论艺术思维的主要特征
论艺术思维的主要特征
笔者从事多年的戏剧表演教学，通过戏剧艺术教学，笔者深深体会到，对于学生培养较全面的艺术思维至关重要。对于教师而言，为了能够提高教学水平和质量，重新认识和研究艺术思维的特征是非常必要的。
一、形象性
艺术思维不同于社会科学的特殊性在于，其是用形象来反映社会生活的。形象性是艺术思维的主要特征。
俄国文艺批评家别林斯基对这个问题有着精确的认识。他说：“哲学家用三段论法，诗人则用形象和图画说话，然而他们说的都是同一件事。政治经济学家靠着统计数字，诉诸读者和听众的理智，证明社会中某一阶级的状况，因为如此这般的理由，而大为改善或大为恶化了。诗人靠着对现实的活泼而鲜明的描绘，诉诸读者的想象，在真实的图画中显示社会中某阶级的状况，因为如此这般的理由，而大为改善或大为恶化了。一个是证明，一个是显示，但是他们都是说服，所不同的只是一个用逻辑论证，另一个用图画而已。”①
别林斯基用形象（图画）性思维把艺术思维与社会科学和哲学思维区别开来，充分地论证了艺术创作的形象性特征。
艺术思维方法就是形象地概括现实的途径，同时追求艺术形象也成为艺术思维主要的创作原则。
关于戏剧的创作，亚里士多德在《诗学》中曾提出过“模仿”说，即诗人的创作应是“按照事物应当有的样子”②来进行创作，这实际上已经肯定了艺术要通过形象来反映生活的艺术观点。
音乐的创作具有形象性。贝多芬创作的《英雄交响曲》受到了巴黎建筑的影响。他曾说过：“建筑艺术像我的音乐一样，如果说音乐是流动的建筑，那么，建筑就可以说是凝固的音乐了。”③
文学的创作也离不开形象性。老舍成功地创作了剧本《龙须沟》。在谈到这个剧本的创作经验时，老舍也肯定了剧本的长处在于塑造了一些生动鲜明的人物形象。他说：“假若《龙须沟》剧本也有可取之处，那就必是因为它创造了几个人物——每个人有每个人的性格、模样、思想、生活，和他（或她）与龙须沟的关系……没有那几个人就没有那出戏。”④
俄国斯拉夫学、语文学学者波捷勃尼亚（1835—1891年）曾说：“诗歌和散文首先是而且主要是‘一定的思维和认识方
法’‘没有形象便没有艺术，更没有诗歌’。”⑤
从以上不同艺术形式的艺术创作来看，形象性绝对是艺术思维最基本的特征。但艺术思维为何一定要用形象来反映社会生活呢？
首先，这主要和艺术思维反映的对象有关。对于客观世界认识和改造的不断深化和细化，促使人类建立了研究不同对象的不同学科或科学的门类。每一门科学或学科都会研究独特的对象和独特的领域。对于艺术思维而言，其主要的研究对象是社会生活。社会生活的涵盖面非常广阔，错综复杂。艺术思维一定会把生活作为一个整体来进行研究。生活的形态千姿百态，千变万化。只有艺术思维的形象性才能准确、生动地描述、提炼、认识、反映生活的本来面貌。
其次，这是出于人类认识生活和世界的需要。社会生活是错综复杂的，也是丰富多彩的。因此，人们只有通过不同的途径，运用不同的方法，从不同的角度，才有可能全面深刻地反映生活、认识生活。艺术思维必须要通过具体可感的艺术形象，才能表达出艺术创作者对于生活的态度。
艺术思维的形象性包含具体可感性和概括性的统一。艺术创作者在开始进行艺术思维活动时，形象还仅仅停留在创作者的`头脑中，艺术构思并不完整。艺术思维要把构思好的形象变成客观的事实，需要借助于一定的艺术手段。不同的艺术形式具有不同的艺术创作手段。音乐运用音符、旋律和节奏等来塑造听觉形象；美术运用色彩、构图、造型等来塑造视觉形象；表演艺术通过演员的表演来塑造舞台或影视人物形象；文学艺术是主要运用文字语言来塑造形象的。因此，艺术创作者艺术思维的形象性必然包含有具体可感的特性。正因为如此，艺术作品必须是具体
的、独特的、生动鲜活的、富有生本文由论文联盟://.LWlM.收集整理命力的。艺术思维在反映生活时，并不是简单地复制生活，而是要在生活的基础上提炼、加工、取舍，使艺术形象比生活形象更集中、更概括、更具有普遍的意义。有艺术价值的艺术形象，一定既是具体可感的，又是概括的。而完整的艺术形象思维必然是具体可感性和概括性的统一。
二、感性特征
艺术创作基本上都是属于感性的创造活动。一切艺术创作都必须富于感性，即表现为可见可闻、多姿多彩，有特定艺术形式的生动形象。在这种形象的创造过程中，虽然不可能排除理性心理活动所起的作用，但其并不起主导作用。
艺术创作思维的感性特征是指艺术创作者在艺术实践的基础上，由感觉器官接受客观物体的各种刺激信息加工而形成的。其具有直接性的特点，要依靠生动、具体、直观的形象来反映客体。
人对于事物认识的感性阶段，也就是人的感性思维的阶段和过程。人的感性认识包括相互联系、循序渐进的三种基本形式：感觉、知觉、表象。
艺术思维要求艺术创作者必须强化自己的感觉、知觉到表象的能力，这实际上是要求必须加强艺术感性思维的能力。美国艺术理论家鲁道夫·阿恩海姆反省目前的艺术创作的现状并不令人满意时曾说：“我们的经验和概念往往显得通俗而不深刻，当它
们深刻的时候，又显得不通俗。这主要是因为我们忽视了通过感觉到的经验去理解事物的天赋。我们的概念脱离了知觉，我们的思维只是在抽象的世界中运动，我们的眼睛正在退化为纯粹是度量和辨别的工具。结果，可以用形象来表达的观念就大大减少了，从所见的事物外观中发现意义的能力也丧失了。”⑥因此，为了在艺术创作中体现出感性特征，艺术创作者必须具备以下两点：
1.尽可能详尽地获得艺术创作中的生活体验甚至是直接经验
艺术创作者为了创作出直观、生动、具体的艺术形象，必须要直接接触所要创作的生活来切实反映客观事物，只有这样才能获得感性的创作经验和认识，这些是艺术创作的来源和基础。
列夫·托尔斯泰在总结自己创作长篇小说《复活》创作经验时写道：“您设身处地体会您所描写的人物的生活，把他们的内心感受通过形象描写出来；人物自己会按照他们的性格做出需要做的事情，也就是说，从人物的性格和处境所得出的结局，会自然而然地来到……。”⑦
艺术创作者必须要“设身处地”地体会艺术创作对象的生活本身，这样才能获得真正的创作体验和感受，也才有可能随着这种创作感受把生活中的人物准确地反映出来。不同的创作主体对于同一客体会形成不同的感觉、直觉和表象，即感性思维。
2.积极的创作热情和强烈的个人情感
从某种角度来说，感性是以个人情感为依据的心理活动过程。创作者对于人生、自然或者事物的感受和理解无不与自身直接的情感体验相联系。
具有感情是人的天性。而艺术思维首先是要在情感上打动人，其次才能引发观众的理性思考。因此我们常说：艺术以情动人，科学以理服人。
中外很多艺术家都曾经谈到过情感活动在艺术创作活动中的重要性。中国古代文论著作《毛诗序》写道：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，手之舞之，足之蹈之也。”⑧说明诗歌、音乐、舞蹈的创作都是要表现人的情感的。
别林斯基曾说过：“没有情感，就没有诗人，也没有诗。”⑨
托尔斯泰在谈到艺术与感情的关系时曾说过：“人们用语言互相传达自己的思想，而人们用艺术互相传达自己的感情。……艺术起源于一个为了要把自己体验过的情感传达给别人，于是自己心理重新唤起这种情感，并用某种外在的标志表达出来。……作者所体验过的情感感染了观众，这就是艺术。”⑩
艺术创作要以情动人，那么艺术创作者就必须要感情丰富。实际上，艺术作品所要传达的感情，就是艺术创作者自己的情感。缺乏这种情感，就必然没有创作的欲望和热情，也必然会丧失创作的想象和愉悦。艺术思维离不开感情，积极强烈的创作情
感必然引发创作者积极浓烈的创作热情。这种创作热情会直接刺激和启发艺术创作者的想象力，这种想象力会打破原有艺术思维中的桎梏，创造出新鲜、生动、富有生命力的艺术形象。
艺术创作者对待生活应该比一般人更加具有强烈、鲜明的态度和看法，并且在艺术思维的过程中把这种个人的情感体验融入进去，最终创造出生动、鲜明、传神的艺术形象。比如说，贝多芬在第九交响乐中用旋律节奏为我们倾吐了心灵全部的热情，从悲恸到欢乐。对生活的态度冷漠、麻木、不积极或者无所谓的人，也就不具备艺术思维的基本素质，根本不可能创作出有价值的艺术作品。
3.相应的理性思维
我们强调艺术是以情动人，但是并没有否定艺术也能传达思想。普列汉诺夫曾经说过：“艺术既要表现人们的情感，也表现人们的思想，但是并非抽象地表现，而是用生动的形象来表现。这就是艺术的最主要之点。”?
因此，艺术创作者的感性思维是具有理性的感性思维，不渗透着理性因素的感性思维是不存在的。理性思维因素在感性思维中的作用是：理性思维总是这样或那样地参与感性思维的构成，成为感性思维中不可分离的因素。感性思维必然会发展到理性思维，而理性思维又依赖于感性思维。离开了感性思维，理性思维也就成为无源之水，无本之木，主观产生的东西。因此，感性思
维与理性思维是互相联系、互相渗透的。感性思维是前提条件，理性思维是必要条件。
三、创造性
艺术（art），原意为“人为”之意。艺术是“人为的”，实际上是指艺术是具有创造性的。艺术的向前发展，在很大程度上是由艺术家创造性的工作决定的。
艺术创作者必须要有创造性，必须要有新鲜的创作。
首先，他们的艺术思维中的形象概括能力是最大程度的独创，是前所未有的，是革新的，老舍曾经用非凡的概括性的艺术思维创作了中国话剧里程碑式的剧作《茶馆》，该剧形象地概括了戊戌变法后半个世纪的中国世景图和芸芸众生的状态。曹禺曾这样评价：“如此众多的人物，活灵活现，勾画出了戊戌政变后的整个中国的形象。……老舍先生举重若轻，毫不费力地把泰山般重的时代变化托到观众面前，这真是大师的手笔。”?
创造性的艺术思维不仅在于创新，而且还要和以前的艺术发展紧密地联系起来。毫无疑问，决定艺术发展的不在于创作材料的表面的新颖，而在于对现实内部的形象表达的规模、深度、独创性，这一点决定了艺术家的创造性之所在。创造性不仅发生在完全未被体验过的领域内，而且也发生在不同程度上已被掌握和体验的范畴内。莎士比亚的创作为我们提供了绝好的例证。
莎士比亚常常利用前人创作的素材，作为自己再创作的依据，他并不受其局限，而是展开更丰富、更宏大的思维，赋予这
些比原有的情节更深刻的内涵，远远超过了原有素材的价值。创造性的艺术思维起了关键性的作用。比如《哈姆雷特》《麦克白》等都是根据当时的一些传说来进行再改编创作的，那么再创作的这些作品因为其主题和内涵的丰富深刻、人物形象的经典等而成为世界级的戏剧作品，久演不衰。
在老舍创作《茶馆》之前曾经写过一个并不成功的剧本——《人民代表》。尽管这是一个不成功的剧本，但是老舍的艺术思维指导他在进行创作《茶馆》时，仍然吸收和借鉴了《人民代表》中的有利因素。后来，老舍的夫人胡絜青谈到当时的创作时说：“写《茶馆》的时候，特别是在第一幕里，老舍就借用了《人民代表》中的某些情节和人物，《茶馆》的第一幕显得扎实和简练，是不无道理的。可以说，在某种程度上，《人民代表》的失败孕育了《茶馆》的成功。?艺术思维具有“创造性”地继承传统的作用。
其次，艺术思维的创造性来自于艺术创作者的审美能力。艺术家的创造性一方面表现在社会环境和时代大发展对其艺术创作的影响，社会性的要求毋庸置疑地会影响艺术家的构思和创作活动的性质；另一方面也表现在艺术家对于时代的精神和审美变化的积极响应上。
艺术创作者在艺术思维的过程中必然是按照自己的审美观点，对生活做出一定的审美判断，通过艺术形象把自己的审美意识和格调传递出来的过程。这些艺术形象千姿百态：有美的、丑
的、高尚的、卑微的、善良的、狠毒的、单纯的、复杂的……毫无疑问，艺术创作者的审美判断无形地渗透在这些有形的艺术形象中。审美的能力影响着艺术思维的创作。艺术的美高于生活的美，艺术创作思维必须对生活进行“审美的”提炼、筛选和集中，把分散和隐蔽在自然形态中的美挖掘出来，这就体现出艺术思维中审美的创造性。
《茶馆》中人物语言创造的形象生动，是老舍根据自己的生活经验，在生活语言的基础上，创造性地发挥，为角色寻找到了最为形象和贴切的语言。他说：“我只愿指出：没有生活即没有活的语言。我有一些旧社会的生活经验，我认识茶馆里那些小人物，我知道他们做什么，所以也知道他们说什么。以此为基础，我再给这里夸大一些，那里润色一下，人物的台词即成为他们自己的，而又是我的。唐铁嘴说：‘已断了大烟，改抽白面了。’这的确是他自己的话。他是个无耻的人。下面的：‘大英帝国的香烟，日本的白面，两大强国伺候我一个人，福气不小吧？’便是我叫他说的了。一个这么无耻的人可以说这么无耻的话，在情理中。”?看得出来，老舍的审美态度在人物的语言中一下就准确地传达了出来，这就体现出了老舍艺术思维中的审美能力。
最后，每一个艺术创作者的不同的创作个性也能够体现出艺术思维的创造性。创作个性的形成有诸多原因，是创作者的生活经历、气质性格、天赋、艺术修养、品位嗜好、思想情感等的综
合表现。因此，不同的艺术创作主体就会有不同的艺术思维；不同的艺术思维就会有独特的艺术创作能动性。
艺术思维的创作主观与客观达到统一，才能创作出有价值的艺术形象。任何割断这二者联系的创作思维，必然使创作从一个极端滑到另一个极端，要么抹杀艺术形象的真实性陷入荒谬和无聊，要么毫无创造性而陷入平庸。
艺术流派和理论无论怎么发展，却都不同程度地承认艺术是一种创造。“创造”无疑是艺术思维研究中的一个关键的概念。
综上所述，笔者认为，在高等戏剧艺术教学中，必须要重视对于艺术思维的研究和探讨，这样才能真正抓住艺术教育的规律，有的放矢，目标明确地培养新时代的新型艺术人才。
论文：浅谈幼儿创造性思维的培养 [关键词]幼儿创造性思维家庭环境 一、启发家长，重视家庭环境对幼儿创造性思维的影响 家庭教育对幼儿的影响是十分关键的，其实幼儿的许多创造性思维在家庭中有广泛的表现，只不过这种发展的萌芽有时没有受到家长的重视而被忽视了。所以启发家长重视幼儿在家庭中的的创造性思维的培养，是幼儿的创造性思维获得充分发展的重要教育环境。幼儿园一般都开设了家长学校，因此，我们应该经常向家长宣传幼儿教育的理论，介绍幼儿教育发展方面的知识和方法，让他们能够重视幼儿在家庭中的各种求异思维的表现，使幼儿所萌发出来的创造性思维能有充分的发展空间。 二、在学习活动中发展幼儿的创造性 幼儿园的教育活动非常多，各种教育活动的内容不同，可以使幼儿不断产生新的学习兴趣和创造的欲望，所以通过教育活动可以使幼儿广泛了解客观世界的知识，丰富幼儿社会和自然的感性知识和经验，还能使其思维能力得到充分的发展。 我们在教育活动中要培养幼儿的创造力，先要重视对幼儿的观察力、注意力、记忆力思维力、想象力和语言表达能力的培养，幼儿的观察力、注意力、记忆力和语言表达能力是各种教育活动中所要培养的一般智力因素，而对幼儿未来
成长起关键作用的是其想象力和思维力的发展，这是在教育活动中要重视和加强的方面。 三、利用游戏的实践功能发展幼儿的创造思维 游戏是幼儿有目的、有意识地模仿社会生活的活动，也是幼儿以自己的条件反映现实社会生活的特殊形式。在游戏中，幼儿没有任何精神上的压力，他们以自己的知识和想象去反映和表现社会生活，所以游戏又是幼儿的主要实践活动。如在结构游戏活动中，幼儿要摆弄玩具，使用各种游戏材料进行构造性活动。 在表演游戏中，幼儿要利用已有的知识和经验，根据游戏主题的需要，进行一定的构思和表演活动，而幼儿在构思和表演过程中必须对表演内容和表演方式进行一定的想象和再创造，其结果不仅使游戏的内容和形式得到了发展同时还使幼儿的思维得到了发展。而体育游戏、语言游戏等等，都具有使幼儿进行再创造的条件。所以游戏尽管在很大程度上属于模仿性的实践活动，但它毕竟为幼儿提供了充分发展自己思维和动手能力的场所和氛围。 四、鼓励幼儿提问，让幼儿在思考中发展创造性思维 幼儿在学习活动和日常生活中经常会向教师发问，这是幼儿探索客观世界过程中必然出现的心理现象。幼儿向教师提问，本身就是一次求知活动，在幼儿主动求知的时候，教师一定要给予重视，并给予耐心细致地回答。在幼儿向教师
浅谈幼儿创造性思维能力的培养 昆山市绣衣幼儿园陆华英邮编：215300 具有创造性思维能力，是二十一世纪人才最宝贵的素质。正如前苏联教育家卡卢夫德斯基所说：“幼儿是我们这个星球上最勤奋的脑力劳动者，每个幼儿天生就是一个无与伦比的创造性的实验室，他们具有不受任何限制的想象力，具有无穷的不可遏制的发展趋势。”的确，从儿童心理发展的角度来看，学前期是创造能力的萌芽阶段，但还只是一种潜能，只有在正确的教育方法指导下，这种潜能才会得到进一步的挖掘。 长期以来，我们受传统教学思想的束缚，在教学中存在着不少压抑幼儿创造性思维的做法。其一，从教学活动的价值取向上来说，引导幼儿采取“照葫芦画瓢”的思维方式，孩子完全依照老师的示范进行各种活动；其二，从教学内容的选择上来说，只重视知识的传授，忽视能力的培养，把幼儿的头脑当成是储存知识的“仓库”，而不是生产知识的“工厂”；其三、从教学活动的评价模式上来说，老师只喜欢“记忆型”、“反映型”的幼儿，喜欢上课循规蹈矩的孩子。这样的教学只是一种“跟我学”、“复制式”的教学模式，限制了幼儿的思维空间，遏制了幼儿的创造性的萌芽。 《幼儿园教育指导纲要》明确指出：“要避免过度保护和包办代替，鼓励并指导幼儿自理、自立的尝试”；“要尽量创造条件让幼儿实际参与探究活动，使他们感受科学研究的过程和方法，体验发展的乐趣”。那么如何来培养幼儿的创造性思维能力呢？我们不妨从以下几个方面进行考虑： 一、树立正确的儿童观，关爱尊重具有创造性的幼儿。 《纲要》明确指出：“幼儿园的教育应尊重幼儿的人格和权利，尊重幼儿身心发展的规律和学习特点……，促进每个幼儿富有个性的发展”；“要创设一个能使幼儿感受到接纳、关爱和支持的良好环境”；“鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法与创造”。这些要求旗帜鲜明地阐明了现代幼儿教育所倡导的先进儿童观，表现出对传统儿童观的突破。对于每一个幼儿，教师都要热爱、尊重、信任他们，对于每一个探索创新活动，
创新思维的5个特点_经典问题和答案 创新思维的本质就在于将创新意识的感性愿望提升到理性的探索上，实现创新活动由感性认识到理性思考的飞跃。下面学习啦小编就为大家介绍一下关于创新思维的5个特点，欢迎大家参考和学习。 创新思维的特点一、联想性 联想是将表面看来互不相干的事物联系起来，从而达到创新的界域。联想性思维可以利用已有的经验创新，如我们常说的由此及彼、举一反三、触类旁通，也可以利用别人的发明或创造进行创新。联想是创新者在创新思考时经常使用的方法，也比较容易见到成效。 能否主动地、有效地运用联想，与一个人的联想能力有关，然而在创新思考中若能有意识地运用这种方式则是有效利用联想的重要前提。任何事物之间都存在着一定的联系，这是人们能够采用联想的客观基础，因此联想的最主要方法是积极寻找事物之间的一一对应关系。 创新思维的特点二、求异性 创新思维在创新活动过程中，尤其在初期阶段，求异性特别明显。它要求关注客观事物的不同性与特殊性，关注现象与本质、形式与内容的不一致性。 英国科学家何非认为：“科学研究工作就是设法走到某事物的极端而观察它有无特别现象的工作。”创新也是如此。一般来说，人们对司空见惯的现象和已有的权威结论怀有盲从和迷信的心理，这种心理使人很难有所发现、有所创新。而求异性思维则不拘泥于常规，不轻信权威，以怀疑和批判的态度对待一切事物和现象。 创新思维的特点三、发散性 发散性思维是一种开放性思维，其过程是从某一点出发，任意发散，既无一定方向，也无一定范围。它主张打开大门，张开思维之网，冲破一切禁锢，尽力接受更多的信息。可以海阔天空地想，甚至可以想入非非。人的行动自由可能会受到各种条件的限制，而人的思维活动却有无限广阔的天地，是任何别的外界因素难以限制的。 发散性思维是创新思维的核心。发散性思维能够产生众多的可供选择的方案、办法及建议，能提出一些独出心裁、出乎意料的见解，使一些似乎无法解决的问题迎刃而解。
论艺术作品形式的意义 艺术作品的意义是现代艺术学的中心命题之一。“意义”一词是由“意”和“义”二字构成的、“意”有猜测，意图等方向的意思，重点指的是主观意向方面的意思；是“宜”的意思，即适宜、合宜的意思，强调的是一种契合与实现。主观的“意”在于生发，客观之“义”却在于一种契合。因此“意义”乃是主观与客观、自我与社会的统一，是精神或潜在意向的生成与实现。 近20年来，随着现当代西方美学和文艺学理论及方法的引入，国内文论界又涌动着一股逆向的思潮：将形式规定为美和艺术的本质或本体所在。问题不在于艺术有无内容和形式的不同层面，也不在于谁决定谁，而在于形式在艺术这一人类精神创造成果的整体存在中处于怎样的状态，对它的理论描述如何才能恰当地进行，以期提供对艺术审美与鉴赏的合理认识。 关于艺术形式的内容和形式： 艺术作品内容：其构成因素有两个，一是艺术家在艺术作品中所再现的社会生活，一般称之为艺术作品的题材；二是艺术家对所再现的社会生活的认识与评价及由此产生的思想感情，一般称之为艺术作品的主题。 艺术作品的形式，就是作品内容的组织结构和表现手段的总和。艺术作品的形式包括两个因素：一是艺术作品的组织结构；而是艺术作品的艺术语言。 艺术作品内容与形式之间的关系： 1.艺术作品内容与形式的关系 在艺术创作过程中，艺术作品的内容决定形式的产生。艺术家在创作过程中或根据雇主的需要或为生活中的某件事而激动产生了创作欲望，确定了作品的内容，最后根据内容的需要去寻找恰当的表现形式。达·芬奇的《最后的晚餐》为了突出即将受难的耶稣，因而画面用上了对称的构图，将众人分为两个小组安排在位于画面中心耶稣的两侧，使其成为中心人物，因而这幅画的形式是由它的内容所决定的。 2. 形式反作于内容 形式不是消极的，被动的，而是积极能动的反作用于内容。齐白石的《墨虾图》在构图的处理上让人感觉到虽不画水但却有水的奇妙，使人感觉到“气韵生动”“以形写神”的境界。 关于艺术作品的形式和内容的关系问题,其争论的焦点在于:(1)在艺术创作过程和艺术接受过程,形式和内容究竟是内容决定形式还是形式决定内容? ( 2)不同艺术类型中,内容和形式之间的关系如何？ 任何一个具体的艺术作品都是内容与形式的统一，内容与形式是相互依存密不可分的。任何形式都渗透着内容，任何内容都通过形式显现。这说明艺术作品内容与形式是相互依存密不可分的。而且任何一幅优秀的艺术作品都是具有内容与形式的完美统一性，任何形式主义和形式虚无主义都会对优秀的艺术作品形成一定的阻碍。在内容与形式的关系上，存在着形式主义和虚无主义两种偏颇的观点，这两种观点都是对艺术作品中内容与形式孤立而又片面的看法，都会对一件艺术作品的最终成功造成一定的影响。这是一种割裂艺术作品内容与形式的关系所导致的错误。所以，我们要在这两者之间找到一个完美的平衡，来让完美的艺术形式与进步的内容有机统一。 关于艺术形式美的研究一直是久经不衰的重要课题。美学家从审美经验出发, 对形式美提出各种看法。有的从心理学的角度谈形式美有的从艺术本质的角度谈形式美有的从符号学角度谈形式美有的从“ 有意味的形式”来谈艺术形式美。不管从哪个方面讲, 我们都不能脱离社会历史的现实内容, 脱离艺术的整体表现去片面地追求艺术形式美。艺术形式美的价值是对人而言, 一种形式以及形式的组合, 如果要成为美的, 就必须对人类的精神美有价值。克莱夫· 贝尔认为艺术家的手必定是受到了将他强烈而确切地感觉到的东西表现出来的需要的指导, 他一定还在追求把他在心醉神迷之中的所受到的东西变换成物质形式。因此, 那种只是通过修修补补而完成的形式, 必定是很糟糕的形式。而且并非出于情感需要而搞出的形式, 那些按照制图理论搞出来的形式, 那些摹仿自然客体或其他艺术作品的形式, 那些只是为填充空间的形式实际上就是为了打补丁的形式, 都是一文不值的形式。”也就是说, 只有当形式所提供的信息正好与我们对事物的某种本质的审美认识和体验相一致或相接近时, 这种形式就能引起人们的审美感情。因为事物的本质是通过人们的认识和理解显现出来。艺术作品的审美特质是艺术家主体精神与客观美的本质相交融的结果, 如音乐作品的形式因素按照一定的艺术规律, 传达一定的精神信息, 构成特定的艺术境界, 引起人们的共鸣, 才能获得动人的艺术效果。这时候的艺术形式已不是单纯的形式,而是有了特定的含义。因此, 只有当恰当的含义与形式共同构成的意境, 也就是完整形式的美, 才能真正使人得到美的感受, 从而实现对自我价值的发展和肯定, 去发现、创造出更好的艺术作品, 推动艺术向更高层次迈进和发展。 总而言之，形式在艺术创作和欣赏的人类审美活动中，具有特殊的、本体存在的意义。审美感受从一开始就是一种关于形式的感受、组合、构建的创造性活动，内容及精神意味的传达始终是伴随着艺术家和审美者对形式的构建活动来进行的，其成果也必须是某种精神形态的鲜明可感的物化形态，或者称其为“有意味的形式” (克莱夫·贝尔)、“情感的形式” (苏珊·朗格)、抑或为符号学意义上的“艺术符号”。总之，没有形式以及艺术家对形式的创造性掌握，就没有审美活动，或者其符号的建构是非审美的。
幼儿思维过程的明显特点之一是什么 为大家整理了幼儿思维过程的明显特点之一是什么，欢迎大家阅读。 幼儿思维过程的明显特点之一 模仿思维 孩子喜欢模仿，这可不是他的错，因为这是他的思维特点所决定的。听听这个有趣故事：尼克和他的爸爸一起去探望祖母。火车上，尼克时时把脑袋伸出窗外。爸爸说：尼克，安静些!别把脑袋伸出窗外。但尼克仍然把脑袋伸出去。于是爸爸很快地拿掉了尼克的帽子，飞快地把它藏在身后，说：看，帽子被风吹掉了。尼克害怕了，他哭了，想找回帽子。 爸爸说：吹声口哨，帽子或许就会回来的。尼克凑到车窗外，吹起了口哨。爸爸很快地把帽子放到尼克的头上。哦，真是个奇迹。尼克笑了。他很高兴，模仿爸爸的动作，飞快地拿掉爸爸的帽子丢出窗外，现在该轮到你吹口哨了，爸爸!他快活地说。小尼克以为爸爸的帽子也能找得回来呢。孩子学习的方式主要是在模仿。他们的模仿能力是很强的，但只是简单地模仿。所以在孩子面前，你要更好地约束自己，避免那些不好的坏习惯让孩子模仿。 幼儿思维的其他明显特点 1、单向思维
如果你教给孩子1+1=2，但你千万别认为他已经懂得2-1=1，因为他只能从左边推到右边，不能从右边推到左边。又如，两只同样矮而宽的杯子装着同样多的水，其中一只杯子中的水被倒入另一只高而窄的杯子里，那么让孩子比较哪个杯子里的水比较多时，可能就会出现高而窄的杯子里水多的时候，因为这时他还不能很好的利用运算来解决问题，而利用的只是他们仅有的直观经验。所以在传授孩子知识时不能想当然地认为他也能自己做一些逆向思维。 2、单维思维 妈妈教育孩子说：凡是重要的东西都应该锁在箱子里，才不会遗失。儿子记住了这句话。过了几天，妈妈要开箱取东西，却怎么也找不到钥匙了，宝宝在旁边说：妈妈，钥匙在箱子里面呢!您说钥匙总该是重要的东西吧，所以我把它锁起来了。可以说孩子只知道钥匙重要，而他却忘了只有钥匙才能够打开箱子。 小明正在吃冰淇淋，大人告诉他冰淇淋有一只虫子，大人的意图自然是让他别把虫子吃到嘴里，而小明却说：冻死他!孩子的思维与大人是迥然有别。发生认识论的主要代表人物瑞士心理学家皮亚杰曾将此阶段的儿童的思维特点总结为前运算阶段;奥苏伯尔也提出了相近的前运算水平阶段，而且也把年龄规定为学前儿童，认为学前儿童只能理解和运用初级概念及其间的关系，这些初级概念是学习者从具体实际经验中获得的，学前儿童不能进行可逆性的思维，不能掌握什么是守恒，不能进行真正的逻辑运算。 3、形象思维
怎样培养大班幼儿的创造性思维 创新是民族之魂，是国家兴旺不竭的动力。作为幼儿园教师，我们也深知创新精神是未来人才最严重的素质之一，而这种素质必须从小培养。幼儿期是智力发展最迅速的时期，此阶段幼儿精力充沛、好奇心强、求知欲兴旺，又富于幻想，所以是培养创造性思维的优良时机，我们应抓住这一不利时机，结合大班幼儿的思维特点，采取合适的方法，实施正确的教育，使之更好地发展。 通过三年多的探索与实践，我认为幼儿的创造性思维可以从以下两方面来培养： 一、营造创新的氛围 1、搞好家园共育，重视家庭环境对幼儿创造思维影响。 转变家长观念，做到家园共育，使其成为培养幼儿创新思维的坚实保障。搞好家园共育的宗旨是努力转变家长观念，让他们学习指导方法，如日常的家长会、家长半日活动观摩、家园同乐、经验交流会、专题讨论会等；要通过一系列活动让家长直接学习各种指导方法，如语言训练法、图形训练法、符号训练法、操作训练法……使他们更深入地了解幼儿的创造，从而与幼儿园达成共识，成为培养幼儿创新思维的坚实保障。 给孩子解放的空间，创设优良的家庭氛围。 我们都知道创设优良的家庭氛围对创造力的形成和发展有着很大的关系，应该鼓励孩子创造性地学习、探索，应该尊崇孩子的个性需要，对孩子的大胆质疑和创新应该给予肯定和赞扬。例如：有的孩子以前喜欢拆装一些电动玩具，父母经常会训斥他。经过家园沟通后，父母认识到自己在亲手扼杀孩子的创造性时，他们转变了观念，也能和孩子一起喜悦地探究起电动玩具的奥秘所在。一个个压制型的家庭正逐步转变成民主型、学习型、创造型的家庭，这也是我们家园共育的初衷之一。 2、创设不利于创造性思维发展的幼儿园环境。 富有创意、激发幻想的活动室环境。在我们大班的活动室中都设置了一幅“流动”画，每月更换一次，内容有抽象画、问题小熊，也可以是一幅无结局的
创新思维的三个重要特征 它有着三个重要特征。 今天为大家带来了创新思维的三个重要特征，一起来看看吧!创新思维的三个重要特征(1)流畅性，指发散思维的量。 单位时间内发散的量越多，流畅性越好;(2)变通性，指思维在发散方向上所表现出的变化和灵活;(3)独创性，指思维发散的新颖、新奇、独特的程度。 创新性思维的表现形式创新性思维的关键在于怎样具体地去进行创新性的思维。 创新性思维的重要诀窍在于多角度、多侧面、多方向地看待和处理事物、问题和过程。 具体地表现在以下几个方面：(一)理论思维。 理论一般可理解为原理的体系，是系统化的理性认识。 理论思维是指使理性认识系统化的思维形式。 这种思维形式在实践中应用很多，如系统工程就是运用系统理论思维来处理一个系统内和各个有关问题的一种管理方法。 钱学森认为，系统工程是组织管理系统的规划、研究设计、创新试验和使用的科学方法。 又如，有人提出“相似论，也是科学理论思维的范畴，即人见到鸟有翅膀能飞，就根据鸟的翅膀，鸟体几何结构与空气动力和飞行功能等相似原理发明了飞机，有的也称“仿生学。
还有在企业组织生产中，也有很多地方要用到理论思维。 因此说，理论思维是一种基本的思维形式。 因此，为了把握创新规律，就要认真研究理论思维活动的规律，特别是创新性理论思维的规律。 (二)多向思维。 多向思维也叫发散思维、辐射思维或扩散思维。 是指对某一问题或事物的思考过程中，不拘泥于一点或一条线索，而是从仅有的信息中尽可能向多方向扩展，而不受已经确定的方式、方法、规则和范围等的约束，并且从这种扩散的思考中求得常规的和非常规的多种设想的思维。 多向思维的概念，最早是由武德沃斯于1918年提出，以后斯皮尔曼、卡推尔作为一种“流畅性因素而使用过。 美国心理学家吉尔福特在“智力结构的三维模式中，便明确地提出了发散性思维，也即是多向思维。 他认为，发散思维是从给定的信息中产生信息，其着重点是从同一的来源中产生各种各样的为数众多的输出。 它的特点一是“多端，对一个问题可以多开端，产生许多联想，获得各式各样的结论;如怎样将梳子卖给和尚?二是“灵活，对一个问题能根据客观情况变化而变化。 如：如果第二次龟兔赛跑兔子又输了，原因可能是方向相反，还可能是前面有条河等等。
试论艺术作品形式的意义
[摘要]形式在在审美活动中的重要性首先在于，它不是美学和文艺学的一般概念，而是关系到审美和艺术的本体意义上的概念。形式构成的艺术魅力就在于既直观鲜明，又不是一览无余，它既营造物象，表达视觉感受，又反映主观意念诉诸精神和思想。完美的作品必然是内容、造型、色彩、形式诸因素的协调结合。 [关键词]艺术作品形式美内容意义 一个艺术作品的形式，相当于一个艺术家的存在形式，也是他的本质。如“他写下的诗，就是他的本质。”同时也可以把作品的存在，归纳为形式的存在。构成艺术作品的材料，在其尚未构成作品时，其价值只存在于可塑性。但一经艺术家之手，具备一定的艺术形式之后，材料不成为材料，而是构成作品的形式了。它体现着艺术家本身的价值，以及艺术的价值。 形式在艺术作品中是个结构繁复的整体（或者说是组织）。那些独立的、不可确定和不可改造的内容，还有艺术家的语言和表达惯例（即可以称之为风格的那些东西）在艺术作品中表现为作品的具体形式。我们所看到的一个人的行为、谈吐和行事方式，是一个人的整体形式。除此之外，我们还能看到些什么呢？——那些真正属于他本身的东西，而不是简单地分割成外在和内在两方面。 一、艺术形式的特点 艺术形式包括两个层次：一是内形式，即内容的内部结构和联系；二是外形式，即由艺术形象所借以传达的物质手段所构成的外在形态。在任何艺术作品中，内形式与外形式是结合在一起的，只有通过一定的艺术形式，艺术作品的内容才能够得到表现。艺术形式具有意味性、民族性、时代性、变异性等特点。构成艺术形式的要素有：结构、体裁、艺术语言、表现手法等。 艺术形式是为艺术内容服务的。艺术内容离不开艺术形式，同时艺术形式也离不开艺术内容。没有无形式的内容，也没有无内容的形式。一般说来，艺术内容决定艺术形式，艺术形式表现艺术内容，并随着艺术内容的发展而发展。但艺术形式可以反作用于艺术内容，既可以有助于艺术内容的完美展示，也可以阻碍艺术内容的充分表现，影响艺术社会功用的有效发挥。 艺术形式具有相对的独立性。例如同样的内容在某种情况下可以采取不同的艺术形式去表现，艺术形式在艺术发展中有继承性等等。衡量一部艺术作品的艺术成就，不仅要看内容，而且要看其形式是否完满地表现了内容。艺术形式是不断发展变化的。杰出的艺术家总是根据艺术内容发展变化的需要，批判地继承改造旧的艺术形式，创立与新的艺术内容相适应的新形式，从而创造出具有鲜明时代精神和富于形式美的优秀艺术作品。 二、艺术作品形式与内容的关系 关于艺术作品的形式和内容的关系问题，是一个历久弥新的话题。多年以来，国内学界，尤其是美学、文艺理论界多从哲学的意义上界定艺术的所谓与“内容”相关的：形式：，认为艺术品的形式总是与一定的内容紧密联系着，并从一般哲学意义上推导出艺术作品的内容决定形式的性质和状貌的观点，因此，为某种本质的内容找到恰当的反映形式是艺术唯一正确的出路。从这一观点出发，形式常常被规定为美和艺术的组成要素，或被单纯地规定为操作技术，甚至被贬抑为无足轻重的附庸、外表或包装…..。所谓：“思想内容”和：艺术形式：常常是多年来礁石分析艺术作品的不二法宝，以这种理论模式进行批评的文章成为不可移易的典范。至今出版的各种美学与文学概论教材亦没有完全离开这一理论模式。 近20年来，随着现当代西方美学和文艺学理论及方法的引入，国内文论界又涌动着一股逆向的思潮：将形式规定为美和艺术的本质或本体所在。问题不在于艺术有无内容和形式的
大班幼儿思维发展特点 1、活动的自主性、主动性提高 随着幼儿年龄的增长和心理各个方面的发展，大班幼儿不再满足于追随、服从成人，而是有了自己的想法和主见，他们活动的自主性、主动性水平明显提高。这就要求我们在很多地方适当放手让孩 子去做，有时为他们创造适当的条件，真正动手做的人应该是孩子。如：可以让孩子在家中做一些简单家务等所能及的事情。 2、活动更加有目的、有计划 同中班、小班幼儿在行动过程中进行思考的特点相比，大班幼儿已有可能在行动之前对自己要做的事情有一个大致的想法，他们的 行为少了一些盲目性，多了些目的性和计划性。但是这种目的性和 计划性不是自然发生的、它有赖于成人的引导。这就要求我们让孩 子参与活动计划的制定，并引导他们按照计划进行活动。一方面可 以使幼儿的主动行为始终围绕着活动计划进行活动;另一方面也可以 发展他们制定计划、按照计划行动的习惯和能力。如：让孩子参与 指定周末出游计划等等。 3、自我控制能力提高 以大脑额叶逐渐发展和神经纤维髓鞘化接近完成为标志，5—6 岁幼儿的神经系统比5岁前的幼儿成熟许多。与此相对应，幼儿的 自我控制能力明显提高。这既表现在他们对动作准确性的控制上， 又表现在对他们自己行为的控制上，如规则意识、坚持性的增强等等。与规则意识提高相通的是，大班幼儿自我服务能力的增强，坚 持性普遍提高。这就要求我们在带孩子活动的时候可以提一些要求，如到一些公共场合要安静，服从一定的纪律等等。 4、好学、好问、喜欢挑战性的学习内容 5—6岁的幼儿有强烈的好奇心，他们思维积极、活跃，愿意学 习新东西。在他们的头脑中有数不清的疑问、问不完的问题。这就
要求我们在带孩子进行活动的时候活动内容要有适当的难度，要有一定的挑战性，这不仅顺应了幼儿积极思考的特点，而且有助于进一步培养他们勤于思维的习惯。这就要求我们在解答孩子提出的各种问题时不要敷衍了事，要尊重孩子的想法，尽可能帮助孩子找到解决问题的办法。 5、同伴间互动、合作多了，开始注意向同伴学习 5—6岁的幼儿注意的广度提高了，交往能力也增强了，他们不仅注意自己的活动，而且还注意同伴的活动。遇到共同的兴趣和目标幼儿之间会有很好的分工、合作、协作等。他们还会主动向同伴学习，一起讨论问题等等。这就要求我们多给孩子创造一些同伴交流的机会，如按时送孩子来园，让孩子尽可能多的参加集体活动，让他们在实实在在地与别人一起共事的过程中学习共同做事，发展交往、协作能力、也为小学的班级式学习做准备。 6、思维中出现了抽象逻辑思维的萌芽 随着神经系统的成熟，大班幼儿的思维水平较小、中班幼儿也有了提高，表现为虽然他们的思维还是以具体形象思维为主，但是却出现了抽象逻辑思维的初步萌芽。在认识事物方面，他们不仅能够感知事物的特点，而且能够进行初步的归纳和推理。这就要求我们带孩子进行一些比较深入和持久的活动，而不是一会一换。如在陪孩子游戏时，可以安排一些半天或一天能够完成的内容。 直觉行动性思维(2-3岁)是指幼儿在操弄物体时才进行思维，离开了动作和实物，思维也就停止了。幼儿思维发展在2岁左右，2岁前是思维发展的准备时间,，思维开始的标志是幼儿语词的概括。 这种思维方式有两个最突出的特点：第一，离不开思维的对象，凭空不能思维;第二，离不开操纵或摆弄实物的动作。直接行动思维有个好处：它属于无意识思维，不太消耗能量，孩子不感到累。皮亚杰认为：如果剥夺孩子的动作就会影响孩子思维的进程，思维的积极性就会降低。比如幼儿握笔画画，事先是没有目的的，即先做后想，边画边想，画出来以后问宝宝他才知道画了什么。
试述如何通过艺术领域教育活动培养幼儿的创造性思维 0351528 摘要：本文对艺术领域教育活动培养幼儿创造性思维进行了理性的分析、探讨，要求幼儿教师根据幼儿园艺术领域的教育活动，在音乐、美术、文学三个方面创设有利于幼儿创造性思维发展的活动氛围和环境，促使幼儿的创造性思维得到充分的发展。本文采用文献综述的方法，阐述了对创造性思维的理解和发展幼儿创造性思维的必要条件，同时论述了艺术领域发展幼儿创造性思维的可能性，要求教师在艺术领域中通过音乐、美术、文学培养幼儿的创造性思维。 关键词：创造性思维幼儿培养艺术领域 引言 随着人类社会进入信息社会，知识经济成为二十一世纪的主流，人类也日益进入一个需要创新的时代。这样，创造性思维能力已经成为未来人才必备的素质之一。心理学研究证明，幼儿期是幼儿创造性思维发展的关键期。幼儿是祖国的未来，我们必须将之培养成为能够适应社会发展趋势的创新人才，因此发掘和培养幼儿的创造性思维则尤为重要。创造力的核心是创造性思维，创造力的条件是想象力,因此,要主动的发挥幼儿的思维能动性，发展幼儿的创造性思维。心理学研究证明，幼儿思维的创造性在艺术活动中表现异常活跃。因此，教师应该通过音乐、美术、文学三个方面培养幼儿的创造性思维。幼儿教师怎样在艺术领域的教育活动中培养幼儿的创造性思维？又将通过何种方式培养幼儿的创造性思维 能力呢？ 一、创造性思维之理解 （一）思维与创造性思维 1、思维的基本概念 思维是一种极为复杂的心理现象。英国著名的创造学家迪博诺认为“思维是为了某一目的对经验进行有意识的探究。”我国有的心理学家认为“思维是大脑机能对于客观环境的反映，是在社会实践中或感觉经验的基础上产生的理智认识。”不同的心理学流派对思维的理解并不相同，当前心理学界也没有给思维下一个统一的概念。 在我国一般认为：“思维是人脑对客观现实的间接的或概括的反映，是人认识的高级阶段。1” 2、创造性思维的界定 “关于创造性思维，早在1945年美国心理学家约瑟夫·沃拉斯（J.Wallas）就提出了著名的创造性思维过程的‘四阶段模式’。创造性思维是能产生新颖性思维结果的思维，它主要强调的是新颖性，其新颖性程度越高，那么创造性思维的创造性就越强。2”创造性思维可以分为广义的创造性思维和狭义的创造性思维。 1陈帼眉.幼儿心理学.北京大学出版社.1999年8月第一版.第89页 2卞华.创造性思维的原理与方法.教育出版社.2001年6月第一版.第4页
创造性思维的特性 字体大小：大中小郑玉刚发表于2007-12-12 20:55评论0条阅读7次 创造性思维的特性 创造性思维是创新人才的智力结构的核心，是社会乃至个人都不可或缺的要素。创造性思维是人类独有的高级心理活动过程，人类所创造的成果，就是创造性思维的外化与物化。创造性思维是在一般思维基础上发展起来的，是人类思维的最高形式，是以新的方式解决问题的思维活动。创造性思维强调开拓性和突破性，在解决问题时带有鲜明的主动性，这种思维与创造活动联系在一起，体现着新颖性和独特性的社会价值。创造性思维的特性主要包括：思维的求实性：善于发现社会的需求，发现人们在理想与现实之间的差距。从满足社会的需求出发，拓展思维的空间。思维的批判性：敢于用科学的怀疑精神，对待自己和他人的原有知识，包括权威的论断。思维的连贯性：平时善于从小事做起，进行思维训练，不断提出新的构想，使思维保持活跃的态势。思维的灵活性：善于巧妙地机动灵活地转变思维方向，产生适合时宜的办法。善于选择最佳方案，富有成效地解决问题。思维的跨越性：思维进程带有很大的省略性，其思维步骤、思维跨度较大，具有明显的跳跃性。思维的综合性：详尽地占有大量的事实、材料及相关知识，运用智慧杂交优势，多种思维方式的综合运用，发挥思维统摄作用，深入分析、把握特点、找出规律、创造出新成果。创造性思维的形成必须经过自觉的培养和训练，必须积累丰富的知识、经验和智慧，必须敢为人先勇于实践，善于从失败中学习，才能获得灵感，实现思维的飞跃。 [关键词] 创新，思维，特性。 在当今世界，经济飞速发展，科技文化日新月异，主要源于各个领域的创造性。从宏观上讲，创造性是社会进步的动力之一；从微观上讲，创造性是衡量一个人才华高低、能力大小的尺度。创造性思维是创新人才的智力结构的核心。创造性思维是人类独有的高级心理活动过程，人类所创造的成果，就是创造性思维的外化与物化。创造性思维是在一般思维基础上发展起来的，是人类思维的最高形式，是以新的方式解决问题的思维活动，它反映事物本质属性的内在、外在的有机联系，是一种可以物化的心理活动。创造性思维不同于一般思维的规范，虽然具有一般思维的特点，但它强调开拓性和突破性。创造性思维在解决问题时，带有鲜明的主动性，这种思维与创造活动联系在一起，体现着新颖性和独特性的社会价值。创造性思维的特性主要有如下几点： 一、思维的求实性 创造源于发展的需求，社会发展的需求是创造的第一动力。思维的求实性就体现在
名词解释： 1. 艺术语言:指的是它在艺术作品中起到类似语言的表情达意的作用。事实上艺术语言就是艺术作品的物质表现手段，是作品的外部形式。每个种类的艺术都有自己独特的语言。如绘画语言包括线条、色彩、构图等；音乐语言包括旋律、和声、节奏等；电影语言包括画面、声音、蒙太奇等。 2. 艺术直觉：就是在一定的艺术心理定势的不知不觉的导向和作用下，对客观事物感知后，不经过复杂的智力思考的逻辑过程而直接、迅捷的认识和把握事物的思维活动。 3. 现代主义创作方法：是指艺术家按照生活的本来面貌，通过艺术形象的典型化，真实的再现生活的一种创作方法。它的基本特征是：艺术描绘的客观性、艺术形象的典型性、思想倾向和情感的隐蔽性。 4. 艺术风格：简单地说，风格就是艺术作品的因于内而符于外的风貌，是艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的面貌。艺术家独特的创作个性，离不开艺术家独特的人生道路、生活环境，阅历修养，审美需求和艺术追求。 5.艺术意境：是艺术作品整体所呈现给欣赏者的景真、情深、意切的出神入化的艺术境界，是内容与形式完美统一的有机整体中偏重于内容方面所表现出来的艺术效果。 6. 艺术流派：是指在一定的历史阶段内，由一些思想倾向、艺术主张、创作方法、艺术风格等方面相近或相似的艺术家，自觉或不自觉的形成的艺术家群体。艺术流派是多种多样的。它是艺术不断发展、多样化与繁荣的表现。 7.形象思维：是指在艺术构思过程中，以表象作材料，通过艺术想象，对表象予以升华，或对表象予以分解、重组、联结等，加工成艺术意象的思维过程。 8.造型艺术：是指运用一定的物质材料（如颜料、纸张、泥石、木料等），通过雕塑静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想情感。它是一种再现性空间艺术，也是一种静态的视觉艺术。它主要包括绘画、雕塑、摄影艺术、书法艺术等。 9.意境：是艺术家的思想、审美观念及审美理想与客观景物的融合。它是情与景、意与境的统一。“意境”追求天然之美，追求纯真之美，追求朴素之美，归结为一种自然天真的审美趣味，对于中国传统关系产生了巨大的影响。 简答题 1.如何理解艺术作品内容与形式的关系？ 艺术作品的内容与形式是对立统一、互相包容、互相转化的关系。两者都以对方的存在而存在。不可想象会存在没有内容的形式和没有形式的内容。所以也不存在只有形式或只有内容的艺术作品。“如果形式是内容的表现，它必和内容紧密的联系着，你要想把它从内容分出来，那就意味着消灭了内容；反过来，你要想把内容从形式分出来，那就等于消灭了形式。”另外形式是内容的外观，形式不佳，肯定会影响对内容的鉴赏。所以，在接受活动中，从这一意义上说，艺术形式确是具有先行性的，而且也是有决定性的，另外，从接受角度来看美术，电影，音乐等作品它们的形式本身就是内容，就是说这些作品形式不但体现了作品的内容，同时它们也决定了自身的内容。已完成的作品中，内容与形式是紧密结合的，成为一个整体的两个方面。【P -398】 2.简述道德、宗教对艺术发展的影响。 （1）艺术与道德：有些艺术作品能体现一定时代的道德准则，一定时代和一定社会的伦理道德思想，总是要通过艺术作品的主题，内在意蕴等表现出来。艺术家的道德观也会影响他的艺术创作。一部优秀的艺术作品可以提高人们的道德水平和精神境界。【网搜】同时,道德对艺术的影响,还表现在艺术创作者的人生观、价值观、审美观和道德观对艺术创作的影响。既然艺术是对现实生活的反映,艺术作品当然就是社会生活在艺术家头脑中反映的产物。因而在描写和表现人们的道德面貌与道德生活时,必然融入艺术家个人的道德评价和道德判断。（2）宗教对艺术：第一,表现在艺术被宗教用来宣扬和传播自身,同时宗教也为艺术提供了自身的题材与内容。其次,在某些方面宗教对艺术发展产生了促进作用。第三,表现在宗教具有阻碍艺术发展的作用。它把艺术限定于宗教所规定的范围和式样中,以理论的形式影响了艺术的创作和鉴赏活动,在一定程序上阻碍着艺术的发展 3.艺术接受的社会环节有哪些?【P448】 艺术展览馆新闻媒介艺术出版社艺术博物馆艺术市场艺术院校 4.辨析艺术作品的格调与品位。 （一）格调是艺术作品中一个重要的属性，它既与作品的风格和意境、形式和内容有密切的关系，又有自身特定的内涵。
2-3岁幼儿思维特点 宝宝现在两岁，遇到放置较高的玩具，他会搬张凳子然后爬上去拿，由此可以看出宝宝也有简单的思维。所以想问一下1～3岁幼儿的思维有些什么特征呢? 2-3岁幼儿思维特点(一) 2～3岁幼儿的思维有些什么特征呢? 此年龄段幼儿思维活动出现了最初的概括和推理，但思维仍比较具体，需依赖一定的动作。这时候动作表现出一定的目的性，如家长将孩子喜欢的玩具放在毛毯上，孩子却够不着，但孩子偶尔会拉动毛毯，拿到玩具。孩子依赖拉毛毯这一动作达到了目的，这标志着幼儿的动作中蕴含有一定的智慧成分，他们学会运用身体和外部的动作寻找解决问题的途径。家长可设计一些游戏，看看孩子能否借助一些动作达到自己的目的。例如，在孩子喜欢的球上系上一根飘带，孩子拿不到球，看他能否拉动飘带从而得到喜爱之物;1岁左右的孩子概念比较模糊，如果你拿玩具车教他学说“车”，他只认为玩具车才是车而其他车则不是车。孩子2岁以后能够按照物体的一些比较稳定的主要特征进行概括，认识到不同形状、颜色的车都是车，思维活动出现了最初的概括特点。此时，家长可让孩子进行一些初步而简单的分类活动。另外，孩子也能运用一些象征性符号进行思维。用一些物体代替其他一些物体，尤其在孩子的“扮家家”游戏中这一特点更为明显。孩子有时会：肾布娃娃当作自己，把自己当作妈妈，模仿妈妈照顾他的
方式来照料布娃娃。这一阶段也通过词语来进行一些思维活动，但还不能认识到事物的本质特征。他们所用的概念与成人的概念并不完全相同，由于词汇还是比较贫乏，他们只能运用有限的词语来表达自己的意思，作一些简单的分类与推理。 2-3岁幼儿思维特点(二) 此年龄段幼儿思维活动出现了最初的概括和推理，但思维仍比较具体，需依赖一定的动作。这时候动作表现出一定的目的性，如家长将孩子喜欢的玩具放在毛毯上，孩子却够不着，但孩子偶尔会拉动毛毯，拿到玩具。孩子依赖拉毛毯这一动作达到了目的，这标志着幼儿的动作中蕴含有一定的智慧成分，他们学会运用身体和外部的动作寻找解决问题的途径。家长可设计一些游戏，看看孩子能否借助一些动作达到自己的目的。例如，在孩子喜欢的球上系上一根飘带，孩子拿不到球，看他能否拉动飘带从而得到喜爱之物;1岁左右的孩子概念比较模糊，如果你拿玩具车教他学说“车”，他只认为玩具车才是车而其他车则不是车。孩子2岁以后能够按照物体的一些比较稳定的主要特征进行概括，认识到不同形状、颜色的车都是车，思维活动出现了最初的概括特点。此时，家长可让孩子进行一些初步而简单的分类活动。另外，孩子也能运用一些象征性符号进行思维。用一些物体代替其他一些物体，尤其在孩子的“扮家家”游戏中这一特点更为明显。孩子有时会：肾布娃娃当作自己，把自己当作妈妈，模仿妈妈照顾他的方式来照料布娃娃。这一阶段也通过词语来进行一些思维活动，但还不能认识到事物的本质特征。 2-3岁幼儿思维特点(三)
幼儿创造性思维的培养 幼儿创造性思维的培养 二十一世纪是一个创新时代，为培养大批创新人才，我们必须从幼儿开始培养，由于长期受传统教学思想的束缚，在教学中存在着不少压抑幼儿创造性思维的做法。其一，在教学方法的选择上。往往用“填鸭式”的教学方法，让幼儿机械地模仿，机械地记忆，只重视知识的传授，而忽视了能力的培养。其二，在教学活动中，经常要求幼儿完全照着老师的样子进行各种活动。其三，在教学活动的评价上，教师只喜欢记忆型的幼儿，喜欢上课规规矩矩，下课老老实实的幼儿，这样的教学压抑幼儿创造性思维的发展，如何培养幼儿的创造性思维能力呢？对此，我作了一些探索。 一、教师要有创新精神 创新教育是素质教育的一个重要组成部分，创造性人才是对世纪迫切需要的人才，那么教育如何培养创造性人才呢？我想，首先教师必须有创新精神，如果教师的思想僵化，观念传统，教法陈旧，那么不但不能培养出富有创新精神的学生来，反而会扼杀学生的创新能力。记得成都某小学教师出了一道习题问学生，“雪化了变成什么？”绝大多数学生回答，“变成水。”教师都—一给了满分，只有一名学生写
的是“变成春天”。教师却给打了零分。无独有偶，有一年考试题目是要求学生用“时间”造句，大部分学生写了“时间是金钱，时间如流水”。评卷教师都给了满分，一位学生写了“时间就像一列火车，载着我们经过人生的无数小站，最后抵达死亡。”结果评卷教师以人生观灰暗为由判为0分。试想，上面这些教师培养出来的学生还会有创新精神吗？因此，创造性的人才要有创造型的老师。 二、鼓励 幼儿积极探索 科学家爱因斯坦在物理学上有许多重大贡献，当别人问他何以有那么多的创造时，他回答说：“我没有什么特别的才能，只不过喜欢寻根究底地探索问题罢了”。可见，积极探索是创造性思维的先导。 幼儿的好奇心和探索欲都非常强，他们在不停地看、听、摸、问中，好奇心得到满足，产生求知的兴趣，教师要善于激发幼儿探索的欲望，让他们对有兴趣的现象；奇怪的事情和今后的发展等产生的好奇心，主动地进行探索实验。记得有一次，开饭的时间到了，可有几个小朋友蹲在操场旁就是不去洗手，我走过去一看，只见他们正在聚精会神地看蚂蚁，于是我蹲下身子和他们一起观察。一会儿，一个男孩问：“老
《幼儿创造性思维的培养》教案 Ⅰ、教学目标： 1、知识目标：通过课堂实验，理解创造性思维的本质特征； 2、能力目标：初步掌握培养创造性思维的主要措施、方法； 3、情感目标：逐步转变教育观念，尊重幼儿的异想天开，重视幼儿的 创造性思维培养。 Ⅱ、教学重点：培养创造性思维的主要措施、方法 Ⅲ、教学难点：多种思维训练方法的运用 Ⅳ、教学流程： 引题： 讨论：美国为什么比中国发达先进？ 创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。没有科学技术的创新，总是步人后尘，经济就永远受制于人，更不能缩短差距。------江泽民 2006年，诺贝尔奖获得者5人当中有4个美国人。这种现象应该引起教育工作者的高度重视。 小结：美国是个多元化国家，一直重视创造力的培养。世界范围内综合国力的竞争，归根到底是人才创造力的竞争，而创造力的核心就是创造性思维。 一、什么是创造性思维 1、定义：就是在创造性活动中特有的思维过程。 “创”就是打破常规，“造”就是在打破常规的基础上产生出具有现实意义的东西（方法、理论、产品、事物等） 2、课堂实验：请在3分钟内列出“红砖”的用途 二、创造性思维的特点： 1、流畅性：即思考的速度，在单位时间里思维产生的信息量。如思考的意 见、办法、思路多。如水的用途（浇花、洗衣、刷牙、喝、制冰块、冲
路------） 2、新颖性（独特性）：思维的新颖、独特程度，能提出自己独到的见解， 想到别人所想不到的办法。例：曹冲称象 3、灵活性：即思考的广度。思维能够突破心理定势的限制，善于转换、转 向，产生不同类别的信息，表现为举一反三，触类旁通。司马光砸缸4、缜密性：思维的现实可行性，越周密越完善，越有价值。 结合幼儿的创造性思维特点，受知识经验是限制，流畅性和缜密性不够。 三、幼儿创造性思维的培养措施 1、建立自由创造的物质环境和精神环境（物质、精神） 2、日常教学中多激发幼儿的创造性思维 启发式提问、编故事激发联想、画图、拼图、游戏（青蛙跳水井、乌鸦喝水、小羊吃草、脑筋急转弯） 3、进行多种专项训练创造性思维的方法 材料扩散、功能扩散、结构扩散、组合扩散 4、重视非智力因素的培养 乐观的态度、自信心和冒险的精神；正确的批评态度和探索精神；发现问题和解决问题的能力；独立性、好奇心及洞察力；坚持不懈的精神和融会贯通的能力。 四、课堂小结 我们面对的学生是无拘无束、天真无邪的幼儿，我们所培养的目标不应该是因循守旧、循规蹈矩的机器，而是能不断推陈出新、勇于探索、大胆创新的精英人才。作为未来的教师，转变教育观念，以宽容仁爱之心对待孩子的一切异想天开。哪怕我们做不好一个引航员，但我们决不能做一块绊脚石。 五、课后思考 1、试根据幼儿的实际情况，分别举一个例子说明如何对幼儿进行各项的创 造性思维训练？ 2、结合自身体会，谈谈哪些非智力因素对孩子的创造性思维发展最有利？
创造性思维有什么特点 创造性思维具有新颖性，它贵在创新，或者在思路的选择上、或者在思考的技巧上、或者在思维的结论上，具有着前无古人的独到之处，在前人、常人的基础上有新的见解、新的发现、新的突破，从而具有一定范围内的首创性、开拓性。 创造性思维具有极大的灵活性。它无现成的思维方法、程序可循，人可以自由地海阔天空地发挥想象力。 创造性思维具有艺术性和非拟化的特点，它的对象多属“自在之物”，而不是“为我之物”，创造性思维的结果存在着两种可能性。 创造性思维具有着十分重要的作用和意义。首先，创造性思维可以不断增加人类知识的总量；其次，创造性思维可以不断提高人类的认识能力；再次，创造性思维可以为实践活动开辟新的局面。此外，创造性思维的成功，又可以反馈激励人们去进一步进行创造性思维。正如我国著名数学家华罗庚所说：“…人?之可贵在于能创造性地思维。” 补充：创造性思维是一种开创性的探索未知事物的高级复杂的思维，是一种有自己的特点、具有创见性的思维，是扩散思维和集中思维的辩证统一，是创造想象和现实定向的有机结合，是抽象思维和灵感思维的对立统一。创造性思维是指有主动性和创见性的思维，通过创造性思维，不仅可以提示客观事物的本质和规律性，而且能在此基础上产生新颖的、独特的、有社会意义思维成果，开拓人类知识的新领域。广义的创造性思维是指思维主体有创见，有意义的思维活动，每个正常人都有这种创造性思维。狭义的创造性思维是指思维主体发明创造、提出新的假说、创见新的理论，形成新的概念等探索未知领域的思维活动，这种创造性思维是少数人才有的。创造性思维是在抽象思维和形象思维的基础上和相互作用中发展起来的，抽象思维和形象思维是创造性思维的基本形式。除此之外，还包括扩散思维、集中思维、逆向思维、分合思维，联想思维。其中扩散思维是从所给的信息中产生信息，着重点是从同一来源中产生各种各样为数众多的输出，并且很可能发生移转作用。集中思维是从所给的信息中产生逻辑的结论，其着重点是产生独有的或者习惯上所接受的最好的成果。逆向思维是把思维方向逆转过来，用对立的表面看来似乎不可能并有的两条思路同时去寻找解决问题之答案的形式。分合思维是一种把思考对象在思想中加以分解或合并，然后获得一种新的思维产物的思维方式。联想思维是一种把已经掌握的知识与某种思维对象联系起来，从其相关性中发现启发点从而获取创造性设想的的思维形式。创造性思维是创造成果产生的必要前提和条件，而创造则是历史进步的动力，创造性思维能力是个人推动社会前进的必要手段，特别是在知识经济时代，创造性思维的培养训练更显得重要。其途径在于丰富的知识结构、培养联想思维的能力、克服习惯思维对新构思的抗拒性，培养思维的变通性，加强讨论，经常进行思想碰撞。