渴望春天教学教案 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN
渴望春天教学设计
教学目标
1、以“春”为主题，使学生通过歌唱春天的歌曲欣赏春天的乐曲
来寻找春天，发现春天，感悟春天。
2、在反复聆听、歌唱《渴望春天》的过程中，感受歌曲明朗、愉快的情绪。培养学生对经典作品的学习兴趣和热情，启发学生体验在清新流畅的音乐中焕发的青春气息，唤起学生对音乐、对大自然、对生活的热爱之情。并引导学生能够用甜美、圆润而有弹性的声音、轻快活泼的情绪演唱歌曲《渴望春天》，尝试用声音、速度、力度的变化表现赞美春天、渴望春天的心情。
教学重点1、感受和体验歌曲的音乐情绪及风格。
2、尝试用声音、速度、力度的变化表现赞美春天、渴望春天的心情。
教学难点 1、歌曲情感的表现。
2、认识变音记号，学习临时变化音的唱法。
3、体会6/8拍子活泼轻快的特点，了解弱起小节。
教学过程
一、听春——导入[出示幻灯片1]
师：在上课之前老师想给同学们演奏一首乐曲，熟悉旋律的同学可以跟我一起表演……《春天在哪里》
二、看春——出示春天景物图[出示幻灯片2]
师：提问老师刚刚演奏的乐曲描写了何时的景物？
生：春天的景物。
师：大家喜欢春天吗？
生：喜欢
师：喜欢春天的那些元素呢你能模仿春天的声音吗
生：小草，小鸟……
师：老师也很喜欢春天，所以今天老师想和同学们一起学习一首关于春天的歌曲——揭示课题《渴望春天》[出示幻灯片3]
三、唱春——《渴望春天》
（过渡语句：首先请同学们边听边观看乐谱，熟悉歌曲的拍子、情绪。）
1. 了解6/8拍子[出示幻灯片4]
概念：以八分音符为一拍，每小节有六拍。
强弱：强弱弱次强弱弱
节奏感：犹如以舞姿召唤同伴的蜜蜂在跳跃、飞舞；又如树枝上新展开的嫩芽在随风飘荡……
2. [出示幻灯片5]分析歌曲，寻找节拍感觉，体验歌曲情绪、速度等音乐要素。
在听赏之后，我们发现，歌曲情绪愉快，速度稍快，结构很规整，有两个大乐段，四个乐句组成，其中每一乐句都是以弱起小节开始。接下来请同学们和老师一起朗读歌词，给歌曲划分语句。
A B
a a1
b a2
（1-4小节）（5-8小节）（9-12小节）（13-16小节）
3.学唱歌曲[出示幻灯片6、7、8]
A.拟声演唱，运用春天的声音模唱旋律，比如鸟的叫声“LA”；风的声音“LU”；雨的声音“LI”；树叶摩擦声“沙”……每组选一种进行模唱，然后分组评比。
B. 拟型演唱，加入强弱关系模唱，唱出春天摇曳荡漾的水波，飞舞的蝴蝶……思考：歌曲用什么样的声音、力度、速度演唱才能表达出人们对春天的赞美及渴望春天到来的急切心情？
C.带歌词演唱，放录音，同学跟唱，然后分组评比，看哪组同学能把歌词填准确。完整的唱歌词，注意分析哪些地方表现了对春天的赞美哪些地方表现了渴望春天来临的急切心情有感情的去表达一种渴望春天的青春气息。[出示幻灯片
9]
D.突破难点，准确处理连音线的唱法，找准换气点，唱准变化音＃1和＃4，准确把握休止符，唱准装饰音。
（连音线的处理运用数拍子的方法，换气采用受惊吓的方式抢气演唱，变化音唱起来有点像走调，休止符可运用抓住的指挥手势解决难点，装饰音可运用滑行的方法演唱）
设计意图：本环节着重运用了讲授法、演示法、练习法，遵循以学生为本的理念，让学生选择唱不好的乐句，引导学生用正确的方法和声音来表现歌曲，增强学生对音乐作品的情感体验。
四、悟春——情感升华
师；同学们我们演唱的《渴望春天》那么优美，给人以美的享受，那么同学们，作者要多么的喜爱春天，才能写出那么盼望春天来临的曲调呢你对作者有多少了解呢[出示幻灯片10]
1.莫扎特：奥地利作曲家，维也纳古典乐派代表之一，被誉为“音乐神童”，一生虽然短暂却留下600多部作品，遍及各种体裁，为世界音乐文化的发展立下了不朽的业绩。
2.《渴望春天》背景：作于莫扎特贫困交加时，可作品却充满了天真与童趣，足以看出作曲家（坚定的）意志和（乐观的）生活态度。
3.再唱歌曲，感受作者爱春、盼春的情感。[出示幻灯片11]
4.莫扎特用歌表现春，朱自清用散文表现春，你想用什么表现呢？
以“春”为主题进行活动交流，请同学们画一画春天的图，背一背春天的诗歌，唱一唱春天的歌曲，跳起春天的舞蹈，说一、二句心中赞美春天的话，活动后展示、评价。
设计意图：本环节运用谈话法、讨论法、发现法，引导学生进行音乐探究与创造活动，以发展学生的创造性思维能力，增强学生音乐表现的自信心。
七年级（下）音乐教案 课题：第一单元《春天的旋律》（1） 教学内容：学习歌曲《渴望春天》 课型：综合课 教学目标： 1.知识目标： A.通过歌曲《渴望春天》学习，并在反复的练唱中体会6/8拍子活泼轻快的特点； B.通过对散文《春》的配乐朗诵，使学生感受音乐与文学的密切关系，审美内涵。 2.能力目标：唱好歌曲《渴望春天》,学会分析一段体歌曲结构。 3.情感价值观目标：通过学唱歌曲《渴望春天》，引导学生体验春天的无限美好， 真正理解“一年之计在于春”的道理；启发学生珍惜时间，发奋学习，健康活泼的成长为社会的有用之材。 教学重点：唱好歌曲《渴望春天》，体会6/8拍子活泼轻快的特点； 了解弱起小节的相关知识。 教学难点：歌曲结构分析。 教学过程 一、导入 （课件1声音）春天是充满生机的季节，是许多美好事物的开始，陪伴着她的是万物的复苏，我们这一学期的音乐课也将从《春天的旋律》开始。 （点击课件1标题、翻到课件2） 请问：你熟悉哪些赞美春天的诗文、歌曲、乐曲？ 学生回答…… 教师补充： 1、《春晓》【唐】孟浩然 春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。 2、《相思》【唐】王维 红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。
3、《春夜喜雨》【唐】杜甫 好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。 夜径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。） …… （点击课件4音乐，配乐诗朗诵《春》） 师：朱自清的散文《春》，描绘了江南春天的迷人景色：绿草如茵，花木争荣，如同一幅春光秀丽的画卷。如果我们配上音乐朗读起来，就会更加令人陶醉。下面我们一起来练习配乐朗诵朱自清的散文《春》。 二、授新课《渴望春天》 在音乐世界里，也有许多描绘春天的歌曲。下面我们学习《渴望春天》这首歌，请大家把书翻到第二页。 这是一首具有浓郁德奥风格的古典歌曲，描绘了人们对春天的渴望以及春天到来时的愉悦心情。（翻到6） 师：结合歌曲学习，我们要解决下列4个问题： 1、你了解莫扎特吗？（逐个发问）：他是哪国人？有什么雅称？写过什么作 品？是音乐史上哪个时期的代表人物？为什么称他为音乐神童？…… （童年倍受宠爱，但成年后饱受贫穷、疾病、妒忌、孤独等折磨。命运坎坷） 2、歌曲的拍子及强弱规律。尝试划拍演唱。 问：几几拍？强弱规律如何？（板书说明、指挥打拍子手势介绍） 3、歌曲中各种音乐符号说明：倚音、升号、呼吸记号、强弱记号等。 4、对歌曲曲式进行简单分析。 结构：a+a1+b+a2(主题+变化重复+变化发展+变化再现) 歌曲旋律分析（课件9）：第1、2、4句采用同一材料加以变化；第3句 中运用变化音和音程大跳等手段，推进乐句发展；一唱三叹，抒发对美 好春天的情感。我们也可称它为“起承转合”句式。相同结构的歌曲举 例：我和你、欢乐颂等。 师：教唱歌曲： 结合问题2，逐句教唱歌谱，提醒要划拍演唱；
课堂教学：案例分析教学法 姓名:张静 学号：40815017 班级：08级教育学 课堂教学是教育教学中普遍使用的一种手段，它是教师给学生传授知识和技能的全过程，主要包括教师讲解，学生问答，教学活动以及教学过程中使用的所有教具，也称“班级上课制”。它是按各门学科教学大纲规定的内容，组织教材和选择适当的教学方法，并根据固定的时间表，向全班学生进行授课的教学组织形式。 课堂教学的方法多种多样，如：角色扮演法、案例分析法、小组讨论等。不同的教学方法在课堂中起着不同的作用。教师一定要主动的掌握不同的教学方法，摆脱传统教学的死板与枯燥，丰富课堂教学的形式，提高课堂教学的效果。今天，就主要探讨一下如何在课堂教学中使用案例分析教学法。 一、案例分析教学法的起源于含义 案例分析教学法起源于1920年，由美国哈佛商学院所倡导，当时是采取一种很独特的案例型式的教学，这些案例都是来自于商业管理的真实情境或事件，透过此种方式，有助于培养和发展学生主动参与课堂讨论，实施之后，颇具绩效。这种案例教学法到了1980年，才受到师资培育的重视，尤其是1986年美国卡内基小组提出《准备就绪的国家：二十一世纪的教师》的报告书中，特别推荐案例教学法在师资培育课程的价值，并将其视为一种相当有效的教学模式，而国内教育界开始探究案例教学法，则是1990年以后之事。 所谓案例分析教学法是指教师利用以真实的事件为基础所撰写的案例，进行课堂教学的过程，而教师于教学中扮演着设计者和激励者的角色，鼓励学生针对案例来充分表达自己的见解，以达到高层次认知学习目标的一种启发式教学方法。简言之，案例教学法就是利用案例作为教学媒介的一种教学方法。 二、如何在课堂中运用案例分析教学法 在案例分析教学法中，学生作为主体参与其中，而教师则只是作为一名引导者，引导学生进行相关知识的学习。案例分析教学法在课堂中的应用与实施主要分为五个阶段（如下图） 1、展示案例──阅读感知阶段
《渴望春天教案》 渴望春天教案（一）： 1、歌曲：《渴望春天》。 2、创编：为歌曲配打击乐伴奏。 教学目标： 1、以春为主题，使学生透过歌唱春天的歌曲，欣赏春天的乐曲，来寻找春天，发现春天，感悟春天。 2、引导学生能够用甜美、圆润而有弹性的声音、轻快活泼的情绪演唱歌曲《渴望春天》。 3、透过创编和创作活动，培养学生用心思考、勇于创意的意识。 4、了解相关的知识和文化，在音乐的启迪和感染下，产生热爱春天、热爱自然、热爱生 活的完美情感。 教学重点：感受和体验歌曲的音乐情绪及风格。 教学难点：弱起节奏、变化音 教学方法：情景教学法、欣赏法、合作学习法 教学准备：多媒体课件、钢琴、打击乐器等。 教学过程： 一、创设情景、感受春天： （一）、播放课件《春天在哪里》，学生进教室。 （二）、导入新课： 1、师：同学们，你们明白刚才老师播放的歌曲叫什么名字吗？对，这是我国作曲家潘振 生写的一首儿童歌曲，它以天真活泼的语气来歌唱美丽的春天，抒发心中无限欢乐的感情，深受孩子们的喜爱。奥地利的作曲家莫扎特也写了一首有关春天的歌曲，让我们一齐来倾听莫扎特笔下的春天是什么样貌的？（播放课件，范唱） 师：《渴望春天》是奥地利作曲家莫扎特于1791年装作的一首深受儿童喜欢的歌曲 三、学习新歌《渴望春天》： 1、聆听了整首歌曲以后你能回答出春姑娘的问题吗？（多媒体课件出示） A、歌曲的情绪：1、热烈激动2、抒情愉快3、低沉忧伤 B、歌曲描述了什么样的画面？
C、歌曲的拍号：1、3/42、6/83、3/8 2、介绍6/8拍子。 师：这是一首6/8拍子的歌曲。你明白6/8拍的强弱规律是什么吗（强弱弱次强弱弱）？如果用拍手和拍腿来表示强和弱，谁更适合强拍？让我们一齐来演示一下。 （二）节奏练习 1、让我们随音乐再来感受一下春天的节奏：（播放第一句音乐出示节奏型） (1)X|XXXX|X.XXX|XXXXX|X.0| (2)X|XXXXX|XXX0X|XXXXXX|X.0| 2、哪位同学能主动为大家读一读？ 3、师：你读得十分好，很贴合老师的要求。在读这条节奏时，你都注意了哪些要点？ （第一个音符是弱起读的要轻一些、有连音线的地方只读一个音、有休止符的地方要读的干净 利索。） 4、师：说得十分好，我们就按照这些要求，群众再来读一遍。 2、视唱： 同学们能不能唱一唱春天的音符呢？（春天的音符叮叮咚咚可真好听） （三）学习新歌： 1、学唱旋律 （1）用啦哼唱感受整首旋律：（出示课件） 咱们试着把春天的音符唱的再长一点行吗？ （2）重点视唱1、3乐句： 你们发现整首旋律中哪一句有了变化？（第三句出现升1、升4 ）我们一齐来唱一唱。第四句出现前倚音，前倚音你觉得就应怎样唱？ 请同学们随琴将3、4乐句演唱一遍，在演唱中要注意唱准音高。 (3)视唱整首旋律： 同学们能不能完整的视唱整首歌曲的旋律呢？ （3）分析乐句：
《渴望春天》教案 教学内容： 1、歌曲：《渴望春天》。 2、创编：为歌曲配打击乐伴奏。 教学准备： 钢琴、录音机、录像机、磁带、录像带、CD、打击乐、铃鼓、三角铁、响板、沙锤等。 教学目标： 1、学会歌曲《渴望春天》，并在反复地练唱中体会十拍子活泼欢快的特点。 2、鼓励学生大胆地参与音乐实践活动。 教学过程： 1、教师要充分注意“教学导入”环节的重要性，精心设计。 （1）可以通过教科书上的彩色画面启发学生的想象力，用语言描述春天的景色。 （2）可用优美的旋律导入。 （3）可用简短的诗句导入。 （4）可用录像资料（风光片，春景图，配乐散文）导入。要求学生共同参与。 2、播放歌曲《渴望春天》。请学生仔细聆听，听后用语言描述歌曲所表达的情绪。 3、随录音轻声哼唱歌曲。其间，教师可以为学生范唱，也可以用钢琴伴唱，通过多种形式的练唱，使学生逐渐熟悉歌曲。 4、请学生从曲谱中找出相同的旋律片段。并打着拍子反复地唱一唱，加深印象。 5、请学生从曲谱中找出变化音。在演唱中注意唱准音高及旋律对感情表达的作用。 6、再次播放歌曲《渴望春天》的录音。提示学生从以下几方面感受音乐： （1）音乐的速度是什么样的？快，稍快，很快，极快。结合词、曲特点，谈一谈为什么用这样的速度来表达。（2）歌曲演唱的力度是什么样的：很弱（pp）、弱（p）、中强（mf）、强（f）、很强（ff）。你认为歌曲应该用哪种力度表现最合适。 （3）应该用怎样的情感才能恰当地表达歌曲的情绪？ （4）你喜欢这首歌曲吗？为什么？谈谈对整首作品的感受。 7、在老师钢琴伴奏下（或用录音带伴奏；老师指挥），全体学生有感情地演唱歌曲《渴望春天》。演唱形式可采用领唱、齐唱。之后，也可由学生独唱或小组唱。 8、请学生选择打击乐器，为歌曲伴奏。伴奏型可由师生共同设计，更多的是鼓励学生自己设计，边唱边加入打击乐伴奏。 1
2011年10月 科教纵横 基于内容教学法的英语国家概况教学研究 文/赵永梅 摘 要：本文以认知学习理论和二语习得理论为依据，通过对内容教学法和英语国家概况课程的研究，分析了将内容教学法引入英语国家概况选修课教学的可行性，并在此基础上阐述了内容教学法的两种常见模式在英语国家概括课程中的应用。 关键词：内容教学法；英语国家概况；选修课；主题模式；专题模式 中图分类号：G511 文献标识码：A 文章编号：1006-4117（2011）10-0239-01 随着我国教育条件的改善和教育质量的提高，大学英语教学为我们培养了无以计数的外语人才。但是经济文化全球化发展以及国际交流的日益频繁对人们英语语言的综合能力也提出了更高的要求。教育部于2004年颁布了新的《大学英语课程要求》，要求规定，“课程设置要充分体现个性化，考虑不同起点的学生，既要照顾起点较低的学生，又要给基础好的学生有发展空间；既要保证在整个大学期间的英语语言水平稳步提高，又要有利于学生个性化学习，以满足他们各自不同的专业发展要求”。因此，全国各高校都加大了在高年级学生中开设英语选修课的比重。本文拟以内容教学法为依托，将其常见的两种教学模式引入英语国家概括课程进行探讨研究。 一、内容教学法的概念 内容教学法即content based instruction（CBI）。内容教学理念于20世纪下半叶兴起并引起教育界和语言界的广泛关注。顾名思义，内容教学指的是将目的语的教学和特定的学科或者是主题内容结合起来进行的一种模式。这种将学科知识的学习与语言教学相融合的教学理念可以让学生在通过目标语言获取信息的过程中提高其语言运用能力。这种观点的提出建立在语言教学的一定认知上。因为只有给予语言系统和学科内容同等的重视，才能有效促进两方面的齐步发展。运用目的语教授学科内容不仅可以较理想的达到这两个方面的整合，也为二语教学提供了一个崭新的视角。 二、内容教学法的理论依据 内容教学的主要理论依据是认知心理学理论和二语习得理论。这两种理论的共同点在于其一都强调为二语/外语学习者提供多种机会在交际的、有语境的环境中进行真实的交互；其二都把二语习得视为一种综合认知行为。但是前者强调语言教学的内容与学习者的生活经验和自身背景知识的联系，以便他们在语言学习中激发兴趣，主动建构知识意义；而后者的核心思想是语言学习应注重有意义的内容学习，Krashen提出的有意义的语言输入是这一思想的代表。内容教学理念主张将语言能力的提高沉浸在某种主题或者某个学科来进行，这正是一种以认知学习理论和语言学理论为基础的教学实践。 教育及认知心理学认为人的认知包含双重性。换句话说，所有人类的智慧行为，比如学习、思考、交流等，既需要知识又要有实践过程。如果把技能培训与语言知识分离的话，学习者要将这些语言知识转化为其内在的知识是需要花更多的时间反复练习的。但是如果把语言知识放在一定的专题中来学习的话，情况就大相径庭了，在这种学习里，主题内容的出现会创造语境，而在真实的语言环境中，学生就有了兴趣和积极性，其课堂参与程度就会提高，从而也能更好的掌握要学习的知识和语言技能。 从二语习得的视野来看，自然语言的习得是在内容环境中产生的。复杂的语言只有在以真实的、复杂的内容为中心的框架之下，才能达到最好的学习效果，也就是说自然语言从来都离不开其内容和意义。 三、内容教学理念在英语国家概括课程中的应用 内容教学是一种教学理念而不是教学方法，也就没有固定单一的模式。根据不同的教学目标，内容教学理念最常见的教学模式包括以下四种，即：课程模式、主题模式、专题模式和辅助模式。其中主题模式和专题模式从理论上讲均适用于英语国家概况课程的教学实践。 （一）主题模式 主题模式的材料来源于目标语的各类话题和主题。而材料中的主题和话题应根据学生的需求选取并应能引起学生的兴趣。具体到英语国家概况中，我们可以选择横向的主题，比如主要英语国家的历史、经济、文化的对比，或者从纵向方面就某个国家的概述作为一个主题。主题模式旨在以语言为媒介来获取新信息，在获取新信息的过程中，进一步提高学习者的语言水平。在此，我们可以将选修课程的学生按照自主意愿和老师分配的原则，分成若干小组，每组都围绕自己选定的话题和主题，将听、说、读、写各项语言技能结合起来展开综合训练。 （二）专题模式 专题模式的授课内容某行业或专业有着密切的关联。专题模式的教学既可以由专业教师主持，也可以由语言教师负责。英语选修课设置本身就是以专业知识的学习和语言技能的提高为目标的，因此，任课老师要兼顾专业教师和外语教师。在英语国家概况课程中，教师可以就学生关注的出国留学和旅游问题做相关的教育政策和旅游热点的专题。任课教师可以借助各种语言教学手段来提升学生在专业和语言方面的能力。 综上所述，“英语国家概况”选修课跨度大，涉及面广，有横断面，也有纵深轴线。该课程以培养学生的“英语技能+英语国家历史与文化知识”为目标，所以教学应该既重视语言和技能的培养，又重视文化知识与内容的介绍，两个元素缺一不可。运用内容教学理念中的主题模式和专题模式的方式，让学生既学习了专业内容，又学习了语言知识。 新时期的发展和国际交流与合作对英语应用能力的要求越来越高。将课堂教学模式的改进与大学生英语综合能力的提高有效结合起来已然成为当前大学英语教学面临的一个新课题。内容教学理念将语言教学沉浸于特定的主题或者学科来进行，是将语言学习同内容学习有效结合起来的一种途径。该理念的实践也将对我们大学英语选修课的教学起到促进作用。 作者单位：西安工业大学作者简介：赵永梅，西安工业大学外国语学院讲师，硕士，主要从事英语语言文化和教学法方向的研究。 参考文献： [1]戴庆宁,吕哗.CBI教学理念及其教学模式.国外外语教学,2004(4). [2]顾飞荣,嵇胜美.近15年国内C B I外语教学研究述评[J].韶关学院学报2009,(11). [3]雷春林.内容教学法（CBI）与复合型外语专业教学——以商务英语教学模式为例[J].外语电化教学,2006(6). [4]李丽.基于内容教学理念的商务英语教学模式研究[J].杭州电子科技大学学报(社会科学版),2009,(3). [5]袁平华.依托课程内容进行外语教学之理据及教学元模式探究[J].学位与研究生教育,2006(3). 项目基金：本研究获西安工业大学“基于CBI理念的‘英语国家概况’选修课教学模式研究”项目（编号：11JGY23）资助。 2011.10 239
《渴望春天》教案 教学目标： 1、在反复聆听、歌唱《渴望春天》的过程中，感受歌曲明朗、愉快的情绪。 2、培养学生对经典作品的兴趣和热情，唤起学生对音乐、对春天、对生活的乐观、积极的情感体验。 3、让学生初步了解有关作曲家生平等音乐与相关文化。 4、能够从以“春”为主题的古诗和歌曲中感受、体验人与大自然和谐相处的快乐，乐于参与表现创造“春”的音乐活动。 教学重、难点： 1、尝试用声音、速度、力度的变化表现赞美春天、渴望春天的心情。 2、认识变音记号，学习临时变化音的唱法。 课前准备： 欣赏《春天在哪里》，播放一些以春天为主题的欢快的音乐作品，创设情景，帮助学生从音乐风格上自然地走近春天。学生从无意注意到有意注意，在不经意间领略到春天的诗意、暖意和别样境界。课前创设适当的艺术环境，突出音乐艺术美的氛围，为音乐课创造一种闲适、松弛的心情。 教学过程： 导入： （在《春天在哪里》音乐声中进入教室） 师：刚才播放的这段音乐大家应该非常的熟悉，能告诉我它的歌名吗？ 生：《春天在哪里》。 师：这首歌表现了什么啊？春天的歌。现在春天的脚步也慢慢走近我们的身边，我想请同学们用自己熟悉的一些诗、歌还有词来描述一下春天。 师：同学们表现的非常的好，在这短短的几分钟时间内就说出了这么多关于春天的诗和歌，说明同学们对美丽的春天是多么的热爱。 1、聆听（渴望春天） 师：首先我请同学们来欣赏一首歌曲，听完之后请你们谈谈你们在歌声中感受到了什么？（运用开门见山的方法，直接让学生欣赏优秀童声合唱团的演唱录音歌曲，使学生熟悉旋律，熟悉音乐，初步体会和感受音乐的意境。体会歌曲明朗、愉快的情绪） 生：我感受到了大自然……万物复苏等。 师：刚才个别同学谈了自己感受，那么我想那些没有举手的同学一定还在回味当中。你们能不能给这首歌来添一个歌名呢？
初中音乐优秀教学设计《渴望春天》教 案 第1课渴望春天 一、教学目标： 1、在反复聆听、歌唱《渴望春天》的过程中，感受歌曲明朗、愉快的情绪。 2、培养学生对经典作品的兴趣和热情，唤起学生对音乐、对春天、对生活的乐观、积极的情感体验。 3、让学生初步了解有关作曲家生平等音乐与相关文化 4、能够从以“春”为主题的古诗和歌曲中感受、体验人与大自然和谐相处的快乐，乐于参与表现创造“春”的音乐活动。 二、教学重、难点 1、尝试用声音、速度、力度的变化表现赞美春天、渴望春天的心情。 2、认识变音记号，学习临时变化音的唱法。 三、课前准备： 欣赏《春天在哪里》，播放一些以春天为主题的欢快的音乐作品，创设情景，帮助学生从音乐风格上自然地走近春天。学生从无意注意到有意注意，在不经意间领略到春天的诗意、暖意和别样境界。课前创设适当的艺术环境，突出音
乐艺术美的氛围，为音乐课创造一种闲适、松弛的心情。 四、教学过程： （一）导入 （在《春天在哪里》音乐声中进入教室） 师：刚才播放的这段音乐大家应该非常的熟悉，能告诉我它的歌名吗？ 生：《春天在哪里》。 师：这首歌表现了什么啊？春天的歌。现在春天的脚步也慢慢走近我们的身边，我想请同学们用自己熟悉的一些诗、歌还有词来描述一下春天。 师：同学们表现的非常的好，在这短短的几分钟时间内就说出了这么多关于春天的诗和歌，说明同学们对美丽的春天是多么的热爱。 1、聆听（渴望春天） 师：首先我请同学们来欣赏一首歌曲，听完之后请你们谈谈你们在歌声中感受到了什么？（运用开门见山的方法，直接让学生欣赏优秀童声合唱团的演唱录音歌曲，使学生熟悉旋律，熟悉音乐，初步体会和感受音乐的意境。体会歌曲明朗、愉快的情绪） 生：我感受到了大自然……万物复苏等。 师：刚才个别同学谈了自己感受，那么我想那些没有举手的同学一定还在回味当中。你们能不能给这首歌来添一个
[奥尔夫音乐教学法教案] 奥尔夫音乐教学法教案 教学课题：拉丁美洲音乐之巴西音乐 教学班级：高一年级三班 教学课时：45分钟 教学目标：1、通过拉美音乐中最具有拉丁节奏及风格的代表—— “桑巴”的学习，了解拉美音乐对节奏的重视，同时丰富同学们对节奏的了解和把握，奥尔夫音乐教学法教案。 2、在教学过程中注重学生的合作，让学生亲身参与到音乐表演活动当中，在“玩”的过程中享受音乐表现的乐趣，陶冶情操。同时开发学生的创作能力，培养学生艺术想象力和创造力。教材分析：拉丁音乐是一种以节奏为中心的流行音乐，它的节奏所具有的不仅仅是简单的强弱规律，而是作为一种音乐的灵魂使其上升到主导地位。因此，在了解拉丁音乐的过程中，首先需要了解的就是它的节奏。今天我们着重介绍一种具有代表性的拉丁节奏及风格——桑巴。桑巴是拉丁美洲最具代表性的舞蹈之一。它源于巴西，是以黑人所具有的美洲节奏为基础，大量的融进欧洲旋律二产生的舞蹈音乐形式。其音乐特征是2/4拍，音符短促地滚动节奏，节奏感很强。 教学重点：1、利用拉丁美洲最具代表性的舞蹈之一----桑巴，使学生把握拉美音乐的节奏特点，教案《奥尔夫音乐教学法教案》。 2、在教学过程中，切实体现“学生亲身参与”的理念。 教学难点：1、通过对拉丁美洲最具代表性的舞蹈之一——桑巴的认识，分析它的音乐特点，把握拉美音乐的节奏特点。 2、注意学生的参与性，创造性。 教学媒体：多媒体，小鼓（或者其他可用于击打的物品），身体乐器 教学过程： 1、 导入：请同学们看一段视频。（文根英《舞者的纯情》） 2、这段视频中的音乐是“桑巴”舞蹈中一段常常会听到的音乐，是很著名的一段“桑巴”配乐。（桑巴源于巴西，它是以黑人所具有的美洲节奏为基础，大量地溶进欧洲旋律而产生的舞蹈音乐形式。传统桑巴可分为农村桑巴和城市桑巴两种。现代欧美所流行的桑巴，于1920年左右形成于巴西的里约热内卢。）其特征就是2/4拍，音符短促地滚动节奏，可以说是拉美音乐的代表之一。今天我们就来共同学习“桑巴”的典型节奏型。 2、带领同学们一起做几个简单的节奏练习。（小鼓） （1）（2）（3） 3、通过刚才的练习，使同学们发现有大量的切分音出现。 再通过另一段反应“桑巴”节奏的视频（九拍小鼓手演奏的桑巴节奏），归纳出该视频最突出的节奏型：切分。 从而了解到桑巴中最常见的节奏型就是切分节奏，它能很好的融入桑巴的舞步当中，具有一定的代表性。 4、让同学们四人一组进行节奏的创编，使它既能突出2/4的特点，有能让每个人都用不同的节奏型来敲击，重点是突出切分的节奏感，体验桑巴的节奏特点。 5、在经过了同学们的分组讨论和练习，请几组同学来表演一下他们的成果。并且请其他同学来说明一下他们的节奏特点。
英语课堂游戏教学法 的策略研究 英语新课程标准明确指出，基础教育阶段英语课程的任务是：激发和培养学生学习英语的兴趣，使学生树立自信心，养成良好的学习习惯和形成有效的学习策略，发展自主学习的能力和合作精神；使学生掌握一定的英语基础知识和听、说、读、写技能，形成一定的综合语言运用能力；培养学生的观察、记忆、思维、想象能力和创新精神；帮助学生了解世界和中西方文化的差异，拓展视野，培养爱国主义精神，形成健康的人生观，为他们的终身学习和发展打下良好的基础。 小学的基本课型有下列四种：单词、句型、语篇和语音。今天我主要结合这四种基本课型，跟各位老师分享一下如何利用游戏教学法来提高我们的英语课堂教学的趣味性。 一、游戏教学法的概念 美国心理学家布鲁纳说：最好的学习动力莫过于学生对所学知识有内在兴趣，而最能激发学生这种内在兴趣的莫过于游戏。现在教育倡导寓教于乐。而游戏性教学法无疑就是对这项教育准则的最好解读。 对于任何年龄段的学生来说，游戏都能够调动学生的积极性并且让他们感到学习是一个有趣而且对自身发展有益的过程。游戏教学法，顾名思义，就是以游戏的形式进行教学，也就是说让学生在生动活泼的气氛中，在欢乐愉快的活动中甚至在激烈的竞赛中不知不觉地就掌握了教材中的内容，或者学到了必须掌握的课外科学知识的教学方法。简单地说，“游戏教学法”是将“游戏”和“教学”两者巧妙地结合在一起，从而引起学生学习兴趣的教学方法。 二、游戏教学法产生的背景 1、哈特利和戴维斯的著名的信息存留测试研究证明: 一堂课结束后，学生所能回忆起的70%的内容是在整堂课 的前10分钟里获得的，20%的内容是在最后10分钟里获得 的。教师应该发挥自己的奇思妙想，构思出如何在一整堂 课的时间里充分调动学生学习的主动性和积极性，最大限度 地挖掘学生的潜力。 2、我们的教学现状：相对于发达国家学校的那种宽松活泼的课堂气氛，我们的课堂存在着一些明显的缺陷，比如刻板枯燥，因循守旧，即便是最有趣的课堂，15-20分钟以后也会渐渐让学生失去注意力。学生觉得课堂内容枯燥乏味，感到拘束紧张，提不起精神，甚至产生了一种无法抗拒的厌学情绪，但他
基于学情的教学内容确定和方法选择 基于学情的教学内容确定和方法选择——以《定风波》小、初，高同课异构为例褚树荣等【引子】语文教学内容的随意性已久被语文教坛所诟病，教学方法的形式化追求也已成为课堂通病。我们都知道教学要基于学情、本乎文体、关注目标等道理，但涉及一篇具体课文，怎样确定内容、选择教法才算是基于学情呢？为了探讨问题，宁波市北仑区教研室和宁波泰河中学共同策划了“小、初、高同课异构”活动，华山小学王梁贤老师、泰河中学张倩老师、明港高级中学吕紫绡老师分别展示了课例。策划时考虑到三个因素：首先是学生。不同学段的学生比同一学段的学生学情差别更明显，小学、初中、高中进行“同课异构”，更能考察教学内容和学习对象的相关性。其次是教师。不同学段的教师，平时教育对象不同，教学时应该更能够考虑到学生的实际情况，这就保证了观察学情的区分度。第三是教学文本。必须是一节课就能完成，必须是三个学段的学生都能理解接受，必须有一定的阐释弹性，深者见深，浅者见浅，所以，课文最终选择了苏东坡的经典词作《定风波》。同一篇课文由小学、初中和高中的教师分别在自己的学生中施教，对比的效果最为明显。课堂展示后，部分小学、初中和高中语文教师围绕主题进行研讨，主持入围绕主题对听课的教研员进行专题访谈。【访谈】褚树荣：这次活动的主题是基于学情，贺老师事先做了很好的策划。先请贺老师谈谈，你所理解的学情是指什么？包括学生的知识起点、学习特点、学习任务吗？三堂课“基于学情”主要体现在哪里？贺飞君：我认为学情是与学生生活、学习相关的一切因素，是学生的学习态度、学习基础、学习习惯、学习能力、兴趣爱好、年龄特点、心理特点等各种因素的综合，基于学情就是因材施教。总体上看，三位教师均能根据学生的学情，调整学生学习内容的深度、广度和难度，控制教学的起点、梯度和速度，呈现了较好的课堂面貌。小学的课以朗读和积累为主要教学目标。多种形式的朗读让学生感受到了苏轼的乐观、豁达，并教给孩子们朗读、注释、想象和猜想、印证等诗歌解读方法。初中的课抓住关键词，以深入解读为要务。词前小序有关键句“余独不觉”，以此为起点展开课堂教学，并将苏轼面对风雨这种“余独不觉”的乐观豁达、特立独行的做法扩展到一群人，挖掘古代文人的“士”的情怀，在解读词义、感受意境和诗情的同时兼顾诵读辅导。高中的课注重文本对话和文化渗透。以苏轼所云“诗以奇趣为宗，反常合道为趣”中“反常合道”为教学切入点，以圣严法师”心随境转是凡夫，境随心转是圣贤”为教学勾连点，揭示抒情主人公由“凡夫”到“圣贤”的心路历程，引用米兰·昆德拉的名言：“轻是对生活中无法躲避的沉重表现出来的一种苦涩的认可。”在与文本的对话中，感受到抒情主人公思想感
《奥尔夫教学法在农村中学音乐课的实践》教案 课题：奥尔夫教学法在农村中学音乐课的实践 课型：集体课 教学对象：农村中学音乐教师 教学目标： 1、了解奥尔夫教学理念及其原则。 2、通过奥尔夫教学实践练习了解奥尔夫体系的一些教学方法。教学重点： 1 、奥尔夫音乐理论体系 2、奥尔夫教学的实践练习和运用 教学难点：奥尔夫教学的运用 教学方法：练习法、讲授法、示范法 授课时间：150分钟 教具：多媒体、音响 教学过程： 【组织教学】 了解学员对奥尔夫教学体系的掌握程度。 一、介绍奥尔夫音乐教育体系（5） 1、奥尔夫简介： 德国当代杰出的作曲家、指挥家和音乐教育家（1895——1982），奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育
体系之一。 2、世界三大音乐教学体系： 瑞士达尔克罗兹音乐教育（体态律动） 德国奥尔夫音乐教育（原本性音乐） 匈牙利柯达伊音乐教育（歌唱教学、本土化音乐及五声调式、柯尔文手势） 3、奥尔夫教学目的：通过音乐培养人的素质，培养一个健全的人格。 4、奥尔夫音乐教育六大原则 （1）、综合性原则 （2）、以节奏为基础 （3）、以身体的动作感受音乐 （4）、即兴性 （5）、本土化 （6）、面向全体学生 ——其中即兴是奥尔夫音乐教育体系最核心、最吸引人的构成部分。 二、声势律动 1、声势：是以人体为天然乐器通过拍、打、跺、捻等发出不同力度的声响所具有的姿势。 2、声势特点：声势通常是和节奏连在一起的。声势练习以节奏为基础，奥尔夫认为音乐中节奏是比旋律更为基础的元素，不同的歌不可能是同一个旋律，却可以是同一种节奏。 3、声势形式：它通过拍手、拍腿、跺脚、捻指等学生易学易做的方
案例教学法的应用实例 以有关《京都议定书》和《哥本哈根会议》出现的几幕情景作为案例来说明以《大气环境保护》为内容的学习。 第一步提出案例——引导，确定研究主题。 幻灯片1：《京都议定书》是１９９７年１２月在日本京都召开的联合国气候大会通过的。这一议定书规定，在２００８年至２０１２年间，发达国家二氧化碳等６种温室气体的排放量要在１９９０年的基础上平均削减５．２％，其中美国削减７％，欧盟８％，日本６％。今年３月，美国政府决定不履行《京都议定书》，并借口称，如果发展中国家不作出削减排放量的具体承诺，美国绝不会在议定书上签字。 幻灯片2：2009年12月7日，哥本哈根会议在丹麦召开，此时，具有讽刺意义的一幕出现了：欧盟和美国的谈判代表轮番登上同一个舞台，瑞典环境部长安德里亚斯.卡尔格林强调，“如果没有看到美国和中国拿出更多的行动和更雄心勃勃的减排目标，欧盟不会将自己的目标提高到30%。”而美国首席代表乔纳森则回应说。“全球碳排放有五分之四来至其他归家，如果其他国家不做行动，会在很大程度上减少美国目前做的努力。”（南方周末1347期A2版）。 幻灯片3：12月7日，贝拉中心上演了会场最感人的一幕。来至斐济---一个因为海平面上升而面临沉没的太平洋岛国的拉维塔述说自己的故事时，不由掩面而泣。“我有一个希望，15年后我可以有自己的孩子，他们会有一个家。而那个时候我们还会有一个美丽的岛屿。”拉维塔哽咽地诉说，“我们什么也没有做，可是气候变化对我们的影响却最大。我们需要一份对穷人和穷国都公平的协议。”（南方周末1347期A2版）。 幻灯片4：而我说：不同的措辞，无外乎表达了同一个立场---“敌不动我不动，敌欲动我先动”。 启发学生思考：材料涉及哪些地理知识？有哪些问题值得探讨？学生思考、讨论后，确定探究主题。 （1）论通过《京都议定书》的环境背景？为何二氧化碳增多使全球气温升高？
初中七年级音乐教案《渴望春天》 年级：七年级 教具准备：黑板、课件、大屏幕、电脑 设计思路： 《渴望春天》是国家课程标准教材人音社音乐教材第十四册中的第六单元的内容。本课的设计根据学生的心理特点及兴趣爱好，始终围绕着春天做文章，通过让学生有感情地演唱“渴望春天”，启发学生体会6/8拍子活泼、欢快的特点。通过对散文“春”的配乐诗朗诵，使学生感受音乐与相关文化的密切联系和审美内涵。鼓励学生大胆地参与实践活动，锻炼培养他们的集体主义精神。 教学目标： 1、通过让学生有感情地演唱“渴望春天”，启发学生体会6/8拍子活泼、欢快的特点。 2、鼓励学生大胆地参与实践活动，锻炼培养他们的集体主义精神。 教材分析： 通过让学生有感情地演唱“渴望春天”，启发学生体会6/8拍子活泼、欢快的特点。通过对散文“春”的配乐诗朗诵，使学生感受音乐与相关文件的密切联系，审美内涵。鼓励学生大胆地参与实践活动，锻炼培养他们的集体主义精神。并感受其抒情性和审美性。通过课件的展示，使学生能够自觉、直观的把音乐与春天情境结合在一起。通过幻灯片的切换激发学生对作品学习的兴趣，从而进一步去分析、探
究，使学生主动的在音乐中寻找意境用心聆听，用情歌唱，并且充分发挥想象力和创造力。 教学重点与难点： 加深学生对生活与自然的热爱。让春天和音乐有机的融合。使音乐课堂充满绿色的生机和活力。启发学生体会6/8拍子活泼、欢快的特点。 教学过程： 一、导入新课： （1）同学们！我首先请大家听一首乐曲，听完以后，请你们告诉我，你对这首曲子的感觉是什么？（播放音乐） 和同学们共同讨论听完以后的感觉：欢快、喜庆、抒情，象人们在阳光下悠闲地散步，象在舞狮子，象在放鞭炮，象在扭秧歌...... 老师总结：大家说的好。这首乐曲名字叫“春节序曲”（板书或投影）它表达了人们在欢度春节时欢庆的心情和载歌载舞的热闹场面，以及人们对幸福生活的赞美和憧憬，锣鼓喧天，鞭炮齐鸣，欢声笑语交织在一起，组成了春节歌舞联欢的场面。 （2）师：今年的春节刚刚过去，大家能不能告诉我，今年是什么属相年呢？ 生：狗年。 师：对！狗年来到了，春天就要来了。同学们能不能用你所掌握的知识来讲一讲“春天的故事”（以“春天的故事”音乐来作为讨论时的背景音乐，并展示有关图像来启发学生的想像力）。
渴望春天教学教案 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN
渴望春天教学设计 教学目标 1、以“春”为主题，使学生通过歌唱春天的歌曲欣赏春天的乐曲 来寻找春天，发现春天，感悟春天。 2、在反复聆听、歌唱《渴望春天》的过程中，感受歌曲明朗、愉快的情绪。培养学生对经典作品的学习兴趣和热情，启发学生体验在清新流畅的音乐中焕发的青春气息，唤起学生对音乐、对大自然、对生活的热爱之情。并引导学生能够用甜美、圆润而有弹性的声音、轻快活泼的情绪演唱歌曲《渴望春天》，尝试用声音、速度、力度的变化表现赞美春天、渴望春天的心情。 教学重点1、感受和体验歌曲的音乐情绪及风格。 2、尝试用声音、速度、力度的变化表现赞美春天、渴望春天的心情。 教学难点 1、歌曲情感的表现。 2、认识变音记号，学习临时变化音的唱法。 3、体会6/8拍子活泼轻快的特点，了解弱起小节。 教学过程 一、听春——导入[出示幻灯片1] 师：在上课之前老师想给同学们演奏一首乐曲，熟悉旋律的同学可以跟我一起表演……《春天在哪里》 二、看春——出示春天景物图[出示幻灯片2] 师：提问老师刚刚演奏的乐曲描写了何时的景物？ 生：春天的景物。 师：大家喜欢春天吗？ 生：喜欢 师：喜欢春天的那些元素呢你能模仿春天的声音吗 生：小草，小鸟…… 师：老师也很喜欢春天，所以今天老师想和同学们一起学习一首关于春天的歌曲——揭示课题《渴望春天》[出示幻灯片3] 三、唱春——《渴望春天》 （过渡语句：首先请同学们边听边观看乐谱，熟悉歌曲的拍子、情绪。） 1. 了解6/8拍子[出示幻灯片4] 概念：以八分音符为一拍，每小节有六拍。 强弱：强弱弱次强弱弱 节奏感：犹如以舞姿召唤同伴的蜜蜂在跳跃、飞舞；又如树枝上新展开的嫩芽在随风飘荡…… 2. [出示幻灯片5]分析歌曲，寻找节拍感觉，体验歌曲情绪、速度等音乐要素。 在听赏之后，我们发现，歌曲情绪愉快，速度稍快，结构很规整，有两个大乐段，四个乐句组成，其中每一乐句都是以弱起小节开始。接下来请同学们和老师一起朗读歌词，给歌曲划分语句。 A B a a1 b a2 （1-4小节）（5-8小节）（9-12小节）（13-16小节）
渴望春天 教学课题:《渴望春天》课时:1课时 教学目标: 1、在反复聆听、歌唱《渴望春天》的过程中,感受歌曲明朗、愉快的情绪。培养学生对经典作品的兴趣和热情,唤起学生对音乐、对春天、对生活的乐观、积极的情感体验 2、培养学生自主学习的能力,将有关作曲家生平等音乐与相关文化的背景知识,放到课外由学生自主探索解决,教师给予适当的指导。 3、初步了解作品的结构,引导学生进行简单的创作尝试。在表现中体验和实现自信、交流、分享和创造的快乐。 教材分析: 莫扎特所写的《渴望春天》是一首深受全世界青少年喜爱的歌曲。其音乐语言朴素、简约,富有表现力。旋律线主要由大调式主和弦分解构成,突出音乐清新、明朗的格调;6/8拍既轻快、活泼,又不过分张扬;曲式结构单纯、紧凑,恰倒好处,没有一个多余的音符;音乐素材的运用节省而富于表现力,第一、二、四乐句采用同一材料加以变化,第三乐句则运用变化音、离调和音程大跳等手段推动乐句的发展,典型的启承转合句式,从而使整首歌曲听起来既有变化又有统一,在结构上给人简练、舒服、完整的满足感。伴奏织体采用分解和弦的形式,轻快、流畅;和弦的选择以主、属和弦为主,色彩明亮,手法简练,有效地起到了为旋律烘云托月的作用。在教学过程中教师必须通过自己的二度创作,通过自己准确、流畅、自如、富有表现力的演唱和弹唱,通过音乐的声音手段恰如其分地将他们再现出来,从而将作品所蕴藏的思想内涵和情感意义深刻而有意味地传达给学生。 教学过程: 一、课前准备 1.欣赏门德尔松的《春之歌》。 播放一些以春天为主题的抒情、典雅的音乐作品,创设情景,帮助学生从音乐风格上自然地走近春天,走近莫扎特。 2.学生从无意注意到有意注意,在不经意间领略到春天的诗意、暖意和别样境界。 (课前创设适当的艺术环境,突出音乐艺术美的氛围,为音乐课创造一种闲适、松弛的心情。) 二、导入 1. 听赏童声合唱《渴望春天》 运用开门见山的方法,直接让学生欣赏优秀童声合唱团的演唱录音歌曲,使学生熟悉旋律,熟悉音乐,初步体会和感受和音乐的意境。 2. 聆听《渴望春天》初步熟悉旋律,熟悉音乐,感受歌曲明朗、愉快的情绪。能用简洁的语言来描述自己感受到的东西。(以一流的音乐本身去吸引学生的兴趣和注意,激发学生学习演唱的热情。) 三、展开 1.简单介绍音乐大师——莫扎特的出生地、出生时间和非凡的音乐天赋。 师手指一位音乐大师画像说:“刚才我们听到的歌曲《渴望春天》就是由他创作的,你们知道他是谁吗?关于他,同学们早就充满了好奇,你们还想知道些什么?” 学生主动提出问题:他是哪国人?写过什么作品?为什么会成为音乐家?……。 学生发言,想知道更多的情况课后查阅资料。 (让学生主动表现出强烈的兴趣,提高学习效果。通过故事引起学生对莫扎特及其作品的好奇。)
一、奥尔夫音乐卡尔.奥尔夫简介 卡尔.奥尔夫（1895—1982），当代世界著名的德国作曲家，音乐教育家。奥尔夫1895年7月10日出生在慕尼黑一个有艺术素养的军人世家，受家庭环境的影响，卡尔?奥尔夫从小对音乐和戏剧产生浓厚的兴趣，这为他成为一个伟大的音乐剧大师奠定了基础。奥尔夫基本上是自学成才的大师，从少年到青年，他通过自学刻苦钻研大师们的作品，在不断地探究大师们的风格中顽强地寻找着自己独特的艺术表现语言：“那种“野生”的具有原本性的音乐、戏剧”。他从不把自己禁锢在某一专业、学科之中，作曲、指挥、戏剧、舞蹈……，他均报有极大热诚去关注、去研究。 1924年奥尔夫与友人—舞蹈家军特合作在慕尼黑创办了一所军特体操音乐舞蹈学校，即“军特学校”。在那里奥尔夫开始了他变革音乐教育的一系列尝试，如新的节奏教学和将动作与音乐相结合的试验。在音乐方面最突出的是在音乐与动作教学中突出节奏性乐器，他为了使学生们亲自参与奏乐，并通过即兴演奏设计自己的音乐，制造出了一套可以合奏用的以打击方式为主的小乐队编制乐器。这套已被人们统称为奥尔夫乐器的教具现已闻名全世界，成为奥尔夫音乐教育体系的重要标志之一。奥尔夫为了实现“尽量使学生能自行设计他们的音乐和为动作伴奏”，他从本土及外国的民俗音乐中找到了编写教材的源泉。1930年他与终生的合作伙伴凯特曼编写的教材初版第一卷发表了。这本教材作为基本的音乐教材练习引导人们走向音乐的原本力量和原本形式，由于其演奏和舞蹈的性质，使外行很容易学会。接着，又陆续出版了许多其他的小册子，为奥尔夫乐器的练习编配了大量教材，在这个过程中奥尔夫的学生—也是后来一生中最重要的合作伙伴—古丽特?凯特曼发挥了决定性的作用。“军特学校”的实验由于在国内外的旅行演出和在各种国际会议上进行的教学法示范性演出受到许多教育家们的关注，有力地推动了有关音乐教育思想的发展。1932年，一部意味音乐教育革命的作品—《奥尔夫教材——为儿童的音乐，由儿童自己动手的音乐——民歌》已准备出版，但是由于政治和历史的原因，这个出版计划搁浅了。奥尔夫决定离开音乐教育去从事专门作曲。1937年以一部十四世纪诗集手抄本创作的音乐剧《卡尔米娜?布拉纳》实现了他的突破，四十二岁的他此前已有许多探索性的作品问世，但他称这种突破为他的“全集”的开端。从1935年至1942年，奥尔夫的三部成名作问世：《卡尔米娜?布拉纳》(1934—1937)、《月亮》(1937—1939)、《聪明的女人》（1941—1943)相继问世。奥尔夫从青年时代起就在追求的“完全戏剧”——一种通向人本的、寻找最初的、原始的、融音乐、舞蹈、戏剧为一体的那种艺术，在这三部作品中得到体现，使他在“完全戏剧”(或称整体艺术)的创作上已走向成熟，形成了真正的奥尔夫风格。这里同样体现了奥尔夫在音乐教育中所体现的那种原本性的原则和理念。1948年到1949年完成《安蒂戈尼》，这部作品综合音乐、舞蹈、戏剧为一体，而在伴奏乐队的配器上采用4架钢琴、59种打击乐器与人声的大胆结合，以体现最古老的神话——太阳神与月亮神的结合，刚与柔、健与美的天然合一。这部作品奠定了他在世界上作为大师级的作曲家的声望。他在专业作曲上所采用的技法与他在音乐教育上一样，都是突出节奏性因素，以某种固定音型不断反复作音乐发展动力，在旋律中较少使用半音音阶和变化音，和声让位到更次要的位置，总之无论旋律、伴奏都以古朴、简洁为创作技法和表现形式。舞台布景、演员服装的象征性都是体现他原本性的“完整艺术”的理念。奥尔夫一生耕耘不息，创作了大量音乐作品和音乐戏剧，直到1973年78岁高龄时，还创作了他最后一部大作《世界末日之剧》。 1950年—1960年奥尔夫曾任慕尼黑音乐学院作曲大师班教授和负责人，他的教学是以让学生发现自我为宗旨，这在专业音乐教育领域仍贯穿他一生的教育思想。奥尔夫从1948年开始为巴伐利亚电台编写“学校音乐教育”，连续播了五年，受到学校的热烈欢迎。1950—1954年出版了五卷本《学校音乐》（《Orff-Schulwerck》），被欧美各国相继翻译出版介绍到世界各地。这是奥尔夫音乐教育体系具有奠基性意义的大事。1961年在奥地利萨尔斯堡“莫扎特音乐及造型艺术大学”成立了“奥尔夫学院”，建立起第一个奥尔夫教学法的研究和培训中心。1962年奥尔夫和凯特曼访问日本，在日本掀起研究和实践奥尔夫教法热潮。奥尔夫教学法与东方文化的结合开始了奥尔夫教学法新的里程。 1982年奥尔夫在慕尼黑他的家中去世，享年87岁奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。奥尔夫的音乐教育原理，或曰“理念”用一句话即是原本性的音乐教育。原本的音乐是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的；它是一种人们必需自己参与的音乐，即：人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间；它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用结构；它带来的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、能为每个人学会和体验的、适合于儿童的。奥尔夫原本性音乐教育的原理可以归纳为以下几点： 1、综合性； 2、即兴性； 3、亲自参与、诉诸感性、回归人本； 4、从本土文化出发； 5、适于开端； 6、为所有人。其中即兴是奥尔夫音乐教育体系最核心、最吸引人的构成部分。