诗意，让课堂如此美丽
杭州市拱宸桥小学王崧舟
我曾在《诗意语文——王崧舟语文教育七讲》的自序中提及：
“诗意语文不是一个名词，不是说有一个静态的、现成的诗意语文可以供我们去模仿甚至膜拜，没有，根本没有那么一个东西存在。诗意语文只能成为一个动词，一个过程，你不可能得到她、拥有她，你只能在行进的过程中不断体验她、观照她，而在这样一个即时即是的过程中，你发现了自己灵魂深处的一些感动、一些悲悯、一些纯真、一些美好。于是，你在成就诗意语文的同时，也成就了自己的诗意人生。”
“诗意语文与文本秘妙——王崧舟师徒阅读教学观摩研讨会”的策划与举办，是诗意语文的又一个行进姿态。这其中，七节课的展示与观摩无疑是这一行进姿态中最美、最富诗意的剪影。
在林珊执教的《唯一的听众》中，我看到了自己的《二泉映月》的倒影；在才华执教的《刷子李》中，我看到了自己的《两小儿辩日》的碎片；在绍国执教的《冬阳·童年·骆驼队》中，我看到了自己的《慈母情深》的镜头；在丽玲执教的《夜莺的歌声》中，我看到了自己的《普罗米修斯》的线索；在钱锋执教的《诗经·采薇》中，我看到了自己的《长相思》的意境；在林莘执教的《游山西村》中，我看到了自己的《枫桥夜泊》的另一番天地。
是的，这些课，无疑是对诗意语文最生动、最具质感的诠释。但是，影响的焦虑并没有让他们失去自我。他们依然是他们，而我，也依然是我。诗意语文绝非某个人、某个团体的专利，我们行进在各自的朝圣路上，迎来各自的生命的精彩和诗意。
一、栖身秘妙：在不朽的文字中发现诗意
语文的诗意在哪里？在文本，在文本之美，在文本的秘妙中。文本之美是诗意语文的基点和出发点。诗意不是外加的，诗意是文本本有的、内蕴的。语文教学指向文本秘妙，实在是诗意语文课程论和教学论的第一法则。
文本秘妙，就是“人人心中有、个个笔下无”（王国维语）的言语个性、言语智慧和言语创造，就是文本的美之所在。发现、开掘文本秘妙，无疑是在为诗意语文这潭活水正本清源。七节观摩课，在文本秘妙的确立和处理上，是高度自觉、一以贯之的。
文本秘妙，在精致的构思技巧上。《与象共舞》一课，紧扣课题逐一展开。教学指向的是文本的“双关”写法，其实，双关在这里更多是作者的一种创作思路。就全文的构思看，与象共舞既有“和大象一起跳舞”的表层意思，更有“和大象和谐相处、亲密无间”的深层意蕴，而且，这深层意蕴才是文本的主旨所在。所以，作者真正着墨“和大象一起跳舞”的文字比例并不大，相反，在近五分之四的篇幅中所写的内容均与大象跳舞无关。但是，在领
悟了“与象共舞”的深层意蕴后，我们不得不为作者精致、精巧的构思而拍案叫绝。原来，文本的一字一句无不在写“与象共舞”，那种人象合一的天地奇观、天作之合。双关构思，正是文本最深刻的诗意所在。
文本秘妙，在不朽的精神母题上。《诗经·采薇》一课，抓住“杨柳依依”这一经典意象，一唱三叹、层层递升，力图进入我们民族性格中最凄美、最柔软、最精微的精神寄托。显然，《采薇》一诗，“杨柳依依”这一意象的创造、传承、并最终化为“送别”这一精神母题，无疑是其最大的文本秘妙。是的，自《采薇》始，这“杨柳依依”的动态意象以及意象所蕴涵的那种送别的忧伤和盼归的期待，成了我们民族一代又一代约定俗成的心理记忆和诗性寄托。
文本秘妙，在深邃的哲理境界上。《游山西村》一课，毫无悬念却别出心裁的演绎出“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的哲思意蕴和人生境界。说毫无悬念，是因为这两句诗的象征性哲理早已家喻户晓，因此，将文本秘妙锁定于此，是意料之中的事。说别出心裁，是对哲理意蕴的感悟过程，这种感悟是充满诗性的，在置身意境中感悟、在知人论世中感悟、在联系类比中感悟、在切记体察中感悟，诗意融化了高深、坚硬的哲理。
文本秘妙，在出乎意料的章法上。《刷子李》一课，经过二度设计、二度演绎后，学习目标的指向变得非常明晰了。舍弃了“侧面烘托”，舍弃了“细节描写”，全课紧紧围绕“一波三折”的叙事技巧，抓住“果然、轰然、悠然、居然、竟然、忽然、恍然”等表现心理变化轨迹的词语线索，巧妙而自然地揭示了“一波三折讲故事，文似看山不喜平”这一文本的核心秘妙。
文本秘妙，在细致入微的线索上。《唯一的听众》一课，在充分感受到“不教而教”的教育智慧的同时，也集中挖掘了“我”的心理变化过程这一言语表达秘妙。纵观全文，“我”的心理变化成为一条贯穿始终的线索：“十分沮丧”——“充满神圣感”——“又沮丧起来”——充满歉意——“羞愧起来，同时有了几分兴奋”——“洋溢着一种从未有过的感觉”，这样一个心理变化过程，写得曲曲折折、委婉细腻，不难发现，“我”的心理变化主要是受到老人的默默鼓励与呵护，以致后来，“在各种文艺晚会上，我有机会面对成百上千的观众演奏小提琴曲。那时，我总是不由得想起那位‘耳聋’的老人，那清晨里我唯一的听众……”唯一的听众成了“我”终身的老师、心灵的导师。
文本秘妙，在鲜明的语言节奏上。《冬阳·童年·骆驼队》一课，通篇洋溢着的是一种“慢”的节奏、“慢”的情调、“慢”的话语风格和生命回忆。于是，“慢”成了文本的一大秘妙。这“慢”，既是一种降低速度的缓慢，也是一种放宽心理的舒慢，更是一种细细回味的闲慢。表现在话语节奏上，就有了“那样丑的脸，那样长的牙，那样安静的态度”的复沓句式和“夏天过去，秋天过去，冬天又来了，骆驼队又来了，童年却一去不还了”的回环语势。
文本秘妙，在匠心独具的表达手法上。《夜莺的歌声》一课，环境描写是其重要的文本秘妙，我们在这里能发现并确认着环境描写的种种作用和意义。譬如，“大道两旁”的描写
交代事情发生的地点和背景，增加真实性；譬如，“树林深处”的描写渲染着紧张、危险的故事气氛，引人入胜；譬如，“林中空地”的描写推动着故事情节的发展，期待高潮；譬如，“围墙旁边”的描写反映了人物的性格和品质，余音绕梁。这些，不正是文本诗意之所在吗？
二、营造气场：诗意的濡染与教化
如果说文本秘妙是诗意语文的基点和出发点，那么，教师的诗意教学则是诗意语文的关键和互通点。教师的诗意教学，前联文本、后接学生，是疏通、沟通和贯通文本诗意和学生诗意的桥梁和纽带。诗意教学的策略和路径应该是多维的、立体的，往往因人而异、因文而异、因课而异、因生而异，但在表面不一致的背后，则是某种更内在、更本质的同构一致。这里，诗意语文课堂上的“气场”则是一种本质的同构。
没有气场的课，不是诗意语文的课。课堂气场是一种无形的存在，但却无处不在、无时不在。有气场的课，有教学魅力，有精神吸引力，有浓浓的氛围和情调，它是一堂课的精神风貌和气质的集中诠释和高度表达，它对学生语文素养的影响是一种“随风潜入夜、润物细无声”般的濡染。不知不觉地投入、悄无声息地习得、自然而然地感染、深入骨髓地浸润，这一切，正是课堂气场对学生生命气场的诗意教化。
营造气场，就是要准确把握一堂课的情感基调。作为文本的《唯一的听众》，它的情感基调是温馨、平静的；作为课的《唯一的听众》，它的情感基调一样也是温馨、平静的。整堂课没有大喜大悲、大起大落的情感张力，有的只是如坐春风、如沐春雨般的温婉和淡定，林珊的教学语言如拉家常般的自然平和，典型语段的朗读从从容容、不徐不疾，对老教授的形象气质也紧扣文中三次出现的“平静”二字，于“平静”中学生慢慢体悟“不教而教、大教立心”的智慧和境界。正是和谐统一的情感氛围，营造出一种柔美、感人的气场。
营造气场，就是要艺术构建一堂课的教学节奏。课堂节奏是一种合于规律的变化，起承转合是一种节奏，前后对比是一种节奏，螺旋递进是一种节奏。有节奏就有气场，有气场就有诗意。《诗经·采薇》一课，所呈现的是一种回环复沓、盘旋而上的课堂节奏。课的第一乐章是对“杨柳依依”、“雨雪霏霏”的直观凝视，感受到的是一种优美的意境；第二乐章引入诗的后半部分及历史背景，由“我心伤悲，莫知我哀”中感受到诗的凄美意境，节奏为之一变，境界为之一升；第三乐章以“杨柳”为线索，拈出一长串含有“折柳”意象的古典诗词，于送别的忧伤中感受盼归的守望之情，课堂节奏再次一变，进入一种醇美的境界。
营造气场，就是要高度整合一堂课的多种元素。课堂元素，包括文本、语言、媒体、环境、手段等。每一种元素，既有认知的功能、又有启示的作用、还有审美的价值。诗意语文对课堂元素的关注，不仅指向认知的、启示的，尤为重视审美的。对于各种课堂元素的选择和使用，都力求在审美这一维度上得到整合。《冬阳·童年·骆驼队》在音乐这一媒体元素的使用上，可谓苦心孤诣、水乳交融。无论是在《禅诗》的背景音乐下悠然朗读“学咀嚼”的语段，还是在《风之语》的背景音乐下怡然想象驼铃声的弦外之音，都让人心旌摇曳、心驰神往。
三、抵达心灵：滋养学生的诗意生命
文本诗意和教师诗意最终必须落实到学生的诗意上来，学生的诗意无疑是诗意语文的归宿和落脚点。在这里，学生的诗意包含着过程和结果两个方面，从过程的角度看，学生的诗意就是“诗意的学习”，诗意的学习不同于简单的理性的学习、知识的学习，它是体验的学习、直觉的学习、顿悟的学习、审美的学习，这种学习方式更切近语文学习的本真和规律。从结果的角度看，学生的诗意就是“诗意生命”，通过诗意的学习，最终成就和成全学生的诗意生命。诗意生命是一种言语生命，是一种美善相谐、至诚至真的生命，成就学生的诗意生命乃是语文教育的最高境界。
抵达心灵，就是以美的语言抒写诗意生命。诗意语言是诗意生命的外化和某种确证，反之，诗意生命需要通过诗意语言来加以内化和成全。《与象共舞》一文是赵丽宏先生诗意生命的某种显化，借由《与象共舞》一文，学生和赵丽宏的诗意生命进行着情与情的交融、心与心的沟通，其中“舞蹈的大象没有一点笨重的感觉”的话语节奏、“与象共舞”在各种新语境中的简约类化，更是浓浓诗意生命抒写的典范的美的语言。学生在品读、咀嚼和迁移这些美的语言的同时，也在相当程度上广化、美化、深化、敏化着自己的诗意生命。
抵达心灵，就是以美的形象塑造诗意生命。《刷子李》一文中的主人公“刷子李”，谁能否认他是一位充满人生诗意的奇人呢？他的人生，与其说是功利的，毋宁说是审美的。他干的是俗而又俗的粉刷匠，但是，他干活的规矩奇得美妙、干活的打扮奇得美妙、干活的动作奇得美妙、干活的质量奇得美妙，特别是其中蕴含的人生智慧、职业境界，更是一种审美的表现。当这个人物形象栩栩如生地进入学生的审美视野时，这种进入，不正是一个诗意生命对另一个诗意生命的召唤和澄明吗？
抵达心灵，就是以美的情感陶冶诗意生命。战争是残酷和残忍的，但战争也在另一种意义上洗涤和洗礼着人性，《夜莺的歌声》借由主人公“夜莺”的形象塑造，表达了对不屈的意志、镇定的品质和过人的机智等美好人性的赞美。直面惨淡的战争，“夜莺”们无畏无惧、智勇双全，在战争的废墟和瓦砾中绽放的依然是璀璨的生命之花。这样的情感和精神无疑是陶冶诗意生命的最佳资源。
抵达心灵，就是以美的哲思淬砺诗意生命。诗意并不总是浪漫和唯美的，相反，诗意亦是对人生、对宇宙的某种当下的洞悉和了悟。因了这种洞悉和了悟，诗意洋溢出浑厚圆融的智慧，《游山西村》正是这样一个力证。诚如课中林莘诘问学生“作者只是在写山西村的景色吗”，就传统诗论而言，“一切景语皆情语”；但在情智圆融的诗作中，我们是否还可以说“一切景语皆智语”呢？大量充满禅意的诗，莫不如此。也因此，我们才会对课中安插“当我们的时候，我们相信‘山重水复疑无路，柳暗花明又一村’”的设计露出会心的一笑。
四、超越风格：诗意即本色
文本诗意、教师诗意、学生诗意，最后都归于课的诗意。课是时间和空间的特定交汇点、是生命与生命注定的交融点。文本诗意、教师诗意和学生诗意这三个不同集合的交集区，即为课的诗意。人在课中、课中人中是一种诗意，人如其课、课如其人是一种诗意，人即是课、
课即是人是一种诗意。诗意与风格有关，但风格不能诠释和涵盖诗意的全部。举例来说，李白、杜甫、王维的诗自然都充满诗意，这是毋庸置疑的。但显然，三位诗人的风格是截然不同的，诗仙李白的诗风豪放飘逸，诗圣杜甫的诗风沉郁顿挫，诗佛王维的诗风清丽旷淡。这就意味着，“诗意”是一个超越个性、超越风格的范畴，就观摩会的七堂课而言，每堂课都诗意盎然，每堂课却风格迥异。如果说这也是某种启示的话，那么，我觉得“上出本色、成为自己”才是真正的诗意。
超越风格，就是上最适合自己的课。这是就超越的起点而言的，常态课我们无从选择，公开课我们大可不必追逐时尚、东施效颦。课如人，有的课一见就喜欢，有的课越看越没劲。确实，课与人的缘分也有深浅、轻重之别。哪些课特别适合自己、哪些不是，对此，我们应该有一种清明的判别和决断。这次观摩会，几位弟子所选课文，是特别适合于他们自己的。丽玲选上《夜莺的歌声》，延续了她一贯的激情作风，她上那类大起大落、悬念迭起的课文，可谓操纵自如、驾轻就熟。绍国选上《冬阳·童年·骆驼队》，则是对经典的诗意文本的执着与不舍，他的《木笛》、《月迹》，都是再经典不过的诗意文本，经由他的设计和演绎，将诗意语文的唯美风格推向了极致。当然，适合不是被动的适应，相反，在不断突围和超越中，我们可以发现有更多文本值得自己为之倾情投入、倾心创作。
超越风格，就是上出自己的教学风格。成为自己，成为最好的自己，也许，这是我们所栖居的诗意语文的大地上绽放的最诗意的生命花朵。我的《与象共舞》，黯淡了悲情与细腻的风格，代之而起的是简约、平和；林珊的《唯一的听众》，平静中不失激情、温婉中彰显大气；绍国的《冬阳·童年·骆驼队》，如冬阳一般明净，如童年一般天真，如骆驼一般浑厚；丽玲的《夜莺的歌声》，一样的激情澎湃，不一样的细腻坚实；钱锋的《诗经·采薇》，“素处以默，妙机其微，饮之太和，独鹤与飞”（司空图《二十四诗品》之“冲淡”篇）；林莘的《游山西村》，激情与哲思齐飞、华美共精致一色；最让我感动的则是才华的《刷子李》，两度设计、两度施教，目标变了、流程变了、方法变了、效果变了，但唯一不变的是他的风格，那样淡定，那样灵动，那样敏锐，他由我眼中的青年才俊一跃成为笑傲江湖的一方大侠。诗意本色，本色诗意。教学至此，夫复何求？潘新和先生在《语文：表现与存在》中深情地向往：“未来的语文教师要是都能充满诗意情怀，都能用自己的诗意感悟去唤起孩子‘心灵中的诗人’；未来的孩子如果都能拥抱、谱写自己的诗意人生，那是多么好！”是的，我们正在创造这样一个未来！因为，没有诗意的语文不值得一教，没有诗意的人生不值得一过。
读《诗意语文——王崧舟语文教育七讲》有感 语文是充满诗意的，语文教师也应该洋溢着诗意的。马卡连柯曾说：“教育是诗一样的事业。”的确，教育是个崇高的事业，触摸的是诗一样的文字，谱写的是诗意的乐章。语文教学可以让孩子们的心灵因充满幻想而变得诗意盎然。在与语文教学牵手的日子里，我从未停止过对诗意语文教学的追求，特别是现在。课堂上，我尽量为学生一次次搭建展示自我的舞台，与孩子们一起品读诗歌，美文，让孩子们在体验的过程中去经历，去想象，去感悟；早读时，我们通过“班班通”，看着视频一起背诵古诗词，背诵毛泽东诗词，教室里，总能涌动着诗的灵性，洋溢着诗的浪漫，弥漫着诗的芳香。 拿到这本书之前，只读了题目本以为，诗意语文应该是一种高深莫测的抽象境界，与之相关的也应该是“意识、精神、灵动”等等一系列日常生活难以感悟的抽象感觉，但是读下来整本书，顿时有了新的感受，就像作者所言那样，如果你现在问他，诗意语文是什么，他会推翻他所有有关诗意语文的抽象的概念，语文就是语文，诗意语文就是诗意语文，语文就是诗意的，没有特别之处，没有高深之处。我的工作就是语文教学，这是多么实际的一件事情啊，为什么一定要问：语文是什么或者诗意语文是什么，语文真的是是一个看不见摸不着的实体吗？并不尽然，教学的本身才是实体，这个实体里面有文本，有教师，有学生。 语文是什么？我曾经这样千百次的问过自己。曾经以为，语文就是教学生读好课本中的一篇篇文章；曾经以为，语文就是围绕课文读读、议议、写写、练练；曾经以为，语文就是训练学生会听、会说、会读、会写；曾经以为，语文就是培养学生爱语文的感情、用语文的习惯；曾经以为，语文就是让学生学习语言、掌握语用、积淀语感。 是啊！语文是什么？或许，有一千个语文教师就会有一千种关于语文是什么的答案；或许，昨天的语文有着昨天的答案、今天的语文又有今天的答案、明天的语文也将会有明天的答案。这是一个不太可能有最终答案的问题，但却是每个语文教师必须面对、必须思考、并且必须最终做出自己回答的问题。不管你是否意识到，每个语文教师的教学实践都在有意无意地对语文是什么做着属于他自己的诠释和演绎。 语文的诗意在哪里？在文本，在文本之美，在文本的秘妙中。文本之美是诗意语文的基点和出发点。诗意不是外加的，诗意是文本本有的、内蕴的。语文教学指向文本秘妙，实在是诗意语文课程论和教学论的第一法则。 语言再抽象不过是符号而已，说白了整个语文教学的过程不过是两件事情而已，第一件事情但是：由言到意。它是理解的过程，倾听的过程，走向视界融合的过程。第二件事情：由意到言。它是倾诉的过程，表现的过程，内在体验种种转化为表现与存在的过程。 所以有一种恍然顿悟的感觉，凡此种种有关语文教育的抽象无比的概念，静下心来思考一番，又都是实际的不能再实际的东西，语文讲究熏陶感染，无论是所谓的语文素养还是语文能力，其实都是渐进感染积累吸收的过程，比如说国家所提倡的普通话，东北方言口音还是比较重的，但是出门在外只要我略微注意一下自己的说话方式，说普通话的话，基本没有人能听出来我是东北人，这也得益于从小受到的语文教育，我的老师从来没有讲过你一定要学好普通话，普通话是走到全国各地能够讲得通的语言，但是老师在语文教育的过程中很认真的教给我们普通话，朗读课文学习课文有读的不准流露出方言的地方老师也必会纠正，就连她自己说话的时候也是字正腔圆，所以我作为她的学生，也受到了很好的熏陶
笑谈《草船借箭》的智慧 【观点】 诗意语文是自由对话的语文。自由对话，首先要致力于课堂自由文化的建构。自由文化的建构，我们认为有以下一些要义：一、师生、生生之间在人格上互相尊重、互相理解；二、师生、生生之间养成真诚倾听的意识和习惯；三、消解课堂上的话语中心、话语霸权，把话语权还给课堂上的每个人；四、与文本对话，养成赏识卓见、鼓励创见、悦纳异见、宽容误见的态度，倡导个性化的解读和表达；五、不唯上、不唯书，敢于质疑、敢于批判、敢于超越，真理面前人人平等。自由文化，本质上就是一种对话文化。 《草船借箭》一课，致力于引领学生与智慧化身诸葛亮这个人物形象展开多角度、有创意的对话。那么，这种对话的原点是什么？是存在于每个学生心中的有关《三国演义》、特别是有关诸葛亮的“前结构”。事实上，在接触《草船借箭》这个文本前，学生心中早已贮存着或清晰或朦胧、或开阔或狭窄、或深刻或肤浅的关于诸葛亮的种种感知和理解，即所谓的“前结构”。自由对话，首先是要尊重学生心中的这一“前结构”。作者心中的诸葛亮、教师解读的诸葛亮与学生感悟的诸葛亮不能等量齐观，因此，课堂上重要的是要引领学生读出属于他自己的诸葛亮。 而要想真正读出自己心中的诸葛亮，首先就要关注学生面对文本“一触即觉，不假思量计较”的那个“现量”诸葛亮。这个现量诸葛亮是被学生的“前结构”这个照相机从文本中拍摄下来的。这种拍摄，是整体的、视界融合的、自由自足的，但又是模糊的、不自觉的、浮光掠影的。课堂上的自由对话，肇始于学生读出的这一个现量诸葛亮，即通常称之为的“第一印象”、“首感效应”、“初始感知”。 当现量诸葛亮也成为学生展开深层次对话的前结构时，教师就需要引领学生将平面的语言文字转化为立体鲜活的人物形象，让诸葛亮笑盈盈地从文字中走出来，走到学生的眼前，走进学生的心中。于此同时，又应该点拨学生转换对话视角，穿越历史的时空，将自己置身于草船借箭的场景中，成为其中的一个历史人物，与诸葛亮促膝而坐、谈笑风生。这样，学生就由物我两隔、情景相离的知性对话登陆到物我一体、情景交融的诗意对话。恰如朱光潜先生所言：“凝神观照之际，心中只有一个完整的孤立的意象，一无比较，无分析，无旁涉，结果常致物我由两忘而同一，我的情趣与物的意态遂往复交流，不知不觉之中人情与物理互相渗透”。这是一种审美的自由，是生命的更为本真的自由。至此，学生自能读出心中的这个诸葛亮。 【构想】 第一课时 一、给“智慧”排个序 1、请学生自由谈谈对诸葛亮的印象。 2、学生自由读课文，读后请学生从谋略和智慧的角度，给故事中的四个人物排排队。 3、交流体会。估计会出现这样几种情况： 诸葛亮周瑜曹操鲁肃
【文科】 让语文课堂充满诗意 常宁市三角塘瑶塘学校 罗丹丹中国是诗的国度，汉语是诗意化的语言，中国文学的思维是诗意的思维。教材中的文本充满形象性和情感性，总是以最美的语言描写最美的状态和情景，这就是诗境；以丰富的形象来表达最感人和最令人遐想的情思，这就是诗情；选择最精美的文字负载所要表达的内容，这就是诗句。语文课程是最具诗情画意和人文情怀的，它本就栖居着浪漫和诗意。在新课程背景下的语文课堂，应该成为学生精神绽放的家园，情思飞翔的摇篮，让学生“诗意地栖居”。构建诗意的语文课堂，搭建诗意的人生舞台，让师生在诗化的境界里体验语文学习的快乐，享受母语教育的幸福。走进诗意的语文课堂，让语文课焕发生命活力。 一、诗意的课堂兴趣盎然 兴趣是学习的内在动力，是调节课堂大餐的“佐料”。诗意的课堂首先应该是兴趣盎然、其乐融融的心灵之旅；是宽松和谐、温馨愉悦的精神家园。课堂上，教师蹲下身子和学生平等切磋，学生敞开心扉和文本多元对话。学生成为课堂的主宰，教师是“平等中的首席”。没有压抑，没有强制，有的只是自由自在的呼吸，无拘无束的展示，无时不在的快乐。学生在学习过程中体验到了无穷的快乐，感受到语文生活的美好，产生如坐春风、如沐春雨之感，使语文课堂成为快乐的伊甸园。 著名特级教师支玉恒在教学《只有一个地球》时，教学中有一个最精彩的教学片断，就是把课堂变成了《实话实说》节目制作现场，支老师成了崔永元，学生推荐的代表成了节目的特邀嘉宾，有生物学博士、天文学博士、地质学家、环保部长、宇航员，前两排同学成了现场观众，而其他同学就成了场外的热心观众。节目围绕着“只有一个地球”的话题，有主持人与嘉宾的对话，有观众的提问，还不断有“热线电话”打进来。课堂气氛那样轻松和谐，学生的思维那样的敏捷。在妙趣横生的节目中，在激情洋溢的对话里，学生收获的不仅仅是语文知识和语文能力，而是心灵成长的愉悦。真是“书山有路‘趣’为径，学海无涯‘乐’作舟”。 二、诗意的课堂情感流淌
当你捧起这本书，你一定会感受到，你正沐浴在名师的阳光之下，徜徉在精彩绝伦的名师风采之中。当我们捧起这本书，我们仿佛走近了一位位权威，来到名师的身旁，如愿以偿地倾听名师的教诲，取得智慧的真经。 在这本朴素无华的书中，向我们走来八位小学语文界的名师，他们各自的富有个性的教学风格，以及他们独到的教学理念，一定能使你眼前一亮，豁然开朗，一定能带给你更多富有实际操作价值的启发。 也许，我们无法静下心来阅读书籍，我们却不得不被此书所深深吸引，因为在这里头，不仅点名了语文教学的顶尖的潮流，更向我们揭示了语文教学的本质和个性化，为我们成就自己，寻找到属于自己的一片语文天地而指明了方向。 在这本书中，我对孙双金老师的教学艺术深感兴趣，他对语文课堂的追寻，从最原初的感悟，探究了整整一生，并且在新课程的浪潮下，在重新确定了学生主体地位的认识之后，孙老师并没有因为之前的成就而停止探索的步伐，依然思索着自己的课堂，对一堂好课做出了新的评价标准。 在我看来，他们仿佛时时刻刻在我身边，他们的话成了提醒，时时刻刻告诫我不要怎样，要怎样，怎样才能怎样。就这样，我们在一个无声的世界里，在从未相逢的情况下，开始了一次又一次促膝长谈，成了交心的朋友。 朋友们，《小学语文名师教学艺术》，绝对能带我们和大师进行长久的对话，也一定能给我们带来更多的启迪。 读《小学语文名师教学艺术》有感 读了《小学语文名师教学艺术》真可谓经历了一次次艺术的熏陶。书中，通过介绍于永正、王松舟、赵景瑞等八位名师的课堂教学艺术、经典案例以及教学观点等等，让我感受到一个个名师的教学风采，让我领略了名师们的艺术修养。让我知道了语文课可以上的这么有魅力。 书中通过介绍每一位名师的课堂教学艺术、经典课例、观点和解读等几个板块，给我们展示了一个个风格迥异、特点鲜明的老师。如：于永正老师的“艺术
杭州市拱宸桥小学王崧舟 我曾在《诗意语文——王崧舟语文教育七讲》的自序中提及： “诗意语文不是一个名词，不是说有一个静态的、现成的诗意语文可以供我们去模仿甚至膜拜，没有，根本没有那么一个东西存在。诗意语文只能成为一个动词，一个过程，你不可能得到她、拥有她，你只能在行进的过程中不断体验她、观照她，而在这样一个即时即是的过程中，你发现了自己灵魂深处的一些感动、一些悲悯、一些纯真、一些美好。于是，你在成就诗意语文的同时，也成就了自己的诗意人生。” “诗意语文与文本秘妙——王崧舟师徒阅读教学观摩研讨会”的策划与举办，是诗意语文的又一个行进姿态。这其中，七节课的展示与观摩无疑是这一行进姿态中最美、最富诗意的剪影。 在林珊执教的《唯一的听众》中，我看到了自己的《二泉映月》的倒影；在才华执教的《刷子李》中，我看到了自己的《两小
儿辩日》的碎片；在绍国执教的《冬阳·童年·骆驼队》中，我看到了自己的《慈母情深》的镜头；在丽玲执教的《夜莺的歌声》中，我看到了自己的《普罗米修斯》的线索；在钱锋执教的《诗经·采薇》中，我看到了自己的《长相思》的意境；在林莘执教的《游山西村》中，我看到了自己的《枫桥夜泊》的另一番天地。 是的，这些课，无疑是对诗意语文最生动、最具质感的诠释。但是，影响的焦虑并没有让他们失去自我。他们依然是他们，而我，也依然是我。诗意语文绝非某个人、某个团体的专利，我们行进在各自的朝圣路上，迎来各自的生命的精彩和诗意。 一、栖身秘妙：在不朽的文字中发现诗意 语文的诗意在哪里？在文本，在文本之美，在文本的秘妙中。文本之美是诗意语文的基点和出发点。诗意不是外加的，诗意是文本本有的、内蕴的。语文教学指向文本秘妙，实在是诗意语文课程论和教学论的第一法则。
七律长征教学实录王崧舟3篇 一、情感铺垫，导入课题 (一)引入课题《七律长征》 师：有一段历史，在作家魏巍的笔下，它是地球的红飘带;在美国作家的笔下，它是前所未闻的故事;在毛泽东的笔下，它是宣言书。这段历史就是长征。(课件出示红军长征图)1934年10月17日，红军途经11个省，行程达二万五千里，历时两年零五天。这是中国历史上一个伟大的壮举。 师板书课题，生齐读课题。 师：今天我们跟随长征的亲历者毛泽东一起重走长征路。 (二)观察诗歌，理解七律 师：请同学们观察这首诗，你发现它有什么特点? 生：这首诗有8行，每行有7个字。 师：这首诗总共有8行，每行有7个字，我们把它称为七言律诗，简称"七律"。长征是这首诗的题目，所以用小圆点隔开，我们再读一遍课题。 【评析】执教老师给学生介绍长征的概况，激发了学生学习的热情，接着让学生了解"七律"的概念，建立知识结构，为学习诗歌奠定基础。 二、初读诗歌，整体感知 师：接下来，请同学们用自己喜欢的方式读一读这首诗，要求读准字音、读通句子，如果能读出节奏，那就更好了。
生按要求自由读诗。 师：下面请一位同学读一读这首诗。(要求读准"逶迤""磅礴""岷山"的字音) 师：古人云"句读之不知，学之不解"。我们读诗歌时不仅要读准字音，还要学会断句，读出节奏。这首诗的首联是223节奏，颔联和尾联也是223节奏，颈联是2221节奏。(课件出示诗歌全文及节奏划分) 红军/不怕/远征难，万水/千山/只等闲。五岭/逶迤/腾细浪，乌蒙/磅礴/走泥丸。金沙/水拍/云崖/暖，大渡/桥横/铁索/寒。更喜/岷山/千里雪，三军/过后/尽开颜。 生自由读诗，品味诗歌的韵律，然后合作朗读。 师：同学们读得真好，不仅读出了诗歌的节奏，还读出了诗歌的音韵美。 【评析】从有目的地自由朗读到合作朗读，执教老师引导学生把诗读通顺，读出诗的节奏和韵律美。学生通过不同形式的朗读，加深了对诗歌的理解，达到了以读促学、以读激情的目的。 三、聚焦总领句，整体感知"难" 师：这首诗的主题很明确，哪句诗概括了整首诗的大意呢?(课件出示"红军不怕远征难，万水千山只等闲") 师：这究竟是一次怎样的长征?可以用诗中的一个什么字来形容? 生：难。 师：(板书"远征难")在这句诗中，哪里体现了难?
语文课堂须有诗情画意 夏县埝掌镇中学张典明语文应该是诗意的语文，诗意的语文课，如细雨微风，滋润学生。一个语文教师也应该是一个诗意的语文教师，幽默风趣，点燃课堂教学。 《语文课程标准》指出：“语文教学应让学生在积极主动的思维和情感中加深理解和体验，有所感悟和积累，受到情感熏陶，获得思想启迪，享受审美乐趣。我们在教学中要真正关注学生个性的发展，努力让课堂成为创造美、欣赏美、感受美的舞台，让课堂焕发出充满思想、充满智慧、充满诗情画意的活力。”诗情画意的课堂是追求唯美的课堂，也是追求智慧、传递真理、彰显人性的课堂。让我们构建充满诗情画意的课堂，让我们的学生享受充满诗情画意的人生！ 一、诗意地导入，让学生受熏陶 新课标强调了文学作品的审美意识、审美情趣、审美感受和审美创造等。诗文名句是浓缩的精华，它们的内在的美是令人咀嚼不尽的。设计导语时，恰到好处地运用一些诗文、名句，不但能够很快地渲染一种诗情画意的典雅气氛，而且能创设“先声夺人”的审美情境，让课堂教学充满诗情画意，体现出鲜明的抒情格调，让学生接受美的熏陶。这种熏陶不仅有利于语文学习本身，而且还有利于学生心灵与人格的健康发育。 如《苏州园林》这类说明文，我们可以从文学角度和说明对象的特点两方面来导课，让苏州固有的人文景观与说明文的写作特点紧紧
结合在一起，从而使课文变得充满诗情画意。学生就仿佛走进了具有浓郁地方特色和文学氛围的园林，一边欣赏着园林的美景，一边陶醉在唐诗宋词的意境中。苏州园林，独具匠心地创造出丰富多样的景致，或庭院深深深几许，或柳暗花明又一村，或小桥流水、粉墙黛瓦，或曲径通幽、峰回路转，或步移景易、变幻无穷。至于那些形式各异、图案精致的花窗，那些如锦缎般的在脚下迁伸不尽的铺路，那些似不经意散落在各个墙角的小品……更使人观之不尽，回味无穷。在诗情画意中，了解到了说明文是如何抓住事物的特点，如何合理安排好说明顺序，并用恰当的说明方法把要说明的事物呈现在读者的面前。 二、诗意地体验，让学生有感受 情感是教材的生命力，也是课堂的生命力。语文教材的每篇文章，都是筛选的名家名篇，文质兼美，内容丰富。教材中有描写绚丽多姿的大自然，不论是生机勃勃的春色，花木繁茂的盛夏，还是果实累累的金秋，白雪皑皑的严冬，都给人以美的感受；有反映社会生活的，它们或表现真挚的友谊，或表现强烈的爱国情感，或表现高涨的工作热情，或表现崇高的奉献精神……这些耐人寻味的文章，无不以它独特的美震憾我们的心灵；还有文本本身所体现的语言结构、艺术手法、风格等，这些丰富、隽永的艺术美更给人以诗的意味，美的享受。语文教师应充分挖掘蕴藏于文本中的“诗意”，做一个采矿工，将散落于文本中的诗意“因子”拾起来，并串连成精美的项链，呈现于学生面前，从而激发学生探究的兴趣和热情。如《草》中，“野火烧不尽，春风吹又生”的勇敢精神，《和时间赛跑中》中“所有时间里的事物，
读《王崧舟讲语文》 有感 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN
读《王崧舟讲语文》有感 李艳茹 一本《王崧舟讲语文》在手，我随意翻开浏览，一下子就被它吸引住了。倒不是书名有多别出新裁，也不是装帧如何精美考究，王崧舟老师用幽默的语言，对语文进行了诗意地讲解，看似矛盾的两种语言风格，被他完美地融合在一起，既深深吸引了如我一般的读者，更是体现了王老师深厚的语文功底。从字里行间，你就能想象到他在做讲座时的从容潇洒，上课时的文采恣肆。王崧舟老师在他在《我的语文人生》第三讲中告诉我们：“一个语文老师，要不断成长、不断发展、不断超越，他的底蕴、他的境界、他的淡定和信念是最为根本的东西。”他通过自己的教学实践告诉我们，教书教的是底蕴，底蕴则来自于书，‘读行天下，有境界则自成高格’。” 王老师认为，上课如果缺乏底蕴，就好像是“花拳绣腿”，经不起一点儿推敲。他在此举了一个例子，一位老师上王安石的《泊船瓜洲》，采取了三步走的方式：改诗（改“绿”字），辩诗，和疑诗。一堂课下来，非常流畅，也很自然，而且课堂气氛也很活跃。但就是缺少了点什么，细品之下就能发现，这位老师上课时一直紧紧围绕的是这首诗的语言——语文本体，改学生认为更好的字，这首诗的内容哪里出了问题，改成什么样更好。但事实上，一首古诗，需要教的内容不止这些，还有诗人、朝代、诗歌的背景以及一些特殊字词所隐含的时代意义。王老师就把诗中的“春风”与时代背景——王安石被二度征召实行变法一事联系起来，得出“春风”的潜台词是“皇恩”，还举了李白、孟郊诗中的“春风”之意来解说。还有该诗中的“明月”意象，也具有其独特的意蕴。 看看名人，反思自己，颇有感触。 底蕴从何处来用王崧舟老师的话就是“‘读’行天下，有境界则自成高格”。语文老师不读书，就像砍柴不磨刀一个样。就上例，如果你平时不读书，你怎么能知道这些你怎么能了解这些文化内涵，这些“经过历史沉淀、价值传承之后形成的文化”如果你仅仅是泛泛的讲将这首诗的意思、语言等教给学生，你的课堂可以活跃，但活跃之后却是无所思。而小小的一字一词，在王老师眼里，似乎都蕴藏着深厚的内蕴，都可以挖掘出一个故事，一段历史。
王崧舟《长相思》课堂实录 一、借助注释，读懂词意 师：同学们，在王安石的眼中，乡愁是那一片吹绿了家乡的徐徐春风。而到了张籍的笔下，乡愁又成了那一封写了又拆、拆了又写的家书。那么，在纳兰性德的眼中，乡愁又是什么呢？请大家打开书本，自由朗读《长相思》这首词，注意，仔仔细细读上4遍，读前两遍的时候，注意词当中的生字和多音字，要把词念得字正腔圆；读后两遍的时候，要注意把它念通顺，注意词句内部的停顿。明白吗？ 生：（齐答）明白。 师：自由朗读《长相思》，开始。 生：（自由读课文《长相思》。） 师：（课件出示《长相思》这首词。）好，谁来读一读《长相思》？其他同学注意听，这首诗当中的一个生字，一个多音字，听他有没有读准了。 生：（朗读）长相思，清，纳兰性德。山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。 师：读得字正腔圆，真好！风一更这个“更”是多音字，聒碎乡心的“聒”是个生字，她都念准了。来，我们读一读，风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成。预备起。 生：（齐读）风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。 师：再来一遍，预备起。 生：（齐读）风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成。 师：很好！谁再来读一读《长相思》？请你，其他同学注意听，特别注意，他在读词句的中间时是怎么停顿的，是不是读得有板有眼。 生：（朗读）长相思，清，纳兰性德。山一程，水一程，
身向榆关那畔行，夜深千帐灯。风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。 师：真好，你们有没有注意到，这位同学，在读“身向榆关那畔行”的时候，哪个地方停顿了一下？ 生：他在“身向榆关”的后面停顿了。 师：你有没有注意到，他在读“夜深千帐灯”的时候，哪个地方又停顿了一下？ 生：他在“夜深”后面停顿了一下。 师：你们听出来了吗？ 生：（齐答）听出来了。 师：对，这样读就叫有板有眼。我们读这两句词，“身向榆关那畔行，夜深千帐灯。”预备起。 生：（齐读）身向榆关那畔行，夜深千帐灯。 师：再来一遍，“身向榆关那畔行，夜深千帐灯。”读。 生：（齐读）身向榆关那畔行，夜深千帐灯。 师：真好，同学们，读古代的诗词，不但要把它读正确，读得有节奏，还要尽可能读出它的味道来。比如《长相思》这个题目，我们可以有许多种读法，有的读《长相思》（快速而平淡地）有长的味道吗？有相思的感觉吗？ 生：（齐答）没有。 师：比如你这样读，《长相思》（缓慢而深情地），有感觉吗？有味道吗？ 生：（齐答）有。 师：读词就要读出这样的味道来。你们试着读一读，争取读出你的味道和感觉来。 生：（自由读《长相思》。） 师：谁来读一读《长相思》？读出你的味道、你的感觉来。注意听，注意听，你听出了什么味道？什么感觉？ 生1：（朗读）长相思，清，纳兰性德。山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。
《读书成就名师》读书心得体会 我一直都羡慕那些可以在发言是说的条理清晰，理论性强，观点明确的老师，因为我大多数时候都是没有自己的观点的，只是在听别人发言是明白：啊是这么回事。所以我想知道名师是怎样练就的，名师都在看些什么样的书。所以假期里，读了《读书成就名师》这本书。书中介绍了十二位名师的读书经历，以及他们介绍的书。通过读这本书，我知道了想要言之有物，就要多读书。想要成长就要多读书。名师们推荐了很多书，我想跟随名师的脚步去读一读。 在教师群体中，总有这样一批出类拔萃者，他们的课堂风趣幽默，深受学生喜爱；他们的教学质量优异，受到各方赞誉；他们充满着人格魅力，影响着身边众多的人；他们不停地跋涉探索，找寻着教育的真谛。人们通常称他们为“名师”，他们是教师身边的榜样，是大家学习和追赶的目标。 张贵勇的《读书成就名师：12位杰出教师的故事》一书，向我们展现了于永正、吴正宪、李镇西、吴非等十二位教师成长的历程，已经从教过程中的一些关键性事件。虽然每位教师的经历各不相同，性格特征也有很大的差异，但我们总能找到这些名师成长旅程中一些规律性的东西。而这，正是广大教师可以学习和借鉴之处。 一、成长无捷径，读书很重要 几乎所有的名师，都在持之以恒地做一件非常普通但又非常重要的事情，那就是读书，大量的、范围广泛的阅读。坚持不懈地阅读，就是教师成长为名师的“秘诀”，这是公开的秘密。每个人沿着这条道路走下去，都可能成为名师。 为什么读书对教师的成长如此重要？王崧舟告诉我们，教师专业成长的历程实际上是两个转化的过程，即“读书——底蕴——教学”，第一个转化是从读书到底蕴的转化，这是一个积淀的过程；第二个转化是从底蕴到教学的转化，这是一个创生的过程。教师的底蕴是靠书堆起来的。书读的多，不一定底蕴就深厚。但是，不读书、少读书，是一定没有底蕴的。于永正对此也有很深的感触，他说：“很多人问我为什么我的课内容很丰富，其实是我平时注意积累，注意从读书中获得更多知识，从读书中找到迅速提取信息的方法。” 读书一定要成为自己生活的方式，才不会觉得是一种负担，是一种额外的劳役。对有人提出的教师读书要坚守的观点，吴非就很不赞同。他说：读书竟然需要“坚守”，这种局面很可悲，应当引起全社会的关注。“坚守“给人的感觉是一种对痛苦的忍受，如果到了这样的地步，何乐之有？读书对于我，像吃饭一样是一种需要，一种精神的需要。 二、阅读有方法，成效见课堂
市拱宸桥小学王崧舟 我曾在《诗意语文——王崧舟语文教育七讲》的自序中提及： “诗意语文不是一个名词，不是说有一个静态的、现成的诗意语文可以供我们去模仿甚至膜拜，没有，根本没有那么一个东西存在。诗意语文只能成为一个动词，一个过程，你不可能得到她、拥有她，你只能在行进的过程中不断体验她、观照她，而在这样一个即时即是的过程中，你发现了自己灵魂深处的一些感动、一些悲悯、一些纯真、一些美好。于是，你在成就诗意语文的同时，也成就了自己的诗意人生。” “诗意语文与文本秘妙——王崧舟师徒阅读教学观摩研讨会”的策划与举办，是诗意语文的又一个行进姿态。这其中，七节课的展示与观摩无疑是这一行进姿态中最美、最富诗意的剪影。 在林珊执教的《唯一的听众》中，我看到了自己的《二泉映月》的倒影；在才华执教的《刷子》中，我看到了自己的《两小儿
辩日》的碎片；在绍国执教的《冬阳·童年·骆驼队》中，我看到了自己的《慈母情深》的镜头；在丽玲执教的《夜莺的歌声》中，我看到了自己的《普罗米修斯》的线索；在钱锋执教的《诗经·采薇》中，我看到了自己的《长相思》的意境；在林莘执教的《游村》中，我看到了自己的《枫桥夜泊》的另一番天地。 是的，这些课，无疑是对诗意语文最生动、最具质感的诠释。但是，影响的焦虑并没有让他们失去自我。他们依然是他们，而我，也依然是我。诗意语文绝非某个人、某个团体的专利，我们行进在各自的朝圣路上，迎来各自的生命的精彩和诗意。 一、栖身秘妙：在不朽的文字中发现诗意 语文的诗意在哪里？在文本，在文本之美，在文本的秘妙中。文本之美是诗意语文的基点和出发点。诗意不是外加的，诗意是文本本有的、蕴的。语文教学指向文本秘妙，实在是诗意语文课程论和教学论的第一法则。
假如你有两块面包，你得用一块去换一朵水仙花。 ——摘自《古兰经》 价值守望，是对诗意语文所作的本体论的思考，属于形而上的道；实践智慧，是对诗意语文所作的方法论的探索，属于形而下的术。两者互参，则道术不二。唯道术不二，才有望进入诗意语文的澄明之境。 一、审美与存在：诗意语文的价值守望 价值转乾坤。对诗意语文的探索，素来都不缺犁行于实践大地的方略和技术，缺的是行动之前的价值关怀、行动之后的价值皈依。丢了价值的憬悟，就是丢了诗意语文的魂。诗意语文的价值观，不妨从以下几个维度加以考量： 1．从本体的角度看，诗意语文更强调汉语的诗性品质 汉语的诗性品质，集中表现在它“以象见意的诗性特征”（辛国刚），它是中国诗性文化的终极表达，也是汉语有别于印欧语系的根性特征。 汉字是汉语诗性品质的基因。象形是汉字诗性品质的基础表征，“每个汉字都像一张充满感情向人们诉说着生活的脸”（诗人郑敏），用语言学家范诺洛萨的话说，汉字充满动感，不像拼音文字被语法、词类规则套死；汉字的结构保持了与生活之间的隐喻关系；汉字排除了拼音文字无生命的逻辑性，充满感性色彩。 汉语同样感性郁郁，在表达人的内心感受和体验上比拼音文字要直接、自然。汉语没有冠词，无位格、时态、语态等变化，不用或者少用连接词，在语法上比逻辑严密的拼音文字要灵活自由得多，王力先生认为：“西洋人做文章是把语言化零为整，中国人做文章几乎可以说是化整为零。”汉语能“随物赋形”，重“意合”而轻“形合”，更接近人的瞬间体验而非理性思维。 诗意语文强调汉语的诗性品质，旨在更好的实现语文教育的民族化。 2．从方法的角度看，诗意语文更重视文本的审美解读 文本解读从总体上看，大致存有三种方式，即：功利解读、科学解读和审美解读。功利解读以了解和掌握文本提供的有用信息和知识为己任，科学解读，则以探寻和发现文本的客观规律为鹄的。审美解读，与上述两种解读方式大异其趣，它以观照和体认文本的情感境界为旨趣，最终走向自我理解。 这是由语文课程的载体特征所决定的。不可否认，“文学作品”是语文课程的主要载体。曹明海先生指出，文学是感情的产物。在文学解读中，必须切实把握文学感情化的特性和规律，着力于作品中“情化的自然”的审美透视。 姚斯指出，文学作品并不是一种“自在之物”，而是“为它之物”。因此，审美解读是将文本从静态的物质符号中解放出来，还原为鲜活生命的唯一可能的魔术。但是，审美解读并不需要对作品原意的复原，也无法复原，而“需要一种创造性的审美态度”（王岳川）。 审美解读，不仅关注文本的审美内容，同样关注它的审美形式，诸如文本语言的形象美、情韵美、意境美、建筑美、音乐美等。审美解读，为语文教育的审美化奠定了方法论的基础。 3．从过程的角度看，诗意语文更讲究对话的陶冶功效 学者谭维智认为：“教学不是工艺，而是哲学，是艺术，是诗篇，是思想与思想的碰撞，是心灵与心灵的交流，是生命与生命的对话。” 作为一门具有多重复合功能和价值的课程，语文教育的形象性、情感性、人文性、思想性、实践性等，都是其进行生命陶冶和建构的得天独厚、无与伦比的条件和优势。 语文教育是师生生命的一段重要历程，并且作为过程将对师生生命的成长产
《枫桥夜泊》课堂教学实录（一） 师：把头抬起来，把身子坐正，我们准备上课，可以吗？ 生：（齐声）可以。 师：好，上课。 生：起立。 师：孩子们好。 生：（齐声）老师好。 师：请坐。请大家看大屏幕，请朝同一个方向看。（大屏幕显示：枫桥夜泊）当代诗人陈小奇写过一首歌，歌名叫“涛声依旧”，听过这首歌吗？ 生：（齐声）听过。 师：好听吗？ 生：（齐声）好听。 师：喜欢听吗？ 生：（齐声）喜欢。 师：老师也喜欢，这首歌20多年以前非常流行，我估计你们的爸爸妈妈都听过，这首歌不但曲谱得好听，而且词也写得特别棒，我选了其中的两句，我们来看一看。谁来读一读？高举你自信的小手。 大屏幕显示： 留连的钟声 还在敲打我的无眠 尘封的日子 始终不会是一片云烟 ——陈小奇《涛声依旧》 生：留连的钟声，还在敲打我的无眠；尘封的日子，始终不会是一片云烟。 师：好听。不但声音好听，读的感觉更好听。我们一起来读一读。 生：（齐读）留连的钟声，还在敲打我的无眠；尘封的日子，始终不会是一片云烟。 师：你们一定注意到了，歌词当中有一个词，叫“无眠”，谁知道无眠是什么意思？ 生：我想应该是晚上睡不着觉的意思。 师：没错，大白话，睡不着觉。谁能为无眠找一个近义词？ 生：无眠的近义词应该是失眠。 师：失眠，没错，找到一个。继续找，谁找到第二个？ 生：愁眠。 师：愁眠，好极了！谁找到第三个？比如难以入眠，把它合成两个字，谁会？ 生：难眠。 师：好极了！找到3个。再比如，不能入眠，把它合成两个字，谁会？ 生：不眠。 师：不眠，找到4个。再比如，未曾入眠，把它合成两个字，谁会？ 生：未眠。 师：未眠，找到5个。你听，不眠就是失眠就是愁眠就是难眠就是不眠就是未眠，用大白话来说，就是—— 生：（齐声）睡不着觉。 师：睡不着觉。想一想睡不着觉的那个滋味，我们一起再来读一读这句歌词。
此前对王崧舟的敬仰，只是停留于“听说”的层面。听说，他是“诗意语文”的倡导者；听说，他在讲座中用“剑气合一”来谈自己在语文家园中的安身立命；听说，他的《慈母情深》让课堂温暖着慈母的光辉。种种“听说”在我心中留下了王老师高大的的形象，而且是那种遥不可及的高大，甚至产生了这样念头：这样的老师，他的“课感”是与生俱来的，他的高度不是我这样的普通老师所能企及的，他的风采也只够我们瞻仰的——说白了，就是既学不来，又没必要学的。直到这次，与他的作品《王崧舟讲语文》有了一次亲密接触的机会，我才恍然大悟，明白了大师那妙趣横生的谈吐，那大气的课堂设计和精妙的点拨，并非平地起高楼，这是有坚实的基础的，这坚实的基础完全得益于他爱看书。这回，也算是真正明白了“腹有诗书气自华”的意思了。《王崧舟讲语文》一书分为三个部分：第一部分：我的语文人生，由三篇王老师在三个重要培训班上的讲话稿组成，分别是《剑气合一，在语文家园安身立命》、《精神三变，我的备课叙事研究》和《“读”行天下，有境界则自成高格》。第二部分：我的语文理念，收录了王老师在自己学校举办的“第三届诗意语文高级研修班”上的三篇讲话稿，分别是《复活感性，回到语言的生命源头》、《文本细读，徜徉在语言之途》和《生命对话，走向语言的视界融合》。第三部分：我的语文实践，登出了《长相思》等王老师的课堂教学实录和重要评课稿。本书最大的特点是，王老师以“讲”的形式，展示了其深邃的语文教育思想和独特的语言教学风格。对于我，一位普通的一线语文老师有了很大的触动，强烈地感受到：语文教师当以阅读的姿势伫立。一、阅读，让生命更丰富王老师爱读书。有人问：“王老师，读书是不是您的业余爱好？”他说：“错了！应该把‘业余’两字去掉。读书是我的爱好，读书是我可以全身心投入的爱好。读书是跟我吃饭一样，跟我呼吸一样，在我的生活当中是非常自然的。”是啊，王老师确实是爱书之人，据他自己所说，藏书量少说也有七八千册了。在王老师从教的第二个五年，被他笑称为“孤独沉潜”的五年里，他读了大量的书。他读宗教类的书，读哲学类的书，读文学类的书，读美学类书，读“老三论”、“新三论”的书等等。王老师的读书经历深深地触动了我。要做一个好的语文老师，自己先做语文人，要播撒读书的种子，自己要先做读书人。《语文课程标准》比较重视儿童阅读，要求在整个小学阶段，课外阅读总量应该不少于145万字；除此之外，《语文课程标准》还提出要“培养学生广泛的阅读兴趣，扩大阅读面，增加阅读量，提倡少做题，多读书，读好书，读整本的书，鼓励学生自主选择阅读材料。”试想，一个语文教师自己不爱阅读，又如何指导学生阅读，让学生在教师的影响下爱上阅读，养成终生阅读的习惯呢？读着这本书，我发现，王老师无论是谈语文人生，还是谈语文理念，都与谈读书紧紧联系在一起。这更让我明白，读书不是一时的事情，也不单单是为了教学，它更是为了终身的幸福。“水本无华，相荡而生涟漪；石本无火，相击而发灵光。”生命是一条河流，它流动，它吸纳，不断前行中壮大，不断交流中丰富，生命由此而变得开阔、深邃、美丽——二、阅读，让课堂更精彩书中，王崧舟老师一直呼吁语文教师要细读文本，他认为文本细读是新课改背景下对教师的专业发展，对教师的备课提出的新要求，他呼唤语文教师的备课应具备新的理念、新的视野，呼吁教师要细读文本。他在其中一次讲座上谈道：“细读文本的终极意义就是细读自己。文本是一个美丽的倒影，你在这个倒影中看到的不是文本，而是你自己。你的精神倒影有多深，你对文本细读就有多深；你的精神倒影有远，你对文本细读就有多远。因此，不是文本，而是你的文化视野、言语禀赋、审美旨趣、精神高度、生命境界决定着你的细读。从这个意义说，细读不是从文本开始，而是从“自己”开始。他自己就是这样做的。看了《骆驼态的接纳》，我才知道王崧舟老师为了教好《长相思》，读了整本《纳兰词》，了解了纳兰性德的生平，阅读了一万多字的鉴赏文字，然后写下了1500字的文本细读感受。按他自己的说法：“细读，魔术般地将短短36个字的《长相思》画成繁华如东流水的课程资源。”是阅读，才有底气把经典名作演绎为精彩的课堂。每一个匠心独运的教学设计，都源自正确深入的文本解读，源自扎扎实实地阅读与思考。在读到对文本细读的概念的理解时，王老师觉得文本细读就应该像朱光
语文课文王崧舟白鹅课堂实录 师：我看到同学们都带来了一本《现代汉语词典》，我们来比一比，看看咱们谁的速度快。翻到999页 比赛翻字典速度。 师：卢老师的卢在字典里表示“卢布……”大家翻翻字典，看看你们的姓氏都表示什么 生读字典上自己姓的意思。 师：我知道你姓胡，你喜欢哪一个解释 生;我喜欢第一个少数民族的名称 师：我也觉得你长得就像一个少数民族很可爱。 上课 师：咱们的中国字就是这么有意思，看这边 出示“鹅”。 出示：丰子恺的相片 师：给你留下了怎样的印象呢 生：笑得很慈祥 师：特像家里的谁 生：爷爷 生：头发也是白的，头发显得也很老
师：同学们，照片上这位老人精通音乐，擅长书法，瞧他不仅把鹅画下来，还给他写了一篇文章，老先生用笔写了怎样一只白鹅。请同学们自由读课文，争取把字音读准读正确。好吗?开始吧。 (生自由读课文，师指导) 师：这课的生字词语特别多，而且很不容易读正确，因此现在请同桌的同学互相听一听读一读，开始吧 同桌互读。 出示：头颈狂吠倘若一丝不苟脾气厉声呵斥厉声叫嚣引吭大叫供养不周 净角奢侈譬如侍候窥伺大模大样三眼一板 生读师指导个别字的读音及“角”“供”多音字指导。 师：你知道“净角”吗 生：就是古时候的公子。 师：你爸爸这样说的，今在你回去给你爸爸传个话，在京剧里有“生旦净丑”四大行当，都是男性，你们知道了吗? 生：知道了。 生当小老师带读。 生：能。 生带读。 师：咱们把拼音去掉看看还能不能读。 生读。 生读。 师：有不理解的词语吗? 生：我想问老师“三眼一板”是什么意思
师：这是一个问题还有吗? 生：窥伺 师：我想问问同学们，平时我们学课文时都会遇到不认识的字，这时候你会怎么办? 生：查字典 生：联系上下文 生：请教同学 师：现在请同学们再读读课文，然后看看刚才的那些问题是不是解决了。 生读课文。 师：刚才有些同学已经初步理解了一些词语的意思并和老师作了简短的交流，看看这句话， 出示：用严厉的声音大声责备。 用严厉的声音大声地叫喊，吵喊 放开喉咙大叫 师：第一句是什么词呢 生：严厉叫骂 师：有这个词吗 生：厉声呵斥 师：放开喉咙大叫 生：引吭大叫 师：你发现他们有什么相同之处 生：他们都是叫的
相看两不厌诗意在心间 —如何构建诗意的语文课堂 摘要 语文的学科特点使语文课堂教学要洋溢着人性的光辉，本文围绕题目从教师、学生、文本三个方面出发，提出自己的见解：第一，从教师自身专业发展出发，教师要树立良好的职业道德观，要有守望精神，乐于奉献，将文化修养、专业学习作为构建诗意课堂的出发点；第二，构建诗意课堂要从学习方式的改革入手，通过创造性的课堂活动，使学生充满诗意地学习，增强学生学习语文的兴趣；第三，从文本的解读入手，从文本的广度与深度两个维度，培养学生的色皇后思想情感与人文情怀。 关键词：诗意；课堂；教师；学生；文本
前言 中学语文教学应该构建充满诗意的课堂。人们把世界最美的状态称为诗境，把心中最美的意念称为诗意。法国诗人荷尔德林说：“人，诗意地栖居在大地上。”在诗意的课堂中教师激情洋溢春风化雨，学生个性飞扬如沐春风。这个“诗意”不是要求每个学生都是诗人，而是要求师生能把丰厚的生活与精妙的阅读结合为基础，创造诗意。构建诗意的课堂是由语文的学科特点决定的，是由中学生自身发展的需要决定的，也是实施新大纲的要求。构建诗意的课堂不是寻找避世桃源，而是在构建中学生的精神家园。语文课堂由三要素组成：教师、学生、文本。要想课堂充满诗意，必须教师、学生、文本充满诗意。 一、诗意地栖居——教师的诗意 语文教师必须充满诗意。教师作为教学的组织者，在构建诗意的课堂中起关键作用。但是应试教育的功利性，收入的微薄，生存的艰辛，使我们一些教师把精力过多地集中到“名次”“待遇”上，丢掉了对自己对他人对学生的真正的关爱。老师要树立良好的职业道德观，要有一种守望精神，要乐于奉献，精神重心要守在使教育成为教育的东西上，甘守寂寞，不受外界的影响，尽自己的天职，要有职业的尊严。只有这样才能把语文介绍给学生，并使之欣然容纳！做老师就要做到“知困自强敬业忠诚勤奉献，善诱无倦通古博今”。这才是师之大者，师之可爱者。 教师如何使自己具有诗意？首先，要做一个喜欢诗的老师。多读唐诗宋词，多涉猎现当代中外经典诗篇，熟读能诵，在课堂上能挥洒地旁征博引，甚至自己能写一些诗。诗意地生活着，当然爱诗、爱文学、爱书。诗文读得多了，自己也变得有些深情蕴藉，温文尔雅。其次，要做一个有思想的语文老师。“有思想”，应该突出地表现为语文教师在教学中善于思考、会思考，有自己独到的创见。在教学中，面对一个文本，是用心去钻研，建设性地提出
《听王崧舟老师评课》读后感 《听王崧舟老师评课》读后感 从教这么多年，经常参加听课活动，每次听完课，都会有一个评课的程序。评课就是评价课堂教学，是在听课活动结束之后的教学延伸，是对执教教师的课堂教学的得失、成败进行评议的一种活动，也是学校加强教学常规管理，开展教研活动，深化课堂教学改革，促进学生发展，推进教师专业水平提高的重要手段。从某种意义上说，评课比听课更为重要，因为从评课时大家思维的碰撞中，会出现更多的思想火花。通过评课，教师之间可以相互学习，相互促进。评课的形式各有各式：有教师之间互相学习、共同研讨的评课 （常态课）；有学校领导诊断、检查的评课（考核课）；也有专家鉴定或评判的评课（竞赛）等等。参加过不少评课活动， 但是很多时候，和大多数老师一样，因为觉得自己不知要说什么，从何说起，所以都是以旁听者的身份静静聆听。每次听下来，觉得有很多评课活动都只是走了一遍程序，履行一种形式。评课时都是说一些客套话，不痛不痒，有时草草几句就结束了，根本彰显不出评课的功效和成果。一直都觉得评课只是教研员、
专家的事，自己哪有什么资格去评课呀，先上好课吧，评课离自己太远了，所以也就没有好好地去观照它，深究它。 到了王老师工作室后，学习的内容除了看书、听讲座、写文章、上课外，还有一项很重要的内容，那就是学习怎样评课。第一次听完小姐妹的课，评课时段，王老师说：请工作室的学员先说，大家都心慌慌的，不知所云，更不知从何云，我更是语无伦次，那份狼狈，那种汗颜，那般急迫…… 无以言表。于是，忙不迭中，开始试着去了解评课究竟是什么？评什么？怎么评？评课的意义何在？我可以从中得到怎样的收益…… 这两天一直在看王老师著的《听王崧舟老师评课》一书，有一句话霎时间跳入我的眼帘，深深揪住了我的心：“评课即评自己”。王老师说：“人只能看见自己想看见的。心中有佛，看人如佛；心中有魔，看人如魔。评课大体上也是如此，从根本上说，所评之课不过是观照自己灵魂的一面镜子。在评课中，你在发现他人的课的同时，也会发现一个新的自己。你在评论课的价值取向时，掂量的其实是自己所秉承的课程宗旨；你在评议谭的实施策略时，反观的其实是自己所拥有的教育智慧；你
巨人的花园王崧舟课堂实录_巨人的花园王崧舟课 堂教学实录 师：上课。 生(齐)：老师，您好 师：同学们好。 生(齐)：《巨人的花园》。 师：看老师写课题(板书课题)。 师：这是英国作家王尔德的作品，来，读读课题。 生(齐)：《巨人的花园》。 师：这个课真有意思，一看就知道是篇童话，从哪知道的呢? 生1：从巨人这个词知道的。 师：说说理由。 生1、因为在现实生活中没有巨人。 师：想象过吗?巨人什么样。 生1：巨人很高大，比一般人高大。 师：有我这么长吗? 生1：也高。 师：看，这就是巨人，和他身边的孩子比一比。 生：非常的大。 师：太超长了，童话中的人物呀，就是这样的奇妙(板书：奇妙)
生：自由读课文(四分五十秒左右)。 师：你们都约好了似的，来，看看第一组词语，这组词语中出现的生字最多，谁来， 生1：训斥、训斥。 师：一遍。 生1：训斥、冷酷。 师：冷，后鼻音再试试。 生1：冷酷，脸颊，拆除。 师：这组词语在课文中描写的是谁呀，你来告诉大家。 生：描写的是巨人。 师：大家认为呢?哦。都和巨人有关，咱们一块来读，训斥，冷酷，齐。 生(齐)：训斥，冷酷，脸颊，拆除。 师：第二组。 生2：北风呼啸，鲜花凋谢，绽出绿芽，草翠花开。 师：告诉大家，这组词语在课文中描写的是? 生2：描写的都师巨人的花园。 师：哦，都师描写花园的词，这四个词语呀，都各有一个画面，能不能通过我们的读来表现表现。 生(齐)：能。 师：那咱们分组来读，这两组的同学读前两个，我们这两个组的同学读后面两个，边读边感受，来，北风呼啸，读。 生(1、2组)：北风呼啸，鲜花凋谢。 生(3、4组)：绽出绿芽，草翠花开。