概述艺术结构与艺术语言
艺术结构与艺术语言是艺术作品具体存在的形式，艺术作品基本上都是由内在的结构和外显的艺术语言两种形式
因素构成，结构通常称内部形式，艺术语言通常称外部形式。艺术结构是指作品中各个局部之间、题材各因素之间的内在关联与组织的样式。艺术语言指在艺术作品中起到类似语言的表情达意的作用的物质表现手段，是作品的外部形式。不同类型艺术作品结构和语言的表现形态又各不相同，下面根据工作实际，以造型艺术为例对艺术结构与艺术语言进行说明。
一、造型艺术的艺术结构
造型艺术有着不同于其它艺术的独特的艺术魅力，运用点线面、形光色等造型手段，运用表现、再现等艺术表现手法在空间中塑造具体的、个性化的视觉形象来反映生活,表达创作主体的审美感知和审美理想的艺术。
我们知道，造型艺术是依赖于视觉欣赏和感受的视觉艺术，它是运用点线面、形光色等造型手段，在二度空间中塑造具体的、个性化的视觉形象来反映生活，表达创作主体的审美感知和审美理想的艺术。它的独特之处在于，正是因为它的造型必须是在空间上展开，这才为空间创造出人们所需
要的立体幻觉提供了可能，艺术家利用人类视觉的虚幻创造出空间上的立体，这无疑是空间给富于想象的聪慧的艺术家们提供了创造的土壤，也为开拓空间构成的抽象、装饰绘画提供了解构意义上的需要；正是因为它的视觉直观性，艺术家们才会运用跃动的笔触或强烈的光影给视觉以温柔的爱
抚之后让你觉得余音未尽，余味无穷；也正是因为它是静态的画面，艺术家们才可能去力图冲破这一凝固而又单纯的二维空间，运用生活中最具启发性的一瞬来展现这一瞬的前前后后。德国美学家莱辛说：“绘画在它的同时并列的构图里，只能运用动作中的某一顷刻，所以就要选择最富于孕育性的那一顷刻，使得前前后后都可以从这一顷刻中得到最清楚的理解。
所有造型艺术形式及整个艺术创作过程中，都会涉及到结构问题，结构是一种普遍的存在。没有合适的结构，就不会有明确的外在形式。
艺术家在创作实践中，为了更好地突出主题，塑造艺术形象，必须考虑人与人之间的关系如何处理，前后内容如何过渡和照应，情节、场面如何处理，环境如何布置，各个部分如何安排，如何处理浓墨重彩重点描绘，何处只要轻描淡写粗线条勾勒，哪里该张，哪里该驰，开头和结尾如何呼应等，都属于艺术结构的范畴。结构的好坏，直接关系到艺术作品的成败优劣。茅盾在《漫谈文艺创作》一文中说到：“结
构指全篇的架子。既然是架子，总得前、后、上、下都是匀称的、平衡的，而且是有机性的。匀称指架子的局部美和整体美，换言之，即架子的整体和局部应当动静交错，疏密相间，看上去既浑然一气，而又有曲折。平衡指架子的各部分各有其独立性而不相妨碍，非但不相妨碍而且互相呼应，相得益彰。有机性指整个架子中的任何部分，不论大小，都是不可缺少的，少了任何一个，便损伤了整体美，好比自然界中的有机整体，砍掉它的任何小部分，便使这有机整体成为畸形的怪物。”只有精心构思，巧妙结构，艺术作品才能成为匀称、平衡、和谐、统一的整体。由于现实生活的丰富复杂性，艺术家对生活的认识和艺术修养的不同，结构的方式也多种多样，常见的有纵式结构、横式结构、复式结构、三迭式结构、连环式结构、包孕式结构、串连式结构等。成功的艺术结构来自富于创造性的艺术构思，取决于艺术家正确、健康的世界观、审美观和丰富的生活经验、精湛娴熟的艺术技巧。
二、造型艺术的艺术语言
语言是人类最重要的交流工具，是人们在相互交往中表达思想情感的手段。人类不仅创造了口头语言和文字，而且创造了一种特殊形式的语言——艺术语言。所谓艺术语言，是指各种艺术具有的独特的表现方式和表现手段。例如，音乐的艺术语言是旋律、和声、节奏等；电影的艺术语言是画
面、音响、蒙太奇等；舞蹈的艺术语言是人体动作、表情、节奏等；美术的艺术语言则是点、线、面、空间、光、色等。各种艺术正是通过各自的艺术语言，创造各种各样的艺术形象，来表达作者对生活的独特体验和感受，并将这些体验和感受传达给读者、观众和听众。
艺术语言对于艺术创作来讲，它的作用主要表现在两个方面：
首先，艺术语言的重要作用是创造艺术形象，或者说是将艺术家头脑中主客观统一的审美意象物态化为艺术作品
中的艺术形象。这里所说的艺术形象是指艺术作品创造的诉诸于人的感官（视觉的或听觉的，或视听觉兼存）的形象，从美术来说它是一种视觉形象，是人的眼睛可以直接感受到的。一幅画、一件雕塑、一幅书法作品、一幅摄影作品、一件工艺美术品，以至一座建筑，都是运用各自的艺术语言创造各种艺术形象。这种艺术形象体现为可以作用于观赏者视觉的感性形式，同时，在这感性形式中又包含着理性的内容，从而引起人们的思考或起到陶冶情操的作用。例如罗中立的油画《父亲》，为了强调所描绘对象的真实性，借鉴了西方现代照相写实主义的手法，表面上看似乎完全是客观再现。但实际上，罗中立所创造的这一艺术形象，是基于他对现实生活的深刻体验和独特的理解，表现了作者强烈的思想感情和审美理想。所以，人们在这一真实而又感人的艺术形象面
前会受到强烈的感染和震撼，并引起理性的思考。即使是一件实用工艺品，如著名的汉代《长信宫灯》，实用与审美高度统一的造型使人赏心悦目，设计的灵巧和结构的合理（此灯灯盘可转动，灯罩能启合，以便调节灯光的照向和亮度的大小，宫女的右臂和躯体中空，照明时产生烟火可通过右臂贮留体内），又使人深切地感受到人的智慧和创造力。至于通常所说的抽象美术，虽不表现某一具体的客观实物形象，却有形、光、色、线等美术的艺术语言的组合，仍给人以一种直接的视觉感受，使人感受到一定的情绪、气氛、格调和趣味等。
其次，艺术语言的作用还表现在艺术语言本身就具有审美价值。
以美术中的具有真实体积的雕塑艺术和建筑艺术来讲，形体是这两种艺术的重要艺术语言。优美而富有表现力的形体本身就具有审美价值。例如法国现代著名雕塑家马约尔的雕塑，特别强调形体的壮实和丰富。他的人物造型尽量向外扩张，使之达到最大的极限，如果再过一点便会显得臃肿或者就崩裂了，他的这种饱满有力的形体本身就显示出一种量感美。再如世界闻名的古埃及金字塔，它的造型非常单纯，只是一个简单的正四棱锥体，没有任何装饰，但这种几何形体具有无比的稳定感，加上它巨大的体量，它的形体本身就具有一种宏伟庄严的美。
正因为艺术语言在艺术创作中具有重要的作用，所以，不论是从艺术创作的角度，还是艺术鉴赏的角度，都要认真地研究艺术语言及其应用。而且，从某种意义上讲，艺术的创新和发展必然包括艺术语言的创新和发展。一部艺术发展史，从某种意义上讲也是艺术语言的发展史。
从艺术的各个门类来讲，美术的艺术语言包括点、线、面、体、空间、光、色、材质和肌理等，这些艺术语言中的绝大多数为各种美术所共有。了解这些艺术语言的主要特点，是欣赏各种美术作品。
点：在几何学中是没有长、宽、厚而只有位置的，在美术的艺术语言中，点则具有大小不同的面积或体积，当然，这种大小是相对而言的。在人的通常观念中，点是非常小的东西，是与人的视觉感受相联系的，例如在茫茫大海中的一叶孤舟。在平面上的点，由于大小、位置的不同，可以使人产生不同的视觉感受，给人以不同的情绪感染。在工艺美术的图案设计中，可以利用点构成各种优美的图形。中国山水画中传统的点苔法就是以各种形状的点来表现山石、地坡、枝干上和树根旁的苔藓杂草。这些点既是表现具体物象，又具有一种独特的美。
线：也称线条，在几何学上是指一个点任意移动所构成的图形，有直线和曲线两种。所以，简而言之，线是点的延伸，它的定向延伸是直线，变向延伸为曲线。在二维空间中，
线是面的边界线；在三维空间中，线是形体的外轮廓线和标明形体内部结构的结构线。所以，线在造型中具有很重要的作用。作为美术的重要艺术语言的线条，与点一样能使人在视觉上产生一定的感受，这种感受首先表现为一种心理和情感的效果。例如，水平直线给人以平静、沉稳、舒展、安宁的感受；垂直线给人以挺拔、刚毅、庄严的感受；自由曲线给人以自由、活泼、流动与愉悦的感受。此外，线条还能表现出一定的空间关系。例如两条粗细不同的水平直线位于同一平面时，粗的线使人感到它离人比较近，细的线则使人感到离人比较远。以线条作为最基本的造型手段的中国传统绘画，在运用线条这一艺术语言方面积累了极其丰富的经验。例如，以墨线勾描物象、多不着色的白描，仅凭简练的线条就可创造出动人的艺术形象，如宋代著名的《朝元仙仗图》，或称《八十七神仙卷》。中国古代人物画创造的“十八描”（指：高古游丝描、琴弦描、铁线描、行云流水描、马蝗描、钉头鼠尾描、混描、橛头丁描、曹衣描、折芦描、橄榄描、枣核描、柳叶描、竹叶描、战笔水纹描、减笔描、柴笔描、蚯蚓描），就是为了表现中国古代人物衣物褶纹而创造的用线方法。在现代设计艺术中，线条这一艺术语言更成为一种重要的表现手段，如以线条构成的各种商标和运动会标志。
面：在几何学上，线条移动所造成的形迹被称为“面”。它有宽有长，没有厚。面在美术的艺术语言中，比点、线更
显示出具体的形，所以，谈面实际上涉及到形。当然，面是相对于体而言的，是一种具有长宽的二维空间形象，即平面形象。换句话说，面就是平面的形，平面的形大体上可以归纳为“几何学形”、“有机形”、“偶然形”、“不规则形”4种。几何学形由直线或曲线、或直线和曲线两种线结合而构成。几何学形中由直线构成的有方形、矩形、三角形、梯形、多角形等；由曲线构成的形有圆形、椭圆形、曲线形等。各种几何形给人以不同的视觉感受，例如方形给人以方正、坚实的感觉；横长方形给人以平静、沉重的感觉；竖长方形给人以高耸、伟岸的感觉；等腰三角形给人以向上与稳定的感觉。有机形虽不像几何学形那样有规则，但它并不违反自然的法则，具有纯朴自然的视觉特征，给人一种有秩序的美感。偶然形完全是偶然形成的，运用得好，可以丰富人们的想象力，创造一种特殊的美感。不规则形是指人们有意识创造的无规则的形，如用手随意撕开纸张形成的不规则形，这种形由于是有意识创造的，所以，它能创造一种特殊的情境。以造型为主要特征的美术，形的重要性远胜过于其他艺术，因为没有形，也就没有美术。具有造型实体的建筑艺术，其重要艺术语言就是形。通常所说的一座建筑的立面，如希腊帕底农神庙和我国山西五台山佛光寺大殿的正立面，体现了两种不同风格的建筑美，同时，在立面的处理上都运
用了诸如对称、均衡、比例、节奏、韵律、虚实等一系列形式美法则。
体：这里所说的体，是指立体形态的体，因为有体必有形。所以，这里所说的体也可称之为体形和形体。同时，有体，必有大小之分，即体积，因此，体与形状体积是密不可分的。人对大小形体的感觉是绝不相同的，大的体积，给人以雄伟、沉重等感觉；小的体积，给人以灵巧、轻松的感觉。例如，现今分布在江苏南京及其邻近的许多南朝陵墓石刻，大多是表现传说中的瑞兽，它们都具有形体硕大，气势逼人的特点，人们远远望去，其鲜明有力的体形便给人以深刻的印象，使人产生一种敬畏的心理。再如，中国古代的楼阁式佛塔和欧洲中世纪的哥特式教堂，两者都有高耸的体形，但体形并不完全相同，中国佛塔的层层屋檐形成了许多水平线，轮廓饱满而富有张力；哥特式教堂的立面充满了垂直线，呈现出一种强烈的升腾之势，借此体现了基督教徒向往“天国”的精神。
空间：是指物质存在的一种客观形式，由长度、宽度、高度表现出来。各个门类的美术总是存在于一定空间之中，所以，美术又称“空间艺术”。在美术中，因其种类不同，空间性质不尽相同。一般说来，空间意识产生于视觉、触觉和运动觉中。这些由人的感觉感知的空间，其性质也是不同的。一般地说，绘画、书法篆刻、摄影艺术的空间性质依靠
视觉；雕塑、工艺美术和建筑艺术，除视觉外，还依靠触觉与运动觉。具体地说，绘画是通过透视、色彩、明暗等手段，在平面上产生现实空间的假象。绘画、摄影艺术和雕塑艺术中的浮雕上形成的空间的错觉，使画面上的空间分为近景、中景和远景3个层次。具有真实的体积感的空间是真实的实体。特别是建筑艺术，“空间是建筑的主角”。建筑与其他艺术的最大区别就在于它具有可供人使用的空间而且空间
的形状、大小、方向、开敞或封闭、明亮或黑暗，对人具有强烈的情绪感染的作用。例如，一个宽阔高大而又明亮的大厅，令人感到开朗舒畅；小而平易的空间给人以温馨，大而变幻的空间使人感到迷惘；开阔的广场令人振奋，四周围有高墙的小广场给人以威慑……这些都说明建筑的空间具有
一种艺术感染力量。
光：通常是指照耀在物体上、使人能看见物体的那种物质，如阳光、月光、灯光等。物体因受光量强弱的影响，而产生明暗层次的变化，其受光面称亮部；背光面称暗部；光线被物体遮断时形成暗部和投影；物质受光面向暗面的转折处，称明暗交界处，又称明暗交界线；物体暗部受到周围物体亮部映射的面，称反光面；物体亮部反射出光源的亮点称高光。西方传统的写实绘画就是运用这些光学原理，在画面上表现出人们可以感觉到的物象的明暗效果和物体的质感
和量感、以及空间层次。摄影艺术对光的运用则更加重视，
故摄影艺术被称为光与影的艺术。此外，从心理因素方面来分析，由于光和热是一切生命形态赖以生存的根本条件。光能引起生命之物本能的兴奋和喜悦。所以，人们赞美光明，厌恶黑暗。在艺术中，光明象征生命、幸福、希望、正义和神圣；黑暗隐喻死亡、痛苦、丑恶和妖魔。因此，美术家往往通过光的不同处理来表达不同的思想情感，光成为一种重要的艺术语言。
色：这里所说的色是色彩的简称。色是由光刺激眼睛而产生的视感觉。自然界中的一切色彩都是在日光或白光的映射下形成的。日光或白光在三棱镜折射下，分解为赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫七色，称为光色。不同物质对光色的吸收成分和反射程度不同，呈现出复杂的色泽变化。物质对光色全部或大部吸收则呈黑色，对光色全部或大部反射则呈白色。一切可视的物质都具有在光照中显示色彩的因素。红、黄、蓝是物质颜料中不能再分解或不能由其他颜料调和的色，故称“三原色”。三原色中两者相调会产生橙、绿、紫，称为“三间色”；间色与相邻色再次调和成的色称“复色”；间色与对立的原色关系称色彩的互补关系、或称“补色”，如黄和紫为互补色，绿是红的补色，蓝是橙的补色。颜色的固有色称“色相”；色彩的深浅浓淡称“色度”；色彩的冷暖对比倾向称“色性”。此外，色彩还具有知觉特性、情感性和象征性；色彩的知觉特性，是指由色彩引发起的人
的知觉与联想所产生的感觉，这些感觉包括冷与暖、兴奋与安静、扩张与收缩、前进与后退、华丽与朴素等。例如，凡是偏向于红、橙、黄的色相，由于能引起人对太阳、火光等的联想，给人以暖和的感觉，被称为“暖色”；偏向于青、蓝、绿的色相，使人联想到天空、海洋等，使人产生寒冷的感觉，这些色相就被称为“冷色”。同样大的色块，暖色给人的感觉要比实际的大，冷色给的感觉要比实际的小。在同一画面上的冷暖两块色彩，暖色有向前的感觉；冷色有后退的感觉；明度和纯度均高的色彩给人以华丽的感觉；明度、纯度均低的色彩使人感到朴实。美术家们正是利用色彩的这些特性结合其他艺术语言，创造出富有感染力的艺术形象。
色彩的情感性与象征性，和人对色彩的感觉与联想密切相关。因为，所谓色彩的情感性，并非色彩本身具有什么情感，而是色彩在一定条件下可以诱发出人们的种种联想，唤起各种情绪，例如，红色常使人联想起血与火，所以，它是一种强烈、温暖、活泼的色彩，常用以象征革命和危险；绿色使人联想起生机盎然的自然界，给人以宁静、自然、和平的感觉，常用以象征生命、和平。当然，不同时代、不同国家和不同民族赋予色彩的象征性是有很大区别的，我国古代黄色象征皇权，所以，黄色是皇家专用色，但欧洲中世纪的人们则非常忌讳黄色。中国以白色丧服表示悲哀，欧洲人的丧服则是黑色。
总之，色彩在美术的艺术语言中，对于传达人的心理和情绪是极有表现力的，不过，各类美术在运用色彩这一艺术语言时，其方法是多种多样的，归纳起来，大体上有两种方法：
一种是要求真实地再现客观对象的色彩关系，这种色彩被称为“再现性色彩” 或“写实性色彩”，如19世纪法国印象主义绘画最为典型。一般用作绘画基本功练习的水粉静物画也依照这种方法。
另一种是根据美术家的表现意图，主观地进行色彩搭配，以表现作者的主观感受和审美情趣，这种色彩称为“表现性色彩”。其中又可分为装饰性色彩和情绪性色彩。前者多用于工艺美术中的装饰绘画、建筑艺术中的色彩装饰等；后者如西方现代主义美术中的野兽派和表现派等绘画。
材质和肌理：任何艺术都要依靠一定的物质材料，如写小说需要笔、纸和墨水，但是，这些材料对于创造小说中的艺术形象没有多大的关系。然而，美术则不同，各个门类的美术所创造的艺术形象与它使用的物质材料密切相关。中国画、油画、版画等画种的特点，很大程度上取决于它使用的物质材料，用质地细腻、洁白的汉白玉或大理石塑造的少女的雕刻，显然比用陶土塑造的形象更动人；现代流行的玻璃幕墙建筑显然比使用一般材料的建筑更使人赏心悦目；中国传统的书法、篆刻艺术离开了它使用的物质材料是很难想象
的；摄影艺术更是与它使用的胶卷、洗印药品等物质材料的性能和质量密切相关。所以，物质材料在美术创作中的运用，不仅是创造艺术形象的手段，而且物质材料的性能、质量的好坏也与审美价值密切相关。
所谓肌理，是指美术作品表面的质感，具体地讲，就是美术作品表面的纹理，经触觉和视觉所感受到的起伏、平展、光滑、粗糙、精细的程度。在绘画艺术中一般称为笔触，即绘画中之笔法。例如，在油画中，画家常用稀薄的颜料、轻匀柔润的笔法渲染出缥缈的云天和明净的水面，而用浓重的颜料，重叠堆砌的笔触画出坚硬的岩石和厚实的土地。在工艺美术作品中，光滑的绸缎与粗毛线的编织物呈现出两种不同的肌理美。所以，合理运用材料的肌理效果，也可以增强美术作品本身的审美价值。正因为如此，材质和肌理也是美术的艺术语言之一。
设计的概念：设计，就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。狭义上的设计的定义是：对工业产品以及与之相关的人工环境的设计。设计有两个特点：一是设计具有明确的目的性；二是，设计具有科学的规律性，不是空想，是有实现的可能性的。 工业设计是指以现代工业手段生产为背景所进行的规划与设计。完整的工业设计概念包括以下内涵：1、工业设计是以批量产品的设计为目标的。2、工业设计是以现代科学技术成果为基础的。3、工业设计是以现代审美意识为文化背景的。4、工业设计是在现代市场环境中活动的。5、工业设计的根本目的是提高人类生活环境的质量。 工业设计师的任务是：对未来的工业产品进行预想，使之与使用者的要求、与生产技术条件得到最佳匹配，并用确切的表达手段将它体现出来，使之能交付生产。 工业设计的范围是以产品设计为核心，兼容视觉传达设计和环境设计。 工业设计的作用：1、工业设计可以将科技成果转化为现实的产品。2、工业设计不断向企业提供新颖产品，从而调整产品结构，促使生产持续发展。3、工业设计能够创造更高的经济效益。 工业设计与社会文明建设的关系：人类社会进步的标志，是物质文明和精神文明的水平不断提高；工业社会中，社会物质文明建设和精神文明建设需要多种渠道或载体，而工业设计也是其中的一个载体。就物质文明建设来说，工业设计使人们的物质生活条件向着方便、舒适、健康、安全方面发展。就精神文明建设来说，工业设计通过增加产品的文化含量来向社会传播一定的道德观、体现一定的民族性和时代性，以及一定的审美情趣，从而美化生活和环境，提高人们的精神素质。 工业设计理论是以唯物辨证法的观点，总结和解释工业设计活动总体和各个侧面一些规律性知识和理论的一门学科。包括：1、设计的本质属性和意义；2、产品功能研究；3、设计与技术的关系；4、设计中的美学问题；5、设计与市场营销；6、设计方法；7、设计的分类。 工业设计史的基本内容：1、工业设计的产生；2、现代主义运动；3、当代工业设计的发展趋势。 新石器时代的工艺美术以彩陶为主要代表。 半坡类型彩陶距今约6000年到7000年，“人面鱼纹盆”是典型的半坡类型彩陶。 陶器的造型设计一般以球体为基本型，因为球形的陶器最容易制作，在窑烧时还不容易变形。 商周时代的工艺美术以青铜器为主要代表。 青铜是红铜和锡铅的合金，因泛灰青色而名。 青铜器的纹饰包括：主体纹样和陪衬地纹。奴隶社会青铜器主体纹样是“饕餮”纹，陪衬纹为“云雷纹” 战国秦汉时代的工艺美术以漆器和金属工艺为主要代表。 漆器由胎骨和表面的漆饰组成。云纹为战国秦汉时代漆器的主要装饰纹样。 魏晋南北朝时期的工艺美术以瓷器为主要代表。瓷器的装饰大致包括：颜色釉瓷和彩绘
第二章幼儿园语言教育的目标与内容 第一、二课时 【教学目标】 1、了解幼儿园语言教育的目标结构。 2、理解、掌握《幼儿园教育指导纲要》（试行）中的语言部分。 3、形成正确的语言教育观点，具有分析问题、提出问题、解决问题的能力。【教学重点】 幼儿园教育指导纲要的语言部分。 【教学难点】 支持性语言教育环境的创设。 【教学方法】讲授法、案例分析法、操作练习法 【教学课时】两课时 【教学进程】 复习旧课： 提问：幼儿语言教育的基本观念有哪些？ 新授： 一、幼儿园语言教育目标制定的依据 幼儿园语言教育目标是幼儿园教育总目标在语言领域的具体化，它指出了通过幼儿园语言教育所要达到的预期效果。作为幼儿园教师必须明确：通过幼儿园语言教育要使幼儿的语言获得什么样的发展，达到何种水平，实现什么目标。明确幼儿园语言教育目标，能更好地指导幼儿园教师确定幼儿园语言教育中的内容，以及所采取的方法和途径。同时它也是语言教育效果的评价标准。 1、社会的要求； 2、幼儿发展的规律； 3、语言的学科性质以及幼儿语言学习的特点。 二、幼儿园语言教育的目标结构分 析． 提问：幼儿园语言教育目标有哪三个层次？ 1、幼儿园语言教育的总目标 幼儿园语言教育总目标，是幼儿园语言教育任务要求的总和，即幼儿园三年语言教育所期望的最终结果，又叫终期目标。它是幼儿园教育总目标的一个组成部分。学生朗读总目标
分析总目标中包含的内容，包括：两种兴趣、两种能力、两种习惯，其实质是促进孩子语言素质的养成。 2、幼儿园语言教育的年龄阶段目标 幼儿园语言教育年龄阶段目标是语言教育目标的具体化。对幼儿所要达到的语言总目标需要一步一步地落实到不同年龄儿童身上，这样才能够循序渐进地促进儿童的语言发展。 小班 1、倾听部分 （1）乐意听听老师和同伴讲话。 （2）能听懂普通话。 （3）听别人说话时能保持安静，不打断别人扔说话。 2、表述部分 （1）愿意学说普通话，喜欢与老师、同伴及成人交谈。 （2）知道在集体面前要大声发言，在个别交谈时音量要适当。 （3）会用简单的语言回答问题，表达自己的请求、愿望、感情与需要等，能讲述图片内容和自己感兴趣的事。 3、欣赏文学作品部分 （1）愿意欣赏并初步感受和理解不同体裁的幼儿文学作品。 （2）能独立地念儿歌，讲述简短的句子。 （3）能仿编较简单的儿歌、散文和故事等。 4、早期阅读部分 （1）知道可以用一段话来讲述一幅图的含义。 ）知道每个字发音不同，所代表的意思也不同。2 （． （3）喜欢听成人讲述图书的内容，并尝试自己阅读图书。 （4）学习正确的阅读方法，会按顺序翻阅图书，看出图书画面内容的主要变化。中班 1、倾听部分 （1）能有礼貌地、集中注意地倾听他人说话。 （2）能区分普通话和方言的发音。 （3）能理解多重指令。 2、表述部分 （1）积极学说普通话，发音清楚，积极有礼貌地参与交谈。不随便插话和打断别人的谈话。 （2）说话声音的音量和语速适当。 （3）能用完整句子较连贯地讲述个人经历以及图片内容。 （4）能大胆、清楚地表达自己的请求、愿望、情感和需要等。 3、欣赏文学作品部分 （1）初步了解幼儿文学作品的不同体裁及其构成因素。 （2）在理解作品经验的基础上，会初步理解和归纳作品的主题和作者的思想感情脉络。
(一)绘画艺术 1、《清明上河图》 我国北宋绘画作品，作者张择端，北宋宫廷画家。该作品描绘了清明时节，北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象。作品采用长卷形式，运用了中国画特有的散点透视技法，分三段展现了汴京郊野、汴河码头和热闹的街市。画中人物500多个，房屋、桥梁、城楼等也各有特色。构图疏密有致，注重节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙。该作品是研究北宋人文、地理、社会生活的珍贵资料。 2、《洛神赋图》 我国东晋绘画作品，作者顾恺之。作品以三国时代曹植的浪漫主义爱情名篇《洛神赋》为题材，描绘了作者对洛水之神宓妃的爱慕以及神人殊隔、不能接近的惆怅。全图采用连环画式的分段描写的方法，展示了从曹植见到洛神，直到洛神离去，曹植返回的整个过程，反映了人物或欢乐或哀怨的情调，设色艳丽明快，线条准确流畅，充满动感。《洛神赋图》标志着当时绘画艺术的发展水平。 3、《游春图》 我国隋代绘画作品，该画是我国存世最早的一幅山水画，作者展子虔是一名贵族士大夫出身的专业画师，被称为“唐画之祖”。《游春图》以贵族游春情景为主要表现内容，构图境界阔大。它超越了以前“人大于山，水不容泛”的山水草创阶段，将中国山水画的发展推向了一个新时期。此图的用笔和设色相当工细，采用的是勾线立骨、青绿填色的技法，色彩清丽典雅，富有装饰感。 4.《步辇图》 我国唐代人物画作品，作者阎立本，唐初著名的人物画家，出生于书画世家。有《步辇图》、《历代帝王图》、《职贡图》等作品传世。该画作以贞观十五年吐蕃首领松赞干布与文成公主联姻的历史事件为题材，描绘唐太宗乘步辇接见来迎娶文成公主的吐蕃使臣禄东赞的情景。画中对每个人物进行了细致人微的描写，变化丰富，技法精湛。是唐代绘画的代表性作品。 5、《父亲》 我国油画作品，1980年创作，作者罗中立，1948年生于重庆，毕业于四川美术学院油画系，中国美术家协会理事。《父亲》表现了一个端起碗要喝水的老农形象:老农开裂的嘴唇、满脸的皱纹以及手中粗劣的碗等等写实的描绘都相当深刻。该作品采用特写构图，对老农头像的面部作了极为精细的刻画。作品面世后，产生很大的社会反响，艺术家们评价《父亲》是“从艺术的天国向现实的复归”。该画曾获“中国青年美展”一等奖，被视为伤痕画派的一个重要代表作品。 6、《最后的晚餐》 意大利文艺复兴时期的著名壁画作品。作者达·芬奇，生于意大利佛罗伦萨，是文艺复兴时期早期卓越的代表人物，他的成就和贡献是多方面的，被称为“文艺复兴时代最完美的代表”。《最后的晚餐》画作构图以耶稣为中心，沿着餐桌坐着十二个门徒，形成四组，耶稣坐在餐桌的中央。他在一种悲伤的姿势中摊开了双手，示意门徒中有人出卖了他。犹大、圣·约翰、小雅各等门徒的神情各异，形象鲜明，栩栩如生。这幅画体现了画家精湛的创作技巧，它与祭坛画《岩间圣母》、肖像画《蒙娜丽莎》是达·芬奇一生的三大杰作，是世界艺术宝库中的珍品。 7、《夜巡》 荷兰现实主义油画名作，创作于1642年。作者伦勃朗，在各类绘画体裁上都有惊人的贡献，是最伟大的荷兰画家。该画结构严谨、层次分明，艺术家把富于戏剧性的历史画因素引入其中，对荷兰群像画的程式进行了大胆改造，它采用了接近于舞台效果的表现手法，使两个主要人物处于照明的中心，显得很突出，是激越、亢奋、追求动感的巴洛克风格的典型代表。 8、《马拉之死》 法国新古典主义绘画作品，布面油彩，1793年创作。作者雅克·路易·大卫是法国新古典主义运动的先驱。作品描写了法国大革命中雅各宾党领导人之一马拉遇害的情景:被刺的伤口清晰可见，鲜血已染红了浴巾和浴缸里的药液，握着鹅毛笔的手垂落在浴缸之外。马拉左手拿着刚刚写完的一张便条:“请把这5法郎的纸币交给一位5个孩子的母亲，她的丈夫为祖国献出了生命。”画家有意将画面的上半部处理得比较单纯、色彩深暗，以突出下半部的客观写实表现，同时，加强死者身体的下垂感和这一令人震惊、愤慨的
艺术学概论课程教学大 纲 集团文件发布号：（9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-
“艺术学概论”课程教学大纲 第一部分课程性质与目的要求 (一)课程性质 《艺术学概论》是高等院校素质教育重点课程之一，教育部从2001年起，已将《艺术学概论》列为全国各类成人高等学校“专升本”(含师范类与非师范类)必考科目之一。包括北京大学、清华大学、北京师范大学在内的全国许多综合大学、师范院校，以至理工农医等各类高等院校都纷纷开设了此门课程。本课程对于培养师范类学生具有全面的艺术常识，较高的艺术修养，以及增强人文素质等方面，尤其具有重要的作用。 (二)课程目的要求 1．了解并掌握艺术的基本原理和主要特征。 2．了解并熟悉16门主要艺术的基本知识，提高艺术鉴赏力与艺术修养，增强人文素质。 3．从美学与文化学角度，了解和认识从艺术创作到艺术接受的全过程。 第二部分教学时数 本课程为3学分，教学时数54学时，具体分配如下：
教学内容课内学 时 录像 课 IP课 件 上编艺术总论 第一章艺术的本质与特征411第二章艺术的起源411 第三章艺术的功能与艺术教 育 411第四章文化系统中的艺术411中编艺术种类 第五章实用艺术421 第六章造型艺术421 第七章表情艺术421 第八章综合艺术421 第九章语言艺术421 下编艺术系统 第十章艺术创作721 第十一章艺术作品721 第十二章艺术鉴赏421复习辅导1 总计542013 第三部分教学内容与要求 上编艺术总论 第一章艺术的本质与特征
一、教学要求 1．理解艺术史上对艺术本质的几种主要看法，认识马克思“艺术生产”理论是解决艺术本质问题的科学理论基础。 2．理解艺术的特征主要具有形象性、主体性、审美性等，从而加深对艺术的基本认识和了解。 二、内容要点 第一节艺术的本质 中外艺术史上，对于艺术本质主要有“客观精神说”、“主观精神说”、“模仿说”(“再现说”)等三种代表性的观点。马克思“艺术生产”理论将艺术看作是一种特殊的精神生产，为解决艺术本质问题奠定了科学的理论基础。 第二节艺术的特征 艺术形象是客观与主观、内容与形式、个性与共性的统一。艺术创作、艺术作品与艺术鉴赏均具有主体性的特点。艺术的审美性是人类审美意识的集中体现，是真、善、美的结晶，艺术的审美性体现为内容美和形式美的统一。 三、本章的重点和难点 1．马克思“艺术生产”理论对于艺术学研究的重要启示。
一、幼儿园环境的含义 (一)幼儿园环境的概忿 环境，泛指生物有机体生存空间内的各种条件的总和。 对于幼儿园教育而言，广义的幼儿园环境是指幼儿园教育赖以进行的一切条件的总和。它包括幼儿园内部小环境，又包括园外的家庭、社会、自然、文化等大环境，狭义的幼儿园环境是指在幼儿园中，对幼儿身心发展产生影响的物质与精神的要素的总和。 过去，幼儿园比较重视园内小环境的创设，而对大环境的影响重视不够。有一种看法认为，随着科学技术的发展，幼儿可以从许多媒体中获得各式各样的信息，接受正反两方面的影响，这些是教师难以控制的。因此，教育更要注意给幼儿提供一个理想的小环境，在这一方“净土”中使孩子受到良好的影响。对此人们不禁要问，脱离了社会大环境，是否真能创造出和谐的小环境?假如可以，在这种所谓“净土”中培养出来的幼儿能否很快地适应与幼儿园环境差异很大的社会生活?如果不能，那教育应当采取什么对策?进行怎样的改革?这一系列问题涉及到幼儿园小环境与外部大环境的关系，涉及到幼儿教育改革的一个根本观念——大教育观问题。 广义环境观的提出，是世界教育发展到终身教育阶段的结果。这就是说，教育已经不仅仅是学校的事了。从纵向来看，是从人一出生就开始，到生命结束为止；从横向来看，是从学校扩展到教育的一切方面和各个阶段。于是，幼儿园教育也就成为人的教育的一个阶段，成为社会一体化教育的一个组成部分。封闭的、微型的幼儿园教育便由此获得了一个广阔的视野和思路。广义的幼儿园环境观正是从一个角度体现了终身教育的大教育观。 世界教育的发展已经证明，脱离社会大环境而独善其身的教育是不可能存在的。尤其在信息高度发达、变化快速的现代社会里，如果一味陶醉在封闭的学校小环境中，是难以使受教育者具备适应社会变化所需要的素质与能力的。从我国教育发展的情况来看，随着社会的急剧变革和幼儿教育改革的日益深入，大教育观念也开始成为我国幼儿教育的指导思想。作为非义务的幼儿园教育，无论从事业发展的角度，还是从幼儿发展的角度，大教育观念的确立都将成为幼儿教育发展的强大推动力。只有把幼儿园小环境与社会大环境结合起来，才能真正反映社会的特点和要求，让幼儿园教育焕发出时代精神。 (二)幼儿园环境的分类 幼儿园环境按性质可分为物质环境和精神环境两大类。 广义的物质环境指对幼儿园教育产生影响的一切天然环境与人工环境中物的要素的总和。包括自然风光、城市建筑、社区绿化，家庭物质条件、居室空间安排、室内装潢设计等。 狭义的物质环境是指幼儿园内对幼儿发展有影响作用的各种物质要素的总和。包括园舍建筑、园内装饰、场所布置、设备条件、物理空间的设计与利用及各种材料的选择与搭配等。 虽然物质环境对幼儿的影响很大，但如果教师不具有高尚的师德，正确的教育观、发展观、儿童观及必要的教育教学技能的话，再好的物质条件，其效益也不能得到充分的发挥。如果盲目地追求幼儿园物质条件的高标准、超豪华，而不注意提高教师的水平的话，是难以发挥物质环境的教育效益的。 幼儿园的物质设备中，幼儿操作的材料、玩具的质量如何是很重要的。好的材料、玩具除了安全、卫生、美观、耐用之外，应有变换性、多功能性，即一种材料或玩具可以用多种方式去摆弄它，去玩它，这对于保持材料、玩具的新鲜性，发展幼儿的创造性是很有意义的。另外，材料、玩具应当是经济的，有的昂贵的玩具玩法固定，又容易损坏，其实并没有太大的发展价值。而水、沙、粘土等自然材料以及各种废旧物资如果加以有效利用，是非常符合幼
幼儿园语言教育的内容 与策略 公司内部档案编码：[OPPTR-OPPT28-OPPTL98-OPPNN08]
幼儿园语言教育的内容与策略 [摘要] 学前儿童语言学习与发展的核心是语言交往能力的成长，其语言能力是在交流和运用的过程中发展起来的，关键在于为幼儿创设自由、宽松的语言交往环境，鼓励和支持幼儿与成人、同伴交流，让幼儿想说、敢说、喜欢说并能得到积极的回应。在我国幼儿园语言教育实践中，教师已经开始关注幼儿不同的语言关键经验的发展，关注根据不同的教学内容，如何为幼儿不同语言经验的获得创设不同类型的、真实的、有意义的情境，关注师幼互动以及教师的指导策略的有效性和适宜性。 [关键词] 幼儿园语言教育；教育内容；教学策略 语言在人类进化和个体发展里程中具有极其重要的功能，就个体而言，语言是思维的工具，是认知能力的一种，也是社会交往的工具，是儿童社会化、个性发展的重要标志。严格意义上说，语言发展贯穿人的一生。儿童自出生后，就是一个社会的实体，社会交往是儿童生活活动的基本形式。语言是成人与儿童交往的工具，这种交往最初伴随着动作和实物，以后才获得概括意义。儿童心理的发展，往往是以成人的言语指导为开端，以儿童的实际动作为结尾的相互交往中进行的，因此从某种程度上来讲，儿童的语言是在交流活动中学到的。因此，幼儿园语言教育的首要任务是帮助幼儿成为积极的语言运用者，在交往中逐渐学习理解和表达不同的意图倾向。儿童通过语言理解他人的思想、情感，利用语言表达自己的感受、见解、愿望，倾诉自己的感情，参与社会交往
活动，指导和评价自己的行为，可见，幼儿语言的发展与认知、个性和社会性等方面的发展有着密切的联系。 在第六届全国幼儿语言教育研讨会中提到，从《纲要》到《指南》，在学前儿童语言学习与发展方面都坚持这样一些核心观念：语言学习与发展的核心是语言交往能力的成长；儿童的语言能力是在交流和运用的过程中发展起来的；幼儿园语言加油的关键在于为幼儿创设自由、宽松的语言交往环境，鼓励幼儿和支持幼儿与成人、同伴交流，让幼儿想说、敢说、喜欢说并能得到积极回应。报告还指出，在我国幼儿园语言教育实践中，教师已经开始关注幼儿不同的语言关键经验的获得，并能组织不同类型的活动以促进幼儿语言关键经验的发展；关注如何为幼儿不同语言经验的获得创设不同类型的、真实的、有意义的情境；关注师幼互动以及教师的指导策略的有效性和适宜性。 因此，首先需要明确幼儿园语言教育的目标，有了明确的教育目标，才能更好的规划教育教学内容，掌握教育教学策略，接下来就将针对幼儿园语言教育的目标、内容和教学策略三方面进行概述。 一、幼儿园语言教育的目标 教育是有目的、有计划地对教育对象施加影响，使他们在思想、感情、行为等方面发生变化的过程。对幼儿进行语言教育，要通过语言教育活动达到什么样的目的，获得什么样的效果，促使幼儿的语言产生什么样的变化，是每一位学前教育工作者所必须了解的问题。幼儿园语言教育的目标，就是对幼儿园语言教育的目的和要求的归纳，是我们实施语言教育的方向和准则。有了明确的目标，我们才能在语言教学过程中
產品造型及结构设计流程简介 造型及结构设计流程简介1.外型设计：由ID设计师按 产品定义进行设计或外包给设计公司进行设计，要求提供PRO/E的3D文件。 2.外型设计评审：由ID和ME联合组织对ID设计的可行性进行评审，判断是否符合产品定义的要求和结构设计的要求。如不符合，则需设计修改并进行评审，直至符合设计要求为止。 3.MOCKUP制作与评审：按照评审后的设计文件进行MOCKUP制作，并进行MOCKUP评审。 4.结构设计 4.1结构详细设计：针对3D 的ID文档进行结构详细设计，设计过程需检查相关的资料是否齐备，正确，PCB及其组件文档是否正确？如3D文件是否符合结构设计要求？（如不符合，需先按照结构要求进行调整，然后开始结构设计）；4.2结构详细设计评审---结构设计完成后，需提交需求进行 所内评审，评审人员为本所的结构工程师及资深专家。 4.3 WORKING SAMPLE制作及验证：针对评审意见进行设计修改。设计修改完成后，需提出结构模型制作需求，配合资源商工程师完成报价等商务活动，同时负责跟踪working sample完成及验证，并提交验证记录。
4.4设计文件修改：针对WORKING SAMPLE装机检查记录进行设计修改。 4.5开模前结构设计评审：由质量控制部组织开模前评审，从硬件及产业化、量产的角度考虑该项目的可行性及风险状态，以评估项目的整体风险。 5.外壳开模及试模 5.1开模前的准备： 5.1.1模具结构和商务评估：由商务人员综合考虑确定开模厂；由结构项目负责人组织模具厂对开模文档进行模具可行性评估。 5.1.2需提交的文档： 5.1.2.1模具制作清单：包括产品名称、产品材料、表面处理工艺、模穴数等相关信息。参见《模具制作清单》模板. 5.1.2.2结构件BOM，参见《结构件BOM》模板，并在备注中写明哪些零件可借用以往产品。 5.1.2.3 2D图：需在模具开始制作后一周内完成2D图并发给模具厂。2D图须按照东信统一模板进行设计，并由沈幸岷统一审核和组织放号。 5.2 模具设计图确认：结构项目负责人须组织相关人员对该产品的模具设计图进行确认。主要涉及的内容；模具结构、进胶口位置及形式、分模线***位置及形状等。 5.3模具制作：一旦商务确认，结构项目负责人需以书面形
第一节幼儿园教育活动的概述 《幼儿园工作规程》第四章第二十四条对幼儿园的教育活动作了法定性的阐述,即指出“幼儿园教育活动是有目的、有计划地引导幼儿生动、活泼、主动的、多种形式的教育过程。” 从广义上讲,幼儿园一日生活中,能促进幼儿各方面发展的,具有教育作用的活动都可以称为教育活动。根据《规程》对幼儿园教育活动所下的定义,可以从下面几个方面来理解它。 一、幼儿园教育活动是一种有目的、有计划的活动 幼儿园教育活动,不是幼儿自发的活动,而是有组织、有计划的。幼儿园的教育活动受到幼儿园的任务,幼儿园保育和教育目标所制约的。 总目标←→层次目标←→本班本学期目标←→月、周、日目标←→具体的教育活动目标。 幼儿园的教育活动是根据幼儿园任务,保育与教育的目标,根据幼儿发展的实际水平,有目的有计划地设计教育活动,并通过具体的教育活动,促进每个幼儿在原有水平上全面和谐地发展。由此可见,幼儿园的教育活动是有明确具体目标,周密计划和具体内容要求的活动。 二、幼儿园教育活动是教师引导幼儿主动活动的教育过程 （一）它反映了现代教育观念 教师把幼儿当作活动的主人,重视幼儿在教育活动中的主体地位,幼儿主动活动,并通过活动得到发展,这是教育过程的核心。所谓幼儿主动活动是在教师指导下,幼儿积极参与,在与物,与人交互作用过程中,促进身体、认知、社会性、情感的发展的活动。 （二）为什么在教育活动中要引导幼儿主动活动 1.主动活动能激发幼儿的兴趣,使其自动投入活动,在实践中获得知识,发展能力。主动活动能充分调动幼儿在教育活动中的内在因素,使幼儿在原有水平上得到发展。 2.主动活动符合幼儿心理发展的需要。主动活动能满足幼儿好动、好奇、好问的愿望,使幼儿获得愉快的情绪体验,促进其身心健康发展。幼儿在主动操作、探索中,注意力集中,观察敏锐,思维活跃,想象丰富,记忆牢固。幼儿在主动活动过程中,不仅获得知识,还能发展智力。此外,主动活动在激发幼儿兴趣,锻炼意志、培养能力,促进幼儿社会性发展及塑造良好个性等方面都具有重要意义。 3.主动活动是培养现代人才的需要。主动活动能充分发挥人的积极性、创造性,开拓人的思维潜力、培养勇于创新的精神；主动活动又能增强人的自尊自信,为培养开拓型、进取型的人才打下良好的基础。 （三）教育过程中幼儿主动活动的具体表现 幼儿主动活动主要表现在以下四个方面： 1.参与意识 参与意识是主动活动的重要标志之一。 幼儿参与意识有积极、一般、消极之分。幼儿主动参与意识表现为：积极参加、主动参加,有明确目的,遵守规则。老师和保育员给幼儿创造主动参与到教育活动过程中的条件与机会；让每个幼儿通过具体活动,并在活动中探索、操作、实践,从而获得知识,培养习惯,达到预定的教育目标。但单凭老师说教、灌输是不会有效果的。应该给幼儿有自由表达、自由表现,动手操作的机会,以形成幼儿自愿的、主动的精神,介入教育活动之中,真正成为活动的主人。如组织小组讨论,有利于幼儿相互交往：调动幼儿主动性,增强幼儿参与意识。要针对幼儿的特点,培养幼儿主动认知的精神与态度,让幼儿在活动中按自己的发展水平,按老师、保育员提供的适合自己水平特点的方法来学习,这样才能较好地促进幼儿主动性的发展。
彭吉象《艺术概论》核心笔记 1．艺术的本质 第一种，“客观精神说”。第二种，“主观精神说”。第三种，“模仿说”或“再现说”。 2．"艺术生产"理论给艺术学研究提供了哪些启示? 第一，艺术生产理论揭示了艺术的起源、性质和特点。首先，从艺术的起源来看，艺术生产本身是经历了一个漫长的历史过程才从物质生产中分化出来的。艺术的起源可能有多种多样的原因，但归根结底，以劳动为前提，以巫术为中介，艺术的起源离不开人类的社会实践活动。其次，从艺术的性质和特点来看，艺术生产理论告诉我们，艺术作为审美主客体关系的最高形式，艺术美包含着两个方面的内容，一方面艺术是对客观社会生活的反映，另一方面艺术又凝聚着作家艺术家主观的审美理想和情感愿望。也就是说，艺术美既有客观的因素，又有主观的因素，这两方面通过作家艺术家的创作活动互相渗透、彼此融合，并通过物态化形成具有艺术形象的艺术作品。第二，艺术生产理论阐明了两种生产的"不平衡关系"。第三，艺术生产理论揭示了艺术系统的奥秘。 3.艺术的特征:1形象性①艺术形象是客观与主观的统一②艺术形象是内容与形式的统一③艺术形象是个性与共性的统一2主体性①艺术创作具有主体性的特点②艺术作品具有主体性的特点③艺术欣赏具有主体性的特点3、审美性①艺术的审美性是人类审美意识的集中体现②艺术的审美性是真、善、美的结晶③艺术的审美性是内容美和形式美的统一。 4.艺术起源的五种学说 （１）艺术起源于“模仿”。主要代表人是两千多年前古希腊哲学家德谟克利特和亚里士多德。（２）艺术起源于“游戏”。代表人是18 世纪德国哲学家席勒和 19 世纪英国哲学家斯宾塞，称为"席勒--斯宾塞理论"。（３）艺术起源于“表现”。系统地以理论方式提出这种说法的应当首推意大利美学家克罗齐。（４）艺术起源于“巫术”。代表人物是英国著名人类学家爱德华•泰勒。（５）艺术起源于“劳动”。俄国普列汉诺夫在《没有地位的信》中，通过对原始音乐、原始歌舞、原始绘画的分析，以大量人种学、民族学、人类学和民俗学的文献证明，系统地论述了艺术的起源及其发展问题，并且得出了艺术发生于劳动的观点。恩格斯指出，“首先是劳动，然后是语言和劳动一起，成为两个最主要的推动力，在它们的影响下，动物的脑髓就逐渐地变成了人的脑髓”。（６）人类实践与艺术起源的多元决定论。法国结构主义学者阿尔都塞认为，社会发展不是一元决定的，而是多元决定的，并进而提出了多元决定的辩证法，或者说是结构的辩证法。 5.艺术的社会功能 1审美认知作用2审美教育作用。特点①以情感人②潜移默化③寓教于乐3．审美娱乐作用力。 6.艺术教育的任务和目标：培养全面发展的人才。1普及艺术的基本知识，提高人的艺术修养。2健全审美心理结构，充分发挥人的想象力和创造3陶冶人的情感，培养完美的人格。 7.“实用艺术”是指实用与审美相结合的表现性空间艺术，主要包括建筑艺术、园林艺术、工艺美术与现代设计等。特征：实用原则与美观原则相结合，既有实用价值，又有审美价值。 8.建筑艺术是指按照美的规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和形式美，体现出民族性和时代感。古罗马建筑师维特鲁威提出了建
第一章幼儿园教育概述 一、单项选择题 1、从教育的起源看，教育是一种。( ) A.个体现象 B.群体现象 C.社会现象 D.心理现象 2、教育区别于其它社会活动的本质特征是。( ) A．生产产品的活动B．培养人的社会活动 C．商品交换的活动D．传递知识的活动 3、幼儿教育只是对岁幼儿的教育。（） A．0-3 B．3-6 C．0-6 D．3-8 4、第一个提出较为系统的学前教育思想的人是。（） 5、第一个对学前教育提出了深刻认识并有系统论述的是。（） 6、继承和发扬了“教育必须顺应自然”的思想，强调“爱”的教育的是（） A．夸美纽斯B．柏拉图C．卢梭D．裴斯泰洛齐 7、卢梭的教育思想集中在其教育着作。（） 8、夸美纽斯的着作是。（） A．《爱弥儿》B．《母育学校》C．《幼儿园教育学》D．《情感智力》 9、创立了世界上第一所幼儿园的是。（） 10、被世人誉为“幼儿园改革家”的是。（） A．蒙台梭利B．福禄贝尔C．卢梭D．陈鹤琴 11、杜威的名字是和“”联系在一起的。（） 12、皮亚杰的理论核心“”。（） A．儿童中心论B．发生认识论C．五指课程D．感觉教育 13、下列哪一个不属于幼儿园教育的性质。（） A．公益性B．启蒙性C．营利性D．基础性 14、我国第一所幼儿园湖北幼稚园创办的时间是。（） A．1840年B．1903年C．1911年D．1919年 15、“幼儿园教育内容的选择都是在一定的理论指导下，经过严格筛选，制定出来的最符合我国幼儿发展的。”这体现了幼儿园教育的什么特点。（） A．专业性B．群体性C．组织性D．计划性 16、是幼儿教育的核心。（） A．幼儿机构教育B．幼儿家庭教育C．幼儿社区教育D．幼儿园教育 17、《幼儿园管理条例》颁布的时间是。（） 18、《幼儿园工作规程》颁布的时间是。（） A．1979 B．1989 C．1996 D．2012 19、幼儿园教育小学化的现象，是因为忽视了幼儿园教育的。（） 20、使初学者得到基本的、入门的知识，体现了幼儿园教育的。（） 21、任何组织和俱举办幼儿园不得以营利为目的，体现了幼儿园教育的（） A．公益性B．基础性C．启蒙性D．营利性 二、名词解释题 1、幼儿园教育 2、恩物 3、正规性幼儿教育机构 4、非正规性幼儿教育机构 5、关键期 三、简答题 1、我国幼儿园教育的发展经历了哪些历史时期？ 2、福禄贝尔的幼儿园有哪些创举？有何意义？
一、产品结构艺术造型设计与产品结构技术造型设计有何区别？答：产品艺术造型设计是指以产品设计为核心展开的系统形象设计。在保证产品物质功能的条件下，用创造性设计方法塑造符合美学要求，形状独特而美观的产品的过程。它旨在综合科技、艺术、经济理论，解决功能、形体、色彩质感等技术处理与艺术创造的有机结合，赋予产品以新的形态和新的品质，并结合产品的相关广告、包装、环境设计与市场策划等活动，实现工程技术与美学艺术和谐统一。保证产品的外在质量。 产品造型的设计特征 （1）产品造型具有物质产品和艺术作品的双重特征。产品的实用性和科学性要求产品具有物质功能。同时产品要有一定的艺术感染力，满足人们的审美需要，表现出精神功能的特征。 （2）产品造型具有“时尚特征，即产品造型具有较强的时代感。在现代社会中，因物质和文化水平的日益提高，许多产品虽有其物质功能，但却因“造型”落后而失去欣赏价值，遭淘汰。 造型设计原则 1、实用性原则 是产品造型设计的目的。产品的功能和用途是实用性设计的基础。体现在产品使用方式的合理性（可行性、宜人性）和结构性能的可靠性（安全性、适用性、耐久性）。 2、创新性原则 是产品造型设计的灵魂。新技术、新材料、新工艺为产的创新设
计开辟了新天地。创新设计是构成产品价值产生质变飞跃的决定性因素，也是使产品在市场中取得竞争优势的重要条件之一。 3、美学性原则 产品造型应具整体性的美感效应。主要包括形式美、结构美、材质美及产品体现出来的时代感和民族感。 经济性原贝产品造型的应有利于制造降低成本，如:量产、高效、低耗有利于包装、运输、仓储、销售、维修等方面。 艺术造型设计与工程技术设计的关系 1、产品的工程技术设计是运用现代科学技术，从结构、工艺、材料入于进行的技术设计活动。即以实现产品的使用功能要求或改善性能为主要目的，用科学技术理论去完成产品零、部件的结构与组合关系设计。工程技术设计着重于:①实现功能原理的结构设计。②完善结构工艺性设计。③可行性、可靠性、经济性设计。主要体现在“内在质量”设计。 2、产品结构艺术造型设计 是以工程技术设计为基础，结合美学设计理论对产品进行的造型设计。即从产品与人、环境的关系入于，探求产品对人的适应形式（审美因素），基于表现人们对产品的外观质量和视觉上的艺术感受而进行的设计。 艺术造型设计着重于:应用产品造型的美学设计原则，处理产品的结构、功能、材料工艺、宜人性、经济性和造型的关系，以实现产品的物质功能和精神功能统一。
艺术学概论综合练习题参考答案 三、名词解释： 1. 艺术体验 指一种活跃的、丰富的、深刻的内心活动，它伴随着强烈的情感情绪，把艺术家长期对于生活的感受、观察和思考，形成艺术创作的基础和前提，乃至萌发不可遏制的创作欲望。 3. 形象思维 是人类能动地认识和反映世界的基本形式之一，也是艺术创作的主要思维方式。是运用一定的形象来感知、把握和认识事物，也就是通过具体、感性的形象来达到对事物本质规律认识的一种思维形式。 4. 灵感 指在创造活动中，人的大脑皮质高度兴奋时的一种特殊的心理状态和思维形式，是在一定抽象思维或形象思维的基础上，突如其来地产生出新概念或新意象的顿悟式思维形式。 9. 综合形象 指话剧、戏曲、电影、电视艺术等综合艺术，其中既有视觉形象、听觉形象，还有文学形象。它们综合成为一个有机的整体，因此，这些门类中的艺术形象，可以统称为综合形象。 10. 艺术意蕴 指深藏在艺术作品中内在的含义或意味，常常具有多义性、模糊性和朦胧性，体现为一种哲理、诗情或神韵，经常是只可意会，不可言传，需要欣赏者反复领会、细心感悟，用全部心灵去探究和领悟，它也是文艺作品具有不朽的艺术魅力的根本原因。 11. 典型 又称典型人物、典型性格或典型形象，是指艺术作品中塑造得成功的人物形象。 12. 意境 是中国古典美学传统的一个重要范畴。是艺术中一种情景交融的境界，它是情与景、意与境的统一。是中华民族在长期艺术实践中形成的一种审美理想境界。 25. 旋律 音乐最主要的表现手段，它把高低、长短不同的乐音按照一定的节奏、节拍以至调式、调性关系等组织起来，塑造音乐形象，表现特定的内容和情感。旋律具有很强的艺术表现力，它可以表现出音乐的内容、风格、体裁，甚至还可以体现出音乐的民族特色和地域特征，因此，人们常把旋律称为音乐的灵魂。 26. 和声 音乐最基本的表现手段之一，指多声部音乐按照一定关系构成重叠复合的音响现象，使音乐具有结构感、色彩感和立体感。此外，复调、曲式、调式、调性，以及速度、力度等音乐语言和表现手段，也都是通过有规律的变化与组合，共同将乐音在时间中展开来塑造出音乐形象。 32. 蒙太奇 是法文Montage的音译，原为建筑学用语，意为装配、组合、构成等，在影视艺术中，这一术语被用来指画面、镜头和声音的组织结构方式。 四、问答题 2、简述艺术的主要特征。 艺术具有形象性、主体性、审美性等基本特征。
第一章幼儿园一日生活概述 对每一个幼儿来说，除了家庭之外，幼儿园生活给予他的一种规范无疑是他社会性发展的一个重要历程。实际上对每一个幼儿来说，在幼儿园里面各种活动、各个环节，甚至某种意义上一日生活的各种习得的规范对他将来的发展和当下的发展起的作用是更为重要的。 第一节幼儿园一日生活的主要内容 一、一日生活的意义 广义的说，幼儿的一日生活包含了幼儿在幼儿园内所发生的一切活动的构成，主要有四大类活动：区域活动、教学活动、生活活动和户外活动。狭义的说，幼儿一日活动主要有生活活动，包括了晨间接待、早操、教学活动、盥洗、如厕、饮水、进餐、午休、区域活动、离园等，幼儿园生活活动不仅是幼儿生活之必须，也是学习生活经验，增长生活能力，培养独立性所必需的。 除了区域、教学活动外，幼儿每日进行的盥洗、进餐、如厕、午休等生活活动也是对幼儿进行教育，养成良好的卫生习惯、行为品质，以及个性开朗的性格的重要途径。幼儿一日生活也是幼儿园课程的重要组成部分，主要有各种不同的活动类型构成。首先是集体活动，集体活动是幼儿园最常见的一种活动，集体活动包含的内容很多，比如：集体教学活动、集体进餐活动、集体睡眠
活动都属于集体活动的内涵。除了集体活动之外，儿童的学习还会有个别活动，包括儿童个别操作和实践的活动，也包括教师和儿童在一起的个别指导活动。幼儿园的进餐也是基本活动之一，同时还包含户外活动，户外活动也是有丰富多彩的各种类型的活动构成，也包括了运动。所有的这些活动是交替进行，在组织和安排时没有严格的规定来照此执行。 二、一日生活中蕴含的教育机会 一日生活中隐含着多种孩子的学习机会，也通过这样的学习机会，孩子不断的获得发展。比如在刚入园时，晨间接待让他学到的是一种人际交往中的热情，有礼貌；在生活中，我们看到他在开水洗手的时候的一个小细节，打开时会往回拨一点，那就是他在长期的老师要求及教育故事中养成节约用水的好习惯；我们还发现在与小朋友、老师在一起，虽然老师的痕迹不多，但是可以看出老师无所不在，在孩子的整个活动环节及组织流程中，老师与孩子的关系也是影响孩子发展历程的因素。老师的指导绝不是操控或包办，要给孩子发展空间，让他决定生活的价值。给予孩子空间，让其获得自由发展，恰是他创造性的由来，想象也是由此发展的。 三、如何合理安排与组织幼儿一日生活 1、建立稳定而灵活的一日生活流程 幼儿在园的一日生活每天要以一定时间和程序相对的固定下来，成为一日的活动制度。这样的一种相对固定，对孩子来说是
幼儿园语言教育的目标与内容第二章幼儿园语言教育的目标与内容 第一、二课时 【教学目标】 1、了解幼儿园语言教育的目标结构。 2、理解、掌握《幼儿园教育指导纲要》（试行）中的语言部分。 3 、形成正确的语言教育观点，具有分析问题、提出问题、解决问题的能力。 【教学重点】 幼儿园教育指导纲要的语言部分。 【教学难点】 支持性语言教育环境的创设。 【教学方法】讲授法、案例分析法、操作练习法 【教学课时】两课时 【教学进程】 复习旧课： 提问：幼儿语言教育的基本观念有哪些？ 新授： 一、幼儿园语言教育目标制定的依据 幼儿园语言教育目标是幼儿园教育总目标在语言领域的具体化，它指出了通过幼儿园
语言教育所要达到的预期效果。作为幼儿园教师必须明确：通过幼儿园语言教育要使幼儿的语言获得什么样的发展，达到何种水平，实现什么目标。明确幼儿园语言教育目标，能更好地指导幼儿园教师确定幼儿园语言教育中的内容，以及所采取的方法和途径。同时它也是语言教育效果的评价标准。 1、社会的要求； 2、幼儿发展的规律； 3、语言的学科性质以及幼儿语言学习的特点。 二、幼儿园语言教育的目标结构分析 提问：幼儿园语言教育目标有哪三个层次？ 1、幼儿园语言教育的总目标 幼儿园语言教育总目标，是幼儿园语言教育任务要求的总和，即幼儿园三年语言教育所期望的最终结果，又叫终期目标。它是幼儿园教育总目标的一个组成部分。 学生朗读总目标分析总目标中包含的内容，包括：两种兴趣、两种能力、两种习惯，其实质是促进孩子语言素质的养成。 2、幼儿园语言教育的年龄阶段目标幼儿园语言教育年龄阶段目标是语言教育目标的具体化。对幼儿所要达到的语言总目标需要一步一步地落实到不同年龄儿童身上，这样才能够循序渐进地促进儿童的语言发展。 小班 1、倾听部分 （1）乐意听听老师和同伴讲话。 （2）能听懂普通话。 （3）听别人说话时能保持安静，不打断别人扔说话。 2、表述部分 （1）愿意学说普通话，喜欢与老师、同伴及成人交谈。 （2）知道在集体面前要大声发言，在个别交谈时音量要适当。 （3）会用简单的语言回答问题，表达自己的请求、愿望、感情与需要等，能讲述图片内容和自己感兴趣的事。 3、欣赏文学作品部分 （1）愿意欣赏并初步感受和理解不同体裁的幼儿文学作品。
上编艺术总论 广义的艺术包括作为语言艺术的文学，狭义的艺术专制文学以外的其他艺术门类，将文学与艺术并列起来，合称“文艺”。 广义上的艺术包括： 实用艺术（建筑、园林、工艺美术、现代设计）、 造型艺术（绘画、雕塑、摄影、书法）、 表情艺术（音乐，舞蹈）、 综合艺术（戏剧、戏曲、电影、电视）、 语言艺术（诗歌、散文、小说）， 民族民间艺术（杂技、曲艺、木偶、皮影）。 19世纪末德国的康德拉·费德勒极力主张将艺术与美学区分开来，成为相互交叉而独立的学科，这标志着艺术学的独立，费德勒因此被称为“艺术学之父”。 艺术学的内容包括艺术理论、艺术批评和艺术史。 第一章艺术的本质与特征 第一节艺术的本质 一、关于艺术本质的几种主要看法 客观精神说——艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。 代表人物： （古希腊哲学家）柏拉图——现实世界是理式世界的摹本，艺术是现实世界的摹本，艺术是摹本的摹本，是影子的影子。 （德国古典美学集大成者）黑格尔——美就是理念的感性显现。“理念”是内容，“感性显现”是表现形式，二者辩证统一。 （南北朝）刘勰x ié——在《文心雕龙》里提出《原道》认为“文以载道”。文是道的表现，道是文的
本源。 主观精神说——艺术是“自我意识的表现”，是“生命本体的冲动”。 代表人物： （德国古典美学开山鼻祖）康德——艺术纯粹是作家、艺术家们的天才创造物，这种“自由的艺术”丝毫不夹杂任何利害关系，不涉及任何目的。强调创作主体（人）的重要性，把自由活动看作是艺术与审美活动的精髓。 （德国哲学家）尼采——人的主观意志是世界上万事万物的主宰，也是推动历史发展的根本动因。在其代表作《悲剧的诞生》中把日神冲动和酒神冲动看做艺术的两种根源，把“梦”和“醉”看做审美的两种基本状态。 模仿说/再现说——西方思想史上影响力很大的观点，认为艺术是对现实的“模仿”。 代表人物： （古希腊哲学家）亚里士多德——认为艺术是对现实的模仿肯定了现实与艺术的真实性，认为艺术比所模仿的现实更加真实，认为艺术家不应当“按照事物本来的样子去模仿”，而是“照事物应当有的样子去模仿”。 （俄国革命主义者）车尔尼雪夫斯基——认为“美是生活”，艺术是对生活的“再现”，是对客观现实的“再现”。 另外还有形象说、形式说、情感说、表现说 二、艺术本质问题的理论基础（马克思主义理论） 人类社会的生产活动分为“物质生产”、“精神生产”，艺术生产作为一种特殊的精神生产，是为了满足人们的审美需要，构成了人类灿烂的艺术文化宝库。 “艺术生产”理论给艺术学研提供的启示： 1、艺术生产理论揭示了艺术的起源、性质和特点。 ①艺术的发展经历了漫长的历史过程才从物质生产中分化出来。 ②艺术一方面是对客观社会的反映，另一方面又凝聚着艺术家主观的审美理想和情感愿望。
产品造型设计 开放分类：产品艺术设计设计 编辑词条分享 ?新知社新浪微博人人网腾讯微博移动说客网易微博开心001天涯本词条由小柴柴创建，已被浏览2750次，共有7位协作者编辑了5个版本。最新协作者：bike1000 ，立地成魔，一米阳光00888 ，王国元，yelykerwen。 产品造型设计是为实现企业形象统一识别目标的具体表现。它是以产品设计为核心而展开的系统形象设计，塑造和传播企业形象，显示企业个性，创造品牌，赢利于激烈的市场竞争中。 产品形象的系统评价是基于产品形象内部和外部评价因素，用系统和科学的评价方法去解决形象评价中错综复杂的问题，为产品形象设计提供理论依据。 纠错编辑摘要 目录 ? 1 核心 ? 2 分类 ? 3 与企业的关系 ? 4 设计流程 ? 5 学科 ? 产品造型设计 产品的造型设计是服务于企业的整体形象设计，是以产品设计为核心，围绕着人对产品的需求，更大限度地适合人的个体与社会的需求而获得普遍的认同感，改变人们的生活方式，提高生活质量和水平。因此对产品形象的设计和评价系统的研究具有十分重要的意义，评价系统复杂而变化多样，有许多不确定因素，特别是涉及到人的感官因素等，包括人的生理和心
理因素。笔者试图通过对企业形象的统一识别的研究，并以此为基础，结合人与产品与社会 工业设计类 工业设计类职业人员主要从事工业产品，如汽车、家电、医疗器械、家具、服装、首饰、旅游纪念品等外观造型、新产品开发设计等创意活动。通过造型、色彩、表面装饰和材料的运用而赋予产品以新的形态和新的品质，并能从事与产品相关广告、包装、环境设计与市场策划等活动，实现工程技术与美学艺术和谐统一。 工业产品造型设计师国家职业资格设3个等级，分别为：工业产品造型助理设计师(三级)、工业产品造型设计师(二级)、工业产品造型高级设计师(一级)。他们在室内、常温状况下工作，应具有较好的形象思维能力，在设计创意中充分表达视觉形象；运用相关计算机软件进 对形象的研究大都基于企业形象统一识别系统(CorporateIdentitySystem简称CIS)，所谓企业形象，就是企业通过传达系统如各种标志、标识、标准字体、标准色彩，运用视觉设计和行为展现，将企业的理念及特性视觉化、规范化和系统化，来塑造具体的公众认可、接受的评价形象，从而创造最佳的生产、经营、销售环境，促进企业的生存发展。 企业通过经营理念、行为方式，以及统一的视觉识别而建立起对企业的总体印象，它是一种复合的指标体系，可以把它区分为内部形象和外部形象。内部形象是企业内部员工对企业自身的评价和印象，外部形象是社会公众对企业的印象和评价；内部形象是外部形象的基础，外部形象是内部形象的目标。 产品的造型设计是为实现企业的总体形象目标的细化。它是以产品设计为核心而展开的系统形象设计，对产品的设计、开发、研究的观念、原理、功能、结构、构造、技术、材料、造型、色彩、加工工艺、生产设备、包装、装璜、运输、展示、营销手段、广告策略等等进行一系列统一的策划、统一设计，形成统一的感官形象和统一的社会形象，能够起到提升、塑造和传播企业形象的作用，使企业在经营信誉、品牌意识、经营谋略、销售服务、员工素质、企业文化等诸多方面显示企业的个性，强化企业的整体素质，造就品牌效应，赢利于激烈的