小学美术优秀教案《橙色的画》教学
设计
教学目标
1、了解由两个原色调配而成的颜色叫间色。通过欣赏以橙色为主的美术作品，使学生感受到橙色温暖、明快的美感。
2、在小组合作的基础上以橙色为主要颜色绘制一幅画。
3、在学习过程中对日常生活中的色彩美有一定的感受能力和理解能力，从而更加注重观察生活、热爱生活，体会生活的美好情趣。
教学重点：学习调出不同深浅的橙色方法技巧，认识和感知橙色画面的特有美感。
教学难点：引导学生表达出自己对橙色的感受，在感知的基础上启发学生的发散思维，展开创作。
教学过程:
一、魔术引入新课:
1、今天老师为大家带来一个好玩的魔术，想看吗？
师表演魔术：把红色水变成橙色水：猜猜我添加了什么颜色？（黄色）
2、请你也动手调一调，看看你能不能调出漂亮的橙色来。看看你能调出多少种？
师：你调出橙色了吗？你调出了几种？为什么调出的橙色深浅会不一样，你发现什么问题了吗？（黄色加的多橙色就偏浅，红色加的多橙色就偏深。）（出示课件橙色家族成员）这些都是橙色家族中的成员。
3、师介绍间色：由两个原色调配而成的颜色叫间色。橙色只是间色的一种，也正是这些深深浅浅的橙色把我们的生活妆扮的非常美丽。
二、探究新知
1、请同学们把眼睛轻轻闭上，回想一下生活中都有什么是橙色的？
老师也在生活中捕捉到了一些橙色的身影，请同学们一起来欣赏。（出示课件生活中的橙色）
2、说说橙色带给我们的是一种什么样的感觉？（喜悦、温暖、鲜明）
3、那么艺术家们是怎样运用橙色来表现画面的呢？（出示凡高的《收获》）
说说画面中表现的是什么季节和场景呢？（秋天。那画面中的人物在做什么呢？他们在收割粮食，秋天麦子成熟了，是一个丰收的美好场景。）
出示《向日葵》，我们再来看这一幅著名的《向日葵》，它也是梵高的作品，画面的颜色漂亮吗？给你们什么感受呢？哦，颜色很明快，很热情。表达出画家奔放的性格和对美好生活的向往。）
4、其实生活中很多东西都不是橙色的，但是我们可以任意给它穿上橙色的外衣，
比如这两幅画
我们可以赋予海洋橙色的面纱，也可以赋予大地橙色的外衣，同学们也可以给你喜欢的东西任意加上美丽的橙色！
那么是不是说橙色的画就只能用橙色来画呢？
4、如果让你也来创作一幅橙色的画，你想表现一个什么样的主题?
请同学们小组讨论一下。
5、布置绘画要求：
（1）、以橙色为主，画一幅画，题材不限。
（2）、可采用多种绘画形式。最好用自己调出的橙色来完成作业。
（3）、注意利用橙色的深浅对比，使画面有层次。
三、作品展示
四、教师总结：
小学美术风景画教案 教学目标： 1、认识水墨画的特点; 2、认识几位水墨画大师及其作品特点; 3、尝试树石的画法; 教学重点：认识水墨画、尝试水墨画 教学过程： 一、导入： 师：（出示图片）请看张老师左手拿着的是什么?（红墨水）右手拿着的是什么?（蓝墨水）它们有一个共同的名字叫做什么?（墨水）师：同学们回答得真好! 我手里拿的确实是墨水，但今天我们要学习的不是墨水，而是叫做水墨的一种东西。（出示图片“水 墨” ?）谁来猜猜“水墨”是一种什么东西呢? 出示图片文字描述【齐读】：（水墨一般是指水墨画，它是中国 传统的绘画表现形式，它一般利用清水和墨汁来作画。相对外国画种而言，水墨画也叫做“中国画”。） 2、欣赏水墨效果视频 提问：你都看到了些什么?（鱼、鸟龙等）这些东西有什么特点?（若隐若现、变换莫测）教师小结：我们中国画里面有一种绘画表现形式叫做“写意”，它就是用简练的笔法描绘景物，力求笔情墨趣，以追求画面的“神似”谋求意境）（图片出示完整叙述） 二、学习新课 师：水墨画在绘画过程中不要求太细致的刻画，要追求神似，大胆概括，大胆表现，下面我们来认识几位水墨画大师以及他们的作品 1、欣赏黄宾虹大师、陈子庄大师、张朋和李可染大师等的水墨画
作品（图片出示相关大师的简介和代表作品） 观察提问：这副景物中近景是什么?中景是什么?远景又是什 么?（教师板书：近景、中景、远景） 2、提问：你最喜欢哪一位大师的作品呢?为什么? 师：同学们，现在我跟大家介绍另一位国画大师，他的名字叫戴畅，请看他的简介。（出示图片和简介） 设问：看完他的简介，你最想问张老师什么问题? 3、展示认识“一平方尺”大小的宣纸。 设问：你想成为一位有名的国画家吗?你想让你的绘画作品也很 值钱吗?那就认真地和张老师一起学习，享受绘画的乐趣吧! 三、学习石头和树的画法 教师利用宣纸示范石头的画法教师巡视学生的练习情况教师选出优秀者上台示范或给同学示范教师点拨：无限的石头堆积即成了山师生观看视频《树的画法》 四、练习作业展示和小结 教学目标:1 、引导学生通过多媒体教学理解速写的题材和种类、 要领的掌握及表现形式。 2、通过风景速写的练习, 增强对自然美、社会美、艺术美的体会 加深对线条表现力的认识, 学会初步对景物的写生技法。 教学重点: 风景速写技法要领的掌握。 教学难点: 速写画面的艺术感染力（表现方法）。 课前准备:制作多媒体课件《风景速写》, 并准备必须的铅笔、钢笔、炭笔和画纸。 教学过程: 第一课时 一、多媒体教学
第七册第三单元有韵味的水墨画 课题名称：用水墨来画树 教学类别：中国画 课时建议：约1—2 课时 教学目标： 知识与技能：了解树枝的结构及穿插变化规律，初步掌握水墨画以线造型的方法，用干湿浓淡笔墨表现树 过程与方法：在欣赏与尝试的过程中，学习画树的基本方法以及表现树的前后层次（树林）的方法 情感态度与价值观：体会水墨画表现树的独特方法，感受水墨画墨色浓淡效果的美，提升学习水墨画的兴趣。 教学重点：树枝结构的穿插表现 教学难点：浓淡笔墨的层次性 教学准备： 学具：毛笔、宣纸、墨汁、国画颜料、调色盘等 教具：同上、相关资料、范画、课件等 作业要求： 基础层面：了解树枝的结构及穿插规律，能用中锋和侧锋以及浓墨、淡墨等技法画树 拓展层面：能运用浓淡墨色画出树的前后关系和虚实变化 教学过程： 一、观察与了解 1、通过课件欣赏一组中国山水画 2、了解树的生长规律和画家画树的规律——“树分四枝”。讨论： ①为什么要分四枝？ ②如何分四枝？ 3、教师出示树枝模型，让学生了解不同角度的树枝会产生相互穿插 二、欣赏与体验 1、欣赏明代画家董其昌的作品 讨论交流：如何通过墨色的变化表现树的前后关系？ 2、教师演示用中锋和侧锋画树的方法：先用中锋和侧锋画树干和主干，再添画小枝，最后 画树叶。在行笔过程中，运笔有顿挫，注意树枝的相互穿插 3、学生尝试练习：你画一颗树，并交流感受，体验画树的乐趣 三、示范与练习 1、教师示范画一组有前后虚实关系的树 小结：用浓墨表现的树看上去近，淡墨则远，有浓有淡才有变化。还可用彩墨渲染树叶 2、作业要求：运用浓淡笔墨画出前后几棵树 3、学生练习，教师巡视辅导 四、展示与交流
汉河小学学科课堂教学设计 一次教学设计 二次教学设计三次教学设计教学内容:11、橙色的画 教学目标: 1：认识原色与间色之间的关系，明确橙色画的特点，了解橙色的色彩感情。能从主观感受及表现需 要出发选择色彩、运用色彩，以橙色为主表现自己想表现的画面内容。 2：通过直观感受与赏析教学，培养学生对色彩及色彩原理的感悟能力，提高美术欣赏的水平，培养 学生对生活的热爱，以及体会生活的情趣。 教学重点：通过调色游戏认识不同量的红色和黄色调出来的颜色是不同的，认识和感知以橙色为 主要颜色的画面给人们带来的特有的美感。 教学难点: 引导学生根据自己的感受，选择橙色主色调，根据主色调进行深浅对比突出主体， 丰富画面，充分表现内心感受。 学法指导:讲授法、讨论法 教学准备：有关生活日用品、课件、各种工具和材料。 教学过程： 一、导入 师：同学们还记得我们学过的三原色是哪三种颜色吗？红、黄、蓝（学生答，师板书）。今 天老师就要用这三原色当中的红色和黄色来变一个小魔术。 教师拿出分别装着红、黄、蓝三种颜料的透明水瓶和几个透明水杯。
演示：先在两个水杯里倒入同量的黄色颜料，然后依次再往这两个杯子里倒入红色颜料。 师：老师先往这个杯子里倒入少量的红色，看变成了什么颜色？（桔黄色）接着我再往另外一个杯子里倒入多一些的红色，现在杯中的颜色怎么称呼呢？（桔红色）这两种颜色在美术中都被称为橙色。今天我们就一起来学习第12课《橙色的画》。 板书课题：橙色的画 【设计意图】魔术游戏导入，激发学生学习兴趣。学生在复习旧知识的同时，了解新知识。 二、新授 （一）认识原色和间色的关系，初步了解橙色的情感性。 师：同学们，刚才老师做的那个小魔术，你们想不想也来试一下？ 请两位学生上台调配橙色。 师：他们调出的橙色怎么和老师调出的橙色不一样呀？ （因为颜料的用量不同，调出的橙色也不一样。） 师：通过刚才的调色游戏，你们知道橙色是如何产生的吗？（橙色是由红加黄调配而成的颜色。）板书：红+黄=橙 师：在美术中我们把由两种原色调配而成的颜色称之为间色。橙色作为一种间色在我们的生活中也随处可见，请大家想一想，有哪些物体或场景是橙色的？ 学生说生活中的橙色，课件依此出示桔、橙汁、衣服、晚霞、夜晚的灯光等图片。师：看完这些有关橙色的图片，请大家说说橙色带给你什么感觉？（如学生们无法一下子说出，出示橙色图片与大海图片比较后再说。橙色给人温暖、喜悦、明快、热烈、兴奋等。） 师：正因为橙色具有这样的特性，给人心理上“暖暖”的感觉，人们把这橙色、红色和黄色等归为
小学美术《吹塑纸版画》教案 版画种类较多,有木刻版画,石版画，铅版画，丝网版画等，由于使用的工具，材料，技法繁多，复杂而危险,要求较高，儿童不易掌握，所以儿童版画教学历来是一个难点。 而吹塑纸版画取材容易,使用方便,价格便宜,制作简便,无危险性,制作周期短,见效快,在技法上要求不高。 一、吹塑料版画的工具材料： 用于制版的材料工具有：吹塑纸（单片）、无色圆珠笔、剪子、铅笔、泡沫水彩笔、电烙铁等。用于印刷的工具材料有：水粉广告颜料、白乳胶、橡胶滚筒、水粉笔，油画棒、三夹板、纸、水桶、夹子等。 二、吹塑纸版画的制作过程： 1、创作稿子：根据自己创作的意图或作业内容的要示，用红描画的形式用铅笔起草稿，在画稿时，注意构图和构成画面线条的疏密关系：画面中哪些地方线条最疏，哪些地方的线条最密，哪些地方的纸条既不疏又不密，并注意相互间的大小、长短、曲直的艺术变化。 2、过稿：先将刻版用的吹塑纸用干布轻轻摩擦处理，使它表面没有光泽便于上色，再用泡沫水彩笔直接画在吹塑纸上，画得不好的地方，可以用湿毛巾轻轻擦去再画。画的时间应从吹塑纸的上方画起，要避免手掌把泡沫水彩笔的线条开模糊。 3、制版：用无色圆珠笔沿稿子的笔迹用力刻画，要有一定的深度，刻出画稿的外轮廊，刻划时要注意用力的轻生，不要画穿吹塑纸为宜，由于吹塑纸质地较松软，无色圆珠笔刻划后成凹痕，线条密的地方，用力凹下去形成凹块，纸条稀疏的地方就形成灰色。 4、印刷：先将水粉广告颜料放在一平板上，用橡胶滚来回滚动，使橡胶滚均匀受色（注意颜料中不能加水太多），然后往刻好了的吹塑版上滚上颜色（根据画面需要，可随意调配各种颜色），使吹塑纸版画上均匀受色。（在往吹塑版上滚动时要告别注意，要朝着一个方向慢慢先从下向上，然后从右向左
小学美术湘美版五年级上册第10课《水墨画风景》省级名师优质课教案比赛获奖教案示范课教案公开课教案 【省级名师教案】 1教学目标 1、初步了解、学习水墨山水画的传统笔墨表现方法。 2、认识水墨山水画“笔、墨、趣”立意构图手法，发挥个性创作水墨山水画。 3、培养学生追求人文个性,在学习中自由抒发情感，表达个性和创意，增强自信心，养成健康人格。 4、在欣赏中认识不同时代中国山水画作品，关注生活，培养人文精神，激发表现祖国大好河山的创作欲望。 2学情分析 在上一节课山水画临摹的基础上，学生基本上掌握了“勾、皴、染、点”的表现方法。本课教学主要以水墨山水画立意与构图为主，注重创意，充分运用水墨的干湿浓淡，通过毛笔运用点、线、面的各种笔墨表现，大胆表现出独特的风貌，并用水墨的干湿浓淡进行进景、中景、远景层次感的水墨山水画表现。由于每个人的个性存在着差异，有的学生生性活泼，有的学生则生性腼腆，每个学生的感受、认识、理解和表达的方式也就不一样。因此，本课教学过程如果过分强调水墨山水画的传统知识表现，会使其难以接受和理解，影响创造力的发挥。因此，教师在技法的讲解上要注重简练，对点、线、面的各种笔墨表现知识要简练讲解，便于学生技法表现。为了便于学生创作有所创造，教师在教学过程中的绘画步骤及技法教学，只讲解水墨的干湿浓淡及“进景”、“中景”、“远景”层次表现的讲解，技法上则不作重要讲解。因此，本课要注重对课本中不同画家绘画创意中的个性化表现的欣赏，激发学生的个性，便于创作运用，增强学生作品创作的个性表现力。所以，只要注重激发学生个性发挥，尤其是中华精神文化内涵中“笔、墨、趣”的发挥就可以了。 本课教学程序设计为：复习导入—欣赏探究—步骤讲解—创作表现—评析交流。3重点难点 教学重点： 在欣赏与了解不同山水画的风格中，学会运用“笔、墨、趣”立意手法表现自己风格的山水画，并注重水墨的干湿浓淡进行进景、中景、远景层次感的表现。 教学难点： 对水墨山水画立意的表现。 4教学过程
《水墨画风景》教案 安庄镇中江小学梁中华 一、导入： 1、让学生看幻灯片，猜画面的内容。 2、继续展示下一页幻灯片，让学生仔细观察。师提问：有谁知道是一幅什么画吗？ 3、生答，师总结，导出本课的课题《水墨画风景》，板书课题：《水墨画风景》。 二、赏析作品： 1、引导学生继续观察幻灯片中得作品。 A、师提问：大家仔细观察，在这幅画的空白处，表现的事物形象是什么？ 生答师总结：空白处表现的事物形象是——天空、云雾、水、地。 B、师提问：大家再仔细观察画面，除了刚才这些事物形象外，画面当中还画了哪些事物形象。 生答师总结：树、石、山、房子等。 2、引导学生欣赏一组水墨山水作品（幻灯），学生边欣赏老师边介绍水墨山水的特点： 水墨山水画是通过对树木、山石等形象的描写，来表现山川自然
风景，其笔法以勾、皴、擦、点、染为主，其墨法在于浓淡干湿，笔墨结合，作画讲究立意，借景抒情，往往还在空白画面中留白，表达虚实相生的意境。 3、引导学生赏析比较本课首页中的三幅作品。 引导学生在如下三个方面赏析比较： A、水墨表现的整体效果，浓淡干湿的墨色变化所营造的氛围。 B、树木、山石造型的生动姿态，大小、前后、轻重、呼应组合关系和效果。 C、树木、山石的画法。 三、学画树木： 1、单树树干的画法。（幻灯） A、下笔先取势，确定树干姿态。 B、从上往下画起，注意树枝的穿插，前后左右的关系。 C、注意树木自然的生长规律。 老师讲解完后，作现场示范。学生尝试练习。 2、树叶的画法。（幻灯） 点叶法、夹叶法 老师讲解完后，作现场示范。学生尝试练习。
3、完整一棵树的画法。（幻灯） 强调在向树干加叶子的时候，要注意叶子的疏密关系，注意树木整体造型。 学生尝试练习，老师巡回指导。 四、学生展示、评价。 学生分组展示、生评、师评。 五、板书设计： 水墨画风景 一、赏析作品 二、学画树木
《橙色的画》教学设计 教学目标： 1、情感目标——让学生学会观察生活，从点滴中感受生活中的美，热爱生活，提高学生的审美情趣。 2、认知目标——回顾三原色这个知识点，认识橙色及橙色的画，知道橙色是间色的一种，理解这些美术用语。颜料的简单调配。 3、操作目标——利用简单的调色创作一幅橙色的画。 学情分析： 把学生对色彩的感受放在首位，这是对学生艺术的熏，可以培养学生的感悟能力，提高学生的欣赏能力。这堂课主要通过直观实验操作，让学生活跃起来，轻松愉快的学习基本色彩知识。学生通过对自己作品的展示和互评环节，既运用了知识，又建立了对美术学习的兴趣和信心。 教学重点：橙色及橙色的画给人的感觉。 教学难点：颜料的调配创作出橙色的画。 课前教学准备：烧杯、颜料、水、调色盘、水粉笔、课件 教学过程： 一 .看图导入橙色 1、师：同学们，我们来欣赏一组图片，你们看到了什么？ 出示课件: 嫩绿的小草；花园里的花朵竞相开放：有粉红的，黄色的，紫色的，大红的，橘黄的，天蓝的
2、师：成千上万的色彩组成了一个色彩的王国。在这个色彩世界里有一个非常有趣的事情，这些漂亮的色彩都是有三种颜色变出来的，你们知道是哪三种颜色吗？ 生：红黄蓝 二、小实验感受橙色 1、师：你真棒呀！他们是三原色红黄蓝，现在我就用三原色来变个小魔术，谁愿意做我的小助手啊？（真是位勇敢的孩子）告诉大家你看到了什么？ 生：红色和黄色（出示玻璃容器，并做试验） 2、师：这是三原色两种，红和黄。（板书）看红色不见了，黄色也不见了，变出来了什么？（橙色）谁知到这橙色是怎么变出来的吗？ 生：把红的和黄的加在一起 3、师：你们真是火眼金睛啊，是的，一半红色，一半黄色调出来的就是橙色，像这种有两种原色调在一起变出来的颜色叫间色。 三、找出橙色 1、师：看到老师调出的橙色，那请你在你的油画棒里找出橙色吧。我们看谁找的最全最快，找完同桌互相检查一下找得对不对啊。 生：找颜色 2、师：好，大家都好棒，都找出了橙色。为什么大家找到的橙色有好多种，有的颜色深有的颜色浅呢？现在请你们小组讨论，看哪个小组最先找到答案！（生回答）
窗外的景色 课题：窗外的景色 课时:1课时 课型：造型.表现。 教学目标： 1．在教师的引导下学生能够展开想象，创意不同的窗外的景色，并用丰富的美术形式进行表现。 2．通过欣赏窗外的景色，激发其热爱生活，热爱大自然的情感。 教学重点：学生能运用各种不同的绘制方法，绘制窗外的景色。 教学难点：学生能否大胆想象并表现出窗外的景色。 教学准备：教具：课件、范画作品等。 学具：水彩笔、剪刀、色卡纸等。 教学过程： 一、引导阶段 （谈话）我给大家请来一位朋友，（课件显示）他是谁呀？ 下面让哆啦A梦给我们讲个故事：《窗外的气球》，啊？原来大家都知道这个故事啊！那么科利亚在病房的窗外看到了什么？（画着笑脸的红气球）这是科利亚看到的最美的窗外的景色，你最希望透过窗子看到什么样的景色呢？我们一起来学习------《窗外的景色》（出示课题） 二、发展阶段 1、课前老师让同学们搜集了有关窗户的资料，你们都有哪些方面的收获？ （学生小组交流）学窗户的形状、结构、功能…… 2、欣赏图片 同学们收集的资料很全面，对窗户的知识有了定的了解，老师也带来一些资料，我们一起看一下？（欣赏古今中外有代表性的图片）透过这么多造型奇特的窗户，我们一定能看到许许多多的景色！ 3. 听声音 窗户是房间的眼睛，通过这只眼睛我们每个人都能看到更加精彩的世界!透过这么多造型奇特的窗户，我们一定能看到许许多多的景色！下面我就来和哆啦A梦做个比赛，看看是他的机器机器厉害还是我们的小脑袋瓜厉害！ （1）课件出示一扇窗，并伴随着打雷声音，这扇窗户外面会是什么样子的呢？教师要注意引导学生想象得画面更丰富一些！ （2）给出鸟声，请学生想象这扇窗户外面的世界是怎样的？ （3）给出车水马龙的吵杂声，让学生闭眼冥想，畅所欲言。 课件欣赏窗外的不同景色，开阔学生艺术欣赏视野。（不局限于风景、也可有亲情、故事等） 4. 刚才，我们只是从房子的窗户可以看到了一些美好的景色，还可以从哪里看更多窗外的景色？引导学生大胆想象，扩展他们的思维。 生：飞机上、轮船上、潜水艇、汽车上……师：你想看到什么景色？鼓励学生大胆想象。 5. 同学们的想力真丰富！可是我们也别小瞧了哆啦A梦呀，让我们一起看看他变换出来的窗外景色吧！ 出示窗外的幻想画作品，和学生探讨窗外的景色必须得是现实存在的吗？激发学生的想象力和创造力。
水墨画风景 （活动一画树） 认知目标：了解水墨画的主要艺术特点。 能力目标：了解和学习水墨画的笔墨技法，运用水墨画的表现形式进行尝试练习，创作出两棵树。 情感目标：学习和继承中国古代文化艺术的优良传统，通过水墨画的学习鉴赏，提高学生的审美鉴赏能力，进一步培养学生的爱国情感。 教学重点：能够运用水墨画笔墨技巧来表现树。 教学难点：是否能够表现画面的层次感、空间感。 解决方法：观察、感受、对比、讨论法。 教师准备：与山水画教学相关的多媒体设备及课件。 学生准备：山水画的工具材料，毛笔、墨汁、宣纸等。 教学过程： 一、赏析作品： 引导学生对水墨作品进行比较，探究作品的相同和不同之处。 1、湿润淋漓的画面效果是怎样产生的？感受水墨表现的画面整体效果，浓淡干湿的墨色变化所盈造的气氛，点线的疏密变化以及物象空间的处理等等。
2、画中树木和现实中树木有什么不同？为什么我们能感受到树木生动的造型？我们在现实中看到的树木是对光影照射下的物象的视觉感受，而水墨画中的树木被程式化，类似线条写出的符号，它之所以生动是因为画家抓住了树木生动的姿态。 3、中国画的表现运用以线为主的手段。 以线为主的树木的画法（双勾法和没骨法、中锋和侧锋用笔、造型的方圆趋向等）。树木造型的生动姿态以及大小、前后、轻重、呼应组合关系和效果。 4、谈谈你对作品的感受，这些作品表达了什么意境，为什么这样理解？ 结合学生对作品的感受，教师演示讲解，包括笔墨基本方法，点线的运用，中锋和侧锋的用笔方法。 二、学画树木：要点如下： 1、下笔先取势，确定树干的姿态，再根据树木结构规律完成。 2、树木前后左右出枝体现空间感，树枝当争当让，或增或减，穿插自然。 3、树木组合遵循统一变化的原则，强调大小对比，前后空间关系的变换，更注重树木之间相互呼应的情意性。 4、树木的组合要有大小之别，互相顾盼、穿插自然，忌讳根顶俱齐，
小学美术《水墨游戏》课堂教学案例 单位：济南市槐荫区三教堂小学 姓名：来维环
小学美术《水墨游戏》课堂教学案例 摘要：小学美术三年级《水墨游戏》一课用新课程、新课标的指导意见代替旧有教学理念，打破传统的教学模式。学生在游戏中了解传统、感悟自然，其课程的开放式学习给学生提供了广泛的艺术语言，既激发了学习兴趣，提高了审美能力，发展了创新力，又让学生感受到传统绘画元素的魅力。 关键词：水墨游戏水墨画教学 【教学背景】 现代化对传统文化的消解，使中国人的水墨感觉正发生退化，水墨的艺术表现面临着发展和革新的问题。水墨画教学由于历史文化的影响，以及在长期传统教学模式作用下，很多小学的水墨画教学还是以教师示范、学生临摹为主的思路，学生的学习成为一种纯粹的技能技巧训练，一堂课下来，学生们画着同样的一幅画。最后绝大多数孩子认为水墨画过于枯燥无味，索性再不问津水墨画，少数爱好水墨画的学生学会了水墨画的“技法”，但这种“技法”把孩子的天性抹杀掉了，结果大大限制了每个孩子与生俱来的爱美之心与天生的美术表现潜能，儿童素质的全面发展可能性被扼杀在摇篮里，所以改变现有的传统教学模式是当务之急。儿童语言里的率真、天性、情趣、不苛与水墨画追求的自然、天趣、直抒胸臆、不取形似的超脱意境在某些层面上有着不谋而合的相似，现行水墨画教学努力探索新的教学方式，抛弃传统的模式，教学中体现出儿童自身的特点，激发儿童兴趣，让学生在水墨中游戏起来，在玩中了解传统、感悟自然、创造自己的表达方式，开辟出一块儿童水墨画教学的新天地。 【学生分析】 小学三年级学生天性活泼好动，有着强烈的求知欲和好奇心，他们善于观察，充满无拘无束的想象，喜欢各种各样富于乐趣的“游戏活动”。儿童的生活是游戏的生活，儿童的世界是游戏的世界。喜爱游戏是每一个孩子的天性，课堂上以游戏激趣调动起他们的积极性，就会看到他们爆发的思维火花和天女散花般的创作
《奇思妙想》教学设计 教学内容：奇思妙想 教学目标 1．学生在怪异的创意中寻找超越现实的美感，并体验创造新奇事物的乐趣。 2．掌握多种表现奇思妙想的方法，培养学生的发散思维和逆向思维。 3．学会用剪、切、挖、贴、插、画等方法表现出富有创意的作品。 教学重点、难点 1．重点：了解并掌握表现奇思妙想的各种方法。 2．难点：用多种方法创造出奇妙的作品。 教具：制作的作品等。 学具：废旧材料、剪刀双面胶等辅助工具。 教学过程： 一、欣赏、感悟、畅想 1、同学们，任何事情不怕做不到，就怕想不到。这是——（手）你们知道用手能设计哪些奇妙的作品呢？（出示各种各样的手，学生欣赏）看了这些作品，你们觉得怎么样呢？ 是啊，只要我们展开想象的翅膀，就会有创造。正是有了这种想象，人们造出了潜艇、飞机、… 今天，就让我们展开奇思妙想，一起进入神奇的想象世界吧！（揭示课题） 2、读关于想象的名言。 3、是啊，生活中离不开奇思妙想。 欣赏图片。（小猪音响、各式包包、奇特的凳子、特色餐具）小结 环境建筑中离不开奇思妙想。 电影中离不开奇思妙想。 广告中离不开奇思妙想。 4、怎样让我们的想象更丰富呢？下面让我们一起进入奇思妙想训练营。 这是一个普通的水杯，我们把自己异想天开的创意以绘画的形式表现出来，我们也可以把一些废旧的物品经过自己的巧手变一变，会出现意想不到的效果。这些作品不仅奇妙而且幽默有趣。 5、除了刚才看到的这些作品，我们的课本中还有许多作品呢。大家把课本打开到第7课，书中的这些作品你们喜欢吗？你喜欢哪件呢？为什么？ 二、体验表现创新
1、让我们用灵巧的双手，描绘未来，体验创造的快乐吧! 2、我能行。 2、这是一次性纸杯，你能把它经过构思、改变，设计成款式新颖的物品吗？ 三、展示交流评价 1、出示作品，说说作品的创意。 2、总结评价 同学们，今天通过大家的奇思妙想，设计了这么多奇特的作品，希望你们在今后的学习中，多观察，多动脑，多思考，多创作，你们会变得越来越聪明的！最后祝愿同学们奇思妙想，快乐生活。 板书：7、奇思妙想 展开想象翅膀创造美好生活 一、教学内容与目标 1、了解绘画中奇异组合的表现方法。 2、能根据写生、记忆、想象的生活物品，以线描的形式进行奇异组合。 3、引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作、探究意识。培养学生对美术学习的兴趣以及认真观察、记忆的习惯和创新意识。 二、教学的重点与难点 教学重点：绘画中奇思妙想的内涵及表现方法。 教学难点：如何将不同事物进行巧妙的重组，构成一幅有新意的画。 教学准备： 多媒体课件、彩笔、素描纸等 教学过程
小学美术浙人美版四年级下册第9课《奇妙的点彩》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案 1教学目标 1.初步了解点彩绘画艺术特点和基本原理,掌握点彩画的基本技能。 2.在欣赏分析名家点彩画作品的过程中,通过思考、比较、体验与讨论,使学生感知点彩画的画面效果,大胆尝试,并创作一幅点彩画作品。 3.体验和感悟点彩画的艺术之美,激发其对美好事物的表现以及创造的欲望。 2学情分析 本课是浙美版第八册第九课的内容,在第五册《三原色和三间色》一课中学生已经了学习了三原色和三间色的知识,在这基础上,进行点彩画的教学,三间色如何点成已经不是难点。但是四年级的学生,重点还是应该放在如何运用点彩的方法进行色彩的表现上。怎样让学生学得有趣,又不至于被造型所束缚,这是设计这节课时考虑得比较多的一面。 3重点难点 教学重点:充分利用色彩创作一幅点彩画。 教学难点:能够使用点彩的方法创作作品,丰富表现手段。 4教学过程 4.1 4.1.1教学活动 活动1【导入】（一）、游戏导入，激发兴趣（2分钟） 1.远看图片猜颜色 师:黑板上有几张图片,请同学们眯起眼睛来看,你看到了什么颜色?(黑板上出示蓝色和黄色点成的几张图片) 生:看到黄色、蓝色、绿色 2.近距离观察图片说颜色 师:下面请组长把图片画拿下去,回到小组内,大家睁大眼睛仔细观察,你看到了哪两种颜色的点? 生:看到黄色和绿色的点。 3.初步感受点彩的奇妙,引出课题 师:有没有找到绿色的点?刚才我们看到的绿色上哪儿去了?为什么近看和远看我们看到的颜色是不一样的呢? 生:是我们的眼睛感觉到不一样师:你说得太棒了,当蓝色和黄色的色点退远到一定距离的时候,是我们的眼睛把两种颜色的小点混合起来,进行了调色。今天,我们就来学习奇妙的点彩。(揭题并板书出示“奇妙的点彩”。)
小学美术国画教案 小学美术国画教案 活动目的： 1、知道水墨画是我国的国画，学习使用毛笔、墨汁等画葡萄， 体验画水墨画的乐趣。 2、能大胆地进行绘画。 活动准备：欣赏国画（葡萄）PPT、范例、宣纸、毛笔、墨汁、 国画颜料、报纸。 活动过程： 一、欣赏水墨画 1、出示国画图片，引导幼儿观察提问：这幅画与我们平时画的 画有什么不同？这些画是什么材料画出来的？ 2、引导幼儿分析国画绘画过程中的运笔和颜料的使用 国画需要特殊的颜料-----墨汁，并了解墨汁的浓淡变化（水稀释）。 正确的使用毛笔，知道作画过程中侧锋、中锋的运用。 运笔过程中的留白好，那现在介绍一下我们画国画的工具：笔墨纸砚（多媒体展示图片）a)毛笔：狼毫、羊毫、兼毫；那么大家知 道毛笔是用什么东西做的吗？（留给小朋友讨论）没错，大家都很 聪明，毛笔是由动物身上的毛和竹子做成的，狼毫毛笔是用狼身上 的毛做的，羊毫毛笔是用羊身上的毛做成的.，那么兼毫毛笔就是用 两种不同动物的毛做成的。（多媒体展示图片）每种毛笔都有家人，他们分别是大毛笔爸爸，中毛笔妈妈，还有小毛笔宝宝。他们相亲 相爱互相帮助一起完成国画作品。大毛笔爸爸是负责画大竹子还有
大荷叶，中毛笔妈妈负责画树枝还有叶子，而小毛笔宝宝是画小果子和写名字的，他们分工明确。b)墨：墨条，墨汁；（多媒体展示图片）而我们现在一般都使用墨汁，因为他比较方便。c)宣纸：生宣、熟宣；（多媒体展示图片）大家来猜猜为什么这个宣纸会有生和熟？（小朋友讨论）那是因为宣纸就像大家吃的食物，本来食物是生的，但是爸爸妈妈把食物拿去煮之后就变熟了，宣纸也是一样的，本来宣纸是生宣，但是工人叔叔把宣纸拿去加工之后他就变熟了。现在让我来教大家简单区分生宣和熟宣的方法吧！手指蘸一点点清水去触纸面，如果小水珠立即散开变成一个大圆的就是生宣、如果小水珠安安静静的没变化的就是熟宣。大家都学会了吗？ 3、欣赏图片，引导幼儿感知国画的魅力 二、创设情境，引导幼儿作画兴趣。 1、春天到了葡萄发出了嫩嫩的牙，小蜗牛的费了很大的劲爬上葡萄架想要看看美丽葡萄宝宝了，可 是葡萄还没结果，小蜗牛那么慢，爬了很长时间才爬上去的。小朋友能不能帮助小蜗牛，让它看到可爱的葡萄宝宝呢？今天请大家来用毛笔画一串串的葡萄，让我们的葡萄园地变得美丽，帮小蜗牛完成心愿好不好？ 2、讲解演示，引导幼儿学画葡萄。 提问：（1）葡萄是什么形状？葡萄的叶子是什么样子的？（引导幼儿说出葡萄是椭圆形的，叶子有点像手掌。） （2）画葡萄时，应该先画什么部分？（引导幼儿先画占纸面积大的地方。看清教师是怎样运用毛笔和墨汁、饮料的？先画叶子，在画葡萄，最后画葡萄的藤子。） 提问： （1）水多会怎样？如果水少了会怎样？（水多颜色淡一点，水少颜色浓一点。）
《橙色的画》教学设计 使用教材： 义务教育课程标准实验教科书（人教版）第六册第十二课内容设计思路： 1、把学生对色彩的感受放在首位，这是对学生艺术的熏陶，可以培养学生的感悟能力，提高学生的欣赏能力。 2、主要通过直观实验操作，让学生活跃起来，轻松愉快的学习基本色彩知识。学生通过对自己作品的展示和互评环节，既运用了知识，又建立了对美术学习的兴趣和信心。 教学目标： 1、间色的定义：两个原色调配而成的颜色叫间色。认识橙色是如何调配而成的。 2、欣赏以橙色为主的绘画作品，使学生感受到橙色带来的温暖、鲜明的美感。 3、用调配出来的橙色创作一幅画。 教学重点： 橙色是如何调配的。 教学难点： 用自己调出的橙色绘画。 教学准备： 教师：玻璃杯三个、水粉笔、红黄蓝三种颜料（红黄透明塑胶片）。 学生：水粉颜料、水粉笔、调色盒、水、水粉纸。教学过程： 一、导入： 师：同学们，雨过天晴后，天边出现了一道美丽的彩虹桥，你知道这座彩虹桥由几种颜色组成吗？是哪几种颜色呢？这七种颜色中有三种被称作原色，你知道是哪三种
吗？复习： 红、黄、xx 三原色 师：那三原色有什么特别之处呢？为什么被称作原色呢？ 三原色这三种颜色是无法用其它颜色调配出来，而他们却能调配出其他颜 色。二、调色实验 1、示范实验 师：能从颜料盒中把红黄蓝三种颜料找出来吗？三原色它们是我们颜料大家族中的魔术大师？想看它们给我们变变魔术吗？（指名扮演魔术大师）老师出一个题来试试魔术大师的本领怎么样： 出示橙色圆片（指名说是什么色） 你们能用手中的三原色变出橙色来吗？怎么变？（指名凭着感觉猜一猜用哪两种原色能变出橙色来） 就有请红魔术师和黄魔术师来试试吧！ 两位魔术师慢慢地把加水的红黄两种颜料混合调配出橙色。 板书：红+黄=橙（间色）师说明：两个原色调配而成的颜色叫间色。 2、学生实验： 师：小组中每个同学动手用自己颜料盒中的红色和黄色调配出橙色，并画在纸上。师：同学之间比较一下颜色有什么不同？你们调配出来的橙色有区别吗？师：你们的橙色有什么不同？分组讨论这是什么原因呢？ 生：红色比黄色多调出的橙色偏红，颜色有点深。黄色比红色多调出的橙色偏黄，颜色有点浅。 师总结：多红+少黄=橙色（偏红、颜色深）少红+多黄=橙色（偏黄、颜色浅）无论深浅都属于它们都属于橙色家族的成员。 三、感受启发：
《美术》教案 一、教学课题：纸板画 二、教学课时：3*4=12课时任课教师： 三、教学重点：几种纸版画的制作（吹塑纸版画、 四、课前准备：教学课件、以前的学生作业 五、教学过程： 什么是纸版画纸版画底版的制作方法 纸版画的特点与作用纸版画的印刷（拓印）方法 制作纸版画的工具、材料藏书票与贺卡的制作 纸版画的制作步骤纸版画欣赏 一、什么是纸版画 纸版画是版画艺术中一种独特的表现形式，是用不同的纸版，经过剪、贴、撕、刻、揉、压等方法制成底版，然后用多种方法印出来的画，它取材方便、制作简单、效果独特，是一种成本最低廉、最容易掌握的版画种类。 二、制作纸版画的工具、材料 1、笔等（作制版用）胶滚、刮刀、玻耽木蘑菇、瓶盖、喷壶等（作印刷用） 2、常用的材料有：卡纸、白版纸、吹塑纸、瓦楞纸、蜡光纸、宣纸、过滤 纸、皮纸。棉线、乳胶、胶版油墨、颜料（水粉、水彩、国画颜料）等等 三、纸版画的制作步骤 1起槁 首先选择自己熟悉和喜爱的题材创作画稿，创作的草槁要反复修改，直至自己满意时方可定槁。 2制作底版 画稿完成后要制作底版，这里盲一个转版的过程，转版可用复写纸将画稿分别转印到底版和分解版上，也可以用复印机将画稿复印一两份分别贴在底版和分解版上，如果画槁上有左右关系，要用画稿的反面来转稿，将转印好的分解版，按需要分别剪开，再拼贴到底版上，形成不同厚度的待印刷的底版。 3．拓印 在底版上均匀滚上油墨，盖上印纸，仔细磨拓；或将印纸一边用镇纸等工具固定，揭开另一边印纸，分别在底版上涂色，盖上印纸用瓶盖或手用力磨印，将颜料转印到印纸上，直到完成。
四、纸版画底版的制作方法 1、刻线法 用圆珠笔或自制不同粗细的硬笔（竹笔），依照画稿的线条，在纸版（或吹塑纸版）上刻下凹痕，也可根据需要将局部点凹下去，滚上油墨，因刻凹下去的点和线不着墨，拓印后成为白色的点和线，产生阴刻的画面效果。刻凹时用力要均匀、有力，但不要将纸版刻穿。 2、拼贴法 将画稿分别转印到两块纸版上，一块做印刷底版用，可保留画稿的完整轮廓线；另一块分别转印各个需要剪贴的部分，然后用剪刀一一剪下，徐上乳胶贴在印有完整画稿的底版上，粘贴时要由大到小，由下到上一层层拼贴形成高低不平的，错落有致的待印底版，拓印后黑、白、灰层次丰富，效果独特。 3、贴线法 将需要出现线条的部位涂上乳胶；再将棉线也涂上乳胶小心地粘贴在底版上，贴有棉线的凸起线条，滚上油墨后就出现非常清晰的线条。注意线条贴好后，一定要用乳胶封一下，以免拓印时会将棉线剥离底版。 4、撕纸法 用到刀在底版上将需要撕薄的部位，沿边线轻轻刻划，然后用刀尖挑起纸的一角，小心地把它撕掉一至两层，大块空白处可用手去撕，经过撕剥的底版，表面深浅下一，拓印以后便会产生一种有深有浅，有虚有实的特殊肌理效果。 5、揉纸法 将吹塑纸、牛皮纸、铜版纸、较厚的铅画纸，用力揉皱或卷压、折叠后再轻揉，然后展开压平。按照画稿的要求剪下或刻下需要的形状，也可以作为整张底版纸，用胶水粘贴到底版上，拓印后能产生一种天然的纹理。如果需要整个背景呈现类似大理石纹佯的效果，可以将吹塑纸、牛皮纸、铜版纸、较厚的铅画纸揉皱后，贴在整张底版上，然后再在上面粘贴其它的纸版囹样，或套印需要表现的主体形象。 6．折纸法 用折纸的方法，将纸折叠成所需要表现的抽象图样，折叠的部分可形成一至两层的厚度，粘贴到底版上，可与其它图样组合拼贴在底版上，印出来的效果也非常奇特。 7、实物拼贴法 为了使画面更富有变化，可用多种材料来拼贴，如瓦楞纸、粗纹布、纱布、毛线、墙纸、树叶等纹理较粗的材料，拓印后就会产生不同肌理的画面。 8．综合法 这是一种常用的表现方法，将纸版画的刻线、拼贴、贴线、撕纸、揉纸、折纸及实物拼贴等技法，分别综合运用在同一底版上，可表现更为丰富、奇特的画面效果。 六、纸版画的印刷（拓印）方法 拓印直接关系到作品的最后效果，一定要掌握好拓印的技巧，根据使用的材料不同，拓印可分油印和水印两类，各类都有多种表现方法，下面介绍几种简单的拓印方法。 1单色印
《色彩风景》教案 课型：理论，观察，实践 教学方法：口述，观察，提问，多媒体课件 教具：幻灯片课件、范画、风景照片、教案 课时：90分钟 教学目标 1.风景色彩是色彩教学中一个极其重要的组成部分，对提高学生的色彩写生能力和认识自然、表现自然的能力有着重要的意义。通过风景色彩的学习，使学生认识和发现色彩的空间美，增强色彩表现能力，能够进行场景色彩写生与表现。着重培养从大自然中发现美、感受美、表现美、创造美的能力，运用水彩画独特的表现语言从大自然的原始魅力中汲取创作的灵感与激情。 2.学会用概括的手法，表现繁杂的自然境象，构图简练，色彩整体，并有一定的设计意识，能动的去把握和控制画面的能力，熟练综合的运用水彩技法来表现不同的景物，画面丰富耐看，每幅画都有明确的明确的色调，格调高雅，有一定的个人特点和追求,为专业学习打下较好的色彩基础。 3.风景色彩写生课不仅仅是技法和技能的训练，更重要的是培养学生独立的审美眼光和高品味的画风。学会用概括的手法，表现繁杂的自然境象，构图简练，色彩整体，并有一定的设计意识，能动的去把握和控制画面的能力，熟练综合的运用水彩技法来表现不同的景物. 重点难点 重点：1.着重解决画面的构图、色彩色调、表现手段及正常宽松的作画心态。主动的探索水彩画的各种表现技法，并就不同的境物用不同的技法来表现，画面画法随意大方，体现出表现方法的多样性和灵活性。 2.如何调动自然界所见的各种零散的物象有机地组成自己的画面，形成韵律、节奏、和谐以及个性鲜明的构成，形象上可以相似于对象，也可在“似与不似之间”。、纯抽象的风景画练习，通过在自然界中提炼点、线、面和色彩元素来表达自己的感受。 难点：如何重新组织画面的构图，最本质的反映客观对象的特点，做到去表及里，去粗存精，有目的地强化和再现客观景物的精神面貌。 掌握色彩的整体关系以及其色调 教学方法和手段 写生前先做多媒体课件演示、中外水彩画大师作品欣赏和经典场景画作品欣赏。开始写生后主要采取面授形式，根据每个同学的具体情况、实际能力来制定相应的教学措施，做到对不同的教学对象因材施教。定时进行学生作业的讲评。尽量去发掘每个学生的优点和长项，充公调动学生学习的积极性，多动脑，勤动手。学习掌握气氛感受、情调表达和意境体现，自觉吸收与借鉴他人成功的表现技巧和艺术处理的经验，逐步掌握按艺术规律来处理和表现自然规律的实践经验，提升自身艺术鉴赏能力和手头表现能力。 教具准备
课题：水墨画动物课时：1 教材分析：本课是在学生初步掌握了一些简单、基本的水墨用笔技法后的创造性地综合。通过欣赏、感受、尝试水墨来让学生潜移默化地接触中国特有的传统艺术，并在神奇的墨色变化中找寻快乐。对于培养学生笔墨表现能力，激发学生水墨创作的兴趣有着积极的意义。通过尝试用水墨的国画语言对动物进行造型练习，让孩子全方位、多角度的感知国画的造型手法，打消陌生感，并用简单、概括、富有变化的笔触传神的表现动物，激发他们丰富的想象力与创造力，培养孩子保护动物的意识。 教学目标： 1、通过不同墨色和笔墨干湿的综合使用来对动物进行造型，体验笔墨意趣，激发孩子对水墨画的兴趣。 2、了解尝试有变化的墨色用笔方法在造型中的运用。 3、让学生通过欣赏名画、尝试用墨，感受中国特有的传统文化——水墨的画的魅力。 教学重点：尝试干、湿、浓、淡变化的笔墨来表现动物，自由抒发感情，感受中国传统文化——水墨的魅力。 教学难点：大胆的用简洁、概括的笔触，变化的墨色，描绘动物的动作与神态。 教学过程： 一、导入 前几天我的画室来了几位客人，看看他们在干吗？（播放TV短片）
问题1、他们在干吗？ 问题2、她们用的什么工具呢？ 这些小朋友们画得真起劲，我也想来露一手（说这就拿起毛笔）可是，这毛笔怎么拿呢？和一般的画笔一样拿法吗？ 好，我开始画了，（做不小心状）哎呀，一滴墨水滴到纸上了，咦？你们发现什么了吗？ 哦？这是为什么呢？ 奥秘就在纸中，这种纸叫生宣（板书）有很强的吸水性。让我们再来试一试（多蘸点水画一笔）看看这次有什么不同吗？为什么会这样呢？ 总结：水份的多少会让墨色发生变化。 同学们用墨画出了许多不同的效果（作业展示），真得很不错，可画了这么半天，画面上没点具体内容呀，那，今天我们就来用墨画小动物 （揭示课题） 二、新授 用水墨画出来的小动物会是什么样子呢？光用墨画会好看吗？让我们来看一看吧！（播放《小蝌蚪找妈妈》片断） 你们觉得水墨画小动物怎样？ 总结：概括、生动、有意境。 说了这么多，我真的要来露一手了，你们可要看仔细了。（示范刺猬和蛇）边画边说如何用墨，墨色的变化，中锋用笔。
《吹塑纸版画》教学设计 上课，同学们好！ 一、欣赏导入，激发学生学习兴趣： 师：同学们，过年串门的时候老师发现有的人家门口贴了一幅作品，大家看这 是什么？ 生：门神 师：门神是保佑我们家宅平安、吉祥的，今天，我也把门神请到了我们的课堂中，请同学们仔细观察，想一想它是怎样制作的？ 生：画的、印的…… 师：对，它是通过木板印制而成的，是我们东昌府区比较又代表的木板年画，东昌府木板年画已经有300 多年的历史了，并且在2008 年木板年画被列为了世界非物质文化遗产，是我们聊城人的骄傲。因为制版的材料不同版画又分为纸板、铜板、石板、木板。今天我们就学习简单易懂，便于我们操作的吹塑纸版画。二、直观感知、形式分析 师：请同学们拿出课前准备好的吹塑纸，摸一摸、在背面划一划，说一说吹塑纸的特点 生：软、有弹性、易有划痕 师：你观察的真细致，对，我们正是利用吹塑纸这一特点才能快速做出版画。师：老师带来了几幅作品，请同学们欣赏一下。看这一幅作品，它与我们平时用 水彩笔、油画棒画的有什么不同？注意观察房子的墙面 生：有纹理 师：这是吹塑纸的一大特点，纹理美。同学们如果想制作纹理效果的图案，可以 提前把吹塑纸揉一揉、折一下。看这两幅作品，一幅只用了黑白两种颜色、一种颜色 比较丰富，这就是我本常说的单色版画、套色版画。再来看这一幅作品，你又有 什么发现？ 生：图案相同、色彩不同
师：我们可以利用一个吹塑纸板，通过上不同的颜色，制作出颜色不同的多幅 作 品。这也体现了吹塑纸的间接性和复数性的特点。接下来再看几幅作品，仔细观 察它的图案都有哪些？这一幅……这一幅呢…… 生：动物、植物、房屋建筑、人物、场景 师：也可以是这样单个的蛋糕、美食、水果等，我们的版画内容丰富。 师：我们看了这么多的吹塑纸版画作品，相信大家肯定非常好奇它的制作步骤， 接下来，请同学们仔细观察老师是怎样制作的。 三：教师示范、总结深化 师：我们看了这么多的吹塑纸版画作品，相信大家肯定非常好奇它的制作步骤， 接下来，请同学们仔细观察老师是怎样制作的。 1. 首先，我们把吹塑纸与卡纸在背面进行固定，防止印制时产生错位。 2. 在吹塑之上画好线稿，注意画的时候不能太浅，太浅容易印不上，也不能 太深划破我们的纸板。 3. 接下来，请同学们仔细观察老师是如何涂色、印制的，润笔后，直接蘸取颜色， 我们一般先涂浅色再涂深色，涂色的时候注意不要涂到边缘线上，涂完一种颜色后，快速印制，如有颜色不清晰、饱满的地方，再涂色、再印制；涮干净笔后再涂另一种颜色，看这样一幅完整的吹塑纸作品就画完了。 师：有哪位同学可以总结一下老师的制作步骤呀？ 生：①固定②起形③涂色④印制 师：总结的很到位，请坐。了解了制作步骤我们的重、难点也就解决了。 四、作业要求 师：同学们是不是也想跃跃欲试了，那么在同学们制作之前我们先看一下作业 要求： 用吹塑纸版画的形式，表现植物、动物、人物或者生活中的一个物体。
第4课身边的风景 课型：造型.表现（线描写生练习） 教学目标： 1.掌握基本的写生方法，形成正确的写生习惯；学习表现景物的构图规律和用线方法。 2.进一步加深对线条美的理解，提高发现美、创造美的能力。 3.体会生活中处处有艺术。 教学重点：掌握基本的写生方法，提高发现美创造美的能力。 教学难点：学习构图规律和用线方法，用速写的方式画风景画。 教学方法：欣赏、讨论、练习 教具：线描作品图片，多媒体课件 课时安排：2课时 教学过程： 一、情境激趣。 1.当你走过大街小巷，有时你会发现，身边发生了许多有趣的事情。同学们说说你认为有趣的事，让大家也来分享一下。（学生回答） 2.教师小结：只要我们去留意观察，细心体味，你就会发现展现在我们眼前的是一幅幅动人的生活画卷。（揭题：《身边的风景》） 二、讲解如何构图。（以课本第8页范图为例） 1.当我们看风景时，能看见的风景很多，如何来取景呢？ 2.学生思考、讨论。 3.取景：双手组成镜框，先观察周围的景色，选取吸引你的部分，仔细观察，确立主体。 4.把你看见的景象用简单的线条画下来。再在此基础上进行修
改。 三、分析范图：课本第9页吴冠中作品和两幅学生作品 1.吴冠中的《山村新居》：从画面中你看见了什么？感受到了什么？（学生发言） 2.你能用美术的语言说说画家吴冠中是用了那些绘画手法体现出你们所感受到的美丽？ 四、多媒体展示线描写生作品，学生欣赏。 五、讲解描绘步骤： 1.起稿：根据画面主体勾画草图，可适当进行取舍和位移。 2.深入：对定好的草图进行深入的刻画，可整体考虑也可从局部画起。 六、风景写生练习 1.要求：能勾画出草图并简单对主体进行描绘。 2.指导学生选景写生： （1）选好要表现的风景，确定画面主体景物、安排好构图。 （2）先用简单的线条勾出整体轮廓图。一次画不好，可以反复修改。 （3）细节刻画，注意线条的疏密简繁。 七、课堂小结：作品展评。 板书设计： 第4课身边的风景 身边的故事：取景方法： …………双手组成镜框取景