2010中国乐器行业年度报告（四）民族乐器
——中国乐器协会——
一、主要经济数据
2010年民族乐器行业规模以上企业共计37家，实现工业总产值15.91亿元，同比增长26.13%，工业销售产值15.68亿元，同比增长25.75%，出口交货值5.81亿元，同比增长30.19%，工业产品销售率98.52%。12个民族乐器主产区按工业总产值排名，分别为河南、山东、广东、上海、江苏、湖北、浙江、福建、陕西、天津、江西，各地区主要经济指标完成情况见附表1，2010年部分民族乐器生产企业产品产量见附表2。
根据中国乐器协会和国家轻工业乐器信息中心联合发布部分民族乐器产量统计，2010年我国共生产各类民族乐器70.76万件，同比增长21.64%，其中：古筝19.66万架，同比增长25.46%，，琵琶6.98万把，同比增长33.20%，二胡26.74万把，同比增长3.6%，扬琴3.03万台，同比增长16.98%，阮3.59万把，同比增长48.34%，京胡1.78万把，同比增长32.83%，月琴9033把，同比增长0.9%。上海民族乐器一厂生产各类古筝61298架，比上年增长18.62%，扬州地区骨干企业共生产各类古筝7.9万架，同比增长77.13%；二胡产量前三位的企业是上海民族乐器一厂、河北乐海乐器有限责任公司、苏州民族乐器一厂有限公司，分别生产了4.78、4.69、4.63万把；古琴由于近年来社会需求量上升，产量不断增加，2011年起古琴产量单独统计立项，2010年共有6家企业生产了9270张古琴。
二、各级政府及相关组织加大支持力度
2010年，国家有关部委及地区政府都加大了对民族乐器行业的扶持力度。5月16日，文化部办公厅公布第三批国家级非物质文化遗产名录项目名单，共计349项，其中新入选项目190项，扩展项目159项，民族乐器制作技艺列入扩展项目的传统技艺目录，包括有：北京市海淀区的宏音斋笙管制作技艺、内蒙古自治区科尔沁右翼中旗的蒙古族拉弦乐器制作技艺、吉林省前郭尔罗斯蒙古族自治县的马头琴制作技艺、上海市闵行区的上海民族乐器制作技艺、贵州省凯里市的苗族芦笙制作技艺、云南省临沧市临翔区的傣族象脚鼓制作技艺。
5月21日，由中国乐器协会主办，海南东盛弘蟒业科技有限公司协办的“2010
年蟒皮乐器生产企业工作会议暨海南东盛弘蟒业科技有限公司人工繁育蟒皮展示会”在北京举行，这次会议全面总结了蟒皮乐器实行标识管理以来的基本情况和存在问题，探讨下一步工作思路和工作重点。国家林业局野生动植物保护司高度重视蟒皮乐器生产在我国的健康发展，有关领导亲自参加了会议并作重要指示。
5月30日，中国乐器协会和国家轻工业乐器质量监督检测中心组识实施了对四种民族乐器的质量调查（古筝，琵琶，二胡，扬琴），11月26日公布33家质量达标企业名单，并向获得“优质工艺奖”和“声学品质奖”的普级组14件产品，专业组的24件产品颁发金、银、铜奖牌。获得“产品质量达标”企业的是：上海民族乐器一厂、河北乐海乐器有限责任公司、饶阳北方民族乐器制造有限责任公司、饶阳成乐民族乐器有限公司、苏州民族乐器一厂有限公司、北京星海钢琴集团有限公司粤华分公司、石家庄龙马乐器厂、开封中原民族乐器有限公司、开封市中州乐器有限公司、北京吕建华民族乐器行、北京星海钢琴集团有限公司北京民族乐器厂、重庆大音乐器有限公司、祥云民族乐器厂、天津市孔雀民族管弦乐器厂、扬州市翔韵琴筝有限公司、扬州音美尔民族乐器有限公司、西安音乐学院乐器厂、扬州市金声古筝有限公司、扬州市琼花民族乐器有限公司、扬州市龙腾一九七六乐器有限公司、扬州市江都金艺民族乐器厂、扬州市维扬区御声乐器厂、扬州市正声民族乐器厂、扬州市天艺民族乐器厂、扬州民族乐器研制厂有限公司、扬州金韵乐器御工坊有限公司、扬州雅韵琴筝有限公司、开封韵音乐器厂、扬州市广陵区爱乐民族乐器厂、扬州市天韵琴筝有限公司、扬州市邗江嫦娥乐器厂、扬州天音乐器厂、开封三好琴筝有限公司。
8月13日，静海县民族乐器制造商会在子牙镇成立。会议审议通过了《静海县民族乐器制造商会章程》，产生了静海县民族乐器制造商会理事会，天津静海盛兴乐器厂厂长王泽云当选商会会长，县长助理、县工业经委主任李洪东和县工商联、子牙镇负责同志出席。
8月24日~26日，全国《民族弦鸣乐器》行业标准审定会在上海召开，这次会议按照国家工信部2010年国家、行业标准制（修）订工作计划的要求，对民族乐器行业标准制、修订工作组所完成的11项《民族弦鸣乐器》行业标准送审稿（其中，民族弦鸣乐器通用技术条件、二胡、柳琴、琵琶、阮、三弦、扬琴、
月琴、筝、琴弦等10项标准为复审，古琴为新标准制定）进行审定。
10月18日，由国家大剧院、故宫博物院、中国艺术研究院联合主办，北京非物质文化遗产保护中心协办，北京钧天坊古琴文化艺术传播有限公司承办的《高山流水——古琴艺术展》在国家大剧院水下廊道东展厅开幕。历时一个半月的古琴艺术展是国家大剧院2010年表演艺术类重要展览项目之一，也是近年来关于古琴的一次大型专题展览，文化部副部长王文章、中国艺术研究院纪委书记李长林、故宫博物院副院长李文儒、国家大剧院副院长王争鸣等参加开幕式。展览内容包括琴史、琴家、琴派、琴曲、古琴社团等板块。通过文字、图片说明、多媒体演示以及多种实物（包括不同年代、不同款式的古琴；古琴善本古迹；琴学著作；琴曲集成；古琴字画等）展示博大精深的中国古琴文化。另外，本次展览还专门设置古琴制作工艺流程的场景展示，呈现当代古琴制作工艺研发在继承传统的基础上所产生的演变。
12月9日，文化部命名第四批国家文化产业示范基地，乐器行业有6家单位入选，其中北京钧天坊古琴文化艺术传播有限公司成为民族乐器行业首家国家文化产业示范基地。此外，扬州市委宣传部、扬州市文化广电新闻出版局12月29日正式命名首批24家扬州市文化产业示范基地，乐器行业中有扬州民族乐器研制厂有限公司、扬州龙凤（雅韵）琴筝有限公司和扬州市天艺民族乐器厂3家企业进入名单。
12月17日，国家民委经济发展司在北京中央民族大学召开“中国少数民族特需商品传统生产工艺和技术保护工程第三期工程（民族乐器）”终审评议。出席这次会议的有国家民委经济发展司副司长张志刚、国家民委经济发展司民贸处处长张庆安、副处长叶青、国家民委财务司预算管理处处长高虹、中央民族大学副校长艾比布拉、中央民族大学经济学院院长刘永佶，党总支书记张丽君等。专家评审组由中国乐器协会副秘书长丰元凯、国家非物质文化遗产保护工作专家委员会副主任周小璞、中央民族大学音乐学院教授柯琳、北京师范大学教授肖放、上海民族乐器一厂顾问王根兴组成。我国56个民族，每个民族都有丰富多彩的乐器，为了完整地保留和记录下这些中华民族宝贵的非物质文化遗产制作技艺，国家民委经济发展司于2008年委托中央民族大学经济学院开展“中国少数民族特需商品传统工艺和技术保护工程第三期工程（民族乐器）”项目调研。该项目
自2008年8月立项至2010年10月完成田野调研，历时两年多时间。调研组最后形成了近10万字的调研报告；拍摄图片近万张，编辑成北方民族乐器画册和南方民族乐器画册两册；摄制视频资料3000多分钟，制作了40种民族乐器的电视片，总长度近410分钟，项目数据库收录了调研报告、电视片、画册和相关的调研原始资料等内容，全面、准确、生动地记录了中国少数民族特需商品民族乐器的传统生产工艺和技术。另外由教育部主持修订的《中等职业学校专业目录（2010年修订》正式发布实施，其中新增了“民族乐器修造”专业。
12月18日，中国龙人古琴文化村奠基仪式在福建漳州举行。落户于福建长泰生态旅游区的中国龙人古琴文化村是由古琴制作师、龙人古琴文化村总经理谢建东先生旨在传承中国传统文化兴建的汇集众多热爱中国传统文化的企业家共同出资。龙人古琴文化村规划用地1800亩，建有龙人书院、大师纪念馆、音乐厅、万琴堂、藏书阁、制作教学坊、演艺教学坊、配套酒店、琴家山庄、生态农耕文化等，以此打造成为中国古琴文化传播的重要平台。奠基仪式上，福建漳州市副市长吕传俊、政协副主席罗春生、中国民族管弦乐学会古琴专业委员会副会长兼秘书长杨青、中国乐器协会副秘书长丰元凯等来自北京、漳州、厦门、安溪、长泰市县的几十位领导及厦门大学、集美大学和台湾的专家教授出席了奠基仪式。
三、骨干企业活动情况
2010年有多家民族乐器生产企业或个人荣获各种奖励，其中，上海民族乐器一厂获得中国轻工业联合会所授予的“中国轻工业乐器十强企业”称号；上海民族乐器一厂、河北乐海乐器有限责任公司、扬州龙凤琴筝有限公司、扬州天韵琴筝有限公司获中国乐器行业强势公司称号；上海民族乐器一厂厂长王国振获中国乐器行业优秀人物称号。
这些企业借助文化产业和重大社会活动开展多项工作，取得良好社会反映。上海民族乐器一厂在上海世博会期间，参加“中国元素”乐坊展示等多项活动，上海民族乐器一厂专门为世博会精心准备的展品突出“全、精、奇、特”四大特色，让观众直观感受中国民乐的独特魅力。展品涉及吹拉弹打共计46件33个品种各类民族乐器。上海世博会闭幕式上，12位绰约多姿的年轻演员怀抱敦煌琵琶亮相上海世博会闭幕式的舞台，转轴拨弦诉盛情，充分展示中国民族音乐的魅
力风韵。这批上海世博会特制琵琶是从“敦煌杯”琵琶制作比赛获奖琴中精心挑选而来，是上海民族乐器一厂技师们的得力之作。此外，上海民族乐器一厂还签约赞助北京新生民乐组合“VIVA-GIRLS”；参加由商务部、上海市商务委员会、上海市经济信息委员会、上海市国资委、上海市科委联合举办的“印尼中国贸易周”活动；冠名赞助了“敦煌杯”首届全国青少年二胡大赛。
2010年5月23日，河北乐海乐器有限责任公司隆重举行25周年厂庆暨新厂落成典礼。沧州市副市长辛书华、肃宁县委书记安伟华、县长鞠志杰及中国乐器协会理事长安志等领导及宋飞、黄河、李光华、张维良等音乐界著名演奏家等参加庆典仪式。
9月21日，北京民族乐器厂与中国音乐学院联合成立的中国民族乐器研发基地在中国音乐学院举行合作签约仪式。中国音乐学院院长赵塔里木、副院长宋飞，河北肃宁县副县长齐素玲、北京民族乐器厂厂长宋从甲等出席。
10月10日，扬州天艺民族乐器厂举行建厂十周年庆祝活动，中国民族乐器学会会长冯光钰、常务副会长毕可玮、扬州市文联主席曹永霖、扬州市维扬区副区长申高青、扬州市文联秘书长陈家庆以及来自全国各地的古筝古琴演奏家、教育家、制作家等200余人出席了这次活动。
12月22日，应美国国会图书馆邀请，马来西亚华人文正球先生和开封中原民族乐器有限公司代胜民总经理前往美国华盛顿参加美国国会图书馆举办的文琴收藏仪式。文正球于2002年发明“文琴”，它是在二胡的基础上，将材质、外形、功能、音色、演奏方式等进行全新改进后的产物，集弹、拨、拉弦乐器于一身，将胡琴、三弦、竖琴等乐器的效果共冶一炉，文琴可演奏古典音乐和现代流行音乐，2004年获中国国家专利，该琴研制成功后已由河南开封中原民族乐器有限公司生产。
四、专利发布
2010年，国家知识产权局共发布民族乐器专利178项，同比增长198.28%，其中：发明专利17项，同比增长2.4倍，实用新型专利67项，同比增长1.23倍，外观设计专利89项，同比增长2.86倍。在178项民族乐器专利中，笛子专利17项，二胡专利26项、古筝专利63项，葫芦丝专利5项，琵琶专利12项，埙专利3项，阮专利2项，扬琴专利5项。申请专利数量较多的民族乐器生产企
业分别为扬州天韵琴筝有限公司（23项）、上海民族乐器一厂（10项）、扬州金韵乐器厂（7项）、扬州雅韵琴筝有限公司（5项）。
五、中国（上海）国际乐器展览会
2010年中国（上海）国际乐器展览会共有171家民族乐器生产企业参展，同比增长22.14%，参展商来自国内18个省和直辖市，主要地区是江苏（57家）、河北（21家）、浙江（21家）、天津（20家）、上海（10家）、山东（9家）。上海民族乐器一厂是参展规模最大的民族乐器生产企业，该厂在展会上推出巨型月琴、2010世博纪念版、古典文学版、时尚动感版、极品版、2010“春秋”版等系列产品；天津静海盛兴乐器厂则推出加键葫芦丝，加键巴乌、中音排笙，36簧键笙；河北霸州威名乐器有限公司在展会展出了全套仿敦煌鼓乐器；扬州金韵的概念型“翘楚”古筝、雅韵乐器厂竹节红木古筝、音美尔民族乐器厂的“秦汉斫挎琴”、扬州思美民族乐器厂的“三角式钢琴古筝”别具创意；上海宗沛斋家饰是专门从事研究生产陶笛的公司，该公司设计研发出12生肖陶笛，受到观众青睐。在上海国际乐器展览会上还举办了“首届华乐国际论坛”，论坛由中国（上海）国际乐器展览会组委会主办，中国民族管弦乐学会协办，著名民族音乐家刘文金主持，香港中乐团艺术总监阎惠昌、台湾中华国乐学会前理事长陈裕刚、新加坡华乐团有限公司总经理何伟山、日本华乐团艺术总监龚林、中央音乐学院民乐系主任李光华、上海音乐学院民乐系主任王建民、上海民族乐团团长王甫建、中国广播民族乐团副团长张高翔、中央民族乐团副团长吴玉霞、天津歌舞剧院歌舞团民乐团团长徐佩武等嘉宾出席。
六、新产品研发
7月10日，由玉溪市聂耳艺术发展中心主办的“获国家专利的新型实用乐器，四耳胡琴演奏汇报音乐会”在云南玉溪市文化馆召开。会上，中国民族乐器胡琴家族新成员—四耳胡琴正式问世。“四耳胡琴”由云南省玉溪市花灯团国家一级演奏员李鸿钧改革成功，它的取名是为了纪念别名为“四支耳朵”的人民音乐家聂耳。四耳胡琴是在传统二胡造型及演奏风格上进行了多项改革，音域扩大，演奏技术简化，2009年获得国家实用新型专利证书。
上海世博会闭幕式世界首创的磁悬浮大型编钟“神奇”地出现在舞台中央。在全场观众屏住呼吸紧张注视之下，古老的编钟缓缓地飘离地面。这１０个巨大
的编钟具有标准正鼓音和侧鼓音，每个重达40余公斤。磁悬浮编钟项目是由中国科技大学工程科学学院教授孔凡让率领的科研小组创意并实施的。
附表1：
一、吹管乐器典型乐器： 笛子、箫、排箫、埙、笙、芦笙、巴乌、管子、唢呐。我国吹管乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其振动方法不同，可分为三类： 第一类，以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)等。 第二类，气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、管子、双管等。 第三类，气流通过簧片引起管柱振动的有笙、排箫、巴乌等。 二、弹拨乐器典型乐器： 柳琴、琵琶、阮、月琴、古琴、筝、杨琴、三弦、东不拉、热瓦甫。我国的弹拨乐器分横式与竖式两类。横式，如：筝(古筝和转调筝)、古琴、扬琴和独弦琴等；竖式，如：琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉等。弹奏乐器音色明亮、清脆。右手有戴假指甲与拨子两种弹奏方法。 三、打击乐器典型乐器： 堂鼓(大鼓)、碰铃、定音缸鼓、铜鼓、大小锣、小鼓、排鼓、大钹。 我国民族打击乐器品种多，技巧丰富，具有鲜明的民族风格。根据其发音不同可分为： 1、响铜，如：大/小锣、云锣、大/小钹、碰铃等； 2、响木，如：板、梆子、木鱼等； 3、皮革，如：大小鼓、板鼓、排鼓等。我国打击乐器不仅是节奏性乐器，而且每组打击乐群都能独立演奏，对衬托音乐内容、戏剧情节和加重音乐的表现力具有重要的作用。民族打击乐可分为有固定音高和无固定音高的两种。无固定音高的如：大/小鼓、大/小锣、大/小钹、板、梆、铃等。有固定音高的如：定音缸鼓、排鼓、云锣等。 四、拉弦乐器典型乐器：
二胡、板胡、革胡、马头琴、京胡、中胡、高胡。拉弦乐器主要指胡琴类乐器。拉弦乐器被广泛使用于独奏、重奏、合奏与伴奏。 古琴 阮 笛子 埙 扬琴 中国民族乐器概述 作者：舒泽池 一、八音分类法 中国乐器产生的历史非常久远。从新石器时代墓葬出土的河南舞阳骨笛与浙江河姆渡骨笛和埙来看，至少都可以上溯到七千至八千年之前。夏商之后直到周代，现有记载存留的乐器即已达七十多种，因而产生了主要以乐器材质分类的“八音分类法”，将乐器分为金（如钟、铎）、石（如磬）、丝（如琴、瑟）、竹（如箫、篪①）、匏②（如笙、竽）、
中国民族民间乐器的分类 一、古代的“八音”分类法 周代，我国已有根据乐器的不同制作材料进行分类的方法，分成金、石、丝、竹、匏、土、革、木八类，叫做“八音”。在周末至清初的三千多年中，我国一直沿用“八音”分类法。 金类： 主要是钟，钟盛行于青铜时代。钟在古代不仅是乐器，还是地位和权力象征的礼器。 王公贵族在朝聘、祭祀等各种仪典、宴飨与日常燕乐中，广泛使用着钟乐。敲击钟的正鼓部和侧鼓部可发两个频率音，这两个音，一般为大小三度音程。另外还有磬、錞于、勾鑃，基本上都是钟的变形。 石类： 各种磬，质料主要是石灰石，其次是青石和玉石。均上作倨句形，下作微弧形。大小厚薄各异。磬架用铜铸成，呈单面双层结构，横梁为圆管状。立柱和底座作怪兽状，龙头、鹤颈、鸟身、鳖足。造型奇特，制作精美而牢固。磬分上下两层悬挂，每层又分为两组，一组为六件，以 四、"五度关系排列；一组为十件，相邻两磬为 二、"三、四度关系。它们是按不同的律（调）组合的。 丝类： 各种弦乐器，因为古时候的弦都是用丝作的。有琴、瑟、筑、琵琶、胡琴、箜篌等。 竹类： 竹制吹奏乐器，笛、箫、箎、排箫、管子等。 匏类：
匏时葫芦类的植物果实，用匏作的乐器主要是笙。 土类： 就是陶制乐器，埙、陶笛、陶鼓等。 革类： 主要是各种鼓，以悬鼓和建鼓为主。 木类： 现在已经很少见了，有各种木鼓、敔、柷。敔是古代打击乐器。形制呈伏 虎状，虎背上有锯齿形薄木板，用一端劈成数根茎的竹筒，逆刮其锯齿发音， 作乐曲的终结。用于历代宫廷雅乐。 柷是古代打击乐器。形如方形木箱，上宽下窄，用椎（木棒）撞其内壁发 声，表示乐曲即将起始。 用于历代宫廷雅乐。 二、目前常见的乐器分类法（按演奏性能分类） 吹奏乐器 我国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同，可分为 三类： 第一类，以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。 第二类，气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管和喉 管等。 第三类，气流通过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。 由于发音原理不同，所以乐器的种类和音色极为丰富多采，个性极强。并 且由于各种乐器的演奏技巧不同以及地区、民族、时代和演奏者的不同，使民
中国民族乐器分类 一、吹奏乐器 我国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同，可分为三类：第一类，以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。 第二类，气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管和喉管等。第三类，气流通过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。由于发音原理不同，所以乐器的种类和音色极为丰富多采，个性极强。并且由于各种乐器的演奏技巧不同以及地区、民族、时代和演奏者的不同，使民族器乐中的吹奏乐器在长期发展过程中形成极其丰富的演奏技巧，具有独特的演奏风格与流派。 典型乐器： 笙、芦笙、排笙、葫芦丝、笛、管子、巴乌、埙、唢呐、箫。 二、弹拨乐器 我国的弹拨乐器分横式与竖式两类。横式，如：筝(古筝和转调筝)、古琴、扬琴和独弦琴等；竖式，如：琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聂等。弹奏乐器音色明亮、清脆。右手有戴假指甲与拨子两种弹奏方法。弹奏乐器除独弦琴外，大都节奏性强，但余音短促，须以滚奏或轮奏长音。弹拨乐器一般力度变化不大。在乐队中除古琴音量较弱，其它乐器声音穿透力均较强。 弹拨乐器除独弦琴外，多以码(或称柱)划分音高，竖式用相、品划分音高，分为无相、无品两种。除按五声音阶排列的普通筝等外，一般都便于转调。 各类弹奏乐器演奏泛音有很好的效果。除独弦琴外，皆可演奏双音、和弦、琵音和音程跳跃。 我国弹奏乐器的演奏流派风格繁多，演奏技巧的名称和符号也不尽一致。 典型乐器： 琵琶、筝、扬琴、七弦琴(古琴)、热瓦普、冬不拉、阮、柳琴、三弦、月琴、弹布尔。?l 三、打击乐器 我国民族打击乐器品种多，技巧丰富，具有鲜明的民族风格。 根据其发音不同可分为： 1、响铜，如：大锣、小锣、云锣、大、小钹，碰铃等； 2、响木，如：板、梆子、木鱼等； 3、皮革，如：大小鼓、板鼓、排鼓、象脚鼓等。 我国打击乐器不仅是节奏性乐器，而且每组打击乐群都能独立演奏，对衬托音乐内容、戏剧情节和加重音乐的表现力具有重要的作用。民族打击乐器在我国西洋管弦乐队中也常使用。 民族打击乐可分为有固定音高和无固定音高的两种。无固定音高的如：大、小鼓，大、小锣，大、小钹，板、梆、铃等有固定音高的如：定音缸鼓、排鼓、云锣等。典型乐器： 堂鼓(大鼓)、碰铃、缸鼓、定音缸鼓、铜鼓、朝鲜族长鼓、大锣小锣、小鼓、排鼓、大钹。 四、拉弦乐器 拉弦乐器主要指胡琴类乐器。其历史虽然比其它民族乐器较短，但由于发音优美，
中国民族乐器教案
中国民族乐器教案 教学目标： 1、让学生认识各种民族乐器，了解各类乐器的音色特征； 2、认识听赏民族乐器演奏形式：独奏、齐奏、合奏、重奏； 3、听赏民族乐器演奏，感受各种乐器的表现特征。 教学重点：认识常见中国民族乐器及音色特征。 教学过程： 一、中国民族乐器简介 1、乐器是人类用来演奏音乐、表达和交流思想感情的工具。全世界的古今乐器达一万多种，中国记载的乐器达千余种。中国民族乐器历史悠久，从西周到春秋战国时期民间流行吹笙、吹芋、鼓瑟、弹琴等演奏形式；秦汉时的鼓吹乐，隋唐时的琵琶音乐；宋代的细乐、清乐；元明时的十番鼓乐等，演奏形式丰富多样。近代刘天华、聂耳等对民族音乐的发展做出了巨大贡献。中华人民共和国成立后，音乐工作得到进一步发展，并产生了大型民族管弦乐队，在内容和形式上有了新的发展。 2、常见乐器演奏形式：独奏、齐奏、合奏、重奏。 二、初步了解中国民族乐器 观看民乐合奏《光明行》片段 提问：你认识哪些乐器？你会演奏哪些乐器？ 学生举手回答： 三、常见中国民族乐器分类 拉弦乐器：二胡、京胡、高胡、低胡 弹拨乐器：古筝、琵琶、三弦、柳琴 吹管乐器：笛子、唢呐、箫 打击乐器：锣、鼓、钹 四、中国民族乐器认识（课件显示） 分类认识各种乐器，听辨乐器音色特征（图片与音乐一一显示） 五、民族乐器演奏 要求：了解乐器的演奏形式，感受各种乐器的表现特征。作品欣赏： 1、二胡齐奏《战马奔腾》 感受音乐的热烈与激昂，体会二胡的表现力和音色。 2、笛子独奏《扬鞭催马送粮忙》 感受音乐欢快热闹的场面，听辨竹笛的音色与表现力。 3、琵琶独奏《十面埋伏》 体会音乐的深刻内涵，听辨琵琶的音色。
中国民族器乐的分类发展及演奏形式 我国的民族器乐是世界音乐文化宝库中一颗璀璨的明珠，我们的祖先为我们保留了大量优秀的民族乐器乐曲。目前，我国传统乐器按其演奏方法及音响效果可划分为吹、打、弹、拉四大类。 一、吹奏乐器 中国民族乐器的吹奏乐器主要是竹、木制片，发音原理上很像西洋乐器的木管乐器。吹管乐器是我国比较古老的乐器，浙江河姆渡遗址发掘的乐器如“陶埙”距今已经有七千多年的历史。吹管乐器在民族管弦乐队中应用得最为广泛。 根据其起振方法不同，可分为三类： 第一类，以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。如《姑苏行》笛子独奏和《五梆子》笛子曲 第二类，气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管和喉管等。如《百鸟朝凤》唢呐曲和《江河水》双管独奏曲 第三类，气流通过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。如《凤凰展翅》笙曲和《草原骑兵》 由于发音原理不同，所以乐器的种类和音色极为丰富多采，个性极强。并且由于各种乐器的演奏技巧不同以及地区、民族、时代和演奏者的不同，使民族器乐中的吹奏乐器在长期发展过程中形成极其丰富的演奏技巧，具有独特的演奏风格与流派。 典型乐器： 笙、芦笙、排笙、葫芦丝、笛、管子、巴乌、埙、唢呐、箫。 二、弹拨乐器 我国的弹拨乐器分横式与竖式两类。弹拨乐器在中国民族乐器中占有很重要的位置，琴、筝、琵早在周秦时代就有了，这类乐器分两种： 横式，如：筝(古筝和转调筝)、古琴、扬琴和独弦琴等；古琴传统曲目较著名的有《流水》、《广陵散》、《渔樵问答》、《酒狂》等。 竖式，如：琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聂等。琵琶曲中著名的如《阳春白雪》、《十面埋伏》、《大浪淘沙》、《彝族舞曲》等。 弹奏乐器音色明亮、清脆。右手有戴假指甲与拨子两种弹奏方法。弹奏乐器除独弦琴外，大都节奏性强，但余音短促，须以滚奏或轮奏长音。弹拨乐器一般力度变化不大。在乐队中除古琴音量较弱，其它乐器声音穿透力均较强。 弹拨乐器除独弦琴外，多以码(或称柱)划分音高，竖式用相、品划分音高，分为无相、无品两种。除按五声音阶排列的普通筝等外，一般都便于转调。 各类弹奏乐器演奏泛音有很好的效果。除独弦琴外，皆可演奏双音、和弦、琵音和音程跳跃。 我国弹奏乐器的演奏流派风格繁多，演奏技巧的名称和符号也不尽一致。 典型乐器： 琵琶、筝、扬琴、七弦琴(古琴)、热瓦普、冬不拉、阮、柳琴、三弦、月琴、弹布尔。 三、打击乐器 我国民族打击乐器品种多，技巧丰富，具有鲜明的民族风格。 根据其发音不同可分为： 1、响铜，如：大锣、小锣、云锣、大、小钹，碰铃等； 2、响木，如：板、梆子、木鱼等； 3、皮革，如：大小鼓、板鼓、排鼓、象脚鼓等。 我国打击乐器不仅是节奏性乐器，而且每组打击乐群都能独立演奏，对衬托音乐内容、戏剧情节和加重音乐的表现力具有重要的作用。民族打击乐器在我国西洋管弦乐队中也常使用。 民族打击乐可分为有固定音高和无固定音高的两种。无固定音高的如：大、小鼓，大、小锣，大、小钹，板、梆、铃等有固定音高的如：定音缸鼓、排鼓、云锣等。 典型乐器： 堂鼓(大鼓)、碰铃、缸鼓、定音缸鼓、铜鼓、朝鲜族长鼓、大锣小锣、小鼓、排鼓、大钹。 四、拉弦乐器
《中国民族器乐曲欣赏》教学设计 教学目标： 1．能够辨别各种常见的民族乐器，基本了解民族乐器的分类；在音乐实践活动中，能和其他同学一起认真欣赏器乐曲片段，并从中辨别出乐曲中主奏乐器的名称。 2．通过对民族器乐曲的欣赏与了解，让学生能够真正地喜欢中国民族音乐，懂得继承弘扬民族音乐文化的意义。 3．在欣赏中引导学生听、唱、思、议、记、看全方位开拓思维空间，训练学生的形象艺术思维能力。 4．获得积极、愉悦的情感体验，促进学生个性自由和谐地发展，为学生终身喜欢和学习音乐奠定良好的基础。 教学理念： 这是一节感受和鉴赏民族器乐曲的欣赏课。感受与鉴赏是音乐中的重要学习领域，是培养学生音乐审美能力的有效途径。本课采用了交互合作教学策略、激励探究教学策略、情感陶冶教学策略、声像呈示行为教学策略等多种教学策略引导学生积极参与音乐的感受和体验，允许学生对乐器音色，音乐作品，民族音乐的发展有各自的体验与不同的理解。从而改变了过去传统的讲授与分析音乐的方式，体现了对学习者的尊重，而不是把教材，教师的认识强加给学生。在音乐教学过程中，以学生为主体，教师引导学生欣赏，感受，探究音乐。 教学重点： 在欣赏过程中让学生自己去听辨、分析民族器乐曲片段，通过体会与感受，培养学生实际的辨别能力与形象艺术思维能力。在教学中，注重激发学生不断接受音乐审美教育的动机，获得积极、愉悦的情感体验。 教学难点： 对中国民族音乐的体会、分析与感受能力。 教学准备： 多媒体教学系统CAI课件 学情分析： 中学生生理、心理日趋成熟，参与意识和交往的愿望增强，获得知识和信息的途径增多，已掌握了初步的音乐知识和音乐表达方式，形成了一定的思维分析能力，但欠缺对中国民族音乐的系统了解，音乐综合能力也有待进一步加强与提高。另外，他们对音乐的学习热情很高，充满自信，好奇心强，求知欲旺盛，但不满足简单重复的课堂教学方式，渴望教学内容的丰富性，呈现方式的新颖性，感官刺激的多样性，组织形式的活泼性。中学生对音乐有着丰富的想象力和表现欲，希望主动的体验音乐所表达的各种情感。 教学过程：
中国民族乐器分类
中国民族民间乐器的分类 一、古代的“八音”分类法 周代，我国已有根据乐器的不同制作材料进行分类的方法，分成金、石、丝、竹、匏、土、革、木八类，叫做“八音”。在周末至清初的三千多年中，我国一直沿用“八音”分类法。 金类：主要是钟，钟盛行于青铜时代。钟在古代不仅是乐器，还是地位和权力象征的礼器。王公贵族在朝聘、祭祀等各种仪典、宴飨与日常燕乐中，广泛使用着钟乐。敲击钟的正鼓部和侧鼓部可发两个频率音，这两个音，一般为大小三度音程。另外还有磬、錞于、勾鑃，基本上都是钟的变形。 石类：各种磬，质料主要是石灰石，其次是青石和玉石。均上作倨句形，下作微弧形。大小厚薄各异。磬架用铜铸成，呈单面双层结构，横梁为圆管状。立柱和底座作怪兽状，龙头、鹤颈、鸟身、鳖足。造型奇特，制作精美而牢固。磬分上下两层悬挂，每层又分为两组，一组为六件，以四、五度关系排列；一组为十件，相邻两磬为二、三、四度关系。它们是按不同的律（调）组合的。 丝类：各种弦乐器，因为古时候的弦都是用丝作的。有琴、瑟、筑、琵琶、胡琴、箜篌等。 竹类：竹制吹奏乐器，笛、箫、箎、排箫、管子等。 匏类：匏时葫芦类的植物果实，用匏作的乐器主要是笙。 土类：就是陶制乐器，埙、陶笛、陶鼓等。 革类：主要是各种鼓，以悬鼓和建鼓为主。 木类：现在已经很少见了，有各种木鼓、敔、柷。敔是古代打击乐器。形制呈伏虎状，虎背上有锯齿形薄木板，用一端劈成数根茎的竹筒，逆刮其锯齿发音，作乐曲的终结。用于历代宫廷雅乐。柷是古代打击乐器。形如方形木箱，上宽下窄，用椎（木棒）撞其内壁发声，表示乐曲即将起始。用于历代宫廷雅乐。 二、目前常见的乐器分类法（按演奏性能分类） 吹奏乐器 我国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同，可分为三类：第一类，以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。 第二类，气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管和喉管等。 第三类，气流通过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。 由于发音原理不同，所以乐器的种类和音色极为丰富多采，个性极强。并且由于各种乐器的演奏技巧不同以及地区、民族、时代和演奏者的不同，使民族器乐中的吹奏乐器在长期发展过程中形成极其丰富的演奏技巧，具有独特的演奏风格与流派。 典型乐器：笙、芦笙、排笙、葫芦丝、笛、管子、巴乌、埙、唢呐、箫。 全部乐器：木叶、纸片、竹膜管(侗族) 、田螺笛(壮族) 、招军(汉族) 、吐良(景颇族) 、斯布斯、额(哈萨克族) 、口笛(汉族) 、树皮拉管(苗族) 、竹号(怒族) 、箫(汉族) 、尺八、鼻箫(高山族) 、笛(汉族) 、排笛(汉族) 、侗笛(侗族) 、竹筒哨(汉族) 、排箫(汉族) 、多(克木人) 、篪(汉族) 、埙(汉族) 、贝(藏族) 、展尖(苗族) 、姊妹箫(苗族) 、冬冬奎(土家族) 、荜达(黎族) 、(口利)咧(黎族) 、唢呐(汉族) 、管(汉族) 、双管(汉族) 、喉管(汉族) 、芒筒(苗族) 、笙(汉族) 、芦笙(苗、瑶、侗族) 、确索(哈尼族) 、巴乌(哈尼族) 、口哨(鄂伦春族) 。 弹拨乐器 我国的弹拨乐器分横式与竖式两类。横式，如：筝(古筝和转调筝)、古琴、扬琴和独弦琴等；竖式，如：琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聂等。
在中国民族乐器中，古时称为“横吹”的是_________，又名“喇叭”的是唢呐，称为“南胡”的是_______，用琴竹演奏的是_______，一般有十六或二十一根弦的是筝，音域宽广，由波斯传入我国的四弦乐器是___________，由若干小锣组成，按一定音阶定音的是__________，在民乐演奏的舞台上，这些乐器都是有固定的位置的，请将这些乐器填入合适的位置上。 ______________ ______________ ______________ ______________ ______________ 指挥 提问者采纳 2009-06-11 18:06 笛 二胡 扬琴 琵琶 云锣，又叫九音锣 以上百度都能找到 下面是一些乐器介绍，想看就看下，不想就算了 民族乐器介绍 民族乐器中的拉弦乐器，主要是指弓弦磨擦发音的乐器，这类乐器发音优美，有极为丰富的表现力，深受人民群众的喜爱，在独奏、重奏、合奏和伴奏中被广泛使用。 1、二胡 二胡又称胡琴、南胡，约有一千二百年的历史，是各地普遍流行的拉弦乐器中最有代表性的一种。琴筒用木或竹制成，一端蒙以蟒皮，张两根琴弦。由琴筒、蟒皮、琴杆、弦轴、琴弦（丝弦或金属弦）、千斤（也称腰马）、琴马以及琴弓等
组成。用高音谱表记谱。 二胡按五度关系定弦，内弦“d(上标1)”，外弦“a(上标1)”，音域从“d(上标1)—e(上标4)”达三个八度，常用音域为“d(上标1)—e(上标8)”。二胡的低音区厚实、不很明亮；中音区柔和、圆润、较明亮，音色很美；高音区发音纤细、稍紧张，尚美；极高音区尖锐、纤细，不能强奏，少用。 二胡可以自如地演奏音阶和音程的跳动，也可以演奏各种装饰音、滑音和泛音。常用的演奏技巧有二分弓、连弓、顿弓、连顿弓、跳弓、抖弓、颤音、滑音、快弓、拔奏等。二胡没有固定品位，转调自如，常用D、G、F、C等调，必要时移动千斤，可改变音列的音高。 二胡的音色柔和，表现力丰富，擅长于表现细腻的抒情乐段，还可演奏技巧性很高的华彩性乐段。二胡还可以模仿人声、鸟声、甚至打击乐器的音响。二胡可用于独奏、亦可参加重奏或合奏。 2、高胡 高胡亦称粤胡，原流行于广东地区，不仅粤剧音乐使用，而且现也在各类民族乐队中普遍使用。琴筒木制，张两根金属弦。其外形、弓法、指法、符号、把位与二胡相同。高胡用高音谱表记谱，可按实际音高记谱，也可作低八度记谱。 高胡按纯五度关系定弦（内弦“a(上标1)”、外弦“e(上标2)”）。音域从“a(上标1)—g(上标3)”。高胡没有明显的音区差别，b(上标3)以上的音尖锐、纤细，不宜多用。 高胡的音质清亮、透明、华美、飘逸，声音穿透力强，它既可以演奏缓慢、抒情、华丽的旋律又能演奏活泼、轻快的技巧性乐段。高胡可独奏，也可用于重奏、合奏。 3、中胡 中胡即中音二胡的简称，是在二胡的基础上创制的中音拉奏乐器，多用于合奏中。形状比二胡大些，张两根金属弦。中胡用高音谱表记谱。 中胡按纯五度关系定弦，内弦“g”（或“a”），外弦“d(上标1)”（或“e(上标1)”）。常用音域“g—g(上标2)”，共两个八度。中胡没有明显的音区区别。 中胡音色丰满、宽厚，在民族乐队中是重要的中音乐器，常常担负中音声部的演奏。中胡也可独奏或参加重奏。 中胡的演奏技巧与二胡相同，由于左手按音的指距较宽，演奏起来不如二胡灵活4、低胡 民族拉弦乐器组的低音乐器尚在发展和制造过程中，现今各地区各个乐队所使用的低音拉弦乐器各有不同。我们这里讲的低胡是指低音二胡，形状和构造与二胡、中胡基本相同，定弦比中胡低四度或五度，演奏方法同中胡。 5、板胡 板胡又称秦胡、梆子胡、大弦等，是流行于我国东北、华北和西北地区的拉奏乐器，板胡琴筒为椰壳，以桐木为板面，琴杆较粗，张两根金属弦（或丝弦），弓
中国民族乐器分类介绍 一、吹管乐器典型乐器： 笛子、箫、排箫、埙、笙、芦笙、巴乌、管子、唢呐。我国吹管乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其振动方法不同，可分为三类： 第一类，以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)等。 第二类，气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、管子、双管等。 第三类，气流通过簧片引起管柱振动的有笙、排箫、巴乌等。 二、弹拨乐器典型乐器： 柳琴、琵琶、阮、月琴、古琴、筝、杨琴、三弦、东不拉、热瓦甫。我国的弹拨乐器分横式与竖式两类。横式，如：筝(古筝和转调筝)、古琴、扬琴和独弦琴等；竖式，如：琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉等。弹奏乐器音色明亮、清脆。右手有戴假指甲与拨子两种弹奏方法。 三、打击乐器典型乐器： 堂鼓(大鼓)、碰铃、定音缸鼓、铜鼓、大小锣、小鼓、排鼓、大钹。 我国民族打击乐器品种多，技巧丰富，具有鲜明的民族风格。根据其发音不同可分为： 1、响铜，如：大/小锣、云锣、大/小钹、碰铃等； 2、响木，如：板、梆子、木鱼等； 3、皮革，如：大小鼓、板鼓、排鼓等。我国打击乐器不仅是节奏性乐器，而且每组打击乐群都能独立演奏，对衬托音乐内容、戏剧情节和加重音乐的表现
力具有重要的作用。民族打击乐可分为有固定音高和无固定音高的两种。无固定音高的如：大/小鼓、大/小锣、大/小钹、板、梆、铃等。有固定音高的如：定音缸鼓、排鼓、云锣等。 四、拉弦乐器典型乐器： 二胡、板胡、革胡、马头琴、京胡、中胡、高胡。拉弦乐器主要指胡琴类乐器。拉弦乐器被广泛使用于独奏、重奏、合奏与伴奏。
古琴
阮
笛子
埙 扬琴
《中国民族乐器欣赏》 ——校内专题讲座 驿马初中刘杰 老师们大家好，今天我想让大家具体来认识中国的民族乐器。希望通过我的这节讲座让大家有所收益。 一、古代的“八音”分类法 周代，我国已有根据乐器的不同制作材料进行分类的方法，分成金、石、丝、竹、匏、土、革、木八类，叫做“八音”。在周末至清初的三千多年中，我国一直沿用“八音”分类法。 金类：主要是钟，钟盛行于青铜时代。钟在古代不仅是乐器，还是地位和权力象征的礼器。王公贵族在朝聘、祭祀等各种仪典、宴飨与日常燕乐中，广泛使用着钟乐。敲击钟的正鼓部和侧鼓部可发两个频率音，这两个音，一般为大小三度音程。另外还有磬、錞于、勾鑃，基本上都是钟的变形。 石类：各种磬，质料主要是石灰石，其次是青石和玉石。均上作倨句形，下作微弧形。大小厚薄各异。磬架用铜铸成，呈单面双层结构，横梁为圆管状。立柱和底座作怪兽状，龙头、鹤颈、鸟身、鳖足。造型奇特，制作精美而牢固。磬分上下两层悬挂，每层又分为两组，一组为六件，以四、五度关系排列；一组为十件，相邻两磬为二、三、四度关系。它们是按不同的律（调）组合的。 丝类：各种弦乐器，因为古时候的弦都是用丝作的。有琴、瑟、筑、琵琶、胡琴、箜篌等。 竹类：竹制吹奏乐器，笛、箫、箎、排箫、管子等。 匏类：匏时葫芦类的植物果实，用匏作的乐器主要是笙。 土类：就是陶制乐器，埙、陶笛、陶鼓等。 革类：主要是各种鼓，以悬鼓和建鼓为主。 木类：现在已经很少见了，有各种木鼓、敔、柷。敔是古代打击乐器。形制呈伏虎状，虎背上有锯齿形薄木板，用一端劈成数根茎的竹筒，逆刮其锯齿发音，作乐曲的终结。用于历代宫廷雅乐。柷是古代打击乐器。形如方形木箱，上宽下窄，用椎（木棒）撞其内壁发声，表示乐曲即将起始。用于历代宫廷雅乐。 二、目前常见的乐器分类法（按演奏性能分类） 吹奏乐器 我国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同，可分为三类：第一类，以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。 第二类，气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管和喉管等。 第三类，气流通过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。
中国古代乐器介绍大全 中国民族乐器，历史悠久，源远流长。仅从己出土的文物可证实：远在先秦时期，就有了多种多样的乐器。以下是为你精心整理的中国古代乐器介绍，希望你喜欢。 一、古代的“八音”分类法 周代，我国已有根据乐器的不同制作材料进行分类的方法，分成金、石、丝、竹、匏、土、革、木八类，叫做“八音”。在周末至清初的三千多年中，我国一直沿用“八音”分类法。 金类：主要是钟，钟盛行于青铜时代。钟在古代不仅是乐器，还是地位和权力象征的礼器。王公贵族在朝聘、祭祀等各种仪典、宴飨与日常燕乐中，广泛使用着钟乐。敲击钟的正鼓部和侧鼓部可发两个频率音，这两个音，一般为大小三度音程。另外还有磬、錞于、勾鑃，基本上都是钟的变形。 石类：各种磬，质料主要是石灰石，其次是青石和玉石。均上作倨句形，下作微弧形。大小厚薄各异。磬架用铜铸成，呈单面双层结构，横梁为圆管状。立柱和底座作怪兽状，龙头、鹤颈、鸟身、鳖足。造型奇特，制作精美而牢固。磬分上下两层悬挂，每层又分为两组，一组为六件，以四、五度关系排列;一组为十件，相邻两磬为二、三、四度关系。它们是按不同的律(调)组合的。 丝类：各种弦乐器，因为古时候的弦都是用丝作的。有琴、瑟、
筑、琵琶、胡琴、箜篌等。 竹类：竹制吹奏乐器，笛、箫、箎、排箫、管子等。 匏类：匏时葫芦类的植物果实，用匏作的乐器主要是笙。 土类：就是陶制乐器，埙、陶笛、陶鼓等。 革类：主要是各种鼓，以悬鼓和建鼓为主。 木类：现在已经很少见了，有各种木鼓、敔、柷。敔是古代打击乐器。形制呈伏虎状，虎背上有锯齿形薄木板，用一端劈成数根茎的竹筒，逆刮其锯齿发音，作乐曲的终结。用于历代宫廷雅乐。柷是古代打击乐器。形如方形木箱，上宽下窄，用椎(木棒)撞其内壁发声，表示乐曲即将起始。用于历代宫廷雅乐。 二、目前常见的乐器分类法(按演奏性能分类) 吹奏乐器 我国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同，可分为三类：第一类，以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。 第二类，气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管和喉管等。 第三类，气流通过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。 由于发音原理不同，所以乐器的种类和音色极为丰富多彩，个性极强。并且由于各种乐器的演奏技巧不同以及地区、民族、时代和演奏者的不同，使民族器乐中的吹奏乐器在长期发展过程中形成极其丰
中国民族器乐 ——拉弦乐 授课年级：高一年级课时：二课时授课教师：江乐 一、教材分析 了解各种拉弦器乐的种类及特点；重点介绍乐器二胡的定弦，音色特点，简单音符的位置；二胡演奏家阿炳和刘天华的演奏生涯；欣赏二胡曲《二泉映月》、《光明行》、《赛马》。 二、教学重点、难点： （一）通过对器乐音乐的欣赏，提高对民族民间音乐的欣赏水平，拓宽知识视野。希望学生通过本科目的学习，更多了解和喜欢上民族音乐，以此来加强他们的民族意识和爱国精神。 （二）学习二胡，演奏出简单的旋律。 三、教学三维目标 （一）知识与技能 了解各种拉弦器乐的特点；二胡演奏家阿炳和刘天华演奏生涯及作品学习二胡，了解二胡的定弦，音色特点，简单音符的位置。 （二）过程与方法 1、课前学生搜集有关广东或岭南的民间乐器和民间音乐的资料，介绍今天这 一节课所需要了解的乐器和器乐曲。 2、重点抓住二胡音乐这一知识点，在实践中学习和探索。 3、拓展延伸，通过对民族音乐的欣赏，从了解我国悠久丰富的民族民间音乐文化到本土音乐文化，提高对民族民间音乐的欣赏水平，拓宽知识视野和对家乡的热爱。 （三）情感与价值观 在欣赏和演奏的过程中，把音乐知识和音乐作品有机地结合在一起。让学生在全面地了解我国悠久丰富的民族民间音乐文化的同时，能联想到本土音乐，调动学生积极性，提高对民族民间音乐的欣赏水平，拓宽知识视野。通过有效的途径，在学校中营造浓厚的传统文化的氛围。实现中华民族传统音乐在教育中培养学生们的民族自尊心、自豪感和民族责任感。
四、教学过程设计 第一节 1、拉弦乐介绍 拉弦乐器是用裝在細竹弓子上的馬尾摩擦琴弦，使之震動發音的一種樂器。我國常見的拉弦樂器包括二胡、高胡、中胡、革胡、倍革胡、板胡、四胡等。中国拉弦乐器的出现大都晚于吹奏乐器、弹拨乐器和打击乐器。拉弦乐器中很重要的一类是胡琴。胡琴早在唐朝已有，散見文學作品中，當時名曰「琴」，北宋時，它在我國北方悉部民間廣為流傳，稱之為悉琴。目前，各地方與各劇種所用的胡琴類樂器，不下數十種，它們不僅有優美的音色和鮮明的地方色彩，且有高度的演奏技巧與豐富的表現能力，尤其是二胡，在近幾十年中更有較大的發展，已成為極佳的演奏樂器和重要的樂隊樂器。 板胡 板胡又名梆胡、秦胡、大弦等。它是隨戲曲梆子腔的出現，在胡琴的基礎上產生的樂器。大約在明末清初隨梆子腔的興起而流行，至今已有三百餘年的歷史。板胡的形制大致和二胡相同，只是琴筒不蒙皮膜而膠以薄木板，故得板胡之名。板胡音色明亮、高亢、適於表現熱烈奔放的曲調。各地區的板胡又都善於表現不同的風格，富有濃厚的地方色彩。板胡除適合於獨奏和樂器合奏外，並為多種地方戲種如河北梆子、平劇、呂劇、豫劇、晉劇、秦腔等的重要伴奏樂器。流行的地區很廣，其中以陜西、甘肅、山西等省最為普遍。 大起板：板胡独奏曲，何彬根据“河南曲子”中的板头曲《小调大起板》改编。“板头曲”指专用于演出开始前演奏的器乐曲。《大起板》原来用坠胡主奏，现改为板胡独奏、小乐队伴奏的形式。板胡特有的刚健泼辣的特性，及明亮的音色，更增添音乐的阳刚之气和乡土气息。全曲结构洗练，一气呵成，旋律明快，高潮迭起，具有浓厚的民族特点。 （二）二胡（南胡）
越剧起源浙江嵊县主要活跃于江浙沪 虽然福建有越剧团也不能说明越剧是福建的。。。 豫剧河南 粤剧广东 沪剧上海 晋剧山西 汉剧湖北 吕剧山东 评剧华北一带比较流行 中国地方戏曲种类 中国戏曲历史悠久，剧种种类繁多，据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。 比较流行著名的剧种有：京剧、昆剧、越剧、豫剧、黄梅戏、评剧、粤剧、庐剧、徽剧、淮剧、沪剧、吕剧、湘剧、柳子戏、茂腔、淮海戏、锡剧、婺剧、秦腔、碗碗腔、关中道情、太谷秧歌、上党梆子、雁剧、耍孩儿、蒲剧、陇剧、汉剧、楚剧、苏剧、湖南花鼓戏、潮剧、藏戏、高甲戏、梨园戏、桂剧、彩调、傩戏、琼剧、北京曲剧、二人转、二人台、拉场戏、单出头、河北梆子、漫瀚剧、河南坠子、河北梆子、湖南花鼓戏、淮北花鼓戏、梅花大鼓、梨花大鼓、京韵大鼓、西河大鼓、评弹、单弦、山东快书、山东琴书等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。 地方戏曲具体分布： 北京市：京剧北昆西路评剧北京曲剧 河北省：河北梆子评剧丝弦老调哈哈腔河北乱弹武安平 调武安落子西调蔚县秧歌隆尧秧歌定县秧歌四股弦唐剧横 岐调、上四调 山西省：蒲州梆子山西中路梆子山西北路梆子上党梆子锣鼓杂
戏耍孩儿戏灵邱罗罗上党皮黄上党落子永济道情戏洪洞道情 戏临县道情戏晋北道情戏襄武秧歌壶关秧歌沁源秧歌祁太秧歌繁峙秧歌朔县秧歌孝义碗碗腔曲活碗碗腔弦子腔凤台小戏内蒙古自治区：内蒙大秧歌二人台漫瀚剧 辽宁省：海城喇叭戏辽南影调戏蒙古剧彩扮莲花落 吉林省：二人转吉剧新城戏黄龙戏 黑龙江省：龙江剧 陕西省：秦腔汉调二黄阿宫腔合阳跳戏合阳线戏陕西碗碗腔陕西老腔眉户戏弦板腔陕西道情戏陕南花鼓戏陕南端公 戏安康弦子戏 甘肃省：陇剧高山剧影子腔甘南藏戏 青海省：青海藏戏青海平弦戏 新疆维吾尔自治区：新疆曲子戏 山东省：山东梆子枣梆莱芜梆子东路梆子柳子戏吕剧茂腔柳腔五音戏柳琴戏两夹弦四平调 江苏省：昆曲淮剧扬剧通剧淮海戏锡剧苏剧丹剧丁丁腔淮红剧海门山歌剧 安徽省：黄梅戏徽剧青阳腔岳西高腔安徽目连戏安徽戏庐剧安徽端公戏沙河调泗洲戏坠子戏含弓戏芜湖梨簧戏文南 词皖南花鼓戏凤阳花鼓戏淮北花鼓戏淮剧嗨子戏 上海市：沪剧滑稽戏奉贤山歌剧 浙江省：越剧婺剧绍剧新昌高腔宁海平调松阳高腔醒感戏温州昆曲金华昆腔戏黄岩乱弹诸暨乱弹瓯剧和剧杭剧甬剧湖剧姚剧睦剧 江西省：赣剧戈阳腔盱河戏东河戏宁河戏瑞河戏宜黄 戏赣南采茶戏萍乡采茶戏万载花灯戏抚州采茶戏吉安采茶戏宁都采茶戏赣东采茶戏九江采茶戏景德镇采茶戏武宁采茶戏高安采茶戏 福建省：莆仙戏梨园戏高甲戏闽剧平讲戏庶民戏词明戏大腔戏闽西汉剧北路戏梅林戏右词南剑调小腔戏三角戏闽西采茶戏南词戏闽西山歌戏芗剧打城戏竹马戏游春戏肩膀戏台湾省：歌仔戏 广东省：粤剧潮剧正字戏白字戏广东汉剧西秦戏花朝 戏粤北采茶戏东昌花鼓戏雷剧梅县山歌剧粤西白戏临剧海南省：琼剧 广西壮族自治区：桂剧邕剧丝弦戏广西师公戏彩调剧牛娘剧桂南采茶戏广西壮剧广西苗戏广西侗戏 湖南省：湘剧祁剧常德汉剧衡阳湘剧巴陵戏辰河戏湘 昆长沙花鼓戏岳阳花鼓戏常德花鼓戏湘西花灯戏湘西阳戏衡阳花鼓戏邵阳花鼓戏零陵花鼓戏师道戏湘西苗剧新晃侗族傩戏湖北省：汉剧荆河戏南剧湖北越调山二黄湖北高腔楚 剧东路花鼓戏黄梅采茶戏阳新采茶戏远安花鼓戏襄阳花鼓戏荆州花鼓戏梁山调郧阳花鼓戏随县花鼓戏堂戏文曲戏鄂西柳子 戏
中国民族乐器的渊 源与流长 中国民族乐器，历史悠久，源远流长。仅从己出土的文物 可证实：远在先秦时期，就有了多 种多样的乐器。如新石器时代文化 遗址浙江河姆渡出土的骨哨，仰韶 文化遗址西安半坡村出土的埙，河 南安阳殷墟中出土的石磬、木腔蟒 皮鼓；湖北随县曾侯乙墓(公元前 433年入葬)出土的编钟、编磬、悬 鼓、建鼓、枹鼓、排箫、笙、箎、 瑟等等。这些古乐器向人们展示了 中华民族的智慧和创造力。 古乐器一般都具有双重功能——表现性和实用性。即是说这些 乐器既是表现音乐的工具，又是劳 动生产的工具，或是生活用具。如 在《吕氏春秋·古乐篇》中记载有：“帝尧立，乃命质为乐。质乃效山 林溪谷之音以作歌，乃以麋革置缶 而鼓之，乃拊石击石，以象上帝玉 磬之音，以致舞百兽。”文中所说 用生活器皿——缶，蒙上麋鹿之皮 而成鼓。而“拊石击石”则是先民 们将狩猎的石器，敲击成声，以伴 奏化装成百兽的原始舞蹈。又在 《汉书·杨恽传》：“酒后耳热，仰 天拊缶，而呼乌乌。”这一记载， 描述了人们酒后兴趣大发，一面敲 击盛酒用的器皿缶，一面仰天歌 唱。古时的石磬可能导源于某种片 状石制工具。可以这样设想，先氏 们在长期劳动过程中，逐渐发现某 种石制片状工具能够发声，可以作 为乐器，于是发明了磬。 乐器的实用性不仅表现在某 些乐器原来是生产工具或生活用 器，并且人们用它们来传递一些特 定的生活信息。如击鼓出征、鸣金 收阵、晨钟暮鼓、打更报时、鸣锣 开道、击鼓升堂等。在中国有些少 数民族至今仍保留着以吹奏口弦 传递爱情的信息，口弦成了表达爱 情的工具和信物。 乐器的发展与社会生产力的发达和提高有着密切的关系。由石磬演变成金属的磬和出现金属的钟，在石器时代是绝无可能，只有当人类掌握了较高的冶炼技术才成。也只有当养蚕业和缫丝业的发明和发展，才可能产生“丝附木上”的琴、瑟、筝。 先秦时期的乐器，见于文献记载的有近70种。仅在《诗经》一书中提及的即有29种，打击乐器有鼓、钟、钲、磬、缶、铃等21种，吹奏乐器有箫、管、埙、笙等6种，弹弦乐器有琴、瑟等2种。由于乐器品种的大大增加，于是在周代时产生了根据制作乐器的不同材料而分为：金、石、土、革、丝、木、匏、竹八类，称作“八音”分类法。 在湖北随县曾侯乙大墓的地下音乐殿堂中，保存了124件古乐器。无论是重达五千多斤的乐器巨人——64件编钟，或是在造型、制作和彩绘都很精致的鼓、排箫、笙、瑟等，都向我们揭示了春秋战国时中国音乐文化高度发展的状况，它是中国古代乐器光辉创造的见证。
中国民族乐器分类 中国民族乐器历史悠久，三千多年以前，我国已有了不少相当精致的乐器，如钟、磬、陶埙、石埙、鼓、铃、铎、铙、龠(类似排箫的一种乐器)、和(大笙)、言(大箫)。到了周代和春秋战国，乐器种类增加至八十多种。秦汉、三国、晋、南北朝、隋唐期间，由于各族人民的创造和外来文化的频繁交流，又增加了横吹笛(即现在的笛)、笛(即现在的箫)、曲项琵琶(现今琵琶的前身)、筚篥(即现在的管)、铜鼓、羯鼓、腰鼓等，其中有些乐器后来流传全国，成为民族乐器中的重要乐器。五代、宋、元、明、清期间，由于民间文艺的蓬勃兴盛，出现了敲击乐器云锣、八角鼓、梆子、扬琴等;吹管乐器唢吶;弹拨乐器三弦;拉弦乐器二胡、板胡、京胡、坠胡等，乐器的种类更为齐全。本世纪初，民间还有一些新的乐器陆续出现：如喉管、粤胡等戏曲伴奏乐器。四九年以后，民族音乐事业发展蓬勃，改良乐器的工作亦有显着成绩。大批常用乐器经过改革，性能和表现力大为提高，有一些久已弃用的乐器，如方向、箜篌等，经改革后重放异采。而为了配合新型民族乐队的需要，在吹、拉、弹、打乐器形制的基础上，还研制成功了一批中音、低音乐器和定音的敲击乐器，如革胡、拉阮等，开辟了乐器发展的新途径。 第一类吹管乐器 笛，相传在汉武帝时(公元前一四零至一八七年)，张骞出使西域(现中小亚细亚一带)时传入(也有说是于汉代由蒙古传入)。笛，古称「横吹」，亦称「横箫」，竹制，吹孔一个，指孔六个，贴有笛膜，这是中国笛子与其他国家的笛子不同的地方。笛子传入后，经二千多年的长期实践，近年把笛子制成活节以便调音，加上键子以利转调，发展迅速。笛子音色清脆、高吭、透明而圆润动听，独奏、合奏均具特色。常用的笛子分两种: (一) 发音较高者为梆笛，亦称短膜笛，声音高吭奔放。(二) 发音较低者为曲笛，亦称长膜笛，声音优雅润厚。 笙，是中国最古老的乐器之一，早见于殷商，是一种可以一吹一吸交替发音的吹管乐器。一方面利用呼吸的空气振动簧片发出声音，另一方面利用篑管中的空气柱共鸣，使之发出声音更为响亮。传统的有圆笙、方笙、芦笙等，近年又改革做成中音排笙和扩音笙。笙声音清晰透亮，音域宽广，能吹奏复杂的和声和简单的复调。唢吶，又名喇叭，是中国古老的民间乐器之一，在民间婚、丧等红白事以及风俗性的节日中，它是主奏乐器。唢吶有二千年历史，在明代时已经非常普及，当时用来作戏曲伴奏之用。唢吶声音高吭、宏亮，分高、中、低音唢吶三种，另有一种最小的唢吶称为「海笛」。经长期实践及改良，目前所采用的唢吶并加上键子，称为「加键唢吶」。在乐队中，唢吶已成为不可缺少的重要乐器。管，是一件历史悠久的吹奏乐器。在古代，管用芦苇制成，只能吹奏二、三音。其后筚篥随《龟兹乐》传入中国，渐与中国的管同化，至今管的结构与筚篥已大致相同。管分南北，北管多用木做，亦有两支相连，一起吹奏，称「双管」，音域宽广，声音响亮。南方管又称喉管，用竹制成，发音雄壮。管经过长期改良，并加上键子，称为「加键管」，除扩大了音域外，更方便于转调的演奏。洞箫，箫已有二千多年的历史。唐宋朝时，人们已把竖吹的古笛称为「箫」。相传最初的箫只有三孔或四孔，到魏朝的时候(公元二二零至二六五年)才有六个按孔的箫。箫的音色柔和优美，宜表达抒情的乐曲。
[论文]中国民族音乐欣赏 中国民族音乐欣赏 宋家初中卜隆坤 教学目标 1、介绍民族乐器，使学生从整体上认识中国民间乐器。 2、通过欣赏《抬驴》《赛马》《十里埋伏》《奇迹》《民乐合奏》来了解中国民间器乐曲的演奏形式、风格特征，感受中国民乐的特点与风格。 教学重点 通过讲故事、欣赏、表演等教学活动让学生理解我国博大精深的民族民间音乐的有关材料，一及音乐相关文化的有机关联。 教学难点 教师如何把握不同栏目的教学意图，以及如何根据学生的知识背景灵活取舍教学材料。通过欣赏，不断培养学生对民族音乐的热爱。 教学用具:多媒体课件 教学方法:欣赏法、分析法 教学设计 一、感受民族音乐 导入:大家喜欢看动画片吗,(生:喜欢) 播放动画片《抬驴》片段.请同学们在欣赏的同时思考:它的背景音乐运用的是民族音乐还是西洋音乐, 二、认识民族音乐 1、了解民族乐器及其音色
(1)我国是一个拥有灿烂文化的文明古国，民族乐器的发展历史也是非常悠久的。大家都知道哪些民族乐器, (2)看来同学们对民族乐器的了解还真不少。你能说出图片中这些乐器的名称吗,(展示、生抢答) 2 、欣赏乐曲 (1)乐曲1:播放《赛马》主题旋律，请学生欣赏并仔细思考它是由什么乐器演奏的,来自哪首器乐作品?(二胡、《赛马》) (2)赛马是哪个少数民族的比赛活动,(蒙古族) 请大家在欣赏的同时思考:第二部分音乐中出现了几次主题旋律,每段主旋节奏有何变化,(欣赏《赛马》片段，引导学生回答问题) 结合大家的分析，让我们完整欣赏《赛马》这首曲子。(播放《赛马》) 乐曲2:欣赏著名大型琵琶曲《十面埋伏》 介绍琵琶曲《十面埋伏》的创作背景 播放琵琶曲《十面埋伏》，请学生在欣赏的同时思考: (1) 这段音乐展现的是乐曲中的第几部分,为什么,音乐中琵琶富于变化的演奏技巧，为你渲染了一种怎样的气氛,(第二部分，紧张、激烈) (2)这首曲子属于琵琶曲分类中的文曲还是武曲,(生:武曲) 小结:在这段音乐中，琵琶的演奏使我们犹如置身于千军万马，呼号震天，刀光剑影，惊心动魄的场面中，对立鲜明地烘托出了那个凄婉之夜，刀剑与热血的悲凉。 三、民乐知识拓展 1、了解新民乐
中国民族器乐曲欣赏
《中国民族器乐曲欣赏》教学设计 教学目标： 1．能够辨别各种常见的民族乐器，基本了解民族乐器的分类；在音乐实践活动中，能和其他同学一起认真欣赏器乐曲片段，并从中辨别出乐曲中 主奏乐器的名称。 2．通过对民族器乐曲的欣赏与了解，让学生能够真正地喜欢中国民族音 乐，懂得继承弘扬民族音乐文化的意义。 3．在欣赏中引导学生听、唱、思、议、记、看全方位开拓思维空间，训练学生的形象艺术思维能力。 4．获得积极、愉悦的情感体验，促进学生个性自由和谐地发展，为学生终身喜欢和学习音乐奠定良好的基础。 教学理念： 这是一节感受和鉴赏民族器乐曲的欣赏课。感受与鉴赏是音乐中的重要学习领域，是培养学生音乐审美能力的有效途径。本课采用了交互合作教学策略、激励探究教学策略、情感陶冶教学策略、声像呈示行为教学策略等多种教学策略引导学生积极参与音乐的感受和体验，允许学生对乐器音色，音乐作品，民族音乐的发展有各自的体验与不同的理解。从而改变了过去传统的讲授与分析音乐的方式，体现了对学习者的尊重，而不是把教材，教师的认识强加给学生。在音乐教学过程中，以学生为主体，教师引导学生欣赏，感受，探究音乐。 教学重点：
在欣赏过程中让学生自己去听辨、分析民族器乐曲片段，通过体会与感受，培养学生实际的辨别能力与形象艺术思维能力。在教学中，注重激发学生不断接受音乐审美教育的动机，获得积极、愉悦的情感体验。 教学难点： 对中国民族音乐的体会、分析与感受能力。 教学准备： 多媒体教学系统 CAI课件 学情分析： 中学生生理、心理日趋成熟，参与意识和交往的愿望增强，获得知识和信息的途径增多，已掌握了初步的音乐知识和音乐表达方式，形成了一定的思维分析能力，但欠缺对中国民族音乐的系统了解，音乐综合能力也有待进一步加强与提高。另外，他们对音乐的学习热情很高，充满自信，好奇心强，求知欲旺盛，但不满足简单重复的课堂教学方式，渴望教学内容的丰富性，呈现方式的新颖性，感官刺激的多样性，组织形式的活泼性。中学生对音乐有着丰富的想象力和表现欲，希望主动的体验音乐所表达的各种情感。 教学过程： 课件演示：课前展示课件封面，播放《牧民新歌》背景音乐。 一．情景导入 课前播放笛子独奏曲《牧民新歌》，让学生随着悠扬甜美的乐曲展开音乐想象的翅膀。 提问：这首乐曲是用什么乐器演奏的？（笛子） 二．复习巩固