灯光在歌舞中的作用
李开宇
(云南楚雄州民族艺术剧院,云南楚雄 675000)
（北方音乐投稿邮箱：1216320264@https://www.doczj.com/doc/4313143875.html,）
【摘要】灯光堪称是现代舞台美术的灵魂。主要通过光色变化渲染气氛、创造舞台空间感、突出中心人物及塑造舞台演出的外部形象，因此灯光在歌舞中有着至关重要的作用。本文通过介绍灯光处理的艺术特点，阐述了灯光在歌舞表演中的作用。
【关键词】灯光；歌舞；作用
灯光在舞台艺术创造中占有十分重要的地位，它以光色变化来引导观众的视觉，不仅可以配合演员表演塑造舞台上的视觉形象，从而为观众绘出一幅幅极美的艺术画面，还可以向观众传递强烈的情感及深刻的内涵。
一、灯光处理的艺术特点
在歌舞表演中，音乐是舞台灯光变化的依据，而灯光又会随着舞蹈有节奏的运动，起到画龙点睛的作用，如果忽视了灯光的重要性，那么灯光会与歌舞表演脱节。所以，在歌舞的灯光处理上比一般的戏剧灯光要求更高。
（一）变化不宜过多
歌舞灯光在处理上主要的特点是变化不宜过多。通常一部歌舞作品的时间只有四、五分钟，要求灯光无论是冷暖转换，还是明暗变化，变化都应做到少而精，抓住要点。并且要求在灯光处理上不能出现雷同，处理手法要新颖，才能给观众留下深刻的印象［1］。如舞蹈《彝山妹子》快临近结尾时,光位慢慢收掉面光和顶光,只留侧光，这样既展现了演员的身材美，又呈现了音乐的渐收中演员慢慢远去的情境,给观众留下了深刻的印象。
（二）运用大色块铺光
歌舞灯光的处理过程中，在光的布局上主要的特点是应运用大色块进行大面积铺光。由于在歌舞表演时表演幅度较大，需要一个较大的活动空间，在这个前提下，灯光就必须要为舞蹈服务，在灯光布局上要求加强侧光及逆光的着色，并注重光比，只有这样才能达到更好的舞台效果。如大型彝族风情歌舞《太阳女》中描写结婚抢亲一段，舞台上演员多，表演范围大，就只能采用大面积铺光，并加进代表喜庆的红色来实现。
（三）用色、用光不受束缚
处理歌舞灯光其优越性主要表现在不受时空观念限制，因而在用色、用光上也不会受到束缚。一般歌舞表演只要符合情节发展，不违背生活逻辑都可以不用强调它的“真实性”。尤其是在现代舞表演中，舞蹈离生活原形较远，所以在灯光处理上也就更容易尽情发挥，这也是舞台灯光的写意特征。
二、灯光在歌舞艺术表演中的作用
（一）塑造人物造型
灯光的作用日益被人们所重视，利用灯光塑造人物时会不同程度地显现人物的外在形象，具体可以划分为以下几个方面。
1.形体。通常在歌舞演出中为了更好的突出表演者的形体动作，灯光设计师都会运用一些特殊的灯光颜色、灯位等对表演者进行塑造，这往往是灯光大展拳脚的地方，使表演者的形体更加清晰、丰富，并协助表演者表达出作品中的内涵，从而形成一种特定的意境［2］。
2.化装、服饰。舞台灯光一般用白光或浅色光来突显表演者的化装和服饰，以此来呈现表演者的再造形象、服装的颜色、材质及结构等。同时，在不同的灯光照射下，不同颜色、材质及结构的服装会呈现出不同的状态。但这些都必须忠于设计化妆、服饰的本身，从艺术整体美感来考虑，要确保能够融入整个场景，从而有利于表演者在灯光的协助下与艺术作品更加紧密结合起来。
3. 内心情感。通常情况下，表演者和观众之间都保持有较远的距离。对此，观众难以观察出表演者在表演过程中表现出来的表情、神态及内心情感，这样一来，就算再有感染力的作品在体味上也会大打折扣。对此，为增加表演的感染力和震撼力，只有通过灯光来将表演者的内心和情感传递给观众。从总体上来说，灯光对人物的刻画主要分为静态和动态这两种。静态灯光主要用来表现人物的内心、情感状态，如用来表现一个人物的心情可以用阴影或半寸的光。而动态灯光用来表现人物的情绪变化、起伏等，如在儿童表演中被经常用到。总之，灯光师正确运用灯光，可以对舞台表演起到推波助澜的作用。
（二）突出突显舞美四大要素
灯光是舞台的重要组成部分，而舞台灯光贵在突出舞美的四大要素，即视觉、写实、表现和审美。舞台灯光处理是否得当与舞台照明设计有着直接关系，灯光除了要照亮表演者之外，还要确保观众能看清表演者的动作、神态及面部表情等［3］。那么要让观众有身临其境之感，就必须注重强化艺术效果，可以通过调动灯光操作来实现转换节奏、明暗变化，并以现场情节、音乐、及动作效果为契机，烘托出舞台效果。所以，在演出过程中，灯光设计师必须对运用光与色彩对舞台空间进行恰当地渲染润色和刻画雕琢后，才能使表演者在灯光协助
下为观众呈现具有生命活力的演出作品。
总之，歌舞是表演艺术中的一朵花，而光灯在歌舞表演中能起到烘托、扶衬作用，不仅使表演者的舞姿更优美，还突显了表演者艳丽的服装。因此，灯光在歌舞艺术表演中的作用是很值得导演、灯光师及表演者去探索研究的，只有歌舞表演中正确地运用灯光技术手段，才能使表演者的艺术表演更具有生命活力。
【参考文献】
［1］刘华.简述南昌电视台开放式演播室灯光设计[J].大众文艺,2011(11).
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［3］苏建军.《简述舞台灯光和影视灯光的设计原则及布光技巧》[J].现代电视技术，2008(4).
文化艺术中心舞台灯光技术 设计方案 1、工程概述 建设单位： 项目名称：文化艺术中心。 项目规模：惠州市文化艺术中心建设基础地位于江北南区JBN-02-01地块，该地块位于云山西路与惠州大道的交汇处，其西北面为云山西路，东北面临惠州大道，西南面为市民（乐园）广场，地块处于江北中心区景观轴线上，地势开阔，环境规划用地面积6.56万平方米，总投资约3亿元人民币，该建筑是未来江北中心区的重要组成部分，是中心区景观轴上的重要节点，建成后的艺术中心集现代建筑艺术与科学于一体，成为体现二十一世纪现代化城市形象的标志性文化建筑，艺术中心内拥有1305座歌剧院、310座音乐厅、568座的多功能剧场，能够满足国内外各艺术团体的演出要求。 1305座歌剧院舞台台口宽16m，高10m，主台29.3m×21m,侧台16.2m×17.9m（每一侧），后舞台17.9m×18m，舞台灯光最大同时用电容量为1200KW，用电负荷为一级。 568座的多功能剧场舞台台口宽12m，高6m，主台20.9×10m，侧台6.2m×6m，T形台6.7m×7.3m。 舞台灯光最大同时用电容量为700KW，用电负荷为一级。 310座音乐厅演奏台面积为约80m2，舞台灯光最大同时用电容量为230KW，用电负荷为一级。 2、报价内容 2.1、报价范围 本次邀请报价为惠州市文化艺术中心灯光系统（含字幕显示系统）的详细设计、供货、安装及其他相关服务（出厂检验、调试、验收、培训等）。 供货范围包括灯光系统（含字幕显示系统）的硬件设备、灯光网络、相关软件、安装辅助材料、备品备件、测试设备及维护工具等。 参考设备清单汇总 说明：设备清单为供参考的最低要求，以技术要求为基本底线。报价人提供的设备（包括备品备件）必须实质性满足报价需求书的技术要求。为满足系统正常运行所需的所有设备材料及备品备件，无论报价设备清单是否列出，报价人均应根据报价需求书的要求和报价人的深化详细设计方案，报出报价设备清单并报价，签约后不得以任何理由提出增加设备材料或备品备件的数量。 2.2、歌剧院设备清单 序号名称说明产地数量单 位 推荐品牌
舞台布光是演出空间构成的重要组成部分，是根据情节的发展对人物以及所需的特定场景进行全方位的视觉环境的灯光设计，并有目的将设计意图以视觉形象的方式再现给观众的艺术创作。应该全面、系统的考虑人物和情节的空间造型，严谨地遵循造型规律，运用好造型手段。其中包括： 一、塑造演出情景所需的形象角色、创意描写 A）外部形象的描写--主光源、环境光、轮廓逆光 B）心理描写--对白、独白、回忆、希望、幻想 C）创意描写--具象、抽象、写实、非写实 二、表现剧情所需的舞台时空环境 A）空间环境的表现-- B）时间环境的表现-- C）季节环境的表现-- D）其他环境的表现-- 三、把握演出情节所需的舞台气氛构成关系 11 A）亮度关系--明亮程度的制订/透视/明者抢前、暗者退后/明暗对比控制/高调-强调重点/低调-效果显著 B）色彩关系--现实/装饰/饱和度/色温/原色对比-间色对比 C）时空关系--时间色彩变化/光区空间变化/透视感/距离感 D）观演关系--情感交流/心理共鸣 E）形式关系--自然/夸张/抽象 F）审美关系--与演出和揩的创作；审美的标准与/表现效果/素养 G）主观客观关系--主观表现情节的构想；客观再现演出灯光的空间构成
H）主次关系--重点人物与非重点人物，人与景的效果-人亮与景亮；强调重点-减弱非重点，局部支点-整体演区 I）情境关系--同一场景可产生不同灯的光效果，做到景中有情；情中有景 J）创作语汇关系--有自主创意的；与情节密切相关的；连续画面的灯光构成效果 四、技术保障以及实施 1 A）视觉的特征--趋光性/适应性/疲劳性 B）适当亮度--剧场以及观众席的大小/欣赏距离/内容情景的要求/投光距离/投射面积/功率/光效利用率 C）光具的组合--灯具性能的利用/多灯排列设置/灯具组合共用/定点光/单灯特灯/效果器材应用 D）布光效果--投光角度-投光方向/光区组合衔接/灯具的隐蔽方式-暴露方式 E）控制及操作--调光-改变电压/与情节相吻合时空转换/变化时机-台词-体形-曲调-声效/编程、操作、管理 舞台灯光在现代舞台演出中的作用:①照明演出，使观众看清演员表演和景物形象；②导引观众视线；③塑造人物形象，烘托情感和展现舞台幻觉；④创造剧中需要的空间环境；⑤渲染剧中气氛;⑥显示时、空转换，突出戏剧矛盾冲突和加强舞台节奏，丰富艺术感染力。有时也配合舞台特技。 在现代演出中，灯光的强度、色彩、照明区的分布，灯光的运动等都具有较大的可塑性与可控性。舞台灯光的艺术效果是随着演出的进展、舞台气氛的不断变换而展现的。 舞台灯光- 分类 舞台灯具按光学结构可分为泛光灯、聚光灯和幻灯三类；按舞台上安装的部位则又有面光、耳光、脚光、柱光、顶排光、天排光、地排光以及流动光之分。泛光系统是指可以发出均匀柔和的光线并能照射出一定方向灯光的灯具。单独的泛光灯、顶排灯、脚灯和幕灯等一般用于照明天幕、绘画布景或演区。聚光系统指能发出定向并能控制光区范围的灯具。一般是用折射原理，通过透镜投出不同的光斑。如用螺纹柔光镜头则能产生边缘柔和的光斑。采用反射光学结构取得聚光效果的灯叫回光灯。幻灯系统是在聚光灯具前再加一组物镜使其投光成像。这种幻灯又可分为：①利用幻灯片成像的投景幻灯；②通过转动的圆盘式链带把云、水、火等活动形象投在景物上的投景幻灯；③利用长焦距物镜使小光斑清晰成像。突出主角形象的追光灯；④椭球面凹镜名为造型灯的灯具。 舞台灯光的控制系统须能有效地控制和调配全部灯具并产生谐调的艺术效果。它由电源配电板、调光器及总控制台三个部分组成。 舞台灯光设计主要根据剧本、导演要求及舞台美术的总体设想进行艺术构思，绘制布光设计
舞台灯光设计说明 1、设计目标 艺术舞台照明系统的使用功能要求满足各种综合演出活动的需要，保证举行各种会议照明和文艺演出活动的电视录象的要求。 依据设计要求，按技术先进、安全适用、经济合理、节约能源和保护环境的设计目标。 2、设计原则 根据国内优秀的成功范例，并结合舞台设计实践，因此，该系统设计方案应充分体现先进性、实用性和经济性。 2.1 系统的先进性 ●系统大量采用具有现代水平的舞台智能化设备。 ●具有效果、亮度、色彩、速度智能化控制的灯光系统。 ●各系统之间技术密集性，构成了国内舞台配置最高水平。 2.2 系统的实用性 ●由智能化设备支持的全系统，操作非常方便。 ●系统可靠。 ●在不中断主电力供应的前提下，控制系统自动持续地诊断检查，所有操 作信息都安全地储存和保护。 ●满足多种类型的用光需要。 ●除满足表演用光以外，还能够满足电视转播和电视节目制作的特殊需要， 并且能够应付多种类型的用光需要。 2.3 系统的经济性 设计中,将运营管理及运行成本因素渗透到每一个设计环节之中，选用技术先进、节能、环保的系统，从而实现高效、低成本的营运目标。
3、设计指标 舞台上的照度要求：全区照度标准值（1ux）≥1200; 舞台上的照度的色温要求：3200K°； 显色指数：Ra＞90 灯光线材的要求：应使用无氧铜阻燃电缆。 灯光控制操作台要求：应功能齐全、操作方便，应具有场景存储记忆功能。 灯具接口（插座）要求：应采用三芯带接地保护的插座。 灯光线路布局，须使用电缆桥架，不能使用圆形铁皮管。桥架要接地。与其他线路交汇时，要采用防干扰布局方法（如十字交叉等）。 灯光可控硅与配电设备，均要采用三相五线制。 可控硅须配有抗干扰措施，不得干扰其他设备。 舞台上至灯光控制室，应采用国际标准的数字接口（如：DMX—512等）。 灯光音响等控制机房，须安装防静电绝缘地板，并按照国家计算机机房标准接地处理。 4、基本光的位置与原则 4.1 面光系统设计 面光主要用于照亮舞台前部表演区，对舞台上的表演者起到正面照明的作用，配合耳光、顶光和逆光供人物造型用或使舞台上的物体呈现立体效果。面光灯设计为1道，以不同角度投射舞台前区，以保证面光投射光线、光斑、照度一致。 在舞台正面观众席上方设置1道面光桥，一道面光杆配置大功率LED灯采用（白光+琥珀光）光源，满足主席台会议及演出活动3200K色温的照明需求。 垂直投射：使舞台表演区下面获得均匀效果； 交叉投射：增强舞台中心区域及纵深亮度； 重点投射：加强局部舞台表演区域的照明。 4.2 顶光系统设计 顶光（分为会议用顶光及演出用顶光）、逆光通常在舞台吊杆中纵深每隔
室内设计经典布光思路及灯光讲解有个著名而经典的布光理论就是“三点照明”。笔者在此简述一下: 三点照明，又称为区域照明，一般用于较小范围的场景照明。如果场景很大，可以把它拆分成若干个较小的区域进行布光。一般有三盏灯即可，分别为主体光、辅助光与背景光。 主体光：通常用它来照亮场景中的主要对象与其周围区域，并且担任给主体对象投影的功能。主要的明暗关系由主体光决定，包括投影的方向。主体光的任务根据需要也可以用几盏灯光来共同完成。如:主 光灯在1 5度到30度的位置上，称顺光；在45度到90度的位置上，称为侧光；在90度到120度的位置上成为侧逆光。主体光常用聚光 灯来完成。笔者喜欢把主体光的亮度设置为240左右。辅助光：又称为补光。用一个聚光灯照射扇形反射面，以形成一种均匀的、非直射性的柔和光源，用它来填充阴影区以及被主体光遗漏的场景区域、调和明暗区域之间的反差，同时能形成景深与层次，而且这种广泛均匀布光的特性使它为场景打一层底色，定义了场景的基调。由于要达到柔和照明的效果，通常辅助光的亮度只有主体光的5 0%-80%。 背景光：它的作用是增加背景的亮度，从而衬托主体，并使主体对象与背景相分离。一般使用泛光灯，亮度宜暗不可太亮。 布光的顺序是：1）先定主体光的位置与强度；2）决定辅助光的强度与角度；3）分配背景光与装饰光。这样产生的布光效果应该能达到 主次分明，互相补充。布光还有几个地方需要特别注意：1）灯光宜精不宜多。过多的灯光使工作过程变得杂乱无章，难以处理，
显示与渲染速度也会受到严重影响。只有必要的灯光才能保留。另外要注意灯光投影与阴影贴图及材质贴图的用处，能用贴图替代灯光的地方最好用贴图去做。例如要表现晚上从室外观看到的窗户内灯火通明的效果，用自发光贴图去做会方便得多，效果也很好，而不不要用灯光去模拟。切忌随手布光，否则成功率将非常低。对于可有可无的灯光，要坚决不予保留。 2）灯光要体现场景的明暗分布，要有层次性，切不可把所有灯光一概处理。根据需要选用不同种类的灯光，如选用聚光灯还是泛光灯；根据需要决定灯光是否投影，以及阴影的浓度；根据需要决定灯光的亮度与对比度。如果要达到更真实的效果，一定要在灯光衰减方面下一番功夫。可以利用暂时关闭某些灯光的方法排除干扰对其他的灯光进行更好地设置。 3）要知道max中的灯光是可以超现实的。要学会利用灯光的“排除”与“包括”功能，绝对灯光对某个物体是否起到照明或投影作用。例如要模拟烛光的照明与投影效果，我们通常在蜡烛灯芯位置放置一盏泛光灯。如果这盏灯不对蜡烛主体进行投影排除，那么蜡烛主体产生在桌面上的很大一片阴影可能要让我们头痛半天。在建筑效果图中，也往往会通过“排除”的方法使灯光不对某些物体产生照明或投影 效果。 4）布光时应该遵循由主体到局部、由简到繁的过程。对于灯光效果的形成，应该先调角度定下主格调，再调节灯光的衰减等特性来增强现实感。最后再调整灯光的颜色做细致修改。 灯光的分类及其属性
舞台灯光基础入门知识 剧场舞台灯光配置 剧场内舞台, 有多种舞台,有普通镜框式舞台, 有伸出式舞台，有岛式舞台，也有称为黑盒子的舞台，因为舞台形式不一，所以灯具的配置要求也不尽相同。为了方便起见我这里只谈一般普通的镜框式舞台，这种舞台不论在过去或者是现在改建和新建剧场中都比较多，因此谈谈这种舞台的灯具配置更显是极需和必要。 舞台（系指镜框式舞台，后文均同）因所演出的剧目不同对灯具要求也会有所不同。所以我们在配用灯具前必须要清楚在此舞台上以演出何种剧目为主，这样配置灯具就会有较明确的目标和意图。如有的舞台就定位在以演出传统的歌剧，芭蕾舞剧为主，则灯具的配置就必须按歌剧、芭蕾舞剧的要求来配置。如以大型歌舞，杂恧等特殊节目为主则灯光除了基本要求配置以外，应根据具体节目要求，来加特殊灯位和灯具的配置，这样在此就比较难以叙说清楚。因此我在这儿只说说剧场舞台的基本灯具的配置，按照这样的配置，可以满足一般的，如歌剧、舞剧、芭蕾、话剧、京剧等地方戏剧的要求。 在配置灯具前，首先应了解灯具的种类和它们的主要功能及用途。我在这里简单的介绍一些灯具的性能，以供灯具配置时势选择。 1.聚光灯——在舞台上用的聚光灯是指灯前面使用平凸聚光镜而言的，这种灯具可以调节光斑大小，出来的乐束比较集中，旁边漫射的光线
比较小，功率有至5KW侈种，焦距有长、中、短之分，视射距的远近按需要来加以选用。 2.罗纹灯——或称柔光灯，但在电视界则称此种灯为散光灯。在舞台方面为了区别上述的平凸聚光灯散而柔和，因此用起来漫射区域大，有时为了控制其漫射光线在镜前加上扉页来遍挡，其特点就是光区面积大，不似聚光灯有明显光斑的感觉，射距较近，功率有1KW 2KW等多种。 3.回光灯——此种灯前面无镜片，光线完全靠后面较大的反射镜射 出，用同样2KW的灯泡，其亮度较聚光要亮，故在舞台上要表现强烈光源和亮度时使用。其效果较其他灯具为佳，特点是光束强烈，但调光时要注意其聚焦点，不宜将聚焦点调在色纸上或幕布上，这样容易引起燃烧，另外在调光时中心常出现黑心，为了避免黑心，在灯前端中心加一环状挡板，其射出的光斑大而不易收拢。现在新出一种在反光碗上镀膜使线外线向后透射，以减低灯前面的温度，使用效果很好，名称为冷光超级聚光灯，实际该灯的结构与回光灯相同。 4.成像灯——或称成型灯、椭球聚光灯。其光束角有多种可以根据需要选择应用，主要特性是如幻灯似的能将光斑切割成方、菱形、三角形等各种形状，或投射出所需各种图案花纹，功率也有1KW 2KW等可选择配置。 5.简灯一一亦称PAR灯，或光束灯，其构造是在圆筒内按装镜面灯泡也有用反光碗装溴钨泡的，主要特性是射出较固定的光束，光束角度宽窄多种，光斑大小不能调整。
舞台灯光艺术工程设计说明 姓名: 苏晶学号: G1210402 专业: 电子系班级: 应电1 概述 随着经济快速发展, 极大地促进了中国地区的发展与繁荣。该剧院工程是文化事业及高雅艺术推向社会的重要标志, 她独特的造型和先进的、现代化的演出设施设备, 将被广大市民、旅游者、国内外艺术家所欣赏, 并担当文化传播交流的重要角色。 一、设计目标 依据设计要求, 按技术先进、安全适用、经济合理、节约能源和保护环境的设计目标,达到国外同类剧场的先进水平, 并满足以下要求: 1．该方案能够满足综艺演出等使用要求。 2. 能够承接国内外一流表演团体和剧目。 3. 满足电视现场直播和节目制作的要求。 4. 系统及设备体现现代先进水平。 5. 电力配置为一级负荷。 6. 设备运行实施智能化管理, 体现快捷、低耗、低成本的特点。 二、设计原则
在设计一个舞台艺术工程方案时, 要了解和熟悉其演出规则和潜在用途, 同时还要根据世界优秀的成功范例, 并结合舞台设计实践, 选择适宜于国内外表演团体方便使用的舞台灯光系统。因此, 该系统设计方案应充分体现先进性、实用性和经济性。 1. 系统的先进性 a 系统大量采用具有现代水平的舞台智能化设备。 b 具有图案、效果、亮度、色彩、速度智能化控制的灯光系统。 c 各系统之间技术密集性, 构成了国内剧场配置最高水平。 2. 系统的实用性 a 由智能化设备支持的全系统, 操作非常方便。 b 系统可靠。 c 在不中断主电力供应的前提下, 控制系统自动持续地诊断检查, 所有操 作信息都安全地储存和保护。 d 满足多种类型的用光需要。 e 除满足表演用光以外, 还能够满足电视转播和电视节目制作的特殊需要, 而且能够应付多种类型的用光需要。 3. 系统的经济性 设计中,将运营管理及运行成本因素渗透到每一个设计环节之中, 选用技术先进、节能、环保的系统设。同时, 为剧场管理搭建一个现代化的硬件平台, 从而实现高效、低成本的营运目标。 三、设计指标 1 照度指标: 主要表演区最大白光照度不小于1200Lux 2 观众厅照明: 75—150Lux 3 显色指数: Ra＞90 4 色温: 常规灯具3200K, 追光灯5600K
第一舞台灯光设计 一、舞台灯光设计原则 舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。 1. 创造完全的舞台布光自由空间，适应一切布光要求； 2. 为使该系统能够持续运行，适当加大储备和扩展空间； 3. 系统的抗干扰能力和安全性作为重要设计指标； 4. 高效节能冷光新型灯具被引入系统设计中； 5. DMX512数字信号网络技术被引入系统设计的各个环节之中。 二、舞台灯光系统工艺设计要求 1．该系统工艺设计和设备配置具有综合剧场的使用功能，在短时间内可轮换多种不同剧种的灯光操作方案。 2．该系统设计可以从一种照明方案快速转换到另外一种照明方案，转换时间在2小时内完成。 3．该系统允许使用全部配置的各种类型灯具和其它补充设备。 4．该系统设计有足够的安全性和存储容量，整个系统在不中断主电力供应的前提下，对主控台进行持续的诊断检查。
5．该系统中的设备完全符合舞台背景噪声的技术要求，空场状态下，所有灯光设备开启时的噪声及外界环境噪声的干扰不高于NR25，测试点1M效果器材的噪声不大于30dB。 6．系统的扩展能力是该系统设计之初有意预留的，如电力硅控容量、网络容量，待日后资金充裕或新技术出现，使本系统不至于因设计不足而大面积修改或更新，达到节省资金和快速适应变化的需求。 三、舞台灯光系统设计说明 舞台灯光灯位布置的顶光、区位构成布光阵列，舞台各部位均有布光点，杜绝死区，可灵活多变地按需组合。 （1）顶光系统设计配置 顶光作用是对舞台纵深的表演空间进行必要的照明，顶光配置中采用的各种灯具，大大地提高了光的透光性，透光率比目前国产镜提高了150%，遮光叶设计美观新颖，四页设置合理，遮光效果好，可作舞台顶光布光或染色用。 A. 配置灯具分布如下： 舞台上空，共设有20道顶灯吊杆。 其中每道顶光分别用不同数目的灯具：PD-JG150 1KW螺纹聚光灯24台(配换色器)、 PD-JG1501KW平凸聚光灯40台(配换色器)、PD-P64(配换色器)40台、PH750-26（750W）成像聚光灯64台(配换色器)和（DJD）LD1000R影视舞台柔光灯36台及彩熠2KW电脑摇头灯16台。 灯具的排列及投射方法：
绪论 现代人对居住空间的灯光设计尤为重视。灯光是营造家居气氛的魔术师，它不但使家居气氛格外温馨，还有增加空间层次、增强室内装饰艺术效果和增添生活情趣等功能。在居住空间的光环境设计中，室内照明设计有其独特之处,尤其是住宅照明设计,人们通常都希望在住宅照明中塑造出个性化的效果。 灯光在室内空间的运用，有如画龙点睛的效果一般，每一个空间所需求的灯源亦不尽相同，相对应于居家风格，灯的造型千变万化，更可延伸出更多的组合搭配。 灯光的种类： 1、直接照明 光线通过灯具射出，其中90%-100%的光通量到达假定的工作面上，这种照明方式为直接照明。这种照明方式具有强烈的明暗对比，并能造成有趣生动的光影效果，可突出工作面在整个环境中的主导地位，但是由于亮度较高，应防止眩光的产生。如工厂、普通办公室等。 2、间接照明 间接照明方式是将光源遮蔽而产生的间接光的照明方式，其中90%-100%的光通量通过天棚或墙面反射作用于工作面，10%以下的光线则直接照射工作面。通常有两种处理方法，一是将不透明的灯罩装在灯泡的下部，光线射向平顶或其他物体上反射成间接光线；一种是把灯泡设在灯槽内，光线从平顶反射到室内成间接光线。这种照明方式单独使用时，需注意不透明灯罩下部的浓重阴影。通常和其他照明方式配合使用，才能取得特殊的艺术效果。商场、服饰店、会议室等场所，一般作为环境照明使用或提高景亮度。 3、漫射照明方式 漫射照明方式，是利用灯具的折射功能来控制眩光，将光线向四周扩散漫散。这种照明大体上有两种形式，一种是光线从灯罩上口射出经平顶反射，两侧从半透明灯罩扩散，下部从格栅扩散。另一种是用半透明灯罩把光线全部封闭而产生漫射。这类照明光线性能柔和，视觉舒适，适于卧室 一、室内灯光所起的作用 不同的灯光可以营造出不同的氛围，即使是台灯之类，如果精心布置，它所产生的投影效果和情调也会有很多变化。轻薄透明的纸质灯罩，透出的光线射向四周，显得柔和、飘渺，更有生活情趣。 灯光还可以起到划分区域的作用，它通常体现在在客厅的装修中。如在餐桌上方悬挂一个长臂吊灯，暖色的灯光罩在餐桌周围，那么就自然会在客厅中界定出就餐区来。灯光分区的好处是既能进行功能分区，又能保持空间的相对整体性和通透性，既断且连，分合自如。 用灯光来强调室内的装饰重点再合适不过了。如墙角的小装饰物，本来并不起眼，但每处用小射灯打光，这几个小装饰物立即便成为了整个墙角甚至整个房间的视觉中心，把人的目光
舞台灯光技术基础知识 2013-08-14 中国舞台美术学会 一. 可见光 光是以电以电磁波形式传播的辐射能。电磁波辐射的波长范围很广，只有波长在380～760nm 的这部分辐射才能引起光视觉，称为可见光。波长短于380nm的光是紫外线、x射线、γ射线；长于760nm的光线是红外线、无线电波等，它们对人眼产生不了光视觉，即看不见。因此，光是一种客观存在的能量，并且与人的主观感觉有着密切的联系。 二. 颜色的分类 颜色可以分为非彩色和彩色两大类。非彩色指由白色、浅灰、灰色到深灰、直到黑色，叫做白黑系列。纯白是理想的完全光反射的物体，其反射率为1；纯黑是理想的无反射的物体，其反射率为0。所以，非彩色的白黑系列代表了物体对光反射率的变化。我们知道，光反射率与亮度成正比，室内白色的墙壁和顶棚就可以得到较高的亮度。彩色是指白黑系列以外的各种颜色。彩色有三个特性：色调、明度和饱和度，称为色彩三要素。 色调是表示呈现出的颜色。也就是各种不同颜色的名称，如红、绿、蓝等。它与光的波长有关。明度（亮度）是表示颜色的明亮程度。不同色调的明度有所不同，即使同一色调因受物体表面的性质和光线强弱不同也会产生明暗、深浅的差别。如同样是黄色，可以有浅黄、中黄、深黄等。 饱和度（彩度）表示颜色的深浅（浓淡），也可以说是彩色的纯度、鲜艳的程度。饱和度越高，彩色显得越深（浓），可见光中各种单色光是最饱和的彩色。当光谱色中掺入的白光越多，就越不饱和。例如红色光要比粉红色光的饱和度高，因为粉红色光中掺入了白光。一般说来，同一色调中，明度改变时，饱和度也随之改变，但明度的增大或减少其饱和度都降低，
只有明度适中时饱和度（纯度）才最大。不过给人的感觉中，总是觉得总是明度大的颜色看起来鲜艳些。 三. 三原色和配色方法 红色、绿色、蓝色被称为三原色。这三种颜色按不同比例混合，能产生各种颜色。彩色混合有两种基本方法：加色法混合和减色法混合。 所谓加色法混合就是当不同色彩的光线混合时，它们把各自在光谱中所占部分加在一起，从而产生一种新的混合颜色的方法。表明光加色混合的成色关系。红、绿、蓝三种原色光等量混合时可得 红光+绿光=黄光绿光+蓝光=青光 绿光+红光=品红光红光+绿光+蓝光=白光 如果不等量三原色光混合时，就可以得到各种中间色，例如： 红光多+绿光少=橙光 红光多+蓝光少=粉红光 减色法混合就是不同颜色混合时，它们各自从入射光中有选择的吸收它们在光谱中所占的相应部分，而产生一种合成的彩色效果的方法。任何两种色光相加后如能产生白光，这两种色光就互称补色光（互补色）。如黄与蓝互为补色，青与红互为补色，品红与绿互为补色。所以，黄、青、品红分别称为减蓝、减红、减绿，也就是说三种补色均是由白光减去一种相应的原色而成的。因此黄、青、品红可称为减色法三原色。当黄、品红、青三个减色法原色重叠在一起就会产生黑色。在减色法过程中，三个减法原色的密度变化分别控制着红、绿、蓝的吸收比例，从而得出各种混合色，可达到与加色法混合的同样效果。 四.色彩与视觉 色彩会给人冷暖感、距离感、大小感和轻重感，并往往使人加以联想，从而形成不同的心理
舞台灯光配置常识攻略 舞台灯光设备现在有很多的企业、学校、单位会因为搭建自己的综艺场所而需要配置这样的一个基础设施，但是舞台灯光配置的布局和安装调试是一个非常专业技术工程，如果没有做一个合理的方案，舞台灯光效果就会大打折扣，本文就舞台灯光的基本常识作些简要的介绍。 一、舞台灯光的常用光位 要想做好专业舞台灯的配置，首先要了解舞台灯的常用光位，这是正确选择配置的一个很需要环节。 1.面光：自观众顶部正面投向舞台的光，主要作用为人物正面照明及整台基本光铺染。 2.耳光：位于台口外两侧，斜投于舞台的光，分为上下数层，主要辅助面光，加强面部照明，增加人物、景物的立体感。 3.柱光（又称侧光）：自台口内两侧投射的光，主要用于人物或景物的两侧面照明，增加立体感、轮廓感。 4.顶光：自舞台上方投向舞台的光，由前到后分为一排顶光、二排顶光、三排顶光等等，主要用于舞台普遍照明，增强舞台照明度，并且有很多景物、道具的定点照射，主要靠顶光去解决。 5.逆光：自舞台逆光方向投射的光（如顶光、桥光等反向照射），可刻画出人物、景物的轮廓，增强立体感和透明感，也可作为特定光源。
6.桥光：在舞台两侧天桥处投向舞台的光，主要用于辅助柱光，增强立体感，也用于其他光位不便于投射的方位，也可作为特定光源。 7.脚光：自台口前的台板上向舞台投射的光，主要辅助面光照射和消除由于面光等高位照射的人物面部和下颚所形成的阴影。 8.天地排光：自天幕上方和下方投向天幕的光，主要用于天幕的照明和色彩变化。 9.流动光：位于舞台两侧的流动灯架上，主要辅助桥光，补充舞台两光线或其他特定光线。 10.追光：自观从席或其他位置需用的光位，主要用于跟踪演员表演或突出某一特定光线，又用于主持人，是舞台艺术的特写之笔，起到画龙点晴的作用。
舞台灯光系统配置方案 设计单位： 时间：
目录 一、工程任务 (3) 1.1 用户需求介绍 (3) 1.2 设计内容 (3) 二、工程设计范围、规模及内容 (3) 2.1 设计范围 (3) 2.2 规模 (3) 2.3 内容 (4) 三、工程设计依据 (4) 四、舞台灯光设计方案 (4)
、工程任务 1.1 用户需求介绍 根据用户要求功能做如下定位：满足如综艺歌舞晚会、会议、演出、交流会、学术报告、艺术课堂等用途； 1.2 设计内容 小礼堂灯光系统改造 工程室内总面积为：600 平方米，设计有：12排观众席。舞台宽度： 18.243mm舞台深度：9.79mm 舞台高度：5.9mm 台唇高度为：0.85mm 观众席成 像为阶梯状态，直线深度为：16.39mm宽度：18.005mm控制室位于观众席的后面。 工程设计范围、规模及内容 2.1 设计范围 1 ）礼堂内的区域，包括演奏台和相关控制机房等场所。 2.2 规模 国家规范： 第104 条建筑规模按观众容量可分为：特大型1601 座以上。 大型1201~1600座。 中性801~1200座。 小型300~800座。 话剧、戏曲剧不宜超过1200 座。歌舞剧场不宜超过1800座。 第105 条建筑的质量标准分特、甲、乙、丙四个等级，特等的技术要求根据具体情况确定；甲、乙、丙等应符合下列规定：
主体结构耐久年限；甲等 100 年以上，乙等 50-100 年，丙等 25-50 耐火等级：甲乙等不应低于二 级，丙等不应低于三级； 室内环境标准应符合规范有关 章节的相应规矩。 300~800 座，乙等 50-100 年） 300~800 座，乙等 50-100 年） 300~800 座，乙等 50-100 年） 2.3 内容 舞台灯光系统。 三、 工程设计依据 舞台灯光工程系统必须具有先进性、实用性、安全性、经济性、可扩展性、 升级性。 本灯光系统设计方案是依据： JGJ-57-2000/J67-2001 《剧场建筑设计规范》 GB/T50314-2000《智能建筑设计标准》 JGJ/T16-92《民用建筑电器设计规范》 WH-0204-1999《舞台灯具光学质量的测试与评价》 GB7000.14-2000《通风式灯具安全要求》 GB/T50311-2000《建筑与建筑群综合布线工程设计规范》 GB/T50312-2000《建筑与建筑群综合布线系统工程验收规范》 GB50259-96《电气装置安装工程电气照明装置施工及验收规范》 GB50169-92《电气安装工程接地装置施工质量验收规范》 GBJ54-83《低压配电装置及线路设计规范》 GB50052-95 《供配电系统设计规范》 GB50054-95 《低压配电设计规范》 GB50034-2004《建筑照明设计标准》 JGJ/T16-92 《民用建筑电气设计规范》 GB15734-1995《电子调光设备无线电骚扰特性限值及测量方法》 四、 舞台灯光设 计方 案 根据舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配 置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工 进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。 1. 创造完全的舞台布光自由空间，适应一切布光要求； 2. 为使该系统能够持续运行，适当加大储备和扩展空间； 3. 系统的抗干扰能力和安全性作为重要设计指标； 小型乙等排练厅：（小型 小型乙等音乐厅：（小型 小型乙等歌剧院：（小型
室内设计中的灯光运用 现代人对居住空间的灯光设计尤为重视。灯光是营造家居气氛的魔术师，它不但使家居气氛格外温馨，还有增加空间层次、增强室内装饰艺术效果和增添生活情趣等功能。在居住空间的光环境设计中，室内照明设计有其独特之处,尤其是住宅照明设计,人们通常都希望在住宅照明中塑造出个性化的效果。 灯光在室内空间的运用，有如画龙点睛的效果一般，每一个空间所需求的灯源亦不尽相同，相对应于居家风格，灯的造型千变万化，更可延伸出更多的组合搭配。 第一章室内灯光所起的作用 不同的灯光可以营造出不同的氛围，即使是台灯之类，如果精心布置，它所产生的投影效果和情调也会有很多变化。轻薄透明的纸质灯罩，透出的光线射向四周，显得柔和、飘渺，更有生活情趣。 灯光还可以起到划分区域的作用，它通常体现在在客厅的装修中。如在餐桌上方悬挂一个长臂吊灯，暖色的灯光罩在餐桌周围，那么就自然会在客厅中界定出就餐区来。灯光分区的好处是既能进行功能分区，又能保持空间的相对整体性和通透性，既断且连，分合自如。 用灯光来强调室内的装饰重点再合适不过了。如墙角的小装饰物，本来并不起眼，但每处用小射灯打光，这几个小装饰物立即便成为了整个墙角甚至整个房间的视觉中心，把人的目光吸引过去，这种强调重点的手段，简洁有效，并且可以通过灯光的开关，在不同的时间变换不同的重点。 色彩是室内装饰的重要手段，而通过灯光的颜色来调节居室的色彩则简便易行，且光影结合，最出效果。灯光能加强结构线条的立体感，流畅的灯具造型，也会给空间带来装饰的生命力。有时利用灯光的明暗变化，也能使室内居室空间更具丰富的层次。除此之外，灯光还可以起到调节高度的作用。如果房间高度过高，可采用向上投光的壁灯，把墙面分为明暗两段，原来过分高的空间变得尺度合适了，这时灯光的作用相当于墙裙的作用。 不同的使用功能需要不同的灯光，而室内灯光的设计是否与使用功能相适应，是否满足照明要求，是否给人以舒适的感觉，都直接影响建筑空间使用的质量，影响人们的日常工作和生活。 第二章灯光照明的不同类型 灯光照明的类型分为背景照明、装饰照明、重点照明、工作照明四种。 背景照明的光线使房间充盈着柔和、迷人的光线，令空间人性化。为获得理想的背境光
第二章灯光基础知识 舞台灯光简介 舞台灯光是演出空间构成的重要组成部分。是根据情节的发展对人物以及所需的特定场景进行全方位的视觉环境的灯光设计，并有目的将设计意图以视觉形象的方式再现给观众的艺术创作。 舞台灯光的功能主要有以下几点：①使舞台画面更清晰：使观众能够看清什么或舞台的某些角落不观众看见（现性）。②加强舞台表演的效果：符合剧情需要，使背景显得自然，对剧情发展起到衬托、暗示和诱导作用、调节气氛（演员、观众）。舞台灯光的使用原则：①强度（指灯光的亮度）：必须有足够的灯光，使观众能够看到颜色、外表和细节。②分配：包括灯光的使用分配和射向舞台的方向分配，主体必须与配角和背景与明显不同（颜色）可亮度区别。③颜色：依靠色纸、电脑调色等方式来满足剧情的需要。④变化：依剧情需要，使灯光的颜色、亮度、运动进行变化。 舞台灯光在现代舞台演出中的作用主要有：:①照明演出，使观众看清演员表演和景物形象；②导引观众视线；③塑造人物形象，烘托情感和展现舞台幻觉；④创造剧中需要的空间环境；⑤渲染剧中气氛;⑥显示时、空转换，突出戏剧矛盾冲突和加强舞台节奏，丰富艺术感染力。
舞台灯具 舞台灯具按光学结构可分为泛光灯、聚光灯和幻灯三类；按舞台上安装的部位则又有面光、耳光、脚光、柱光、顶排光、天排光、地排光以及流动光之分。 现代剧场演出中，常用的灯具有以下几种 1、筒子灯 筒子灯亦称PAR灯(Parabolic Aluminum Reflector light)，其构造是在圆筒内安装镜面灯泡也有用反光碗装溴钨泡的，主要特性是射出较固定的光束，光束角度宽窄多种，光斑大小不能调整。筒子灯结构简单，使用方便。它有较强的聚光能力，投射光束的光度较高，能产生较强的光束效果，在舞台空间可塑造光柱、光墙、光幕等光影造型。 舞台灯具中有AC灯和PAR64这两种筒子灯，其中AC灯分两种：①28V-250W，需8个串联起来用；②58V-500W，需4个串联起来用。PAR64按灯泡不同，又分为CP60/CP62。 PAR 灯常用的PAR灯灯泡 2、平凸（透镜）聚光灯 平凸透镜聚光灯它的光学系统由球面反光镜和平凸透镜组成，是
舞台灯光设备的基本知识 目前，有很多机关、院校、社团、企业等都建有自己的会堂、礼堂、多功能厅等综艺场所，需要配置一些相应的专业灯光设施，由于缺乏对舞台灯光的了解，在如何正确选择专业灯光器材上，不很精通；而很多专业灯光器材销售商们，对专业舞台灯光设备也是一知半解，不能经予正确的指导，以致资金浪费。为了避免上述情况，本文就舞台灯光的基本常识作些简要的介绍。 一、舞台灯光的常用光位要想做好专业舞台灯的配置，道先要了解舞台灯具的常用光位。这是正确选用配置的一个重要环节。 1、面光：自观众顶部正面投向舞台的光，主要作用为人物正面照明及整台基本光铺染。 2、耳光：位于台口外两侧，斜投于舞台的光，分为上下数层，主要辅助面光，加强面部照明，增加人物、景物的立体感。 3、柱光（又称侧光）：自台口内两侧投射的光，主要用于人物或景物的两侧面照明，增加立体感、轮廓感。 4、顶光：自舞台上方投向舞台的光，由前到后分为一排顶光、二排顶光、三排顶光……等，主要用于舞台普遍照明，增强舞台照度，并且有很多景物、道具的定点照射，主要靠顶光去解决。 5、逆光：自舞台逆方向投射的光（如顶光、桥光等反向照射），可勾画出人物、景称的轮廓，增强立体感和透明感，也可作为特定光源。 6、桥光：在舞台两侧天桥处投向舞台的光，主要用于辅助柱光，增强立体感，也用于其他光位不便投射的方位，也可作为特定光源。 7、脚光：自台口前的台板上向舞台投射的光，主要辅助面光照明和消除由于面光等高位照射的人物面部和下颚所形成的阴影。 8、天地排光：自天幕上方和下方投向天幕的光，主要用于天幕的照明和色彩变化。 9、流动光：位于舞台两侧的流动灯架上，主要辅助桥光，补充舞台两侧光线或其他特定光线。 10、追光：自观众席或其他位置需用的光位，主要用于跟踪演员表演或突出某一特定光线，又用于主持人，是舞台艺术的特写之笔，起到面龙点睛的作用。
舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。 一、舞台灯光设计原则 舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。 1. 创造完全的舞台布光自由空间，适应一切布光要求； 2. 为使该系统能够持续运行，适当加大储备和扩展空间； 3. 系统的抗干扰能力和安全性作为重要设计指标； 4. 高效节能冷光新型灯具被引入系统设计中； 5. DMX512数字信号网络技术被引入系统设计的各个环节之中。 二、舞台灯光系统工艺设计要求 1．该系统工艺设计和设备配置具有综合剧场的使用功能，在短时间内可轮换多种不同剧种的灯光操作方案。2．该系统设计可以从一种照明方案快速转换到另外一种照明方案，转换时间在2小时内完成。 3．该系统允许使用全部配置的各种类型灯具和其它补充设备。 4．该系统设计有足够的安全性和存储容量，整个系统在不中断主电力供应的前提下，对主控台进行持续的诊断检查。 5．该系统中的设备完全符合舞台背景噪声的技术要求，空场状态下，所有灯光设备开启时的噪声及外界环境噪声的干扰不高于NR25，测试点1M效果器材的噪声不大于30dB。 6．系统的扩展能力是该系统设计之初有意预留的，如电力硅控容量、网络容量，待日后资金充裕或新技术出现，使本系统不至于因设计不足而大面积修改或更新，达到节省资金和快速适应变化的需求。 三、舞台灯光系统设计说明 舞台灯光灯位布置的顶光、区位构成布光阵列，舞台各部位均有布光点，杜绝死区，可灵活多变地按需组合。（1）顶光系统设计配置 顶光作用是对舞台纵深的表演空间进行必要的照明，顶光配置中采用的各种灯具，大大地提高了光的透光性，透光率比目前国产镜提高了150%，遮光叶设计美观新颖，四页设置合理，遮光效果好，可作舞台顶光布光或染色用。 A. 配置灯具分布如下：
舞台灯光的基本常识简单的介绍 目前，有很多机关、院校、社团、企业等都建有自己的会堂、礼堂、多功能厅等综艺场所，需要配备一些相应的专业灯光设施，由于缺乏对舞台灯光的了解，不如如何正确选择专业灯光器材，而很多专业灯光器材销售商们，对专业舞台灯光设备也是一知半解，不能给予正确的指导，以导致资金的浪费。为了避免上述情况，本文就舞台灯光的基本常识做些简单的介绍。 (一)舞台灯光的常用光位 要想做好专业舞台灯的配置，先要了解舞台灯具的常用光位，这是正确选用配置的一个重要环节。 1.面光：自观众顶部正面投向舞台的光，主要作用为人物正面照明及整台基本光铺染。 2.耳光：位于台口外两侧，斜投于舞台的光，分为上下数层，主要铺助面光，加强面部照明，增加人物、景物的立体感。 3.柱光(又称侧光)：自台口内两侧投射的光，主要用于人物和景物的两侧面照明，增加立体感、轮廓感。 4.顶光：自舞台上方投向舞台的光，由前到后分为一排顶光、二排顶光、三排顶光等，主要用于舞台普通照明，增加舞台照度，并且有很多景物、道具的定点照射。 5.逆光：自舞台逆方向投射的光(如顶光、桥光等方向照射)，可勾画出人物、景物的轮廓，增强立体感和透明感，也可作为特定光源。 6.桥光：在舞台两侧天桥处投向舞台的光，主要用于辅助柱光，增强立体感，也用于其他光位不便投射的方位，也可作为特定光源 7.脚光：自台口前的台板上向舞台投射的光，主要辅助面光照明和消除由于面光等高位照射的人物面部和下颚所形成的阴影。 8.天地排光：自天幕上方和下方投向天幕的光，主要用于天幕的照明和色彩变化。 9.流动光：位于舞台两侧的流动灯架上，主要辅助桥光，补充舞台两侧光线和其他特定光线。 10.追光：自观众席或其他位置需用的光位，主要用于跟踪演员表演或突出某一特定光线，又用于主持人，是舞台艺术的特写之笔，起到画龙点睛的作用。 (二)常用灯具及特点 1.聚光灯：是舞台照明上使用最广泛的主要灯种之一。它照射光线集中，光斑轮廓边沿较为清晰，能突出一个局部，也可放大光斑照明一个区域，作为舞台主要光源，常用于面光、耳光、侧光等光位。 2.柔光灯：光线柔和匀称，既能突出某一部分，又没有生硬的光斑，便于几个灯相衔接。
舞台灯光设计原则和工艺要求 一、舞台灯光设计原则 舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进 行配置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。 1. 创造完全的舞台布光自由空间，适应一切布光要求； 2. 为使该系统能够持续运行，适当加大储备和扩展空间； 3. 系统的抗干扰能力和安全性作为重要设计指标； 4. 高效节能冷光新型灯具被引入系统设计中； 5. DMX512数字信号网络技术被引入系统设计的各个环节之中。 二、舞台灯光系统工艺设计要求 1．该系统工艺设计和设备配置具有综合剧场的使用功能，在短时 间内可轮换多种不同剧种的灯光操作方案。 2．该系统设计可以从一种照明方案快速转换到另外一种照明方案，转换时间在2小时内完成。 3．该系统允许使用全部配置的各种类型灯具和其它补充设备。4．该系统设计有足够的安全性和存储容量，整个系统在不中断主 电力供应的前提下，对主控台进行持续的诊断检查。 5．该系统中的设备完全符合舞台背景噪声的技术要求，空场状态下，所有灯光设备开启时的噪声及外界环境噪声的干扰不高于NR25，测试点1M效果器材的噪声不大于30dB。
6．系统的扩展能力是该系统设计之初有意预留的，如电力硅控容量、网络容量，待日后资金充裕或新技术出现，使本系统不至于因设计不足而大面积修改或更新，达到节省资金和快速适应变化的需求。 三、舞台灯光系统设计说明 舞台灯光灯位布置的顶光、区位构成布光阵列，舞台各部位均有布光点，北京睿利祥和提醒应杜绝死区，可灵活多变地按需组合。（1）顶光系统设计配置 顶光作用是对舞台纵深的表演空间进行必要的照明，顶光配置中采用的各种灯具，大大地提高了光的透光性，透光率比目前国产镜提高了150%，遮光叶设计美观新颖，四页设置合理，遮光效果好，可作舞台顶光布光或染色用。 A. 配置灯具分布如下： 舞台上空，共设有20道顶灯吊杆。 其中每道顶光分别用不同数目的灯具：PD-JG150 1KW螺纹聚光灯24台(配换色器)、PD-JG1501KW平凸聚光灯40台(配换色器)、PD-P64(配换色器)40台、PH750-26（750W）成像聚光灯64台(配换色器)和（DJD）LD1000R影视舞台柔光灯36台及彩熠2KW电脑摇头灯16台。 灯具的排列及投射方法： 第一道顶光与面光相衔接照明主演区，衔接时注意人物的高度，可在第一道顶光位置作为定点光及安置特效灯光，并选择部分灯加强
本科毕业论文 题 目 浅析灯光在室内设计中的应用 学生姓名 专业名称 指导教师 2016年 05月 17日 教学单位 学生学号 编 号
目录 一、论文正文 1. 中文摘要 (Ⅰ) 2. 英文摘要 (Ⅱ) 3. 论文目录 (Ⅲ) 4. 论文正文 (1) 5. 结语 (6) 6. 参考文献 (7) 7. 谢辞 (7) 二、附录 1. 开题报告 (8) 2. 结题报告 (9) 3. 答辩报告 (10)
浅析灯光在室内设计中的应用 摘要：本文主要论述灯光在室内设计如何运用，怎么样去营造灯光氛围，随着时代的发展，灯具生产越来越多的种类，而外形的搭配也是极其影响整个室内的设计，灯光所营造的氛围将会直接影响到我们居住的感受。所以，本文通过分析灯具的种类和光色，研究灯光在不同室内区域运用的一些原理，去打造一个更完美的室内居住空间。 关键词：室内设计;灯光;空间照明
Light is analysed in the application of interior design Abstract：This article mainly discusses light in interior design how to use, how to create a light atmosphere, along with the development of The Times, the production of lamps and lanterns more and more species, and the collocation of appearance is extremely affect the indoor design, build the atmosphere by the lights will be directly affect the feelings we live in. So, in this paper, through the analysis of the types of lamps and lanterns and light color, the light in different indoor area using the principle of some to make a more perfect indoor living space. Key words：Interior design ;The light;Space lighting ;