意象与意境的辨析
摘要：意象和意境这两个美学概念,常常被学生混为一谈。为便于学生欣赏文学作品，有必要辨清二者的关系。本文通过对意象、意境渊源及涵义的理解来辨析二者的异同。
意象和意境是中国古代文论中两个重要的美学范畴。二者之间既有着紧密的联系，又有着一定的区别。在教学中，经常碰到学生将意象与意境混为一谈，不能分清二者的差异的情况。分析二者之间的关系，对于学生学习诗歌鉴赏是是非常有必要的。
在我国，意象说的渊源最早可上溯到《周易》和《庄子》。在《周易·系辞》中有云：“子曰：书不尽意，言不尽意。然则圣人之意，其不可见乎？子曰：圣人立象以尽意。”[1]在《庄子·外物》篇中有：“得意而忘言”。这二者所言皆为表意之象，用来表达某种观念或哲理的艺术形象。《周易》和《庄子》中关于意象的论述，也成为我国意象论的哲学基础。东汉王充的《论衡·乱龙》篇中有：“夫画布为熊麋之象，名布为侯，礼贵意象，示义取名也。”他首先把“意象”作为合成词使用，这里指具有象征意义的画面形象。第一次将意象用于文论的是刘勰，他在《文心雕龙·神思》篇中说：“使玄解宰，寻声律而定墨，独照之匠，窥意象而运斤。此盖驭文之首术，谋篇之大端。”[2]其意象还仅是审美心理意义上的表意之象。到唐代，意象得到发展，有了审美形态的意象。直至明清时期，意象才是具有文学作
[1]周易·系辞〔M〕.方克立.中国哲学名著选读.天津:南开大学出版社,1996:126
[2]刘勰:神思〔M〕.龙必锟.文心雕龙全译.贵阳:贵阳人民出版社,1996:327
品审美形态的含义，其内涵得到发展，更接近今天所说的艺术形象。童庆炳是这样来解释意象的：审美意象是指以表达哲理观念为目的、以象征性或荒诞性为基本特征的达到人类理想境界的表意之象[1]。可以说意象是文学作品中寄托了作者主体情感与思想的具体物象。它具有心象性、象征性和哲理性的特征。
意境是中国古典文论独创的美学概念。文学意境论早在刘勰的《文心雕龙》和钟嵘的《诗品》中已见迹象，盛唐后开始全面形成。“意境”一词最早见于王昌龄的《诗格》，他认为诗有三境：一曰物境，二曰情境，三曰意境。之后，诗僧皎然提出“缘境不尽曰情”、“文外之旨”（《诗式》）的观点，发展了意境论。刘禹锡提出的“境生于象外”（《董氏武陵集记》）的观点和司空图提出的“象外之象，景外之景”、“韵外之致”、“味外之旨”（《诗品》）等观点，进一步丰富了意境论。至此，意境论的基本内容和理论框架已经确立，古代意境理论走向了成熟。至清末，王国维是意境论的集大成者，他对意境进行了更为全面而系统的总结，意境理论走向了近代形态的转化。
童庆炳教授对意境的阐释是：意境是指抒情型作品中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间。[2]意境也就是指文学作品中所描绘的虚实相生、形神兼备的艺术画面，与作者的主观情致有机融合而形成的有丰富内涵和韵味的艺术境界。通过对意境涵义的分析和理解，我们可以把握到意境具有三大特征：一是情景交融；二是象外之境，在意象的基础上所感受到的一种境界；
[1].
[2]
三是韵外之致、象外之味，即境界之外所获得的言外之意，由读者所体验到的关于人生的思索和领悟。
了解了意象与意境的基本涵义后，下面将比较二者的异同。
1．相同之处
(1)二者都是主体的主观情感与客观物象的渗透融合
意象以客观物象为客观依据来表现主体情思，脱离主体情思的单纯的客观物象无法构成意象。而意境是以由客观物象组合形成的物境为依据来表现主体的情致，脱离主体情致的物境亦不能构成意境。可见，意象和意境都是主客观相互作用的结果，都体现了虚实相生的特征。如李白的《秋浦歌》中“白发三千丈，缘愁似个长”这句诗。三千丈的白发，这一意象象征着诗人内心的因理想难以实现而造成的愁绪。在李白《送孟浩然之广陵》这首诗中，“黄鹤楼”、“烟花三月”、“扬州”、“孤帆”、“远影”、“长江”，这些景物不再是客观的景物，而是包含着作者主观感情的景物。通过这些景物的描写展现了一幅有着深远意境的送别图。与友人于黄鹤楼饯别，春光明媚的三月目送友人去扬州；友人乘着孤帆顺流而去，渐去渐远而消失得无影无踪，只有长江之水滚滚东流而去。在这个送别的场景中，渗透着作者真挚而深沉的感情。作者内心难以排遣的依依不舍的别离之情与“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”的场景和谐地交融在一起。正如王国维所说：“不知一切景语，皆情语也。”
(2)二者都具有含蓄性
作者的主体情感与哲理观念都寓于“象”和“境”中。“象”与“境”
是实，而“意”是虚。“意”融化在“象”与“境”的表现中，读者通过对“象”、“境”的感受去体味其“意”。如余光中的《乡愁》这首诗。作者对母亲、妻子、祖国的思念之情，渴望亲人团聚、国家统一的愿望是隐含在“邮票”、“船票”、“坟墓”、“海峡”这些意象之中。再如贺铸的《青玉案》这首词，其中的“试问闲愁都几许？———一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”这几句词句，把作者内心不可触摸的虚的愁情，通过烟草、柳絮、梅雨这三种可见的实景表现出来。意象、意境的含蓄常常是通过情景交融、虚实相生来表现的。
2 不同之处
（1）意象是意境的组成部分
意象是就作品的局部而言的；意境是就整个作品而言的，是营造的主体的境界。意象是意境的组成部分。意象是意境的构成元件，诚如袁行霈先生说的：“意象只不过是构成诗歌意境的一些具体的、细小的单位。意境好比一座完整的建筑，意象只是构成这建筑的一些砖石。”〔5〕如被誉为“秋思之祖”的马致远的《天净沙·秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”这首散曲通过前三句的九种事物即九个意象，描绘出了一幅秋风萧瑟、苍凉凄苦的羁旅荒郊图。通过这意境抒发了一个飘零天涯的游子在深秋思念故乡，倦于羁旅行役的孤寂、悲怆、凄苦之情。（下转第199 页））（2）意境的外延大于意象，意境是意象的组合与升华；意象是审美形态的一般的具象呈现，而意境是高级审美形态意象
是蕴含主体情感的，具有象征性、哲理性的艺术形象。它是客观物象的知觉审美形式与其所象征的意蕴的有机统一；是文学作品审美形态最一般的具象呈现方式。毛翰教授认为，意象是以“象”寓“意”的艺术形象，意境是由寓“意”之象所生发出来的艺
术氛围。意境是创作主体以内心营造的情景交融的意象为基础而形成的一种艺术境界。它是意象的组合与升华，是文学形象的高级审美形态。同时，意境的外延大于意象。意象是意境的构成部分，一部文学作品中的众多意象都是为了创造同一个意境。意象是“象”，意境是“境”；“象”为实，“境”为虚。意象是寓“意”之“象”，而意境是“境出象外”、“象外之象”。毛翰教授对意象和意境的关系是这样认为的：
如果意象是花朵，意境就是春天；
如果意象是美人，意境就是良宵；
如果意象是鬼火，意境就是令人毛骨悚然的夜色；
如果意象是狼狗，铁丝网、警棍和坦克，意境就是白色恐怖。〔6〕我们看柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”这首诗通过鸟飞绝的“千山”、人踪灭的“万径”、“孤舟”、“蓑笠翁”、“江雪”这些意象塑造出了一个渔翁寒江独钓的荒寒寂寞的境界，表现了诗人孤独郁闷的心情，但又体现了他顽强不屈、凛然无畏、傲岸清高的品质。这一意境在意象组合后得到了升华，而外延也显然大于单个意象。意境较之意象而言是高级审美形态。
以上是本文对意象和意境这两个美学概念的分析和理解。正确
___________的理解和把握意象和意境对于文学作品的创作和欣赏有着一
定的积极意义。
参考文献
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出版社,1996:126.
〔2〕刘勰:神思〔M〕.龙必锟.文心雕龙全译.贵阳:贵阳人民出
版社,1996:327.
〔3〕童庆炳:文学理论教程〔M〕.北京:高等教育出版社,2002: 204.
〔4〕童庆炳:文学理论教程〔M〕.北京:高等教育出版社,2002: 194.
〔5〕袁行霈:中国诗歌艺术研究〔M〕.北京:北京大学出版社, 1987:24.
〔6〕毛翰:诗美创造学〔M〕.重庆:西南师范大学出版社,2002: 211.
胡琳（1983- ）女，湖南临湘人，咸宁职业技术学院人文旅游
系
意象和意境辨析○朱世新
摘要：意象，即诗人意中之象，是寄寓着诗人的独特理解和特定感情的事物和景物，是诗人表达思想、抒发感情的载体；意境则是作家的主观情思与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。二者都属于文学艺术表情达意的基本方式，但也有明显的
区别。辨清意象与意境，为文学作品的教与学打开了更为宽广的审美空间。
著名美学家宗白华先生讲：意境是?艺术家‘游心之所在’，就是他创造的意象，独辟的灵境?。意象和意境都属于文学艺术表情达意的基本方式，二者在文学作品中的运用及作用既有相通之处，又各有其特征。把握好作品意象和意境的特征，对于提高我们的阅读效率、鉴赏能力、语文素质和文学修养颇有裨益。那么，在阅读过程中如何把握好作品的意象和意境？下文将作具体阐述。
意象，即诗人意中之象，是寄寓着诗人的独特理解和特定感情的事物和景物，是诗人表达思想、抒发感情的载体。我国古代文艺理论对意象探讨甚多。一般理解为?意?与?象?的契合统一，也就是内在的思想感情与外在的客观事物的统一。客观世界的?象?一旦与作家的?意?结合形成文字，便成为一种心灵化的意象。例如：“枯藤老树昏鸦”中的“藤”、“树”、“鸦”本身没有情绪色彩，但经过作者的思想感情的内化，再“剪辑”到一起，就表现出衰败、凄凉、孤寂的氛围和失意情绪。
意象的特点：（一）意象有着浓烈的主观意向和情绪色彩。“游子身上衣”不是一件普通的衣服，它代表慈母的爱；“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”中的“沉舟”、“病树”也非现实实物，而是诗人内在感情的表现；“飘飘何所似，天地一沙鸥”更是诗人飘泊无依的象征??这些都是“拟容取心”的方式，是意象的特征。意象是主体心灵创造性想象的产物。（二）意象是抒情性作品（尤其是诗歌）的基本意义单位，是作品艺术构造的形象元件。作品的意义就是由若干个意象的内蕴组成的。李白的“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，包含着“孤帆”、“远影”、“碧空”、“长江”、“天际”等意象，构成了一幅充满情感和诗意的景象。此诗的意义如果不是依托着这些意象，其表达效果会是怎样的呢？当然，意象也经常运用在小说、散文创作中。例如鲁迅的《药》中的“人血馒头”，隐含着深刻的历史教训；蒲松龄的《聊斋志异》中的“狐狸精”，也是具有超人本领的精灵；高尔基的《海燕》中的“海燕”，同样是具有丰富象征意义的意象。朱自清《背影》中那个蹒跚、肥胖、吃力的“背影”，渗透着非常浓烈的父子情，这个意象的成功正是来自它所包含的“意”的感人力量；也正是这个意象，使这篇散文成为充满艺术魅力的名篇。（三）有些意象经常反复出现，它用来代表特定的情感和意味，表达人类或民族共同的感情体验，即人类或民族心理深层的集体无意识的一种历史积淀，形成许多原型意象。如“夕阳”、“秋天”、“流水”等常代表生命的短暂及焦虑的情绪；“柳”、“雨”往往与离别愁绪相关；“月”与思乡、怀念相联系。了解了这些原型意象的意义，对理解作品的内涵无疑是一种帮助。
意境是作家的主观情思与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。宗白华先生认为，意境是一种缠绵悱恻、一往情深、趋旷空灵、无迹可寻的艺术真境。他在《中国艺术意境之诞生》中讲：“艺术家以心灵映射万象，代山川而立言，他所表现的是主观的生命情调与客观景象互融互渗，成就一个鸢飞鱼跃，活泼玲珑，渊然而深的灵境；这灵境就是构成艺术之所以为艺术的意境。”意境最主要的特点就是情景交融。无论是“孤舟蓑笠翁”还是“枯藤老树昏鸦”，无论是“孤帆远影碧空尽”还是“秋色老梧桐”都是情景交融的结果。在意境中，情思由于物化而得到了表现，景物也由于情思的洗礼而获得生命。意境中的“一切都是思想，一切都是象征”（罗丹语）。意境中的境是被意重新组合了的境，意则是被境过滤了的意，因而“景中情”、“情中景”是密不可分。对此清代学者王国维概括为：“一切景语皆情语也。”
意境由实境和虚境组合而成。实境就是具体物象以及由这些物象所构成的整体的艺术境界，虚境是实境中所包含的一种象征境界，即“象外之象，景外之景”（司空图语）。要获取意境中的意义，只能透过实境看虚境，通过景物看情思。意境是诗歌艺术的生命，但绝不独存于诗中，也广泛应用于散文、小说等文体中。如朱自清的《荷塘月色》就是一篇意境优美的散文，既再现了荷塘月色之美（实境），也体现了静谧淡泊、超尘脱俗的精神世界（虚境）。再如鲁迅的《社戏》中对江南水乡的描写，孙犁的《荷花淀》对水生嫂月夜院中编苇席的描写，都有着浓浓的抒情气氛，形成了一种情景交融的意境。
从上述可见，意象和意境都是主客观统一的产物，都在表现一种浓烈的感情意趣；在分析作品时，都需要整体把握，着意于它们的审美意义。在创作中，二者还可以互为补充。二者区别如下：（一）意象是构
成艺术形象的元件，是组成作品意义的最基本单位；意境在一定程度上可以看作艺术的成品。（二）意象只着眼于某种物象的主观意向和情趣；意境则代表艺术形象所表露出来的整个精神世界。（三）意象往往有其原型，可以反复使用；意境是艺术家独创的一种艺术境界，不可能重复使用。（四）意象只是诗人头脑里一瞬间的主观图景，一般难以还原出一幅与现实生活相似的图景。又以马致远的《天净沙·秋思》为例，“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”这支小令共由十二个意象组成，展示的意义和情绪独特而丰富。其中任何一个或几个意象都只能表达某种单纯的情绪或一个孤立的形象，读者意会的只是它的某种艺术效果，任何一个意象都必须和其它十一个意象一起共同构成一个冷寂的世界，一种凄凉、悲苦的氛围，一个令人回味无穷的意境。读者的感受也不总停留在某一个意象所表达的孤立的形象或单纯的情绪上，而是超越各个意象，进入到由这些意象相互撞击、相遇相生而成的一个广阔而动荡的意境中。诗人的情绪弥漫在读者的周身，读者的精神随之而不断扩张，充分感受、体验诗人那丰富深远的精神世界，这时，读者才真正进入审美层面，作品才真正发挥出它的审美价值。
值得注意的是，作品的意象在构成意境、表达意义时，往往存在空白或模糊点。因为意象和意境都是在特定环境下的心理活动的产物，一次概括性的词语，不能传导作家及作品的全部意义。作品意义的实现必须得到读者积极参与建构。所以读者在阅读文学作品过程中，站在主动创造者的行列，借助自己的文化知识、文学素养和审美体验，通过想象去补充和再创造。正如萨特尔所说：“阅读是一种被引导的创造。”总之，阅读文学作品（特别是诗歌）从意象入手，了解这些构成艺术形象的元件，把握艺术家在意象中所蕴含的情感，经过自己的想象、联想，进入作家创作的意境，在意境中体会、感受作家的精神世界，在寻求艺术作品的审美意义中，产生顿悟，净化人格，陶冶情操，从而提高自己的艺术鉴赏水平和整体素质。（朱世新陕西省安康市汉滨区大竹园中学 725000）
四．什么是意象？什么是意境？举例说说意象和意境的区别和联系。 “意象”最早见于《易传·系辞》：“子曰：圣人立象以尽意。”后陆机有：“穷形而尽象”的说法。认为只有对物象进行充分描摹，才能使情意得到 完美的展现。《文心雕龙·神思篇》：“独照之匠，窥意象而运斤”。唐代，随着 诗歌创作的繁荣，诗的意象理论日趋深化、成熟。司空图提出：“意象欲生， 造化已奇。”（《二十四诗品·缜密》）胡应麟：古诗之妙，专求意象。“（《诗薮》） 而这些言论的“意”只诗人的审美意识、审美感情；“象”指社会生活中的人 和事，自然界中的景和物。所以，中国古典诗学的“意象”就是指诗人的主观 意志与客观景物在审美感兴中相碰撞而产生的“意中之象”或“心中之象”“人 心营构之象”。从美学高度来看，只有意与象，我与物，主体与客体、 情与景融交在一起，才能创作出美的艺术境界。此时的“象”(或 “境”)已不是纯客观的物了，已是经过心灵化了的，它已浸染上了 作家的主体情志，它是情志的“感性显现”，一般称之为“意象”， 即含主体情志的客体物象。在文学艺术创作领域，都会涉及到物我关 系，诗歌创作是强调“物化”境界，即物我合一的境界，情景交融、 寓情于景、借景抒情的意境，这是一种诗中所描绘的生活图景与所表 现的思想感情融合一致所形成的一种艺术境界。在绘画艺术中，郑板 桥将物我关系归纳为眼中之竹、胸中之竹、手中之竹的“竹象三意 说”。 “意境”作为文学理论的概念产于唐代，但它的思想渊源早就出现在先秦以来的典籍中。道家强调“人与自然”的和谐统一，“天 地与我并生，万物与我为一。”（庄子《齐物论》）这为“意境论”物 我与共，主客为一，情景交融的美学理论提供了哲学前提。唐代诗僧 皎然所说的“文外之旨”。刘禹锡的“境生于象外”；司空图进一步强 调“韵外之至”“味外之旨”。（《与李生论诗书》）都揭示了意境发人 想象的审美特征。第一个明确提出“意境”概念并对其内涵加以说明 的是王昌龄。他在《诗格》中说：“第一个明确提出“意境”概念并 对其内涵加以说明的是王昌龄。他在《诗格》中说:“诗有三境。一 曰物镜:欲为山水诗,则张泉石云峰之境,极丽绝秀者,神之于心,处身于 境,视境于心,莹然掌中,然后用思,了然境象,故得形似。二曰情境:娱乐 愁怨,皆张于意而处于身,然后驰思,深得其情。三曰意境:亦张之于意而
诗歌鉴赏之意象意境（教师稿） 一、什么叫意象？ 意象：指主观情意和外在物象相融合的心象，即意中之象。简单地说，就是指诗中倾注了作者情感的景物和人物。 例如：秋风吹不尽，落叶满长安：秋风、落叶。 枯藤老树昏鸦，小桥流水人家：枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家。 二、、应考锦囊。 1、常见提问方式： （1）诗中通过什么意象，描绘了怎样的画面，表达了诗人怎样的感情？ （2）结合全诗分析XX意象在全诗中的作用。 （3）结合诗歌分析这一意象在两首诗中的作用。 （4）请分析诗中XX形象。 2、答题步骤：意象+画面+感情（+作用） 3、答题规范： 答：这首诗选用了、、意象，描绘了一幅……的画面，表达了诗人……的感情。这一意象的作用是：①……；②……；③……。 四、景物描写的作用： 点明时令、地点；②交代……背景；③渲染……氛围；④奠定……感情基调；⑤烘托……情感； ⑥推动情节发展。 五、考题演示。 军城早秋 昨夜秋风入汉关， 朔云边月满西山。 更催飞将追骄虏， 莫遣沙场匹马还。 （1）诗的前两句选用了什么意象，描绘了什么景象？有什么寓意？ 答：选用了夜晚、秋风、汉关、塞云、边月、西山这些意象，描绘了幅初秋边关阴沉凝重的夜景，寓意边境局势的紧张。 秋思 洛阳城里见秋风， 欲作家书几万重。 复恐匆匆说不尽， 行人临发又开封。 （1）第一句的作用是什么？ 答：①点题，诗人见秋风，引起秋思；②为后面诗句的展开提供基础；③点明时令；④以“秋风” 渲染悲凉的氛围；⑤触景生情，勾起诗人的思乡之情。 诗歌鉴赏之意境 一、什么叫意境？ 意境：是诗人强烈的思想感情（意）和生动的客观事物（境）相契合，在艺术表现中所创造的那种既不同于生活真实，又可感可信、并且情景交融的一种艺术境界。——情景交融的境界。 二、意象和意境的关系： 意境由意象构成、意象包括在意境之中。 例：①日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。（意象：暮秋、黄昏、寒鸦、江水；意境：渲染出 一幅孤独、寂静、空虚的意境画面） ②大漠孤烟直，长河落日圆。（意象：大漠、孤烟、长河、落日，意境：组成了塞外奇特壮 丽的风光，画面开阔，意境雄浑。） 三、常见的意境定位词（术语）：一般组合成四个字。 1、幽静、清幽、幽美、幽深、幽远、 2、宁静、宁谧、安宁、安祥、祥和 3、美丽、繁丽、绚丽、绮丽、优美、繁华、明媚、繁盛、明丽 4、苍茫、苍凉、悲凉、辽阔、开阔、雄阔、雄浑、慷慨、激昂、热烈 5、朦胧、素雅、素淡、淡雅、迷离、凄迷、凄凉、荒凉 6、萧条、寂寥、冷落、清冷、暗淡、冷寂、萧索、肃杀、荒芜 7、自然、纯朴、淳朴、清新 8、空灵、渺远 常见的组合： 1、幽美宁静：山水田园诗。 2、清新淳朴、自然恬淡：山水田园诗。 3、宁谧祥和：农家生活。 4、开阔雄浑、苍凉悲慨：边塞诗。
鉴赏诗歌的意象、形象与意境学案学习目标： 1. 知识目标：了解诗歌中常见的意象和意境。 2. 技能目标：掌握赏析诗歌意象和意境的方法；掌握意象与意境题的基本回答范式。 第一课时预习学案 （一）鉴赏意象 【考点解读】 意象是诗歌艺术中最常用的术语。“意”即主观情感，“象”即客观物象，意象即融入了诗人主观情感的客观物象，是蕴含了诗人思想感情的具体形象，是表现诗人感情的载体。 一首诗就是意象与意象的组合。例如枊宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”这首诗就是用以下六个意象组成：“千山”、“鸟”、“孤舟”“蓑笠翁”“寒江”“雪”。再如马致远的《天净沙·秋思》：“枯藤”“老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”此散曲是由“枯藤”“老树”“昏鸦”“小桥”“流水”“人家”“古道”“西风”“瘦马”“夕阳”、断肠人”等十一个意象组成。 意象是诗歌艺术构思的基本元素，诗歌的意义就是由若干意象的内蕴所组成的。只有抓住作品的意象，体会意象所包含的旨趣，把握意象所表达的作者情志、所体现的社会意义，才能真正地鉴赏古代诗词作品。 【常见题型】 1、这首诗以什么为主要意象（刻画了什么形象），形象的具体特征是什么？ 2、本诗通过哪些意象（景物），表达怎样的情感，请简要分析。 例题1：（2008年高考山东卷）阅读下面这首宋词，回答问题。 画堂春 秦观 落红铺径水平池，弄晴小雨霏霏。杏园憔悴杜鹃啼，无奈春归。 柳外画楼独上，凭栏手捻①花枝，放花无语对斜晖，此恨谁知？ 【注】①捻(niǎn)：持取，捻弄 上阙的景物描写是如何表现无奈之情的？请作简要分析。（4分） 【解题秘笈】 答案组织可分为三个部分： 1、塑造的是什么形象（意象）。 如：梅花的傲霜斗雪、不畏权贵，大雁的春秋迁徙、游子怀乡，杨柳的缠绵悱恻、惜别怀远，流水的时光易逝、怀古思念等。 秦观《画堂春》一词上阙的景物有铺径之落红、弄晴之小雨、憔悴之杏园、哀啼之杜鹃等。 2、结合诗句分析形象（意象）的特征。秦观《画堂春》中铺径之落红、弄晴之小雨、憔悴之杏园、哀啼之杜鹃这些景象皆为残春之景。 3、总结形象意义，也就是分析形象中诗人所寄寓的思想感情或蕴涵的哲理。可用一句话概括总述。 秦观《画堂春》应是一首伤春之作，写他落第后的不快心情。词的上片写残春之景，其无可奈何之情，已在描写中得到充分表现。 《画堂春》答案： （二）鉴赏意境 【考点解读】 诗歌的意境，就是将作者的思想感情和由意象组成的生活图景融合在一起所塑造出的耐人寻味的艺术境界。“意”就是指作者的主观感情，“境”是指的是作者用意象所创造的生活图景。如韦庄的《台城》：“江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。”全诗前运用了“阴雨”、”江草”、”鸟鸣”，柳”、堤”等意象构成了这样一种凄凉凄清意境：南京古城阴雨连绵，青草茂盛。昔日的六朝已成为一场旧梦，如今只听到凄凉的鸟鸣。古城的柳树不管它谁兴谁亡，依然枝繁叶茂，如绿烟笼罩长堤。
古诗中形象，意境和意象的区别 一形象和意象 形象是诗歌的基础,没有形象诗歌就没有办法表情达意。感受、理解、分析形象,是鉴赏诗歌的第一步。诗歌形象包括人物形象和自然形象。其中人物形象又有两种，一是诗中的诗人形象“我”，一般指抒情主人公，即诗人自己，如《梦游天姥吟留别》中的、二是作品刻画的人物形象，如《孔雀东南飞》中刘兰芝的形象，《江雪》中渔翁的形象，《念奴娇赤壁怀古》中周瑜的形象。自然形象指各种诗歌中描绘的自然景象和人工景象，日月风云、湖光山色、田园桑麻、楼台城郭等等。 意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象，也就是诗歌中浸染了作者感情的形象。 意象分为传统意象和非传统意象。传统意象就是寄托着特定情感的形象，较常见的传统意象有松、竹、梅、兰、菊、杨柳、鸿雁、子规、蝉、羌笛、芦管、霜月、浮云、东篱等。传统意象积累了深厚的象征意蕴，在鉴赏中如果挖掘出这些象征意蕴就不难把握作品的思想内容。例如，“羌笛”往往寄寓着别意和乡情；“杨柳”往往表示挽留的情意，送别的不舍，思乡的缠绵。非传统意象是一些形象只在特定的语言环境，特定的诗歌中表达一定的情感。例如曹植的《七步诗》中用豆萁比喻曹丕，用豆子比喻曹植，含蓄地指出了曹丕对同胞兄弟的迫害。豆萁和豆子这两个形象只在这首诗中有这样的比喻意，所以它们属于非传统意象；王翰的《凉州词》“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催”用葡萄美酒、夜光杯、马上弹琵琶这三个美好形象衬托战事的悲壮，这三个形象只在这首诗中有这样的寓意，所以它们也属于非传统意象。 形象，无论是个体形象还是整体形象都是有特点的，而形象的特点又是通过诗歌中的意象或意象群分析出来的。例如，李白的《将进酒》中黄河水、白发青丝、钟鼓馔玉、五花马、千金裘、万古愁等意象共同表现了诗人淡于富贵、傲视圣贤、傲岸不羁、豪放自负的形象特点；陶渊明的《归园田居》中十余亩方宅、八九间草屋、榆柳、桃李、狗吠、鸡鸣等意象描绘出了山村风景这一整体形象的清新、恬静、纯朴。 诗人是聪明的，他们往往创造一个或一群新奇的“意象”，来抒发自己的情感。所以读者只有在领悟意象寓意的过程冲，才能把握诗歌中形象的特点，读懂诗歌的内容，领会诗歌的主旨，进入诗歌的意境，感知诗人的情感。虽然高考设题一般不直接考察学生领悟作品形象和意象的能力，但是我们阅读鉴赏，应该以解读诗歌的意象为突破口。 二古诗中意境和意象的区别？ 意象和意境是诗家写诗、评论家评诗经常用到的两个术语，也是我们欣赏古诗词时必须要掌握的两个的重点，更是要分辨的两个难点。比如全国语文高考卷曾考过李白的《春夜洛城闻笛》一诗：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”诗中“折柳”的寓意是什么？“折柳”在这首诗里就是一个意象，表达了两层意思：一是指曲名，即一支汉乐府古曲《折杨柳》，此曲抒写的是离别行旅之苦。二是指一种习俗，一个场景，一种情绪，古代离别的时候，往往从路边折柳枝相送，杨柳依依正好借
物象是指客观事物的形象。意象是融入了诗人主观情思的形象。物象和意象的区别在于：一个是客观形象，一个是主观形象。意象是意与象的结合，客观物象一进入诗人的眼中，就会蒙上一层主观色彩，便成为意象，这就是古人所说的“登山则情满于山，观海则意溢于海”。一切景语皆情语。诗歌中的物象都是意象。 例：马致远《天净沙秋思》“枯藤、老树、昏鸦”中的“藤、树、鸦”在生活中分属动、植物，只是物象。但当它们与作家的意（羁旅之愁）结合起来，就成为一组衰败、凄凉、孤寂的意象。 意境是指诗人的思想感情与客观图景相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。意象与意境在本质上有相同的地方，即都是主客观统一的产物，都表现出浓烈的情绪色彩。区别在于意象是诗歌艺术最小的意义单位，而意境则是诗歌整体的艺术境界。意境由意象组成，意象包含在意境之中，意境与意象是一大一小的关系，意境与全篇对应，要在整首诗的意象的总和中产生。 例：李白《望天门山》“天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来”中，青山、碧水、孤帆、远日都是包含着作家情思的意象，这些意象的总和构成了天门山中断楚江、青山相对、碧水奔腾、远日映照的雄伟奇丽的意境。 融情于景 ——简析《荷塘月色》的景物描写。 ①作者笔下的荷塘景色，具有优雅、朦胧、幽静的特点景中含情，月下荷塘反映的恰是作者当时渴求宁静的心思。（起始段写作要点：一扣题,二总起） ②作者踏着幽僻的小煤屑路，独自受用荷香月色，就是要摆脱心里的“不宁静”。漫步荷塘，花是零星的，香是缕缕的，风是微微的，月是淡淡的，这里淡雅、安逸的境界，正是作者追求的刹那间安宁，为的是暂时忘却对当时现实的不满。但作者不能真正超然，听到树上的蝉声与水里的蛙声，不禁发出慨叹，“热闹是他们的，我什么也没有”，淡淡的喜悦之后又生淡淡的哀愁。（主体段写作要点：缘题赏析,分层次赏析。） ③作者一路写景，也一路抒情，随着景物描写的展开，构成了宁静与不宁静交替出现的感情层次。流贯在荷香月色里的，正是作者“颇不宁静”的脉脉情思。（收束段写作要点：概括赏析要点，点题） 一般来说，诗像不像诗，有无诗味，主要看意象；诗美不美，有无意蕴，主要则看意境。由诗味到诗美，实际上就是由意象到意境的挖掘过程。离开了意象，就无以谈意境。因此，在诗词中，起点是意象，终点却是意境。 常见意象的寓意： 古诗中的意象，一般有相对固定的寓意，如“梅”是“孤独”、“寂寞”、“孤芳自赏”、“高洁伟岸”的代名词；“蝉”是“惜时光”、“痛别离”、“苦远游”、“感身世”的同义语。【花草树木类】 花开：希望，青春，人生的灿烂花落：凋零失意，人生、事业的挫折菊：隐逸，高洁，脱俗梅：傲雪，坚强，不屈不挠 兰：高洁牡丹：富贵美好 草：生命力强，生生不息禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰） 绿叶：生命力，希望，活力黄叶：凋零，成熟，美人迟暮 松柏：傲岸，坚强，生命力竹：气节，积极向上 梧桐：凄苦柳：送别，伤感，春天的美好
意象和意境的区别 联盛中学李瑞雪 中国传统诗歌强调意象和意境，但是，什么是意象和意境，中学课本中往往语焉不详。《现代汉语词典》（2002年增补本）也认为：意境是“文学艺术作品通过形象表现出来的境界和情调”，意象则就是“意境”，这二者是完全一致的。的确，在不少情况下，这两者是可以吻合的。但是，从文学审美的角度细细推敲，我们发现，这两者之间还是有着多方面的不同。 一、内涵不同 诗人创作诗歌作品，要借助一定的形象。这些写入作品的形象就是意象的“象”。但由于它们是经过诗人的挑选和判定而写入的，所以已经附着了诗人的主观认识和情感（即“意”），因而这些形象便不再是现实中的普通形象了，故称为“意象”。我们可以把这种主观情意和外在物象相融合的心象通称为“意象”。意境则不同，它是文学作品中所描绘的客观图景和所表现的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界。它依赖于作品的意象而产生，是超越于具体意象之外，需要通过联想和想象才能达到的境界。而且我们说意境时只是针对少数优秀的文学作品而言的，不是所有的文学作品都能产生意境。 二、范围不同
意象往往可以用数量的多少来统计，属于个体观念；而意境则是一个整体观念。如毛泽东《沁园春·长沙》：“看万山红遍，层林尽染，漫江碧透，百舸争流。鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由。”有着多种意象：山、林、江、舸、鹰、鱼，达6种之多。但是作为意境，却只有一项，诗人通过这些意象创造出了一幅绚丽夺目、生机勃勃的秋景图。那浓重的色彩，那争竞的场面，那搏击的气势，那轻翔的自由，在读者的心中已经合成了一幅完整的图画，带给读者的联想和想象已经远远超出了那6种意象所表现的范畴。 三、获得不同 意象是可以直接从作品中获得的，诗人写了几个物或者景，完全可以直接“数”出来；而意境则需要“悟”才能获得。因为“境生象外”，所以，“悟”的结果与读者个人的胸襟抱负、个性气质、知识修养、人生经历等有着密切的关系，甚至同一个人，在不同的环境条件下也可能“悟”出不同的意境来。但这并不是说，意境就没有一些共性的东西存在了，因为诗人是属于某个民族的，相同的文化背景使诗人的创作出的优秀作品有着为这个民族共同 感受得到的意境。当然，优美的意境也能为其他民族所感知、认识，毕竟，人类有着共同的情感和认知。 意象和意境虽然是中国古典诗歌的美学范畴，实际上，我们也可以用它来解释外国诗歌。如裴多菲的《我愿意是急流》。诗
如何解答意境意象类诗歌鉴赏题。 诗歌鉴赏资料链接： 意境特点常用术语： 寥廓、雄奇、开阔、旷远、悲壮、悲凉、凄清、阴冷、幽静、萧条、荒凉、冷落、衰败、孤寂、恬静、闲适、缠绵、清新、明丽、绚丽、壮丽、秀美、恬淡、朦胧、淡雅。 常见抒情方法：借景抒情、情景交融、寓情于景、触景生情 作者的感情类别： 愉悦、欢快、激动、沉痛、悲愤、哀伤、惆怅、寂寞、孤独、烦闷、积极向上、消极颓废、坚守节操、赞美之情、仰慕之情、惜别之情、依恋之情、豪迈之情、闲适恬淡之情、思乡之情、思念友人、忧国忧民之情、关心人民疾苦、壮志未酬的愤激等。 常见意象意境----树木类 （1）松柏 松柏——岁寒后凋，高大挺拔——正气凛然，坚贞高洁——高洁之士。 松是坚贞、孤直和高洁的象征，古人常通过咏松来表现自己对高风亮节的赞美和追求。 李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李。” ----正直 三国人刘桢《赠从弟》：“岂不罹凝寒，松柏有本性。” ----坚贞、高洁 常见意象意境----树木类 2）竹子 竹——本固性直、心空节贞、绿竹葱茏——正直谦虚，坚贞高洁——隐士君子。 张九龄：高节人相重，虚心世所知---气节与虚心 苏轼：可使食无肉，不可使居无竹。无肉令人瘦，无竹令人俗。人瘦尚可肥，士俗不可医。----名士风度 常建：竹径通幽处，禅房花木深。----优雅脱俗 3）柳树 柳——“柳”者，“留”也，柳枝依依——缠绵悱恻，离愁别绪——送别怀人。 渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。 此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。 今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。 ----惜别怀远之情 （4）柳絮 杨花（柳絮）——飘忽不定——离愁别绪——游子思妇，好友相别。
诗词鉴赏指导之意象意境 教学目标：1、能够掌握意象意境类题型的解题技巧； 2、提高学生诗歌鉴赏能力。 教学重点：1、意象与意境的区别与联系； 2、完整清晰的解题思路。 教学难点：1、对诗词语言和情感的理解； 2、提问方式的灵活多变。 教学方法：讲授法观察法小组讨论 课时安排：1课时 教学步骤： 一、导入：宋代禅宗大师青原行思提出参禅的三重境界:参禅之初,看山是山,看水是水;禅有悟时,看山不是山,看水不是水;禅中彻悟,看山仍然是山,看水仍然是水.大家是新时代的高中学生，不提倡大家看破红尘去参禅，但是我们在鉴赏诗词时候也经常有看山非山，看水非水的时候。 二、意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。简单地说，意象就是寓“意”之“象”，就是用来寄托主观情思的客观物象。在比较文学中，意象的名词解释是：所谓“意象”简单说来，可以说就是主观的“意”和客观的“象”的结合，也就是融入诗人思想感情的“物象”，是赋有某种特殊含义和文学意味的具体形象。简单地说就是借物抒情。 1、阅读下面两首唐诗，按照要求作答： 峡口送友人 峡口花飞欲尽春，天涯去住泪沾巾。 来时万里同为客，今日翻成送故人。 送蜀客 剑南风景腊前春，山鸟江风得雨新。 莫怪送君行较远，自缘身是忆归人。 （1）“峡口送友人”描写了什么时节的景色，通过哪个意象表达出来的？ 2、阅读下面这首诗，然后回答问题。(6分) 送人归京师① 陈与义② 门外子规啼未休，山村落日梦悠悠。 故园便是无兵马，犹有归时一段愁。 【注】①京师：指北宋都城汴梁。②陈与义：南宋初年爱国诗人，河南洛阳人。 (1)指出诗中“子规”意象的含义。(2分)
诗歌的意象与意境 1诗人所写之“景”、所咏之“物”，即为客观之“象”；借景所抒之“情”，咏物所言之“志”，即为主观之“意”。“象”与“意”的完美结合，就是“意象”。它既是现实生活的写照，又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体。（作者情感的载体，包括景、物、事、人） 2 是抒情作品中呈现的情景交融、虚实相生的形象及其诱发和开拓的审美想象空间。 3 其一，由一个意象构成一个意境。（如王冕《墨梅》） 墨梅王冕 我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。 不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。 诗中只有一个意象——墨梅。但这梅已非自然界之梅，而是作者心中之梅，一树带着墨色的有个性的梅。营造出一种狂放不羁，特立独行，安然自适的艺术境界。 其二，意象组合形成意境，即由多个意象构成一幅生活图景，形成一个整体意境。（如李白《送孟浩然之广陵》） 送孟浩然之广陵李白 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬洲。
孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。 4 诗歌的形象有时与民族历史文化、传统风俗习惯、生活方式、心理特点等各方面发生联系，被赋予某种特殊意义。 例如：折柳：惜别（柳因其缠绵柔长的特点而成为多情之物。）“折柳”是汉代惜别的风俗。 长亭：在中国古典诗歌长亭已成为陆上的送别之所。 南浦：在中国古代诗歌中，南浦是水边的送别之所。 芳草：离恨（芳草远接天涯、绵绵不尽，无处不生，恰似离别的愁绪。）落花：花是美好的象征，如青春。落花，又恰在春末，落花便意味着年华老去、青春不再，兼有伤春、悲春之意。 芭蕉：常常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。 梧桐：梧桐是凄凉、凄苦、悲伤的象征。梧桐不耐寒冷，秋至而叶黄，秋深而叶落，且叶大如掌，易形成强烈的观感，令人易生悲秋之意。再者，雨滴梧桐（与雨打芭蕉类似），如泪滴纷坠，令人肠断。菊：喻隐逸，高洁，脱俗。菊花笑傲风霜，且不愿其它花种同开，所以，菊花就和孤标傲世的高士、隐者结下了不解之缘，几乎成了封建文人孤高绝俗精神的一种象征。 梅：坚强，不屈不挠，在逆境中抗争。不改变自己的气节。 松柏：诗歌常用松柏象征孤直耐寒的品格。 莲：由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达
西南大学文学院 《文学概论》课程论文 论文题目：浅论意境与意象 学院：文学院 专业：汉语言文学 年级： 09级 学号： 222009308011204 姓名：贾文龙 成绩： 二零一零年十二月十三日
浅论意境与意象 姓名：贾文龙 西南大学文学院，重庆 400715 摘要：境界、意境、意象都是中国古代文论中的重要范畴。 关键词：意境，意象。 （一）境界一词出现于文论中大约在南宋时期。李涂《文章精义》说，“作世外文字，须换过境界。《庄子》寓言之类，是空境界文字；《上清宫辞》之类，是仙境界文字。”叶燮《原诗》说，杜甫诗“《夔州雨湿不得上岸》作‘晨钟云外湿’，妙悟天开，从至理实事中领悟，乃得此境界也。”这都是指文学作品写出的境地。唐代王昌龄在其《诗格》中说：“诗有三境。一曰物境。欲为山水诗，则张泉石云峰之境；极丽绝秀者，神之于心，处身于境，视境于心，莹然掌中，然后用思；了然境象，故得形似。二曰情境。娱乐愁怨，皆张于意而处于身，然后驰思，深得其情。三曰意境。亦张之于意而思之于心，则得其真矣。”王昌龄对诗之境作了重要的划分，并认为境与象有关，故有“境象”之说。“情境”“意境”，实为情之境、意之境，即反映到诗中的情感状态。 王国维在《人间词话》对境界的论述，首先是指文学作品写出的境地。他说“词以境界为最上。有境界，则自成高格，自有名句。”境界不局限于词.他把境界作为文学的审美理想王国维所谓境界，主要是讲景和情两方面。他以古人词句为喻说，“古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界。‘昨夜西风雕碧树，独上高楼，望
尽天涯路’，此第一境也。‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴’，此第二境也。‘众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在，灯火阑珊处’，此第三境也。”王国维认为，诗人之所以是诗人，在于他能把常人习见身处之境地，转化为心中诗的境界，或说诗的某种境地，然后写出来。王他认为意境“是客观景物与主观情趣的统一”。这样就从一般意义上对意境概念作了总的概括，后来的人在谈论意境问题时都不能离开情景交融这一基本的范畴。 （二）意境，是中国古典美学独创的重要范畴，是艺术创作和审美欣赏的纽带。意境，是诗人主观之“意”和客观生活之“境”的辩证的统一。意，包括情与理，即诗人对生活的独特感受、认识、理解和发现。境，指事物的形与神，即经诗人提炼出来的“这一个”的生动形象及其精神本质。“语尽而意不尽”指的就是意境。 对于“意境”与“境界”之间的关系有两种不同的看法，一种看法是将意境作为中国古典诗歌美学中最基本的范畴来考虑，认为“意境”的外延扩大，不仅包括王国锥的“境界”说，还可以包括王士祯讲的“神韵”，严羽讲的“兴趣”，皎然讲的“取境”等等，总之，中国古典美学应以“意境”为中心。所谓“意境”，就是作者在诗歌与散文中，通过形象描写表现出来的境界和情调，是抒情作品中呈现的情景交融、虚实相生的形象。同时也包括作者诱发和开拓的审美想象空间。 意境，是中国独有的一个诗学和美学术语，也是中国对世界的贡献。西方国家文学理论中没有“意境”之说。但是西方国家的小
意象与意境 一、意象 1.定义：诗歌中融入诗人情感的物象——客观事物 2.常见意象：往往有某种约定俗成的意义【象征性、比喻性、描述性】 例：明月——思乡怀人杨柳——离别梧桐、清秋——感伤、悲秋流水——时间流逝菊花——隐逸、高洁杜鹃——思归 在把握常意象含义的共性的基础上，也要结合具体诗句去分析(共性+个性）夕阳西下，断肠人在天涯。(马致远《天净沙.秋思》) 思乡念远 夕阳无限好，只是近黄昏。 (李商隐《登乐游原》) 年老迟暮 3.意象叠加 例：鸡声茅店月，人迹板桥霜。(温庭筠的《商山早行》) 枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。(马致远《天净沙.秋思》) 例题：阅读下面的诗歌，赏析首联在写法上的妙处。 旅夜书怀 杜甫 细草微风岸，危樯独夜舟。 星垂平野阔，月涌大江流。 名岂文章著，官应老病休。 飘飘何所似?天地一沙鸥。 分析：赏析“写法上的妙处”要针对这一首、这一句的具体特点。首联正是用了“意象叠加”的方式，将“细草”“微风”“岸”“危樯”“夜”“独舟”六个意象并列连缀在一起，构成了一个表意完整的“意象群”。 答案：我们借助想象，脑海中出现一幅图景。孤独如舟，这正是诗人杜甫晚年漂泊无依、凄清孤苦的人生写照。“意象叠加”凸显了作者所要表达的孤独清冷的意境。 二、意境 1.定义：意境”是中国古典美学的一个重要范畴。意境，一般指文艺作品或自然景象中所表现出来的情调和境界。 2. 3.例题： 春江晚景 张九龄 江林皆秀发，云日复相鲜。 征路那①逢此，春心益渺然②。 兴来只自得，佳处莫能传。
薄暮津亭下，余花满客船。 [注]①那:同“哪"。②渺然:广阔辽远的样子。 1)赏析本诗首联营造的意境。 分析：先从发现意象入手，江边繁茂的林木，绚烂的落日与周遭的云霞，构成了一幅春日傍晚的画面。这幅画面从天到地，视野开阔:红的红，绿的绿，色彩鲜明:构成开阔明丽之境。想象自己置身于这样的美景中，会感到身心舒畅，不自觉地引发愉悦感，与下面诗句中的“渺然”“自得”一致，从而领悟这正是诗人通过意象的组合和意境的营造所要抒发的情感。 2)从情景关系的角度，赏析本诗前两联是如何表达作者情感的。(4分)(2012年高考上海卷) ①答案示例:本诗首联描绘了树木繁茂、落霞与夕阳交相辉映的春江晚景，（发现意象，还原画面）色彩艳丽，（展开想象，描摹感受）含蓄地传达出作者喜悦的心情（理解意图，领悟情感），领联则直接抒发作者在征路上见到美景时喜出望外的心情。两联景中有情，情中有景，情景交融。 3.小结：赏析意境的思考路径 ②发现意象，还原画面 ③展开想象，描摹感受 ④理解意图，领悟情感 赏析表现手法 1.注意的几对关系： (1)动与静 (2)虚与实：虚实结合是古诗文的常见技法。 虚与实，常指虚景：想象或联想而出的景物，心中之景 常见的虚景如梦境、想象、回忆等 实景：眼前之景 (3)曲与直
意象与意境的辨析 摘要：意象和意境这两个美学概念,常常被学生混为一谈。为便于学生欣赏文学作品，有必要辨清二者的关系。本文通过对意象、意境渊源及涵义的理解来辨析二者的异同。 意象和意境是中国古代文论中两个重要的美学范畴。二者之间既有着紧密的联系，又有着一定的区别。在教学中，经常碰到学生将意象与意境混为一谈，不能分清二者的差异的情况。分析二者之间的关系，对于学生学习诗歌鉴赏是是非常有必要的。 在我国，意象说的渊源最早可上溯到《周易》和《庄子》。在《周易·系辞》中有云：“子曰：书不尽意，言不尽意。然则圣人之意，其不可见乎？子曰：圣人立象以尽意。”[1]在《庄子·外物》篇中有：“得意而忘言”。这二者所言皆为表意之象，用来表达某种观念或哲理的艺术形象。《周易》和《庄子》中关于意象的论述，也成为我国意象论的哲学基础。东汉王充的《论衡·乱龙》篇中有：“夫画布为熊麋之象，名布为侯，礼贵意象，示义取名也。”他首先把“意象”作为合成词使用，这里指具有象征意义的画面形象。第一次将意象用于文论的是刘勰，他在《文心雕龙·神思》篇中说：“使玄解宰，寻声律而定墨，独照之匠，窥意象而运斤。此盖驭文之首术，谋篇之大端。”[2]其意象还仅是审美心理意义上的表意之象。到唐代，意象得到发展，有了审美形态的意象。直至明清时期，意象才是具有文学作品审美形态的含 [1]周易·系辞〔M〕.方克立.中国哲学名著选读.天津:南开大学出版社,1996:126 [2]刘勰:神思〔M〕.龙必锟.文心雕龙全译.贵阳:贵阳人民出版社,1996:327
义，其内涵得到发展，更接近今天所说的艺术形象。 童庆炳是这样来解释意象的：审美意象是指以表达哲理观念为目的、以象征性或荒诞性为基本特征的达到人类理想境界的表意之象[1]。可以说意象是文学作品中寄托了作者主体情感与思想的具体物象。它具有心象性、象征性和哲理性的特征。 意境是中国古典文论独创的美学概念。文学意境论早在刘勰的《文心雕龙》和钟嵘的《诗品》中已见迹象，盛唐后开始全面形成。“意境”一词最早见于王昌龄的《诗格》，他认为诗有三境：一曰物境，二曰情境，三曰意境。之后，诗僧皎然提出“缘境不尽曰情”、“文外之旨”（《诗式》）的观点，发展了意境论。刘禹锡提出的“境生于象外”（《董氏武陵集记》）的观点和司空图提出的“象外之象，景外之景”、“韵外之致”、“味外之旨”（《诗品》）等观点，进一步丰富了意境论。至此，意境论的基本内容和理论框架已经确立，古代意境理论走向了成熟。至清末，王国维是意境论的集大成者，他对意境进行了更为全面而系统的总结，意境理论走向了近代形态的转化。 童庆炳教授对意境的阐释是：意境是指抒情型作品中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间。[2]意境也就是指文学作品中所描绘的虚实相生、形神兼备的艺术画面，与作者的主观情致有机融合而形成的有丰富内涵和韵味的艺术境界。通过对意境涵义的分析和理解，我们可以把握到意境具有三大特征：一是情景交融；二是象外之境，在意象的基础上所感受到的一种境界； [1]. [2]
一、所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。 它是分析诗歌散文时的用语，指构成一种意境的各个事物，这种事物往往带有作者主观的情感，这些意象组合起来，就构成了意境；如马致远的《秋思》中枯藤老树昏鸦，小桥流水人家句中，枯藤、老树、昏鸦，小桥、流水、人家这些事物就是诗中的意象，这些意象组合在一起，就成了一个凄清，伤感，苍凉的意境，意象是具体事物的，意境是具体的事物组成的整体环境和感情的结合，情寄托在景中，景中有情，情景交融。 意象”一词是中国古代文论中的一个重要概念。古人以为意是内在的抽象的心意，象是外在的具体的物象；意源于内心并借助于象来表达，象其实是意的寄托物。中国传统诗论实指寓情于景、以景托情、情景交融的艺术处理技巧。诗歌创作过程是一个观察、感受、酝酿、表达的过程，是对生活的再现过程。作者对外界的事物心有所感，便将之寄托给一个所选定的具象，使之融入作者自己的某种感情色彩，并制造出一个特定的艺术天地，使读者在阅读诗歌时能根据这个艺术天地在内心进行二次创作，在还原诗人所见所感的基础上渗透自己的感情色彩。 二、与象征的区别： 意象是指在抒情性作品中,借助景物描写来传达出作者的感情,如王维：“大漠孤烟直,长河落日圆。”就是借助景物形成意象,来表达心中的那种寥廓孤寂之情；而象征则是通过某一具体形象表现出一种更为深远的含意，让读者自己去意会。 如《爱莲说》中的菊:与世无争，隐居深山的人,淡泊名利的隐士，如陶渊明；牡丹：追求富贵，争名夺利的人，如当世的人；莲：卓而不群的君子，品德高尚的人，如周敦颐本人。 象征是一种艺术手法，它和比喻修辞手法有相似之处。正如比喻要求喻体和被喻事物之间要有某种相似的特点一样，象征也要求象征之物与被象征之物之间有某种相似的特点，从而可以让人引起由此及彼的联想。不过，比喻属于修辞范围，它可比喻抽象的事物，也可比喻具体的事物;而象征则属于艺术手法，它与构思相关，属写作构思技巧，而不只是语言加工问题。象征一般都用来表现某种抽象的概念或思想感情，也就是说，它是通过某一具体形象表现出一种更为深远的含意，让读者自己去意会，从而让读者获得美的享受。这是一种隐晦、含蓄而又能使读者产生体会愉悦的美感的技巧。另外，象征是针对全篇而言，而比喻是针对某一句而言;运用象征手法的文章中是不会出现本体的，而比喻往往是会出现本体的。象征是在不能、不敢、不愿的前提下，运用的写作手法，而比喻的目的只是为了是句子更加生动形象，属于修辞手法。 象征诗派的基本观点 ①他们认为现实世界是虚幻的、痛苦的，人们内心的“另一个世界”才是美的。主观唯心主义 ②诗歌应表现自我的“内心梦幻”而不是再现现实。 ③用象征来沟通两个世界：外界事物与人的内心世界是互相感应契合的，可以用
物象、意象、意境 物象、意象、意境在诗词中是三个不同的概念，分别起不同的作用。 一、物象和意象 物象即是客观事物，它不依赖于人的存在而存在，它有形状、颜色，有声音、味道，是具体可感的。意象是指融入了作者主观情感的客观物象，它渗透了诗人的审美意识和人格情趣。一般来说，诗人在写作时都会借助客观事物来抒写情志，化物象为意象。 如： 《秋窗风雨夕》 秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。已觉秋窗秋不尽，那堪秋雨助凄 凉！ 在短短的四句（首段）用了六个含秋的意象，由花儿枯了，到草儿黄了，到天又黑了，夜又深了，秋风紧了，秋雨滴落了，秋天一日比一日凉了，由秋衰败写出了心的惨淡。秋风秋雨相伴着守在长夜孤灯窗前的人儿，秋凉如许，人何以堪！ 这四句写秋夜的景色和离人的情绪，以景衬人，借景抒怀，从而点明了《秋窗风雨夕》的题意，主体形象的凄凉、孤独、悲伤之情（意）被这些叠加的意象渲染得淋漓尽致。 如《天净沙·xx》 xx 枯藤/老树/昏鸦， xx/流水/人家， 古道/xx/瘦马。
xx/西下， 断肠人/在天涯。 赏析 这首小令很短，一共只有五句二十八个字，全曲无一秋字，但却描绘出一幅凄凉动人的秋郊夕照图，并且准确地传达出旅人凄苦的心境。这首被赞为秋思之祖的成功曲作，从多方面体现了中国古典诗歌的艺术特征。 一、使用众多密集的意象来表达作者的羁旅之苦和悲秋之恨，使作品充满浓郁的诗情。意象是指出现在诗歌之中的用以传达作者情感，寄寓作者思想的艺术形象。（心中有春气，秋是不会降临人间的——以意求象——或喜或悲、或绚烂或萧瑟）。中国古典诗歌往往具有使用意象繁复密集的特色。 中国古代不少诗人常常在诗中紧密地排列众多的意象（蒙太奇手法： 鸡声茅店月，人迹板桥霜。——温庭筠·商山早行）来表情达意。 马致远此曲明显地体现出这一特色。短短的二十八字中排列着十种意象，这些意象既是断肠人生活的真实环境，又是他内心沉重的忧伤悲凉的载体。如果没有这些意象，这首曲 也就不复存在了。 二、以景托情，寓情于景，在景情的交融中构成一种凄凉悲苦的意境。 中国古典诗歌十分讲究意境的创造。意境是中国古典诗歌美学中的一个重要范畴，它的本质特征在于情景交融、心物合一。情与景能否妙合，成为能否构成意境的关键。清王夫之《姜斋诗话》曰： “情景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。”王国维《人间词话删稿》云： “一切景语皆情语也。”马致远这首小令，前四句皆写景色，这些景语都是情语，“枯”“老”“昏”“瘦”等字眼使
意象与意境的关系是什么 语文是高考的第一科，所以我们在答高考语文时要掌握一定的技巧和方法，让我们在语文上有不错的发挥，这样有利于我们下面的考试，所以我们在平时就应该不断积累、将强训练。今天，小编和大家分享一篇《意象与意境的关系是什幺》，帮助大家在高中学好语文。 品味意象是诗歌鉴赏的重要内容，那幺，什幺是意象?如何向学生通俗的解说?我查了《现代汉语词典》，“意象”的解释是：“意境：这首民歌~新颖。”我又查“意境”，“文学艺术作品通过形象描写表现出来的境界和情调。”词典里将“意象”与“意境”混为一谈，这是一个明显的错误。这样向学生解释“意象”，只能 给他们增加新的疑惑。我又查阅了其它工具书，意象的含义众说纷纭。中国古典诗词是运用意象的典范，可是古人鉴赏诗歌的时候，却忽略了意象一词。意象的英文为：Image，有图象、映象、影象、形象之意，译为意象最好。“一种在一刹那间表现出来的理性和感情的集合体。”意象派诗人庞德是这样解释意象的。“意象是指融入了作者主观情感的客观物象，它渗透了诗人的审美意识和人格情趣。一般来说，诗人在写作时都会借助客观事物来抒写情志，化物象为意象。物象即是客观事物，它不依赖于人的存在而存在，它有形状、颜色，有声音、味道，是具体可感的。”这样解释，我是认可的，可学生理解起来，还是有难度。课堂教学的语言应该通俗明白，尤其在解释某个词语的时候，如果介入了过多新的概念与陌生的词汇，只会使学生坠入云里雾里。在查阅了许多资料后，我向学生这样解释：诗歌的创作十分讲究含蓄、凝练。诗人的抒情往往不是情感的直接流露，也不是思想的直接灌输，而是言在此意在彼，写景则借景抒情，咏物则托物言志。这里所写的“景”、所咏的“物”，即为客观之“象”;借景所抒之“情”，咏物所言之“志”，即为主观之“意”;“象”与
浅谈古诗词鉴赏中的意象和意境 意象和意境是诗家写诗、评论家评诗经常用到的两个术语，也是我们欣赏古诗词时必须要掌握的两个的重点，更是要分辨的两个难点。比如全国语文高考卷曾考过李白的《春夜洛城闻笛》一诗：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”诗中“折柳”的寓意是什么？“折柳”在这首诗里就是一个意象，表达了两层意思：一是指曲名，即一支汉乐府古曲《折杨柳》，此曲抒写的是离别行旅之苦。二是指一种习俗，一个场景，一种情绪，古代离别的时候，往往从路边折柳枝相送，杨柳依依正好借以表达恋恋不舍的心情。折柳几乎就是离别的同义语。在古诗词学习和鉴赏中，类似“折柳”的意象还很多。下面谈谈有关意象和意境问题。 意象就是（物）象与（情）意的组合。即诗中的形象，它不仅包含人物形象，也包括诗中所写的景和物，还包含了作者的情思。诗歌意象因物象的不同，有的是景，有的是物；有的是事，有的是人；有的是单一的，有的是多个的。 如苏轼的《卜算子·黄州定慧院寓居作》“缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”词人的怅惘心境正是由“缺月”、“疏桐”、“幽人”、“孤鸿”、“寒枝”等意象来表达的。王维《竹里馆》“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”由“竹林”、“孤琴”、“长啸”、“明月”等构成了清幽绝俗的意境。白居易《忆江南》“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”。“江花”、“江水”两个意象就足以说明白居易的快乐生活。再如柳永的《雨霖铃·寒蝉凄切》“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”中，通过“杨柳”、“晓风”、“残月”等意象，就能知道所传达出来的是伤别情怀。 意境是诗人的主观情思与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。诗歌创作离不开意象，意象的选择只是第一步，是诗的基础；组合意象创造出“意与境谐”的诗的艺术境界才是目的。意境与意象在本质上有一定的联系，它们都是主观与客观统一的产物，都是情与物的结合体。但它们又有区别：从形式上看，意象与词句相关，意境则与全篇对应。 如李白《送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”这首诗有如下意象：黄鹤楼、烟花、孤帆、长江等。这些意象组合起来便成了一幅融情于境的画面：诗中没有直抒对友人依依不舍的眷念，而是通过孤帆消失，江水悠悠和久立江边若有所失的诗人形象，表达送别友人的深情挚意。字面上句句写景，实际上句句都在抒情，可谓一切景语皆情语。再如贺铸《青玉案》中“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”。这三个意象组成一个整体，艺术地回答了“试问闲愁都几许？”它不是三个意象的简单相加，而是形成了一个感人的艺术境界：闲愁像无边无际的如烟青草，似狂飞乱舞的满城飞絮，若凄清迷茫的黄梅时雨。 一般来说，诗像不像诗，有无诗味，主要看意象；诗美不美，有无意蕴，主要则看意境。由诗味到诗美，实际上就是由意象到意境的挖掘过程。离开了意象，就无以谈意境。因此，在诗词中，起点是意象，终点却是意境。 常见意象的寓意 古诗中的意象，一般有相对固定的寓意，如“梅”是“孤独”、“寂寞”、“孤芳自赏”、“高洁伟岸”的代名词；“蝉”是“惜时光”、“痛别离”、“苦远游”、“感身世”的同义语。 【花草树木类】花开：希望青春人生的灿烂花落：凋零失意人生、事业的挫折菊：隐逸高洁脱俗梅：傲雪坚强不屈不挠兰：高洁牡丹：富贵美好草：生命力强生生不息禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰）绿叶：生命力希望 活力黄叶：凋零成熟美人迟暮松柏：傲岸坚强生命力竹：气节积极向上梧桐：凄苦柳：送别伤感春天的美好 【飞禽走兽类】子规：悲惨凄恻猿猴：哀伤凄厉鸿鸽：理想追求鱼：自由惬意(孤)雁：孤独思乡消息鹰：刚劲自由事业的成功狗、鸡：生活气息田园生活(瘦)马：奔腾追求漂泊乌鸦：小人俗客庸夫沙鸥：飘零伤感【风霜雨雪类】海：辽阔力量气势海浪：人生的起伏海浪的汹涌：人生的凶险江湖的诡谲江水：时光的流逝烟雾：情感的朦胧、惨淡小雨：春景希望生机暴雨：残酷热情春风：旷达欢愉希望东风：春天美好西风：落寞，惆怅衰败狂风：作乱霜：人生易老社会环境恶劣雪：纯洁美好环境的恶劣露：人生短促生命易逝云：游子飘泊石灰天阴：压抑愁苦寂寞天晴：欢愉光明 【颜色器物类】白：纯洁无瑕
意象与意境 : 意象，就是表意之象，即诗歌中熔铸了作者主观感情的客观物象，是作者内在的思想情感与外在的客观物象的统一。 什么叫意境？ 自然景物一经诗人摄入笔端，就必然带上诗人的感情色彩，为表达诗的特定情感服务。为此中国古代诗歌鉴赏中就出现了一个非常重要的词语——意境。 意境是诗人的主观情思与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。 意境是作家所追求的艺术创造的终极目标，意象只是营造意境的手段和材料。脱离意境的意象建构是苍白无力的；没有意象的意境是平淡无味的。一个作家，终生追求的目标，就是创造艺术形象，也就是营造不朽的意境。大家比较熟悉的组合意象诗有柳宗元的五言绝句《江雪》，组合了千山、飞鸟、万径、行人、孤舟、渔翁、寒江、大雪八个意象，塑造了一个孤独傲然的渔翁形象。又如马致远的《天净沙·秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”这首曲叠用九个意象，描写了富有特征而又互有联系的景物，并以概括而巧妙的艺术构思组成一幅弥漫着阴冷气氛和灰暗色彩的秋郊夕阳图。暮色中思归的乌鸦，安逸自适的人家，旅途劳顿的老马，烘托出浪迹天涯的游子思念故乡彷徨悲苦的情怀。 在古诗词的创作和发展中，有些事物所包含的主观感情被逐渐固化下来，用以表现特定的场景和寓意。在高考中，有一些意象是反复出现的。笔者在此用一首小诗把高考中经常出现的意象进行总结，以助考生记忆，从而更好地解答诗词鉴赏题： 松梅竹菊寓高洁，借月托雁寄乡思。杜鹃鹧鸪啼凄凄，梧桐叶落透悲意。 别时长亭柳依依，落花流水传愁绪。乌鸦燕子系兴衰，草木仍在人事移。 1、“松梅竹菊”寓高洁： 松梅竹菊是品行高洁、不畏邪恶的形象化身，古人常用这四种形象表现高洁的情操。刘桢《赠从弟》有云：“岂不罹凝寒，松柏有本性。”王吉《咏竹》则言：“岁寒别有非常操，不比寻常草木同。”元稹《菊花》一诗有云：“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花”。写梅的诗句也有很多，如“遥知不是雪，为有暗香来。”“零落成泥碾作尘，只有香如故。” 2、借“月”托“雁”寄乡思 皓月当空常常引起游子的思乡之情，唤起诗人的怀远之念，如：李白《静夜思》“举头望明月，低头思故乡”，杜甫《月夜忆舍弟》“露从今夜白，月是故乡明”，再如苏轼“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”，均表达了诗人的思乡之情。 雁是一种候鸟，古诗词常用大雁南飞的景象书写在外游子的思乡之情。2004年湖北高考语文卷所出的诗是王湾的《次北固山下》。诗的最后两句写道：“乡书何处达？归雁洛阳边。” 诗人漂泊流浪，到底什么时候能重返故乡，连泊舟中的诗人自己也不清楚，因此他只好寄希望于春光中北归的大雁为自己传书了。归雁这一意象写出了作者的思归之情。 3、“杜鹃”“鹧鸪”啼凄凄 杜鹃，又名子规、杜宇等，在古代神话中，蜀王杜宇(即望帝)在让位于他的臣子后隐居山林，死后灵魂化为杜鹃，又说杜鹃叫声如“不如归去”，于是古诗中的杜鹃就成为了凄凉、哀伤的象征。古诗词中出现的“鹧鸪”这一意象也经常透出悲凉之意。比如李白的《越中览古》：“宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。” 4、“梧桐”叶落透悲意 古语有“一叶落而知秋”，说的便是梧桐叶落。以梧桐写悲秋，是古人常用的手法。2004年福建卷的诗词鉴赏题为朱淑真的《秋夜》，其中就写到了“梧桐”这一意象：夜久无眠秋气清，烛花频剪欲三更。铺床凉满梧桐月，月在梧桐缺处明。 此诗中，凉床、月影和梧桐，共同营造出孤寂的意境。