第七课版画艺术得独特美感——黑白或套色版画
学生分析：普通高中课程不就是高考得平台,更不就是为了培养专业美术家,因此，由于生源特点不同，比如没有绘画造型得基础等，教学中就要注意针对性,符合高中学生得学习兴趣,适应高中美术学习得实际能力与水平不宜过高、过难、过于专业化,木版画能产生出学生意想不到得艺术效果，启发学生得趣味性与创造性才能上好版画课。
教材分析：木版画制作过程基本分为：１、画稿，2、刻板,3、印刷.计划每一步骤为一课时,本节课进行木版画制作过程第二步-－刻版得教学，就是木版画得重要步骤,就是从画稿到成品中间得飞跃过程。黑白木刻得艺术魅力集中体现在黑白灰得巧妙构成与刀法刻痕得丰富变化,具有强烈得刀味、木味、与印味.通过前面几节课得学习与鉴赏，学生们能基本了解黑白木刻应脱离对自然物象得再现模仿，强调主观感受与形式美感得自由表现,才能产生黑白木刻艺术得独特效果。而本节课对木刻艺术得刀味、木味得体会，会让同学们发现木刻刀法得力度之美,从而激发内心得审美意识与创作冲动。
目标:知识与技能:掌握黑白版画得刻制方法,培养以刀代笔得造型方式。?过程与方法:尝试用木版画得艺术形式表现自己得真实感受，提高审美感知能力。
道德情感价值观：加强教材与生活联系，根据题材进行德育渗透,提高修养。
重点:学习木版画得制作方法步骤２-—刻板?难点:动手能力得培养,以刀代笔得造型方式
关键:要体现黑白木刻得语言特点，强调刀得表现力。
教学分析:爱好就是最好得老师,教学中引导学生积极得参与实践,发
挥木版画得艺术趣味与学生得创造性,突出艺术学科特点,欣赏作品，动手实践，熟悉不同得用刀方式,培养以刀代笔得造型方式.落实技法,放开思路，鼓励优点，肯定成绩。启发学生依靠直觉感受、想象与灵感来发展创造性思维能力，从中获得审美体验，掌握方法技巧,提高表现生活与表达自己得思想、情感得能力。适当地进行分组式教学与辅导,培养集体主义、团队合作精神。?教学方法：讲述法、欣赏法、实践法｜、自主探究法
教学过程:
一、组织教学:师生问好!检查学生用品准备情况。
二、导入:我们上一课学习了画稿，各组同学根据已有得图案内容，进行黑白得控制与转化,都已经画好了黑白稿。下面我来考考大家啊。?提问：1、版画从形式上分,可以分为凸版、凹版、孔版、平版、混合版等。我们今天研究得木刻版画属于那一种？（木版画属于典型得凸版画，就是在木板上用刀雕刻出凹凸形,在凸版面上着色印刷而把图形转印在纸上完成作品,俗称木刻。）
?2、木刻在黑白处理类型上基本可分两大类，都就是什么?（演示幻灯片对比说出：阴刻法——在版面上刻制凹线造型，能充分发挥木刻刀得不同效果,印刷后画面效果为黑底白线，黑白对比强，较为自由，也
更能发挥创造性。阳刻法--在版面上刻制凸面造型,印刷效果为黑底白线，在复制木刻中主要模仿毛笔线条效果,但在创作木刻中主要就是刻出具有木刻特点得线条.)
?作品内容与刀法形式就是密切结合得,木刻在定稿之后，开刻之前，刀法表达方法需经多种不同设计方案加以选择，最终符合作者理想得方案实施。对于初学木刻者,从雕版到印刷得制作过程,应规定严格工序。如果没有严格得控制,初学者就会根据自己得喜好，从认为画面最重要得部分开始刻起,结果就是东刻一阵，西刻一阵,以致最后搞得支离破碎,失去作品得统一与谐.所以我们必须认真得对待每一个环节,不应有任何得疏忽大意，否则将不会出现好得画面效果.
下面我们来学习木版画得制作方法步骤2-—刻版，这就是就是木版画得重要步骤,就是从画稿到成品中间得飞跃过程,我们将会在动手实践中发现木刻版画独特得艺术美感。
三、讲授新课：
木刻以刀代笔,所以要讲究刀法,恰如书画讲究笔法一样。刻画与画画相反，就是在黑地上刻出白线(或块),版画家应掌握这个特点来产生与笔画不同得木刻特色。而且用锋利得刀刻在质硬得木上，自然产生金石味,在木刻上则称作刀味与木味。木刻家善于运用与发挥木刻得特色，才能称得上就是创作木刻版画。至于版画还必须经过无数道工序才算完成，这中间又有多种技巧,其创作得艺术性与工艺性成为版画家艺术创造得
重要组成部分。木刻版画就是一门集绘画、刻板、印刷为一体得综合性得绘画艺术,就是在木板上采用不同得刻刀,通过刻、切、铲、凿、划等手段来表现形象得。?(一）木版材--梨木、白果木、苹果木、樱木、白桃木或椴木胶合板。也可用塑料板、麻胶版、石膏板、纸版、砖石板与实物拼贴制作黑白凸版画。?（二）木刻刀具得种类（幻灯片出示）
斜口刀平口刀圆口刀三角刀
１、三角刀,具有刀锋尖锐,刻线挺拔有力得特点，性能广泛，表现力强，最宜刻阴纹线条。
2、圆口刀，刀锋圆浑厚重，有体积感,也就是刀具中经常使用得一种,常与其她刀具结合应用.
３、斜刀,就是中国复制木刻刻线工具，利用双勾得方法可以表现出丰富得线刻形式，也就是木刻中用来切刻与断刀得工具。?4、平铲刀，可用来制造晕刻及刮刻效果,就是木刻铲底子得主要工具.?５、排刀,可用一刀刻出排线.由于用刀得角度与轻重不同能产生特殊得明暗效果。
6、方口刀，刀有三刃，可用正峰及两侧近些年这种刀具已不多见。?
刻出方形与齐整得线条，也可刻出齿状形得多样刻线.
（三)持刀方法与运刀原理（幻灯片出示握刀方法、刀痕效果)
?三角刀圆口刀平口刀?刀法组织：
（示范并提问学生模仿,检验掌握情况)?首先教她们怎样握刀，怎样刻直线、曲线、点,认识不同刀具所产生得不同艺术效果与魅力；如何运用黑白得表现形式,有意识地进行木刻画面得黑白处理,并学习一些简单得表现技法。此时学生都兴奋起来,跃跃欲试了。接着教师让学生根据自己得兴趣进行选择与加工，在木板上打出底稿,让她们自己尝试在简单得图形上练习木刻线条组合得感受与技巧.?木刻得刻制并不象一些人想象得那样吃力,它得刻制过程就是美得创造，就是一种充满趣味得实践.正确得握刀方法，手握刀很象拿钢笔写字模样，小拇指及四指平按于版面形成支点.刀子得运动全凭大拇指、食指及中指来控制,左手拇指在刀得前方顶住刀柄前侧，用相反得力配合右手得运动,目得就是增加阻力，象自行车车闸一样协调刀子得运动与停止。刻制时人与版面形成大约30度角，采取侧坐得姿势便于右手灵活运动与全身力量得协作。
运刀得原理就是利用杠杆得作用。雕版时碗部得力应通过四指及小拇指得支点传导在刀尖上。准确地说，这就是一种挖铲得动作.根据画面得需要,运用不同得刀具，通过起、行、收、停等力得变化，创造出多种刀法变化。初学木刻得同学，可先在三合板上需要大面积刻去得地方进
行运刀灵活变化得练习，再进行对画面中心内容刻制。
(四）刻版(幻灯片出示刻版过程）
1、木板打磨加工:板材得选择加工，打磨,可选用木质细致洁净、软硬适度得椴木胶合板。按照画面大小裁割开,用细砂纸细心打磨,使版面光洁。?２、画稿复写上版:把画稿复写或反印到木板上，也可直接在木板起稿，然后用毛笔勾画定稿。
（注意印刷出得画面与版面就是方向相反得，要因画面内容而考虑
版向得问题。）
３、木板刷色：用灰色或其它颜色涂刷木板,这样在刻板时能瞧清刀法。也有人喜欢把木板涂刷成黑色，然后用铅笔在椴木版上起稿,或用白
4、加热烤蜡：在木板上加热烤蜡,使蜡油均匀渗入粉画出黑白关系。?
木板，经烤蜡加工硬化得木板更适宜用刀刻制，也可涂刷胶液或清漆。?5、刻版：刻板得基本方法就是用木刻刀在木板上按照画稿得造型结构与黑白关系进行刻制,简单说就就是刻白留黑,在木板上形成凸起得画面。但必须记住,木刻不就是复制画稿,木刻就是一种版画艺术,就是用刀代笔，以木代纸进行艺术创作,所以木刻不同于一般得绘画必须要发挥用刀刻木得独特效果,这就就是木版画得艺术趣味与特点,即刀味与木味。每个人可以按照自己得想法发挥不同刻刀得效果，如三角刀得刚直尖利,圆刀得圆柔浑厚,平刀得苍劲古朴都具有鲜明得趣味特色，无论就是刻点刻线都可以自由发挥,放刀直刻。但要注意木刻中得黑白灰构成关系就是重要得艺术语言，要学会运用黑与白得强烈对比效果，还要知道重复得点与线能构成画面中得灰色调。木刻中得这种黑白灰构成变化无穷,具有独特得艺术美感。?木刻制版得方法与素描或其它绘画相反,一般绘画就是一步一步添加颜色,而霉变调整画面都就是从最暗部分加重色度，在进行其它色度得对比处理。木刻由白向灰到黑得推移方法,就是越刻得多色调越浅，所以木刻只有在工序上严格控制，才能使画面达到预想效果.控制得原则就是“知白守黑”，这点在刻制中不可忘记.?
注意事项：1）画稿与小黑白稿,制作时始终放在身边参考.不可存在走着瞧得侥幸心理,刻坏了重来实际上就是浪费了时间。
2）刻时首先刻去画面中最白得部分，要把画面黑白总体关系拉开。?3)其次处理中间色调变化，
4）接近黑色部分得深灰色要最后刻。这部分处理应非常小心，要想得多刻得少宁可慢些.
５）全面刻完后要先打样修版，方可进入正式印刷过程。?幻灯片展示:1、《神女得制作过程》谭权书?2、《鱼得制作过程》就是日本木刻家北冈文雄先生１98０年在中央美术学院讲学时所做。
?图1就是草图，最后完成得作品与草图截然不同.作者技法纯熟,在创作中边刻、边想、边创造。依据木刻特点自由发挥,画面自然活泼，工序有条不紊。
四、课堂练习:学生实践,教师指导。?以组为单位，动手实践,共同协作,探索体验。每一组得表现内容就是一样得,但就是要表现不同得刀法与黑白变化，要求学生在操作时要专心致志，一气呵成。
学生得制作一开始肯定会出现一些失败得作品，这些作品却恰恰就是学生得宝贵经验,教师在教学中切不可漠视这些失败作品得宝贵价值,分析失败作品，让学生明白制作过程中哪些错误会导致哪些失败，对错误得分析与制作技术得学习就是相辅相成得.?五、小结:展示并评价课堂作品
大千世界里五彩缤纷得自然物象与人文形象虽只用黑白两种颜色来表现,却富有无穷得创造力与永恒得生命力。这就是因为，黑白既可以表
示明度，又可以表示色彩;既可体现形体，也能表达符号情感.黑白木版画具有“高贵性”在于黑白之美。木版画语言得黑白变奏，为人们传送出一种可视得动人旋音。下节课我们将进行木版画制作过程得最后一步-—印刷，我们手中表现自我精神与兴趣得木板,将以黑白版画得形式展现在我们面前，让我们一起期待下节课快点到来吧！
北大荒啊我的家乡 走了很久了，我思念我的家乡北大荒了！ 秋天真美啊！尤其美在黑龙江。坐在车里，一望无际的原野，恰似一幅北大荒版画，五彩纷呈。天是湛蓝的，偶尔有丝丝白云掠过，像飘拂的白纱巾；空气清爽的像酒一样甘甜；心随着这辽阔的土地驰骋。有如徐悲鸿笔下的骏马图，马蹄声声掠过高山小河；一片丰收的景象尽收眼底，北大荒啊，祖国的北大仓。曾几何时，你是那么地凄凉！这是一块荒芜的土地，无人开垦的处女地，自古以来，是犯人流放的场所，是右派下放的地方。一场轰轰烈烈的“知识青年上山下乡”惊醒了这块沉睡的土地；10万官兵的进驻，吹响了建设北大荒的号角。那些献了青春，献子孙的人啊如今你们都在哪里？是你们那一泓眼泪，滋润了一颗颗种子，才有了今天广袤的田野；是你们青春的团团火焰映红了莽荒大地，才有了今天的子孙生生生不息。是你们的双手打开了我们今天新北大荒人的幸福之门。我们不会忘记，你们迈着蹒跚的
脚步，老泪纵横地重温这片土地；我们不会忘记你们寻找着当年工作过的大队部，像在找寻你们的孩子；我们不会忘记，当你离开这片土地，恋恋不色的深情和依依惜别的回眸。 不记得是谁在一首诗里这样写道：为什么我的眼里包含着泪水，是因为我深深地爱着这片土地。北大荒啊！我的家乡，如今的你长大了，别忘了是谁孕育了你；北大荒啊！我的家乡，如今的你丰饶了，别忘了是谁哺育了你；北大荒啊!我的家乡，如今的你俊美了，别忘了是谁的青春献给了你。 踏上这片热土，便再也不愿离去。喜欢站在田野边，看金黄色的麦浪一浪压过一浪；喜欢看一片片大豆，结满了厚厚的角一串串，一串串；喜欢那一块块稻田里，弯弯低下头的稻穗，成熟的、羞涩的样子；喜欢那亭亭玉立的玉米秸秆，怀里抱着个胖胖的孩子，正和过来的风说着悄悄话；只要是站在这里，你就有一种收获的喜悦，就会有一种幸福的感觉，就会心明眼亮，就想放声歌唱：第一眼看到了你/爱的热流就涌出了心底/站在莽原上呼喊/北大荒啊我爱你/爱你那广褒的沃
黑白木刻课程 教案 一、黑白木刻简要历史沿革 黑白木刻是一门具有悠久历史的艺术，四大发明之一的印刷术就是通过木刻的形式产生的。 木刻的出现源于我国古代凸凹艺术。如彩陶图纹，甲骨文，镌刻在青铜器上的文字，汉画像石刻，肖形印等优秀文化。 木刻艺术初创于唐代，宋元时代木刻艺术进入兴盛发展时期，明代迈入鼎盛时期，清代的木刻进入普遍发展的时期。 上个世纪30年代，鲁迅先生提倡的新兴版画，使传统的复制性的木刻发展成为创作意义的黑白木刻艺术作品。 二、黑白木刻的艺术特点 黑白木刻艺术特点集中体现在黑白艺术魅力和刀刻凿在版上，并拓印出来的艺术效果。 1、黑白的艺术魅力 2、刀法刻凿的特殊效果 3、拓印的艺术性 三、黑白、刀法的艺术处理 1、黑白艺术处理 黑白艺术处理是将自然形态的黑白现象提升到艺术形态的黑白艺术的过程。艺术形态的黑白是人类精神和文化的高度物化，是文化和智慧的宝贵结晶。黑白惊人的表现力几乎神奇，人类思想、情感、审美和创造在黑白艺术中得到充分的发挥。黑白处理的核心是概括。黑白概括是理解和经验的结合，是灵感和功力的升华，是创造性的艺术劳动。 ①黑白处理的依据 A、物象的固有色 B、光 C、画面需要，艺术创作、审美的需要 ②处理手法 A、黑白协调 B、黑白对比 C、计黑当白、计白当黑 ③处理规律 A、主要部位的黑白处理 B、次要部位的黑白处理 C、呼应与节奏 D、统一的变化 2、刀法艺术处理 ①刀法练习 ②刀型特点 ③刻制方法 ④刀法组织
四、黑白木刻的制作过程示范 ①黑白画稿绘制定稿 ②木刻版处理 ③上稿 ④硬化处理 ⑤刻凿 ⑥拓印 ⑦打样修改 ⑧题签装框 教师示范是黑白木刻教学的一个重要部分，绘画专业具有技术性、技巧性的专业特点，需要具备动脑能力、艺术表达能力，还需要具备动手能力。动手能力部分即技术、技法等方面的练习。需要通过示范能直观明白传授给学生。通过示范教学，让学生能全面、详细、完整地了解、掌握本课程的要求和目的。 五、作业内容及要求 1、黑白处理 不同光源的黑白练习作业5张16K 物体固有色形成的黑白变化作业5张16K 物体结构特点的黑白转换作业5张16K 具有创作意图和画面需要来进行组织黑白转换作业6张（其中16K4张；8K1张； 4K1张） 2、黑白木刻的刀法练习与组织 刀法练习8K 3张 刀法组织8K 3张 3、风景 临摹16K 6——8张 写生32K 20张 习作8K 2张 4、物象 写生16K 4——6张 习作4K 2——4张 5、人物 头像16——4K 6——10张 胸像8——2K 4——6张 人体8——2K 5张 全身人像4——全开5张 要求： 认识掌握黑白处理中的协调、对比，计黑当白的艺术规律，并有创新和发展。通过不同的刀具的运刀变化，刻制多种艺术效果的画面，使用两种以上的刀法组织与衔接变化产生丰富具有表现力的艺术效果。增强学生对黑白木刻艺术的处理、认识，对黑白木刻艺术语言的掌握和表现。提高审美能力，发掘学生艺术创造的潜力。 六、黑白木刻欣赏
5、套色纸版画 教学目标 1、认知目标：学习套色纸版画的基本知识，了解套色纸版画的印制方法。 2、技能目标：掌握对如何套色充满了新奇，愿意动手、动脑创作自己的作品。套色纸版画的制版、印版的方法。 3、情感观目标：激发学生学习兴趣，培养学生动手、动脑的能力。 教学重点：多版套色纸版画的印制方法。 教学难点：多版套色纸版画的制作过程。 教学准备 教师准备：纸版画范图、彩色油墨、胶滚、白纸板、刻刀、圆珠笔、铅笔，吹塑纸、白乳胶、瓶盖、木蘑菇、马莲、勺子、教学课件等。 学生准备：树叶、白纸板、吹塑纸、圆珠笔、剪刀、刻刀、白乳胶等。 教学设计 一、欣赏导入 1、展示单色纸版画作品供学生欣赏、探究。 单色纸版画黑白分明，简练明了。 2、出示一组套色纸版画，学生深入了解感知。 这些是其他班的同学制作的纸版画，画面主体物突出，色彩丰富，非常有特色，好看吗？ 3、师介绍：这些都是套色纸版画。色彩丰富了版画的艺术语言和表现手段，它为我们的生活带来了更多的欣赏乐趣。用色彩套印的版画称为彩色版画或套色版画。套色版画因其瑰丽，多姿的色彩而引人喜爱。 4、揭题：今天我们就来学习套色纸版画的制作方法. 5、板书课题：5、套色纸版画 二、分析尝试 1、出示图例，请学生想一想这幅纸版画是用几块版子印出来的？（两块） 2、能看出来用的是什么材料吗？（有凹凸肌理的树叶，有纹理的底版……） 3、想了解怎么做的吗？教师示范。 先将选作底版的瓦楞纸滚上绿草地的色彩，再将树叶滚上另一种橙红的色彩，将此树叶主版确定好位置放在草地底版上，选一张白色纸覆盖在版面上，进行拓印。
师介绍这种就是多版多色的套色纸版画。 4、学生尝试，同桌合作滚印底版及主版，合作一张“草地上的风景”。 在尝试过程中注意不同材质的肌理运用(可以运用天然肌理，也可以运用粘贴各种材质肌理)，注意彩墨的应用，两块版尽量选择滚印反差大的色彩。完成的作品送到黑板上展示，简单评价作品的构图及层次感。 三、交流总结 师生互动、交流：刚才，大家尝试套印了一张纸版画，我想请同学们分小组讨论，能不能帮老师总结一下多版套色纸版画的制作过程呢？ 生回答，师屏幕上同步演示步骤并板书。 生回答，师屏幕上同步演示步骤并板书。 1、构思。 想一想，你要表现一幅怎样的内容和画面。 2、制作。 分别制作两块版，一块作主版，一块作底版。 3、拓印。 先滚油墨，将主版和底版分别滚上两种不同颜色的油墨。再拼版，将主版放在底版合适的位置上，选取一张白色或浅色的印纸覆盖在拼好的版上进行拓印。 四、示范板演 1、同学们刚才通过尝试及分析，初步了解了多版套色的制作方法，想不想再试一试制作一张自己独特的纸版画作品？ 2、生活中的很多东西都可以成为我们的版画内容的主题，比方说：风景、人物、动物、植物等，但课堂上不可能全部一一展开。今天我们以喜爱的动物为主题来进行创作。老师很喜欢威风凛凛的大狮子，现场就来示范一下。 （1）制作狮子主版。 观看制作流程视频，回顾拼贴纸版画的方法。 （2）制作背景底版。 示范用海绵纸、报纸制作草丛。报纸揉皱，草丛一簇簇剪好，拼贴固定。 介绍：无论是主版还是底版都可以选择不同质地和肌理的材料，例如：白板纸、吹塑纸、墙纸、马粪纸等……
黑龙江省美术馆2015年大事记 一月 3日——18日 由黑龙江省美术馆、中国美术家协会动漫艺委会、哈尔滨师范大学传媒学院主办的“遇到老夫子——金城对话王泽”展览在我馆展出。3日，展览开幕式在我馆举办。中国美术家协会漫画艺术委员会副主任金城、广州市政协副主席孙峰、我馆馆长张玉杰、展览学术主持王伟健、黑龙江省美术家协会侯国良副主席、策展人王绘、艺术家王泽等参加开幕式。哈尔滨师范大学传媒学院院长副教授阎菲主持开幕式。 8日 学术部副主任张雪负责参加由中国博物馆协会美术馆专业委员会主办的“2014年全国美术馆馆藏精品展出季项目”总结汇报和验收评审会。我馆今年参评项目为“人迹板桥霜——黑龙江省美术馆馆藏颜仲艺术文献展”。 11日——15日 张玉杰馆长赴俄罗斯圣彼得堡协商纪念反法西斯战争胜利70周年俄罗斯经典美术作品展览的相关事宜。 16日 中国文化部网站发布“文化部办公厅关于公布2014年全国美术馆馆藏精品展出季验收评审结果的通知”。“2014年全国美术馆馆藏精品展出季项目·人迹板桥霜——黑龙江省美术馆馆藏颜仲艺术文献展”入选“2014年全国美术馆馆藏精品展出季优秀展览”。 17日 我馆举办“龙江美术讲堂：老夫子遇见毕加索”，张玉杰馆长和黑龙江省版画院于承佑院长赴京参加中国版画学会筹备会。 19日 我馆举办“龙江美术讲堂: 约绘毕加索——美术馆写生之旅”。 20日 我馆举办“龙江美术讲堂: 童心·毕加索——美术馆冬令营”。 24日 为配合“路德维希的艺术课——中国美术馆馆藏作品巡展·黑龙江”在我馆的展出，我馆与中国美术馆、黑龙江日报社合作在黑龙江日报集团新闻发布厅举办“品质生活大讲堂·路德维希的艺术课”，主讲人为北京大学教授朱青生。 本月，收藏了意大利雕刻师卡洛（1759年一一1838年）铜版画32件套。 二月 5日 我馆举办“龙江美术讲堂：小梁老师带你看画展”。 6日 我举办“龙江美术讲堂：戴维老师给你讲路德维希的艺术课”。 7日——8日 张玉杰馆长、张洪驯副馆长参加由中华人民共和国文化部艺术司、广东省文化厅主办，中国博物馆协会美术馆专业委员会、莞城美术馆承办的“全国美术馆年会暨全国美术馆优秀项目交流推荐活动”，黑龙江省美术馆在此次年会中荣获三项文化部奖项。其中“人迹板桥霜——黑龙江省美术馆馆藏颜仲艺术文献展”入选“2014年全国美术馆馆藏精品展出季活动”
第七课版画艺术的独特美感——黑白或套色版画 【课时】3课时 【教学目标】 1.了解版画的相关知识，体会版画独特的艺术美感。 2.体验、感受木版画的制作过程。 3.尝试用木版画的形式表达自己的情感。 【教学重点】 版画的欣赏及木版画制作的基本技巧与方法。 【教学难点】 版画的欣赏及木版画制作的基本技巧与方法。 【教学准备】 1.学生准备：木版画制作的相关工具。 2.教师准备：课件、木版画制作的相关工具。 【教学过程】 （一）组织教学（略） （二）导入新课： 以木版画制作录像的一个片断导入本课：版画艺术的独特美感--黑白或套色版画 （三）讲授新课： 1.版画的起源与发展 ·版画是绘画和印刷工艺相结合而产生的一种造型艺术，是画家运用各种制版方法和印刷手段完成的艺术作品。 ·版画起源于印刷术的出现，中国是版画的发源地。 利用中外版画作品简介版画的发展概况 ·版画的制作是画家在平面的版上，通过刻、画、贴、封堵、腐蚀、感光制版等手段，或造成版面的凹凸不平，或对油墨的吸收与排斥，或造成油墨的封堵与漏印，经过印刷机或手工着色印刷，便能在纸上产生出丰富多彩的印痕肌理，具有独特的印刷美感。 2.版画的分类 a.按制版印刷方式与材料的不同，分四类： 木版画（凸印版画）：产生于公元7世纪中国简介发展概况 铜版画（凹印版画）：起源于15世纪的德国和意大利简介发展概况石版画（平印版画）：产生在19世纪，随着1789年德国人森纳菲尔德发明石版印刷术发展起来 丝网版画（漏印版画或孔版画）：最年轻的版画简介发展概况 把不同版种制版印刷方法和多种材料综合运用：综合版画 b.按版画的艺术语言和表现形式的不同可分为： 黑白版画、套色版画、油印版画、水印版画、创作版画、复制版画、电脑版画、木口木刻、木面木刻、拓印版画、独幅版画等。 举例介绍 c.按版画材料的不同还可细分为：麻胶板画、塑料板画、石膏板画、
新课标下关于中学版画教学的探讨 发表时间：2018-05-31T16:23:06.057Z 来源：《中国科技教育（理论版）》2017年11月作者：刘露[导读] 作为美术教师，我们不但要捍卫党赋予我们对学生进行美术教育的权利，更不能放任这种恶性循环再继续蔓延下去。 黑龙江省农垦五九七农场中学刘露 摘要：教学是知识传递的重要窗口，同时也是一门艺术，需要构思、设计，特别是确定创作主题后，要研究了在课上怎样讲、怎么导等。这些都是创作前的构思，随着时代的发展，中学美术教学特别是版画教学，进入了一个新的教学尝试，实际上也是对美术教育教学的一种责任。 关键词：版画木板 21 世纪社会需要的人才不仅更精良，而且要更多维、更广阔、更具有创造性。为此，我们的学校和教育主管部门在新课标的基础上对学生的学习目标重新进行了考虑。特别是在许多农村初中仍面临应试教育的今天，由于历史的原因，以及学校课程的设置，人们对音、美等“豆芽”学科产生了令人心痛的偏见，认为升学考试不考这些学科，学不学无所谓。而美术教学——它只是墙角那毫不惹眼的、作为点缀风景的一棵小草、一朵野花。同时，由于美术课程的综合性和多样性不足，过于强调学科中心，过于关注美术专业知识和技能，脱离了学生的生活经验，难以激发起学生学习的兴趣。学生把大量的时间和精力作为赌注投入到所谓主科的学习上，也造成了学生没有也不能把精力投人到对美术的学习上来。这不仅与党的教育方针“德、智、体、美、劳全面发展”相违背，也背离了素质教育的真正含义，还抹杀了学生对美术学习的热情，而且成才的，也只有凤毛麟角，一些学生仍学无所获、学无所用。 作为美术教师，我们不但要捍卫党赋予我们对学生进行美术教育的权利，更不能放任这种恶性循环再继续蔓延下去。借助于课程改革的契机，我们应发挥美术教育在提高与完善人生的素质方面的独特作用，充分利用学校给我们的黄金般宝贵的时间，加强学习活动的综合性的探索性，注重美术课程与学生生活经验的紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，培养学生高尚的审美情趣，增强学生对大自然和人类社会的热爱和责任感，促进学生感知和形象思维能力的发展，以及创新精神和美术意识的形成、个性的形成和全面的发展。多年来，美术教师面临着多方面的问题，如新课程的改革及基础教育的变革等，都应去不断地研究、尝试。前年我参加了东西部美术骨干教师的培训，各类艺术教育专家的讲课使我受益甚深。特别是在佳木斯大学版画教室的实习课上，我看到了很多新型材料的版画作品，这对我今后的教学起到了深远的意义。 初中一至四年，虽然有不同的教材，还有乡土教材的渗入，但这些学生对版画基本上是不了解，只知道北大荒版画是用木板刻出来的，是一种艺术表现形式。几年来，在教学实际中我逐步引入了中国版画的起源及发展过程，丰富学生对版画的理解和认知，提升学生对版画的乐趣，打破了学生对版画的浅显的理解。同时，在不同的材料上引导学生大胆地进行尝试，突出学生创意的培养，目前，在基层版画教学中仍存在着不足，我们要想办法去克服、去创新。 像原版画的材料，传统的木版、石版、铜版等这些在基层中学都是不存在的，但是在实际教学中，我充分发挥学生的能力，让他们去想、去发现，什么材料能用，并采用多种材料如KT板、泡沫板、卡纸等。这样，新型材料从最初的传统版画跳跃而出，学生从中得到了版画学习的尝试。无论是黑白、版画，还是水印套色版画，学生都有了新的感悟。 在学习中，学生只要将版画的三个要素运用适当，就能创作出一幅好的版画。一是作者的意象，也就是学生要做的内容，要明确主题和构图设计等。二是媒介物，版子、纸版，其他材料及用品，引导学生课前去想办法。三是承受物，如纸、颜料、其他工具等。针对版画的刀法，要让学生亲自去感知。不同的材料运用不同的刀法刻，因为刻刀在木板上的表现力是有力度的，只有不断地去让学生尝试，才能培养学生创新的能力，感受新的材料的乐趣，才能在中学期间更好地发展版画。因此学生只有摆脱木板与刻刀的局限及材料的制约，才能熟练地运用，达到教学的要求，。 对学生来讲，版画的教学不能按老的框框和传统的教法，要让木板与刻刀打开学生的思路，使学生的想象和创新在版画的田野里驰骋。在给四个不同年级的学生授课时，受教育环境和场所的限制，每个学生的课桌相叠或相对，同时也有独立创作的，也有小组合作的，充分体现了人人参与，调动了学生的互动协作的积极性，使学生的才能得到了更好的展现。同时，我会使用幻灯等，给学生讲版画四大类型一凹、凸、平、孔笠版画的原理，并让学生将准备好的不同材料相互使用，如废木屑版、废布料、石膏、树叶等。在我和学生们的努力下，每班都会出现新颖的学生作品，为新兴版画增添了新的活力。面对此情此景，无不令人振奋。 通过三余年来的尝试，学生们创作了各类创意的版画，有套色水印黑白藏书票、有反映出北方地域特色的版画、还有为班级印制的班徽等，并且参加了全国阳光体育艺术展和垦区版画展等。作为美术教师的我面对这些艺海的小花，感到十分欣慰，学生的天真童趣、乡情固然是可贵的，但更可宝贵的是通过版画教学的尝试，培养了无数颗创新的种子，并将会带动更多的新苗。参考文献 [1]彭吉象.艺术学概论[M].北京:北京大学出版社,2006. [2]王颂华等.哲学与艺术[M].天津:天津社会科学院出版社,2000.
（苏少版）小学美术教学设计
教学设计 一、欣赏导入 1. 展示单色纸版画作品供学生欣赏、探究。 单色纸版画黑白分明，简练明了。 2. 出示一组套色纸版画，学生深入了解感知。 这些是其他班的同学制作的纸版画，画面主体物突出，色彩丰富，非常有特色，好看吗？ 师介绍：这些都是套色纸版画。色彩丰富了版画的艺术语言和表现手段，它为我们的生活带来了更多的欣赏乐趣。用色彩套印的版画称为彩色版画或套色版画。套色版画因其瑰丽多姿的色彩而引人喜爱。 3. 揭题：今天我们就来学习套色纸版画的制作方法，板书课题。 设计意图：从单色过渡到套色，介绍套色版画的定义，开门见山导入新课。套色版画的主要特点便在于它是彩色的，比单色的版画显得更加丰富多彩，更能体现色彩之美。 二、分析尝试 1. 出示图例，请学生想一想这幅纸版画是用几块版子印出来的？（两块） 2. 能看出来用的是什么材料吗？（有凹凸肌理的树叶，有纹理的底版……） 3. 想了解怎么做的吗？教师示范。 先将选作底版的瓦楞纸滚上绿草地的色彩，再将树叶滚上另一种橙红的色彩，将此树叶主版确定好位置放在草地底版上，选一张白色纸覆盖在版面上，进行拓印。师介绍这种就是多版多色的套色纸版画。 4. 学生尝试，同桌合作滚印底版及主版，合作一张“草地上的风景”。 在尝试过程中注意不同材质的肌理运用(可以运用天然肌理，也可以运用粘贴各种材质肌理)，注意彩墨的应用，两块版尽量选择滚印反差大的色彩。完成的作品送到黑板上展示，简单评价作品的构图及层次感。 设计意图：从身边熟悉的材料开始进行尝试，反复推敲物品肌理上凹、凸、平、斜等痕迹、制定出最佳印制方案。将树叶、羽毛等自然材料与瓦楞纸、手揉纸、窗纱网等人造材料直接组合，立即印出两套色的效果，极大鼓舞了学生学习的热情。 三、交流总结 师生互动、交流：刚才，大家尝试套印了一张纸版画，我想请同学们分小组讨论，能不能帮老师总结一下多版套色纸版画的制作过程呢？
总分：（）学号姓名专业（专[ ]本[ ]） 《地域文化》平时作业一得分： 一、填空题 1、黑龙江省事中国位置最北、纬度最高的省份。土地面积（）万平方千米，居全国第（）位。 2、黑龙江省资源丰富，（）、（）和（）均居中国之首。 3、黑龙江省现拥有国家自然生态保护区（）处，其中（）自然保护区已被列为世界自然遗产。 4、黑龙江省矿产资源在全国名列前茅，已探明矿产资源131种，其中（）、（）等资源位居中国第一。 5、在黑龙江斑斓多彩的历史中，（）与（）是两座高峰。 6、2011年11月，赫哲族（）被联合国教育、科学及文化组织正式批准列入“急需保护的非物质文化遗产名录”。 7、拓跋鲜卑所建立的（）连接着汉唐两座中国封建文明高峰，是北方少数民族在中原建立的第一个政权。 8、（）是鲜卑祖先所采取的住所形式。位属大兴安岭阿里河地区的（）就是拓跋鲜卑祖先居住的“旧墟石室”。 9、鲜卑族人的“贵少贱老”的伦理习俗归向其（）、（）的价值核心，这与其对祖先的崇拜情结并不矛盾。 10、鲜卑民族更是以法令的形式将族外婚固定下来，严格奉行（）的原则。 11、作为渤海国的主体民族，（）是一个相当封建化的民族，这与其自建立至繁荣，始终与中原唐朝保持着良好的臣属关系息息相关。 12、目前已发现的渤海国墓葬中，较为典型的有三座，分别是（）、 （）、（）。 13、（）堪称渤海国的国教，而道教在一定地区也有所流行，（）则是渤海国边远地区群众的民间信仰。 14、渤海国的文学形式主要有（）和（）。 15、目前，记录女真文字的资料主要有（）、（）、（）。 二、简答题 1、流人文化的影响。 2、军垦文化的影响。 3、知青文化的影响。 4、简述俄罗斯文化对黑龙江文化影响的表现。
吹塑纸版画活动教案 儿童学习吹塑纸版画,有助于儿童熟悉美术的媒材和形式,理解和运用视觉语言,并积极参与文化的传承。以下是分享给大家的吹塑纸版画活动教案，一起来看看吧! 吹塑纸版画活动教案篇1 课外美术兴趣小组在于培养学生的兴趣、爱好，并增加学生课外知识，提高一定的技能，丰富学生的课余文化生活，为今后培养美术人才起着积极推动的作用。为了给爱好美术的同学一个良好的学习环境，学校举办了美术兴趣小组，现将版画兴趣小组的活动安排制定如下： 一、活动目的： 通过美术兴趣小组的活动，使学生的美术特长得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，培养学生的观察能力和创新思维能力，提高学生的审美观。 二、活动内容： 用装饰的吹塑纸作板材，用圆珠笔、铅笔、铁钉等硬物刻板，用单色或者彩色油墨或水粉等印制的吹塑纸版画。使学生进一步学习：单色吹塑纸版画、套色吹塑版画创作、彩色吹塑纸版画，使学生更热爱吹塑纸版画，体验版画创作带来的乐趣。 三、活动时间： 开展美术兴趣小组活动，真正使学生学有所得，应做出很多的
努力，勤于思考，大胆实践，最大限度地调动学生的积极性，将兴趣小组开展得丰富多彩，富有特色。每周周二下午二课时间。 四、参加人员： 主要为三年级爱好吹塑纸版画的学生。 五、活动要求： 1、学生按时参加活动，不能无故旷课或缺席，不得私自调时。 2、保持活动场地整洁，桌椅摆放整齐美观。 3、小组成员必须遵守活动纪律，不准在活动室大声喧哗、吵闹，不得无故外出或是来回奔跑，不准做与美术活动无关的事情。 4、按时交活动作业，每交一次都要有记录。 5、爱护活动室的活动设施和活动用品，不得随意损坏或刻画。 6、对其他不是本组的活动人员不允许私自进入活动场地，如有发现应及时与以制止。 六、活动安排： 1. 对个别的美术学的好的学生进行辅导，多参加一些比赛，提高学生的美术水平。 2.本学期期末组织本组学生参与我校开展的美术作品展。 七、具体活动内容： 第一周：版画作品欣赏及评述 第二周――――第四周：单色吹塑纸版画 第五周――――第八周：套色吹塑版画创作 第九周――――第十五周：彩色吹塑纸版画
黑白木刻版画的技法和赏析 一、木刻版画制作的原理 版画是指通过制版印刷所获得的印刷物。（创作版画更强调画家亲自进行画、刻、印。）在欧美各国一切经机械制版印刷的复制品统称为版画。 版画的类别有许多种，其制版的方式有凸、凹、平、孔四大类型。木刻属于凸版版画。 版材是木刻创作的物质材料，不同的木质特性各异，直接影响作品的面貌。一般来说，硬质版材如梨木、枣木等适于精雕细刻，软质版材如椴木，白果木等适于大刀阔斧的表现。由于木材短缺，人们开始寻找代用品，如塑料版、纸版等，这些也促进了版材的多样化。目前国外木刻家多采用木质的胶合板进行创作，而儿童学习木刻版画因为木板比较坚硬，难于操作，就找了很多替代品，如用地板块、橡胶板、石膏版、KT版、铝塑板等做制版材料，效果很好，因为它比木板更容易刻制，非常适合中小学生使用，这种板材的开发极促进了各地的少儿版画教育。 二、木刻刀具的种类 1、三角刀，具有刀锋尖锐，刻线挺拔有力的特点，性能广泛，表现力强，最宜刻阴纹线条。 2、圆口刀，刀锋圆浑厚重，有体积感，也是刀具中经常使用的一种，常与其他刀具结合应用。 3、斜刀，是中国复制木刻刻线工具，利用双勾的方法可以表现出丰富的线刻形式，也是木刻中用来切刻和断刀的工具。 4、平铲刀，可用来制造晕刻及刮刻效果，是木刻铲底子的主要工具。 5、排刀，可用一刀刻出排线。由于用刀的角度和轻重不同能产生特殊的明暗效果。近些年这种刀具已不多见。 6、方口刀，刀有三刃，可用正峰及两侧刻出方形和齐整的线条，也可刻出齿状形的多样刻线。
以上常有的刀具每种又分为大、中、小号，如需要刻更精细、变化更多的木刻，就要多准备一些各种口径的刀具，这些特殊的刀具有时需画家自制。好的刀具质地坚硬又富有弹性，锋利而不易断裂。 木刻刀用钝了需要磨，磨刀是一件细心的工作。磨时把刀的刃面与磨石贴平，角度一定要看准，有几个面要磨几次。注意刃千万不要打磨。磨刀磨到最锋利时只有一瞬间，稍过就形成卷刃变钝，磨时身边最好备一块木板随时试刀。有时刀具形状虽不标准，但已锋利，这时就不必整形，可以先用。磨刀也须有经验的积累，才能做到“工欲善其事必先利其器”。 三、持刀方法与运刀原理 木刻的刻制并不象一些人想象的那样吃力，它的刻制过程是美的创造，是一种充满趣味的实践。正确的握刀方法，手握刀很象拿钢笔写字模样，小拇指及四指平按于版面形成支点。刀子的运动全凭大拇指、食指及中指来控制，左手拇指在刀的前方顶住刀柄前侧，用相反的力配合右手的运动，目的是增加阻力，象自行车
黑白装饰画的美感》教学设计 一、《课标》解析 本课属于造型·表现领域，其指导思想是通过对黑白装饰画的了解和更进一步深入体会，使学生明白黑白装饰画简约的、单纯的美和其独特的艺术表现力，给人以丰富而别具一格的艺术享受。它使学生在尝试与体验中，激发学生潜在的艺术能力，让学生大胆进行创意设计，表达自己主观思想和感情。 （一）教学目标 1、知识与能力：了解黑白装饰画的基础知识和创作过程，认识黑白装饰画的艺术特点和多种表现效果。学会发现和尝试运用不同的工具和方法，探索独特的创作手段，表达自己对黑白装饰画的美感的独特认识。可以自己独立地创作一幅黑白装饰画。 2、情感与价值：让学生真正认识到只有把自己内在情感和思想与作品融为一体，黑白装饰画才能具有不竭生命力，在提高学生的审美水平的同时，从而激发学生对生活的热爱。 3、过程与方法：首先引导学生欣赏、分析不同艺术手法表现出不同艺术效果的黑白装饰画；特别是要从多角度欣赏和认识，激发学生学习的热情，深入体会其独特的艺术魅力，大胆表达自己的感受。其次引导学生通过联想，采用多种材料、工具，大胆创意设计，此过程学生可以借鉴或参考一些技法融入其中，运用侧面辅导的方法，尊重学生独到的见解，突出学生的个性风格。 （一）分析教材 本课的教学难度较小，因为学生可以采用不同工具和材料，进行主观尝试与体验，表现题材广泛，教师和学生都比较好把握。在教学突破上，可以从美学和人文关怀的角度出发，让学生意识到优秀黑白装饰画把作者丰富的情感凝聚为一色与的关系，颜色种类虽少，但同样能表达出丰富的内涵，而且更能体现作品力度和张力。 （二）分析学生 在本课的学习中，一方面学生在欣赏感悟中，要注意有些学生认识比较模糊，这就必然造成盲目创作，或者为了图快图省事，画面凌乱缺乏艺术性和美感，这就需要学生课前让学生多查阅一些黑白装饰画资料，在课堂创意前要提出明确绘画要求；在课堂创意设计中要及时给予个别引导。另一方面在学习中，要注意培养学生的创新意识，探索运用多种手段，大胆表达自己对黑、白的认识，发展学生个性艺术表现力。 （三）教学的重点与难点 重点：认识黑白装饰画的表现特征和艺术效果。 难点：如何将物象进行概括，完成有创意的黑白装饰画设计。 二、教学设计参考
《风姿独特异彩纷呈——版画》一课教学设计 教材版本：人民美术出版社——普及高中课程标准实验教科书《绘画》 学习领域：造型?表现 教学目标：1、学会学习：学习、探究版画的艺术语言。 2、学会做人：感受生活以及表现生活的艺术作品的美感，培养热爱生活 的美好情愫。 3、学会爱美：感受版画简洁、概括、有力的艺术语言，增强对版画的兴 趣和爱好。 4、学会创造：学会如何表达画面主题，如何运用版画技法，做到内容与 形式的统一。 教学要点：重点：以生活为题材的木刻版画创作技法。 难点：创作构思以及纸版画拓印技巧、吹塑纸版画制作技巧、黑卡纸版画雕刻技巧等。 兴趣点：欣赏版画的作品时学生对生活题材内容的丰富性及学生作品表现手法的多样性会极感兴趣；木刻版画创作过程的乐趣及作品成功的 满足感。 知识要素：1、版画的艺术语言 2、版画稿的设计步骤 3、木刻版画、吹塑纸版画、纸版画拓印、黑卡纸版画的制作过程。 技能要求：初步掌握木刻版画、吹塑纸版画、纸版画拓印、黑卡纸版画的创作技巧教学准备：版画教学欣赏与制作图例，有关的工具与材料。 作业内容：选择某种形式（如木刻版画、纸版画拓印、吹朔纸版画、黑卡纸版画等）进行简易版画的创作 教材分析： 本课是以生活为题材，结合优秀版画作品的欣赏以及版画知识的介绍和基本技能的练习来激发学生学习版画的兴趣的课程。首先是版画作品欣赏,让学生体会以生活为题材的版画创作的成功典范,初步感知版画的艺术语言。然后,学生自我归纳、介绍版画艺术的有关基础知识,使学生对版画知识有一个系统的认知过程。最后是动作操作,设计、制作版画。本课教学由浅入深,从感知、认知、理解为先导,以学生自主学习为基础,通过展示作业体现教学成果。
、学习目标： 了解20 世纪中国新美术发展过程中油画、版画艺术所取得的创作成就。这两个画种主要是将西方的艺术语言运用到表现中国的社会生活主题，体现了中国当代美术反映时代、面向世界的开阔眼界。 二、知识结构： 1、20 世纪初中国新型学校美术教育在新美术发展中的作用。 2、XX先生与XX新版画创作的关系。 3、XX版画运动的历史意义。 4、20 世纪中期油画、版画创作的代表作品。 三、学习重点与难点 重点： 20 世纪初的新型学校美术教育产生的意义；鲁迅的艺术审美思想与中国传统艺术思想的区别；延安时期版画艺术的特点。 难点： 如何理解在当时的时代下，关注人生苦难的“悲情”，要高于艺术的“美感”；服务社会为目的的“力”之作，要重于那些反复雕琢而成的所谓“纯艺术”的“雅”之趣。 四、新授课流程 一）二十世纪初的新型学校美术教育 1、中国传统美术的传承一直以家族内的传承和师带徒的方式进行，历代编写的画稿、画谱就是教科书。清王概编的《芥子园画谱》就是我国古代典型的图画课本。 2、西方美术教育采用的是社会化、职业化的教育体制。 西方的写实观与现代教学体制紧密相联，成为一个有机的整体。
3、20 世纪初，中国先进的知识分子在中国建立社会化的美术学校，构成对中国传统美术巨大的冲击。 新型的美术教育学校以写生、写实的推进和普及为标志。 使用模特儿进行课堂写生和到自然中写生，是新美术教育的重要内容，也是革新之处。 上海图画美术院（1912 年）上海创办者刘海粟 是XX历史上第一所专门的美术学校。 国立艺术专科学校（1928 年）杭州创办人： xx 院长： XX是XX第一所国立艺术学院 中央大学艺术系（1927 年）四川领导人徐悲鸿 是公立大学中比较完备的一个教育机构 二）版画 1、中国传统版画是公元868 年的佛教《金刚经》木刻卷首画可能是现存最早的版画。 2、20世纪30年代，版画在鲁迅先生的介绍和倡导下发展起来，他积极组 织青年画家学习西方当代版画，创作反映现实生活的作品。 3、版画制作简单、视觉效果强烈，具有复制性。所以鲁迅先生把它作为参与社会变革、鼓舞人民进行斗争的武器。 作品： 起来，饥寒交迫的奴隶》XX 怒吼吧xx》xx xx 像》力群 《XX》珂勒惠之（XX）
初中美术教案《黑白装饰画的美感》教学设计 《黑白装饰画的美感》教学设计 一、教学目标： 1、应知：认识黑白装饰画的艺术特点和多种表现效果， 2、应会：尝试根据生活中的图片或形象，发现运用不同的工具和方法创作一副黑白装饰画。 二、教学重难点： 1、重点：认识黑白装饰画的表现特征和艺术效果。运用点、线、面，不同材料，通过剪、贴、画等方法创作黑白装饰画，感受黑白装饰画的美感。 2、难点：如何将物像进行概括，完成有创意的黑白装饰画绘画。 三、学习材料： 1、教具：课件、范画、静物、滚轮、油墨。 2、学具：课前收集图片、颜料、黑色记号笔、蜡笔、剪刀、双面胶、
单色、彩纸等。 四、课型：欣赏、运用。 五、教学过程： 教师活动 学生活动 教学目标 巡视课堂。 学生提前分组。 为小组间分工合作做好准备。 结合教材内容，课前布置问题。 出示熊猫图片，以脑筋急转弯导入：“熊猫一生当中的两大愿望是什么？” 结合老师陈述的条件，学生回答问题。 激发学生学习兴趣，引出黑白画的独特魅力。 黑白画和彩色画进行对比。 用四季做比喻，那么黑白画应当属于冬，象它一样的纯洁，平静。寻找黑白画中存在的吸引力。
以学生为主体，师生互动交换观点，培养学生能够主动动脑筋。 展示给学生大量的多种风格、多种材料的黑白装饰画作品，播放课件。 对教材中“黑白装饰是一种颜色通过与纸形成的对比关系创造的富 有装饰性的绘画”这句话你是怎样理解的？ 组织学生讨论。 学生观看，并展开自讨论。 分析黑白装饰画的内容与风格、交流对黑白装饰画的个人看法，挑选自己喜爱的作品。 通过大量的欣赏，引起学生对黑白装饰画的兴趣。 展示学生的个性风格。 请同学说说每副作品的独特之处？归纳总结黑白装饰画有哪些形式。然后教师点评。 归纳出黑白装饰画的几种形式，一位同学总结，1—2位同学补充自己的意见 使学生了解黑白装饰画有多种表现形式。 鼓励学生不断创新的精神。
版画艺术的独特美感--黑白与套色版画 黑白木版画制作过程2--刻版） 普通高中课程标准实验教科书美术选修绘画模块 学校：大连市一0八中学 授课人：李冬冬年级：高一课时：1课型：新授 学生分析：普通高中课程不是高考的平台，更不是为了培养专业美术家，因此，由于生源特点不同，比如没有绘画造型的基础等，教学中就要注意针对性，符合高中学生的学习兴趣，适应高中美术学习的实际能力和水平不宜过高、过难、过于专业化，木版画能产生出学生意想不到的艺术效果，启发学生的趣味性和创造性才能上好版画课。 教材分析：木版画制作过程基本分为：1.画稿，2.刻板，3.印刷。计划每一步骤为一课时，本节课进行木版画制作过程第二步--刻版的教学，是木版画的重要步骤，是从画稿到成品中间的飞跃过程。黑白木刻的艺术魅力集中体现在黑白灰的巧妙构成与刀法刻痕的丰富变化，具有强烈的刀味、木味、和印味。通过前面几节课的学习与鉴赏，学生们能基本了解黑白木刻应脱离对自然物象的再现模仿，强调主观感受和形式美感的自由表现，才能产生黑白木刻艺术的独特效果。而本节课对木刻艺术的刀味、木味的体会，会让同学们发现木刻刀法的力度之美，从而激发内心的审美意识和创作冲动。 目标：知识与技能：掌握黑白版画的刻制方法，培养以刀代笔的造型方式。 过程与方法：尝试用木版画的艺术形式表现自己的真实感受，提高
审美感知能力。 道德情感价值观：加强教材与生活联系，根据题材进行德育渗透，提高修养。 重点：学习木版画的制作方法步骤2--刻板 难点：动手能力的培养，以刀代笔的造型方式 关键：要体现黑白木刻的语言特点，强调刀的表现力。 教学分析：爱好是最好的老师，教学中引导学生积极的参与实践，发挥木版画的艺术趣味和学生的创造性，突出艺术学科特点，欣赏作品，动手实践，熟悉不同的用刀方式，培养以刀代笔的造型方式。落实技法，放开思路，鼓励优点，肯定成绩。启发学生依靠直觉感受、想象和灵感来发展创造性思维能力，从中获得审美体验，掌握方法技巧，提高表现生活和表达自己的思想、情感的能力。适当地进行分组式教学与辅导，培养集体主义、团队合作精神。 教学方法：讲述法、欣赏法、实践法|、自主探究法 教学过程： 一、组织教学：师生问好！检查学生用品准备情况。 二、导入：我们上一课学习了画稿，各组同学根据已有的图案内容，进行黑白的控制与转化，都已经画好了黑白稿。下面我来考考大家啊。 提问：1、版画从形式上分，可以分为凸版、凹版、孔版、平版、混合版等。我们今天研究的木刻版画属于那一种？（木版画属于典型的凸版画，是在木板上用刀雕刻出凹凸形，在凸版面上着色印刷而把图形转印在纸上完成作品，俗称木刻。）
木刻版画教案 教学目标: 一、情感目标:通过欣赏木版画作品,体悟版画的独特艺术美,提高学生的艺术欣赏能力。 二、认知目标:引导学生认识版画的表现语言,感受版画与一般绘画的异同。 三、技能目标:学生在木版画创作实践中学习版画的造型方法,掌握黑白木版画的制作过程。 四、创造目标:引导学生根据木刻版画的特点,有创意地设计并制作动物黑白木刻作品。 教学重点及难点: 木刻版画的艺术特点与表现语言。 (第一课时)黑白木刻版画的制作方法。 (第二课时)动物的设计与印制。 教学过程 一、课前准备: 教具:欣赏用的版画图片或多媒体课件、木版、木刻刀、油墨和颜料、滚筒、木蘑菇、印纸。 学具:木版、三棱刀和圆口刀、颜料、文具盒、印纸。 二、教学程序: 1、激趣导入 一上课,教师利用投影出示图片,让学生猜一猜画面里画的是什么内容?(出示木刻年画“门神”的实物或数字图片)提问:“你认识画中的人物吗?知道这是什么画种吗?”学生你一言、我一语地说开了,有的说是演戏的人,有的说是神仙等等,在回答了一连串的答案之后,我逐步提示:画面是中国的传统风俗习惯,过年时家家户户都在门上张贴类似的门神年画。你知道这种批量生产的古代的年画是如何制作的?是一幅一幅画上去的吗?(学生回答:是印刷出来的。)这是中国传统的木刻版画,是通过画稿、刻板、印制完成的图画。
版画是间接性艺术,通过“版”做媒介再转印于纸上,这不 同于直接性表现的其他绘画。版画有固定的印版,可以重复印制而产生多幅原作,因此版画又称为复数性的艺术。你们想做吗?“想”今天我们就来学习木刻版画。 2、感授新知(进行绘画基本技能训练) 木刻版画是一门集绘画、刻板、印刷为一体的综合性的绘 画艺术,是在木板上采用不同的刻刀,通过刻、切、铲、 凿、划等手段来表现形象的。 斜口刀、平口刀、圆口刀、三角刀。 首先教他们怎样握刀,怎样刻直线、曲线、点,认识不同刀 具所产生的不同艺术效果和魅力;如何运用黑白的表现形式,有意识地进行木刻画面的黑白处理,并学习一些简单的表现技法。此时学生都兴奋起来,跃跃欲试了。接着教师让学生根据自己的兴趣进行选择和加工,在木板上打出底稿,让他 们自己尝试在简单的图形上练习木刻线条组合的感受与技巧。 (投影出示上图) 幻灯片出示效果强烈的黑白木刻: ㈠对比“实景图例”和“黑白稿”,学生小组讨论:构思版画底稿时要注意些什么?版画制版过程的特性决定了它在形、色上追求简洁性、单纯性、平面性和抽象性。黑白木 刻只用黑色油墨或单色油墨印制,具有强烈的黑白对比。设计黑白稿时,不仅要夸张主体,还要注意省略不必要的细节 与层次。 ㈡黑白木刻可以表现很多可爱的动物内容,同学们可以根 据自己喜欢的动物来设计。 3、实践阶段: 黑白木刻的设计与制作: ⑴起稿: ①把你想要表现的动物图案画成简要的线条稿或黑白稿 ②可以在用墨涂黑的板面上直接用铅笔转画画稿,也可以 画在复写纸上再拷贝在版上。 ③注意印刷出的画面与版面是方向相反的,要因画面内容
《黑白装饰画的美感》说课稿 各位老师、亲爱的同学们大家好：，今天我说课的题目是《黑白装饰画的美感》，下面我将从教材分析、教法学法、教学过程、教学评价、板书设计五个方面，进行我的说课。 一、首先）教材分析： 1、本节课在整体知识结构中所处的地位和作用本节课在整体知识结构中所处的地位和作用本节课是九年义务教育人美版初中教材第十八册第四课《黑白装饰画的美感》（出示板书） 2、教学内容：本课通过学生对相关知识的学习，使学生可以了解用一种颜色与纸的对比，所表现出的对形体的概括与表现力，学习它以一种与众不同的艺术语言所表现出作者的构思，感受黑白装饰画艺术的魅力。并且提高学生的形象思维和感知能力，激发学生的想象力。 3、教学目标根据《新课程标准》的三个纬度和学生的心理及认知特点，我确定本节课要达到以下目标：知识与技能目标：认知黑白装饰画的艺术特点和多种表现效果，了解黑白装饰画的创作过程。使学生掌握对黑白装饰画分析、理解、评价的能力。过程与方法目标：本节课通过大量图片的欣赏，教师引导学生，对不同风格的黑白装饰画分析比较，共同讨论的方法，让学生尝试根据生活中的形象或图片中的形象，运用不同的工具材料和绘画方法，创作一幅黑白装饰画。情感态度价值观目标：通过对各种风格的黑白装饰画分析评价，培养学生对美术学习的
兴趣，并掌握正确的评价方式。发展潜在的艺术个性，大胆传递主观思想和感情。提高对黑白装饰画的审美能力，激发学生对生活的热爱。 4、根据我对教材分析的理解，我确定本节课的教学重点、难点。重点：欣赏图片，让学生对黑白装饰画的表现特征、艺术效果和思想内容进行了解和掌握，从而进行对彩色照片和黑白装饰画的分析比较。难点：具体分析、理解本节课所学的内容，使学生能够独立、正确地理解黑白装饰画的美感，完成有创意的黑白装饰画设计。 二、教法与学法：根据本节课的特点，我运用的教学方法有：直观教学法、体验教学法、合作教学法、鼓励教学法等；在整个教学过程中我遵循“教为主导，学为主体”的教育思想和初中学生心理特点，我先采用引导教学，用幻灯片放映一些不同特征的黑白装饰画图片，激发学生的兴趣，勾起学生主动学习的求知欲望，然后提出问题，进入课文。接着放映不同艺术特色的装饰画并作出比较，让学生在头脑中对本课所学的内容有一个完整的感性认识；突出本课的教学重点。学法：遵循“学为主体“的教育思想，做到学与思紧密结合，让学生先认真观察图片，在欣赏过程中，积极思考，及时提问，领悟到学习的要点和难点。充分调动学生的积极性，培养学生的合作探索精神，并养成认真细致的学习态度。 三、教学过程设计我将从课前准备—激趣导课—欣赏讨论—
黑龙江版画大事记 1946 —2011 文章选自广东美术馆官网https://www.doczj.com/doc/429819831.html,/ 1946年 延安鲁迅艺术文学院的部分师生自1945年11月开始由延安挺进东北，另有部分师生随《东北画报》社（原《冀热辽画报》，社址由蓟县先后迁至沈阳、本溪、通化、佳木斯、哈尔滨等地）进军东北。从延安和其它解放区到东北的美术工作者包括华君武、张望、古元、夏风、王大化、沃渣、刘迅、黄山定、王曼硕、朱丹、张仃、施展、安林、苏晖、赵域、洪藏、丁达明、黄铸夫等。随着鲁艺和东北画报社这些美术工作者特别是版画工作者的北上，东北解放区包括黑龙江地域成为中国新兴木刻版画的活跃地区。 5月，迁到齐齐哈尔的“鲁艺”（先后迁至齐齐哈尔、佳木斯、哈尔滨、沈阳，曾更名为东北鲁迅文艺学院），在齐市举办了“陕甘宁解放区美展”，共展出美术作品100余件，其中包括木刻、年画和剪纸。 5月，《东北画报》社由吉林通化迁至黑龙江佳木斯市郊。 5月29日，《东北画报》社在佳木斯举办“解放区摄影、木刻展览”，展出了老解放区木刻家江丰、古元、彦涵、沃渣、胡一川、力群等人的黑白木刻和部分摄影作品。 5月30日，“解放区摄影、木刻展览”在哈尔滨原日本三井洋行旧址展出。 1946年—1947年 在鲁迅先生倡导下于1931年在我国首次展出木刻作品的进步美术团体“一八艺社”的组织者和活动骨干之一、中国新兴木刻运动的重要参与者陈铁耕（陈耀唐）及版画家刘岘（时为油画教师）执教于哈尔滨大学美术系。该系前后招收了两期学生，共40余人，为新中国成立后的黑龙江省培养了一批美术人才。 1947年 4月，《东北画报》社社部和编辑部迁至哈尔滨（留印刷厂在佳木斯）。初在道里经纬街13号，1948年7月迁至道里尚志大街174号北京饭店。 5月，鲁艺美术系创作组长、版画家古元从华北解放区转赴东北解放区，在哈尔滨松江文工团工作，7月到五常县周家岗村参加土改，1948年4月任《东北画报》社美术记者，其间创作了许多反映解放区崭新面貌的木刻作品。 秋，在中共西满局宣传部部长王兰西主持下，于齐齐哈尔市创办了《西满画报》，版画家回眈成为其主要编辑人员之一。该画报至1949年7月共出刊20 多期，发表了大量反映东北解放战争及土改运动的木刻作品。 1948年 4月，东北画报社在哈尔滨连续举办两期美术、摄影训练班，学员100余人。 1949年 自1945年12月《东北画报》在本溪出版特辑创刊号刊发和介绍“延安木刻展览会”的作品（包括江丰的《冰天雪地中奋斗的东北义勇军》、胡一川的《雪地行军》、沃渣的《抗战总动员》、古元的《给炊事员做寿》、力群的《伐木》等13幅），1947年在哈尔滨改版，至1949年3月东北画报社迁回沈阳前，《东