中国传统文化书法作文
书法是我国传统文化的代表之一，以下是小编整理的中国传统文化书法作文，欢迎参考阅读！
中国传统文化书法作文1 在我们的身边，艺术无处不在。我喜欢书法，因为它可以让我放松。
我们的老师是郭老师，我们每天中午去音乐室练习。每个人先蒙每天写一张。老师会教我们如何写，有时会按着我们的手写，有时没写好就跟我们指出来。我开始觉得好有趣，我就天天写，写了二个多月。我就觉得没什么好玩的，有点没耐心。我看小成小小她们天天写，我就问他们：“你们天天写，不烦吗？”他们说：“不啊，我觉得书法能让人轻松，全身投入其中，使心情变得愉快。”
我听了他们的话，受益匪浅。我就每天坚持练，慢慢地，我觉得自己也找到那种感觉了。我觉得自己都变了，练书法时，我不是抱着每天要交作业的心理，而是写书法能让我快乐，让我轻松。越练越有趣，我的书法也有了很大的进步。通过一学期的学习，我总结出几个练习书法的方法：首先要有信心，其次要有决心，最后还要有耐心，做好每件事都要有这三心。写的时候不可以着急，心要静下来，不要再写的时候想着别的事情，才会写好。
我觉得书法能让我快乐，所以我喜欢书法。
中国传统文化书法作文2 咱们中国的传统文化博大精深，源远流长。就像一座巨大的宝，有中国书法、篆刻印章、皮影、武术……
————来源网络搜集整理，仅供个人学习查参考
今天，我就向大家说说中国书法吧！
中国书法是一门古老的艺术，是中华文化的灿烂之花，汉字的发展经过了甲骨文、金文、石刻文、篆书、隶书、草书、楷书、行书这些过程。
从古至今，中国有很多伟大的书法家，有颜真卿、柳公权、苏东坡、米芾、怀素、张旭……王羲之就是我国伟大的书法家之一，人称“书圣”，他的行书《兰亭序》是天下第一行书。
我练习毛笔字已经有一年多的时间了，刚开始写时，毛笔在我手里可“不听话”了，手不停的抖，字也写得歪歪扭扭的，难看极了。
爸爸妈妈说，多多练习，写多了就不抖了。我听了以后，认真地练习，果然，练了一段时间后，手就不抖了，字也越写越好看。
都说“字如其人”，我一定要练好毛笔字，把祖国的传统文化发扬光大。
中国传统文化书法作文3 中国传统文化丰富多彩！有猜灯谜、包饺子、舞狮、剪纸等等。其中，我最喜欢的是中国的书法了！因为中国的书法博大精深，渊源流长。
书法是我国的瑰宝。爸爸告诉我，历代书法家有：欧阳修、颜真卿、柳公权、赵孟頫，他们被称为书法四体。爸爸曾经带我去看过书法展览，有些写得方方正正的是楷书，有些写得龙飞凤舞的是草书。虽然有些我看不懂，但觉得很漂亮。爸爸说，中国的毛笔书法有三千多年的历史，我们要继续发扬光大。所以我有空就向爸爸学习写毛笔字。我体会到一个小小的点，看起来简单，写起来却很难。要是握笔
的姿势、用笔的力度不对，字都写不好的。看来写毛笔字也是一门学问。
我为博大精深的中国文化而骄傲，为中国古老的书法艺术而自豪。我爱中国的书法！
中国传统文化书法作文4 在9岁时,我曾经和爸爸参观了一次书法展览活动。其中，一些书法作品令我陶醉，我也好奇，便大吵大闹，要求爸爸实现我学习书法的这个愿望。
很快，爸爸找到了一位大师，他是一位姓“陈”的书法家。虽然，不是扬名海外，但字却好比大书法家。
于是，我就叫陈大师写了几个字——“中国人”。只见他挥舞大笔，不一会儿，一张充满书法意境的作品横空出世。
我也不禁跃跃欲试。于是，我也像师傅那样——身子摆一摆，手指动一动，以为这样就可以大功告成。
可是闹出个大笑话——握笔资势不对，字像“鬼画符”，更离谱的是，纸上有黑团般的“小雨点”……
但陈大师却没有取笑我，而是耐心地辅导我，横平竖直……
就这样,我踏上了“书法之路”。每个星期我都跟师傅学习。上课时，我很认真聆听老师所讲的内容；回到家里，我坚持练习，从缺陷中发现错误，及时弥补，受到师傅的好评，所以师傅特意把我们初次见面时他写的“中国人”送给我纪念。
当天回到家里，我欣喜若狂，像是得到了一件宝贝，爱不释手。于是，我还谨慎地把“坚持不懈”与“中国人”并排贴在了一起。
记得师傅对我说过一句深奥的话“这将是通向成功的‘通行证’，两幅字加起的价值非凡，价值并不是生活所流通的金钱，而是人生所有赛场上最宝贵的财富。”
“中国人”令我想起当年战争时期，那些奋不顾身的中国人在浴血搏杀的战场上与敌人拼搏，但不幸去世的动人情景；“坚持不懈”让我想起成功人士背后辛勤的付出，让我觉得坚持是通向成功道路的必要素；“中国人”“坚持不懈”联系起来，更让我悟出：中国人都能坚持不懈，成就了今天灿烂的辉煌，名符其实称得起“中国人”！
我想师傅的话我当时并不能理解，但我现在有初步的理解。我相信，以后通过更多的困难、挫折，还有一次次的比赛，我会渐渐理解，我会一步一步地理解……
中国传统文化书法作文5 小时候，爷爷经常带我去观看书法家写书法，每次看到书法家们写的字龙飞凤舞、翰墨飘香，我就特别羡慕，特别佩服，也想长大能成为鼎鼎有名的书法家。这个愿望要怎么实现呢？我灵机一动，爷爷是国家一级书法家，不正是现成的名师吗？于是，我对爷爷说：“爷爷，我拜您为师！”爷爷一口答应。
一开始，我连毛笔都不会拿，爷爷就教我：先用中指和大拇指捏紧笔杆，食指从上面靠过来，无名指和小指从下面靠近笔。我很快就学会握笔了。爷爷先教我笔划，从点、横、竖、撇、捺，到提、折、钩，一共学了38个笔划。练习了一个多月，爷爷让我写偏旁部首。我虽然会写，但几个笔划组合在一起却非常难看。练了好多次，还是老样子。我扔下笔，恼怒地说：“不学了！”爷爷语重心长地对我说：“学
本领就要能吃苦、懂坚持，功夫总是不负有心人。”在爷爷的鼓励下，我捡回自己的笔，按照爷爷的指导，一遍又一遍地继续练……
半年过去了，我不仅学会了用毛笔写笔划、部首，还学会写完整的字。我信心十足地参加了学校举办的书法比赛，荣获一等奖。我把这个好消息告诉了爷爷，爷爷开心得哈哈大笑。
我终于学会了写毛笔书法，但爷爷说：“想要功夫深，还得继续不断地努力。”我决心再也不放弃，练就过硬的本领。
中国传统文化书法作文6 书法是我最大的爱好，因为古今中外书法写得好的人只是极少数。我的理想就是将来成为一个书法家。我为什么会迷上书法呢？你肯定不知道。听我慢慢告诉您吧！那还是在我上幼儿园时，有一天，爸爸带我去书院门玩。在书院门一个卖书画的小门店前，摆着一张写字的大桌子。有一位白胡子的老爷爷，正在饱蘸浓墨，挥舞大笔，在一张大纸上写书法。他的周围围了许多人。我和爸爸也凑上去看热闹。我好不容易挤到老爷爷的身边，看见老爷爷写的龙飞凤舞的几个大字，不解的问爸爸：“这是什么呀？我怎么不认识？”爸爸说：“爷爷写的是‘博览群书’四个大字，因为写的是‘颜体’书法，所以你看不懂。”我点了点头。这时，正在写字的老爷爷停下手中的笔，摸摸我的头，笑着说：“小朋友，你也想学书法吗？”我说：“想学！”爷爷说：“那就让你爸爸给你报个书法班，好好学一学，只要你努力，肯定能学好的。”
就这样，爸爸就在书院门东头的碑林少年宫，给我报了一个书法班。从此，每个节假日和星期天，妈妈就带着我去学书法，一年四季，
春夏秋冬，从不间断。我在书法班的学习可认真了，经常得到老师的好评。回到家里，我坚持练习书法从不间断，每天都要挤时间写几张大字。功夫不负有心人，我的书法越写越好，每次参加少儿书法比赛都要获奖。几年来，我参加比赛获得的优秀奖、金奖、特金奖共有20多个，还有一个钻石奖。我也获得了“艺术特长生”的光荣称号。
今年夏天，我在书院门又见到了那位老爷爷。在老爷爷的鼓励下，我拿起毛笔，写下了“坚持不懈”几个大字，得到了老爷爷和周围好多人的夸奖。老爷爷告诉我：“不但要字写得好，而且还要学习好，不但要做一个书法家，还要做一个科学家、文学家！”老爷爷说：“孩子，‘坚持不懈’这几个大字，会让你受用一辈子的。好好学习，坚持不懈，你一定会成大器的。”回家的路上，我反复琢磨着老爷爷的话，给自己又订出了更高的奋斗目标……
一、书法与文学 中国的书法与文学，作为艺术大观园里的两朵奇葩，犹如并蒂之莲；作为中国艺术的两座高峰，几千年来双峰并峙、高耸入云。 书法与文学的关系，以诗歌为例，可以从两个方面来观照。 首先是以书论诗。书法是通过视觉传达的艺术形式。人们欣赏一幅书法作品，首先映入眼帘的便是这幅作品娴熟的笔墨技法和构思巧妙的章法布局，这种直观的视觉冲击力带给人们以美的艺术享受和熏陶，所以书法给人的艺术感染力比较直观，因此古人也常常借助书法来谈论诗歌。如苏轼在他的《书黄子思诗集后》中就是以书喻诗： 予尝论书。以谓钟王之迹，萧散简远，妙在笔画之外。至唐颜柳，始集古今笔法而尽发之，极书之变，天下翕然以为宗师。而钟王之法益微。 这一段话是说书法。进而由此转到论诗，苏轼云：“至于诗亦然”。可见在苏轼看来，诗歌和书法的本质或者说内核是一样的。又如，严羽在《答出继叔临安吴景仙书》中提到：坡谷（苏轼和黄庭坚）诸公之诗，如米元章（米芾）之字，虽笔力劲健，终有子路事夫子时气象。盛唐诸公之诗，如颜鲁公书，既笔力雄壮，又气象浑厚，其不同如此。 其次便是以诗论书，也就是用诗歌来谈论书法，这种诗歌叫论书诗，有些写得好的论书诗是用诗歌的语言为我们描绘出书法艺术的魅力，如李白的《草书歌行》对怀素草书创作的描绘：“墨池飞出北溟鱼，笔锋杀尽中山兔”，“飘风骤雨惊飒飒，落花飞雪何茫茫”……李白用天马行空般的语言，描绘出一代草书大家怀素挥毫时的情态，实在是生动之极！同样，诗圣杜甫在他的《饮中八仙歌》中也写道：“张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟……”，将唐代另一大草书家张旭酒后放荡不羁，于王公贵族面前脱帽露顶，挥毫泼墨的情景用诗歌的语言形象生动地描述出来，读后恍恍然有身临其境之感。另外还有一些论书诗，在不伤及诗歌的艺术性的前提下，又道出关于书法的种种精辟见解来。如苏轼的《次韵子由论书》： 吾虽不善书，晓书莫如我。苟能通其意，常谓不学可。貌妍容有颦，璧美何妨椭？端庄杂流丽，刚健含婀娜…… 其中的“苟能通其意，常谓不学可”常常被引作宋人书法“尚意”的力证。如果结合他反复强调的“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”的观点来理解，就能明白东坡所谓的“意”，是法度之中的“意”。“端庄杂流丽，刚健含婀娜”，是对书法艺术风格的多样性的一种肯定。再如东坡在《石苍舒醉墨堂》一诗中的“自言其中有至乐，适意不异逍遥游”，这其实是对书法艺术创作的自娱性的生动阐释。诗中又提出“我书造意本无法”，是在得法之后忘法的一种状态。 书法与文学之所以互通，就是因为它们有一个共同的载体，那就是中国文字。二者都与文字有着密切的关系。书法是用文字来抒情的艺术，东汉蔡邕在其《笔论》中即云：“书者，抒也。欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之。若迫于事，虽中山兔毫不能佳也。”可见，书法是作者抒发情感的其中一种表达方式。同样，文学也是以文字为形式，表达作者内在情志的艺术，孔子即云：“诗可以兴、可以观、可以群、可以怨。”所谓“诗言志”即是这个道理。而且，不但“诗言志”，其他文学形式也能“言志”，如“天下第一行书”《兰亭序》。就书法艺术而言，整幅作品飘逸灵动，笔断意连，顾盼生姿。就文学艺术而言，通过文中精美的语言所表现出的寄情山水，放浪形骸的晋人风度也瞬间跃然纸上。又如杜牧的《张好好诗并序》，杜牧作为晚唐著名诗人，与李商隐一起被称为“小李杜”，其诗名为人所周知。然而，其手写的《张好好诗并序》，也堪称是一幅诗歌与书法俱佳的珍品。《宣和书谱》即称杜牧的书法“气格雄健，与其文章相表里”。再如被称为“天下第三行书”的苏轼的《黄州寒食诗帖》，在东坡诗集中此诗可能并非上乘之作，但这件书法作品却作为他的代表作而被千古称颂，极为后
关于中国传统文化满分作文5篇 ----WORD文档，下载后可编辑修改---- 关于中国传统文化的作文一 中国有五千年的文明史，延续到今天，处处展现出丰富多彩的中国传统文化。有精美的民间工艺。如:剪纸、陶瓷、版画、雕塑、木刻、染织、虎头鞋、麦草画、烙画、唐三彩、面人;有古老的民间艺术，如:戏剧、评书、皮影、国画、刺绣、风筝、园林建筑、服装饰品、;还有独特的风俗习惯，如:春节贴春联、元宵闹花灯、端午赛龙舟、中秋吃月饼、土家族的“走婚”、傣族的“泼水节”。在我国有好多传统节日:春节、元宵节、清明节、端午节、中秋节、重阳节、。其中最为隆重的是春节和中秋节了，最有纪念意义的是端午节。春节，这是中国人最隆重的节日，世界上有华人的地方，就都过春节，不管离开家多远，不管走到那里，春节这一天都要赶回妈妈身边。为了这一天，家家户户都要早早地打扫家、贴窗花、买年货、贴对联、放鞭炮、穿新衣、吃饺子、辞旧迎新、为新的一年键健康康，一帆风顺。 中秋节，是个团圆节。人们经过春种、夏播后，到了秋收。这个季节，秋高气爽、五谷丰登、瓜果飘香、人们劳作了一年，丰收在望。所以家家户户做月饼、吃月饼、赏月饼、象征着一年团团圆圆。 另外，端午节是为纪念一位爱国诗人---屈原而流传下来的。诗人屈原不满当时政府被贬到楚江一带，诗人感到前途暗淡，在五月初五这一天投江而死。当地人民为纪念他，在每年的这一天，包粽字、吃粽子，还有的地方举行赛龙舟的活动。
生活中，我们处处可以感受到中国丰富多采的传统文化，这些传统的东西是祖国的瑰宝，是需要我们代代相传，一直传承下去。 关于中国传统文化的作文二 在我国众多的传统节日中，春节是一个最喜气洋洋的节日。那个时候，每个人脸上都挂着幸福的笑容。 今年春节，家家张灯结彩，个个欢天喜地，尤其是我们孩子，更是欢呼雀跃，兴高采烈，心里想，还能有什么节比过春节更快乐的呢? 春节期间，只见每家每户门两旁贴着红艳艳的对联，门正中间倒贴着一个大大的“福”字，一开始我不明白，好好一个福字，干嘛要倒贴呢，后来听妈妈的解释和指教，才大概明白这层含义，意思“福到福到”暗示福已到达你家，来年会更吉祥，更平安。除了对联和福字外，各家阳台上还挂起大红灯笼，左一盏，右一盏，刚好拼成一对，有的还在灯笼里插上一根蜡烛，闪出一阵阵光芒。 我家也不例外，在春节前，爸爸妈妈还有我都在迎接春节的到来。妈妈去买了许多年糕、汤圆、零食，水果等食物，爸爸则去买了许多的烟花爆竹，准备去家门口放烟花，我的任务最轻，只要去附近的小店里，买几张对联，再买几张“福”字和中国结，就大功告成了。那几天，我们都在等待着期盼着春节的来临。 在过春节这几天里，到处有着新年的气氛和热闹的景象，打鞭炮，走亲访友，聚餐，大家有说有笑，谈天说地，热闹非凡。我们孩子穿着新衣服，蹦蹦跳跳，串来串去，口袋里还有长辈们给的一包包压岁钱，可开心啦!
中国传统文化——书法 在书法的萌芽时期(殷商至汉末三国)，文字经历由甲骨文、古文(金文)、大篆(籀文)、小篆、隶(八分)、草书、行书、真书等阶段，依次演进。 在书法的明朗时期(晋南北朝至隋唐)，书法艺术进入了新的境界。 由篆隶趋从于简易的草行和真书，它们成为该时期的主流风格。 大书法家王羲之的出现使书法艺术大放异彩，他的艺术成就传至唐朝倍受推崇。 经历宋、元、明、清，中国书法成为一个民族符号，代表了中国文化博大精深和民族文化的永恒魅力。 中国传统文化——书法发展历程秦代书法：各国文字差异很大，是发展经济文化的一大障碍。 秦始皇兼并天下，臣相李斯主持统一全国文字，使之整齐化一，这在中国文化史上是一伟大功绩。 秦权上刻制的小篆秦统一后的文字称为秦篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基础上删繁就简而来。 隶书的出现是汉字书写的一大进步，是书法史上的一次革命，不但使汉字趋于方正楷模，而且在笔法上也突破了单一的中锋运笔，为以后各种书体流派奠定了基础。 秦代书法，在我国书法史上留下了辉煌灿烂的一页，是中华民族无穷智慧的结晶。
汉代书法：从公元前二零二年到公元二二零年四百二十六年，是汉字书法发展史上关键性的一代。 汉代分为西汉和东汉，两汉三百余年间，书法由籀篆变隶分，由隶分变为章草、真书、行书，至汉末，我国汉字书体已基本齐备。 隶书是汉代普遍使用的书体。 在隶书成熟的同时，又出现了破体的隶变，发展而成为章草，行书，真书也已萌芽。 唐代书法：整个唐代书法，对前代既有继承又有革新。 初唐书家有虞世南、欧阳询、褚遂良、薛稷、陆柬之等，此后有创造性的还有李邕、张旭、颜真卿、柳公权、释怀素、钟绍京、孙过庭。 唐太宗李世民和诗人李白也是值得一提的大书家。 楷书、行书、草书发展到唐代都跨入了一个新的境地，时代特点十分突出，对后代的影响远远超过了以前任何一个时代。 宋代书法：从公元960 年至1279年，三百多年间，书法发展比较缓慢。 宋初的书法，是宗"二王"的。 此后《绛帖》、《潭帖》等，多从《淳化阁帖》翻刻。 米芾《书史》所指出的"趋时贵书"也造成了宋代书法每况愈下。 宋室南渡之后，如《书林藻鉴》讲:"高宗初学黄字，天下翕然学黄字;后作米字，天下翕然学米字;....盖一艺之微，苟倡之自上，其风靡有
论中国书法与传统文化的关系 中国书法艺术是土生土长、地地道道的民族传统艺术。在其生成和发展中，与整个中国传统文化的关系难解难分。因此，学习中国书法并进而从事书法艺术创作的人，如果缺乏传统文化的修养，或对传统文化缺乏比较深刻的认识，就难以理解中国书法艺术的精髓和奥妙。 要全面剖析中国书法艺术与传统文化的关系，这显然不是一件轻而易举的事情。在这里，我仅想采用简单化的方法讲两个问题：先讲传统文化对书法艺术的生成发展给了些什么；反过来再讲书法艺术对传统文化给了些什么。 传统文化为书法艺术提供的东西，可分为“硬件”与“软件”两方面来说： “硬件”的第一项就是汉字，这对书法艺术来说太重要了。因为中国书法艺术就是以汉字为素材的造型艺术，所以绝对离不开汉字。汉字基本上不象形，但因其特殊的笔画和结构，比其他文字更有艺术的可塑性和形象性，有利于加工成艺术形象。汉字在其历史发展中又有篆、隶、正、草等字体变化，这也决定了书法艺术形象之丰富多彩。汉字本身既是汉民族的重大文化创造，又被用作中国传统文化的重要载体；在其形象中早已积存并凝结着丰富的历史文化信息和中国人的感情色彩乃至心态投影。故而中国人看到汉字往往能引发一定的联想和微妙的情思活动。所以，写字一定要把字写准确，不能写成错字、别字。例如福、芙、伏、符是同音字，富、复、付、副也是同音字；这些字出现在书法艺术作品中都不能混用或写错；如果写得不准确，就会削弱乃至破坏相应的联想与情感效应，使作品的艺术魅力受到极为不利的影响。总之，汉字是书法艺术最重要的“硬件”，书法家和习作者应万分珍视汉字，特别注意于准确的运用。 “硬件”的第二项是中国传统的文学艺术。文学艺术不仅给书法家以思想和艺术的滋养，提高其审美的情趣和能力；而且还提供极其丰富多彩的艺术形象。使书法家得到启示，吸取形象，并巧妙地融入书法创作。大量的诗词作品和警语格言，还往往与书法艺术互为载体，从而在审美感染中相互生发，在艺术上相得益彰。 “硬件”的第三项是传统文化中种种特有的器物，如甲骨钟鼎、竹简帛书、碑版铭志、匾对条幅等等，都是中国书法艺术特有的表现空间，在书法的发展与流传中起了很大的作用。 “硬件”的第四项就是纸、墨、笔、砚“文房四宝”。这是中国传统文化中特有的物质创造。中国书法艺术正是借助了这些创造物，才能创作出大有艺术特殊性的书法作品 说了“硬件”再说“软件”。这是指思想方面的滋养与影响。传统文化对书法艺术的思想影响太丰富复杂了，只能说说主要的。 我历来认为中国传统文化有四个最主要的思想，我称之为“四大思想支柱”：一是作为基本哲理的“阴阳五行”思想；二是关于人与自然关系的“天人相应”思想；三是关于处理社会人事的“中庸中和”思想；四是关于如何对待自身的“克己修身”思想。这四个思想在书法艺术的发展中都起到了深刻的渗透与指导作用。 第一，“阴阳”思想及其展布表现了极为生动而丰富的朴素辩证法；这个思想的深入渗透，派生了书法艺术辩证法的各个范畴，如黑白、虚实、大小、粗细、浓淡、枯润、方圆、奇正、向背、呼应、顺逆、刚柔、疏密、巧拙等等。正是通过对这些辩证关系的千变万化的精妙处理，书法创作中才出现了千姿百态生动美妙的艺术形象，使简单的白纸黑字竟成为精深的艺术。 第二，“天人相应”思想的渗透，使书法艺术追求“得天趣，通自然”，以“天真罄露”、“不落斧凿痕迹”为极高境界。这种境界的追求也往往是书法家在美学理想和创作实践上进入精深层次的表现。 第三，“中庸之道”决不是“折半以取中”，它是要求处理任何事情都把握适当的度，使各种因素达到统一与和谐的状态，即所谓“中和”。这个思想深刻指导了书法家对艺术准确性的追求，在创作中处理任何一种关系都不要“不足”，也不要“太过”，以达到既不稚嫩，也无“火气”的精练与和谐。
中国画与中国传统文化的关系 传统文化”是指中华民族共有的、以儒家思想文化为基线的、涵括其他各种不同思想文化内容的有机构成体系,而中国画是经过漫长的历史和文化演进而逐渐形成的，有其几千年的文明脉络和人文认知，其所蕴藏的文化内涵已成为中国人文化基因的一个组成部分，并深入到每个中国人的内心。 国画（宣画）是用颜料在宣纸、宣绢上的绘画，是东方艺术的主要形式，它在内容和艺术创作上反映了中华民族的民族意识和审美情趣，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。国画强调“外师造化，中得心源”，融化物我，创制意境，要求“意存笔先，画尽意在”，达到以形写神，形神兼备，气韵生动。由于书画同源，两者在达意抒情上都强调骨法用笔、因此绘画同书法、篆刻相互影响。 中国画有着完整审美体系并具独特的审美内涵，它的艺术特征除了有“视觉艺术”的共性外，还蕴藏着丰富的文化品格。只有坚持这种认识并指导艺术实践，我们的中国画创作才有可能提升到一个更高的艺术境界，文化精神是中国画的支柱，中国文化中有一条未形成理论文字的精神文脉,蕴含于大量存在的远古艺术,民间艺术等作品中, 中国画的墨，包涵着中国文化的特殊精神，体现了儒、释道、三家的哲学理念，以墨色为易象达到静境，这是儒、释、道皆倡导的境界。道家提倡恬淡的修养，由彩色的绚烂之极归于墨色的平淡，是一种精神境界的升华。儒家的阴阳交替为宇宙的根本规律，黑为阴，白为阳，墨色的两极正合自然之性。中国画由汉唐发展至宋元，文人画的形成使得笔墨达到极高之境界。文人画之高妙正在于此，笔墨的高妙全在善用画中之虚白处，画面空灵境界的营造，又全在于精湛的笔墨运用。 中国画是意象艺术，是用不是写实也不是抽象的“似与不似”、“不似之似”高度的内涵和丰富的笔墨结构塑造出来的。过去，对中国画笔墨传统的认识主要是从笔墨形态要服从表现对象的刻画，笔法用于体现对象的形廓、质感、定向感或笔墨的形态具有审美价值，而对强烈反映主体审美意识的笔墨结构缺乏深入的认识。中国传统绘画中的“意境”和“气韵”是主体审美意识的高级形态，它们的形成和创造有赖于笔墨结构和形态的运用和创造。唐代王昌龄首先提出“意境”的概念。其后“意境”成了中国艺术审美特征的高度概括，成了中国美学最重要的概念之一。 就人文精神而言,历史积淀形成的中国传统的人文精神,其根源在于“天人合一”的宇宙观。无论孔子、孟子、老子、庄子都强调人与自然,人与社会,情于理,心与物,超越与内在的和谐统一,因而中国文化的核心理念是“敬天爱人”教育人们具有“悲悯之怀”,讲究“天时、地利、人和”。而“天”又是“理”,是“道德”,是“心性”。所以崇尚“和谐”,“中庸”之道。 中国画在视觉艺术上体现了中国传统文化，而传统文化又是中国得以长存的精神支柱。
有关中华传统文化的作文八篇 一：端午节的传统文化 我国是一个有着丰富文化底蕴的国家， 其中也不乏有很多的传统节日， 如春 节、元宵节、清明节、中秋节??今天我就给大家说说端午节。 为什么端午节会在每年的阴历五月初五过呢？那是因为我国古代伟大的政 治家、思想家屈原在这一天遭人迫害，被迫投江而死，人们为了纪念他，就将他 投江死亡的这日定为“端午日”。 在我国， 端午节这天有很多的民间习俗， 包粽子是大家最喜欢的习俗， 这天， 一家人会围坐在一起包粽子，有说有笑，其乐融融，粽子熟了，大家又会坐在一 起吃粽子，香喷美味的粽子香飘满了屋；赛龙舟也是我国端午节传统的节目，亲 朋好友相伴而行，到江边观看龙舟比赛，看，一艘龙舟快速的驶过来了，激起了 江边观赛人的热情，大家为它鼓掌加油。 在我的家乡， 每到端午节， 每家每户还会准备一些艾草， 插在大门和窗户上， 我问奶奶“为什么要在门上插草呢？”奶奶说“这是咱这的习俗， 插上艾草， 蚊 虫蛇蚁就会远离咱家，让咱家人都健健康康的。”家里有小孩的，还会给小孩的 衣服上挂上做的“五毒葫芦”，祈求保佑孩子健康。这些虽然只是一些习俗，但 却在我们家乡形成了一种文化。 端午节虽然只是众多节日中的一个， 却给我们带来了欢乐， 也让我增长了知 识，愿端午节的传统文化能够继续传承。 作文 二：中华传统文化——汉字 中华传统文化——汉字汉字， 是中华民族几千年来文化的结晶。 点， 横， 竖， 撇，捺，每一笔都至关重要。作为一个中国人，我们应该写一手中国字。小时候 吧，用铅笔写字，我不是班级中写字好的。那是我经常抱怨：这可恶的汉字这么 难写。长大一些觉的这想法似乎有些大逆不道，况且用上了钢笔，字歪的不那么 厉害，也就不那么讨厌了。现在，我爱汉字，虽然我的字仍旧歪歪扭扭不好看， 虽然老师已经让用可擦及中性，但是我仍旧喜欢用钢笔，因为钢笔可以练字。汉 字在整整一天都和我们的生活有着密切的联系。 早晨起来读着课文， 我爱课本上 的汉字。中午，打开练习册，做着题，我爱练习册上的汉字。晚上，打开电视， 我爱电视上的汉字。整整一天，我都爱汉字！ 追遂汉字，从甲骨文，金文，小篆到隶书，楷书，草书，行书，有 8000 多
中国传统文化国画作文 下面就和一起来看看中国传统文化国画作文，欢迎阅读!!!中国传统文化国画作文篇一中国传统文化历史悠久、渊源流长，有剪纸、刺绣、戏剧、陶瓷、皮影戏、国画等等，其中我最喜欢的就是国画了。 今天我来为大家介绍介绍国画。 国画就是用颜料在宣纸或是宣绢上绘画，是东方艺术的主要形式。 国画又称为“中国画，古时称为“丹青，我国传统绘画主要是指以毛笔、墨、国画颜料等画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。 题材可分为人物、山水花鸟等，技法可分工笔和写意，它的精神内核是“笔墨。 国画强调“外师造化，中得心源，要求“意存笔先，画尽意在。 中国的国画大师的作品中我最欣赏齐白石画的虾、徐悲鸿画的马。 我的画画老师张老师在二年级暑期开始教我学国画，张老师说：“国画，是我们中国的国宝，你要努力学习国画，把国画这种传统文化传承下去。 我暗下决心，一定要把国画练好!中国传统文化国画作文篇二画国画是我的爱好之一，我没事时就会画国画。 我画的国画有葡萄、白菜、萝卜、梅花、荷花……可多了!我最初画的就是葡萄。 我画的葡萄有：篮子里的葡萄、树上的葡萄、掉在地上的葡萄等等。
下面我就说说我是怎样画葡萄的吧!我先从中国画颜料里拿出藤黄、曙红等颜料，再拿出一根中号的毛笔，然后把毛笔放在装满水的杯子里，再把藤黄花菜三青调匀，就像画括号一样，两笔画一个葡萄，……你们一定会想：这么简单，谁都会。 不过，在画国画的时候，你们就会知道：哎呀，太难了!国画就是这样，看着简单，画着难，比如用墨的时候，要注意干湿，浓淡的变化……那是因为别人画国画，已经达到了相当的水平，就会觉得很简单。 你刚刚学，当然会觉得难。 国画是我国的传统艺术，历史悠久。 它不仅是中华民族传统文化艺术中璀璨的瑰宝、灿烂的明珠，而且在世界艺术领域中形成独特的体系而为世人瞩目。 我以后要多观察生活中的细节，多了解生活中的事物，多画国画，画好国画，长大了当一个有名的国画家。 在五千年的历史长河中，给我们留下一座巨大的宝库，宝库里有着许多的“宝藏。 有精美的民间工艺，如剪纸、陶瓷等;有古老的民间艺术，如戏剧、国画等;有独特的风俗习惯，如元宵节闹花灯等……但是，我对民族艺术国画情有独钟。 《清明上河图》是一幅水墨画，也是一幅名扬中外的国画，是北宋时期画家张择端画的。
关于中国传统文化满分作文5篇 中国传统文化源远流长，是世界上唯一从未中断的文化体系，经过五千年的发展和积淀，中国传统文化已经发展成为体系完整、内容丰富的一种文化模式，中国的传统文化不仅对中国影响巨大，而且在历史上也影响了世界多个国家的发展。下面给大家整理的关于中国传统文化的作文，希望大家喜欢。 关于中国传统文化的作文一 中国有五千年的文明史，延续到今天，处处展现出丰富多彩的中国传统文化。有精美的民间工艺。如:剪纸、陶瓷、版画、雕塑、木刻、染织、虎头鞋、麦草画、烙画、唐三彩、面人;有古老的民间艺术，如:戏剧、评书、皮影、国画、刺绣、风筝、园林建筑、服装饰品、;还有独特的风俗习惯，如:春节贴春联、元宵闹花灯、端午赛龙舟、中秋吃月饼、土家族的“走婚”、傣族的“泼水节”。在我国有好多传统节日:春节、元宵节、清明节、端午节、中秋节、重阳节、。其中最为隆重的是春节和中秋节了，最有纪念意义的是端午节。春节，这是中国人最隆重的节日，世界上有华人的地方，就都过春节，不管离开家多远，不管走到那里，春节这一天都要赶回妈妈身边。为了这一天，家家户户都要
早早地打扫家、贴窗花、买年货、贴对联、放鞭炮、穿新衣、吃饺子、辞旧迎新、为新的一年键健康康，一帆风顺。 中秋节，是个团圆节。人们经过春种、夏播后，到了秋收。这个季节，秋高气爽、五谷丰登、瓜果飘香、人们劳作了一年，丰收在望。所以家家户户做月饼、吃月饼、赏月饼、象征着一年团团圆圆。 另外，端午节是为纪念一位爱国诗人—-屈原而流传下来的。诗人屈原不满当时政府被贬到楚江一带，诗人感到前途暗淡，在五月初五这一天投江而死。当地人民为纪念他，在每年的这一天，包粽字、吃粽子，还有的地方举行赛龙舟的活动。 生活中，我们处处可以感受到中国丰富多采的传统文化，这些传统的东西是祖国的瑰宝，是需要我们代代相传，一直传承下去。 关于中国传统文化的作文二 在我国众多的传统节日中，春节是一个最喜气洋洋的节日。那个时候，每个人脸上都挂着幸福的笑容。 今年春节，家家张灯结彩，个个欢天喜地，尤其是我们孩子，更是欢呼雀跃，兴高采烈，心里想，还能有什么节比过春节更快乐的呢?
6年级中国传统文化作文4篇 中国是个古老的国家，传统文化更是源远流长，丰富多彩。有民间工艺陶瓷，民族艺术戏剧，国画，风俗习惯端午节赛龙舟，元宵节闹花灯等等，不过最值得一提的就是民间艺术剪纸了。 剪纸是中国的民间艺术瑰宝，是民间艺术的一朵奇葩，看了让人羡慕不已，啧啧称赞。剪纸的内容包含着浓浓的生活气息。鸟，虫，鱼，兽，花草树木亭桥风景。这些人们熟悉而又热爱的自然景观成了人们剪纸的花样。每逢过年过节或喜事临门，人们都要剪一些“福”、“喜”、“寿”等贴在窗户上，门上来表示庆贺。 瞧，这幅剪纸作品多有趣呀。一只穿着彩衣的小老鼠拖着一条长长的尾巴，他的眼睛滴溜溜地搜索着四面八方，生怕被人发现它在偷灯油。可是老天像和他作对似的，葫芦里的灯油全流到地上了，小老鼠以最快的速度，从灯台上跳下来趴在地上，伸出那利剑似的舌头贪婪的舔着地上的灯油，那滑稽的样子真是逗人喜爱! 剪纸艺人剪得十二生肖也是栩栩如生，惟妙惟肖。就连外国人也啧啧称奇，竖起大拇指一个劲的来夸赞。十二生肖被印成邮票飞到世界各地，让全世界的人都来认识中国博大精深的剪纸文化。 太精美了!它体现了民间艺人的心灵手巧，他是劳动人民聪明才智的展示，是民间传统文化的结晶。我也想像民间艺人一样剪出一副精美绝伦的剪纸作品，送给外国的小朋友，让他们了解中国的剪纸艺术，让剪纸成为中外文化交流的桥梁。
中国，一个具有五千年 __国家;一个具有传统文化的国家;一个具有数亿人的国家;一个…… “学习争先虽重要，文明礼貌也要好。学校规定都遵守，见到老师要礼貌。同学之间相友爱，友谊小手牵的牢。爱护公物放心上，树立新风我做到。”这是一首文明礼貌歌。 礼貌就是中国传统文化之一。 礼貌的定义：是指人与人之间和睦相处意念和行为，是言谈举止对别人的尊重与友好的体现。 小时候，父母总是说见到人一定要叫。小时候的我天真烂漫，很听父母的话，一见到认识的人就会叫个不停，什么阿姨叔叔啊;姑父姑母啊…… 现在的我已是一个高一的学生了，不怎么爱叫人了，只有在父母的逼迫下才会叫人。一般见到熟人也就笑笑而已了……老妈一直说“见认识的人一定要叫，这是礼貌问题。要做一个有礼貌的好孩子。”老师也经常说“在校一定要叫老师好，要做一个有礼貌的好学生。”可是现在的我，总觉的自己是一个小大人了，一直嘴边挂着阿姨叔叔什么的，会被我自己的朋友、同学笑话。 我承认这一点我做的不好，但我有自信的说我有一点做的很好----那就是尊老爱幼。 坐车是一件很普通的事，特别是公交车。在公交车上，后门一开就能看见三把黄色的单人座椅，这三把座椅是专门为老弱病残所设的。但我总是会看见一个孕妇或老人站着，偏偏会有年轻人、中年人
中国传统文化资料有哪些 中华传统文化应包括：古文、诗、词、曲、赋、民族音乐、民族戏剧、曲艺、国画、书法、对联、灯谜、射覆、酒令、歇后语、成语等;传统节日(均按农历)有：正月初一春节(农历新年)、正月十五元宵节、四月五日清明节、五月五日端午节、七月七七夕节、八月十五中秋节、腊月三十除夕以及各种民俗等;包括传统历法在内的中国古代自然科学以及生活在中华民族大家庭中的各地区、各少数民族的传统文化也是中华传统文化的组成部分。 中国文化主要可以归纳为三种:1.宗法文化 2.农业文化 3.血缘文化. 这三种文化构成了中国传统文化的主流.并且随着历史的演变它们之间相互渗透作用越来越紧密.例如:在封建社会的大家庭里面,血缘关系十分重要,特别强调辈分和地位的等级差距,因此十分重视家族家规,它们在一定程度上甚至比国家的一些制度更具有凝聚力和威信,在鲁迅先生的小说里我们常常可以看见宗法文化对封建统治和人们思想产生的影响;我国自古以来直至今日还是一个农业大国,正所谓经济基础决定上层建筑,以农业为主的经济形态必然会产生与之相适应的文化制度。 简要的说就是： 中国传统文化是指居住在中国地域内的中华民族及其
祖先所创造的、为中华民族世世代代所继承发展的、具有鲜明民族特色的、历史悠久、内涵博大精深、传统优良的文化。 它有四种形式的文化内容：物质、行为、制度、精神(四种文化形式的具体表现) 与一般的宗教相比较，中国传统文化的优势在于它从哲学、科学的角度上揭示宇宙、社会、人生的本质和意义的，既是充分说理的，又可以让人进行实证，这些内容不是一般宗教能随便解释得了的。所以，它与一般的宗教是不同的，它的魅力在于比一般的宗教更具有说服力的。一般的宗教都是建立在信仰的基础上的，只有通过虔诚地相信，才能感到神的存在，不能问、不要问为什么，是什么道理。可是在物欲横流的社会中，在各种色象的诱惑下，很多人是经不起引诱的，他们都会对自己的信仰发生动摇的。特别是一些宗教不能正确科学地解释自身，而且往往与科学思想是有抵触的(这不是说科学是正确的，科学也是不能正确的认识自己)，而科学的道理又是显而易见的，因为它认识的是物质，是事物直观的可见的表象。在科学日益发达的今天，宇宙飞船上天，原子弹爆炸，互联网技术，生物技术上的成就，科学观念是很易被人们接受的。由于以上原因，人们对信仰发生动摇也是很正常的，这也正是这种原因，有些基督教的牧师、天主教的神甫都背判了自己的信仰，成为上帝的罪人。更头甚者，有些神甫和牧师还染上了艾滋病，有媒体报道，他们
中国书法艺术与传统文化 金开诚 中国书法艺术是在中华大地上土生土长，地地道道的民族传统艺术。在其生成和发展的过程中，与中国传统文化的关系始终难解难分。当然，中国传统文化对古往今来中国的人文、历史乃至一切事物都有深刻的渗透与影响，但那影响毕竟在逐渐淡化。唯独书法艺术的情况不一样，它至今仍是从头至尾、从里到外，始终保存着地道的中国作风与中国气派，是中国传统文化的精粹体现和辉煌标本。因此，学习中国书法并进而从事书法艺术创作的人，必须要有较为深厚的传统文化修养，也要对传统文化有比较深刻而全面的认识，这样才能切切实实地感受、理解、把握、再现中国书法艺术的精髓和奥妙。今天我讲两个问题：先讲传统文化对书法艺术的生成发展给了些什么；反过来再讲书法艺术对传统文化回报了什么。 现在先讲第一个问题。 传统文化为书法艺术提供的东西，可分为“硬件”与“软件”两方面。 “硬件”的第一项就是汉字。汉字是中国传统文化中最伟大的创造之一，它对于中国书法艺术的生成和发展来说，实在是太重要了。 为了说明这个重要性，首先必须明白中国书法艺术的性质，最好要下一个明确的定义。我在1972年给北大中文系的学员讲书法艺术时提出了一个定义。即“中国书法艺术是以汉字为素材的造型艺术”。又作了一点具体解释，即“中国书法艺术是对汉字进行艺术加工，使之成为美学形象的艺术”。在这个定义中，“素材”这两个字还要作一点解释，它包含材料与题材两重含义，还是有别于其他艺术的。例如人像石雕艺术，是用石头来雕塑人像的艺术，那么，它用的材料就是石头，而用的题材则是人物。书法艺术与此不同，它的材料用的是汉字，它的题材仍然是汉字。对汉字加工创造而成的艺术形象，仍然是汉字的形象，而不是别的形象。当然这艺术形象中可能包含丰富的意味，但它们仍然是人物或山水的形象。 汉字既是材料，又是题材，可见它与中国书法艺术的关系是何等密切。既然如此，学习书法首先应该对汉字有些研究，至少要能准确地识字，不能写错别字，更不能是文盲：文盲完全可能成为别的艺术家，却绝对成不了书法艺术家。有人认为书法只是线条的艺术，错别字也有线条，所以写错了也没关系。这种想法不对。书法即使仅仅是线条艺术，那至少也是汉字的线条艺术，不能把汉字写错，犹如画人物画个美人，你不能把她画成瞎了眼睛掉了牙，因为美人总是“明眸皓齿”，古今中外的美人，没听说那个是瞎了眼睛掉了牙的。 汉字在其长期流传中，与史事、人文乃至自然风物等等发生了复杂而丰富的联系；于是在人们心目中，便觉得似乎有某种意味凝结在文字符号上面。其实这是人的心理对文字符号与其“所指”之间的关系有了惯性的反映（心理学上称为“暂时神经联系”）。简单地说，就是你看到某个字和词，会产生某些联想或想象，甚至有某种情思的轻微波动。在语言学上，这就是“语感”的一种表现，“语感”包括
中国传统文化国画作文 中国传统文化历史悠久、渊源流长，有剪纸、刺绣、戏剧、陶瓷、皮影戏、国画等等，其中我最喜欢的就是国画了。 今天我来为大家介绍介绍国画。国画就是用颜料在宣纸或是宣绢上绘画，是东方艺术的主要形式。国画又称为“中国画”，古时称 为“丹青”，我国传统绘画主要是指以毛笔、墨、国画颜料等画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。题材可分为人物、山水花鸟等，技法可分工笔和写意，它的精神内核是“笔墨”。国画强调 “外师造化，中得心源”，要求“意存笔先，画尽意在”。 中国的国画大师的作品中我最欣赏齐白石画的虾、徐悲鸿画的马。我的画画老师张老师在二年级暑期开始教我学国画，张老师说： “国画，是我们中国的国宝，你要努力学习国画，把国画这种传统 文化传承下去。” 我暗下决心，一定要把国画练好! 画国画是我的爱好之一，我没事时就会画国画。我画的国画有葡萄、白菜、萝卜、梅花、荷花……可多了!我最初画的就是葡萄。我 画的葡萄有：篮子里的葡萄、树上的葡萄、掉在地上的葡萄等等。 下面我就说说我是怎样画葡萄的吧! 我先从中国画颜料里拿出藤黄、曙红等颜料，再拿出一根中号的毛笔，然后把毛笔放在装满水的杯子里，再把藤黄花菜三青调匀， 就像画括号一样，两笔画一个葡萄，……你们一定会想：这么简单，谁都会。不过，在画国画的时候，你们就会知道：哎呀，太难了! 国画就是这样，看着简单，画着难，比如用墨的时候，要注意干湿，浓淡的变化……那是因为别人画国画，已经达到了相当的水平，就会觉得很简单。你刚刚学，当然会觉得难。
国画是我国的传统艺术，历史悠久。它不仅是中华民族传统文化艺术中璀璨的瑰宝、灿烂的明珠，而且在世界艺术领域中形成独特 的体系而为世人瞩目。 我以后要多观察生活中的细节，多了解生活中的事物，多画国画，画好国画，长大了当一个有名的国画家。 中华传统文化—国画我们中国是四大文明古国之一，她有着悠久的历史、渊源的文化。在五千年的历史长河中，给我们留下一座巨 大的宝库，宝库里有着许多的“宝藏”。有精美的民间工艺，如剪纸、陶瓷等;有古老的民间艺术，如戏剧、国画等;有独特的风俗习惯，如元宵节闹花灯等……但是，我对民族艺术国画情有独钟。 《清明上河图》是一幅水墨画，也是一幅名扬中外的国画，是北宋时期画家张择端画的。这幅画很长，有528厘米呢!它宽24.8厘米。画的是北宋都城汴梁热闹的场面。《清明上河图》已经有八百 多年的历史了，现在还安然无恙地在北京故宫博物 张择端画这幅画下了很大的功夫，光画上的人物就有五百多个，有从乡下来的农民，有走江湖的医生，有撑着船的船工，有做各种 买卖的生意人，有摆小摊的摊贩，有留着长胡子的道士，有官吏和 读书人……三百六十行，每一行的人都画上了。 那里的街市可热闹了，街上有挂着各种各样招牌的店铺、作坊、酒楼、茶馆……里面热闹极了。走在街上的，是来来往往、形态各 异的人：有的骑着马，有的赶着小毛驴，有的小孩在欢快地放风筝，有的挑着担子，有的推着那时的独轮车，有的悠闲地街头溜达…… 画面上的人有的还不到一寸，但我们能看清楚人们都在干什么。 我国的民族艺术真是有趣!咱们中国真不愧是四大文明古国之一!哦，我忘记了，我们可不要只观看不发扬呀，我们要把祖国流传下 来的东西发扬光大!
中国书法与传统文化 文化是一个民族的血脉和灵魂，是人民的精神家园，是国家和社会发展的重要支撑，文化建设是一个逐步积累、持续发展的过程。中国书法以汉字作为表达工具，有着几千年的光辉历史，是精华的积累。它发端于商朝的甲骨文以及后来的钟鼎文，都记录着中国传统文化之精神。它不仅承载着中华文化思想，而且经过几千年漫长岁月的积累和发展，已经形成了一门独特的传统文化艺术。中国书法与传统文化之间的关系紧密相连，主要体现在以下几个方面： 第一，中国书法是传统文化的重要组成部分。文化的功能是提升人的精神境界，为社会生活提供意义系统和价值系统，使人不仅在物质生活上，而且在知识、道德、审美各个方面得到全面发展，所以文化人方能致远。中国书法是借助于汉字的书写，通过高度概括的抽象的点画线条，表现事物和生命的姿态、内在品质以及书家对生活的情感体验的一种心灵化的精神艺术，是书家个性化审美思维方式的轨迹。换而言之，书法是书家把自己的生命情感寓于毫端也即“达其性情，形其哀乐”的艺术表现形式。中国书法也是中国传统文化的一种独特的形态。从中国书法可以反映出中国传统文化的悠久历史和传承的一贯性，以及中国人一贯秉持的泛艺术化、泛诗意化的思维习惯和生活传统。同时，中国文字还可以书法艺术形式向世界传播。 第二，中国传统文化涵养了中国书法。文化是随着人类的出现而产生的，是人与自然界发生关系后而留下的人化的印记。它包括三个层面：观念文化、制度文化和物质文化。书法是在观念文化产生后作为思想文化表达和交流的工具而出现的。开始是作为表达交流的符号，但随着积累、创造和发展，某些民族的书法逐渐演变成一门富有美感的艺术。其最典型的就是中国书法。中国书法是世界上独特的书法，它是节奏化了的自然，也是中国特有的文化现象。中国书法开始是以象形为基础的，后来虽然逐步抽象化，但无论发展到哪个阶段，抽象到什么样的高度，在中国书法的骨架精髓里仍然保留着象形文化的神韵。中国历代的书法家经过钻研提升，从“泥土气”走向“书卷气”，品位越来越高，终于使书法成为世界上独特的一门文化艺术。2010年中国书法被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产代表作名录，这是所有中华儿女值得骄傲和自豪的一件盛事。它表明：中国书法这一中国传统文化的典型代表，不仅属于中国，也属于全人类。 第三，学习中国传统文化离不开中国书法。中国书法是以汉字为书写对象，汉字本身是中华传统文化的最重要载体，是中华民族的文化积淀，它承载着中华五千年的文明，历经几千年仍然熠熠生辉。虽然它有着多次演变，但是仍承载着我们厚重的文化，记录着我们这个国家的兴盛衰败。从这个角度来说，如果抛弃了中国书法，就等于抛弃了我们的传统文化和历史，而抛弃历史，抛弃过去的民族是没有未来的。著名学者、北京大学教授季羡林更是强调：讲中国文化史，不能忘记了中国的茶；学中国文化，就离不开中国书法。汉字是书面传递信息的媒体，蕴含着审美价值，传承着民族文化和民族精神，它与汉语同为中华民族的根。规范、端正、整洁地书写汉字可以收到育德、固知、启智、养心、修性、健体、审美等功效，这些是现代中国公民应有的基本素养，也是基础教育课程的目标之一。
中国传统文化作文（五篇） 导语：我们中华民族有许多的传统文化，这些文化都表现了我们国家人民的伟大 智慧！ 中国传统文化_第1篇 中国的传统节日包括春节、元宵节、清明节、端午节、中秋节、重阳节等。正月 拜年、元宵灯火、清明祭祖、端午龙舟、中秋赏月、重阳登高……节日活动千姿百态，丰富多彩。 中国的传统节日，展示了中华民族和谐为美的道德思想，体现了中华儿女对生活 的无限热爱和对社会进步的渴望，表达了华夏子孙对美好理想、智慧与道德的追求和 向往。 中国的传统节日，是凝聚中华民族向心力的纽带，是中华民族举国欢庆的聚会。 中国的传统节日，从远古走向现代，从民族走向世界。它代表着过去，也代表了未来，它是弥足珍贵的历史文化遗产，是中华民族凝聚力的象征。鲁迅说过：“惟有民魂是 值得宝贵的，惟有它发扬起来，中国才有真进步。”民魂是什么?传统文化无疑是其核 心之一，而中国的传统节日正是传统文化的重要组成部分。 一个忽视自己传统节日的民族，是一个浅薄无知的民族;一个抛弃自己传统节日的 民族，是一个走向堕落的民族。 发扬中国传统文化要靠每一个中国人，而传承中国传统节日的重任，落在了我们 新一代的身上。 我们都是炎黄子孙，我们都是龙的传人，我们有义务、有责任让我们的传统节日 源远流长，发扬光大。 作为年少的我们，加强对中国传统文化的学习，提高对中国传统节日的认识，责 无旁贷。 我支持中国的传统节日，它让我学到了中华民族崇尚劳动、尊亲敬祖、敬老敬贤 的传统文化。 我支持中国的传统节日，它让我学到了中华民族尊老爱幼、勤劳善良、勇敢智慧 的传统美德。
我支持中国的传统节日，它有着美丽的故事、动人的传说。我支持中国的传统节日，它让我时刻感受着浓厚的亲情，带给我无尽的欢乐与向往。 中国传统文化_第2篇 中国有五千年的文明史，延续到今天，处处展现出丰富多彩的中国传统文化。有 精美的民间工艺。如：剪纸、陶瓷、版画、雕塑、木刻、染织、虎头鞋、麦草画、烙画、唐三彩、面人;有古老的民间艺术，如：戏剧、评书、皮影、国画、刺绣、风筝、 园林建筑、服装饰品、;还有独特的风俗习惯，如：春节贴春联、元宵闹花灯、端午赛 龙舟、中秋吃月饼、土家族的“走婚”、傣族的“泼水节”。在我国有好多传统节日：春节、元宵节、清明节、端午节、中秋节、重阳节、。其中最为隆重的是春节和中秋节了， 最有纪念意义的是端午节。春节，这是中国人最隆重的节日，世界上有华人的地方， 就都过春节，不管离开家多远，不管走到那里，春节这一天都要赶回妈妈身边。为了 这一天，家家户户都要早早地打扫家、贴窗花、买年货、贴对联、放鞭炮、穿新衣、 吃饺子、辞旧迎新、为新的一年键健康康，一帆风顺。 中秋节，是个团圆节。人们经过春种、夏播后，到了秋收。这个季节，秋高气爽、五谷丰登、瓜果飘香、人们劳作了一年，丰收在望。所以家家户户做月饼、吃月饼、 赏月饼、象征着一年团团圆圆。 另外，端午节是为纪念一位爱国诗人----屈原而流传下来的。诗人屈原不满当时政 府被贬到楚江一带，诗人感到前途暗淡，在五月初五这一天投江而死。当地人民为纪 念他，在每年的这一天，包粽字、吃粽子，还有的地方举行赛龙舟的活动。 生活中，我们处处可以感受到中国丰富多采的传统文化，这些传统的东西是祖国 的瑰宝，是需要我们代代相传，一直传承下去。 中国传统文化_第3篇 传统文化，形成于中华民族五千多年的发展历史当中，源远流长，博大精深。优 秀的传统文化，就更是中华民族宝贵的财富。然而，人类进入21世纪以后，工业与商业的全球化正逐渐改变着人们的生产生活方式，思维方式，行为方式，消解着传统文 化的精髓，传统文化濒临消失。 首先是传统节日。传统节日，是传统文化的重要组成部分，是我们继承与发扬传 统文化的一种良好方式。然而在现在，随着西方圣诞节，情人节等一系列节日的广泛 传播，传统节日却渐渐被淡化了。鲜少有人在端午节赛龙舟，吃粽子;在重阳节登高插 茱萸;在中秋节赏月，庆团圆;在腊月初八熬一锅热腾腾的腊八粥祈平安。在西方节日被
中国书法中的中国传统文化 中国的书法艺术与京剧、武术、针灸是国际社会公认的四大国粹。 中国书法能够成为中国文化精髓的代表，是因为中国书法艺术与中国文化相表里，与中华民族精神成一体。 一）“天人合一”的思想于书法中的“和谐”美学相一致 中国文化的精神是天人合一、贵和尚中。 即强调整体和谐的思想，肯定事物是多样性的统一，主张以广阔的胸襟、海纳百川的气概，兼容并包，使社会达到“太和”的理想境界。书法的理想境界也是和谐，但这种和谐不是简单的线条均衡分割，等量排列，而是通过参差错落、救差补缺、调轻配重、浓淡相间等艺术手段的运用，达到的一种总体平衡，即“中”、“和”意义上的平衡。 如《兰亭序》的章法整体雅致匀衡，也是通过对每一纵行的左偏右移不断调整、造险救险而实现的。中国文化“和为贵”的价值观，通过书法艺术的中和之美得到了完美体现。 二）中国书法中“儒释道”精神的阐释 儒道互补、刚柔相济是中国传统文化的又一基本内容。儒家倡导刚健有为、自强不息，《论语》用“任重而道远”来勉励“弘毅”的“士”；《老子》主张“致虚极，守静笃”，引导士人以清静无为从喧嚣的尘世中得到解脱，成为儒家思想的补充。中国书法艺术对阳刚之美和阴柔之美的追求，毫无疑问受儒道两家追求理想人格的影响。当然，书法艺术中对阳刚与阴柔的表现，不是二者仅取其一，非此即彼，而是兼而备之，有所侧重。 以王羲之为代表的晋人书法，由于晋代士人的价值取向，崇尚高迈俊逸的精神风格，洒脱清远的精神气度，其书法艺术总体上以阴柔为基调，含蓄蕴。 在书法艺术中，一纸之上，着墨处为黑，无墨处为白；有墨处为实，无墨处为虚；有墨处为字，无墨处亦为字；有字处固要，无字处尤要。白为黑之凭，黑为白之藉，黑白之间，相辅相成；虚为实所参，实为虚所映，虚实之际，互为所系。老子的对立统一思想，被书法艺术中计白当黑之实践体现得淋漓尽致。 三）中国书法可以抒发心性，陶冶情操 书为心画。就个体而言，书法作品中的笔墨线条，是书者情感的倾诉，心性的抒发，怀抱的展示：《兰亭序》可见王右军之飘逸，《祭侄稿》可睹颜鲁公之悲愤；就整体而言，自古至今的书法珍品，凭借着千姿百态的线条构建，共同聚集着对中国文化的陈述，对民族精神的彰显。 中国书法艺术对中国文化的诠释深刻而周详，对中华民族精神的体现博雅而细腻。我们从对中国书法文化的研究中，看到了中国文化中富有生机的精华，更看到了书法艺术中所蕴涵的生生不息的民族精神。
中国画是中华传统文化，民族文化之精髓，但随着时间与时代的变更，我们中华的传统文化书画艺术受到了时代的冲击不被重视了，慢慢趋于没落。大向艺术画廊本着以弘扬与传承中国传统文化书画艺术为己任，力争使书画艺术品走进千家万户，走入寻常百姓家，实现中国传统书画艺术的现代再发展，中国家庭挂中国画，把国学文化传承到每个家庭。搭建书画家与收藏爱好者交流平台的原则，团结广大书画收藏家，书画爱好者，一同弘扬与传承中华传统文化书画艺术，并创建爱心事业，资助慈善事业，促进和谐社会。 大向艺术画廊的作品由于都是由艺术家对中国传统文化的传承与弘扬的支持，并对西城残联残疾人朋友爱心的奉献，作品大多都是由艺术家捐赠或半捐赠而来，因此价格远远低于艺术家本身的市场价。 艺术爱好者购买我们画廊的作品就是在对我们中国传统书画艺术的传承与弘扬贡献出了自己的一份力量，并且是对西城残联的残疾人朋友捐赠了一份爱心，帮助残疾人朋友就业，让他们能够通过自己的劳动创造自己的生活，从而对生活有了动力与向往。 艺术品投资是继房地产、股票的第三大投资市场，当下房地产投资受到限制，房产税相继出台；趋于当今泡沫经济发展情况下股票投资风险增加，上下波动幅度较大；艺术品投资如今地位凸显，保值增值的功能被空前地发挥了出来。所以艺术品投资将是当今最为稳定收益最大的。 大向艺术画廊的作品种类繁多，价格也是低的几百元至高的上百万元的，能够用于居家装饰、送礼、收藏的都有。能够满足于社会各阶层大众的各种需求。让每个艺术爱好者都能够挑选到满意的适合自己的佳作。 中国是讲究人情事故的，每逢过年、过节，或求人办事的，都有送礼的讲究。随着社会的发展，人们对物资的最求与享受已慢慢淡化了，而是进一步的追求精神上的审美享受了。送烟、酒类礼品，于人健康无益又偏于俗气，而以送书画为礼既显高雅，又能使人在欣赏书画的过程中获得精神的洗礼，“陶冶情操、修养性灵。获得更为宝贵的精神愉悦与精神财富。 购买中国书画挂在家里对熏陶子女的文化素养和对传统文化的传承能起到不可忽视的作用。同时书画还具有祈福佑安，调节风水之功能。画面通过特殊的颜料和色彩妙接天地灵气，在画面演绎，妙用造型画彩等等是风水画的天机。能够营造气场与心理场。为家庭聚财保平安。 同时大向艺术画廊为购买者提供五星级的服务保障，这在其他的艺术品销售机构是没有的。 大向画廊提供五星级的售前售后服务保障：（承诺包退、保修、包换的，保证所有献爱心的艺术爱好者的个人财产受到保护。） 大向画廊保证所有作品都是书画市场最低价：（大向的作品都是近现代作家及作家亲属为了支持艺术品走进千家万户，弘扬与传承中国传统文化，并对西城残联的残疾人朋友爱心奉献，无偿捐赠和半捐赠过来的，其价格也是要远远要低于艺术家本身的市场价的，买的只是画的装裱费用。） 大向有专业的鉴定团队，可确保作品的水平与价值：（大向艺术的特邀顾问及鉴定专家朱群鹏老师在鉴定方面具有一定的权威性，师从康殷老先生，常年跟随康殷老先生学习古画鉴定研究。并且经常与嘉德、太平洋、荣宝、瀚海，北京等拍卖公司保持业务往来。现为中国书法美术家协会会员，兰州中国画院书法创