达设计师的创作理念，另一方面在设计图的过程当中也更能体会到服装造型的节奏和韵律之美，从而激发设计师的灵感。 熟悉面料、材质 这是需要跑市场的，从丝质、太空棉及各种高科技复合面料、棉麻、数码印花等都需要有较为清晰的认识，现在服装产业发展相当迅速，脱离原材料市场谈服装形态、质感或者标志性符号如无源之水，这方面的知识不仅仅要从书本上学习，更重要的是要多去市场进行调研，了解面辅料等知识，对于从零开始学服装的朋友来说，市场是相当关键的环节。 对色彩的把握 服装的色彩变化是设计中最醒目的部分。 掌握好色彩基础，是为以后的'服装设计提供依据，也为以后服装设计的色彩搭配打下坚实的理论基础。 服装的色彩最容易表达设计情怀，同时易于被消费者接受。火热的红、爽朗的黄、沉静的蓝、圣洁的摆、平实的灰、坚硬的黑，服装的每一种色彩都有着丰富的情感表征，给人以丰富的内涵联想。
除此之外，色彩还有轻重、强弱、冷暖和软硬之感等，当然，色彩还可以让我们在味觉和嗅觉上浮想联翩。 良好的沟通 当设计稿选定后，需要采购面料、打版、调版、样衣、大货等一系列环节，都是与不同的人来交流，设计师需要将设计理念、风格 等都要传达到每一道经手的人手中，每一环节的小失误都会影响成 衣的品质。 不要以为在公司里结构设计、裁剪是打版师傅的事情，只会画图、不懂打版的设计师肯定不是一个完美、成熟的设计师。不懂纸样和 结构变化，设计就会不合理、不成熟，甚至无法实现。 丰富的想象力 独创性和想象力是服装设计师的翅膀，没有丰富想象力的设计师技能再好也只能称为工匠或裁缝，而不能称之为真正的设计师。 设计的本质是创造，涉及本身就包含了创新、独特之意。 在西方服装设计史上，那些备受瞩目的署名服装设计师们均以其独特的创造力和想象力在设计上出其巧思。特别是20世纪30年代 颇具影响力的意大利女设计师——夏波瑞莉竟将鞋子设计成帽子扣 在头顶，将口袋设计成抽屉状，其丰富的想象力及形象幽默、大胆 别致的设计风格备受后人推崇。 审美 审美在服装设计工作中的重要性这就不赘述了，应该是放在前面说的，但是这一部分相对其他几项来说，太!抽!象!抽象到连国外毕 达哥拉斯、康德，国内的朱光潜、李泽厚等人都没有形成较为成型 客观评价体系和依据。而对于服装设计师来说审美确实相当关键的，建议从零开始学服装设计的，还是先看服装大牌设计师的经典的、 成型的部分，多关注时尚、色彩等内容慢慢培养。
【服装设计大赛创意说明】服装设计大赛作品 1、王丽俊、孙海霞、肖志君《Anglina安吉丽娜》我们的设计灵感来源于歌曲--“Anglina”这个来自伦敦贵的高贵女子略带野性的浪漫风情中又显露出神秘优雅。我们的服装整体以黑色为主调烘托出这个英伦女子的孤傲与优雅一件黑色的上衣外套搭配在裙装的上方衣服前方以流线收尾在严谨中易有些小女人的活泼既时尚又具有人性化。我们将裙摆以层叠的线条盘旋而下与上衣相同我们也将黑色作为主色调用金色镶嵌裙摆的边缘独显高贵英伦风为了不使服装整体感到单调沉闷我们用深蓝色羽毛搭配小礼帽然后用些色彩亮丽的复古首饰点缀模特的整体形象和气质就随之体现这就是属于我们“古未来”style的个性 2、兰华星《渴望》《渴望》即是渴望自然作品的主要颜色蓝、绿、白、金色和肌肤色都是来源于自然界中的自然色彩。蓝蓝的天空碧绿的草地清澈的流水和金色的土壤完美于人的肌肤色中传达着人们对自然的渴望。在作品中用男性刚强的肌肤色结合自然界的色彩代表着然们对自然的渴望。蓝色的围冒、绿茵茵的围巾、湖水色的裤子、金色的单脚鞋子结合对比的光脚和裸露的自然肌肤上画的环保图标更清晰的诠释了人类破坏自然后对恢复自然的渴望。 3、沈敏敏《曲线》黑白两经典颜色勾勒出一个简单而优雅的少女曲线白色雪纺纱的贴身设计以及裙摆腰部的夸张曲线在走动间晕染出时尚气息。肩头的衣服设计体现出少女肩膀柔美的曲线为黑白的简单添上迷人视觉效果。而在裙摆下是利落的裤装版型设计与后背的燕尾设计相结合下体现出一个现代气息十足的女性剪影。 4、王飞《韵》之所以取名为韵是因为下身的摆裙给人一种不拘小节的气质彰显着一种舞韵上身紧身收腰的效果裸露一个肩尽显了女性的柔美衣服整体的造型似婚纱却有不同之处。丝和绸的完美结合清馨简单华丽高贵整体给人一种庄重典雅活泼俏皮之风。 5、罗文娇《不一样的平凡》“不一样
服装设计企划方案 服装设计企划方案 一、设计风格 舒适性和随意性。注意童装款式的宽松、尺寸的适度和色彩的搭配。同时，改变了原来在童装上绣花、嵌珠等繁琐的设计，设计出让儿童喜欢的具有简洁、朴实、自然风格的休闲童装。这将是未来童装设计的主流。注意花卉、动物等图案的创新。设计出儿童喜爱的卡通、q版的字母、可爱的品牌形象等新图案，并在童装配套的装饰上有较大改进，如配内衣、太阳帽、鸭舌帽、船型帽、马甲、背带、腰包等。 二、面料 面料大多采用全棉布、水洗布、双面绒、灯芯绒、牛仔布、格条布等吸汗、透气、无刺激皮肤的织物。在面料色彩上，采用中性色调、单一色调，如： 白、黄、灰、黑、淡绿、浅黄等，易于被儿童接受 三、目标消费群 （1） 0岁至5岁的学前儿童 （2）6岁至10岁的儿童 四、价格 童装与成人装不同，儿童是消费者，家长却是消费的决策者，这加大了市场行销复杂性。随着独生子女人数的增加，家长在子女消费的支出将会越来越大。为适应大众消费，价格多为中档价位，套装约在240元上下，上衣、裤子约为150元左右。
五、营销策略 1、店面布置 店内配有电脑、音响等设备，可播放儿童歌曲、讲故事等。还可播放家长喜欢听的曲子。狂的士高也要播放，顾客的情绪高涨，容易达成购买行为。 收银台附近要摆放价位较低的商品，袜子或小玩具，单价10元左右，这些东西利于顾客交款时顺便购买。 2、广告宣传 0岁至5岁的学前儿童，几乎完全依赖父母的决策。在策划儿童服装广告时，应把父母作为主要的讨求对象，告诉他们你的产品能使宝宝更快更健康地成长，使他们相信购买你的产品是一种正确的选择。 6岁至10岁。是一群喜欢流行的群体，也是最重量级的电视观众。随着年龄的增长和消费地位的不断提升，他们影响父母购物行为的能力越来越强。广告要想取宠于这群体，就必须了解他们到底是喜欢“萝卜”，还是喜欢“青菜”，把广告诉求的基本构架建筑在他们的消费心理和消费行为需求之上，以其认同和接受。 3、促销活动 （1）以旧换新： 开展以旧换新活动，旧衣或旧儿童用品可在购买新童装时折价。 （2）生日促销： 中国人很多，每天都有好多过生日的儿童，我们可规定在本店为儿童购买生日礼物的家长，购物满一定金额元，可享受价值一定金额
服装设计中的方法论1 设计思维 (1) 1.1 常规设计思维 (1) 1.2 变异设计思维 (2) 1.3 联想设计思维 (2) 1.4 无理设计思维 (2) 2 方法概述 (2) 3 设计方法 (2) 4 造型方法 (4) 4.1 基本造型方法 (4) 4.2 专门造型方法 (5) 5 设计的视觉中心 (7) 5.1 视觉中心的概念及意义 (7) 5.2 视觉中心的处理原则 (7) 5.3 视觉中心的处理效果 (7) 5.3.1 整体与局部 (7) 5.3.2 局部与局部 (8) 6 设计结果的调整手段 (9) 6.1 概念及意义 (9)
6.2 调整手段 (9) 1 设计思维 设计思维指的是进行设计时的构思方式，是生成设计最初的突破口。 1.1 常规设计思维 常规设计思维又叫正向思维，是人们习惯的一种思维方式，这种方式是直接发现问题，根据问题的焦点从正面甚至是表面上直接寻找解决问题的办法。…表现在服装设计中就是比较直观地、顺理成章地表现作品的设计内容。例如，为一个身材过于瘦高的人设计服装，通过常规思维设计就是要使他的身体主要部位不太分明，曲线比较模糊，比如加宽服装的腰围和臀围，从而在视觉上感觉体积大一点，掩盖其过高过瘦的身材缺陷。 常规思维是设计中最常用的思维方式，按照一定的模式进行设计，中规中矩，如设计经典服装，就会在脑海中考虑经典服装的风格印象、造型特征以及常用的面料色彩等，然后在这个范围之内进行设计；一想到职业大装的设计，立刻就会想到采用精纺毛料；看到丝绸、织锦缎，就会想到礼服的设计等。再如男装设计，就会与棱角分明、刚健有力联系起来，进行内衣设计，就会想到棉质面料，想到透气性、舒适性。通常情况下，服装设计中的常规设计思维使用得比较多。 1.2 变异设计思维 变异思维也叫逆向思维，这是把事物放在相反位置上思考的设计思维方法。反其道而行之是变异思维的典型特征，…要使设计思维巧妙精到、独树一帜，就要突破常规模式而寻找新的观点和思维途径。…逆向思维就是要消除这种心理上的思维惯性，转换从该事物的内部去进行反向研究和领会，以获得新奇的突破性设计。 在服装设计领域，从设计、材料到制作都可以运用逆向思维，如服装的非对称性设计，内衣外穿，服装款式结构的前后更换，服装缝制时将缝份露在外边，或者服装后开襟等都是属于变异设计思维。…逆向思维就是绕开问题的直接源，通过问题的内部实质，采用一种变向的方式去表达，从而在设计构思上给人一种全新的感觉。… 1.3 联想设计思维 联想设计思维是指由一事物联想到另一事物的思维方法。…联想的特点是由习惯性思维在长期知识积累的基础上留下模仿和继承的痕迹。…古希腊的亚里士多德将联想归纳为相似联想、对比联想和接近联想三种类型。 1.4 无理设计思维 无理思维就是要故意打破思维的合理性而进行一些不太合理的思考，然后从这些不合理中寻找灵感，发现突破口，再从中整理出比较合理的部分。无理思维将许多设计没有道理地进行组合创新，可以从中发现值得保留的创新设计，从而改变事物原有的形象，创造出一种新奇的意境。…有些会形成某种反叛风格的前卫装。
服装公司设计师岗位说明书 服装公司设计师岗位说明书 组织制定各部门、各岗位的工作标准，并会同有关人员检查落实，以身作则，率领属下完成总公司的各项目标; 一.岗位信息 岗位名称:设计师隶属部门:内衣企划部 岗位编码:(HR填写)直接上级:品牌经理 工资等级:(HR填写)直接下级: 可轮换岗位:日期: 二.岗位工作概述 负责收集流行趋势，总结策划每季新产品的开发、设计、出样、看样，及产品的基本搭配和陈列。 三.工作职责 (一.)业务职责 1.收集流行趋势(包括风格、面料、款式等) 2.从收集的资料中结和实际需要总结出新的故事风格、颜色 3.根据总结找出相应色版、面料、做出氛围图，和产品经理一起开故事策划介绍会。 4.在故事策划介绍会后两周内出款和产品经理开故事反馈会，根据意见修改。 5.向产品经理及版师下达指示令。 6.看样衣并进行修改。 7.确认样衣。 8.看陈列样，根据意见修改故事。 ⑴负责设计部所管建筑工程的设计、施工技术工作，认真贯彻执行国家《勘察设计规范及施工技术标准》，对主管工程的质量负全面技术责任。 9.故事上柜前十天做陈列。
10.关注故事销售情况及竞争品牌的销售，及时补充。 (二.)管理职责 1.在策划介绍会后出款。 2.检查指示令及花版。 四.工作绩效标准 1.工作目标按计划完成率。 2.故事销售的完成率。 3.工作的创新力。 4.各环节配合的满意度 五.岗位工作关系 A.内部关系 公司产品经理、面辅料开发部、市场陈列部 B.外部关系 针梭织供应商 六.工作岗位权限 1.新产品的设计开发 七.岗位工作时间 在公司规定的正常工作时间上班,有时需要加班 还在找副总经理的岗位说明书吗，下面为大家搜集的一篇“副总经理岗位说明书范本”，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友! 八.岗位工作环境 多数时间在办公室工作,有时外出，出差3-4天 九.知识及教育水平要求
重庆三峡学院本科课程备课教案 2015 — 2016 学年第 2 学期 （美术术科类） 课程名称创意服装设计 授课专业年级班级2014 级服装与服饰设计 1 班 教师姓名 教师职称助教 美术学院 周次 1-4授课时间64课时课程性质 □专业必修□专业选修□通识教育选修 授课题目（教学章、创意服装设计 节或主题） 教材及参考资料 《创意服装设计》黄嘉编着 创意服装设计是一门基础课程，培养牢固掌握必须的文化基础知 识和专业基本理论知识，具有较高的操作能力的应用型人才。本课 教学对象情况简评 程以掌握创意设计理念、形式创意、色彩创意、材料创意、结构和 工艺创意等，从而培养具有可持续发展能力的创新性人才。 授课内容与教学目的作业内容与质量要求 作业命题一： 理论要点： （ 1）服装的概念和分类用不同面料再造手法制（ 2）创造力四维空间作面料小样 （ 3）创意设计： 质量要求： 1、设计理念的建立 2 、形式创意 面料小样精致有创意 3、色彩创意4 、材料创意 5、创意设计的装饰美感数量要求：12*12 大小五（ 4）教学目的：掌握创意服装设计的理论概念。种
作业命题二：技能要点：面料再造的增型设计、减型设计、综合型设计等。 教学目的：掌握面料再造中的镂空、烧花、褶皱、重复等手法。 制作创意服装 实践要点：运用形式创意、色彩创意、材料创意、装饰创意的设计理念制作一件创意服装。 教学目的：培养学生创造性思维，累计丰富的实际操作技能，质量要求： 运用面料和新材料结合数量要求：一件成品。 通过思维训练、联想思维其他、逆向思维启发、错视空间训练、 材料构成、结构设计、工艺设计等制作完成一件成品。 教具与场地布置4J110、人台、剪刀、针、线、缝纫机、熨斗等 课后作业制作一件成品 明确从观念设计到最后完成设计制作，是一个承上启下、全面设计、教后小结 整体控制的过程，不能重此轻彼，才能达到最后完成的整体效果。 美术学院 周次 1 授课时间周三 课程性质□专业必修□专业选修□通识教育选修 授课题目第一章概念——服装的分类 （教学章、节或主 题） 教材及参考资料《创意服装设计》黄嘉 教学对象情况简评 本章教学重点是明确创意服装与日常服装的区别与联系，明确服装设计的概念与学习的程序，为学生打好理论基础。 授课内容与教学目的作业内容与质量要求
服装设计说明范文 【篇一：xxx有限公司VI设计说明】 前言 服装公司发展到现在呈现出市场细分、高档化、国际化、人文化、分类群体化等等特点。 销售竞争也是空前激烈。作为平面设计来说，更需要深入领会这些特点。毕竟作为形象来说，服装品牌的设计与日常宣传的设计，对引导销售起到了非常大的作用。这一点任何服装品牌不可忽视。 假想中的xxx服装有限公司其品牌的名称为：英文xxx，中文为：先生们。这个品牌从名称上明显的突出x性的特征。所以在设计上需要抓住x性的喜好、色彩情绪的感染与人文需求。 在整个VI视觉识别的设计中，企业标志和形象和企业色将成为设计的重点，有了这些重点与特征，应用部分的设计要点和方向才可以展开。VI设计所隐含的公司产品目标、方向、和理念将贯穿于所有的设计中。 公司的理念为，高质量、国际化、为成功人士打造一个属于属于自己群体的品牌。 一、商标设计方向分析 1、高档性 x装的竞争越来越激烈，高档化品牌化已经成为竞争的重点。特别是集中在未成功人士打造系列服装。同时投入多，利润空间大。xxx服装有限公司正是以高档x装为开拓市场的重心。所以标志需要高档简洁。 2、时尚性 x性成功人士大多以商业性的严谨形象为主，但时代的发展，逐渐加入了部分休闲印象，正在向舒适得体的方向发展。给人以高贵典雅，温文尔雅的特点。这是时代的要求。因此标志要具有时尚特点。不可完全过于死板。由于国际化的大趋势，x装也是以西装的版型为主。所以可以参考一些国外的风格，以实现，时尚化与国际化。 3、分类群体性 在商业人士集中的领域中，他们的朋友一般是同行，也就是所谓的同类人，他们之间往往发展成为一个群体，一个无形的组织。社会上很多为他们开辟的商务休闲场所，如商业俱乐部、商业会所等等。本品牌可以借助这种潜在的说法形成一种引导方向。也就是标志有协会、组织的特点，暗含着成功人士应该穿这样品牌的服装。
服装设计师面试自我介绍范文 我是xxx,xxx年毕业于XXX术设计学院。主修专业方向是服装设计,通过四年的不懈努力和刻苦学习,我完成了学业并且走上了社会。通过大学的学习,我学到了很多有关服装的知识。怀着对专业的热爱,对提高自身素质的渴望,学习中我投入了巨大的热情和精力,并取得了优秀的成绩,获得了多次奖学金。 大学期间我担任了校团支书一职,锻炼了我做事勤奋务实、不拘一格的习惯,加强了我的事业心、责任感、培养了我善于团结、勇于创新的精神。在假期实习当中,通过时间与理论相结合,我学到了许多书本上没有的服装专业知识,提高了综合素质,让我对服装物料、服装工艺、服装的纸样制作等大开眼界,让我掌握了好多的知识,从而更坚定了我对干服装这一行业的浓厚兴趣。我将不断充实自己,使自己努力成为服装行业中的专业人才。平时我注重组织、交际、协作、创新等综合能力的培养,积极参与学生工作和集体活动,在这过程中,全面锻炼了我的思维能力,创新能力,发现问题、分析问题,解决问题和与人沟通的能力,培养了我吃苦耐劳,不怕困难的科学精神,丰富了我的专业知识。 专业方面我具有良好的美术绘画基础及艺术素养,手绘功底好;通过正规服装教学学习,受到良好的专业训练和能力的培养,在服装设计及服装纸样等各方面有着扎实的理论基础和实践经验。具有品牌女装设计经验,能把握货品的风格定位、搭配特色;熟悉面、辅料市场,懂钉珠、印花、绣花、洗水等设计辅助工艺;有一定的计算机操作能力,会使用coreldraw、photoshop等图形设计软件,绘制服装效果图、款式图;具备一定的创新求变的设计意识和一定的策划、协调能力,能够根据需要独立完成季节性和系列性款式开发,高效地完成工作。 夏天来了,植物开始蓬勃地生长,好比我的人生正处于人生中精力充沛的时期,我渴望在更广阔的天地里展露自己的才能。不求安逸的生活,不图优厚的待遇,但求不断的努力工作,找到自己的空间,从亲身实践中提高自己的综合能力。我对未来充满希望和信心,我势必用自己的年轻与智慧为我的是设计生涯画上完美的句号。
服装设计企划方案(精选多篇) 第一篇：童趣服装品牌企划方案 童趣服装品牌企划方案 一、设计风格 舒适性和随意性。注意童装款式的宽松、尺寸的适度和色彩的搭配。同时，改变了原来在童装上绣花、嵌珠等繁琐的设计，设计出让儿童喜欢的具有简洁、朴实、自然风格的休闲童装。这将是未来童装设计的主流。注意花卉、动物等图案的创新。设计出儿童喜爱的卡通、q版的字母、可爱的品牌形象等新图案，并在童装配套的装饰上有较大改进，如配内衣、太阳帽、鸭舌帽、船型帽、马甲、背带、腰包等。 二、面料 面料大多采用全棉布、水洗布、双面绒、灯芯绒、牛仔布、格条布等吸汗、透气、无刺激皮肤的织物。在面料色彩上，采用中性色调、单一色调，如：白、黄、灰、黑、淡绿、浅黄等，易于被儿童接受 三、目标消费群 （1）0岁至5岁的学前儿童 （2）6岁至10岁的儿童 四、价格 童装与成人装不同，儿童是消费者，家长却是消费的决策者，这加大了市场行
销复杂性。随着独生子女人数的增加，家长在子女消费的支出将会越来越大。为适应大众消费，价格多为中档价位，套装约在240元上下，上衣、裤子约为150元左右。 五、营销策略 1、店面布置 店内配有电脑、音响等设备，可播放儿童歌曲、讲故事等。还可播放家长喜欢听的曲子。狂的士高也要播放，顾客的情绪高涨，容易达成购买行为。 收银台附近要摆放价位较低的商品，袜子或小玩具，单价10元左右，这些东西利于顾客交款时顺便购买。 2、广告宣传 0岁至5岁的学前儿童，几乎完全依赖父母的决策。在策划儿童服装广告时，应把父母作为主要的讨求对象，告诉他们你的产品能使宝宝更快更健康地成长，使他们相信购买你的产品是一种正确的选择。 6岁至10岁。是一群喜欢流行的群体，也是最重量级的电视观众。随着年龄的增长和消费地位的不断提升，他们影响父母购物行为的能力越来越强。广告要想取宠于这群体，就必须了解他们到底是喜欢“萝卜”，还是喜欢“青菜”，把广告诉求的基本构架建筑在他们的消费心理和消费行为需求之上，以其认同和接受。 3、促销活动 （1）以旧换新：开展以旧换新活动，旧衣或旧儿童用品可在购买新童装时折
服装店设计说明范文 服装店设计说明范文 对于服装店来说,装修风格到位就是成功的一半。可装修是件复杂的事情, 时间安排、项目预算、装修公司的资质等等细节问题太多,如果想局部改动一下,往往与装修公司沟通一整天。因此很多人干脆敷衍了事，或者随意在墙上贴几 张皱纹纸，或者随便选墙壁色彩，把本来光线就不足的店里刷成墨绿色的墙面，导致从外面看起来店铺里好像没有开灯，消费者就没有心情进去逛。 服装的形象和风格定位要从店铺的客户群分类出发，区分不同风格应用不 同的宣传方式。休闲服装的卖场应该给人以随意、轻松的感觉，可以放节奏感 强的背景音乐，有对比强烈的色彩和绚烂的灯光，折放、正面展示、侧面展示 要互相穿插，货架的摆放要在随意中又有整体的感觉。女装卖场的色彩要有女 人味，淡蓝+白、红+白、紫红+白、驼色+白、白、黑+白等都是不错的选择，卖场的线条要流线、纤细，灯光柔和，多点镜子(女人天生爱照镜子，当你这里镜子多的时候，就算没有看你的衣服也会把她们吸引过来。)而男装则以粗犷的线条，深沉的色彩为主，多用胡桃木等材料制作。 店堂是服装鞋帽店的主体.因此店堂的设计及合理布局十分重要,它能够起 到有效利用空间、展示商品的作用。 这时应重点选择有代表性的，能表现流行趋势或主题的服装作为重点展示，并且要明确地介绍商品，避免灯光因素改变原有服装的色相。阵列不当在视觉 上会对原有服装的款式产生曲解，突出重点，通过色彩的对比、服装财质的对 比或光的直射加强重点，另外，还要考虑顾客的视线，以人体工程学为设计的 依据，采用不同的道具、配件。 T恤衫、衬衫、裙子、丝巾等材质较轻的服饰比较合适做壁面陈列。大空 间的壁面陈列可塑性强，可以应用厚纸张、别针、灯光照明和折叠技巧使服装 产生立体感，合理运用点、线、面的构成手法将商品生动地表现出来。小空间 的壁面陈列商品不宜太多、留出空白的空间和运用色彩的对比突出重点。
“绚影”女装设计说明 服装是人类在这个世界上的第一层外壳，服装已经不是传统意义上的服装穿着，它是一种文化，需要消费者对服装进行第二次设计，通过相应的裁剪技术和缝纫工艺，将设计构思做成实物，让艺术美达到最高点。 追求生活、追求时尚是现代人们对生活的一种体现，时尚永远不曾过去，永远都在重现，文明的精华、视觉的经典，无论主张冷漠还是热情，奢华还是简约，都在生活中展现的淋漓尽致。 一、“绚影”的设计主题 本系列灵感来源于对生活的品味，在现实生活中时尚在变幻着它的角色，在复杂多彩的现实生活中上演着戏剧，融合现代时尚造型优雅、精致。展现了对明天的憧憬，表现了对过去的追忆。单一色彩对人的视觉赋予亲和力，接近于大自然，把服装展现的更生活化。 二、“绚影”的设计步骤 （一）款式设计 这个系列的服装简约而不失潮流，线条流畅而简单。服装整体简约、优雅、大方，简单而不失单调，体现了服装的经典，重现逝去的简约风格。裙的上下分割看似简单的分割而整体的重点也在于此，整体的服装造型体现出服装的经美绝纶。局部上的设计给人视觉的撞击带来了不一样的感觉。这个系列的服装运用的比例与分割、对称与均衡、多样与统一等造型艺术来达到服装的和谐与完美。 在服装用料上以单一的颜色主面料，网眼布与纱为辅料，在前胸设计上，开口在胸高点下，突出了女性的柔美，性感的一面，优雅而大方。款式以宽松型，没有女性的曲线美，突出了整体的休闲美感。但在服装的局部进行点缀，在前裙片的贴块上烫上烫钻，修饰了服装整体的单一，在贴块的细部用珠片再加以点缀，金色卓而不郡，点缀的部位有规律而不张扬。身体的曲线、浪漫的细节，充分的展现出了都市之时尚精神。 （二）结构设计 服装结构设计是服装的整体体现。款式设计的构思与服装结构设计是相互补的。服装结构设计决定了服装的整体造型，造型的好与坏取决于服装的结构设计。本系列服装的结构简单以上下裙片的分割。分割的部位的异域抽成细褶来达到整套服装的动感。在局部用网眼做贴块，表现出服装忽隐忽现的层次感。呈现出自然淡漫的色彩和别致的异域风情。 服装结构设计大多以平面结构设计和立体结构设计两种。由于本系列服装简单化，可以直接用平面结构设计来完成一件好的服装，是要两者结合的。立体裁剪成功率高。整体造型效果好，所以解决在平面结构设计中出现的问题。本次的毕业设计是对这三年来结构设计的总结。一幅好的样板是经过平常不断的练习。与实物打样的积累起来。在最后把所学的一切，展现在这次的毕业设计当中，体现了你在这大学学习的成果。结构设计应利用平面结构设计与立体结构设计的方法完成。 （三）工艺设计 服装工艺设计是体现整体服装的必须阶段。可以使服装展现的更加完美。可以使造型更优美。结构更合理性。规格更准确。工艺技术的水平直接反映出整体服装的档次与美观。决定了服装的价值，直接影响服装在市场上的定位。 在这次工艺设计制作中，出现在之前没有想到的一些难以解决的问题。在制作中，由于在袖口边与之前
听动 摘要 作品灵感来自海洋。海洋系统资源丰富，色彩、造型元素可待深究。本系列服装不仅以海洋为元素，更以海洋为场景来设计。服装廓形统一，面料变化丰富，多以表现海洋的柔美和博大为主线。穿着这样的服装更使您贴近自然，与大海融情融景。 色彩选取当季流行色，同时符合元素索取色彩。来源丰富，如沙砾、珠蚌、热带鱼、珊瑚等。服装廓形简洁，回溯欧洲二战时期女性服装的NEW LOOK，适合快节奏的现代化职业女性。简洁的服装更能凸显穿着者的本色，随着不同气质演绎不同风格，越简单越有可塑性。 关键字：海洋，廓形，简洁，可塑性
Listen Move ABSTRACT The inspiration from the sea.Ocean systems is rich in resources,colour modelling elements can stay probe.This series of clothing element not only for ocean,more of the ocean to design scene.Clothing profile unity,fabrics change,rich,so as to show the soft and the great ocean as the main line in this dress,make you close to nature,and the sea emotion melts scene. Colour when selecting fashion colour,also accord with element for color rich sources, such as coral and other clothing gravel then tropical fish contour concise,back through Europe during world war ii women dress NEW LOOK,suitable for the fast pace of modern professional women more concise dress can highlight the wearer is ecru,with different temperament deduce different style,less is more have plasticity. WORDS::Marine,profile,concise,plasticity KEY WORDS
服装设计优秀教案
服装设计优秀教案 【篇一：我设计的服装教案】 第五课我设计的服装 一、设计思路： （一）、指导思想： 《美术课程标准》当中指出，学生要以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 (二)、教材分析： 本课是设计运用课,是一门综合性很强的学科。内容也较多，包括服饰的基本知识、古代服饰的发展，中国少数民族服饰的了解，现代服饰的欣赏。 通过欣赏古今服饰，培养学生的审美情趣；通过设计制作，锻炼学生表现美、创造美的能力。而学生设计服装的方法不是由教师直接灌入，而是由学生在教师指导下通过多种有趣的方式进行探索，让学生认为设计服装是一件有趣的事情，能在自己的探索中把知识转变成技能，会把一些基本形状组合、装饰、美化，在设计中实现整体与局部的协调、色彩的搭配，从而创造出不同款式的服装，使他们的一种成功感更适应未来的需要。 （三）、学情分析：
六年级学生已经很熟悉美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已很熟练，对线条和色块的运用掌握得较好。现在的孩子以独生子女居多，他们接受信息的途径很广，思维活跃、想象丰富、联想奇特，他们以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；好奇心重，爱表现自己，动手能力也较强，不过缺乏细致认真的态度，手工作品较为粗糙，因此在《我设计的服装》这节课中，我在安排合作小组的成员时就将手工技术较好及认真的同学进行适当的分配，从而让每个小组的水平相当，平衡发展。同时在课程的安排上，尽力让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，从而符合学生发展的特点。 （四）、设计理念： （五）、教学方法： 互动法、探究法、启发式、合作分工法 二、教学目标： 1、认知目标： 1）、让学生初步了解我国历代服装的发展，培养学生对服装设计的兴趣及对“美”的感悟。 2）、了解服装设计的基本方法，并学会设计制作。 3）、通过对本组模特进行服装设计，加强学生对服饰进行有针对性地设计。 2、情感目标： 1）、通过对中国历代服饰的了解，培养学生民族自豪感和热爱生活的思想情感。 2）、通过与同学分工合作，提高集体合作的能力。 3、技能目标：