美术学科教学设计
年级：二年级任课教师：郑砚琴08年11月
这是我们常见的龙虾，龙虾生性好斗。这是产自于澳洲的大澳龙，它体型庞大，也是餐桌上的美味。
这是我们常常吃到的罗氏虾。
这是广泛分布于我国江河、湖泊、水库和池塘中的河虾，又名青虾，我们常吃的基围虾也是河虾的一种。
淡水观赏虾：外观特别漂亮、专供人们欣赏
大闸蟹: 大闸蟹是河蟹的一种，也是我们餐桌上的美味。
招潮蟹：它的钳子一大一小，常常生活于水下的洞穴之中。
梭子蟹：生活在海洋里，背甲形状像扇子，上面还有很多锯齿，就像古代人织布穿线时用的梭子，所以叫“梭子蟹”
蜘蛛蟹：你们看这个蟹的外形像什么？像蜘蛛，它是甲壳类动物中个儿最大的，有三十多公斤，比我们小朋友还重呢！
关公蟹：背部形似旧时古戏中的关公脸谱，这是一种善于伪装的蟹。
寄居蟹：这种蟹非常凶猛，经常用它的大脚吃掉贝类动物的肉，当自己遇到危险的时候就躲在它们的壳里。
初中美术教学 花卉装饰画 教材分析： 《花卉装饰画》是义务教育课程标准《美术》教材（冀教版）第14册第3课，本课的设计以“花”的造型变化为切入点，让学生欣赏和感受花儿的美丽，通过大胆畅想和表现的方法，采用概括、归纳和夸张的手法，设计绘制出美丽的花卉装饰画。培养学生用心观察生活的习惯，多角度认识和变形生活中的事物，美化生活空间。 学生分析: 七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡，一方面他们保持着强烈的好奇心和表现欲望，渴望成功和被肯定；另一方面他们的抽象思维开始占有相对优势。通过观察和引导，能够对事物本质特征有一定认识。能够独立思维和完成一定的任务。 教学思路： 通过播放花卉幻灯片，引起学生对花卉装饰画的兴趣，以视频的方式激发同学们的学习兴趣，鼓励学生探究花卉装饰画的特点和形式，能够独立完成一幅花卉装饰画。 教学目标： 1.知识与技能：能够欣赏和感受花儿的美丽，知道花卉装饰画的一些基本手法，例如：概括、归纳和夸张。 2.过程与方法目标：能够运用自己设计、绘制的装饰画，美化生活空
间。 3. 情感态度与价值观：能够大胆畅想和表现，抒发自己的思想和情感。激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。 教学重点：运用装饰画的基本手法对花卉进行取舍、夸张和变形。 教学难点：尝试用夸张、变形、手法设计花卉装饰画 课时：1课时 教学准备： 教具准备：多媒体课件、花卉图案 学具准备：铅笔、水粉颜色、水粉笔等色彩用具、花纸 教学过程：
课后反思： 作为老师，不仅仅是简单的把课本上的知识灌输给学生，而应更进一步的拓展课本内容，把所教知识和学生生活实际联系起来，使学生在接受知识的同时，受到美的熏陶，身心得到健康成长。因此在本课教学中，我注重学生的参与意识，让他们充分活动起来，提出自己的观点，叫他们体会到学习的乐趣，同时我还注重了学生之间的互动，通过观察——分析——讨论——探究——欣赏，培养学生的探究精神和创作能力。注重学生之间的情感体验和师生之间的互动交流。同时我还注重教学内容与生活实际相联系，比如叫学生了解，发现花卉装饰画在生活中的运用之后，在运用所学知识表达对生活的认识和理解，这样，这些知识就不再是枯燥的凌驾于情感之上了，就会生动地和现实生活结合起来，体现了教材的一种人文精神。通过启发引导，学生能过比较深入地挖掘生活中与花卉有关的问题，课堂气氛活跃，教学效果良好，实现了教学要求，达到了教学目标。但我觉得还应该在今后的教学中要不断学习，提高自身素质，以适应时代的发展需要！
无 无 无 在我们现在进行的素描课中，很多同学对于画面的石膏几何体可以塑造的比较完善（造型、结构、光影、体积），但只要画到衬布及对布纹的塑造时，就会出现不同程度的问题。 【设计意图】 1.石膏几何体中的衬布不仅仅作为布纹本身存在，更重要的意义是衬托石膏，使画面层次深入，质感丰富。石膏通过衬布的衬托，本身的质感更容易体现，画面可以表现得更加整体。画面的空间、虚实、层次感可以通过对衬布的塑造加以完善，更好的处理石膏主体和桌面立面的空间关系。 1.提问对衬布的理解。 2.提问学生对大师布纹的欣赏，讲出大师的画面好在哪里。 【设计意图】 1.了解学生对衬布的认识。 1.总结，对本节课内容进行梳理。 2.作业布置：临摹衬布。 【优点与特色】 1.本节课内容上有对概念的讲解，讲出衬布是什么，为什么要画衬布。 2.图文结合，通过分析优秀作品指出衬布的重要性以及衬布应该怎么画。
3.教师亲自示范，告诉学生在素描几何中衬布的具体画法和步骤。 【问题与建议】 1.课室时间有限不能让学生画出来，指出每位学生的问题。 2. 【优点与特色】 1. .本节课内容上有对概念的讲解，讲出衬布是什么，为什么要画衬布。 2.图文结合，通过分析优秀作品指出衬布的重要性以及衬布应该怎么画。 3.教师亲自示范，告诉学生在素描几何中衬布的具体画法和步骤。 【问题与建议】 1.无 【优点与特色】 1.同学作业完成的很好。体现学生对本节课内容的掌握 【问题与建议】 1.学生学习的主动性。本节课ppt中有很多大师的优秀作品，若学生能加以临摹会更好。 1.在讲解本节课内容的同时，若能加上对西方造型绘画的赏析课的内容，更加有助于学生理解素描和对画面整体的把握。知道什么是素描中的好的画面
七年级上册美术教案全册汇总（人教版）初中美术教案 第一单元 单元总目标： 1、从古今中外的优秀绘画作品中，体会到劳动____人类创造力的源泉，劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的，表现手法和艺术风格也是多种多样的。它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。通过欣赏，提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力。 2、通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏，培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。 单元课时： 本单元分2课时教学。 活动安排： ◆观赏与描述： ＊你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节？ ＊你对作品所表现的劳动场景有什么感受？
＊你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受？ ◆分析与研究： ＊你对这些作品和作者知道多少？ ＊你了解作品的时代和社会特点吗？ ＊你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题？ ◆讨论与解释： ＊你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受？＊不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情？ ◆体验与评价： ＊你对人类劳动的意义有什么体验和联想？ ＊你对“劳动创造世界”有什么体会和看法？ 活动一 1、课题劳动____人类创造力的源泉（上） 2、学习领域欣赏*评述 3、课时1课时
4、课前准备 教师准备教具：欣赏挂图、课件、课外收集表现劳动题材的美术作品、课本等。 学生准备学具：课本、钢笔、笔记本、自己收集到的作品等。 5、课堂教学 （1）引导阶段 ① 通过欣赏（用课件展示）表现劳动题材的中外美术作品，集中学生的注意力，引起学生对学习美术的兴趣。 ② 教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法，要学生注重对中外美术作品的比较、分析，谈自己对作品的初步感受和理解。 ③ 学生预习，看课本上的图片和文字，认真观察、思考问题。 （2）发展阶段 ① 欣赏、评述《在激流中前进》 ☆展示图片，学生欣赏、讨论。 ☆请几名学生根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解。 ☆教师归纳总结：
初中美术线造型单元教学设计 教材：苏少版美术教材 单元主题：体会线的节奏和韵律 单元课时：2课时 教材分析： 以视觉语言为主题单元化编排教材，是初中美术新教材的一大特点。改变学生的学习方式是二期课改的重点，对于美术学科而言，由于视觉文化时代的到来，给我们美术学科也提出新的要求——即视觉读写能力的培养。线是美术作品的重要表现因素，是本单元的核心概念，通过单元教学让学生体会线的韵律、学习线的知识和线的表现技能。在以往的教学中，把学习“线”的侧重点放在用线来造型，追求描绘形象的生动性和准确性，过分拘泥于对绘画基本技法的训练，忽视了学生对不同形式的线所表现的艺术美感的体验与感受。所以，在本单元的教学中，通过对以线为主的作品欣赏，以及通过记号笔、毛笔、水笔等绘画工具创造性地进行线的练习，把学生的注意点从表现形象引向线本身所具有的韵律美，并感受中国画中线的韵律美，有机渗透民族精神教育。单元教学内容：通过以线为主的作品欣赏以及命题创作练习，初步感受线的韵律美；小组探究如何用中国画的笔墨表现形式多样又充满韵律美的线；体验线构成作品中的线与国画中线的不同韵律美，感受中国画博大精深，渗透民族精神教育。 单元教学目标： 知识与技能：通过以线为主的作品欣赏，了解美术作品中的线不仅能
够造型，其本身还具有韵律美；能运用线进行简单的主题创作，用中国画笔墨探究线的特殊韵味，用几何线设计线构成，用所学的韵律知识解释生活中的线。 过程与方法：通过欣赏、分析、小组探究，发现并了解美术作品中“线”这一造型要素的意义。用三种绘画工具尝试和探索线的表现形式。情感态度与价值观：体会线不仅能造型，而且不同的线有不同的韵律美，尤其体会中国画中“线”的艺术魅力。理解不同韵律的线与作品主题的关系，知道线装饰着我们的生活。 单元教学重点： 1、初步体会线的丰富多彩，线不仅能造型还具有独特的韵律美和审美特征，尤其体会中国画中“线”的艺术魅力，渗透民族精神教育。 2、现实生活中，线装饰着我们的生活。 单元教学难点：引导学生把注意点从线可以塑造形象引向线的韵律美，并真正体会不同的线有不同的韵律美。 学情分析与教学策略：初年级的学生因为绘画基础还比较薄弱，虽有一定的审美能力，但对线本身所拥有的韵律美一般都很少关注，对线与美术作品主题的关系更不会去思考。所以，在本单元两节课的教学过程中尽可能采用直观的教学手段（多媒体课件图片展示、教师演示、作品展评等），有趣的练习（图文配对、听音乐画线、小组竞赛等），比较分析等方法把学生带进“线”的艺术世界，充分感受和体验“线”所蕴涵的节奏美和韵律美，懂得线美化着我们的生活。
初中美术《线描画》公开课教学设计 《线描画》实施方案 一、目的、意义（问题的提出）： （一）研究的背景： “新课程”一词，如今已成为家庭、学校、老师口中的热门话题。有人在观望、有人在实践、探索。随着新课程实施地深入，人们越来越重视社会、学校与课程的联系。长期以来，美术教学的渠道以美术课本为主要教材，是封闭单一的课堂教学。要改变封闭的课堂学习为开放式学习，就要从学生的身边出发，从实际出发，将他们带入生活，引向自然、引向社会。这时对地方课程的研究，即对本地的特色及资源的利用、挖掘、整理，设计出适合学生的课程就显得尤为重要。 针对我们学校学生多，教室拥挤的现象，经过多方的比较，我们选择了线描画这个校本课程进行研究。线描画因使用工具简单，孩子容易接受，儿童学习线描画，可以培养和发展儿童的观察能力及扎实的写生基本功，培养孩子的观察、创造及表现能力，培养其作画的耐心和毅力，磨炼孩子的意志。比如教儿童画房子，不但要教他们注意房子的各种
形态和结构，而且要注意环境的表现，认识它与人的关系，启发儿童自己来设计出美丽的房子。这样一来，可以引起儿童们丰富的联想。对培养小学生良好的审美观也起到积极的作用。 （二）课题研究的意义： 1、教师在线描画引入小学美术学科特色的探索与研究过程中，有思考有实践有研究有反思，从而改变教学行为，加速到质的飞跃，让“教书匠”逐步成为“学者型、专家型”的教师。 2、《美术课程标准》中指出：要发展学生的感知力和形象思维能力，促进学生的个性形成和全面发展。线描画一能培养孩子的观察、创造及表现能力；二能培养其作画的耐心和毅力，磨炼孩子的意志。通过线描画的教学，学生的综合能力必将得到提高。 3、装饰线描画重在装饰，运用点、线、面等造型元素对自然物象进行美化、概括、提炼、加工，它强调表现对象的形式美感，虽有时不合常理但符合绘画规律，特别是“线”具有丰富的表现力，它可以勾画出你所看到的物象轮廓、结构分界，以及物体的深浅变化。 二、研究的内容及目标：
初中美术单元教学设计 教材：六年级美术第一学期第三单元单元主题：体会线的韵律单元课时：2 课时教材分析：以视觉语言为主题单元化编排教材，是少儿版初中美术新教材的一大特点。改变学生的学习方式是二期课改的重点，对于美术学科而言，于视觉文化时代的到来，给我们美术学科也提出新的要求——即视觉读写能力的培养。 线是美术作品的重要表现因素，是本单元的核心概念，通过单元教学让学生体会线的韵律、学习线的知识和线的表现技能。在以往的教学中，把学习“线”的侧重点放在用线来造型，追求描绘形象的生动性和准确性，过分拘泥于对绘画基本技法的训练，忽视了学生对不同形式的线所表现的艺术美感的体验与感受。所以，在本单元的教学中，通过对以线为主的作品欣赏，以及通过记号笔、毛笔、水笔等绘画工具创造性地进行线的练习，把学生的注意点从表现形象引向线本身所具有的韵律美，并感受中国画中线的韵律美，有机渗透民族精神教育。单元教学内容： 通过以线为主的作品欣赏以及命题创作练习，初步感受线的韵律美；小组探究如何用中国画的笔墨表现形式多样又充满韵律美的线；体验线构成作品中的线与国画中线的不同韵律美，感受中国画博大精深，渗透民族精神教育。
单元教学目标： 知识与技能：通过以线为主的作品欣赏，了解美术作品中的线不仅能够造型，其本身还具有韵律美；能运用线进行简单的主题创作，用中国画笔墨探究线的特殊韵味，用几何线设计线构成，用所学的韵律知识解释生活中的线。 过程与方法：通过欣赏、分析、小组探究，发现并了解美术作品中“线”这一造型要素的意义。用三种绘画工具尝试和探索线的表现形式。 情感态度与价值观：体会线不仅能造型，而且不同的线有不同的韵律美，尤其体会中国画中“线”的艺术魅力。理解不同韵律的线与作品主题的关系，知道线装饰着我们的生活。单元教学重点： 1、初步体会线的丰富多彩，线不仅能造型还具有独特的韵律美和审美特征，尤其体会中国画中“线”的艺术魅力，渗透民族精神教育。 2、现实生活中，线装饰着我们的生活。单元教学难点： 引导学生把注意点从线可以塑造形象引向线的韵律美，并真正体会不同的线有不同的韵律美。 学情分析与教学策略： 预初年级的学生因为绘画基础还比较薄弱，虽有一定的审美能力，但对线本身所拥有的韵律美一般都很少关注，对线与美术作品主题的关系更不会去思考。所以，在本单元两
初中美术教学设计 卡通形象设计教材分析：
虽然卡通艺术的发展历史并不是很长，但它以亲近自然，可爱夸张的形象，深受孩子们的喜爱。甚至很多成年人也是对卡通情有独钟。“卡通文化”已经伸向全世界各个角落。无数的儿童书，画册、作业本、书包、铅笔盒、衣帽服饰、贴纸等等到处都是卡通形象。卡通正逐步成为青少年喜爱的一种绘画形式。卡通综合了漫画，连环画的一些特点，形成了他特有的表现手法，具有造型夸张幽默，色彩鲜艳、语言简洁生动的特点。一些卡通片寓教于乐，寓教于美，有善恶、有美丑、有现实与想象、有历史与未来生动有趣，学习卡通画能够帮助学生提高观察生活的能力，增添幽默和智慧，丰富学生的课余生活。本课知识内容丰富，包括了漫画、卡通画两方面知识。通过对卡通作品的欣赏，来提高对卡通画的特点和表现手法的认识，并尝试用卡通形式设计一个卡通故事，培养学生的想象力探究能力和创造能力。 教学思路： 通过播放卡通片，引导学生欣赏卡通作品，以游戏的方式激发同学们的学习兴趣，鼓励学生探究卡通画的特点和形式，以编一个有趣的卡通故事为题启发同学们的思维。 教学目标： 知识技能目标：初步了解卡通造型的方法特点及表现的语言，用夸张、变形、幽默的手法尝试卡通形象的设计。 情感目标：通过卡通形象的欣赏和分析，激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。 教学重点：卡通画的造型方法及特有的表现语言 教学难点：尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通想象 课时：1课时 教学准备： 教具准备：VCD 卡通片图片若干张动物人物表情场景图片等等
中和艺术美术课试听课教案 初级班：（3-4岁无基础） 主题：蜘蛛大战虫虫 知识点：蜘蛛的体型特征，圆形， 教学材料：8开黑卡纸、各色彩色超轻彩泥、白色油画棒。 教学流程：老师跟学生介绍认识（2分钟）------导入新课（15分钟）-------开始绘画（68分钟）-------教师总结（5分钟） 一．师生介绍认识；老师幽默自我介绍，学生自我介绍，熟悉。 二． 1.老师导入课题，蜘蛛大战虫虫。以游戏的方式提问大家知道什么昆虫很可怕，让学生学蜘蛛爬行。介绍蜘蛛的体型特征、颜色，生活习性蜘蛛网的形状等。（一定要有互动）。 2.老师做半成品范画（知识简单的示范，不能画完）先用白色油画棒画出蜘蛛网，再用 随意颜色彩泥做出蜘蛛半成品。完了让学生随意用色做蜘蛛。（要强调头和身子的大小比例，腿的方向）。 3.装饰上蜘蛛吃的昆虫。 三：学生开始作画，老师指导。 四：学生画完后，把家长叫进来。老师总结本节课知识点。重点。有时间的话把每个小朋友的画点评下。 五：布置作业。用铅笔在白纸上画一只蜘蛛。 作品画面效果：
初级班：（5-6岁有基础） 主题：老板，来碗面 知识点：半圆的绘制，点线面装饰 教学材料：水彩笔、各色超轻粘土、构线笔，剪刀，各色卡纸，胶水白色素描纸。 教学流程：老师跟学生介绍认识（2分钟）------导入新课（15分钟）-------开始绘画（68分钟）-------教师总结（5分钟） 三．师生介绍认识；老师幽默自我介绍，学生自我介绍，熟悉。 1.老师导入课题老板来碗面。以情景再现的形式，像学生表演客观面馆吃饭，叫小儿上 菜。让学生表演。激发课堂兴趣。导入陕西美食“面”，介绍陕西面食文化，介绍面的型，碗的形，和一碗面的食材。 2.老师做半成品范画（知识简单的示范，不能画完）先画碗，再装饰碗，再画超级饱满 的面，最后用超轻彩泥做蔬菜。（范画时，要强调和老师不一样，每个人装饰要不一样）三：学生开始作画，老师指导。 四：学生画完后，把家长叫进来。老师总结本节课知识点。重点。有时间的话把每个小朋友的画点评下。 五：布置作业。画三种不同的碗（机构发美术装用纸） 作品画面效果 ：
初中美术教材教案
初中美术教材教案 【篇一：人教版初中八年级美术教案总汇】 人教版初中八年级（上册）参考教案 第一单元形象直观的表现与交流语言(欣赏-评述) ( 计划课时2课时) 第一课时 欣赏与评述： 1、选择自己喜欢的作品，观察并说明它们包含着哪些造型要素？是运用什么方法来表现什么样的感受或意图。 2、在以前的美术学习中，自己学习过哪种美术语言和表现方法。有什么体会？欣赏画家名作：《蒙娜丽莎》、《自画像》、《宫娥》。 教师讲解： 文艺复兴以后的西方绘画，逐渐发展了一种借助形体、明暗、色彩、透视等要素来综合造型，以再现可变光线条件下的客观对象的表现方法，这种忽略清晰轮廓而在背景上凸现物象的表现形式，有人称它为“图绘方法”。 达-芬奇典范地运用了他所首创并且十分偏爱的“明暗转移法”，画面色调从明到暗徐徐过渡，没有明显的分界，而与美丽的五官结构自然融为一体，因而创造出更加符合视觉真实的表现形式。 《宫娥》这幅情节性的室内群像画描绘了真实的西班牙内宫生活场景和历史人物。变幻而统一的光线，丰富而又和谐的色彩，是典型的图绘风格的名作。
伦勃朗非常善于表现集中光线下的人物，他常常让情所独钟的光线滞留在自己历尽沧桑的脸部，以便更加细腻深刻地揭示人的内心世界。 欣赏名画家作品：《持太阳伞的女人》、《静物》、《曼陀林和吉它》。 教师讲解： “印象主义”画派着力于光彩、色彩变化的探索，色彩成了他们最主要的艺术表现语汇。由于明暗、色彩的变化都以体面结构为基础，所以“后印象主义”画家塞尚更热衷于建构坚实的形体结构。而形体结构的分解与组合，则成了“立体主义”的艺术语言。 莫奈所着力表现的不是他夫人和儿子的个性形象，而好像是某个在阳光照耀和微风吹拂下正在花草丛中漫步的年轻女子，他运用光和色的表现语言塑造出一种给人明快视觉愉悦的光彩形象。 后印象主义画家塞尚主张按锥、柱、球体来提炼物体的恒定结构，他画的《静物》以凝练的笔法和明确的体面，塑造出比实物更坚实的形体。 作为立体主义画家，毕加索要求打破传统绘画的视觉一致性，表现自己头脑中重新组构而成的物象。画中的吉它、曼陀林和苹果被不同的颜色分开甚至拆散，又重新被组织在室内外的混合空间之中。 第二课时 讨论与研究： 1、你能不能理解各种不同的艺术表现语言具有各自特殊的表现意图和表达方式。 2、你自己比较熟悉或喜欢哪种表现方法与形式。 教师讲解：
《小美四年级上册设计应用》单元教学设计 一、单元划分： 通过对四年级教材分析，结合《课标》精神，我把第5课《有趣的字母牌》,第8课《笔的世界》,第12课《多姿多彩的靠垫》,第13课《降落伞》,第14课《生活日用品的联想》划分为设计.应用单元。虽然教材把《有趣的字母牌》规划在综合 探索版块，但通过教学实践，我觉得它更侧重设计应用范畴，因此我把这一课也划 分进来。 二、学情分析： 四年级是中年级向高年级过渡的桥梁，四年级要完成第二学段目标任务，还要有目的地渗透第三学段（5-6年级）有关的要求。 随着年龄和经验的增长，较低段孩子们身心都得到了很大的发展，思维形式由 具体形象逐步向抽象思维发展，心理活动的随意性和自觉性也在增强，他们力求表 现更真实、更深刻，表现能力有所加强，正学习透过事物表象揭示事物的本质。通 过前三年的学习，孩子对美术课有着浓厚的兴趣，动手能力也有了一定的水平。但 还有一部分学生空间感较弱，线条的运用能力较差，有待进一步地提高。 在应用设计学习领域，小学四年级学生，大部分能较好地表现平面形象、立体 造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有较高的创新意识和 较好的心理品质。能运用一些造型方式，表现自己的所观察到的对象，有的学生对 材料进一步的拓展，寻求技法和表现方法的创新，但也有的学生眼高手低，对表现 缺乏信心，因此本学期仍要为学生最大限度地创造机会，提高学生的美术自信、审 美能力和表现能力。 三、单元教学构想 单元主题教学坚持整体性、活动性、开放性、探究性、主体性和综合性。着力 组织开放包容的教学活动，充分体现学生的主体性，努力寻求知识与能力的综合。教
初中美术教学设计 第二课美术作品造型的基本要素（2课时） 课型：综合课 教学方法：讲解、行赏、比较、练习相结合 一、教学目的 1、通过本课学习，使学生初步了解视觉形象的分类和造型要素的基本知识。 2、通过对美术作品中形的认识和分析，提高学生对艺术形的欣赏能力。 3、通过对本课的学习，使学生认识美术具有多种表现形式，从而提高学生对艺术形式美的欣赏能力，以及美术学习的兴趣与信心。 二、教学重点、难点: 重点：掌握写实造型、变形造型和抽象造型的区别，并能运用所学知识识别美术作品的不同表现形式。 难点：掌握基本要素的特点，并能运用基本要素分析作品。 三、教具、学具准备 教具；自制造型要素挂图一张，不同表现形式的作品若干幅。 学生：课本、作业本、软心铅笔、尺。 四、教学步骤 第一课时 一、导入新课：（约2分钟） 大千世界的各种物象形体，首先是被我们的眼睛感受到的，对视觉形象进行观察和研究，会使我们获得丰富的审美信息和多种知识，提高我们的审美能力、表现能力和创造能力。 板书：视觉形象的分类（约23分钟） 尽管视觉形象复杂多变、丰富纷呈，但总体上可分为两大类，即自然形和人工形。由自然力造成的，叫自然形（如山石、河岸、动植物等），人类出于某种目的造成的形，叫人工形（如产品、工具等）人工形中以表达思想观念和审美感受为目的的，叫艺术形（如绘画、雕塑、工艺美术等）。 板书：自然形 人工形 艺术形：表达思想观念、富于审美价值。 提问：分别举出生活中的自然形、人工形和艺术形的物象。 形还可以从不同方面进行分类，如材料上分，有纸材料造型、木材料造型、金属材料造型、石质材料造型等。 （以问答形式讨论欣赏作品，再作总结） 《饮水的熊》作者在创作中，用造型的基本法则之一即对称手法，巧妙地表现了饮水的熊和它的倒影，且将石质材料打磨光洁，以表现小熊的可爱和水的清盈感。 《怀抱》以金属材料制作的富有动感的造型表现了母子欢快的神情。《母子》则用概括的手法打磨光洁的木质，表现丰润的母子形象，摇篮式的造型，激起了人们对童年的美好回忆。 板书：造型要素：（约18分钟） 造型要素主要有点、线、面、体块与空间、光与色、质地等。在艺术造型中，如能很好地利用这些要素，将使作品更具魅力。因此，我们必须认识了解造型要素及其功能。 （结合造型要素范图讲解） 点：最小的视觉单位。包括各种不同形状的点，能成为注意中心确定结构以及组成体面（参看课本p4生活中的点和表现点的节秦的绘画）。图①中，我们看到运用点的组织，产生疏密有致的变化，富有节奏感。线：可看作点运动的痕迹，有方向和运动感，可以表达情感，限定形状，表现质地和描绘阴影（讲解挂图）面：由长度和宽度构成的平面形，面的形成有三种方式：线的包围、分割和表面色、质的变化。面可以分
小学美术课教学设计——《美丽的染纸》 黄慧娟 一、教学目标： １、学习和尝试染纸的技术和方法； ２、在完成染纸的过程中体会形式美，以感性的形式进一步了解色彩的原色知识； ３、喜欢染纸的过程，并能用染纸作品装饰美化生活。 教学重点： 知道学生学习和尝试染纸的技术和方法。 二、教学难点： 指导学生初步体会染出的画面效果与纸的折叠方法及用色之间 的关联。 三、教具学具： 扎染背心、扎染方巾、染纸作品装饰的贺卡、染纸作品、电脑课件、染纸的工具材料。 四、教学设计思路： 本课的基本脉络：激发兴趣、导入新课——欣赏感受、开阔视野——观察探究、了解技法——制作实践、感受色彩魅力——美化装饰、培养设计应用意识——展示评价、拓展延伸。 教学过程： 一、激趣导入，欣赏感受 １、教师展示扎染背心和方巾，引导欣赏。
（１）教师简单介绍扎染的特点和方法。 （２）学生交流发表自己的欣赏感受。 （３）板书课题——美丽的染纸 ２、欣赏扎染、蜡染、染纸作品，开阔视野、激发探究欲望。 （１）教师演示课件，简单介绍，引导欣赏。 （２）学生讨论交流欣赏感受。 （３）激发学习欲望。 二、观察探究，了解技法 １、观看制作方法视频。 （１）教师播放制作方法视频课件。 （２）提问：制作美丽的染纸需要哪些工具和材料？运用了哪些方法？特别提示了哪些需要注意的问题？ （３）学生观看视频。 （４）讨论、发言。 （５）教师小结。 ２、探究发现折叠方法。 （１）教师出示染纸作品展板，提示纸张的基本折叠方法和形状变化。 （２）分组探究折叠方法。 （３）学生代表到前面演示发现的多种折叠方法。 ３、尝试染纸过程。 ４、欣赏撕染、剪染作品，启发创新。
教案设计 课题：捏塑造型 （一）、教材分析 新课程标准就是为让学生在美术学习中多欣赏优秀作品，多给学生感受美术作品的机会，在中外优秀美术作品的欣赏中开展美术学习活动。《捏塑造型的乐趣（设计与生活）》选自江西美术出版社美术教材八年级上册。本课突出介绍了泥塑的含义、类别、特点、制作方法等。还主要是为了加深学生寻民间泥塑和现代泥塑的了解，扩大他们的艺术视野，提高他们的审美能力。 （二）、学情分析 1．本节内容除了让学生了解泥塑的基本概况以外，还更加让学生能贴近生活、学生能更好增进对雕塑的兴趣。 2．学生能在近似于玩的学习过程中充分体验自由创造的无穷乐趣，在愉快的玩耍中得到美的享受。 （三）、教学目标 1.使学生了解泥塑的特点和方法，并初步掌握泥板浮雕的制作方法。 2.通过对民间彩塑和现代泥塑作品的欣赏，增进学生对雕塑艺术的认识和兴趣。 3.通过不同艺术类别的比较，使学生拓宽艺术视野，提高审美能力。（四）、教学重点和难点 重点：使学生能更好地对民间彩塑和现代泥塑作品的欣赏。 难点：使学生了解泥塑的特点和方法，并初步掌握泥板浮雕的制作方
法。 （五）、教学过程 一、教学环节 （1）．由图片导入新课。由泥塑图片《大阿福》引入。 （2）．讲解新课（教师活动） 1. 什么是泥塑 ? 2. 我国五大雕塑主要由哪些部分组成？ 3. 泥塑的特点和制作方法应是怎样的? 4. 欣赏并讲解民间彩塑《渔家女》、《三只骑羊猴》、《鲁迅像》等的制作过程. 5. 欣赏并讲解现代泥塑《渔家女》、《三只骑羊猴》、《鲁迅像》等作品。 6. 让学生自己学会动手制作泥塑？ 7. 选出学生中较优秀的作品展示给大家一起欣赏。学生注意力集中。 （预设学生行为） 1. 学生通过看书从课方中找出泥塑的含义、类别、特点、制作方法等。 2. 学生分为几个小组一起欣赏泥塑作品，说说作品美的妙处。 3. 能学生区分民间泥塑和现代泥塑作品。 4. 在欣赏过程中要让学生自已归纳、概括、合作。
小学美术课教学设计——《美丽的染纸》 一、教学目标： １、学习和尝试染纸的技术和方法； ２、在完成染纸的过程中体会形式美，以感性的形式进一步了解色彩的原色知识； ３、喜欢染纸的过程，并能用染纸作品装饰美化生活。 二、教学重、难点： 教学重点：知道学生学习和尝试染纸的技术和方法。 教学难点：指导学生初步体会染出的画面效果与纸的折叠方法及用色之间的关联。 三、教具学具： 扎染背心、扎染方巾、染纸作品装饰的贺卡、染纸作品、电脑课件、染纸的工具材料。 四、教学设计思路： 本课的基本脉络：激发兴趣、导入新课——欣赏感受、开阔视野——观察探究、了解技法——制作实践、感受色彩魅力——美化装饰、培养设计应用意识——展示评价、拓展延伸。 教学过程： 一、激趣导入，欣赏感受 １、教师展示扎染背心和方巾，引导欣赏。 （１）教师简单介绍扎染的特点和方法。 （２）学生交流发表自己的欣赏感受。 （３）板书课题——美丽的染纸 ２、欣赏扎染、蜡染、染纸作品，开阔视野、激发探究欲望。 （１）教师演示课件，简单介绍，引导欣赏。 （２）学生讨论交流欣赏感受。 （３）激发学习欲望。 二、观察探究，了解技法 １、观看制作方法视频。 （１）教师播放制作方法视频课件。 （２）提问：制作美丽的染纸需要哪些工具和材料？运用了哪些方法？特别提示了哪些需要注意的问题？ （３）学生观看视频。 （４）讨论、发言。 （５）教师小结。
２、探究发现折叠方法。 （１）教师出示染纸作品展板，提示纸张的基本折叠方法和形状变化。 （２）分组探究折叠方法。 （３）学生代表到前面演示发现的多种折叠方法。 ３、尝试染纸过程。 ４、欣赏撕染、剪染作品，启发创新。 （１）欣赏课本里的撕染作品，启发学生的创新思维。 （２）学生谈自己的设计打算。 三、制作实践、感受色彩魅力 １、学生染纸实践，教师提醒注意事项。 （播放音乐《春江花月夜》《高山流水》） ２、教师指导学生设计制作。 四、美化装饰，设计应用 １、教师展示染纸画装饰的贺卡作品，引导欣赏，启发思维。 ２、学生讨论发言。 五、展示评价，拓展延伸 １、学生展示自己的染纸作品。 ２、相互交流评价。 ３．启发学生制作出独具特色的作品，并装饰美化自己的生活。 ４、合唱《幸福拍手歌》，尽情享受创作成功后的乐趣。 六、作业要求： 1.每人四幅不同折法，不同色彩的染法。 2.点染时胆子要大，心要细，每染完一张，要总结经验，取长补短，不断改进。 3.折纸、剪纸可以自己设计花样。 七、板书设计： 美术的染纸 制作过程：折、夹、挤、染、展开。 种染法：浸染、点染、冲染、浓破淡。
教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期] 任教学科：_____________ 任教年级：_____________ 任教老师：_____________ xx市实验学校
卡通形象设计 教材分析： 虽然卡通艺术的发展历史并不是很长，但它以亲近自然，可爱夸张的形象，深受孩子们的喜爱。甚至很多成年人也是对卡通情有独钟。“卡通文化”已经伸向全世界各个角落。无数的儿童书，画册、作业本、书包、铅笔盒、衣帽服饰、贴纸等等到处都是卡通形象。卡通正逐步成为青少年喜爱的一种绘画形式。卡通综合了漫画，连环画的一些特点，形成了他特有的表现手法，具有造型夸张幽默，色彩鲜艳、语言简洁生动的特点。一些卡通片寓教于乐，寓教于美，有善恶、有美丑、有现实与想象、有历史与未来生动有趣，学习卡通画能够帮助学生提高观察生活的能力，增添幽默和智慧，丰富学生的课余生活。本课知识内容丰富，包括了漫画、卡通画两方面知识。通过对卡通作品的欣赏，来提高对卡通画的特点和表现手法的认识，并尝试用卡通形式设计一个卡通故事，培养学生的想象力探究能力和创造能力。 教学思路： 通过播放卡通片，引导学生欣赏卡通作品，以游戏的方式激发同学们的学习兴趣，鼓励学生探究卡通画的特点和形式，以编一个有趣的卡通故事为题启发同学们的思维。
教学目标： 知识技能目标：初步了解卡通造型的方法特点及表现的语言，用夸张、变形、幽默的手法尝试卡通形象的设计。 情感目标：通过卡通形象的欣赏和分析，激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。 教学重点：卡通画的造型方法及特有的表现语言 教学难点：尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通想象课时：1课时 教学准备： 教具准备：VCD 卡通片图片若干张动物人物表情场景图片等等 学具准备：铅笔卡通图片颜色等 教学过程：
小学三年级美术最新课堂教学设计3篇 美术教育的目的是提高学生的审美能力和审美情趣。通过教学，让学生善于发现身边的美，学会用艺术的形式表现美、创造美，并尝试美化生活。以下是我整理的小学三年级美术教学设计3篇，希望可以分享给大家提供参考和借鉴。 小学三年级美术教学设计一《今天我值日》 课题 《今天我值日》 教学内容 用绘画的形式，表示在学校、班级值日的情景。 教学目标 1、引导同学回忆，观察在学校，班级值日的情景。 2、掌握值日时人物的各种动态变化，通过绘画表示值日的情景。 3、提高同学的观察力，记忆力和创作能力，培养同学做事的责任感。 重点难点 重点：值日中人物各种动态的变化 难点：值日中人物各种动态的变化 教具准备 教xx作或以前同学的优秀作品， 绘画用具如彩笔、油画棒、水彩或水粉、彩铅。 教学过程 1、引导阶段：
通过回忆，在学校，班级中你做过什么值日?(学校里的值勤员，班级中的值日生。)值日时做些什么事?做值勤员时检查同学的各项行为规范，如文明休息不奔跑，见到老师主动招呼有礼貌。做值日生时擦黑板，扫地，排桌椅……得出无论做什么事都应尽心尽力去完成，要有责任心。 2、发展阶段 请几位同学来前面演示值日时的各种动作，引导同学仔细观察人物的动态，能用基本形概括出每个动作的特征。 (教师可以用骨架的形式表示动态中的人物) 出示几张同龄人的作品，鼓励同学进行大胆的想像，启发他们考虑怎么做值日可以提高工作的质量和效率?如手脚并用，一手擦黑板，一手擦窗，脚还可以扫地，让机器人一起参与劳动，把自身变成个巨人站在学校里值勤等等。引导同学组织画面，画面中的人物不用很多，动作不宜复杂，只要表示值日时的一个情景，抓住人物的动作特征即可。 3、收拾整理 虽然绘画课地上因该不会有太多赃物，但也让同学注意周围卫生环境，养成良好的学习习惯。 小学三年级美术教学设计二《xx》 教学目标： 1、根据xx羽毛的特征设计花纹或花边。 2、学会用点、线、面组成花纹图案，感受图案的装饰美感。 3、培养学生对美术设计的兴趣。 教材分析： 美术教育的目的是提高学生的审美能力和审美情趣。通过教学，让学生善于发现身边的美，学会用艺术的形式表现美、创造美，并尝试美化生活。本课
基本信息 课题人教版八年级小下册《纸板的联想---坐椅设计》 罗才泉乐昌市新时代学校 作者及工 作单位 教材分析 本节课是一节动手、动脑的设计·应用课。是纸立体构成的重要组成部分。尽力发掘学生潜在的设计能力和创造能力。立体纸工艺不仅能锻炼学生手指的灵巧性，还可以培养学生的创造意识、思维能力、空间想象能力、动手制作能力。本课将纸工教学提升到创造设计的层面，一张小小的纸条经过切割、折曲，就能设计制作出各种造型新颖、风格独特的椅子。简单的造型、鲜明的色彩，能激发学生的兴趣。 本课通过认识和掌握不同纸材料的特性，为学生设计构思提供前提条件，通过对座椅的设计与制作过程，学生更加关注生活，热爱生活，培养了健康的审美心理和综合思维能力。 学情分析 本课的教学对象是八年级学生，学生的知识面较广，具备一定的美术知识与美术技能，并积累了一定的生活体验，个性普遍突出。因此，在课堂上，针对这样学生的年龄特征和心理特征，从学生的兴趣出发，结合学生的生活经验，提高审美能力。通过亲手触摸、拆卸，学生进行感知体验，开展探究性学习，展示个性，创造和制作出体现独特思维的作品；通过自我作品的展示，师生互评，学生的丰富想象思维得到了肯定，增强他们学习的自信心，同时，在大胆的尝试设计中体验到了学习的乐趣。
教学目标 1、认知目标：了解坐椅的特征和结构；掌握纸板制作的基本技法并能够运用技法进行坐椅造型的设计与制作；培养立体造型的设计能力；认识以人为本的设计思想。 2、技能目标：运用折曲、切割、插接等技法设计制作出造型新颖美观、功能实用的纸板坐椅。 3、情感目标：通过对坐椅的观察、分析和设计，培养敢于想象、勇于实践的创新精神；学会关注生活中的美术，留意身边的事物，热爱生活。 教学重点和难点 重点：纸板制作座椅的基本技法（折、剪、插、粘、卷等）。在进行技法的学习时，避免灌输式的讲解和介绍，通过教师示范与学生参与的恰当结合，让学生在教师的层层启发和引导下自己归纳、总结出纸板制作坐椅基本技法。 解决方法：在进行技法学习时，避免灌输式的讲解和介绍，通过教师示范与学生参与的恰当结合，让学生在教师的层层启发和引导下自己归纳、总结出纸板制作坐椅的基本技法。 难点：设计构思。椅子设计用材很少，技法也较为简单，制作起来也比较省时，但关键是构思，构思得好，一节课能做好几个造型，想不好就是一堆废纸，如何引导构思值得研究。 解决方法：1、通过引导学生欣赏、分析、讨论生活中各式优秀坐
美术教学设计 2006 全国中小学美术教学设计一等奖 大同小学熊伟 课程名称 恐龙世界 使用教材 义务教育课程标准实验教科书《美术》（湘版）教材第8册第6课 适用年级 四年级 主要教学内容 本课教学借助恐龙的影视、图画资料等信息，观察赏析，了解恐龙，重点认识它们的外形结构、色泽花纹、表情动态、习性环境，学习抓特征与再造想象表现事物的方法，创造性地画出恐龙，集体组拼成一幅恐龙世界的想象画。 本课的美术活动方式属于【造型〃表现】的学习领域，教学时适当综合自然科学、历史和信息等课程内容，并与人类社会的生存繁荣相联系，引导学生主动探究问题，进行综合性学习。 教学设计的指导思想 教学实践证明，美术学习中的创造表现一般是建立在对事物充分了解、观察和想象基础上的。而本课要认识了解和描绘表现的恐龙，早在六千多万年前就灭绝了，我们不可能从现实生活中直接获得对他们的感性认识。但考古发现和相关的影视作品与文献资料还是相当丰富，特别是有关恐龙的网络资源很多，且现今已知恐龙的种类大约有800多种，庞大的资源在课堂教学中使用传统的“授--受”方式显然无法达到良好的教学效果。因此合理地将恐龙的各种学习资源进行优化组合，并能让学生在一个可交互的教学平台中自主探究学习，则是较理想的教学方式。本课教学设计就是基于网络环境，开发了拼图游戏、动态与静态的影视图像、知识抢答、特征分析、主题论坛等资源模块，构建了交互型网络教学平台，学生在多媒体网络教室使用一人一机进行自主探究学习, 创新了教学方式，使学生学习的视野更开阔、兴趣更浓，为学生深入探究问题提供了有效有利的资源保障，从
而提高教学效率，使本课的教学目标易于达成。 《义务教育美术课程标准》教学建议所指出：“教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品；鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。”“有条件的学校应积极开发信息化课程资源，充分利用网络，获得最新的美术教育资源，开发新的教学内容，探索新的教学方法……”。本课教学设计正是依据《义务教育美术课程标准》的新理念为指导思想，以《义务教育美术课程标准》的“教学建议”为行动指南，精心设计了如下的教学目标、重点、难点及教学过程与方法等，构成本课的教学设计思路。 教学目标分析 知识目标：了解各种恐龙的特点，认识它们的外形结构、色泽花纹、表情动态、习性环境，学习抓特征画恐龙想象画的方法。 能力目标：能综合利用信息资源解决学习问题，能展开丰富的想象并创造性的描绘表现恐龙世界。 情意目标：在学习活动中表现出喜爱自然和动物、关注自然环境及生物生存的情感态度。 教学过程和步骤的解析 本课教学过程为【课前准备〃进入平台】--【拼图发现〃激趣导入】--【电影速览〃概况感知】--【游戏答问〃形成认知】--【赏析图文〃理解范作】--【反馈交流〃解析尝试】--【设立情景〃创作展示】--【开放论坛〃聊天评价】--【课堂总结〃拓展延伸】。具体步骤及解析如下： 一、课前准备进入平台 1、授课准备：网络教学平台备课端制作上传本课课件、绘制大幅背景图版、学号贴纸、绘画和手工工具。 2、学习准备：绘画和手工工具。 3、进入平台：学生和老师用各自用户名和密码进入我校“交互型课教学平台”中的《恐龙世界》一课的学习和授课首页。（如下图，网址：https://www.doczj.com/doc/5613415392.html,/cbnse/Default.asp） （学生使用帮助：用户名是入学年限加学号，如四年级１号同学为00101，34号为00134，密码同用户名。）
你我他的教学设计 初中美术教案 教学理念 新课程标准下的美术，以学生学习活动方式将美术学习分成四个领域，即造型？表现”、设计？应用”、欣赏？评述”、综合？探索”。而本课属于造型？表现” 这一学习领域。造型？表现”领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。 在本教学方案中，我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行，使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调： 1、建立融洽的师生、同学关系。 本课是本学期的第一课，也是学生进入初中后开始学习美术的第一课，所以建立非常重要。建立融洽的师生、同学关系，不仅是教师上好课的基本要求，也为以后更好地上好课打下良好的基础。在教学中，我要求学生更多地关注自己身边的新同学，多多发现身边同学的优点，尊重他人的品质。不随便给同学取外号，与同学交朋友，建立良好的同学关系。 2、以合作学习、自己学习为主 合作学习方式，既区别于独立学习、独立作业，又离不开自主参与，因这种学习方式具有培养学生的互动学习，协作能力、集体主义精神，符合时代发展的需
求，而
成为一种全新的课堂组织形式。在本课教学中，我主要采用小组合作式、合作创作式、互动交流式、比赛评选式等几种组织形式。 为了使学生具有初步的自主学习能力，所以在本课教学中，我更多地把时间让给学生，使学生在教师的指导下，掌握自主学习的方法，如我鼓励学生课后去搜集与本课相关的资料，搜集罗中立&t;&It;父亲>>相关资料等。 3、以描绘为主，其他表现方式为辅。 在为同学画一张肖像画时，以描绘为主，同时鼓励学生采用其他表现方式。学生可以用铅笔画，可以是用国画、漫画来表现，也可以用纸版画、雕塑（橡皮泥）、剪贴画来表现。总之，学生可以根据自己的特长选择自己擅长的表现方式来表现，充分表现自己的个性。 4、重视学生的自我评价。 在美术教学评价过程中，评价是一个不可缺少的组成部分，在新的教学改革浪潮中被广大教育者重新审视，对其重新注入了新的意义，被赋予了新的含义。 美术教学中的评价，除了注重教师的评价外，我更加注重学习主体----学生的自我评价及学生之间的互相评价。自我评价是带有浓厚情感体验的自我认识活动，它使学生成为了评价和被评价的主体，这样可以培养学生在学习活动中通过自我分析、自我反思、自我评价、自我决策而形成的自我评价能力，以及自我评价能力对学生