浅谈我的大学音乐学习之路
时光荏苒，一转眼就到了毕业的时刻，回望过去，除了对美好过往的依依不舍之外，更多的是对母校的感恩。四年里，学校不断为我们提供良好的学习氛围和硬件设施，让我们在专业上能够得到精进，除此之外还教授先进的学习方法，并以此来端正我们的学习态度，让我们褪去初进大学校门时的稚嫩，成为一名优秀成熟的音乐学习者。临近毕业，我更想用文字记录下我的大学点滴，分享我在大学里的学习之路。
一、思想改变
学习《马克思主义基本原理概论》是所有大学生的必修课也是第一课，学习和掌握马克思主义基本原理是我们大学生成长和长远发展的客观需要，具有很需要的现实意义。非常庆幸，给我们上这门课程的老师不但认真负责，同时也睿智幽默，通过《马克思主义基本原理概论》学习，我从中学到了很多科学的世界观和方法论，潜移默化地扩大了视野，加深了思想的深度。马克思主义理论课对我们大学生树立正确的人生观、世界观、价值观方面起了很重要的作用，学习了这门课程之后，我在看待各种现象和问题时，也能学着去理性思考，并通过现象看到本质了解到事物客观真实的一面，对我后面四年的专业学习也起到了潜移默化的作用。
二、专业技能学习
初入大学的我稚气懵懂，对于音乐学习的概念还停留在高中阶段学习声乐钢琴两者上，第一节专业课老师告诉我们，作为一名音乐教育专业的学生，我们是被培养和造就适应社会主义市场经济建设和教育改革发展需要的具有较好音乐素养和教学能力的专门人才，通过本专业的学习，我们应该能适应教师专业化的发展要求，并且能够系统的掌握音乐教育的基础理论与方法，具有运用所学知识分析、解决实际问题以及进行教学研究的能力，为以后从事中小学音乐教育新课程改革教育教学工作打下良好基础。这也就意味着，音乐教育专业的我们除了要学好自己本身的声乐专业知识以外，还要学好理论基础课程、器乐课程、即兴伴奏课程、合唱指挥课程、教育理论和心理学等等与教师职业有关的基础课程。
（一）声乐
高中阶段对于声乐的理解特别简单，就是用上气息张开嘴巴唱歌，除此之外很少去考虑到其他的问题，我认为我在这个阶段所学习的声乐并不是完整的系统的。进入大学之后，我们每个人都有了自己的导师，上课也不是像从前那样上二
三十个人一起上大课，每一节专业课都是“一对一”或“一对四”进行。我的声
乐老师是牛姜牛老师，在跟随她的声乐学习道路上我学到了很多东西，也是真正意义上的系统的学习了声乐这门课程，具体在以下几点方面：
1、唱歌的姿势：无论是练声还是歌唱，姿势都是很重要的，姿势过于懒散或过于紧绷都会影响整个歌唱的状态。歌唱的姿势呈放松状态最佳，双脚打开与肩同宽，双手自然下垂，目视前方，在歌唱前还可以轻轻晃动一下身体，确保身体放松不僵硬。
2、气息：气息是声乐的重中之重，没有气息的歌唱也不能称之为声乐，基本的气息运用以前都学过，但是如何更好的运用气息唱出好听的声音，就与会不会运用气息和保持气息有关，要想歌唱中气息需要被控制，以保持气息通畅持久的使用，首先要学会“叹气歌唱”。叹气动作是我们生活中的习惯动作，人人都会做，而且比较容易找到放松的感觉，在积极兴奋的气息保持中，不可忽略运用叹气的感觉来歌唱，这样，气息不仅有深度，也自然、放松、流畅。
3、情感情绪：牛老师常对我们说，歌唱是对声乐作品的二次创作，既然叫二次创作，我们就应该对原作品加以思考和理解，然后融入自己的情感体会，这样演唱出来的作品才算完整。所以牛老师非常重视我们在歌唱时对歌词的理解和情感融入的问题，什么样的作品该运用什么样的情绪、表情、肢体动作，这些对于声乐演唱来说都是很重要的。
（二）器乐学习
器乐的学习除了钢琴基础学习以外，我们还学习了“即兴伴奏”，为了让我们多接触不同的乐器，我们除了钢琴必修课程以外，还可以任意选修一门器乐。
1、即兴伴奏：对于将来要从事中小学音乐教师的我们来说，即兴伴奏是极其重要的一门课程，无论是声乐教学还是音乐鉴赏教学，都需要用到即兴伴奏，在事先毫无准备的情况下，临时根据主旋律配以丰富的和声和音型来完成整首歌曲或乐曲的弹奏。其实即兴伴奏是建立在钢琴技能、复调、和声三者基础上的，虽然即兴伴奏强调“即兴”两个字，但是如果没有深厚的理论基础知识做奠基石，即兴伴奏是很难变现出“即兴”这个特点，一个好听的和弦和一段好听的伴奏，都不是随便想出来的，它们的背后都是理论基础在铺垫，所以理论老师在上课时反复强调一定要认真听讲，音乐的任何一门课程都是相辅相成的，他们的作用会
相互体现，所以无论是技能学习还是理论学习都很重要。
（三）合唱指挥
我从大一开始就考入了音乐学院的合唱团，在合唱团里有专业的指挥老师带领我们学习合唱知识，还有机会参加各种各样的合唱比赛，让我们在学习的同时也能实地施展技能积累实战经验，而这些也是比课堂上干嚼课本更有利于我们学习的途径之一。关于合唱指挥的学习，我也积累了一下几点经验：
1、合唱的声音：合唱是团体性活动，将就整体性和统一性，不提倡个人特色主义，所以声音的统一就很关键，不能在大家都用同一种歌唱状态歌唱音色歌唱时，有人突出自己的声音音色，那样即使再好听的声音也是难听的，因为这是极其不和谐的。
2、合唱人员的位置：其实很少有人在排合唱时会注意到合唱人员位置这个问题，大多数人习惯性通过声部身高两个方面来安排位置，但为了合唱的声音能够更加完美的展现出来，我们可以在确认了声部之后，将音量偏大的同学放在音量偏小的同学之后，这样可以让声音得到一个缓冲，更加柔和的传到听众耳朵里。
3、指挥的明确性：指挥是合唱团的核心，每一个动作都应该精练简洁，让团员看到就能立刻明白你所传递的信息，不能有多余的动作，以免造成不必要的误会。
三、实习体验自我总结
大四上学期我们开始走出校园，进入实习岗位，开始我们的实习生活。我实习的地方是一个中学，担任初中部的音乐实习老师，怀揣着一颗热情而又忐忑不安的心开始实习工作，从课桌前的学生变成了讲台上的老师，学生与老师的角色调换了，我下定决心要好好完成自己的使命，将学校里学到的知识充分的发挥出来，教给每一个渴望知识的孩子。
在近两个月的实习生活中，作为一名实习老师，我以一名正式教师的标准严格要求自己，以高度的责任心、积极的态度投入到课堂教学中。在听课过程中，听老师讲了些什么，为什么要这么讲，以及为什么这样安排教学内容等，都给了我很大的帮助。平时做好听课记录，并和老师交流，学习老师们的长处和丰富的教学经验。等到自己上课讲课的时候，开始有点紧张，但见到学生们一个个热情洋溢的笑脸的时候，一下子就放松下来，把自己表现得最好，尽量让学生在课堂上都能听懂，很好地吸收相关知识，让课堂效率达到最高。通过实习，对中学的现状有个更为感性的认识，对学生的学习有个更为恰当的了解，对教师的工作有个更为真实的体验，这些都有利于在今后的工作中能够更快地适应新的工作环境。我还掌握了一些基本的教学方法和师范技能，增强了教师的责任感和荣誉感。教师承担着“教书育人”和培养祖国未来人才的重任，我每天都在总结自己，不跟别人比，就跟自己比，总结着自己的不足，积累着一点一点的经验，用每一天小改变来让自己成长。
四、致谢辞
在大学四年期间，感谢各位领导和老师的指导与教学，让我在生活上和学习上都得到了无微不至的关怀，同时也让我在大学四年里收获和成长了许多，青春
无悔，学海无涯，在今后的日子里，无论是生活还是工作，我都将继续发扬师大精神，认真努力，积极向上，以此感谢母校对我的培育之恩！
音乐论文之浅谈音乐课的导入环节设计 课的教学结构中，有一个比较短的环节，就是导入环节。导入新课是一个过渡性的教学环节，它的主要任务是把学生的注意力和兴趣引导到新课题上。并且要激发起学生的学习、求知欲望，充分发挥他们的主观能动性，形成一种积极参与的精神状态，从而促使学生全身心地投入到探索新知识的过程中去。一、教学导入的心理学特征认识心理学家皮来杰认为：每个学习者的头脑中都有一个认识结构，只有当认知结构与外界刺激发生不平衡时，才能引发学习的需要，即人的心理总是有一种试图扭转这种不平衡的认识倾向，这就是学习动机。在教学开始时，学生的认知结构与新知识之间的矛盾是潜在的，学生并未充分意识到它的存在。为此，需要通过一定的教学行为，使潜在的矛盾表面化，并产生激化，从而促进学生产生学习动机，课堂教学导入就是为这一目的服务的。（煽风点火、穿针引线）二、教学导入的典型方法1、直接导入法很简单，就是直接告诉学生本节所要学习的课题以及内容，并将教学目标完整地展现给学生，让学生有一个明确的学习方向。这种手段的好处是直接明了，简洁易懂，在很短时间内引起学生的注意。这种手段最好用于高年段，因为这时的学生，学习方向性明确，目标性较强。低年级最好少用或者是控制用。比如在一年级中有一课叫《向前走》，是唱游课，首先必须学会歌曲，牢记歌词，才能进行游戏。所以一开始就告
诉他们，谁先学好歌曲，记好歌词，谁就先来做游戏。不用费多少力，就能让他们很卖力地学唱歌曲。2、故事导入法故事导入法，就是根据孩子爱听故事的天性，从故事中引入所要学习的内容，从故事中获得所要教育的思想。故事可以教师讲，也可以学生自己讲。每个孩子都很喜欢故事。有些故事，就是你讲上八遍、十遍，他们还是愿意听。不过，现在的孩子，最好的方法，就是让他们自己讲，因为他们的故事量绝不比老师少，同时也可以培养学生的自主、自信。教师讲也可以，但一定要有新意。如在《龟兔赛跑》一课中，同学们对“龟兔赛跑”这一故事已经非常熟悉了，再讲就没意思了。刚好我在一份报纸上看到了一个“新龟兔赛跑”的故事，（故事内容：十年后，一直不服气的兔子又碰上了乌龟，于是兔子又邀请乌龟再一次进行比赛。乌龟提议让各自的孩子进行比赛。兔子同意了。第二天，又是猴子当裁判，地点是从山顶到山脚，谁先到达，就取得胜利。这时小兔子憋足了劲，发誓要为爸爸报十年前的仇。乌龟爸爸对小乌龟说“孩子，做事要努力，但也要沉着冷静，要会动脑筋，才能取得胜利。”小乌龟牢记爸爸的话。比赛开始，小白兔一马当先，小乌龟埋头奋进，一下子，小白兔冲到半山腰，小乌龟一看，不得了，这样下去非败不可，这时，它想起爸爸的话，灵机一动。它把头往龟壳里一宿，后脚一蹬，骨碌碌，从山顶一直滚到山脚。）从这一故事中，不仅引起了学生对这一故事的兴趣，同时又教育学生，要学会用脑子。这一方法比较适合地年段。3、游戏导入法喜欢游戏是儿童的
参考范本 音乐教师个人研修计划(四篇)目录： 音乐教师个人研修计划一 骨干教师个人学习计划书二 骨干教师个人研修计划表范文三 骨干教师研修计划四
音乐教师个人研修计划一指导思想 以《××市教育局名师工作室实施意见（试行）》为指南，新课程理念为导向，以名师为核心，以研修组成员为主体，关注当前音乐教育发展中的热点、教育教学中的难点问题，关注青年教师专业发展，对有能力、有潜质的青年教师的培养，努力造就一批区域内的知名音乐教师，通过三年的实践研修，促进成员成为具有师德高尚、教育理论水平先进、专业素养厚实、教学风格鲜明、具有一定教育科研能力的音乐教师。同时充分发挥示范、辐射作用，促进我校音乐教育教学的和谐发展。 研修内容 1、制定个人计划 长城中学2名中学音乐教师，每位成员在自我规划的基础上，根据自身特点，提出发展性建议，制定好个人三年发展计划，每学年制定个人专业发展研修计划。 2、开阔音乐视野。 2名音乐教师要经常性地相互听课，还要定期组织观摩音乐会，交响乐、民族管弦乐，交流感受，养成聆听的好习惯，扩大自己的音乐视野，提高自身的音乐修养。 3、开展教学研讨 多参加教研员组织的专家学者专题培训，使各成员能学习和了解国内外先进的教育理论、教育思想、教育方法，掌握先进的教学手段，了解关注音乐教育发展的新动态，不断提高和完善自身的教育教学能力。定期和兄弟学校老师组织教学研讨，注重积累经验丰
富课堂教学，制订提高课堂教学质量的对策，形成独特的教学风格，并通过工作室网站等信息平台展示，对区域内音乐教学起到示范和引领作用。 4、提升专业技能 音乐是一门情感艺术，也是一门技能学科，对于将情感表现和技能掌握传递给学生的音乐教师来说，自身对音乐的正确感悟是十分重要的，否则就无法真正让学生感受到音乐带来的无限乐趣。以常规教研活动为载体，通过合唱集训的方式提升音乐教师的专业素养，目前我校两位音乐教师均为绍兴爱乐教师合唱团员，在常年的合唱业务培训中已积累了很多的学科专业知识，有效提升了自己的专业技能，执着、坚持是继续提升的前提，团结、合作是后续发展的保障，如何渗透到平时的课堂教学是大家一直在思考研究的课题。 5、加强课题研究 增强研修组成员的教育科研意识和能力，开展课题研究，切实解决音乐教学中存在的实际问题，并有效渗透教师的教学行为，提高教科研的实效性，努力使各成员发展成为学习型、研究型、专家型音乐骨干教师。 具体目标： ①每位成员每学年研读一本音乐教育教学专著。撰写一篇读书笔记或教育教学研究管理札记、随笔。 ②每位成员三年内参加一次及以上送教下乡或送教到薄弱学校活动。
小学音乐教师远程继续教育培训学习 总结 从七月十日学校传达了教委的通知参加继续教育远程培训，晚上我就进行了注册，粗略地浏览了一遍必修课程，又看了选修课程，越看越觉得有必要认真研读。通过几十天的认真有效研读、看视频、写研修日志、写学习心得、学习收获很大，现将学习情况进行总结： 一备课问题诊断与解决 1、“备课”不等于“背课”教师要树立正确的备课观，课堂教学是由师生双边的活动构成的，因此，上课的过程绝不可能僵化死板地背着教案走，要树立自己独特的教学风格。 2、处理好“预设”和“生成”之间的关系，预设要适度，要留有空间。过度的设计必然导致对教学的控制，导致对学生活动和发展的包办、强制干预。在教学过程中，则应关注学情，准确把握“生成”，拓展学生思维空间。 3、重视教师的第二次备课“课后备课”。必须尽可能地征求学生的意见，细心记录学生的反映，
能更好地促进课堂教学，为学生全面发展服务。 4、教学目标要具体，不管采用什么教学方式与手段，都必须有明确的针对性和目的性。注意学科之间的综合，以学生为本，建立平等互动的师生关系。 5、关注学生主体，合理使用媒体课件，有效辅助教学。 二教师专业化与教师专业化发展 1、教师专业化是世界教师教育的发展趋势和潮流。 2、教师专业化是实施科教兴国战略的需要。 3、教师专业化是职业专业化的一种类型。所谓教师专业化，简而言之，就是“教师个体专业水平提高的过程以及教师群体为争取教师职业的专业地位而进行努力的过程”。 4、素质教育对教师的专业发展提出了更高的要求，要求教师具有更高的师德境界、拥有更加优化的知识结构、具有更加全面的专业能力，不断实现教师自身的专业发展。 通过继续教育教师远程培训的学习，使我认识到教师要加强自身的素质培养，最重要的就是要学
大学音乐欣赏课的感受 音乐是一门艺术，一门陶冶情操的艺术，美妙的音乐经过几千年的传承，成为了经典。欣赏音乐，使我们的心情愉悦，荡涤心灵的疲劳，忘却尘世的纷纷扰扰，回到过去那纯真年代，欣赏音乐，让我们暂时放下尔虞我诈的功利心态，融入神奇的音乐世界，在那里，没有激烈的竞争，没有为了利益厮杀的画面，留给我们的，只有那一个个悦动的音符和宛转的旋律。欣赏音乐，进入最纯洁的世界，在那里，你剩下的只是一颗聆听的心，别无他物…… 选择音乐欣赏这门课程，是为了在繁忙的课程学习中留给自己一个休息的空间，一张徜徉于音乐世界的门票，一次和音乐面对面接触的交流。作为一个大学生，如果不懂得音乐欣赏，只知道苦读于课本海洋中，那么他的人格也许不是健全的，我们从小就在倡导德，智，体，美，劳的口号中成长，缺一不可，音乐欣赏对于大学生的人格塑造重要性不言而喻。有时候，音乐欣赏就是一种心灵疗伤的过程，所以，请不要在忙碌的生活中迷失了自我，暂时停下来，静静地欣赏音乐，然后带着满格的心灵电池，继续上路，在音乐欣赏的过程中去重新认识自我，定位自我。 每一次的音乐课都有不一样的收获，贝多芬，莫扎特，约翰施特劳斯父子……不同的作曲家带给我们的是不同的风格，不同的感受， 音乐课上老师给我们看了维塔斯的演唱会。他的舞台风格相当另类。除歌喉外，维塔斯还有着招牌似的眼神和微笑。被歌迷形容他的眼神“如鬼魅一般”。 2009年4月24维塔斯在圣彼得堡开了个主题为回家的演唱会。维塔斯一首《拉美莫尔的露琪亚》，我就被他那天籁般的声音给吸引住了。听不懂俄语的我，就只好看着屏幕上的中文字幕，突然间我发现他写的歌不仅可以让人享受他那完美的声音，而且还会教育人，总能唱出很多人的心声。记者采访台下的观众时，观众都是听得哭了。他们说维塔斯是一个真正的明星，听他的歌是一种心灵的释放，有些还说维塔斯是俄罗斯的一种现象，他们和维塔斯生活在同一个年代感到很荣幸。 随后他献上了很多歌曲，大家完全沉醉于他的歌声。《星星》有多少次我将失败，有多少此我将重新开始，不管这一切是否有意义，我们都要耐心等待，为自己准备那通向我梦想和希望的旅程。《智者》这首歌告诉我们不需要为自己的命运巧心安排，一切终有时，要学会耐心等待。《微笑吧》这首歌让我们明白了要分享自己的微笑，别人也会以微笑相报。“难以诉说，我此时内心的感受，不知该如何解释一切。很多夜晚我因苦思而无眠。我时常地忆起你，妈妈，亲爱的妈妈，请你原谅我总是那么固执地选择了条条荆棘之路。”几乎每个人听到这几句话时，都想起了自己的妈妈，维塔斯深情的演绎，让无数人泪流满面，让无数人喜欢上这首《妈妈》。接着维塔斯和他的爷爷共同演唱了《友谊》，当看到他和他爷爷一起面对着面合唱着，此情此景又怎能不让人心中涌上一种温馨的感觉呢。 演唱会的最后，维纳斯演唱了他的成名曲《歌剧2》，这首歌是俄罗斯年度最受欢迎的单曲。在这首单曲中，维塔斯展示了自己横跨五个八度的音域，极富震撼力。被称为“俄罗斯音乐教母”的著名歌唱家普加乔娃在听了Vitas演唱的《歌剧2》之后称：“我激动得流泪了，无论是为了音乐，还是为了他的表演。 维塔斯，生于1981年2月19日，小的时候在祖父的影响下学习演奏风琴，并在祖父的带领下经常在位于乌克兰境内的敖德萨进行业余演出。十几岁的时候进入敖德萨音乐学院学习，音乐学院院长安那托利?帕多卡惊叹维塔斯是“上天赐予的礼物”。他是俄罗斯在克里姆林宫举办个唱最年轻的歌手。他特别喜欢鱼，而且令人佩服的是，他是个服装设计师。维塔斯第一次出现在俄罗斯舞台上是在2000年12月，成名曲《歌剧2》。对于想要采访维塔斯的记者，他的制作人普多夫金通常会索要几万美金的采访费用，让所有媒体望而却步。普多夫金称，此举的目的是希望公众把注意力集中在维塔斯的音乐而非私生活上。 维塔斯拥有很多称号，“俄罗斯音乐天才”，“俄罗斯海豚音王子”，“年度俄罗斯人”等等。
我的大学生活感悟作文大学生大学心得总结这两年，我有不错的两个好朋友，虽然我们有时会斗嘴，会闹别扭，但我知道，她们不会离开我的，我们像一家人一样;还有，我的四个室友，她们都有不同的性格，她们爱美，她们真实。 我觉得人生中最大的财富不是你拥有了多少钱，多少资产，而是，你可以幸运的有背后挺你的哥们。让你不觉得孤单，当你开心，你们一起欢笑，当你伤心，即便不能帮你解决问题，但是，可以陪你一起哭，一起伤心。 好多人上了大学，解放了，自由了，可以肆无忌惮的谈恋爱了，的确，有的便能相守，令人羡慕;可有的，却是一场游戏，最后痛彻心扉。 每个人都有自己要走的路，要经历的坎，我们有时真的不能体会当事人的感受。 生活有很多面，有开心，有繁忙，有急躁，有伤心……我们自己心情的好坏，取决于我们的心;正如很多人说，开心是一天，不开心也是一天，为何要不开心，徒增烦恼呢。 我在大一那年，兴致勃勃，对一切觉得新鲜，于是，加入了很多组织，活动。一开始，都是很好的，部长们，关心我们，我们聚餐，我们出去玩，一起谈心，渐渐的，当时间长了，难免会有矛盾，也会让你看清许多人。很多人总是表面很好，只有时间长了，才能真正的了解一个人。人不可貌相，海水不可斗量。有些人，虽然表面对你平平淡淡的，可是，在你需要帮助的时候，会帮你一把;有些人对你很
热情，当你困难时，离你越来越远;很多时候，都是自己慢慢总结出来的。就像我，虽然只是一名学生，可我也兼过职，很多人说大学是一个小社会，是的，里面有好也有不好，更多的是自己怎么办。 从北方来到南方上学的我，以前总是想挣脱父母的手掌，可是，当有一天，真的离开，还是会有不舍，有时，竟然还后悔来这里上学，不过，更多的是，不后悔，而且不应该后悔。未来掌握在自己手中，坚持就是胜利。相信一定会渡过难关，走向幸福的。 大学已经过去一年了，刚进大学那会真叫一个意气风发，明明什么都不懂还天真的以为未来一片光明。有着彷佛用不完的热情。对一切新鲜保持好奇算是我一个不大不小的优点。我总认为年轻应该有个积极向上的姿态。从一开始，我就告诉自己“在大学里，每个人都是我的老师，每个地方都是我的课堂，大学不只是学习的地方，还是锻炼自己的地方。无论我的大学怎么样，我都要把握好自己的方向盘，走出迷惘!” 懵懂的过了大一，总的回想起来感觉没什么让自己记忆深刻的事，可是细细地回想，又有说不完的小故事，一路走来，回头看看留下的脚印，真的和以前不一样了。 紧张的学习生活，在我还没有细细品味出它属于那种滋味时，就突然结束了。刚上大学时，心里充满了对大学的美好憧憬：在大学里，同学们会和和睦睦，大家一起刻苦学习，生活过得充实而有意义，完全的 * 。上了大学我也发现，在大学里，像高中那样一如既往保持学习热情的人也很多，特别在石油大学，学习氛围特别好，由于老师
浅谈小学音乐课的导入 课堂导入是小学音乐课教学的一个重要环节，是课堂教学的前奏，是教师组织教学活动的一项基本技能。好的导入能强烈地吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣，开拓学生思维，使学生在新课的开始就能迅速、主动地进入最佳学习状态，为新课的教学创造良好的开端，提高课堂效率。 一、儿歌导入法 在《金扁担》一课中，我利用听儿歌猜谜语的形式启发引导学生的思维进入所需要的意境，我朗读道： “一根扁担长又长， 四化建设大发展， 靠它出力做桥梁。” 然后我让学生猜这是什么。他们很快就能答出是“公路”，这正好扣住了主题。因为公路就像扁担一样，一头连着城市，一头挑着山乡，对城市繁荣起着重要的作用，所以苗族同胞把公路称之为“金扁担”。 二、图画观察导入法 通过图画导入新课，可以增加直观教学效果，激发学生学习兴趣。如在教学《快乐的小木匠》一课时，我先出示第一幅描绘大森林美丽风景的挂图，指导学生观察画面然后提问：“在这片茂密的大森林里住着一个勤劳可爱的小动物，它是谁？”然后再出示第二幅小熊锯木头、刨木花、钉钉子的挂图，问学生：它在干什么？学生很快就能回答出小熊是勤劳的小木匠。这种导课方式在激发学生学习兴趣的同
时，也培养了学生的观察力和想象力，为他们更好地感受音乐和表现音乐创造了条件。 三、谜语导入法 小学生天性活泼、好动，都非常喜欢猜谜语。设置谜语导入新课往往会收到意想不到的效果。如我在教《数蛤蟆》一课时，由谜语导入：“水中有个歌唱家，一天到晚叫呱呱。穿件绿色花衣裳，舌头一伸把虫抓。”这时，我趁势导入新课，请学生在伴奏音乐中表演青蛙律动，感受歌曲生动活泼、饶有风趣的曲调。猜谜语导入新课不仅可以引起学生的浓厚兴趣，而且也锻炼了学生的思维能力，是学生喜闻乐见的导课形式。 四、设置情景导入法 用形象生动的语言把景物具体地描绘出来，使学生通过想象与联想获得生动鲜明的形象感受。比如在教学《放鞭炮》一课时，刚好是在要过年时，我向同学们询问：“再过几天就要过年了，平时过年时你们都喜欢做哪些有趣的事呢？”学生自然回答：“放鞭炮，外出旅游，穿新衣……”我随即引入新课：“这些活动确实有趣，尤其是放鞭炮更是噼噼啪啪很热闹，不过要是一边玩一边唱《放鞭炮》的歌，那就更有趣了。好，今天我们就来学习一首新歌《放鞭炮》。”学生们立刻报以热烈的掌声，自然导入了新课。
新时代的老师应该树立终身学习的理念，不断更新教育观念，建立现代课程观、教学观、教师发展观和评价观，改进原有的教学方法、教学行为和教学手段，走进、理解新课程、新课标，提高教学艺术，让自己能够在实施素质教育过程中起带头作用，从而推动教学和教育的发展。我爱文学网精心为大家整理了音乐教师个人研修计划，希望对你有帮助。 音乐教师个人研修计划 我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养 一、规划好学期或学年的总目标，以我的小目标去实现学生的远目标 音乐教师在授课同时，教学目标很容易被限制在每一个课时的教学内容上，很难清楚地了解和分析学生的实际需求，所以每一节课下来尽管是按着自己的思路去完成，但还是存在着深深的缺憾感。教学实践证明，原因就在于总的发展目标没有建立起来。总目标，就是一个学期或一个学年，要培养学生哪方面知识、能力和情感价值。比如农村的孩子因为条件和专业音乐教师资源的限制与缺乏，视谱成了学唱歌曲中最大的难题和阻碍。那么作为一个音乐老师，视谱是最根本的能力。遇此情况，我就根据学生的情况制定一个长时期的训练目标，从音阶的唱名和音准开始，制定一个学年内让同学们准确熟记、唱准7个音，即使是一个学期掌握一个音我觉得也是可以的。如果从一年级开始为其设下这个目标，时常的带上这个小目标去训练，相信到了小学毕业，同学们就可以唱任何一首自己喜欢的乐曲。又如，低年级孩子喜欢听到音乐并随着自己当时的情绪，按着自己喜欢的速度和节奏去歌唱。在这种情况下可以设定个节奏训练的远目标，在平常的歌唱、朗诵歌词等都可以提醒轻轻击打着节拍进行。节奏的训练贯穿于课堂的整个过程，久而久之便成了习惯并植入心里，到年级越高节奏型越复杂的学习时，就会觉得得心应手，享受知识带来的快乐。这样才可以实现“教是为了不教”的实际目的。 二、实际教学过程中，追求用心、实效、创新。 1、课前带上探索的心去做充足的准备做为一个老师，我觉得备课是必须的环节。在备课中可以发现学生的特点和水平，从而设定一个可行的教学目标。 2、课堂的开始，带上生动、有趣、形象的语言。生动、有趣、形象的语言描绘是进入音乐的主要媒介。对于小学音乐教师，遵守少说的原则的同时，应注意运用较多的儿童语言，尤其是低年级音乐教学。教师要了解学生的心里，多进行换位思考。 3、示范时，带上声情并茂的表演唱这是激发学生的学习欲望最直接的方法之一。有了多媒体设备，仍然不能代替教师的范唱。教师的范唱有着比录音范唱更为直观、形象的好处。 4、在学习基本的音乐知识时，带上规范、美观、实用的板书。歌唱是音乐教师的重要
教师继续教育个人学习计划 邰海辉 一、总体目标： 认真学习领会新课程，掌握自己所任学科的专业特点，善于思考，养成多思多想多写的习惯，做的最优化要落实到学的最优化，形成自己的教学风格。认真做好学校各项日常教学常规工作，抓好教学质量，继续培养学生各方面良好的习惯。勤于反思，在总结经验中完善自我。基本功方面不间断地练习提高。积极使用现代信息技术。 二、具体措施： 1、提高专业水平。 (1)学习教育理论，在理性认识中丰富自我。认真阅读《新课程标准》以及《新课程标准解读》等有关资料，钻研新教材，新课标，研究教法，体会新课程的性质、价值、理念，提高自己的业务能力。每学期读一些教育专著，丰富自己的文化素养。了解当前的教改动态，这些对自己今后的教育教学工作都具有指导意义。 (2)提高专业素质，在汲纳中充实自我。勤听课，通过课堂听课，与授课者进行交流与沟通;勤质疑，勇于提出自己的问题或不同观点，在共同探索中达到共同进步;从中得到真切的感受，不断完善自我，促进个人专业知识的提升，让自己与新课程同成长。 2、做好日常教学常规。精心备课;细心批改每一本作业，杜绝错批、漏批现象，探索趣味性作业，创新性作业。要求批语的书写要认真、规范，要及时做好批改记录。有教案、不迟到、不坐着讲课、不提早下课、不拖堂、不挖苦讽刺学生等;尤其要多关注后进生，本年度采用“一帮一”以优带差、小组竞争的方式提高教育教学质量和良好习惯的养成，切实促进后进生各方面能力的提高。
3、勤于反思，完善自我。学会思考教育问题，积极把先进的教育理念转化为自己的个人的行为等，从反思中提升教学研究水平。每节课后，把自己在教学实践中发现的问题和有价值的东西赶快记下来，享受成功，弥补不足。在总结经验中完善自我。 4、练就自己扎实的基本功。继续练好钢笔字、毛笔字、粉笔字、简笔画、普通话。 5、进行个人业务学习，并且利用信息技术手段辅助教学，充分利用网络优势，学习教育教学方面的新思想，掌握新方式，运用新理论，提高教学效果。善于利用网络资源，下载优秀文摘提升自己的专业知识。 “冰冻三尺，非一日之寒”。要想成为一名合格、优秀的中学教师，我要学习的还有很多。我相信经过自己的努力，会逐渐朝着理想的目标一步步迈进，争取成为学生、家长、领导信任的优秀教师。 2017年3月1日
关于《音乐鉴赏》课的一些体会与感想 在大学生涯中的最后一次选课中，我选择了《音乐鉴赏》，没有什么特殊的原因，只因为我喜欢音乐。听音乐是我的业余爱好，也是我娱乐消遣的方式，不管是开心或是不开心，我都会去听音乐，因为音乐能带给我心灵的慰藉，平静我浮躁的心情。在音乐中，我可以达到忘我的境界，忘却一切烦恼与忧愁。 在短短的几个星期的课中，老师给我们讲述了很多有关音乐方面的知识，介绍了很多乐器，也让我们欣赏了众多乐曲。这其中，在讲到有关民族音乐的知识时，让我无比兴奋。 每次接触中国民族音乐都仿佛经受了一次心灵的洗礼，它的每一个音符仿佛都融入了我的血液，它的每一个起伏仿佛都牵起我驿动的心。每次倾听都有新的感受，每次关注都会感到无比的振奋，总感觉那些音乐融入了中国的历史，文化，灵魂……在不断深入学习与了解中，我的心情既有激动又有赞叹，我的心被中国音乐的精髓冲刷得越发清净透明了，我的民族自豪感被中国音乐灿烂的历史激发得空前激越豪迈了！ 面对着中国音乐如此璀璨的历史，我不觉感到自己的无知与渺小。或许，对中国民族音乐，我还知之甚少，但我从中得到的知识、震撼与感悟却是比任何时候都多的。 我们说，音乐是流动的诗歌，是浪漫的思想，是历史的传承，是文化的积淀……中国民族音乐则是艺术这份璀璨的天空中，最耀眼的明星。其是世界上非常具有特色的一种艺术形式。中华民族在几千年的文明中，创造了大量优秀的民族音乐文化，形成了有着深刻内涵和丰富内容的民族音乐体系。这一体系在世界音乐中占有重要的地位。我们要认识中国音乐，不能仅仅会唱一些中国歌曲，听几段传统乐曲，还必须从民族的、历史的、地域的角度去考察中国音乐，了解中国音乐，从而真正理解中国音乐的内涵，了解它在世界音乐体系中的地位和历史价值。 中国民族音乐分为：民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、民间说唱音乐和民间戏曲音乐。 一般而言，民族乐器可分为四大类：即吹管乐器、拉弦乐器、弹拨乐器、打击乐器。属于罗类的有大锣、小锣、汤锣、云锣、八音锣、马锣等，属于钹类的有大钹、小钹、四钹、简钹等，这是根据乐器的形制和特点而划分的类别。 民族器乐的主要乐种有：吹打乐、丝竹乐、鼓吹乐、弦索乐、锣鼓音乐。民族器乐的演奏形式有独奏、齐奏、重奏、小合奏、大合奏。 凡是我国的民族乐器（包括我国各兄弟民族乐器）演奏的乐曲，统称为民族乐曲。对乐曲的时代背景、作曲家的生活、思想、创作意图等的了解是欣赏民族音乐的重要一环节，也只有这样才能真正了解民族音乐的内涵。欣赏民族音乐作品，不仅需要通过听来辨别音高、音乐力度节奏等基本的要素，同时要力图把这些要素所形成的主题、旋律、乐段、乐章等加以分析，从而加深对乐曲的体会，这还不够，还要在此基础上增强对音乐的感受能力，当我们有了对音乐的感受力时，我们自身的感情就必然有了某种体验。 中国民族音乐有其巨大的自身价值，这也是其将拥有美好前景的重要因素。中国民族音乐的价值主要包括：一方面，线性音乐的审美价值。我国几千年来形成了自己独特的“线”型单声织体的音乐表现体系，使民族旋律不仅具有婉转迂回的曲线美，更具有深刻的表情意义。它不同于西方音乐以旋律、和声、复调共同完成音乐的表现内容，而是仅以单声旋律完
我的大学，我的梦 大学校园曾经是无数学子的梦，春的温馨，夏的炽热，秋的丰实，冬的烂漫，那里有着被岁月洗刷过的建筑，被历史沉淀过的书籍，被时间验证过的真理，那里的林阴小道，那里的鸟语花香，那里的精彩激昂，无不充满着诱惑力。走进大学两年有余的我，虽然仍怀着以前的激情，期待着自己的精彩，但是与梦想中的大学生活相比，既有相似之处又有所不同，感触颇深，这可能就叫“痛并快乐着”吧。 或许是从高中步入大学，从少年步入青年的缘故，近期对人生的思考特别多。每每想到两年后，自己就要面临工作、社会等一系列的问题，总会情不自禁地扪心自问：你，开始准备了吗？ 大学，是青年走向社会的平台，是成就人生梦想的摇篮，而在这关键的四年里，每位大学生要做的，恐怕就是要为实现自己的理想奠定坚实的文化基础，积累一定的知识，完成从学校到社会的转型。而这四年怎么过，完完全全掌握在自己的手中。 然而，现在有些大学生迈入大学门槛后，很容易被大学表面的安逸生活所迷惑，四年过后，轻飘飘地走进社会，得不到认可，又会埋怨社会对自己不公。当然，绝大多数大学生珍惜时光，努力学习，勇于实践，最终顺利地踏入社会，并在自己的工作岗位上大展宏图。在这人生重要的四年中不留遗憾，靠自己的奋斗成就自己的梦想，这样的人，最令我佩服，令人羡慕。
一次，和同学聊天，他说了这样一句话：“人过留名，雁过留声，我不想毫无生息地来，再无所作为地走，我要努力证明我自己，给这个世界留下点东西！”是啊，人生是对理想的追求过程，而理想又是人生的指示灯，每位青年，都应该用青春的激情来灌溉梦想的种子，一点点让它生根发芽，而不应该等它枯萎的时候，后悔万分，到那时候，留下的只有空虚和悲哀！ 大学生活有时或许是寂寞的，但正是这种寂寞，才能让人对自己的灵魂进行拷问。想想曾经获得过什么，失去了什么，又在追求什么，反复咀嚼过去，展望未来，才能让自己的心灵得到彻底洗涤，不至于每天忙忙碌碌却又一无所获。寂寞的时候，正是人赤裸裸面对自己的时候，也是感受生命真谛的时候。 一个人应该实实在在地生活，才能让自己的梦想拥有一寸落脚的沙土，才能给生命的轨迹留下几笔浓厚的色彩。此时的感觉，才是最真的。大学时光还要继续，未来的道路阳光与风雨兼程，也许远方尽是坎坷路，也许要孤孤单单走一程。无论怎样，我们依然要有自己的目标，自己的方向，因为我们期待着苦尽甘来，我们憧憬着雨后的彩虹，所以我们要好好的生活下去，不再虚度青春年华，我们对得起生活，生活也就对得起我们。相信自己，在大学这片无垠的土地上自由的奔跑，在未来辽阔的天空中自由的飞翔。
个人研修计划2020 为了提高自己的工作能力和业务水平，更新自己的教育观念， 以符合创新教育和素质教育的要求；更新自己的知识结构和能力结构，使自己基本具有综合教育的能力和锐意创新的能力；进一步发展自己的个性特长，具有鲜明的教育、教学个性，更好地为教学工作服务，特制定本年度的校本研修个人工作计划。 1、通过，提高自身的师德修养。 2、通过学习，提高自身的业务水平。 3、树立终身学习的理念，为自身的可持续发展奠定基础。 1、学习与教育相关的法律法规，做到依法执教；学习《中教师职业道德规范》，加强自身的师德修养。 2、学习新课程理念、新课标、及新的教育思想、教育方法和策略，课堂教学技巧等，努力提高自己的执教能力。 3、学习有关家庭教育的思想和理论，努力做好与家长的沟通工作，为提高学生的家庭教育环境尽自己的努力。
4、广泛阅读各方面书籍，扩大自己知识面，提高综合能力。 1、每周利用1——2小时自学各种理论知识，并做好要点笔录，写专门的读书笔记上。 2、每年寒读一本教育专著，并写好读书笔记和。 3、经常反思自己的教学行为和管理行为，不断地总结经验，找准不足之处，写好教学反思和案例，促进自己的不断进步。 4、在工作中对自己严格要求，决不松懈。 5、积极参加我校定期的听课、评课，进行教学研究，以解决自己教学中的疑难问题，让我的教学更具特色。 6、积极去校外听课，积极评课，博采众长。 小学音乐个人研修计划 我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学
2020-2021年年继续教育个人计划范本 【篇一】2020年继续教育个人计划范本 一、不断加强学习，提升自我，完善自我 当今世界，社会高速发展，知识瞬息更新，我们几乎每天都面临着一个新的世界。不学习，就跟不上时代的步伐。只有不断补充自己，更新自己，才能适应不断发展的教育形势和满足不断变化的教育对象之需要，苏霍姆林斯基曾说：“真正的教师必是读书爱好者。”学校教育虽说是由师生两个主体共同完成，但关键还是在于教师。教师的主导、导向作用是十分重要的。用什么样的教育思想、理念、模式、方法、途径来完成自己的教育、教导，将直接影响到学校的教育教学效果。因此我重点学习《校本教研面对面》《新课程师资培训精要》《教师教学究竟靠什么》《新课程推进中的问题与反思》等，教师只有读那些能唤醒灵魂、令人感动、发人深省、让人精神沉醉的书籍，才能真正与自己的思想相碰撞，相融通，才能不断提升自己、完善自己。 二、注重自察自省 在学习过程中要善于发现问题，及时解决问题，不清楚或不懂的地方要虚心地向老教师和有经验的教师多请教、多提问。多参与集体的学习与讨论，做好案例分析以及教学反思，及
时归纳，及时总结，共同学习，共同提高。 三、认真学习，做好笔记 德国教育家第斯多惠说：“谁要是自己还没有发展、培养和教育好，他就不能发展和教育别人。”难以想象，素质低下的教师能培养优秀的学生，为此，在学习过程中，要认真做好笔记，多写心得体会，适应素质教育的需要，不断完善更新知识，完善知识结构，完善能力结构，强化教育教学水平，发展自己的教学艺术，精益求精，一丝不苟，同时要创新施教，要做到以人为本，因材施教，培育一化新人。 四、端正态度，提高实效 提高自身素质，增强自身能力，不是一朝一夕的事，要一年一年地，一步一个台阶地，扎扎实实地学下去，这不仅是自身发展的需要，也是培养全面发展的合格的跨世纪人才的需要。振兴民族的希望在教育，振兴教育的希望在教师。提高教师自身的素质是非常重要的，我们要不断学习，不断完善自身，培养成具有高尚师德，业务力强，具有高素质教育能力水平的人民教师，迎接新世纪巨大的挑战。 【篇二】2020年继续教育个人计划范本 一、指导思想 坚持以“十x大”精神为指导，以促进教师专业发展为宗旨，
音乐鉴赏对培养大学生素养的意义 赵俊男 理学院应用化学1405 20141458
21世纪的人才培养不只是局限于单一的培养模式，而是要通过多种方法和途径来提高学生的各方面素质，不仅在专业上的突破更重要的是对学生的精神层面的熏陶，而音乐熏陶则是最好的载体之一。开设音乐鉴赏课程通过不同教材可以在各方面对大学生的修养和精神层面得以全面的提升。音乐教育作为现在最有感染力和最通俗化的艺术方式，对培养大学生生活的艺术、个性的建构和创造力等方面具有重要作用。 高校不仅是培养学生的专业能力的地方，更重要的是它是教育人的重要阵地，人才培养首先强调的是培养“人”。这里是指人的品德、修养、内涵，然后才是培养“才”即专业知识和技能。音乐鉴赏课程的开设有助于从艺术的角度开提高大学生的个方面素质。 在歌唱《义勇军进行曲》时，大学生都觉得心情激动，热血沸腾，被作者对祖国、对人民的赤诚和对敌人无比的愤恨所感动，在高亢激昂的旋律中让心灵得到洗礼，政治思想得到升华；在《黄河大合唱》中，大学生都感受到这部作品以黄河为大背景，描绘了一幅幅中华民族抗日卫国的壮丽图画，具有雄浑的气魄和激动人心的战斗力量，它讴歌了中国人民在共产党的领导下，团结一致，坚强不屈地反抗侵略的英雄气概…… 任何一门艺术都是一种思想的升华，在音乐的世界中任何一首乐曲也蕴涵着作者的思想、心情和他们的故事。很多歌曲里面有饱含对祖国热爱的深情，有的表达的是对老师的尊重，对父母的感激，对朋友的珍惜，很多能够为我们大家所接受的艺术大家们的作品往往是能
够给人们在思想上有一种鼓舞，有一些共鸣的作品。通过各种题材的教学内容不仅可以通过歌曲来提高学生鉴赏作品的水准，而且可以在每个作者对歌曲中抒发的情感产生共鸣从而在思想上接受一次再教育。 音乐是不分民族、地域、时空和阶层的，不同的音乐不同的乐器有着它不同的产生背景和故事。李岚清同志曾经说过：“音乐的美育功能还不是一般地提高审美能力和陶冶情操等，它对人的智力开发，特别是提高人的想象力和创意动力，锻炼表达和解决问题的能力等方面都有帮助，音乐对社会的文明进步有着深远的影响…… 聆听一部音乐作品就像进入了一个人的内心世界。大量的、广泛的音乐作品，通过歌唱、器乐、欣赏等方式，能充分调动学生的感知觉，使其在主观情感上得到审美体验、情感升华、心灵净化。高尚的音乐会使人在困难面前增添勇气，在痛苦当中变得坚强。 音乐的这种最具情感的艺术，在培养学生思想情操方面起着其他学科不可替代的作用。一部好的音乐作品，能通过它特有的音乐形象，以情感的形式和寓教于乐的方法，使大学生在生动活泼、丰富多彩的音乐文化中得到精神享受；通过其优美的音乐语言打动人心，使学生思想感情随着乐曲的旋律起伏波动，引入遐想，净化心灵，陶冶情操。 大学生大多都处在繁忙的学习当中，在紧张的学习之余，欣赏一下音乐是非常必要的，在当前就业环境恶劣的情况下，大学生更要很好的调整来自各方面的压力，利用舒缓的音乐来减轻精神上的疲劳，舒缓一下紧绷的神经，大学生由于各种原因，会产生一定的心理压力，
大学生活感悟 13商务 13060618 石容 尊敬的老师、亲爱的同学们： 大家好！我今天演讲的主题是两年来对大学生活的感悟。 转眼间，大学生活已经过了一半。大多数人刚进入大学时的新鲜好奇踌躇满志早已消失殆尽，取而代之的是一种随遇而安随波逐流的生活。只有在偶尔的伤春悲秋之时才能想起当初刚入学时的憧憬和快乐。 “业精于勤荒于嬉，行成于思毁于随。”在大学生活中，学习才是生活的主旋律。勤学广识，努力去丰富自己的知识，学好专业技能。不仅如此，知识的获取通过学习，经验的积累则通过实践。将所学理论知识转化为具体的实践，不断超越自我，完善自我，才能无愧于大学生活。 静谧的天空，每颗星星都有自己的轨迹，我们都应该在大学生活中找到自己的最佳位置。不必羡慕他人，也不必怨天尤人。每一片树叶的纹路都不会一样，每一片花瓣的形状也难以相同。让心中的世界变得和谐安宁，以自信的笑脸，积极的心态去面对生活。 大学生活应该要有目标，不然时间就会白白浪费在“逝者如斯乎，不舍昼夜”中。一个又一个的目标是生活的希望，有了目标才会行动起来，生活才会有无穷的乐趣。所以，生
活中最可贵的是希望，希望将给自己的生活带来永久的乐趣与动力。在生活的画卷中，偶尔抹上一道灰色，并不预示着失败与沉沦，重要的是，能在灰色中提取绿色的希望。勿因未侯日光暖，擅自轻言世间寒。任何时候我们都应该怀着美好的希望去面对大学生活。皑皑人间事，岂能一日成。生活的征程中难免会有坎坷不平，但是有了希望就不会轻易选择放弃。 我热爱自己的大学生活，十二年寒窗苦读，机会得来并不容易，好与坏都只有一次不可能重新来过。大学生活中有许多美好的事，丰富多彩的社团活动、各种各样充满智慧的讲座……也有太多的事容易让人感到沮丧，学业受阻、考试失意等等。然而无论是遭遇挫折还是赢得胜利，都应该用一颗平常的心去坦然面对。只有懂得生活的人才能快乐。微笑着去生活，生活也会对你报以微笑。懂得生活的人，能领悟到花的娇艳；懂得友爱的人，能领悟到他人心中的芬芳。一个人的成长，离不开朋友的帮助与关怀。很高兴自己在大学中能结交这么多有趣的朋友，“人生得一知己足矣，斯世当以同怀视之”，应当珍惜所眼下拥有的友谊。 大学生活还在继续，未来道路风雨兼程，也许远方尽是坎坷，也许多半要孤孤单单走上一程。无论怎样，我们依然要有自己的目标，自己的方向。因为我们期待苦尽甘来，我们憧憬着雨后的彩虹。所以，我们不要虚度青春年华，因为
浅谈音乐课程导入教学环节的设计论文 导入是课堂教学中最基本的也是非常重要的一步，是教师讲授每一节课时给予学生的第一感知，是优化学生心境和语言学习环境的重要手段。因此，在音乐课堂教学中必须重视"导入新课"这一环节。对于初中音乐教育而言，其任务并非单纯地教授学生音乐曲目，教会学生欣赏，更重要的是通过有限的课堂时间，无限地拓展课堂内容，促使学生的音乐欣赏能力、鉴赏能力以及审美能力都得到提升。 1.音乐课堂导入的原则 教师善"导"，学生方能"入"。我们在设计新课导入时，也要遵循一些原则：一是实际性。教学导入必须针对教学内容、教学目标、学生实际进行设计，还应该根据学生的实际年龄特点、喜好等去设计；二是趣味性。对于任何一门课程，学生只有对其建立了浓厚的兴趣，才能自觉投入到学习中，从而打开思维和想象，进入对知识的探究与渴求世界中；三是启发性。苏霍姆林斯基说：如果教师不想办法使学生情绪高昂和智力振奋的内心状态，就急于传授知识，那么这种知识能使人产生冷漠的态度，而使不动感情的脑力劳动带来疲劳。 2.音乐课堂导入的方式 精心设计好"开场白"，在导入设计的新奇性、目的性、艺术性、知识性、启发性、拓展性上下功夫，充分有效地调动学生学习的主动性和积极性，使课堂教学更具有效性，以求得到最佳的教学效果。 2.1 导入设计要有新奇性、目的性。导入，就是为了将学生引进课堂。新授课前五分钟，是学生兴致高昂、注意力最佳时期，音乐教师要善于抓住学生的猎奇心理，精心设计好"开场白"，引导学生积极主动地去探索知识的奥秘的目的。可运用： （1）悬念法。指教师根据教学内容的特点和需要创设悬念，引发学生的好奇心和求知欲望。例如在欣赏音乐作品前先创设一些悬念，抛出启发性问题，如看看你是否能听出这首乐曲是民族风格还是西洋风格，有什么乐器演奏？你是否知道曲名，由谁作曲？ （2）渲染导入法。渲染导入法就是利用学生对故事有特殊兴趣的心理特征，课前精选一段与课题相关的故事题材作为开场，能使学生对艺术作品尤其是大型艺术作品有一个全面系统的了解，作为顺利欣赏作品的过渡。如在欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》时，因为乐曲内容取材于著名的传说，从梁山伯与祝英台相爱、抗婚到双双化作蝴蝶的情节，叙事性很强，所以一开场可为同学们讲述了古老美丽的民间传说故事。 （3）律动参与法。所谓律动参与法，即给学生创造一种参与音乐律动的环境，让学生置身于某种音乐情景下，通过运用自己的肢体语言，迅速缩短与作品之间的时间距离和与作者的心理距离，使学生在气氛的渲染下和教师产生共鸣，激发兴趣，体验情感，然后进入新课教学。在这需要提到的是，教师创设的这种情境要自然适度，律动动作要切实可行，难度不能過大，如果过于渲染造作，就会让学生产生"假"的感觉，不仅不能激发学生的欣赏情趣，反而会影响新课教学。
竭诚为您提供优质文档/双击可除音乐教师个人研修总结 篇一：20XX音乐教师“国培计划”个人研修计划模板(1) 篇二：音乐研修总结 省市县（区）河南省×××学校×××姓名：×××研修帐号：××× 题目：日月如梭，时间总是在匆匆中不知不觉的度过,一个学期转眼之间就到了期末。本学期，本人能依据个人研修计划，以校为本，加强合作，相互切磋，取长补短，不断养成自我学习与反思的习惯。现将本学期我本人的研修工作总结如下： 1、加强师德修养，夯实立教之基 作为一名人民教师，自己的为人处事、治学态度、行为习惯甚至于服饰仪表，一言一行、一举一动都处在严格的监督之下，都会直接对学生产生影响，起着极为重要的作用。自身要为学生和社会作表率，必须要做到： 第一，热爱教育事业，勇于承担责任。从事教育事业，当好一名合格的人民教师，是我强烈的理想追求。教育是令
人陶醉的事业，是我最愿意从事的事业。为此，我深知自己任重而道远。同时，作为社会的一员，必须勇于承担自己的社会责任，能够清醒地认识到自己的言行代表着一个群体，始终要注意其产生的社会影响、社会效益。 第二，谦虚好学，刻苦钻研。虚心向别人学习、向前人学习，向老教师学习作为自己奋飞的起点。通过学习老教师的工作经验和敬业精神，来丰富自己的认识、知识及才能。同时我常静坐独思己过，剖析自己的不足，以加以改进。 第三，我深刻的懂得教师的思想感情、道德情操和学术品格会潜移默 化地影响学生。师爱就是师魂。热爱教师的职业是做好教学工作的前提。 第四，教师与学生的沟通是十分重要的，它可以使教学双方互相了解、互相配合，更好地搞好教学工作，并有利于帮助学生解决一些思想认识问题，使他们健康地成长。发现学生有不良习惯或行为，能及时加以制止并正确引导，指出其错误之处和危害；如果学生在生活方面有什么因难，也应该多加以关心和帮助。从我的亲身经历来看，坦诚对待学生，真心面对学生，是教师受学生欢迎的重要法宝之一。 2、努力学习新课程相关理念 能按时参加区、校组织的新课程专题培训，在集中培训认真记录，深入反思，加强与同伴的互助交流，不断提高新
音乐教师(继续教育)个人成长计划 一、目前状况： 我专职从事初中音乐教育工作约六年有余，对初中音乐教学还是比较熟悉的。在工作中我也能认认真真、一丝不苟地做好自己的事情，对于学校的相关工作也能积极参与。 (一)我的优势 1．自己年轻有潜力，爱学习,爱钻研,积极参与各种音乐教研、科研、艺术展示活动。 2．工作认真负责，一丝不苟，对音乐教育事业十分热爱。 3．从工作至今一直在进步，相信自己现在的小进步可以成就将来的大进步。 4．能积极认真的备课，自己有一个积极向上的工作态度。 (二)我的劣势 1．自己的教学经验虽然很多，但不能及时整理，形成科研成果。 2．对音乐教育科研意识也有待增强，科研能力也有待进一步的提高。 3．器乐方面的专业技能有待提高。 二、发展目标： （一）努力参加各级各类音乐教育相关学习,达到初中音乐教师必备素质。 （二）提升师德修养，丰富知识结构，增强理论底蕴。
（三）积极投身教育科研的改革与实践，从学生在艺术方面的可持续发展的高度积极探索新的课堂教学模式、方法；在实践中不断探求、感悟、反思，时刻提醒自己用脑子工作，向研究型、开拓型、全能型的教师努力奋斗。 （四）加强音乐教学技能的学习和专业素质的提高，常写教学反思，丰富自身的专业技能和专业知识，提高音乐素养。 （五）参加不少于一次的公开课研究。 （六）加强自己课堂的驾驭能力，使自己的课堂不断完美，使本期的音乐课堂变得比以前更丰富多彩。 （七）积极排演文艺节目，搞好学校音乐类活动。 三、具体实施方案 （一）勤于学习，树立终身学习的观念。 学习，可以使我们了解前人和他人，并在此过程中反思自我，获得新的生成。所以，我觉得要做到“三学”。一是，坚持不懈地学。活到老，学到老，树立终身学习的观念。二是，多渠道地学。要做学习的有心人，在书本中学习，学习政治思想理论、教育教学理论和各种专业知识，增强自己的理论积淀；也要在“无字处”学习，学习他人高尚的师德修养，丰富的教学经验，以达到取长补短的目的。三是，广泛地学。广泛地阅读各类有益的书籍，学习各种领域的知识、技能，特别要学习现代信息科技，不断构建、丰富自己的知识结构。 （二）善于思考，在实践中探求、感悟。 要坚持用脑子工作，力争做到：反思昨天——在反思中扬长；