浅谈幼儿陶艺教育
一、幼儿陶艺教育的必然性
当今时代，开展幼儿陶艺教育是历史的必然，是新《纲要》对幼儿发展需求的新理念。
首先，陶瓷艺术作为艺术的一朵奇葩，属于世界性的艺术语言形式。国外陶艺发展非常快，他们都走在我国曾是“陶瓷大国”之前。中国作为陶瓷古国有着深厚的文化底蕴，近半个世纪发展日新月异，我们有理由也有责任让这门艺术在我们的孩子手中得到继承和发扬，只有让幼儿扎根于民族文化传统，才能维系着文明的进程。
其次，陶这种艺术充满了纯天然的气息和生命力，对孩子亲近、回归自然的诱惑是不言而喻的，我们应当发展幼儿使用原始材料的本能，在陶艺活动中寻找自己，发展自己，塑造一个个全新的幼儿心理世界。
再次，陶艺的制作与欣赏对幼儿动脑和动手能力具有一定的协调作用，对智力开发具有很大的促进作用，不仅能训练他们的视觉、触觉和动觉之间的配合，还可以激发他们的想象力、创造力和思维力，充分体现素质教育的目的和本质，是美育的生动体现，对提高整个国民的文化素质也有着深远的意义。
最后，教育部相当重视：2000年教育部颁发的《九年制义务教育全日制小学美术教学大纲指出：“有条件的学校可增加陶艺的教学内容”；教育部长陈至立曾多次指出：“陶艺是我们民族的瑰宝，历史悠久，技艺精湛，扬名寰宇，并且以物载道，蕴含着深厚宏博的中华文化精神，陶艺教育可以让学生直观地、生动地了解自己国家的灿烂文化，培养学生对自己民族的自尊心和自豪感，同时，创作陶艺的过程，是学生通过自己双手将自己想象变成具体成果的过程，这是学生所学知识的展示，是他们观察力和创造力的展示”。
二、国内外幼儿陶艺教育的现状
1 国外幼儿陶艺教育现状
现如今，陶艺教育在世界上可谓是遍地开花。许多先进的国家早在二、三十年前都已把陶艺列入大中小学及幼儿园的教学课程里。美国在普及陶艺教育方面，走在了前面，不同年龄段的教学内容安排是循序渐进的，从幼儿园到大学，由浅入深地形成了一个有机整体。全国有近千所大学和学院设有陶艺专业，社区幼儿园、中小学和各种活动中心开设陶艺课程的就更多了；欧洲诸国，社会和学校都有幼儿陶艺教育的良好拓展环境，并在幼儿教育和人才素质培养中，占有相当大的空间和时间，而且教学的计划措施、物质条件和研究机构都较完善，形成了学校教育和社会文明互动的良好发展趋势；日本文化素以善于包容外来文化，创造自己的新鲜血液而著称，它最早从朝鲜传入陶艺技术、吸取中国的烧制方法，制作出本民族的闻名于世的“京烧”。如今它从幼儿园到小学、中学美术都全面地开设了陶艺课，深受学生的喜爱；在韩国，包括我国台湾地区都在本民族的基础上在幼儿、中小学当中开展陶艺教学课程；在英、法、东南亚不少国家，许多幼儿园都设有陶艺教育课程，而且开展的有声有色，可见学习陶艺教育的普及性和重要性。
2 国内幼儿陶艺教育现状
在我国，1956年中央工艺美院陶瓷系成为新中国第一个完整的陶瓷系科。1958年，中国迄今为止唯一的一所陶瓷高等学府——景德镇陶瓷学院在千年古镇诞生。随后，各大美术学院
相继开设了陶艺课程，西安美院于2002年成立陶艺专业。师范院校中率先开设陶艺课的是山西师范大学美术系。
从2002年开始，教育厅就下发文件要把陶艺逐步地加入中小学课堂，５年过去了，陶艺教育在中国教育部的关注下迅速发展，前几年还是比较冷门的处女地，如今已成为教育热点，各大城市的中小学幼儿园都在大力提倡陶艺教学和筹建属于自己的陶艺教学基地，有些省份如江西、上海等已经把陶艺作为一门课程，让孩子能够尽情地领略到陶艺之美，也开始逐渐出现一批小小陶艺家。全国许多省市幼儿园的实践证明，陶艺教育是素质教育非常有效的载体。
三、幼儿陶艺教育的多元化意义
1 陶艺可以丰富幼儿情感体验，培养幼儿健康的身心
泥与水是人类生命依赖的重要因素，人，从根性上说是眷恋着泥土，眷恋着大地的。玩泥巴是每个孩子天性的开始，做陶艺其实就是“玩泥巴”，这显示了陶艺的乐趣与人类心灵情操培养的自然关系，这远比绘画中的涂鸦来得早。在农村，孩子刚能走路，便就地取材，玩泥拌水，甚至喜欢舞弄神奇的火；在城市，孩子更是对这种无毒无臭的天然矿物－－泥土，情有独钟，那种滑溜溜、凉飕飕的憩肤之感，从指甲缝中一直渗入心田，那种单纯里流露着孩子满足的大欢喜。他们尽情感受泥性的柔软、成型的随意：切、割、捏、撮、盘、印、拍、压、撕、戳、刻、划? .各种方法，再加上工具的运用，尽兴地宣泄自己的情感，手中的泥会变得千姿百态。
这多变的过程，是幼儿释放自我、阐述童真的一种手段；是通过触觉、视觉，感觉引人向善的一种朴实的方式；是“陶冶情操”、施洁净于人心的体现；也是他们幼小心灵接触中国传统文化，增强自信心的有效措施；还无形之中全方位地锻炼了身体，培养了孩子形成坚忍不拔，坚持到底的行为习惯，并最终化为良好的品质。
2 幼儿陶艺最能体现启蒙教育
幼儿教育重在对幼儿进行科学和艺术的启蒙教育，陶艺启蒙教育给幼儿以真的启迪、善的熏陶、美的享受。泥、水、火是人类走向文明的开端，加上釉料的洗礼更是变化莫测，其中蕴含着物理、化学的基础知识，幼儿对柔软的泥土变成硬邦邦的陶器过程产生了兴趣，在好奇与探讨中培养了孩子科学探索精神，是启蒙科学的导火线，是科学与艺术形成有效的结合，同时推动了艺术的发展。
幼儿陶艺活动本身是一项综合性的活动，融智力因素与非智力因素于一体，这对幼儿来说难道不是很好的美术启蒙教育手段？
3 陶艺开启了幼儿形象思维的能力和动手能力
爱因斯坦曾说过“真正的科学和真正的艺术要求同样的思维过程”。开启幼儿的智慧是陶艺教育的益智功能，陶艺作为三围空间艺术，是最能激发幼儿空间形象思维的一种艺术形式，幼儿还可以通过陶艺制作的一系列较复杂的过程，培养做事的条理性，潜移默化中强化了幼儿的逻辑思维。
有关专家研究证明，手部活动的训练会对大脑细胞产生良好的刺激作用，有利于大脑智力开
发。而陶艺活动正给幼儿提供了这个机会，陶艺制作是通过手指、手腕、和手掌的不同部位与脑、眼、心协调配合的过程，视有所感、脑有所思、手有所致，对幼儿动作的灵活性、精确性、手眼协调能力的培养起着重要作用。
现在的幼儿生活在电子时代，玩的多半是电子、绒布等成品玩具，而陶艺的制作过程是幼儿自己做玩具的过程，整个过程寓德于陶文化之中，寓创新于动手实践之中，在玩乐当中手的活动刺激了脑细胞，促使大脑运作灵活，无形中培养了幼儿的实际动手操作能力，同时发展了幼儿的智力。
4 陶艺启迪幼儿智力，发展个性，培养创造力
从智力的结构角度来看，智力包括感知、观察、记忆、想象、创造等形象思维和逻辑思维能力。智力的基础是人的大脑。陶艺活动不仅依赖于大脑皮质的分析机制，还依赖于那些主观感受与动机的次皮层结构，双手的动作同时刺激左右脑，是手、眼、脑协调互动的过程，这些都对人智力的发展起着至关重要的作用。
幼儿的智力发展起源于动作，而制作陶艺的过程不仅可以开发幼儿的智力，还可以将幼儿带入想象的王国，激发他们去感受，激发他们去表现，激发他们去创造，从而达到启迪智慧，培养智商的目的。
在大千世界中，科学的答案只有一个，而“美”的答案却有许多。陶艺可塑性强，幼儿根据各人的性格和需要，充分发挥自己的个性，可以豪放大胆畅快淋漓的表现，也可精雕细刻形成精巧玲珑，文雅稚气的风格。幼儿随心所欲根据自己个性特点自由发挥，个性得到张扬和释放，培养了幼儿健康的个性、正确挖掘了幼儿个人不同的潜能。
心理学研究表明，幼儿富于幻想，创造萌芽开始绽露，在这段时间里，创造意识的培养是最为重要和关键的。陶艺活动对培养幼儿创新实践能力有巨大的促进作用。陶艺创作的本身没有固定的模式，有多种成型方法，陶土是不定型的粘土精灵，任凭孩子怎么捏、揉都会是一件很有特色的作品，这就给了幼儿更多自由发挥的空间，幼儿可以凭借自己的生活体验大胆、自信地对客观世界的生动联想，进行创作。陶艺制作的整个过程对丰富幼儿的想象，发展创造性思维，激活灵感及创新型人才的培养有着不可估量的作用。
5 陶艺提高幼儿艺术欣赏力和审美意识
陶艺作为一种综合创作的艺术，集艺术性、趣味性、创造性于一体，制作过程是经过长期反复的欣赏--操作——再欣赏——再操作的过程，在这个过程中幼儿的艺术欣赏力得到了很大地提高。首先，在创作前，幼儿寻找生活、观察生活、表现生活，在平常生活中就可以感知、欣赏；其次，陶艺是平面与立体相结合的艺术形式，幼儿经过直接触摸，平滑与粗糙，坚硬与柔软，凹进与凸出等都能引发幼儿的遐想空间；最后，陶艺让幼儿用双手和幼小心灵去发现美、鉴赏美、体验美、表现美，净化他们的心灵，陶冶他们的情操，使幼儿的艺术欣赏能力得到了提高，这正是陶艺的审美功能，正是实施幼儿美育提高审美情趣的有效途径。
6 幼儿陶艺教学与各学科的整合
人类的知识宏观地来看是一个统一的整体。目前，世界教育领域普遍开始重视学习的综合化，
注重加强学习内容的联系性，引导学生在各个不同层次综合所学的知识，以放大学习的功效，学科的交叉与融合是21世纪教育发展的趋势。幼儿陶艺教学应放在知识的整体环境中，相互补充、相互融合、相互领会、促进幼儿思维的多元化和综合化，这有利于幼儿创新能力和实践能力的培养。如著名美学家滕守尧曾指出的：“现代教育的核心是艺术教育，艺术可以在各学科中发挥核心辐射的作用，艺术必须融合或辐射到各个学科中，各个学科的教学过程也因为艺术的辐射而变得更有趣味”。
陶艺的教学作为一种教育的载体是整合其它学科的。首先，陶艺教学和美术教学中的手工制作、雕塑、幼儿画等教学相整合，当幼儿把书本上平面的绘画内容用陶艺的形式立体地呈现出来时，就已意识到其实绘画与陶艺是相辅相成的，就已构建了大综合的陶艺教学特色之路；其次，陶艺创作于历史学科、音乐学科、语文学科、美术学科、社会等学科自然地、有机联系地整合，以陶艺教育为载体，发挥陶艺的核心辐射作用；再次，利用其它学科的教学活动给幼儿带来的情绪体验进行陶艺创作,如，语文课中学的一个童话故事，体育课中学的一个锻炼动作，音乐课中学的一段优美旋律等等，给学生带来的心灵震撼都可用陶艺的形式把它表现出来。最后，陶艺教育是一门综合性的课程，它与其他学科有着千丝万缕的关系，幼儿在陶艺活动过程中，将获得有关认知能力，有效地迁移到新的认知情景中。
四、小结
幼儿陶艺在素质教育的领域里具有不可替代的特殊性和重要性，近年来被广大学校认同和重视，在社会上产生了非常好的影响。随着现代化社会向多元化方向发展，素质教育下产生的"社会产品"应该是使孩子们学会做人、学会求知、学会审美、学会创造的多元化人才。
浅谈现代陶艺发展的现状 在当代艺术中，现代陶艺被定义为纯艺术行为，并日益受到大众的关注和重视。这门由中国传统陶瓷文化演变而来的艺术形式，以其独特的艺术语言、丰富的表现力和充满想象的创作过程，吸引了众多的艺术家和欣赏者，从而开创了现代艺术的新世界。 中国现代陶艺意识的独立和陶艺语言的形成，经历了长时间的探索、变化和发展过程。从外部表现形式上看，中国现代陶艺是在本世纪60年代末，从传统陶艺中脱离出来，但是基本上是保持传统创作特点基础上的发展与延伸。由于艺术工作者长时间受专注陶瓷艺术实用价值的经验模式和日趋狭隘的认识角度的影响，以致在很大范围上限制了他们的思维和想象力，陶艺的真正价值并没有得到实现，停步于实用领
域而不能得到实质性的起步。在随后的十几年间，陶艺在形态样式上装饰性的突破和材质、色彩、肌理上的变化，开创了一代颇为清新的唯美结构模式，然而这些与实用陶瓷形态不尽相同的但又不感觉完全陌生的作品，仍然受到“实用兼审美”观念的直接影响，其表现形式受图案语言的绘画形式所支配。 中国现代陶艺发展到今天，表现出三种成熟的样式：一是在坚持传统的技艺，讲究制作精良的同时，非常注重个性与情感的表达，这一类称为传统陶艺。二是通过创新来追求新意，从器型、材料和工序上的变异，追求实验性的效果，即现代陶艺。三是趋重艺术表现性，结合多种艺术手法、风格，探索形式美的各种可能性，笔者把这类陶艺称为前卫陶艺。后两种就是我们习惯命名的现代陶艺。中国现代陶艺充分体现了艺术家的个性表现，赋予现代人一种富有时代气
息的审美境界，打开了一条表现现代生活个性的艺术通道，对中国传统陶瓷文化的现代化发展起了推波助澜的作用。 但是，面对着中国现代陶艺繁荣的表面，仍不断暴露出捉襟见肘的难堪和尴尬。同时为了保持中国陶艺特有的民族性，不得不思考中国陶艺自身发展的空间和定位，以使中国陶艺创作得以健康有序地发展。 一、在概念认识上的误区 所谓“现代陶艺”是指由陶艺家以“陶”或“瓷”为载体进行创作的、用以表现个性和情感的、具有前卫意识的陶艺。现代陶艺的真正开始和迅速形成应该从20世纪的40年代算起。毕加索自1946年起连续两年时间在瓦洛尔从事陶业，在那里他学会了拉坯、施釉和
陶瓷艺术设计毕业论文选题 以下论文题目均为成品毕业论文，如需购买，请先在论文选题目录中选好您要的题目，每篇论文价格在50-200元，根据字数多少而定。此外，本团队专注于原创论文写作，提供单独定制服务。具体价格咨询 略论陶瓷艺术设计专业方向的职业规划 高职陶瓷艺术设计人才培养模式优化研究 论陶瓷艺术设计的自然美 陶瓷艺术设计中的设计人类学 陶瓷艺术设计专业现代学徒制实施要点及解决思路 树起“湖湘文化”的旗帜——从陶瓷艺术设计说起 高职陶瓷艺术设计专业课程体系构建——以唐山工业职业技术学院为例 陶瓷艺术设计专业研究生理论课程教学探讨 论陶瓷艺术设计专业课程设置的改革 创新推动设计——论创新教育在陶瓷艺术设计教育中的地位 从中国文化心理学角度对陶瓷艺术设计的几点思考 浅析现代陶瓷艺术设计中现代生活方式的结合 浅析现代陶瓷艺术设计中现代生活方式的结合 我国高等院校陶瓷艺术设计专业的课程艺工结合设置的探讨 浅谈陶瓷艺术设计品情感意蕴的传达 开拓个性化陶瓷艺术设计市场 修辞手法在陶瓷艺术设计中的运用 关于加强陶瓷艺术设计实践基地教学的思考 以元青花四爱图梅瓶为例探析陶瓷艺术设计的人文生态特性 陶瓷艺术设计与传统图形元素的融合及创新 陶瓷艺术设计中的生态问题及解决途径 浅析我国高职陶瓷艺术设计专业的人才培养模式
高校艺术教学课程中陶瓷艺术设计与传统图形元素的融合探微 浅析陶瓷艺术设计专业项目式课程体系的构建与实施——以无锡工艺职业技术学院陶瓷艺术设计专业为例 实践基地教学新思考——以陶瓷艺术设计为例 陶瓷艺术设计专业毕业设计改革初探 陶瓷艺术设计专业中高职衔接思路探讨——以唐山工业职业技术学院为例陶瓷艺术设计的国际化与本土化 从现代生活方式谈现代陶瓷艺术设计 论传统民居元素在陶瓷艺术设计中的作用与应用 浅议陶瓷艺术设计构图的情感表达 陶瓷艺术设计系教师作品在“第五届全国陶瓷艺术设计创作评比”中获奖陶瓷艺术设计专业人才培养与就业困境探究 陶瓷艺术设计与审美讲座在醴陵举行 浅谈陶瓷艺术设计及发展趋势 让数字艺术设计技术填补陶瓷设计中的空白 高职院校陶瓷艺术设计专业毕业设计的问题与对策——以唐山工业职业技术学院为例 首届中国陶瓷艺术大会第九届陶瓷艺术设计创新评比暨生活与艺术陶瓷展销会召开 论色彩的视觉美感与当代陶瓷艺术设计 中国山水画给陶瓷艺术设计的启示 论陶瓷的艺术设计与意境美 从“全球化”视点看中国陶瓷艺术设计的发展 陶瓷艺术设计中的艺术创造工程 “华光杯”2011年山东省陶瓷艺术设计创新评比暨第五届全国刻瓷艺术作品大赛将在9月举行 现代陶瓷艺术设计的发展趋势 刍议当代陶瓷艺术引入交互设计的意义与方法 首届中国陶瓷艺术大会暨第九届全国陶瓷艺术设计创新评比展评委点评会纪
幼儿园教育论文之浅谈幼儿陶艺教育 一、幼儿陶艺教育的必然性 当今时代，开展幼儿陶艺教育是历史的必然，是新《纲要》对幼儿发展需求的新理念。 首先，陶瓷艺术作为艺术的一朵奇葩，属于世界性的艺术语言形式。国外陶艺发展非常快，他们都走在我国曾是“陶瓷大国”之前。中国作为陶瓷古国有着深厚的文化底蕴，近半个世纪发展日新月异，我们有理由也有责任让这门艺术在我们的孩子手中得到继承和发扬，只有让幼儿扎根于民族文化传统，才能维系着文明的进程。 其次，陶这种艺术充满了纯天然的气息和生命力，对孩子亲近、回归自然的诱惑是不言而喻的，我们应当发展幼儿使用原始材料的本能，在陶艺活动中寻找自己，发展自己，塑造一个个全新的幼儿心理世界。 再次，陶艺的制作与欣赏对幼儿动脑和动手能力具有一定的协调作用，对智力开发具有很大的促进作用，不仅能训练他们的视觉、触觉和动觉之间的配合，还可以激发他们的想象力、创造力和思维力，充分体现素质教育的目的和本质，是美育的生动体现，对提高整个国民的文化素质也有着深远的意义。 最后，教育部相当重视：2000年教育部颁发的《九年制义务教
育全日制小学美术教学大纲指出：“有条件的学校可增加陶艺的教学内容”；教育部长陈至立曾多次指出：“陶艺是我们民族的瑰宝，历史悠久，技艺精湛，扬名寰宇，并且以物载道，蕴含着深厚宏博的中华文化精神，陶艺教育可以让学生直观地、生动地了解自己国家的灿烂文化，培养学生对自己民族的自尊心和自豪感，同时，创作陶艺的过程，是学生通过自己双手将自己想象变成具体成果的过程，这是学生所学知识的展示，是他们观察力和创造力的展示”。 二、国内外幼儿陶艺教育的现状 1 国外幼儿陶艺教育现状 现如今，陶艺教育在世界上可谓是遍地开花。许多先进的国家早在二、三十年前都已把陶艺列入大中小学及幼儿园的教学课程里。美国在普及陶艺教育方面，走在了前面，不同年龄段的教学内容安排是循序渐进的，从幼儿园到大学，由浅入深地形成了一个有机整体。全国有近千所大学和学院设有陶艺专业，社区幼儿园、中小学和各种活动中心开设陶艺课程的就更多了；欧洲诸国，社会和学校都有幼儿陶艺教育的良好拓展环境，并在幼儿教育和人才素质培养中，占有相当大的空间和时间，而且教学的计划措施、物质条件和研究机构都较完善，形成了学校教育和社会文明互动的良好发展趋势；日本文化素以善于包容外来文化，创造自己的新鲜血液而著称，它最早从朝鲜传入陶艺技术、吸取中国的烧制方法，制作出本民族的闻名于世的“京烧”。如今它从幼儿园
浅谈幼儿教育中的“做中学” 摘要：“做中学”科学教育实验是当前我国科学教育改革的一个亮点，它是开展素质教育的有效途径，对于达到素质教育目标，培养合格的四有新人具有重大价值，主要在幼儿教育阶段针对学前儿童进行试验，开展的主题都是科学领域方面的，有实验探索活动“溶解”“影子”“磁铁”“水的沉浮”“风车”等，还有科学观察活动“小鸭喜欢吃什么”“小鱼生活在那里”“蒲桃树的生长变化”等等。让幼儿深入了解周围生活和环境中常见的一些事物和现象，发现其中的奥妙，构建科学知识体系。本文从其在幼儿教育中的地位和作用来阐述，以求对当前我国“做中学”科学教育实验有更深入的认识。 “做中学”(Learning by Doing)科学教育实验是正在我国进行的一项科学教育改革计划，是全国教育科学“十五”规划重大课题之一。它是在吸取美国和法国科学教育改革实验的经验并结合我国实际基础上，经韦钰院士发起和积极倡导，由教育部和科学技术协会于2001年5月共同发起的。它旨在促进我国幼儿园和小学科学教育发展，从小培养我国儿童的科学素养。它又是如何贯穿于幼儿教育中呢？ 一、它犹如游戏活动一样在幼儿发展中处于很重要的地位 所谓的“做中学”就是通过解决具体的问题进行学习。在这种学习方式中，提供的学习材料是一系列的问题，学习者的任务是利用已有的知识解决这些问题，从而学会解决其他类似的问题。在做中学教学模式中，幼儿在老师的指导下动手做实验、学科学、增见识。也就是说，让幼儿放开束缚，充分发挥其想象力，使之自主、积极地参与到科学实验活动中，让学前儿童有机会亲历探索自然界奥秘的过程，使他们在观察、提问、设想、动手实验、表达、交流的探究活动中，体验科学探究的过程，建构基础性的科学知识，获得初步的科学探究能力，为促进儿童的全面发展、成长为具有良好科学素养的未来公民打下必要的基础。
浅析时尚元素对现代陶艺的影响 XXX （地址城市邮编） 【摘要】：现代陶艺作为现代艺术的组成部分，必然包涵了现代社会的精神文化内涵、审美意蕴、时尚元素等。所以现代人们时尚的生活理念、生活样式、思维方式、审美特色等必然会对现代陶艺的创作产生影响，这使现代陶艺的表现领域得到了拓宽，语后一形式变得丰富多彩，材质媒介的特性得到了充分的展示，并促使艺术家追求丰富的视觉效果。通过时尚元素对现代陶艺影响的研究，可以丰富现代陶艺的创作思路，帮助艺术家创作出符合现代人们审美趣味、富有时尚元素特色的作品。同时有利于现代陶艺更好的走进现代人们的生活，获得更好的市场发展空间，带给人们更多视觉上和精神上的享受。 【关键词】：时尚；时尚元素；现代陶艺；审美理念 1 引言 时尚代表了一个时期的风尚，是现在社会最流行与前沿的发展趋势，它体现出了不同时期人们思想的外在表现，反映了现在社会的时代特色，反映了人们对美好生活追求的一种轨迹，它蕴含了鲜明的时代特色与丰富的文化内涵，体现了现代社会人们的共性和个性的统一，它所产生的影响在我们的生活中是随意可见的。而现代陶艺作为现代艺术形式的组成部分，在含有中国传统文化元素部分的同时，也富含现代社会的时代精神文化内涵、审美趣味、时尚元素等。所以时尚所蕴含的文化现象及对人们的生活样式、思维方式、审美趣味的影响，也必然会对现代陶艺的发展产生一定的影响。把时尚元素融入现代陶艺的创作之中，有利现代陶艺更好的贴近我们的生活，更好的为人们服务。这也为现代陶艺的发展开拓了广阔的市场空间。 2 时尚及现代陶艺概述 2.1 时尚定义 时尚是个复杂的概念，人们常常提起，经常的讨论，几乎在我们生活的各个方面都可以看到它的影响。它体现的是独特的个性、大胆的尝试，能够带给我们美的享受、美好的心情，并且可以给予人们独特的气质、神韵，使人们得到独特的生活品味。笔者认为时尚是在较短的时间里部分人们追求崇尚的生活，它的影响涉及到人们的服饰个性、行为特征、饮食习惯、居住特色，甚至于情感表达、思考方式等各个方面。有时人们会把时尚与流行的观念混淆，其实时尚与流行并不可以相提并论，时尚是在十分有限的范围内流行，如果大范围的流行，就没有了时尚的意义。所以人们对时尚的追求可以看成是一门“艺术”，要善于去主动的追求，并善于用理智的思维去掌握运用时尚的核心理念，提取文化的核心价值与本质，来丰富完善自身的审美标准与价值品味，而不是盲目的模仿从众。正是人们对时尚的这种不断追求的过程，促使了人类社会的物质文明与精神文明的不断发展与进步。 2.2 现代陶艺定义 现代陶艺是20世纪世界现代艺术思潮中的一朵奇葩，它带有现代艺术思潮的特性，深受现代艺术思潮的影响。因此，现代陶艺是在当今我国改革开放的时代背景下，以西方现代艺术思想为主流导向的具有时代符号和语言特征的一种新的艺术形态的衍成。现代陶艺是世界现代艺术在社会文化背景下的一个支流，是现代艺术思想在陶艺领域的一个反映，是一门独立的艺术表现形式。 现代陶艺摆脱了实用性、程式化和功能主义的
教学资料参考范本幼儿园大班陶泥活动 撰写人：__________________部门：__________________时间：__________________
活动目标： 1、引导幼儿能自制泥板，尝试运用已掌握的按压、拍打、搓、团、捏、盘泥条、镂空等多种技能方法，以及能灵活选择各种辅助工具， 创造、表现奇特的脸部。 2、启发幼儿能大胆想象，大胆尝试，创造、表现出各种奇特、新 颖的脸，发展他们的想象力、动手操作能力及与同伴的合作能力。 3、能积极参与创作活动，体验、感受玩泥活动的乐趣。 活动准备： 1、利用网络收集的一些不同的脸的图片资料，并做成幻灯片。 2、陶泥、各种工具等。 活动进程： 一、组织幼儿观看幻灯片，引出课题。 “今天，老师要带小朋友们到一个奇特的世界去看一看，看看在 奇特的世界里都有些什么？” 二、组织幼儿共同讨论、学习制作方法。 1、组织幼儿共同讨论： 你们看，都是什么呀？ 都有哪些不同的脸？它是怎么样的？ 那想想看，是怎么样表现出来的呢？怎么样做出来的呢？ （鼓励幼儿仔细观察，用清楚的语言发表自己的想法。） 2、老师总结，并进行简单讲解，让幼儿能简单熟悉制作步骤。
是先取一块泥，用手按压或是工具拍打成一块泥板，然后再用各 种方法，如；盘泥条、镂空等，表现脸上的五官，并尝试一些创新、 装饰。 三、 幼儿动手尝试制作。 1、老师提出制作要求及制作过程中要注意的一些事项： （1）在自制泥板时，要注意：不能太薄、也不要太厚，在按压、 拍打的过程中，要能及时翻翻泥板，以免泥粘在桌上拿不下来，并且 可根据自己的需要设计出不同的形状。然后就可以用所掌握的不同的 技能在泥板上表现五官，创造奇特的脸，注意：五官一定要明显、突出，粘贴时也要注意牢固性和创新度。 （2）制作时，可以是自己一个人制作，也可以是与同伴一起合作，遇到困难可向同伴或老师提出帮助。 2、幼儿制作。 教师巡回指导，给予帮助，鼓励能力弱的幼儿能积极参与其中， 与同伴或是在老师的帮助下完成作品。 重点指导幼儿：（1）泥板的制作，不能太薄不能太厚。（2）在 设计、创造脸部的五官时要能大胆想象，运用不同的技能、方法来创 造出各种不同的作品，表现出不同的脸部表情和装饰。 四、作品展览，相互欣赏、介绍，感受成功的喜悦。
《浅谈对陶瓷艺术的赏析》 院系：公共管理学院哲学系姓名：张双英学号：20153310128 摘要：中国的陶瓷艺术是东方绚烂的文明财富，有着非常悠久的历史，至今都在世界范围内广受人们关注。也是出于对陶艺的喜爱和好奇，这学期我选修了陶艺欣赏和制作这门课程。在每周四晚上的理论课上，李老师带领着我们追随陶瓷艺术的足迹。陶艺的发展史大致可分为八个阶段，分别是新石器时代的彩陶、夏商周的辉煌——釉陶、三国两晋南北朝的越窑青瓷、隋唐五代，南青北白和天马行空、宋代的五大名窑、元明一枝独秀的景德镇、明清幽谷古镇宜兰、以及集万千宠爱于一身的景德镇时代。中国陶瓷艺术的发展特点主要是：风格以写意为主，含蓄隽永、审美情趣往往反映上次建筑的喜欢、与时代政治经济面貌和社会风尚联系紧密。对于当代生活来说，陶艺品的艺术欣赏作用远远大于实用作用，因此以下将主要从欣赏角度来赏析陶瓷艺术。 关键词：陶器艺术瓷器艺术唐三彩鉴赏景德镇瓷器 商周时期的陶瓷：商朝殷虚的遗址中挖出的陶片、陶罐包括很多种款式，有灰陶、黑陶、红陶、彩陶、白陶，以及带釉的硬陶，这些陶器上的纹饰、符号、文字与殷商时代的甲骨文和青器有密切的关系。青器的成本高只能为贵族享用，广大民众的各种生活器皿只能采用陶器。因此可以了解商代制陶工艺也得到普遍的发展，带釉的硬陶在这个时期已经出现了，釉色青绿而带褐黄，胎质比较硬，呈灰白色。陶器在此时已经不在局限于盛物器皿，应用范围较广，大略可分为日用品类、建筑类、殉葬类、祭祀礼器类。朝廷对于制陶工作也很重视。五代十国时期的陶瓷：这个时期较为有名的是后周世宗的柴窑，以天青色为主，世宗
评为“雨过天晴云破处、者般颜色作将来”，所以有“雨过天晴青”的美称。陶路上记载“青如天、明如镜、薄如纸、声如磬”，可略知其制作精美。 秦汉时期的陶瓷：秦汉-古代的建筑多采用木料来架构，不易久存，所以一些伟大的建筑，如秦代的阿房宫和汉代的未央宫，都无法完整保存下来，但仍可在残存的废墟中发现瓦当及汉砖等遗物，藉以略窥古代建筑的规模。在南方也盛产青釉陶，火度高，釉质较硬，也是后来发展青瓷的开端。东汉的中后期就有了青瓷，使用“龙窑”提高窑温，也选用一般瓷器使用的高岭土。隋朝时期的陶瓷：西元五百八十九年，杨坚篡北周并南陈，统一中原，改国号为隋，隋的朝代虽短，但在瓷器烧制上，却有了新的突破，不但有青瓷烧造，白瓷也有很好的发展，另外此时在装饰手法上也有了创新，如在器物上另外的泥片—贴花，就是一例。唐代的陶瓷：到了唐代，瓷器制作可为以蜕变到成熟的境界，而跨入真正的瓷器时代。因为陶与瓷的分野，在乎质白坚硬或半透明，而最大的关键在于火烧温度。汉代虽有瓷器，但温度不高，质地脆弱只能算是原瓷，而发展到唐代，不但釉药发展成熟，火烧温度能达到摄氏一千度以上，所以我们说唐代是真正进入瓷器的时代。 唐代最重要的产品是驰名中外的唐三彩，一直到文明的今天还受到广泛的喜好与收藏。唐三彩是陪葬的陶器，色彩亮丽有黄、绿、青三色铅釉，故名唐三彩，但不一定每件唐三彩都三色俱全，但可利用三色交叉混合的上釉技术来制造出美丽的花朵，以及先在坯体上刻花成暗色图案，变化无穷，彩色斑斓。唐三彩分布在长安和洛阳两地，在长安的称西窑，在洛阳的则称东窑。唐代盛行厚葬，不仅是大官贵族，百姓也如此，已形成一股风气。唐三彩种类很多人物、动物、碗盘、水器、酒器、文具、家具、房屋，甚至装骨灰的壶坛等等。大致上较为人喜爱的
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/515658304.html, 浅谈中国陶瓷艺术 作者：司忠辉 来源：《学习与科普》2019年第08期 从古到今，尽管世界各民族对美的鉴赏千差万别，但是，却都能以某种方式获得对美的享受。而在中国，陶瓷无疑是最受欢迎的艺术品之一。陶瓷艺术在中国的发展源远流长，种类繁多，在世界历史的进程中，中国的陶瓷艺术也一直是颇具代表性的艺术珍品，历经千年，仍盛而不衰。本文将从中国陶艺的发展历程，现当代陶艺发展所存在的问题等方面，来浅谈中国 的陶瓷艺术。 一、中国传统陶艺的发展历程 远在九千多年前，中国先民在从事渔猎、农业生产活动的同时，开始了最原始的活动。随着火的发明和使用，在改造大自然的长期劳动实践中，伴随着无数次失败与成功的体验，开始制造和使用成为中国古文化之一的艺术创造物——陶器，并揭开了人类发展史上的“新石器时代”。 新石器时代中期中国制陶业取得的最大成就就是彩陶艺术，各个地区文化彼此影响、相互交流、或继承发展，在中国历史长河中形成了共同又丰富多彩的艺术风格。以彩陶为文化的仰韶文化之后，以山东为中心的龙山文化的另一类文化遗存方式出现，那便是黑陶艺术。 进入商代，模仿同时期青铜器纹样与器型的白陶出现了，在当时它是比青铜器更为豪华的工艺，器形几乎全是礼器。尤其富有特点的是波状雷纹、勾连雷纹和一种怪异人形云雷纹，是人类文化上罕见的工艺美术品。尽管在商代制陶工艺没有明显进步，艺术性也没有明显提高，但是白陶的烧制成功对由陶器过度到瓷器起了十分重要的作用。在这一时期，也出现了瓷器的前身“原始青瓷”。 原始瓷从商代出现，经历了西周和春秋战国到东汉，逐渐的走向成熟，出现了青瓷。这些青瓷的加工精细，胎质坚硬，不吸水，表面施有一层青色玻璃质釉。而且它以瓷质细腻，线条明快流畅、造型端庄浑朴、色泽纯洁而斑斓著称于世。青瓷的出现标志着中国瓷器生产已进入一个新时代。同时，在秦汉时期，制陶业也得到了进一步的发展。秦朝时的陶俑造型逼真，深刻揭露了人物的内心世界。在彩陶方面，汉代彩陶一改奔放热烈的作风，转而崇尚凝重精雅的神韵，艺术表现力强。 到了隋唐时期，经济的高度发达，民族的大一统使得唐朝各个领域全面开花，空前繁荣。而在陶瓷艺术中，最能代表这种盛唐气息的便是唐三彩。它多用于陪葬，作为一种冥器，它的实用性远不如当时的青瓷、白瓷。萌发于南北朝时期的白瓷，到隋朝时，已发展到了成熟阶段，至唐朝更有新的发展瓷器烧成温度达到1200°C，瓷的白度也达到了70%以上，接近现代高级细瓷的标准。这一成就为釉下彩和釉上彩瓷器的发展打下基础。
三、社会 (一)目标 1. 能主动地参与各项活动，有自信心； 2. 乐意与人交往，学习互助、合作和分享，有同情心； 3. 理解并遵守日常生活中基本的社会行为规则； 4. 能努力做好力所能及的事，不怕困难，有初步的责任感； 5. 爱父母长辈、老师和同伴，爱集体、爱家乡、爱祖国。 (二)内容与要求 1. 引导幼儿参加各种集体活动，体验与教师、同伴等共同生活的乐趣，帮助他们正确认识自己和他人，养成对他人、社会亲近、合作的态度，学习初步的人际交往技能。 2. 为每个幼儿提供表现自己长处和获得成功的机会，增强其自尊心和自信心。 3. 提供自由活动的机会，支持幼儿自主地选择、计划活动，鼓励他们通过多方面的努力解决问题，不轻易放弃克服困难的尝试。 4. 在共同的生活和活动中，以多种方式引导幼儿认识、体验并理解基本的社会行为规则，学习自律和尊重他人。 5. 教育幼儿爱护玩具和其他物品，爱护公物和公共环境。 6. 与家庭、社区合作，引导幼儿了解自己的亲人以及与自己生活有关的各行各业人们的劳动，培养其对劳动者的热爱和对劳动成果的尊重。 7. 充分利用社会资源，引导幼儿实际感受祖国文化的丰富与优秀，感受家乡的变化和发展，激发幼儿爱家乡、爱祖国的情感。 8. 适当向幼儿介绍我国各民族和世界其他国家、民族的文化，使其感知人类文化的多样性和差异性，培养理解、尊重、平等的态度。 (三)指导要点 1. 社会领域的教育具有潜移默化的特点。幼儿社会态度和社会情感的培养尤应渗透在多种活动和一日生活的各个环节之中，要创设一个能使幼儿感受到接纳、关爱和支持的良好环境，避免单一呆板的言语说教。 2. 幼儿与成人、同伴之间的共同生活、交往、探索、游戏等，是其社会学习的重要途径。应为幼儿提供人际间相互交往和共同活动的机会和条件，并加以指导。 3. 社会学习是一个漫长的积累过程，需要幼儿园、家庭和社会密切合作，协调 一致，共同促进幼儿良好社会性品质的形成。 小班幼儿的社会教育 当前，幼儿园教育偏重于知识技能的获得，忽视了情感、习惯、社会性等的发展。美国教育家罗宾森说过：“对我们成人来说，社会生活，人类的过去、现在和未来，以及居住在
2013届毕业论文 浅谈陶瓷工业的现状与发展趋势 系部：材料与化学工程系 学生姓名：唐前锋 指导教师：谢和平 职称：副教授 专业：材料工程技术 班级：材料1001班 学号： 10700930115 2013年5月
摘要 本文介绍了陶瓷材料的发展历史，并根据陶瓷材料的不同特性及用途对其进行了较为准确的分类，并对各类陶瓷的应用进行了概述。并从陶瓷的晶体结构、陶瓷的成型与烧结、陶瓷的韧化等几个方面详细的介绍了陶瓷材料。通过对陶瓷特性及应用领域的总结，对陶瓷材料未来的发展作出了新的展望，揭示了陶瓷材料的应用方向及发展趋势。 This paper introduces the history and development of ceramic materials, and according to the different characteristics and application of ceramic materials were more accurate classifications of its, and application of various kinds of ceramics were summarized. And from several forming crystal structure, ceramic and ceramic sintering, toughening, detailed introduction of the ceramic materials. The ceramic characteristics and application of summary, made a new prospect for the development of ceramic materials in the future, reveals the application direction of ceramic materials and the development trend. 关键字：陶瓷材料结构成型烧结前景
浅谈现代陶艺与传统陶艺的差异 由农业、手工业文明转向工业文明的现代潮流覆盖了整个二十世纪的中国。现代社会的高速技飞速发展，以致产生从意识形态和思维方式的变革，它们改变了我们的文学、艺术和其他各种人文科学的面貌。 一、对陶瓷材质的认知 陶瓷的材质有粗细、色泽之分。陶艺创作的基本材料是粘土。在古代我们的先民把制陶称为“埏土”、“搏埴”。远在一万多年前，中国先民在从事渔猎、农业生产活动的同时，不但开始了最原始的建筑活动，并且在偶然中发现火的威力可以改变泥土的性质。并在改造大自然的长期劳动实践中，开始制造和使用成为中国古文化之一的艺术创造物——陶器，并揭开了人类发展史上的“新石器时代”。它帮助人们逐渐摆脱了野蛮生活，向文明社会迈进。先民们通过长时间制陶经验的积累，虽然对泥性的掌握已经是得心应手，但他们仅把制陶视为一种生存技能，而缺失对泥土材质本身进行深度挖掘。 当现代艺术观念进入中国后，中国人对艺术的认知和追求也发生了改变，陶瓷的材质特性也进一步被挖掘。特别是在对待黏土的态度上，现代陶艺家较之传统陶瓷匠人对黏土有了全新的认识和理解，认为黏土是现代陶艺创作的物质载体，因此陶艺家十分重视材料的选择和运用。并在实践中充分展现黏土的自然特质。 二、对创作形式的追求 远古时代，我们的祖先就已经在实践中掌握制陶的经验。但传统陶瓷艺术在工艺上一直以追求实用性、装饰性、工整性、规则性为终极目标。因而在形式上容易给现代人单调、呆板的感觉。传统陶瓷种类庞大，有日用器皿、祭祀明器等，具体的可分盘、瓶、罐、碗、壶、动物、人物等等，但器物无论造型上如何变化，从功能上看，主要还是追求实用性。考古材料研究表明，人类早期的陶瓷造型都是人类在改造和利用自然的过程中产生的：先前可能是利用自然物体略加改造就作为器物使用，尔后就摹拟形象造型；因而传统陶瓷造型多数是摹拟当时某些植物形态成型，少数摹拟动物、人物和器物成型；再以后，就在原有器皿造型的基础上，按照生活和生产的需要，逐渐摆脱自然形象或参照自然物体的部分形象，加以改进和再创造，使之更实用、美观。如：传统的鸡头壶、冬瓜瓶、柳叶瓶、芭蕉瓶等等，以用来美化人的生活，并带来美的享受，并成为当时社会的审美典范。 三、对个性追求的态度
浅谈现代陶艺中的中国传统文化 摘要：中国陶艺起步较晚，20世纪90年代初才开始，但十几年的发展已同世界陶艺主流相结合。文章通过对现代陶艺的介绍，将之与传统陶艺相比较，深入分析现代陶艺与中国传统文化的融合，从而证实中国陶瓷文化艺术有着最纯真、最本体的表这方式和语言，中国现代陶艺的风貌既是崭新的，又是传统文化的延续，是科技和文化交融发展的结果。中国现代陶艺从感觉泥性，到超越泥性，到演绎泥性，逐渐走向成熟，而且中国文化有着强盛的生命力，百年来数代艺术家都曾面对的中西文化交流和碰撞问题，将在一种新的文化语境、新的历史高度上展开。 关键词：现代陶艺；传统陶艺；传统文化；新语境 中国社会进入了一个大转折的时期，经济结构与社会急速发展变化，国际资讯的畅通和文化交流的扩展以前所未有的规模呈现在我们面前，中国现代陶艺将如何自处?陶艺媒介 的语言问题归根结底在于如何获得既能和当代艺术生活体验相适应，又同时具备东方气质和传统文脉的意义。 现代陶艺的创作必须挖掘民族本身的形式语言与创作观念，因为中国现代陶艺存在西化的误区，使中国的现代陶艺离我们本民族的文化越来越远。并且只有回归到民族文化与当代生活的现实中，才是全球化语境下中国现代陶艺的出路。 1 现代陶艺概述 1.1现代陶艺的概念 所谓“现代陶艺”是指由陶艺家以“陶”或“瓷”为载体进行创作的、用以表现个性和情感的、具有前卫意识的陶艺。现代陶艺并非泛指现代所有的陶艺，而是指在艺术追求上具有明确指向性和相对独立性、它不是一个时间上的界定，而是指作品所体现出来的一种思维方式，将创造作为创作主体充分发挥想象的空间，是实现个体精神价值的媒介，它超出了传统陶艺的视觉和造型习惯，从某种意义上看，是情感的宣泄、个性的体现和观念的展示。 现代陶艺不仅仅追求符合大众审美情趣，强调艺术家的自我意识，并在作品上倾注了自由的情感表达和对生活的感悟，而且也彻底地抛弃了传统陶瓷产品“实用”观念的局限限制。使现代陶艺有了更大的发挥空间，是会聚创作者的内心情感，充分利用陶瓷土的材料的特性，以陶瓷材料为媒介进行探索的艺术形式。 陶瓷是人类文明史上最早出现的一种艺术形态，这种形态是所有艺术门类中最单纯和最简洁的，从陶瓷艺术的审美需求中我们可以了解到一个时代的文化内涵和一个国家的民族精神。 在20世纪中叶，古典主义由于内在主体性的缺乏而最终解体，在大工业革命肆虐的时代下，后工业时代的来临为象征主义、浪漫主义的回归提供了必要的土壤，存在主义、未来
中班美术教案陶艺活动：美丽的陶罐 中班美术活动美丽的陶罐教案主要包含了活动目标，活动准备，活动过程，要点提示，活动建议等内容，欣赏造型各异、色彩丰富的陶罐，感知陶罐的形态特征。学习用花色泥条盘筑创意制作。适合幼儿园老师们上中班美术活动课，快来看看中班美术陶艺活动美丽的陶罐教案吧。 幼儿园中班美术教案陶艺活动：美丽的陶罐 活动目标： 1.欣赏造型各异、色彩丰富的陶罐，感知陶罐的形态特征。 2．学习用花色泥条盘筑创意制作。 3．初步感受美、表现美，体验欣赏活动的乐趣。 活动准备： 1．名家陶罐作品图片多幅。 2．陶泥人手一份。 活动过程： 1．出示名家陶罐作品图片，引起幼儿欣赏的兴趣。 (1)教师：你们看，这些是什么？它们是用什么做成的？（幼儿自由讲述） (2)重点引导幼儿从造型、色彩、花纹和图案等方面进行欣赏和讲述。 要点提示： 名家的作品在造型、色彩、花纹、图案等方面都有极高的欣赏价值，对幼儿的视觉冲击力很强。教师在选择欣赏作品时应充分考虑中班幼儿的年龄特点，从整体到局部引导幼儿去发现作品的创意点，为幼儿接下来的操作活动做好铺垫。 2．比较两种制作方法不同的陶罐，感知花色泥条的运用。 (1)教师：这里有两种陶罐，它们有什么不同？（了解花色泥条的含义及运用）
(2)教师小结：一种陶罐是用泥条盘筑起来的，另一种陶罐还加上了花色泥条帮助造型，这样陶罐看上去就更特别、更漂亮了。 3．制作美丽的陶罐。 (1)引导幼儿创意想象花色泥条的制作。 教师：花色泥条可以是各种各样、造型各异的。你打算制作什么样的花色泥条呢？（幼儿思考并讲述自己的想法） (2)教师交代要求，幼儿制作陶罐。 要求：先用泥条盘筑陶罐的底部和部分瓶身，然后在瓶身上继续用想象的花色泥条盘筑造型，最后在瓶口处用泥条盘筑完成造型。 4．幼儿互评作品，教师点评。 活动建议： ☆活动延伸鼓励幼儿用绘画的方式设计美丽的陶罐，因为绘画的方式比陶泥更加容易操作和把握，对于陶罐的造型及花色泥条的运用上也会更有创意。 ☆区角活动①美术区：提供陶泥、工具、纸和笔，鼓励幼儿画一画、做一做美丽的陶罐。②植物角：用幼儿制作的陶罐种植蚕豆、小花等植物。 ☆家园共育在家也准备一些陶泥，请爸爸妈妈从网上收集一些陶罐作品的图片，一起欣赏它们的造型及图案，亲子制作陶罐，力求在花色泥条盘筑及花瓶的造型设计上创新，比比谁是陶罐制作大师。
或者你才在上一个洞吞了柏忌，下一个洞你就为抓了老鹰而兴奋不已。 浅谈幼儿教育中游戏的重要性 游戏法教学的深远意义游戏有助于孩子们心理和生理的健康发展。健康积极的游戏内容，加上教师能够根据实际情况，创设科学的情境，因势利导，能够促使一些传统的教学难题得以解决，比如，孩子们具有活泼好动、注意力不易集中、自控能力很弱等特点，教师针对这些特点，运用到游戏教学法，让孩子们在快乐的游戏中学习到新的知识。而教学活动中的游戏，则能够使孩子们的精神昂扬，从而使课堂教学达到事半功倍的效果。 一.游戏有利于幼儿教育课程的实施开展 幼儿学生年龄段偏小，他们对好多事情都没有完整的认知，甚至对幼儿教育课程理解起来也会十分吃力。这个时候要求我们幼儿教师将课程内容、教学目标、教学计划融入到游戏中去，二者相得益彰、相互影响，让幼儿较为轻松的掌握课程知识。例如，在音乐游戏《老鹰捉小鸡》中，既能培养幼儿对音乐本身的节奏、旋律的感受，又能培养幼儿的勇敢、机智、团队协作的良好品质。将课程融入到游戏中，可以让幼儿更加主动地去学习、获得知识。这种幼儿教学模式才是完善的、先进的教学模式，我们要打破之前的“灌输式”传统教学模式，充分发挥游戏在课程中的作用和价值，从而更好的进行幼儿教育 二.游戏活动可以提高幼儿的学习兴趣 兴趣是最好的老师，如何提高幼儿学习的兴趣？通过教学实践，我们难发现，游戏活动在提高幼儿学习兴趣方面起着很大的作用。在游戏中孩子们毫无顾忌额的发挥着自己的想象力，在好奇心的带领下，充分发挥着他们的自主性，探索游戏中的趣味性、社会性和实践性。幼儿阶段的孩子对身边的一切事物都充满了好奇，他们渴望参与其中，去探索其中的奥秘。我们可以根据幼儿这一阶段的特点，巧妙地运用游戏，从而提高他们的学习兴趣。这样既可促进幼儿学生的身体发展，又可以让幼儿在游戏中反映现实生活，培养幼儿科学探究的能力。 三.游戏可以促进幼儿多方面的发展 只有凭借毅力，坚持到底，才有可能成为最后的赢家。这些磨练与考验使成长中的青少年受益匪浅。在种种历练之后，他们可以学会如何独立处理问题；如何调节情绪与心境，直面挫折，抵御压力；如何保持积极进取的心态去应对每一次挑战。往往有着超越年龄的成熟与自
多年来,幼教领域中屡屡有人提出“发展适应性”的教育问题。对“发展适应性”的理解一般从两个维度进行界定:年龄适应性和个体适应性。前者的假定是:人的身体的、社会的、情感的、认知的发展是按照连续性的阶段进行着的,且在不同的时期有着质的差别;后者的假定是:存在着独特的个体,他们有着独特的个性和学习方式。以此为基点,以“发展”为中心的幼儿园课程,一般突出强调以下几个特点: (1)以儿童的发展为目标,注重儿童的兴趣; (2)相信儿童的创造力,让儿童参与活动的构想、计划、实施、评价等等; (3)尊重儿童的生命整体性,关注儿童全人格的发展,不是单纯的智力过程;儿童的认知与情感,社会道德成果与智力成果同等重要; (4)关注儿童的个别差异。 总之,这种课程关注儿童内部的冲动、要求,以适应儿童的兴趣、爱好为基点,让儿童自己去探索、去解决。认为以此能形成儿童自发的、积极的、有目的、有意识的创造性的学习活动。可以肯定的是,儿童的发展,是正在成长中的生命以环境为媒介的儿童自身的创造。儿童主动积极地选取对于他们的发展来说是最重要的环境要素学习的对象,并且有目的有意识地开展创造性的活动,乃是儿童发展的基本条件。没有儿童的自发的、积极的、有目的意识的创造性的活动,便没有教育,也没有发展。因此,为使儿童的活动能够主动、积极、有创造性地展开,就得充分地考虑他们的要求、兴趣、爱好,他们的情绪倾向和能力。换言之,适应儿童的要求、兴趣、爱好、能力和情绪倾向来选择并确定学习题材,就是幼儿课程编制的重要标准。 然而,这里需要注意以下二点: 一是不要误以为凡是儿童所感兴趣的事物,所要求的,都原封不动地让他们学习。 因为:(1)儿童所要求、感兴趣的事物并非一切都有教育意义,就是说, 它们未必都有助于儿童的发展。比如,目前,大多儿童感兴趣的电子宠物,就未必能培养儿童的爱心,反而会影响儿童身心的健康发展。(2)所谓发展, 不是单纯的变化,它总是朝向比眼前更好、更正确、更美好的状态提高的运动,即意味着价值向上的运动。这种价值向上,唯有借助我们的思维与行动逐渐地接近合乎科学的、逻辑的判断或是伦理规范、审美规范的规范化、法则化的运动 ,才有可能。因为,为了实现这种价值向上的合乎目的的运动发展,就得使儿童逐渐掌握各门科学的知识和科学所固有的方法,儿童才能一步步地合乎规范地进行思考和行动。 所以, 为着合乎目的而不是盲目地、无轨地使儿童得到发展,就得组织一步步地掌握科学知识与科学方法的学习活动。 当然,为了让儿童能展开自主的积极的学习,并且期望得到学习的效果,教学的题材必须从儿童当前的生活与经验出发,即必须结合儿童既有的需要、兴趣、唤起儿童生动活泼的学习活动。那么,我们怎样来发展、确定教学的题材,以便使学生一步步地掌握同他们的既有兴趣、爱好合拍的科学知识和科学方法呢? 弄清这一问题,首先要明确儿童的兴趣从哪里来。杜威的“交互作用原理”认为:人的要求、兴趣、爱好及人的活动与经验不是单纯地源于个体内部、仅仅是个体内部进行的过程,它同时又受到外部的影响,是在外界的刺激与条件的影响下发生并进行的,在这里,既不将成人的观点强加于儿童,又面向儿童的未来发展,控制并指引儿童的要求和兴趣,是完全可能的。就是说,教师应当展望未来的教育目标,引导儿童的要求、兴趣、爱好,并加以改造,然后结合这一经过改造的儿童的要求、兴趣、学好,提出实现教育目标的一个又一个的基础学习的题材,引导儿童去解决。这样,就可以编制出能够一步步地有计划地发展儿童的知识、能力的课程了。 二是不要误以为发展是先行于教育的,并同教育无关,教育必须自己追随儿童内部产生的心智的年龄成熟过程。 否则,就失去了作为人的形成过程的意义,人的形成过程便成了源于儿童内部的各种成熟而展开的单纯练习过程,基结果导致了学习的低落。 人的各种心智的发展不单是内部的成熟,而是借助各种活动才形成并发展起来的。这种发展
幼儿园陶艺活动总结 幼儿园陶艺活动总结怎么写，以下是XX精心整理的相关内容，希望对大家有所帮助! 幼儿园陶艺活动总结近日，刺桐幼儿园小班段以“家庭假日小组”的形式，部分小朋友在爸爸妈妈的带领下，齐聚在泉州博物馆的陶艺坊里，参加一次特别的活动亲子陶艺创作。 暖暖的阳光下，大家一起来到作品展示屋，欣赏造型各异的陶瓷作品。在工作人员的介绍下，孩子们和家长开始动手进行彩绘啦!你看，在爸爸妈妈的鼓励下，孩子们用一双双稚嫩的小手，专注地给陶瓷样胚上色。参与其中的每个家庭都发挥自己的创造力，经过一个多小时的亲子快乐制作，一件件作品新鲜出炉了，做出了造型各异的作品，每一件都极富个性。活动现场充满欢声笑语，孩子与家长沉浸在欢乐的气氛里。 孩子们互相欣赏着作品，家长们更是赞不绝口，在活动的最后，家长和孩子们自豪地向同伴展示自己的作品，家长们都表示，此次的亲子活动对于小朋友来说非常有意义，既增长了知识，又提高了动手能力，更重要的是亲子共享了陶艺乐! 通过丰富有趣的周末假日小组活动，进一步丰富课程资源，充实课程内容，拓展家庭教育的空间，让幼儿在快乐
的游戏中感受、体验和表达。 幼儿园陶艺活动总结为进一步拓展幼儿园陶艺教育，让家长共同参与幼儿园的课程，3月8日周三下午，新世纪幼儿园举办了一次亲子陶艺活动，各年段孩子和家长共同参与了本次活动。 在活动中，每一位家长和孩子都很认真地制作着，虽然很多家长从没有做过陶艺，但他们的想象力非常地丰富，每一件陶艺作品都从不同的角度出发，体现着不同的韵味。本次活动让幼儿感受到了和家长一起做陶艺的快乐，而家长们也在创作的过程中发现了自己从没有尝试过的技能。很多家长都感慨：没想到自己也可以做得这样漂亮。完成作品。 后，孩子们兴高采烈地指着自己制作的陶艺作品，向老师、同伴描述着，尽情地诉说着自己的作品。 通过本次陶艺制作亲子活动，增强了亲情交流与合作、体验到陶艺制作的乐趣作品制作及烧制完成后在园内展示，并由由园内组织家长代表评奖。最后评出了以下奖项： 1、最佳作品创意奖(8名)创意独特，造型美观; 2、最佳家庭拍档奖(8名)由家长和孩子共同制作组合成一体的手工作品; 3、最佳动手能力奖(16名)陶艺作品平滑匀称、线条流畅，具有一定的创意性; 4、最佳作品优秀奖(16名)(陶艺制作结构合理并且独
浅谈现代陶艺中的中国传统文化(一) 摘要：中国陶艺起步较晚，20世纪90年代初才开始，但十几年的发展已同世界陶艺主流相结合。文章通过对现代陶艺的介绍，将之与传统陶艺相比较，深入分析现代陶艺与中国传统文化的融合，从而证实中国陶瓷文化艺术有着最纯真、最本体的表这方式和语言，中国现代陶艺的风貌既是崭新的，又是传统文化的延续，是科技和文化交融发展的结果。中国现代陶艺从感觉泥性，到超越泥性，到演绎泥性，逐渐走向成熟，而且中国文化有着强盛的生命力，百年来数代艺术家都曾面对的中西文化交流和碰撞问题，将在一种新的文化语境、新的历史高度上展开。 关键词：现代陶艺；传统陶艺；传统文化；新语境 中国社会进入了一个大转折的时期，经济结构与社会急速发展变化，国际资讯的畅通和文化交流的扩展以前所未有的规模呈现在我们面前，中国现代陶艺将如何自处?陶艺媒介的语言问题归根结底在于如何获得既能和当代艺术生活体验相适应，又同时具备东方气质和传统文脉的意义。 现代陶艺的创作必须挖掘民族本身的形式语言与创作观念，因为中国现代陶艺存在西化的误区，使中国的现代陶艺离我们本民族的文化越来越远。并且只有回归到民族文化与当代生活的现实中，才是全球化语境下中国现代陶艺的出路。 1现代陶艺概述 1.1现代陶艺的概念 所谓“现代陶艺”是指由陶艺家以“陶”或“瓷”为载体进行创作的、用以表现个性和情感的、具有前卫意识的陶艺。现代陶艺并非泛指现代所有的陶艺，而是指在艺术追求上具有明确指向性和相对独立性、它不是一个时间上的界定，而是指作品所体现出来的一种思维方式，将创造作为创作主体充分发挥想象的空间，是实现个体精神价值的媒介，它超出了传统陶艺的视觉和造型习惯，从某种意义上看，是情感的宣泄、个性的体现和观念的展示。 现代陶艺不仅仅追求符合大众审美情趣，强调艺术家的自我意识，并在作品上倾注了自由的情感表达和对生活的感悟，而且也彻底地抛弃了传统陶瓷产品“实用”观念的局限限制。使现代陶艺有了更大的发挥空间，是会聚创作者的内心情感，充分利用陶瓷土的材料的特性，以陶瓷材料为媒介进行探索的艺术形式。 1.2现代陶艺的由来与发展 陶瓷是人类文明史上最早出现的一种艺术形态，这种形态是所有艺术门类中最单纯和最简洁的，从陶瓷艺术的审美需求中我们可以了解到一个时代的文化内涵和一个国家的民族精神。在20世纪中叶，古典主义由于内在主体性的缺乏而最终解体，在大工业革命肆虐的时代下，后工业时代的来临为象征主义、浪漫主义的回归提供了必要的土壤，存在主义、未来主义在此得到了升华与凝固，现代陶艺的兴起与发展，应证了上述变化，而这一切又是现代主义麾下的重要组成部分。 中国陶艺的发展与中国当代艺术的大环境息息相关。对中国艺术来说，20世纪80年代是困惑与探索并存、守旧与创新交织的年代。中国的现代陶艺诞生于改革开放以后，经过10余年的实验性探索，中国现代陶艺在20世纪90年代中期开始走上了良性发展的轨道，逐渐形成健康发展的氛围。她从传统陶瓷艺术中脱颖而出，正以发展的趋势延伸到众多领域。 1.3现代陶艺与传统陶艺 现代陶艺继承了传统陶艺的独特气质与魅力，从物质材料和工艺制作的角度看，现代陶艺是传统陶艺的延续。而传统陶艺讲究规整的造型、严谨而有序的装饰和明显的实用功能。现代陶艺既承传着传统陶艺的成形方式，也努力打破原有的条条框框。以更加灵活多变的造型、更加丰富的装饰语言、更加多样的窑变釉色，传递着现代人的生活理念和现代艺术的信息，承载着当代人对传统文化的依恋和对现代文化的精神寄托。