本教程介绍风景照片的调色，大致思路：照片调色完全是按照个人的喜好调整，即使是同一张照片，也不可能大家都是调成同一个效果，调色可以按先局部后整体调法，照片哪个部分不好就调哪个，然后再整体协调就可以了！
原图
效果图
1.打开原图，使用套索工具选择上部分，天空部分
2.然后添加调整层，选择照片滤镜，设置如下
3.然后按CTRL单击照片滤镜层中的蒙板，载入选区，然后反选，我们修饰下部分
4.同样再建立一个照片滤镜调整层，设置如下
5.这时大家可能发现湖水没有了，我们使用画笔工具描绘出来就可以了
6.最后把照片调清晰些，添加曲线调整层，完成最终效果
完成最终效果
p s滤镜大全 64位滤镜插件合集 1丶人像磨皮美化滤镜 Alien Skin 系列 Alien Skin 系列滤镜是和KPT齐名的滤镜，KPT是个个头大，操作复杂的特效滤镜之王，而Alien则以小巧玲珑，操作方便而著称。“知道PhotoShop，就应该知道Alien Skin”，Alien Skin 一直来都是PS玩家心目中的最爱。 胶片效果滤镜 Alien Skin Exposure（功能强大的胶片效果滤镜） Alien Skin Exposure 4 能为数码照片提供胶片的曝光，还包括模仿胶片的颗粒感，并且可以控制胶片颗粒的分布。特色功能还有，冷暖色调调整、胶片负冲效果、柔光镜效果、锐化、对比度、黑白效果等，其中褪色留红效果是近来十分流行的低饱和类色调中最常见的一种。 景深效果滤镜 Alien skin Bokeh（世界顶级景深效果滤镜） Alien skin Bokeh 2 以一个简单的界面提供了宽范围的创意焦点效果和精确的镜头模拟。摄影师使用散景通过操纵焦点、晕映和景深使得主题引人注目。Bokeh 为您提供专门镜头的视觉语言，无需昂贵的费用或麻烦的操作。只需对
你的主题拖动焦距区域并选择一个预设或轻松地定制你自己的外观。Bokeh 2 速度大大加快，具有多个焦点区域、运动模糊和更灵活的背景虚化。 自然绘画PS滤镜 Alien Skin Snap Art（最好用的绘画效果滤镜） Alien skin Snap Art 3可以在简简单单一个步骤中创建美丽、自然的绘画效果。它可以给任何一张图片渲染真实世界中包括优化、铅笔画、钢笔画、漫画等艺术效果，它可以透过单一步骤制作自然漂亮的媒体艺术品，提供在真正世界艺术风格的无限影像，是一个可以替代繁重的手绘工作并比动作和笔刷更有效的插件 Imagenomic 系列 Imagenomic出品的磨皮滤镜和降噪滤镜是极富盛名的两款人像后期处理滤镜插件。你知道吗？磨皮和降噪在人像调整方面是同等重要的，完美的效果需要靠两个插件的结合。详细介绍以及单独购买地址： 人像磨皮美化滤镜 Imagenomic Portraiture（影楼后期必备滤镜） Imagenomic Portraiture 2.3 一款优秀的人像磨皮润色滤镜，用于人像图片润色，减少了人工选择图像区域的重复劳动。它能智能地对图像中的皮肤材质、头发、眉毛、睫毛等部位进行平滑和减少疵点处理，并保留质感。
p s中P o r t r a i t u r e滤镜工具使用教程很多爱美的小伙伴都会对照片进行滤镜美白使用，在p s中尤为常见，但是p s中没有自带的好的滤镜，我们需要借助其他一些工具或者插件。下面就给大家详细介绍如何使用P o r t r a i t u r e滤镜工具。 方法步骤 1、如果你的P h o t o s h o p软件里没有安装 P o r t r a i t u r e滤镜，则首先要在网上下载P o r t r a i t u r e 滤镜，安装好后才能使用P o r t r a i t u r e滤镜。这里安装方法就不详细细说了，问度娘即可。 2、打开P h o t o s h o p软件，打开你要处理的素材，第一步最后对素材进行图层复制，得到背景图层副本。这样可以保留原照片信息，不破坏原照片，以便最后修改之需。 3、接下来就是使用P o r t r a i t u r e滤镜，在菜单栏点选滤镜I m a g e n o m i c P o r t r a i t u r e即可打开P o r t r a i t u r e 滤镜，可以对参数进行适当设定，在这里建议大家默认此参数即可，点击确认按钮，即进行第一次磨皮。 4、如果第一次磨皮效果不佳，可进行第二次磨皮，这个需要主观进行判断。当然不能磨皮过渡，以使照片
失真。这里可以使用快捷键进行第二次磨皮C t r l+F快捷键。 5、磨皮结束后，可细节处理照片，即可使用污点修补工具或者仿制图章工具进行照片局部的修理已达完善。如果认为照片处理过渡，比方说皮肤过白过亮有点假，此时可以使用照片滤镜。图像调整照片滤镜进行适当滤色即可。 补充：p s工具箱常用快捷键技巧 矩形、椭圆选框工具 移动工具 套索、多边形套索、磁性套索 魔棒工具 裁剪工具 切片工具、切片选择工具 喷枪工具 画笔工具、铅笔工具 像皮图章、图案图章 历史画笔工具、艺术历史画笔 像皮擦、背景擦除、魔术像皮擦 渐变工具、油漆桶工具
《色彩丰富的风景画》课时教案 学号：20085171020 姓名：杨中军 年级：七年级教学时间：45分钟教师：杨中军课题：色彩丰富的风景画 课业类型：绘画（写生）本课就有“造型·表现”课程类型的性质与特征，最好采用独立完成的形式。 教学目标： 知识与技能：引导学生观察、分析自然界丰富的色彩变化，并思考它们形成的原因。 过程：课题引入——传授新知——实践体验——拓展延伸——总结反思； 方法：学生通过对照的比较方式了解色彩的变化（如何让画面具有空间感？这个知识技能是学生以前所没学过的，通过对大师作品的欣赏与讨论解决，在解决画面效果问题之后，可让学生使用讨论的方法，加深学生对色彩的认识） 情感态度与价值观：使学生充分的感受到风景画的观赏价值和艺术价值。 设计思路：本课程的特点：不讲枯燥的“作画步骤”等概念，强调直接通过观察表现色彩关系。课题引入一个成语可以吸引许多学生的兴趣，先是从教学中所采用的方法来切合此课题。罗列一些图片，结合书上的一些大师的作品让学生对“颜色”这一概念进行回忆，在对范画进行欣赏时，结合知识与技能和教学目标提出“如何让颜色更具有表现力的问题？”可以提示学生们就与前面有关颜色的变化的问题进行思考。 教学重点：学生能掌握“色彩”的有关观念，学会用基本的颜色变化，能画出具有一定观赏度的作品。 教学难点：通过欣赏作品掌握色彩表现风景画的色调，尝试大胆运用色彩和各种方式展现个性的风景画画表现。 教具学具： 教学设备及软件：实物投影仪、 基本材料与工具：绘画纸、做取景框的卡纸 参考资料：一些具有观赏性，深度感强烈的作品图例《世说新语·方正》 学生准备：画纸、水粉颜料、水彩、笔、小水桶 教学过程： 组织教学（1分钟）
如何用PS调整肤色 平面设计师在制作过种中很多都会执行到肤色的调整。PS 调整肤色的方法都有哪些呢？下面就来一起看看清美专 业老师的介绍。希望大家在调整肤色中，可以更好的把握。 1.曲线。色彩调整之王，神通广大，变幻无穷，但在作业实践中，曲线却并非首选。 2.色阶。拉动三个滑标，足以解决大部分问题，但亲和力远在曲线之上。打个比方说，曲线是元帅，那么色阶便是
先锋了。 3.色相、饱和度和色彩平衡，并列第三位。 4.尽量不要使用“图像调整-变化”菜单。这个菜单无法量化，而且不能加蒙板，是专留给学徒们用的。 5.不到万不得已，不要使用“图像调整-亮度和对比度”菜单。这里的亮度常常带来白翳，对比又常常失衡。 6.如果你想用“图像调整-明度”菜单做点儿什么，那么你
死定了。切记：这儿讨论的是调整色彩而不是着色，明度在这儿是100%的狗屎指标，成事不足败事有余，永远不要去理它！ 7.归纳言之，一个色彩调整问题如果有解，那么用曲线、色阶、色相、饱和度和色彩平衡这五个手段，就一定可解，而且我们强烈建议，除了这五个手段以外，不要再使用任何其他手段。 8.除非极其简单的调整，一切调整工作，都绝对应当在调
整图层（可变蒙板）上进行。这样做起码有四大好处： a、色彩调整的每一步都是不可逆的，使用调整图层，使逆过程成为可能，历史记录远远不能望其项背。 b、耗时越多的色彩调整，图像损失越大，使用调整图层，完全避免了这一弊病。 c、操作者可以通过图层开关，逐一比较每一块蒙板的作用，这对于总结经验有不可替代的重要作用。
d、调整图层可以简单重现或者拷贝，这对于成组成套成系列的色彩调整极其方便，你只要精心做好一张就可以了，其余的，统统依样画葫芦。 9.质言之，可变蒙板实际上也是一种通道，而且是比较高级的一种通道，除此而外，一般不必另外建立什么特别的通道或在单通道中进行什么特别的调整。事实上，上帝安排的诸色并不是孤立的（更确切点儿，我想借用一个医学上的名词说，诸种颜色彼此间是有所代偿的），个别调整
Photoshop 中滤镜的几种用法 一般来说，几乎所有的常规图像都能使用滤镜工具，除非用文字工具编辑的可以变换修改的“活字”。（但将文字图层转化为常规图层后仍可应用滤镜工具）使用滤镜的方法是：选择将要应用滤镜效果的图像或某一图层，点下拉式菜单“滤镜/主类滤镜/各种子滤镜”。Photosh op滤镜中有代表性的、常用的有以下几种：扭曲、锐化、模糊、风格化、像素化、艺术化效果、渲染、素描等。以下分别具体介绍：“扭曲”滤镜功能：制作波浪效果、涟漪效果、折反效果时使用，可使图像产生波浪形扭曲或枕形、球面形失真，以制作出各种效果。“锐化”滤镜功能：将图像中比较模糊的地方变得清晰，但操作最多不能超过三步，否则会适得其反，可以说它并不是万能的。“模糊”滤镜功能：与“锐化”功能相反，将清晰的图像变得模糊不清，在制作某些图像效果时被频繁使用，应用较小的数值则类似于柔化的效果。又如“径向模糊”，有两个选项，圆圈及缩放，圆圈的效果可作出仿佛画面图像部分飞速旋转的视觉效果，而缩放则可作出类似爆炸效果的场面。“风格化”滤镜功能：模拟各种特殊效果，其中有一项为“风”，可以模仿画面吹风的效果，作出一种动感。再比如“查找边缘”，可以将图像作出线描形式的风格，若图像是黑白的，应用此功能可使图像呈现出类似素描的效果，非常逼真。还有“照亮边缘”，可使图像中清晰的边界描出一条亮带，而原来的图像则变暗，类似于夜景。“艺术化”滤镜功能：各种不同特效非常丰富，可轻松制作各种油画、水彩画、商业招贴画、壁画等效果。“渲染”滤镜功能：可以根据前景及背景色作出云彩的效果，还有“光照效果”，模拟灯光照射的场景效果。“素描”滤镜功能：专门模仿各种素描形式的滤镜组，可模拟铅笔画、碳笔画等不同的绘画风格。上述这些滤镜是Photoshop中常用且较为简单的，利用不同图层，各种滤镜的应用顺序可制作出千变万化的效果来。大致的形式和功能就是这些，我也不便更加具体地讲述，只是让你有一些初步的了解，供你在学习中参考。学院党支部关怀和培养下，相信自己一定能够成为一名真正的、光荣的中国共产党员.
学生风景画图片优秀作品 学生风景画图片优秀作品1 学生风景画图片优秀作品2 学生风景画图片优秀作品3 学生风景画图片优秀作品4 学生风景画图片优秀作品5 《色彩大家庭》 一、【教学目标】 1.初步认识红、橙、黄、绿、蓝、紫、褐、黑、白、灰等常用色彩，并能说出它们的名称。 2.采用故事、表演等形式让学生结合春、夏、秋、冬四个季节，进行简单的色彩练习，进一步寻找自然界其他色彩，发现色彩的美感和魅力。 3.运用小组合作等方式加强学生的合作与交流，逐步提高他们对自然界的观察力，激发对艺术学习的兴趣，从而培养学生对大千世界的热爱和探求。 二、【重点、难点】 重点：认识红、橙、黄、绿、蓝、紫、褐、黑、白、灰等常用色彩，并能作简单的练习。 难点：帮助学生能够顺畅地讲述色彩的故事，并能准确地运用色彩表达自己的情感。 三、【课时安排】
二课时 四、【教学准备】 (学生)彩笔 (教师)课件 五、【教学过程】 第一课时 (一)认识色彩，认识世界。 师：课件播放视频《多彩的世界》。让学生说说看到哪些颜色，并说出自己最喜欢的颜色。 生：红色、黄色、绿色…… 揭示课题：《色彩大家庭》 师：我们的大自然就是一个神奇的魔术师，他把我们的世界装扮的五彩缤纷，色彩斑斓。现在就跟着老师一起去找找看这位神奇的 魔术师都变出了哪些颜色?(课件展示出大自然的色彩的图片，并请 学生一一进行指出这些颜色) 教师在旁并提供欣赏的建议，让学生们感受到大自然的美。 (二)玩玩游戏，猜猜颜色。 师：老师这准备的了10只气球：我现在放飞气球，你们抢答气 球的颜色，谁先回答出它的颜色我就把气球奖励给他。 生：红色、蓝色、绿色…… (结合游戏，让学生更有学习的兴趣，增加教学活动的丰富性) 师：我现在想请拿到气球的同学说说，你们看着手中气球的颜色，你会联想到什么? (结合自己的生活体验，让学生说说对生活中的色彩的感受。)
PS图像色彩调整的几种方法简介 PS图像色彩调整的几种方法简介 2011-8-12 10:54| 发布者: admin| 查看: 755| 评论: 0 摘要: 1. 曲线。色彩调整之王，神通广大，变幻无穷，但在作业实践中，色阶是首选。2. 色阶。拉动三个滑标，足以解决大部分问题，但亲和力远在曲线之上。打个比方说，曲线是元帅，那么色阶便是先锋了。3. 色相、饱和度和色...1. 曲线。色彩调整之王，神通广大，变幻无穷，但在作业实践中，色阶是首选。 2. 色阶。拉动三个滑标，足以解决大部分问题，但亲和力远在曲线之上。打个比方说，曲线是元帅，那么色阶便是先锋了。 3. 色相、饱和度和色彩平衡，并列第三位。 4. 尽量不要使用“图像调整-变化”菜单。这个菜单无法量化，而且不能加蒙板，是专留给学徒们用的。 5. 不到万不得已，不要使用“图像调整-亮度和对比度”菜单。这里的亮度常常带来白翳，对比又常常失衡。 6. 如果你想用“图像调整-明度”菜单做点儿什么，那么你死定了。切记：这儿讨论的是调整色彩而不是着色，明度在
这儿是100%的狗屎指标，成事不足败事有余，永远不要去理它！ 7. 归纳言之，一个色彩调整问题如果有解，那么用曲线、色阶、色相、饱和度和色彩平衡这五个手段，就一定可解，而且我们强烈建议，除了这五个手段以外，不要再使用任何其他手段。 8. 除非极其简单的调整，一切调整工作，都绝对应当在调整图层（可变蒙板）上进行。这样做起码有四大好处： a、色彩调整的每一步都是不可逆的，使用调整图层，使逆过程成为可能，历史记录远远不能望其项背。 b、耗时越多的色彩调整，图像损失越大，使用调整图层，完全避免了这一弊病。 c、操作者可以通过图层开关，逐一比较每一块蒙板的作用，这对于总结经验有不可替代的重要作用。 d、调整图层可以简单重现或者拷贝，这对于成组成套成系列的色彩调整极其方便，你只要精心做好一张就可以了，其余的，统统依样画葫芦。 9. 质言之，可变蒙板实际上也是一种通道，而且是比较高级的一种通道，除此而外，一般不必另外建立什么特别的通道或在单通道中进行什么特别的调整。事实上，上帝安排的诸色并不是孤立的（更确切点儿，我想借用一个医学上的名词说，诸种颜色彼此间是有所代偿的），个别调整常常顾此失
在设计中的重要性不言而喻，好色彩调整会帮助你在色彩的世界里做到游刃有余。这里介绍五种当今影楼比较流行的色调。 首先我们先理解几个最简单的问题，什么是色彩？我们给它一个简单的定义：所有肉眼能看到的颜色都是色彩。那么我们就是要把这些肉眼看到的色彩变得更有视觉冲击力、更有平面层次，依靠情感去表达出颜色。那么我们需要调整的色彩又在中哪里？这个问题应该也应该简单，photoshop中的颜色都是从通道里面表现出来的，也就是说调整色彩层次就是改变照片的通道层次对比。有了这些理论根据我们接下来的工作就比较有头绪了。 一、蓝青混合色 这种风格再影楼里面是非常实用的，它的制作手法简单方便、而且出来的色彩也是非常的透亮，看片子给人很清爽的感觉，对于绿色的外景照片最为适合这种手法，照片出来的颜色给我们带来的后续调整空间也很大。 先看原图 效果图
1.打开要处理图像，复制背景一层生成背景副本 2.点击图像-模式-LAB颜色，将图片转换成LAB模式图片
3.给图像应用柔光，使图像色彩更加明艳，点击图像-应用图像，将混合改为柔光，其它设置默认，如图 4.打开通道面板，选择a通道，将其复制并粘贴至b通道，做法如图
5.选择LAB通道，用曲线适当调整明度通道的亮度对比，然后转换回RGB 模式 到这里我们的主要步骤就完成了，刚才我们说过它还有很大的后续调整空间，那么我们继续往下去做，还能做出来很多非常另类的效果，在这里我拿一种举例，同时也告诉大家色彩手法不能死用，要灵活变通，相信大家会喜欢上这些色调的。 6.即上面的步骤，我们继续用色相饱和度工具给红色降饱和度，如图
第一组：像素化将图像分成一定的区域,将这些区域转变为相应的色块,再由色块构成图像,类似于色彩构成的效果。 1、Facet(彩块化) 2、Color Halftone(彩色半调) 3、Pointillize(点状化) 4、Grystallize(晶格化) 5、Fragment(碎片) 6、Mezzotint(铜版雕刻) 7、Mosaic(马赛克) 2 第二组: Distort(扭曲) Distort(扭曲)滤镜通过对图像应用扭曲变形实现各种神奇的效果。 1、Wave(波浪) 2、Ripple(波纹) 3、Glass(玻璃) 4、Ocean Ripple(海洋波纹) 5、Polar Coordinates(极坐标) 6、Pinch(挤压) 7、Diffuse Glow(扩散亮光) 8、Shear(切变) 9、Spherize(球面化) 10、Zigzag(水波) 11、Twirl(旋转扭曲) 12、Displace(置换) 1、滤镜只能应用于当前可视图层，且可以反复应用，连续应用。但一次只能应用在一个图层上。 2、滤镜不能应用于位图模式，索引颜色和48bit RGB模式的图像，某些滤镜只对RGB 模式的图像起作用，如Brush Strokes滤镜和Sketch滤镜就不能在CMYK模式下使用。还有，滤镜只能应用于图层的有色区域，对完全透明的区域没有效果。 3、有些滤镜完全在内存中处理，所以内存的容量对滤镜的生成速度影响很大。 4、有些滤镜很复杂亦或是要应用滤镜的图像尺寸很大，执行时需要很长时间，如果想结束正在生成的滤镜效果，只需按Esc键即可。 5、上次使用的滤镜将出现在滤镜菜单的顶部，可以通过执行此命令对图像再次应用上次使用过的滤镜效果。 6、如果在滤镜设置窗口中对自己调节的效果感觉不满意，希望恢复调节前的参数，可以按住Alt键，这时取消按钮会变为复位按钮，单击此钮就可以将参数重置为调节前的状态。 3 第三组：Noise(杂色) 1、Dust&Scratches(蒙尘与划痕) 2、Despeckle(去斑)
人教版九年级美术第三课色彩丰富的风景画 教具准备：课件、范画 学具准备：学习用具盒（铅笔、橡皮、尺子、刀子）、颜料、彩色纸、剪刀及双面胶等一、导入新课，揭示目标 把教师和学生在课外收集的图片和同学们分享一下，自然界的景色绚丽多彩，我们该如何把他们画出来呢？引出课题---色彩丰富的风景画 出示学习目标： 通过学习理解色调对情感的影响作用，了解色彩风景画的色彩关系和表达方法，尝试通过已有的色彩关系和绘画方法去表现内心对自然风景的感受，通过色彩表达内心的情感，完成一幅风格独特的色彩风景画。 二、出示自学指导 师：为了让大家顺利完成目标，请看本节课的自学指导： 请同学们认真看课本及课件上的内容，并结合图例思考，5分钟后，比谁能正确回答。１.画家笔下的风景和现实中的风景有什么不同？看图说说它们各是什么季节？分析一下 每张照片中的主要色彩。 ２.这些画是什么色调？分别以什么色调为主？画面的色彩有何特点？ ３.你看了画家的作品，谈谈你的看法或感受？如果让你选择一种色彩来代表春、夏、秋、冬，你会怎么选择？说说你的理由。 A、星月夜（荷兰）凡高 B、塞纳河（法国）修拉 C、巴戈利亚的秋天（俄国）康定斯基 三、学生自学，教师巡视 学生自学时，教师目巡每个学生，关注并确保每个学生专心自学、紧张思维，对认真学习的学生流露出满意的神情，对不够专心的学生悄悄提醒，但不宜讲话太多，否则会分散学生的注意力。 四、后教 思考题1：指名学生回答，其他学生补充。 师：画家创作的色彩风景画作品，用不同的色彩表达自己的艺术追求和内心情感，这就是我们通常讲的艺术来源于生活而高于生活。 思考题2：指名学生回答，其他学生补充。 师：色调可以分为暖色系、冷色系、中性色系三类。 思考题3：指名学生回答，其他学生补充。 师：思考题4：指名学生回答，其他学生补充。 师：星月夜（荷兰）凡高 A、凡高用弯曲的线条和波浪般急速流动的笔触，描写了一幅具有极强表现力的星月夜，表达了他内心的挣扎和对生活的渴望。 B、塞纳河（法国）修拉 修拉把文艺复兴传统的古典结构和印象主义的色彩试验结合起来。他用各种色点描绘景物，使画面层次分明，表达了他内心对自然景物平静、和谐的追求。
《色彩风景画》教案 教学目标： 引导学生观察、分析自然界丰富的色彩变化，并思考它们形成的原因。 教学重点： 学生能掌握“色彩”的有关观念，学会用基本的颜色变化，能画出具有一定观赏度的作品。教学难点： 通过欣赏作品掌握色彩表现风景画的色调，尝试大胆运用色彩和各种方式展现个性的风景画画表现。 教学过程： 1、课题引入 前提测评/导入新课 师：同学们，如果让你选择一种颜色来代表春、夏、秋、冬，你会怎么选择？ 说说你的理由。 生回答：绿色代表夏天的颜色等。 2、辩图分析 师：看图说说它们各是什么季节？分析一下每张照片中的主要色彩。 生：冬季—蓝白色等 师：分析下面两张图片分别以什么色调为主？把你课外收集的图片和同学们分享一下 认定目标： 师：自然界的景色绚丽多彩，我们该如何把他们画出来呢？我们先来看一看，画家们是如何把看到的景色变成一张风景画的。 大家仔细看看：１.画家笔下的风景和现实中的风景有什么不同？ ２.这些画是什么色调？画面的色彩有何特点？ ３.你看了画家的作品，谈谈你的看法或感受？ 生：线条、点。 师：画家创作的色彩风景画作品，用不同的色彩表达自己的艺术追求和内心情感，这就是我们通常讲的艺术来源于生活而高于生活，而这节课我们所要找我的就是用不同的表现手法画出一张属于自己的风景画。
3、理解概念（讨论） 师：大家讨论一下用什么办法能达到这个画面效果？ 生：小组讨论。请一、两个小组交流一下讨论的结论。 师：我们先不说哪组同学说得对，我们先请一个同学说一说说自己的感受。 生：各位同学各抒已见。 4、观察写生 师：最后则是作业的设计，在作业的设计中结合刚才的拓展与延伸部分，鼓励学生选择两张你喜欢的风景进行创作，或者选择你课前准备的风景图片，改变它的构图、改变它的色调，用自己喜欢的表现手法进行创造 5、总结反思 （1）、色彩风景画的色调受哪些因素的影响？ （2）、外出写生应该怎样选景？面对自然应该怎样取舍？ 学习建议： 1、选择一幅自己喜欢的风景画作品临摹，主义体会原作的色调和用笔特点。 2、选择一幅自己喜欢的风景照片或风景画作品的局部，进行改画或扩画练习。
实用滤镜大全(适合教学,自学,含图) 一.Artistic(艺术效果) Artistic(艺术效果) 滤镜模拟天然或传统的艺术效果。(注:此组滤镜不能应用于CMYK和Lab模式的图像) 1、Fresco(壁画滤镜) 作用:使用小块的颜料来粗糙地绘制图像。 调节参数: 画笔大小:调节颜料的大小。 画笔细节:控制绘制图像的细节程度。 纹理:控制纹理的对比度。 图解效果:
原图像壁画效果2、Colored Pencil(彩色铅笔滤镜) 作用:使用彩色铅笔在纯色背景上绘制图像。 调节参数:
铅笔宽度:调节铅笔笔触的宽度。 描边压力:调节铅笔笔触绘制的对比度。 纸张亮度:调节笔触绘制区域的亮度。 图解效果: 原图像彩色铅笔效果 第九组:Artistic(艺术效果) Artistic(艺术效果) 滤镜模拟天然或传统的艺术效果。(注:此组滤镜不能应用于CMYK和Lab模式的图像) 1、Fresco(壁画滤镜) 作用:使用小块的颜料来粗糙地绘制图像。 调节参数:
画笔大小:调节颜料的大小。 画笔细节:控制绘制图像的细节程度。 纹理:控制纹理的对比度。 图解效果: 原图像壁画效果2、Colored Pencil(彩色铅笔滤镜) 作用:使用彩色铅笔在纯色背景上绘制图像。 调节参数:
铅笔宽度:调节铅笔笔触的宽度。 描边压力:调节铅笔笔触绘制的对比度。 纸张亮度:调节笔触绘制区域的亮度。 图解效果: 原图像彩色铅笔效果
5、Palette Knife(调色刀) 作用:降低图像的细节并淡化图像,使图像呈现出绘制在湿润的画布上的效果。调节参数: 描边大小:调节色块的大小。 线条细节:控制线条刻画的强度。 软化度:淡化色彩间的边界。 图解效果: 原图像调色刀效果 6、Dry Brush(干画笔)
色彩调整技巧 首先，在空白区双击鼠标左键打开一个文件（这就是一个小技巧，可能很多朋友都还在用快捷键或菜单命令吧？），然后就要对这副图像做一个色彩认识，以便我们以后的创作。那么，一副图像大小，像素的多少怎样来计算呢？下而列出了几条重要的信息计算公式。 像素总量： 像素总量=宽度X高度（以像数点计算） 文件大小： 文件大小=像素总量X单位像素大小（byte） 单位像素大小是怎样计算的呢？最常用的RGB模式中1个像素点等于3个byte，CMYK模式1个像素等于4个byte，而灰阶模式和点阵模式一个像素点是1个byte。 打印尺寸： 打印尺寸=像素总量/设定分辩率(bpi) 总得知道图像打印出来有多大吧？那么新建文件时就得记住自己设置的分变率。相对网页图像来说，72bpi足够了，而相对印刷出版来说，分辩率就显得比较重要了，一般为打印网线数(lpi)的两倍。有了这个公式，大家在新建文件之前定义分辩率就方便了。另外，分辩率由低变高时，因为像素总量并未改变，所以会出现图像质量变差的情况，所以建议大家在初期定义文件属性时就将分辩率定高些，改变图像大小时由高至低，这样才不会造成图像质量变差的问题。 了解了文件的基本信息之后，我们就来对色彩做一些调整，一般我们采用RGB模式来做图，因为它同我们平时观看色彩的方式最相似，做起图来更加直观。然而在打印图像时我们又不得不采用CMYK模式来打印，所以RGB模式转换为CMYK模式是一个不可避免的过程，虽然是这样，我们还是应该在RGB模式下做图，处理完毕后再转换为CMYK模式来打印，因为在CMYK下作图无法使用很PHOTOSHOP的很多功能，这对处理图像造成了很大的局限性，另外CMYK模式的图像也要比RGB 大上三分之一。OK，转为RGB模式，开始我们的创作吧 当我们通过扫描仪输入一副图像时，总是对它造成的颜色失真感到很头疼，但我们可以通过一系列的色彩调整技巧来弥补。首先调整图像的色阶。打开Adjust-levels色阶调整对话框。仔细观看图像的象素分布图。直方图代表了整个图像或是选定区域内的色阶分布，而水平轴表示色阶值，由0到255的变化。垂直轴表示拥有的其色阶的像素个数。看上去像一座座山吧？山高的地方，表示此色阶处的像素较多，相反的，就表示像素较少了。 山分布在右边，说明图像明亮部较多。 山分布在左边，说明图像的暗部较多。 山分布在中间，说明图像的中色调较多，缺少色彩对比。 山像梳子状，说明图像色阶有跳阶的现象，某些色阶像素缺乏，无法表达渐变、平滑等效果。 当你觉得图像太亮，太刺眼时，可以将INPUT LEVES中的亮部色阶数值改小一些，或者把亮部色阶滑块往左边拉一点，这样图像就会将亮部色阶调暗一些了。放心大胆地进行修改吧，因为如果不合意，按住ALT键，CANCEL（取消）按钮就会变成RESET（重设）按钮，按一下，图像就变回初始状态了。 使用吸管工具，可以直观地对图像进行色阶调整。三个吸管工具分别代表暗部、中间色和亮部，单击其中一个，在图像上拾取颜色，就能改变INPUT中的相应滑块位置。三个工具对应三个点，暗部吸管对应黑点，中间色吸管对应中性点，亮部吸管对应白点。设置黑、白和中性点，就可以定义图像的暗部、亮部和中性色，然后通过调整色阶滑块，我们就可以扩大色阶范围。当我们通过扫描仪得到的图像色阶被压缩了时，就可以通过设置黑点、白点再扩大的方式来加大图像的暗区和亮区，使图像色阶更丰富，同时也加大了图像的明暗反差。(注意，在LAB模式下吸管工具无效) 很多人都喜欢把图像转为灰阶模式来制造黑白图像的效果，但这样做了以后，有许多在RGB模式下才能使用的命令的都无法使用了，其实在制作黑白图像有一个更好的方法：通过IMAGE（图像）-Adjust （调整）-Desaturate（去饱和度）这样的方式来把图像调整为灰阶模式，这样的话图像同样会呈现出黑白色彩，但实际上图像还是维持在RGB模式下
《色彩丰富的风景画》说课稿 《色彩丰富的风景画》说课稿 尊敬的各位老师、同学们： 大家好！我说课的题目是《色彩丰富的风景画》。 今天我的说课将从五个部分来进行：分别是教材分析、学情分析、教法学法分析、教学过程设计以及教学辅助设计。 对教材的准确定位是上好一堂课的基础。那么我们首先来看教材分析。 一、教材分析 在教材分析中主要分为三点：教材定位、教学目标、教学重难点。 1、教材定位。本节课为《色彩丰富的风景画》，选自人民美术出版社七年级上册第三课，本课是一节绘画欣赏课，旨在师生共同的体验风格不同的风景画给人带来的不同的审美感受及视觉效果，引导学生掌握观察自然色彩变化的方法，获得表现自然色彩关系的能力，提高学生对自然界色彩变化与关系的审美感受与认识。 2、教学目标。本节课的教学目标我将通过三个维度来进行体现，分别是知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观。首先来看知识与技能目标，本节课的知识与技能目标是引导学生观察、分析自然界丰富的色彩变化，并思考它们形成的原因。那么第二过程与方法目标，在过程与方法目标中，让同学们自己讨论和体会不同风格的风景画给人们带来的不同感受。那么第三点情感态度与价值观目标，在此
目标当中则使学生充分的感受到风景画的观赏价值和艺术价值。那么从教学目标中，我们不难看出本节的重点与难点。 3、重点与难点、重点：通过欣赏作品掌握色彩表现风景画的色调，尝试大胆运用色彩和各种方式展现个性的风景画画表现。 我们都知道上好一节课，不仅要备教材，同时还要备学生，因为学生是鲜活的、生动的，在我的教学实践中我总结出，七年级的学生，正处在一个心理、知识、认知不成熟的过程，我将从心理特点、知识基础和认知能力三方面来进行学情分析。 二、学情分析 1、心理特点。 七年级的学生有着强烈的好奇心和求知欲望，希望在得到老师在课堂上的肯定与表扬，那么我就抓住学生的心理特点，丰富我的课堂而满足学生的求知欲望，从而通过鼓励与表扬来更好的凝聚课堂注意力，提高课堂的学习效率。 2、知识基础。 七年级的学生在小学的美术课堂中已经对色彩有了初步的学习，在此我就采用体验中丰富已有的知识，在欣赏、交流与尝试中学习新知，从而对色彩风景的认识奠定了知识基础。 3、认识能力。 七年级的学生有丰富的想象力和极好的接受能力，但是抽象能力相对较弱。不过在此我会通过学生的具体感受，激发他们的想象力，结合学生较好的接受能力来弥补学生抽象能力不足的问题，从而更好
PS滤镜大全下载（内附注册码） http://64.120.178.242/?fromuid=430762 一.Corect EditLab Pro 是一个面向Adobe Photoshop 的快速且易用的专业色彩校正、编辑和过滤插件。也可以用于Adobe 公司其他的图像编辑工具之中，插件功能非常强大，为你提供全面的色彩校正技术。 通过四个步骤帮助你快速且容易地校正你的数码照片。包括校正色平衡、色调范围、亮度、对比度和饱和度，以及编辑指定图像中指定的色调范围。 https://www.doczj.com/doc/3f18916522.html,/download/fo-ip452.rar汉化补丁 二,DCE Tools for Photoshop Plugin 是Mediachance公司出的一套photoshop的插件，包括CCD噪点修复、人像皮肤修缮（通常所说的人像磨皮）、智能色彩还原、曝光补偿、枕形失真修正、桶形失真修正，以及全局自动修缮7个插件 https://www.doczj.com/doc/3f18916522.html,/download/HA_DCETOOLS.rar 三.ProJPEG 是一个优秀的Photoshop 插件，你可以用这个插件生成更小，品质更好的jpeg 文件。当你要将文件保存为jpg格式的时候，ProJPEG的窗口将弹出使你可以进行优化设置工作。原始图象以及优化后的图象将进行对比显示，同时显示其文件大小。你可以精细的调整图象的尺寸/质量，可以对图象进行放大的预览。https://www.doczj.com/doc/3f18916522.html,/download/ha-projpeg-520-preacher.zip 四.Illusion 是一个粒子效果特效制作软件，可以做为AFTER EFFECT的一个辅助软件使用，里面含有很多很美的粒子发射特效。可以输出多种格式的序列图、AVI视频；支持自定义例子外形；自定义个中发射参数、周期参数等等；支持图层、关键帧控制动画。还可以做FLASH的粒子特效辅助软件。操作非常简单。 https://www.doczj.com/doc/3f18916522.html,/download/P_Illusion204_cink.exe 五.Andromeda Series 1 Photography Filters PhotoShop 的摄影效果滤镜，一共10 支。 https://www.doczj.com/doc/3f18916522.html,/download/HAF-ASPFilters16-Fire.zip 六.PHOTOSHOP 滤镜KPT 7.0 https://www.doczj.com/doc/3f18916522.html,/down/0502/kpt302.rar
调整图像颜色和色调 色阶概述 可以使用“色阶”调整图像的阴影，中间调和高光的强度级别，从而校正图像的色调范围和色彩平衡。“色阶”直方图用作调整图像基本色调的直观参考。 “色阶”面板如下图 关于直方图 直方图是用图形表示每个亮度级别的像素数量，展示像素在图像中的分布情况。直方图左边显示阴影中的细节，中部显示中间调，右 侧显示高光部分。直方图可以帮助确定某个图像是否有足够的细节来进行良好的校正。 直方图还提供了图像色调范围或图像基本色调类型的快速浏览图。低色调图像的细节集中在阴影处，高色调图像的细节集中在高光处，而平均色调图像的细节集中在中间处。全色调范围的图像在所有区域中都有大量的像素。识别色调有助于确定相应的色调校正。 如下图进行读取直方图 "直方图"面板提供许多选项，用来查看有关图像的色调和颜色信息，默认情况下，直方图显示整个图像的色调范围。若要显示图像某一部分的直方图数据，先选择该部分。 **通过“曲线”对话框选择“曲线显示”选项下的“直方图”选项，和通过在“曲线调整”面板中，选择面板菜单中“曲线显示”选项，然后通过“直方图”选项，可以叠加查看图像的直方图。 直方图面板如下图： A.“通道”菜单； B.，面板菜单； C.“不使用高速缓存刷新按钮”； D.“高速缓存的数据警告”图标； E.统计数据 “直方图”中的统计数据 从“直方图”的面板菜单中选择“显示统计数据”。 ·要查看特定像素值的信息，将指针放置在直方图中。 ·查看一定范围内的值的信息，在直方图中拖移以突出显示该范围。 面板将在直方图下显示以下统计信息; 平均值：表示平均亮度值； 标准偏差：表示亮度值的变化范围； 中间值：显示亮度值范围内的中间值； 像素：表示用于计算直方图的像素综合；
人美版八年级美术下册《色彩丰富的风景画》说课稿人美版八年级美术下册《色彩丰富的风景 画》说课稿 尊敬的各位老师、同学们:大家好～，我说课的题目是《色彩丰富的风景画》。 今天我的说课将从五个部分来进行:分别是教材分析、学情分析、教法学法分析、教学 过程设计以及教学辅助设计。 对教材的准确定位是上好一堂课的基础。那么我们首先来看教材分析 一、教材分析 在教材分析中主要分为三点:教材定位、教学目标、教学重难点。 1、教材定位。本节课为《色彩丰富的风景画》，选自人民美术出版社七年级上册第三课， 本课是一节绘画欣赏课，旨在师生共同的体验风格不同的风景画给人带来的不同的审美感受 及视觉效果，引导学生掌握观察自然色彩变化的方法，获得表现自然色彩关系的能力，提高 学生对自然界色彩变化与关系的审美感受与认识。 2、教学目标。本节课的教学目标我将通过三个维度来进行体现，分别是知识与技能、过 程与方法、情感态度与价值观。首先来看知识与技能目标，本节课的知识与技能目标是引导
学生观察、分析自然界丰富的色彩变化，并思考它们形成的原因。那么第二过程与方法目标， 在过程与方法目标中，让同学们自己讨论和体会不同风格的风景画给人们带来的不同感受。 那么第三点情感态度与价值观目标，在此目标当中则使学生充分的感受到风景画的观赏价值 和艺术价值。那么从教学目标中，我们不难看出本节的重点与难点。 3、重点与难点、重点:通过欣赏作品掌握色彩表现风景画的色调，尝试大胆运用色彩和 各种方式展现个性的风景画画表现。 我们都知道上好一节课，不仅要备教材，同时还要备学生，因为学生是鲜活的、生动的， 在我的教学实践中我总结出，七年级的学生，正处在一个心理、知识、认知不成熟的过程， 我将从心理特点、知识基础和认知能力三方面来进行学情分析。 二、学情分析 1、心理特点。 七年级的学生有着强烈的好奇心和求知欲望，希望在得到老师在课堂上的 肯定与表扬，那么我就抓住学生的心理特点，丰富我的课堂而满足 学生的求知欲望，从而通 过鼓励与表扬来更好的凝聚课堂注意力，提高课堂的学习效率。 2、知识基础。
滤镜 风格化滤镜组，含有9种滤镜可以置换像素、查找并增加图像的对比度，产生绘画和印象派的风格效果。 查找边缘：能自动搜索图像像素对比度变化剧烈的边界，将高反差区变亮，低反差区变暗，其他区域则介于两者之间，硬边变为线条而柔边变粗，形成一个清晰的轮廓。 等高线：可以查找主要亮度区域的转换并为每个颜色通道淡淡地勾勒主要亮度区域的转换，以后的与等高线图中的线条类似的效果。 风：可以在图像中增加一些细小的水平线来模拟风吹的效果。该效果只能在水平风向起作用。 浮雕效果：可通过勾划图像或选取的轮廓和降低周围色值来生成突起或凹陷的浮雕效果。 扩散：可以使图像中相邻的像素按规定的方式随机移动，使图像扩散，形成一种类似于透过磨砂玻璃观察对象时的分离模糊效果。（拼贴数位99时，整个图像被填充背景色）曝光过度：可以混合负片和正片图像，模拟出摄影中增加光线强度而产生的过曝光度效果。 突出：可以将图像分成一系列大小相同且有机重叠放置的立方体或椎体，产生特殊的3D效果。 照亮边缘：可以搜索像素图像中的颜色变化较大的区域，标识颜色的边缘，并向其添加类似霓虹灯的光亮。 画笔描边滤镜组，8种滤镜，它们当中的一部分滤镜通过不同的油墨和画笔勾画图像产生绘画效果，有些滤镜可以添加颗粒、绘画、杂色、边缘细节或纹理。这些滤镜不能用于Lab和CMYK模式。 成角的线条：可以使用对角描边重新绘制图像，用一个方向的线条绘制亮部区域，再用相反方向的线条绘制暗部区域。 水墨轮廓：能够以钢笔画的风格，用纤细的线条在原细节上重绘图画。 喷溅：能够模拟喷枪，使图像产生笔墨喷溅的艺术效果。 喷色描边：可以使用图像的主导色用成角的、喷溅的颜色线条重新绘画图像，产生斜纹飞溅的效果。 强化的边缘：可以强化图像的边缘。设置高的边缘亮度值时，强化效果类似白色粉笔，设置低的边缘亮度值时，强化效果类似黑色油墨。 深色合成：用短而紧密的深色线条绘制暗部区域，用长的白色条纹绘制亮区。 烟灰墨：能够以日本画的风格绘画图像。它使用非常黑的油墨在图像中创建柔和的模糊边缘，使图像看起来像是用蘸满油墨的画笔在宣纸上绘画。 阴影线：可以保留原始图像的细节和特征，同时使用模拟的铅笔阴影线添加纹理，并使色彩区域的边缘变得粗糙。 模糊滤镜组，包含11种滤镜。它们可以消弱相邻像素的对比度并柔化图像，使图像产生模糊效果。在去除图像的杂色，或者创建特殊效果时会经常用到此类滤镜。 表面模糊：能够在保留边缘的同时模糊图像，可用来创建特殊效果并消除杂色或颗粒，用它为人像照片进行磨皮，效果非常好。 动感模糊：可以根据制作效果的需要沿指定方向（-360°—+360°）以指定强度（1—999）模糊图像，产生的效果类似于以固定的曝光时间给一个移动的图像拍照。在表现对象的速度感时会经常用到该滤镜。
P S色彩调整
第三单元色彩调整 任务一：万紫千红随意变 一、提出任务 1．任务目标 通过对花朵颜色的改变掌握“色相/饱和度“命令的使用方法以及作用，同时了解调整菜单。 2. 解决的问题 掌握“色相/饱和度”命令的使用方法及作用，以及图像颜色被改变时的操作技巧 3．原有知识要点 套索工具、羽化命令 二、教学目标 1. 知识目标 ⑴什么是调整菜单，它的作用是什么 ⑵“色相/饱和度”命令的使用方法和作用 2. 能力目标 通过“色相/饱和度”命令能随意改变图像的颜色 3. 情感目标 培养学生的耐心和细心 三、教学分析与准备 1. 教学重点 图像的精确选择、对选区的合适羽化，以及“色相/饱和度”命令参数的合适调整 2．教学难点 图像的精确选择、对选区的合适羽化。 3. 教学方法 任务引领学习及教师提问相结合 4. 课时安排 2课时 5. 教学环境 多媒体网络教室
四、学习过程
课后作业： 写出本节课的制作报告、总结色相/饱和度命令的作用以及该命令中各参数的作用。 任务二：数码照片快速调色法 一、提出任务 1．任务目标 通过对数码照片快速、简单的色彩调整，掌握“曲线”命令的作用及使用方法 2. 解决的问题 掌握“曲线”命令的使用方法，并能用它解决实际问题 3．原有知识要点 图像菜单的使用 二、教学目标 1. 知识目标 ⑴“曲线”命令的使用方法 ⑵什么是高光和暗调 2. 能力目标 通过“曲线”命令能快速调整数码照片 3. 情感目标 加强学生对色彩的感悟能力
三、教学分析与准备 1. 教学重点 ⑴了解“曲线”命令的作用，并掌握“曲线”命令的使用方法，用它能解决实际问题 ⑵“曲线”命令对红、绿、蓝通过的调整 2．教学难点 “曲线”命令中的高光和暗调的合适调整。 3. 教学方法 任务引领学习及教师提问相结合 4. 课时安排 2课时 5. 教学环境 多媒体网络教室 四、学习过程
《色彩丰富的风景画》说课稿 尊敬的各位老师、同学们： 大家好！我说课的题目是《色彩丰富的风景画》。 今天我的说课将从五个部分来进行：分别是教材分析、学情分析、教法学法分析、教学过程设计以及教学辅助设计。 对教材的准确定位是上好一堂课的基础。那么我们首先来看教材分析。 在教材分析中主要分为三点：教材定位、教学目标、教学重难点。 七年级的学生有着强烈的好奇心和求知欲望，希望在得到老师在课堂上的肯定与表扬，那么我就抓住学生的心理特点，丰富我的课堂而满足学生的求知欲望，从而通过鼓励与表扬来更好的凝聚课堂注意力，提高课堂的学习效率。 七年级的学生在小学的美术课堂中已经对色彩有了初步的学习，在此我就采用体验中丰富已有的知识，在欣赏、交流与尝试中学习新知，从而对色彩风景的认识奠定了知识基础。 七年级的学生有丰富的想象力和极好的接受能力，但是抽象能力相对较弱。不过在此我会通过学生的具体感受，激发他们的想象力，结合学生较好的接受能力来弥补学生抽象能力不足的问题，从而更好的感受风景画的创造与表达。
教有常法、但无定法、贵在得法。而我的教学方法则是源至于我的教学理念，我以新课标当中“以人为本”的教学理念贯穿于课堂教学的其中，强调学生的自主探究学习，重视他们过程中的体验和感受，积极的引导学生参与课堂并且启发学生的创造性思维。 那么根据我这样的教学理念，那么我将本节课的教法与学法，结合教材与学情具体分析设计如下，他们分别如下：情景教学法、讨论教学法，而与之相结合的是实践以及小组之间的合作方法。 那么无论多么先进的教学理念、多么多样的教学方法，最终都会落实在我的教学过程当中。我的教学过程主要分为以下部分：导入新课、传授新知、实践体验、拓展延伸、以及最后小结作业。先来看引入新课。 好的开始是成功的一半，作为一节课的导入是相当关键的。在此我也特别考虑到学生在课堂上喜欢尝试体验，并且在体验中能够加深理解能力，为此为学生准备了体验式的导入，聆听音乐画出自己最喜欢的颜色，并用颜色简单的表现一下春、夏、秋、冬，从而在画面中看到了学生的热情与激烈。我们通过这样的体验，紧接着提出问题： “同学们，如果让你们来选择一种色彩，代表春、夏、秋、冬，你会怎么选择呢？”那么这样我的学生在课堂上，先是通过了自己的动手体验，在我的问题中动脑思考，寻找