艺术史和美学史上的6种解释：美学标准
作品必须体现艺术家精湛的技艺
作品必须给人愉悦的感受
作品必须传达艺术家的情感
作品必须传达重要的道德教训，或帮助我们过更美好的人生
作品的形式特征必须具有和谐和美感
作品必须展示艺术家对现实的洞察
什么成就了伟大的艺术？
作品必须体现艺术家精湛的技艺
艺术家的技艺一直不是哲学史和美学史关心的重点,通常也不构成任何哲学家之艺术观的核心。
欣赏艺术作品与艺术家本人全无关系，这等于说人们不需要考虑艺术家的艺术技巧。
罗杰·斯克鲁顿“一个人若觉得风雨侵蚀而成的塑像与手工雕刻的作品之间毫无区别，他就没有阐释作品甚至理解作品的能力。”
作品必须给人愉悦的感受
艺术给人带来的愉悦，被视为艺术价值的关键，但强调“适度”。
康德清楚的区分，他认为，真正的审美愉悦是非功利的。
作品必须传达艺术家的情感
艺术作品必须传达艺术家的情感。艺术作品反映了艺术家的情感，并把这种情感传递给欣赏者。
托尔斯塔认为，艺术作品旨在诱发观众、读者或听众的情感。
作品必须传达重要的道德教训，或帮助我们过更美好的人生
托尔斯泰认为，无论我们沉浸在一件艺术作品当中还是以其他方式来欣赏它，完全是个主观问题。任何试图对审美趣味标准作出客观规定的尝试注定都会失败。然而，有一个方法可以让我们客观地评价艺术作品，那就是它的道德内容。
席勒认为，通过艺术，我们得以向世界敞开；一个创造性的戏剧给我们的启示，甚至都能使我们了悟世界的意义。艺术使我们的身心得以修养，帮我们走向自我提升之路。
作品的形式特征必须具有和谐和美感
有些哲学家认为，艺术作品之所以伟大，不是因为它描绘了现实世界中的事物。而是体现在它以何种形式组合而成。
作品必须展示艺术家对现实的洞察
通过揭示现实世界的一些重要的一般特征，艺术能帮助我们更好地理解现实。
荀子，音乐反映了天道的和谐，通过养成正确的音乐欣赏方式，我们就能深刻理解终极真是。叔本华，艺术反映了真实世界的基本特征——意志，它是宇宙一切活动背后的动力。
康德对于“美”的定义：美得概念是人类思想的一种独特、自主的运用。
美学的首要任务，就在于对某种思想认识的正确理解，即对体验和判断能力的理解。
建筑美学与建筑理论：
建筑理论的意图在于阐明准则、规律和规则，它们指导着建设者的实践。
维特鲁威、阿尔伯蒂等，为建筑各部分的系统结合和建筑部件的装饰制定了许多规则。
只有当建筑理论具有普遍效果时，才能对美学有所冲击，因为那时他必须以取得建筑美的本质为其目的。
建筑的明显特征：功能性
首先，实用功能。建筑是人类生活、工作和进行礼拜的地方。在决定某种形式之前，建筑首先要满足需求和愿望。
功能主义：形式追随功能。即，建筑真正的美存在于与功能相适应的形式之中。
建筑的美学性质是偶然地与某种功能相结合。
在建筑形式中，我们对美的概念不能与建筑物的概念以及它们所体现的功能概念分离开来。建筑的明显特征：地域性
建筑更为明显的特征为它的地域性。
建筑物构成它们自己环境的重要特征，就如它们的环境就是它们的重要特征一样。
1、建筑物的效果取决于其位置，它们对空间问题做了很好的解答。
2、建造在吸引人或控制全局的位置上。
3、包含了笼罩整个环境这一伟大的构思。
建筑师应该根据位置的概念进行建造，而不是去设计他自己的建筑，不应该像许多现在建筑那样可以放在任何地方。
建筑的明显特征：技术性
建筑的技术性，在建筑中，存在着许多种变化，这些变化完全不依赖于艺术认识的变化。技术发明对于美学效果影响很大。
建筑的明显特征：公共性
建筑学是艺术中政治性最强的，因此它不依赖与任何个人意志而把人的观察力和目标强加给生活在它里面的人。
建筑的明显特征：延续性
建筑学通过创造新的期望而变得新颖，但通常需要对某种以前就存在的风格进行修改；另外也可以通过对以前某种成功的手法进行模仿而达到更新的目的。
对于建筑师而言，“过去”不是作为一种适应“现代”意志的自觉行动而被人们所拥有的遗产，而是作为一件永久的事实，作为现在的扩大部分而存在的。
邹德侬教授认为建筑理论可被分为：
建筑基本理论、应用理论、跨学科理论、评价理论。
建筑美学定义：建筑美学是研究建筑及其环境美的本质及其规律，分析建筑相关要素之间的审美关系，以研究建筑审美经验为中心内容，并且探索建筑艺术实践方法的一门学科。
建筑美学的研究范畴：美的哲学、艺术社会学、艺术实践、审美心理学
建筑美学的研究方法：
逻辑推理法
从哲学体系出发，哲学分析、逻辑推理建立系统，论证。
经验归纳法
从大量的作品中，总结和归类。
历史学与社会学的方法
从历史风格演变，观念、理想变化历史归纳总结。
心理学方法
借助心理学，运用心理实验的手段，发现人类的审美规律。
建筑美学研究的方法论比较：
西方美学的方法论特色：
三个基础：对事物本质的追求；对心理上知、情、意的明晰划分；对各艺术门类的统一定义。（1）推崇逻辑演绎
亚里士多德《论工具》——欧洲第一部逻辑学著作
《诗学》、《修辞学》采用严谨的逻辑方法，把所研究的对象和其他相关的对象区分出来，找出它们的异同点，然后在就这对象本身由类到种的逐步分类，逐步下定义和找规律。
（2）重视数理方法
在建筑设计中，数理美学往往是通过一种比例系统或一组规则体系如黄金分割的应用，来实现艺术塑造的目的。通过一些基本的度量或模数，推导出建筑中所有的尺寸和形式，根据这一规律设计建筑，从而实现可以由数字证明的美感，用数学关系来预示视觉上的和谐。（3）强调经验归纳
到16世纪，在英国出现了经验主义美学。经验主义者认为，感性经验是一切知识的来源，否定有所谓先天的理性观念。同时他们也否定亚里士多德偏重演绎法的形式逻辑，推崇由个别事例上升到一般原则的归纳法，认为它更有筑于科学发明。
中国美学的方法论特色：
在中国哲学思维模式中，表现整体的时空统一观，反对精确的逻辑分析，善用具象表达，疏于严谨的抽象梳理。
（1）强调心物一体
心物一体是中国传统哲学的特征。“当人们接近一桩中国建筑时，总会有一种安宁的舒适及协和感。”因为中国的建筑是和环境融为一体的，而人又融入建筑和自然共同营造的环境之中。
（2）注重直觉顿悟
所谓直觉顿悟，就是一种理智的交融，这种交融使人们把自己置于对象之内，以便与其中独特的、无法表达的东西相符合。
中国人对艺术追求的最高境界是“意境”，而意境通过“直觉”和“顿悟”这一审美行为而获得。
（3）坚持辩证系统观
中国的传统哲学是一种朴素的辩证唯物主义思想。重实用，轻玄思，视事物为整体而探究其普遍联系，不将心与物截然分离或对立，也反对为将客观分解而加以认识。
（4）关注伦理和谐
追求和谐之美是东西方文化的一个共同之处，但实际上又各有特色。
建筑美的哲学定位：
自古至今，美是和谐统一这一观点得到人们的广泛赞同，在建筑美中也是如此。
在美是和谐这一理论体系中，包括形式和谐、数理和谐、对立和谐、社会和谐以及生态和谐等观点。
建筑美的本体辨析：
1.美是和谐统一
（1）形式和谐论
建筑之美是形式上的特殊关系所造成的感觉效果，是高度、宽度、大小或色彩这些要素相互和谐的结果，是依靠形式本身来激发人们的情感，而与建筑的内含以及外来的概念无关。对比与微差、比例和尺度、均衡和稳定、节奏和韵律等。
（2）数理和谐论
所谓数理和谐论是认为美的本质在于数理的和谐，并用数理规律来认识美的规律的一种学说。
黄金分割：AC2=CB×AB 或AC:AB=CB:AC
（3）对立和谐论
对立和谐论是指将矛盾对立要素的和谐统一视为美的观点。
例如：雌和雄的对立统一，音乐中高音和低音，长音和短音的统一。
（4）生态和谐论
20世纪70年代以来，能源危机引发了生态设计思想，出现生态建筑学或称建筑生态学。
2.美是真的表达
“只有真才美”，真是理性的真，即真理，所以认为只有凭真理、艺术才能获得价值。也就是说真是美的条件。
3.美是善的充分体现
(1)美与善统一论“美善一致”
(2)善是美的基础
(3)美是善的充分实现
4.美是主客关系的交融
(1)美是主、客体间的适度关系
“恰当的比例对一切事物都是好的，过犹不及，在我看来都不好。”
(2)美是主、客体互融的结晶
格式塔美学
5.美是信息的优化
美作为一种信息，任何通过不同载体转播的作品适合于不同的受众，其条件之一就是这一信息的传递必须达到优化程度，以保证接受者在审视作品的过程中获得尽可能多的信息量。建筑美的认知特征：
1.强迫型的艺术体验
当建筑一旦出现在环境之中后，由于它的巨大体量，它将涉及现实生活中不同审美人群，这就是不管人们喜欢与否，都必须观赏或使用它，因此，建筑的审美带有某种强迫型
2.多维信息的审美欣赏
人主要通过味、嗅、听、触和视觉五种感觉器官来接受外界信息，从而感知这个世界的。建筑艺术带有整体和环境化特征，是时、空与人的行为的综合艺术体验以及三者和谐关系的产物。
3.关注理性的审美认知
理性的感知对艺术之美的感受与升华深化是必不可少的，它是人类对艺术作品审美感知的典型特征。
一个人必须掌握古典柱式的知识，才能充分理解古罗马建筑的美学趣味；一个人必须在了解雕塑细部的意义之后，才能在欣赏夏特尔教堂北廊时感到有趣。
4.多重的艺术标准
建筑包含政治、文化、经济等多方面的要求，这就使建筑具有实用与象征、文化与地域、技术与经济等特点；同时，建筑艺术中包含各种要素，创作中必须妥善处理有序与无序、理性与浪漫等方面内容。
建筑美的时空特性：
实体与虚空
“埏埴以为器，当其无，有器之用。凿户牖以为室，当其无，有室之用。故有之以为利，无之以为用。”——老子
在建筑艺术中，对实体与虚空处理不同，反映出不同时代的艺术特征，也表现出不同的建筑性格。
静止与流动
古代建筑多表现为一种静态的美。如西方古典五柱式，详细地分析比例、尺度以求得各部分的协调，从而体现出一种静态的平衡。
所谓流动的空间是多空间的有机动态的联系，它们不是相互封闭的、孤立界定的，而是相互渗透、互相流通、互相之间有公共的部分。
永恒与短暂
长期以来，人们追求艺术的永恒的魅力，摒弃短暂性美的价值。
建筑和城市的纪念性，成为从古典到现代艺术的一个重要的表达目标。
现代建筑对永恒的纪念性的追求另有所长，他们借助抽象的艺术语言和国际性的文化内涵、标准化的构件以及现代工业材料，企图建立无民族、地域差异和时空限制的永恒艺术标准。历史与未来
建筑作为一种续存时空中的艺术，在建筑创作中，其价值观念对“过去”、“现在”、“未来”不同的时空观念倾斜，将导致不同的艺术效果。
建筑美的文化维度：
普遍性与特殊性
一方面，建筑是为人类提供生活和工作场所的一种技术产品，它具有满足普遍性的使用功能的特点；另一方面，作为一种存在于特定地域、要满足特定人群审美需求的艺术作品，它又带有艺术的个性。
地域性与国际性
所谓地域性是指建筑所表现出有别于它处的地区特点；所谓国际性，是指建筑所表现出反应全球意识的文化和艺术特性。
在全球化的社会中，随着经济、技术等的一体化和跨文化交流越来越频繁，建筑的地域性正发生很大的变化，建筑文化的国际性与地域性的关系呈现出辩证统一的态势。
继承性与创新性
格罗皮乌斯认为，应该寻找新的价值观、以表达新时代的思想和情感。
“历史表明，美的观念随着思想和技术的进步而改变，谁要是以为自己发现了永恒的美，他就一定会陷于模仿和停滞不前，真正的传统是不断前进的产物，它的本质是运动的，不是静止的。”
建筑美的表现形态：
优美与丑陋
优美是美的表现形态之一，一般指在表现形态上具有轻盈、灵巧、柔和、细腻、圆滑、精致等特征。
丑在本质上是人类社会生活中无价值的东西，而将其表现出来则是为了对丑的否定。
丑的事物使人们产生不快感，其次，丑是事物的变态。
建筑中的优美与丑陋的转化
时空转化:由于时间、空间条件发生变化而致使建筑丑与美的相互转化，叫做时空转化。
求极转化：“在建筑创作中，从一种形式变为另一种与之有对比或相反的形式，追求事物之极或向事物的反面发展，往往可以促使丑与美相互转化。”
艺术转化：“在现实的人造环境中。建筑美与丑相对立而存在着，要想把丑完全消灭，是不可能的，因此，积极的办法是做转化工作，把现实中的建筑丑加以利用，转化为建筑艺术之美。”
崇高与卑劣
“崇高”是美学的范畴之一。在客观现实中，体积上表现巨大巍峨或精神上表现雄浑，令人惊心动魄、心向神往的审美对象，就是崇高。
从美学范畴上来讲，卑劣是以性格孤僻反常的言行与形象来体现人的反自由。
典雅与粗俗
典雅是美的形象形态之一。
在建筑领域的典雅主要以新古典主义为代表。
以浓厚的文化情趣和深厚的古典建筑公里，博采众长地采用地道的古典建筑细部。
将抽象出来的古典建筑元素或符号巧妙地融入建筑中，使古典的雅致和现代的简洁得到完美的体现。
粗俗是与典雅相对的美学概念。
它的艺术表现代表就是波普文化。
波普建筑以其通俗易懂的形象、浓厚的商业气息、诙谐幽默的语汇等突出特点迎合了当时商业文化中人们的心理。
直率与幽默
直率之于建筑可以理解为真实地表达材料与结构的本来面貌，使用不经修饰的建筑材料、摒弃虚幻、轻薄、昂贵与华丽的饰面，发挥建筑结构和新型建筑材料的性能特点，追求建筑明晰的体积感与坚实性。
“幽默”的建筑追求的不是“美”的愉悦，而是对于理性和传统美学的嘲笑，嘲笑现实的无意义，讽刺理性的虚伪。
在后现代语境中，建筑师们都不愿意让自己的建筑表现出一副正襟危坐、面无表情的冰冷面孔，而为了获得一种生动感和调侃趣味。
理性与荒诞
典型的理性主义者认为，人类首先本能地掌握一些基本原则，如几何原则，随后可以依据这些推理出其余知识。
1926年，意大利米兰“理性主义”：新建筑，真正的建筑应当是理性与逻辑的紧密结合。
他们往往采用简洁单纯的几何形状，似乎超越于时间与地点之外。
荒诞是表现主义的产物，它通过对事物夸张的抽象，来表达艺术家独特的艺术理解和追求，体现一种象征主义或者浪漫风格。
“荒诞”被后现代时期的建筑师广为运用，他们选择这种反常规的审美取向，采用“荒诞”的修辞对比并嘲弄现代主义建筑师所追求的正统性和纪念性了。
从优美到宏丽
古希腊的和谐优美
1）和谐比例与数理美为特征的和谐统一
在城市中，产生了以数理为特征的城市规划模式——希波丹姆斯模式。
在建筑中，他们则讲究形式比例，以使建筑的各部分统一协调。他们认为，比例存在于“数”之中，并由“数”是万物的始基与本源，它决定着一切事物的秩序与和谐。
2）力学性能上的协调统一
建筑艺术的一个特点，就是它是必须在重力作用下，完成各种艺术塑造，因此，遵循力学原理，巧妙地利用材料与力学特点，与建筑物的实用功能相结合，这是人们对建筑艺术的独特要求，也成为建筑美塑的一个重要原则。
古希腊建筑的柱式，分柱础、柱身、柱高三个部分，柱身平缓向上收分，刻有凹槽的柱身形成一种向上稳定的支撑力。
3）人体比例的绝妙应用
古希腊建筑的艺术特性不仅仅表现在力学的均衡方面。恬静、安详、充满思想性以及人体尺度的绝妙应用，都使古希腊建筑成为该时期乃至后世人类建筑艺术的一个巅峰。
“卫城的建筑历史主要是城市化的历史，它在人体尺度上是无与伦比的，在恬静安详和像阿波罗神像的雕刻美方面是不可逾越的，它具有高度完美的概括力，超脱一切社会问题，具有自信的沉思默想的魅力，充满精神中的庄严性，这一切是以后未曾再达到的。”——布鲁诺·赛维[意]
希腊建筑一方面有一个缺陷，即忽视内部空间；另一个方面，又有一个迄今无与伦比的高超之点，即人体尺度的绝妙应用。
4）基于自然主义的和谐美
古希腊的诸多公共建筑以及建筑群，突出反映的特征是追求人的尺度以及同自然环境的协
调，即使雅典这样重要的城市，也没有非常明确的强制性的人工规划。
不单纯追求平面视图上的平整、对称，而是顺应和利用各种复杂的地形，以构成活泼多变的建筑群景观。
古罗马的宏丽辉煌
1）推崇宏丽的美学效果
从美学思想发展史的角度上看，罗马时期的哲学家们已明确地把“崇高”作为美学范畴加以研究。
古罗马时期的社会观念已向满足世俗化和享乐主义的方向发展，对军事化和军权主义的推崇，使他们的建筑和城市呈现出与古希腊建筑的不同艺术风格。
与此同时，柱式在古罗马有了新的发展。
古罗马原则上继承了古希腊三柱式，加上原有的古罗马塔司干柱式，同时又加上了由爱奥尼与科林斯柱式混合而成的复合柱式，合称为古罗马五柱式。古罗马人发展新的柱式及柱式组合，丰富了立面的构图手法。
在形式上，古罗马的柱式趋向于细长的比例，复合的线脚，华丽的雕刻，柱子更多的是用作墙面装饰，不再具备结构与骨架与传递里的作用。
2）伦理化与基于实用的美学理念
古罗马时期，人们的审美价值观发生了较大的转变，在建筑审美方面，也表现出哲学思辨到伦理化的倾向。
3）追求永恒的艺术秩序
对永恒的艺术秩序的追求，也是罗马建筑与城市的一个特点，在建筑群与外部空间中，他们极力追求完美的“秩序感”，用整齐、典雅而规模巨大的开敞空间，取代古希腊那种自由、不规则、凌乱的城市空间形态，并通过运用轴线系统、强调对比和透视手法等，建立起整体而壮观的城市空间序列。
从崇高到人本
中世纪的崇高、神秘与自然秩序
中世纪建筑的审美观念有了一些新的发展：
其一，在宗教建筑中拓展了“崇高”这一审美范畴；
其二，城市空间布局中深化了自然与宗教秩序的结合。
1）崇高的神秘感
中世纪的艺术与现实形成了复杂而矛盾的局面：
一方面，他们否定一切尘世的美和艺术；
另一方面，却又不得不用“尘世”的艺术手段，运用美的规律来宣扬天国的美和上帝的美。与庄严肃穆的古希腊神庙不同，哥特式教堂显示出了一种神秘崇高的气氛。
在外部空间中，表达崇高的理念是通过凸显以教堂为核心的空间布局来实现的。
在城市里，占据城市最中心为位置的是教堂，它凭借其庞大的体量和突出的高度，控制着城市空间布局，形成优美而有秩序的城市天际线。
2）有机的自然秩序
尽管中世纪几乎所有的城市，教堂都占据了城市的中央，但是城市总体布局结构非常自然，表现出自然主义的空间组织理念。
由于没有统一完整的规划设计意图。中世纪城镇缺乏基本的几何形和明确的空间序列引导系统，密如蛛网的街巷狭窄不已，表现为毫无逻辑的迷宫形式。
文艺复兴的人性化审美
中世纪强调宗教概念的表达，文艺复兴则再次高扬人本精神，重新肯定人的价值，并用现实之人取代了天国之神。
1）人本主义倾向
古罗马特别是中世纪建筑具有超人的尺度，巨大的体量和内部空间往往压抑人的精神，而文艺复兴时期的建筑首先恢复了古希腊建筑所具有的人的尺度，建筑比例关系服从于人的尺度。
2）兼容的建筑风格
基督教把许多建筑形制斥为异端而加以排斥，这就严重地束缚了建筑艺术风格的多样化。文艺复兴时期的建筑师在反神权思想鼓舞下对古罗马建筑的重新发现和认识，使古典建筑艺术走向了高潮。
3）数理美学的应用
文艺复兴时期建筑艺术的一大特点是强调数理美学的应用。
从罗马风和哥特式的格律学发展而来，摒弃了尺度不一致、空间无限性和分散性的哥特式空间做法，也反对罗马风空间的偶然性，而极力寻求一种秩序和规律。
从扭曲到柔媚
巴洛克的扭曲与空间渗透
巴洛克艺术是17~18世纪意大利文艺复兴的基础上发展起来的一种建筑艺术风格，是对文艺复兴建筑的一种反叛和补充，表现出一种对文艺复兴时期所追求的严格、理性秩序的不满。洛可可的柔媚与细腻
“洛可可”一词源自法国“rocaille”，意味着岩石和贝壳，其意思是指岩状的装饰，基本是一种强调自然形的漩涡状花纹及反曲线的装饰风格，与巴洛克艺术风格最显著的差别就是，洛可可艺术更趋向一种精致而优雅，具有装饰性的特色，不像巴洛克风格那样色彩强烈，装饰浓艳。
从严谨到混杂
古典主义的严谨与理性
1）强调普遍与永恒美学原则
在建筑艺术上，极力推崇理性，探求具有普遍性、永恒意义的建筑美学原则，反对个性、反对表现情感。认为建筑美就在于纯粹的几何形状和数学比例关系，把美完全归结于数学关系。同时，强调建筑局部与整体、整体与局部之间严谨的逻辑性。
2）讲究轴线对称与主从关系
古典建筑在布局和构图中，讲究严格的对称均衡，突出中心轴线，主次关系十分明显，在外型上显得端庄雄伟；同时，追求轴线的对称与协调，寻求构图纯粹的几何结构和数学关系。从严谨到混杂
浪漫与折中主义的审美
折中主义建筑在19世纪上半叶兴起，主要是为了弥补古典主义和浪漫主义在建筑商的局限性，他们任意地模仿历史上的各种风格，或自由组合各种式样，所以也被称为“集仿主义”。从形式到功能的审美拓展
1.从外形到空间
20世纪建筑领域最重要的观念变革，是“空间”的概念取代了以往“形式”的观念；在现代建筑运动中，实现了从形式美学向功能美学的转变。
格罗皮乌斯：建筑意味着把握空间。
想要把握现代建筑的本质，关键在于澄清现代建筑思想的空间概念。
2.从形式到功能
18世纪下半叶，四位具有现代意义的建筑师：
布隆代尔、布雷、列杜、杜朗。
布隆代尔认为不同目的的建筑必须选择不同的性格。
杜朗仿佛强调建筑的实用性和经济性，指出：“当一座建筑满足了其实际功能之后，想要其不可爱也是不可能的。”
功能主义的建筑美学主要有两种类型：
一是“比拟于生物”的美，而是“比拟于机械”的美。
“比拟于生物”的美以赖特的有机建筑为代表。
“比拟于机械”的美以柯布西耶住宅是居住的机器为代表。
3.从静态到流动
西方古典建筑空间多表现为静态的艺术形式。
随着现代物理学的出现，经典的时空观念被打破，时间与空间不可分割的观念在建筑设计中得以反映，追求空间流动的艺术概念也在现代建筑运动中得以发展。
审美变异的哲学内涵
当代建筑的审美变异包含了一个基本的哲学内核，这就是“理性的失落”。这种失落，是非理性情感因素的渗透，也是对古典理性与现代建筑理性精神的反叛与质疑。
理性又称合理性，是人类长期研究的问题，它是人类寻求普遍性、必然性和因果关系的能力，它推崇逻辑形式，讲究推理方法。
古典理性主义主要表现为演绎逻辑和归纳逻辑两种形式。
现代建筑的理性精神，既包含了推崇演绎逻辑、讲究概念明晰和数理秩序的古典李兴，也包含了从经验主义发展而来、建立在现代实用主义基础上的理性主义成分。
当代先锋建筑的审美变异，恰恰表现为对理性精神的挑战与质疑。
其一，表现为在建筑创作中，夸大人的直觉、无意识、本能等非理性因素。
其二，抛弃理性的目的，仅仅关注理性的表现手段，甚至用理性的方式向理性概念质疑，从“超理性”走向非理性。
1.消解功能理性
功能，是现代建筑创作思想的灵魂和主要的美学依据。尽管早在古罗马，维特鲁威的建筑“三原则”就把实用功能置于首位，但是只有现代建筑才真正开创了以功能作为理性依据的创作新风。
功能主义仍属于理性主义，他是功能理性——注重理性功能与实效的现代哲学思潮在建筑领域的反映。
功能主义的基本理性特征主要表现在：注重形式生成的因果性，重视设计过程的逻辑性，追求设计与建筑产生最大功用与效益三个方面。
(1)实用主义的价值观
(2)以“善”为中心内容的审美观
(3)以功能为依据的创作模式
人们对于功能理性的质疑表现在：
(1)对功能理性的质疑
雅各布斯《美国大城市的生与死》
亚历山大《城市并非树形》
与此同时，文脉主义、地方主义、人文主义、新陈代谢、信息理论、神秘主义相继被引入建筑设计领域。以纯理性到非理性，从逻辑思维到强调直觉与无意识。
(2)排斥功能理性
排斥功能理性是当代审美变异的一个特点。技术没学是重视使用功能的美学，而当代审美变异却强调建筑作品的“意义”。它通过表现地方性，讲究人情味和借文脉、隐喻、象征等各种手法表述独特的艺术内涵，以满足当代社会的审美心理。
2.摒弃形式理性
在反形式美学，却表现出追求含混、复杂的美学效果，用自相矛盾的艺术概念取代清晰明了的艺术语言的现象。同事，摒弃传统的理性哲学，用“矛盾”修辞法、结构主义的“消解战略”和东方神秘主义作为哲学基础，使概念理性面临严峻的挑战。
3.否定逻辑理性
否定逻辑理性，明晰被混乱代替，统一被破碎取代，秩序概念被颠倒并受到质疑，他们把现代建筑所推崇的在概念上易于把握的方块、圆柱、球形灯肩带明晰的几何体，代之于爆炸式的碎片和复杂的集合拼凑体。
4.忽视经济性
在当代西方建筑创作领域，特别是在某些先锋建筑中，经济理性的追求已大为减弱。资本主义社会巨额的剩余资本，商品社会追求广告效果的价值观，使建筑变成了大量挥霍金钱的场所，高强度铝、镜面玻璃、昂贵的工业材料，使建筑造价扶摇上升，一掷千金使之变成“富人的建筑”，沉迷于富丽奢华之中。
审美变异的发展趋势
在西方传统理性主义哲学眼中，宇宙是一个理性的整体，万物都被置于必然性链条中，他们否定特殊性、多样性与偶然性，重视逻辑与因果规律，把一切都归结于一个统一的本源，并认为多有事物都趋向于同一个目标。
在当代建筑审美变异中，“理性骨骼”的一部分正被非理性的“软组织”所取代，明显表现出观念多元化的趋势，抛弃了非此即彼、单一僵硬的审美模式，采用更为灵活兼容的审美态度。
“审美软化”意指美学和艺术领域出现的概念模糊化、标准情感化、观念多元化、情趣大众化等审美倾向。
1.观念多元化
建筑师人类技术与文化的结晶，作为续存与历史过程中的“时空艺术”，建筑的美学观念主要反映在“文化价值观”、“历史价值观”以及“技术价值观”等方面，而当代建筑的审美变异，正是由于这些价值观的多元取向，才出现各种复杂的审美现象。
（1）新技术主义的文化价值观
它是现代主义在当代的发展，其特点是利用当代高技手段创造不分地域和民族的建筑形式。这种文化模式在晚期现代建筑作品中表现得最为充分。
（2）批判地域主义文化价值观
基本措施：借助建筑的环境要素，以缓和全球性文明的冲击，立足于本地区的地理环境、气候特点进行建筑设计，反对国际式的建筑文化模式。
（3）多元化拼贴的文化价值观
特征是：随意采撷世界范围的古今建筑遗产作为创作素材。在这种文化价值观念中，“拼贴”即是创造，“现有的”就是“传统”；故，无所谓“本国的”还是“外国的”，“古代的”还是“现代的”，只要合用，即可照搬，表现出“等价并列”的审美价值取向。
（4）传统主义的文化价值观
强调建筑文化的历史沿袭性，倡导文化必须遵守时空与地域的限制，肯定文化的民族差异性，承认审美活动中的怀旧成分，反对现代主义激进的审美时空观和国际大同的文化观念。
2.时空情感化
（1）城市环境中情感化探索
1954年，十次小组的《杜恩宣言》对《雅典宪章》的四项功能分区的观点首先发难，认为它所形成的城市化，不能表现生机勃勃的人际关系，并认为，随着社会的发展，人的生活需求已得到基本满足，人类将为具有更充实的生活内容而奋斗。
场所和空间相比，其主要差异在于，空间基本上是一个物体同感觉它的人之间产生的相互关
系形成的，具有抽象概念。而场所则强调物体或人对环境特定部分的占有，以满足人对场所的社会实用要求。
3.信息模糊化
所谓模糊化，就是指事物呈现类属边界不清晰和性态不确定的发展趋向。而审美信息的模糊化，则是指艺术作品含义与构成的不清晰、不确定的发展状态在当代建筑审美领域，它是变异的一个重要内容。
所谓传统建筑美学观念主要指基于传统农业与手工业文明的建筑美学理论，它主要包括建筑形式美法则，自然主义美学法则等，这些均深深影响着古代的建筑创作观念。
建筑形式美法则：
人们认为，一个建筑给人们以美或不美的感受，在人们心理上、情绪上产生某种反映，存在着某种规律。建筑形式美法则就表达了这种规律。建筑物是由各种构成要素组成的。
这些构成要素具有一定的形状、大小、色彩和质感，而形状（及其大小）又可抽象为点、线、面、体，建筑形式美法则就表达了这些点、线、面、体以及色彩和质感的普遍规律。
?以简单的几何形状求统一
古代一些美学家认为圆形、正方形、正三角形这样简单、肯定的几何形状具有抽象的一致性，是统一和完整的象征，因而可以引起人们的美感。
所谓的一致性，就是指这些形状有确定的几何关系。
?重点与一般
主和从在一个有机统一的整体中，各个组成部分是不能不加以区别的，它们存在着主和从、重点和一般、核心和外围的差异。
建筑构图为了达到统一，从平面组合到立面处理，从内部空间到外部体形，从细部处理到群体组合，都必须需利好主和从、重点和一般的关系。
?对比和微差
建筑要素之间存在着差异，对比是显著的差异，微差则是细微的差异。
对比可以借相互烘托陪衬求得变化，微差则借彼此之间的协调性和连续性以求得调和。
不同度量之间的对比
在空间组合方面体现最为显著。
不同形状之间的对比在建筑构图中，圆球体和奇特的形状比方形、立方体、矩形和长方体更引人注目。
直和曲的对比
直线能给人以刚劲挺拔的感觉，曲线则显示出柔和活泼的感觉。
虚和实的对比
利用孔、洞、窗、廊同坚实的墙垛、柱之间的虚实对比将有助于创造出既统一和谐又富有变化的建筑形象。
色彩、质感的对比和微差
色彩的对比和调和，质感的粗细和纹理变化对于创造生动活泼的建筑形象也都起着重要作用。
?比例和尺度
协调的比例可以引起人们的美感。在建筑中，无论是组合要素本身，各组合要素之间以及某一组合要素与整体之间，无不保持着某种确定的数的制约关系，这种制约关系中的任何一处，如果越出和谐所允许的限度，就会导致整体比例失调。
相同比率：若干毗邻的矩形，如果他们的对角线相互平行或垂直，一般可以产生和谐的关系。模数体系：现代建筑师勒·柯布西耶把比例和尺度结合起来研究，提出“模数体系”。
尺度：同比例相联系的是尺度。比例主要表现为整体或部分之间长短、高低、宽窄等关系，
是相对的，一般不涉及具体尺寸。
?均衡与稳定
对称均衡：对称本身就是均衡的。由于中轴线两侧必须保持严格的制约关系，所以凡是对称的形式都能够获得统一性。
不对称均衡：由于构图受到严格的制约，对称形式往往不能适应现代建筑复杂的功能要求。动态均衡：对称均衡和不对称均衡形式通常是在静止条件下保持均衡的，故称静态均衡。而旋转的陀螺，展翅的飞鸟，奔跑的走兽，所保持的均衡，则属于动态均衡。
稳定：同均衡相联系的是稳定。如果说均衡着重处理建筑构图中各要素左右或前后之间的轻重关系的话，那么稳定则着重考虑建筑整体上下之间的轻重关系。
?韵律与节奏
自然界中的许多事物或现象，往往由于有秩序地变化或有规律地重复出现而激起人们的美感，这种美通常称为韵律美。
连续韵律:以一种或几种组合要素连续安排，各要素之间保持恒定的距离，可以连续地延长等，是这种韵律的主要特性。
渐变韵律:重复出现的组合要素在某一方面有规则地逐渐变化。
起伏韵律:渐变韵律如果按照一定的规律使之变化，称为起伏的韵律
交错韵律:两种以上的组合要素互相交织穿插，一隐一显，便形成交错韵律。简单的交错韵律由两种组合要素作纵横两向的交织，穿插构成；复杂的交错韵律则由三个或更多要素作多向交织，穿插构成。
?重复与再现
在音乐中某一主旋律的重复或再出现，通常有助于整个乐曲的和谐统一。在建筑中，往往也可以借某一母题的重复或再现来增强整体的统一性。
?渗透与层次
流动空间
西方古典建筑多为砖石结构，各个房间多为六面体的闭合空间，很少有连通的可能。
近代，空间自由灵活分隔的概念取代了传统概念，各部分空间互相流动、贯穿、渗透，呈现丰富的层次变化。
空间序列
建筑是三度空间的实体，不能一眼就看到它的全部，只有在连续进行的过程中，从一个空间到另一个空间，才能逐次看到它的各个部分，最后形成整体形象。
?高潮和收束
沿主要人流路线逐一展开的空间序列不仅要有起伏、抑扬，要有一般和重点。
?过度和衔接
人流所经的空间序列应当完整而连续。进入建筑师序列的开始，要处理好内外空间的过度关系，把人流由室外引导至室内。
内部空间之间应有良好的衔接关系，在适当的地方还可以插进一些过渡性小空间，其收束作用，并加强序列的节奏感。
自然主义的美学理论：
在西方世界中发展了系统的形式美学法则相比，东方则依托自己独特的哲学思想，在长期的艺术创作中体现自然主义美学观念。
尽管这些未以系统的形式总结出来，但这些均在建筑和其他艺术领域中反映出来。
哲学理论基础
中国古代建筑所蕴含的“天人合一”的自然主义美学观念，根植于以自然经济为基础的农业文明中。
对大自然的实践性依赖，使人们关注自然事物与现象的关系与作用，以及具有现实意义的自然规律。
中和与儒家自然观
儒家自然主义思想在强调求“仁”、为“善”的道德伦理学基点上，强调“和”、“乐”之美，进而追求“天人合一”的生存境界，并从城市选址与布局，园林和建筑设计等多方面表达出来。
无为与道家哲学观
主张“顺其自然”的道家思想，被西方学者看作是当代生态哲学的重要思想来源之一。
道家思想中的“自然”自然是指事物自然而然、自发自生的本来状态。老子提倡自然，并非反对人为，而是强调人们必须顺应自然的本来面目和发展势态去认识事物。
普渡与释家生态观
从哲学美学的角度看，“普度众生”的佛教思想表现为一种宗教、伦理与审美的复合体。
它是“心是世界的本源”入手，虽然不直接讨论审美和艺术问题，却触及审美和艺术活动最基本，也最一般的特征，从而渗透到美学领域，并集中于审美心理学方面。
自然主义美学的特征：
天人合一的意境追求
中国传统建筑中的自然主义美学的哲学特点之一是强调天人合一，这种审美理想在建筑、尤其是在园林设计上反映格外典型。
寄情山水的美学取向
在中国传统城市规划设计中存在着诉“情”于山水之中的审美取向。以山比德，以水比智的山观，使自然山水早已成为人们心目中独具文化魅力的“人文山水”。
有机统一的整体和谐
“和”有天与地之和、礼与乐之和、个体与社会之和、人与自然之和。
这种有机的、整体的、和谐美学观在城市中表现为“举天地之道而美于和”，反映在城市规划设计思想中，则形成了整体规划、统一布局、多元复合、礼乐相成的思想和社会生态关系。，山系、水系、植被和城市空间的有机整合，街巷、园林、建筑群的相互衬托，以及“法自然”中体会到的人生之乐。
因此，中国传统城市设计美学思想中的“和谐”，正是意味着以丰富、多样为美，以整体性和有机性为美。
直觉体悟的审美过程
在我国传统艺术理论中，一直强调由“观”到“悟”的审美过程，即一种重视直觉的心理体验。
那是心与心的交汇，是相视的莞尔一笑，是一杯饮了半盏的酒，沉香在喉，甜润在心。
红尘中，我们会相遇一些人，一些事，跌跌撞撞里，逐渐懂得了这世界，懂得如何经营自己的内心，使它柔韧，更适应这风雨征途，而不会在过往的错失里纠结懊悔一生。
时光若水，趟过岁月的河，那些旧日情怀，或温暖或痛楚，总会在心中烙下深深浅浅的痕。生命是一座时光驿站，人们在那里来来去去。一些人若长亭古道边的萋萋芳草，沦为泛泛之交；一些人却像深山断崖边的幽兰，只一株，便会馨香满谷。
人生，唯有品格心性相似的人，才可以在锦瑟华年里相遇相知，互为欣赏，互为懂得，并沉淀下来，做一生的朋友。
试问，你的生命里，有无来过这样一个人呢？
张爱玲说“因为懂得，所以慈悲”.
于千万人群中，遇见你要遇见的人，没有早一步，也没有晚一步，四目相对，只淡淡的问候一句：哦！原来你也在这里，这便足够。
世间最近与最遥远的距离，来自于心灵与心灵。相遇了，可以彼此陌生，人在咫尺心在天涯，也可初见如旧，眼光交汇的那一刻，抵得人间万般暖。
建筑基础常识的基本概念 建筑基础常识性的一些基本概念 1、什么是容积率？ 答：容积率是项目总建筑面积与总用地面积的比值。一般用小数表示。 2、什么是建筑密度？ 答：建筑密度是项目总占地基地面积与总用地面积的比值。一般用百分数表示。 3、什么是绿地率（绿化率）？ 答：绿地率是项目绿地总面积与总用地面积的比值。一般用百分数表示。 4、什么是日照间距？ 答：日照间距，就是前后两栋建筑之间，根据日照时间要求所确定的距离。日照间距的计算，一般以冬至这一天正午正南向房屋底层窗台以上墙面，能被太阳照到的高度为依据。 5、建筑物与构筑物有区别？ 答：凡供人们在其中生产、生活或其他活动的房屋或场所都叫做建筑物，如公寓、厂房、学校等；而人们不在其中生产或生活的建筑，则叫做构筑物，如烟囱、水塔、桥梁等。 6、什么是建筑“三大材”？ 答：建筑“三大材”指的是钢材、水泥、木材。
7、建筑安装工程费由哪三部分组成？ 答：建筑安装工程费由人工费、材料费、机械费三部分组成。 8、什么是统一模数制？什么是基本模数、扩大模数、分模数？ 答：（1）、所谓统一模数制，就是为了实现设计的标准化而制定的一套基本规则，使不同的建筑物及各分部之间的尺寸统一协调，使之具有通用性和互换性，以加快设计速度，提高施工效率、降低造价。（2）、基本模数是模数协调中选用的基本尺寸单位，用M表示，1M=100mm。（3）、扩大模数是导出模数的一种，其数值为基本模数的倍数。扩大模数共六种，分别是3M（300mm）、6M（600mm）、12M （1200mm）、15M（1500mm）、30M（3000mm）、60M （6000mm）。建筑中较大的尺寸，如开间、进深、跨度、柱距等，应为某一扩大模数的倍数。（4）、分模数是导出模数的另一种，其数值为基本模数的分倍数。分模数共三种，分别是1/10M（10mm）、1/5M（20mm）、1/2M （50mm）。建筑中较小的尺寸，如缝隙、墙厚、构造节点等，应为某一分模数的倍数。 9、什么是标志尺寸、构造尺寸、实际尺寸？ 答：（1）、标志尺寸是用以标注建筑物定位轴线之间（开间、进深）的距离大小，以及建筑制品、建筑构配件、有关设备位置的界限之间的尺寸。标志尺寸应符合模数制的规定。
专业：-------- 班级：-----------姓名---------学号: --------- 以建筑美学的角度分析沈阳建筑 建筑美学以如何按照美的规律从事建筑美的创造以及创作主体、客体、本体、受体之间的关系和交互作用为基本任务，其具体内容是：建筑艺术的审美本
质和审美特征；建筑艺术的审美创造与现实生活关系；建筑艺术的发展历程和建筑观念、流派、风格的发展嬗变过程；建筑艺术的形式美法则；建筑艺术的创造规律和应具有的美学品格；建筑艺术的审美价值和功能；鉴赏建筑艺术的心理机制、过程、特点、意义、方法等。根据当前建筑美学的发展趋势，重点是研究建筑美与城乡环境的关系、建筑美的审美效应、建筑美与山水园林的关系等。 沈阳是辽宁省的省会，东北地区的经济、文化、交通和商贸中心，全国的工业重镇和历史文化名城。沈阳总面积1.3万平方公里，市区面积3495平方公里。全市户籍人口819.6万人，市区人口615.4万人。沈阳位于中国东北地区南部，辽宁省中部，以平原为主，山地、丘陵集中在东南部，辽河、浑河、秀水河等途经境内。属温带半湿润大陆性气候，全年气温在-29℃～36℃之间，平均气温8.3℃，全年降水量500毫米，全年无霜期183天。受季风影响，降水集中，温差较大，四季分明。 沈阳是闻名遐迩的历史文化名城。因地处古沈水（浑河支流）之北而得名。沈阳地区蕴育了辽河流域的早期文化，是中华民族的发祥地之一。据对新乐遗址考证，在7200年前的新石器时代就有人类在此繁衍生息。从公元前229年设立侯城起，沈阳的建城史已近2300年。沈阳素有“一朝发祥地，两代帝王城”之称。1625年，清太祖努尔哈赤建立的后金迁都于此，后由皇太极更名为盛京。1636年，皇太极在此改国号为“清”，建立清王朝。1644年，清军入关定都北京后，以盛京为陪都。清初皇宫所在地-沈阳故宫，是中国仅存的两个完整皇宫建筑群之一。 沈阳最具代表性的建筑要数沈阳故宫和昭陵了。 沈阳故宫 沈阳故宫，原名盛京宫阙，后称奉天行宫。位于沈阳市沈河区明清旧 城中心。占地面积约6万平方米，有建筑90余所，300余间。始建于后金天命 十年（明天启五年，1625年），初成于 清崇德元年（明崇祯九年，1637年）。 清顺治元年（1644年），清朝移都北京 后，成为“陪都宫殿”。从康熙十年（1671 年）到道光九年（1829年）间，清朝皇 帝11次东巡祭祖谒陵曾驻跸于此，并有 所扩建。 沈阳故宫是中国现存仅次于北京故 宫的最完整的皇宫建筑，在建筑艺术上 承袭了中国古代建筑的传统，以汉族传统建筑风格和布局为主，兼备了蒙、满等民族风格和布局，具有很高的历史和艺术价值。1926年以后，其建筑群陆续辟作博物馆（现称沈阳故宫博物院）。1961年被中华人民共和国国务院确定为首批全国重点文物保护单位，2004年7月列入《世界遗产名录》“北京及沈阳的明清皇家宫殿”项目。 沈阳故宫博物院虽然也是明清时期的皇家宫殿，但是与北京故宫博物院相比，仍然有他独特的特色，下面一起来欣赏一下沈阳故宫博物院的建筑特色吧。
艺术史和美学史上的6种解释：美学标准 作品必须体现艺术家精湛的技艺 作品必须给人愉悦的感受 作品必须传达艺术家的情感 作品必须传达重要的道德教训，或帮助我们过更美好的人生 作品的形式特征必须具有和谐和美感 作品必须展示艺术家对现实的洞察 什么成就了伟大的艺术？ 作品必须体现艺术家精湛的技艺 艺术家的技艺一直不是哲学史和美学史关心的重点,通常也不构成任何哲学家之艺术观的核心。 欣赏艺术作品与艺术家本人全无关系，这等于说人们不需要考虑艺术家的艺术技巧。 罗杰·斯克鲁顿“一个人若觉得风雨侵蚀而成的塑像与手工雕刻的作品之间毫无区别，他就没有阐释作品甚至理解作品的能力。” 作品必须给人愉悦的感受 艺术给人带来的愉悦，被视为艺术价值的关键，但强调“适度”。 康德清楚的区分，他认为，真正的审美愉悦是非功利的。 作品必须传达艺术家的情感 艺术作品必须传达艺术家的情感。艺术作品反映了艺术家的情感，并把这种情感传递给欣赏者。 托尔斯塔认为，艺术作品旨在诱发观众、读者或听众的情感。 作品必须传达重要的道德教训，或帮助我们过更美好的人生 托尔斯泰认为，无论我们沉浸在一件艺术作品当中还是以其他方式来欣赏它，完全是个主观问题。任何试图对审美趣味标准作出客观规定的尝试注定都会失败。然而，有一个方法可以让我们客观地评价艺术作品，那就是它的道德内容。 席勒认为，通过艺术，我们得以向世界敞开；一个创造性的戏剧给我们的启示，甚至都能使我们了悟世界的意义。艺术使我们的身心得以修养，帮我们走向自我提升之路。 作品的形式特征必须具有和谐和美感 有些哲学家认为，艺术作品之所以伟大，不是因为它描绘了现实世界中的事物。而是体现在它以何种形式组合而成。 作品必须展示艺术家对现实的洞察 通过揭示现实世界的一些重要的一般特征，艺术能帮助我们更好地理解现实。 荀子，音乐反映了天道的和谐，通过养成正确的音乐欣赏方式，我们就能深刻理解终极真是。叔本华，艺术反映了真实世界的基本特征——意志，它是宇宙一切活动背后的动力。 康德对于“美”的定义：美得概念是人类思想的一种独特、自主的运用。 美学的首要任务，就在于对某种思想认识的正确理解，即对体验和判断能力的理解。 建筑美学与建筑理论： 建筑理论的意图在于阐明准则、规律和规则，它们指导着建设者的实践。 维特鲁威、阿尔伯蒂等，为建筑各部分的系统结合和建筑部件的装饰制定了许多规则。 只有当建筑理论具有普遍效果时，才能对美学有所冲击，因为那时他必须以取得建筑美的本质为其目的。 建筑的明显特征：功能性 首先，实用功能。建筑是人类生活、工作和进行礼拜的地方。在决定某种形式之前，建筑首先要满足需求和愿望。
一. 建筑物的概念和分类 1.概念 a.建筑的概念：建筑一词有两层含义：一是作为动词，指建造建筑物的活动；二是作为名词，指这种建造活动的成果，即是建筑物。 b.建筑物的概念：有广义和狭义两种含义。广义的建筑物是指人工建筑而成的所有东西，既包括房屋，乂包括构筑物。狭义的建筑物是指房屋，不包括构筑物。 ?房屋是指有基础?墙?顶?门?窗，能够遮风避雨，供人在内居住?工作?学习?娱乐?储藏物品或进行其他活动的空间场所。 ?构筑物是指房屋以外的建筑物，人们一般不直接在内进行生产和生活活动，如烟囱?水塔?桥梁?水坝等。 2.建筑物的分类 a.按使用性质分类： 1.居住建筑：是指供家庭或个人较长时期居住使用的建筑，乂可分为住宅和集体宿舍两类。（住宅分为普通住宅?高档公寓和别墅。集体宿舍分为单身职工和学生宿舍） 2.公共建筑：是指供人们购物?办公?学习?医疗?旅行?体育等使用的非生产性建筑，如办公楼?商店?旅馆?影剧院?体育馆?展览馆?医院等. 3.工业建筑是指供工业生产使用或直接为工业生产服务的建筑，如厂房. 仓库等. 4.农业建筑是指供农业生产使用或直接为农业生产服务的建筑，如料仓. 养殖场等. b.按层数或总高度分类 房屋层数是指房屋的自然层数,一般按室内地平正负0以上计算;釆光窗在室外地平以上的半地下室,其室内层高在2.20米以上,（不含2.20米）的，计算自然层数?假层?附层侠层）?插层.阁楼?装饰性塔楼?以及突出屋面的楼梯间?水箱间?不计层数?房屋总层数为房屋地上层数与地下层数之和. 住宅按层数分为低层住宅（1?3层），多层住宅（牛6层），中高层住宅（7?9层），高层住宅（10及以上）
苏州博物馆新馆的建筑美学分析 钱栋 江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南。笔者的家乡白居易诗中的江南腹地——苏州，本文着重从建筑美学方面分析贝聿铭的苏州博物馆新馆。 只有在参观完所有室内空间之后，才会真正理解整个空间的设计精神。外立面的形体穿插造就了室内空间的丰富性，而室内空间的多样结构同时也成就了外立面的风格特质。空间也是人为的，贝聿铭先生最新设计的苏州博物馆让我们感受到中国传统的园林思想在现代审美中的新方向，以及人与自然的和谐相处之道。 空间意向：天造与人为的联姻 “希望从中国古代山水书画中寻找园林设计的灵感”，这是贝聿铭先生对苏州博物馆，这个被称为自己的“小女儿”的封刀之作的评价。虽然常年生活在海外，有着西方教育背景，但贝聿铭先生的作品中却从来不缺少中国元素，在继承和发扬传统精神的方面，苏州博物馆无疑是成功的，它以自己鲜明的空间特征和独树一帜的结构将现代与传统完美结合，塑造出一个立足现代审美的新中式园林空间。 穿过一座由玻璃和不锈钢棚搭建的大门，一个由钢梁和金属百叶构成的入口吸引了来访者的所有目光。通过一个别致的圆形孔洞，人们可以感受到浓浓的中国情调。以借景的手法，设计师将空间的灵性与活力展现给观众，远处的山水园林也成为了联系内外空间的纽带。
“让光线来做设计”是贝氏的名言。玻璃顶棚肆无忌惮地让室内充满阳光，从中我们能够体会到光线丰富的语汇和对空间的影响力。 如果说前庭是整个空间乐趣的前奏的话，那么只有在走入室内之后，才会发现整个空间的动人之处。贝先生一改通常的四方形空间，将中庭设计成八角形，同时随着层高的递增而变换墙面造型，体现了错落有致的江南斜坡屋顶的建筑特色。其中，三角形与菱形是主要的造型元素，灰色的涂料强调出各个形体的转折，形成了丰富、充满节奏的空间效果。同时，由于形体多变，透过顶窗照射进来的阳光形成了有趣且微妙的光影效果，强调了空间的戏剧性。正对入口的是一整面落地玻璃，外面的园林景色一览无余，成为中庭最引人入胜的风景。两侧的墙面上有两个菱形的窗洞，透射出的依然是室外的绿色景观，像极了两幅挂在墙上的画。不难发现，简单的几何形是设计师塑造空间的语言，然而这些现代的设计元素通过穿插与组合，创造出来的却是充满传统味道的空间气质。中庭的吊灯也是独立设计的，将传统中式花灯取其形，再利用方形与菱形的结构将传统精神完美地与现代材料结合而成。 连接东西两大展厅的是有着条状木质百叶屋顶的走廊。东面走廊的尽头是提供休息的场所，其中一棵百年紫藤是贝老先生精心挑选的，其蜿蜒曲折的枝蔓与顶部四方大气的花架形成强烈的对比，阳光透过树叶在纯净的墙面上形成斑驳的光影，顿时给空间增添了活力与激情。传统与现代两种审美在此相互碰撞，展现出贝先生对于现代园林景观的独特见解。
建筑美学法则实例分析 在许多伟大的建筑面前，除了通过视觉的愉悦程度感受建筑外在的美，还应该根据一定的法则在深一层次来欣赏建筑的形式美。建筑形式美的十大法则基本较全面的概括了建筑美学的基本内容。 一、统一 统一可以给与人一种很强烈的和谐感，建筑构图为了统一，会从平面组合到立面处理，从内部空间到外部形体，从细部处理到群体组合都遵从一定的统一性。例如造型统一的罗马圣彼得大教堂，运用了很多形式相似的拱顶和中央的大穹顶互相协调，使得建筑达到色彩上，文化意义上的统一。 二、对比和微差 建筑要素之间存在着差异，对比是一种显着的差异，微差则是细微的差异，就形式美来说两者都不可少。例如巴西议会大厦，其矗立在巴西首都巴西利亚市的核心三权广场上，整 幢大厦水平、垂直的体形对比强烈，而用一仰一覆两个半球体调和、对比，丰富建筑轮廓， 构图新颖醒目。在巴西灿烂的阳光下，它就象是一曲恢宏的乐章，自由自在地歌唱着，使人震撼，令人陶醉。 三、均衡 均衡是指在视觉和感觉上给与人稳定感，例如，下大上下的山，对称的人等等，这些都会带给人稳定感。而且通过实践证明，均衡的建筑通常都是安全的，感觉上也是十分舒服的。在古代建筑中这些特点尤为突出。例如埃及的金子塔，仿佛山的造型，又例如巴黎圣母院的西立面，给人的感觉都均衡稳定的。 四、比例尺度 维特鲁威在《建筑十书》中表示，美是客观存在的主要表现在建筑的各部分间的和谐比例。数学上有着名的“黄金分割”理论，以1比的比例的长方形是最理想的。一个优秀的建筑往往在尺度上会让人觉得舒适。如果比例尺度失调则会让建筑变得怪异，比如大空间如报告厅，礼堂等，如果层高过低就会显得压抑，进深大，开间小的房间往往采光就有问题。例如安藤忠雄的光之教堂，光之教堂是现有一个木结构教堂和神父住宅的独立式扩建。没有一个显而易见的入口，只有门前一个不太显眼的门牌。进入它的主体前， 必须先经过一
1.1建筑识图与工程量计算 一、建筑识图 1、基本概念 国家规定，一个工程项目应经过：（1）规划和初步设计阶段；（2）审查后扩大初步设计；（3）审查后施工图设计、又称技术设计。 2、施工图作用：指导施工，技术依据；指导结算，支付进度款依据；指导决算，结算工程款依据。 一套完整的施工图应： A、首页图目：从建施01-、结施01-、水施01-、电施01-（又分强电、弱电、讯施01-）、电通01-。 标准图 设计总说明，内容包括：工程设计依据（批文、资金来源、地勘资料等），建筑面积，造价。设计标准（建筑标准、结构荷载等级、抗震要求，采暖通风要求，照明标准，防火等级等）。施工要求（技术与材料）项目±0.000与总图绝对标高的相对关系，室内外用材、强度等级。 装修表 门窗表 B、建筑施工图（简称建施） 1、表示建筑物内部布置，外部形状、装修、构造、施工要求等，包括：纵横墙布置、门、窗、楼群梯和公共设施（如洗手间、开水房等）。 2、总平，平、立、剖和各构造详图（包括墙身剖面、楼梯、门窗、厕所、浴室、走廊、阳台等构造和详细做法、尺寸）。 3、文字说明，图注。 C、结构施工图（简称结施） 1、表示承重结构的布置、构件类型、大小尺寸、构造做法。 2、结构说明，基础（包括桩基布置、埋置深度）各层结构布置平面和各构件的结构详图（包括柱、梁、板、楼梯、雨蓬、屋面等）。
D、设备施工图（简称设施） 1、给排水、采暖通风、电气照明说明、管网布置、走向、标高。 2、平面布置、系统轴测、详图安装要求，接线原理。 二、识读施工图的要领 1、掌握投影原理和形态的各种表达方法。 2、熟悉和掌握建筑制图国家标准的基本规定和查阅方法。 如常用的图例、符号、线型、尺寸和比例。 3、基本掌握和了解房屋构造组成。 阅读施工图步骤 阅读施工图和编审工程预决算一样，没有捷径可走，必须按部就班，系统阅读，相互参照，反复熟悉，才不致疏漏。 1、先细阅说明书、首页图（目录），后看建施、结施、设施。 2、每张图，先图标、文字，后图样。 3、看建施，先建施，后结施、设施。 4、建施先看平、立、剖、后详图。 5、结施先看基础、结构布置平面图，后看构件详图。 6、设施先看平面、后看系统、安装详图。 现实的施工图由于设计单位缺乏自审、互审、工种会审、总工把关（特别是地方设计院）一系列审核制度，所以尺寸不符、轴中不符、构造不符、用材不符、说明不符、图说不符、构件不符、详图不符等等层出不穷。搞预、决算编审特别应该注意，搞不好就失之毫里、差之千里！ 三、解说建筑总平面图（P163） 总平图上标注的尺寸，一律以M（米）为单位，它反映拟建房屋、构筑物等的平面形状、位置和朝向、室外场地、道路、绿化等的布置，地形、地貌、标高以及与原有环境的关系和邻界情况等。
建筑构造的概念： 是研究建筑物的构造组成以及各构成部分的组合原理与构造方法的学科。 一、填空题 第1章绪论 3、建筑按使用功能分为（工业建筑、民用建筑、农业建筑）三大类。 6、耐火等级标准主要根据房屋主要构件的( 燃烧性能、)和它的( 耐火极限)来确定。 第2章墙体 1、砖墙的组砌原则是：（墙面美观、施工方便、内外皮搭接、上下皮错缝）、避免通缝，保证砌体强度和整体性。 5、变形缝分为（伸缩缝、沉降缝、防震缝、)三种。其中从基础底面到屋顶全部断开的是( 沉降缝)。 第3章楼地层 2、地面的垫层分（刚性垫层、）和（柔性垫层）两种。9、地面的基本构造层为（基层、垫层、面层）。 第4章饰面装修 1、饰面装修是对建筑物（墙体楼地面顶棚）三个主要部分进行的加工处理。 第5章楼梯 1、楼梯踏步尺寸的经验公式（g+2r=600～620mm ）。 2、双股人流通过楼梯时，设计宽度为（1100～1200mm）。 3、现浇钢筋混凝土楼梯有（板式、）和（梁板式）两种。 4、楼梯平台部位净高应不小于（2000mm 、），顶层楼梯平台的水平栏杆高度不小
于（1000mm）。 5、楼梯中间平台宽度是指（墙面）至转角扶手中心线的水平距离。 6、楼梯是建筑物的垂直交通设施，一般由（楼梯段、楼梯平台、栏杆、扶手）等部分组成。 7、现浇钢筋混凝土楼梯的结构形式有（梁式楼梯、）和（板式楼梯）。 8、楼梯平台深度不应（小于）楼梯宽度。 9、板式楼梯传力路线：荷载→（踏步板）→（平台梁）→（墙体）→（基础） 10、台阶由（平台、）（踏步）组成。 11、电梯由（井道、轿厢、机房、平衡重）组成。 12、常用的垂直交通设施有（楼梯、台阶、坡道、扶梯、电梯）。 13、单股人流通行时梯段宽度（不小于850、）mm 14、室内楼梯扶手高度不小于（900）mm，顶层楼梯平台水平栏杆高度不小于（1000）mm。 15、踏步前缘应设置（防滑条），距墙面或栏杆留不小于（120 ）mm，便于清扫。 16、楼梯间有通行式和（非通行式）两种形式。 第6章屋盖 6、屋顶由（屋面，保温（隔热）层、承重结构、顶棚）四部分组成。 7、屋顶主要有（平屋顶、坡屋顶、曲面屋顶）三种形式。 第8章基础 3、按所用材料基础的受力特点分为( 刚性基础、)和( 扩展基础)。
浅析建筑美学 收稿日期:2009202226 作者简介:史 丽(19802),女,助理工程师,新疆公路规划勘察设计研究院房建室,新疆乌鲁木齐 830000 史 丽 摘 要:阐述了建筑美学的产生、建筑美学的划分及其定义,研究了建筑美学的意义主要体现的几个方面,并通过对建筑美学的原则和特征进行说明,以期有助于人们全面认识建筑美学。关键词:建筑美学,设计,美学观,审美价值中图分类号:TU 285文献标识码:A 如何设计赏心悦目的建筑、如何让自己的设计体现出建筑之 美是每个设计师孜孜追求的目标,然而“美”这个概念可谓是仁者见仁,智者见智,本文通过对建筑美学的定义、意义、原则和特征四个方面进行综合阐述,以求对建筑美学有一个全面的认识。 1 什么是建筑美学 1)建筑美学的产生。自从世界上有了第一幢刚具雏形的“房 屋”,建筑美学就随着它的出现而出现了。建筑美学经历了一个从茅屋之“美”到广厦之“美”的发展过程,它的每一步发展都以一定的社会物质条件为基础,而“美”的最后形成,还有赖于人的意匠,加工和创作。真正美的建筑艺术、美的建筑形式和构图,都不是凭空产生的,是建筑技术、材料、结构和构造等物质方面的因素所决定的,是人类孜孜以求的结果。大量历史事实表明,建筑美学的产生不但具有客观性的一面,而且有着主观性的一面,材料、结构和构造等物理方面的问题属于美的客观范畴,人的心理机能和智慧创造,属于美的主观范畴,前者是产生美的实际条件,后者是产生美的真正动因。2)建筑美学的划分。随着建筑美学的产生,就出现了各种各样的对建筑美学的意义的争论,一般认为建筑美学有狭义和广义之分。通常地说,狭义建筑美学是指单体建筑美学,是指美的房屋、美的造型、美的装饰;而广义建筑美学则把建筑放到广阔的特定时空背景中去研究,它跨越单体,走向群体,跨越房屋自身,走向整体环境,跨越单体建筑,走向城市。前者旨在揭示单个建筑造型美的规律和艺术特性,而后者侧重于从建筑美学的边界条件,从建筑物与其周围环境的相互关系,以及从建筑街道、广场、区域乃到城市的宏观角度,去把握美的特性,研究建筑美学的问题。狭义建筑美学的核心是源于维特鲁威《建筑十书》的建筑三要素。英国建筑理论家柯林斯也认为实用、坚固、美观的提法很全面,不能去掉其中的任何一项。3)我国对建筑美学的定义。对建筑美的解释有多种多样,我国出现的主要有三种:a.“新功能论”,认为建筑师在创作过程中只不过在复杂而严格的功能、技术、经济条件下尽量按照形式美的法则推敲外形罢了,这一观点基本否定了除了“形式美”以外的任何建筑“艺术美”的形式。b.“两层次论”,认为建筑物的美可分为“形式美”和“艺术美”两个层次,前者具有一般形式的审美性质,而后者还具有较强的思想性和艺术性。c.“系统”建筑美论,即把建筑美的意义放在宏观的建筑大系统中去考察,一反传统的从功能到形式的“线性思维”模式。 2 建筑美学的意义 之所以建筑美学是设计工作者所追求的共同目标,是因为建筑美学在实际建筑中存在着重要意义,建筑的美学意义主要体现在以下几个方面: 1)建筑能真实地反映一个时代、一个社会形态、一个家庭,概 言之,就是建筑物拥有者的政治文化、经济状况,具有真实美。真实是美的内核,建筑的美学价值首先在于,通过对建筑的审美,可以窥见这个建筑物或建筑群所构建的社会、时代或家庭当时经济、政治、文化之真实状况。反过来,又可以通过对建筑的审美,窥见当时的经济、政治、文化的状况,对建筑美的构建的支撑力和制约力。说建筑是凝固的历史,是凝固的史诗,就是从这个意义上说的。法国的埃菲尔铁塔、荷兰阿姆斯特丹的原子塔,人们通过对这两个不同时代的建筑物的审美,可以看到工业时代和原子时代的社会、政治、经济、文化的真实状况,并且是勿庸置疑的。2)建筑反映一个时代、一个社会科技进步状况、创新能力,以及那个时代,那个社会形态下人们的审美情趣、审美价值取向和美学追求。应该说,一个时代、一个社会科技进步状况、创新能力,决定这个时代、这个社会所建造的建筑物的科技含量和创新能力水平。反过来,通过对一个建筑、一个建筑群的审美,也可以窥见这个建筑物、这个建筑群所建造的社会、时代的科技进步状况和创新能力。科技和创新是美的内涵,是美的创造的原动力,是美的母体。一般意义上的美是如此,建筑美亦是如此。3)建筑的实用性,也就是建筑的实用价值,同样是建筑美的美学意义的重要体现。建筑的美学意义在很大程度上体现在这个建筑物或建筑群的实用性(实用价值)。美的感受在很大程度上来自于实用,建筑尤为如此。一般说来,建筑都具有一定的实用性。而实用性有直接实用性和间接实用性之分。没有实用性,就很难说有什么美的感受,也就谈不上什么美。实用价值可以产生舒适,可以产生愉悦,可以激发美感,让人感受美。显然,建筑的美学意义,体现在其实用价值上。反过来,建筑的实用价值,彰显建筑的美学意义。4)建筑的美学意义还体现在建筑的鉴赏价值(也叫观赏价值)上。一个好的建筑物或建筑群及其环境,可以构成一个很好的建筑景观,具有很高的鉴赏价值。一般说来,建筑及其环境是同步设计,同步建造的。建筑群尤其是这样。环境强化了建筑物或建筑群的美感,环境又扩展了建筑物或建筑群的美的内涵和外延,有了建筑主体,有了与主体建筑和谐映衬的环境,其观赏价值是不言而喻的。一个好的建筑物或建筑群及其环境,它(它们)的外观、神韵都具有很高的观赏价值。 3 建筑美学的原则 人们探索美,并努力地创造美,但是“美是难的”,有没有建筑的永恒之道来阐述美的原则,如果研究建筑美的形态,那么有造型美、空间美、环境美;如果研究美的机制,可以从美感心理、审美中介、理情寓合等因素来探讨;如果研究美的客观规律,甚至可以 追溯到自然界最基本的存在法则。这些多方位的阐述无非是在寻
盛年不重来，一日难再晨。及时宜自勉，岁月不待人。 建筑基本知识 1、 什么是容积率？ 答：容积率是项目总建筑面积与总用地面积的比值。一般用小数表示。 2、 什么是建筑密度？ 答：建筑密度是项目总占地基地面积与总用地面积的比值。用百分数表示。 3、 什么是绿地率（绿化率）？ 答：绿地率是项目绿地总面积与总用地面积的比值。一般用百分数表示。 4、 什么是日照间距？ 答：日照间距，就是前后两栋建筑之间，根据日照时间要求所确定的距离。日照间距的 计算，一般以冬至这一天正午正南方向房屋底层窗台以上墙面，能被太阳照到的高度为依据。 5、 建筑物与构筑物有何区别？ 答：凡供人们在其中生产、生活或其他活动的房屋或场所都叫做建筑物，如公寓、厂房、学校等；而人们不在其中生产或生活的建筑，则叫做构筑物，如烟囱、水塔、桥梁等。 6、 什么是建筑三大材” 答：建筑三大材”指的是钢材、水泥、木材。 7、 建筑安装工程费由哪三部分组成？ 答：建筑安装工程费由人工费、材料费、机械费三部分组成。 8、 什么是统一模数制？什么是基本模数、扩大模数、分模数？ 答：（1 ）所谓统一模数制，就是为了实现设计的标准化而制定的一套基本规则，使不同的建筑物及各分部之间的尺寸统一协调，使之具有通用性和互换性，以加快设计速度，提高施工效率、降低造价。 （2 ）基本模数是模数协调中选用的基本尺寸单位，用M表示，1M=100mm 。（3） 扩大模数是导出模数的一种，其数值为基本模数的倍数。扩大模数共六种，分别是3M（3 00mm ）、6M （600mm ）、12M （1200mm ）、15M （1500mm ）、30M （3000m
人类的生存离不开“衣食住行”，“住”就必须有相应的房屋，所以建造房屋是人类最基本生活需要的手段之一，这是人类最原始的建筑活动的基本动因。中国古代把建造房屋以及从事其他土木工程的活动统称为“营建”“营造”。“建筑”一词是从日语引入汉语的，它是一个多义词，既表示建筑工程的营造活动，同时又表示这种活动的结果——建筑物，它也是某个时期、某种风格建筑物及其所体现的技术和艺术的总称。建筑也是建筑物与构筑物的通称。 建筑物：供人们在其中生活、生产或从事其他活动的房屋或场所，如住宅、体育馆、教学楼、厂房等。 构筑物：人们不在其中生活、生产的建筑，如纪念碑、凯旋门、水塔、大坝、电视塔、桥梁、烟囱等。 “建筑”在英文中，包括下面三个方面的含义： 1. Building ——地产建筑 building： n.建筑物；楼房；房屋；建筑（艺术或行业） 在中文中，基本对应“地产建筑”之义，也是我们最常见到的建筑。 2. Structure ——工程建筑 Structure n.结构；构造；建筑物；体系 工程建筑是指用建筑材料建造的,用于一切生产生活及环境治理方面的工程设施，比如水利工程等。 狭义讲：一般指各种房屋及其附属的构筑物。也有公路，铁路等建筑。
美国著名水利工程——胡佛大坝 胡佛大坝(Hoover Dam)是美国综合开发科罗拉多河(Colorado)水资源的一项关键性工程，位于内华达州和亚利桑那州交界之处的黑峡(Black Canyon)，具有防洪、灌溉、发电、航运、供水等综合效益。胡佛水坝于1931年4月开始动工兴建，建造耗费了大量资金，动员了大批人力，于1936年竣工并交付使用。建成后对工农业发展起着巨大的作用，因此它在世界水利工程行列中占有重要的地位。它是一座拱门式重力人造混凝土水坝。坝高220米，底宽200米，顶宽14米，堤长377米。这样巨大的水坝在世界上是不多见的，它宛如一条巨龙盘卧在大地上，显得十分威武。坝下的科罗拉多河原本是美国最深、水流最湍急的河流，如今缓缓而行，就像一头驯服的野兽。 3. Architecture——建筑艺术 Architecture n.建筑学；建筑风格；体系结构；（总体、层次）结构 建筑艺术是指按照美的规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和形式美，体现出民族性和时代感。以其功能性特点为标准，建筑艺术可分为纪念性建筑、宫殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、园林建筑、生产建筑等类型。 从总体来说，建筑艺术与工艺美术一样，也是一种实用性与审美性相结合的艺术。 扎哈·哈迪德（Zaha Hadid），2004年普利茨克建筑奖（建筑界的“诺贝尔”奖）获得者，也是此奖项的首位女性获得者。哈迪德的设计一向以大胆的造型出名，被称为建筑界的“解构主义大师”。这一光环主要源于她独特的创作方式。她的作品看似平凡，却大胆运用空间和几何结构，反映出都市建筑繁复的特质。
人类发源地建筑：两河流域.。古印度。爱琴海域以及中国建筑 举例说明古埃及建筑主要有那两大类 1.金字塔是法老(国王)的陵墓，在建筑形象的美上，对人来说是一种震慑力 .崇高，按黑格尔的说法是“巨量物质压倒心灵”之美。 2太阳神庙是最大最具有代表性的，是以中轴线对称布局，主体建筑是连柱厅，从美学上说给人一种巨大而坚实的震慑力。 古印度佛教建筑，有哪两大类，及其作用 1窣堵坡（即佛塔）作用：是佛教徒死后的坟墓，其形式是半球形。 2支提窟（石窟）作用：是佛教徒讲经说法和进行其他佛事活动之处。 古希腊建筑主要有哪些三种柱式，及其情感象征 1多立克柱象征：简洁有力粗壮大方男性美 2爱奥尼象征：女性之美 3科林斯象征：更为纤巧丰富 举例说明古罗马建筑有哪五种类型 1凯旋门在罗马城内的，是为对外战争得胜归来，作为庆典而用。 2克罗西姆角斗场为最大，从外形看共四层，下面3层连续拱券，富有韵律感。檐部都用线条栏杆等，强调水平线，墙上均设椅柱，强调垂直线 3潘松神庙即万神庙，古罗马最大的神庙，下面是呈圆柱状，上面为半球形的穹隆顶，空间有层次，形象丰富庄重。 4卡拉卡拉浴场，规模大，而十分豪华 5纪功柱“歌功颂德”为皇帝造的。 欧洲中世纪建筑有哪三中形式？特点？代表建筑？（各举1-2例） 1拜占庭a集中式布局以一个大厅为中心，以纵横两条中轴线布局。b穹隆顶大厅用半圆形的穹隆顶，四周有用半个几1/4个穹隆顶对称布置，形成庄重辉煌的效果君士坦丁堡圣索菲亚大教堂 2罗马风格a 以拱顶为主b整体建筑具有敦实感，建筑形象强调垂直线，有向上的感觉：c利用巴西利卡的长方形平面，形成中心轴线长于两侧的拉丁十字的平面；d艺术形式有着主次关系意大利的比萨大教堂英国杜伦姆教堂 3哥特式a用线条轻快的尖拱券。b 造型挺秀的小尖塔。c 轻盈通透的飞扶壁。D修长的束柱e彩色玻璃镶嵌的花窗f x形交叉式拱顶或六分助拱法国的巴黎圣母院德国科隆大教堂英国林肯大教堂意大利米兰大教堂 罗马风建筑与古罗马建筑有何异同 相同：a圆拱形b都以石材料为主来建筑的c都有柱式 不相同：a在建筑形式上，仿罗马多来自基督教而古罗马是注重形式美B在拱助上，古罗马屋面的厚度比较大，而仿罗马在建筑结构上有明显的进步C在束柱上，古罗马多用多立克爱奥尼科林斯等方式，而仿罗马出于宗教的需要，出现束柱做好似数根柱子合起来的感觉。D在建筑的门窗上，古罗马是圆拱形。而仿罗马是半圆拱形。 从形式美的角度分析华西里·伯拉仁内教堂 1它是为胜利而建，有纪念性的建筑的形式美2遵循变化与统一的法则3均衡与稳定的法则4比例与尺度的法则 从建筑尺度来说，分为心理尺度和生理尺度，尺度是一种以大小标准高低为准。 从美学角度分析泰姬·马哈尔陵的美 1建筑是用洁白纯净的大理石筑成，其上还镶嵌着28种宝石，被誉为象征永恒爱情的建筑。2 建筑形象对称庄重，气氛肃穆，但亦明朗，不同于一般陵墓的沉闷。3 立体造型上，形成了变化与统一的美。4 建筑上部的圆尖顶和下部建筑之间比例十分得当，反映出形式美的效果 作为文艺复兴的象征，佛罗伦萨的圣玛利亚主教堂在哪些方面体现了文艺复兴时期的人文主义思想 由意大利伯鲁乃列斯基设计1在艺术形式上，由尖顶改为圆顶的人文主义思想。2在艺术语言上通过色彩来表达，来体现人文主义特色。3在建筑上，顶是双层结构有内顶和外顶，体现了人文主义的主要思想。4由圆穹顶形成全佛罗伦萨的“中心”，人们形容是意大利文艺复兴的“春汛”。让人认识到人需要解放自己，世界是美好光明的，体现人文主义的观念 为什么说卢浮宫的东立面“体现了古典主义建筑理性之美 1立面采用柱式构图，强调中轴线对称。2下面做了基座形式，敦实厚重。3立面构图比例严格，具有明确几何形。4立面设计，古朴典雅，庄重大方，具有强烈的纪念性效果，5都是体现了结构符合比例同时体现古典主义建筑理性之美 18 。19世纪的欧洲建筑之美中，什么是折衷主义建筑？其代表作有哪些 （1）指从18世纪反反复复的创新，到19世纪已经没有创新了（2）代表作：法国巴黎的圣心教堂和巴黎歌剧院
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一、10大法则 在哲学中，美学一是最棘手的问题，人们总是会问美有什么样的标准。我们身边的很多建筑形态彼此之间都充满了矛盾，但同样能带给人美感。比如在古代西方，人们往往把建筑与厚重联系在一起，甚至在建筑的表面贴上一层厚厚的花岗岩。如哥特式建筑，以及古罗马建筑，以此来强调建筑的宏伟感觉。在今天，又有谁会这样做？隈研吾曾经指出，建筑由于其厚重高大而给人压抑感、排斥感。现在很多建筑师开始喜欢轻盈的建筑甚至很多建筑的外形都会头大脚小，与以往的建筑形式颠倒过来，或者用玻璃幕墙来展现建筑的轻盈、通透，这很难让人说差异如此之大的建筑哪个更美。 美国现代建筑学家托伯特·哈姆林，提出了现代建筑技术美的10大法则，即：统一、均衡、比例、尺度、韵律、布局中的序列、规则的和不规则的序列设计、性格、风格、色彩等，较全面地概括了建筑美学的基本内容。此外，包豪斯的建筑美学理论与现代主义联系较多，美国建筑大师文丘里则从符号学的角度来探讨建筑的美和审美问题。 二、形式美法则的探索 康德的两部著作《伦理学》和《美学》提到过，美只是人的感受，而不是客观概念。 这是从形式美规律的心理层面来讲，不同的建筑会给人不同的心理感受。如高大宏伟的人民大会堂内高46.5米，从功能层面来讲，3米的房高已足够满足人的行为活动，但从精神层面来分析，是为了凸
显其庄严的气氛。普通的住宅房高约3米，给人温馨又隐秘的感觉。形式美规律也可以从形式方面去探讨。最早研究形式美规律的是毕达哥拉斯，他认为绘画、雕塑、音乐呈现的美都是一些“数”规律，认为“数学是最高的艺术形式”。柏拉图与毕达哥拉斯派如出一辙，认为对形式美学的研究应建立在完美的数学比例之中，如黄金分割比。之后，亚里士多德从大自然生物界得到启示，提出了有机的整体的观念，从物体的部分与整体的关系，及其节奏韵律的变化中最终总结出“多样与统一的”规律。 黑格尔总结了形式美规律“对称均衡、单纯齐一、调和对比、比例、节奏韵律和多样统一”，“多样与统一”是建筑形式美的金科玉律。无论是柏拉图从“数”的理念来分析形式美，还是亚里士多德从生物学的角度分析，都强调一个整体之中各个部分之间存在着紧密的联系，存在呼应与协调的关系，每一个部分都是必不可少的。而整体是高度统一的，增一分太多，减一分太短。 三、形式美法则下的建筑形态 1.韵律与节奏韵律 原本是用来表明音乐和诗歌中音调的起伏和节奏感，以往一些美学家认为，诗和音乐的起源和人类本能的爱好节奏与和谐有着密切的联系。自然界中的许多事物或现象，往往由于有秩序地变化或有规律地重复出现而激起人们的美感，这种美通常称为韵律美。例如投石入水，激起一圈圈的波纹，就是一种富有韵律的现象。蜘蛛结的网，某些动物（包括昆虫）身上的斑纹，树叶的脉络也是富有韵律的图案。有意
建筑工程基础知识 第一节建筑物的分类 一、建筑物的用途分类及特点 1、民用建筑：供人们生活、居住、从事各种文化福利活动的房屋。按其用途不同，有以下两类： （1）居住建筑：供人们生活起居用的建筑物，如住宅、宿舍、宾馆、招待所。 （2）公共建筑：供人们从事社会性公共活动的建筑和各种福利设施的建筑物，如各类学校、图书馆、影剧院等。 2、工业建筑：供人们从事各类工业生产活动的各种建筑物、构筑物的总称。通常将这些生产用的建筑物称为工业厂房。包括车间、变电站、锅炉房、仓库等。 二、按建筑结构的材料分类 1、 砖木结构：这类房屋的主要承重构件用砖、木构成。其中竖向承重构件如墙、柱等采用砖砌，水平承重构件的楼板、屋架等采用木材制作。这种结构形式的房屋层数较少，多用于单层房屋。 2、 砖混结构：建筑物的墙、柱用砖砌筑，梁、楼板、楼梯、屋顶用钢筋混凝土制作，成为砖—钢筋混凝土结构。这种结构多用于层数不多（六层以下）的民用建筑及小型工业厂房，是目前广泛采用的一种结构形式。 3、 钢筋混凝土结构：建筑物的梁、柱、楼板、基础全部用钢筋混凝土制作。梁、楼板、柱、基础组成一个承重的框架，因此也称框架结构。墙只起围护作用，用砖砌筑。此结构用于高层或大跨度房屋建筑中。 4、钢结构：建筑物的梁、柱、屋架等承重构件用钢材制作，墙体用砖或其他材料制成。此结构多用于大型工业建筑。 三、按建筑结构承重方式分类 1、承重墙结构 它的传力途径是：屋盖的重量由屋架（或梁柱）承担，屋架支撑在承重墙上，楼层的重量由组成楼盖的梁、板支撑在承重墙上。因此，屋盖、楼层的荷载均由承重墙承担；墙下有基础，基础下为地基，全部荷载由墙、基础传到地基上。 2、框架结构 主要承重体系有横梁和柱组成，但横梁与柱为刚接（钢筋混凝土结构中通常通过端部钢筋焊接后浇灌混凝土，使其形成整体）连接，从而构成了一个整体刚架（或称框架）。一般多层工业厂房或大型高层民用建筑多属于框架结构。 3、排架结构 主要承重体系由屋架和柱组成。屋架与柱的顶端为铰接（通常为焊接或螺栓连接），而柱的下端嵌固于基础内。一般单层工业厂房大多采用此法。 4、其他 由于城市发展需要建设一些高层、超高层建筑，上述结构形式不足以抵抗水平荷载（风荷载、地震荷载）的作用，因而又发展了剪力墙结构体系、桶式结构体系。 四、建筑高度分类 建筑物可根据其楼层数量分为以下几类 1、低层：2层及2层以下
1、什么叫建设工程？什么叫建筑工程？什么叫民用建筑工程？ 2、什么叫新建、扩建、改建？ 3、什么叫建设单位、勘察单位、设计单位、施工单位、工程监理单位？ 4、什么叫单位工程、子单位工程、分部工程、子分部工程、分项工程、检验批？ 5、地基基础设计等级如何划分？ 6、屋面、地下室防水等级如何划分的？ 7、住宅工程按层数是如何划分的？ 8、什么叫砌体结构？什么叫混凝土结构？什么叫预应力混凝土框架结构和预应力混凝土板柱结构？什么叫世构体系？ 9、什么叫智能建筑？什么叫住宅（小区）智能化？ 10、什么叫建筑设备自动化系统？什么叫办公自动化系统？什么叫综合布线系统？ 11、什么叫桩基础？什么叫地基处理？什么叫复合地基？ 12、什么叫刚性防水层？什么叫柔性防水层？ 13、什么叫地下室和半地下室？ 14、什么叫层高和净高？ 15、什么叫建筑装饰装修？ 16、什么叫工程初装修和全装修？ 17、什么叫建筑幕墙？ 18、什么叫抗震设防烈度？什么叫抗震措施和抗震构造措施？ 19、南京地区设防烈度是多少？七度地区房屋高度、层数有什么要求？ 20、什么叫验收和进场验收？ 21、什么叫返修和返工？ 22、什么叫标准？什么叫国家标准、行业标准、地方标准、企业标准？ 23、什么叫强制性标准和推荐性标准？ 24、什么叫工程建设标准？什么叫工程建设强制性标准？ 25、什么叫建筑工程质量？ 26、建设工程质量的特性？ 27、建设工程质量的影响因素？ 28、什么是工程一般质量问题、严重质量问题、一般质量事故、重大质量事故？ 29、一般质量事故和重大质量事故的处理原则和依据是什么？ 30、优良工程由什么部门评审，申报的条件是什么？ 31、“金陵杯”奖（市优质工程）由什么部门评审，申报条件是什么？ 32、“扬子杯”奖（省优质工程）由什么部门评审，申报条件是什么？ 33、“鲁班奖”（国优工程）由什么部门评审，申报条件是什么？ 1、什么叫建设工程？什么叫建筑工程？什么叫民用建筑工程？答：1）建设工程：是指土木工程、建筑工程、线路管道和设备安装工程及装修工程。 2）建筑工程：为新建、改建或扩建房屋建筑物和附属构筑物设施所进行的规划、勘察、设计和施工、竣工等各项技术工作和完成的工程实体。建筑工程也指房屋建筑工程，指有顶盖、梁柱、墙壁、基础以及能够形成内部空间，满足人们生产、生活、公共活动的工程实体，包括厂房、剧院、旅馆、商店、学校、医院和住宅等工程。 3）民用建筑工程：是指新建、扩建、改建的民用建筑结构工程和装修工程的统称。 [37]第2条第2款，[60]第2.0.1条，[71]第2.0.1条， 2、什么叫新建、扩建、改建？ 答： 建设工程活动包括新建、扩建、改建等活动。所谓新建，是指从基础开始建造的建设项目；所谓扩建，是指在原有基础上加以扩充的建设项目，对于建筑工程，扩建主要是指在原有基础上加高加层（需重新建造基础的工程属于新建项目）；所谓改建，是指不增加建筑物或建设项目体量，在原有基础上，为提高生产效率，改进产品质量或改变产品方向，或改善建筑物使用功能、改变使用目的，对原有工程进行改造的建设项目。装修工程也是改建。企业为了平衡生产能力，增加一些附属、辅助车间或非生产性工程，也属于改建项目。 [37]第2条释义 3、什么叫建设单位、勘察单位、设计单位、施工单位、工程监理单位？ 答： 1）建设单位，是建设工程的投资人，也称“业主”。 2）勘察单位，是指已通过建设行政主管部门的资质审查，从事工程测量、水文地质和岩土工程等工作的单位。 3）设计单位，是指经过建设行政主管部门的资质审查，从事建设工程可行性研究、建设工程设计、工程咨询等工作的单位。4）施工单位，是指经过建筑行政主管部门的资质审查，从事土木工程、建筑工程、线路管道设备安装、装修工程施工承包的单位。 5）工程监理单位，是指经过建筑行政主管部门的资质审查，受建设单位委托，依照国家法律法规要求和建设单位要求，在建设单位委托的范围内对建设工程进行监督管理的单位。 [37]第3条释义 4、什么叫单位工程、子单位工程、分部工程、子分部工程、分项工程、检验批？ 答： 1）单位工程、子单位工程：具备独立施工条件并能形成独立使用功能的建筑物及构筑物为一个单位工程。建筑规模较大的单位工程，可将其能形成独立使用功能的部分为一个子单位工程。[49]第4.0.2条 2）分部工程、子分部工程：根据建筑部位及专业性质将一个单位工程划分为几个部分。一般情况下，一个单位工程最多可分为地基与基础、主体结构、建筑装饰装修、建筑屋面、建筑给水排水及采暖、建筑电气、智能建筑、通风与空调及电梯等九大分部工程。当分部工程较大或较复杂时，可按材料种类、施工特点、施工顺序、专业系统和类别等划分成若干子分部工程。[60]第4.0.3