六年级美术第十二册全册教材分析
教材简析：
本册教材是新教材，教材内容较广，囊括欣赏、绘画基础、创作、雕塑、构成、国画、工艺制作等多方面的内容。新课程强调学生是学习的主体，立足于面向全体学生，以素质教育为基本出发点，培养学生的创新精神和实践能力；强调趣味性的美术学习，设计内容贴近学生的生活经验，强化学生的美术学习兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化环境的基础上，充分体现社会的进步与发展以及多元文化，突出时代感和地方特色。在结构上，以美术的形式语言集中划分单元，淡化不同课业类型之间的区别，在传授基础知识、基本技能的基础上，始终贯穿审美性和情谊性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需要，在教学中，我将灵活安排教学内容和过程，优化课堂教学。全册教材有12课分为四个学习领域:绘画、美术设计、手工制作、欣赏。
教学目标：
⑴加强课程内容与学生生活以及现代社会和科技发展的联系。
⑵初步学习立体物的表现方法，进行和自己生活贴近的设计与制作，培养良好的观察习惯和观察能力，发展想象力创造力。
⑶让学生学会观察物体在不同的角度时外形所发生的变化，提高学生的观察能力和对事物的塑造能力，会用线条进行精细的描写，对色彩有进一步的了解。
⑷使学生了解多种绘画形式运用电脑作画，培养学生的形象思维能力。
⑸培养学生研究性学习、合作学习、探究性学习的能力。
⑹培养学生的创新精神和实践能力。
教学重、难点：
⑴根据新教材，灵活安排教学内容，充分体现社会的进步与发展以及多元文化，突出时代感和地方特色。
⑵向学生传授浅显的美术基础知识和简单的造型技能，培养学生健康审美情趣、良好品德，观察能力，发展想象力和创造力。
⑶面向全体学生，以素质教育为出发点，培养学生的创新精神和实践能力。
学生情况分析：
六年级的学生处于向初中过度阶段,学生不再满足简单的绘画、手工学习。他们有更高的追求。所以在知识的传授上要以技能、技法为中心。六年级的学生上过几年的陶艺课，对立体造型能力较强。所以在授课时尽量要发挥学生的长处。同时也要注意培养学生相对较弱的绘画方面的能力。
本学期学习新教材，在设计教学时要与学生贴近,做好学生学习的引导者、组织者、促进者。指导学生形成良好的学习习惯，掌握学习策略，创设丰富的教学环境，激发学生的学习动机，培养学生的学习兴趣，创立一个接纳的、支持的、宽容的课堂气氛。
教学进度：
1、明与暗2课时
2、寻找美的踪迹2课时
3、泥浮雕2课时
4、画扇面2课时
5、我设计的服装3课时
6、图文并茂3课时
7、奇思妙想2课时
8、世界奥林匹克日3课时
9、二十年后的学校3课时
10、我们即将毕业3课时
11、电脑美术2课时
12、我国古代建筑艺术2课时
1、明与暗
教材分析：
本课属于造型表现领域。通过本课教学使学生懂得写实素描石膏几何体写生的意义。了解物体在光的照射下，会产生深浅不同的明暗关系。把这种关系画出来，就能表现具有立体感的物体。
学习领域
造型.表现
教学目标
1．知识：通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。
2．技能：学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。
3．情感：培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。
教学重点
引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。
教学难点
初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。
教具准备
1. 球体、立方体石膏模型数个。
2．射灯。
3．摆放石膏形体的桌子，配以衬布。
4．投影仪。
5．范画两幅
6．铅画纸一张（4k）、铅笔、美工刀。
学具准备8开素描纸，绘图铅笔、画板、橡皮
课件内容
1．一页是课题
2．第二页时球体的明暗演示
教学评价
1. 从学生作业中选出质量较高与较差的作讨论评讲。
2. 肯定作业中的优点，同时启发学生，指出缺点与改正方法。
3. 学生作业时，教师应该全面辅导、督促学生按要求、方法进行练习，发现典型问题时再作补充讲解。
教学过程：
活动一：欣赏导入
（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。）
1．同学们，我们看教室两边墙上，这些是美术兴趣小组同学们的素描作品，你们能看这些作品有什么特点？
对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。（出示课题）
活动二：探究新知（设计意图：提高学生的观察能力，激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。）
1．我们首先来研究研究明暗怎样产生的。
（写生灯）你们来看，这是一张白纸，我们把它放在灯光下，你来观察一下，在它的表面上有没有明暗变化？谁能想办法让这张纸产生明暗变化？（学生上台演示）
你是把它卷了一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化？
总结：有了从明到暗的渐渐过渡的变化。
下面来看这位同学把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化？
总结：对，明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。
还有一位同学把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化？
总结：纸上出现了丰富的明暗变化。
通过刚才的观察，你能总结出明暗时怎样产生的吗？
总结：对了，有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。
活动三：观察体会（设计意图：通过对实物的观察理解，加强学生对物体明暗认识与体验，并为下一步进行实践创作做准备。）
1.同学们这里有一个石膏球体，我们来观察，当光线照射的它时，我们会发现什么？（出示石膏球让学生思考、议论后回答）
总结：光照后，球体表面出现了明、暗半球。你们再仔细看看，球体的亮部有没有明暗变化？暗部呢？
总结：球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面），明暗交界线（区分明暗两部的界限），反光（侧面环境光影响），投影（物体挡住光源产生）。（课件演示）
2．刚才我们分析了球体的明暗变化规律，其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化，我们来找找看。（出示石膏几何体让学生观察）
活动四：主动参与（设计意图：演示绘画方法，给学生直观印象。）
下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。
1．第一步是整体观察分析，要确立光源方位，找出明暗交界线所在的位置。
2．观察好了就可以起稿了，用直线画出圆柱的结构轮廓；接着画出明暗交界线、投影；3．然后就可以铺大色调了，铺出暗面、投影的基调；（注意：用直线排成块面，顺着球的弧面画；投影注意近实远虚。）
4．最后进行细致刻画：从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子；背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮；再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度；亮调子用较硬铅笔画。活动五：学生实践（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。）作业设计：
1．学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描，教师进行巡回指导
2．注意把握以下问题：
A、灰调过少或高光位置不对；
B、明暗交界线不准；
C、投影不准；
D、排线问题；
E、反光太亮。
活动六：欣赏讲评（设计意图：给学生一个师生交流、生生交流的平台。）
1．教师把学生完成的作品摆放到前面，全体学生欣赏讨论，然后说出自己的观点。
2．课堂小结：这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，知道了怎样运用明暗变化表现石膏几何体的立体感，希望同学们能将这些知识运用到绘画中，观察生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。
2、寻找美的踪迹
教材分析：
本课是造型表现领域。法国著名雕塑家罗丹说过：美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。这节课就是用相机来记录我们身边的美。
教学目标
1、知识：认识肌理，从整体和局部寻找美、体会美
2、技能：培养学生发现美创造美的能力。
3、情感：热爱生活的思想感情
教学重点
1、理解肌理的美
2、合理构图
教学难点
从多角度发现事物的美。
教具准备
数码相机，牙刷，吸管，水粉颜料。水粉笔墨水宣纸
学具准备
数码相机，牙刷，吸管，水粉颜料。水粉笔墨水宣纸
课件内容
1、不同数量花的欣赏
2 长城远近照片的欣赏
3、树林、沙漠以及树叶、沙粒的欣赏图片
4、肌理图片的欣赏
教学评价
1、在学生回答感受时加以肯定，并对创意好的回答突出表扬，对欠缺的回答进行补充。
2、对学生作业肯定的同时要提出更高的要求，加以改善。优秀作业要给予表扬，并指出优点所在。
教学过程：
活动一：
请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。(展示课件图片一、图片二和图片三) 教师分别请学生谈谈对三张照片的体会
小结：一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放，许多花绚丽多彩。
我们一起来《寻找美的踪迹》。（板书课题）
设计意图：引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美
活动二：
请学生欣赏长城的远观和近看的图片。(展示课件图片四、图片五和图片六)
教师再分别请学生谈谈对三张照片的体会
小结：近处的长城威严壮观，远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。
教师启发学生：古代诗人杜甫曾有一首诗来形容庐山。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”
也是来形容从不同角度观察事物的美。
设计意图：引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美
活动三：
请学生欣赏树林、沙漠的照片(展示课件图片七和图片八)
提问学生：从这些自然的景色中，还隐藏着哪些美的踪迹呢。
学生回答完后再欣赏课件九和课件十。
小结：这些景色都是我们平时注意到的美。成林的大树很美，片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。
设计意图：引导学生发现宏观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美
活动四：
教师请学生用这种排比句的形式表达自己找到的美丽。
例如：汪洋的大海很美丽，滴滴水珠也美丽。
我家的房屋很美丽，整齐的砖瓦也美丽。
我们的学校很美丽，。。。。。。也美丽。
设计意图：开拓学生思维，从不同角度发现美的踪迹。
活动五：
请学生欣赏肌理图片。自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。（制作的肌理图片表现点和线的各一张）（展示课件十一到最后一张）
在欣赏照片肌理现象中，提问学生：你觉得它们象什么？
在欣赏制作的肌理图片中，提问学生：这是用什么方法制作的？
制作肌理图片中的第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。
制作肌理图片中的第二幅是用揉皱的纸张沾墨，然后打开后的效果。
学生讨论：
小结：线可以用吸管吹，用墨和生宣纸渲染等方法
点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。
教师在学生回答时，演示其中一种到两种方法。
设计意图：让学生发现生活中的肌理现象，找寻肌理制作的方法。。
活动六：作业设计
学生作业提出要求，可以用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。也可以用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。教师鼓励学生用多种工具相结合的方法个人或小组合作完成作业，教师进行指导，并要求给作品起名字。作业完成后，学生相互欣赏，通过师生互评对作业进行评价。
3、泥浮雕
学习领域：手工制作
教材分析：
本课是造型、表现领域。本课根据美术课程标准要求，充分利用随处可取的黏土材料。运用传统的泥塑造型方法，塑造学生喜欢的人物、动物或者景物形象，并通过小小的泥浮雕来了解祖国民间艺术文化。欣赏泥塑的艺术特色和审美情趣，同时让学生感受泥材，了解三维空间的塑造方法，培养学生的动手能力，造型能力和创造力。
教学目标
1、知识：了解浮雕的概念和分类
2、技能：学习用陶泥制作一个浮雕作品。
3、情感：培养在生活中发现美，并用自己双手美化生活的情趣。提高学生审美能力。教学重点：制作泥浮雕。
教学难点：设计一个自己喜爱的泥浮雕。
教具准备：收集有关浮雕的资料、图片，准备多媒体课件及示范用材料。
学具准备：陶泥、泥塑工具、报纸、画稿、抹布
课件内容：1、浮雕图片；2 浮雕的概念；3、制作步骤。
教学评价：
1、大胆想象，设计出与众不同的泥浮雕
2、装饰方法多样，作品突出
3、学生之间互相取长补短
教学过程：
活动一：欣赏
1、同学们今天老师要带大家到雕塑馆去参观，想去吗？（生答：想）
2、课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品如：中国唐朝的《昭陵六骏》，《人民英雄纪念碑》、非洲浮雕、青岛沿海的浮雕柱子等或者是其他学生的浮雕作品。
这不仅有中国的雕塑还有外国的，看还有我们家乡的雕塑呢！
欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想？教师拿同学以前做的泥笔筒或完全立体的雕塑（本地特有的雕塑）与我们欣赏的这些雕塑有什么不同？
（生答：一种是完全立体的，一种是在平面的基础上有一部分立体）
3、揭示“浮雕”的概念
我们知道，从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。根据凸出的程度不同，还可以分成高浮雕和浅浮雕。浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点。
为什么我们说浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点呢？
（学生回答：因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的，但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察，所以我们这样说。）
设计意图：
通过对比欣赏，认识、了解浮雕，先由学生揭示浮雕的概念，然后老师给以总结。
活动二：学习制作泥版浮雕
1、看到这么多的浮雕作品，我想同学们也都跃跃欲试了，你们想做一个什么样的浮雕呢？（生答：动物的、人物的、植物的、太阳的等）
2、那怎样做呢？来看书上下方的步骤图，请同学说出制作泥版浮雕的步骤，师生共同演示
制作一条鱼的泥浮雕。
制作泥版浮雕主要有以下几个步骤：
1、揉泥
2、拍泥板
3、割边
4、画形象；
用铅笔或者自己的泥塑工具在底板上画上形象。画形象时我们可以参考我们制作漏印版画时制作的形象。
5、堆出大的形体；
注意看老师都用了那些制作方法？
（生答：用搓、捏、压、剪、刻、画等方法制作出泥版浮雕大的形体，并将他们按照刚才画出的形象，利用水作为粘合剂，将他们粘在底板上。）
6、塑造形象局部；
注意看老师都用了那些装饰的方法？
这一步实际上就是绘画过程中的精细描绘。我们要利用泥塑工具或者手指，将自己已经制成的大的形体进行仔细的描绘，也要用到压、剪、刻、画等方法进行装饰最后形成制作好的泥版浮雕。
设计意图：
让学生通过看书和师生的共同演示、探究，自己总结出制作的方法。
活动三：创作、评析
1、分小组讨论你打算怎样表现泥浮雕
选出代表谈一谈想法
2、小组合作、实践
3、评析作业
将小组的作品放在展示台上，请小组代表介绍本组的作品，其他小组可提宝贵的意见。
今天我们各小组的作品不仅创意好而且制作的也非常精美，希望同学们能够利用所学过的陶艺制作方法，作出更多更出色的作品来！
板书设计：
泥雕塑
课件展示制作步骤
揉泥
排泥板
割边
粘墙和窗框
刻出砖痕
粘花
4、扇面画
教材分析：
本课是造型表现领域。本课以凝聚了古今工艺美术精华的团扇为学习内容，进行欣赏、评述、设计等活动。教材呈现了扇面以山水、人物、花鸟等为题材的团扇欣赏。
学习领域：造型●表现设计●应用
教学目标
1、知识：通过各种扇子的欣赏，了解祖国传统文化的精髓，感受不同的扇面形式。
2、技能：尝试运用山水或花鸟画技法作扇面绘制的练习，让学生掌握扇面作画的特点及步骤。
3、情感：通过学习、欣赏，了解我国丰富的扇文化，从而增强学生的民族自豪感。体验扇子的实用性，增强学生的生活情趣。
教学重点
第一课时：通过各种扇子的欣赏，走近祖国传统扇文化，了解并掌握扇面的各种不同形式。第二课时：扇面的构图与布局。
教学难点
第一课时：了解扇面画的装饰作用，体会扇面画之美。
第二课时：用水墨技法绘制扇面，注意扇面的构图与布局，题字的方式，要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点。
教具准备
实物投影仪、多媒体课件、不同种类的扇子范作、空白扇面。国画颜料、宣纸、毛笔、调色盘、较硬的白纸、扇架。
学具准备
课前收集各种各样的扇子。笔墨纸砚、国画颜料、裁纸刀、剪刀等工具。（可带造型各异的白坯扇）
课件内容：
1.谜语2常见的扇面外形3、四幅古代山水、花鸟扇面画。4. 欣赏多幅扇面画作品5.扇子博览会6.时尚的扇面画
教学评价：
1、能否体会扇面画的装饰作用，并用语言表达自己的欣赏感受。
2、能否根据所选扇面的形状合理的进行构图。
3、能否积极参与自评与互评活动。
教学过程：
第一课时
活动一：
今天老师给大家带来了一段绕口令，咱们来一个比赛，看谁读得最顺畅。
课件1出示绕口令：“有风不动无风动，不动无风动有风”
学生在小组间内展开读绕口令比赛。
这段绕口令实际上是个谜语，你知道它说的是什么吗？（扇子）
虽然空调、电扇早已面世，可是扇子因其经济实用、小巧玲珑、携带方便，更因扇文化的历史悠久及扇面画较高的艺术欣赏价值，为人们所喜爱。
咱们今天就一起来体会扇面画的魅力。（板书课题）
设计意图：绕口令和谜语是学生喜爱的游戏形式，通过绕口令比赛和猜谜语可以激发学生的好奇心和兴趣，以饱满的热情投入学习内容——扇面画。
活动二：
1、交流讨论，了解扇子种类。
同学们，请将你自己带来的扇子拿出来在小组里交流一下，看看扇子的形状、材质、画面有
什么不同。
每组选一位代表代前面来介绍。
（课件2出示常见的扇面外形）我们常见的扇子有这么三种形状：
（1）折叠扇面形
（2）圆扇面形
（3）鹅毛扇面形
总结：中国扇文化起源于远古时代，我们的祖先在烈日炎炎的夏季，随手取植物叶或禽羽，进行简单加工，用以障日引风，故扇子有障日之称，这便是扇子的初源。后来的扇子取材广泛，有竹、木、纸、草编等等。
设计意图：通过小组间的讨论与交流，引导学生比较、发现扇子多样的外形与材质。
2.听故事，了解扇面画的装饰作用。
（出示空白的和绘画的扇面）同学们，这两把扇子的大小、形状、材质完全一样，扇出的风也一样凉爽。如果要你选择，会要哪一把？为什么？
中国古代的文人、艺术家也喜欢在扇面上画画、写字，即用来美化、装饰，又可抒发自己的情感。有一个故事还与扇文化有关呢，现在老师就给大家讲一个《题扇桥》的故事：
传说在王羲之家门前东边有条小河，河上有座石头砌的拱形小桥。这一天，天气很热。王羲之经过这座桥回家，看见有位头发花白的老婆婆抱着一大包扇子在桥上叫卖。走近一看，是一大包制作粗糙质量低下的纸扇。虽然便宜，但没人买。老婆婆站在火辣辣的太阳底下，满脸是汗，愁眉苦脸地叫着：“要扇子吗？买扇子吗？”王羲之见了很同情，问道：“老婆婆，你这扇子卖几文钱一把呀？”老婆婆说道：“三十文，少两文也卖给你。”王羲之听了，向旁边店家借来一支笔，就站在桥头，把扇子一把一把都题上字，说道：“老婆婆，这题上字的扇子，要八十文一把，少了你不要卖。”哪晓得这时桥上已挤满了看热闹的人，大家一看王羲之题字的扇子，人人争着要，一下就卖光了。
请问：为什么没有王羲之题字的扇子卖不出，而被王羲之题过字的扇子出高价都有人买呢？（说明扇面被赋予一定的艺术字迹或画面，就具有了一定的艺术收藏价值）
设计意图：通过听故事，了解扇面画的装饰作用。
3.通过欣赏体会扇面画之美。
不少的艺术家也在扇面上落下了精彩的一笔，咱们现在就来欣赏一下大师画的扇面作品。课件3展示四幅古代山水、花鸟扇面画。
引导学生从扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等方面展开讨论分析，根据不同的扇面画可以有所侧重。教师鼓励学生，并与学生交流自己对作品的理解。
设计意图：通过欣赏课件，引导学生注意扇面的构图与布局。
活动三：
今天欣赏了这么多的扇面画，你想不想自己设计一把扇子？你想设计一把什么形状的，用什么材料来做？准备在扇子上画什么？（讨论汇报）
这节课我们先来完成扇子的制作，可将宣纸或图画纸裁成各种扇面形状，并简单的装饰一下边框。下节课我们来画扇面画。
教师指导学生完成白胚扇的制作。提醒学生下节课带国画工具。
第二课时
活动一：
1. 展示完成的形状各异的白胚扇。
这节课我们也来学学王羲之在扇面上作画，让我们的扇子也充满艺术气息。
2.教师示范、指导。
（1）根据扇面形状构图构思、选择自己所喜欢的山水或花鸟水墨画。
比如咱们学过画金鱼，老师就以金鱼为创作主题。
在不同形状的扇面上，需要不同的构图。比如老师今天选择的是折扇，（利用实物投影仪展示）在构图上应该注意什么呢？（学生讨论回答）
提出建议：折扇一般由左右两条直线和上下两条弧线组成四边。在扇面上绘画要考虑扇面的形状，画景物时可先在扇面上画出浅浅的水平线，以免景物随扇子弧线歪斜。但在特殊情况下，画的景物随弧线弯曲也别有风味。
（2）示范在扇面上作画：
今天咱们都在提前准备好的白坯扇上作画，需要利用扇面纸质和宣纸吸水不一样的特点。如果想表现出国画中洇开的效果，笔中的水分可适当多一点。（教师示范画金鱼，在用墨用色上，加以讲解）
（3）在扇面上题字方式：通常在作画完毕之后要提上诗文或画名、作者的姓名，再加盖印章。题字分横竖题两种：竖题依斜线斜写；横题则依弧线曲行。
设计意图：通过示范解决“用水墨技法绘制扇面，注意扇面的构图与布局，题字的方式，要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点。”的教学难点。
活动二：
运用水墨形式创作扇面画，不要将画面安排得太满，有时适度的空白也会产生丰富的效果。看课件4，欣赏多幅扇面画作品。并请学生点评这些作品的精彩之处。
欣赏了这么多扇面画，让我们也来当一回小画家，画一画扇面好吗？
作业要求：
在上节课做好的白胚扇上，尝试用国画中的山水或花鸟形式画扇面画。
教师着重指导学生在绘制过程中注意扇面的构图与布局，题字的方式，要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点。
设计意图：欣赏作品能让学生学有所悟，自己动手作画能让学生学有所得。
活动三：
现在大家都画好了扇面画，但是我们的扇子还不能使用，想一个办法让我们的作品具有实用性。各小组讨论，也可以尝试一下，怎样让不同形状的扇子“动”起来。
小组汇报。
教师总结：
扇形的画面可以采用反复折纸的方式来做成扇子。（请一位同学做简单示范）
团扇、其它形状的画面可以采用背后贴卡纸，中层插入冰糕棒的方法做成实用的扇子。
既然找到了方法，大家赶快动手做吧。做好的扇子请按不同的形状放到老师给大家准备好的
扇子架上，让我们来开个“扇子博览会”吧！（课件5）
学生完成扇子的制作。
活动四：
我们的“扇子博览会”还真吸引了不少收藏爱好者呢。现在请每组评出你们认为最棒的作品放到这个“拍卖台”上，请小作者来为自己的作品作一下“广告”，也就是说说自己的作品好在哪儿。作为主办者，我发给每位同学三张代币券，在听完介绍后，你希望收藏谁的作品，就将代币券放在这件作品前面。
1. 各组推选出的学生以做“广告”的形式进行自评。
2. 其他学生选择最喜欢的作品投代币券。
3. 评出得到代币券最多的作品。并请两位同学说说自己为什么选择收藏这把扇子。
4. 师评：选择一把在小组内就落选的扇子，为它提出修改建议。
拓展：今天我们用自己的巧手设计出了这么多漂亮的扇子，为我国的“扇子文化”注入了新鲜的设计元素。近年来也有许多的设计师将一些时尚的元素带入了扇子的设计中。（课件6展示）
在即将毕业之际，让我们把亲手做成的扇子当成友谊的见证物，在同学间互相赠送留作纪念吧！（学生互相赠送）
板书设计：
扇面画
扇面的形状教师范作
5、我设计的服装
学习领域：综合探索
教学目标：
1、知识：有兴趣的讨论学生着装问题，能从服装的色彩、款式等不同角度进行审美思考，提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣。
2、技能：了解服装设计的基本知识，通过服装设计激发创新意识。
3、情感：培养学生热爱祖国传统艺术及热爱生活的情感。
教学重点：
赏析服装的作品，运用所学的服装设计知识进行设计练习。
教学难点：
服装设计过程中运用传统及民间图案进行创作。
教具准备：
穿着传统服装；服装设计作品欣赏多媒体课件；少数民族图片。
学具准备：
搜集服装历史资料及图片资料、铅笔、彩色水笔、各种布头、毛线、废光盘、气球或彩纸，剪刀，胶水、胶带等。
课件内容
1、古代服装历史图片；
2、现代服装分类图片。
教学评价
1、学生是否有兴趣与同伴交流自己的服装设计构思。
2、学生设计的作品是否有特色，是否能独立完成服装效果图的绘制。
3、学生的服装作品是否有创意，能充分利用材质的特性完成造型需要，达到较好的视觉效果。
教学过程：
活动一：情景导入（学生六人一组坐好）
设计意图：（以传统图案装饰、设计的服装启发学生，激发创作欲。）
老师在自己的衣服上粘贴剪纸图案，问：看看老师的衣服独特吗？为什么？
这是老师运用我国民间剪纸图案设计的，你们想不想也设计自己的服装？
今天我们就来动手试一试：我设计的服装[ 板书课题]
活动二：欣赏、交流、学习
1、课前，老师让大家搜集有关服装发展、设计方面的知识，请小组代表与大家一起交流。（学生上台介绍）
（1）服装与人类的生活息息相关，最早是遮挡身体和保暖用的，后来它演变成为一门艺术，不仅可以可以满足人们的日常需要，还装饰美化人们的生活。
（2）我们查找了关于服装的相关资料：
服装是一种身份地位的象征，一种符号，它代表个人的政治地位，和社会地位，因此，自古国君为政之道，服装是很重要的一项，服装制度得以完成，政治秩序也就完成了一部份。所以，在中国传统上，服装是政治的一部份，其重要性，远超出服装在现代社会的地位。古代的服装，依穿着场合，主要可分为：礼服、朝服、常服三类，每类又可分几种，原则是地位愈高的人，得以穿的种类愈多，可以用的颜色愈多。
（3）我收集了服装的一些图片，从中我们知道每个国家还有自己独特的民族服装，如：中国的旗袍、日本的和服、韩国的韩服等（实物投影）
（4）现代服装被称为人类的第二皮肤，它代表个人的品位，不同的场合，要穿相应的服装，如：运动装、套装、工作装、校服等。
师：同学们搜集的资料真是丰富多彩，我们从中增长了不少的见识。老师也带来了一些资料，想不想看一看？
2、（播放课件）我们中华民族是一个多民族的国家，又是一个历史悠久的古国，历代的服装样式和各民族的服装真是色彩斑斓。
最原始的服饰就是山顶洞人用动物的毛皮制成的衣服，这在纺织技术尚未发明之前，是人们服装的主要材料。当时佩戴这些饰物有天然美石、兽齿鱼骨和海里的贝壳，可能不仅是为了装饰，也许还包含着对渔猎胜利的纪念。（课件1欣赏毛皮服饰）
秦始皇陵兵马俑的发现，让我们看到了当时汉代铠甲的样子。（课件2铠甲图片）
历代帝王的服饰与众不同，这是汉代皇帝的服装，冕冠的颜色以黑为主，此外还有蔽膝、佩绶、赤舄等，组成一套完整的服饰。这种服装始于周代，历经汉、唐、宋、元诸代，一直延续到清代，绵延两千多年。（课件3汉代皇帝服装图片）
这是唐朝画家周昉的一幅画，名叫《簪花仕女图》，表现了当时宫廷妇女穿着的服装，这种开身肥袖的服装样式当时流传到日本，成为当今日本和服的主流样式。（课件4看簪花仕女图）
清朝在我国历代中服装最丰富，最具民族特点，以满族服饰为主流，深刻影响着各民族的穿戴，为现代中国服饰奠定了基础，如中山装、旗袍、坎肩等。（课件5看清朝皇帝、皇后服
饰图，课件6课件7课件8图片）
2、了解少数民族服饰（直观的了解少数民族服饰）
我国有多少个民族？（——56个民族）56个民族，56朵花，你了解他们特有的服装吗？现在我们来做一个小游戏连连看：（在黑板出示7幅图片，给出相应的民族名称：蒙古族、藏族、朝鲜族、白族、彝族、傣族、高山族）请小组同学连连看。
通过连线、分析，学生对各民族的服饰、色彩、样式都有了直观的了解。
4、现代社会服装的功能、样式更是多姿多彩，从功能上分有礼服、职业装、学生装、休闲装、泳装等，种类有：男装、女装、童装，在日常生活中，我们一般要根据不同的场合穿相应的服装，如：开运动会或上体育课时要穿运动装；平日上学要穿有领或有袖的服装，以示对老师、同学的尊重；在家休息可穿家居服、休闲服；陪爸爸、妈妈参加别人的婚礼，要穿礼服，这时我们可穿中国传统的服装。（课件9、10、11多姿多彩的儿童服装）
活动三：思考、讨论
着装与环境相协调的人是有品味的人，此外在此基础上，还要穿出自己风格，怎样才能穿出自己的风格呢？从哪些方面来突出个性呢？请同学们做小组中讨论？[ 教师巡视]
学生讨论结果：1、样式要独特。2、色彩要鲜明。3、在服装上加自己喜欢得图案。4、运用独特地材料。
师小结：我们还可以从祖国传统服装、少数民族服装及民间美术中找创作元素，看老师的这件衣服就是运用我国民间剪纸——团花图案设计的，是不是很有个性？所以服装重在装饰。俗话说：“爱美之心人皆有之”。生活中每个人都希望自己的服装能体现自己的个性，那么今天就让我们尝试着将理想中最能展现自我的服装给设计出来。
2、今天大家都带来了什么材料？（学生举起：有塑料袋、毛线、花布、彩色纸、气球、废光盘等）
老师给大家分了组，请小组同学共同设计一个主题：2008奥运会运动员入场服装、生活装、学生装、节日盛装、未来宇航服。
你们想怎样设计呢？老师给大家一个建议：可先设计一个效果图，再进行创意。
活动四：学生作业，教师指导（播放音乐）
各组推荐一个组长，一个模特，将布或塑料袋、彩纸围在身上，进行大胆的创意，没有特定的要求，学生自己想怎样设计就怎样设计，组长安排大家分工，教师鼓励学生大胆创意，集思广益，发扬合作精神。
1、小组讨论，设计以什么图形为主的图案
2、考虑颜色如何搭配，图案如何粘贴比较好看
3、试穿设计的服装
活动五：服装发布会
1、师：经过设计师们紧张的工作，我们的最新款的服装就要展现在大家面前了。
请欣赏小模特的时装表演。（播放音乐）
2、请小组代表谈设计意图。
3、通过今天的学习，你有什么收获？
小结：今天我们运用服装设计知识设计出了别具一格的服装，这些服装张扬了大家的个性，只要我们能象今天这样勤动脑、勤动手，我相信你们一定会创造出幸福、美好的新生活！
6、图文并茂
学习领域：造型、表现、设计、应用
教学目标
1、知识：学会运用绘画形式表现自己的想法，培养他们的创造性，增强学生的生活情趣。
2、技能：学习用绘画表现自编故事的形式特点，通过创作画，使学生进一步掌握人物动作的画法。
3、情感：通过画自编故事，使学生从生活中体会真、善、美。
教学重点：
第一课时：了解绘画故事的表现特点，感受真、善、美。
第二课时：绘画自编故事的创作特点及步骤。
教学难点：
第一课时：选材、构思设计。
第二课时：构图与绘制
教具准备：
各种材质和表现形式完成的范作数幅，相应的课件。
学具准备：
各种可绘画的笔或白雪修正液，作业纸、彩色纸、胶棒、剪刀、KT板等
课件内容：
1、丰子恺漫画欣赏
2、小故事片段配画，有单幅的、多幅的、连环的。
3.小朋友自编故事的配画作业
4、学生作品分析“锻炼身体，暴走活动”
5. 自编一个小故事，参考场景。
6. 用不同绘画形式创作的故事画。
教学评价
1、能否运用简练语言编写故事。
2、能否展开联想，尝试运用各种材料，设计创新。
3、整个教学活动中，学生是否有浓厚的学习兴趣和创作欲望。
教学过程：
第1课时
活动一：“连连看”
教师提供数张图片和几句话（或几段文字），请学生根据文字找到相应的图画将它们连起来，并找出先后顺序将故事讲完整。
教师小结，出示课题《图文并茂》。
设计意图：以游戏的形式“连一连”，激发学生的好奇心和兴趣，以饱满的热情投入学习内容——图文并茂。
活动二：欣赏分析作品
1.欣赏、分析作品
（1）欣赏大师丰子恺的配文图画，体会其中的趣味性趣。（课件1出示）提问：如果这些绘画作品没有配上文字，还会这么具有感染力吗？
设计意图：让学生体会故事画的魅力。
（2）欣赏不同种类的故事画。（课件2出示单幅、连环故事画）
（3）欣赏小朋友自编故事的配画作业。（课件3出示）
设计意图：让学生了解生活中有许多事情可以画成故事画，同时故事画的材质和技法多种多样。
看了这么多的故事画，你有没有发现一幅好的故事画应该包括哪些内容？（小组讨论）
总结：一幅故事画应该包括三个主要元素：谁、在哪里、干什么（板书）
2. 分析故事画的创作步骤：
知道了故事画的元素，如果让你自编一幅故事画，应该按什么步骤进行呢？
比如：咱们学校在上个星期天组织同学们参加了“锻炼身体，暴走活动”，在路上发生了许多有趣的事情。如果要把这件事情画成故事画，咱们怎样来表现好呢？引导学生讨论，每组选一位代表来阐述。
总结：①构思要从一天中发生的有意义的、使自己感受深的事情中去选材、构思，设计出文字与画面的结合方法。比如这位同学的作品（看课件4）就选择了同学们在路上边走边说说笑笑来战胜疲劳的情景。大家看看他的画面中是怎样表现不同同学的动作和表情的？
②选材、构思设计以后，还要按照整体与文字的安排，进行书写文字制作，注意字迹要工整，文字部分要简练，安排在画面的位置等。
设计意图：使学生明确绘画故事的完成过程。通过欣赏也可以使学生从生活中发现美好事物，提高去挖掘素材的能力，开拓创作思维。
活动三：自编一个小故事：
它可以是一个梦想、所见所闻、自己听到的、自己设想的……
提供学生一些情景（课件5），引发其产生丰富联想力。
学习要求：
1.小组合作完成编写故事，编写故事。
2.用连环画或插图方式表现自编的小故事或童话故事。
设计意图：使学生了解文字故事的简短扼要性，通过不同画面对视觉的刺激，使其发挥最高想象，完善自己编的小故事并使学生明确绘画故事的完成过程。
教师小结。
第2课时
活动一：
1. 小组交流各自的故事选材，构思设计。
设计意图：在上一课时文字叙述的基础上，用绘画将其表现出来。使学生更明确本课学习任务。
2.分析作业步骤：（板书）
①选材构思（已完成）
②文字表现（已考虑好）
③构图
根据故事内容确定用大场面还是小场面表现，选择恰当的角度用铅笔定出环境中各景物的位
置。
设计意图：再次强调故事画的创作步骤。
④深入表现和着色
如果采用线表现，那么就可以用黑色钢笔直接描绘，从近向远处画。用油画棒、彩色水笔、国画、版画等也基本用此法定稿。需要着色再按要求进行。（课件6展示几幅用不同绘画形式创作的故事画作品）
活动二：课堂练习，创作过完成
学习要求：
根据上次小组合作完成编写的故事，用连环画或插图方式完成自编的小故事或童话故事。教师指导学生合理合作，安排好画面的构图与文字。提醒学生如果涂色的话，要强调突出主题，色调统一。
活动三：课堂小结
学生自评互评。教师给与评价。
评价标准：选题材有意义、文字与画面组织有特点、画面主题突出、表现手法有特色。
7、奇思妙想
活动一：发现激趣
看，老师给大家带来了一件礼物，你能猜出它是什么东西吗？
瑞士军刀
看他除了可以做军刀之外还是一件什么？
Mp3
多奇妙呀！正式有了设计师们的奇思妙想，才会有这么新奇的产品。
今天，让我们也来奇思妙想，展开想象的翅膀，创造崭新的生活。
活动二：启发联想
生活中，你还见过什么样的奇思妙想吗？和小伙伴交流一下
老师也带来了许多生活中的奇思妙想，让我们一起来看看吧，看看他们给我们带来了什么启发？
（欣赏课件）
通过欣赏，你又想到了什么？
看，我们的小伙伴他们也从身边的事情和材料上发挥自己的奇思妙想，看看他们都做了些什
么，用了哪些材料？
鲸鱼企鹅雨鞋报警器……
看，这是一个饮料瓶，你能想到它能做什么吗？
小娃娃台灯储钱罐
看，老师用它做了什么？
套娃玩具
我是怎样做的，用了哪些材料？请你讨论一下（学生探究、讨论）
想——构思
做——剪、切、粘
装饰——用废旧材料
活动三：创作评析：
1. 布置作业：
今天，我们就利用废旧物品进行创意性的创作。
问：小组讨论一下：你们手中的废旧物品适合做什么呢？怎么做？你是想一个人完成还是几个人合作呢？[ 巡回，围圈走，最后回到讲台前]
小组讨论好了，就开始你们的创作吧。桌子上的大盒子里有许多材料，大家可以巧妙利用。最后，把你们的作品装饰在这些展示盘里。
教师即时评价：
a)我看到，有些同学是自己做，还有的是两三个同学一起合作。注意：用小刀、剪刀时一定要注意安全；我还看到，有的同学很讲卫生，及时把剪下来的碎片收到袋子里，保持了教室的整洁。这位同学做了一个……你想做什么？
b)作完的同学，可以互相看一看，给你们组的作品起一个好听的名字。
c)每组找二、三名同学去代表展示你们的作品，自评、互评相结合，从做了什么，怎样利用瓶子方面进行讲评。
小结：我们展开想象的翅膀，用废旧物品制作了这么多工艺品，每一件都独具特色，使废旧物品有了生命力，重新焕发出光彩。你准备用这件工艺品干什么？（表达心愿）
小结：巧构思，巧制作，动动手，动动脑，废品也可变成宝，正如罗丹所说：[ 出示课件] 美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。
7、世界奥林匹克日
学习领域：综合探索设计表现
教学目标：
1、知识：引导学生了解世界奥林匹克的相关知识，认识奥运会在维护和平、增进友谊、促进文明方面具有独特的作用，２００８聚焦“新北京，新奥运”。
2、技能：运用绘画、粘贴等形式，表达自己对奥运的祝福。
3、情感：引导学生共享奥运精神，弘扬人类文明，增强学生的民族自豪感。
教学重点
引导学生了解世界奥林匹克的相关知识，表达自己对奥运的祝福。
教学难点：
引导学生体会绿色奥运、人文奥运，升华学生的情感。
教具准备：
教学课件、彩色的小旗、奥运吉祥物、彩色笔、彩纸等
学具准备：
搜集的有关奥运会的各种文字资料和图片资料、彩色笔、彩纸、剪刀、胶水等
课件内容：
１、由２００８北京奥运吉祥物福娃，引领学生进入《奥运知识擂台赛》。
２、在《奥运知识擂台赛》中，分别引领学生欣赏奥林匹克标志及历届部分奥运会会徽及２００８北京奥运会会徽。
３、出示部分奥运精彩图片，激发学生情感。
４、出示以奥运为主题创作的雕塑作品《千钧一箭》、《走向奥林匹克》与宣传画，激发学生的创作欲望。
教学评价：
1、关注学生是否具有积极的探究意识，主动搜集有关奥运会的各种资料。
2、关注学生能否大胆地发表自己的感受……
3、鼓励学生自由表现，大胆创造，勇于尝试。
教学过程：
活动一：奥运知识擂台赛
设计意图：引导学生了解世界奥林匹克的相关知识，共享奥运精神。
（课前请学生查找有关奥运会的各种资料与图片，为本课的第一环节《奥运知识擂台赛》做好铺垫。）
1、（出示课件）
由2008北京奥运会吉祥物——福娃，引领学生进入《奥运知识擂台赛》
２、进入《奥运知识擂台赛》。
Ａ、你知道“世界奥林匹克日”是哪天吗？
（每年６月２３日是“世界奥林匹克日”）
Ｂ、奥林匹克的标志是什么？它象征着什么？
（由蓝、黄、黑、绿、红组成的五环，是奥林匹克运动的标志。五环象征着五大洲的团结，也象征着全世界运动员在奥运会上的相聚。）
Ｃ、奥林匹克运动会的起源？第一届奥运会在哪里举行？
（奥林匹克运动会起源于古希腊的奥林匹亚竞技。１８８８年，法国人皮埃尔?德?顾拜旦首次提出恢复奥运会的建议。１８９６年，第一届奥运会在希腊雅典举行。）
欣赏历届部分奥运会会徽。（课件展示）
1896年希腊雅典第一届奥运会会徽
Ｄ、你们知道即将在我国举行了２００８北京奥运会的会徽是什么？它有什么涵义？
（北京奥运会的会徽是“中国印?舞动的北京”。会徽设计将中国特色、北京特色和奥林匹克
运动会元素巧妙结合。“中国印?舞动的北京”为表现形式，将中国传统印章和书法等艺术形式与运动特征结合起来，经过艺术手法夸张变形，巧妙的幻化成一个向前奔跑，舞动着迎接胜利的运动人形，人的造型同时形似现代“京”字的神韵，蕴涵浓重的中国韵味。）
Ｅ、你们知道我们北京为什么要申办奥运会呢？
（奥运会是世界范围内的体育盛会,在维护和平、增进友谊、促进文明方面具有独特的作用。北京作为首都，代表中国申办奥运会，能够更充分地向世界展示我国的形象。申办奥运会，对于中国人民来说，是共享奥运精神，弘扬人类文明，促进东西方文化交流的盛事，也是展示辉煌成就，加强对外开放，促进自身发展的良好契机。）
Ｆ、北京申奥的口号是什么？
北京申奥口号是“新北京，新奥运”。
活动二：奥运风采
设计意图：通过欣赏奥运精彩图片，弘扬奥林匹克精神，激发学生情感，诉说心中的期盼。（出示课件）
看到载誉归来的运动员，你想对他们说什么？
你想对即将在北京举办的2008奥运会说什么？
活动三：奥运畅想（课件展示）
设计意图：引导学生欣赏围绕奥运主题创作的雕塑作品与宣传画，激发学生的创作欲望。活动四：创作交流
引导学生把自己的心愿以及对奥运的美好祝福与期盼运用绘画或剪贴的形式做在彩旗上，并交流展示。
8、二十年后的学校
学习领域：探索造型
教学目标：
1、知识：了解学校的各种设施配备，学会设计规划学校布局。
2、技能：学会设计未来学校蓝图，并能用各种材料制作建筑模型。
3、情感：对母校的热爱，对美好未来的追求。
教学重点：
用各种方法、材料制作未来的学校模型。第一课时：设计制作学校的平面图；第二课时：设
计制作学校的立体模型。
教学难点：
大胆想象，小组协作，创想出与众不同的学校创意。第一课时：学校建筑的布局；第二课时：设计与众不同的未来的建筑。
教具准备：
课件、学校平面图、不同材料的立体学校模型（3—4个）、示范的作品（半成品）
学具准备：
第一课时：每个小组一张kt板（深色），剪好的各种形状的白纸（做学校的设施），彩笔，白纸，剪刀、胶水；第二课时：各种纸盒、肥皂、泡沫塑料、彩纸、硬纸板、广告色、乳白胶、美工刀、尺、笔、剪刀、胶水。
课件内容
1、自己学校的校舍等图片。
2、先进地区的学校图片或视频。
3、未来的学校设计。
4、学校平面效果图。
5、制作方法与步骤。
教学评价
1、设计制作的学校模型是否合理，美观。
2、大胆想象，创想出与众不同的未来学校创意。
3、学生是否能在小组间愉快而有序的讨论、交流与合作。
教学过程：
第1课时
活动一：我们的学校
设计意图：回忆在学校生活的美好生活，激发学生对学校的热爱和为母校设计美好的未来的情感。
1、歌曲：毕业歌
听这优美的旋律，是广为流传的毕业歌。不久的将来我们就要告别小学生活了，你想到了什么？（学生谈）
2、我们回忆起在学校里度过的快乐时光。让我们一起再来看看我们的学校，（本校的照片）虽然我们的环境比较简陋，但在教室里大家一起学习、在操场上一起游戏，校园的每个角落都有我们美好的回忆。
2、想不想到城市里看看那儿的学校是怎样的呢？
（出示现代化的大学校图片或录像片断介绍）
（大门——电动感应）
（教学楼——宽敞明亮）
（操场——塑胶跑道、绿草坪）
（综合楼——实验室、美术、舞蹈……）
（办公楼——现代化的办公设施）
（绿化——绿树成荫）
给你什么感受？
想不想让我们的学校也能更加美丽，今天我们年龄还小，但二十年后，你们已经长大成人，让我们都来做建筑设计师，为我们学习生活过的学校出一点力，规划我们二十年后的学校吧！出示课题：
活动二：探究实践
设计意图：学习怎样设计建筑的方法、步骤，解决本课时的教学重难点。
1、让我们先来看看建筑设计师是怎样设计学校的？
人教版六年级上册美术全册教案 美术教案 （六年级上册） 1、远近的奥秘 授课班级：六年级 课业类型：造型?表现 课时：2课时 教学目的： 1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。 2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。 教学中难点： 重点：通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现
象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。 难点：在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。 教学具准备： 师：范图、教学VCD、学生作业用纸 生：绘画工具 教学过程 第一课时 一、组织教学： 按常规进行。 二、过程设计： 1、导入新课
欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？ 讨论学生们的简易画，从中发现了什么问题？ 生：近大远小。 2、讲授新课 ⑴师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘） 在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩） ⑵什么是透视呢？ 在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺
望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。 当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。 ⑶说说周围环境中的透视现象？ ⑷欣赏课本上的范图，让生找图中的消失点。 ⑸师示范 ①先找到消失点。 ②画出主要的的透视线，如马路。 ③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。 ④将物体的外轮廓简略表现出来。 3、本课练习临摹课本上范图 4生作业，师巡视辅导
人教版六年级下册美术教学计划 本册教材分析:六年级下册美术共15课，侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”等学习领域，教学内容前后联系比较紧密。本版教材体现了以学生全面发展为本的教育理念，引导学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，形成积极主动的学习态度，获得对美术学习的持久兴趣。了解基本美术语言的表达方式和方法，使学生获得终生必备的美术学科基础知识和基本技能，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。在内容组织上，充分考虑其综合性，注重教材的趣味性和知识性。引导学生传承祖国传统文化，接纳世界多元文化，在多元文化观念的基础上建立多元艺术观念，丰富视觉样式，为学生提供更广阔的选择空间，让他们找到自己所喜欢的视觉样式，体验更加多样的文化情趣，满足自己的认知和情感上的需要，充实自己审美需求。教材在编排体系上改变了传统学科知识门类划分课业的形式，淡化了美术门类，从促进学生全面发展的角度出发，拓宽了美术的文化背景。力求向学生提供美术学习的方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。教材既考虑到知识体系的建构又突出了审美能力、想象能力和创造能力的培养，是引导学生认识发展、生活学习、人格构建的一种范例，是教师和学生沟通的桥梁。 1.造型表现学习领域 初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。 2.设计应用学习领域 学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。 3.欣赏评述学习领域
2015年五年级上册美术教材分析（新湘教版） 一、教材分析： 本教材的课目编写制以《义务教育美术课程》的课程理念为依据，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生发展的需要，体现人文关怀，关注学生的健康成长。 本教材的选择组织方面，关注学生年龄阶段的心理特征和成长的需要，描述视觉审美的丰富含意，注意学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试，注重学习内容的知识综合，利用不同类别、不同层面的知识综合，使学科内、学科间的综合效应得到加强，教学目标和评价标准也做了一些控制，专业要求力求降低，综合能力则相对具体。 本册教材的课目是单元设课，每一课目即为一个单元。教材分为12个单元，各单元后设置了三个栏目“评价建议”“资料库”“学习大空间”，既保证学校当地实际和学生的兴趣爱好，开发相关的课程，满足学生深入学习的愿望和要求，鼓励学生在课外通过不同的方法、途径开展相关的美术学习活动。 二、学情分析： 该年级随着年龄的增长，学生对美术的要求也有所不同，五年级的学习兴趣远不如二、三年级，想象力也随之下降，他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大批量的临摹，在绘画技巧上也比以前成熟，线条也较流畅，但画风呆板，表现欲下降，已经不具备儿童性的绘画能力！也就是我们所说的缺少童趣，没有想象力。但对于五年级的学生来讲，他们已经初步的认识
形、色等美术语言，在学习习惯和较强的学习美术的兴趣已较好了，所以，对于学生来说应该不是一个难题。 三、教学目标： 1、培养学生的感受能力，提高艺术综合素质。引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，欣赏优秀的美术作品，用简单的美术术语表达自己的感受和理解，激发学生美术表现和美术创造的欲望。 2、认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美，学会适当调配颜色和较均匀地着色的方法。进一步学习运用形、色、肌理和空间等描绘 3、掌握一定的立体造型的简单方法，学习运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解简单的创意和设计等方法进行和自己生活切近的设计装饰与制作传递自己的思想和情感。 4、结合实际，与其他学科相结合进行策划制作表演展示，体会美术与环境及传统文化的关系。 四、教学措施： 1、以知道观察入手,在实践中掌握观察方法,并培养学生细致的工作作风和细腻的情感。以课本为载体,以活动为主线,采用小步快跑的方法,带领学生完成教学目标。 2、认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育，审美教育，能力培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美能力。 3、鼓励学生进行综合性和探究性学习，加强美术与其他学科的的联
六年级下册美术教材分析和教学计划 六年级下册美术教材分析和教学计划 江西版美术教材是根据XX年国家新修订的《美术课程标准》的内容而重新改版的新教材，也是我们海口市近几年沿用的新教材。本人根据个人教学经验，从教材分析、教学目标、教学重点难点、教学措施、教学安排五方面进行教材分析与解读。旨在抛砖引玉、交流学习，欢迎大家指正！ 下面我就以下五个方面来解读六年级下册美术教材。 一、教材分析 本教材是根据《义务教育美术课程标准》编写的实验教材。重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生发展需要，体现人文关怀，关注学生健康成长。全册共有20课，其中造型表现学习领域有9课；设计应用学习领域有6课；欣赏评述学习领域有4课；综合探索学习领域有1课。每一学习领域涉及的课型是分散的，纵观本册教材的编写，体现了趣味性、社会性、创造性、文化性。既有传统，又有革新，编者在编写教材时还是倾向于造型表现领域。 1、教材的知识结构要点 造型.表现学习领域 初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种金属、木头进行立体造型设计，体验不同材质的效果，通过插接、
拼贴、组合等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。 设计.应用学习领域 学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。 欣赏.评述学习领域 引导学生欣赏各类美术作品和大自然的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。 综合.探索学习领域 造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作表演和展示，并发表自己的创作意图。 2、学生认知特点： (1)、生理方面：从少儿期到少年期的过渡，感知觉，观察力，想象力，记忆力，创造力等都处于发展的相对稳定阶段，生活经验越来越丰富，想象力，创造力也有较大扩展。 (2)、心理方面：六年级学生处于少儿时期向青春期过渡阶段，心里较敏感，自尊心增强，鼓励、谈心等教育方法对这一阶段学生有效，约束、禁止等强硬的手段使用不当，会产生适得其反的教育后果。 3、学情分析：
一、教材分?析 该套教?材利用丰富?的具有审美?价值的教学?内容，来启?发学生的想?象力，培养?学生视觉思?维的习惯和?能力，提高?学生的欣赏?水平和审美?格调，在丰?富多彩的学?习探究活动?中，引发学?生对美术和?美术文化的?持久兴趣和?积极关注。? 众所周知?，想象力、?形象思维能?力（视觉思?维能力）和?美术教育有?着天然和必?然的联系，?省编课标教?材试图从各?种途径来维?护发展学生?的想象力、?好奇心，训?练学生思维?的发散性、?流畅性、灵?活性和独特?性，培养他?们的创新意?识、实践能?力以及将各?自的观察、?体验、发现?和想象转化?为可视物象?的能力。为?此，培养观?察能力、探?究能力、合?作能力和表?达（其中包?含口头表达?和文字表达?）、表现能?力，用自己?的眼睛去寻?找美、发现?美，用自己?的双手去探?索美的世界?，是美术教?材义不容辞?的义务。新?世纪的美术?教材应该是?开启儿童心?灵之门的钥?匙，是点燃?孩子们智慧?的火种。? 结合教?材的特点，?从科学的教?育观出发，?执教老师应?尽力给孩子?们创设一种?平等、自由?、宽松、愉?悦的学习氛?围，并且运?用对话、讨?论、评论、?辩论、合作?、协作、表?演、游戏等?生动活泼而?多样的教学?方式和活动?形式调动学?生的主动积?极性。只有?在教学相长?的环境中，?只有热爱学?生的教师能?更加了解、?理解自己的?学生，提高?符合时代要?求的教学技?能，更科学?的调控学习?进程。要使?广大教师和?学生都真正?了解和体验?这样的学习?过程、这样?的学习结果?，知道它们?的价值和审?美取向是十?分有意义的?。 教材在?学习内容、?媒材选择、?表现方式和?手段诸方面?均鼓励教师?根据实地情?况和个人特?长，进行因?地制宜、因?材施教的创?造性教学实?践。同时为?不同背景、?不同基础、?不同能力、?不同个性的?学生按自己?学习需求和?表现欲望进?行选择的空?间。 教材?围绕一个题?材，从不同?角度，不同?维度切入，?从观察体验?到表达表现?，从现实到?想象，从平?面到立体，?将过去、现?在、未来联?系起来呈多?元素、跨时?空的展现。?这样能有效?调动学生的?全部感官参?加学习，享?受形象思维?的快感，享?受不同学习?过程的乐趣?。 总之，?我们教师要?根据新教材?的特点，充?分拓展教材?的知识点，?充分调动起?学生的积极?性，从而培?养学生对艺?术的感觉，?提高学生审?美的情趣。?真正让学生?能从艺术中?发现“真，?善，美” ?。 [全册?重难点] ?重点： 学?习基本的视?觉元素和形?式法则，并?在实践中加?以运用。 ?选择写实、?变形和抽象?等方式表达?自己的想法?和生活经验?。 进一步?学习透视知?识，提高空?间表现能力?。 创造漫?画和卡通形?象，表达思?想和情感。? 在美术活?动中，进一?步学习色彩?知识，提高?色彩表现能?力。 从多?元文化的视?角进行绘画?艺术的主题?赏析，从中?了解和感受?经典作品的?内涵。 难?点： 针对?一个社会性?主题，从跨?学科角度加?以理解和表?现。 针对?一个共通的?原理和法则?，从跨学科?角度加以理?解和表现。? 二、教学?建议：
六年级美术下册教学总要求及教材分析 一、教学总要求： 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 二、教材分析： 随着学生艺术体验、经验的积累，在不断扩展对各艺术淋浴的接触、不断丰富情感的同时，使学生能够真正学习和掌握对未来发展必备的知识技能，并形成一定的能力。 在欣赏课中，让学生感受作品的和谐、变化对比。在绘画课中，让学生感受画面的节奏，色彩，构图、冷暖。体会他人作品和自己的作品的情感表达，并能用准确的语言表达出来。整个教材内容中常以游戏和故事的形式出现，学生学起来很有意思也不会觉得枯燥。 本册教材采用散点式的结构，注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以接近社会，贴近学生，学以致用为原则，选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共12课，内容涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索个学习领域，其中造型表现及设计应用占有较大的比重，欣赏评述大多随堂教学，均分配在各课中。本册单元和课节教学内容中，技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的。人文内容也有递进关系。
三、教学重难点： 1.内容及教材重点、难点 教学内容：本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。 教材重点：在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。 教材难点：强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。 2.三维目标： 知识目标：通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受。 能力目标：启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。 情感目标：在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 .
2015年五年级上册美术教材分析 （新湘教版） 一、教材分析： 本教材的课目编写制以《义务教育美术课程》的课程理念为依据，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生发展的需要，体现人文关怀，关注学生的健康成长。 本教材的选择组织方面，关注学生年龄阶段的心理特征和成长的需要，描述视觉审美的丰盛含意，注意学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试，注重学习内容的知识综合，利用例外类别、例外层面的知识综合，使学科内、学科间的综合效应得到加强，教学目标和评价标准也做了一些控制，专业要求力求降低，综合能力则相对详尽。 本册教材的课目是单元设课，每一课目即为一个单元。教材分为12个单元，各单元后设置了三个栏目“评价建议”“资料库”“学习大空间”，既保证学校当地实际和学生的兴趣爱好，开发相关的课程，满足学生深入学习的愿望和要求，鼓励学生在课外通过例外的方法、途径开展相关的美术学习活动。 二、学情分析： 该年级随着年龄的增长，学生对美术的要求也有所例外，五年级的学习兴趣远不如二、三年级，想象力也随之下降，他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大批量的临摹，在绘画技巧上也比以前成熟，线条也较流通，但画风呆板，表现欲下降，已经不具备儿童性的绘画能力！也就是我们所说的缺少童趣，没有想象力。但对于五年级的学生来讲，他们已经初步的认识形、色等美术语言，在学习习惯和较强的学习美术的兴趣已较好了，所以，对于学生来说应该不是一个难题。 三、教学目标： 1、培养学生的感受能力，提高艺术综合素质。引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，欣赏优异的美术作品，用简单的美术术语表达自己的感受和理解，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
六年级美术教材分析 一、教材的编写意图： 本教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。 二、教材的地位与作用： 教材在编排体系上改变了传统学科知识门类划分课业的形式，淡化了美术门类，从促进学生全面发展的角度出发，拓宽了美术的文化背景，增加了工艺设计的比例。力求向学生提供美术学习的方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。既考虑到知识体系的建构又突出了审美能力、想象能力和创造能力的培养。是引导学生认识发展、生活学习、人格构建的一种范例，是教师和学生沟通的桥梁。 三、教学总目标： 一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。 四、学段目标： 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 五、本学期目标： 造型·表现：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择合适自己的各种工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作能力，传递自己的思想和情感。设计·应用：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。欣赏·评述：欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。综合·探索：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。 六、教学重难点、重点： 在学习中逐步体会美术的学习特征，激发和保持学生的学习兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造
人美版五年级第十册教材分析 （一）本教材贴近儿童的心理，符合儿童的年龄特点，体现出题材的多样性和趣味性，强调了学习内容的基础性 和综合性，注重培养学生思维的发散性与表现的创造性。教材的可操作性强，贴近生活，注重在玩中让学生体验学 习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识，受到美的熏陶。 主要内容涵盖： [ 造型·表现 ] ：运用形、色、机理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料， 记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。 [ 设计·应用 ] ：运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的 加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。 [ 欣赏·评述 ] ：欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方法，了解美 术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。 [ 综合·探索 ] ：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制 作、表演与展示，体会美术与环境传统文化的关系。 这四大学习领域重点突出了“造型表现”及“设计 ?应用”，从第一学段到第三学段为由浅入深的递增趋势。 “综合·探索”领域有三课，要根据各校实际情况与其它学科有机融合。“欣赏?评述”既有三课的专题欣赏，每课中 也有相应主题的图片欣赏内容。 （二）本册共有 19 课，每课之间并不一定有紧密的联系，可以跟据具体情况灵活对授课内容进行安排，（建议教 具、学具及图片资料有充分准备的，自己对教授内容有自己心得的可以先上）。在教学准备时一方面除了课本现有 的内容还可以留意报纸、杂志、网络中的资讯，找到更多相关的能够给学生以启发的东西；另一方面尽量找到贴近 学生实际生活的切入点进行教学。 纵观课程内容则进一步延续整套教材的知识体系，我们可以发现本册中有以下内容与前面所学知识有系统联系： 1.线条系列—精细的描写 2.色彩系列—色彩对比、让色彩动起来 3.设计系列—台历、挂历的设计、我的牙刷、便笺盒的设计、衣架的联想 4.水墨系列—山水画、花鸟画 5.欣赏系列—人民艺术家齐白石、 20 世纪艺术大师马蒂斯、雕塑之美 6.综合探索系列——科学创造新生活、给艺术插上科学的翅膀、昨天、今天和明天 7.电脑美术系列——巧用卡通形象 8.特别表现技法学习系列——在快乐的节日里 ( 三 ) 每课的目标和重点、难点 第一课人民艺术家—齐白石 教学目标： 1．通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等，能运用艺术语言（如写意、工笔、 阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。 2．培养学生欣赏表达能力。 3.体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。 教学重点： 了解齐白石的艺术特色和艺术表现。 教学难点： 运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。 第二课20 世纪的艺术大师—马蒂斯 教学目标：
小学美术六年级上册 全册
新人教版小学美术六年级上册精品教案（全册）目录： 1、远近的奥秘 2、风景写生 3、心中的风景 4、会动的剪影5 、水墨画—动物 6、形体切挖 7、我们做乐器 8、宇宙之旅 9、保护文物缺 10、爱护古建筑 11、电脑美术 12、中国画和油画 第一课远近的奥秘 课时：2-3 课时 教学目标： 1、通过本课的学习，让学生了解透视的基本变化规律。 2、学习、了解平行线和消失点概念。 3、欣赏名家作品，品味透视在美术中的魅力。 4、联系生活，感受生活中的透视变化。 教学重点： 1、了解和掌握透视变化的基本规律。 2、透视基本规律的运用。 教学难点：透视规律的理解和在实践中的运用 教学工具：名家美术作品、建筑风景照片等 教学过程： 第1节课感知透视（基础知识） 一、组织教学： 二、过程设计： 1、导入新课
欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？ 讨论学生们的简易画，从中发现了什么问题？ 生：近大远小。 2、讲授新课 ⑴师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘） 在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩） ⑵什么是透视呢？ 在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。 当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。 ⑶说说周围环境中的透视现象？ ⑷欣赏课本上的范图，让生找图中的消失点。 ⑸师示范 ①先找到消失点。 ②画出主要的的透视线，如马路。 ③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。
新学期六年级美术教学计划： 为了使教学工作有目的、有计划、有步骤的完成，下面特为大家制定新学期六年级美术教学计划，欢迎阅读。更多文章尽在。 一、指导思想： 以新课程理念为指导，在全面实施新课程过程中，加大力度、教改力度，深化教学方法和学习方式的研究。正确处理改革与发展创新与质量的关系，继续探索符合新课程理念的小学美术理论联系实践的教学方式和自主化多操作学习方式。 二、学生情况分析 六年级一共3个班级，六年级学生对美术学习的兴趣非常高，平时就有很多学生平时就爱画画，也有一定的美术知识，所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。 三、教材分析 ： 我校采用的是湖南美术出版社的教材，该教材紧跟义务教育课程标准，贴近儿童的心理，符合儿童的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共
分为24课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强，贴近生活，有浓厚的湖乡味。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。 四、教学总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 ： 五、教学措施 1、注重对学生造型·表现的培养。在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。 2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造
[小学]苏少版第十册美术教材分析 一、教学内容 本册教材共有27课，具体内容是：我的梦想；重复的形、渐变的形；表情丰富的脸（1、2、3）、有表情的面具；变化的线条；画性格；水墨人物（1、2）；世界地球日（1、2）；海洋生物、海洋怪兽；会唱歌的乐器、我做的乐器、小乐队、想象的乐器；全身人物写生、动态人物（1、2）；运动中的动物；我喜欢的体育活动、我知道的职业；外貌有特征的人；外国民间玩具。 二、教材特点 1、共有四个单元十课对人物的表现，着重培养学生的观察力和各种表现力。 2、注重民族传统绘画的教育，培养爱国主义精神。 3、根据自己的喜好，树立自己的人生目标，确立自己的人生理想。 三、具体教材分析 1、本册教材对表现人物的学习最多，具体如下： （1）人物想象表现：第1、24、25课，都是通过想象，对人物不同职业、技能的动作表现。其中《我的梦想》一课要求表现自己对未来的想象，能够成为某种职业者或做出什么重大贡献，从而鼓励学生为实现自己的梦想而努力奋斗的决心。在绘画时应注意构图，画出未来的自己最具代表性的一个情景；《我喜欢的体育活动》、《我知道的职业》也是要求表现这项职业和运动的最精彩的行为场面。 （2）人物外貌表情表现：第4、5、6、7、26课都是表现表情和外貌包括动物的脸的表情，从平面的绘画到立体的雕塑到有趣的面具制作。先通过观察、研究人物、动物表情的特点，充分运用夸张的表现手法用绘画表现，后通过雕塑表现立体的表情，再以面具的形式表现，由绘画到制作到游戏表演，充分调动了学生的学习兴趣。 （3）水墨人物表现：第10、11课水墨游戏是以中国传统绘画形式——水墨画表现人物，在线条的运用、水墨变化等技能上要让学生通过实践发现、总结，以至更好地对人物的毛发、皮肤、服装的质感进行表现。 （4）具象人物表现：第20、21、22课，从人物的静、动态写生到立体造型表现要求学生通过欣赏、思考、观察、讨论的过程，了解人物比例知识和对各种不同姿势的掌握，以及写生时线条的运用，包括轻重虚实的变化和立体空间感的锻炼。本单元强调观察对象，捕捉特征，训练学生敏锐观察力、高度概括力和大胆表现力，锻炼眼睛和双手，培养对生活的热爱。 2、平面构成设计 第2、3课，重复的形是渐变的形的设计基础，主要是引导学生发现、欣赏生活中的重复的形的现象，感受它的美感。在绘画技法上要求学生用不同的方法绘制，如拷贝纸、辅助线的应用；渐变的形的构成方法是一种运动变化的规律，是对应的形象经过逐渐的有规律的过度。渐变构成要求充分认识和掌握具有规律性、秩序感、空间感和运动感的规律与方法，变化要求严格、自然、合理。 3、变化的线条 第8课，线是绘画艺术的主要表现手段之一。本课学生将欣赏艺术大师们的线造型作品，感受优美的线条所赋予的生命力和情感，尝试运用各种工具材料进行创作，体验艺术创作的乐趣。 4、画性格
最新六年级美术上册教案全册 《保护文物》教案 【学习领域】欣赏·评述设计·应用 【课时建议】1课时 【教学目标】 知识和技能：调查、了解本地区的文物资源，培养学生热爱我国传统文化的情感。 过程与方法：学会欣赏、绘制文物。 情感、态度与价值观：了解保护文物的意义，增强学生保护文物的意识。 【教学重点】 了解什么是文物，知道保护文物是我们的责任。 【教学难点】 绘制文物，绘制宣传小报。 【教具学具准备】 1．教具：教学课件、收集当地的文物图片和文字资料。事先了解当地博物馆或文物保护单位，以便组织学生参观。 2．学具：铅笔、彩色水笔、颜料、彩色纸等各种绘画工具材料或陶土等手工制作工具与材料。【教学过程】 一、新课导入 播放视频：成龙《十二生肖》，导入课题。 （设计意图：通过观看视频，激发学生学习兴趣。） 二、新课讲授 （一）引导阶段 今天，老师也给大家带来了一段视频，我们一起来欣赏。（播放视频：《虎噬鹿器座》） 师：刚才我们所看到的这些文物古迹，是祖先留给我们的宝贵遗产。它们有着悠久的历史，代表着中华民族古老而灿烂的文化。我国是一个文明古国，文物古迹遍布祖国各地，大江南北。 师：请同学们思考一下，这些文物古迹有什么价值呢？ 生：历史价值（再现历史、考证历史）、艺术价值（欣赏）和经济价值（旅游）。 师：文物古迹是我们不可多得的宝贵的历史资源。我们应该怎样对待文物古迹呢？（保护、不破坏） （设计意图：教师介绍文物，突破教学重点。）
（二）发展阶段 1．绘制自己喜爱的文物，并注明它的名称、年代、收藏（或所在）地点。 2．文物仿制有其规律，要用特殊手段。也可以用泥或彩泥简单仿制小型的文物，并了解它们的用途或作用。 3．用手绘或电脑制作宣传保护文物的小报。 4．指导作业： （1）教师讲解一些资料展示卡、宣传小报和实物仿制的方法，为学生更好地作业创造必要的条件。 （2）作业完成后布置在教室里，互相评价、欣赏。 （3）收拾与整理。 督促学生收拾工具各材料，整理桌面，保持教室环境的卫生和整洁。 （设计意图：通过学生制作保护文物宣传报，解决教学重点、难点。） 三、课堂小结 让学生回家多搜集一些历史文物资料，尽力寻找生活所在地的历史文物，增进对祖国传统文化的情感，加强保护文物的责任意识。 （设计意图：通过搜集文物资料，提高保护文物意识。） 《彩墨家园》教案 【学习领域】造型?表现 【课时建议】1课时 【教学目标】 知识和技能：学习中国画树和叶的画法、点景的画法；通过对经典作品的赏析，感受并了解中国画树和点景的表现方法，以及用笔的疏密及墨的浓淡来表现景物的远近的技法。 过程与方法：通过讲解、演示等活动，帮助学生理解中国画树和叶的画法、点景的画法；通过实践练习活动，让学生初步掌握中国山水画的表现方法，体验国画的乐趣。 情感、态度与价值观：激发学生学习中国画的兴趣，体会中国山水画与自然的联系，培养学生对中国传统绘画的喜爱之情。 【教学重点】 中国画树和叶的画法，点景的画法。 【教学难点】 用墨彩结合的方法，表现家乡的美景。 【教具学具准备】 教具：教学课件、国画用具、宣纸、范画、教材。
六年级美术教材分析 毛石小学：刘静 一、教材的编写意图： 本教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。 二、教材的地位与作用： 教材在编排体系上改变了传统学科知识门类划分课业的形式，淡化了美术门类，从促进学生全面发展的角度出发，拓宽了美术的文化背景，增加了工艺设计的比例。力求向学生提供美术学习的方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。既考虑到知识体系的建构又突出了审美能力、想象能力和创造能力的培养。是引导学生认识发展、生活学习、人格构建的一种范例，是教师和学生沟通的桥梁。 三、教学目标： 一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。 六、措施与方法： 1、教师本人积极学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。 2、在教学中，遵循审美的规律, 多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。 3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。 4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。 5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。 6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。 7、以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴
六年级美术老师下学期的教学计划 湘教版六年级美术老师下学期的教学计划 一、学情分析： 1、从学生习惯、生理等分析： 该年级段二年级开始到现在，随着年龄的增长、生理、身心健康的不断的发展，学生在对美术的要求也有所不同，六年级的学习兴趣远不如二、三年级，想象力也随之下降，他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大批量的临摹，在绘画技巧上也显得成熟，线条也十分的流畅，但画风呆板，表现欲下降，已经不具备儿童性的绘画能力！也就是我们所说的缺少童趣，没有想象力。 2、从掌握知识情况分析与措施： 这次是学生迈入初中的过渡时期，既要努力响应学生目前的兴趣爱好，又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识，与初中知识进一步接轨，将平时教给学生的`初中知识更加明朗化介绍给学生，使学生从儿童绘画到少年绘画的转型，更重视有欣赏内容和工艺设计和教学，即学生的创造能力上的培养，其实就是对儿童想象力的深化，转变为更理论性含量的创造能力。 二、教材分析： 本册教材的教学理念在于：运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于看看自己的工具、材料，记录
与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作能力，传递自己的思想和情感。 运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法、进行设计和装饰，美化身边的环境。 欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。 三、教学重点难点： （一）重点：了解现代设计的特点。学习色彩基础知识，掌握色彩的明度与色相对比。学习设计基础知识，了解设计要素，能设计出精美的招贴画和广告。学习平面构成渐变知识，抓住形或色有有规律变化，画出形或色的作品。 （二）难点：掌握色彩的基础知识，并能应用与绘画中。学习掌握设计基础知识，了解设计要素并能设计简单作品。了解中国建筑历史成就，了解中国历史画，提高欣赏能力，激发爱国热情。 四、具体措施： 1、加强与班主任的联系配合，端正学生对美术课的态度和认识。 2、利用课堂教学，充分发挥直观教学手段，以激发学生对美术的兴趣。 3、利用欣赏、复习等手段，弥补学生的知识缺陷和想象力。 4、利用班级作业展评，提高学生对美术的兴趣，增强竞争意识。
五年级美术上册教材分析 1、从整体结构上看，注重知识的延续性。 本册教材的各课内容彼此没有非常紧密的联系，和以往一样采用并列式散点式 而非单元式，因此，教师在安排教学时，课序可以根据季节、学校及学生的实际 情况做一定的调整。同时本册教材进一步延续整套教材的知识体系，如：线条系列的《画人像》；色彩系列的《色彩的色相》，《色彩的明度》；泥塑系列的《杯子的设计》；版画系列的漏印版画《唱起来跳起来》。欣赏系列的《肖像艺术》、《飞天》，教师在教学中应注意新旧知识的衔接。 2、从学习领域上看，强调综合性。 全册共有19课，其中造型·表现和设计·应用占有较大比重，欣赏·评述有专题欣赏，但大多随堂教学相对比较薄弱，“综合·探索”领域有两课，但其他课中也渗 透了综合，如：《美术中的比例知识》中剪贴画相结合，体现了学科内的综合。 再如：美术中的比例知识》是美术与数学的结合，在教学中不讲比例的定义，讲 与美术学科相关的知识，体现了跨学科的总和。 3、从主题选择上看，突出多元化与趣味性。“美术与自我”主题，为0课，“美术与社会”主题有5课占总数29.4% ,“美术与自然”主题有2课占总数的11.8%，“纯学科表现”主题有5课《肖像艺术》、《画人像》、《绘画中的透视现象》、《美术中的比例知识》、《色彩的色相》，《色彩的明度》，体占总数的29.4%，在其他主题方面（包括生活用品、机械等）共有6课，占总数的35.3%。从以上数据可以看出本册教科书淡化了“美术与自我”主题, 而“纯学科表现”主题比前几册有了强化, 体现了知识的基础性。同时注重传承民族传统文化，编排了《飞天》、《有趣的汉字》、《偶戏》；内页大开本介绍了《帕特农神庙》，《美术中的比例知识》一 课中重点欣赏了哥特式建筑代表《巴黎圣母院》的比例之美，体现了教材的多元化。《立体贺卡》《造型别致的椅子》《校园合影》《防灾减灾》等课紧密联系学生 的生活，体现了教材的趣味性。 第1课肖像艺术 教学目标 要求学生在了解人物动态变化的基础上，进行人物动态速写练习，以培养学生的整 体观念及形象的概括能力。 教学重点 了解人物动态变化的特征及动态线的确定。 教学难点 使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。 教学准备： 人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。 第一课时 教学过程 一、组织教学。 检查学生的常规。 二、讲授新课。 1、出示教师的动态速写范画让学生观看，接着向学生讲解速写的涵义。 1
计划编号：YT-FS-7088-94 六年级上学期美术教学计 划(完整版) According To The Actual Situation, Through Scientific Prediction, Weighing The Objective Needs And Subjective Possibilities, The Goal To Be Achieved In A Certain Period In The Future Is Put Forward 深思远虑目营心匠 Think Far And See, Work Hard At Heart
六年级上学期美术教学计划(完整 版) 备注：该计划书文本主要根据实际情况，通过科学地预测，权衡客观的需要和主观的可能，提出在未来一定时期内所达到的目标以及实现目标的必要途径。文档可根据实际情况进行修改和使用。 为了开很好地展教学工作，进行有步骤的教学，顺利完成本学期的教学任务，根据学校工作安排，特制行本学期的教学计划。 一、教材分析： 造型·表现 运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。 设计·应用 运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加
工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。 欣赏·评述 欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论扽方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。 综合·探索 结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系 二、教学重难点： （一）重点： 1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力 2、继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习；欣赏中国现代中国画大师作品，培养民族自豪感。 3、学习浅显的手工技法。 （二）难点： 1、培养学生抽象思维和实物中提炼比例透视的运
新版人美版小学五年级美术教学计划新版人美版小学五年级美术教学计划 一、教材分析 全册教学理念目标： [造型·表现]：运用形、色、机理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见 所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的 思想和情感。 [设计·应用]：运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行 设计和装饰，美化身边的环境。 [欣赏·评述]：欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方法，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。 [综合·探索]：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境传统文化的关系。 全册重、难点： (一)重点： 1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力，分析色彩的`对比，能写生简单的生活物体透视现象。 2、继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习;欣赏中国现代中国画大师作品，培养民族自豪感。 3、学习浅显的手工技法。
(二)难点： 1、培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。 2、提高学生彩墨画的技法与概括能力，能够独立的完成自己所 要想要画的内容。 3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。 二、学生情况分析： 1、从学生学习习惯分析：该年级段学生表达力强，有自己的独 到的想法，生活习惯上比较讲究自我能力体现，不敢落与他后，学 习能动性强，上课纪律上比较活跃。2、从教师教中分析，每一个班 的优劣情况不同。 经过一年来对该年级段的了解，每个班级都有着自己独到的特色，根据情况的不同，针对性教学方法也有所不同，五(1)抓美术技能技 巧的基本功，多让他们看看优秀作品，多采取鼓励性评语，多发挥 他们自我能力的表现，展示每一个的自我特色，但在手工方面还缺 乏创意与自我体现。五(2)班是一个美术基础特别好的班级，班内美 术爱好特多，优秀作业常常出现在他们班，因此教学中注重体现作 品的价值的不同，学生自我感情的不同，各科知识、日常生活百态、各种欣赏相结合，来让学生有更多的创作空间。上课纪律认真专心，对基本知识的掌握有自己的独到的见解， 三、教学措施： 1、强造型能力的培养，对简单的几何形体进行写生，并指导正 确的观察方法，以确定如何对事物进行造型处理，特别对困难的学 生进行仔细研究分析。 2、具体手工能力比较弱的班级，多渗透本人最拿手的工艺能力，使该年级段的总体水平，有一定能力的提高。 3、班内、班际作品展评及各种教学手段，以增强竞争意识及荣 誉感，互相学习，提高美术兴趣。 备课方面：