《山的呼唤》教案
完整教案
（一）课题计划
1．课题名称：《山的呼唤》
2．学情分析：通过对语文基本能力读写听说能力的培养，学生已经基本掌握了自主阅读文章的能力，以及分析文本的理解能力。3．教学目标：
使学生掌握比喻、拟人、排比的修辞手法，了解文章中景物描写时视觉、触觉、听觉的运用；通过对文章中优美语言的品位，培养他们对大自然的热爱之情。
4．重点、难点：
重点：文章第三段和第四段描写景物使用的修辞手法；
难点：第三段作者对山的回忆与第四段真正登上山时，景物与情感的是否一样？
5．方式、方法：文本研读法、提问讨论法
6．课时安排：2个课时
7．作业检测
（1）从生活中选取一个景物，运用多种修辞手法造句。
（2）根据自己出去游玩的经历，看到了什么，听到了什么，触摸到了什么，品尝到什么等动用视觉、触觉等写篇文章。
（二）课时计划
1．第一课时
2．教学目标：
使学生掌握文中比喻、拟人、排比修辞手法的运用；使学生能品位文中描写景物逼真的语言。
3．重点、难点
重点：文章第三段和第四段描写景物使用的修辞手法
难点：作者儿时的山与现在的山的区别，作者心中的山又是什么？4．方式、方法：
文本研读法
5．教学过程：
（1）课题引入：以学生熟悉的琼瑶的作品为引子，激发他们学习本文的兴趣。6分
（2）朗读课文：带领学生朗读课文前，让学生带着“文章中你最喜欢哪些语句”问题去朗读。14分
（3）让学生发言，哪些是他们最喜欢的语句。从他们喜欢的语句中分段解析，抓住文章的第三至第四自然段，分别对作者描写时候采用的修辞手法进行寻找和讨论25分
（4）学生讨论。这些修辞手法分别描写的对象是什么？有哪些代表性的关键词能显示它使用了修辞手法？35分
（5）品位文中跳动的语言。体会作者的感情，朗读课文。42分（6）整节课回顾，总结修辞手法的运用。45分
6．版书设计
景物描写松树枝桠——比喻巨手
太阳光芒——比喻光带
风的穿梭——拟人抵吟
使我喘息，使我迷惑，使我喜悦——排比
7．作业布置：
从生活中选取一个景物，运用多种修辞手法造句。
（三）课时计划
1．第二课时
2．教学目标：
使学生掌握文章中景物描写时视觉、触觉、听觉的运用；
通过对文章内容的学习，培养学生对大自然的热爱。
3．重点、难点
重点：第四自然段各景物描写时视觉、触觉、听觉的运用
难点：听觉与触觉在文章中是如何体现的？
4．方式、方法：讨论法、文本研读法
5．教学过程：
（1）学生默读课文，思考作者描写景物动用了哪些感觉器官。8分（2）通过问题“作者看到了哪些；感觉到了哪些；听到了哪些”的
问题，引导在课文中寻找出相关内容。20分
（3）当学生找出相关内容后，提问并讨论：作者视觉的顺序是如何移动的，景物描写是如何切换到视觉、触觉和听觉的。30分
（4）作者的视觉、听觉、触觉对于景物的描写是相互割裂的还是有机融合在一起的？如果分裂了，这样好吗？40分
（5）文章中心思想的探讨。作者描写山的语句中，揣摩作者的思想感情，以及文章前后“山的呼唤”带表了什么？45分
6．版书设计
7．作业布置
根据自己出去游玩的经历，看到了什么，听到了什么，触摸到了什么，品尝到什么等动用视觉、触觉等写篇文章。
课程：版式设计 系院：美术系 教师姓名： 授课班级：09级5班 时间：2010.11—2010.12
《版式设计Ⅰ》课程教学大纲 一、课程编码及课程名称 课程编码：301101612 课程名称：《版式设计Ⅰ》英文名称：Format designⅠ 二、学时、学分及适用专业 总学时数：64学时学分：3分适用专业：艺术设计专业（本科） 三、课程教学目标 版式设计Ⅰ课程是艺术设计专业的一门重要的课程，它的主要任务通过学习使学生掌握文字的韵律美感及书写规律；培养学生和训练学生快速设计和书写能力。使学生掌握设计的视觉要素、构成要素，版式设计表现内容与形式关系、设计要素及构成规律与方法，以及各种应用设计的形式特点，使学生能够进行具有感染力的版式设计，从而使作品的内容更清晰、更有条理的传达给读者。 四、课程的性质和任务： 本课程是艺术设计专业必修专业课。通过本课程的学习，使学生了解字体设计基本概念和字体的基本功能；了解字体的发展简史及字体的类型，掌握字体绘写的基本方法与要求及字体设计的方法与技巧。培养学生的专业素质，使学生充分认识字体设计在商业设计中的重要性，和字体设计未来发展的趋势。 五、课程教学的基本要求： 本课程应该结合实践知识，分阶段、针对性的进行版式设计的讲解，使学生从理论到实践，逐渐认识、掌握字体设计案例。因此在课程教学的方法上，授课教师应该多准备实例素材，通过幻灯、多媒体向学生展示讲解，并通过校外课堂示范教学，使学生更直观的学习版式设计步骤。从工艺与制作能力两个方面引导学生，从而真正达到提高学生应用能力的目的。 六、课程教学内容： 第一章文字的概述（共11学时） （一）本章教学基本要求 充分了文字的发展概况 （二）教学内容：1.1 由图画到字体的演变 1.2 东方文字的发展历史 1.3 西方文字的发展历史 教学重点：文字的演变 教学难点：中西方文字的演变 （三）小结： 通过对本章的学习能了解字体发展概况。 第二章文字创意的基本方法（共13学时） （一）本章教学基本要求 通过本章学习使学生了解汉字的基本造型结构，汉字书写的一般规律，掌握字体设计笔画结构变化的基本方法。 （二）教学内容：2.1 文字设计的目的和价值 2.2 文字创意设计的原则 2.3 中西文字的表征 2.4 文字创意设计的方法 教学重点：汉字的基本造型结构
标志设计美术教案 【篇一：标志设计美术教学设计】 课题：《标志设计》 教学内容 本节上课的内容是美术第十二册（人教版）中的第九课内容。 教材分析 标志设计是人们用来识别和传达信息的象征性的视觉符号。本课内容设置注重从学生对日常生活中的标志的观察和识别出发，展现设计艺术对我们生活的独特意义。学生在识别标志时，对标志的种类特征、表现形式、制作步骤等要素，没有系统的认知，学生在学习的同时，不断地探究、思维想象，对标志设计产生了求知欲，放飞了学生的思维空间。在教师及时引导和开发中，学生的能力得到充分发挥。在收集各种标志的同时，让学生进行分门别类，开发他们对标志的识别和审美能力，凸显标志的象征和凝聚的功能。 教学理念 美术新课程标准要求“发展学生的感知能力和形象思维能力”。强调美术教学活动必须建立在学生的认知发展水平和已有的生活经验基础之上。生活离不开设计，因此，这节课我注重创设鲜活的生活情境，营造宽松的学习氛围，让学生在动手实践、自主探索、合作交流中发现各种标志的特征。让学生了解标志在生活中的应用价值，陶冶美的情感，创造美的作品。 美术课标中要求“形成学生的创新精神和技术意识”，学生是进行各种学习和创造活动的主体。标志设计是一种创造性的活动，学生在收集、欣赏和设计标志的同时，自己动手尝试不断地改善和创造设计一些标志，美化校园和生活。优良的设计是人们在使用时要符合种种要求，更重要的是给人们带来美的视觉享受。经过设计，提高了学生的审美情感和设计水平，使学生更加关注生活中丰富多彩的标志设计。 《标志设计》教案 教学目标： 根据新课程标准和教材要求，小学美术教育是使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，培养学生形成良好的思想品德，确定本课的教学目标为：
教学准备 1. 教学目标 1、认识计算器各部分名称，了解计算器不同功能键的名称、作用。 2、初步了解计算器的常用功能的名称和作用。 2. 教学重点/难点 各部分的名称和作用 3. 教学用具 教学课件 4. 标签 |教学过程 一、新课导入 介绍计算机的发展简史 师：1977年，日本卡西欧公司生产出世界上第一部微型电子计算器Ma- 6,这 种袖珍计算器可握在手掌中，使用方便，可进行八位数的四则运算，此外还有时钟、秒表和年历的功能。随着半导体技术的飞跃发展，计算器的功能越来越全，何种越来越小，价格越来越低，操作也越来越简单，因此，它已经被广泛地用于各行各业。 二、新课探索 探究一 一、口算 180+ 100 100- 42 630 + 27 860 - 20 650+ 170 860 —60 100X 6 300 X 7 3X 30 560-80 师：下面这两题可以口算吗? 师：怎么办呢？
5963X234 45875十25 生：可以使用计算器。 师：计算器的各种键有什么作用? 个别学生简单介绍自己的计算器。 师：看来同学们对计算器都了解了不少，下面我们就以书本上的计算器为例，来逐一介绍并操作。 探究二 详细介绍各部分的功能。 师：开关键，数字键，累加累减，存储键等。 师：你能找到计算器中的宁号键吗？那乂号呢？ 师：现在我们试着操作一下。看看你有什么发现？ 小结：先键入的数字在高位。 师：其实计算器上的按钮藏着很多小秘密，比如这个键你知道吗？ 生：这是累加键。 师：你知道它是如何被使用的吗？ 学生回答 师：M+记忆加法键，也叫累加键。是计算结果并加上已经储存的数；用作记忆功能，它可以连续追加，把目前显示的值放在存储器中（也就是将显示的数字与内存中已有的任何数字相加，结果存入存储器，但不显示这些数字的和）。 问：怎样使用累减键呢？ 学生回答。 师M-:记忆减法键，也叫累减键。是计算结果并用已储存的数字减去目前的结果；从存储器内容中减去当前显示值（也就是将显示的数字与内存中已有的任何数字相减，结果存入存储器，但不显示这些数字的差）.
课程教案（ 2011—2012学年第一学期） 课程名称：绘画基础(色彩) 授课学时： 48学时 授课班级： 10人物(2)(4)(5)班 任课教师：胡庚申 浙江横店影视职业学院
教案（首页） 第一章色彩基础知识
（理论4学时） 一、教学目的及要求 了解光与色的关系以及色彩的三要素、色彩的冷暖特性。 二、教学重点及难点 重点：色彩的三要素，色彩的冷暖特性 难点：色彩的冷暖特性 三、教学手段 板书、画册 四、教学方法 课堂演讲、提问 五、作业 临摹色彩静物一张。 六、参考资料 七、教学内容与教学设计 一、导入新课 1、提问：大家知道为什么我们要学习色彩吗？ 美术是追求美并表达美的一种方式和手段，如果没有美术,世界就会变得简陋而枯燥，任何东西和事物在最原始状态下经过人为的修饰和装潢，它将变得光彩夺目,令人赏心悦目。所以美术的好处在于它可以将一些看似平常的事物升华为美从以人为本的角度来说就是通过对物质的改造来达到服务于人的精神意识享受的目的说通俗一点,美术可以让事物变得美丽,让人们生活的变得更加美好，如果对个人的发展来说,学好了美术可以让你在这个竞争激烈又极为残酷的社会有了更多生存与发展的机会，学好美术后,你既可以从事平面设计类工作又可以做一些室内装潢或者是游戏开发方面的事情,如果会一点机械方面的知识，你还可以搞新产品的设计与开发,前途不小哦....，而且美术这个东西的覆盖面很广,渗透力也是相当强，无论是商场的大小商品还是繁华街市上的广告招牌都多多少映射出美术的魅力。至今有许多仍然弄不明白，美术教育，并不以培养少数画家为目的，它是对人进行心理、思想、情操和人格的教育。是人的素质教育，是全面育人的教育。让孩子参加美术活动本身并不是目的，而是手段和方法。因为，美术活动可以培养我们的观察力、记忆力、想象力和创造力，使孩子借绘画表现，舒展自己内在的意欲和情感，从而培养我们美的情操和陶冶他们完美的人格。 通过绘画把自己脑海中的意象、心绪以及对周围事物的认识表达出来，可以说他们画是他们的全部自我表现，在绘画中，表现了他的思想、感情、兴趣和对外部世界的认识。 2、提问：对于我们人物形象设计专业来说，学习色彩有什么好处啊？ 学习色彩是为了帮助学生提高艺术素养，培养形象思维和丰富的想象能力以及审美能力，同时掌握一些美术理论、美术的表现技法技巧，更好的表现人物形象设计、组织意图需
(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 第一章绪论 第一节版式设计概念 [课程导入] 当我们面对设计主题，有了一个好的设计创意时，接下来就是如何把这一创意表现出来。设计创意的表现元素不外乎图形（或图片）、标题字、正文和色彩，这些，统称为版式设计的四大元素。 可以说，任何具体的设计，最后都会落实到对这四大元素的编排上来。 作为设计专业的学生，每进入到一门新的课程环节，要习惯于提出以下几个问题： 这门课程的学习目的是什么？ 这门课程将要解决什么问题？ 这门课程的构成要素是什么？ 这些要素有什么用？ 需要怎样才能使它们结合起来达到设计目的？ 请同学们带着问题进入我们的课程教学! 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”!
何谓版式设计？ 版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为视觉传达设计的重要环节。版式设计当然要调动各类视觉元素进行形式上的组合排列，但更重要的是：版式上新颖的创意和个性化的表现。同时能够强化形式和内容的互动关系，以期全新的视觉效果。 版式设计的创意不完全等同于平面设计中作品主题思想的创意，既相对独立，又必须服务于其主题思想创意。优秀的版式设计，可以突出作品的主题思想，使之更加生动、更具有艺术感染力。 版式设计涉及到平面设计的各个方面，诸如广告、包装、报纸、杂志、书籍、宣传手册、CI、网页设计等（见图）。 版式设计的重点在于培养学生整体把握版式设计中四大要素的构成关系。 课题设计训练的目的：理解黑、白、灰整体分区概念；点、线、面在版式设计中的运用；各种设计原则及表现；把握具体设计内容与形式表现之间的内在关系，熟练掌握文字与文字、文字与图形、整体与局部之间的构成关系。 总之，通过强化版式设计创意能力，使版式设计从被动走向主动，从单一走向无限。在创造性的活动中，让设计者能更积极地、主动地参与主题思想表达的版式创意设计，使版式设计更有情趣、更富内涵、更显新颖。 第二节传统中国书的版式
新修订初中阶段原创精品配套教材 ，《标志设计》教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改 ,"logo design" 教师：风老师 风顺第二中学 编订：FoonShion教育
，《标志设计》 美术教案－《标志设计》 《标志设计》教案 课业类别：设计·应用 教学目标： 根据课程标准和教材要求，中学美术教育是使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，培养学生形成良好的思想品德，确定本节的教学目标为： 1、知识目标：了解标志的分类及构成等基本知识，学习标志设计的创作方法； 2、能力目标：培养学生的观察、想象、创造思维能力和应用视觉语言的表达能力； 3、情感目标：达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。 教学重点：标志的应用分类和构成形式。 教学难点：标志的创意设计。 教具准备：电教设备、多媒体教学课件等。
学具准备：画笔、画纸、颜料等绘图用品。 教学过程（https://www.doczj.com/doc/4317181364.html,）： 一、组织教学：按常规进行。 二、启发讨论式导入新课：教师启发提问。 同学们，随着社会科技的发展，标志的应用范围非常广泛，我们每天都能在不同的场合见到一些标志，请同学们仔细回想，你都见到过哪些标志？这些标志都有什么作用？ 学生回答：……， 教师总结：确实如此，标志存在于我们社会的每个角落，适用于社会生活各个方面，在现代社会中，标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号，它更具有独特的美学价值，强大的社会功能。今天我们就来学习这种视觉的语言――标志设计。（板书课题） 三、讲授新课： 引导学生看大屏幕。（演示教学课件） 同学们通过欣赏这些标志可以看出，每个标志都蕴含着大量的信息，具有一定的含义。因此可以说：标志是具有某种含义的视觉符号，犹如语言，起着识别、示意和传递信息的作用。它通过精炼的艺术形象，使人一目了然。它具有很强的概括性与象征性，同时也有着独特的艺术魅力。 （一）、标志的种类 下面同学们思考一下，这些标志按照用途的不同可分为
《Photoshop 》 教案 2015-2016 学年第丄学期 班级环艺153/151 课程Photoshop ____________
任课教师_____ xxx ______
授课章节：第一章第一节 授课教师：XXX 一、教学目标： （一）专业知识 1、了解Photoshop的应用领域 2、了解Photoshop的工作界面 3、了解Photoshop软件的启动与退出 （二）专业技能 1、掌握Photoshop的工作界面划分，熟练界面的操作 2、熟练操作Photoshop软件的启动与退出 二、重点难点：重点：Photoshop 的界面划分 难点：Photoshop 的启动与退出操作 三、授课方法： 讲授法、演示法、上机辅导法 四、教学设计思路： 1、通过PPT课件讲授本节知识点和技能。 2、教师演示实例。 3、让学生自己上机实操制作其他实例。 第一章Photoshop 的基础知识 第一节初识Photoshop 、Photoshop 简介：
Photoshop是Adobe公司于1990年推出的集图像扫描、编辑修改、图像制 作、广告创意、图像输入与输出于一体的图形图像处理软件，被广泛应用于平面设计、数码照片处理、网页设计、数字绘画、三维设计等多个领域。 二、Photoshop 的安装与卸载 三、Photoshop 的启动与退出 Photoshop 的启动 1、【开始】f【程序】f Photoshop 2、直接双击桌面上的Adobe Photoshop 的图标。 Photoshop 的退出 1、【文件】-【退出】 2、直接单击窗口右上角的【X】 四、Photoshop 界面的组成 1、菜单栏 Photoshop 的绝大部分操作以及常用的一些快捷键都可以在菜单栏里找到。 2、标题栏 打开一个文件以后，Photoshop 会自动创建一个标题栏，在标题栏中会显示该文件的名称、格式、窗口绽放比例以及颜色模式等信息。 3、文档窗口 是显示打开图像的地方。 4、工具箱 包含各种常用的工具，单击工具按钮就可以执行相应的功能。 探按住Shift +工具快捷键可以在共用一个快捷键的多个工具之间进行切换。 5、选项栏 列出所选工具的一些详细设置 6、状态栏 位于工作界面的最底部，可以显示当前文档的大小、文档尺寸、当前工具和窗口缩放比例等信息。 7、浮动控制面板 浮动面板有很多个，用于配合图象编辑及功能设置。 探卩5画笔F6颜色面板F7图层面板F8信息面板F9动作面板 Tab键可以隐藏与显示工具箱、工具选项栏和浮动面板。Shift + Tab键只
《版式设计》教案 课程名称：版式设计课程编号：00420510 课程性质：专业基础选修课授课班级：02级艺术设计（1）班授课学期：04-05第1学期授课学时：48学时 总学分： 2.5学分授课教师：邱红 中南民族大学美术学院
课程编号：00420510 1. 学分： 2.5 2.适用专业：艺术设计 3.总学时数：48 4.实验课时：4 一、课程性质、教学目标和任务： 1、性质：专业基础选修课。 2、教学目标和任务： 版式设计是设计专业重要的基础课之一。通过该课程的学习，使学生掌握设计的视觉要素、构成要素，编排设计表现内容与形式的关系、设计要素及其构成规律与方法，以及各种应用性设计的形式特点，使学生能够进行具有感染力的版式设计，从而使作品的内容更清晰、更有条理地传达给读者。 3、教学方法与教学要求： 本课程核心内容是视觉思维方式引导下的形式语言研究与训练。 1）视觉思维的训练—－讲授视觉思维的基本理论，分析编排设计的视觉要素，培养以视觉方式分析、研究、解决问题的习惯与能力。 2）形式语言的训练—－了解编排设计表现的形式语言，掌握运用构成要素进行分析、描述、重构的方法。 3）表现手法的训练—－了解视觉语言形式表现的多种手法，自如运用多种体裁、材料、媒介、技法、效果。 教学内容的选择，体现了综合性要素提取与方法归纳，体现编排设计的内在形式元素建构，在内在规律与系统方法叙述中，实现理性分析与感性实践的融合。以此为出发点，强化课程的功能，整合课程的结构，选择课程的内容，优化课程的课题。 教学内容组织方式与目的：
组织方式之一：在课程标准的要求下，每位任课教师自行设计课题，形成各具特色的内容与作业方式，他们之间所形成的差异，正是在学分制条件下，学生可供比较与选择的空间。 组织方式之二：在课程标准的要求下，设计10-12个课题以系列课题的方式建构出“一体化课程”，以课题之间的串联关系形成内部结构，将一定的内容—知识以课程的方式进行逻辑组织。以此打破原来分离、琐碎的片断知识，实行真正意义上的整合。 实践性教学的设计思想与效果： 编排设计是一门实践性很强的课程，实践性教学是通过课题练习体现的，而教学的设计思想及方法就充分体现在课题设计的思维路径与方法中，并从根本上决定了教学效果。 1、过程性与生成性：通过教学，使学生掌握形式生成的理性方式与形式推导的逻辑过程。 2、思辨性与分析性：通过教学，尤其是课题的引导，使学生学会分析、思考、比较、选择及发展的方式方法。 3、认知性与开发性：通过教学，在课题训练中使学生的心智与能力得到综合面协调的发展。 4、民族性与时代性：通过教学，使学生能把握时代精神，从中外优秀民间、民族文化中汲取设计营养。 5、结合各级专业设计展览，鼓励并指导学生开展专业设计创作，踊跃参展，近年来有多幅作品获各类奖项，成果丰硕，在本省以及周边省份同类高校中特色显著。 教学方法与教学手段 1、突显课题设计在教学中的功能与价值，以课题的方式、资源、线索、内容、媒介、程序体现课程的目标与要求。以分解与综合、趣味与理性、发散与交
标志设计教案设计 教学目标： 1、知识目标：了解标志的分类及构成等基本知识，学习标志设计的创作方法； 2、能力目标：培养学生的观察、想象、创造思维能力和应用视觉语言的表达能力； 3、情感目标：达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。 教学重点：标志的应用分类和构成形式。 教学难点：标志的创意设计。 教具准备：电教设备、多媒体教学课件等。 学具准备：画笔、画纸、颜料等绘图用品。 教学过程： 一、组织教学：按常规进行。 二、启发讨论式导入新课：教师启发提问。 ㈠教师出示“肯德基”标志。（学生比较熟悉，容易引起学生兴趣） 提问：1、知道这是什么吗？ 2、看到图形想到什么？（麦当劳） 学生思考回答。 教师总结：看到这个图形就知道这是麦当劳，它是代表麦当劳这一商品的品牌，我们通常把它叫做商标，是标志的一种。同学们仔细回想，除这个标志外，你还见到过哪些标志？ 学生回答：……， 教师总结：确实如此，标志存在于我们社会的每个角落，适用于社会生活各个方面，在现代社会中，标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号，它更具有独特的美学价值，强大的社会功能。今天我们就来学习这种视觉的语言――标志设计。（板书课题） 三、讲授新课： 下面一起先来看看这些图，你每个图形都代表什么吗？ 同学们通过刚才欣赏这些图形可以看出，每个图形都代表一种事物。那么，什么是标志呢？简单地说就是用一种图形和文字代表另一种事物的符号，是一种具有象征意义和内涵的视觉符号。标志犹如语言，起着识别、示意和传递信息的作用。它通过精炼的艺术形象，使人一目了然。 （一）、标志的种类 下面同学们思考一下，这些标志按照用途的不同可分为哪些种类？同学之间可以互相交流、讨论。学生回答，教师总结。 标志的类别繁多，使用广泛。现代社会生活中常见的标志可以分为两大类：一是用于国家、城市、企业、商品、团体、活动、机构等类型的标志，一是交通、安全、场馆、产品使用、质量、操作等类型的公共标志。 例如：用于国家标志的国徽、国旗。用于团体标志的共青团团徽，团旗，少先队的星星火炬。用于商品上标志称商标，如李宁牌商标、奥迪轿车标志；用于各行业、机关等职能部门的专业标志，如公路局的标志、中国铁路的标志、公安机关的标志、红十字的卫生标志等；用于会议上标志，如奥运会标志，我国政治协商会议标志；用于公路、铁路、航空交通的称交通标志；指示人们注意安全的安全标志；标明街道的路标等。此外，标志随着应用范围的不断扩大而多样化，如体育运动标志、电视台标志、网站标志等等。 （二）标志的构成形式教师结合课件讲解。
吹塑纸版画——美丽的花瓶课时：1 教学目标： 1、了解吹塑纸版画这一版画艺术的创作方法，感受吹塑纸版画 丰富的艺术表现形式。 2、充分发挥想象，运用夸张的方法创造形象，并学习吹塑纸版 画的方法。 教学重点： 运用夸张的方法表现美丽的花瓶。 教学难点： 版画起稿，学习运用吹塑纸。 材料准备：吹塑纸、KT版、黑色卡纸、水粉颜料、水粉笔、油画笔、调色盘、水桶 教学过程： 1、起稿：将花瓶的底稿画在普通的绘画纸上，稍微调整。 2、制版：将画好的底稿用夹子夹在吹塑纸上，用铅笔将底稿拓画在吹塑纸上（也可用复写纸复印）。注意：使用笔时稍稍用力，使线条粗一些，凹糟深一些，便于拓印。如揭下底稿后线条不明显，可直接用笔在吹塑纸上再复勾一遍，版画就制好了。 3、拓印：拓印用的纸，可根据题材选择，可以是白色，也可以是黑卡纸。把拓印纸与制好的吹塑纸版画对应夹好，就可以涂色拓印了。拓印彩色版画，是在吹塑纸版面上涂上构思好的色彩，就将调好的颜色涂在吹塑纸版上的位置，然后将纸覆在涂好色的吹塑纸版面上，用手掌（或自制小布包、瓶盖）在纸背后天空的位置上用力磨擦几下，颜色就印在纸上了。一小部分一小部分的拓印，直到各部分颜色都拓印完后，揭开纸，一幅反印的版画就成功了。 4、小结，评价。 [注意] 1、上色动作要快，在吹塑纸上颜料未干时就应及时压印，如色块范围较大，一定不要整块涂完才压印。
2、拓印时颜料不加水，干一些，效果才好。 3、因印出画面是反版，如有文字，在制版时要把字反写，这样印好的画面字才是正的。
吹塑纸版画——大树课时：2 教学目标： 1、尝试运用划、刻、揉、撕等方法，创作一幅大树的版画。 2、充分发挥想象，运用夸张的方法创造形象，进一步学习吹塑 纸版画的方法。 教学重点： 运用夸张的方法表现大树。 教学难点： 大树颜色的设计。 材料准备：吹塑纸、KT版、黑色卡纸、水粉颜料、水粉笔、油画笔、调色盘、水桶 教学过程： 1、起稿：将大树的外形底稿画在普通的绘画纸上，稍微调整。 2、制版：将画好的底稿用夹子夹在吹塑纸上，用铅笔将底稿拓画在吹塑纸上（也可用复写纸复印）。注意：使用笔时稍稍用力，使线条粗一些，凹糟深一些，便于拓印。如揭下底稿后线条不明显，可直接用笔在吹塑纸上再复勾一遍，版画就制好了。 3、拓印：拿油画笔或毛笔蘸上水粉颜料，涂在吹塑纸上已刻画好的各个形内，每上一块色，就拓印一块，直至完成(大面积的上颜色还可用海绵)。这一步是关键的一步，要求涂色均匀，要厚，同时还要黑色底的卡纸，涂色时可用亮一点的颜色，反之，用暗一点、深一点的颜色。由于粉印法的底纸就是黑的，所用的纸张是黑的，在特殊需要的情况下可用深蓝、深绿、深红色等，底纸是黑的，产生的线条也是黑的，印的颜色必须加白颜料，或黄颜色。这样才能通过黑白对比、深淡反差来突出线条。在指导学生拓印时注意颜色与颜色的虚实关系，控制着色的分量方可达到理想效果。这样，整幅画面就很清晰、完整，色块与包块之间也能行成一条清晰自然的分界线，效果特别好。(在学生拓印时，教师要巡回指导，帮助学生解决操作中存在的具体问题。) 4、小结，评价。
《版式设计》教案 一、教学目标和任务： 1、教学目标和任务： 版式设计是设计专业重要的基础课之一。通过该课程的学习，使学生掌握设计的视觉要素、构成要素，编排设计表现内容与形式的关系、设计要素及其构成规律与方法，以及各种应用性设计的形式特点，使学生能够进行具有感染力的版式设计，从而使作品的内容更清晰、更有条理地传达给读者。 2、教学方法与教学要求： 本课程核心内容是视觉思维方式引导下的形式语言研究与训练。 1）视觉思维的训练—－讲授视觉思维的基本理论，分析编排设计的视觉要素，培养以视觉方式分析、研究、解决问题的习惯与能力。 2）形式语言的训练—－了解编排设计表现的形式语言，掌握运用构成要素进行分析、描述、重构的方法。 3）表现手法的训练—－了解视觉语言形式表现的多种手法，自如运用多种体裁、材料、媒介、技法、效果。 教学内容的选择，体现了综合性要素提取与方法归纳，体现编排设计的内在形式元素建构，在内在规律与系统方法叙述中，实现理性分析与感性实践的融合。以此为出发点，强化课程的功能，整合课程的结构，选择课程的内容，优化课程的课题。 教学内容组织方式与目的：
组织方式之一：在课程标准的要求下，每位任课教师自行设计课题，形成各具特色的内容与作业方式，他们之间所形成的差异，正是在学分制条件下，学生可供比较与选择的空间。 组织方式之二：在课程标准的要求下，设计10-12个课题以系列课题的方式建构出“一体化课程”，以课题之间的串联关系形成内部结构，将一定的内容—知识以课程的方式进行逻辑组织。以此打破原来分离、琐碎的片断知识，实行真正意义上的整合。 实践性教学的设计思想与效果： 编排设计是一门实践性很强的课程，实践性教学是通过课题练习体现的，而教学的设计思想及方法就充分体现在课题设计的思维路径与方法中，并从根本上决定了教学效果。 1、过程性与生成性：通过教学，使学生掌握形式生成的理性方式与形式推导的逻辑过程。 2、思辨性与分析性：通过教学，尤其是课题的引导，使学生学会分析、思考、比较、选择及发展的方式方法。 3、认知性与开发性：通过教学，在课题训练中使学生的心智与能力得到综合面协调的发展。 4、民族性与时代性：通过教学，使学生能把握时代精神，从中外优秀民间、民族文化中汲取设计营养。 5、结合各级专业设计展览，鼓励并指导学生开展专业设计创作，踊跃参展，近年来有多幅作品获各类奖项，成果丰硕，在本省以及周边省份同类高校中特色显著。 教学方法与教学手段 1、突显课题设计在教学中的功能与价值，以课题的方式、资源、线索、内容、媒介、程序体现课程的目标与要求。以分解与综合、趣味与理性、发散与交
标志设计公开课教案及教学设计精选导语：每个标志都蕴含着大量的信息，具有一定的含义。因此可以说：标志是具有某种含义的视觉符号，犹如语言，起着识别、示意和传递信息的作用。它通过精炼的艺术形象，使人一目了然。它具有很强的概括性与象征性，同时也有着独特的艺术魅力。以下是本人整理的标志设计公开课教案及教学设计精选，欢迎阅读参考！ 标志设计公开课教案及教学设计授版面设计知识，承前启后; 1、解释版面设计包含内容：以课件演示为主，通过一幅作品进行分解。 版面设计就是利用报头、文稿、各级标题、栏图、题图、插图、尾花、花边等内容进行布局编排、装饰美化的过程。 2、版面设计的一般步骤： (1)第一步：根据文稿主次进行版面分割布局。 首先，同学们讨论一下，根据你们的经验，进行版面设计要按照怎样的步骤进行?(学生讨论，讨论结果教师板书) (播放课件2第一步)一份手抄报的文稿内容有主要和次要之分,主要文稿占的块面较大，次要的文稿占的块面较小，我们在进行版面设计时,首先要针对文稿的主次进行大块面的分割布局,这样才能达到界面编排合理、块面活泼统一的
效果。 A。讲解第一步的两种布局方式： a.对称式布局 b.均横式布局 在版面设计的整体布局方面，我们经常运用的有两种布局，下面请同学们看两幅事例，观察一下，它们各有什么特点?(师出示课件3、4演示，学生观察总结，培养学生的观察能力和对观察结果的概括能力) a.请看第一幅作品，从布局上看有什么特点? 引导学生观察出左右对称的布局方式，以及这种布局的设计特点。 b.生观察并自行给第二种布局格式起名字。 培养学生的观察及运用学过知识概括能力。 B。利用两个事例，辨别两种布局方式，加深理解。 (2)第二步：设计报头、栏图、题图及标题字体。 (课件5)在第一个步骤的基础上，运用前几节课所掌握的报头、题图、栏图及标题字体几方面内容，在版面上进行合理的安排。 (3)第三步：誊抄文稿、画插图。 (课件6)誊抄文稿时，字迹要工整，插图要与文稿相辅相成，起到画龙点睛的作用。 最后，看看我们的版面上还缺少什么?
Unit four Do you like pears? 云南省玉溪市聂耳小学蒋冀 一、概述 本课是义务教育课程标准实验教科书三年级英语下册Unit Four Do you like pears?中的内容，新单词有watermelon peach pear orange strawberry banana apple grape，主要句型是Do you like pears? Yes, I do./ No, I don’t. What do you like? I like…要求学生能听、说、认读三会，并能灵活运用该句型表达自己喜欢的食物。 本课的难点是：apple strawberry的发音及八个单词的认读，最难的是语言知识点在实际中的运用。由于本单元的内容十分贴近生活，而且水果单词许多学生之前也或多或少知道一点，因此我在安排本课内容时，将原本两课时的单词在本堂课全部给呈现出来，让学生在大量的知识输入过程中习得英语知识，在教学中尽量体现教材的科学性、思想性、趣味性和灵活开放性，遵循语言学习规律“听—说—读（三年级英语还没有涉及单词的书写）—用”。放手让学生在练习过程中自己去感悟、探究，这样使学生学会用英语获取信息，用英语进行交流，培养运用英语的能力。 二、教学目标 1、．知识与技能 （1）认读8个新单词和2组新句型，做到发音准确、清晰； （2）熟练运用新句型与小组同学进行相互问答； （3）培养小学生自主学习，与他人合作创新学习的能力； （4）能运用所学语言询问和回答对建康食品水果的喜好； （5）能够根据多媒体课件和油印材料自主听读英语单词。 ２．过程与方法 （1）能够通过师生说、两两说和自主听读体验交际式英语教学的一般过程，掌握英语说听的基本方法； （2）能够通过两两说和综合说体验协作学习的过程和方法； （3）能够仔细倾听老师和同学的发言，有语言表达和同学交流的愿望。 3．情感态度与价值观 （1）激发和保持学生英语学习的动机，实现“趣能”两得； （2）在学生两两交流和小组合作交流中，培养孩子合作意识和协作精神，能够相互配合完成一段通顺流畅的说话训练。 （3）本单元内容贴近生活，使学生更加热爱生活。
湘版《美术鉴赏》第二单元辉煌的美术历程 第2课礼仪与教化教案 （第一课时）青铜探密 一、教材分析 教材内容主要包括六个方面：1、当人类进入文明时代，出现了成熟的文字和统一的国家之后，围绕“礼仪与教化”这一主题，美术创作所发生的变化。2、中国商朝到魏晋时期比较有代表性的美术种类和美术作品，以及这些作品与社会文化观念之间的关系。3、两河流域比较有代表性的美术作品及其与社会文化观念之间的关系。4、古埃及比较有代表性的美术作品及其与社会文化观念之间的关系。5、古印度比较有代表性的美术作品及其与社会文化观念之间的关系。6、美洲印第安文明比较有代表性的美术作品及其与社会文化观念之间的关系。 本课时主要让学生了解“礼仪与教化”对艺术创作的影响，分析从中国商朝到秦代的美术形态。 二、教学目标 认知目标： 让学生了解从中国青铜器的美术形态，并能分析出“礼仪与教化”这一要求的影响。 让学生了解美术作品与“礼仪与教化”这一社会要求之间的关系 技能目标： 使学生能够运用所学的知识，对青铜鼎进行初步断代，解决生活中的实际问题。 情感目标：
体验艺术作品的教化功能，感受“礼仪与教化”这一社会要求的具体存在。 三、重点与难点 教学重点：让学生了解从青铜器的美术形态，并分析出“礼仪与教化”这一要求的影响。 教学难点：分析中国青铜艺术是如何实现这一要求的。四、教学思路 让学生从影视短片中找到对青铜艺术的初步感受，然后利用活动引导学生挖掘青铜宝库，开启认识青铜艺术之门，并主动积极的思考，探究艺术形式与社会之间的关系，最后整体分析“礼仪与教化”对艺术创作的影响，让学生站在一定的高度看待艺术的形式和起教化作用。 五、教学准备： 教具：教材、课件、辅助材料 学具：教材、补充资料、笔记本 六、教学过程 （一）导入（5分钟） 邀请学生一起观看《国宝档案》片段，并提出问题：“你的感受” 引出学生对古代青铜艺术的感受 分析感受的获得与青铜器的表现形式的关系，让学生感受青铜之美。 引出课题，开始 青铜探密 （二）新授
《标志设计》教学教案 第一章、标志设计的基本概念 当今我们正处在信息时代，商品市场竞争日益激烈，标志的应用范围也在日益广泛，它不仅是企业与商品的代表，而且是质量的保障，是沟通人与产品、企业与社会的最直观的中介之一.在品牌效应普遍重视的今天，著名标志已成为一种精神的象征，一种地位的炫耀，一种个人价值的体现，一种企业形象的展示.标志作为一种世界性的语言和文明的象征，展示了其新的价值. 不难看出，标志在科学文化和社会文明高度发展的今天，越来越富有现实意义并发挥着重要的作用.因此，“标志设计”已成为艺术设计的重要课题. （一）、标志的定义 标志由“标”与“志”两个字组成.所谓“标”是指标准，而“志”的含义为记号.标志,是指代表特定内容的标准识别记号. 广义的标志，包括所有通过视觉、触觉、听觉所识别的各种标准识别记号.狭义的标志是指：以视觉形象为载体，代表某种特定事物内容的符号象征图案.在社会生活中，各种不同性质、目标、质量、规模等内容的信息，都可以用标志的代表作用，加以有效地限定和区别.标志可以说是将事物抽象的精神内容，以具体可见的文字、图形表达出来.同时，它也是代表商品以及各种组织、机构特定的标记和荣誉的象征.设计优秀的标志兼有优美的艺术形象与完整的构图，使人们留下深刻的印象和美好的记忆. （二）、标志的分类 标志按照不同的标准可以有不同的分类. 按照特性分类 标志从其特性上分类，有三种不同的类型. 1．徽标 2．公共标识 3．商标 （1）企业标志 （2）品牌标志 （3）商务行业标志 按照物化结构分类 按照物化结构来分类，标志有平面标志、立体标志、声音标志和时间维度标志等4种基本形式. 1．平面标志 2．立体标志 3．语音标志 4．时间维度的标志 （三）、标志的特点 由于标志设计在表现形式和社会功能方面的特殊性，导致了标志设计的思维方式、表现手段、设计语言和审美观等方面都具有自己的特征. 1、醒目性 2、识别性 3、简洁性 4、准确性 5、文化性 6、艺术性
课题：同位角、内错角、同旁内角 教材：浙江教育出版社七年级下册第一章第二节 授课教师：杭州外国语学校刘伟 一、教学目标 （一）知识与技能目标： ○1．理解同位角、内错角、同旁内角的概念； ○2．能在基本的图形中识别同位角、内错角、同旁内角； （二）过程与方法目标： ○1．经历由已知知识，发展推广到新知识的过程； ○2．从现实生活中抽象出数学问题并进行探索归纳过程； ○3．体会分类分步、化归等数学思维方法； （三）情感与发展目标： ○1．从实际情景引入新课，培养学生学习数学的兴趣； ○2．从两直线相交到两直线被第三条所截的变化过程，感受数学的发展与变化关系； ○3．培养学生独立思考、合作学习等能力。 二、教学的重点和难点 教学重点：从对顶角发展到同位角、内错角、同旁内角，牢固理解概念； 教学难点：在具体图形中灵活运用概念识别同位角、内错角、同旁内角。 三、教学方法与手段：对比探索、合作归纳、动手实践 四、教学过程： 一、创设情景，引入主题 引入语：风筝起源于中国，是一门古老的艺术。相传最早在春秋战国时期，墨翟“费时三年，斫木为鸢，飞升天空”。汉朝时期，蔡伦发明造纸术，开始以纸为材料制作；唐朝时期，有人加入了琴弦，风一吹，就发出像古筝那样的声音，始叫“风筝”！随着马可.波罗自中国返回欧洲后，风筝传到世界各地，据说莱特兄弟发明飞机就是源于对风筝的着迷。 观察风筝的骨架结构，共同发现单线风 筝的骨架是我们熟悉的“两条直线相交”（学
生可能会认为是两条直线互相垂直，这是正确的，可以引导到一般的相交情况） 展示双线风筝，它的骨架可以抽象成两条直线与中间的一条连接线。（横着的两条线可以认为是平行的，本身同位角、同旁内角、内错角就是为平行线的判定服务，抽象的时候可以推广到一般情况）抽象出几何图形：“两条直线被第三条直线所截！”需要强调：第三条直线是联系前两条直线的纽带，起着桥梁作用，为后面抓住截线识别角与角的位置关系打下基础。（设计说明：由学生熟悉的生活中的风筝引入，介绍数学文化，调动学生的情绪，提高学习兴趣。同时从复习两条直线相交的过程，自然的过度到两条直线被第三条所截，印证数学是发展变化着的。） 二、归纳同位角、同旁内角、内错角的概念 （一）明确研究对象（从两条线到三条线的延伸，从四个角到八个角的发展）在第一幅图得到的“两条直线相交”几何图形中，我们得到除平角外的四个角，有对顶角、邻补角是描述角与角的位置关系。从下面几个方面思考第二幅图： （1）根据已有知识，你能找到对顶角吗？ （3）除了对顶角，角与角还有哪些位置关系呢？ 这就是今天我们要学习的内容。 （设计说明：复习对顶角是以类比的方式提出这节 课的研究核心知识：角与角的位置关系；知识之间的联系：从对顶角延伸到同位角、内错角、同旁内角。找的过程中：第一、把复杂问题转化为已知简单图形，化归的思维方法；第二、渗透分步的方法，为分步研究角与角的位置关系设下伏笔。） （二）共同探索同位角的概念 问题探究：∠1与∠5具有什么样的位置关系？ 接上面的方法，先观察上面的4个角，他们是两条直线被第三条所截形成的，可以从下面几个方面逐步思考它们的位置关系： （1）它们在被截直线a、b的位置？
《版式设计》课程教学大纲 一、本课程教学的目的与原则 通过本课程教学，明确版式设计原理在设计活动中至关重要的作用。本课程注重设计前沿理论的研究和开发，是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养，帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系，自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时，本课程能有效地激发学生们的设计潜能，在艺术设计学习的过程中，不断地调整自己，从认识自我到超越自我，成为时代需求的艺术设计人才。 本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛，使理论与实践结合，通过严格的基础训练和设计实践，使学生建立和掌握版式设计的概念和方法，并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 二、学习方法指导 1、以案例分析为主，通过对优秀版式设计作品剖析和模仿，引导学生建立版式设计的整体概念。 2、强调研究性学习的方法，确定专题性课题设计及组织讨论，从而引导学生在实战训练中熟练掌握设计原则。 三、本课程的重点与难点 本课程的重点是在案例教学中，培养学生整体把握版式设计中文字、图形、色彩三要素的构成关系，通过课题设计理解黑、白、灰整体分区概念；点、线、面在版式设计中的运用；各种设计原则及表现。 难点是把握具体设计内容与形式表现之间的关系；文字与文字、文字与图形之间整体与局部的构成关系。 四、本课程教学基本内容 第一章版式设计概念 [知识点提示] 版式设计概念 [重、难点提示] 建立对版式构成元素进行整体设计的概念 第一节版式设计概念导入 第二节传统中国书籍的版式 1、传统中国书籍的版面术语名称 2、传统中国书籍的版式设计特征
第二章版式设计原则 [知识点提示] 版式设计整体概念理解 [重、难点提示] 建立对版式整体设计的意识 第一节整体性原则 1、主次分明 2、分类编排 3、设计元素处理 第一节简洁性原则 第三章版式设计原理 [知识点提示] 设计原理 [重、难点提示] 黑、白、灰与点、线、面的整体布局关系，协调性与空间第一节分类 1、同类合并原则 2、确定中心内容 3、邻近原则 第二节分区 1、黑、白、灰关系 2、面的构成 3、空白空间 第三节分栏 1、网格构成 2、版式设计中的线 3、重复原则 阶段性小结与讲评 第四章文字的编排设计 [知识点提示] 文字与文字之间的编排 [重、难点提示] 标题、副标题与正文在编排中的关系、文字易读性 第一节字体 1、宋体 2、黑体 3、文艺复兴字体 4、巴洛克字体
标志设计教案
课题：标志设计 课时：36学时 课件介绍： 一、教材分析 本课是为学生学习和了解标志设计而设置的。人们用形来表情达意是不言而喻的。而标志在这方面表现的尤为典型。大量的信息、高度的概括、浓缩在极简练、美观的图形中，在人们视觉中形成深刻的印象，从而达到宣传的目的。因此在形的选择与设计上就要做到一形多用，既要信息传达准确，有要做到形象美观、简练，而组合形式更要单纯，整体形象又必须个性鲜明，设计要求是比较高的。通过分析与作业训练，能使学生了解不同类别的标志的设计特点，学习运用不同方法进行创作设计，最终使学生掌握用形来传递信息，表达概念与情感的能力。 二、教学目的 通过本课的教学，向学生介绍标志设计的基本知识、设计思路和方法，使学生了解标志设计的基本审美原则和掌握标志设计的基本技能、设计思路，从而提高学生的审美能力，树立正确的审美观念。 三、教学重点和难点 因为标志的强烈实用性，确定本课的重点是标志的艺术特征。它对学生初步观察分析标志有重要意义，由于学生绘画水平不同和观察生活的感受不同，所以把难点定为创新意识的培养。 四、教学方法 依据本课的性质及学生，我主要采取“启发──引导法”，以实例为线索，充分动用教具，不断采用欣赏，启发、归纳相结合的教学方法。在实例的引导下，调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中，真正做到面向全体。运用投影、实物现场演示，优化课堂教学，激发学生兴趣，提高课堂效率。并提问不同层次的学生，这样多法并用，即培养了他们分析作品的能力，又启发了学生的思维。 第一章标志设计概述 第一节标志的概念 教学目的：使学生了解标志的起源，掌握标志的概念 教学重点：标志的概念 课前准备：教师收集一些较好的图案 教学过程： 一、组织教学：点名（1分钟） 二、讲授新课： 人类运用图形符号来传达信息，比运用文字还要早。随着人类社会的发展，人们开始运用视觉图形作为个人或群体的识别要素，如：代表 个人的私章，代表家族的家纹，代表国家的国徽。进入信息化社会后， 通过产业化进程和国际化影响，标志已被注入了企业理念和企业形象等 视觉表现的内容，从国家到政府部门，从企业到个人，从商务活动到公 益活动，标志符号到处可见，成为人们生活中不可缺少的一部分。标志 的设计及应用也越来越受到社会各界的广泛关注。 1、标志的起源