五年级下学期教案
第一课闪闪的红星
第1课时《红星歌》
课型：唱歌课教学目标
1. 通过学唱歌曲《红星歌》，感受歌曲雄壮有力的进行曲风格。
2. 认识并体会重音记号的作用。
3. 用队列行进的方式进行表演。
教学重、难点
1. 学唱歌曲。
2. 学生边唱歌曲边有序地进行表演。
教学过程
一、导入新课
1. 学生听音乐进教室。（播放歌曲《红星歌》）
2. 师：刚才同学们进教室听到的音乐是什么情绪？学生自由回答。
3. 师：这段旋律节奏很整齐，很有力，是带有进行曲风格的。所以老师刚才看见同学们都踏着整齐的步伐走进教室。
二、歌曲学习
（一）聆听歌曲，感受情绪。（《红星歌》动画）
1. 聆听歌曲《红星歌》，学生感受歌曲的情绪。
2. 师：教师介绍歌曲：这首歌曲《红星歌》是电影《闪闪的红星》中的插曲。影片中年近十岁的潘冬子一心想参加红军，这不仅因为冬子的爸爸就是一名光荣的红军战士，更因为冬子发誓要为被敌人残杀的妈妈报仇。怀着这个心愿，冬子巧妙地与敌人周旋，冒险为游击队送盐、送信，并在残酷的斗争中不断磨练自己，终于成长为一名光荣的红军战士。
3. 再次聆听歌曲《红星歌》。
学生听辨歌曲的节拍（四二拍）强弱规律是：强弱……（四二拍指挥图示）学生边听边打四二拍指挥图示。（让学生感受到乐曲坚定有力的情绪。）
（二）学唱歌曲。（《红星歌》歌曲学习）
1. 学生按节奏朗读歌词，读准确附点节奏。
2. 教师范唱歌曲第一段。
3. 学生练习旋律中出现的大跳音程。如：do——la sol——do’。
4. 老师播放歌曲旋律（带附点和不带附点），学生体会附点节奏在歌曲情绪上的作用。
5. 学生体会有附点会使歌曲更加有力，更加富有朝气，同时增加了音乐的跳动感。
6. 老师播放旋律，学生演唱歌曲第一段。
7. 老师范唱歌曲第二段，学生听辨旋律有何变化？第二段旋律的结尾变化了，旋律走向是上行。
8. 学生演唱歌曲第二段。
9. 老师纠正歌曲中“闪闪的”节奏，唱准确和清晰。
10.体会结尾旋律的情绪表达：革命精神永传万代。
（三）表现歌曲，体会重音记号的作用。
1. 教师范唱歌曲。
师：重音记号的运用，加重情绪的表现，表现出更加坚定有力。
2. 学生随《红星歌》伴奏完整地演唱歌曲。
教学要求：学生在演唱歌曲第三、四乐句时，注意旋律的变化。教师要及时纠正学生演唱时出现的问题。
三、表现歌曲
1. 教师播放阅兵式表演视频。
2. 学生分成小组练习。
3. 小组伴随歌曲进行展示。
四、课堂小结
我们现在虽然生活在幸福的年代，但是我们还是要向潘冬子那样勇敢和坚强、不怕困难，让我们再一次演唱歌曲，结束今天的课吧！第2课时《映山红》课型：欣赏课活动目标：感受歌曲舒缓、优美的旋律体验歌曲中深情的期待，感受歌曲中表达的情感鼓励学生创编适当的动作表现歌曲活动准备：
学生欣赏了故事《闪闪红星》对故事有一定了解学生用书、磁带活动过程：
1、请学生观看学生用书，引发学生欣赏歌曲的兴趣教师引导学生看用书提问。
教师：老师今天有一个问题要考一考你们。你们看，这满上遍野开的是什么花？这种花在什么季节开放呢？
老师：你们回答得真好！这种花的名字就叫映山红，它们喜欢生长在山上，一道春天就可以看到满上遍野的映山红，非常好看。今天，老师给同学带来一首歌曲，歌曲的名字就叫《映山红》。让我们一起来听一听吧！
2、欣赏歌曲，理解歌词内容
（1）教师播放歌曲，请学生欣赏，初步理解歌曲内容。①老师：这首歌叫什么名字？歌曲里唱了什么？②请学生观察书中名字，说说画了什么？结合故事《闪闪红星》，请学生再次倾听歌曲，边听边观察画面。教师引导学生能够将画面内容和歌词对应起来，进一步帮助学生理解歌词内容。
3、感受歌曲舒缓优美的旋律和特点和深情期待的情感。（1）引导学生感受歌曲舒缓优美的旋律特点①教师：听了这首歌曲，你有什么感觉？
②鼓励学生大胆表述自己听了这首歌曲的感觉，教师请学生选择用符号来表达自己的感受。
③教师：这首歌曲给人的感觉非常连贯、非常优美。
（2）再次播放歌曲，引导学生感受歌曲深情期待的抒情性质。
①教师：这首歌曲表达了什么样的感情？你觉得歌词中哪个字最能表达这种情感？②教师：人民群众想念红军，期待红军块块回来的深情。4、鼓励学生自由创编合适的动作表现歌曲。
（1）教师：挺了这首歌曲，可以用什么动作来表现这首歌曲呢？
（2）教师引导学生创编一些柔和、舒展的动作，并能根据歌曲合拍做出这些动作来。第3课时《卡农歌》课型：唱歌课教学目标：1、、通过学习合唱歌曲，引导学生用自然、真挚的歌声表现歌曲，并与同学协作完成歌曲《卡农歌》的合唱。
2、进一步的进行多声部的合唱训练，使合唱声部清晰、均衡，声音和谐。
教学重点：完整学会演唱合唱歌曲《卡农歌》。
教学难点：通过合唱练习，提高演唱音准能力和合作能力。
教学过程：
一、复习歌曲〈红星歌〉
1、游戏：1 2 3 4 5 6 7 1 2 3 4 5 6 7 分组读，看谁读的准
2、同学们你们还记得这样的演唱形式叫什么？——轮唱
3、轮唱也叫卡农。它是卡农的一种，同一旋律在各声部上先后出现，造成此起彼伏、连续不断的模仿。第一声部称“起句”，其余声部的重复称“应句”，用这种手法写成的乐曲称“卡农曲”打开课本25页，我们读一读课本上的这一段关于卡农的解释。
4、今天我们来学习歌曲《卡农歌》
5、这首歌曲是我国著名的音乐教育家，黄自的作品。他在我国现代音乐文化，特别是在音乐教育方面做出了重要的贡献。
6、初听歌曲，说说歌曲有几个声部，这两个声部是按同样的顺序进行的吗
7、学习第一声部
8、用“LU”音跟琴轻声唱
9、读歌词
A：师带读第一声部
B：师：你们能不能用轮唱的形式来读第一和第二声部的歌词呢？我们来试试吧！C：生读一声部，师读二声部D：生生配合读
10、同学们，你们真棒！
11、来，跟音乐默唱第一声部
12、跟音乐轻声唱
第二课交响音画《在中亚细亚草原上》
欣赏交响音画《在中亚细草原上》教学设计
1教学目标
1、让学生体会在欣赏交响音画作品中带来的美感及精神上的愉悦。
2、基本了解交响音画这种音乐体裁，体会音乐意境及特定的音画形象；认识俄罗斯作曲家鲍罗丁；熟唱《在中亚细亚草原上》两种不同风格的主题，感受这两个主题各自的风格和美感。
3、两组同学跟随着乐曲同时哼唱两个不同的主题，从中体会复调织体的美感以及在乐曲中发挥的作用。
2学情分析
根据五年级学生的实际情况，这个欣赏曲目是不错的，扩大了学生的欣赏范围。
3重点难点
1、熟唱《在中亚细亚草原上》两种不同风格的主题，感受这两个主题各自的风格和美感。
2、基本了解交响音画这种音乐体裁，体会音乐意境及特定的音画形象；认识俄罗斯作曲家鲍罗丁。
3、从中体会复调织体的美感以及在乐曲中发挥的作用。
4教学过程
活动1【导入】《在中亚西亚草原上》
同学们请看，杨老师这有一幅油画，让我们来欣赏下，在以下三段音乐中寻找与油画最想一致的音乐。
聆听音乐后，询问，你们听出来那段音乐最为一致呢？为什么？有不同的意见吗？
你们的听辨能力可真厉害，对的，就是第三段音乐，它就是我们将要学习的交响音画《在中亚细亚草原上》。
活动2【讲授】欣赏《在中亚细亚草原上
现在让我们了解下什么叫交响音画吧？（它是以绘画为体裁，或者是描写自然风光的交响诗，
可称为“音画”、“交响画”或“交响音画”。）
我们刚才了解到了交响音画，接下来请大家仔细聆听音乐，感受下音乐有几个主题？为什么？有何不同的意见吗？
同学们，你们听得可真仔细，这首曲子的主题是2个，下面让我们来学习这两个主题吧。首先，我们来学习下俄罗斯歌曲风格的主题，A、初次聆听音乐B、再次感受音乐C、用“LU”哼唱歌曲旋律俄罗斯风格主题。
大家表现还不错哦，让我们来学习下古老东方歌曲风格主题，A、初次聆听音乐B、再次感受音乐C、用“LA”哼唱歌曲旋律俄罗斯风格主题。
现在是考验大家接受能力的时候了，我们将要完整聆听音乐，当第一、二主题出现时，请大家用“LU”和“LA”哼唱，并随音乐画旋律线，在心中冥想歌曲给你的感觉。
现在谈谈你们聆听后的感受吧？
同学们都说的很棒，接下来让我们了解下这首神奇音乐的作曲家，鲍罗丁，俄罗斯作曲家、化学家、教育家，俄罗斯民族乐派强力集体成员，不朽的作者留给我们的永远是不朽的作品。活动3【活动】视频欣赏
下面让我们在清晰的画面中再次完整欣赏鲍罗丁那独具魅力的《在中亚细亚草原上》。
活动4【作业】小结
同学们，这节课虽然结束了，但作曲家那荡气回肠的音乐将永远萦绕在我们耳畔，希望有兴趣的同学可以早课后多去了解他所创作的音乐。
第三课认知音乐节奏（五）
歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》教学设计
1教学内容分析
《蜗牛与黄鹂鸟》是一首流行于台湾的叙事歌曲。由陈弘文作词、林建昌作曲。采用2/4拍，五声宫调式，一段体结构。词曲结合紧密，大多一字一音，与口语相近，质朴自然。歌曲的旋律轻松活泼，歌词生动有趣，富有生活气息，以一个叙事者的口吻讲述了蜗牛在葡萄树刚发芽的时候就背着种种的壳往上爬，而黄鹂鸟却在一旁讥笑它的有趣情景。歌曲歌颂了蜗牛坚持不懈的进取精神，隐喻着日常生活中人们不畏艰难、对奋斗目标执着追求的顽强精神。2学情分析
五年级的学生经过四年的音乐课的学习，已经具备了一定的音乐知识和音乐素养，他们年龄大多在十三、四岁，这个年龄段的学生对音乐理解能力进一步提高，能够在老师的带领下很好的把握台湾民歌的风格特点。
3重点难点
1.认知新的节奏类型XXX。
2.学生能够用轻松、活泼的情绪，自然、有弹性的声音演唱歌曲。
3.体会歌曲中所表达的思想感情——不怕困难，坚持不懈，对奋斗目标执着追求。
4教学过程
活动1【导入】情境导入
1、同学们美丽的春天来了，老师家的门前有一棵葡萄树，刚刚发出绿绿的嫩芽，有一只蜗牛背着重重的壳，一步一步的往上爬，有两只黄鹂鸟嘻嘻哈哈在笑它。笑它什么呢，你们想不想知道？那好，这节课我们就来学习一首关于小动物的歌曲：《蜗牛与黄鹂鸟》，听，它们唱着欢快的歌儿来了。
2、揭示课题
演示：《蜗牛与黄鹂鸟》
活动2【讲授】学习新歌
（一）学唱歌曲：
1、出示曲谱，一起学习歌曲。
2、在学这首歌曲前，老师要考考谁的小耳朵最灵，能流利地读出老师说的两句话？
（1）啊门啊前一棵葡萄树，啊嫩啊嫩绿它刚发芽。
（2）蜗牛背着那重重的壳呀，一步一步的往上爬。
3、要求同学们注意，切分节奏，加强节奏练习。
4、听着伴奏音乐师生一起边拍掌边读歌词。
5、师生接龙拍、读歌词。
（二）学唱歌曲：
1、观看蜗牛与黄鹂鸟图片。
2、大树：
（1）老师唱第一句，你们听一听，这句唱了谁？
（2）“请你们一边唱一边用你的身体表现刚发嫩芽的大树，注意我们的大树长的是不一样的，而且还会随着音乐动一动。”
（3）上半句强唱，后半句弱唱。
3、蜗牛：
（1）“蜗牛从大树刚刚发嫩芽的时候就开始爬，一直爬到葡萄成熟。你知道蜗牛从什么季节爬到什么季节么？”
（2）“蜗牛从春天一直爬到秋天”，启发学生要学习蜗牛“坚持不懈、永不放弃”的精神。（3）哪一句最能体现蜗牛坚忍不拔的精神？
（4）老师看谁能把蜗牛的这种坚定的感觉唱出来。
（5）请你一边唱一边用你的动作表现出来。
4、黄鹂鸟：
（1）“我们来唱唱第三句，里面唱了谁？
（2）“黄鹂鸟对蜗牛的这一做法是什么态度呢？”启发学生说出黄鹂鸟嘲笑、蔑视、骄傲、看不起……。
（3）跟老师学视唱歌谱。
（4）下面我们《蜗牛与黄鹂鸟》，这首歌完整学唱一遍。
（5）这次请同学们一边唱一边做动律来表现歌曲的趣味。
（6）完整欣赏歌曲。
5、蜗牛：“蜗牛在黄鹂鸟的嘲笑下不仅没有退缩，还告诉黄鹂鸟一个什么道理呢？”生答。（启发学生说出笨鸟先飞的道理）我们用“坚定”的语气把结尾唱出来。
6、听伴奏声情并茂地完整演唱全曲（要求学生站直）。
7.配上自己的动作再来一遍。
活动3【练习】实践活动
1、师生接龙。
2、边律动边唱歌。
3、“请同学们自由组合，分角色进行表演。”放两遍歌曲的时间让学生进行练习。
4、请4个学生上前表演，全体为听伴奏为他们演唱。
活动4【活动】发现与补充
1、歌曲中为什么加入“啊”，而不而不直接说门前一颗葡萄树呢？
因为这首歌曲是台湾民谣，台湾地区人们的语言习惯是比如：阿爸，阿妈之类的带有啊的语言。
2、随《蜗牛与黄鹂鸟》边唱边做动作走出教室。
《放牧归》教案
教学目标：
1、通过节奏练习，巩固节奏。
2、有感情的唱出这首歌曲。
教学重难点：
领悟音乐风格的形成与节奏的关系。
教具准备：
课件。
教学过程：
一、歌曲导入
师：同学们知道牧童是什么吗？
生回答。
师：同学们，牧童都有什么特点呢？首先我们一起来看几张图片。
生回答。
师：今天我们继续来学习一首和牧童有关的歌曲——《放牧归》。
二、初听歌曲
师：我们先来听一听歌曲，感受歌曲是什么样的情绪？
生回答。
三、歌词学习
师：同学们想不想知道歌曲里面都提到了什么呀？
生回答。
师：我们请一位同学为我们读一遍歌词吧！
生读歌词。
师：从歌词中我们可以看到牧童的心情是什么样的呢？
生回答。
四、再听歌曲
师：我们一边看歌词一边听歌曲，认真的感受这首歌曲表达的感情以及唱着胡搜歌曲的速度和情绪。
五、师：下面老师唱，同学们跟着老师唱。
六、师：很好，可是有的地方同学们唱的还不够准确，同学们再跟着老师唱一遍。
七、老师弹琴，学生跟琴唱。
八、小结
同学们这节课学习的很好，回家以后多加练习，下节课一起唱给老师听。下课！
第四课感知音乐中的旋律（五）
《放牧归》教案
教学目标：
1、通过节奏练习，巩固节奏。
2、有感情的唱出这首歌曲。
教学重难点：
领悟音乐风格的形成与节奏的关系。
教具准备：
课件。
教学过程：
一、歌曲导入
师：同学们知道牧童是什么吗？
生回答。
师：同学们，牧童都有什么特点呢？首先我们一起来看几张图片。
生回答。
师：今天我们继续来学习一首和牧童有关的歌曲——《放牧归》。
二、初听歌曲
师：我们先来听一听歌曲，感受歌曲是什么样的情绪？
生回答。
三、歌词学习
师：同学们想不想知道歌曲里面都提到了什么呀？
生回答。
师：我们请一位同学为我们读一遍歌词吧！
生读歌词。
师：从歌词中我们可以看到牧童的心情是什么样的呢？
生回答。
四、再听歌曲
师：我们一边看歌词一边听歌曲，认真的感受这首歌曲表达的感情以及唱着胡搜歌曲的速度和情绪。
五、师：下面老师唱，同学们跟着老师唱。
六、师：很好，可是有的地方同学们唱的还不够准确，同学们再跟着老师唱一遍。
七、老师弹琴，学生跟琴唱。
八、小结
同学们这节课学习的很好，回家以后多加练习，下节课一起唱给老师听。下课！
第五课声乐的演唱形式
教学目标
1、情感、态度、价值观目标:让学生对各种演唱形式产生兴趣,明白通过合作可以让歌曲产生不一样的美
2、过程与方法目标:体验歌曲、观察演唱者、比较歌曲的演唱方式
3、知识与技能目标:学生能辨析歌曲的演唱形式
2重点难点
1、重点:掌握对歌曲声乐的演唱形式的辨析能力
2、难点:激发学生对歌曲演唱形式的辨析兴趣
3教学过程
活动1【导入】一、
1、请一位同学出来演唱一首教材歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》,教师钢琴伴奏
2、请全班同学一起演唱《蜗牛与黄鹂鸟》
3、分句演唱,教师与同学作对答式演唱(用对答的语气)
4、学唱一段二声部旋律(小星星),师生各一组合作(合唱);后教师与一位同学一人一个声部合作(重唱)演唱。
5、请同学们比较归纳出这些演唱形式有什么不同。
6、出示课题,进入新课学习。
活动2【讲授】二、展开阶段
1、引导学生归纳声乐的演唱形式有哪些(独唱、齐唱、重唱、对唱、合唱)并总结含义
2、独唱(一个人演唱);
3、齐唱(如果由两个或两个以上的人来一起演唱同一旋律的歌曲,那种演唱形式叫什么?
4、重唱(多声部的作品,由一个人演唱一个声部。根据声部及人数不等,可分为二重唱、三重唱、四重唱等)
5、对唱(由两个人或两组人,作对答式的演唱)
6、合唱(将歌唱者分为两组以上,分别演唱不同的声部。)
7、通过播放视频或者录音,让学生辨析歌曲的演唱形式是什么
活动3【活动】三、
(1)播放女高音独唱歌曲《我爱你,中国》让学生听辨说出其演唱形式。
(2)播放歌曲《河边对口曲》让学生听辨说出其演唱形式。
(3)播放歌曲《黄杨扁担》让学生听辨说出其演唱形式。
(4)播放歌曲《让我荡起双桨》让学生听辨说出其演唱形式。
(5)同学们现在我布置《夏日泛舟的海上》给你们,看看你们可以用几种方式演唱歌曲?
活动4【测试】四、
让学生总结今天学到了什么(声乐的演唱形式)?先小组总结,后举手回答。
第六课走进戏曲（三）-画脸谱
课型：欣赏课教学目的：
１．通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。
２．通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。
３．通过画脸谱，引导学生体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，培养学生对综合艺术的审美感受。教学重点：
１．了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。
２．在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。教具准备：多媒体课件、琴教学过程：赏析与导入
师生问好，组织教学
师：大家看!我手上拿的是什么？生：脸谱
师：对！是京剧脸谱，今天这节音乐课我们要学的内容就和脸谱有关。首先，我们先要知道：什么是脸谱？“脸谱”是指中国传统戏剧里男演员脸部的彩色化妆。这种脸部化妆主要用于净和丑。它在形式、色彩和类型上有一定的格式。内行的观众从脸谱上就可以分辨出这个角色是英雄还是坏人，聪明还是愚蠢，受人爱戴还是使人厌恶。
京剧那迷人的脸谱在中国戏剧无数脸部化妆中占有特殊的地位。京剧脸谱以“象征性”和“夸张性”著称。它通过运用夸张和变形的图形来展示角色的性格特征。眼睛，额头和两颊通常被画成蝙蝠，蝴蝶或燕子的翅膀状，再加上夸张的嘴和鼻子，制造出所需的脸部效果。㈡资料展示：（多媒体展示收集到的有关脸谱的知识）1、脸谱的产生；
2、师简单介绍京剧：京剧是我国的国粹。清乾隆年间，由安徽民间艺人组成的徽班来到北京演出，不久湖北民间的汉剧团体也进京演出，它们在北京相互融合，又吸取了其他一些地方戏的长处，才形成今天的京剧。京剧到现在虽然只有两百年的历史,但京剧不仅在国内受到人们的喜爱,在国际上也享有崇高的声誉.它有两大主要特征唱、念、做、打和脸谱. 二、活动与体验──唱脸谱
㈠新授引入，初听歌曲
师：通过刚才的学习我们了解了什么是脸谱，大家要记住了脸谱是我们中国戏曲所独有的，它不同于外国任何戏剧的化妆。
1、由脸谱导入到歌曲《唱脸谱》
2、师：接下来让我们再来欣赏一首歌曲，听的同时请大家思考：这首歌唱的什么内容？它是不是正宗的京剧唱段？它的音乐段落是怎么样划分的？（板书课题《唱脸谱》）A、播放歌曲（初听歌曲）
师：歌曲听完了谁能回答我的问题？
1、问题一：生（脸谱）师出示课件并板书课题《唱脸谱》
2、问题二：学生自由谈论歌曲的音乐体裁（戏歌）体裁:“戏歌”。所谓“戏歌”，就是作曲家做了一个新的尝试，是在通俗音乐中吸取戏曲的音乐元素进行创作的。这首歌巧妙的将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段，全曲以生动的笔调描绘了京剧中各种人物角色脸谱的特点，是用戏曲唱腔旋律为素材创作的具有较为浓郁的戏曲韵味的歌曲，
3、问题三：学生自由谈论音乐段落的划分
歌曲分为二个部分.前段的音乐比较舒缓，是用外国人的眼光来看咱们中国的京剧，后段的音乐吸收了京剧唱腔中的西皮唱腔，从脸谱入手，赞美京剧的出神入化。师：大家说的都不错，那么结合我们刚刚回答的那三个问题我们再把这首优美动听的戏歌听赏一遍,好吗? ㈡复听歌曲1、带问题谈话
师：听完这首歌曲，大家从歌曲中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。生:自由回答，(同时老师出示彩色脸谱并粘贴黑板上)。
师（出示脸谱颜色与人物的性格的课件）小结：京剧中脸谱色彩十分讲究，各种人物的脸谱都有特定的谱式和色彩。看起来五颜六色的脸谱品不仅仅是为了好看。有句俗话叫”人不可貌相”、“知人知面不知心”。但是在京剧中恰恰可以以貌取人,因为不同颜色的脸谱是可以展现人物的不同性格和形象。例如,黑色的脸谱表示刚直、果断，如：张飞、李逵等；红色脸谱表示忠勇正义，如：关羽、等；黄色脸谱表示勇猛暴躁，如典韦。蓝色脸谱表示坚毅勇敢，如：窦尔敦，绿色的脸谱表示顽强莽撞，如：马武等；白色的脸谱一般表示奸诈邪恶，如曹操、赵高等
师：我们一起来看看歌曲中唱到的那几个脸谱人物吧？（出示京剧脸谱三张幻灯）
师：看来真是人不可貌相啊！通过观看上面的三组京剧脸谱，我想大家的心里对脸谱又有了一些深的了解，接下来让我们一起来学唱一下这首戏歌吧！（生打开书，看课本）㈢学唱戏歌（出示歌谱课件）
1、随范唱唱词（体会京剧风味的流行歌曲的特点）
2、（伴奏音乐）：完整的跟音乐伴奏齐唱歌曲（加深情感体验，注意难点部分）三、思考与创作──唱脸谱、画脸谱象？师：下面我要给大家播放一段京剧唱段《包公》请大家思考：从剧中人物的脸谱可以看出他是什么形象？㈠欣赏：课件播放京剧唱段《包公》生：黑色脸谱，代表刚直、果断、正义师：（出示脸谱的谱式课件）我们说脸谱是一种象征和夸张的艺术。京剧脸谱是最有代表性的，它常以蝙蝠、燕子、蝴蝶的翅膀等为图案勾勒眉眼面颊，再结合夸张的鼻窝，嘴窝来刻画表情，制造出剧情所需的脸部效果。师：这节欣赏课我们知道了很多关于脸谱方面
的知识，下面就让我们自己动手画一画这奇妙的脸谱吧！㈡创作：（播放背景音乐《唱脸谱》）1、学生在音乐声中分小组填画脸谱。2、在音乐中学生展示作品，师生共评。四、反馈与小结──演脸谱
㈠学生戴自制脸谱唱歌曲（教师放伴奏）㈡小结：
师：今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，知道了脸谱是中国戏曲所独有的，它不同于外国任何戏剧的化妆，认识到了我们祖国京剧艺术的博大精深，我希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，课下要多听听京剧和一些别的戏曲，做一个热爱民族音乐艺术的人！
师：最后让我们大家在歌声中一起唱脸谱吧五、结束课业
在戏歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。
第七课打起手鼓唱起歌
课型：唱歌课
教学目标：能够对新疆民歌有初步认识，了解新疆民歌常见的节奏特点;通过对比欣赏蒙古民歌，感受新疆民歌风格。
教学重点：多角度，多渠道的分析新疆民歌特点教学难点：学打切分节奏教学过程一．激情导入，走近新疆音乐1．组织教学，师生歌声问好
2．学生着各民族服装进行服装秀展示，背景播放《打起手鼓唱起歌》二．视听感受，了解新疆风土人情
1．教师：刚才，我们欣赏了一场各民族的服装秀，同学们能否指出哪几套是新疆服饰？并说说对新疆还有哪些了解？
学生：新疆有吐鲁番的葡萄、哈密瓜、羊肉串；维吾尔族姑娘的小辫、大叔的大八字胡、穿五彩斑斓的衣衫、戴各种做工精细的首饰和绣花帽；有天山；节日还举行赛马和叼羊比赛。2．教师：看来大家对新疆有一定的了解，下面有请新疆小导游更具体的介绍新疆的旅游胜地。（见课件）
（1）火焰山是吐鲁番最出名的景点，位于吐鲁番盆地的北缘，古丝绸之路北道。每当盛夏，七月流火，赤褐色的山体在烈日照射下，砂岩灼灼闪光。火焰山是全国最热的地方，夏季最高气温高达摄氏47.8度。火焰山有其独特的自然面貌，加上明代晚期吴承恩将唐三藏取经受阻火焰山，孙悟空三借芭蕉扇的故事写进小说《西游记》，把火焰山与唐僧、孙悟空、铁扇公主、牛魔王联系在一起，使她神奇色彩浓郁。（2）天池天池风景名胜区，位于乌鲁木齐市以东110公里的博格达峰山腰地带。它在天池为中心，包括天池上下4个完整的山地垂直自然景观带，总面积380.69平方公里。天池自然风景名胜区是一处以高以湖泊、云杉林和雪山景观为特色的国内著名避暑旅游胜地。1982年11月，被国务院批准为国家第一批重点风景名胜区。
3．教师：下面有请阿凡提大叔介绍他们的风俗习惯
阿凡提：维吾尔族信奉伊斯兰教。传统节日有：肉孜节、古尔邦节、初雪节等。维吾尔族十分重视传统节日，尤其以过“古尔邦”节最为隆重。届时家家户户都要宰羊、煮肉、赶制各种糕点等。维吾尔族最爱吃馕、抓饭、包子、面条等食品，有很多著名的风味菜肴和小吃，如烤全羊、手抓羊肉、帕尔木丁、薄皮包子、烤羊肉串等，
维吾尔族有自己独特的文化艺术，故事集《阿凡提的故事》、音乐舞蹈史诗“十二木卡姆”、维族舞蹈等闻名中外。维族传统舞蹈有顶碗舞、大鼓舞、铁环舞、普塔舞等；维族民间舞蹈有赛乃姆、夏地亚纳；民间乐器有“达甫（手鼓）、“都他尔”和“热瓦甫”等。三．视听感受，了解新疆音乐特点
1．教师：今天老师带你们欣赏新疆民歌，请听音乐《牡丹汗》回答问题。（见课件）
该曲是一首描写＿爱情＿的歌曲；主要的演奏乐器是＿冬不拉＿和＿手鼓＿；歌曲的旋律＿明朗、奔放、感情充沛＿，歌词＿寓意深刻＿。
2．教师演唱一首具有新疆典型节奏的歌曲《秋――帕米尔我的家乡多么美》，见课件完成选择题（1）新疆民歌的节奏特点是（do）do明快re缓慢mi自由（2）新疆民歌的旋律特点是（mi）do悠长高亢re婉转抒情mi生动活泼
（3）新疆音乐常用的乐器有（re、mi、fa）do马头琴re冬不拉mi手鼓fa热瓦甫3．见课件，初步认识乐器
四．对比欣赏新疆民歌和内蒙古民歌
1．播放《牡丹汗》歌曲片断，蒙古民歌《辽阔的草原》
2．分组讨论新疆民歌和内蒙古民歌的不同音乐特点
新疆民歌：旋律生动活泼、热情奔放。主要乐器有冬不拉、手鼓等
蒙古民歌：旋律舒展悠长、节奏自由、句幅宽大，富有浓郁的草原气息。乐器主要有马头琴五．师生同台，边跳边画
1．全班学打切分节奏2/4×××××|×××××||
2．女生看VCD学跳新疆舞蹈动作，男生打节奏
3．分一小组同学，通过欣赏音乐，展开想象画一幅画
第八课校园歌曲
第1课时歌曲《小鸟小鸟》课型：新授课教学目标：
1知识目标：学唱歌曲《小鸟小鸟》，了解6/8拍的强弱规律,整体感受歌曲能找到歌曲中强拍的位置，强调歌曲中八分休止符的作用。启发学生用轻快活泼的情绪演唱歌曲，感受歌曲的情感并完整地演唱歌曲。
2能力目标：通过创编活动和歌曲《小鸟小鸟》的演唱，调动学生的积极参与意识和合作意识，培养学生的音乐节奏感。教学内容：
1学唱歌曲《小鸟小鸟》, 2用打击乐器为歌曲伴奏. 3创编歌词.
教学重点:学唱歌曲《小鸟小鸟》，掌握6/8拍的强弱规律。教学难点:歌曲的弱起小节，找到歌曲中的强拍,八分休止符在歌曲中的演唱方法,及用轻快活泼的情绪演唱歌曲.
教具准备: 课件..打击乐器.录音机.课本. 教学流程:
1．创设情境: <苗苗>主题曲(调动学生对本课学生兴趣，吸引学生注意力) 导入新授: 这首歌曲就是这节课我们要学唱的歌曲《小鸟小鸟》2．听歌曲范唱
问题设计: 聆听歌曲，感受歌曲中强拍的字（让学生自己找哪个字是强唱的，同时也发展了学生对音乐的注意力）
3．老师范唱歌曲学生标记歌曲中强拍的字请学生来标记（训练学生对音乐整体的听辩能力）4．教师播放歌曲小鸟小鸟伴奏请学生唱哼鸣, 有会吹口哨的同学可以吹哨(熟悉歌曲旋律) 5．教师弹歌曲伴奏学生用la来歌唱(再次熟悉歌曲旋律)
6．教师播放歌曲伴奏请学生唱歌词（学生在熟悉旋律之后已经能够达到唱这首歌曲的能力，听辨学生在歌唱中那个环节有问题及时纠正）
注：刚才同学们齐唱了小鸟小鸟这首歌曲，在歌唱中你感觉那句话唱的还没把握，有问题的请提出来。7问题设计:休止符在歌曲中所起的作用？运用对比法让学生体验有无休止符的异同。（师示范）分析歌曲: 弱起小节二段体AB 歌曲中力度记号P F >< 8注意歌曲的力度把握，再次有感情的演唱歌曲。9老师介绍打击乐的用法
用打击乐器为歌曲伴奏培养学生的音乐表现和节奏感。(将学生情绪推向一个高潮)师生合作
再次演唱歌曲小鸟小鸟.
10歌词创编:热爱小动物,保护环境请同学们以热爱动物，保护环境为主题小组合作创编歌词.小组演唱展示。
11同学们，你们现在就象是小鸟，是雏鹰，要腾空翱翔，就要现在学好文化知识，爱科学，才能早日实现自己的梦想，才能为社会做出贡献，在这里我也衷心祝愿同学们的梦想都能成真！让我们一起努力吧！
（在歌曲小鸟，小鸟中结束）
第九课音乐家（二）-莫扎特
一、教材分析：
《摇篮曲》是德国作曲家勃拉姆斯创作的古今摇篮曲中颇负成名的歌曲。是为法柏夫人创作的。是送给法柏夫人第二个孩子的礼物，因法柏夫人喜欢圆舞曲风格的歌曲,所以作曲家把圆舞曲稍作变化，将伴奏部分放在右手，产生了一首甜蜜的旋律，就是流传至今的这首三拍子的《摇篮曲》。乐曲原为F调，教材改为D调。简朴的主题充满了温和、安详的情绪，表现了母亲深挚的怜爱。伴奏声部的切分效果，形成了摇篮摇晃的动感，烘托了乐曲平稳的宁静的气氛。
二、教学目标：
1、体会歌曲的情绪，体验摇篮曲所表现的意境：歌曲结构短小，旋律轻柔甜美,歌曲伴奏型常带摇篮的动荡感。
2、引导学生体验歌曲所表达的情感，感受母爱的伟大。
三、教学重点和难点
（一）教学重点
1、感受音乐情感，用连贯、柔和的声音来演唱歌曲。
2、用竖笛吹奏《摇篮曲》。
（二）教学难点
1、有感情地演唱《摇篮曲》。
2、准确用竖笛吹奏《摇篮曲》。
四、教学过程
（一）激情导入
师：同学们，老师这儿有一张咱们班某位同学百日时的照片，大家想不想看一看、猜猜他（她）是谁啊？生：想！（教师出示照片，学生猜测）
师：照片上这个可爱的宝宝就在我们中间，老师给大家三次机会。好，谁能告诉老师，照片上这个宝宝是谁啊？生：
师：下面就请照片上这个可爱的宝宝站起来，让大家见一见你的庐山真面目吧！（照片中的学生起立，其他同学验证自己的想法）
师：啊，原来的你啊！其他同学，你们都猜对了吗？不知道这样的一张照片，有没有让你回忆起儿时的往事？其实当我们都是小婴儿是时候，最幸福的莫过于在妈妈的怀里，听着妈妈哼唱的小曲儿、甜甜地入睡了。
师：现在大家回忆一下，在你的印象中，你都听过或是学过哪些“摇篮曲”，能不能给大家唱一唱？生：
师：大家唱得都非常好，还有一些“摇篮曲”了，连老师都没有听过，你们真棒！今天老师也给大家带来了一首“摇篮曲”，它是德国作曲家勃拉姆斯在1868年创作的。
二）歌曲教唱
1、新歌欣赏
师：在学唱这新歌之前，我们先来欣赏一下这首歌，在欣赏的过程中大家注意思考这样两个问题：第一，这首歌表达了怎样的感情？第二，为了更好地表达这样的感情，应该用怎样的速度、力度来演唱这首歌？
老师总结：先肯定学生的回答，然后总结：这首歌表达了母亲对孩子深深的爱以及对孩子未来的祝福和希望，所以应该用徐缓的速度和较弱的力度来演唱。
2、新歌学唱
（1）1、介绍《摇篮曲》创作背景及作者及体裁特征摇篮曲又称催眠曲，原是由母亲在摇篮旁为使婴儿安静入睡而唱的歌曲，后来逐渐发展成为一种音乐体裁，摇篮曲曲调平静、徐缓优美，有温存、亲切、安宁的气氛，充满了母亲对孩子真挚的爱。古今中外，摇篮曲有很多种，如：中国东北民歌摇篮曲、莫扎特摇篮曲、舒伯特摇篮曲等。今天我们要学习的是勃拉姆斯《摇篮曲》。
⑴学唱歌谱
师：请同学们阅读教材，跟老师学唱歌谱。
（2）歌曲分析
拍号：含义-弱起小节-作用休止与换气装饰音：唱法——作用（不解决）
师：老师已经指导大家如何演唱歌谱了，现在请同学们再和老师一起来演唱一遍歌谱，在演唱过程中，大家要注意老师刚刚强调的地方。（教师伴奏，学生再完整演唱歌谱）3、演唱歌词
师：经过刚才歌谱的演唱，大家对这首歌曲已经有了一定的了解，现在我们就来一起学习它。首先老师把这首歌演唱一遍，同学们欣赏迅速熟悉两段歌词。
师：听了老师的范唱，大家也熟悉了歌词，现在我们就一起来演唱这首歌。
（教师伴奏，学生演唱。在演唱过程中，教师发现并改正学生演唱中出现的问题，最后完整演唱，感受歌曲内涵，解决装饰音作用问题。）
4、学生学习成果展示
师：很好，老师发现，经过这么长时间的努力，大部分同学都已经学会这首勃拉姆斯的《摇篮曲》了，相信很多同学都想在大家面前展示一下你的学习成果，现在老师就给大家提供这样一个机会。老师再把这首歌播放一遍，大家可以随音乐一起唱一唱，检查一下自己哪里还唱得不够好，把它改正过来，另外，利用这段时间，大家准备一下，可以自己来唱，也可以几个人一起来唱。（教师点击多媒体课件，学生欣赏并准备）
师：老师看到，大家刚才都在认真地准备，哪位同学愿意到前面展示一下自己的风采？老师可以给给你伴奏。
（学生到前面展示，教师伴奏）
5、学生完整演唱《摇篮曲》
师：同学们表演得真精彩，老师都被你们的歌声吸引了，现在让我们一起演唱这首歌！（教师伴奏，学生有感情地演唱）
（三）器乐教学
设计意图：将唱歌教学与器乐教学结合起来，使音乐课堂教学内容更加丰富。
（1）复习C调音阶。
（2）指导学生用竖笛吹奏《摇篮曲》。
设计意图：通过各种音乐表演活动来体验《摇篮曲》的歌曲内涵。同时也为了提高学生乐器演奏水平。
（3）器乐合奏
（四）、课堂小结：
第十课五彩缤纷的音色世界（四）
欣赏二胡独奏曲《赛马》教学设计
1教学目标
1.认识民族乐器二胡，了解二胡的形状、音色极其演奏特点。
2.通过欣赏音乐节奏、力度、旋律的变化，感受乐曲热烈、欢腾的赛马场面。
3.接受爱国主义教育，提升民族自豪感。
2学情分析
二胡，民族拉弦乐器的代表乐器，音色柔美，有极其丰富的表现力，擅于表现细腻的抒情乐段，还可以模拟各种声音，广泛使用于独奏、重奏、合奏和伴奏中。
《赛马》，黄海怀创作与1959年，结构是常见的带再现的单三部。它以二胡这种简单的民族乐器，使用多种演奏技巧，表现了赛马时那种万马奔腾、蹄声“得得”的壮观场面。听来使人仿佛置身于千军万马在草原上狂奔之中，令人随着跳荡的节奏而心潮起伏，对辽阔神秘的内蒙古草原无限神住，同时也了表达内蒙人民对草原、对生活的无比热爱。在此曲中，黄海怀将一个整段的乐曲用拨弦技巧奏出，使该曲风格别开生面，独树一帜，成为一首不朽的二胡名曲。
3重点难点
重点：了解二胡基础知识，提升民族自豪感。
难点：体会曲子所表达的情绪。
4教学过程
一、新课导入。
师：在我们祖国的北方，有一片美丽辽阔的大草原，在那里有一个热情奔放，能歌善舞的民族，大家知道这是哪个民族吗？蒙古族人民都会举行一个节日“那达慕大会”。它的主要内容有哪些呢？让我们一起来看下面这个视频：（激发学生学习的兴趣，让学生简单了解蒙古族的传统节日“那达慕大会”。二、初听乐曲。师：这首乐曲的名字就叫《赛马》。下面老师为大家完整地演奏这首乐曲，请思考这四个问题？1）乐曲是怎样的速度？（快速）2）乐曲是怎样的情绪？（奔放、热烈、欢快）3）音乐形象是谁？（马、骑手）4）音乐表现赛马场上怎样的场面？（乐曲描写蒙古族人民在欢度节日举行赛马盛会时的热烈、欢腾的赛马场面。
三、介绍二胡。重点了解二胡的演奏技巧：拨奏、颤弓和滑音与音乐表现的融合。师：你听出乐曲主要使用什么乐器演奏的？（出示幻灯片二胡）师：来认识一下我们的民族乐器“二胡”。（二胡，又名“胡琴”，早在我国唐代就已出现了，是一种较为古老的民族乐器。二胡的音色柔美，有着极其丰富的表现力，善于表现细腻的抒情乐段，还可以模拟各种声音，广泛使用于独奏、合奏和伴奏中，现已成为我国独具魅力的拉弦乐器。）师：看，这把二胡的模样像什么？（出示二胡，教师介绍二胡的构造：琴头、琴杆、琴筒、琴轴、千斤线、弓）师：下面老师给大家现场演奏《赛马》，同学们来听一听二胡独有的音色。师：你对我演奏中的哪个动作影响深刻？（学生了解拨奏技巧）师：演奏技巧——拨奏，不用拉弓，而是用手指拨，模仿马蹄声。（启发学生用口技模仿马蹄声，请1-2个学生拿二胡模仿拨奏动作。）师：练习一段节奏。×××—｜×××—｜××××｜×××—‖师：演奏技巧——颤弓，节奏密集，速度更快，力度更强，表现了赛马比赛已经进行到什么关键时刻了？（冲刺）师：演奏技巧——滑音，模仿什么声音？（音乐情绪也被烘托得更加欢快热烈。
四、重点欣赏。感受乐曲不同的表现手段，体味感知音乐节奏、力度、旋律等音乐基本要素在音乐艺术表现中的重要作用。1、欣赏乐曲开始部分。师：你们有没有骑过真的马？师：
如果你是骑手的话，在开始赛马时怎样让马飞快地跑起来？师：这一段乐谱是音乐的开始部分，请你看看什么节拍表现挥鞭上阵？（符点音符表现挥鞭上阵）什么节拍表现马蹄急弛？（十六分音符6535表现马蹄急弛）师：这里节奏宽紧相间，刻画了赛马场上群马飞奔的沸腾场景。音乐的情绪怎么样？（紧张、热烈）我们边唱谱边表演这一段。师：声音强弱变化是怎样的？（认识渐强记号，老师用二胡、学生用拍手动作表现渐强的变化，目的将赛马比赛中马蹄急驰、你追我赶的场面刻画得活灵活现。）师：同学们表演得真不错，把蒙古人民欢度节日时的快乐、高兴的心情和赛马场上的紧张气氛都表现出来了。2、欣赏乐曲中间部分。师：这段音乐表现了什么内容？有什么感觉？（抒发了人们在观看赛马时载歌载舞的欢乐情绪。）师：与第一段比较，这段音乐旋律情绪上有什么变化？（悠扬、舒展）师：我们把这一段旋律哼唱一下。师：你体会到他们对草原、对生活有一种什么样的感情？（无比热爱）
五、知识拓展。
民族拉弦乐器的种类、西洋拉弦乐器的种类介绍
六、观看小提琴演奏《赛马》视频，提升民族自豪感。
七、小结
音乐无国界！越是民族的就越是世界的！爱国主义教育。八、作业
课后去了解一些其他民族音乐，民族器乐及民歌。
下课！
《鸭子拌嘴》教学设计
一、教学内容：
1、了解打击乐器的构造、演奏方法、音色特点。
2、欣赏音乐《鸭子拌嘴》。
二、教学目标：
1、认知目标：通过摸、听、玩、画、说、想等活动，初步了解打击乐器构造的演奏方法和音色，通过欣赏，理解打击乐合奏《鸭子拌嘴》。
2、技能目标：通过敲、玩，培养学生动手操作能力和音色听辨能力，能用打击乐器奏出强弱、长短节奏不同的音；提高音乐欣赏力；通过说、想、画，培养学生想象力，创造力、语言表达能力。
3、情感目标：培养学生对民族乐器的喜爱之情；通过讨论、创编、表演、评价等过程，引导学生用手中的乐器走进生活，提高学生感知美、创造美、表现美的能力。
三、教学重、难点：
1、用打击乐表现音乐，培养学生的创造能力。
2、听懂音乐，培养语言表达能力、想象力。
四、教学准备：
打击乐、各种头饰、录音机、多媒体课件、笔、纸。
五、教学过程：
（一）营造氛围，激趣导入
1、师播放音乐《凤阳花鼓》，并带学生做律动。
生演唱《凤阳花鼓》，并做律动。
2、认识乐器：学生分小组认识民族打击乐器，看看、摸摸、敲敲、听听。总结乐器特点。组与组之间进行“采访”。
（打击乐器：鼓、小镲、水镲、锣、木鱼、碰铃、双响筒）
（满足学生好奇、好动的心理，产生“我想学”的欲望）
（二）主动探讨，巧妙点拨
1、游戏：“找朋友”。
2、师利用多媒体课件，让学生听音乐找朋友，引导学生提出问题，探讨问题。
生看课件，看自己手中的乐器，展开讨论，提出问题。
（用卡通画制作的课件分别出示四类乐器的动画、音效。）
（学生在游戏中辨认了各种乐器。）
3、教师及时解说打击乐的演奏方法。
4、师引导学生联系生活，用语言来描绘声音或用手中纸笔画出声音，表现乐器声音的特点。生会用不同的答案，如木鱼的声音，有的讲像水珠落在石头上的声音。
（师不断鼓励，启发学生想象。）
（三）巧做伴奏，寓教于乐
为歌曲“凤阳花鼓”做伴奏。
（四）指导欣赏，表现自我
1、师播放音乐片断问：“乐曲是由哪些乐器演奏的？”
生初听片断，回答问题。
2、师播放鸭子走路的片断和快板部分，引导学生用动作来表现音乐形象。
问：乐曲表现的是什么动物？它们在干什么？
（符合学生好动的心理，教师不用自己对音乐的理解来束缚学生的思维。）
3、学生集体表演。
4、师播放全曲，同时播放多媒体动画。（小组讨论）
问：乐曲的情绪是怎样的？生听全曲，听、看、想象故事，编故事。
（充分利用多媒体把难理解的音乐用具体的形象表现出来，同时提高学生语言表达能力。）引导学生讨论这些音乐形象，用的是哪种乐器？乐曲的音响变化和力度变化是怎样的？学生讨论回答。
5、师出示音乐片断。
现在请你们两人一组用手掌模拟小镲，表现出“鸭子吵架”的情景。
6、创编音乐小品《小鸭子玩耍》
分组表演：两组模仿敲击（两人敲鼓、镲）；二组边唱边表演。
（抓住学生爱模仿的特点，满足好胜心。）
7、鼓励学生给乐曲起名，学生讨论后，师解释“拌嘴”的意思。
生讨论回答。
（培养学生自信心和创造意识。）
（五）融入生活，拓展教学
师：打击乐刚刚描绘的是鸭子，你们再用不同的乐器、不同的演奏方法以及长短不同的节奏试试还可以用这些乐器描绘出我们生活的哪些音响呢？
生分组敲击讨论，描绘生活中的一个片断。有的用三角铁在四周循环敲击，发出长而回旋的声音，模仿闹钟；有的用镲、沙球、碰铃模仿妈妈在厨房里烧饭的声响。
（六）小结本课，课堂延伸
1、师：这节课我们认识了我国的民族打击乐，还用它们模仿了各种声音，现在让我们欣赏民族打击乐表演。问：你的感受是怎样的？
2、的民族乐器还有许多，美妙的民族乐曲犹如一颗璀璨的明珠不仅让中国人所惊叹，它正走向世界，让全世界的爱乐者为之倾倒。现在就让我们一起欣赏具有中国民族特色的《女子十二乐坊》。学生动作模仿表演。
课后老师希望小朋友们做有心人，去发现存在于我们周围的音乐！
（七）下课，听音乐出教室。
欣赏民族管弦乐曲《翻身的日子》教学设计
教学目标
1、感受作品欢快喜庆的情绪，了解作品风格。
2、认识板胡、管子并能听辨其音色。
3、熟记对答乐段主题旋律并了解其创作手法。
学情分析
历史题材的音乐作品，由于年代久远的原因，远离学生生活经历和文化视野，很难与其产生共鸣、引起兴趣，尤其是高年级学生，年龄阶段的心理特征决定了他们对课堂反应的被动。因此，既能调动学生兴趣，又能达成教学目标是我备课时把握的主要原则。
重点难点
[教学重点]感受作品欢快喜庆的情绪，了解作品风格。
[教学难点]
1、听辨板胡、管子音色
2、熟记并表现对答主题旋律
教学过程
活动1【讲授】《翻身的日子》
一、节奏导入：
1、师出示打击乐器——钹，并播放引子音乐，师随音乐打出节奏。
2、请学生模仿老师的节奏。
3、学生说说听完这段音乐的感受？
[设计意图：从情绪入手，让学生在轻松愉悦的环境下对本课产生兴趣，为接下来的学习主动性奠定了良好的基础。]
二、新授：
完整播放《翻身的日子》，学生听完说出自己想了解的问题关键词（曲名、作者、速度、演奏形式、情绪、旋律、乐器等等。）
[设计意图：指导并培养学生发现问题、提出问题的能力，积累欣赏的方法。]
（二）分段欣赏
1、欣赏作品第一主题
（1）听辨是什么乐器演奏的？（板胡）；
（2）认识板胡，找出二胡和板胡的异同。
（3）出示板胡旋律谱（第一主题），边听音乐边在标有节奏的地方拍一拍。
（4）欣赏演奏家演奏板胡的视频。
（5）随主题音乐，模仿演奏家拉一拉板胡。
（6）从三个音乐小片段中，分辨板胡音色。
[设计意图：带着不同的要求完成一次次的欣赏活动，学生在不知不觉中熟悉板胡主题旋律，在对比中巩固板胡音色，潜移默化中感受乐曲风格，达到将复杂的内容简单化的目的。] 2、欣赏作品第二主题
（1）播放音乐，学生说说演奏的乐器。
（2）出示管子及演奏姿势图片，欣赏管子独奏音乐，感知管子音色。
（3）哼唱管子演奏的第二主题旋律片段；
（4）欣赏吹管乐合奏片段。
[设计意图：对管子的认识采取视听结合，学生在参与中获得了体验、获得了知识。]
（5）风格归纳：
①为什么作品中用到板胡和管子这两种北方民族乐器？
②梳理民族管弦乐队的组成，板书：民乐合奏。
3、欣赏作品第三主题
（1）师生用拍手做对答游戏，在欣赏第三主题中找出相似之处。
（2）简介螺丝结顶的创作手法；
（3）学生用各种形式表现对答段落；
（4）师讲解乐曲的创作背景。
[设计意图：在参与中理解音乐、发现音乐的规律，从而更好地表现音乐，达到熟记音乐主题的目的。在学习方式上再一次体现了“以学生为主体、教师为主导”的理念；通过背景的讲解，加深学生对作品喜悦情绪的理解。]
（三）再次完整欣赏全曲。
（1）播放全曲，提示学生边听边跟音乐作出相应的动作。
（2）解决欣赏前学生提出的问题。
[设计意图：从部分再次回到到整体，给学生重新进行一次知识的梳理，巩固达成本节课的教学目标，也是对学习效果的检验。]
三、创编表演
（1）教师出示红绸，让学生想一想：如何在音乐的结尾部分（再次出现引子的旋律时）加入舞动的红绸？
（2）再次播放全曲，让学生用各种喜爱的方式表现乐曲。
[设计意图：进一步感受作品给我们传递的喜悦之情，再次激发学生对民族音乐的情感。并培养了学生的创编与合作能力。
第十一课环球音乐探宝（五）-漫游非洲
歌曲《尼罗河畔的歌声》教学设计
1教学目标
1、学习演唱埃及民歌《尼罗河畔的歌声》，感受埃及民歌的风格。
2、通过聆听、欣赏、歌唱等途径，坚持探究性教学学习方法，让学生从音乐中感受和体验世界多元音乐。
3、拓宽学生音乐文化视野，增进对多元文化的了解和尊重，激发学生学习时节优秀音乐文化的愿望和兴趣。
2重点难点
重点：
感受埃及音乐文化，学唱歌曲《尼罗河畔的歌声》
难点
准确把握歌曲的节奏，掌握歌曲中装饰音的准确演唱；
3教学过程
活动1【导入】新课导入
欣赏周杰伦的歌曲《蛇舞》
思考：在这首歌曲中，你发现了什么元素？（提示：场景、人物）
《蛇舞》这首歌曲弥漫著尼罗河畔的气息，歌曲的灵感来自埃及市集里吹笛的弄蛇人。全曲以尼罗河、纸沙草、金字塔、人面狮身、羊皮卷铺陈出埃及的华丽风貌。埃及艳后的惊艳、金碧辉煌的宫殿以及模仿蛇的蜿蜒律动的舞蹈，无不透露着令人向往的神秘气息。
此情此景你仿佛置身于何处呢？
活动2【讲授】新课学习
走进非洲——埃及
(一）埃及风光
展示图片：埃及金字塔、狮身人面像、卢克索神庙、哈布城、尼罗河风光
（二）欣赏歌曲
1、听范唱
思考：你认为这首歌的旋律和节奏有何特点？
节奏热情欢快，旋律优美婉转，具有浓郁的埃及风格。整首歌曲载歌载舞，表现了埃及人民爽朗豪放的性格。
2、跟录音轻唱歌曲，找出歌曲中的难点？
（前倚音和上波音）
3、解决难点
前倚音：启发学生在唱倚音时，一般小音符只占主音时值的一小部分，在听清楚、圆滑连贯的前提下，愈短愈好。，将强音落在主音位置上了
上波音：波音是由主要音符开始向上或向下与相邻的音符之间快速波动的装饰音。波音记号在记写在音符的上方，在演奏时其时值要计算在主要音符的时值之内。该记号要由主要音快速进入上方相邻的音然后再回到主要音上。
难点节奏练习：0 XX X X X XX X X （用画拍得方式解决演唱中的困难，反复练习）
一字多音处的练习：“希望”
4、跟琴用“la”来唱旋律，注意音准。
5、朗读歌词，体会词意。
师：同学们唱的真不错，这首歌曲分为两段，老师想让同学们根据歌曲的节奏来朗读，用自己的语言概括歌词的意思。
第一段：描写人们在土地上劳动生活的场面。
第二段：描写劳动之余人们载歌载舞的热烈景象。
6、跟琴演唱歌曲
师：同学们总结得很好，老师希望同学们也能把埃及人民这种快乐劳动的精神面貌融入到我们歌曲的演唱中。
7、请同学们跟着歌曲伴奏完整演唱歌曲。
活动3【活动】课堂拓展
1、聆听《一个美国人在巴黎》音乐片段
提问：同学们知道这是一种什么音乐？（爵士乐）
你们知道爵士乐最早源于哪里？（非洲）
对了，下面请大家随我们一起走进音乐中的非洲。
2、非洲音乐
师：非洲的古代文明是世界文化的发源地之一，音乐室文化的一个重要组成部分，非洲音乐对世界其他地方的一些音乐形式也产生了深远的影响，比如我们刚才听到的爵士乐。还有拉丁音乐、我们比较喜欢的R$B、BIP—HOP也就是所谓的说唱音乐等音乐形式都收到非洲音乐的影响。
欣赏来自拉丁美洲的音乐——桑巴
师：这种音乐猪样通过哪种音乐要素体现出来？（节奏）
非洲音乐带给其他音乐形式的影响，最重要的一个方面就是体现在它那野性、狂放的节奏上，都能让听者清补自禁的随之摇摆。
最后，请同学们用拍手的形式，感受《尼罗河畔的歌声》的节奏特点。
活动4【作业】课堂小结
同学们，今天我们一起走进了音乐课中的非洲，通过今天的音乐课，你们觉得有哪些收货啊？希望明天再非洲这块神秘的土地上，我们能有更精彩的发现。
歌曲《当太阳落山》教学设计
1教学目标
1、能熟练地演唱歌曲《当太阳落山》，并能准确表现歌曲的音乐风格。
2、通过欣赏舞蹈、打非洲鼓、跳非洲舞蹈来感受非洲音乐了解非洲音乐。
2学情分析
课准备的有些仓促，还有很多不足！
3重点难点
1、歌曲的节奏部分，以及把握歌曲的思想情绪。
2、启发学生自己创编动作为歌曲表演。欣赏非洲独具特色的音乐文化。
4教学过程
一、导入
阶段目标：通过教师语言的启发，和康加鼓演奏视频的导入方式，激发学生对非洲音乐的兴趣。
1．教师操作：播放非洲鼓的演奏及舞蹈。
教师提问：你知道视视频中的舞蹈是来自那里么？你对非洲了解多少？
学生活动：积极跟随教师的启发，回答教师问题。
2．介绍非洲鼓，用自制的小鼓模仿非洲鼓拍击节奏，用不同的节奏为一首非洲人思念家乡时演唱的歌曲伴奏
4/4xxxx|
4/4xxxxxxxxxx|
4/4xxxxxx|
教师操作：播放歌曲《当太阳落山》，带领学生用不同节奏伴奏
学生活动：更随老师一起为歌曲伴奏
二、教授新歌
阶段目标：了解歌曲的段落分布，用字母的形式表示（a.b.a），掌握歌中反复记号的用法。
1.教师引导：请同学们一边轻声学唱一边划分一下这首歌可以分为几个部分？
学生活动：跟着视频轻声学唱，并于学唱后回答老师的提问。
2.分乐段演唱，将反复记号的顺序准确
教师引导：我们看看三个乐段的旋律有什么相同和不同？分乐段唱一唱。
学生活动：回答老师的问题，跟随老师一起演唱。
教师引导：分为三个部分的歌曲，手法有什么特色
学生活动：通过老师启发，发现反复记号的用法。
3．完整演唱，注意乐段之间的衔接部分唱准确。
教师引导：按照反复记号所表示的顺序，我们完整的来唱一唱。
教师操作：教师弹琴
学生活动：跟随老师的琴声完整的演唱歌曲
4.投入感情演唱，加入思乡的情绪
教师引导：这首歌曲的主人翁那么想念他的家乡，下面我们就一起到他的家乡去看一看非洲到底是个什么样的地方？