莫言小说《蛙》中民众的母神信仰和生殖崇拜内容摘要：莫言酝酿十多年、笔耕四载、三易其稿、潜心创作的《蛙》，以其独特的形式，发人深醒的内容，还有选取了民间民众都熟知的民俗意象——蛙，表达了小说的深刻内涵。“蛙”这一意象，体现了植根于广大人民群众心中对“大母神”的信仰以及对原始的生殖的崇拜。
关键词：莫言蛙母神信仰生殖崇拜
莫言采用五封书信包含四篇正文和一场话剧，以剧作家蝌蚪角度的讲述从事妇产科工作的50多年的姑姑的人生经历为时间线，展示了自新中国成立以来妇女生育状况以及国家计划生育政策的开展情况。莫言采用了“蛙”这一民俗意象，塑造“姑姑”这具有象征性的形象，同时，也向我们揭示出了民众内心深处原始生殖崇拜。
一：蛙这一意象的选择
“蛙”作为整部作品的名字，以及在作品中所出现的次数，还有其代表的更深层次的意象。要追根溯源论述一下，作者为何选择“蛙”意象这一意象背后所蕴含的渊源。
“从表象上看，蛙的肚腹和孕妇的肚腹形状相似，一样浑圆而膨大；从内涵来说，蛙的繁殖能力很强，产子繁多，一夜春雨便可育出成群的幼体”从这两个相似的点来说“蛙被原始先民用以象征女性的生殖器官——怀胎的子宫（肚子）”。在小说中，中心的着重点就是在那些个女人身上，特别是和“娃娃”有关的女人，从17岁就从事妇产科工作的姑姑，还有到五十多岁还渴望有个孩子的小狮子，那些个拼死都想要生个儿子的高密东乡的女人——王仁美，王胆等等。因此，从“蛙”到怀孕的母亲之间就形成了完美的无缝连接，“蛙”和那些被姑姑接生的和被姑姑引产的未成形的孩子们也就形成了一个相似的连接。最后，小说的叙述者剧作家蝌蚪表达了对“蛙”这一民俗意味的崇拜，至此进而也就上升到了对“母神”的信仰。
二：母神信仰
在众多的神话中，有许多的女神，无论中国还是外国，女神从一开始就是母神，在神话史上她们成为女神的基点和中心都是“生殖”，因此母神信仰则源于
对女性的生殖崇拜。在德国学者埃利希·诺伊曼的著作《大母神——原型分析》中，分析来自远古的神话、仪式、艺术、器物到现在的各种形象，显现了女性是如何在漫长的历史中被表现的。这其中的有各类事物，如女神、还有鸟、鱼、蛇等各种动物。在这众多的象征群中，分析了“母神”这一个特定原型的基本形态和变形形象。而在我们本身的历史文化中，也有诸多的形象，依据小说《蛙》所展现的“母神信仰”，我们只谈从佛教方面而发展出来的一些具有“母神”意味的女神如女娲、送子观音、送子娘娘。佛教传入中国，有了其中国化的发展，如将民间传说中的女娲并入佛教诸神的体系，还有一个是“佛教观音的中国化”，印度的佛教有许多关于观音的称号，唯独没有“送子观音”一说，但是当其传入到中国之后，便产生了“送子观音”，而且备受百姓推崇，甚至是作为主流的统治阶层的也会大修相关庙宇。
在《蛙》中，姑姑作为第一个在高密东乡新式接生方法的实施者，显然，她已然打败了使用不科学老方式的“老娘婆”，几乎全高密都是经她的手接生的孩子，传呼其神的是，还被人认为她有“让女娃成为男娃”的神秘方法，远近出名的“送子娘娘”。这和我们传统的民间信仰“送子观音”“送子娘娘”可以为给百姓送来儿子，进而传宗接代，在本质上一样的性质。小说的后面的叙述中，我们可以得知，在新时代了，人民依旧是有这种信仰的，送子娘娘庙前络绎不绝的人，来祈求送子娘娘给她们送来儿子，因此作为民间工艺的泥塑娃娃便有了很大的从古至今都有很大的市场。
蝌蚪在话剧中也说到其名字的由来“暂名青蛙的‘蛙’，当然也可以改为娃娃的‘娃’，当然还可以改为女娲的‘娲’。女娲造人，蛙是多子的象征，蛙是咱们高密东北乡的图腾，我们的泥塑、年画里，都有蛙崇拜的实例。”同样是在娘娘庙中，有很多的女人跪在娘娘塑像面前“她们占着跪垫久久不起，或磕头连连，或双手合十、仰望着娘娘默默祈祷。”这些女人对送子娘娘的虔诚叩拜，无疑是在表明着百姓们对象征生育的“母神”的崇拜，以及信仰。
三：生殖崇拜
在世界的许多地区，很多遗址中都出土了大量“丰乳肥臀”的裸体女像。学界公认这些形象，展示了在新旧石器时代对女性生殖崇拜的广泛存在。女性生殖崇拜贯穿了整个原始信仰并延续到了今天。这种生殖崇拜观念，在宗族制的封建
社会中化为四个字“重男轻女”，因为在我们祖先的伦理观念中，男性才是主导者，才是家族的主力，“不孝有三，无后为大”。在小说《蛙》中，当姑姑在开展计划生育的时候，这种观念便成为了她最大的阻碍。也正是这种家族观念，造成了小说中悲剧的产生，对国家计划生育的生死反抗正是体现了民众对原始生殖的崇拜。在《蛙》中，那些事业有成，大富大贵的所谓的有成就的大人物们，为了使自己的“香火”得以延续下去，在家中女人已经丧失了“生殖”这一能力之后，这时候社会上的“代孕中心”便应运而生，进而选择这种方式来得到孩子。在几千年的文化观念下，生男孩就是超越“生殖”这一目的之上的又一标准。人民不再满足女性“生殖”，而是在此基础上，对生殖崇拜提出来更高标准。
“蝌蚪与人类的生育之间，有一种神秘的联系”，这是姑姑在解释“我”名字由来时说的一句话。同时，莫言给小说取名《蛙》，在文中多处提及这一意象，并且结合了民间信仰与封建传统伦理思想。围绕计划生育这一话题，众多作家未曾涉及的领域，揭示了以高密东北乡为点扩散至全国的民间对母神的信仰和对生殖的崇拜。两个名字之间冥冥之中有作者的安排与布局。
本科毕业论文 论文题目：论莫言小说的语言特色 指导老师：涂成林 学生姓名：范志丽 学号：44741412220025 院系：网络教育学院 专业：汉语言文学 写作批次：2015年秋
原创承诺书 我承诺所呈交的毕业论文是本人在老师指导下进行的研究工作及取得的研究成果。据我查证，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果。若本论文及资料与以上承诺内容不符，本人愿意承担一切责任。 毕业论文作者签名：__ 范志丽 日期： 2015年 12 月 12日
摘要...........................................................................................................................I Abstract (Ⅱ) 一、语言的修辞手法灵活多样………………………………………………………………………………… 二、语言风格幽默诙谐………………………………………………………………………………………… 三、语言色彩丰富，抒情自然………………………………………………………………………………… 四、语言色彩丰富，抒情自然………………………………………………………………………………… 五、狂欢化、变异化的语言结构……………………………………………………………………………… 六、乡土气息浓厚……………………………………………………………………………………………注释………………………………………………………………………………………………………………参考文献…………………………………………………………………………………………………………致谢词……………………………………………………………………………………………………………
莫言小说艺术评点 天马行空——莫言小说艺术评点 “创作者要有天马行空的狂气和雄风。无论在创作思想上，还是在艺术风格上，都必须有点邪劲儿。” ——莫言：《天马行空》 有人这样评价他：如果说1985年的中国文坛有什么大事的话，那就是出现了莫言。也许莫言的名字对于相当多的人们来说，还不很熟悉。1985年以前，他总共发表了不过十几个小说，艺术上也还缺乏明显的个性。开始有些与众不同的短篇《民间音乐》，因其“空灵缥缈”而得到前辈作家孙犁的青睐，也仅仅是认为其“主题有些艺术至上的味道”而已，默默无闻是自然的。可是，1985年中，他突然排炮式地在《中国作家》、《收获》、《钟山》等刊物上连续轰出了《透明的红萝卜》、《球状闪电》、《金发婴儿》等五部中篇，和《秋千架》、《枯河》等八个短篇。一个名不见经传的青年作者在短短一年之内就奉献出一个多达数十万字的作品群，这已经是蔚为大观了。但仅止于此，我们至多也只能把他称作为一个“快手”。值得庆幸的是，他创作的质量几乎和产量等高（如果可以这样比较的话）。他不仅是带着“天马行空的狂气和雄风”，而且也是带着立足继承传统而又着意打破传统钳束的“邪劲儿”，带着从中外小说艺术的融渗中脱胎出来的独异的小说风貌登上文坛的。因此，要及时地对其作出较为全面的审美批评以及成因分析，的确是一件艰巨甚至危险的事情。所以本文只能仅仅就莫言小说艺术的十点特色，结合大量实例，进行一次粗浅的，然而是关于艺术本体的评析与探美。但愿能对读者的审美和作者的“创美”活动均有所启示。 一“有一天凌晨，我梦见一块红萝卜地…… 红萝卜在阳光下闪烁着奇异的光彩”。 这是莫言曾经作过的一个有趣的梦，这个梦使他如闻天籁，如悟禅机，创作发生了嬗变。从这个梦里，他获取了一个充满诗意的美丽而奇特的意象。这个意象像一段电影，一个童话，萌发了一种莫名的感受，他觉得很妙，妙不可言，只有诉诸笔端。于是，这个意象不断膨胀，这种感受渐渐发酵，终于变成了一个小说。这就是后来颇为人们称道的中篇《透明的红萝卜》。我们先不讨论小说中那种迷离恍惚的梦幻感与这个梦之间究竟有什么血缘关系，我们只想指出，这种小说的产生（或构思）方式是多么的与众不同。多少年来，我们总习惯于一种所谓“从外往内注入式”的构思方法，即往往是带着某种需要的眼光，去生活中“量体裁衣”，甚至“削足适履”。久而久之，形成了一种“大脑动力定型”。直至今天，不少人仍然不自觉地在自己禁锢自己，在固定的模子里不能越雷池半步，这是十分可怖的创作自由的自我丧失。而莫言则不然，他或者从一个梦境里得到一个意象，并由此产生《透明的红萝卜》、《三匹马》等，或者从川端康成的《雪国》中“一只黑色壮硕的秋田狗蹲在那里的一块踏石上，久久地舔着热水”这样一句话里，唤起一种遥远苍凉的情绪记忆，从而捕捉到一种叙述的“调子”，写出了《秋千架》。总之，都是用受到了某种激活的主体心灵去融铸生活积累，进而显示出作家鲜明的审美个性。我们称这种方法为“由内向外放射式”的构思方法，并认为它比那种“从外往内注入式”更接近艺术创作的规律。一个作家能自如地运用它，也就获得了相对的创作自由。丹纳早就发现：“有艺术才能的人有两个特点：一是强烈而自发的印象；二是这个印象所占的优势能改变一切周围的印象。”当然所有“意象”或“印象”都只是酵母，都必须和生活中和才能发酵。那么，在“生酵过程”中遇到生活不足的部分怎么办?莫言的经验是“用想象来补足。” 想象，则是莫言艺术的最大特色。 二“一个文学家的天才和灵气，集中表现在他的想象能力上。” 女孩抱着他的衣服，仰着脸，看着白杨慢慢地倾斜，慢慢对着自己倒过来。恍惚中，她又看到光背赤脚的男孩把粗大的白杨树干坠得像弓一样弯曲着，白杨树好像随时都会把他弹射出去。女孩在树下一阵阵发颤。后来，她看到白杨树又倏忽挺直。在渐渐西斜的深秋的阳
内容摘要：莫言是当代文坛上的重量级作家，其作品在言说的气质上具有异质性：以民间立场消解官方话语，凸显自由意志以颠覆压抑人性的文化传统，以土匪形象解构典型英雄。为了达到言说的目的，莫言运用了多种艺术手段，并在感觉与语言、人称与视角、声音与色彩、文体与结构等的综合使用上具有探索性与实验性，尤其以站在民间立场的写作引人关注。如此手段的运用，虽然给莫言作品增色不少，但也产生局限性的瑕疵。本文试从叙述的异质性、多种手段的运用及二元对立的局限等方面浅析莫言小说的叙述特征与得失。 关键词：莫言；小说；叙述；特征 Abstract：Mo Yan is a heavyweight writer in the contemporary literary world, his works reflects on the temperament of the heterogeneity: the official discourse digests civil position, highlight the repression of free will in order to subvert the cultural heritage of humanity, deconstruct the image of a typical hero with regard to the image of bandits . In order to achieve the purpose of his works, Mo Yan uses of a variety of artistic means , and in perception and language, person and perspectives, sound and color, style and structure , Mo Yan is doing a revolutionary and experimental, especially the writing of folks position draws people’s attention. The use of such means, although the adds much color to the works of Mo Yan, also produces the limitations of the drawbacks . I will try this article from the accounts the heterogeneity 、the integrated use of various means as well as the limitations of binary oppositions to analyze the features of Mo Yan's narration and gains and losses of his works. Key words : Mo Yan ; novel ; narration ; features
论莫言小说叙事视角选择的美学意蕴 彭 祖 鸿 (罗定职业技术学院,广东罗定527200) 摘 要:独特的叙事视角使莫言的小说具有与众不同的美学风格。儿童叙事视角带领读者进入到明净绚丽的自然状态;成人视角使读者领受了多角度思维的快感和想象的愉悦;亲缘叙事视角则让人们得到穿梭于时空的美感以及对种族退化的忧虑。莫言是中国传统美学和西方现代写作技巧的感性传承人。 关键词:莫言小说;儿童视角;成人视角;亲缘叙述视角;美学意蕴中图分类号:I 207.67 文献标识码:A 文章编号:1008-3693(2004)03-0022-04 On the Aesthetic Implication of Selecting the Narrative Perspectives in Moyan s Fictions PENG Zu hong (Luoding V ocational &T echnological College,L uoding 527200,Guangdong,China) Abstract:Moyan s fictions are of distinctive aesthetic sty le because of his unique narrative perspectives.T he child s perspective leads the readers to the state of nature,w hich is liquid and florid,and the adult s perspective makes the readers feel the delight of thinking in many w ays such as the joy of imagination,w hile the kinship s perspective makes people have the aesthetic feelings of shuttling back and forth in time and space and the anxiety of degeneration of race.Moyan is the perceptual inheritor of not only Chinese tra ditional Aesthetics but also w estern modern w riting skills. Key words:Moyan s fictions;the child s perspective;the adult s perspective;the kinship s narrative per spective;aesthetic im plication 回顾上世纪后期的中国文坛, 小说家莫言的创作生命似乎特别坚韧:无论是作为!新潮 小说卓尔不群的开路先锋,还是作为!新潮 还俗后名利赫然的文坛大腕,莫言都以丰硕而独特的小说创作显示了自己不可或缺的存在价值和样板意义?[1]确实,作为一个小说家,他对于当代中国的文坛来说不可或缺,他的一系列作品:#透明的红萝卜?、#红高粱家族?、#檀香刑?等,都以其风格独特而震撼文坛。他的小说有着独特的叙述方式(包括叙事视角的选择)、诡异的灵动感觉、令人回 味无穷的语言运用,使得他在中国文坛上夺人耳目。 莫言小说多采用的是在叙事学上称为内聚焦 的叙述模式,但本文不打算严格按照叙事学上对视角的划分,而是依据各自具有的不同的美学特点来进行划分,将它们分为儿童视角、成人视角和亲缘叙述视角。下面分别加以论述。 一 有论者谓: 我觉得莫言的意义在于他为当代 收稿日期:2003-11-04 作者简介:彭祖鸿(1980-),男,广东罗定职业技术学院助教。 第8卷第3期2004年9月 扬州职业大学学报 Journal of Yangzhou Poly technic College V ol.8 No.3Sep.2004
莫言来自于农村，他根植于高密东北乡，他写他熟悉的事情! 《红高粱家族》 【书籍信息】 出版社：解放军文艺出版社 出版时间：1987年5月第1版 【内容简介】在中国现代文学运动发展史上，《红高粱家族》(1987)出现具有审美转型的深刻意义。作者用“虚构叙事”取代“亲历在场”，用“酒色财气”颠覆“英雄崇拜”，用“灵魂救赎”挑战“旧梦新知”，并以强烈的艺术理性精神，宣告了**英雄传奇神话的历史终结。 《天堂蒜薹之歌》 【书籍信息】 出版社：人民文学出版社 出版时间：1988年第1版 【内容简介】 天堂县蒜薹全部滞销，数千蒜农忧心如焚，县府官员不闻不问，苛捐杂税多如牛毛。数千蒜农冲击县府，酿成严重“蒜薹事件”。 莫言长篇小说力作《天堂蒜薹之歌》以“蒜薹事件”为经，以高羊、高马、金菊、方四叔、方四婶的生活经历为纬，深刻地、多角度多侧面地描写了农民当时当下的生存状态，以及由此引发的悲剧故事。并剖析了农村文化的落后、思想的贫乏、生存的窘迫，以及导致“方四叔车轮下惨死”、“金菊上吊自杀”种种悲剧发生的原因。 小说的景物描写优美绚烂，散发着新鲜的泥土气息。在一种逼真的然而却是荒诞迷离的景物描写中，一个个悲剧性的人物鲜活跃动起来，使读者在为小说人物命运扼腕的同时，又不禁为其优美动人的景物描写所感染。 《酒国》 【书籍信息】 出版社：湖南文艺出版社 出版时间：1993年第1版 【内容简介】 《酒国》中的官员之所以为官，不是因为他们才华高过他人，而是因为海量，并且食欲旺盛。吃的影响已经到了这样一种地步，吃可以改变一个人的命运。《酒国》不是通常意义上的反腐小说，莫言在酒国中还通过酒国酿造学院勾兑专业的博士研究生李一斗不断寄给作家莫言的小说中，几乎将整个20世纪中国各种各样小说，从狂人日记到武侠小说，再到魔幻小说、先锋小说之类都戏仿了一遍。 《檀香刑》 【书籍信息】 出版社：作家出版社 出版时间：2001年3月第1版 【内容简介】 《檀香刑》是莫言潜心五年完成的一部长篇新作。在这部神品妙构的小说中，莫言以1900年德国人在山东修建胶济铁路、袁世凯镇压山东义和团运动、八国联军攻陷北京、慈禧仓皇出逃为历史背景，用摇曳多姿的笔触，大悲大喜的激情，高瞻深睿的思想，活龙活现地讲述了发生在“高密东北乡”的一场可歌可泣的运动，一桩骇人听闻的酷刑，一段惊人动魄的爱情。
作者简介：申长崴，硕士，讲师，鸡西大学，黑龙江·鸡西。邮政编码：158100 文章编号：1672－6758（2011）04－0100－2 论莫言小说中“肉”意象的文化蕴藉 申长崴 摘要：莫言小说中的“肉”意象鲜明而独到，在“肉”意象的世界里，既有莫言“独特强调”的言说，也有 莫言“为老百姓写作”的创作立场，还有莫言独具的文本特色和人性情怀。试从“食”“色”两个方面阐释莫言笔下“肉”意象的文化蕴藉。 关键词：莫言；文化蕴藉；“肉”意象 中图分类号：I206．7文献标识码：A 莫言在众多小说中通过吃的畅快、肉的斑斓描写，刻画了“肉”意象，其文学的丰沛蕴藉与文化的无限丰富相结合，造成了绵延不绝的文化蕴藉，如同黑格尔所说的“显现出一种内在的生气、情感、灵魂、风骨和精神” 。我们探寻莫言小说中“肉”意象的文化蕴藉，也就是要追求 文学与历史、文化、传统相互融合后的财富积淀。 一曰“食”：“不肉不欢”的斑斓盛宴1．饕餮之肉。首先，小说中呈现出人物对“肉”的热爱。无论对待何种肉，主人公们都投注了巨大热情。以《四十一炮》为例，嗜肉如命的罗小通从小就对肉充满了深情，他自己说“我是个没心没肺、特别想吃肉的少年。无论是谁，只要给我一条烤得香喷喷的肥羊腿或是一碗油汪汪的肥猪肉，我就会毫不犹豫地叫他一声爹或是跪 下给他磕一个头或是一边叫爹一边磕头 ”。“我还感觉到了这块肉在我的手中颤抖不止，我知道它决不是因为恐惧而颤抖，它是因为幸福而颤抖。……所以我也就理解了肉的激动。在我拿着肉往嘴巴里运动的短暂的过程中，肉的晶莹的眼泪迸发出来，肉的眼睛亮晶晶地盯着我，肉的眼睛里洋溢着激情。我知道，因为我爱肉，所以 肉才爱我啊”。可以说，莫言笔下一个个阳刚壮美、野性 粗犷的人物大多对肉情有独钟，于是大碗喝酒、大块吃肉，昆虫猛兽、水族家禽皆可畅快朵颐。其次，超出一般的食欲与巨大食量。将饕餮之肉表 现到至极的是《野骡子》、《四十一炮》，例如：传说中少年 罗小通“曾经一次吃了八米肉肠、两条狗腿，外加十根猪尾巴”，至于一顿吃掉半条狗则是小菜一碟；平日里他对肉朝思暮想，有肉则来者不拒、吃之无数；吃肉大赛上，气定神闲吃完五斤一盆的牛肉，打败了冯铁汉等吃肉高手，一举夺冠；肉食节上更是风光无限。再看以下关于老兰 年幼儿子 “食肉”的描写：“香喷喷的、热腾腾的、滋啦啦冒着油的肉用四个大盘子盛着，端过来了。……孩子进食。他根本不用刀叉，用手，抓起那些肉，一把一把地往嘴巴里塞着。他的两个腮帮子高高地鼓起来，看不到嘴巴咀嚼，只看到那些肉，像一个个的耗子，从抻直的脖子里，一根根地钻下去。……这个看上去也就是五岁左右的孩子，竟然一点也不咀嚼。他简直是在往嘴巴里填肉 啊。两大盘烤肉，眼见着就进了他的肚腹。 ”再次，表现了大量非常态之“肉”。《红高粱家族》中 描写到了狂吃死人肉的狗与狂吃“吃死人肉的狗”的人；《牛》里大吃炒牛蛋；《酒国》里干部们喜食“坐在镀金的大盘里、周身金黄，流着香喷喷的油，脸上挂着傻乎乎的笑容，憨态可掬，身体周围装饰着碧绿的菜叶和鲜红的萝 卜花”的名菜“麒麟送子”，也就是红烧婴儿。还有大补 的婴儿粉及全驴宴里的“红烧驴耳 ”、“珍珠驴目”“酒煮驴肋 ”“梨藕驴喉”等等；《食草家族》里的烧刺猬、炒山蝎子、煮猫肉；《嗅味族》中的井下长鼻人只闻肉香却弃肉不食 ；《大风》中的烧蚂蚱；《养猫专业户》里“我”经常偷吃喂狗的一种红色肉灌肠。 西方文化人类学大师马林诺夫斯基说过 ，“人类极其关心的是传种与营养”，很显然，在莫言笔下，“营养”的 极致就是对“肉”的痴狂。2．苦哉，食无肉。古人云：“食者生民之天，活人之本也”，“民可百年无货，不可一朝有饥，故食为至急”，上古 时期茹毛饮血，后来发展为“鸡豚狗彘”，又因为野生动 物繁衍周期长，肉食来源有限，不适应人口增长的需要，所以人类在食源开发上另辟路径，原始农业应运而生。《白虎通义》云：“古之人民皆食禽兽肉，至于神农，人民众多，禽兽不足。于是神农因天之时，分地之利，制耒耜， 教民以耕，神而化之，使民宜之，故谓之神农也。”肉的浓 香美味和珍缺稀有使得它在民间一直是高档食材，随心所欲地食用断然不是大多数平头百姓能力所及，哪怕有身体发育的实在需要和口腹欲望的垂涎。 必须承认，“食无肉”首先是莫言小说中人物真实生 活的常态折射。无论是反映二十世纪前页的《红高粱家族》、《丰乳肥臀》、《秋水》、《食草家族》，文革前后的 《透明的红萝卜》、《牛》、《球状闪电》，还是二十世纪后期的 《天堂蒜薹之歌》、《野骡子》、《酒国》、《四十一炮》，抑或 是反映六世轮回的《生死疲劳》，都普遍反映出普通人无肉可食的状况。《秋水》中粮食丰收在即却意外地被一 场洪水浸泡得颗粒无收；《红蝗》中蝗虫铺天盖地肆虐而 来，转瞬间庄稼只剩秃杆；《老枪》里村民们常常驾着船 在洪水中抢收高粱；《天堂蒜薹之歌》中蒜薹丰收却卖不出去成堆腐烂；《四十一炮》里童年罗小通与母亲半锅玉 米糊、一块咸疙瘩的早饭；《食草家族》里大老妈一日三 餐的俭省甚至吝啬等等都是无肉可食的例证。 其次，“食无肉”的极致便是“无可食 ”。“饮食居处之内，布帛菽粟之间”有肉不食可算是一种超然选择，然而更多时候却是果腹维艰。生产力低下及人祸天灾使得百姓众生温饱欲求变成奢望，饥饿无孔不入、无处不在。莫言多次写到以讨饭为工作的村民，写到挖食野菜、剥食树皮、饥食黏土，甚至为了两个馒头而出卖贞操，为一餐着落而卖掉子女，人性的光辉被饥饿剥离得暗淡无光，于是“吃”变成了维系生存的唯一必须，对所吃内容的要求也必须降至最低。 3．“吃人”意象的延续。首先表现为实实在在堂皇而吃。从狂人在满纸“仁义道德”的历史背后发现四千年 来时时“吃人”的真相，到周作人《吃烈士》中吃着 “人腊”投奔权贵的山东忠义之士，到《爸爸爸》里鸡头寨山民同 仇敌忾大吃俘虏的尸体，再到《酒国》里公然大食“食用 肉孩”，九老妈大嚼九老爷胳膊上的肉 ，《天堂蒜薹之歌》里母亲金菊对腹内急于出生的孩子说“孩子，你看，那遍地的蒜薹，像一条条毒蛇，盘结在一起，它们吃肉，喝血， 吸脑子。孩子，你敢出来吗”。“吃人”意象一直在传承 延续，可以说，鲁迅在中国文学“吃人”意象上的开掘和 刻画深深影响了莫言等几代作家。正如鲁迅在 《灯下漫笔》中所说“我们自己早已布置妥帖了，有贵贱、有大小、 · 00 1·
论莫言小说中的民间英雄主义情结 巴俊玲 （郑州师范学院，河南郑州450044） 摘要：当代山东作家莫言继承了民间英雄主义传统，创作出了有浓烈个人风格的草根英雄形象余占鳌、孙丙等。他大胆地改造了传统的英雄心理模式，尽力发掘出人物的强悍生命力，笔下的民间的英雄人物身上有着明显的游民性，忠义本色与齐鲁民间英雄传统一脉相承，是地地道道的民族民间的本色英雄。 关键词：莫言；民间英雄主义 中图分类号：I106.4文献标识码：A 文章编号：1673-2111（2011）02-0047-02 在山东文学史上，除了以《聊斋志异》为代表的描写鬼狐花妖的神怪传奇外，梁山好汉代表的英雄传奇一直是民间津津乐道的对象。东汉以后，由于国家政治权力中心集中在黄河中游和长江下游一带，山东地区的官方文化和精英文化的支配力减弱，民间文化得以繁荣起来。由于山东作家纷纷转向俗文学创作，“以歌颂山东江湖豪杰和绿林英雄故事为题材的戏曲和说唱文艺在山东民间广为流传。”〔1〕到了隋末唐初，“乘见‘山东豪杰’之语，此‘山东豪杰’者乃一胡汉杂糅，善战斗，务农业，而有组织之集团，常为当时政治上两方争取之对象。”〔2〕相应地，描写隋唐“山东豪杰”传奇人生的小说层出不穷，最负盛名的是《说唐前传》。到了《水浒传》，梁山好汉们充分满足了人们对于民间英雄的渴望，水泊梁山也成为了中国文化地理中一道独特的风景。 新中国成立以来，《讲话》中指出的文艺为工农兵大众服务的方向成为唯一的创作道路，民间文艺的民族化、大众化得到了普遍的肯定和实践。山东文学中，政治意识形态和民间文化形态融合为一体。“十七年”时期，山东作家创作英雄主义题材作品时，往往将共和国理想和民间英雄们的江湖生活结合起来，创作出了《林海雪原》、《铁道游击队》、《苦菜花》等红色经典小说。曲波的《桥隆飚》讲述了草莽英雄桥隆飚率领“飚字军”逐步走上人民革命道路的过程。与桥隆飚的思想改造过程相比，读者们更倾心于江湖英雄们逍遥自在的绿林生涯。非山东籍作家如杜鹏程、吴强等的作品缺乏民间英雄主义的支撑，着重歌颂解放军将领和人民子弟兵杀敌报国的豪情，作品的史学价值明显大于文学价值。六十年代山东文学中，英雄们纷纷过滤掉了身上的“杂质”，演变成为忠于党和国家的高大完美的人民英雄形象。 到了莫言的小说，英雄形象出现了重大的转变，“民间英雄不再高大无比，也没有很高的阶级觉悟，他们被还原为平民英雄的原生形态。”〔3〕莫言褪去了英雄们身上的政治意识形态外衣，使他们重新焕发出“人”的生机。莫言的这种转变来自他在故乡受到的民间英雄主义的影响。“在民间口述的历史中，没有阶级观念，也没有阶级斗争，但充满了英雄崇拜和命运感，只有那些有非凡意志和非凡体力的人才能进入民间口述历史并被不断地传诵，而且在流传的过程中被不断地加工提高。在他们的历史传奇故事里，甚至没有明确的是非观念，一个人，哪怕是技艺高超的盗贼、胆大包天的土匪、容貌绝伦的娼妓，都可以进入他们的故事，而讲述者在讲述这些坏人的故事时，总是使用着赞赏的语气，脸上总是洋溢着心驰神往的表情。”〔4〕在继承民间英雄主义传统的基础上，莫言创作出了有明显个人风格的草根英雄形象。 莫言小说中的民间英雄余占鳌、孙丙等人身上有着明显的游民性。1919年杜亚泉在《中国政治革命不成就及社会革命不发生之原因》中以大量的篇幅谈到了中国的游民文化问题。“游民是在主流社会失去容身之地的人。他们所托命的空间称作江湖。不过这个‘江湖’与文人学士‘处江湖之远而忧其君’的‘江湖’是完全不同的，那里风波险恶，一饱难求。他们朝不保夕，因此轻生忘死，所追求的只是‘大称分金银，大碗吃酒肉’，有朝一日能‘发迹变泰’。‘若要官，杀人放火受招安’是他们的美好愿望；‘皇帝轮流做，明年到我家’是他们的最高理想。”〔5〕《红高粱家族》中余占鳌出身农民，与母亲耕种三亩薄地度日。后来他刺杀了与母亲有染的天齐庙和尚，在逃亡的途中开始了自己的游民生涯，混迹于三教九流。游民文化“以尚游侠，喜豪放，不受拘束，不治生计，疾恶官吏，仇视富豪为其特色。”〔6〕余占鳌在脱离了社会正常的生活秩序后，一直在社会底层挣扎度日。余占鳌身上有着强烈的游侠风范，行侠仗义，路见不平，拔刀相助。当花轿遇劫时，余占鳌沉着冷静，主动上前制伏了土匪。当他知道花轿中的美貌女子要嫁给麻风病人时，夜入单家用那柄短剑刺杀了单氏父子，挽回了她的悲剧命运。余占鳌原打算只杀新郎单扁郎，单老头当日给轿夫们赏钱时的倨傲和吝啬激起了他对有钱人的仇恨。此时他想的是“积德行善往往不得好死，杀人放火反而升官发财”。〔7〕这是典型的游民意识。而刺杀单家父子，既满足了余占鳌用暴力主持正义的心理，又使得他成为日后单家烧酒锅实际上的男掌柜。只有在剧烈的社会冲突中富于主动进攻精神，他才有机会改变命运。 强烈的帮派意识是游民社会的重要特征。“以结拜为起点的游民帮派是游民帮派意识的基础，帮派意识有强烈的倾向性，这种倾向性甚至影响他们正确地判断极为普通的是非曲直。”〔8〕余占鳌在击毙“花脖子”后，就离开烧酒作坊，过起了打家劫舍的土匪生活。小土匪们纷纷前来投奔，余占鳌领导的土匪帮进入了高密东北乡土匪历史上的黄金时代。抗日战争爆发后，余占鳌拉起一支半是农民半是土匪的队伍，加入抗日大潮。国共两党都想收编这支有着相当实力的抗日力量，余占鳌却拒绝受制于人。墨水河伏击战后，几乎全军覆没的余占鳌转投黑眼的铁板会，再次入匪帮。熟读“三国”、“水浒”的五乱子直呼余占鳌为“主公”，向其献计。余占鳌要在高密东北乡地区打出“铁板国”的旗号，然后一统天下。乱世之中，“皇帝轮流做”的思想是深植于余占鳌的头脑中的，这种意识也注定了这支队伍的江湖游民气。余占鳌领导的铁板会有着自己长远的发展目标，但这种发展是建立在鱼肉百姓的基础上的。铁板会为了敛财，强行发行自己的货币，对百姓变相盘剥。余占鳌为戴凤莲出大殡就是靠这种不义之财，而且抢夺了前清秀才的珍贵棺木。在余占鳌心中，一切是非曲直是以自己帮派的利益为标准，不惜做出一些伤天害理的恶劣行为。他一方面显得英雄豪迈，一方面也欺压良善，全然不觉得有何矛盾而于心有愧。 余占鳌身上体现出来的突出的复仇意识也是游民的特征。中国人本来是注重儒家提倡的“中庸”之道的，反对极端复仇主义。“而脱离了主流社会的游民则不愿意接受中庸之道”，他们“是把复仇当作美德的，而且，睚眦必报。”〔9〕极端复仇意识一直贯穿着余占鳌的行为始终。当他知道母亲与大和尚有私情时，明明知道和尚对他们母子是有真情的，却碍于礼教，必须为生父复仇，洗去耻辱。戴凤莲被土匪“花脖子”所劫，余占鳌苦练“七点梅花枪”，智闯 文学界·文学评论 47 ·· 文学界
论莫言小说的语言特色 Document serial number【KKGB-LBS98YT-BS8CB-BSUT-BST108】
本科毕业论文 论文题目：论莫言小说的语言特色 指导老师：涂成林 学生姓名：范志丽 学号：25 院系：网络教育学院 专业：汉语言文学 写作批次：2015年秋 原创承诺书 我承诺所呈交的毕业论文是本人在老师指导下进行的研究工作及取得的研究成果。据我查证，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果。若本论文及资料与以上承诺内容不符，本人愿意承担一切责任。 毕业论文作者签名：__ 范志丽 日期： 2015年 12 月 12日
摘要……………………………………………………………………………………………………………I Abstract (Ⅱ) 一、语言的修辞手法灵活多样………………………………………………………………………………… 二、语言风格幽默诙谐………………………………………………………………………………………… 三、语言色彩丰富，抒情自然………………………………………………………………………………… 四、语言色彩丰富，抒情自然………………………………………………………………………………… 五、狂欢化、变异化的语言结构……………………………………………………………………………… 六、乡土气息浓厚……………………………………………………………………………………………注释……………………………………………………………………………………………………………… 参考文献………………………………………………………………………………………………………… 致谢词……………………………………………………………………………………………………………
莫言小说的个性评价 以其丰沛的想象与复杂的文本表述引起读者与评论家的广泛重视，关于莫言小说的评论与研究是非常多的，而由中央编译出版社(2010年12月)出版的张灵著《叙述的源泉——莫言小说与民间文化中的生命主体精神》无疑是这诸多研究中富有个性的一部，不仅有自己观察莫言小说的独特视角还有个案的分，为莫言小说研究贡献了一个新的内容。 这部著作是张灵在他的博士论文基础上几经修改、增补而成的，比较严谨厚重。张灵研究莫言小说找到了一个独特的视角，即莫言小说与民间文化中的生命主体精神的关系。张灵从身体在莫言小说中所表征的问题出发，找到了莫言小说生命主体的现实与精神境遇，涉及莫言小说生命主体的民间文化特征，指出：“莫言的‘民间’的根本点在于‘心态’而不在于所谓‘民间文化形态’。前者是根本，后者只是其凝固化的一种‘形迹’，前者不是居高临下的，因此，这样态度的作家没有与人物的地位上下的距离，他们是平等的对话关系，或者遗忘了个体的‘你我他’的差异，而每每沉落人物的内心，以人物的心与视角、五官，浑然为一;他也不抱高人一等的启蒙立场。”“他关心的是人物的内在心理，内在生命以及他们肉体的存在与感受”，“‘民间文化形态’只是表、末，只是一种显现形式、方式与恰切的载体，真正进入生命主题世界的是‘心态’，作为老百姓的心态及其背后或主导下的视角、立场，所以，‘我爷爷’、‘我奶奶’、‘我姑姑’、‘我姐姐’这些‘发明’，成为莫言创作自己的世界的一个重要的技术发明，但这个发明的精神原理或意义的根本，即在作为老百姓的写作”。这确实找到了张灵自己研究莫言的独特角度，即从精神主体存在本身出发看问题，也找到了莫言小说的本质特征。张灵并且从莫言小说的文本意象出发，如“尿”、“乳房”等等，研究了莫言小说生命主体精神的独特症候。 该著还对莫言小说《欢乐》《飞鸟》《拇指铐》《牛》《师傅越来越幽默》《丰乳肥臀》等做了个案研究，从文本出发，对莫言小说做了文化的、文学的、哲学的分，对莫言小说的肌理、结构特征，以及人称使用和语言特点都有自己的理解，例如，作者指出，莫言作品的另一个更普遍、更自觉地采取的艺术手法、营造作品的章法是对手法的现代性运用。这一思路对分莫言作品无疑是一条有效的`途径。作者对莫言小说《师傅越来越幽默》的个案分不仅是学理的还是批判现实主义的，深深浸润着作者对中国社会现实的理解与批判，指出，“小说充分地展现了底层下岗者的生存困境，但又没有仅仅停留于此，而是又进一步地揭示了他们的主体意识以及在他们生命历史与现实处境的交叉坐标下他们的生命主体精神所遭遇与经受着的失落、迷惘和焦虑。”这充分体现了一个批评者的主体意识与道德良知。 该著对莫言小说的研究与批评是建立在对大量的研究资料的搜集与整理上的，作者对莫言研究的专著与理论文章是相当熟悉的，不仅大量引用了中外学者的研究观点，还对他们的研究结果进行了自己的分与总结，比如，作者对日本学者近藤直子研究莫言作品的观点的分就比较恰切，作者认为，近藤的想法不免有些书生意气、不贴实际，因而对小说的意义作出了一些阐扬的同时，不免也造成了一些遮蔽。这些看法的确是比较客观的。因为有这样的研究基础，
从《红高粱家族》分析莫言的叙事方式和语言特色的文献综述 【前言】 莫言是新时期以来极具个性的小说家，写作风格大胆。其作品的文学史意义与学术价值日益引起研究界的重视。本文从《红高粱家族》分析莫言的多视角的叙事方式和独特的语言风格。 【主题】 80年代的中国文学界伸手西方现代主义文学思潮的影响，作家的创作具有浓厚的西方色彩。莫言深受魔幻现实主义的影响，他的作品充满了神秘、诡异、朦胧、空灵的氛围。而且，他又立足于民间文化的源泉，把自己得天独厚的语言艺术，深深扎根于高密东北乡的民族土壤里，广泛吸收了民间文化的生命意义，叙述了“高密乡”的悲欢离合。在创作上，他用具有穿透性的语言、天马行空般的叙述，对中国历史、现实、社会、人性等进行个性化创作，并融合西方现代派，尤其是魔幻现实主义，来表现东方古老民族坚强而又懦弱、伟大而又卑微的品给人以耳目一新的陌生感与惊奇感以及悲剧的美。 一．多视角的叙述方法 詹姆斯说：“讲述一个故事至少有五百种方式，选择什么样的叙述方式叙述结构，是作家主观能动性的表现，而作家叙述方式、叙述结构的不断调整，则是作家对叙述艺术不断探索的表现。如果对莫言的创作做一个考察，就会发现其小说的叙述是多视角的。莫言说过：“我不愿意四平八稳地讲一个故事，当然也不愿意搞一些过分前卫的、让人摸不着头脑的东西。我希望能够找到巧妙的、精致的、自然的结构。”“结构与叙述视角有关，人称的变化就是视角的变化，而崭新的人称叙事视角，实际上制造出来了一个新的叙述天地。”这天地就是莫言所实践的多视角的叙述方式，既主客体相互交织，时间、空间打乱，叙述主体打乱，形成了莫言的特殊叙述方法。 莫言1986 年发表了中篇小说《红高粱》在学术界产生很大反响。随后，他又连续写了相关的几个中篇，并将其结集为《红高粱家族》。成为莫言小说创作的代表作品，对以后的小说创作产生了深远影响，有学者认为其为“寻根派”，称莫言是“弘扬民族文化的骁将”[1]。李洁非认为莫言是先锋派，“在莫言哪里，小说写作超越于…讲故事?这个层面?……”[2] 《红高粱家族》的叙事模式成为以后小说写作模式，其中叙事特色达到了写作的高峰，颠覆了以往传统小说写作的规范，他不仅汲取了马尔克斯和福克纳的叙述特色，还结合了中国传统野史的写作特点，从而使《红高粱家族》成为一个经典的文本，对其进行细致的剖析，对理解其他作品具有重要的借鉴作用。 《红高粱家族》的叙事艺术独特新颖，与以前的中国小说的叙事大相径庭，并开创了小说叙事的新纪元，作者在历史叙事和事实叙事、叙事时间上既有西方的理论影响，又有中国民族特色，为以后的叙事提供了经典的仿效范本。 1.虚构叙事和历史叙事 1985年，当代文学开始了“寻根小说”的创作潮流，莫言也深受其影响，开始
莫言小说对人性的解读 ——及对社会问题的反思 学校:廊坊师范学院 指导老师：贺莹 姓名：李彬 专业班级：11级汉语言文学1班 学号：11010141012
目录第一章摘要 第二章写莫言作品的原因 第三章莫言的生平与创作 第四章莫言作品研究现状 第五章正文 第六章 1.对人性当中个性自由之我见 2.对人性之中软弱性之我见 3.对人性当中性问题之我见 4.对人性当中暴力 第五章附录
一、摘要与关键词 这篇论文主要通过对莫言的某些作品及作品中人物性格的分析来理解莫言作品中所表现出来的人性的内质，通过这些人性内质来更好的了解人性，了解人，了解我们自己。并且指出我们的社会在这写人性内质影响下的社会问题，旨在希望通过这篇论文我们能够更好的完善自己，完善我们的社会。 关键词：莫言莫言作品中的人物自由软弱性暴力 二、写关于莫言的论文的原因 2012年，莫言因为其本人作品获得了诺贝尔文学奖，这样造成的直接结果就是莫言的名字红遍了大江南北，甚至都到了妇孺皆知的程度。同时莫言的作品也达到了销售的高潮。作为一名文学院的学生，之前对莫言的了解是肤浅的，甚至是仅仅局限在当代文学的教材当中，对莫言的事迹也是不是很清楚地知道的，对莫言的作品更是处于“只闻其名，不见其人”的状态之中。 莫言获得“诺奖”之后，亦是读了莫言的一些书的。先是《生死疲劳》，再是《檀香刑》，又是《丰乳肥臀》、《红高粱》、《红蝗》等书。还记得，在首先读《生死疲劳》是的情形，当时就被莫言在这部书中奇妙的形式构思，精彩的内容以及围绕农村土地所展开的主题震惊折服了。《生死疲劳》这个词最早出现是在佛经当中的一句话：“生死疲劳，从贪欲起，少欲无为，身心自在。”这句话得当的指出了在世间繁繁碌碌的人们受尽生死疲劳之苦的根源，那就是贪和欲。
阅读下面一篇现代文，完成15～17题。（15分） 马语 莫言 像一把粗大的鬃毛刷子在脸上拂过来拂过去，使我从睡梦中醒来。眼前晃动着一个巍然的大影子，宛如一堵厚重的黑墙。一股熟悉的气味令我怦然心动。我猛然惊醒，身后的现代生活背景悄然退去，阳光灿烂，照耀着三十多年前那堵枯黄的土墙。墙头上枯草瑟瑟，一只羽毛灿烂的公鸡站在上边引吭高歌，墙前有一个倾颓的麦草垛，一群母鸡在散草中刨食。还有一群牛在墙前的柱子上拴着，都垂着头反刍，看样子好像是在沉思默想。弯曲的木柱子上沾满了牛毛，土墙上涂满了牛屎。我坐在草垛前，伸手就可触摸到那些鸡，稍稍一探身就可以触摸到那些牛。我没有摸鸡也没有摸牛，我仰脸望着它——亲密的朋友——那匹黑色的、心事重重的、屁股上烙着“Z99”字样的、盲目的、据说是从野战军里退役下来的、现在为生产队驾辕的、以力大无穷任劳任怨闻名乡里的老马。文档收集自网络，仅用于个人学习 “马，原来是你啊!”我从草垛边上一跃而起，双臂抱住了它粗壮的脖子。我心潮起伏，泪珠在它光滑的皮上滚动。它耸耸削竹般的耳朵，用饱经沧桑的口气说：“别这样，年轻人，别这样，我不喜欢这样子，没有必要这样子。好好地坐着，听我跟你说话。”它晃了一下脖子，我的身体就轻如鸿毛般地脱离了地面，然后就跌坐在麦草垛边，伸手就可触摸那些鸡，稍稍一探身就可以触摸那些牛。文档收集自网络，仅用于个人学习 修长的四肢、瓦蓝的四蹄、蓬松的华尾、紧闭着的不知道什么原因盲了的双目。于是，若干的情景就恍然如在眼前了。文档收集自网络，仅用于个人学习 我曾经多次揪它的尾毛做琴弓，它默默肃立，犹如一堵墙。我多少次坐在它宽阔平坦的背上看小人书，它一动也不动，好像一艘搁浅了的船。我多少次对邻村的小孩子炫耀它，编造它的光荣的历史，说它曾经驮着兵团司令冲锋陷阵，立过赫赫战功，它一声不吭，好像一块没有温度的铁。我多少次向村里的老人请
莫言小说研究综述 莫言，八十年代涉入文坛。他的《透明的红萝卜》、《红高粱》等在当时文坛刮起了一股旋风，引起了颇为广泛的瞩目。其后，莫言一直保持旺盛的创作力，不断有新作品问世。当然既有震撼人心的佳作，也有不尽如人意的作品，但这并不妨碍评论界对其的关注。从最初的惊异、惊叹乃至交口称赞（当然也有少数不和谐的声音）到后来的多层次开掘，评论界对莫言的研究日渐深入。现将主要学术观点综述如下： 一、对莫言艺术感觉的研究 读莫言的作品，往往可以感受到一种自由，心灵、感觉和生命的自由。这种奇异的独特的艺术感觉强烈地触动着人们的每一根神经。因而，很多研究者将视点投向莫言的艺术感觉。 张志忠《论莫言的艺术感觉》(1)、朱向前《天马行空——莫言小说艺术评点》(2)等文都认为，莫言的小说之所以具有强烈的艺术感染力，主要在于他有着奇特的艺术感觉，它能化熟识为陌生，化熟视无睹为拍案惊奇。王慧在《莫言小说评点》(3)中说：“莫言大胆地以富有张力的感觉描写取代了对对象的描写刻画，以感觉的奇异超常取代了描画的逼真酷似，甚至以感觉的变异夸张来组织故事的文本形态。”正如评论者所指出的，莫言的艺术感觉具有产生通感的能力，能够容纳荒诞事物并产生荒谬的感受，从而制造一种透明的幻觉、荒诞的真实、全方位全感知的艺术氛围。 以上的分析主要是把握了莫言艺术感觉的特点，阐明莫言在外部
形态上所具有的特征，但还未能作深入底蕴的分析。钟本康在《感觉的超越、意象的编织——莫言<罪过>的语言分析》(4)一文中认为，莫言的感觉世界是通过超常的变态的感觉建立起来的，具有超越阀限的、同幻觉杂糅的、心理变态下的感觉的特点。研究已逐渐深入莫言小说的艺术内核和深层机制，来探讨其艺术感觉背后的支撑物。 当然，关于莫言小说的艺术感觉，评论界在指出其优点的同时，也分析了其缺陷。朱向前《天马行空——莫言小说艺术评点》一文中曾明确指出：“他（指莫言）的艺术感觉固然颇为特异，但缺乏节制，任其泛滥，有时反而会淹没更为重要的东西，并且造成重复与冗长。”吕芳在《新时期中国文学与拉美“爆炸”文学影响》(5)一文中则更是不客气地指出，早期作品《透明的红萝卜》中那种富有神秘色彩的感觉笔调确实耀眼夺目，但在发表几篇力作后，莫言的感觉开始重复与泛滥。至《欢乐》、《红蝗》等篇，那种神秘感的丧失与泛性主义因素的过度介入，使莫言的感觉走上宿命之途。文中，吕芳还对此分析了原因，认为这与莫言在吸取马尔克斯影响时，没有顾及本民族文化传统的审美习惯有关。 二、对莫言审丑描写的研究 莫言的作品充斥了大量对丑恶现象、污秽事物的描写，即便是给他带来巨大声誉的《透明的红萝卜》、《红高粱》等也不乏此。其后他在一些重要作品中始终不厌其烦地大量描写性、暴力、血腥等，对此，评论界看法不一。 对于莫言《红高粱》中审丑描写，一些评论家是持包容甚至是褒
作品研读总第期 MangZhong Literature 439 论莫言小说的语言修辞与叙事特征 ◎夏艳艳 (铜仁学院教育科学系，贵州铜仁554300) 引言 出生于20世纪50年代的莫言，因为其作品充满着深度的怀乡和怨乡的感情，被放置在“寻根文学”作家队伍的行列，他先后出版了《红高粱家族》《食草家族》《生死疲劳》《丰乳肥臀》《蛙》等作品，莫言自荣膺2012年诺贝尔文学奖之后，对其小说的相关研究呈现“井喷”趋势。作为一个农民家庭出身的作家，他的乡土情结与生命情怀使其作品充满着乡村知识分子的敏感和厚重。莫言的成功，让我们想起了路遥。路遥对于乡土世界的描绘，激发起了我们的希望，然而路遥过早地去世；这种燃起的希望又落在了莫言的身上。因此，莫言的成功某种程度上也是对路遥等一代充满乡土忧患意识的作家的告慰。对于莫言而言，其对语言的贡献远远超过对小说技巧的贡献。换句话说，莫言对于语言的实验和创新，使其小说充满了一个独特的乡土世界。莫言在语言上的大胆创新使其成为建国后在小说创作方面，独树一帜的作家，与高行健在小说技巧方面的贡献不同，莫言对语言的独特建构使得他成为一个有别于中国其他作家的佼佼者。莫言对语言的建构在于他大胆地打破语言的理性束缚，表现了感性化的语言体系，莫言试图改造词汇，使词汇产生一种变异，在某种程度上来说，莫言小说的语言变异使得他备受争议。本文试图对莫言小说的语言修辞做出阐释，从而探讨莫言小说语言上的叙事特征。 一、莫言小说的语言修辞 莫言小说的语言修辞就是指莫言在创作小说的过程中，对于词汇的改造和创新使其语言表达的效果具有强烈的修辞特征。莫言所构建的语言世界以色彩缤纷为主，在莫言的小说中，修辞无处不在，可以说，莫言是一个十分会掌控语言的作家，通过他刻意的改造，使语言为他叙事所需要的。在莫言的语言修辞中，隐喻手法的运用最为常见，莫言总是把具体的人物关系摄入隐喻的表现手法，从而凸显整个乡土社会；如移就手法的运用：莫言在描述一件事的时候，喜欢用语言来描述另外的事情，以此对比和暗衬，达到叙述目的；对于变用，莫言最擅长的就是对词汇的变异使用，诸如通过对熟悉词汇的改造和翻新等；此外，莫言语言的修辞手法还有诸如仿词、夸张、双关、谐音、反语、反讽、戏仿等。其中，在词汇的变异和创新方面，莫言确实是一个高手，这在他的小说中处处可见。 总体上来说，莫言对语言的革新主要有如下几种方式：一是旧词新用、熟词生用。莫言常常对一些习以为常、约定俗成的成语或词语进行改造，从而产生一种新鲜感，尤其对一些旧词，通过改造后用其描绘具体的人物或场景，形象逼真，惟妙惟肖。二是断章取义，制造起义。这种断章取义是作家刻意为之，可以说，莫言最喜欢的就是刻意地断章取义，从而制造歧义，这种歧义又是为语言的修辞服务的，为塑造人物服务的。三是更换语素、拆分词组；莫言喜欢拆分词汇，或拆分一些谚语，使得语言的修辞效果更加明显，有时候体现为一种对比，有时候体现为一种衬托，或反讽、或比喻等，总是让人既熟悉又新奇。四是截取语素，颠倒语序。莫言在处理一些语素的时候，或是故意截取，或是颠倒语序，导致语言呈现一种似是而非的效果，有时候对数字的处理也同样如此。 如“急急如丧家之犬，忙忙如漏网之鱼”（见《欢乐》），作家把急急忙忙进行拆分，一方面通过拆分之后形象表达诸如此类场景，另一方面，形成强烈的对比。通过拆分一些相对固定的词汇，再添加一些意思进去，改变词组的固有结果，使其前后的语序关系发生变化，语言的修辞作用得以扩展。再如“我在作品中也添了油加了醋撒了味精”（见《酒国》），莫言把添油加醋进行拆分，从而为语言的修辞功能服务。莫言喜欢用对比，尤其是词汇对比，虽然有堆积词汇之嫌，但是通过语言的对比，使得其修辞效果产生了巨大的衬托张力，如“高密东北乡无疑是地球上最美丽最丑陋、最超脱最世俗、最圣洁最龌龊、最英雄好汉最王八蛋、最能喝酒最能爱的地方”（《红高粱》），他在这个句子中，用了四对“最”对他的家乡高密进行语言描绘，以此体现高密所具有的独特魅力。又如“四老爷蹲在春天的麦田里拉屎，其实并不光是拉屎，他拉出的是一些高尚的思想”（见《鲜女人》），对于这种描述来说，莫言试图把一些特定语境的词汇运用到另外的语境中去，强化语言的修辞效果。对于夸张手法的运用，莫言可谓得心应手，通过夸张的表现手法，使得语言的修辞效果啼笑皆非，如“只有俺老赵坐得稳，为国杀人立大功，砍头好似刀切菜，剥 068