传统图案特点
传统图案可定义为：世代相传，具有特点的图案艺术。传统图案代表着一个时期的文化和审美，具有经典的涵义。
有缠枝花图案、卷草图案、团画图案、中国吉祥图案、佩兹利图案、日本友禅图案、印度纱丽图案、夏威夷图案、东南亚蜡防图案、非洲蜡防图案、土著树皮图案、东非康茄图案、法国朱伊图案、英国莫里斯图案等。
1 缠枝花图案 Motif of Entangled Floral Branch
植物花草以柔和的半波状线与切圆，并在其间缀以多种花朵，枝茎上填以叶子。
因其连绵不断的结构，故有“生生不息：的美好吉祥寓意。缠枝花可谓是世界范畴的纹样，无法追究其起源。
2 卷草图案 Motif of Rolled Grass
盛行于中国的唐代。而有“唐草”之名。《中国丝绸艺术史》有记载“忍冬的骨架启发了唐草的思路，葡萄和石榴的形象又为唐草增添了无穷的变化”。
阿拉伯藤蔓纹样受到古埃及、古希腊和波斯文化的影响，伊斯兰教艺术赋予的绚丽视觉特性，涡卷的曲线韵律形成阿拉伯风格的卷草图案。
卷草图案以其动感流畅、柔中带刚的艺术特性流行于全世界。
3 团画图案 Motif of Grouped Floral
中国传统纹样，以精美细致、饱满华丽的艺术样式著称，多以刺绣工艺为主。外形圆润成团状，似圆形适合纹样。
4 中国吉祥图案 Motif of Chinese Fortune Design
“图必有意，意必吉祥”，中国的审美文化心理形成了“吉祥”的图案特色。如龙凤、云纹；莲花、鲤鱼（连年有余）；喜鹊、梅花（喜上眉梢）；更有“双凤朝阳”、“梅兰竹菊”等。
还影响了18世纪的欧洲洛可可艺术图案纹样，给世界艺术品带来了深远的影响。
云锦
吉祥纹样
5 佩兹利图案 Motif of Paisley
起源于南亚次大陆北部克什米尔地区
佩兹利纹样在中国称其为“火腿纹样”；伊朗以及克什米尔地区称为“巴旦姆纹样”或“克什米尔纹样”；日本称为“曲玉纹样”；在非洲称为“腰果纹样”；西方国家称为“佩兹利纹样”。
最初,可什米尔人把该纹样多应用于提花或印花织物,后延伸至印染和刺绣领域.现代纺织品,尤其服饰用料,诸如裙料,丝巾,领带用料等,也通常选用具有古典意味的涡线形式的佩兹利纹样。
6 日本友禅图案 Motif of Japanese Yuzen
和服的图案纹样衣料均称为“友祥绸”，友祥纹样则是图案方式的具体体现。由日本扇绘师宫崎友禅斋创造并得名的，是以糯米制成的防染糊料进行描绘染色
的技法。印染、手描、刺绣、扎染蜡染揩金
等手段相结合。
友禅图案由樱花、竹叶、兰草、红叶、牡丹等植物图案与扇面、龟甲、清海波、雷纹等器物、几何纹样组合描绘。
7 印度纱丽图案 Motif of Indian Sari
纱丽已有5000多年的历史，是现代印度的“正装”，无需针线缝制的裹装代表。长6米左右，宽1米多。穿着史紧紧缠裹在肚脐一下长至脚面，一端可披在肩上或裹在头上。
传统纱丽图案由主纹样、边饰纹样构成，题材丰富，色彩艳丽，并配以印花和手工刺绣及各种面料，呈现丰富华美且秩序性强的造型样式。
8 夏威夷图案 Motif of Hawaiian
源于美国夏威夷群岛，在中国也称“阿洛哈（ALOHA‘欢迎你’或‘再见’）”花样，自1961年开始流行。
夏威夷图案多以扶桑花、椰子树作为主要纹样，并配以龟背叶、羊齿草等热带植物、风光及生活景物、海洋生物为背景和辅助图案，同时在纹样间点缀土著语与英文单词。通常都是大花形，配置明快对比的浓烈色彩，风格独特。
9 东南亚蜡防图案 Motif of Southeast Asia Batik
产于印度尼西亚和马来西亚的图案，以爪哇地区为代表，亦称爪哇印花布，主要用于纱笼裙，现已发展成具有审美价值的装饰品。
用似钢笔的小型黄铜工具蘸蜡液在布上勾勒细腻的图形，再予染色，脱蜡，曾用做宫中御用布。
多以动植物纹构成，图案紧密细致，色彩对比丰富，呈现的植物造型繁茂华美，动物造型灵动多姿，具有很强的民族特色。
10 非洲蜡防图案 Motif of Africa Batik
据说是由埃及或东南亚传入的，而与其最大的区别莫过是图案的造型。
非洲蜡防图案风格热烈奔放、粗狂刚健、深沉拙朴。
图案多以装饰感强烈的块面表现花卉、动物和抽象造型，非常注重底纹表现，抽象生动多变的细线与主花构成有机的整体。
色彩多以深褐、米黄、深蓝为主套色，单纯而强烈。
11 东非康茄图案 Motif of Kanga in East Africa
康茄起源于19世纪中叶的东非斯瓦希利民族（Kiswahii），是整个东非妇女的服饰用品。康茄的规格约为117cmxl68cm
图案由边框、角隅和中心图案构成。传统的康茄图案多以半写意花卉居多，现今内容涉及家禽、肖像、风景等，甚至还有具政治色彩的图案。
讲究块面感，粗狂明快，色彩多以明艳的红与绿、黄与棕色，加上黑色，少量套色穿插在复杂的图案中呈现丰富的视觉效果。
一块长方形康茄运用巧妙：用来包在头上充当头巾；折叠后缠在胸部当成胸衣；展开在腰上充当半身长裙；展开裹住身体充当连衣裙；将两角系在颈部垂直后再从裆部反绕在腰部打结，充当现代的泳衣，等多种穿法。
12 法国朱伊图案 Motif of Toile de Jouy
法国注册图案，法语名为：la Toile de Jouy，源于18世纪晚期，在原色面布上进行铜版或木板印染，特点其一是以风景为母题的人与自然的情景描绘，其二是以椭圆形、菱形、多边形,圆形构成各自区域性的中心，然后在区划之内配置人物、动物、神话等古典主义风格具有浮雕效果感的规则性散点排列形式的图案。前者随意穿插，依势而就，后者严谨凝重,排列有序。
图案层次分明，单色相的明度变化（蓝、红、绿、米色最为常用），印制在本色棉、麻布上，古朴而浪漫。
13 英国莫里斯图案 Motif of Morris
19世纪中叶的英国，工业革命时期，威廉·莫里斯为代表的“新艺术运动”应运而起，“人类的手艺，只有在人的灵魂导引下，人的手才能创造出美和秩序，而现在的机械对我们并没有起到改造灵魂之作用”《艺术和社会主义》，莫里斯以独特的哲学思想和设计理念创作的设计作品被誉为“古典时代的最后一抹余晖”，最具代表的是棉印织物品，也因此形成了莫里斯图案。
图案最大的特点在于内容取材自然，藤蔓、花朵、叶子与鸟是最常见的图形，对称的骨格、舒展柔美的叶子、饱满华美的朵花、灵动的小鸟、密集的构图和雅致的配色。
建筑史图案纹样 Company number：【0089WT-8898YT-W8CCB-BUUT-202108】
《中国建筑史》 教学任务报告书 题目传统图案纹样的寓意及应用 班级 14级环境设计班 姓名程茜 指导老师闫超 学号 古老的中国是世界文明的发源地，悠久的历史和深厚的文化沉淀是先祖留给我们的巨大宝藏。中国传统吉祥图案便是这宝藏中最美、最绚烂的一部分。在漫长的岁月里，我们的祖先创造了许多向往、追求美好生活、寓意吉祥的图案。这些图案巧妙地运用人物、走兽、花鸟、日月星辰、风雨雷电、文字等，以神话传说、民间谚语为题材，通过借喻、比拟、双关、谐音、象征等手法，创造出图形与吉祥寓意完美结合的美术形式。我们把这种具有历史渊源、富于民间特色，又蕴涵吉祥企盼的图案称之为中国传统吉祥图案。中国传统吉祥图案是中华民族传统文化的重要组成部分，是表现民族历史的一套完整的艺术形式。先人们通过这些直观可感的完美形式，表达对幸福美满生活和财富的热切和渴望。 一、中国传统吉祥图案的发展简史 随着社会的进步，人类文明的发展，人们的观念意识和审美情趣也在不断的发展变化，与之相生相伴的各种艺术形式也都打上了鲜明的时代烙印。中国传统吉祥图案作为形式艺术同样也是人类思维和意识形态的反映，必然有一个发生发展的过程。 远在远古时代图腾崇拜时期，先民们对神秘莫测的宇宙万象和诸多的飞禽走兽、花鸟虫鱼等动植物的形状与生活特性充满了幻想与猜测，企福求安的图形符号由此诞生。这一时期彩陶工艺上的动物纹、人面鱼纹等都带有人敬天神、人仰混沌的意味。这种图腾文化，虽然还不能真正意义上被称为人们主观能动所创造的装饰吉祥图案，但客观上它奠定了传统吉祥图案的发展基础，将其源址定义在了人文艺术的范畴之内。 新石器时期的彩陶、石雕、玉刻中先后出现了各种形状的怪兽，如龙、凤、龟、鸟等，以及云纹、水波纹、回纹等纹饰亦最先出现。殷商、西周、春秋战国时期，真正意义上的吉祥图案在阶级社会中得以产生。因为在阶级社会，人们的意识形态发生了巨大的变化，伴随这工艺水平的突飞猛进，丰富的思想内容得以通过客
传统纹样的象征意义（动物篇） 羊：寓意着凡事洋洋得意，吉祥。三只羊寓意三阳开泰。 蝉：寓意一鸣惊人，功课进步，“聪明”。 蟾：寓意富贵有钱，再生，招财辟邪。 鼠：寓意顽强的生命力。 猪：寓意富贵如意、美满富足、福气十足。在十二生肖中，十二生肖中可以随便搭配的有小猪、龙。 獾子：寓意欢欢喜喜。 狮子：寓意勇敢，两个狮子表示事事如意。一大一小的狮子表示太师少师，即位高权重的意思。 喜鹊：寓意喜气。两只喜鹊表示双喜。 鸳鸯：喜。 驯鹿：寓意福禄常在，禄。 麒麟：寓意祥瑞，表示太平盛世。 蝙蝠：寓意福到,福气；福。五个蝙蝠表示五福临门。 貔貅：寓意招财进宝，天赐福禄，也有辟邪的意思。 虎头：威信的寓意，辟邪之用。 蜘蛛：寓意知足常乐，其八只大足踏进八方，知足者常乐也。 大象：寓意吉祥或喜象。 獾：两只首尾相连的獾寓意“双欢”。 龟：寿。 鹤；寿。 鱼：指丰衣足食，连年有余。
鲤鱼：鲤鱼跳龙门图案，寓意平步青云飞黄腾达。 金鱼：寓意金玉满堂。 鱼化龙：寓意蜕变。 鲶鱼：寓意年年有余。 螃蟹：寓意富甲天下。 猴子：寓意升官。大猴背小猴就表示代代封侯。 雄鸡：寓意吉祥如意。 鹌鹑：寓意平安如意。 壁虎：寓意必得幸福。 蝴蝶：寓意不朽； 附： 1.十二月花名歌正月梅花香又香二月兰花盆中装三月桃化红十里四月蔷薇靠短墙五月石榴红似火六月荷花满池塘七月栀子头上戴八月桂花满树黄九月菊花初开放十月芙蓉正上妆十一月水仙供上案十二月腊梅雪中香... 2.民谚一月水仙清水养二月杏花伸出墙三月桃花红艳艳四月杜鹃满山冈五月牡丹笑盈盈六月兰花吐芬芳七月荷花别样红八月桂花腌蜜糖九月菊花傲秋风十月芙蓉斗寒霜十一月山茶初开放十二月梅花雪里香 3.十二月花歌(广西民歌) 正月里来桃花鲜，好比彩云满山间，红罗包饭来等妹，桃花树下等妹连。二月里来李花白，满树李花白绯绯，哥娘生哥无缘分，摘花不到挨风吹。三月桐树花正新，桐树花开春正浓，哥等一夜不见妹，手攀桐花泪满襟。四月金斗白西西，金斗花开我不知，到处山头花谢了，哥骑母马来得迟。五月南球花正绽，南球花发白银银，哥想伸手摘几朵，满树花谢落纷纷。六月里来六月里，六月芙蓉花正红，口里衔来又怕烂，手里拿来又怕溶。七月里来七月七，七月莲花开满塘，摘朵莲花送给妹，但愿莲花千日香。八月里来八月八，八月禾花满田香，八月禾花爱细雨，情哥爱在妹妹旁。九月菊花开满岭，朵朵金来朵朵银，几时走到花岭上，拨开花瓣摘花心。十月里来十月十，十月鸡公花正红，摘朵给妹头上戴，但愿花儿千日红。十一月来过了秋，梅花树上正含苞，说知远寨姣娥妹，满树花开快来收。十二月过又一年，山茶花开白连连，摘朵山茶给妹戴，一心只等妹同年。 4.十二月花正月百花云里开，二月杏花迎春来，三月桃花红似火，四月芦花就地开，五月栀子心里黄，六月荷花满池塘，七月菱花铺水面，八月桂花满春香，九月菊花黄似锦，十月芙蓉赛牡丹，十一月无花无人采，十二梅花叫雪开。
传统图案和传统纹样 Company Document number：WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998
中国传统图案及寓意 中国传统图案及寓意 图案：梅花、竹、绶带鸟 解题：齐眉，《后汉书·梁鸿传》：「〔鸿〕为人赁舂，每归，妻为具食，不敢于鸿前仰视，举案齐眉。」「案」，有脚的托盘。「眉」与「梅」同音。世称夫妇相敬谓「举案齐眉」。「齐眉祝寿」，比喻夫妻互敬互爱，健康长寿。
图案：鸳鸯、莲花、莲实。 解题：鸳鸯，水鸟名，羽毛颜色美丽，形状象凫，但比凫小。雄的翼上有扇状饰羽。雌雄常在一起。旧时文艺作品中常用来比喻夫妻恩爱。《禽经》载：鸳鸯，朝倚而暮偶，爱其类。据说鸳鸯成对游弋，夜晚雌雄翼掩合颈相交，若其偶失，永不再配。莲实，莲子，喻连生贵子。「鸳鸯贵子」寓意夫妻恩爱，同偕到老。
图案：两条龙、龙珠等。 解题：龙，《说文》十一：「龙，鳞虫之长，能幽能明，能细能钜，能短能长，春分而登天，秋分而潜渊。」珠，指夜明珠、珍珠。《述异记》卷上：「凡珠有龙珠，龙所吐者……。」传说龙能降雨。民间遇旱年常拜祭龙王祈雨。后演成「耍龙灯」的民俗活动，「二龙戏珠」即由「耍龙灯」演变来的，有庆丰年，祈吉祥之意
图案：凤凰、太阳。 解题：凤凰，亦作「凤皇」传说中的神鸟。雄的叫「凤」，雌的叫「凰」其形据《尔雅·释鸟》郭璞注：「鸡头、蛇颈、燕颔、龟背、鱼尾、五彩色，高六尺许。」「出于东方君子之国，翱翔四海之外，过昆伦，饮砥柱，濯羽弱水，莫宿风穴，见则天下安宁。」古来有关凤凰的传说故事很多，传统年画，以凤凰为题材的图案运用也较普遍
图案：龙凤呈祥。 解题：龙凤都是传说想象中的生物。不仅形象生动、优美，而且赋予许多神奇的色彩。龙能降雨祈丰收，又象征皇权。凤凰风姿绰约高贵，牵涉许多传说，在人们心目中成为吉祥幸福的化身。龙凤又用来形容有才能的人。《南史·王僧虔传》：「于时王家门中，优者龙凤，劣者虎豹。」「龙凤呈祥」图案象征高贵、华丽、祥瑞、喜庆。
中国民间传统图案 1 图案：狮子、绣球。 解题：狮，哺乳纲猫科动物。雄狮壮硕雄健，颈有鬣。 我国古代工艺中的狮纹样，是历代民间艺人加工，提炼并 加以图案化的结果，较真狮英武而活泼。绣球是用丝织品 仿绣球花制作的圆球。古代视绣球的为吉祥喜庆之品。据 《汉书·礼乐志》，汉代民间流行「狮舞」，两人合扮一狮， 一人持彩球逗之，上下翻腾跳跃，活泼有趣。「狮子滚绣球」 图案，来源于此。舞狮子为民俗喜庆活动，且寓意祛灾祈 福。由绣球组成的图案又叫「绣球锦」、「绣球纹」等。 2 图案：象驮宝瓶 解题：太平，谓时世安宁和平。《汉书·王莽传上》：「天下太平，五谷成熟。」温庭筠《长安春晚》诗：「四方无事太平年。」又指连年丰收。《汉书·食货志上》：「进业曰登，再登曰平……三登曰太平。」象，哺乳动物。体高约三米，鼻长筒形，能蜷曲。门齿发达。象寿命极长，可达二百余年，被人看作瑞兽。象也喻好景象。宝瓶，传说观世音的净水瓶，亦叫观音瓶，内盛圣水，滴洒能得祥瑞。「太平有象」也叫「太平景象」、「喜象升平。」形容河清海晏、民康物阜。
3 图案：三只羊 解题：羊、古同祥字，寓吉祥。三羊喻「三阳」。三阳，卦爻之初九、九二、九三，阳气盛极而阴衰微也。开泰，泰卦名；乾上坤下，天地交而万物通。开泰即启开的意思，预示要交好运。「三阳开泰」图案，寓意祛尽邪佞，吉祥好运接踵而来 4 图案：一个盒子里飞出五只蝙蝠。或画和合两仙嬉戏蝙蝠 解题：和仙、合仙，是指高僧寒山和拾得。寒山，一称寒山子，唐代僧人，相传他居丰县（今浙江天台）寒岩，喜吟诗饮酒，与天台国清寺僧人拾得为好友。清雍正十一年，寒山，拾得被封为和圣与合圣，世人称「和合二仙」或「和合二圣」。「盒」与「合」、「和」同音，喻「和合」。旧时民间嫁娶，喜挂和合像，取「和谐好合」之意，以图婚姻美满。
解析中国传统元素在现代标志设计中的运用 中国传统文化历史悠久，蕴含丰富的文化价值，而这些传统文化的精华是东方文化的宝贵财富，它题材广泛、内涵丰富，是其他艺术形式难以替代的。在现今的设计中，越来越多的传统元素被人们所使用，在创意设计中汲取中国传统文化得精髓，为现代设计灌注积极的文化内涵，构建了新的价值取向。中国传统文化元素题材甚多，是其他艺术设计元素无法比拟的。本文主要从标志设计与传统元素的结合出发，探索中国传统元素与现代标志设计如何更好的结合运用。 中国传统文化博大精深，作为东方文化的独特景致，中国传统文化是中国几千年来经验和智慧的结晶。中国传统文化包括：文学、艺术、饮食文化、民族风俗、宗教、武术、建筑、服饰等。中国传统文化对我们现代社会影响深远，在艺术方面，更是表现得精美绝伦，而从中国传统文化中吸取具有代表性的东西则为中国传统文化元素。 中国元素，凡是在中华民族融合、演化与发展过程中逐渐形成的、由中国人创造、传承、反映中国人
文精神和民俗心理、具有中国特质的文化成果，都是中国元素，包括有形的物质符号和无形的精神内容，即物质文化元素和精神文化元素。如吉祥图案、中国结、京剧脸谱、皮影艺术、景泰蓝、兵马俑形象等等。 传统文化是历史的积淀，蕴藏着极为丰富的文明和文化，把传统元素运用于标志设计中，往往都是用现代设计手法来表现传统元素，而传统文化元素运用于标志设计中不仅是对视觉形象的提升，同时也可提升产品的文化附加值和品牌魅力。 对传统文化元素的应用不能生搬硬套，一定要在对传统文化的理解上，灵活运用传统元素，使其符合时代的发展与要求。人们的审美取向会随着社会的发展而发展，现在人们的审美眼光越来越高，对图形创意的表现不仅仅满足于传达出企业或商品信息，同时也要求图形的艺术视觉感强，而在这其中运用中国传统的元素来表现，不仅能达到预先所要的商业价值，同时也能传承文明，将中国的传统文化发扬光大。所以对于现今的设计师来说，如何更好地把中国传统元素运用于现代标志设计中，是一项艰巨的任务。 标志（英文俗称为：LOGO），是表明事物特征的记号。它以单纯、显著、易识别的物象、图形或文字符号为直观语言，除表示什么，代替什么之外，还具
中华传统精华图案及寓意大全 中国的传统图案大都以神话传说、民间典故等为题材，通过比拟、借喻、象征、谐音、寓意等手法表达人们对于平安、和谐、幸福生活的向往！ 【天中辟邪】 图案：钟馗、蝙蝠。 解题：钟馗，传说故事人物。相传唐明皇于病中梦见一大鬼捉一小鬼啖之。大鬼自称名钟馗，生前曾应武举未中，死后决心消灭天下妖孽。明皇醒后，命画工吴道子绘成图象（见沈括《梦溪笔谈》）。旧俗端午节多悬钟馗之钟，谓能打鬼和驱除邪祟。天中，即天中节。《熙朝乐事》：「端午为天中节。」端午，也作端五。阴历五月初五日，民间节日。辟邪，祛除邪祟，又指古代传说的神兽，似狮而带翼。古代织物、军旗、带钩、印纽等常绘之。南朝陵墓用作镇墓兽石。皆驱灾去邪之意!!
【一琴一鹤】 图案：七弦琴，弦琴」。 见於周、成於汉。鹤，亦称「仙鹤」。羽毛雪白，颈背和翼部分呈黑色，头顶有红色肉冠。体态潇洒优雅。《宋史·赵●传》载神宗曰：「闻卿匹马入蜀，以一琴一鹤自随，为政简易，亦称是乎！」冀其为政简易，如其行装也。后人用「一琴一鹤」称颂为官刑清政简、廉正不阿。也用以称颂品德高尚者 【鹤鹿同春】 图案：桐、鹤、鹿。
解题：桐，梧桐树，落叶乔木。树干平滑挺直。桐木是制乐器的好材料。桐与「同」同音。「同春」，象春天一样美好。「鹤」、「鹿」都是瑞兽。隐喻「禄」、「寿」。「鹤鹿同春」祝颂长寿之词。 【马上平安】 图案：信使骑马奔驰送家书。 解题：「马上」，匆促之意也。唐诗有「马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。」据《名臣言行录》记载：「胡安定读书泰山，十年不归，得家书，见平安二字，即投涧中，不复展读。」 「马上平安」图案，也叫「马报平安」，古代交通不便，家人、行人，久未得书信，但得平安二字，以慰焦虑之情。此图表达时人对亲人或亲朋之良好祝愿 【麒麟送子】 图案：童子手持莲花、如意，骑在麒麟上。
设计应用 传统纹样 1、认识目标：学习图案纹样的形式，掌握基础图案的特点。 2、能力目标：把握二方连续纹样设计的技巧，并加以运用美化生活。 3、情感目标：培养学生热爱传统艺术的思想情感，学习质朴的审美观。 教学目标：通过对常见的传统纹样在现代生活中的运用欣赏，引导学生感受传统文化的魅力，解读图案的基础知识（自由纹样、适合纹样、二方连续纹样、四方连续纹样），并运用所学知识去美化自己的生活 教学重点：感受图案魅力，学习基础图案知识。 教学难点：对二方连续纹样的设计学习 教具准备：课件 学具准备：略 教学设计： (一)视频导课 今天我们去一个小店逛逛吧。 在我们日新月异的都市生活中，随处可见一种艺术表现手法在妆点我们的生活，使我们生活中的一些物品更具审美性。你仔细看看能发现出它们吗？那是什么呢？
对的，是图案纹样。今天，我们就从认识中国的传统纹样来学习图案纹样的知识 (二)课题-------传统纹样 一、认识传统纹样 ◆中国传统纹样是一种朴素单纯，富有情趣的图案语言，具有悠久的历史和独特的民族风格，饱含丰富的语言和强烈的民族情感。 我们祖国的图案艺术浩如烟海，是广大人民智慧的结晶，是我国民族文化遗产的重要组成部分。这些图案艺术是人类在长期的生产劳动中，对客观事物有了认识，逐渐获得了对客观事物的审美观念，装饰图案就是这种审美观念的形象反映。他们摹拟植物、动物、人物，根据生活的需要进行器物的造型和纹样的装饰。如彩陶、青铜器、砖瓦、漆器、瓷器、织绣、建筑彩画、印染等都有传统纹样的身影。 ◆欣赏典型的中国传统纹样 彩陶图案纹样水纹 瓷器图案纹样宝相花纹 青铜器图案纹样回纹饕餮纹 砖瓦图案纹样虎纹凤鸟纹 欣赏这些传统纹样后，我们会发现这些图案的构图比较自由多样，它可突破时间、地点、和透视、比例关系，按照装饰的想象和需要进行符合形式美的要求作结构的处理。 接下来我们就来学习图案纹样的知识 二、学习图案纹样 1、图案纹样的定义 广义解释是实用与装饰相结合的一种艺术。它是实用美术、装饰美术、建筑美术、工业美术方面关于形式、色彩、结构的预先设计制成的图样、装饰纹样等方案的通称。 谈一谈：你在生活中还接触过哪些传统图案纹样？ 看一看：这些传统纹样的运用你见过吗？ 通过刚才我们交流的过程中，我们可以认识到图案的某些特征。 2、图案纹样的特征 实用性 适应性 艺术性
关于中国传统纹样的愚见 2007年08月31日星期五 00:09 中国传统纹样背后的“意”是人们迷恋其造型的关键。不论古人还是现代人，对美好事物都一样地心存向往，因而传统纹样蕴含的吉祥意味同样适用于现代设计，适用于传达现代人的设计意念。例如中国联通公司的标志，采用的就是源于佛教“八宝”之一“盘长”的造型，取其“源远流长，生生不息”之意，迂回往复的线条象征着现代通信网络，寓意着信息社会中联通公司的通信事业井然有序、信息畅通，同时也象征着联通公司的事业无以穷尽、地久天长。这种吉祥寓意的沿用，使我们的现代设计少了一些商业气，更多了一些文化气息和亲和力。靳埭强设计有限公司司标设计是中国传统吉祥文化和现代审美观成功结合的又一范例，司标巧妙借用“方胜”图案为基本框架，“方胜”是中国特有的吉祥文化图形，它表达了同心双合、彼此相通的美好意愿，结合“盘长”图案以传达源远流长、生生不息、相辅相成的思想，这是一种积极的对追求幸福生活的情感寄托，因此在民间广泛应用。靳埭强先生借题发挥，使自己的设计更有情感色彩，对内含的表达更具哲理性。虽源于传统“方胜”图案，但又不如实照搬，而是经过了形象的再创造，使司标更加适应以后的展开使用。北京2008年申办奥运的标志（附图3）没有对传统造型直接借用，而是运用了中国艺术特有的“似与不似之间”的写意手法，恰到好处地传递出“中国结”和“运动员”两个意象，标志不仅体现了中国特有的风采，同时也得到了世界的认同。又如凤凰卫视中文台的台标，借用了原始社会彩陶上的凤鸟图形，并使用了中国图案特有的“喜相逢”结构形式，反映出一种厚实的文化底蕴，凤鸟两两相对旋转的翅膀极富动感，体现了现代媒体的特色。还有中国移动、中国电信原企业标志均采用了吉祥纹样“回纹”。视觉传达艺术、环境艺术等设计领域处处可见表达吉祥的元素。近些年服装业“中国风”的回归也反映了这种趋势，就连肯德基老爷爷也戴上了喜气洋洋的瓜皮帽，穿上了唐装向我们传递祝福。这些都反映了现代人追求美好生活的愿望透过传统艺术的历史延伸脉络，我们可以看出，艺术本身是一个开放的系统，不断地受到新的技术与意识观念的冲击而更新拓展，它的内涵与精神则是民族历史长期积淀的结果，是中华民族所特有的，也是民族形式的灵魂之所在。中国吉祥文化是东方文化的一处独特景观和宝贵财富，它题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远，是其他艺术形式难以替代的，在世界艺术之林中，它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。当然，继承并不意味着拘泥，在设计中单纯地奉行“拿来主义”，没有推陈出新，将会导致民族传统艺术发展的停滞，最终也会使我们的设计成为大批没有时代精神的古董拷贝。完全背离传统更是不可取的，对西方现代艺术简单的模仿和挪用将使我们的艺术丧失民族个性。当前有不少素质低劣的设计者呈给大众的不是精神食粮和美的享受，而是打着“前卫”的旗号从西方拾来的一些“牙慧”甚至视觉污 染。 因此，我们应该倡导民族文化和先进文化，抵制腐朽文化，使中国的传统文化艺术在现代设计中得以延伸发展，打造新的民族形式，在理解的基础上取其“形”、延其“意”、从而传其“神”，用中国传统文化精粹，以现代化国际化语言来表达，把吉祥符号的精神元素融入现代设计之中，使民族的文化精神和世界的设计语言，共同融汇成现代设计艺术的主流，必定会使现代设计更具文化性与社会性。
中国传统纹样-几何纹样篇 --------------------------------------------------------------------------作者: _____________ --------------------------------------------------------------------------日期: _____________ 中国传统纹样几何纹样篇 中国传统纹样 纹样作为中国传统文化的重要组成部分，一直贯穿于中国历史发展的整个流程，贯穿于人们生活的始终，反映出不同时期的风俗习惯。从原始社会简单的纹样到奴隶社会简洁、粗犷的青铜器纹饰，再到封建社会精美繁复的花鸟虫鱼、飞鸟走兽、吉祥图案纹样，都凝聚着相应时期独特的艺术审美观。 1、连珠纹 连珠纹尤其连珠圈纹是古波斯萨珊王朝最为流行的花纹；在萨珊风格织物中，以对兽或对鸟图案母题为主，而以各种圆和椭圆的连珠作为图案装饰主题。连珠纹图案于5～7世纪间沿丝绸之路从西亚、中亚传入我国，但在这一时期基本是作为器型排列的边饰。连珠纹在中国的唐锦中成为数量最多，而且具有时代特色的纹饰。至隋代，连珠纹发展为连珠圈纹，并成为各种器物的主题纹样。波斯锦传入后，约7、8世纪时我国也曾模仿织造。不论其产于何地，凡属此类萨珊波斯风格的织锦，皆称为“萨珊式”织锦（Sasannian'figured silks）。 新疆吐鲁番斯坦那出土连珠纹是从波斯萨珊王朝的装饰形式中吸收过来的唐代流行花式，传统华夏艺术思想与外来形式的结合，丰富了唐代的文化。
2、云雷纹 陶瓷器装饰的一种原始纹样，图案呈圆弧形卷曲或方折的回旋线条。圆弧形的也单称云纹，方折形也称雷纹，云雷纹是两者的统称。 云雷纹有拍印、压印、刻划、彩绘等表现技法，在构图上通常以四方连续或二方连续式展开。出现在新石器时代晚期，可能从漩涡纹发展而来。至商代晚期，云雷纹已经比较少见，但在商代白陶器和商周印纹硬陶、原始青瓷上，云雷纹仍是主要纹饰。商周时代云雷纹大量出现在青铜器上，多作衬托主纹的地纹。到了汉代，随着青铜器的衰退，陶瓷器上的云雷纹也消失了。 青铜器上一种典型的纹饰。基本特征是以连续的“回”字形线条所构成。有的作圆形的连续构图，单称为“云纹”；有的作方形的连续构图，单称为“雷纹”。云雷纹常作为青铜器上纹饰的地纹，用以烘托主题纹饰。也有单独出现在器物颈部或足部的。盛行于商代和西周，春秋战国时期仍见沿用。在粤系的铜鼓上，云雷纹是作为主导纹饰应用的，常见密布于鼓面中心太阳纹的周围，象征太阳与云雷
中国传统纹样赏析 姓名：于泽江 班级：工美2班
关于先秦时期青铜器纹样赏析 在众多的中国传统纹样中，最打动我的时关于先秦时期青铜器上的纹样，或许是因为刚当兵回来，依然保持着部队的一种审美，粗旷质朴，整齐简单，大方有力，先秦时期的青铜器纹样就给我一种与众不同的视觉体验，一种十分纯粹的变现欲望，带着这种感觉，认真的浏览了一番此类书籍，得出以下认知。 在商周时期，以及之后的春秋战国时期，青铜器文化一直时贯穿人生活的重要组成部分，在夏商周时期，我给政治仍是奴隶制国家，政权是王权神权相结合的方式，人们对于自然的力量十分敬畏，于是，这种想法在生活中也体现的十分的明显，其中，纹样也是人表达感情的一个释放点，在商周时期，人们对于自然的一切都是无奈与畏惧，他们就会希望自己也能拥有一些神秘力量，能够对抗自然，那时期的青铜器也多用来宗教崇拜使用，纹样多事狞厉怪异的样子，但这样不是出于奇异的审美观念，而是出于对自然力量崇敬和支配它的欲望表达，这种纹样是和生活离不开的，所用的纹样也都是同自然界有关的，工匠们会夸张或分割图案来拼凑成力量，所以，青铜器上多是恐惧，瞪眼，咧嘴，带有一丝杀气，让人看到有种严肃紧张，可拍的感觉，给人以震撼力量，同时也体现了统治者的威严（这同当时使用价值有关，青铜器多是贵族和仪式使用），其中突出表现就是饕餮纹。 随着生产力的发展，人运用工具，智慧来与自然对抗，渐渐融合自然，此时的纹样又发生了变化，当然，这个变化时循序渐进的。其
中就表现为动物纹样趋于程序化，前期为主要的饕餮纹等逐步减少，所传递的力量也在逐步减少，看上去也不在怪异狰狞，逐渐悲动物纹，几何图案或人物纹所代替。 到了春秋战国时期，青铜器逐步走入平民百姓生活，青铜器也多向生活用品发展，所以纹样也在发生着变化，多变于细腻繁荣灵巧，列如蟠螭纹，多是蛇纹互相穿插，连续展开的形式，经济基础决定上层建筑，生产力的发展，使人们对关注自然专项关注自己，在青铜器上出现了绘画方式表现生活场景，当然，影响变化的因素也有很多种。列如工具的使用变化，工匠自身或使用者的兴趣爱好等等。 中国青铜器的体现主要夏商周三个朝代，随后就进入了铁器使用，青铜器就淡出了人们的视野，青铜器在此时期的变化也在于从祭祀礼器转变成使用器具，纹样由庄重狰狞变成富有美感的韵律纹样，这种变化就在于社会改革，而背后根基与当时的文化思想。 在夏商周，春秋战国时期，人都是干脆，在表达方式上都是比较直率，甚至连两军交战都是约好地点，正面交战，是什么就是什么，而今，我们的心理，交流方式都发生着天翻地覆的变化，却有很少人再去关注曾经粗旷野蛮的一些古代文化，有时候，是否是我们的社会少了一股刚性，尚武情怀。
中国传统纹样·几何纹样篇 纹样作为中国传统文化得重要组成部分，一直贯穿于中国历史发展得整个流程，贯穿于人们生活得始终，反映出不同时期得风俗习惯。从原始社会简单得纹样到奴隶社会简洁、粗犷得青铜器纹饰，再到封建社会精美繁复得花鸟虫鱼、飞鸟走兽、吉祥图案纹样，都凝聚着相应时期独特得艺术审美观。 1、连珠纹 连珠纹尤其连珠圈纹就是古波斯萨珊王朝最为流行得花纹；在萨珊风格织物中，以对兽或对鸟图案母题为主，而以各种圆与椭圆得连珠作为图案装饰主题。连珠纹图案于5～7世纪间沿丝绸之路从西亚、中亚传入我国，但在这一时期基本就是作为器型排列得边饰。连珠纹在中国得唐锦中成为数量最多，而且具有时代特色得纹饰。至隋代，连珠纹发展为连珠圈纹，并成为各种器物得主题纹样。波斯锦传入后，约7、8世纪时我国也曾模仿织造。不论其产于何地，凡属此类萨珊波斯风格得织锦，皆称为“萨珊式”织锦（Sasannian’figured silks）。 明与阗青玉连珠纹转心佩清初，白玉连珠纹 西汉连珠纹昭明镜
陶瓷器装饰得一种原始纹样，图案呈圆弧形卷曲或方折得回旋线条。圆弧形得也单称云纹，方折形也称雷纹，云雷纹就是两者得统称。 青铜器、陶瓷器上一种典型得纹饰。基本特征就是以连续得“回”字形线条所构成。有得作圆形得连续构图，单称为“云纹”；有得作方形得连续构图，单称为“雷纹”。云雷纹就是两者得统称。云雷纹常作为青铜器上纹饰得地纹，用以烘托主题纹饰。也有单独出现在器物颈部或足部得。盛行于商代与西周，春秋战国时期仍见沿用。在粤系得铜鼓上，云雷纹就是作为主导纹饰应用得，常见密布于鼓面中心太阳纹得周围，象征太阳与云雷共存于天际，这就是南方民族对云雷崇拜得一种反映。 云雷纹织物 春秋战国云雷纹玉璧战国云雷纹镜
中国传统图案及寓意 中国传统图案及寓意 图案：梅花、竹、绶带鸟 解题：齐眉，《后汉书·梁鸿传》：「〔鸿〕为人赁舂，每归，妻为具食，不敢于鸿前仰视，举案齐眉。」「案」，有脚的托盘。「眉」与「梅」同音。世称夫妇相敬谓「举案齐眉」。「齐眉祝寿」，比喻夫妻互敬互爱，健康长寿。
图案：鸳鸯、莲花、莲实。 解题：鸳鸯，水鸟名，羽毛颜色美丽，形状象凫，但比凫小。雄的翼上有扇状饰羽。雌雄常在一起。旧时文艺作品中常用来比喻夫妻恩爱。《禽经》载：鸳鸯，朝倚而暮偶，爱其类。据说鸳鸯成对游弋，夜晚雌雄翼掩合颈相交，若其偶失，永不再配。莲实，莲子，喻连生贵子。「鸳鸯贵子」寓意夫妻恩爱，同偕到老。
图案：两条龙、龙珠等。 解题：龙，《说文》十一：「龙，鳞虫之长，能幽能明，能细能钜，能短能长，春分而登天，秋分而潜渊。」珠，指夜明珠、珍珠。《述异记》卷上：「凡珠有龙珠，龙所吐者……。」传说龙能降雨。民间遇旱年常拜祭龙王祈雨。后演成「耍龙灯」的民俗活动，「二龙戏珠」即由「耍龙灯」演变来的，有庆丰年，祈吉祥之意
图案：凤凰、太阳。 解题：凤凰，亦作「凤皇」传说中的神鸟。雄的叫「凤」，雌的叫「凰」其形据《尔雅·释鸟》郭璞注：「鸡头、蛇颈、燕颔、龟背、鱼尾、五彩色，高六尺许。」「出于东方君子之国，翱翔四海之外，过昆伦，饮砥柱，濯羽弱水，莫宿风穴，见则天下安宁。」古来有关凤凰的传说故事很多，传统年画，以凤凰为题材的图案运用也较普遍
图案：龙凤呈祥。 解题：龙凤都是传说想象中的生物。不仅形象生动、优美，而且赋予许多神奇的色彩。龙能降雨祈丰收，又象征皇权。凤凰风姿绰约高贵，牵涉许多传说，在人们心目中成为吉祥幸福的化身。龙凤又用来形容有才能的人。《南史·王僧虔传》：「于时王家门中，优者龙凤，劣者虎豹。」「龙凤呈祥」图案象征高贵、华丽、祥瑞、喜庆。
传统装饰纹样有哪些 1、新石器时期，劳动者创造了彩陶艺术，不仅造型别致，而且纹样独特，实用美观，艺术之光生生不息。主要纹样有：鱼纹、鹿纹、狗纹、人面纹、花卉纹、网纹、水纹、海贝纹、编织纹、火焰纹及历象日月星纹等。先民们把生活中和自然界的可视物象，按照自己的理解，巧妙地组织运用到各种器皿器物上，形成了庄重大方、自然谐调的装饰花纹，开创了一代风格。 2、商、周奴隶社会时期，青铜艺术为其魁首。无论是造型多样的食器、酒器、乐器等，还是各种纪念性陈设器皿，都装饰着精美的花纹图案。有的还直接借用动物形象作造型，如大象尊、四羊尊等。常用的装饰纹样有：饕餮纹、夔龙纹、夔凤纹、蝉纹、玉带纹、重环纹、鳞纹、乳丁纹、窍曲纹、云雷纹、涡纹、冏纹、四瓣花纹及象形文字纹。图案适应铸铜工艺制作要求，多为非常工整的阳纹或阴纹图案。纹样精细，组织严紧，具有神奇感。考古学者称之谓“灿烂的青铜艺术”。 3、战国、秦汉时代，铁器兴起，金银错和漆器等新展起来，营造业大兴，砖石雕刻也兴旺起来。装饰图案的题材更为广泛，较之以前有巨大突破。主要装饰纹样有：怪兽纹、蟠螭纹、虺纹、龙凤纹、各种动物（鹿、马、牛、羊、虎、雁、鱼……）纹及四神纹等。“四神纹”也秒“四灵纹”，由青龙、白虎、朱雀、玄武（龟、蛇）四种动物形象作标志。青龙为我国传说中的东方之神，朱雀为南方之神，白虎为西方之神，玄武为北方之神，它们标志了四个方向。又标志了四种颜色：青龙—表色；朱雀—赤色；白虎—白色；玄武—黑色。此外，人物纹空前繁多，突出的是汉画象石、画象砖、瓦当，题材直接反映了人类生活、生产、战争的场面。笔简意繁，以少胜多，为以后各代的装饰开辟了新途径。 4、魏、晋、南北朝时期，由于社会动荡不安，佛教艺术兴旺起来。图案同样也受到了宗教的影响，这时期的题材、内容许多都与佛经故事有关。常用的纹样有：忍冬草（即金银花，也称：宝花，四季常青不枯，取其吉祥之意）、莲花纹（别名“芙蓉”、“鞭蕖”等，取其出污泥而不染和“守—茎—花之节”之意，是美德的象征）、玉鸟纹（玉鸟也称迦陵频迦，吉祥鸟，传说人是玉鸟脱生出来的，故而图案中常有人面兽身之图像）、鹿纹（亦曰“天鹿”、“白鹿”，祥瑞的象征）。人物图案中出现了“飞天”仙人形象，表达了美好的理想，人的力量。 5、隋、唐、五代，处于封建社会中期，对外文化交流增多，工艺美术的门类也空前发展。绝妙的唐三彩、宋瓷、丝绸、金银制品等等上的装饰图案也出现了繁花似锦的局面。唐代纹样丰盛饱满，富丽豪华。宋代纹样秀丽，灵巧。常用的纹样有：卷草纹、宝相花（以莲花和
中国传统图案设计和寓意2 八宝 EIGHT TREASURES 八宝亦称杂宝，即用八种宝物组成的吉祥图案。 宝珠象征热烈光明； 方胜比作连续不断； 磬是乐器，以示喜庆； 犀角象征胜利； 金钱象征富有； 菱镜以示美好； 书本是智慧的象征； 艾叶可作避邪。
八仙 EIGHT IMMORTALS 八仙在历代神话传说中是不受万神之王－－玉皇大帝的管 辖，不听道家之祖－－太上老君调遣的散仙。他们惩恶奖 善，抑富济贫的故事在民间流传甚广。人们常把自己的愿 望寄托在他们身上，因此在历史上八仙是更受民间喜爱的 神仙。 铁拐李 神话中八仙之一，又名铁拐李。得道后灵魂可以离开躯体而神游。一次神游时其肉体误被徒弟火化，神游归来无所依归，乃附一饿死者的尸身而起，故而蓬头垢面、袒腹跛足，原死者的竹杖点化为铁拐。他随身背一葫芦，神通广大。 吕洞宾 八仙之一，又名吕纯阳。唐代人，两学进士不第，流浪江湖。六十四岁进山修道，自称回道人。他有一口阴阳剑，得道后曾云游江淮斩蛟除害。在八仙故事中，他更富有传奇色彩，尤为民间所颂称。 汉钟离 八仙之一，又名汉钟离。原是一名汉朝大将，后遇仙人指点入山修炼得道，下山后飞剑斩虎，点金济众后升天成仙。
张果老 八仙之一，唐明皇时代人，是八仙中最老的仙人。他常倒骑一驴，日行千里。传说此驴不用喂料饮水，休息时可变成一纸驴折叠起来，如需乘行则对它吹一口气，即恢复成驴。 曹国舅 八仙之一。宋，曹太后之弟，故叫国舅。因其弟仗势作恶，杀人后出逃。国舅深以为耻，逐隐迹山岩，精思慕道，得遇汉钟离、吕洞宾等，被引入仙班，修道成仙。
韩湘子 八仙之一。相传为唐代文学家韩愈之侄，从小爱与道士一起，落魄不羁。后遇纯阳先生等从游学道，成仙后能用空樽造酒、聚土开花。 蓝采和 八仙之一。他常穿破衣烂衫，一脚跣露。夏日衫内加絮无汗，冬则能眠于雪中，气出如蒸。常手持大拍板踏歌于闹闹中。一天他醉于酒楼，空中响起一片笙箫声，他忽然轻举升空，手持一花篮驾云冉冉而去。 何仙姑 八仙之一。唐，广州增城县人，八仙中唯一女仙。据传她十四、五岁时住云母溪，曾梦神人教食云母粉可轻身不死，食后她行走如飞，能知人祸福，遂成仙。
中国传统装饰艺术在当代室内空间中的运用 图形装饰 设计研究 刘宝鹏 2008.11 摘要： 从古至今，中国传统文化博大精深，中国的传统装饰艺术也有着悠久的历史和广博的精神。然而，艺术的形态受社会管理模式的制约，不同的社会管理模式造就不同形态的文学艺术形态。在经济、社会日益发展的今天，持续发展战略是全人类共同探讨的课题，并已经在全球得到确立，装饰艺术同样需要持续发展，不能停滞的。“中国传统装饰艺术如何在当代室内空间中运用？”是我们传承与发展中国传统文化的重要课题。而研究这个课题的唯一的正确的途径是是从传统建筑风格、装饰艺术中裁取符号与元素进行全新创造，力图体现传统的中国神韵。 关键词：中国传统装饰艺术传统的中国神韵当代室内设计 隐遁于历史烟云之中的中国传统装饰艺术，有着悠久的历史和广博的精神，即便是大概的回顾和赏析，也可感知其浩瀚的文化内涵与精彩的艺术形式。 欣赏之余，我们不禁深切的认识到，艺术的形态受社会管理模式的制约，不同的社会管理模式造就不同形态的文学艺术形态，正如马克思所说：“经济基础决定上层建筑。”也就是说，艺术能反映当时社会文化的一种“状态”。它能站在社会的最高点，影射“格式塔”下的所有世态人情。有什么样的社会环境，便有艺术家什么样的社会意识。杰出的新艺术运动设计家维克多·霍塔说：“只有艺术家才是伟大真理的布道者。”这句话说明了艺术家在社会中的地位，艺术家艺术创作的无意识能够找到当时当代的感觉，能够与当时社会产生联系，然后把这种联系反馈到艺术中，艺术所表现的思想就有了社会文化思想的姿态，也可以表明当时社会的一个“精神气候”。 每个民族都有着自己的民族特色，每个民族的人们都有着难以割舍的民族情怀与民族自豪感，继承并发展着自己值得骄傲的民族的优秀传统文化。作为中国人，特别是学习设计专业的我们，发扬中华民族的优秀传统文化，揭示民族传统装饰艺术的悠久历史和广博精神，让更多的现代人领略本民族及美学思想之丰富与璀璨是我们义不容辞的责任与义务。 中国传统装饰艺术具有独特的艺术特征及丰厚的文化内涵。如：从装饰纹样及图像造型的特征来看，即可体会并感悟到新石器时代的淳朴与率真，“商周时期的威仪与凝重，战国的轻盈与俊逸，秦汉的浑厚与写实，魏晋的飘逸、质朴与刚劲，隋唐的瑰丽与雍容，两宋的典雅、精练与柔媚，明清的纤巧与繁缛”。 在前面说过，艺术的形态受社会管理模式的制约，不同的社会管理模式造就不同形态的文学艺术形态。这些艺术形态的形成、变迁和兴衰，与人的社会历史背景产生着联系与互动，在一定的程度上成为时代特性与精神的微妙写照。 在经济、社会日益发展的今天，持续发展战略是全人类共同探讨的课题，并已经在全球
中国传统图案及寓意 图案：梅花、竹、绶带鸟解题：齐眉，《后汉书·梁鸿传》：「〔鸿〕为人赁舂，每归，妻为具食，不敢于鸿前仰视，举案齐眉。」「案」，有脚的托盘。「眉」与「梅」同音。世称夫妇相敬谓「举案齐眉」。「齐眉祝寿」，比喻夫妻互敬互爱，健康长寿。 图案：鸳鸯、莲花、莲实。 解题：鸳鸯，水鸟名，羽毛颜色美丽，形状象凫，但比凫小。雄的翼上有扇状饰羽。雌雄常在一起。旧时文艺作品中常用来比喻夫妻恩爱。《禽经》载：鸳鸯，朝倚而暮偶，爱其类。据说鸳鸯成对游弋，夜晚雌雄翼掩合颈相交，若其偶失，永不再配。莲实，莲子，喻连生贵子。「鸳鸯贵子」寓意夫妻恩爱，同偕到老。
图案：两条龙、龙珠等。 解题：龙，《说文》十一：「龙，鳞虫之长，能幽能明，能细能钜，能短能长，春分而登天，秋分而潜渊。」珠，指夜明珠、珍珠。《述异记》卷上：「凡珠有龙珠，龙所吐者……。」传说龙能降雨。民间遇旱年常拜祭龙王祈雨。后演成「耍龙灯」的民俗活动，「二龙戏珠」即由「耍龙灯」演变来的，有庆丰年，祈吉祥之意。 图案：凤凰、太阳。 解题：凤凰，亦作「凤皇」传说中的神鸟。雄的叫「凤」，雌的叫「凰」其形据《尔雅·释鸟》郭璞注：「鸡头、蛇颈、燕颔、龟背、鱼尾、五彩色，高六尺许。」「出于东方君子之国，翱翔四海之外，过昆伦，饮砥柱，濯羽弱水，莫宿风穴，见则天下安宁。」古来有关凤凰的传说故事很多，传统年画，以凤凰为题材的图案运用也较普遍。
图案：龙凤呈祥。 解题：龙凤都是传说想象中的生物。不仅形象生动、优美，而且赋予许多神奇的色彩。龙能降雨祈丰收，又象征皇权。凤凰风姿绰约高贵，牵涉许多传说，在人们心目中成为吉祥幸福的化身。龙凤又用来形容有才能的人。《南史·王僧虔传》：「于时王家门中，优者龙凤，劣者虎豹。」「龙凤呈祥」图案象征高贵、华丽、祥瑞、喜庆。 图案：蝙蝠、桂花。 解题：桂花的桂与「贵」同音，喻意「贵子」。旧时代，人们认为添子是「福」。生下男孩，邻里、亲朋都往祝贺，「福增贵子」，便是此种用意的吉祥图。
中国传统纹样几何纹样篇 中国传统纹样 纹样作为中国传统文化的重要组成部分，一直贯穿于中国历史发展的整个流程，贯穿于人们生活的始终，反映出不同时期的风俗习惯。从原始社会简单的纹样到奴隶社会简洁、粗犷的青铜器纹饰，再到封建社会精美繁复的花鸟虫鱼、飞鸟走兽、吉祥图案纹样，都凝聚着相应时期独特的艺术审美观。 1、连珠纹 连珠纹尤其连珠圈纹是古波斯萨珊王朝最为流行的花纹；在萨珊风格织物中，以对兽或对 鸟图案母题为主，而以各种圆和椭圆的连珠作为图案装饰主题。连珠纹图案于5?7世纪间沿丝绸之路从西亚、中亚传入我国，但在这一时期基本是作为器型排列的边饰。连珠纹在中国的唐锦中成为数量最多，而且具有时代特色的纹饰。至隋代，连珠纹发展为连珠圈纹，并成为各种器物的主题纹样。波斯锦传入后，约7、8 世纪时我国也曾模仿织造。不论其产于何地，凡属此类萨珊波斯风格的织锦，皆称为“萨珊式”织锦( Sasannian'figured silks )。 新疆吐鲁番斯坦那出土连珠纹是从波斯萨珊王朝的装饰形式中吸收过来的唐代流行花式，传统华夏艺术思想与外来形式的结合，丰富了唐代的文化。
清初白玉连珠纹石花鸟牌 明和阂青玉连珠纹转心佩
西艮连坯纹昭明镜 2、云雷纹 陶瓷器装饰的一种原始纹样，图案呈圆弧形卷曲或方折的回旋线条。圆弧形的也单称云纹, 方折形也称雷纹，云雷纹是两者的统称。 云雷纹有拍印、压印、刻划、彩绘等表现技法，在构图上通常以四方连续或二方连续式展开。出现在新石器时代晚期，可能从漩涡纹发展而来。至商代晚期，云雷纹已经比较少见, 但在商代白陶器和商周印纹硬陶、原始青瓷上，云雷纹仍是主要纹饰。商周时代云雷纹大量出现在青铜器上，多作衬托主纹的地纹。到了汉代，随着青铜器的衰退，陶瓷器上的云雷纹也消失了。
东方传统纹样总汇 一：汉代经典纹样 1：汉代图案的分类及表现形式，图案分类：云气纹、动物纹、云气动物纹、植物纹、铭纹、图案表现形式：几何纹，几何骨架式、缠绕穿插式、枝蔓骨架式、分散式， 汉代大几何纹锦汉代云气纹 汉代乘云绣纹样汉代郁金纹绣 二：隋唐经典纹样 1：隋朝的图案纹样表现出清新秀丽特点（叠晕技法），唐朝则表现造型丰满、线条柔和、形神兼备、色彩更是华美、富丽表现活力与和谐的韵味、充满了雍容大度的风格。 隋朝藻井宝相卷草图案隋朝藻井莲升飞天图案
唐代敦煌图案中二方连续边饰卷草纹样 唐代敦煌图案荷花、莲花、宝相花纹样2：中国缠枝花图案纹样：植物花草以柔和的半波状线与切圆，并在其间缀以多种花朵，枝茎上填以叶子。因其连绵不断的结构，故有“生生不息：的美好吉祥寓意。缠枝花可谓是世界范畴的纹样，无法追究其起源。 中国卷草图案纹样：盛行于中国的唐代。而有“唐草”之名，以“忍冬藤的骨架启发了唐草的思路，葡萄和石榴的形象又为唐草增添了无穷的变化” 阿拉伯藤蔓纹样受到古埃及、古希腊和波斯文化的影响，伊斯兰教艺术赋予的绚丽视觉特性，涡卷的曲线韵律形成阿拉伯风格的卷草图案。卷草图案以其动感流畅、柔中带刚的艺术特性流行于全世界。 唐代缠枝花图案纹样唐代卷草图案纹样 中国团画图案纹样：中国传统纹样，以精美细致、饱满华丽的艺术样式著称，多以刺绣工艺为主。外形圆润成团状，似圆形适合纹样。吉祥云锦图案纹样：“图必有意，意必吉祥”， 团画图案纹样吉祥云锦图案纹样
三：中国传统图案八吉祥 佛教经常用八种器物来象征吉祥，人们称之为“八吉祥”或“佛八宝”。八吉祥是指佛教所用的八种宝物，被民间称为“八吉祥”：即法轮、白盖、法螺、盘肠，宝伞、金鱼、莲花、宝瓶。法轮：佛说大法圆转万劫不息之谓；白盖：佛说偏覆三千净一切药之谓；法螺：佛说具菩萨果妙音吉祥之谓；盘肠：佛说环贯彻一切通明之谓。宝伞：佛说张弛自如曲覆众生之谓；金鱼：佛说坚固活泼解脱坏劫之谓；莲花：佛说出五浊世无所染着之谓；宝瓶：佛说福智圆满具完无漏之谓；以盘肠为终点！（中国结、吉祥结） 中国传统八吉祥、法轮、白盖、法螺、盘肠 中国传统八吉祥、宝伞、金鱼、莲花、宝瓶 四：中国传统纹样盘肠纹 盘肠纹的形态：对于纹样的造型手法之一，先哲们将其概括为“观物取象”。即府仰观照的视觉感受方式，观天察地，所观临之物是大自然中、生活环境中的具体事物；所取之象，是“拟诸其形容，象其物宜”之象，即经过思维的抽象概括之后形成的不同于原有物象的形象。盘肠纹是由一条无头无尾、无止无终的线组合而成的线形几何图案，它是线绳盘曲环绕、循环穿插之后，首尾两端相连而成，给人连通贯穿、永无止尽的感觉。如图：我们可以看到一个盘肠纹样编织制作的过程，把盘肠图形用实物线来表现时，它就是一根来路清晰、缠来绕去，自始至终环环相扣、连绵不断的线绳，拉直了就是一条连续的直线。这种永不中断、无限延长的意象，自然极其美好，所以用一根线绳编结出来的图形，就有了吉祥的含义之谓！ 盘肠纹构成示意图编织盘肠纹的结构：在盘肠纹艺术符号中，其形式一般是外轮廓都比较有规则，有圆形、方形、三角形或组合形等；其组合结构主要有两个特点，一是“对称式”，二是“连续式”。这两个特点几乎体现在所有的与盘肠纹相关的纹样之上。“对称式”是盘肠纹常用的一种骨骼形式，
中华传统文化 精华图案及寓意
人物篇
平步青云】 【平步青云】
平步青云：青云，指高空， 平步青云：青云，指高空，司 马相如《子虚赋》：「交错纠 马相如《子虚赋》：「交错纠 上干青云。」 。」也比喻高官 纷，上干青云。」也比喻高官 显位。 史记 范睢蔡泽列传 显位。《史记·范睢蔡泽列传 ：「须贾顿首言死罪 须贾顿首言死罪， 》：「须贾顿首言死罪，曰： 『贾不意君能自致于青云之上 」「青云得路 亦叫「 青云得路」 』」「青云得路」亦叫「直上 青云」比喻仕途得意， 青云」比喻仕途得意，步步高 升。
春风得意】 【春风得意】
春风得意： 春风得意：唐，孟郊《登科后 孟郊《 ：「春风得意马蹄疾 春风得意马蹄疾， 》诗：「春风得意马蹄疾，一 日看尽长安花。」孟郊年青时 日看尽长安花。」孟郊年青时 。」 不愿为官，只爱写诗。四十岁 不愿为官，只爱写诗。 后应试，连续两次未取， 后应试，连续两次未取，第三 次才考中进士。一时兴奋， 次才考中进士。一时兴奋，乃 作此《登科后》 作此《登科后》诗。后来人们 春风得意」称进士及第， 用「春风得意」称进士及第， 也泛指功成利就，踌躇满志。 也泛指功成利就，踌躇满志。
和合二圣】 【和合二圣】
和合二圣：民间年画常绘二圣， 和合二圣：民间年画常绘二圣， 一持荷花，一捧圆盒， 一持荷花，一捧圆盒，盒内盛 满珠宝，并飞出一串蝙蝠， 满珠宝，并飞出一串蝙蝠，寓 意财富无穷尽。荷、盒与「和 意财富无穷尽。 盒与「 同音，多比喻夫妻和谐， 合」同音，多比喻夫妻和谐， 鱼水相得。「和合二圣」，寓 鱼水相得。「和合二圣」，寓 。「和合二圣」， 意夫妻和睦、则福禄无穷， 意夫妻和睦、则福禄无穷，所 家和万事兴」者也。 谓「家和万事兴」者也。
三星高照】 【三星高照】
三星高照：三星，即指福、 三星高照：三星，即指福、禄、 寿三星。 寿三星。鹿，偶蹄类鹿科哺乳 动物，种类很多，在吉祥图案 动物，种类很多， 中多指梅花鹿。「鹿 中多指梅花鹿。「鹿」与「禄」 。「 同音。 同音。禄，古代称官吏的薪给 为俸禄，寓财富。蟠桃， 为俸禄，寓财富。蟠桃，泛指 西王母所居处之仙桃。「三星 西王母所居处之仙桃。「三星 。「 高照」寓意幸福、富裕、长寿。 高照」寓意幸福、富裕、长寿。
翘盼福音】 【翘盼福音】
翘盼福音： 翘盼福音：童子仰望飞 来的蝙蝠。翘盼，急切 来的蝙蝠。翘盼， 盼望。「翘盼福音」 盼望。「翘盼福音」又 。「翘盼福音 叫「福从天降」，表示 福从天降」， 」，表示 盼望获得好消息。 盼