中国古代衣服的发展史地球上所有的动物中，只有人类是穿衣服的。人为什么要穿衣服?有人说是为了护身、为了御寒，这是从功能的角度来解释的；有人说是为了遮羞、为了礼貌，这是从道德的角度来解释的；也有人说是为了好看、为了吸引异性，这是从审美的角度来解释的。当猿刚刚进化为人的时候肯定没有穿衣服，我们的祖先从什么时候开始穿衣服的?不得而知。上古传说把衣服的发明归功于黄帝。《易经》说："黄帝、尧、舜垂衣裳而天下治。"实际上，衣服的出现要早得多。我们在周口店的山洞里就发现了骨针，从而可以知道1万8千年前的山顶洞人已经穿衣服了。在6000年前的仰韶文化遗址中，发现过每平方厘米经纬各有10根的粗麻布印痕。在4000年前的良渚文化遗址中，发现过每平方厘米经纬各有20～30根的细葛布和每平方厘米经纬各有40～50根的绢。那时的人们一定也穿衣服了，只不过我们无法知道他们穿什么样的衣服罢了。
商周时代衣服的基本形制是上衣下裳。《说文解字》说："上曰衣，下曰裳。"下身穿的裳实际上是裙，而不是裤。金文中常见有周天子赏赐给臣下"赤芾"的记录。"赤芾"是一块红色的布，系在腰间垂于腹前，是贵族的服饰和身份的标志，又叫韦，后世称为蔽膝。华夏族的习俗是束发的，发髻要用
笄别住。商代遗址中出土过许多骨质的发笄。
先秦时代，华夏族服饰的特点是上衣下裳、宽衣博带。衣服是右衽窄袖、长度在膝盖上下。领、袖、襟、裾都用花边
"
先秦时没有棉花，所谓"布衣"是指用麻布裁制的衣服。夏天穿的细麻布叫葛，冬装有袍和裘。袍是穿在里面的夹衣，内实丝绵，充填新绵的叫襺，充填旧絮的叫袍。穷人填不起丝绵，只能填些碎麻，叫做缊袍。袍因是内衣，所以只能居家
穿着，但不能作为礼服，外出时只能衬在正服里面。短袍叫襦，也就是后来所说的袄。质地粗劣的襦叫褐。裘是皮衣，先秦时代也是主要的冬衣。
秦汉时代的服饰比先秦要丰富。《礼记》曰："衣不帛襦袴。"这是因为襦和都是内衣，儒家崇尚俭朴，认为不应该用丝绸来裁制内衣。而到了六朝时，那些世家子弟居然用白色的丝绸来做裤子，所以被称为"纨绔子弟"。古代的裤子通常都没有裤裆，只有两只裤脚管，上端连在一起，用带系在腰间，所以叫做袴。《释名》曰：跨也。两股各跨别也。"袴是内衣，不能外露的，袴的外面一定还要穿裙或深衣。平民劳作时穿短衣，则袴内要系一兜裆布，就像日本大相扑运动员的装束。在宋初的《盘车图》中，还能见到这种穿法。连裆的短裤，叫做裈。裈短如牛鼻，俗称犊鼻裤。司马相如带卓文君回到成都，就穿着犊鼻裤当垆涤器，以羞辱卓王孙。
男子的外衣亦统称为袍。袍身长大的下摆叫袂，袖子宽松。紧窄的袖口叫袪。袍有衬里，是夹衣。单衣叫。袍和的衣襟都有曲裾和直裾两种，曲裾就是深衣。深衣穿着时包裹身体行动不便，慢慢地被直裾的褕所取代了。女子穿连体的深衣或者分体的襦裙，汉代女装的式样与男装差别不大。
魏晋南北朝时期的服饰出现了两个变化，一个是汉装的定式被突破了，另一个是胡服被大量地吸收融合进汉人的服饰之中。
男子的服饰以衫代替了袍。《释名》曰："衫，衣无袖端也。"就是说衫的袖端没有，因此衫袖比袍袖更加宽大，大到"一袖之大，足断为两；一裙之长，可分为二"的地步，这样走起路来甩手的时候就显得更加潇洒了。秦汉时服色以青、紫为贵，平民布衣只能穿白色的衣服。而六朝一反常态，服色尚白。由于经学的独尊地位受到冲击，儒家的冠服制度也动摇了，不仅服装的式样、颜色都突破了汉代的规矩，而且穿法、打扮也常常标新立异，或科头跣足，或坦胸露背，或袍裙襦裤，或奇装异服，都突破了旧时的礼仪。
妇女服饰也崇尚褒衣博带，有的把裙摆放长，裁剪成三角形，叫做；有的在肩臂间搭一帔帛，走起路来大袖翩翩、华带飞，显得格外飘逸。
胡人的裤褶和皮靴已经被汉人普遍接受。胡服的裤是作为外衣穿的长裤，裤腿宽松，膝盖处用带束缚，叫作缚裤。褶
是与裤相配的紧身齐膝短衣，裤褶和皮靴都适合于骑射。
隋唐时代经过长期的民族融合，加上经济繁荣、社会开放，服饰也日趋丰富华丽。开元以前女装以窄袖为时尚，胡服尤
交裾的叫直身，直领对襟的叫鹤氅。女装外衣以襦衫和裙为主，上衣趋向短窄贴身，下裳流行褶裥裙。内衣有抹胸和裹肚，裤子是不露在外面的，只有下等人才单穿裤子。唐代流行的"半臂"是一种短袖外套，而宋代流行的外套叫背子。背子有长有短，有长袖有短袖，其特点是两边的衩一直开到腋下。
建立辽、金、元朝的都是少数民族，契丹族、女真族、蒙古族的服饰都有鲜明的民族特色。契丹族的服装，不论男女，都穿左衽、圆领、窄袖的长袍，袍里面衬衫袄，下身穿套裤，
黑色。万历以后禁令松弛，艳衣丽服才遍及黎庶。
朝廷命妇的礼服为凤冠、霞帔和大袖衫，常服为袄衫和裙，很少穿裤。背子穿得更加广泛，合领大袖的背子可以作为礼服，直领小袖的背子则为便装。还有一种无领、无袖、长至
膝盖对襟的马甲，叫做比甲，深受青年妇女喜爱。
满族入关建立清朝后用武力强迫汉人接受了满族的服饰。男子的服饰有袍、衫、褂、裤。清代的长袍以衩来区分贵贱，
则以高如牌楼的"大拉翅"最具特色。满族妇女的服装和男子相似，也是穿袍衫马褂，但一般比较紧窄，不像汉族女装那么宽大。汉族妇女在清初仍然穿明装，以裙衫为主。以后满汉服饰慢慢合流，衣衫渐趋短小，外面罩一件齐膝的背心。女装特别讲究用花边来装饰衣缘，于是花边越滚越多，形成宽
宽的衣缘。晚清流行穿裤子，穿裙子的渐渐少见了。
头饰 笄，簪，钗，擿，华胜 笄是古时用以贯发或者固定弁，冕的。在《仪礼?士冠礼》中记载：“皮弁笄，爵弁笄。”郑玄注：“笄，今之簪。”古代妇女经常使用笄来固定发髻。古代女子到了成年的时候就用笄将头发绾起，因此笄也指女子的成年礼。《仪礼?士昏礼》：“女子许嫁，笄而礼之称字。”郑玄注：“笄，女之礼，犹冠男也。”《礼记?内则》：“女子十有五而笄。”郑玄注：“谓应年许嫁，笄而字之。其未许嫁，二十则笄。” 簪是由笄发展而的，是古人用来绾定发髻或冠的长针。可用金属，骨头，玉石等制成。后来专指妇女绾髻的首饰。擿，簪股，将头部做成可搔头的簪子，所以俗称为搔头。《西京杂记》记载：汉武帝过李夫人，就取玉簪搔头，自此后宫人搔头皆用玉簪。来自：耽恋免费资源站《后汉书?舆服志》有：“黄金龙首衔白珠，鱼须擿，长一尺，为簪珥。”的记载。钗，由两股簪子交叉组合成的一种首饰。用来绾住头发，也有用它把帽子别在头发上。五代五缟《中华古今注?钗子》：“钗子，盖古笄之遗象也，至秦穆公以象牙为之，敬王以玳瑁为之，始皇又金银作凤头，以玳瑁为脚，号曰凤钗。”钗与簪是有区别的，发簪作成一股，而发钗一般作成两股。 华胜： 即花胜。古代妇女的一种花形首饰，通常制成花草的形状插于髻上或缀于额前。《释名?释首饰》：“华胜，华，象草木之华也；胜，言人形容正等，一人著之则胜，蔽发前为饰也。”《汉书?司马相如传下》：“暠然白首戴胜而穴处兮。”唐颜师古注；“胜，妇人之首饰也，汉代谓之华胜。” 梳篦： 古代简称“栉”，与簪、髻、钗、步摇等并称为中国古代八大发饰之一，昔为宫廷御用珍品 , 故有“宫梳名篦”之誉。梳篦两者的主要区别在齿部，梳子的齿粗而稀，篦子的齿细且密。梳篦多为木制或竹制以及名贵物料制作，如金、银、象牙、犀角、水晶、玳瑁、锡、嵌玉镶珠等材质。我国最早的梳篦当为1959年山东宁阳大汶口出土的距今约六千年的象牙梳。 梳玉色白中略青，半圆形，薄片状。外弧饰镂空花鸟纹，中部为3朵花，两侧各有一鸟。梳齿集于下弦，齿密而间距细小，底端平齐。唐至五代，用于头部的玉饰品一般都较薄，且玉质精良，表面少起伏变化，刻画图案多用阴线，线条直而密，这些特点在此玉梳上有明显的体现。
中国陶瓷发展史 中国就是瓷器的故乡,中国瓷器的发明就是中华民族对世界文明的伟大贡献,在英文中"瓷器"(china)一词也有"中国"的意思。大约在公元前16世纪的商代中期,中国就出现了早期的瓷器。因为其无论在胎体上,还就是在釉层的烧制工艺上都尚显粗糙,烧制温度也较低,表现出原始性与过渡性,所以一般称其为"原始瓷"。 瓷器脱胎于陶器,它的发明就是中国古代先民在烧制白陶器与印纹硬陶器的经验中,逐步探索出来的。烧制瓷器必须同时具备三个条件:一就是制瓷原料必须就是富含石英与绢云母等矿物质的瓷石、瓷土或高岭土。二就是烧成温度须在1200℃以上。三就是在器表施有高温下烧成的釉面。 原始瓷作为陶器向瓷器过渡时期的产物,与各种陶器相比,具有胎质致密、经久耐用、便于清洗、外观华美等特点,因此发展前景广阔。原始瓷烧造工艺水平与产量的不断提高,为后来瓷器逐渐取代陶器,成为中国人日常生活的主要用器奠定了基础。 中国瓷器就是从陶器发展演变而成的,原始瓷器起源于3000多年前。至宋代时,名瓷名窑已遍及大半个中国,就是瓷业最为繁荣的时期。当时的钧窑、哥窑、官窑、汝窑与定窑并称为五大名窑。被称为瓷都的江西景德镇在元代出产的青花瓷已成为瓷器的代表。青花瓷釉质透明如水,胎体质薄轻巧,洁白的瓷体上敷以蓝色纹饰,素雅清新,充满生机。青花瓷一经出现便风靡一时,成为景德镇的传统名瓷之冠。与青花瓷共同并称四大名瓷的还有青花玲珑瓷、粉彩瓷与颜色釉瓷。另外,还有雕塑瓷、薄胎瓷、五彩胎瓷等,均精美非常,各有特色。 多姿多彩的瓷器就是中国古代的伟大发明之一,"瓷器"与"中国"在英文中同
为一词,充分说明中国瓷器的精美绝伦完全可以作为中国的代表。而各个时期的陶瓷文化展现着不同的风采。 夏、商、周朝时期的陶瓷文化 商朝殷虚的遗址中挖出的陶片、陶罐包括很多种款式,有灰陶、黑陶、红陶、彩陶、白陶,以及带釉的硬陶,这些陶器上的纹饰、符号、文字与殷商时代的甲骨文与青器有密切的关系。青器的成本高只能为贵族享用,广大民众的各种生活器皿只能采用陶器。因此可以了解商代制陶工艺也得到普遍的发展,带釉的硬陶在这个时期已经出现了,釉色青绿而带褐黄,胎质比较硬,呈灰白色。 陶器在此时已经不在局限於盛物器皿,应用范围较广,大略可分为日用品类、建筑类、殉葬类、祭祀礼器类。朝廷对於制陶工作也很重视。 秦汉时期陶瓷文化 秦汉-古代的建筑多采用木料来架构,不易久存,所以一些伟大的建筑,如秦代的阿房宫与汉代的未央宫,都无法完整保存下来,但仍可在残存的废墟中发现瓦当及汉砖等遗物,藉以略窥古代建筑的规模。 隋唐朝时期的陶瓷文化 西元五百八十九年,杨坚篡北周并南陈,统一中原,改国号为隋,隋的朝代虽短,但在瓷器烧制上,却有了新的突破,不但有青瓷烧造,白瓷也有很好的发展,另外此时在装饰手法上也有了创新,如在器物上另外的泥片—贴花,就就是一例。 唐朝时期的陶瓷文化 到了唐代,瓷器制作可为以蜕变到成熟的境界,而跨入真正的瓷器时代。因为陶与瓷的分野,在乎质白坚硬或半透明,而最大的关键在於火烧温度。汉代虽有瓷器,但温度不高,质地脆弱只能算就是原瓷,而发展到唐代,不但釉药发展成熟,火烧
中国小说发展史 一、中国小说发展史线索 二、小说的起源神话诸子史传:（1）源头（2）影响：①题材、幻想的方式、情节结构 ②第三人称全知视角叙事对小说叙事方式的影响十分深刻。 三、古代小说发展史概述 （一）先秦——古代小说的萌芽期 这一时期的神话、寓言、史传、“野史”传说、宗教故事等都孕育着小说的艺术因素，为小说的形成准备了条件，同时也露出小说雏形时期形成志人志怪两大类的端倪。 神话：神话是原始先民在社会实践中创造出来的，它的内容涉及自然环境和社会生活的各个方面，既包括世界的起源，又包括人类的命运，努力向人们展示“自然与人类命运的富有教育意义的意象”。
如《精卫填海》、《女娲补天》、《夸父逐日》等。神话有简单的故事情节和有一定个性的人物形象，这正是萌芽时期的小说艺术要素。 其特点寓言故事是一种短小精悍而又富于讽刺力量的文学样式， 是通过假托的故事，说明一个抽象的道理。先秦寓言，它敢于干预生活，有助于中国古代小说现实主义传统的形成，它的讽刺艺术，直接为后世小说继承和借鉴。后世的讽刺小说的小说中的讽刺艺术，无不受到寓言的积极影响；它是最早的叙事文学之一，又开创了自觉地虚构故事的先河，在叙事、写人、拟人、状物、夸张等多方面的艺术经验，为小说家所汲取。 中国古代小说与宗教迷信传说的关系十分密切，可以说它们结下了不解之缘，以致形成了古小说中语怪与纪异两大类别。先秦时代的宗教形式主要表现为巫教。 先秦诸子重道而菲薄小说，对后世小说的发展有一定的影响 （二）汉代——地位略有提升 （1）桓谭《新论》：小说家合丛残小语，近取譬论，以作短书，治身理家，有可观之辞。 （2）班固《汉书?艺文志》列九流十家，小说家附列于诸子之末。“小说家者流，盖出于稗官，街谈巷语，道听途说之所造也。”“闾里小知者之所及，亦使缀而不忘。如或一言可采，此亦刍荛狂夫之议也。”“诸子之家，其可观者九家而已。” （3）汉代小说有： ①无名氏《燕丹子》，叙荆轲刺秦王之事；
《首饰简史》 娥皇女英 那么，在上古神话时期，娥皇女英，甚至精卫、嫦娥、女娲们到底戴什么
首饰呢？唯有兽骨、木和碎陶片。 尧帝的两个女儿，一个叫娥皇，一个叫女英，同嫁舜帝为妻。后来舜死于南巡途中，二女哭着去找，泪染青竹，竹上生斑（潇湘竹、湘妃竹，也就是南方的斑竹，原来是她们二位哭出来的物种）；伤心欲绝，跳了湘江，化为神，人称湘君、湘妃或湘夫人。唐代诗人刘禹锡的《潇湘神》描述了上古第一幕伤情： 斑竹枝，斑竹枝，泪痕点点寄相思。 楚客欲听瑶琴怨，潇湘深夜月明时。 作为上古传奇悲情姐妹花，老爸和老公都是最高领导人，娥皇女英的出身和归宿尊荣无比，世无其俩。她们的衣饰，自然也代表了时代潮流。但毕竟那是原始社会，茹毛饮血之后，骨头用来做饰品。一般女子披头散发，唯有殷实人家才能将头发束起来。束发品普遍有三种：笄、巾帻和冠帽。其中能称为首饰的，只有笄。那时制作笄，材料主要是骨、木、石、蚌、竹、玉等，从式样来说，有棒形、柳叶形、长方形、椭圆形等，笄首装饰不同的图案、花纹，甚至兽首，但总体以简单质朴为主。无关审美，只因工艺所限。 笄后来演变为簪和钗，进而发展出步摇与华胜。及笄表示女子成年，可以出嫁了。随着时代发展，头饰渐渐弱化，即便结婚这等隆重之事，也几乎只盘发、绾髻，不再花钿满头了，这多少令人惋惜。但也不意味着发簪在今天就一定会消亡，如下图这支，古朴而又时尚，难保不会开启新的潮流。
西施 身姿绰约、容貌姣好、素手纤纤......多美好的词语都不足以形容这样一
个如水的女子，她的美，或许只有她的名字可以概括——西施。是的，图中这个溪边浣纱的女子就是四大美女之首西施，那时她还只是一名乡村浣纱女，唯一特别处就是有沉鱼之貌。 这样一个纤细柔弱的女子，你能想像得出她日后为越国复国立下了旷世之功吗？吴、越江山已成旧事，而西施的容颜却一直美在世人心底。 真正的美能超脱时空岁月，恰如女人的首饰。且看西施头上的梳篦，在今天看来也是那么精巧、美观。 梳篦是梳理头发的用具，也可插在头发上作装饰。春秋战国时期，梳篦以竖长方形造型为主，但梳背雕镂日趋精美，梳齿也日益细密。这只造型别致的骨质梳篦，由梳背与梳齿两部分组成，梳背雕刻头相背、身相连的动物形象，梳背下端与梳齿上端均有钻孔，可能由榫卯方式连接，梳齿雕刻细密，工艺精湛。 动物形象历来是中国首饰设计常用的元素，但植物形象就更加普遍，如下图中的这把用作头饰的梳子，背上可不分明是一朵“花”么！
中国古代陶瓷的发展历程 瓷器是中国古代伟大的发明。陶瓷的发展本质上来说首先源于原始社会末期农业与手工业的分离，而后奴隶制的发展促使了手工业内部的分工和各种手工业的发展，而陶瓷就在此时成为生活中必不可少的装饰和器皿。总之我国陶瓷的发展与私有制的产生和阶级的萌芽，以及奴隶制的出现都是有着密切联系的。 早在一万多年前的旧石器时代晚期，我国就出现了陶器。3000多年前的商代，已出现了原始青瓷，再经过1000多年的发展，到东汉时终于摆脱了原始瓷器的状态，烧制出成熟的青瓷器。瓷器是以瓷土为原料，经过配料、成型、挂釉、干燥、焙烧等工艺流程经 1300℃以上高温烧制成的器物。 商代的原始青瓷在长期的发展过程中经历了从青瓷到白瓷、再到彩瓷的几个发展阶段。 东汉青瓷刚刚从原始瓷中脱胎出来，也是原始瓷器踏入成熟期的门槛，尚未形成自己特有的风格。魏晋南北朝是我国瓷器生产的跃进时期，制造工艺不断提高，青瓷广为普及，形成了南方和北方两大青瓷系统。特别是北朝时期成功地烧出了白瓷，成为瓷器发展史上新的里程碑。 唐代制瓷业在规模、技术、艺术上都超越前代，瓷窑遍及大江南北。唐代由于瓷器产区日广，各地区出现不同风格的瓷窑体系，故开始在窑上冠以地名，如越窑、邢窑、岳州窑、洪州窑、寿州窑等。青瓷、白瓷都发展到成熟、完善的地步，逐步形成了青瓷和白瓷并驾齐驱的局面。其时瓷器以北方的邢窑和南方的越窑最为著名，一白一青，遥相辉映，即陶瓷史上所称的“南青北白”。同时被作为唐朝象征的唐三彩在这一时期广销海内外。 宋代是我国瓷器空前发展的时期，名窑迭出，品类繁多。除青、白两大瓷系外，黑釉、青白釉和彩绘瓷纷纷兴起。元代的制瓷业在宋、金的基础上又有所发展，突出成就是大量烧制青花瓷和发明了釉里红装饰法，是古代瓷器发展的重要时期，起着承先启后的重要作用。 随着商品经济的发展，明代瓷器生产空前繁荣，景德镇窑名满天下，民间窑厂遍布南北，制瓷技术有了长足的发展。 清代康熙、雍正、乾隆三朝瓷器的发展臻于鼎盛，达到历史上的最高水平，是中国陶瓷发展史上的第二个高峰。在彩瓷方面除青花和五彩瓷进一步改进提高
绪论 一．中国古代小说史可分为准备期(远古先秦两汉)、成熟期(魏唐)、繁荣期(明)、高峰期(清初至清中叶中叶)、演进期(清末)。 二．中国古代小说有文言小说、白话小说两大系统。 三．中国古代小说题材可分为历史演义、英雄传奇、公案侠义、人情世态、讽刺谴责、灵怪神魔这六大类，又可归为讲史、世情、神魔三大类。 第一章志怪传奇小说 第一节概述 一、什么是志怪传奇小说：古小说的一种，以记载神鬼怪异故事以及人的异行幻梦为主要内容的小说。 二、志怪传奇小说发展的几个阶段：萌芽和形成(先秦两汉)鼎盛时期(魏晋南北朝)演变期(唐)萧条期(宋元)复兴兴盛和终结(明清) 第二节魏晋南北朝志怪小说 一、魏晋时期志怪小说繁荣的原因：A社会动乱人民幻想的寄托。B宗教迷信盛行C谈风盛行。 二、《搜神记》干宝(神仙鬼怪法术)、《博物志》张华(山川地理异物神话)、《拾遗记》王嘉(历史遗闻佚事仙山灵物，想象丰富语言雅畅)--作者、作品内容。 三、魏晋南北朝志怪小说的思想内容：A反映当时社会的黑暗和人民的苦难，统治阶级的凶残荒淫，表现人民的反抗精神。《干将莫邪》《韩凭夫妇》代表.B歌颂纯真美好爱情,对婚姻自由的追求《紫玉韩重》.C对和平幸福的渴求.《桃花源》 四、魏晋南北朝志怪小说在小说史上的意义:艺术成就(A加强了故事的完整性和丰富性,情节曲折多变,表现手法富于现实性B赋予描述对象人性和音容笑貌C初步注意了场面人物动作语言进行细节性的描写渲染,以衬托人物性格.)意义(具有更多的小说因素,在它的基础上发展起唐传奇,为白话小说,戏剧提供丰富的神怪故事素材.为后代小说积累了一定的艺术经验.) 第三节唐代传奇
青籽话珠宝——中国古代传统发饰之美（一） 在我国古代，男子十五束发，二十加冠。女子过了豆蔻之年，满15岁并已许嫁者结发，用笄贯之，称为及笄。这就代表着是一个成人了。《仪礼·士昏礼》上有：“女子许嫁，笄而醴之，称字”。 春秋玉笄 殷商骨笄 因此笄礼对于一个女子来说可谓是非常重要的。何为笄？《说文》上面记载:“笄，簪也”。那何为簪呢？簪是由笄发展而来的，是古人用来绾定发髻或冠的长针。由于古时男女皆蓄发，所以笄并非女子专用，男子年二十行“冠礼”也会用笄。 笄，是簪、钗的鼻祖。簪，是古代妇女发型中最基础的固定和装饰工具。古往今来，爱美之心人皆有之，女子尤甚。因此古代女子首饰也是种类繁多，丝毫不比现代人差。大致有笄、簪、钗、步摇、凤冠、华盛、发钿、扁方、梳篦等。
簪，多于簪首加以纹饰，雕刻成花鸟鱼石，飞禽走兽，吉祥器物等形状。例如牡丹、梅花，龙凤、麒麟、仙鹤、燕雀，如意等。制作材料上可用金、玉、象牙、玳瑁、犀角等贵重之物，工艺丰富，有錾花、镂花及盘花等。发簪流行的盛世是唐宋时期及以后各代，唐代画迹中满头插簪的妇女形象众多。宋代陆游《入蜀记》 记载当时西南一带的女子头饰为“插银钗至六只，后插大象牙梳，如手大”。 累丝龙首金簪
明·牡丹花纹金簪 明·禅杖形金簪 明·嵌宝石花蝶金簪 清·翡翠发簪 钗，是由两股簪子交叉组合成的一种首饰。钗与簪最主要区别在于簪作成一股，钗则作成双股。此外在用途上也有一些区别，钗用来绾住头发，也有用它把帽子别在头发上的。插入发髻的方向，数量，对称方式也各有不同，视发髻需要而定。最多的在两鬓各插六支，合为十二支。发钗的普及大约是在西汉晚期，现代的发夹，就是由发钗演变而来的。
中国陶瓷发展史 中国陶器，发明于伏羲神农之时，而瓷的名称，则始于汉代，真正成功于李唐。宋世，瓷业大盛，定、汝、官、哥、均，名垂千古。明人继之，宣德、成化之作，尤为特出。清代，则古雅浑朴，不如前人，但是精巧华丽，美妙绝伦，康乾所制，更有出类拔萃之概. 就瓷器的功能而言，主要有以实用为主的日用瓷和以观赏为主的艺术瓷，除此尚有卫生建筑和特种工业瓷等;就瓷器的装饰工艺而言，有釉下装饰、釉上装饰、釉中装饰、高低温颜色釉装饰、色釉彩装饰和多种工艺综合运用等几大装饰类别，工艺品种和表现形式琳琅满目，各具特色。 20世纪中国瓷器艺术的发展大致可分为50年代前和50年代后两大阶段。前半葉，中国社会并未改变半殖民地半封建的性质，国无宁日、经济衰败、民不聊生。尤其是日本的侵华战争，给中华民族带来深重的灾难。在这样的国运天时下，整个陶瓷事业濒临于人亡艺绝之境。然而，也有不少有志之士与爱国的陶工及匠师们结合起来，为陶瓷的发展而拼搏努力。醴陵釉下五彩能在本世纪初创制出来，不能不说是个乱世之奇。活跃于20年代后的景德镇“珠山八友”，将文人画技法和审美意识带人瓷壇，形成了一代画风，其余辉至今犹存。在制瓷技术上，先后引进和小规模地试验了煤窑窑炉设计及烧成技术，新法选矿及粉碎技术，机械练泥和成型以及吹釉技术，石膏模具使用，注浆成型技术，新彩及釉上、釉下贴 花装饰工艺等。它为后来的瓷器艺术改善了工艺条件，推广了先进技术。但整体上说，本世纪前半葉是中国瓷器艺术黯淡失色的历史时期，直到本世纪50年代，长期动荡的社会得以安定，国民经济得到迅速恢复和发展。国家对整个工艺美术采取了一系列“保护、发展、提高”的方针，实施了一系列较大举措:如把“散之四方”的能工巧匠重新组织起来，提高其待遇，鼓励其带徒传艺;各地陶瓷研究
中国古代发饰的发展与流行分析 发饰设计师必备 全文分二个部分1.发（式）饰古今发展2.现代发饰的流行趋势 （一）发（式）饰古今发展 自盘古开天劈地，上古之神女娲用黄土仿照自己造成了人，创造了人类社会；创造了人类文明，发饰就是女娲按自己身上的头发装饰品给人类的一个修饰。人类的文明就在这时候开始延续，发展至今。由传说中的神话得知，发饰的发展由来已久。 女娲 （人类从神话中塑造的形象） 女娲（拼音：nǚ wā），中华神话上古之神，人首蛇身，为伏羲之妹，风姓。起初以泥土造人，创造人类社会并建立婚姻制度；后来世间天塌地陷，于是用熔彩石以补天，斩龟足以撑天。 从现代的科学考古发现，（发饰是人类文明的一个缩影，这里以中国为例）中国的历史有五千多年，可是我们知道中国的史前时代，就有许多不同的民族，散居各地，如北京人、蓝田人，他们的年代距今约有四五十万年，按人类的体质和其文化发展的顺序，可分为“猿人”、“古人”和“新人”阶段。远在茹毛饮血的猿人时期，人们用树叶、兽皮等物
品保护身体，无意之中发现一些兽牙、骨头、石珠、叶子等物品在身上有修饰作用，以及是一种特别的感觉（例如：可以保护自己，狩猎更顺利生活会更好等等，比如现在的信仰、寄托等）。从这时候开始，人们就慢慢有了一些装饰品。这时候的装饰品也是我们现代发饰品的原始材料及设计元素，还是我们现代品牌发饰所主要挖掘的，“大自然的奥妙”。 古猿人的兽皮衣服及装饰物 古猿人装饰的兽牙 山顶洞人在制作装饰物品。骨头、兽牙、石珠、等都是制作的原始材料
据考古资料研究可知：在人类社会的初期，人们不分男女一般都将长发散披在肩上。以后，随着劳动生产的发展，人们交往的增加，感到长发散乱颇有不便，就用绳带系束，以骨簪插别。直到距今四五千年的原始社会后期，以至现代，人们还是保留如此梳理头发。 考古发现证明，头饰早在新石器时代就有，在新石器时期的仰韶文化中，就有圆形的骨簪出土。在中国黄河中下游、北中原等地区，鼠束发施笄沿习悠久。说明梳妆打扮、束发施，已成为当时人们起居生活中的一个缩影。 （现代仿新石器时代的饰物）（新石器时代的玉笄） 古人非常重视头发的修饰。早在新石器时代就有类似现在“童花头”的发式，并且梳理得非常整齐，不知在五千多年前，究竟用什么工具或方法才能作这样的修剪。至今仍没有很确切的证据证实。 新石器时代的珠串
中国陶瓷发展史 中国是瓷器的故乡，中国瓷器的发明是中华民族对世界文明的伟大贡献，在英文中"瓷器"(china)一词也有"中国"的意思。大约在公元前16世纪的商代中期，中国就出现了早期的瓷器。因为其无论在胎体上，还是在釉层的烧制工艺上都尚显粗糙，烧制温度也较低，表现出原始性和过渡性，所以一般称其为"原始瓷"。 瓷器脱胎于陶器，它的发明是中国古代先民在烧制白陶器和印纹硬陶器的经验中，逐步探索出来的。烧制瓷器必须同时具备三个条件：一是制瓷原料必须是富含石英和绢云母等矿物质的瓷石、瓷土或高岭土。二是烧成温度须在1200℃以上。三是在器表施有高温下烧成的釉面。 原始瓷作为陶器向瓷器过渡时期的产物，与各种陶器相比，具有胎质致密、经久耐用、便于清洗、外观华美等特点，因此发展前景广阔。原始瓷烧造工艺水平和产量的不断提高，为后来瓷器逐渐取代陶器，成为中国人日常生活的主要用器奠定了基础。 中国瓷器是从陶器发展演变而成的，原始瓷器起源于3000多年前。至宋代时，名瓷名窑已遍及大半个中国，是瓷业最为繁荣的时期。当时的钧窑、哥窑、官窑、汝窑和定窑并称为五大名窑。被称为瓷都的江西景德镇在元代出产的青花瓷已成为瓷器的代表。青花瓷釉质透明如水，胎体质薄轻巧，洁白的瓷体上敷以蓝色纹饰，素雅清新，充满生机。青花瓷一经出现便风靡一时，成为景德镇的传
统名瓷之冠。与青花瓷共同并称四大名瓷的还有青花玲珑瓷、粉彩瓷和颜色釉瓷。另外，还有雕塑瓷、薄胎瓷、五彩胎瓷等，均精美非常，各有特色。 多姿多彩的瓷器是中国古代的伟大发明之一，"瓷器"与"中国"在英文中同为一词，充分说明中国瓷器的精美绝伦完全可以作为中国的代表。而各个时期的陶瓷文化展现着不同的风采。 夏、商、周朝时期的陶瓷文化 商朝殷虚的遗址中挖出的陶片、陶罐包括很多种款式，有灰陶、黑陶、红陶、彩陶、白陶，以及带釉的硬陶，这些陶器上的纹饰、符号、文字与殷商时代的甲骨文和青器有密切的关系。青器的成本高只能为贵族享用，广大民众的各种生活器皿只能采用陶器。因此可以了解商代制陶工艺也得到普遍的发展，带釉的硬陶在这个时期已经出现了，釉色青绿而带褐黄，胎质比较硬，呈灰白色。 陶器在此时已经不在局限於盛物器皿，应用范围较广，大略可分为日用品类、建筑类、殉葬类、祭祀礼器类。朝廷对於制陶工作也很重视。 秦汉时期陶瓷文化 秦汉-古代的建筑多采用木料来架构，不易久存，所以一些伟大的建筑，如秦代的阿房宫和汉代的未央宫，都无法完整保存下来，但仍可在残存的废墟中发现瓦当及汉砖等遗物，藉以略窥古代建筑的规模。
中国古代小说发展简史 我国的古典小说，比较合乎现代“小说”概念的应从唐宋以来出现的用文言 或白话写成的传奇、话本小说算起。但是，“小说”一词早在先秦《庄子·外物》篇中就有记载： “饰小说以干县令，其于大远亦远矣。”这里的“小说”，是指于社会人生无涉的琐屑言谈，与后来的小说概念相去极远。西汉时的“小说”，形式上与先秦小说稍有差异，内容有所变化，开始涉及社会人生。东汉时，刘歆在《七略》中 首辟“小说家”一类。随后，班固《汉书·艺文志》据此著录各家人物和其著作， 指出“小说家者流，盖出于稗官、街谈巷语，道听途说者之所造也”。他著录“小说家”书十五种，可惜已经亡佚。但从班固的论述来看，这些“小说”，大概指来自民间的传闻轶事，与后代作为文学创作的一大部类的小说不完全相同。根据 以上记述以及传世的文学史料来看，我国先秦至两汉尚未有近似现代小说的文 学创作。 我们知道，先秦文史哲不分家，汉代仍不脱这一习惯，因此，先秦两汉出 现的神话传奇、寓言故事、传闻轶事以及史传文学，当然不能看成为小说，但 它们又在内容和形式上为后世小说创作做了准备，特别是《史记》，对我国的 小说创作影响最大。但《史记》毕竟是历史，而不是小说，所以，我们称先秦 两汉为中国古典小说的孕育期。 魏晋南北朝，出现了大量谈论神鬼怪异以及记述名士的奇闻轶事的故事， 较有代表性的是干宝《搜神记》、刘义庆《世说新语》，这类作品，有人物形 象，有故事情节，结构完整。如《搜神记》中的《三王墓》、《韩凭夫妇》、 《李寄斩蛇》、《白水素女》、《东海孝妇》等篇，把人神怪异之事混杂在一 起，后世称为“志怪小说”。一般比较短小，在刻画人物形象上较有特色，被称 为“志人小说”或“轶事小说”。这两类小说带有明显的捏合“丛残小语”的痕迹。 唐代，我国古典小说创作开始出现新的局面，作家在六朝志怪、志人小说 的基础上，创造了“传奇”体短篇小说。其中《古镜记》、《白猿传》、《游仙窟》等，是由志怪向传奇过度的早期小说，艺术上比六朝志怪小说有了重大突 破，较有代表性的是白行简的《李娃传》、蒋防的《霍小玉传》、李朝威的 《柳毅传》、元稹的《莺莺传》、许尧佐的《柳氏传》、李公佐的《南柯太守
中国近代服装发展的变化历程 20世纪50年代的服装时代背景： 20世纪50年代以后，全国处于经济发展的起步阶段。人民全力投人到社会主义经济建设的潮流中。工人、农民的社会地位得到很大提高，全社流朴素美，在穿着上更趋向于实用，结实，逐渐形成了蓝、灰，黑的时代。五六十实行计划用布，定量供应，做一件大褂比较费料，所以长袍也逐渐没落，取代的是一些方便节省的衣着形式。同时，革命的热情激励中国青年学生穿起了象征革命热情的服装。进驻各个城市的干部都穿灰色的中山服，青年争相效法，随后社会各行各业的人也把长袍、西服改做成中山装或军服。 在1956年社会主义改造完成以前，中国社会仍存在各种不同的阶层，人们对服装的要求也因此比较复杂。而中国社会地域发展的不平衡也使不同的服装在中国得以发展，西式服装在沿海的一些大城市依旧十分受欢迎。 到了1956年1月，政府部门在全国范围内展开改进服裝的宣传，号召美化人民的穿着。这时许多织布厂加强设计工作，出现了一批新品种、新花色。穿花衣的妇女和儿童逐渐增多，男子服饰也有一定程度的改变，但色彩依然比较单调。 当时典型的服饰及形象 男子服饰 新款中山装。新中国成立以后，新款中山装成为全国城乡广大人民普遍穿着的日常服裝，具体款式为：前襟4个口袋、5粒纽扣，袖口各3粒纽扣，立领上装翻领，后背没有横带。中山装在以后发展成为我国现代男子服饰中最具代表意义的品种之一，他将中国的传统意识融入其中，并结合了西装的样式，和旗袍一起成为中国现代服装发展的有益借鉴。 还有衬衫和大衣。村杉主要有两种：一为长袖衬衫，直摆，尖领或方领，克夫袖，以为白色，也有淡蓝色和灰色；二为短袖衬衫，样式为翻领、翻驳头，胸前两只袋，门襟4粒纽或硬领，以及不翻驳头，胸前一只带，门襟6粒纽。大衣。男子冬装除中式棉袄外，还有棉大衣或呢大衣。款式为翻驳领，贴袋或插袋，明门襟或暗门襟，单排扣或双排扣，装袖。女子服饰 20世纪50年代初期，作为正统服饰的代表—旗袍，仍然被城市的一些中老年妇女所穿着。到50年代后期，随着女性就业队伍的扩大，穿着旗袍的人越来越少，到“文化大革命”的时候机会销声匿迹。 在新中国成立之初，一字领好八字领的衬衫十分普及，面料为细布或府绸。女子冬装主要是中式棉袄加罩衫。列宁装是当时党政机关和基层工作人员常穿的服装，具体形制是大驳领，双排八粒纽，斜插袋，束腰带，主要为女子穿着，但在当时是男女通用的服装。进入50年代中期，“春秋衫”被各种年龄层次的妇女所喜爱。形制是翻领，装袖，直襟，四粒纽，可开关门襟驳头，一字领或八字领，前身两只大贴袋，外观稳重大方。到以后又流行拉链衫和央克衫。 50年代末期起，连衣裙逐渐成为我国中青年妇女夏季的日常服装。 廓形有束腰型、直身型、旗袍型，马甲型等；袖型有泡泡袖、无袖等；领型有无领(包括圆形、方形、椭圆形，“V”字形、“U”字形)、装领等。而料常用各种印花或素色的丝绸、全棉、棉涤，款式主要有细褶裙、喇叭裙等。 服饰品女子基本不化妆，发型日趋简化，姑娘们爱留辫，上了年纪的妇女一律齐耳短发。男子发型更简单，有梳理整齐的“西装头”和“平头”。 20世纪60至70年代的服装时代背景 进入20纪60年代，中国连续3年自然灾害，粮食大减产，棉花也连年歉收，纺织品和针织品产量都比往年下降。这个时候又受计划供应的限制，布票的数量比较少，人们在购买
中国古代陶瓷发展史
中国古代陶瓷发展史 在中国古代文化史上，陶瓷是一种独特而重要的载体，它们保存了千百万年，记录下古代社会的诸多信息。中国陶瓷在历史上曾经享誉世界，具有悠久的历史和优秀的传统.成就卓著，本文从纵向阐述了各个时代陶瓷的发展和特征。 关键词：陶瓷发展、白瓷、青瓷 前言：陶瓷是中国对人类文化文明的重大贡献之一，在国际上久享盛誉，在历史上，中国有瓷国之称，陶瓷几乎贯穿了中国历史各个时期。从新石器时代一直到现代，没有间断过，因而它能够记载所有时期的历史信息，这是其他一些器物所无法比拟的。而且在中国传统的手工业中，陶瓷艺术是非常重要的一个门类。 1.中国陶瓷文化的发展历程 1.1新石器时代 新石器时代早期,即距今7000-8000年,我国的先民就已经开始制作陶器。由于当时人类的社会生产力很低下，社会的物质文明程度不高，因而导致了新石器时代陶器的粗糙、古朴几制作不精良的特点。根据以往的研究,最初的制陶方法可能是在篮子表面涂上粘土,经火烧后,篮子被烧去了,篮子外的粘土烧成后变
得坚硬,这样陶器就烧成了[1]。最新的的考古资料表明,我国境内目前发现的最早的陶器遗存是位于江西省万年县内的仙人洞遗址、广东英德青塘、灵山滑岩石洞、广西桂林甑皮皮岩。在新石器时代晚期的仰韶文化、屈家岭文化、河姆渡文化、大汶口文化、龙山文化等十几个文化遗址[2]的挖掘中，出土了大量的陶瓷，其主要品种有灰陶、彩陶、黑陶和几何印纹陶等。原始彩陶器大致分有壶、罐、盆、罐瓶、勺等。彩绘纹饰又多以几何形出现,手法粗糙,构图新颖流畅,表现了当时中国制陶的技艺水平。龙山文化的黑陶少有装饰,却整体浑圆端正,器壁薄而均匀,表现出惊人的技巧[3]。 1.2夏至两晋时期 商朝陶器，总体上继承了新石器时代的样式，在种类上并没有多大的发展。因此陶器仍以灰陶为主，但当时已有专门烧制泥质灰陶和专门烧制泥质夹砂灰陶的不同作坊。到后期，白陶和印纹硬陶有很大发展，尤以白陶最为精美，纹饰采用青铜器的艺术特点，装饰华丽，弥足珍贵。同时，还出现了用高岭土作胎施青色釉的原始瓷器（河南郑州的十四座陶器）[3]。殷商时代用千度高温烧制的白陶,手工精细。同时,这一时期出现了上釉陶器,从无釉陶器到敷釉陶器,在技术上是一个很大的进步。
中国古代小说的发展及其规律 吴组缃 中国的小说，也和世界各国一样，是从神话传说开始的。有人说我国小说有很多起源，如寓言、史传、诸子散文等等，其实源头只有一个，那就是神话传说。神话是把神人化，传说是把人神化，这两者之间的界限很难确切划分。 到魏晋南北朝，出现了志怪、志人小说。这是鲁迅在《中国小说史略》中起的名字，我觉得概括得很恰切。神话传说也好，志怪、志人也好，都是作为一种史实记载下来的，是靠实地访问，从民间搜集而记录下来的，因此叫作“志”。“志”是记录的意思，而不是创作。所以最初的小说，同历史归于一类。比如《穆天子传》是个神话传说，可史书上却把它归于帝王“起居注”一类；《山海经》也是神话传说，《汉书》中却把它归于“地理志”中。 直到梁代萧统编《文选》，才第一个要把文学和历史区分开来。他在序中提出他的文学定义，即“事出于沉思，义归乎翰藻”。但这时他所指的文学只包括诗、文、赋，并不包括小说。我国的小说脱离历史领域而成为文学创作，还是进入唐代之后的事。唐代的文化出现了很多新的东西，文人的思想也有所发展、开阔；这时传奇小说应运而生，如陈鸿写的《长恨歌传》、白行简写的《李娃传》，都是依照传说创作而成，不再是历史性质的东西了。唐代
小说的发展主要表现在富于想象虚构与讲求文采，这就同过去的作品有所区分。参照萧统的文学定义看，虚构、想象正是“事出于沉思”；“义归乎翰藻”，则正是讲求文采。从此，小说便发展成为文学创作了，但作为史的志怪志人传统也并没有中止。 传奇小说发展到宋代就衰落了。宋代的小说大致是根据史事记载完成的，没有什么虚构和富有文采的创作加工，同唐代小说大不相同。后来人们写了各个朝代的历史小说，大多走了宋代传奇的路子，即按照史书的记载编写，作为文学作品是失败的。 这时随之兴起的是话本。话本经过文人加工，就变成许多话本小说和演义小说。如《三国演义》《水浒传》《西游记》等等，大都是文人采用民间创作而进行再创作的。话本是民间“说话”艺术的底本，它是经过说书艺术的千锤百炼才产生、流传的。它以描绘精彩动人的情节场面和塑造生动活泼的人物性格见长；这就与专供人阅读的小说有了明显的不同风格，因为它们是植根于讲给人听的说书艺术的。 由这里再发展，便成为文人的独立的创作。这时不再拿民间的东西来加工了，而主要是自己创作。这一类代表作是《金瓶梅》，它在小说发展史上开辟了一条新路。无论《三国演义》《水浒传》还是《西游记》，写的都是非凡的人物或者不寻常的英雄；而《金瓶梅》开辟了一条写平凡人和日常生活的道路，通过写平凡人的日常生活，显示了现实主义文学的长足发展。沿着《金瓶梅》所开创出来的道路，《红楼梦》问世了，中国古代现实主义小说达到
中国陶瓷技术发展简史 摘要：中国陶瓷史开端于距今10000年的新石器早期，鼎盛于唐宋时期。从实用功能主导的粗砂陶器，到现在陈列于世界各大博物馆的中国各朝代精美瓷器，实际上反映了中国陶瓷工艺的不断发展，也体现中国科学技术的不断进步。本文将以时间历程为主线，从陶瓷材料和烧制工艺的角度，简述中国陶瓷技术沿革。 关键字：中国陶瓷工艺材料烧制沿革 中国是世界著名的陶瓷古国。纵观历史，中国陶瓷技术很长时间领先于世界，以至于在英语中，“陶瓷”（china）竟成了中国的代名词。面对今天博物馆内造诣高超，精致华美的陶瓷文物，乃至身边繁多悦目的现代陶瓷制品，谁又能想象，陶瓷的发端仅仅作为剩物的容器？中国一代代陶瓷工艺者的革新和传承，造就了辉煌灿烂的陶瓷工艺史。尽管陶瓷没有列入我们津津乐道的四大发明，但陶瓷工艺确确实实是中国人值得骄傲的创造。除去了艺术造诣的探索，陶瓷制造工艺，也曾令世界为之惊叹。 从取材上说，新石器早期粗砂陶的材料多是先人就地采掘的土壤，而后期则是使用瓷石原料。从简单的陶土原料使用到瓷石原料发现应用，这是我国先民在陶瓷原料从自然使用到工艺应用的科学进步。从烧制工艺上说，发展则更为显著。新石器时代横穴式窑和竖穴式窑造出的原始陶器烧成温度只有700℃左右。而后经历两次重大技术
突破，第一次为商周时期的印纹硬陶烧制工艺成熟，它从陶器的最高烧成温度1 0 0 0℃、平均烧成温度9 2 0 ℃提高到印纹硬陶的最高烧成温度1 2 0 0 ℃、平均烧成温度1 0 8 0℃。最高温度提高了约20 0 ℃之多, 实现了我国陶瓷工艺史上的第一次高温技术的突破;第二次突破是在隋唐时期北方白釉瓷烧制工艺上实现的。它从原始瓷的最高烧成温度1 2 8 0℃、平均烧成温度1 1 20 ℃提高到北方白粕瓷的最高烧成温度1 3 8 0℃、平均烧成温度1 2 4 0℃ , 最高烧成温度又提高了约1的℃ , 达到了我国历史上的瓷器的最高烧成温度, 实现了第二次高温技术的突破。[1] 1 陶器技术沿革 1。1 新石器时期 最早在一万多年以前，我国的先民已经会使用陶土。江西万年县仙人洞遗址下层中与打制石器共存的粗砂红陶罐，是目前发现的世界最早期陶器。仙人洞遗址上层中发现的陶器有夹砂红陶、泥质红陶、细砂或泥质的灰陶，器型除了罐外还有壶等等，说明我国先民在制陶上的进步，是从简单的陶土原料使用到原料加工再应用发展起来的，这是陶土原料工艺产生与应用取得的成就。 我国古代制陶工艺首先是原料的选择和加工。所需原料要选择含铁量高、粘性适度、可塑性强的粘土，一般还要在粘土中加羼和料（石英、长石、砂石粉末、草木灰、碎陶片末等），目的是增强陶土的成型性能和成品的耐热急变性能，提高成品率。
中国古代女性服饰演变 摘要：中国历经朝代更迭，给后世留下了丰富的精神文明和物质文明，而历朝历代的衣着服饰均各具特色，女性服饰更以其独特的魅力在各个朝代大放光彩。历史长河中，服饰由最初的抵风御寒到个人身份地位的象征，款式颜色的多样，显示出不同文化融合下，历史的发展。 关键词：女性、服饰、演变 先秦时期，动荡的社会局面和活跃的思想状态使服饰得到了广泛的交流和发展。华夏族衣饰的特点是上衣下裳，宽衣博带。此时人们常说的衣裳指的是衣服和裙子，上为衣，下为裳，下身穿的裳实际是裙，而不是裤。深衣，是将上衣下裳连接在一起，腰带系扎的衣服。褶，就是指穿在外面的的上衣，特点是短小而具有宽广的袖子；或者是指一种左袖的短袍。左袖是胡人衣式的特点，广秀则是从胡服的窄袖演变而来。女子所穿的内衣又称“亵衣”，当时的男女老少为了保暖和及时吸汗均有穿亵衣的习惯。 秦汉时期的女子服装：身穿大袖宽衣，下着长裙，脚穿高头丝屐，服色尚黑。女子服饰有变化，“上短下长”上衣之裙只到胸部并且窄小，袖子仍宽大，即所谓“窄衣大袖”。下裙拖曳及地，贵族女子的裙更长，甚至走路时要用两名婢女提携。到了汉朝，女性衣裙最著名的是留仙裙，而且汉朝女子每层衣服的领子必须露出，层层叠叠可以超过三层，名曰三重衣。女子所着贴身
之衣是抱腹与心衣，抱腹：上下有带，包裹腹部，背后和上面没有遮挡的东西；而心衣则是在抱腹的基础上用细带钩肩。 魏晋南北朝时期的女子服装：从服式来说，受胡服的影响比较大，衣袍外为左襟，特点是上短下长，裙长至足，腰系长带，长裙飘逸给人以视觉跳跃感。此时女子的内衣前后均有布料覆盖，其一当胸，其一当背，俗称“两当”。 隋唐时期经济，政治高度发展，文化艺术繁荣昌盛，使得当时的思想较为开明，女子和男子都穿“背子”款式是对襟式，也有少数是“套衫”式的领口宽大，显袒冲状，短袖式者没有袖子。但是贵族妇女，尤其是后宫嫔妃的服饰有严格的等级规格。隋唐的妇女的服饰可以说是花样繁多，具有艳丽、华美、自由、潇洒的艺术风格。通过这些服饰把隋唐美人秀美丰满的风姿显露得淋漓尽致。唐代宫中女子多穿半露胸式裙装，唐末出现了无肩带的内衣---“诃子”，女子穿诃子以掩胸。 宋元离地长裙受追捧，宋代受程朱理学影响，服饰较为保守，衣服颜色多淡雅，除了北宋时曾一度流行的大袖衫襦，肥阔的裙裤外，窄、瘦、长、奇是这一时期妇女服装的主要特征。当时许多服饰别出心裁，花样百出，呈现百家争鸣的盛况。女装是上身穿窄袖短衣，下身穿长裙，通常在上衣外面再穿一件对襟的长袖小褙子，而劳动妇女或婢仆仍穿窄袖衫襦。衫是一种最普通的衣式，大多是圆领、交领、直领、对襟，腰身清秀苗条，下摆多，有较长的开气，衣料一般是用罗、纱、等轻软的料子。襦与袄是
汉代小说 （一）《汉书。艺文志》所载小说 1、近史之书《周考》、《青史子》 2、似子之书《伊说》、《师旷》 3、方士之书《皇帝说》、《封禅方说》 （二）汉代其他小说 《燕丹子》、《列仙传》（西汉向） （三）汉代托名小说 《神异经》、《十洲记》、《汉武故事》、《洞冥记》 晋南北朝志怪小说 （一）兴盛原因及其题材容 1，长期分裂与黑暗的社会现实。 2，巫风、方术的兴盛和传播。 3，佛教的传播和佛经的翻译。 （二）志怪小说代表作——《搜神记》 材料来源：1承于前载 2广收遗逸 3采访近世之事 其容包括以下几方面： 1、赞扬神仙方士的幻异之术 2、写神灵感应，怪物变形之事 3、写精怪妖魅的故事 4、神的传说，历史故事 思想容及艺术特征
1、揭露统治阶级的凶残，表现人民反抗强暴，反抗迫害的斗争精神。如《干将莫邪》、《东海孝妇》。 2、表现人民群众的优良品性和对美好生活的向往。如《寄》、《董永》。 3、反应青年男女为争取爱情，婚姻的自由幸福而斗争。如《紫玉》、《河间郡男女》。 4、个别不怕鬼怪的故事。如《助砍树》、《宋定伯》。 其他志怪小说 1、记怪类《搜神后记》、《列异传》、《异苑》。 2、博物类《博物志》、《外国图》、《玄中记》。 3、神仙类《神仙传》、《拾遗记》、《幽冥录》。 《幽冥录》主要思想容： 1、宣扬佛法，鼓吹轮回报应。 2、关于街头巷语，鬼怪异物的传闻。 3、爱情题材的故事。 晋南北朝轶事小说 （一）兴起及发展概况 一、笑话类 《笑林》淳撰 容广泛，主题鲜明，以夸的漫画式笔法写人，充满滑稽和幽默的情趣，浓厚的生活气息。 是我国的笑话之祖，它开创的笑话文体，为后世人所继承，从晋一直到明清绵延不绝。 《解颐》松玢《启颜录》侯白 二、琐言类 《语林》东晋裴启《郭子》郭澄之《俗说》梁代约 三、轶事类
中国古代首饰的演变-宝鑫珠宝 从发掘出土的文物小看，仰韶文化和龙山文化中已出现了陶笄、骨笄以及骨簪等束发器。显然，新石器时期首饰的种类比旧石器时期“山顶洞人”洞穴中发掘的原始项链扩大了许多倍，也进步了很多，不仅有发饰、颈饰，还有许多装饰用的玉佩及梳头用的骨梳。到了殷商时期，社会的生产力进一步提高，首饰的种类及造型更为丰富，除了大量的木制、骨制首饰外，玉石及铜器也广泛应用在首饰制作中，首饰的造型精美，以雕刻、铸造的工艺方法制作为多。 周代的首饰在此基础广进一步发展了，由于分封制的确立，首饰的佩戴法也有了一定之规，在各种礼仪活动中人们所佩首饰都有一定的要求，在首饰的造型上，比前代更为生动细致。多以现实生活中所见的动物及人们幻想中的动物形象结合起来” 春秋战国时期战事频繁，服饰较前代有所变化。各国已经不完全遵守周太子的制度，首饰都是以简为主，多以腰间系带佩玉，发上佩以簪钗作为装饰。 秦汉时期服饰变化发展较快，西汉除年服饰以金铁串结而成的项链，显示出汉代金属工艺。前期的金首饰中，有金铁串成的项链数串，其中一串有小全珠193颗，小间的珠粒较大，并以小管压成15粒不等的珠联管，饰有100余颗模制的八方形珠，下垂一个花穗饰。整串项链均以金铁串成，造型别致，技艺高超。 魏晋南北朝时期妇女的首饰以假鬓、步摇为多，俗称珠松。这个时期的步摇、钿、钗、镊等头饰发展得更加完善。另外，手镯的使用已非常普遍，并已有许多有关手镯的记载。手镯有条脱、跳脱、腕阑、臂钗、钏镯等多种名称，造型也很丰富。 隋唐时期，按照《车服志》中所说，后妃及命妇的服饰中必佩首饰。如皇家服饰中有白玉双佩，十二钿、大小花十二枝等。皇太子妃的首饰中钿钗缁衣，首饰花减为九枝九钿；按照身份的不同，花钗树钿的多少也就不同。 隋唐妇女的发髻式样非常丰富，因此在妇髻上配有众多的首饰，常见的有梳、蓖、簪、钗、步摇、翠翘、搔头等。插载的钗梳多至十数种，除了金银骨玉的簪钗外，名贵的象牙也披用于制钿钗之用。当时，金粒镶工艺从黑海沿岸的希腊地区传到中国：用细小的金颗粒镶嵌在光滑或浮雕金属的表面，以形成各种图案的装饰艺术，这种工艺与金丝钿工装饰相结合，被广泛地应用在唐代的首饰制作中。 在唐代，盛行在脸部额间贴以花钿的装饰，隋唐时期项链的运用已很普遍，以金、玉等材料为多，较为典型的是在西安出土的隋大业四年的一件金项链，佩戴者是一个9岁的贵族小女孩，殉葬品豪华奢侈。项链的“链条”由28颗金珠构成，每颗金珠上都镶嵌着各色宝石，上有镶刻着鹿纹的蓝色宝石搭扣，下有双层项坠，一层由金镶宝石作成花形，另一层垂下一个滴露形的玉石。这件项链制作极其精致，在金玉宝石的搭配上取得丁良好的效果，显得高贵富丽，体现出隋代的钿金属工艺的高超水平， 璎珞，又称缨络。梵音为“枳由罗”，原为印度的一种饰物，多以线绳穿连花朵佩戴于头上或身上。随着佛教艺术的传人，在唐代大量出现，尤其以佛教绘画、泥塑、石雕中多见，并与我国原有的颈饰、配饰相结合，产生了更为复杂美观的样式。 宋元时期中首饰的发展已臻于完善，工艺水平也愈加提高。此时期妇女所用首饰种类繁多，宫廷命妇首饰仍袭前制，按等级分类，名称赂有不同。 宋代以后，巳出现了弹簧式的首饰结构，如宋代出土的弹簧式“套镯”，造型是以扁圆形的金银条做成螺旋圈，有的多达数十圈，在圈上还雕刻有相关的花纹。 明清以后的首饰，多为大家所熟悉，出土的首饰以及流传下来的首饰很多，明代命妇的首饰比前代更为丰富，如皇后礼服冠上饰九龙四风，加大小花十二枝，冠两侧各有十二博鬓，十二花钗，有的时期在此基础上还要加饰珠玉钢花、金龙翠云、并垂朱滴。皇太子妃、亲王