中国各朝服饰特点及发展概况
单位 广东省汕头市实验高级中学
指导老师：王丽珊
组员
摘要：服饰是一种身份地位的象征，一种符号。在古代，它代表个人的政治地位和社会地位，使人人各守本分，不得逾越。因此，自古国君为政之道，服饰也是很重要的一项。为了解更多古代服饰与朝代变更之间的关系，了解我国手工业发展与服装之间的关系，了解传统文化对服饰的影响……我们展开了这次研究性学习的课题研究。
研究对象：唐代服饰的研究
研究目的：“一滴水可以反映太阳的光辉。”我们所研究的是服饰，但又不能仅以服饰论之我们当时文化经济的联系。
一．各代服饰发展过程
二．各个朝代的服饰特点
（一）夏商周服饰
1）夏朝的服饰以黑为主。 夏朝建立了一套以帝王的祭服——冕服为中心的服饰制度。
2）商代的服装形式,主要采用的上衣下裳制,一般以小袖为多,衣服的长度大多在膝盖上下,不分尊卑,全部都制成上下两截。商朝的服饰延续了夏朝
的服饰制度。
3）周朝始于商代的上衣下裳是中国最早的衣裳制度的
基本形式。上衣象征天，天未明时是玄(黑)色；下裳象征
地，地是黄色。上玄下黄的服制就来源于对天地的崇拜。
中国的冠服制度也在这一时期出现。从此，衣冠等级在
服饰中有了严格的区分。根据《周礼》等书的记载，夏
商周时代把“礼”分为五大类，分为祭服、朝服、军服、
夏商周 上衣下裳 春秋战国 深衣和胡服 原始社会
动物皮毛裹身
秦汉时期 内衣外穿，
日趋华丽
魏晋时期 宽衣博带
南北朝时期 汉族与少数民族服饰融合 隋唐时期 等级明确，
华丽开放 宋代
保守拘谨 元朝
融入蒙古特色 明 重拾唐汉 清朝 满服，庞杂繁缛
近代 逐渐西化
婚丧之服等。
代表服饰：胫衣。一般是上衣下裳的配套，或襦裤深衣下裳配套；后者裳穿于襦裤深衣之外。裤为不加连裆的套裤，两只裤脚管套在胫上。（如图例一）
（二）春秋战国服饰
春秋战国之际，又出现一种服装，将上衣下裳
合并为一体，连为一件，这种服装被称为深衣。深衣是
一种上下连属的服装，制作时上下分裁，然后在腰间缝
合，衣式采用短领，衣长到跟，续衽钩边。当时裤裆不
缝缀的称为“穷绔”或“绲裆绔”；将两裆缝合的称为裈，
即裆裤，用了尺不裁成的短裤，称为犊鼻裈。这类合裆
裤能保护大腿和臀部肌肉皮肤在骑马时少受摩擦，且不用再在裤外加裳即可外出，在服装功能上得到了极大的提高。
随着诸侯国那时“百家争鸣”导致到列国服饰异
俗。胡服第一次被汉族人民所接受，是在公元前三百多
年的战国时期，赵武灵王吸收东湖族及搂烦人的军人服式，废
弃传统的上衣下裳。同时，也采用了胡服的腰带形式，即以皮
革制成，在皮带上扎有小孔，扣，并缀有扣针，不仅使用方便，
而且十分牢固，称之为“师比”。 这是华夏主体服饰文化吸收融合少数民族服饰文化进一步提高发展的重要史例，史称“赵武灵王胡服骑射”。
代表服饰：①深衣 上衣下裳相连，无男女式样的差别,皆可穿
用，但又分为两种。一为中原地区的宽大式，长不拖地,下摆不
开岔,屈肘可穿,袖长和臂长相等,用大宽带束腰,中原贵族宴乐
时喜爱穿用。二为瘦长式，较北方的瘦长,领沿较宽，用较厚织
物作边，右衽很长。战国时有单夹棉，皮袍服的领式突破了西周时期的矩形领,流行交领式右衽,左衽。（如图例二）
②胡服 其特点是短衣,长裤,用带钩,有短靴和皮弁。（如图例三）
（三）秦汉服饰文化及其特点： 秦代服饰保持中国服饰深衣
的基本形制。秦汉服装面料仍重锦绣。
绣纹多有山云鸟兽或植物花样，织锦有
各种复杂的几何菱纹。秦汉时代，将阴
阳五行思想渗进服色思想中。
·汉代男子的曲裾深衣。汉代的男子的
服装样式，大致分为曲裾、直裾两种。
曲裾，即为战国时期流行的深衣。到东
汉，男子穿深衣者已经少见，一般多为
直裾之衣，但并不能作为正式礼服。
·汉代曲裾深衣不仅男子可穿，同时也
是女服中最为常见的一种服式，形象资
图例二 图
例三
料中有很多反映。这种服装通身紧窄，长可曳地，下摆一般呈喇叭状，行不露足。衣袖有宽窄两式，袖口大多镶边。衣领部分很有特色，通常用交领，领口很低，以便露出里衣。如穿几件衣服，每层领子必露于外，最多的达三层以上，时称“三重衣”。
代表服饰 ：汉代典型的汉代妇女曲裾，如图例四。这种服装通身紧窄，长可曳地，下摆一般呈喇叭状，行不露足。衣服几经转折，绕至臀部，然后用绸带系束，衣上还绘有精美华丽的纹样。
袍服一直被当作礼服。它们基本样式，以大袖为多，袖口有明显的收敛，领、袖都饰
有花边。袍服的领子以袒领为主，大多裁成鸡心式，穿时露出
内衣。这种袍服是汉代官吏的普通装束，不论文武职别都可穿
着。
汉代规定，百姓一律不得穿各种带颜色的服装，只能穿本
色麻布。直到西汉末年（公元前13年）才允许平民服青绿之
衣。对商人的禁令更严。然而在服装的样式上，似乎没有严格
的制度。从出土的汉代陶俑及画像砖石来看，劳动者或束发髻、
或戴小帽、巾子，也有戴斗笠的，身上穿的服装，几乎全是交
领，下长至膝，衣袖窄小，腰间系巾带，脚穿靴鞋，还有不少
赤足者，反映了这个时期劳动人民的生活状况。
（四）魏晋
①妇女服饰 魏晋时期妇女服装承袭秦
汉的遗俗，并吸收少数民族服饰特色，在传
统基础上有所改进，一般上身穿衫、袄、襦，
下身穿裙子，款式多为上俭下丰，衣身部分
紧身合体，袖口肥大，裙为多折裥裙，裙长
曳地，下摆宽松，从而打到俊俏潇洒的效果。
加上丰盛的首饰，反映出奢华糜丽之风。
（左图为其代表服装）
②男子服饰：分为魏晋男子笼冠大袖
衫、杂裾垂髾服。
魏晋南北朝时期的杂裾垂髾服 魏晋南
北朝时期，传统的深衣制已不被男子采用，但在
妇女中间却仍有人穿着。这种服装与汉代相比，
已有较大的差异。在衣服的下摆部位，加一些饰
物，通常以丝织物制成。其特点是上宽下尖形如
三角，并层层相叠。另外，由于从围裳中伸出来
的飘带比较长，走起路来，如燕飞舞。到南北朝
时，这种服饰又有了变化，去掉了曳地的飘带，
而将尖角的“燕尾”加长，使两者合为一体。
（图为杂裾垂髾服）
汉代官吏袍服
（六）南北朝
汉族穿著胡服(特点是紧身、圆领、开叉)成为时尚。少数民族服饰受汉朝典章礼仪影响，穿起了汉族服装。鲜卑族北魏迁都洛阳后推行华化政策，使秦汉以来冠服旧制得以赓续。
（七）隋
隋唐时期，唐代纹样不仅继承了传统，而且吸收了西
方艺术形式。加上对外开放、丝绸之路重开，中西结合，
使唐朝服饰华丽清新。隋代时期妇女的日常服饰，大多以
上身着襦还、袄、衫，下身束裙子。短襦长裙是最为基本
形式。它的一个特点是裙腰系得较高，一般都在腰部以上，
有的甚至系在腋下，给人一种俏丽修长的感觉。
（有图为隋朝代表女裙样式）
（八）唐朝服饰
唐代纹样不仅继承了传统，而且吸收了西方艺术形式。加上对外开放、丝绸之路重开，中西结合，使唐朝服饰华丽清新。
唐朝男子服饰
唐代男子服饰，在延续传统的交领、对襟汉服的基础
上，多了新的款式。其一是幞头，其二是圆领窄袖袍衫。
唐时以幞头袍衫为尚，幞头又称袱头，是在汉魏幅巾基础
上形成的一种首服。唐代官吏的主要服饰为圆领窄袖袍
衫。另在袍下施一道横襕，也是当时男子服饰的一大特点。
（左图为唐朝官服）
唐朝女子服饰：
唐代的妇女服饰,是历代中的佼佼者。衣料质地考究,造型雍容华贵,装扮配饰富丽堂皇。唐朝服饰形成了独特的开放浪漫风格。袒胸、裸臂、披纱、大袖、长裙是唐代妇女最典型着装形象。
唐朝年轻女子不受保守传统的约束，她们不仅可以穿袒露胸臂的宽领服装，甚至穿上胡服男装，在街上策马扬鞭，政府和社会还允许女性享有选择配偶和离婚的自由。
唐代的女装主要是衫、裙、帔，还有短袖半臂衫(套穿在长衫外面)。最时兴的女子衣着是襦裙，即短上衣加长裙，裙腰以绸带高系，几乎及腋下。
随胡人而来的文化，特别是胡服——这种包含印度、波斯等很多民族成分在内的民族装束，令唐代妇女耳目一新。于是，一阵狂风般胡服热席卷中原诸城，其中尤以长安及洛阳等地为盛，其饰品也最具异邦色彩。上戴浑脱帽，身着窄袖紧身翻领长袍，下着长裤，足登高腰靴。
（九）五代十国
五代和晚唐男子装饰差不多，多着幞头和襕袍。五代的官服样式，承唐启宋。男子一般圆领衫子，腰系帛鱼。女装基本同晚唐相似，以窄袖短襦和长裙为主。不同是裙束的比晚唐低，裙带较长，披帛较唐狭长。上衣加半臂，交领和对襟均有。后唐兴着彩裙，收裙裥作多折，这是宋代服饰的端倪。五代女子与唐相比纤细瘦弱。
十、宋代服饰
宋代的女装是上身穿窄袖短衣，下身穿长裙，通常在上衣
外面再穿一件对襟的长袖小褙子，很像现在的背心，褙子的领口
和前襟，都绣上漂亮的花边。贵族妇女平时所穿的常服，大多为
上衣袄、襦、衫、褙子、半臂等，下身为裙子、裤等。关于妇女
的内衣，也有时代特色，除贴身的“抹胸”之外，还有一件“腹
围”。腹围是一种围腰、围腹的帛巾，其繁简不一，颜色以黄为
贵，时称“腰上黄”。受封建礼教的影响，宋出现了缠足陋习，
称“裹小脚”。（右图为宋代才较为流行的褂子）
宋代的男装大体上沿袭唐代样式，一般百姓多穿交领或圆领的长袍，做事的时候就把衣服往上塞在腰带上，衣服是黑白两种颜色。
十一、元代服饰
蒙古人多把额上的头发弄成一小绺，像个桃子，其
他的就编成两条辫子，再绕成两个大环垂在耳朵后面，
头上戴笠子帽。据《圆史舆服志》记载，皇帝祭祀用衮
服、蔽膝、玉簪、革带、绶环等有饰有各种龙纹，仅衮
一件就有八条龙，领袖衣边的小龙还不计。
代表服饰：质孙服质孙服是较短的长袍，比较紧、
比较窄，在腰部有很多衣褶，这种衣服很方便骑射。
元代的贵族妇女，常戴着一顶高高长长，看起
来很奇怪的帽子。她们穿的袍子，宽大而且长，走
宋代褂子
质孙服
起路来很不方便，常常要两个婢女在后面帮她们拉着袍角，一般的平民妇女，多是穿黑色的袍子。（上页图为元代贵族妇女服饰的泥偶造型）
鞋子有两种样式，一是以回纹丝绸制成；另一种以素绸制作，鞋头尖耸，鞋面缀一丝线编成的花结，中纳丝棉，鞋底用粗棉布制。还有套裤、钱袋等均为妇女所用之物。
十二、明朝服饰
明朝以袍衫为主要服饰，而官员则以补服为常服，头戴乌纱帽，身穿圆领衫。所谓补服，是指在袍衫前有一块方形刺绣图案的官服，文官图为飞
禽，武官图为猛兽。用袍衫颜色和图案的分别来区分官
阶品位。平常穿的圆领袍衫则凭衣服长短和袖子大小区
分身份，长大者为尊。
明代官服中最具特点的是乌纱帽，乌纱帽翅因戴者
官职、身份不同而各异。其形制前低后高，两旁各插一
翅，通体皆圆。帽内另用网巾以束发。
明朝的儒生文士男子服饰，大多穿圆领或斜
领的青布直身的宽袖长衣，头戴四方平定巾。
明代的贵妇多是穿红色大袖的袍子，一般妇女只能
穿一些浅淡的颜色。裙子宽大，样式很多。
十二、清朝服饰
清朝男子服饰:
长袍马褂是清朝男子最常穿的服饰。马
褂是穿在长袍外面的短褂子，长度只到腰际，
袖仅掩肘，短衣短袖便于骑马，所以叫“马褂”。
平日所戴的便帽就是瓜皮小帽，颜色是外面
黑，里面红。
清朝女子服饰：
妇女服饰在清代可谓满、汉服饰并存。满
族妇女以旗袍为主，旗袍衣身修长，衣袖短窄，
与历时数千年的宽袍大袖拖裙盛冠，潇洒富
丽，纤细柔弱的中国服装形成鲜明的对比。旗装以它用料节省，制作简便和穿着方便，取代了古代的衣裙，这是后人易于接受的主要原因。
三．服饰的文化特点
一个王朝的政治、经济在很大程度上奠定了服装文化的基础。而一个国家的优秀服装，不仅仅是本国的文化，同时吸收和容纳了各民族文化的精华。不同的民族长期交往服饰文化长期渗透，加上不同的民族又有自己的审美意识，服饰相互融合和碰撞形成了多元化的新兴服饰。通过下文的观察，我们可以发现它恰恰把历史淋漓尽致的体现出来。
※夏商周时期服饰的文化特点：
1. 夏、商、西周时期的服饰，具有实用性和审美性相结合的鲜明特征。
2. 夏、商、西周时期形成的章服制度，明显地体现出当时统治阶级“礼”与“德”以及等级制的思想观念。
3. 夏、商、西周时期的服饰具有明确的等级制特点。明
朝
官
服
马
褂
※春秋战国时期服饰文化的特点：
首先，服饰用料的种类趋于多样化。
其次，服装的款式有了明显的变化，出现了“深衣”。为汉服基本款式的形成奠定了基础。第三，春秋战国时期的服装色彩也有重大的变革。
第四，形成了百家争鸣的服饰哲学观。
第五，在服饰中体现出明显的民族融合趋势。
※秦汉时期虽不是中国服饰演变史中最瑰丽的一页，但绝对是最有力度的一页，它的很多风格都给予后世以重要影响，而它本身又是吸收外来文化具有开拓精神的一代。只有从汉代开始，中国的民族交流才开始大规模发展。中国的服饰，包括服饰质料乃至图文，才更丰富更融入多民族的文化内蕴和艺术精神。概括起来，秦汉服饰的主要特点有：
第一，服饰的种类和式样更加丰富。如头衣主要有冠、巾、冕、筓、帻、胜等；体衣则有衣、裳、裙、深衣、袍、褐、中衣、小衣、衫子、裘、皮衣等。胫衣有袴、裹衣、履等。此外，礼服、祭服和佩饰也日趋增加。
第二，在服饰中体现出了较为严格的等级制度。主要体现在服饰的样式、色彩和佩饰的规定上。
第三，确立较为完备的服饰制度。
第四，纺织印染业进一步发展，开始出现制衣官吏褐组织机构。
※魏晋时期是政治和经济动荡的时期，士大夫阶层形成了消极的社会风气，追求“对酒当歌，人生几何”的享乐主义，沉沦于颓废的生活方式，以老庄、佛道思想为时尚，这种风气也直接反映在人们的衣冠服饰上。最有代表性的是当时的“竹林七贤”。宽衣博带是这时期的流行服饰。男子穿衣敞胸露臂，衣服披肩，追求轻松、自然、随意；女子服饰则长裙拖地，大袖翩翩，饰带层层叠叠，优雅而飘逸。
※十六国南北朝时期中原出现了多民族杂居的生活状态。他们互相学习交流，另一方面也改变了单一的文化和生活习俗。
※唐朝唐高祖李渊于621年正式颁布东舆衣服之令，对皇帝、皇后、群臣百官、命妇、土庶等各级各等人士的衣着、色彩、佩带诸方面都作了详细的规定，唐朝的衣冠制度正式确立。
例如唐朝对服饰色彩规定：黄色只有皇帝和皇室亲臣、贵臣才可穿用，他人穿用则为犯罪，因此黄色为皇权的特殊象征。另外，还以服装的颜色区分官职品级：三品以上服紫色，五品以上服朱色，六品为绿色，七品为青色。
唐都长安不仅是当时中国的政治、经济、文化中心，同时也是东西方文化交流的中心。与朝鲜、日本、波斯等国贸易、文化交流频繁，促进了中西方服饰的融合。
※宋朝统治者注重文治，竭力推崇程朱理学，把朱熹“存天理，灭人欲”的思想，作为维护封建统治的理论根据加以倡导，其目的在于去掉人们的任何反抗意识。这种理学观点影响到人们的着装，使宋朝的服装一改唐朝服饰旷达华贵，恢弘大气的特点，服装造型封闭，颜色严肃淡雅，色调趋于单一。
※元朝元朝是蒙古族入关统治中原的时代，所以元朝的服饰也比较特别。元代的服饰既推行其本族制度又承袭汉制，如皇帝及高官的服饰仿照先秦时代的古制而成。
※明朝朱元璋称帝后，为了恢复汉族的礼仪，便制定了以周汉、唐宋为准则的新服饰制度。※清朝满族入关后，强迫汉人穿满人服装，渐渐形成了一套有别于明代的服饰体系。清朝是我国服装史上改变最大的一个朝代，清代是个满汉文化交融的时代，尤其是服装文化，也是在进入中原后，保留原有服装传统最多的非汉族王朝。
满服改变了几千年来形成的中国古代服饰的基本形式，清服是中国古服与近代服的交接点，它的存在是以后发展到近代男士的马褂长袍、女士的旗袍的前提。清军入关后，清朝统治者强制推行其满族的发型和服装样式。这种民族压迫政策激起汉族人民的强烈反抗。为
缓和汉族人民的反抗斗争，清朝不得不实行“男从女不从”等十从十不从的政策，即对汉族男子严格要求遵从满族服制，而汉族妇女服饰仍沿用明朝服装形制。
四、感想与体会
历史是社会的镜子，它完全真实地反映了社会的兴衰存亡，毫无保留地记载着人们在不同的时期内的生活状况；而服装，也堪称历史的镜子。这面镜子是独特的，因为服饰本身就是历史的一部分。当我们细致地观察某个时期的服装形式、风格，会发现它恰恰把历史淋漓尽致的体现出来了。而纵观中华服饰的发展史，我们可以看到，随着社会的革新，经济的迅速发展，人们文化素质的不断提高，审美观念也在发生着变化。不同的着装反映着不同人的思想追求.审美情趣和一个民族的精神风貌。同时，服饰文化是一个民族个性的重要标志之一。服装作为一种民族现象，具有鲜明的民族性
我们了解了伟大祖国的服饰进化史，知道了服饰除满足人们物质生活的需要外，服饰还同社会的经济基础、政治制度、思想意识、风尚习俗及审美观念紧密相连。总的来说，它是一些诸要素复杂的纵横交错所产生的一个体系。
对各朝代服饰的研究，加深我们对历史的了解，加深我们对服饰的认识，加深我们对传统文化的欣赏力，同事，以此增长我们的课外知识，从而拓广了我们的视野，增强我们对服饰的认识能力和审美观。
浅谈中国传统服饰 摘要：服饰是一种文化现象，它既是文化的产物，又是文化的载体。中国传统服饰文化是中国传统文化的一个重要组成部分，是中华民族乃至人类社会创造的宝贵财富。从古到今，中国服饰走过了漫长的路程,昭显着历代的印记,从中折射出不同文化背景的深刻意蕴。不可否认,形式与内容的辩证统一,使中国的传统服饰与悠久的文化基因互为表里,形成一派独具特色的东方气息。中国传统服饰的文化内涵极其丰富，具有明快的风格与和谐统一的心理追求，其独特的五色体系和风格表现形式成为中国传统服饰文化的基调。现代中国服装设计要继承中国传统服饰“谐调”、“统一”的审美原则，在创新中实现传统与时尚的完美融通。设计只有在立足传统的基础上来把握时尚，才能真正拓展中国服饰文化的发展空间。关键词：中国传统服饰文化内涵审美意蕴时尚服饰设计 服饰是人类生活的要素，又是人类文明的一个标志，它除了满足人们物质生活的需要外，还代表着一定时期的文化。服装的款式与演变，服装面料的选用与搭配，服装颜色的选择与组合，特定场合着装的选筛与习惯，均记录着特定时期的生产力状况和科技水平，反映着人们的思想文化、宗教信仰、审美观念和生活情趣，也烙有特定时代的印痕。服饰的文化意义在于适应自然环境以满足生存需要、方便生活日用以便利身体活动、美化身姿体态以娱悦身心健康、显示社会身份以表征社会角色等。作为人体的延伸，服饰还能够表现出穿着者的长处和特点，极富魅力地表现个性、欲望和心理特征。为此，服饰设计不仅要切合现时美观大方的流行趋势，使其富有突出的个性表现力，体认穿着者的心理特征和观赏者的趋同心态，而且应将传统服饰文化融入其中，凸显其生命蕴涵和审美意蕴，将传统与时尚有机融合。惟有如此，方能真正营造出有底蕴的时尚服饰文化。 一、中国传统服饰文化的三大内涵 服饰是构成一个民族的外部特征，故而不同民族的服饰所反映的文化特征也各有差异。中国传统服饰文化历经数千年的光辉发展历程，其内涵是极其丰富多彩的。但从宏观上而言，最有代表性的是其所呈现出的“和谐统一性”文化、“标示突出性”文化和“种类多样性”文化三大内涵。
中国传统文化之儒家思想 中国传统文化是中华民族在中国古代社会形成并发展起来的比较稳定的文化形态，是中华民族智慧的结晶，是中华民族的历史遗产在现实生活中的展现，这个思想体系蕴涵着丰富的文化科学精神，而科学精神又是通过儒学的要义体现的。儒学传统中这一被传统社会奉为经典准则的“以修身为本”的理论，同样也适用于现代社会。建设起一个和谐文明的社会，根本在于每个社会成员的素质状况。只有每个社会成员都具有较高的文化水平和道德水平，整个社会才能达到文明和谐之境。因而每个社会成员的和谐人生乃是组成和谐社会的基础，而要达到和谐的人生，自然应从“修身”开始。 中国传统文化是内部凝结力的文化，这种文化的精神是注重和谐，把个人与他人、个人与群体、人与自然有机的联系起来，形成一种文化关系。儒家文化是体现中国传统文化中这种凝聚学的重要组成部分。儒学文化中的和谐意识包涵天人关系的和谐与人际关系的和谐。关于人际关系的和谐，儒家提倡“中庸”，即“和而不同”和“过犹不及”，实质是强调矛盾的统一与均衡，强调通过事物之变的把握以获得人际关系的和谐，避免和克服人与人，人与社会乃至国家、民族之间的对立和冲突。这充分体现了中国传统文化的凝聚之学的科学精神。 中国传统文化并不是一个封闭的系统。尽管中国古代对外交往受到限制，它还是以开放的姿态，实现对外兼容，这正是依靠儒学“和而不同”的精神而实现的。儒学在保持其学统传承的同时，总以“和而不同”的精神，以我为主地汇通、吸收和融合外来文化的优秀成果。儒家文化对外来文化的强大吸收能力和它强大的同化能力是相辅相成的，更加出色的承载了中国传统文化兼容之精神。 文化的本质特征是促进自然、的人文之化，中国突出经世致用的学风，它以究天人之际为出发点，落脚点是修身、治国、平天下，力求在现实社会中实现其价值，经世致用是文化科学的基本精神，儒家学说则更是这种精神的体现者和者。源远流长、博大精深，儒家文化是中国传统文化的主流和重要组成部分，两者是血与水、源与流的关系。“格物、致知、诚意、正心、修身、齐家、治国、平天下”，总得说来，就是究天人之际，明修身之道，述治国方略，求天下为公，最终实现天人和谐的境界。儒学在中国传统文化中有着极其重要的作用，中国传统文化精神通过儒学体现，在悠久的历史发展过程中，形成了优秀的儒家文化价值
中国古代服饰文化 篇一：浅谈中国传统服饰文化浅谈中国传统服饰摘要：服饰是一种文化现象，它既是文化的产物，又是文化的载体。中国传统服饰文化是中国传统文化的一个重要组成部分，是中华民族乃至人类社会创造的宝贵财富。从古到今，中国服饰走过了漫长的路程,昭显着历代的印记,从中折射出不同文化背景的深刻意蕴。不可否认,形式与内容的辩证统一,使中国的传统服饰与悠久的文化基因互为表里,形成一派独具特色的东方气息。中国传统服饰的文化内涵极其丰富，具有明快的风格与和谐统一的心理追求，其独特的五色体系和风格表现形式成为中国传统服饰文化的基调。现代中国服装设计要继承中国传统服饰“谐调”、“统一”的审美原则，在创新中实现传统与时尚的完美融通。设计只有在立足传统的基础上来把握时尚，才能真正拓展中国服饰文化的发展空间。关键词：中国传统服饰文化内涵审美意蕴时尚服饰设计服饰是人类生活的要素，又是人类文明的一个标志，它除了满足人们物质生活的需要外，还代表着一定时期的文化。服装的款式与演变，服装面料的选用与搭配，服装颜色的选择与组合，特定场合着装的选筛与习惯，均记录着特定时期的生产力状况和科技水平，反映着人们的思想文化、宗教信仰、审美观念和生活情趣，也烙有特定时代的印痕。服饰的文化意义在于适应自然环境以满足生存需要、方便生活日用以便利身体活动、美化身姿体态以娱悦身心健康、显示社会身份以表征社会角色等。作为人体的延伸，服饰还能够表现出穿着者的长处和特点，极富魅力地表现个性、欲望和心理特征。为此，服饰设计不仅要切合现时美观大方的流行趋势，使其富有突出的个性表现力，体认穿着者的心理特征和观赏者的趋同心态，而且应将传统服饰文化融入其中，凸显其生命蕴涵和审美意蕴，将传统与时尚有机融合。惟有如此，方能真正营造出有底蕴的时尚服饰文化。一、中国传统服饰文化的三大内涵服饰是构成一个民族的外部特征，故而不同民族的服饰所反映的文化特征也各有差异。中国传统服饰文化历经数千年的光辉发展历程，其内涵是极其丰富多彩的。但从宏观上而言，最有代表性的是其所呈现出的“和谐统一性”文化、“标示突出性”文化和“种类多样性”文化三大内涵。和谐统一文化是中国传统服饰文化的精髓。纵观中国几千年的服饰发展史，和谐协调与规矩统一是其文化的真谛。自中国服饰诞生以来，一直在遵循着物理取暖与审美表现、标识显示与象征表达、个性突出与喜庆
中国传统的饮食文化 ——食物、酒、茶【摘要】古往今来，饮食是人们生活的第一要事。中华饮食文化，一枝独秀，曾博得“食在中国”的美誉。孙中山《民生主义·建国方略》：“中国近代文明进化，事事皆落人之后，唯饮食一道之进步，至今尚为文化各国所不及。中国所发现之食物，固大胜于欧美；而中国烹调法之精良，又非欧美所可并驾。”林语堂《吾国吾民》一书中说，西方人对待吃，仅把它看成是给机器加油料，而中国人则视吃为人生至乐。本文就针对中国的传统饮食文化展开介绍，分为中国传统的食文化，酒文化，茶文化以及中国传统饮食的特征四部分。 【关键词】饮食酒茶传统文化文化特征 【正文】 民以食为天，人类必须以饮食维持生命，然后才能从事其他各项活动。说到饮食文化离不开历史的发展，在不同的朝代有着不同的饮食文化。随着历史的发展和社会的进步，饮食也从仅仅满足人的生理需要，逐步形成一种社会习俗，成为民族文化的组成部分。 一．中国传统的食文化 （一）主食与副食 以谷类制成的食品为主食，是古代农业民族的共同的饮食
特征。我国自周代进入农业社会以后，汉民族就以粮食作物为主食，粮食作物的种类很多，主要以“五谷”为主。“五谷”主要指黍稷菽麦稻。 1.种类 黍，古文献或称之为“穄”，今西北地区称之为黍子， 糜子，籽实橙黄色，性粘，去皮后 称黄米子。在古代，稷与黍并列为 最重要的粮食作物。 稷是黍的一个变种，一般指籽 实不粘或粘性不及黍者为稷。北方 人称它为谷子，就是今天的小米。由于它抗旱能力极强，所以多栽培于古代的中原地区，成为北方地区一种最为普遍的 粮食作物。正因为这 样的原因，古代的帝 王、诸侯祭祀的稷与 社（土神）并称为社稷，用以作为国家政权的象征。 菽，豆类的总称，它的栽培历史悠久，西周就有菽豆的种植，而且产量丰富，《诗经·小雅·采菽》中记载“采菽采菽，筐之筥之，”描写大豆收成的时候，一箩筐一箩筐的搬个不停。菽豆耐旱，可以在贫瘠的土壤上生长。 麦，种类很多，有大麦、小麦、燕麦、黑麦等。其中，
古代中國女子服飾特色 秦漢時期女子服飾特色 秦漢時期的男子服裝以連身的袍服為主，從肩部直筒下垂到腳踝，多被當作禮服，於朝會、禮見時穿著。漢代服飾中有一特點是「佩綬制度」，綬是官印上的絲帶，又稱印綬，是漢朝官員權力的象徵，由朝廷統一發放。秦漢時期有褲子出現，源自於北方的游牧民族，式樣跟現代的燈籠褲很相似，漢族人民在種田、捕魚時也穿著這種褲子。一般男性則開始有戴頭巾的風俗。 漢代婦女禮服仍以深衣為尚，但與戰國時代有所不同，特點是衣襟的繞轉層數增多，衣服下擺部分增大。另外，日常服飾則為「襦裙」，上襦下裙，裙子大多以四幅素絹連接拼合而成，上窄下寬，不施邊緣，名叫無緣裙。裙子之外，女子下裳還穿褲。起初，褲子只有兩隻褲管，沒有褲襠，容易在活動之中裸露，這在當時被認為是不恭敬的行為。以後，隨著服飾的日益完備，出現一種前後有襠的褲子，如史料記載：《前漢書孝昭上官皇后傳》「自西漢昭帝上官皇后時，婦女始穿有襠之褲，當時稱『窮褲』。」 魏晉南北朝時期女子服飾特色 魏晉南北朝是政治和經濟動盪的時期，士大夫階層形成了消極的社會風氣，追求「對酒當歌，人生幾何」的享樂主義，這種風氣直接反映在人們的衣冠服飾上。其中，寬衣博帶是這時期的流行服飾。上自王公名士，下至貧民百姓，都以大袖寬衫為時尚。男子穿衣敞胸露臂，追求自然、隨意；女子服飾則長裙拖地，大袖翩翩，優雅而飄逸。 魏晉南北朝士族對於「美」非常講究，喜好修飾容貌、講究打扮。所謂「美姿容」，美有修飾美和自然美兩種。何晏是修飾美的代表人物，有「粉白不去手，行步顧影」之說，其儀容俊美，膚色白淨。魏文帝故意在大熱天賜熱湯麵給何晏吃，何晏吃得滿頭大汗，用衣袖擦拭，臉色更顯得白淨。嵇康身長七尺八吋，容貌俊麗，不加矯飾就很有男子氣概，氣質自然，是自然美的代表人物。 不過，魏晉南北朝士族不只對身材、容貌要求，包括舉止、談吐、食衣住行的品味也極在意，並成為一種風尚，使得魏晉南北朝在文藝方面有高度水準。 從敦煌壁畫供養人服飾及洛陽出土的陶俑服飾來看，魏晉時期的婦女服裝，都以寬博為主。其特點是對襟、束腰及衣袖寬大，下則多著條紋間色裙，腰間用帛帶繫紮。北方少數民族婦女除穿杉裙之外，還會穿著裲襠（類似褲子）。 先秦時期女子服飾特色 古代中國女子服式主要有三大特色：上衣下裳、深衣、襦裙。
摘要：中国传统文化是中华文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化，是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征，是指居住在中国地域内的中华民族及其祖先所创造的、为中华民族世世代代所继承发展的、具有鲜明民族特色的、历史悠久、内涵博大精深、传统优良的文化。学生是祖国的花朵，是祖国明天的太阳，在展望未来的同时，也必须学习中国的传统文化，只有在不忘记传统文化的前提下，才会取得更大的进步。 近日，我们通过对大中小学课本进行了大量的收集后发现：现在大中小学课本中，传统文化的分量和地位越来越重要。 1、中华优秀传统文化是中华民族的魂，是中华民族的根 中华民族是勤劳勇敢的民族，是聪明智慧的民族，是开拓创新的民族经过长时间的淘漉和历史沉淀的中华优秀传统文化，是中华民族历史的精彩浓缩，记录风雨，贮藏丰碑，凝结精魂，激励后辈自从盘古开天地后，中华各民族的祖先就在这片古老而辽阔的土地上繁衍生息，不仅创造了无穷无尽的物质财富，而且创造了人类文明史上独具特色、灿烂辉煌的中华文化中华优秀传统文化是老祖宗的谆谆教诲，语重心长，句句箴言，滋润心田，教我做人；中华优秀传统文化是中华民族的智慧之果，闪烁聪慧，展示魅力，开启脑力，启迪子孙；中华优秀传统文化是中华五千年的文明陈酿，历经沧桑，遗存华章，哺育华夏，福及人类；中华优秀传统文化是不断增值的民族资本，璀璨夺目，点墨是金，亘古常青，价值永恒；中华优秀传统文化是中华民族的精神家园，培育气度，激励自信，陶冶人格，塑造灵魂；中华优秀传统文化是中华民族的根，精深厚重，传承文明，营
养无限，永屹世林 2、当今的大中小学生的文化底蕴和人格状况需要国学 八十后九十后的特点就是张扬个性，创新而丰富的文化底蕴是才培植个性培养创新不竭的源泉创新可以说是悟性和灵性的结晶，而悟性和灵性的根系却深植于丰厚的文化底蕴里因此，语文教育应充分重视文化意识的培养和文化底蕴的沉积，为学生终身可持续发展，具有创新能力奠定坚实的基础 （1）积累文化底蕴，培植创新的悟性和灵性语文教学中要引导学生观察生活，体验生活情趣，在丰富生活阅历中不断积累文化底蕴；要在熟读的基础上，抓住有一定内涵的词句去感悟课文的整体美；要注意抓住课文耐人寻味处、意义深远点，发挥学生丰富的想象力去感悟课文的意境美、内涵美，体验文化美感；要引导学生涵咏富有人情味和浪漫情调、诗情画意的优美词句，领悟课文的艺术美、情感美，体验文化情趣，使学生的灵性和悟性如枝头上的嫩芽在春雨沐浴中焕发生命活力。 4、有助于拓宽学生的文化视野，提高其文化品位 在经济全球化、市场化的冲击下，功利主义思想泛滥，高职教育也难免
浅谈中国传统服饰文 化
浅谈中国传统服饰 摘要：服饰是一种文化现象，它既是文化的产物，又是文化的载体。中国传统服饰文化是中国传统文化的一个重要组成部分，是中华民族乃至人类社会创造的宝贵财富。从古到今，中国服饰走过了漫长的路程,昭显着历代的印记,从中折射出不同文化背景的深刻意蕴。不可否认,形式与内容的辩证统一,使中国的传统服饰与悠久的文化基因互为表里,形成一派独具特色的东方气息。中国传统服饰的文化内涵极其丰富，具有明快的风格与和谐统一的心理追求，其独特的五色体系和风格表现形式成为中国传统服饰文化的基调。现代中国服装设计要继承中国传统服饰“谐调”、“统一”的审美原则，在创新中实现传统与时尚的完美融通。设计只有在立足传统的基础上来把握时尚，才能真正拓展中国服饰文化的发展空间。 关键词：中国传统服饰文化内涵审美意蕴时尚服饰设计 服饰是人类生活的要素，又是人类文明的一个标志，它除了满足人们物质生活的需要外，还代表着一定时期的文化。服装的款式与演变，服装面料的选用与搭配，服装颜色的选择与组合，特定场合着装的选筛与习惯，均记录着特定时期的生产力状况和科技水平，反映着人们的思想文化、宗教信仰、审美观念和生活情趣，也烙有特定时代的印痕。服饰的文化意义在于适应自然环境以满足生存需要、方便生活日用以便利身体活动、美化身姿体态以娱悦身心健康、显示社会身份以表征社会角色等。作为人体的延伸，服饰还能够表现出穿着者的长处和特点，极富魅力地表现个性、欲望和心理特征。为此，服饰设计不仅要切合现时美观大方的流行趋势，使其富有突出的个性表现力，体认穿着者的心理特征和观赏者的趋同心态，而且应将传统服饰文化融入其中，凸显其生命蕴涵和审美意蕴，将传统与时尚有机融合。惟有如此，方能真正营造出有底蕴的时尚服饰文化。 一、中国传统服饰文化的三大内涵 服饰是构成一个民族的外部特征，故而不同民族的服饰所反映的文化特征也各有差异。中国传统服饰文化历经数千年的光辉发展历程，其内涵是极其丰
中国古代服饰与其特点 一、原始时期的服饰（中国传统服饰的雏形阶段） 原始人将兽皮拼接成衣服御寒，多以兽皮为材料，以兽齿、鱼骨、石珠、海贝为装饰。上古时期人类的服饰在原始经济基础的条件下，人们以毛皮围系于下腹部，或许为了御寒、或许为了遮羞和装饰。不论处于何种原因，原始服装已经开始出现。由此，揭开了中国服装史的序幕。原始服饰文化及其特点：首先，原始社会的服饰表现出明显的对天地崇拜的文化特点；其次，原始社会的形成了较为典型的交领、右衽、系带，上衣下裳的服饰造型；第三，原始社会初步形成了以五色作服，以等级为核心的冕服制度；第四，原始社会的服饰制作原料出现了多元化的趋向。 二、秦汉时期的服饰（中国传统服饰的定型阶段） 汉代皇帝冕服
汉代男子曲裾 汉代妇女深衣 汉代规定，百姓一律不得穿各种带颜色的服装，只能穿本色麻布。直到西汉末年（公元前13年）才允许平民服青绿之衣。对商人的禁令更严。然而在服装的样式上，似乎没有严格的制度。从出土的汉代陶俑及画像砖石来看，劳动者或束发髻、或戴小帽、巾子，也有戴斗笠的，身上穿的服装，几乎全是交领，下长至膝，衣袖窄小，腰间系巾带，脚穿靴鞋，还有不少赤足者，反映了这个时期劳动人民的生活状况。 秦汉时期虽不是中国服饰演变史中最瑰丽的一页，但绝对是最有力度的一页，它的很多风格都给予后世以重要影响，而它本身又是吸收外来文化具有开拓精神的一代。只有从汉代开始，中国的民族交流才开始大规模发展。中国的服饰，包括服饰质料乃至图文，才更丰富更融入多民族的文化内蕴和艺术精神。概括起来，秦汉服饰的主要特点有： 第一，服饰的种类和式样更加丰富。如头衣主要有冠、巾、冕、筓、帻、胜等；体衣则有衣、裳、裙、深衣、袍、褐、中衣、小衣、衫子、裘、皮衣等。胫衣有袴、裹衣、履等。此外，礼服、祭服和佩饰也日趋增加。 第二，在服饰中体现出了较为严格的等级制度。主要体现在服饰的样式、色彩和佩饰的规定上。 第三，确立较为完备的服饰制度。 第四，纺织印染业进一步发展，开始出现制衣官吏褐组织机构。
中国农业大学现代远程教育 课程论文（设计） 课程名称： 中国传统文化概论 论文题目：儒家思想浅析 学生姓名 专 业 层 次 批 次 学 号 学习中心 年 月 此表由评阅人填写 评价项目 满分 得分 总分 教师签字 选题正确 15 论点、论据 40 材料、数据 20 写作规范性 15 字数要求 10
儒家思想是中国传统文化的内核，也是维护封建君主专制统治的理论基础。儒家思想、君主专政制度构成了中国古代政治史的两大主体内容。 1．儒家思想的形成与发展 （1）孔子是儒家学派创始人，他提出“仁”，具有古典人道主义的性质：主张“礼”，维护周礼这是孔子政治思想中的保守部分。儒家文化后来发展成为中国古代正统文化。 （2）孟子是战国时期儒家的代表，他主张施行仁政，并提出“民贵君轻”思想；主张“政在得民”，反对苛政；主张给农民一定的土地，不侵犯农民劳动时间，宽刑薄税。 （3）西汉的董仲舒以儒学为基础，以阴阳五行为框架，兼采诸子百家，建立起新儒学。其核心是“天人感应”，“君权神授”。他的思想集中于《天人三策》和《春秋繁露》。 （4）魏晋之际出现的玄学用老庄思想解释儒家的易经，这是为士族辩护的一种消极思想。《周易》、《老子》、《庄子》称之为“三玄”。玄学主张君主无为、门阀专政，主要活动在洛阳。代表人物有何晏、王弼和竹林七贤。 （5）唐朝中期的儒学大师韩愈，从维护封建统治出发，用儒家的天命论和封建纲常来反对佛道的观点。 （6）理学是以儒家思想为基础，吸收佛教和道教思想形成的新儒学，是宋代主要的哲学思想。朱熹是理学发展的集大成者，朱熹继承了北宋哲学家程颢、程颐的思想，进一步完善和发展了客观唯心主义的理学体系，后人称之为程朱理学。其核心内容为：“理”是宇宙万物的本源，是第一性的；“气”是构成宇宙万物的材料，是第二性的。把“天理”和“人欲”对立起来，认为人欲是一切罪恶的根源，因此他提出“存天理，灭人欲”。这实际上是为封建等级秩序辩护。 （7）明中叶的王阳明反对朱熹把心与理视为两种事物的观点，创立与朱熹相对立的主观唯心主义理论——心学。理学由客观唯心主义向主观唯心主义演变，说明它已经走到极端。 2．进步的思想家对传统儒学的批判 （1）元朝的邓牧：自称“三教外人”，著书大胆否定封建君主专制统治，其非君思想，对明
我们的祖先，披着兽皮与树叶，艰难地跨进了文明时代的门槛，懂得了遮身暖体，从而创造了最早的服饰文化。然而，追求美是人的天性，衣冠于人，其作用不仅在遮身暖体，同时也具有美化的功能。服饰作为一种文化形态，贯穿了中国古代各个时期的历史，在中国积淀的璀璨星海中，中国服饰文化可以说是其中熠熠生辉的一颗，散发着耀眼的星光。 下面就从三个方面来认识汉字与中国古代的服饰文化。 一、中国古代的服装 衣 “衣”的本义是上衣，《说文·衣部》：“衣，依也。上曰衣，下曰裳。”《诗经·齐风·东方未明》：“东方未明，颠倒衣裳。”此衣即指上衣。“衣”字字形上像上衣有领襟的形状，是象形字。古代中原地区的衣服是左襟压右襟，即衣襟向右掩，正像甲骨文、金文字形表示的样子；而南方边远地区则是右襟压左襟。古代衣有交领和直领之分，交领居多。交领衣服是衣领和左右衣襟相连，衣襟在胸前相交，衣领也随之在颈下相交。直领是衣领从颈jǐng后沿左右绕到颈前，左右平行地垂直下来，古代女子多穿直领，男子多穿交领。衣字最早是指上衣，后来词义扩大，引申为衣服的总称。 裤 “裤”裤字古代写作绔、袴kù。《说文·糸sī部》：“绔kù，胫jìng衣也。从糸，夸声。”段玉裁注：“今所谓套袴也。左右各一，分衣两胫。” 《释名·释衣服》：“绔，跨也。两股各跨别也。” 从汉代文献中可以看出，有绔是富裕生活的标志，《后汉书·廉范传》讲廉范治理成都，百姓生活提高，“百姓为便，乃歌之曰：廉叔度，来何暮！不禁火，民安作。平生无襦今五袴”，此以有袴表示生活好。绔是织造精细的生绢，纨绔是高档裤子，为有钱人的服装，故后来引申指富贵人家不务正业的子弟。 初 本义是开始，字形由“衣”和“刀”两部分组成。意为用刀裁衣。《说文·刀部》：“初，始也。从刀，从衣。裁衣之始也。”用刀裁衣构造字形来表示“开始”的意义，这是因为人类最早的衣服无非是用刀裁割过的兽皮，虽然表达简单，但它却表明人类开始穿衣，而穿衣正是人与动物区别的重要标志之一，也是人类步入文明时代的标志之一，所以用刀裁衣可以表示“开始”之义。隶书之后，在左右结构的字形中，“衣”字皆变成了“礻”。（示字旁）求裘 “求”、“裘”原本一字，其形像毛在外的皮衣，与“衣”字相似。 “求”字是在“衣”字的基础上加了外毛形象，其本义就是皮衣。今北方牧羊人所穿羊皮皮衣犹是羊毛在外。此字金文作，是在甲骨文字形的基础上中间加了“又”，这是表音的声符，由甲骨文的象形字变成了形声字。“求”，《说文》古文作，此当是金文字形的约写，也是今天“求”字的原形。由于约写后不能明确显示原义，故有些金文又在约写形体上加上了“衣”旁，作，演化为今天的“裘”字。古文字一字异形的现象很普遍，受字形系统严密化发展的影响，这种现象或者是只流传一个字形，其他异形被淘汰；或者是分别承担不同的意义而共同流传下来，“求”、“裘”的发展属于后一种情况，“裘”专表本义，而“求”则借作寻找等词义的字形。这种分化不是立时进行的，所以在早期，“裘”也可表寻找等义，如《诗经·小雅·大东》：“舟人之子，熊罴pí是裘。” 表 “表”字本义是穿在外边的衣服，与内衣相对，古称内衣为“中”或“中衣”，称外衣为“表”或“上衣”。《说文·衣部》：“表，上衣也。”段玉裁注：“上衣者，衣之在外者也。”“表”字，字形由“衣”和“毛”组成，因为古代皮衣是毛在外，故以衣毛表示在外的衣服。《说文·衣部》“表”字之下：“古者衣裘，以毛为表。”徐锴kǎi注：“古以皮为裘，毛皆在
浅谈中国古代服饰 中华民族, 走过了五千年漫漫长路, 其博大精深的传统文化和光辉灿烂的文明成果在整个人类历史上堪称独一无二的奇迹。中国古代服饰, 就以其精美绝伦的外表和极其丰富的文化内容成为世界服装艺苑中的一朵奇芭。 中国古代是一个礼制社会，其中服饰由于与生活息息相关，成为古代礼仪、等级制度的重要内容之一，而服饰的颜色又是服饰的主要组成部分。 在中国古代社会结构中，官与民共同构成两个最主要的群体。《史记·黄帝本纪》中记载，黄帝在打败神农和蚩尤后，立了春、夏、秋、冬、中五官，“官名皆以云命，为云师”，并且“??修德振兵，治五气，艺五种，抚万民，度四方。”由此可见，在那个时期已经出现官与民这两个不同的概念。到了秦汉时期，随着大一统中央集权制度的建立，相应的行政管理机制也完善起来，中国的官僚政治开始发展，官员的等级制度也建立起来。经过魏晋的九品中正制，到隋唐，三省六部已经成为成熟的君主专制中央集权下的官僚制度。官员有了等级，也必然会有相应的标志以区分等级。 这种标志在大一统社会最初的体现是汉代官员的印绶制度。印绶制度以佩绶的颜色、长短、头绪来确定等级。如汉最高等级的官员太尉、丞相等为金印、紫绶，而有资格配以印绶的最低等级官员为铜印黄绶，还有有印无绶、无印无绶的。这种佩绶制度自西汉始见于文献，一直沿袭至明朝。到了隋唐，官员品级制度完善，服色也与之相联系，形成品色服制度。在品色服制中，官员品级与服色绑定，且是一种由上至下的包容关系，“上得兼下，下不得拟上”。这种扩大到了生活细节的对服色的专制看似严苛，实际上也有一定的社会功能。在车服用度上，自上而下是一种倒三角状，这与社会分层的人数分布正好相反。这种反差是社会自上而下发生流动的动力之一。 从官员服色等级化的过程中我们可以看到，服色很早就被赋予了政治意义。服色的政治功能被强化，往往是国家较为安定、富足、统一的情况下。隋朝因其时间短暂，且发达程度不够，因此只对服色制度化奠定了基础，唐代武德年间才有了成熟的形制，而直到贞观盛世，品色服制度正式形成，由此确立的服色贵贱尊卑秩序在以后的一千多年间大致上都保持稳定。究其原因，服色的规定在隋唐之前依附于国家政治制度、官员等级制度的建立和完善，隋唐以后则正式成为政
浅谈中国服饰文化 社会082 姚吉53号摘要：中国传统服饰的文化内涵极其丰富，具有明快的风格与和谐统一的心理追求，其独特的五色体系和风格表现形式成为中国传统服饰文化的基调。中国传统服饰具有适中、和谐的“情理美”和追求意境的“含蓄美”。现代中国服装设计要继承中国传统服饰“谐调”、“统一”的审美原则，把传统服饰文化中的实用价值、文化价值、审美价值融入现代服装设计，结合时尚理念和设计原则，在创新中实现传统与时尚的完美融通。设计师只有在立足传统的基础上来把握时尚，才能真正拓展中国服饰文化的发展空间。 关键词：中国传统服饰文化内涵审美意蕴时尚服饰设计 人类作为智能化生命，一个重要特征就在于其永无止境的进取性，以自身创造的物质文明和精神文明来愉悦人世生活，促进每个人的充分自由发展，推动整个社会的进步，这是一个承传延续的生命演绎历程。作为人类文明重要组成部分的当代服饰文化理应遵循这种以人为本的人本主义精神。服饰的文化意义在于适应自然环境以满足生存需要、方便生活日用以便利身体活动、美化身姿体态以娱悦身心健康、显示社会身份以表征社会角色等。作为人体的延伸，服饰还能够表现出穿着者的长处和特点，极富魅力地表现个性、欲望和心理特征。为此，服饰设计不仅要切合现时美观大方的流行趋势，使其富有突出的个性表现力，体认穿着者的心理特征和观赏者的趋同心态，而且应将传统服饰文化融入其中，凸显其生命蕴涵和审美意蕴，将传统与时尚有机融合。惟有如此，方能真正营造出有底蕴的时尚服饰文化。 一、中国传统服饰的文化内涵 服饰是人类生活要素和人类文明的重要组成部分，它满足人们物质生活的需要，并代表着一定时期的文化。服装的款式设计、面料选用、颜色组合等，均记录着特定时期的生产力水平和社会状况，反映着人们的思想文化、宗教信仰、审美观念。 中国传统服饰文化不是一种孤立存在的文化现象，它是物质与精神的统一体，也是附着于物质载体之上的主体美的物化形态，既主张象征表意性又倡导审美愉悦性，既注重形式美的创造又崇尚情感意念的表达，使内涵意义与表现形式完美统一，以情景交融、意象统一之美来展示民族美学的生命艺术品位。f”以中国传统服饰文化中的颜色为例，其文化内涵亦随着社会的发展、时代的变迁而演变，并呈现出鲜明的阶段性、民族性和时代性审美特征。中华传统服饰文化的生活色彩浓郁，它以等级标识为主要体征，并被赋予特定的伦理意义，如商代将取于自然的青蓝、赤红、黄、白、黑五种颜色视作尊贵色彩，规定只有奴隶主和贵族阶层的着装才能使用这些颜色，且“青与赤谓之文，赤与白谓之章，白与黑谓
中国古代服装饰品的形制符号也绝不仅仅是美化和装饰的作用，更重要的是其象征意义。最典型的是玉饰的使用，它早已和伦理道德宗法联系在一起，为统治阶级服务。除了祭祀中玉的神圣象征外，同样也有表示权力等级的作用。由于儒家文化对玉的道德化、人性化理论，“君子比德于玉”（《礼记·玉藻》），玉成了品行道德的象征，玉饰则是君子必配的修身之物，同时形成了修身的配玉理论。尽管在阶级社会中，服饰的形制和色彩都不能为劳动人民所左右，但是在长期的劳动和生活中，心灵手巧的人们也能够在不违反服饰制度的情况下创造自己的服饰形制符号，这就是民间的吉祥服饰，它们成了庶民阶层渴望吉祥平安生活的象征，寄托了人们在统治阶级压迫下的美好希望和理想。民间的虎头鞋、长命锁等都代表了劳动人民对旺盛生命力和家人平安幸福的祈盼。虽然从古至今，人的体形并没有太大的差异，但服饰的演变却丰富多彩。中国古代的服饰中包含着各种各样的形制符号，其中以皇帝的服饰最为详尽繁复，每一种形制的出现都有特定的象征意义，不同的时代也赋予同样的形制符号以不同的象征意义。中国古代为了限制诸侯僭越、以下犯上，更为了确立皇室独尊的威严地位，从周代开始就制定了详尽的礼制。服饰制度作为礼制的一个重要组成部分，成为从表象上来区分统治阶级及其内部等级和被统治阶级的符号。某些形制符号因为其特定的象征意义成为某些阶层的专有，任何其他阶层的人不可侵犯。最典型的例子就是龙袍，在历史的演变过程中，逐渐成为皇权的象征，任何人越权使用都会被视为大逆不道。“冠”在我国古代是关于等级地位的尤其重要和特殊的形制符号标记，它有着非常严格的定制，它是贵族阶级身份地位的象征，平民百姓没有带冠的可能。《礼记·冠义》中详细地规定着冠作为成人和贵族象征的各种等级分类制度，“君臣正，父子亲，长幼和，而后礼义立。故冠而后服备，服备而后容体正。颜色齐，辞令顺。故曰：冠者，礼之始也。是故古者圣王重冠。”这说明此时冠的等级已经与人的尊严礼仪联系起来了。中国古代社会中，贵族阶层的人物交往都需衣冠齐备端庄，方可以示人，否则被视为对对方的大不敬。皇帝冕服上的冕冠，包含着许多具有各种复杂象征意义的形制符号。冕冠，帽桶为圆，冕盖为方，象征天圆地方，以示皇帝是奉天旨意来管理天下的。冕板后面比前面高出一寸，向前倾斜，象征皇帝应该关心黎民百姓。天子冕板上的旒是为了提醒君主要正气，行为举止要端庄。另外帽卷两端各有一个孔，用来插玉笄，从玉笄两端垂玉，也称做充耳，象征和警示着天子不能轻信谗言，要对其充耳不闻。冠饰的形制符号，可以看作是中国古代服饰文化的一个缩影，表明服饰形制符号与象征的关系源远流长中国古代服饰文化中象征符号的出现、确立和发展并不是一蹴而就的，它是社会、历史、政治、文化等各方面综合作用的结果。中国文化初始阶段，服饰就作为一种特别的符号与象征结下了不解之缘。在原始氏族公社里，图腾符号不断地出现在氏族成员萌芽阶段的各种衣饰上，它作为祖先的象征，保护着整个氏族，同时也是防止同一氏族成员通婚的标记。从“黄帝尧舜垂衣裳而天下治”（《易经·系辞下》）开始，服饰就不仅仅是作为取暖的衣物和美化的饰品，除了实用功能之外，它本身就已经承载了政治和伦理因素，已经成为具有象征意义的符号。汉代儒家文化独尊地位的确立和发展对中国古代服饰符号象征意义的发展起到了推波助澜的作用。《后汉书·舆服志》中的“非其人不得服其服”和《新书·服疑》中的“天下见其服而知贵贱”都清楚地表明，在阶级社会中，服饰作为一种符号，成为等级贵贱的象征。中国古代社会对于礼制的重视也更加促进了服饰符号象征性的普及和发展。此外，高度集权的封建统治在制度上自上而下地使服饰成为集礼制、政治、伦理、教化、等级、地位、宗教、民族等为一体的符号象征。在这里，笔者
中国古代女性服饰演变 摘要：中国历经朝代更迭，给后世留下了丰富的精神文明和物质文明，而历朝历代的衣着服饰均各具特色，女性服饰更以其独特的魅力在各个朝代大放光彩。历史长河中，服饰由最初的抵风御寒到个人身份地位的象征，款式颜色的多样，显示出不同文化融合下，历史的发展。 关键词：女性、服饰、演变 先秦时期，动荡的社会局面和活跃的思想状态使服饰得到了广泛的交流和发展。华夏族衣饰的特点是上衣下裳，宽衣博带。此时人们常说的衣裳指的是衣服和裙子，上为衣，下为裳，下身穿的裳实际是裙，而不是裤。深衣，是将上衣下裳连接在一起，腰带系扎的衣服。褶，就是指穿在外面的的上衣，特点是短小而具有宽广的袖子；或者是指一种左袖的短袍。左袖是胡人衣式的特点，广秀则是从胡服的窄袖演变而来。女子所穿的内衣又称“亵衣”，当时的男女老少为了保暖和及时吸汗均有穿亵衣的习惯。 秦汉时期的女子服装：身穿大袖宽衣，下着长裙，脚穿高头丝屐，服色尚黑。女子服饰有变化，“上短下长”上衣之裙只到胸部并且窄小，袖子仍宽大，即所谓“窄衣大袖”。下裙拖曳及地，贵族女子的裙更长，甚至走路时要用两名婢女提携。到了汉朝，女性衣裙最著名的是留仙裙，而且汉朝女子每层衣服的领子必须露出，层层叠叠可以超过三层，名曰三重衣。女子所着贴身
之衣是抱腹与心衣，抱腹：上下有带，包裹腹部，背后和上面没有遮挡的东西；而心衣则是在抱腹的基础上用细带钩肩。 魏晋南北朝时期的女子服装：从服式来说，受胡服的影响比较大，衣袍外为左襟，特点是上短下长，裙长至足，腰系长带，长裙飘逸给人以视觉跳跃感。此时女子的内衣前后均有布料覆盖，其一当胸，其一当背，俗称“两当”。 隋唐时期经济，政治高度发展，文化艺术繁荣昌盛，使得当时的思想较为开明，女子和男子都穿“背子”款式是对襟式，也有少数是“套衫”式的领口宽大，显袒冲状，短袖式者没有袖子。但是贵族妇女，尤其是后宫嫔妃的服饰有严格的等级规格。隋唐的妇女的服饰可以说是花样繁多，具有艳丽、华美、自由、潇洒的艺术风格。通过这些服饰把隋唐美人秀美丰满的风姿显露得淋漓尽致。唐代宫中女子多穿半露胸式裙装，唐末出现了无肩带的内衣---“诃子”，女子穿诃子以掩胸。 宋元离地长裙受追捧，宋代受程朱理学影响，服饰较为保守，衣服颜色多淡雅，除了北宋时曾一度流行的大袖衫襦，肥阔的裙裤外，窄、瘦、长、奇是这一时期妇女服装的主要特征。当时许多服饰别出心裁，花样百出，呈现百家争鸣的盛况。女装是上身穿窄袖短衣，下身穿长裙，通常在上衣外面再穿一件对襟的长袖小褙子，而劳动妇女或婢仆仍穿窄袖衫襦。衫是一种最普通的衣式，大多是圆领、交领、直领、对襟，腰身清秀苗条，下摆多，有较长的开气，衣料一般是用罗、纱、等轻软的料子。襦与袄是
【篇一】 中华文化是中华民族的血脉，是中华民族共同的精神家园。从我们祖先创造发明甲骨文开始，一直到今天的人类文明，无一不证明中华文化的博大精深。一个民族如果没有了精神血脉，这个民族也将趋向灭亡。传承中华文化，共建精神家园，是每个中国人的历史责任，更是时不我待的需要。 传承中国传统文化，共建精神家园，要从我做起从小抓起。从一年级开始，我就似懂非懂地阅读了《中华上下五天年》了解了从夏商周一直到民国跌宕起伏的历史，历史造就的人物以及他们的思想和作品，明白了中国为什么是文明古国之一，知道中国有孔子。孟子。老子等圣人。对中华文化产生了兴趣。 二年级时开始背诵《三字经》。《弟子规》里面讲了古代的君臣之道，孝敬父母之道，尊敬师长之道，兄弟相处之道，朋友相处之道等等君子处世之道。以及我们坐。立。行待人接物的姿态。，让我对中华文化的精髓有了初步了解，让我领略一番中华五千天年历史文化积淀的魅力。接着我又阅读过《论语》。《大学》和一些有关传统文化的读本，虽然阅读起来比较费劲，但从里面能学到做人的基本道理，也能感受到中华文化的浓厚底蕴和内涵! 传统文化曾一度被改革开放的浪潮冲淡，所幸的是现在的教育也越来越重视中华文化的传承。比如我们的小学课本就增加了《传统文化》和《经典阅读》课，这样对每个孩子都进行了《传统文化》的启蒙教育，大大激发了我们传承中华文化的兴趣和积极性。很多电视台都推出了弘扬传统文化的节目如《汉字听写大赛》。《成语大赛》都让参赛者和观众对传统文化有了能厚的兴趣，不自觉的翻开书籍和字典查阅。 中华文化是我们中华民族的血脉，在中华民族复兴的过程中起着至关重要的作用!所以传承中华文化，共建精神家园，是每个中国人责无旁贷的任务! 【篇二】 在当今开放的世界里，我们在吸收外来文化的同时，也要大力弘扬华夏五千年的优秀传统文化。只有这样，世界才会健康地朝多元化方向发展，才能更加地充满生机和活力。 小时候，每当大年三十晚，村里便鼓声四起，霎时间村当街便挤满了人，有敲锣打鼓的，有扭秧歌的，有踩高跷的，有玩龙的，村里好不热闹。小孩子穿着棉袄在街上你追我赶的，不时地放着炮，老人们聚成一堆儿聊天，年轻小伙儿，俊俏姑娘则在给人们表演节目。 而清明节，人们总会把嫩绿的柳枝插在门上;端午时，奶奶总会给
浅析中国传统服饰的文化内涵及审美意蕴 摘要：中国传统服饰的文化内涵极其丰富，具有明快的风格与和谐统一的心理追求，其独特的五色体系和风格表现形式成为中国传统服饰文化的基调。中国传统服饰具有适中、和谐的“情理美”和追求意境的“含蓄美”。现代中国服装设计要继承中国传统服饰“谐调”、“统一”的审美原则，把传统服饰文化中的实用价值、文化价值、审美价值融入现代服装设计，结合时尚理念和设计原则，在创新中实现传统与时尚的完美融通。设计师只有在立足传统的基础上来把握时尚，才能真正拓展中国服饰文化的发展空间。 关键词：中国传统服饰，文化内涵，审美意蕴，时尚服饰设计 人类作为智能化生命，一个重要特征就在于其永无止境的进取性，以自身创造的物质文明和精神文明来愉悦人世生活，促进每个人的充分自由发展，推动整个社会的进步，这是一个承传延续的生命演绎历程。作为人类文明重要组成部分的当代服饰文化理应遵循这种以人为本的人本主义精神。服饰的文化意义在于适应自然环境以满足生存需要、方便生活日用以便利身体活动、美化身姿体态以娱悦身心健康、显示社会身份以表征社会角色等。作为人体的延伸，服饰还能够表现出穿着者的长处和特点，极富魅力地表现个性、欲望和心理特征。为此，服饰设计不仅要切合现时美观大方的流行趋势，使其富有突出的个性表现力，体认穿着者的心理特征和观赏者的趋同心态，而且应将传统服饰文化融入其中，凸显其生命蕴涵和审美意蕴，将传统与时尚有机融合。惟有如此，方能真正营造出有底蕴的时尚服饰文化。 一、中国传统服饰的文化内涵 服饰是人类生活要素和人类文明的重要组成部分，它满足人们物质生活的需要，并代表着一定时期的文化。服装的款式设计、面料选用、颜色组合等，均记录着特定时期的生产力水平和社会状况，反映着人们的思想文化、宗教信仰、审美观念。 中国传统服饰文化不是一种孤立存在的文化现象，它是物质与精神的统一体，也是附着于物质载体之上的主体美的物化形态，既主张象征表意性又倡导审美愉悦性，既注重形式美的创造又崇尚情感意念的表达，使内涵意义与表现形式完美统一，以情景交融、意象统一之美来展示民族美学的生命艺术品位。f”以中国传统服饰文化中的颜色为例，其文化内涵亦随着社会的发展、时代的变迁而演变，并呈现出鲜明的阶段性、民族性和时代性审美特征。中华传统服饰文化
关于中国传统文化的论文范文10篇 高校应该发挥大学生思想政治教育主阵地作用，综合运用教育引导、舆论宣传、文化熏陶、实践养成等方式，把弘扬和继承中国优秀传统文化融入大学生教育全过程，使之内化为大学生的精神追求、外化为大学生的自觉行动。下面是小编为大家整理的关于中国传统文化的论文范文10篇，以供大家参考借鉴! 关于中国传统文化的论文范文一 【传统文化在现代的意义】 在鸦片战争之后的一百五十年里,中国社会经历了惊人而巨大的变革.不可避免的,中国文化也遭受了剧烈的撞击与动荡.中西文化的碰撞与交汇,共产主义运动的冲击与洗礼,可以说,自从鸦片战争到20世纪中后期,中国一直是多种文化厮杀的主战场. 然而,在经历了质疑,批羊,反思之后,中国文化似乎仍然处于比较尴尬的状态.现代年轻人普遍没有文化归属感,面对世界多元文化的各种冲击,我们站在路口却不知去向. 我们生活在所谓的后现代世界里,我们吃肯德基,我们过圣诞节,我们立场做有文化的人,但我们很少思考什么是我们自己的,此时的拥有的,真正的文化.面对这样的文化残局,选择逃避是于事无补的,我们所能做的,就是努力找到答案.要想找到答案,就必须要先搞清楚中国传统文化有什么现代意义. 提倡对人的关怀是中国传统文化的一大精华.这一点,与我们当代
社会提倡的以人为本和民主民本的理念是完全一致的,因此具有极强的时代意义. 中国礼仪文化中有很多道德的因素.先天下之忧而忧,后天下之乐而乐.天下兴亡,匹夫有责的为国家、为民族、为整体的香水偿息奋斗的崇高爱国主义精神.中华民族在自己的五千年文明史上,之所以能历经磨难,长兴不衰,具有强烈的民族凝聚力和坚忍不拔的民族伟力,就是因为我们民族有着一种崇高道德精神.中国传统道德历来十分重视人伦关系的道德价值,强调每个人在人伦关系中应有的道德义务.从《尚书》中提出的五教,即父义、母慈、兄友、弟恭、子孝,到孟子提出的五伦,即父子有亲、君臣有义、夫妇有别、长幼有序、朋友有信,再到《礼记礼运》中所讲的十义,即父慈、子孝、兄良、弟悌、夫义、妇贞、长惠、幼顺、君仁、臣忠,都从不同的人与人之间的关系角度,规定了每个人为维护良好的人伦关系应当遵守的基本道德准则.传统人伦关系中的维护封建等级关系的糟粕无疑应当批判和剔除,但其中包含的有益因素,如能赋予符合时代要求的新涵义,对于改善家庭与社会的人伦关系,维护良好的社会秩序,仍有不可忽视的重要作用.中国传统道德文化中提倡人伦价值,强调尊老爱幼、孝敬父母等美德.另外,传统文化中还对我们提出诚信,仁爱,互助等等道德上的要求和希望这种注重对人的道德教化,和以德治国的思想,是非常值得我们今天构建精神文明所继承和发扬的. 中国传统文化的另一个核心思想就是追求和谐.以和为贵,家和万事兴,天人合一中国传统文化在对待人与人,人与社会,人与自然等多
大 众 文 艺 135 摘要：唐朝是中国两千多年来封建社会的鼎盛时期。国家稳定，经济繁荣，文化事业全面发展，从而推动了服装的发展，使唐装成为中国古代最为兴盛的时代。唐朝服装也是中国服装发展史上五次重大变革之一，具有举足轻重的地位。唐朝服装的繁荣主要凸显在女装上，丰美华丽、雍容大度的款式；不拘一格、形式多样的穿着方式等。 关键词：唐朝；女装；服饰；文化 公元618年至907年，中国历史进入到空前辉煌的时期——唐朝。唐朝疆域辽阔，国力强盛，经济繁荣，文化昌盛，创造出高度的物质和精神文明。近三百年的唐代，服饰经过长期的传承、演变、发展，成为中国服装发展史上一朵奇葩，世界文明发展史写下光辉的一页。 唐朝服饰的起源 初期唐朝，承袭了隋朝的车服体制。直到公元621年，车服制才得到正式颁布，这时冠服制度开始确立。唐朝是中国封建社会经济、文化的鼎盛时期，唐朝的服装、音乐、舞蹈、绘画等方面都吸收了外来的技巧和风格，并对外来的服饰，采取兼容并蓄，取其精华弃其糟粕的态度。这使得唐朝服饰相对历代服饰来说大放异彩，更富有时代的特色。由于多民族间的广泛交流，促使了民族的大融合，从而也使得唐朝出现了许多新颖的服饰。胡服在此时的影响巨大，尤其是裤褶服饰的产生。服饰中的盘领、紧身窄袖、短衫、瘦长裙取代了自秦汉以来的交领、宽衣大衫、曳地长裙。 唐朝的服饰文化 唐朝服饰融合了商周时期服饰上的豁达严谨、春秋战国的舒展、秦汉时的磅礴明快、魏晋的飘逸，并在此基础上更凸显雍容华贵、富丽大气，使服装、服饰图案达到了封建社会历史上的高峰，对后代的影响一直沿续至今。唐代服饰融合了多种元素，在发展过程中结合了中西文化相交流，使之空前的繁荣，尤其体现在女子服装上，其雍容华丽、千姿百态的服装款式，形式多样的穿着方式，种类繁杂的装饰妆扮体现着及其深厚的历史底蕴。唐代是中国古代文化艺术繁荣昌盛，灿烂辉煌的时代。唐代的妇女服饰，是历代中的佼佼者。唐装本身品类多，善变化，使得唐代服饰丰富多采，雍容华贵，富丽堂皇，风格独特，奇异多姿，成为中国历史服饰中的一朵奇葩。 唐朝女子服饰的特点 唐代女服在传承本民族服饰传统的基础上，吸取西域异质文化的优良成分而创新发展，它们是唐代服饰文化的主流。唐代女装有一定的流行变化，被当时诗人称之为“时世妆”。唐朝女服中的衣裙款式，从窄小到宽松肥大的改变展现了初唐到盛唐美学风貌上的演变过程。服装款式唐代妇女服装可归纳为三种类型：窄袖衫襦、长裙、 胡服、 女着男装。这三种不同特点的服装，构成了盛唐女装的主流。胡服、女着男装，更是盛唐的一大特点。 1.窄袖襦衫、长裙 襦裙指的是唐朝女子上着短襦或衫，下穿长裙，佩披帛，加半臂（即短袖）的传统装束。唐朝女子襦裙装吸纳外来服饰文化的影响，取其精华并保留了自我的原形，于是襦裙装成为唐朝乃至整个中国服装史中最为精彩而又绚丽的一种配套装束。襦的样式很短，一般只长至腰，是唐朝女服的特点。与其相近的衫，却长至胯或更长。唐朝女服中的襦、衫等上衣是各个阶层都可以穿着的常服。红色，浅红或淡赭，浅绿等色是唐代女子着襦时喜欢的服色，并加上“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛”的金银彩绣为饰，外观更是美不可言。根据女子的喜好，襦的领口随之 变化，主要的领型有方领、鸡心领、圆领、直领等。而袒领在唐朝初期并没有得到普及，只在宫廷妃子及歌舞伎者间流行。从唐朝墓葬出土的大量陶制女俑和壁画分析，袒领后来的流行已经普及至百姓家的女子，女装中的袒领形象成为当时艺术形象中的重要组成部分。夏朝时建立的基本服装体制——上衣下裳，唐朝沿用，女服中主要的下裳就是裙。裙子的面料多为丝织品，但用料有多少之别，通常以多幅为佳。裙腰的高度，有时可以上提掩胸，纱罗衫外披，致使上身肌肤若隐若现。从整体效果看，上衣短小而裙长曳地，使体态显得苗条和修长。 2.胡服 胡服流行于开元，天宝年间，这种装束包含印度、波斯等很多民族服饰成分在内，令唐朝女子耳目一新，它的特征是翻领，对襟，窄袖，锦边，腰系革带的特点。唐朝的胡服，除了少数民族的服饰外，还包含了大量异国风情的服装。中国封建社会的巅峰时期是唐朝，所以长安不仅是中国政治、经济、文化中心，也是东西文化交流中心和世界著名的大都会。唐朝从异族文化中获取了不少有益的东西，其中一个具体的体现就是胡服在中原大地上的流行。唐朝崇尚胡服的一个显着特点就是越来越多的女子穿着胡服，这与当时的文化生活有密切关系，尤其是胡舞的流行，对女子服装的变化产生了很大的影响。 3.女子穿着男装 在中国长期封建社会中，女着男装是较为罕见的现象。《礼记 内则》曾规定，“男女不通衣服。”尽管事实上不可能这么绝对，但是女子着男装，常会被认为是不守妇道不本分的表现。在汉朝和魏晋时期，男女服装样式差异较小，但不属于女着男装，只有在社会风貌繁荣昌盛、气氛非常宽松的唐朝，女着男装才有可能蔚然成风，即使这样，还应将一部分起因归于游牧少数民族的影响。马上民族的服饰对当时中原服饰的影响占了绝大多数。那些讲究贴身的服饰，随之也对唐朝女性着装产生一定的影响，这种影响是渗透的，也为女子穿着男性服装创造并提供了氛围。尤其是大唐开元、天宝年间女着男装的风气最为盛行。《中华古今注》记，“至天宝年中，士人之妻，着丈夫靴衫鞭帽，内外一体也。”《新唐书 李石传》记，“吾闻禁中有金鸟锦袍二，昔玄宗幸温泉与杨贵妃衣之。”由此可以看出，当时女子仿制男装，穿着男装相当普遍。女着男装也成为了唐朝女服的一道亮丽风景。 服饰纹样 唐朝的服饰图案改变了原有天赋神授的创造思想，采用仿生设计，写生真实的花草、鱼虫，传统图案龙、凤得到继承，这也是受皇权神授的影响决定的。华美、自由、富丽、大气是这一时期服饰图案设计所趋向的艺术风格。唐后期服饰图案更加美观精巧。帛纱轻柔的服装上花鸟图案、团花图案、边缘图案，真是花团锦簇、争奇斗妍。唐朝服饰的发展是整体上的发展，自由、圆润、华美、丰满是这时期服饰图案的设计特色，在衣装、鞋、帽、巾、玉佩、首饰、发型、妆容上，都全面体现了这一特点。 服饰色彩 与前代相比，唐朝女服的色彩、款式、面料都有大大的突破，可谓五彩斑斓、绚丽多姿。众多裙子的样式在唐诗中有所体现，如 “上仙初着翠霞裙”，“荷叶罗裙一色裁”、“两人抬起隐花裙”、“竹叶裙”、“碧纱裙”、“新换霓裳月色裙”等。唐朝女裙多姿多彩，深红、杏黄、绛紫、月青、青绿均为女子所喜好的颜色。尤其是石榴色，流行的时间最长。李白诗句中 “眉欺杨柳叶，裙妒石榴花。”万楚五的“眉黛夺得萱草色，红裙妒杀石榴花。”由此可见石榴色流行范围之广，《燕京五月 浅谈中国传统服饰的奇葩——唐朝女装 李 杨 （河南商业高等专科学校 河南郑州 450000） 文艺评论 （下转第178页）