动漫人才教育管理发展方向 动漫是在市场经济、文化发展以及企业对动漫人才的需要上而设立的一个新兴特色专业。从动漫专业首批招生开始，各学院一直在不断地进行动漫专业教学改革的研究与实践。通过调查和分析，我们发现动漫设计人才是未来最紧缺人才之一。要使中国变为动漫强国，必须创新思维，改革动漫课程体系、教学模式等，使我们培养的动漫人才符合市场要求。实现以专业建设为导向,科研能力为保障,公司化管理为平台的“三合一”管理体制。以学院教学为主导，培养学生坚实的理论基础和实际操作能力；以动漫研究所为支撑，开展动漫产业发展和新技术、新项目的研究；以动漫设计公司为依托不断开发动漫产品，保持与动漫产业的紧密联系，使教学、研究、生产与社会需求高度同步[1]。实现“学研产”三结合的办学道路和将教学、科研、服务社会三个过程融入培养人才的全过程。积极探索“三三制”人才培养模式： 一、动漫专业应用型人才培养的探究 1．实行校企联合培养人才机制的尝试 由于目前国内各高校动漫专业培养的人才与企业要求存在很大距离，大多毕业生理论知识较为扎实，可实践能力较弱。因此，针对这种情况，我院选派高年级的学生在专业教师的带领下到安徽利斯特三
维动画公司、合肥橡树动画有限公司等企业实习实训，参与制作《神奇汉字大冒险》、《蘑菇村故事》等影视动画片的项目制作，以校企联合的形式，实施产、学、研结合，学校在企业定“需求”的前提下，进一步让企业参与制定人才培养方案、课程计划、评估标准，形成包含从培养目标、课程计划到教学方法、评估方法在内的一整套培养方案，通过“学产交替”的方式在学校和企业进行教学，学生毕业生进入企业就业。充分发挥高校人才优势和企业的市场导向优胜，实现优势互补。 2．坚定走“学研产”三结合的办学道路 实行“学研产”结合，企业与高校、科研院所共建研发中心，是科技合作的新趋势，学校可以利用自身的科研和人才优势与企业合作，通过共建研发中心这个载体，使校企双方由最初简单的优势互补，走向双赢，并使高校真正成为企业发展的技术支撑。作为高校，以市场为导向，把学生创新精神与实践能力的培养贯穿于整个实践教学过程中。以“项目化为中心，应用型为导向，校企实践互动”这一核心理念与特色。实行学校、研究所、公司三结合的管理理念，走学研产三结合的特色办学之路。从根本上改变实验教学依附于理论教学的传统理念，树立以学生为本，以知识传授和能力培养为核心，强化艺术实践，提高学生运用现代科学技术结合艺术创作解决实际问题的能力，致力于培养具备高水平的动画、动漫专业高级应用型技术人才。作为企业，依托强大的高校人才优势，加强对高端技术和高端人才的培养，为产
中国动漫行业人才及薪酬调研报告 动漫行业人才现状及需求情况 目前中国动漫企业约有6000多家，从企业规模及性质来看，以小型的民营企业居多。 动漫从业人员大约为6万人左右，主要集中在中后期制作环节上，动画前期规划和创作人才缺口非常大，即从事编剧、导演、造型、美术设计的人才十分紧缺。 A、从地域上看，动漫人才主要集中在北京、上海、深圳、长沙、杭州、苏州。 B、从学历上看，大学本科学历者是从业人员的主体力量，大约为60%，大专学历约占为34%，显示出动漫企业在用人时并不简单地唯学历化，更关注实际能力，但随着教育水平的提高和行业的快速发展，动漫行业高学历人才比例将不断增加。 C、从相关从业经验上看，由于动漫行业是一个新兴行业，从业人员行业经验普遍偏少。从业年限2年以下的达到约占60%。 动漫行业的人才需求层次非常丰富，表现在原创动漫项目策划、导演、美术设计、故事剧本创作、市场营销、经营管理、衍生产品开发人员等环节。人才需求的金字塔底层是运营、支持、服务人才；中间是设计、开发、技术、绘制人才；高端则是策划、编导、管理。 目前动漫行业的人才需求量约为10万人左右，紧缺人才可分为以下
六类：故事原创人才、动画软件开发人才、三维动画制作人才、动画产品设计人才、游戏开发人才和动画游戏营销人才。 动漫人才流动性状况 动漫行业以“无形资产”和“知识产权”作为其主要特点，并且职业技能专业人才相对缺乏。“互挖墙脚”成了这个行业目前人才流动的重要方式。有着丰富工作经验和职业技能的创作人才、市场人才，经常会被同行企业挖走，带来人才的不稳定性，而这种迁移会有诱导性，从而带来更多的人才流动。 目前动漫行业的人才流动率约为10%左右，流动性相对较小，这主要是受到了产业发展不成熟处于初级阶段和缺少市场化人才流动平台的影响，但是有加速流动的趋势。 1) 高管层：动漫企业核心管理团队很稳定。高层管理人员流失率在3%以内的企业约占87%，高管流失率在3%－5%的企业占8%。 尊敬的学校团委： 您们好! 团支部组织是一个先进的集体，能成为团支部的人都是有文化、有道德、有理想的新青年。中国共产主义青年团，它领导着青年，培养出先进的青年，使一批又一批的人才涌现，加强民族的自尊，使青年们认识到只有文化、有道德、有理想的社会主义强国，才能成为新一代强国。 我是一名高一的学入党申请书范文生，自从上初中以来，我就
美少女头部绘画 教学目的通过对人头比例、结构、形体体块组合等因素关系的认识把握，养成整体观察、整体描绘的良好习惯和能力。 技能目标掌握动漫人物头部比例，掌握动漫人物头部的的表现方法和会制技巧。情感目标开阔眼界欣赏动漫作品，大胆实验，培养创新意识。 教学重点掌握动漫头部结构比例，五官比例 教学难点理解三庭五眼关系头部动态 教学方法讲授法、示范法、图片展示法。 教学课时 4课时 教学过程 第一课时 导入： 漫画人物都是从现实中真人转变而来的，可以根据真人来绘制出想要的卡通形象，下面通过漫画素描临摹，来学习动漫人物的表现方法和技巧。 新授 通过由传统素描到创意素描的递进，逐渐在思维层面上摆脱传统素描对其训练思维的束缚，打开学生的眼界，激活学生的热情，灵活学生思路。 一、动漫素描理论知识 1、传统素描 2、创意设计素描知识概述 3、欣赏图片：表现主义、现代主义 二、构图在素描的作用在创作中关于构图所要注意的方面？ 1、构图太偏容易产生失重感 2、构图太小显得画面过于空旷 3、构图太满则会引起拥挤、膨胀之感世界上的一切事物无不包含着矛盾的两方面。构图体现在速写中，是要刻意地制造对比，使画面比生活更突出，从而更好地体现要表达的主题。这与影视戏剧创作中刻意地制造剧中的人物矛盾冲突以体现源于生活而高于生活的主题思想的根本原理是一样的。在构图中，追求对比的同时，更要注意整体的均衡。大致上我们可以总结出不同视觉形象的重量比较关系如下： A、人比动物重。 B、动物比植物重。 C、动的形态比静止的形态重。 D、深色形比淡色形重(在淡色的地纹上)。 E、淡色形
比深色形重(在深色的地纹上)。 F、粗线比细线重，面积大的形比面积小的形重。 G、颜色鲜艳的形比灰暗的形重。 H、感觉上近的形比远的形重。三、创作主题：石膏像的创意组合（4开）先为学生展示优秀作品，引导学生利用身边可见到的石膏像，结合个人的灵感与情感，绘制一幅4开大的创意设计素描。将装饰图案、设计、素描、新材料等因素叠加处理，形成具有新意的素描作品 第2课时 创意设计素描理论知识 创意设计素描区别于传统意义的素描学习，不以写实再现为最终目的。写实再现式现代素描以锻练画者的观察能力为主，要求正确观察，忠实再现，讲究严格的形体、结构空间的表达和熟悉的素描技巧。创意素描突出发散性思维意识，强调主观设计性利用素描手段表现独立于主体之外的审美意识，将装饰图案、设计、素描、新材料等因素妇；叠加处理，形成新式的一种素描样式。不论是传统素描还是设计素描，其共同的前提是从生活中获取自己更独特的感受，用情感将感受包装和美化，利用传统的绘画手段，表达现代社会的发展特征。二、教师指导先给学生展示欣赏优秀作品，然后让学生实践操作，教师边实践指导边穿插理论知识。三、创作主题：生活用品组合（4开）选择生活中所用的或者废弃的物品来进行创作。可以融入或厚重或轻薄，或低调或华丽的形态表现，重在融入个人的情感表达。 重点与难点：重点：训练学生在创意素描的“创意”二字上下功夫。难点：学生未能在空间透视上有透彻的理解。 思考： 学习漫画在空间透视上的知识。一、建筑结构形态造型 1、空间透视理论讲解2、建筑形态组合写生范图欣赏：在校园内对建筑物进行写生，也可以对图片资料进行写生。二、创作主题：建筑物的堆叠（4开）要求学生结合自己所见过的建筑物，绘制出各种奇形怪状的建筑，可以穿插入任意不相关的物品，如穿越时空般交叉在一起。
民族人物剪纸（二）剪刻创作教案 艺美小学黄莹 教材：校本教材《魅力剪艺》《民族人物剪纸（二）剪刻创作》课型：造型﹒表现课时：1课时 一．指导思想与理论依据 指导思想： 我校《魅力剪艺》剪纸教材是依据义务教育《美术课程标准》（2011年版）进行编制。我校的剪纸课程以我国传统的民间剪纸艺术与我校美术教育活动的整合为切入点,拓宽传统剪纸审美文化和表现内容,构建适合我校学生的剪纸活动体系,通过剪纸活动引导学生积极参与文化的传承与交流,开发学生非智力因素,陶冶情操,提高学生的审美能力,促进学生个性的和谐发展。 理论依据： 《魅力剪艺》剪纸教材以基本原理（什么是剪纸？剪纸是劳动人民智慧的结晶。）为先导，以学生学习生活、情感经验及社会生活为主题，设置具体课程。本课教学内容为“造型?表现”领域的内容，体验造型活动的乐趣，敢于创新与表现产生对民间美术学习的持久兴趣为主要目标。 以“学生为本的课堂”的教学形态为理论依据。 二. 教学背景分析 教材内容分析： 本课属于“造型·表现”领域的内容，旨在引导学生了解剪纸艺术以及相关知识，感受传统艺术的奇妙效果和独特魅力；在自主学习、体验学习的基础上，探究学习剪纸的制作方法和造型特点。统观全册教材本课与前面《抓髻娃娃》《民族人物剪纸（一）》形成一个充满童趣的人物造型·表现单元。（课件）本单元均以夸张、变形人物造型为学习对象，符合孩子们的审美又不失深度与广度。 学生情况分析： 我教授的艺美小学六年级学生，对于自主学习和合作探究有一定的经验和方法。造型基础比较过硬，85%的学生能够比较准确的剪刻人物形象。本次教学所用班级为六年级（2）班学生，总人数40人，？人为满族。 三. 教学目标及重难点 知识与技能： 知识：感悟各民族人物特征及剪纸历史，学习人物剪纸的剪刻方法。 技能：运用剪纸符号元素使剪纸更加美观，并综合运用剪刻技法设计出有创意的民族人物剪纸作品。 过程与方法：通过探究与合作学习，运用问题式、选择式等学习方式，训练学生勤于观察、敏于发现的能力，感受自主学习的有趣性。 通过思考和创作活动，启发学生进行大胆想象和积极创新。 情感态度与价值观：在确定民族人物剪纸内容、形式及分工的过程中，大力弘扬我国社会主义核心价值观（爱国、富强、平等），从而在孩子们心中种下拯救濒临失传的民族民间艺 术的爱国情感。 教学重点：了解民族人物的相关知识及人物剪纸的艺术特点。 教学难点：学习剪纸的艺术元素并参与由整体到细节的剪刻创作实践活动。
动漫行业人才现状及需求情况目前中国动漫企业约有6000多家，从企业规模及性质来看，以小型的民营企业居多。动漫从业人员大约为6万人左右，主要集中在中后期制作环节上，动画前期规划和创作人才缺口非常大，即从事编剧、导演、造型、美术设计的人才十分紧缺。A、从地域上看，动漫人才主要集中在北京、上海、深圳、长沙、杭州、苏州。B、从学历上看，大学本科学历者是从业人员的主体力量，大约为60%，大专学历约占为34%，显示出动漫企业在用人时并不简单地唯学历化，更关注实际能力，但随着教育水平的提高和行业的快速发展，动漫行业高学历人才比例将不断增加。C、从相关从业经验上看，由于动漫行业是一个新兴行业，从业人员行业经验普遍偏少。从业年限2年以下的达到约占60%。D、从职位类别来看，从事设计类、策划类和编辑类等职位类别的人员居多，分别为45.4%、19.4%、18.5%，三者之和达到了79.3%，而财务、管理、行政等非专业类职位所占比例较低，仅为20.7%，这和动漫行业更强调专业化的发展方向密切相关。动漫行业的人才需求层次非常丰富，表现在原创动漫项目策划、导演、美术设计、故事剧本创作、市场营销、经营管理、衍生产品开发人员等环节。人才需求的金字塔底层是运营、支持、服务人才；中间是设计、开发、技术、绘制人才；高端则是策划、编导、管理。目前动漫行业的人才需求量约为10万人左右，紧缺人才可分为以下六类：故事原创人才、动画软件开发人才、三维动画制作人才、动画产品设计人才、游戏开发人才和动画游戏营销人才。动漫人才流动性状况动漫行业以“无形资产”和“知识产权”作为其主要特点，并且职业技能专业人才相对缺乏。“互挖墙脚”成了这个行业目前人才流动的重要方式。有着丰富工作经验和职业技能的创作人才、市场人才，经常会被同行企业挖走，带来人才的不稳定性，而这种迁移会有诱导性，从而带来更多的人才流动。目前动漫行业的人才流动率约为10%左右，流动性相对较小，这主要是受到了产业发展不成熟处于初级阶段和缺少市场化人才流动平台的影响，但是有加速流动的趋势。 1 高管层：动漫企业核心管理团队很稳定。高层管理人员流失率在3%以内的企业约占87%，高管流失率在3%－5%的企业占8%。 2 中层管理人员：除了少数企业中层换血频繁以外，绝大部分企业的中层管理人员稳定性
艺术与传媒学院动画专业分析调研和人才需求预测报告 一、国内外动漫产业发展概况 动漫产业已经成为发展潜力巨大的智力密集型、劳动密集型、科技密集型和资金密集型的“朝阳”文化产业，具有当今知识经济的全部特征，并具有完整的产业链，在文化产业中处于龙头地位。在国外发达国家，尤其是美国、日本、韩国及欧洲等国家和地区，动漫产业已经成为重要的支柱产业。美国是当今世界上最大的动画生产和动漫产品输出国，包括动漫业的文化产业早已名列6大支柱产业之一，在其国内产业结构中仅次于军事工业，位居第二，动漫及其衍生产品的出口额甚至超过了汽车和航空航天工业的出口。日本是仅次于美国的第二大动漫生产国，动漫产品出口额是其钢铁出口额的4倍，包括动漫业在内的文化产业成为仅次于旅游业的第二大支柱产业。韩国政府十分重视动漫产业，专门成立了“文化产业振兴院”，对动漫在政策和财政上给予很大的支持，使韩国在短短10多年内一跃而成为第三大动漫产业国。英国包括动漫业在内的文化产业所创造的年产值已超过了任何一种传统制造业所创造的产值。 相比国外动漫产业大国，中国动漫产业的综合发展水平整体落后，仅从中国动漫市场的占有率来看，中国自己或合资（包括港台地区）的原创动漫作品仅占中国动漫市场的10%。而日本动漫产品却占据了中国动漫市场约60%的份额，欧美动漫产品占据了约30%。近年来，国家对发展动漫产业给予了前所未有的高度重视，已建立了一批动漫游戏产业发展基地，财政部专门设立了高达30亿元人民币的动漫产业发展专项资金，支持优秀动漫原创产品的创作生产、动漫素材库建设、动漫人才培养、建立动漫公共技术服务体系以及推动形成成熟的动漫产业链。同时，政府为创立我国原创动漫品牌和培育动漫制作人才，精心营造出了良好的政策环境，我国动漫业近年来的发展步伐之快令人印象深刻。 随着数码技术的不断发展创新和信息传递方式的多元化，现在动画的应用领域正日益拓宽，已呈现出泛动画现象。动漫技术除了应用在二维艺术动画、三维计算机动画、网络动画、四度立体全息影视动画等动画艺术形式外，还逐渐扩大应用到了其他不同行业及领域之中，如手机游戏、Flash动画彩页、网络多媒体、影视广告、电视节目制作、科技成果演示、教学课件、模型玩具、虚拟漫游、医疗造像、军事、制造业、娱乐休闲等。
我最喜欢的卡通人物 每个同学都有自己喜欢的卡通人物，我最喜欢的卡通人物是海绵宝宝。 海绵宝宝—这个名字，听起来是有点儿幼稚，可是为什么会引来如此高的人气呢？在我的百般思考中，让海绵宝宝受广大人民欢迎的大概还是他独特的外貌和“超人般的演技吧。” 海绵宝宝的两只眼睛，小小的而又充满神秘。长长的鼻子一看就知道很会吹牛，最具有魅力的还是那两颗暴大的“兔牙”啃起东西来一下子就没了，怪不得章鱼哥最讨厌海绵宝宝去他家做客。下半身就比较职业化了。一件白色的衬衫上配一条红红的小领带，棕色的裤子显得特别神气！高跟的皮鞋闪闪发光。 由此看来，不管是长相还是穿着，都特别受现代观众的喜爱！ 像我，喜欢海绵宝宝喜欢到如痴如醉，床头、书桌、本子、铅笔、VCD、手机······甚至连有些衣服都是海绵宝宝的。为什么这么爱不释手呢？这个，我也不知道？总之就是一个字—爱。 以前在电视上，我看见了海绵宝宝换台都来不及，可如今，一看到海绵宝宝叫得比明星还响呢！我也搞不懂怎么会被一个小小的卡通人物迷得死去活来？最终，我找到了答案。 海绵宝宝，一个看似普通的卡通人物，却有着非凡的人气！主要就是因为它有着一颗活泼、乐观、开朗的心，才会使收视率如此高。 他不仅有着奇怪的长相，还有就是他的角色很吸引人！ 在动画片中，他是一个很开心，对生活充满无限爱的一个卡通人物，在他的世界里，快乐第一，其余的不重要。正是因为它有着这样的一个心态，才使我深深的爱上了这个卡通人物！ 我喜欢海绵宝宝，我喜欢他的长相，喜欢他主演的动画片，更喜欢他那一颗对生活充满妙趣横生的心。 我最喜欢的卡通人物 我最喜欢的卡通人物是《猫和老鼠》中的老鼠杰瑞。 它的耳朵很大，简直就是两把大扇子，而且它的耳朵可以随意地动，热时可以把耳朵当作扇子扇一扇，冷的时候就用耳朵当作帽子包住脑袋，它的耳朵还有很多的作用呢！它还有一个大大的脑袋，像一个圆圆的乒乓球，有时腿跑得不够快时就用头放在地上滚着走，真可爱！ 因为他的头太大了，所以它每次被猫追时都能想出绝好的妙计。比如，有一次猫追它时，它趁猫没发现，悄悄拨打了除猫热线，并且模仿猫的主人的语气说：“我家有一只可恶的猫，快来帮我消灭它！”它真是模仿得惟妙惟肖。过了不久，除猫队的人真的来了，把那只猫痛打了一顿。 这里的小鼠弟可不和现代生活中的鼠相同，现代生活中的鼠凡是坏事就少不了它，而这只小鼠弟乐于助人，人人都喜欢它！ 别看它很讨厌那只猫，它也有跟猫联手的时候。有一次，猫的主人家来了三只小猫，那三只小猫总是欺负大猫，老鼠不忍心看猫被欺负，便与猫联手做了一个带有马达的木飞机，猫开着飞机上升下降，一下子就把三只小猫给治服了！ 我之所以喜欢这只小老鼠，是因为它活泼可爱、机智勇敢、乐于助人。 我最喜欢的卡通人物 自从《喜羊羊与灰太狼》上市之后，同学们喜欢的动漫人物也就成了喜羊羊、美羊羊之类的正派人物，可我却喜欢那只聪明绝顶却总走狗屎运的倒霉反派角色——灰太狼。 灰太狼和普通的卡通狼没啥区别。全身灰毛，大脑袋，蓬尾巴，脖子上围了一条黄色三角巾，嘴角一道刀疤，
动漫人才招聘现状 教材由中国教育国际交流协会与中央电化教育馆等单位联合主办的第四届中国青少年动漫周动漫人才招聘会在哈尔滨举行，原画师、建模师等300余个专业岗位虚位以待，但招聘结果却不尽如人意。一方面是动漫企业高薪难觅良才，另一方面是动漫专业毕业生求职屡屡受挫。动漫人才招聘何以出现如此尴尬？ 人才招聘显现尴尬 "动漫游戏美工月薪3000元起，动漫手机游戏工程师月薪4000元起，能力强者月薪可达万元......"在招聘会现场，这样的高薪聘才广告随处可见。虽然应聘者很多，但真正符合要求的人却少之又少。 "企业渴望人才，但原创能力与动手能力很强的专业人员实在难觅。"招聘会上，众多动漫企业发出了如此感慨。一方面是动漫专业大中专学生数量的快速增长，另一方面是动漫企业专业人才匮乏。 这样的情况并非个案。在浙江、烟台等地举办的动漫人才招聘会上，也出现了类似的状况。"由于缺少技术、创意兼备的创新型人才，很多动漫作品无法制作。"哈尔滨智慧动画公司人事部经理牟庆芳表示，企业对人才求之若渴。 应聘者多为大专以上学历，所学专业也多与动漫、计算机等相关，但招聘企业并未因此而兴奋起来。据了解，许多刚毕业的大学生，虽然学的是动漫相关专业，但是并不具备企业需要的专业技能。某高校动漫专业毕业生，在招聘会上走了几圈，却一份简历也没投。"来到招聘会，才发现企业所要的专业技能自己并不掌握。"这是目前很多高校应届动漫毕业生的感慨。 动漫行业人员流动性强，公司必须储备足够的人员才能满足业务需求。同时，动漫
领域技术含量、创新要求高，很多企业想出高薪招动画师、模型师、原画师、分镜师等动漫行业的创意型拔尖人才，但这类人才在应聘者中寥寥可数。 高端创意人才难觅 尽管人们将国产原创动画片《喜羊羊与灰太狼》的成功，看作我国动漫产业高速发展的标志，但有关专家表示，人才的极度匮乏将严重制约我国动漫产业的发展。据统计，中国目前至少有5亿动漫消费者，每年有1000亿元的巨大市场空间，而国内动漫人才的缺口多达百万人。 截至目前，我国有400多所高校设立了动画专业，1000多所大学开办了涉及动漫专业的院系，有1800所高校设有艺术教育专业。在国家大力扶持与发展动漫游戏产业的政策背景下，动漫成为各高校与职业学校学生的热选。 "动漫制作人才相对过剩，高端创意人才严重缺失，归根结底是兼通艺术和技术的复合型动漫人才稀缺。" 高校培养出来的动漫人才不能与动漫企业有效对接，是导致"企业招不到人才，动漫毕业生找不到工作"的根本原因。培养优秀的动漫人才不仅要注重理论及研究能力的培养，更要通过培养企业实践能力，让企业与人才无缝对接。 动漫企业不仅需要动画制作人才，还需要动漫美术创作人才、动漫影视人才、会讲动画故事的人才等，而在我国目前的动漫人才培养中，各大院校开设的专业课程雷同，其结果势必造成同类人才的过剩与急需人才的紧缺。 多管齐下突破瓶颈 自2006年起，动漫产业开始得到国家的大力扶持，被称作是21世纪的朝阳产业。截至目前，我国动漫节目年需求量为26万分钟，而实际播出量只有2 万分钟。同时，近年来我国动漫产业在以40%的增速飞速发展，动漫行业的快速发展，使我国对动漫人
动漫设计与制作专业人才市场需求及岗位分析调研报告一、国内外动漫产业发展概况 动漫产业已经成为发展潜力巨大的智力密集型、劳动密集型、科技密集型和资金密集型的“朝阳”文化产业，具有当今知识经济的全部特征，并具有完整的产业链，在文化产业中处于龙头地位。在国外发达国家，尤其是美国、日本、韩国及欧洲等国家和地区，动漫产业已经成为重要的支柱产业。美国是当今世界上最大的动画生产和动漫产品输出国，包括动漫业的文化产业早已名列6大支柱产业之一，在其国内产业结构中仅次于军事工业，位居第二，动漫及其衍生产品的出口额甚至超过了汽车和航空航天工业的出口。日本是仅次于美国的第二大动漫生产国，动漫产品出口额是其钢铁出口额的4倍，包括动漫业在内的文化产业成为仅次于旅游业的第二大支柱产业。韩国政府十分重视动漫产业，专门成立了“文化产业振兴院”，对动漫在政策和财政上给予很大的支持，使韩国在短短10多年内一跃而成为第三大动漫产业国。英国包括动漫业在内的文化产业所创造的年产值已超过了任何一种传统制造业所创造的产值。 相比国外动漫产业大国，中国动漫产业的综合发展水平整体落后。仅从中国动漫市场的占有率来看，中国自己或合资（包括港台地区）的原创动漫作品仅占中国动漫市场的10%。而日本动漫产品却占据了中国动漫市场约60%的份额，欧美动漫产品占据了约30%。近年来，国家对发展动漫产业给予了前所未有的高度重视，已建立了一批动漫游戏产业发展基地，财政部专门设立了高达30亿元人民币的动漫产业发展专项资金，支持优秀动漫原创产品的创作生产、动漫素材库建设、动漫人才培养、建立动漫公共技术服务体系以及推动形成成熟的动漫产业链。同时，政府为创立我国原创动漫品牌和培育动漫制作人才，精心营造出了良好的政策环境，我国动漫业近年来的发展步伐之快令人印象深刻。 随着数码技术的不断发展创新和信息传递方式的多元化，现在动画的应用领域正日益拓宽，已呈现出泛动画现象。动漫技术除了应用在二维艺术动画、三维计算机动画、网络动画、四度立体全息影视动画等动画艺术形式外，还逐渐扩大应用到了其他不同行业及领域之中，如手机游戏、Flash动画彩页、网络多媒体、影视广告、电视节目制作、科技成果演示、教学课件、模型玩具、虚拟漫游、医疗造像、军事、制造业、娱乐休闲等。 前已述及，国外动漫画形象和产品占据了中国90%以上的市场份额，中国原创动漫画占有率只有不到10%。2004年，中国2000家省市电视台所需要的动画片播出时间为26万分钟，而当时国产动画片实际产量只有2万分钟，达到播放要求的原创动画片供给量则只有1万分
影视动画专业人才培养方案 一、专业名称及代码 专业名称：影视动画 专业代码：660209 二、入学要求 普通高中毕业生或同等学力者。 三、学制与学历 学制：3年 学历：高职 四、培养目标 一般目标：影视动画专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好职业道德的人文素养，掌握影视动画基本知识和技能，具备影视动画制作与设计、审美修养和创意表达能力，从事二维动画制作、三维动画制作、动漫数字化技术制作、动漫美术设计工作的高素质技术技能人才。 具体目标：本专业针对原画设计、二维影视动画、三维影视动画、电视栏目包装、影视动画后期制作等岗位进行培养。对该专业的岗位群的能力要求如下： 原画设计：对动画的人物、场景、动作、道具等进行原画设计，基于剧本及导演表现意图进行具体创意。有创意能力和较强的绘画表现能力，对人物、场景、动作、道具等把握较为准确。 二维影视动画：根据动画项目的需要，能熟练操作二维软件进行角
色、场景、道具等的绘制。并根据分镜头台本进行影视动画与制作。 三维影视动画：根据影视动画项目的需要，能熟练运用三维软件进行简单角色、道具、场景等的模型设计与制作、材质设计与制作，灯光设计、动画设计、特效制作，使用后期合成软件对动画进行合成输出。 电视栏目包装：根据项目要求进行总体策划，运用二维动画、三维动画、后期特效与非线性编辑等软件进行电视广告短片和企事业单位形象宣传短片设计制作。 影视动画后期制作：根据项目的需求或者导演的要求使用摄影摄像设备收集需要的素材，使用编辑软件对素材进行加工整理。使用影视素材表达创意主题，使用音频编辑软件制作音效，使用剪辑类软件进行音画对位制作成片。 素养目标：培养学生爱国、爱党、爱校的高尚情操，帮助学生树立正确的世界观、人生观和价值观，树立遵纪守法的观念；培养学生具有吃苦耐劳、勇于奉献的“军工”精神；认真践行社会主义核心价值观；有良好的团队意识和沟通意思，热爱生活。 知识目标： 了解计算机及其动漫的基本理论基础知识。 1.掌握平面软件、二维动画软件和三维动画软件的应用； 2.掌握场景原画和角色原画的绘制技巧； 3.掌握三维动画的制作流程； 4.掌握三维影视特效的制作； 5.掌握后期合成技术。 能够应用动画理论知识和软件技术知识进行建模、渲染、特效处理、
动漫行业人才状况及工 资水平概要 集团标准化小组：[VVOPPT-JOPP28-JPPTL98-LOPPNN]
动漫行业人才现状及需求情况目前中国动漫企业约有6000多家，从企业规模及性质来看，以小型的民营企业居多。动漫从业人员大约为6万人左右，主要集中在中后期制作环节上，动画前期规划和创作人才缺口非常大，即从事编剧、导演、造型、美术设计的人才十分紧缺。A、从地域上看，动漫人才主要集中在北京、上海、深圳、长沙、杭州、苏州。 B、从学历上看，大学本科学历者是从业人员的主体力量，大约为60%，大专学历约占为34%，显示出动漫企业在用人时并不简单地唯学历化，更关注实际能力，但随着教育水平的提高和行业的快速发展，动漫行业高学历人才比例将不断增加。 C、从相关从业经验上看，由于动漫行业是一个新兴行业，从业人员行业经验普遍偏少。从业年限2年以下的达到约占60%。 D、从职位类别来看，从事设计类、策划类和编辑类等职位类别的人员居多，分别为45.4%、19.4%、18.5%，三者之和达到了79.3%，而财务、管理、行政等非专业类职位所占比例较低，仅为 20.7%，这和动漫行业更强调专业化的发展方向密切相关。动漫行业的人才需求层次非常丰富，表现在原创动漫项目策划、导演、美术设计、故事剧本创作、市场营销、经营管理、衍生产品开发人员等环节。人才需求的金字塔底层是运营、支持、服务人才；中间是设计、开发、技术、绘制人才；高端则是策划、编导、管理。目前动漫行业的人才需求量约为10万人左右，紧缺人才可分为以下六类：故事原创人才、动画软件开发人才、三维动画制作人才、动画产品设计人才、游戏开发人才和动画游戏营销人才。动漫人才流动性状况动漫行业以“无形资产”和“知识产权”作为其主要特点，并且职业技能专业人才相对缺乏。“互挖墙脚”成了这个行业目前人才流动的重要方式。有着丰富工作经验和职业技能的创作人才、市场人才，经常会被同行企业挖走，带来人才的不稳定性，而这种迁移会有诱导性，从而带来更多的人才流动。 目前动漫行业的人才流动率约为10%左右，流动性相对较小，这主要是受到了产业发展不成熟处于初级阶段和缺少市场化人才流动平台的影响，但是有加速流动的趋势。 1 高管层：动漫企业核心管理团队很稳定。高层管理人员流失率在3%以内的企业约占87%，高管流失率在3%－5%的企业占8%。 2 中层管理人员：除了少数企业中层换血频繁以外，绝大部分企业的中层管理人员稳定性非常高。中层管理人员流动率在10%以内的企业近90%；流动率为10%－20%的企业占5%。 3 一般员工：一般员工流失率在10%以内的企业约为72%，流失率为10%－20%的企业约占18.3%，超过20%的企业为一成左右。动漫人才流动率分布图正常的人才流动会促进产业发展，并将技术、理念、渠道等进行合理化传播，然而高速流动的人才也会带走产品和项目。动漫行业人才流动有以下两种情况： 1 团队跳槽：也称为“开发小组跳槽”。由于游戏开发的系统性复杂，团队合作意识较强，这种跳槽在本行业内屡见不鲜。很多情况下，它让项目变化了身份或者名称后进入另一家公司继续开发。 2 个别跳槽：如果主要制作人员或者市场人员离职(分别离职，他们所参与制作的项目虽然会保留在原来的公司，但却陷入缺少制作人员的窘境。公
人物剪纸教学设计
人物剪纸教学设计 一、教学目标 1、掌握剪、刻人物的基本方法和步骤，发展动手能力。 2、了解剪纸文化，培养学生热爱生活的情感。 3、锻炼语言组织和口头表达能力。 教学重点：掌握剪、刻人物的基本方法和步骤，发展动手能力。 教学难点：锻炼语言组织，口头表达能力。二、教学过程 （一）、今天老师给同学们带来了一个故事。 1、欣赏《老鼠娶亲》的剪纸动画。 这些故事中的形象是用什么方式表现出来的？生回答：剪纸 2、同学们你们还在哪儿见过剪纸？ 3、介绍剪纸的概念。 4、了解剪纸的历史。 （二）、讲授新课 1、故事引入 老师准备了一段特别的故事，听完请想想，它特别在什么地方?
由欣赏各组作业，并与身边的同学说一说，评一评。 2、评述作品。 A、你喜欢哪个故事，为什么? B、今天我们用剪纸的方法表现了身边的故事，你有什么收获? 故事每天都有，无处不在，只要你用心，你就能发现，受到启发。愿我们都成为热爱生活的有心人。 美术图案剪纸教学设计 一、活动目标： 1、认识我国悠久灿烂的民族文化，中国剪纸了解我国优秀的民间手工艺术。 2、认识剪纸艺术是我国民间艺术中一门独特的艺术创作形式。 3、掌握现代中国剪纸的创作技法和技巧。 4、提高学生的审美素质。 二、准备材料：
小刻刀、剪刀、彩色纸（两至三色）、小胶水、白色卡纸、铅笔、绘画纸、复写纸等。（每人一份） 三、导入新课：背景材料 1、剪纸是我国传统的民间手工艺术，已有几千年的历史。据考证，从商代开始（公元前 1600-1100）就有人进行镂空刻花制作装饰品。最早劳动人民是从绣花花样中得到启发，主要用于节日和喜庆之时装饰窗户、房门、家具。取材广泛、形象生动活泼，有很高的欣赏价值和艺术价值。至今在我国不少地区仍是美化家居的重要方法之一。 2、随着科技的发展和人类生活水平的不断提高，人们有更多的时间来研究和发掘民间工艺。各省市也都成立了许多民间美术研究社，不少传统手工艺已逐渐从生活用品转化为一门独特的艺术 创作形式。民间工艺品不但受到收藏家的青睐，也越来越多走进"寻常百姓家"。
动漫产业现状与人才需求分析 叶永春 （泸州职业技术学院基础部，四川泸州６４６００５） 摘要动漫产业是资金密集型、科技密集型、知识密集型和劳动密集型的重要产业，在全球呈现出快 速的发展态势。整个动漫市场在一条完整的“动漫生产——动画片播出——衍生产品开发——衍生产品销售——收益——再生产”产业链下进行商业动作。本文首先对动漫产业在全球的发展现状作出阐述，进而分析了我国动漫发展的现状，及造成我国动漫产业停滞不前的根本的原因。通过分析我国动漫产业存在的问题及发展机遇，对我国动漫人才的需求情况作出较详细的市场分析，为我院动漫专业的建设提供参考。 关键词 动漫产业；发展现状；人才需求；市场分析 引言 当前我国高等教育进入了快速发展的新时期，教育与社会市场的逐步放开，高等教育办学自主权的逐步扩大，使得高校面临着前所未有的发展机遇，极大地激发了高校办学的活力和市场发展的主动性。各高校、各专业都在以竞争的态势调整和确立新的办学目标，以适应社会对人才培养的需要，能在当今的人才市场格局中占据有利的位置。 动漫设计与制作专业是泸州职业技术学院的新兴专业，于2007年9月首次招生，第一届学生116人。建立伊始，就面临着设计教育领域的激烈竞争，当前动漫设计教育市场已是群雄割据，要想在市场挤占一席之地，就必须了解动漫产业的现状以及社会对人才的需求，对人才市场有一个全面的分析，才能建立起一个高起点、高水准的发展规划。 1、动漫产业的发展现状 动漫产业是资金密集型、科技密集型、知识密集型和劳动密集型的重要产业，是21世纪具有巨大发展潜力的朝阳产业，具有消费群体广、市场需 求大、产品生命周期长、高成本、高投入、高附加值、高国际化等特点。 近几年来，全球经济的进入一个快速的黄金发展时期，全世界各主要国家的经济均呈快速发展态势。随着国民收入水平的快速提升，人们对于精神文化的需求量快速增长，这个增长不仅表现在数量上，更加表现在结构上。动漫产业作为新兴文化产业的代表之一，在全球呈现出快速发展的态势。 1.1全球动漫产业发展状况 经历了多年的快速发展，全球动漫产业产值已经达到近600亿美元，这还仅仅是直接产值，如果包括相关衍生产品，那么这个行业的产值将会高达近6000亿美元的市场。整个市场在一条完整的“动漫生产——动画片播出——衍生产品开发——衍生产品销售——收益——再生产”产业链下进行商业动作。 从全球市场来看，动漫产业呈现出美、日、韩三足鼎立的局面。 美国作为传统的动漫产业强国，其每年动画产品和衍生产品的产值高达2000多亿美元，是全 作者简介：叶永春（ 1972
序号：专业代码：090400 计算机动漫与游戏制作专业 2.5人才培养方案
集美职业技术学校 集美职业学校模具制造技术专业2.5人才培养方案 一、专业名称（专业代码） 090400 计算机动漫与游戏制作 二、入学要求 初中毕业或具有同等学力 三、基本学制 3 年 四、培养目标 本专业坚持立德树人，主要面向模具制造行业及模具产品相关企业，培养从事模具制造、装配、调试、维修、相关设备操作、品质管理等工作，德智体美全面发展的高素质劳动者和技能型人才。 五、职业围
六、人才规格 本专业毕业生应具有以下职业素养、专业知识和技能： （一）职业素养 1、具有良好的职业道德，能自觉遵守行业法规、规和企业规章制度。 2、具有创新精神和服务意识。 3、具有人际交往与团队协作能力。 4、具有获取信息、学习新知识的能力。 5、具有借助词典阅读外文技术资料的能力。 6、具有一定的计算机操作能力。 7、具有安全文明生产、节能环保和遵守操作规程的意识。 （二）专业知识和技能 1、能熟悉二维动画、三维动画、游戏美术、平面设计、后期制作的制作流程。 2、能熟悉二维动画、三维动画、游戏美术、平面设计、后期制作的相关软件。 3、能进行二维动画制作、三维东湖制作、游戏美术制作、平面设计制作、后期合 成制作等工作。 专业（技能）方向——平面设计 1、能熟悉平面设计的制作要求 2、能掌握平面设计的相关软件 3、能有良好的色彩搭配、排版等平面设计能力 4、能够进行平面广告设计、网页设计、排版设计、UI设计、美工等工作 专业（技能）方向——三维动画 1、能掌握三维动画建模的制作要求 2、能掌握三维动画中添加材质与贴图、灯光与渲染制作技巧 3、能掌握三维动画中骨骼绑定、权重绘制、角色肢体动作、面部表情以及动画制 作技巧 4、能将三维制作技巧综合应用，完成一部三维动画短片
人物剪纸教学设计 一、教学目标 1、掌握剪、刻人物的基本方法和步骤，发展动手能力。 2、了解剪纸文化，培养学生热爱生活的情感。 3、锻炼语言组织和口头表达能力。 教学重点：掌握剪、刻人物的基本方法和步骤，发展动手能力。 教学难点：锻炼语言组织，口头表达能力。 二、教学过程 （一）、今天老师给同学们带来了一个故事。 1、欣赏《老鼠娶亲》的剪纸动画。 这些故事中的形象是用什么方式表现出来的？ 生回答：剪纸 2、同学们你们还在哪儿见过剪纸？ 3、介绍剪纸的概念。 4、了解剪纸的历史。 （二）、讲授新课 1、故事引入 老师准备了一段特别的故事，听完请想想，它特别在什么地方? 2、教师口述“我和妹妹去公园喂鸽子”故事。 (三)、故事交流 1、在你的身上或者你的身边曾经发生过有趣的故事吗? 2、先在小组交流，再由组长用3～5句话写下来。 (四)、讨论、演示过程 (从各小组中挑出一个典型故事)教师示范剪刻步骤。 ①随意剪出外形（主要人物）。 ②剪或刻出人物的细节、花纹。 1、“怎样剪出漂亮的细节？”“这些花纹都有些什么样的特点？” 欣赏剪纸故事，让学生对剪纸纹样有一个初步的了解。 2、在示范的过程中，可以从学生的实际出发，甚至可以选择课堂中某个学生作为剪纸的原
形，通过关注该生的五官、衣着、神态、动态等方面的特征进行讲解，也可以征求学生的意愿，发挥学生的主观能动性，将学生们认为比较好的纹样，对示范作品进行装饰，来拓宽学生的思维。 3、作品对比，请学生谈自己的感受。 （在此过程中我们还可以进行比较教学，让学生明白在同一个外形、同一个神态、同一个动态、在不同的纹样处理中可以取得的不同的装饰效果。） ③组合粘贴。 1、出示与故事相联系的其他人物或动物------让学生根据所剪刻人物的动态、神情，将这些人与物之间进行联想和组合构图，还可根据需要完善故事。（目的在于引导学生关注动态、神态、外形、纹样的处理和应用。） 2、准备粘贴了，你想怎么贴?怎样贴才会又快又平整呢?——胶涂在底纸上。 ④添加道具。 故事“剪”完了吗?还有什么需要补充、完善的?——添加背景、道具等。 (五)、欣赏剪纸故事作品 在这些故事剪纸作品中，你比较喜欢哪一张纹样的处理?花纹有什么特点? (六)、学生创作，教师辅导。 (七)、欣赏评价 1、讨论评议 完成创作的同学将作业贴至本组展示板上，可自由欣赏各组作业，并与身边的同学说一说，评一评。 2、评述作品。 A、你喜欢哪个故事，为什么? B、今天我们用剪纸的方法表现了身边的故事，你有什么收获? 故事每天都有，无处不在，只要你用心，你就能发现，受到启发。愿我们都成为热爱生活的有心人。 美术图案剪纸教学设计 一、活动目标：
新闻出版总署“原动力”中国原创动漫出版扶持计划 原创作品及人才申报要求 一、申请扶持的原创动漫作品须具备以下条件： 1．所申报作品内容应积极健康，具有鲜明的时代特色，无国家法律法规禁止的内容。 2．所申报作品须为2007年1月至2009年10月在国内外公开出版发行，具有完整版权。 3．所申报漫画、动画、新媒体作品内容必须具备显著的故事性，表现手法娴熟流畅。 4. 由文字形式改编为动画、漫画、新媒体形式的作品，如果该作品的人物形象、故事情节等主要内容与原著相同度超过80%（含80%），则不视为原创作品，不在本次申报范围之内。 5. 所申报漫画作品须为以叙事为主的连续性分镜头故事漫画，四格或多格形式不限。画集、文字配图及类似作品不在本次申报范围之内。 6. 所申报动画作品形式包括音像制品、电子出版物、抓帧图书，内容必须为以叙事为主的原创动画影片或抓帧图书。 7. 所申报新媒体动漫作品须已通过移动通信网或互联网传播，具有良好的市场效果。传统动画、漫画改编的新媒体作品，须注明出处。 8.作品申报单位或个人如在三年内出现过侵犯他人著作权或其
他违背新闻出版管理规定的行为，则无申报资格。 二、申请扶持的原创动漫人才须具备以下条件： 1．申请扶持的作者应熟练掌握动漫表现方式，具备动漫创作实力，具有良好发展潜质，已经创作并出版完整的动漫作品，得到良好的市场反馈。 2．申请扶持的作者所提交的作品须为以叙事为主的连续性故事漫画、动画、新媒体作品。 3. 申请扶持的作者所提交的动漫作品须为2007年1月至2009年10月出版或刊载的作品。其中连载作品可以为非2007年起始连载的作品，但须在2007年1月后仍持续连载8个月或8期以上。 4. 申请扶持的漫画作者须已经出版至少1部漫画单行本，或一部漫画作品在期刊上连载不少于10个月或10期；动画作者已经出版的动画作品总时长不少于30分钟。 5. 申请扶持的作者所提交作品如系由文字形式改编为动漫形式，该作品的人物形象、故事情节等主要内容若与原著相同度超过80%（含80%），则不视为原创动漫作品，不在本次申报范围之内。 6.申请扶持的动漫编辑须熟悉动漫创作规律，了解动漫受众需求，努力编辑具有较强思想性和鲜明时代精神的动漫作品。 7. 申请扶持的动漫编辑须拥有编辑资质，在本行业从业5年以上，至少编辑出版过5部动漫作品，期刊编辑至少连续编辑动漫期刊2年以上。 8. 申请扶持的动漫编辑所提交的出版物须为历年来在国内公开
5剪纸人物 一教学目的 1．学习运用剪纸的方法和技能进行人物剪纸。 2．培养学生耐心细致的工作作风和创造精神。 3．教育学生热爱祖国的民间艺术。 二教材分析 教学中，教师可通过对剪纸人物的实物或优秀作品图片的欣赏，了解这些剪纸人物的装饰手法，感受人物剪纸的艺术魅力。教科书中提供的步骤图和提示清晰明了，便于学生自主地进行探究性学习，使学生学会使用不同的剪纸方法表现人物。同龄人的作品为学生创作拓宽了思路，帮助学生进一步掌握人物的动态设计和制作方法。根据学生的实际情况，教师应在课堂上以新颖、活泼的形式引起学生的兴趣，使学生在一种轻松的氛围中学到知识。 三教学重点、难点 重点：用不同的剪纸方法表现一个或一组动态的人物。 难点：剪纸人物的细部刻画。 四教学设计 教学准备： 1、剪纸人物范作。 2．幻灯。 3．彩色纸、剪刀、小刀、浆糊、铅笔。 教学过程： 1谈话，引入课题。 剪纸是我国传统的民间艺术。剪纸作品是人们喜闻乐见的民间传统手工艺品之一，它被广泛应用于人们的日常生活中，如贴在窗户上、门楣上等等。它是
把绘画和雕刻相结合的一种艺术表现形式。它有着非常悠久的历史。从内容方面来分，除了我们学过的角花剪纸、纹样、花边剪纸外，便是我们今天要学的人物剪纸(板书课题)。 2欣赏，分析剪法。 A打开教材，布置学生带着问题自学：这些剪纸人物好看吗?剪的方法是一样的吗? B学生回答上述问题之后，教师引导学生进行欣赏、分析。这些剪纸人物具有独特的装饰效果，但是它们所采取的剪的方法却不一样。有的是剪，有的是刻，有的是剪与刻相结合。刻的时候，又同时运用了阴刻和阳刻两种方法。教师结合课前剪好的范作分析这些方法的处理和运用，使学生了解得更加清楚明白。 3示范，学习剪法。教师一边讲解一边示范剪法。 A．轻轻地、简洁而概括地描出草图(背面更好)； B．处理剪刻方法。要注意剪纸的整体性，千万不能散落。教师随时把剪刻的每一步放在幻灯上打出来，必须让每一个学生明白这一点。 C．选好与剪纸颜色相配的底纸进行粘贴，粘贴时浆糊不能太多，而且要相当的耐心细致。 3练习，尝试剪法。 要求学生按步骤进行：大胆构思，轻描图样，精心剪刻，小心粘贴。(板书) 教师巡视指导。